Masterclass de GarageBand: aprenda o GarageBand hoje

1. Boas-vindas à Masterclass de GarageBand: Oi, Meu nome é Jeremy diggin e obrigado por fazer este curso e este curso você vai aprender a usar o GarageBand para Mac para criar projetos de áudio incríveis. É um curso de iniciante sobre como usar tudo o que há para saber em Garage Graduation é uma excelente peça de software que vai permitir que você faça tudo, desde a escrita de músicas até a criação de toques, batidas de áudio, dublagem trabalho e até mesmo efeitos sonoros para filmes. Eu tenho tocado música minha vida toda, e eu tenho trabalhado na indústria de áudio vídeo por muito tempo. Fiz de tudo, desde concertos, eventos ao vivo, eventos corporativos, divórcio por trabalho. Então eu tenho um extenso conhecimento e qualidade de áudio e produção, e eu quero ensiná-los a fazer isso. Neste programa, você aprenderá a instalar, configurar e usar a interface do GarageBand. É uma visão geral de seus editores, mixers, seus racks de efeitos e todas as coisas que está envolvido em usar o software mais tarde e as outras partes. Nós realmente vamos morrer profundamente no conhecimento do software, e você vai aprender a gravar, editar, editar, misturar e exportar seus projetos para o que quer que seja, você está usando-os para o futuro. Terei outros cursos para lhe mostrar. Maura, sobre música, composição, teoria musical e diferentes coisas sobre áudio. Então, se você está pronto para começar, vamos em frente e morrer direto no curso. 2. Introdução: Ei, pessoal, bem-vindos a este curso de banda de garagem. Meu nome é Jeremy Diggin, e estou pronto para ser seu instrutor. Eu tenho uma extensa produção de fundo e música e áudio vídeo, e eu quero mostrar a vocês como usar um pouco disso neste curso. Agora, Garage Man é um software incrível que vem com um monte de max. Ou você pode baixá-lo para 4 99 a partir da APP Store se ele não estiver carregado no seu Mac Já. Este software é usado principalmente para criar música. Então tem um monte de pré feitos instrumentos, modelos e efeitos que irão ajudá-lo a fazer batidas, ritmos e todos os tipos de coisas relacionadas com música. Mas música não é a única coisa que você pode fazer com este software. Você também pode criar podcast. Você pode fazer voz sobre trabalho, e você pode até mesmo criar trilhas sonoras para vídeos ou filmes. Por isso, é muito intensivo e extenso e tem um monte de coisas que você pode usar. E eu quero mostrar a vocês como esse programa funciona, então vamos começar dando uma olhada na interface e como contornar essa interface. Mostrarei como instalar o GarageBand. Use os modelos básicos e coleções e, em seguida, até mesmo como acessar a loja de lições. Se você gosta de aprender a tocar guitarra ou piano, então vamos para a seção de gravação, onde vou mostrar o básico da gravação e usando algumas das bandas de garagem construídas em recursos. Quatro instrumentos. Depois disso, vamos dar uma olhada na edição e como você pode cortar seus projetos de áudio. Então aprenderemos a misturá-lo. E finalmente, vou mostrar como exportar e compartilhar esses projetos de áudio. Agora, eu só quero que você saiba que eu estou aqui para os alunos, e você sempre pode me contatar diretamente através de uma mensagem privada. Ou você pode começar uma discussão no curso que eu chegar a estes imediatamente porque eu realmente quero ajudá-lo e fornecer a melhor informação para você possível. Então, se você tiver alguma dúvida, não hesite em perguntar. Estou ansioso para começar. Então, antes de começarmos, vamos em frente e tomar o básico de como criaríamos uma canção de rock que era, Você pode obter uma visão geral de como este programa funciona. Tudo bem, vamos começar 3. Crie uma música de rock no GarageBand em 15 minutos: Neste vídeo, eu vou mostrar a vocês como criar uma música de rock n roll com banda de garagem. Este é o vídeo de um iniciante para realmente apenas mostrar a proibição de garagem e a funcionalidade para aqueles que não o viram antes. Então eu não vou criar uma música inteira ou qualquer tipo de música avançada escrita ou recursos. Então vamos em frente e dar uma olhada. Agora, se clicarmos em Empty Project na janela principal do GarageBand e clicar em choose, você verá quando o GarageBand aparecer que ele vai me pedir o tipo de áudio que eu quero usar. Eu posso usar uma faixa de baterista. Posso usar uma guitarra, um microfone ou até mesmo uma das bandas de garagem construídas em instrumentos de software. Toe deite esta canção do rock n roll. Vamos apenas ir em frente e selecionar baterista e clicar em criar. Uma vez que abre, você pode ver um baterista. Trek foi adicionado, e na parte inferior vemos o editor do baterista e à esquerda, a biblioteca e o kit de bateria que estamos usando. Se você não vir estes aperte um dos botões na parte superior. O 1º 1 é biblioteca e o último é para o editor. Vamos continuar e maximizar o GarageBand para que possamos usar a tela inteira e ouvir como isso soa. Tudo bem, então isso soa bem. Agora, a primeira coisa que queremos fazer é verificar nosso ritmo, nossa assinatura chave em nossa assinatura de tempo. O ritmo é bom vai ficar com 120 batidas por minuto, mas queremos mudar esta assinatura para E. Major. Essa é a chave que vamos tocar, e vamos usar uma assinatura de 44 horas, que é bastante básico com músicas de rock n roll. Eu também quero fazer um loop de apenas uma seção desta pista de bateria e colocar nossas partes sobre isso. Então eu vou clicar no botão de ciclo aqui e você verá uma barra amarela aparecer. Agora eu posso esticar ou esmagar até o tempo que eu quiser, mas quatro barras é bom, então nós vamos apenas jogar e vamos jogar essas quatro barras uma e outra vez. Então, como você pode ver quando chegar ao e ele vai voltar para o início e eu posso colocar minhas partes sobre isso agora, se eu quiser mudar o estilo da bateria, eu posso ir para o editor de baterista na parte inferior e eu posso mudá-lo para rock alternativa, compositor R e B electrónica e hip hop. Vamos ficar com o Rock, e vamos continuar a usar o Logan, e vamos usar os tambores que eles têm. Vamos em frente e jogar isso e mexer com algumas das configurações, e você pode ver o teclado X Y aqui. E baseado em onde eu mexo isso, você pode ouvir mudanças dentro dos tambores. Posso torná-lo mais complexo. Você pode torná-lo simples e barulhento. Posso torná-lo macio e complexo. Vamos em frente e movê-lo para o meio, talvez um pouco mais complexo. E eu posso até mudar em que tipo de bateria ele está tocando para que eu possa deslizar símbolos do Tom. Mas vamos ficar com o chapéu alto por enquanto. Eu também posso mudar os estilos que eles estão jogando para os Phils em uma batida swing. Se eu gostaria de acrescentar isso, mas eu acho que isso é bom, então vamos em frente. Pare com isso agora queremos adicionar uma parte de baixo para fazer isso. Precisamos de uma nova faixa, então vamos clicar no novo botão de faixa, e desta vez vamos selecionar o instrumento de software e clicar em criar. Quando aparecer pela primeira vez, vamos ter um piano elétrico clássico, mas queremos que isto seja uma base. Primeiro, precisamos ouvir como soa. Então vá para a barra de menu superior, Selecionar janela mostra a digitação musical, e isso vai trazer um teclado que eu posso usar com base nas teclas do meu computador. Então, se eu tocar notas no computador, você pode ouvi-lo realmente reprodução nas teclas. E, claro, estas são as letras do teclado no computador, não as notas reais de um teclado real. Então, se eu apertar o botão a no meu computador vai tocar uma nota C. Vamos em frente e obter um som baixo então vamos para a biblioteca, vamos clicar base e selecionar Liverpool Base. Agora, quando eu toco, você pode ouvir uma base. Tudo bem, isso soa bem e queremos gravar com esse som de baixo, e vamos usar alguns acordes básicos que você ouve e músicas mais comuns de rock n roll. Tudo bem, isso soa bem e queremos gravar com esse som de baixo, e vamos usar alguns acordes básicos que você ouve e músicas mais comuns de