Paisagem urbana à noite no Adobe Illustrator: um curso de Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare

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Paisagem urbana à noite no Adobe Illustrator: um curso de Graphic Design for Lunch™

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

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Aulas neste curso

8 aulas (49 min)
    • 1. Design gráfico para o almoço de imagem do CityScape

      1:03
    • 2. Pt 1 Crie os edifícios

      10:35
    • 3. Pt 2

      5:06
    • 4. Pt 3

      7:37
    • 5. P 4 mais técnicas de janela de construção

      6:39
    • 6. Pt 5 ainda mais decorações de construção

      5:05
    • 7. Pt 6 Céu e nuvens

      9:01
    • 8. Dicas, projeto e de Project,

      3:38
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

580

Estudantes

25

Projetos

Sobre este curso

O design gráfico para almoço para Lunch™ é uma série de cursos de vídeo curto que você pode estudar em peças de tamanho de for como no de Neste curso, você vai aprender a fazer uma paisagem de cidade noturna no Illustrator. Você vai aprender como desenhar e desenhar e decorar os edifícios e adicionar toques finais à ilustração. Você também vai aprender algumas dicas e técnicas para organizar e trabalhar com uma imagem que em potencial contém milhares de objetos individuais de uma forma que é fácil fazer Este projeto pode ser concluído usando praticamente qualquer versão do Illustrator.

Mais nesta série:

10 dicas de camadas do Adobe Illustrator em 10 minutos - Um design gráfico para Almoços™

Dicas do Adobe Illustrator em 10 minutos - Um design gráfico para in

10 ferramenta e as dicas de caminho no Illustrator em 10 minutos - Um design gráfico para Almoços™

10 em 10 a 10 dicas do Adobe Illustrator em 10 minutos - Um Design gráfico para Lunch™

10 em 10 - 10 dicas de tipo do Adobe Illustrator em 10 minutos - Um design gráfico para - para

10 em 10 - dez as dicas de ilustrador em 10 minutos - Um design gráfico para Almoços, para Almoços

10 dicas de interface e trabalho para o Adobe Illustrator - Um design gráfico para &

Dicas de painel de aparência do Adobe Illustrator em 20 minutos em - Um design gráfico para Almoços™

Dicas de cores do Adobe Illustrator em 20 minutos - Um design gráfico para Almoços™

As dicas de Recolor do Adobe Illustrator em 20 minutos - Um design gráfico para Almoços™

20 dicas de gradiente no Illustrator em 20 minutos - Um design gráfico para Almoços™

20 o Illustrator para reflexão e rotar dicas em 20 minutos - Um design gráfico para Almoços™

20 caminho, a a colheita e a de de

20 coisas do novo Illustrator precisa saber - um design gráfico para -

Calendário 2022 do Scratch no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

Efeitos de de de extrusão 3D com texto e formas no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

Design de perspectiva 3D no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Padrão de forma 3D no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Pattern

Quatro padrões exóticos no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Quatro padrões úteis no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

4 técnicas de somda do Adobe Illustrator - Um design gráfico para Shading

5 efeitos de texto legal no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

5 padrões de hexagonais no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Fundo abstrato no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Adicione um plano ao padrão no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Tudo que você precisa saber sobre pincéis no Illustrator - Um design gráfico para -

Banner de banner e premiados no Adobe Illustrator - Um design gráfico para in

As misturas e misturas no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Bends

Misturas e gradientes no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Gradients

Repetições de blocos e de

Trás, rochas de rack e mais no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

Cactos com pincéis de DIde no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Cacti

Padrões com de círculo no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Patterns

Círculos com with misturas e transformações: um design gráfico para Almoços™

Esquemas de cores de vender no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Padrões complexos com modelos do MadPattern no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Lunch™

Converte um esboço para vetores com o Illustrator Live - Um design gráfico para Almoços™

Crie um de Plaid ou tartan no Adobe Illustrator - um design gráfico para Almoços™

Crie radiolários no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Create

Crie com mesase pincéis no Adobe Illustrator - Um design gráfico para with

Efeitos de meio tom no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Molduras de Curly no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Curly

Cantos de padrão no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

Padrões orgânico personalizado no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Patterns

Fundos de projeto personalizado no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Criaturas de Furry no Adobe Illustrator - Um design gráfico para in

Efeitos de texto de corte no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Cutout

Design em preto e branco no Adobe Illustrator - crie imagens positivas/negativas

Como criar espirais no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Como criar com simetria no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Lunch™

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rabisco e design de flores e padrão no Illustrator - Um design gráfico para Doodle

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Desenhe um balão de ar quente no Adobe Illustrator - diversão com 3D!

Desenhe uma TV retro no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Desenhe uma de pássaro vintage no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Birdcage

Crie padrões do Adobe Illustrator - Um design gráfico para in

Como desenhar um padrão no Adobe Illustrator - Um design gráfico para in

Arte isométrica no Adobe Illustrator - Um design gráfico para

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Colagem de papel de tecido de faux no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Tissue

Técnicas de desenho flat e dimensão no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

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Vamos nos primeiros a a dar Desenhe novos tesouras no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Gears

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Crie um pincel de padrão de renda no Adobe Illustrator - Um design gráfico para in

Crie pincéis de arte no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Make

Crie arte com imagens de estoque no Adobe Illustrator - Um design gráfico para with

Crie arte complexa no painel de aparência no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

Crie padrões de ditch no Illustrator - um design gráfico para Patterns

Crie formas retro no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Crie papéis de Scrapbook a vender no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

Crie uma grinds para impressão no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Make

Doméstico no Adobe Illustrator - Um design gráfico para in

Mede de de hexagona no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Pattern

Mais divertidos com scripts no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Lunch™

Padrão Faux de múltiplas cores no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Faux

Neon Effects no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Neon

A paisagem a noite no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Lunch™

Padrão espiral de Adobe Illustrator - Um design gráfico para Pattern

Design de padrões no Illustrator - Design gráfico no curso de Masterclass

Padrão em padrões e padrões irregulares no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Lunch™

Padrão no Adobe Illustrator no Adobe Illustrator - fazendo o que é impossível - um design gráfico para Almoços™

Conhecimento de padrões no Adobe Illustrator - um design gráfico para -

Padrão de linhas e pontos no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Dots

Padrões no Adobe Capture para ilustrador e Photoshop - Um design gráfico para Almoços™

Formas de rotação perfeitamente

Efeito de tubagem no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Lunch™

Padrão de estrela de pop no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Pattern

Gradiente de arco-íris e texto no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

Design de mandala em tempo real no Adobe Illustrator - Um design gráfico para in

Desenho de espelho em tempo real no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Ilustração de paisagem no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Viagem de estrada! Pincéis para DIY e tinta ao vivo no Adobe Illustrator - Um design gráfico para &

Padrão quadrado de Rode no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Pattern

Padrões de textura repetida repetição sem

Design de sazonais - de giraa - no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

Ornamento de

Pincéis de flores Semi no Adobe Illustrator - Um design gráfico para in

Compartilhando e de arquivo do Adobe Illustrator - Um Design gráfico para Lunch™

Esboço para arte vetorial no Illustrator -

Efeito de imagem de esboço no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Sketchy

Algo é de peixe a parte! Truques de painel de aparar no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Esboço de textura no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Stipple

Costura e agulhas e elementos de costura no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

Designs de arte para coragem no Adobe Illustrator - Um design gráfico para in

Os rabos elegantes para fazer e vender no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

Padrões de terrazo para o Adobe Illustrator - Um design gráfico para Patterns

Texto sobre fundos de fundo Busy no over - Um design gráfico para over

Padrão de pontos texturizado no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Pattern

Padrões com triângulos no Adobe Illustrator - Um design gráfico para in

Digite um caminho no Adobe Illustrator - Um design gráfico para on

Entendendo as caixas de batidas no Adobe Illustrator - Um design gráfico para -

Use objetos do Photoshop no Illustrator - um design gráfico para in

Meio tons e Halftones no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

Texturas vetoriais no Adobe Illustrator - Um design gráfico para in

Formas e texto de Warde e de texto no Adobe Illustrator - Um design gráfico para &

Padrão sem costura de listra no Adobe Illustrator - Um design gráfico para in

Aquarelas com tipo e pincéis no Adobe Illustrator - Um design gráfico para with

Padrão de ondas no Adobe Illustrator - um design gráfico para Pattern

Designs de casto com pincéis de DIde no Adobe Illustrator - um design gráfico para Almoços™

Padrões de linha de linha de diagonal de baixo no Adobe Illustrator - um design gráfico para Almoços™

Design de papel de rasto de rasto de vender no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Whimsical

Efeitos de texto de

Design de árvores de branco no Adobe Illustrator - Um design de gráfico para Whimsical

Grela e de designs florais no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Almoços™

Pincéis de padrões inspirados no Adobe Illustrator - Um design gráfico para Lunch™

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Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Transcrições