rock n roll Isso vai ser um E B a c afiado e, em seguida, em um então nós vamos gravar. Mas primeiro queremos contar em algumas batidas para sabermos quando começar. Neste momento, a contagem no temporizador está selecionada, e vai nos dar uma barra. Vamos em frente e mudá-lo para duas barras indo para a barra de menu clicando, contagem de registros e duas barras. Isso nos dará duas barras cheias de cliques antes de começarmos a jogar, para que possamos apenas colocar nossas mãos no teclado. Tudo bem, vamos parar esse rebobinar e vamos ouvir tudo bem. Isso soa muito bom agora quando estamos usando um instrumento de software onde estamos criando notas MIDI essencialmente e é isso que essas barras são, e podemos ver que é uma região midi porque é verde. Se olharmos para baixo ou editor mudou o editor de rolo de piano onde podemos realmente editar essas notas para que eu possa selecionar e agarrá-las, e eu posso movê-las para cima e para baixo para diferentes notas e eu posso movê-lo para a esquerda e para a direita com base em seu timing. Mova-o de volta para onde estava, hum, e digamos que estávamos um pouco fora em uma dessas notas, então vamos apenas mudar o dedo onde não está pousando na batida. Como você pode ver por esta linha aqui, está chegando um pouco antes. Garage Man tem uma característica incrível onde podemos quantificar as notas, que significa que vamos aliá-las à batida automaticamente. Então Gore para cronometrar laços Kwan, e nós vamos selecionar a oitava nota, e ele vai empurrar todas as notas para o oitavo minuto mais próximo. E quando eu faço isso, você pode ver que essas notas se alinham na batida, e cada nota aqui se ajustou para sua oitava nota mais próxima. Então vamos ouvir como isso soa agora. Tudo bem, isso soa muito bem. Agora que temos a parte do baixo, precisamos ter uma parte da guitarra, então vamos adicionar outra faixa agora. Poderíamos conectar uma guitarra ou NAM neste momento, mas eu não tenho nenhum instrumento ligado porque eu só quero mostrar o básico deste software. Então vamos em frente e clicar em instrumento de software novamente e clicar em criar. E desta vez vamos para a guitarra e escolher um som hard rock, e podemos ouvir como isso soa Agora, se quisermos mudar o som mais tarde, podemos muito facilmente dentro do GarageBand. Vamos em frente e gravar para que possamos ver como soa e vamos apenas usar as mesmas notas desta vez. Vamos adicionar o quinto de cada cabo para que possamos ter um pouco mais de um som de acorde de energia . Vamos gravar em frente. Sim, tudo bem, vamos voltar para cima e vamos ouvir isso. Ok, então nós queremos uma quantidade é novamente porque, como você pode ver, eu vim um pouco mais cedo baseado na batida. Então, vamos clicar em empates de tempo quant e selecionaremos a oitava nota, e mudamos tudo para o oito mais próximo. Nota. Vamos ouvir mais uma vez Agora essas notas e o editor de rolo de piano são capazes de ser editados pode mais curto, movido ao redor, cortar como você quiser se, digamos que estes são um pouco curto. Eu posso selecioná-los, clicar nesta opção e, em seguida, apenas movê-los para fora um pouco. Então faz as anotações dele mais longas. Como pode ver, estes dois não estão alinhados. Mas às vezes eu gosto de mantê-los um pouco fora, então soa um pouco mais natural. Você não quer que pareça muito mecânico por estar sempre na batida. Mas agora temos o som da guitarra. Vamos fechar uma digitação musical, e vamos mexer com a qualidade de áudio real daquele instrumento de guitarra. Então vamos para o topo e depois vamos fechar a biblioteca. Como você pode ver na parte inferior, temos controles para este som real de guitarra. Vamos tocar e ouvir e vamos apenas ver sons enquanto vamos para tentar obter a igualdade que estamos procurando. Aumente a unidade aqui. Você pode ouvir mudanças em um pequeno rio demais. Tudo bem, bem, pare com isso. E esse é um som muito legal para o que estamos procurando. Agora diga que quero ajustá-lo um pouco mais. Eu vou clicar neste botão show Inspector no canto inferior esquerdo, e você pode ver alguns plugins sendo usados nesta guitarra. Se eu derrubar o menu, você pode ver que temos um pedal e um designer de amplificadores. Se eu clicar e designer, você pode ver o AM sendo usado para este som de guitarra e até mesmo a colocação Mike e Mike daquele armário de guitarra. Podemos alterar todas essas configurações para obter exatamente o som e o tom estavam procurando, e Garage Band tem um monte de presets que você pode olhar através. Então, esta é uma ótima maneira de obter diferentes tipos de sons e até mesmo experimentar. Se você não tem esses amplificadores com talvez alguns sons que você quer tocar a vida, vamos em frente e fechar isso e vamos clicar no pedal e adicionar um pedal a esta faixa de guitarra. Agora nós não queremos as chamas, ou então eu vou apenas clicar nele e apertar delete, e você pode ver que os controles inteligentes mudaram com base em que tipo de pedais e amplificadores divertidos vai voltar para o designer de pedais, e vamos apenas trazer uma distorção e vamos jogar aqui. Como isso soa bem. Muito legal. Eu gosto disso. Agora temos o som que procuramos. E a partir daqui você pode basicamente adicionar outra faixa. E eu poderia gravar uma faixa vocal com o microfone neste momento, se eu quisesse. Vamos dar uma olhada em outras coisas que você pode fazer com garagem-me. Hum, há também uma configuração e que para que eu possa ir em frente e ajustar o EQ você desta faixa se eu quiser. E eu também posso ir até os editores. E quando eu subir, você pode ver que nós temos o editor de rolo de piano e nós também temos este editor de partituras. O editor de partituras vai permitir que você veja a música uma forma escrita real. Então, vamos clicar nele agora. Nós tocamos essas notas com nossas chaves, mas na verdade escrevia as notas musicalmente para que pudéssemos imprimir isso se quiséssemos compartilhar isso com outras pessoas. Você pode ver que nós temos a classe, a assinatura de chave, a assinatura de tempo e as notas que tocamos. Se você clicar em notas, você pode realmente classificar notas, então você pode até mesmo escrever música com base na partitura, e ele iria mostrar nas regiões de mídia e reprodução com o software, instrumento e efeitos que você está usando. Vamos tocá-lo para que você possa olhar para ele rapidinho. E se eu clicar na base, você pode ver a parte do baixo e aí está. Vamos dar uma olhada em algumas outras coisas. Claro, nós temos nossos controles de reprodução no topo que temos usado nossa tela LCD mostrando isso as batidas e divisões e ticks, assinaturas de teclas e assinaturas de tempo. Você vê o botão de ciclo que estamos usando, o sintonizador em que temos conta e uma faixa de cliques. Se quisermos usar isso. Este é o nosso volume principal. Nós também temos um bloco de notas se queremos escrever algumas letras ou notas para a música, Vamos olhar para o último, que é um navegador de mídia. E isso é se eu realmente tiver meus próprios arquivos de áudio que eu quero arrastar para dentro, sejam eles loops ou áudio que eu gravei no passado. No meio está o navegador Apple Loops, e esses são vários loops repetíveis que a Apple fornece para você usar em seus projetos, e eles são baseados na escala, no tipo de gênero de som ou até mesmo no instrumento. Vamos clicar em Tam Marine, e se clicarmos uma vez, podemos ouvir este 1º 1. Tudo bem, então nós gostamos disso. Vamos em frente e clicar e arrastar isso para a área de faixas. Agora você pode ver que ele está realçado em azul mostrando que é forma de áudio. E sempre que olhamos para o editor na parte inferior desta faixa, é o editor de áudio, não o editor de P em linha. Agora, claro, isso não é tempo suficiente para encher as quatro barras, então precisamos copiar isso. Bem, basta segurar a tecla on e clicar e arrastar isso e adicionar outra seção de pandeiro. Vamos ouvir como isso soa bem. E aí está, o básico de uma música de rock and roll dentro da banda de garagem. Aqui. Eu poderia continuar adicionando instrumentos. Eu poderia tocar instrumentos ao vivo através do computador. Eu posso cortar no pagamento, Então, se isso fosse, digamos o verso, Eu poderia facilmente copiar e colar tudo isso em outro verso mais tarde. Depois de eu ter escrito o curso, e você pode apenas continuar adicionando a partir daqui. Então ser garagem é uma peça muito impressionante, versátil de software que você pode usar para entrar rapidamente aqui e fazer alguns arranjos legais incríveis . Agora, sempre que eu terminar, eu posso ir para o compartilhamento de clique superior, e eu posso compartilhar isso com o iTunes, Soundcloud, ou até mesmo exportar esta música para um arquivo de áudio para uso posterior. Espero que tenha achado isso muito valioso. Se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para entrar em contato comigo, e estou ansioso para vê-lo mais e outros vídeos. Obrigado. 4. Visão de interface de GarageBand: Tudo bem, então vamos em frente e começar com este curso. O primeiro ditado que vamos precisar fazer é dar uma olhada na interface da banda da garagem que você possa aprender a usar o programa. Em primeiro lugar, instalaremos o GarageBand, portanto, se você ainda não o tiver no Mac, essa será uma rápida visão geral de como chegar lá. Então vamos olhar para a janela do projeto. A janela do projeto é um lugar onde você pode criar um novo projeto ou você pode selecionar entre alguns modelos pré-fabricados ou coleções de instrumentos para começar a trabalhar imediatamente. Depois disso, olharemos para a janela da banda da garagem, a garagem, janela, basicamente abriga todos os editores, a barra de menu, a barra de controle, a biblioteca e esses tipos de coisas. Então eu vou dar-lhe uma breve explicação de como contornar essa interface e selecionar as várias ferramentas e editores que você vai usar dentro da banda garagem. Depois disso, teremos uma breve visão geral dos editores individuais, como o editor Roll de piano, o editor de áudio, o editor de partituras e assim por diante. Estes são os diferentes tipos de editores que você usará para criar seus projetos de áudio, e nós lhe daremos algumas ótimas funcionalidades e ferramentas e usá-los. Depois disso, vamos dar uma olhada em alguns modelos pré-fabricados em coleções. Estes são pré-fabricados e configurados para que você comece imediatamente a trabalhar no Garage Man sem ter que começar do zero. Os modelos têm coisas como um modelo hip hop que já é pré-fabricado, com muitos instrumentos para estilos hip hop de música e assim por diante as coleções ou uma coleção de instrumentos como pianos ou teclados. E estes estão todos configurados para que você possa entrar rapidamente e encontrar o tipo de piano ou teclado que você pode querer usar. Depois disso, vamos dar uma olhada na loja de aulas, e a aula armazena um lugar que permitirá que você aprenda a tocar piano ou guitarra. É uma ferramenta muito legal que permite assistir vídeos, aprender a tocar e até mesmo reproduzir através de seu próprio instrumento para ver se você está acertando . Então vamos em frente e dar uma olhada na interface da banda da garagem 5. Como instalar GarageBand: Então, vamos começar. Instalando o GarageBand 10. Podemos ir para a loja de APP, e uma vez que ele carrega, você pode clicar nos gráficos superiores na parte superior da página. Aqui você pode ver que o GarageBand está listado como número um, mas pode não aparecer no seu site. Então vá para a barra de pesquisa e digitando GarageBand e você verá um pop-up. Vá em frente e clique nele. E aqui está a página de informações do GarageBand. Você pode ver no momento desta gravação que a versão mais recente é 10.1, mas a versão 10 funcionará para este curso. O GarageBand costumava ser um aplicativo gratuito que vinha com todos os Macs, mas a versão mais recente é o 4 99. Então, vamos clicar nele para fazer uma compra e clicar por aplicativo, e ele vai pedir as informações da APP Store. Eu faço login para fazer a compra e ele vai pedir para aprovar minhas informações de cobrança. Se clicarmos em comprado na parte superior, você pode ver a instalação ocorrendo para que retomemos este vídeo uma vez que o isolamento estiver completo. Ok, Parece que nossa instalação do GarageBand 10 está completa, então vamos em frente e sair da loja APP, e então eu posso subir aqui e clicar em Go Applications e você verá que há nosso recém-instalado banda de garagem. Agora, para fácil acesso. Nós vamos ir em frente e clicar nisso e arrastá-lo para o fundo, e vamos colocá-lo aqui mesmo no final da loja de APP. Vamos fechar as janelas de aplicativos, já que não precisamos mais disso e clicamos no GarageBand e ele vai baixar um pouco de informação aqui. Então, uma mensagem apareceu dizendo que o GarageBand não instalou os novos sons e precisaremos fechar e reabrir o GarageBand para baixá-los e instalá-los novamente. Então vamos em frente e clique novamente no GarageBand, e aqui você pode ver a tela de boas-vindas para que ele tenha sido instalado. Vou clicar no botão “Continuar”. Você pode ver todas as novidades do novo design do GarageBand, novos bateristas, controles inteligentes, amplificadores e stomp boxes e acesso ao iCloud. Então vamos bater, começar e lá está. Então, quando olharmos para a biblioteca de som vai em frente e baixá-los naquele momento. Mas é assim que você instala o GarageBand. Temos tudo preparado, pronto para ir. Então, estou ansioso para vê-lo na próxima seção. 6. A janela de projeto: Quando você abre banda garagem, você será apresentado com a janela do projeto no início. Aqui você pode criar um novo projeto e ver que há um monte de modelos pré-fabricados e diferentes coisas que você pode usar. A primeira é a coleção de teclado, e diz que é uma coleção diversificada de teclados e sintetizadores. Então, se você tem uma idéia para um teclado que você gostaria de ter, talvez em sua música ou para algum tipo de vídeo de introdução, você pode rapidamente entrar aqui e ter uma lista completa de diferentes tipos de placas para tocar e tipo de obter esse som que você está indo imediatamente. A coleção AM é a mesma coisa. Onley com amplificadores para guitarras e baixo, é diz. É uma coleção de lendários amplificadores de guitarra e baixo. A voz é para gravação, podcast e overs de voz. Ele diz. Grave sua voz com faixas vocais modernas, clássicas e experimentais, Ring Tone permite que você crie seus próprios toques personalizados para o seu telefone. Hip hop é como uma máquina de batida ou fabricante de tambor. É uma mistura corajosa de tambores e sentido analógico para fazer faixas de hip hop. Elektronik é para fazer trilhas eletrônicas. É uma mistura sólida de bêbados. É e pulsante desde, e Songwriter é um estúdio de escrita ideal com amplificadores de guitarra e faixas vocais. Então já tem tudo configurado. Se você estivesse em um cenário de banda com uma guitarra baixo, chumbo de guitarra regular, guitarra, bateria, faixa vocal e assim por diante. O projeto vazio é uma ardósia limpa, e você terá que escolher se você está usando um instrumento ao vivo, um loop de microfone ou um kit de bateria ao criá-los. Se você olhar abaixo, você verá na seção de detalhes algumas opções para criar músicas como Tempo, Key Signature e Time Signature. Além disso, há opções para as configurações de entrada de áudio e saída de áudio. Abaixo disso está um botão para abrir um projeto existente. Então, se você já tem um produto em arquivo, você pode abri-lo aqui mesmo. Agora, se olharem para a esquerda, aprenderão a jogar. E estas são as lições que o GarageBand oferece para você aprender a tocar guitarra e piano. E também há lições de artistas de verdade ensinando como fazer essas coisas. A loja de aulas é onde você compra essas aulas, então se eu clicar em aulas de guitarra, você pode ver as diferentes lições de guitarra aqui e depois aulas de piano. E se eu clicar no artista, você pode ver alguns dos artistas que eles apresentam ensinando você como tocar esses instrumentos Finalmente, é o recente para projetos recentes. Então, se você tem trabalhado em um projeto, você pode rapidamente vir aqui e escolher esse projeto. Então isso é uma introdução ao programa. GarageBand. Isso aparece e permite que você comece facilmente a criar o que quer que esteja trabalhando. 