1. Design gráfico para o almoço de imagem do CityScape: Olá, sou Helen Bradley. Bem-vindo a este episódio de Design Gráfico para Almoço, Criar uma imagem de paisagem urbana noturna. Hoje vamos criar uma cena noturna da cidade. Ao longo do caminho, vamos olhar para uma gama de técnicas ilustradas interessantes e úteis para criar arte como esta. Agora, enquanto você está assistindo a esses vídeos, você verá um aviso que pergunta se você recomendaria esta classe para outras pessoas. Por favor, se você está gostando da aula e aprendendo coisas com ela, você faria duas coisas para mim? Em primeiro lugar, responda sim ao fato de que você recomendaria aos outros e, em segundo lugar, escreva apenas algumas palavras sobre por que você está curtindo a aula. Essas recomendações ajudam outros alunos a dizer que esta é uma aula da qual eles também podem desfrutar e aprender. Se quiser me deixar um comentário ou uma pergunta, faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e perguntas, e olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Se você está pronto agora, vamos começar com a paisagem noturna da cidade no Illustrator. 2. Pt 1 Crie os edifícios: Eu já fui em frente e criei o documento que eu quero usar para a paisagem noturna, e a razão é que eu queria ser capaz de colocar essas cores em. Agora, estou tendo alguma dificuldade em usar essa opção de temas de cores no Illustrator. Teoricamente, ele deve permitir que eu vá para color.adobe.com, selecione alguns temas de cores e salve-os automaticamente para que eles sejam sincronizados com o Illustrator. Isso foi quebrado para mim por um longo tempo, e simplesmente não é confiável. Para evitar frustração, é isso que eu faço: vou direto para color.adobe.com e vou procurar esquemas de cores que eu possa querer usar. Eu poderia digitar aqui luzes da cidade, por exemplo. Então eu vou percorrer os temas de cores resultantes e ver se há algo que tem o tipo de cores que eu quero usar no projeto. Este tem algumas cores legais. Não são luzes da cidade, mas vamos ver como eu iria abordá-lo. Eu vou para a ferramenta Recorte aqui, que vem com o Windows, eu tenho instalado. O padrão é novo automaticamente. O que eu faço é arrastar sobre uma área da tela que tem as cores que eu quero pegar emprestado. Vou clicar no botão “Copiar”, voltar para o Illustrator e colá-lo com o Control V. Em um Mac, você pode fazer exatamente a mesma coisa. Os atalhos de teclado que você usará para capturar uma captura de tela diretamente para a área de transferência em um Mac são Command, Control, Shift 4. Isso é Command, Control, Shift 4, você não precisa de nenhum software adicional no Mac. Uma vez dentro do Illustrator, depois de colar a amostra, você poderá acessar a ferramenta Conta-gotas e selecionar qualquer uma dessas cores. Assim que você clicar em uma cor, ela se torna a cor do primeiro plano, e você pode então criar uma caixa e preencher esta caixa com essa cor. Essencialmente, foi o que fiz para ter as minhas cores aqui. Eu só vou remover tudo isso porque nós não precisamos deles agora. O tamanho do documento em que estou trabalhando é 1920 por 1080. Só escolhi “Arquivo” e depois “Novo”. Criei um documento de 1920 por 1080. Este é o diálogo, e o novo Illustrator já está configurado. Nas versões anteriores do Illustrator, seu diálogo ficará um pouco mais parecido com esse aqui. Novamente, eu apenas digitei em 1920 por 1080 e clique para criar meu documento. Agora, eu não preciso fazer isso porque eu já tenho meu documento. Agora, na última paleta , as coisas começaram a ser arrumadas. Eu tenho minhas cores em uma camada. Eles estão dentro de um grupo, dentro de uma camada. Eu rotulei as cores da camada e eu vou bloqueá-lo para que ele não se mova. Estas cores são selecionáveis, mas estas pequenas caixas não vão a lugar nenhum. Vou precisar criar uma nova camada para começar a construir minha paisagem urbana. É realmente uma boa idéia com um projeto como este que poderia ficar um pouco complexo, que você começa tentando ser o mais limpo possível. Quanto mais limpo você estiver no início, mais controle você terá de todo o processo mais tarde. Uma das coisas que eu vou estar focando neste vídeo é tentar fazer as coisas arrumadas e arrumadas e tentar tornar o que poderia ser um documento bastante complexo um pouco mais fácil de gerenciar e trabalhar com. Para começar com nossos prédios, vou começar com um retângulo. Vou arrastar um retângulo e preenchê-lo com uma das minhas cores. Vou clicar na ferramenta “Conta-gotas” e clicar na cor que quero usar. Agora, neste ponto, eu vou criar edifícios que são praticamente todos da mesma cor porque o rearranjo e re-colorir vai acontecer no próximo passo. Neste momento, vamos ver algumas ferramentas que temos para criar os nossos edifícios. Transformando um retângulo em um edifício que tem o topo angular, eu vou para a ferramenta “Adicionar ponto de âncora”, porque eu vou adicionar em um ponto de ancoragem onde eu quero que esse ponto de ancoragem seja. Agora, vou para a ferramenta “Excluir ponto de ancoragem”. Você pode ver que eu poderia estar pressionando as teclas Mais ou Menos para chegar a essas ferramentas. Vou apenas remover este ponto de ancoragem, e isso dá-me um edifício com um topo inclinado. Outro tipo de edifício que potencialmente você pode construir é aquele que tem caixas empilhadas em cima dele. O que estou fazendo aqui é desenhar o tipo de caixas que eu quero usar. Agora, tudo está fora de alinhamento, mas tudo bem. Uma vez que eu os tenha criado, eu vou selecionar sobre todos eles. Vou ao painel “Alinhamento”, vou escolher “Mostrar opções”. Vou me certificar de que estou alinhado à seleção para que todos esses objetos se alinhem uns aos outros. Vou clicar no “Centro de Alinhamento Horizontal”, e isso garante que todas as caixas estejam centradas neste edifício. Agora, neste momento, vou uni-los. Se tudo estiver do jeito que eu quero, vou clicar aqui na paleta do Pathfinder. Novamente, você pode acessar qualquer uma dessas paletas escolhendo Janela e, em seguida, selecionando a paleta por nome. Aqui no Pathfinder, vou escolher “Unir”, e isso faz uma única forma. Essa é outra daquelas coisas arrumadas, é sempre que você tem uma forma de construção e você sabe que esse é o edifício que você quer, basta ir e uní-lo para que você tenha apenas um objeto e não quatro para trabalhar. Outro tipo de edifício que você pode criar é aquele que é pisado. Para que isso pareça absolutamente perfeito é um pouco de trabalho. Vou começar desenhando um retângulo. Nesta fase, eu não estou preocupado em colocá-lo no fundo do documento porque ele não vai acabar assim mesmo. Com esta forma selecionada, o que eu vou fazer é fazer outra forma da mesma largura. Mas desta vez, quero que seja mais alto. Vou escolher “Objeto”, “Transformar” e depois “Escala”. Eu quero fazer uma escala não-uniforme porque eu não quero que isso cresça em largura, eu só quero que ela cresça em altura. Vou definir a minha vertical para 110, e quero uma duplicata disto. Agora, na verdade, eu posso verificar e ver como a vertical vai se parecer. Você pode ver que isso vai ser consideravelmente maior. Vou clicar em “Copiar”. Então eu vou pegar o original e eu vou fazer 120 por cento mais. “ Objeto”, “Transformar”, “Escala”. Eu vou bater isso para 120, e eu vou clicar em “Copiar”, e eu vou fazer mais uma cópia, que vai ser um 130. “ Objeto”, “Transformar”, “Escala”. Vou definir isto para 130 e clicar em “Copiar”. Agora, eu tenho quatro formas que estão aumentando de altura de forma uniforme. Vou escolher sobre todos eles. Quero alinhá-los