7. A janela de GarageBand: vamos dar uma olhada na interface bandas garagem. Para fazer isso, vou clicar no botão compositor e, em seguida, clicar em Escolher. Como esta é a primeira vez que instalo o GarageBand, ele vai pedir para baixar algum conteúdo adicional. Então vamos em frente e fazer isso agora. Ok, agora temos o conteúdo adicional baixado no GarageBand para uso. Agora, para mostrar a interface. Vou em frente e desligar algumas dessas opções, que vou mostrar em um minuto. Mas vamos tornar isto o mais fácil de ver possível. Então, na parte superior, você tem a barra de menu regular com edição de arquivo, registro de trilha, mixagem, compartilhamento, visualização, janela e ajuda. Abaixo disso, você tem bandas de garagem Barra de controle, que tem diferentes botões e opções para você usar ao usar o GarageBand Below. Essa é a janela da faixa, e é aqui que você gravará e usará loops e editará suas faixas para suas músicas podcasts ou vozes. Agora, se eu for até aqui e eu selecionar essa opção, o 1º 1 é biblioteca, e a biblioteca tem um monte de patches diferentes que você pode usar para cada instrumento quando estiver gravando, então eu posso obter sons diferentes nas guitarras, som hard rock, um som clássico e som acústico. E há uma grande variedade de patches que você pode usar para alterar o som real de seus instrumentos. Junto a isso é o guia de ajuda rápida, e isso é ótimo. Você pode realmente fazer isso um pouco maior clicando, arrastando para que você possa ver o que está acontecendo. Mas quando eu uso isso, eu posso passar o mouse sobre uma parte diferente do GarageBand, e ele vai me dizer exatamente o que eu estou olhando. Por isso, se alguma vez ficar preso no GarageBand, abra o menu de ajuda rápida e identifique facilmente qual é o botão ou em que está a trabalhar. Junto a isso é os controles inteligentes e os controles inteligentes são uma maneira fácil de ajustar o som de um instrumento, e você pode alterar sua compressão mista e efeitos aqui neste kit particular. Se eu mudar de instrumentos, digamos para a guitarra, você pode ver que o controle inteligente que está sendo usado é diferente aqui. Há também uma configuração e que para que você possa ajustar o EQ você níveis de seus instrumentos. Junto a isso é o botão editor, e existem diferentes tipos de editores com base no tipo de instrumento ou faixa que você está usando. Então este é um editor de áudio quando eu tenho instrumentos como uma guitarra aberta. Se eu fechar isso com um clique nas faixas de bateria e, em seguida, abrir o editor novamente, você pode ver que há um editor de bateria kit. Se eu fechar isso e ir ao piano, temos dois tipos diferentes de editores. Um rolo de piano, que permite ver as notas em formas de pequenas caixas e quadrados ou uma partitura. Você não vê a notação musical aqui agora, mas a partitura permite que você realmente escreva música ou toque música e veja como ela é escrita na literatura de tipo musical real. Agora vamos olhar para algumas outras opções no topo muito rápido, mas vamos entrar mais na barra de controle mais tarde. Na extrema direita. Temos o bloco de notas para que você possa tomar notas ou escrever letras para uma música. Se você quiser ou talvez tenha sua voz sobre informações lá. Então, enquanto você está gravando, você pode apenas lê-lo aqui. Há também um botão Apple Loops para que você possa inserir diferentes loops de maçã que são pré-feitos de batidas, efeitos e sons diferentes. E finalmente, há o navegador de mídia. Então, se você tem uma maneira arquivos ou arquivos de áudio que você está trabalhando em, você pode tê-los e encontrá-los facilmente dentro do navegador de mídia. Então, esse é o básico da interface de bandas de garagem. Entraremos em mais profundidade em cada seção mais tarde dentro deste curso. 8. A barra de controle: a barra de controle fornece muitas opções e botões comumente usados no GarageBand. Então vamos dar uma olhada agora. No canto superior esquerdo, você pode ver que o primeiro botão é um botão de biblioteca, e quando eu seleciono isso, você pode ver que ele puxa para cima instrumentos e efeitos comumente usados dentro da banda de garagem. O botão seguinte é um botão de ajuda rápida e, quando seleciono, há um pop-up que mostra as diferentes ferramentas, botões e funções do GarageBand. Por isso dá-te um pequeno guia de se te perderes. E recomendo fortemente abrir isto. Se você se perder em qualquer momento e precisa de alguma ajuda rápida depois disso, é este botão de controles inteligentes. Esta é uma área onde você vai encontrar diferentes tipos de controles, dicas e efeitos que você pode usar dentro das faixas de seu projeto de banda de garagem. Em seguida, é o botão editores e o botão editores. Você pode ter diferentes tipos de editores para diferentes tipos de instrumentos dentro da banda de garagem . Então, quando eu clicar nele e eu tiver a faixa de bateria selecionada, você pode ver que o editor de tambor está aberto. Se eu fechar isso e depois reabrir sob, digamos, digamos, a faixa de guitarra. Vamos ver um tipo diferente de editor. A mesma coisa com o piano. Então, se fecharmos esse clique na pista de piano e, em seguida, abri-lo, você pode ver que há um rolo de piano. editor e o editor de partituras irão aprofundar mais sobre isso mais tarde no curso da Siri. Então, vamos fechar que em seguida temos os controles de reprodução que você pode já estar familiarizado com . Primeiro, temos o botão de rebobinar para ir para trás na pista. Então temos o botão Ford para avançar dentro da pista. Pararam botão, e se você realmente se mover, a peça tinha para a frente. Você vai ver que o botão de parada se torna um ir para o botão de início para ir para o início da faixa. Então temos o nosso botão play, e o nosso botão de gravação depois disso é LCD ou display de cristal líquido. Portanto, o primeiro botão e o LCD é o modo de exibição. Agora estamos exibindo batidas e projeto, então o projeto está em bares, supera divisões e ticks. Se selecionarmos o tempo, você verá que ele muda para horas, minutos e segundos depois que você tem as batidas por minuto ou o ritmo da faixa. Então, em uma música, isso seria basicamente o quão rápido essa música é. Então você tem a assinatura da música e a assinatura de tempo que a música é ela. Depois disso, temos o botão de ciclo. Quando selecionamos o botão de ciclo, você verá uma barra amarela aparece aqui. Seja o que for que esta barra amarela representa é o que vai ser jogado uma e outra vez quando você selecionar o botão play. Então, se tivermos oito barras aqui, ele continuará tocando essas oito barras continuamente. Em seguida, temos o botão do sintonizador, então se você tem um instrumento como uma guitarra, você pode realmente sintonizá-lo dentro da banda de garagem. Depois disso, temos o botão de contagem quando selecionamos que ele vai realmente contar quatro batidas antes a faixa comece a tocar sempre que você estiver gravando. Então isso é como um baterista bater. Ele gruda antes de começar o dedo do pé da canção. Deixe que todos saibam que está prestes a começar e lhe dê o momento dessa música. Há também um metro conhecido botão ou faixa de cliques, e quando isso é selecionado. Na verdade, clique no dedo do pé do GarageBand você saiba a velocidade ou o ritmo em que a música está para que você possa ouvi-la dentro de seus fones de ouvido. Para a direita. Você verá o controle deslizante de volume mestre para controlar o volume mestre dentro da faixa de garagem e, em seguida, temos mais três botões. O primeiro botão é um bloco de notas. Quando selecionado, ele traz um bloco de notas básico onde você pode fazer anotações, letras de músicas corretas ou talvez ter as informações para a gravação de voz que você está fazendo. Em seguida, é o Apple Loops, que é um monte de loops repetíveis que vem com banda de garagem que você pode usar em suas músicas e faixas. E isso torna a criação de uma música muito, muito fácil e simples. E então, finalmente, o navegador de mídia. Portanto, se você já tem arquivos de áudio ou filme no GarageBand, é aqui que você pode acessá-los rapidamente e usá-los em seu projeto. 