às bordas inferiores. Vou clicar aqui em “Vertical Align Bottom”. Queremos espaçá-los para que eles pisem muito bem. Vou escolher sobre todos eles. Vou ao meu painel Alinhar. Vou me certificar de que as opções estão selecionadas. Vou clicar aqui em “Alinhar ao Objeto Chave”. Quero que um objeto não se mova. Estes são todos selecionados. Este tem uma borda mais pesada em torno dele, mas eu não quero que ele seja o objeto chave, então eu vou apenas clicar sobre este e torná-lo o objeto chave. Não segurando nenhum Shift, ou Alt, ou qualquer outra coisa, basta clicar nele. Agora, o que eu quero fazer é espaçar estes. Eu sei que se eu definir isso para zero, eles vão ser todos encostados um contra o outro. Isso vai ser muito distante. Se zero está muito distante, então eles precisam vir mais juntos. Então isso precisa ser um valor negativo. Vou começar com 50 negativos e ver o que acontece. Vou clicar aqui em “Horizontal Distribuir Espaço”. Isso os alinha com 50 pixels negativos. Estão se sobrepondo em 50 pixels. Acho que é um pouco demais. Vou tentar 35 negativos e ver como isso parece. Isso parece melhor para mim. Agora, eu tenho a minha forma de construção, eu vou apenas ir em frente e unir essa forma. Uma vez unido, posso movê-lo para baixo para que fique alinhado à parte inferior da prancheta aqui. Eu posso esticá-lo ou encolher sua largura se eu quiser, apenas para obter um edifício mais bonito com esta linha de telhado agradável e uniforme. Agora, vamos dar uma olhada em um prédio que tem um topo pontiagudo nele. Vou desenhar as bases do meu prédio. Preciso de outro ponto de ancoragem, e preciso dele aqui no meio. A maneira mais rápida e fácil de fazer isso é escolher “Objeto”, “Caminho” e depois “Adicionar Pontos de Âncora”. O que isso faz é adicionar um ponto de ancoragem no meio de todos os lados que não tinham anteriormente um ponto de ancoragem. Illustrator fez o nosso trabalho por nós. Aqui está este ponto de ancoragem. Estou clicando nele com a ferramenta Seleção direta. Agora, eu posso apenas arrastar para cima para criar o ponto no topo do meu prédio. Podemos fazer algo semelhante com um edifício que tem um ponto curvo no topo. Vamos fazer isso de novo. Novamente, “Objeto”, “Caminho”, Adicionar pontos de ancoragem”, alterne para a ferramenta Seleção direta. Pode ajudar a lembrar a tecla de atalho I, que é a ferramenta Seleção Direta. Se você segurar a tecla Shift, o movimento deste ponto de ancoragem será limitado a ir em uma direção ascendente e ele vai ser diretamente para cima, você não será capaz de incliná-lo. Tendo chegado ao ponto, agora vou clicar nele com os pontos de ancoragem selecionados converter para suavizar. Agora, eu tenho um prédio que tem um topo redondo para ele. Neste ponto, eu posso começar a ajustar essas alças se eu quiser. Eu poderia colocar uma espécie de triângulo em cima do prédio. Aqui estou indo para a ferramenta Polígono. Vou clicar uma vez no documento. Vou me certificar de que meus lados estão definidos para três porque isso é um triângulo. Não se preocupe com o raio. É um valor estranho de qualquer maneira. Neste ponto, é mais fácil clicar em “Ok” e apenas ver o que você obtém, e depois apenas remodelá-lo você mesmo. Vou fazer isso com a ferramenta Seleção. Eu só vou reformulá-lo em um ponto. Vamos pô-lo no topo deste edifício. Uma vez que eu estou feliz com tudo, eu selecionaria sobre ele e, em seguida, clique na opção “Unite”. Agora, vou criar uma segunda fila de prédios. Alguns deles podem ser maiores, alguns deles podem ser menores, mas eu só queria preencher as lacunas e obter alguns prédios em potencial que eu poderia usar. Neste ponto, os novos edifícios, eu provavelmente vou fazer uma cor diferente. Vou usar uma cor ligeiramente mais clara só para que seja mais fácil vê-las. Desenhe seu retângulo, clique na ferramenta “Conta-gotas”, experimente a cor que deseja usar, e essa será a cor que usaremos para o restante dos prédios. Voltarei no próximo vídeo assim que fizer isso, e começaremos a trabalhar com a criação de outros elementos para nossa paisagem noturna. 3. Pt 2: Agora eu fui em frente e adicionei alguns prédios extras. Vamos dar uma olhada rápida no último produto, e vamos ver como vamos trabalhar na organização desses prédios. Cada um destes edifícios é apenas um único caminho. Então o que eu vou fazer é desligar tudo, e eu vou ligar meu primeiro prédio. Agora este é o edifício retangular e também vai ser o meu edifício, para preencher espaços, mas vou começar com um aqui. Então eu vou ligar o prédio ao lado, e eu vou colocá-lo e dimensioná-lo e apenas organizá-lo onde eu quero que ele esteja. Vamos começar a fazer alguns destes um pouco mais altos. À medida que começo a construir estes edifícios, posso acabar por ter de mover alguns dos que já criei, mas está tudo bem. Só estou à procura de um bom arranjo. Obviamente este veio em cima de outro. Então vamos movê-lo para onde ele pode ficar. Quando eu colocar um prédio na frente de outro prédio, neste ponto, eu provavelmente mudarei sua cor. Vou selecionar a segunda cor mais escura, deixando a mais escura na parte de trás. Parte deste processo de rearranjo não é apenas trazer alguns dos edifícios que eu criei no meio do tempo, mas também apenas organizar as cores para se adequar. Eu acho que eu posso ter um par desses, e eu guardei algumas cores para o fundo então eu vou apenas pegar esses dois, e eu guardei esta cor realmente escura para a parte de trás. Estes dois precisam ir atrás de tudo. Eu só vou pegá-los na última palete, apenas certifique-se de que eu tenho as camadas destacadas. Na verdade, não preciso selecioná-los. Vamos mostrar-te isto. Só vou pegar essas duas camadas e movê-las para o fundo da pilha. Eles não precisam ser selecionados, eles só precisam ser destacados no último palete. Isso está me dando um pouco de acúmulo de fundo, e provavelmente vai construir o plano de fundo com apenas alguns desses retângulos. Este edifício, de novo, acho que vai para os fundos, por isso vou torná-lo muito escuro. Eu só vou arrastá-lo para o fundo da pilha, que fique atrás dos outros edifícios. Será muito útil conhecer a letra V para chegar à ferramenta de seleção e a letra A para chegar às ferramentas de seleção direta. Ele só vai ajudá-lo a mover as coisas um pouco mais rapidamente. Gostei da forma deste edifício, mas mais uma vez, posso enviá-lo um pouco mais para trás. Eu vou torná-lo uma cor mais escura, e então eu vou colocá-lo atrás de alguns desses outros edifícios. Agora, se você tem espaços vazios na parte de trás, você pode pegar emprestado algumas dessas caixas muito retangulares, e apenas opção arrastar duplicatas de distância, e apenas dimensioná-los para caber nos pontos vazios que você tem. Depois de ter o layout básico, selecione todos os prédios. Só estou arrastando o fundo dos prédios. Só quero alinhá-los ao fundo do quadro de arte. Bem, isso não aconteceu. Vamos nos certificar de que estamos alinhados com o Art Board, o que eu não estou. Vou apenas clicar para alinhá-los ao fundo do quadro de arte. Então eles são legais e arrumados em todo o fundo. Temos o nosso layout geral de edifícios, agora é hora de começar a trabalhar na decoração dos edifícios. Mas antes de o fazermos, pode caber a nós colocar cada um destes edifícios em uma camada separada para que possamos ter um edifício inteiro com todos os seus elementos completamente, para que as coisas sejam mais fáceis de gerir. Para fazer isso eu vou apenas selecionar a camada 2 e isso vai ser a minha camada de edifícios. Vou chamá-lo de Edifícios. Com esta camada selecionada, eu posso clicar aqui neste menu [inaudível] e escolher Liberar para Seqüência de Camadas. Quando eu faço isso, o que acontece é que todos esses edifícios são saltados em camadas. Agora, cada um destes edifícios é uma camada própria. É como um grupo, mas não tem as limitações de trabalhar com um grupo onde é realmente difícil selecionar algo nesse grupo. Neste caso, é realmente fácil porque estes são apenas caminhos dentro de camadas. O truque para usar essa opção Liberar para Sequência de Camadas é que você não pode realmente ter as coisas selecionadas. Você não faz isso com coisas selecionadas. Você apenas aponta para a camada, que seriam os edifícios, e então apenas vá e solte para a sequência. Tudo o que está lá, cada um desses caminhos então se torna uma camada própria. Isso só torna a gestão um pouco mais fácil. 