9. A área de faixas: a área de faixas do GarageBand é o principal espaço de trabalho do programa, então vamos dar uma olhada nisso agora. No topo, você vai ver a cabeça de jogo, que é a linha vertical que você pode mover e esfregar através do projeto. Há também uma régua que mostra diferentes tipos de batidas ou assinaturas de tempo e linhas verticais horizontalmente e verticalmente para ajudá-lo a alinhar as coisas. Em seguida, é a barra de menus Track Area. Aqui você pode ver que você pode adicionar novas faixas, mostrar a automação ocultar e um botão para pegar a cabeça de reprodução. O que esse botão faz é quando ele selecionado e você aperta Reproduzir sua tela vai realmente seguir a cabeça de reprodução. Se você selecionar este botão e você clicar em Play, a cabeça de reprodução pode simplesmente correr para fora da tela, e você vai continuar olhando para a seção que você estava olhando na extrema direita é um controle deslizante de zoom para que você possa realmente ampliar e ver o instrumentos e faixas, ou zoom out e ver todo o projeto. À esquerda. Nós temos os cabeçalhos das faixas, e eles têm nomes Trek que você pode dobrar, clicar e alterar os ícones da faixa de nome, que você pode clicar com o botão direito e realmente mudar, que você possa dar ícones diferentes a diferentes instrumentos que você está usando para ajudar. Categorizar é melhor. Depois, há um botão mudo, que silenciará a faixa enquanto você estiver trabalhando nela, ou um botão solo, e isso fará dela a única faixa que você ouve. Há um botão de monitoramento de entrada, e este botão basicamente envia a faixa de volta para seus fundos de cabeça para que você possa ouvi-la enquanto estiver gravando. Você quer manter isso desligado na maioria das vezes, porque se você estiver usando talvez alto-falantes externos, isso pode causar feedback no microfone. Há um controle deslizante de volume para essa faixa específica para que cada faixa possa ter quantidades diferentes de volume e, em seguida, uma panorâmica para cima para separar essa faixa para o lado esquerdo ou direito . Ao gravar estéreo, as faixas podem vir em duas formas. Eles podem estar fora de forma, que é gravado, geralmente com um microfone ou instrumento ou em forma de rolo de piano. E embora ele diga rolo de piano, é realmente um tipo de forma amidi, então você pode ver que ele é mostrado por pontos com base em sua altura e comprimento de valor. Então essa é a área de trilhos. Este é o lugar onde você vai passar a maior parte do seu tempo, então definitivamente se familiarizar com ele. 10. A barra de menu: Agora vamos dar uma olhada na barra de menus principal do GarageBand para que você possa ver alguns outros lugares para encontrar algumas configurações que você está procurando ou teclas de atalho para atalhos. Então, se clicarmos no GarageBand, você pode ver que há uma seleção sobre o GarageBand para informar mais sobre as preferências do programa para alterar as preferências básicas dentro da banda de garagem. Um lugar para restaurar uma biblioteca de som. Se você tiver configurado anteriormente, feito quaisquer alterações no, será feito quaisquer alterações no, necessário reverter para isso se quiser dar feedback ao GarageBand sobre o software deles. Uma opção para baixar o controle remoto lógico se você estiver usando o GarageBand com o iPad. Mais informações sobre o Logic Pro, que é o palco principal do software de estúdio de gravação high-end, que é, se você estiver fazendo produção de áudio para eventos ao vivo, uma opção de serviços e suas opções básicas fornecidas com o Mac para esconder e mostrar e banda garagem rápida sob arquivo. Você pode ver suas configurações básicas. Novo, aberto, aberto recente I Cloud. Se você estiver importando o GarageBand Teoh iCloud fechar salvar como página e impressão configurado, você pode realmente imprimir suas partituras. Portanto, se você estiver fazendo partituras, essa é uma ótima maneira de imprimir as partituras que você tem e adicionar filmes ao GarageBand. É também um botão aqui para adicionar região ao loop da biblioteca para que você possa realmente fazer seus próprios loops. Em seguida, há o botão de edição, e você pode desfazer e refazer ações. Agora preste atenção às teclas de atalho aqui, pois elas definitivamente ajudarão você a se tornar mais rápido no uso do GarageBand. Se você usar esses, você pode cortar cópia colar elite Ah, muitas coisas dentro da banda garagem, tais como regiões e notas e faixas. Excluir movimentos e selecionar todas as regiões divididas na cabeça de jogo para que você possa realmente dividir regiões e usar seções diferentes e você uniu regiões em conjunto um ajuste para a opção de grade para que você possa facilmente encaixar suas regiões na grade e torná-lo mais fácil de alinhar suas anotações e arranjos. Guias de alinhamento, que realmente ajudam você. Ah, alinhe suas faixas não necessariamente para encaixá-lo na grade, mas alinhá-lo a outras faixas ou regiões diferentes dentro da banda de garagem em ditado e caracteres especiais. Em seguida, é a opção faixa, onde você pode criar uma nova faixa, uma nova faixa com configurações duplicadas Então, se você quiser duplicar uma faixa e, em seguida, apenas editá-la de forma independente, renomeie sua faixa. Excluir faixa e, em seguida, botões. Para mostrar a faixa arranjo mostrou a faixa do filme. Mostrar a faixa de transposição, mostrar a faixa Tempo e mostrar a faixa mestre. Vamos obter MAWR em todos estes mais tarde quando começamos a editar e misturar são gravações e, em seguida, o cabeçalho da faixa onde você pode mostrar uma faixa groove. Mostrar o bloqueio da faixa se o botão de gravação ativar e ocultar ou mostrar o botão de monitoramento de entrada que ele já mostrou ao iniciar o GarageBand. Então está mostrando para escondê-lo neste momento e, claro, qualquer um desses outros. Uma vez que você mostrá-los, a opção irá virar o dedo do pé, ocultá-los em seguida, em seguida, sob registro você pode ver a conta em. Então, se você quiser que a faixa conte em uma barra, duas barras ou não contadas tudo antes começa a gravar. Em seguida é mix onde podemos mostrar automação. Fazer o desvanecimento automático da sua pista apenas torna muito fácil fazer um desvanecimento rápido. Exclua toda a automação na faixa selecionada, mova a automação da faixa com regiões e abra o painel de controle de desculpas. Agora vamos começar mais em automação mais tarde. Mas a automação é basicamente uma maneira fácil para você editar suas faixas e regiões dentro da banda de garagem. Em seguida, é uma opção de compartilhamento. Este é o lugar onde você estará compartilhando ou exportando seus projetos para que você possa enviá-los para o iTunes. Envie-os para o navegador de mídia ou SOUNDCLOUD. Você pode jogá-lo na queda de ar, e você pode gravar a música em CD ou exportar música em disco. Próximo. A vista dele. E isso é apenas as opções de menu dos botões que você vê na barra de controle. Mas mostrar biblioteca show Smart Control show editor mostrar o bloco de notas, Apple Loops e navegador de mídia uma saída em tela cheia. Estamos em tela cheia agora. Finalmente, o botão da janela, que mostrará opções básicas , da janela do Mac,como Minimizar zoom. E então há show keyboard para mostrar um teclado real ou mostrar digitação musical. Então, quando você está gravando, você pode trazer um teclado ou uma digitação musical para gravar suas sessões, e então, finalmente, o projeto real em que você está trabalhando, por último é a opção de ajuda, onde você pode procurar informações dentro do programa de banda de garagem. Ajuda rápida GarageBand ajudar os centros de treinamento da Apple e criar um perfil de suporte se você estiver fazendo muito suporte do GarageBand, para que você tenha a barra de menus básica do homem da garagem. Se