4. Pt 3: Agora estamos prontos para adicionar o Windows ao nosso edifício. Vou escolher um prédio para trabalhar. Vou escolher um retangular. A partir disso vai pegar uma cópia emprestada disso. Eu vou realmente criar uma duplicata desta camada. Quero um segundo prédio, então quero ter muito cuidado para acompanhar a mesma sequência. Vou torná-lo um edifício retangular menor. Vamos movê-lo para a posição por aqui e vamos colorir com a cor que estamos trabalhando. Isso precisa estar na frente, porque está na frente de tudo. Aqui está um prédio para trabalhar e vamos fazer algo muito simples em um prédio retangular. Vou começar com um pequeno conjunto de luzes. Vou desenhar um quadrado muito pequeno aqui. Eu estou segurando a tecla Shift para que eu estou restringindo isso a um quadrado. Eu também poderia apenas ler fora aproximadamente o quão grande isso é e, em seguida, excluir isso e, em seguida, basta clicar novamente e criar o meu próprio quadrado. Na verdade, vou fazer isto de 20 por 20 porque vai permitir-me tornar a matemática um pouco mais fácil. Eu tenho um quadrado 20 por 20, e vamos colorir com uma cor. Vou usar uma cor clara aqui para as luzes do prédio. Com esta luz selecionada, vou escolher Effect, Distorcer e Transformar, e depois Transformar, porque este será o seu próximo melhor amigo em termos de uma ferramenta no Illustrator para fazer o trabalho por você. Vou ativar a pré-visualização. Eu vou mover isso verticalmente, então eu vou começar a empurrá-lo para fora verticalmente e apenas dizer onde eu quero que ele esteja. Bem, acho que cerca de 30. Isso permitiria dez pixels de espaço entre o original e a próxima cópia. Eu só vou começar a pegar minhas cópias porque eu queria ir até o prédio. Vou clicar em “Ok”. Então eu vou fazer a mesma coisa novamente, Effect, Distorcer e Transformar, e depois Transformar. Vou aplicar um novo efeito porque desta vez eu quero ir horizontalmente, ativar a visualização. Vou começar o meu movimento horizontal. Eu o que isso provavelmente para ser um pouco mais perto. Vamos tentar aumentar as cópias, e podemos determinar exatamente o que queremos deste arranjo para que tudo fique bem espaçado. Eu só poderia subir um pouco e clicar em OK. Agora, se não gostarmos da cor da luz que criamos, podemos mudar isso para que possamos entrar e clicar duas vezes na cor e torná-la um pouco mais escura, um pouco mais clara, o que quisermos. Agora, neste ponto, se quisermos centralizar isto sobre o edifício, vamos ter que expandir estas formas. Com objetos selecionados, vou escolher Objeto, Expandir Aparência. Isso dividiu isso para um grupo de objetos. Vamos ver o que temos aqui. Eu tenho um grupo aqui, outro grupo e outro grupo. Eu vou realmente tirar todos esses do grupo deles. Vamos entrar aqui e escolher Objeto, Desagrupar. Em seguida, Objeto, Desagrupar e Objeto, Desagrupar novamente. Estou fazendo o que parece ser uma grande bagunça aqui. O que fiz foi quebrar todas estas janelas para um caminho separado. Mas eu fiz isso por uma boa razão porque eles foram enterrados dentro de vários grupos. É muito mais fácil trabalhar com eles apenas dentro de um grupo. Eu os dividi em caminhos separados e agora com todos eles ainda selecionados, vou agrupá-los uma vez. Porque isso me permite fazer coisas como ir para a ferramenta de seleção de grupos, e clicar em uma ou mais dessas linhas e mudar a cor delas. Em última análise, podemos criar um edifício que tenha luzes multicoloridas. Algumas luzes podem estar acesas, algumas luzes podem não estar acesas. Podemos fazer isso muito facilmente usando a ferramenta de grupo porque tudo está em apenas um pacote. A outra coisa que nos permite fazer é pegar o grupo e o próprio edifício, modo que as janelas e o edifício e apenas trabalhar com eles até o ponto de centralizar as coisas. No painel Alinhar, certifique-se de que estamos em uma linha para a seleção e, em seguida, centralize tudo. Agora as janelas estão centradas no interior do edifício. Podemos fechar tudo isso, e temos um prédio que tem suas janelas criadas, mas também tudo a ver com esse prédio está aqui. Podemos trabalhar com ele independentemente dos outros edifícios. Basta fazer as coisas tão necessárias porque você vai ter janelas e luzes e todas as coisas por todo o lugar aqui. Você realmente quer estar no controle de como você trabalha com eles. Agora vamos dar uma olhada em outro prédio. É este aqui, e vamos dar uma olhada em outra possibilidade para decorar o prédio. Neste caso, vou usar alguns retângulos estreitos muito longos. Estou desenhando um retângulo longo e estreito e quero provar a cor que tenho no prédio aqui. Vou ficar um pouco mais escuro. Vamos fazer Efeito, Distorcer e Transformar, Transformar. Ativar a visualização. Quero mover isto horizontalmente. Vou movê-lo horizontalmente um pouco. Então vou começar a aumentar minhas cópias. Estamos criando este elemento ralado na frente deste edifício. Quando eu estiver feliz com ele, eu vou clicar em Ok. Agora, para alguns desses, eu quero que eles venham para esta área estelar. Mas agora eu só tenho uma única forma que tem essa transformação aplicada a ela. Vou precisar escolher Objeto e depois Expandir a aparência. Isso vai me dar os mesmos problemas que tive da última vez. Um retângulo aqui, que tem grupos e grupos, e grupos e grupos. Vamos fazer Object, Ungroup, e continuar fazendo isso até todas essas linhas em partes separadas. Uma vez que estejam em partes separadas, agora podemos agrupá-los novamente e devemos agrupá-los de volta só para que possamos ir em frente e centrá-los no edifício. Com este grupo e este edifício selecionados, vamos para a ferramenta de alinhamento, e vamos apenas centralizar tudo. As janelas estão agora centradas no interior do edifício. Neste ponto, se eu quisesse, eu poderia ir e desagrupar estes apenas temporariamente. Vamos ampliar. Vamos dar uma olhada nas formas que eu quero mudar. Vou clicar em um. Eu estou indo para Shift clique sobre os outros enquanto eu atravesso. Eu quero selecionar todos estes e eu vou começar a mover estes para cima. Só estou me certificando de que eles vão para cima e eu estou olhando para olhar uma posição para eles, e então eu vou deixar ir. Agora vou pegar apenas algumas das formas, só isso. uma vez clicando no primeiro, Shift clique em todos os subseqüentes e apenas dimensionando-os para subir o centro do edifício. Vamos diminuir novamente. Agora eu quero selecionar todos esses caminhos e agrupá-los. Eu só vou correr para baixo o último palete aqui, clicando e Shift clicando para selecionar todos estes. Vou agrupá-los. É um pouco de trabalho, mas certamente vai valer a pena a longo prazo. Estas são todas as decorações do edifício, e este é o próprio edifício. Fomos em frente e criamos os elementos decorativos para um segundo edifício. 