você se perder ou não entender alguns botões e ou não conseguir encontrá-los e você precisa ter essas opções disponíveis, você pode facilmente usar a barra de menus na parte superior aqui. 11. Biblioteca de GarageBand: Certo, vamos dar uma olhada na biblioteca. Então, quando clicamos na biblioteca, você pode ver que ele traz a primeira coisa que você percebe vai ser um ícone de faixa. E isso é apenas para você identificar facilmente qual é o instrumento que você está usando, e isso pode ser alterado. Em seguida, é um campo de pesquisa. Então, se você conhece um tipo específico de som que você está procurando ou um instrumento, você pode digitá-lo aqui e encontrá-lo facilmente abaixo. Essa é uma lista de categorias, e você pode ver todos os diferentes tipos de categorias dentro da garagem homem. Agora, alguns deles não estão destacados porque ainda precisamos terminar de baixar mais alguns instrumentos para a biblioteca. Então, se clicarmos nisso, você verá que ele tem conteúdo de download. E houve alguns novos sons, bateristas e kits e coisas diferentes adicionados para um tamanho total de 14 gigabytes. Vamos fazer o download agora, então temos que usá-lo para mais tarde nos projetos. Ok, então agora está feito o download de todos os arquivos. Então agora temos todos os arquivos que podemos pensar aqui. Finalmente, temos um botão de exclusão se você quiser excluir um patch no botão salvar, caso você queira criar seu próprio patch e dizer esse arquivo. Então esta é a biblioteca onde você pode selecionar patches para alterar os diferentes sons que você obtém dos instrumentos. É uma ferramenta muito útil, e eu sei que você vai adorar. 12. Controlos inteligentes: Agora vamos dar uma olhada nos controles inteligentes. Se você clicar no botão de controles inteligentes, você verá os controles inteligentes abrir na parte inferior da tela, e cada instrumento terá diferentes controles inteligentes. Se clicarmos no botão show Inspector ou no botão Smart Control Inspector na parte inferior da tela, você pode ver que o kit de bateria tem sensibilidade do teclado como uma de suas opções para menos ou mais sensibilidade com o nível de velocidade, uma nota que você toca. Se clicarmos em outro tipo de faixa, você verá que ele está mostrando configurações de gravação juntamente com a entrada de controle de nível automático de nível de gravação do dispositivo que você está usando. Neste momento, estou mostrando um dispositivo agregado, que é realmente um dispositivo para o Mac que me permite reproduzir o áudio e o microfone através da gravação de transmissão de tela. Você pode ver algo mais, como o microfone embutido do computador ou talvez um microfone que você inseriu . Eles também podem ser como um monitoramento de entrada de guitarra para que você possa ouvi-lo tocando enquanto você grava em seus fones de ouvido e proteção de feedback. Se você estiver tocando através de alto-falantes. É altamente recomendável que você use fones de ouvido para tentar impedir que o feedback ocorra. E então há uma opção de portão de ruído na parte inferior abaixo. Isso é um plug ins drop-down onde você pode adicionar plugins para os diferentes tipos de faixas, e você pode ver uma lista plug in aqui, os diferentes plugins que estão sendo usados. E há também master echo e master reverb. Para as faixas mestre, você pode clicar para editá-las aqui. Se clicarmos no botão mestre, você verá os controles mestre para a faixa mestre. E este é o controle inteligente que permitirá que você edite tudo dentro do projeto, a faixa principal do projeto. E você também pode ver que há os plugins que estão sendo usados para essa faixa mestre. O botão Comparar vai permitir que você compare as edições que você está fazendo com o que foi gravado para que você possa compará-las e ver se o que você está fazendo é algo que você gosta ou não. Em seguida, você verá que sempre que mudarmos instrumentos, teremos configurações diferentes aqui, e estas são para mostrar os diferentes tipos de controles que estavam usando para cada faixa . Então este controle é para este vocal de rastreamento. Ao lado dele é um botão e que para que você possa mover o e que dentro da pista para o seu desejo. Você também pode ativar o botão analisador do EQ você para que você possa ver a faixa real enquanto ele está tocando. São frequências sendo reproduzidas de volta para você. Se clicarmos na pista de tambor, você pode ver lá controles de pista de tambor juntamente com a configuração e que. Além disso, se clicarmos em um AMP ou faixa de guitarra, você verá os controles com os plugins sendo usados no botão e que, em seguida, temos algumas outras opções aqui à direita. A primeira é a AMP. Botão, e quando clicamos que ele traz um pop-up para nós para editar o AMP real que esta faixa está usando e vamos mais e morte em todas essas configurações e controles mais tarde. Também haverá um botão de pedal para que você possa usar pedais diferentes que GarageBand oferece, e tem um monte de tipos diferentes, e você pode movê-los e configurá-los. Como quiser de novo, vamos falar mais sobre isso mais tarde. Se clicarmos no piano de cauda, você vai ver que há realmente um r pe ela ater botão para que quando você tocar uma nota, ele vai tocar arpejos e ele traz uma queda para baixo e os diferentes tipos de arpejos que você pode realmente jogar. Então, esses são os controles inteligentes, e nós definitivamente vamos olhar para isso mais tarde quando começamos a misturar. 13. O editor de áudio: vamos agora olhar para o editor de áudio. O editor de áudio permite editar formulários de áudio gravados no GarageBand. Uma vez que não vamos olhar para o editor de bateria neste momento, vá em frente e clique em tracking Vocal e, em seguida, clique no botão editores e você verá o editor de áudio aberto na parte inferior. A primeira opção que temos é o botão “show and hide flex”. Quando esta opção é escolhida, você pode ver as flexes ativadas também marcadas, e você é capaz de editar formas de áudio como se fossem muitos arquivos. Você pode cortá-los, colar e reutilizá-los, como se estivesse usando o editor de rolo de piano como um arquivo MIDI. Há o botão catch play head, que permitirá que você siga a cabeça de jogo enquanto ele toca através da pista. Se você desligar isso, a cabeça de reprodução continuará se movendo para fora da tela e você permanecerá na pista que você está olhando para a extrema direita é um controle deslizante de zoom para que você possa ampliar e reduzir o arquivo em que você está trabalhando. Em seguida, temos o botão faixa na região, dependendo do que você está editando. Neste momento, temos a faixa selecionada e você pode ver que há um controle deslizante de correção de pitch para ajustar a tecla de limite de pitch para limitar à tecla em que você está trabalhando dentro dessa composição. E, claro, ele habilita a caixa de seleção flex, que analisamos anteriormente. Se clicarmos na região, você verá a região da faixa em que estamos trabalhando. E há um nome de região para que você possa realmente dar a essa região de faixa um título em uma caixa de seleção de reprodução inversa. Há mais opções, e se não estiverem todas aparecendo na tela, basta pegar e puxar para cima para que você possa ver todas as opções na seção região . Em seguida, temos tempo, olhos quanta, e isso basicamente permite que você uma maneira fácil de ajustar suas faixas de áudio para o tempo da música. Então, se você estiver tocando piano e talvez algumas notas não acertem exatamente onde você quer ou dizer direito na batida, isso permitirá que você facilmente colocar essas notas diretamente na batida. Existem opções para eles com base no tipo de nota que você deseja mover e quão forte você quer que eles movam para essa batida. Há também um controle deslizante transposto aqui para que você possa transpor esta região duas teclas diferentes da música ou arranjo e um ritmo e tom de acompanhamento para que, quando isso for selecionado, esteja realmente seguindo o ritmo e o tom de Aquela música. Sobre. Aqui está a forma de exibição de formulário quando você grava. Este é o lugar onde o formulário do seu caminho irá realmente mostrar e onde você estará fazendo todas as edições. Há um intervalo de ciclo no topo, e se você clicar nisso, você será capaz de pedalar com base em como maney bate ou segundos ou minutos que você gostaria . Depois há a cabeça de jogo e a régua, como vemos na janela normal da banda da garagem. 