5. P 4 mais técnicas de janela de construção: Em última análise, vou levar-te a fazer a maior parte da decoração destes edifícios sozinho. Vou mostrar-lhe algumas opções e algumas maneiras melhores de fazer as coisas só para te poupar algum trabalho. Agora trabalhe neste edifício, então eu vou realmente trazê-lo para a frente para começar, só para que seja mais fácil dizer. Vou criar algumas janelas alternadas em todo este edifício. Então eu preciso escolher o melhor lugar para começar e o melhor lugar para começar é aqui porque é mais fácil remover janelas do que adicioná-las. Então eu vou criar minha primeira janela aqui em cima. Vai ter 15 pixels de largura por 10 pixels de altura. Então, eu só vou clicar em O-K. É muito difícil dizer. Então, vamos, por enquanto, torná-lo uma cor realmente clara. Então estas são as nossas formas de partida. Vou colocá-lo aproximadamente na posição selecionada e, em seguida, escolher efeito, distorcer e transformar e, em seguida, transformar. Vou ativar a pré-visualização. Vou acabar com a quantidade de cópias um pouco. Vamos começar a movê-los em uma direção vertical e ver o que conseguimos. Eu vou derrubá-los 17 pixels e então eu vou apenas aumentar meu número de cópias. Isso parece muito bom. Vamos ampliar aqui porque preciso colocar uma forma entre as que já tenho aqui. Então vamos clicar aqui e eu vou fazer minha forma 15 pixels de largura novamente, mas desta vez só vai ter 6 pixels de altura. Vamos fazer de outra cor. Desescolha esta cor muito escura. Eu vou colocá-lo em posição, e então eu tenho minha segunda janela aqui. Vamos selecionar a primeira janela no entanto que fizemos porque o outro aqui no painel de aparência tem a transformação que precisamos para esta outra janela. Então seria muito útil se pudéssemos emprestar a transformação. Então o que eu vou fazer é pegar este pequeno ícone aqui, e eu vou arrastá-lo e soltá-lo na segunda janela. É um pouco difícil de dizer, mas vou deixá-lo cair na segunda janela e você verá que funcionou. Porque o que aconteceu é que a segunda janela herdou todos os efeitos do primeiro, que inclui o preenchimento, bem como a transformação. Então, é claro que o preenchimento está errado, mas tudo o resto está bem. Então vamos selecionar a segunda janela, apenas aquela que tem a transformação anexada a ela e vamos recolorir. Então, muito facilmente, temos apenas o número certo de janelas transformadas neste edifício. Então, vamos e selecione as duas primeiras formas. Então, provavelmente vai ser mais fácil selecioná-los aqui no último palete. Só as duas janelas porque todas têm transformações aplicadas a elas. Então é por isso que estamos dizendo todas essas janelas extras, mas a única coisa que é realmente selecionar capaz ou que você pode fazer qualquer coisa com é os dois primeiros porque todos os outros diretórios existem, eles apenas transformação. Então, com o nosso selecionado, vamos escolher efeito, distorcer e transformar e transformar novamente. Desta vez estamos indo em uma direção horizontal negativa. Então vamos levantar nossas cópias um pouco e vamos bater fora em uma direção negativa. Se temos movimento suficiente, mas não janelas suficientes, então vamos apenas aumentar o número de cópias e isso parece muito bom. Então eu vou clicar em Ok. Então agora eu estou indo para a janela amarela, a janela que está com a cor errada agora. Então vamos apenas ir e resolver uma cor para isso. Então, estou muito feliz com isso. Então eu tenho duas janelas e um prédio e eu tenho muito mais janelas do que eu realmente preciso. Então eu vou selecionar minhas duas janelas e eu vou expandir essas janelas. Então eu vou escolher o objeto, expandir a aparência. Em seguida, eu vou executar objeto ungroup até desagrupar não é mais uma opção. Certo, e agora todas as janelas estão desbloqueadas, então todas as janelas são selecionáveis. Então eu vou ampliar o topo do prédio e descobrir quais dessas janelas eu não preciso, e vou começar a excluí-las. Isso pode levar um pouco de tempo, mas podemos acelerar trancando os prédios atrás. Então eu vou selecionar este edifício e fechá-lo. Então agora eu não posso selecioná-lo neste prédio e trancá-lo, e este prédio, e trancá-lo e o prédio em que estamos trabalhando e eu vou trancá-lo. Então, com esses bloqueados, agora eu deveria ser capaz de selecionar ou apenas as janelas que eu não quero. Às vezes, bloquear as coisas ajudará a acelerar um processo porque ele permitirá que você selecione outras coisas. Então agora temos as janelas deste edifício e, claro, cada janela é um caminho. Então eu vou novamente ir e selecionar essas janelas, mas como eu selecionar, eu vou correr para este edifício aqui e eu vou selecioná-lo tão bem quanto eu ir junto. Então vamos localizá-lo na última palete e fechá-lo. Então vou fechar o prédio e todas as janelas. Você pode ver quanto mais controle você tem sobre este documento. Quando você começa a colocar as coisas em último, como é um pouco de tempo extra, mas vai economizar montes de tempo a longo prazo. Então agora eu sou capaz de fazer uma seleção apenas das janelas deste edifício porque tudo ao seu redor está trancado. Não pode ser selecionado. Agora eu posso colocá-los em um grupo. Agora eles vão se comportar como tudo o resto. Eles vão para a base selecionável, bloqueável, todo tipo de coisas. Então, neste momento eu posso ir em frente e destrancar qualquer um desses prédios que eu tinha trancado, se eu não precisar que eles fiquem mais trancados. É claro que vamos deixar nossas cores trancadas agora porque eu agrupo essas janelas, vamos voltar para o prédio onde estamos trabalhando. Temos as janelas aqui e o prédio aqui. Agora posso enviar para eles. Então eu vou selecionar todas as janelas e o próprio edifício passando pelo painel de alinhamento e eu vou apenas clicar para centralizá-lo. Então isso garante que as janelas estejam bem perfumadas naquele prédio. Então essa é outra maneira de adicionar elementos a um edifício. Mas, novamente, ser inteligente sobre seu gerenciamento de camadas e formas apenas para tornar as coisas muito mais fáceis de trabalhar. Agora que terminamos com isso, podemos falar onde estava, atrás desse outro prédio na frente. 6. Pt 5 ainda mais decorações de construção: Vamos dar uma olhada em outro prédio. Vou trabalhar neste com a frente angular. Eu já o removi para a frente da paleta de camadas. Vamos ampliar um pouco. Quero criar uma forma para trabalhar. Vou começar com um retângulo longo e raso. Eu quero girar isso ou distorcê-lo. Na verdade, vou selecionar sobre este fim com a ferramenta de seleção direta. Vai mover estes pontos para uma longa linha do edifício. Vou fazer o mesmo com este fim. Eu quero ter certeza de que ele está muito bem alinhado com o topo do prédio para que quando eu movê-lo para baixo o prédio, ele vai olhar no tipo correto de rotação, ângulo correto. Está parecendo muito bom neste momento. Agora que tenho a minha forma certa, vou apenas tirá-la do caminho um pouco. Eu vou ampliar porque eu quero fazer algum destaque nele. Vou adicionar uma forma de retângulo aqui. Vou selecionar sobre o retângulo e esta linha angular. Indo para o Pathfinder e eu vou clicar aqui em dividir. O que ele faz é que eu estou usando este retângulo para quebrar esta linha. Eu escolho o objeto desagrupar, então eu tenho esta linha aqui, esta linha aqui e eu tenho um pouco de forma aqui que é o ângulo perfeito. O que posso fazer é mudar a cor. Vou torná-lo muito escuro. Vou fazer estas duas peças uma cor mais clara, mas ainda um pouco mais escura. Na verdade, vamos um pouco mais leve que isso. Eu tenho isso agora, pequena linha vertical na minha linha angular. Com todas essas formas, eu vou agrupá-los novamente porque eu quero que eles viajem como um grupo e eu vou colocá-los em posição aqui em baixo. Esta vai ser a decoração do meu prédio. Vou selecioná-lo e vou fazer uma transformação nele. Efeito, distorcer e transformar e depois transformar. Ativar a visualização. Eu vou ajustar apenas a direção vertical, obviamente. Vamos descer um pouco. Vamos fazer algumas cópias e ver como estão. Vou ao fim do prédio aqui porque quero cortá-lo em um minuto. Se estou feliz com isso, vou apenas clicar em “ok”. Vou expandir o objeto, Expandir Aparência. Vou manter um cheque sobre a última palete aqui porque eu gostaria que este grupo permanecesse intacto, o grupo dessas multicores. Mas eu quero tirá-lo de tudo o resto. Vamos ver o que há neste grupo. Bem, é o meu pequeno caminho, o meu maior e o meu maior. Estes grupos vão trabalhar para mim agora. Isso parece bom. Vamos descer ao fundo e nos livrar daqueles que sabemos que não queremos. Podemos fazer isso escolhendo a ferramenta de seleção de grupos, que nos permitirá selecionar objetos dentro de grupos. Só estou pegando os que sei que não quero e deletando-os. Eu quero alguns desses e eu não quero outros, mas o prédio atrás vai dificultar para mim selecionar coisas. Eu só vou trancá-lo. Agora, eu posso continuar com a minha ferramenta de seleção de grupos e apenas certificar de que eu me livro dos bits que eu não quero. Bem, outro prédio está me causando algum sofrimento aqui. Vamos trancá-lo. Quero cortar isto. Para cortá-los, vou usar uma forma retangular. Eu só vou desenhar sobre onde eu quero tudo cortado. Vou selecionar tudo aqui que é impactado por este retângulo e estas formas atrás. Praticamente eu tenho o que eu quero aqui, eu vou voltar para a ferramenta Pathfinder e desta vez, eu vou clicar para cortar. O que a guarnição vai fazer é cortar as extremidades de qualquer uma dessas formas onde estavam por trás deste retângulo. Eu não quero mais o retângulo, então eu posso apenas selecioná-lo e excluí-lo. Podemos dizer que a guarnição tem curvado aqueles fora então tudo agora, está olhando realmente limpo em toda a parte inferior dessa forma. Em alguns casos, você pode achar que dividir e cortar são úteis para entender e ser capaz de usar. Agora que temos isso do jeito que está, temos grupos dentro de um grupo, estou feliz com isso nessa situação só por causa da complexidade desse objeto. Mas eu só quero ver o que eu tenho aqui. Bem, estas são as partes de baixo. O que eu vou fazer é pegar esse grupo e colocá-lo dentro dos grupos de janelas. As janelas estão todas isoladas em um só lugar e o próprio edifício, está isolado em um segundo lugar. Estão todos dentro de uma camada. Vou colocar a camada de volta aproximadamente de onde veio. Obviamente há muito trabalho a ser feito nos edifícios, mas vamos dar um passo em frente no próximo vídeo e vamos dar uma olhada no céu e alguns retoques finais para nossa ilustração. 7. Pt 6 Céu e nuvens: Você não tem que fazer nada disso em ordem. Se você está pronto para um pouco de uma pausa de fazer janelas para edifícios, você pode querer ir em frente e fazer o seu plano de fundo. Vamos para a última paleta. Eu tenho uma camada de prédios, eu vou trancar isso porque eu não quero ser capaz de tocá-lo agora. Podemos sempre desbloqueá-lo e continuar a trabalhar nele mais tarde. Eu vou precisar de uma camada para o fundo, então eu vou apenas clicar em uma nova camada e é saltado para o topo. Vou arrastá-lo para baixo para que fique debaixo dos prédios porque o fundo precisa estar atrás dos prédios. Para maior clareza, vou clicar duas vezes sobre ele e apenas chamá-lo de fundo. Sei que rotulo muitas das minhas camadas, mas às vezes é muito útil ter um ponto de referência. Vamos adicionar um retângulo do tamanho do fundo, 1920 por 1080, na minha situação. sua será do tamanho da sua prancheta. Já está preenchido com o gradiente. Se foi preenchido com uma cor sólida, você só vai clicar aqui no gradiente, e nós realmente vamos preenchê-lo com um gradiente. Mas vamos primeiro alinhar com a prancheta. Vou definir as opções para alinhar à prancheta e, em seguida, vou clicar para centrá-la na prancheta. Agora vamos para o painel gradiente porque este é o gradiente que temos atualmente, que é um gradiente claro para escuro. Vamos girá-lo 90 graus, e você pode ver que ele está operando, basicamente, como um fundo. É bom, mas talvez queiramos adicionar um pouco de cor a ele. O que podemos fazer é clicar duas vezes nesta extremidade do gradiente e agora está branco. Se eu for para o brilho da saturação de matiz, posso mudar a cor dele. O que estamos fazendo é, estamos mudando a cor da extremidade branca do gradiente. Esta é a ponta preta agora, esta é a ponta branca. Então estamos escolhendo uma cor para a extremidade branca, e você pode escolher o que quiser. Eu gosto de usar este porque ele me permite me concentrar em uma cor para começar, e então, eu vou para a minha cor. Em seguida, com o brilho, você pode realmente diminuí-lo um pouco. Com a saturação, você pode clarear a saturação, então você está ficando mais de um cinza-azul do que um azul. Mas ser capaz de direcionar a tonalidade, em primeiro lugar, apenas lhe dá um pouco de uma escolha da cor real que você deseja ver. Estou muito feliz com isso. Se você quiser adicionar outra cor, você pode fazê-lo. Eu estou realmente indo para clicar nesta cor porque esta é a cor que eu quero adicionar. Eu só vou clicar aqui, então eu vou adicioná-lo em uma segunda vez. Não está realmente mudando o gradiente muito, mas o que eu queria fazer é, chegar a este fim e eu quero adicionar um amarelo. Quero sugerir luzes da cidade. Vou adicionar uma laranja amarela muito brilhante a isso, então uma laranja brilhante. Não estamos vendo isso agora, mas veremos se começarmos a trabalhar no gradiente. O gradiente está preenchendo todo o retângulo, então agora a laranja está praticamente aqui em baixo. O que eu vou fazer é, puxar este azul mais claro para cima um pouco, e vamos puxar o amarelo para cima um pouco e vamos ver se podemos começar a vê-lo na imagem. Aqui estamos, você está começando a se definir em segundo plano aqui. Estas são as cores principais, então esta é a nossa laranja, este é o nosso azul aqui, e este é o nosso preto. No topo aqui, é o ponto de encontro para a transição entre laranja e azul. O que estou fazendo é, estou empurrando o ponto de encontro um pouco mais perto do azul. Então, eu estou recebendo a dica dessa laranja amarela no horizonte. Se eu o levasse mais longe, então tudo vai desaparecer. Só estou criando meu gradiente para se adequar à imagem que tenho aqui. O que eu tenho é principalmente céu negro e a transição para o azul claro está acontecendo muito abruptamente e então, estamos recebendo muito céu negro e então apenas uma pitada de azul claro. Mas novamente, podemos puxar isso um pouco mais se quisermos um pouco mais do amarelo. Podemos suavizar até mesmo a transição entre estes, apenas dependendo do efeito que você deseja. Este é um exercício realmente bom para mexer com gradientes e apenas obter uma sensação real para criar gradientes impressionantes. Eu acho que isso pode ser um pouco leve demais, então eu vou clicar duas vezes sobre ele e eu vou apenas ir para o meu brilho de saturação de matiz só porque isso é um controle deslizante melhor para usar para isso. Eu só vou escurecer o meu azul um pouco, eu só não quero que ele tão leve. Ali está o céu. Vamos pegar isso dentro da