14. O editor de rolo de Piano: O editor de rolo de piano é um editor que permite ajustar notas MIDI a partir de um teclado que você quer conectar em seu computador ou as notas que você toca em seu computador através das teclas fornecidas para editar. Vamos selecionar piano e, em seguida, clique no botão editores e você verá o editor de rolo de piano aparecer na parte inferior. O primeiro é um botão de desenho MIDI que lhe permitirá desenhar as notas deste editor de rolo de piano. É uma maneira muito legal e divertida de apenas tipo de fazer batidas e notas com base na maneira que você tipo de desenhar através da tela. E é uma nova maneira de pensar sobre música, o que é meio legal. Então temos a pegadinha. Jogar teve botão que permitirá que você siga a cabeça de jogo como ele passa pelo editor, ou você pode desligá-lo e o jogo teve vai continuar se movendo fora da tela, e você vai continuar olhando para a seção em que você está trabalhando. Em seguida, temos a região e o botão de notas. Sob a região, temos o título da região para que você possa dar a esta região o seu próprio título específico. Então temos gravatas Time Kwan, o que permitirá que você alinhe as notas que você cria para a música que você está tocando baseado na praia ou o que você tem. Isso é realmente ótimo se você estiver usando o sorteio MIDI porque você pode desenhar as notas e, em seguida, usar empates de tempo quant para combinar essas notas com a batida. Então parece muito melhor. Então temos um botão de notas, que permite que você faça quantidades de Tom nas notas e uma velocidade para mostrar que quando você tocar as teclas em que velocidade essas notas são tocadas. Há a área de exibição para as regiões Midi que mostra um teclado para que você possa realmente alinhar as notas que seu plano para as teclas específicas no teclado. Há a cabeça de jogo, e você pode esfregar isso como todas as outras cabeças de jogo em Garage Man e uma régua como o resto do GarageBand, para que você possa facilmente alinhar essas muitas notas 15. O editor de pontuação: seguida, vamos olhar para o editor de partituras, que é realmente útil para aqueles que estão acostumados a ler e escrever partituras. Então, para chegar ao editor de partituras, vamos clicar no piano e depois clicar no botão do editor. Então nós vamos passar para marcar e clicar sobre ele. Agora. Nada está sendo mostrado aqui, mas nesta região Midi você vai realmente ver partituras aparecem quando as notas são tocadas através do piano. Vamos aprofundar isso quando começarmos a editar música. Mas, por enquanto, vamos dar uma olhada nos botões. Há uma pegadinha. Jogar tinha botão para que você possa seguir a cabeça de jogo como ele passa pelo editor de partituras. Ou você pode desligar isso e a cabeça de jogo vai se mover para fora da tela, e você vai continuar olhando para a seção em que você está trabalhando. Há também uma grade baseada na nota apertada para que você possa fazer isso maior ou menor, com base em qualquer nutrição trabalhando e um controle deslizante de zoom, para que você possa ampliar e reduzir o seu projeto. À esquerda há um botão região e notas na seção região. Há um título de região para que você possa dar seu próprio nome a esta região. Tempo quanta olhos para que você possa realmente algumas notas para as batidas que você está trabalhando, que torna realmente útil quando você está apenas jogando ao vivo. Mas você quer ter certeza de que você bater as notas na batida e um controle deslizante de força de quão precisamente essas notas chegar à batida. Depois, há um controle deslizante transposto para que você possa transpor essa região para outras partes do arranjo em que você está trabalhando no botão de notas. Você pode ver que há um botão de inserção de nota, então isso irá realmente permitir que você escreva ou insira notas na partitura. Então você pode reproduzi-lo e ele aparecerá neste editor de partituras. Ou você pode ir diretamente para o editor de partituras e criar suas próprias notas. Há empates quant de tempo para as notas em um controle deslizante de velocidade, modo que sempre que você estiver tocando notas no teclado, ele realmente dará mais ou menos velocidade com base em quão duro ele atingiu. Há a cabeça de jogo na região Midi, um bolo de ciclo para pedalar, e uma régua, assim como o resto das bandas de garagem, disse que você pode começar a alinhar sua música. 16. O editor de de de: O editor Drummer é um recurso de tipo mais recente dentro da banda de garagem que torna a adição de faixas de bateria fácil e divertido. Então vamos dar uma olhada nisso. Certifique-se de que você tem a faixa de bateria selecionada e clique no botão editores na parte inferior. Você verá o editor de tambor aparecer à esquerda. Você tem uma seleção de gênero com base no tipo de música que está tocando, e você pode selecionar um tipo diferente de baterista. Quando você destacar sobre eles, ele irá dizer-lhe um pouco sobre seu estilo. À direita está o editor de tambor real. À esquerda dessa tela está uma lista de predefinições para que você possa obter diferentes tipos de estilos de bateria adicionados e imediatamente. Junto a isso é o X Y pad, e se você subir e descer, você pode tornar essa pista de bateria mais suave ou mais alta e esquerda e direita para torná-la simples ou mais complexa. Junto a isso estão os instrumentos, que você possa adicionar instrumentos baseados em qualquer tipo de som de bateria que você está procurando e quão complexo você quer que esses instrumentos sejam. Junto a isso é um botão de preenchimento, que irá adicionar em muito mais preenchimentos como ele está jogando ou não sente em tudo. Se você desligá-lo um botão de balanço para que você possa adicionar um estilo mais swing à sua pista de bateria e, em seguida, notas oitavo e 16º que serão baseadas no estilo swing que você está tocando, quer eles ou mais do oitavo ou 16º estilo de balanço notas. Esse é o editor do baterista, e vamos olhar mais para ele como nós estamos novamente para gravar e editar música, mas definitivamente jogar com ele porque é uma ferramenta muito divertida. 17. O bloco de nota: o no pad é uma ferramenta muito útil no GarageBand por várias razões. Se você estiver criando uma música, você pode ter suas letras mapeadas bem ao seu lado para que você possa lê-las facilmente enquanto estiver gravando. Se você estiver fazendo voz sobre o trabalho ou talvez um podcast, você pode ter suas anotações ou suas informações escritas têm algo para ver enquanto você está passando e gravando. Então vamos dar uma olhada no lado direito, clicamos no botão do bloco de notas e você verá um bloco de notas muito genérico pop-up. Se clicarmos neste botão aqui, ele mostrará as opções para o bloco de notas. Primeiro, você pode ver o botão subjacente do texto, que lhe permitirá sublinhar o texto e tudo. Esta é uma coisa bastante básica que você encontraria em qualquer editor sem, mas vamos revisá-lo de qualquer maneira. Então temos um ataque. Talvez se escrevesse algo e quisesse tirar isso, talvez fosse útil. Mantenha-o lá, mas mostre que você não está usando a cor do texto para que você possa alterar a cor dos textos e cor do documento para que você possa alterar a cor do documento. Em seguida, temos as coleções frontais baseadas em diferentes tipos e, em seguida, a família de fontes, que é suas fontes reais. E então você tem rostos apertados ao lado disso, com base em se ele é itálico, , negrito, itálico ou regular, e você pode alterar o tamanho da fonte na parte inferior. Há um botão adicionar coleção para que você possa realmente fazer suas próprias coleções de fontes e coleção elite, e, em seguida, o menu suspenso ações do painel de fontes Quando você clica que você tem uma gama mais fácil de adicionar coisas, selecionando coisas e editando coisas que você pode gerenciar. Sua fonte em seu tamanho está mudando caracteres de cor e a tipografia aqui mostra uma visualização ou adiciona as fontes aos seus favoritos. E então, finalmente, há um campo de pesquisa para que, se houver um certo estrangeiro que você sabe que está procurando, você pode facilmente selecionar essa fonte, então definitivamente puxe o bloco de notas. Sempre que você estiver trabalhando em um projeto, será mais fácil tomar notas ou anotar quaisquer pensamentos que você tem sobre essa faixa em particular. Ou talvez você tenha notas para um filme que você está trabalhando e você quer escrever no tempo para que, você sabe, você deve colocar um som em um determinado momento, então é uma ferramenta muito útil. Definitivamente verificar. 