camada de fundo e vamos bloquear isso porque eu quero adicionar algumas nuvens. Para minhas nuvens, eu vou fazer minha nuvem típica que é quatro círculos. Vou manter a tecla Shift pressionada enquanto arrasto um grande círculo, sem me preocupar com o que está cheio agora. Então eu vou arrastar um próximo grande círculo, e eu vou posicioná-lo sobre uma extremidade da nuvem. Então eu vou arrastar para fora um próximo círculo de tamanho maior, não tão grande quanto o anterior, e colocá-lo no lado oposto. Então vamos criar o menor, novamente, um círculo e colocá-lo apenas entre esses dois, e há uma nuvem típica. Eu vou pegar todas essas formas, eu estou indo para o Pathfinder, e nós vamos apenas agrupá-los juntos. Agora temos que encontrar algo para preenchê-los, então vamos por enquanto, vamos preenchê-los com uma única cor. Neste ponto eu só quero dar uma olhada na minha nuvem, eu vou apenas movê-la para a posição. Eu vou duplicar também, e eu quero colocar um casal aqui. Eu quero inverter este, então eu vou escolher o reflexo de transformação de objeto, e eu vou refletir vertical. Vamos clicar em “Ok”. Eu poderia fazer um segundo, então eu vou apenas dimensioná-los um pouco, mudar seus tamanhos apenas um pouco. Mas eu realmente quero que eles se pareçam com nuvens bastante estilizadas, porque esta é uma ilustração estilizada. Eu não estou preocupado com o fato de que eu só tenho um estilo de nuvem. Na verdade, eu acho que todo o efeito provavelmente vai ser melhor para ele. Agora eu tenho minhas nuvens, vamos ver como vamos preenchê-las. Eu acho que um preenchimento de gradiente funcionaria bem aqui, então eu vou apenas clicar na ferramenta de gradiente e vamos apenas colocar o gradiente padrão para que tenhamos algo com que trabalhar. Vou clicar duas vezes neste lado e vou usar um azul-cinza para isso. Novamente, estou indo para o meu blues e decidindo que tipo de azul eu quero e, em seguida, apenas ajustando a cor dele. Agora vamos para a ponta preta, e eu estou pensando que talvez eu vou adicionar um pouco de amarelo nisso. Vamos para brilho de saturação de matiz, vamos aumentar a saturação e brilho para o nível neutro para que possamos ir e obter nossa laranja. Agora, vamos ajustar isso. Eu quero que ele seja principalmente preto, mas apenas com um ligeiro toque do sol vindo por aqui. Apenas sendo pego na nuvem. Temos 100 por cento de opacidade em cada extremidade deste gradiente. Seria bom se reduzíssemos isto a cerca de 90 por cento, que as nuvens fiquem parcialmente transparentes. O que significa que uma nuvem vai impactar as outras nuvens. Vamos baixar isso para 90% e ver como isso vai parecer. Queremos torná-lo radial, então eu vou apenas clicar no gradiente radial. Vamos para a ferramenta de gradiente e vamos, eu acho, inverter esse gradiente, porque eu quero que a extremidade mais leve seja o meio do gradiente. Vamos dar uma olhada e ver como é, então vamos chamar isso de bom para essa nuvem. Vamos pegar essa nuvem e usar o mesmo gradiente nela. Só precisamos aplicar o gradiente manualmente usando a ferramenta de gradiente para ter certeza de que o obtemos no lugar que queremos. Vamos pegar essa nuvem, conta-gotas, ir e pegar o gradiente. Ele está apenas centrado no objeto, então agora temos que ir para a ferramenta de gradiente para realmente encontrar a posição que queremos para o nosso gradiente. Vamos fazer o último. Temos nuvens muito estilizadas nesta ilustração. Se você não quer que eles sejam 100 por cento opaco, você pode realmente diminuir a opacidade nas próprias nuvens para que eles, novamente, vão interagir um pouco com o outro. Eles também interagem com o fundo, então essa é outra possibilidade para isso. 8. Dicas, projeto e de Project,: Agora esta é a minha paisagem urbana noturna completa. Antes de encerrarmos esta aula, há apenas algumas coisas que eu quero mostrar a vocês porque estas foram realmente úteis para mim quando eu terminei esta ilustração. Um deles é ser capaz de dizer no que você quer trabalhar. Eu vou dizer, vamos dar uma olhada neste prédio aqui porque eu quero trabalhar nele. Bem, quando eu seleciono este edifício, você pode ver imediatamente o laboratório em que ele está na paleta de camadas. Se eu segurar a tecla Alt em um PC, a tecla Option em um Mac, enquanto eu clico neste ícone de globo ocular aqui, veja o que acontece. Todas as outras camadas estão desativadas. Sua visibilidade está desativada, então não podemos vê-lo e então temos a capacidade de nos concentrar naquele em que estamos trabalhando. Agora, ao mesmo tempo, você também pode Alt ou Option clicar no ícone de cadeado. Bem, pelo menos o local onde o ícone de cadeado estaria se você puder selecioná-lo para este laboratório em particular. Mas porque estamos segurando Alt ou Option, o que estamos fazendo é ligar a fechadura em todo o resto, exceto a área em que estamos trabalhando. Agora podemos, felizmente, ir em frente e trabalhar neste edifício em particular com exclusão de tudo o resto. Agora, se quisermos desfazer isso, tudo o que vamos fazer é voltar aqui para o nível da camada. Vamos para Alt, clique na posição do ícone de cadeado e isso desbloqueia todo o resto. Em seguida, vamos Alt ou Option clique aqui no ícone de visibilidade e tudo mais volta. Saber que você pode clicar Alt no ícone de visibilidade e/ou no ícone de cadeado pode lhe dar um melhor controle sobre a imagem enquanto você está trabalhando. Apenas uma atualização, certifique-se de que você está ciente de que a ferramenta de seleção de grupo permitirá que você selecione um objeto dentro de um grupo. Mesmo que esses objetos sejam todos incorporados dentro de grupos com esta ferramenta, eu posso simplesmente clicar em qualquer um desses objetos. Isso foi muito útil em termos de mudar as luzes do edifício e obter alguma variedade nessas luzes. Para essas luzes menores aqui, eu apenas criei pequenos retângulos para ir sobre o topo dessas tiras realmente longas. Mas tudo o resto foi apenas um caso de selecionar algo que já criamos ou que foi criado usando as técnicas que ensinei nesta aula e então apenas fazer mudanças nela. Seu projeto para esta classe será criar seu próprio Nighttime Cityscape, desenhar seus edifícios, adicionar alguns elementos a eles para que você esteja praticando trabalhar com as ferramentas de transformação e com algumas das ferramentas Pathfinder e, em seguida, adicionar um fundo, algumas nuvens e talvez alguns detalhes em primeiro plano. Publique uma imagem do seu projeto concluído ou mesmo se você quiser publicá-lo no meio do projeto, tudo bem também. Esta é uma grande ilustração, então eu realmente espero que você se divirta com ela e você tenha a chance de aprimorar suas habilidades para trabalhar no Illustrator. Agora, enquanto você estava assistindo a esses vídeos, você verá um aviso que perguntou se você recomendaria esta aula para outros. Por favor, se gostasse da aula e aprendesse coisas com ela, faria duas coisas para mim? Em primeiro lugar, responda sim ao fato de que você recomendaria aos outros e, em segundo lugar, escreva apenas algumas palavras sobre por que você gostou da aula. Essas recomendações ajudarão outros alunos a dizer que esta é uma aula da qual eles também podem desfrutar e aprender. Agora, se você quiser me deixar um comentário ou uma pergunta, por favor faça-o. Eu leio e respondo a todos os seus comentários e perguntas. Eu olho e respondo a todos os seus projetos de classe. Meu nome é Helen Bradley. Muito obrigado por se juntar a mim para este episódio de design gráfico para o almoço, e estou ansioso para vê-lo em um próximo episódio em breve.