18. O navegador do Loop: o navegador loo é onde você vai encontrar loops de maçã reais para o seu projeto, e estes são muito divertidos. Você provavelmente vai passar muito tempo aqui, então vamos dar uma olhada nisso. Se formos para o lado direito e clicarmos no botão loop, você verá o navegador Loop aparecer na parte superior é um menu suspenso para diferentes tipos de loops para selecionar facilmente um gênero ou tipo de loop que você está procurando. Em seguida, temos o campo de busca. Portanto, se você souber o nome de um loop ou um determinado som que você está procurando, você pode facilmente pesquisá-lo. Aqui. Podemos categorizar os loops com base em botões ou em um estilo de lista. Ao lado disso, há um botão suspenso de escala, onde podemos realmente mudar a escala. Dois loops que têm notas menores ou notas principais, e assim por diante abaixo. Essa é uma lista de resultados. Assim, à medida que você pesquisa ou altera gêneros ou escalas, essas opções ficarão esmaecidas ou destacadas com base em se é algo que você pode realmente usar. Então, se selecionarmos menor, você verá que um monte de instrumentos que não têm notas menores foram ótimos e não estão selecionados abaixo que você pode classificar a lista e os favoritos. Então esta é a área onde você realmente seleciona os loops que você está procurando e arrasta-os para o seu projeto. Eles mostram o tipo de batidas que eles têm, e eles têm uma caixa de seleção favorita se você gosta de favoritá-los e colocá-los em sua própria categoria para facilmente pesquisar mais tarde na parte inferior. Você pode alterar o volume para que você possa ouvi-los enquanto suas faixas estão sendo reproduzidos, para que você possa ver se é um loop que você deseja usar, e você pode fazer isso mais alto ou mais suave. E, finalmente, a quantidade de itens mostrando quantos loops estão na lista com base nos critérios que você procurou anteriormente, então definitivamente vai demorar muito mais. Olhe para usar loops quando começamos a gravar e editar. É muito poderoso. Provavelmente uma das coisas mais poderosas do homem da garagem. Eu odeio dizer isso porque há um monte de grandes coisas sobre este software, mas a seção de loop que você pode facilmente jogar em um loop começar a ajustar a qualidade do áudio e fazer seus próprios sons. E o melhor do GarageBand é que você pode usar loops para seu projeto comercial gratuitamente. Agora que é baseado no tempo desta gravação, ele pode mudar. Eu sempre sugiro que você vá e veja o licenciamento deles para se manter atualizado sobre como você pode usar esses loops. Mas no momento da gravação, eles não se importam que você o leve e o use para seus projetos. 19. O navegador de mídia: seguida, vamos dar uma olhada no navegador de mídia. O navegador de mídia é onde você encontrará arquivos em seu disco rígido para usar no GarageBand . Então vamos dar uma olhada agora. Se formos para a direita e clicarmos no botão do navegador de mídia, você verá a caixa de mídia de puxar para cima no lado direito versus o botão de áudio para quaisquer arquivos de áudio que você tem em seu disco rígido no botão filmes para qualquer filme que que você tem em seu disco rígido abaixo, que são os diretórios reais, para que você possa realmente selecionar onde esses arquivos estão localizados abaixo. Essa é uma lista de resultados, então isso realmente mostra esses arquivos sempre que você estiver passando pelos diretórios. Na parte inferior é um botão de reprodução para que você possa reproduzir esses arquivos e ouvi-los antes jogá-lo em suas faixas ou seu projeto. Um campo de pesquisa para que você possa facilmente pesquisar os arquivos de áudio ou filme que você está procurando . E, finalmente, a quantidade de itens mostrando quantos resultados há na lista do diretório que você está olhando. Então, se você estiver usando seus próprios tipos de arquivos, este é o lugar onde você vai para facilmente jogá-los em um projeto 20. A coleção de teclado: A coleção de teclado é uma coleção de teclados que permite que você entre e realmente começar a ouvir diferentes tipos de teclas. Isso pode ser qualquer coisa, desde pianos a teclados eletrônicos, então vamos em frente, selecione a coleção de teclado e, em seguida, clique no botão escolher. Quando ele abre, você verá um monte de teclas diferentes na área de faixas, e todas elas têm faixas e efeitos diferentes e controles inteligentes. Então, se eu clicar neles, você pode ver essa mudança na parte inferior. Eles são Ícone também muda na biblioteca juntamente com o nome do patch, então há muito mais patches do que aqueles que você acabou de ver aqui. Agora vamos em frente e maximizar esta janela para que tenhamos um pouco mais de espaço para trabalhar, e eu vou para um show de janela de digitação musical. Isso me permitirá tocar música no teclado do meu computador. Como você pode ver aqui, as teclas correspondem ao meu computador, não com notas reais em um teclado. Então, se eu tiver o piano de cauda Steinway selecionado, eu posso pressionar essas teclas e ouvir o que parece. Agora, se eu selecionar piano elétrico clássico, você pode ouvir um som diferente. Podemos ver cada um deles e ouvir os diferentes tipos de teclas que podem ser tocadas no GarageBand. Clássico D 6 80 chumbo pia. Arctic Noise Dream Voice, Titanic Ways Base Moonbase colossal sintetizador baixo squiffy sintetizador. Eu cliquei duas vezes e isso permite que você mude o nome dele. Gotículas Stardust, AARP em Groove Pulse. Gotículas Stardust, Como você pode ver, há um monte de diferentes recursos legais dentro deste programa. Então, entre aqui, mexa com essas chaves diferentes, e você pode começar a ter inspiração e idéias apenas brincando com isso. Então, se você tem uma idéia de algo que você está indo para, ou se você não apenas vir aqui e começar a brincar e você vai começar a ter idéias imediatamente, a coleção de teclado é incrível. Ferramenta dentro da garagem homem para mergulhar e começar aqui e soa que você está indo para 21. A coleção de amplas: a coleção AM é uma coleção de amplificadores usados para guitarras, baixo e guitarras elétricas. Então vamos em frente e clique em uma coleção e clique no botão Escolher. E quando o GarageBand abrir, você verá uma lista completa de diferentes tipos de amplificadores e patches que estão sendo usados. Agora, medida que você passar e mudar cada um desses amplificadores, você verá que eles são inteligentes. Os controles mudam junto com seu ícone na biblioteca e seu patch, então há muito mais amplificadores do que apenas esses. Mas isso lhe dará uma boa chance de vir aqui e descobrir rapidamente seu som de guitarra . Agora, se você é um músico e toca guitarra ou baixo, mesmo que você não tenha esses amplificadores, GarageBand torna mais fácil para você vir aqui, ligar sua guitarra e experimentar diferentes, e talvez encontrar o som que você está procurando para sua guitarra ao vivo. Então vamos dar uma olhada nele, e a melhor maneira de mostrar isso é abrir o navegador Apple Loops. Vou maximizar a tela para termos um pouco mais de espaço para trabalhar, mas vou clicar no navegador Apple Loops. um pouco mais de espaço para trabalhar, Eu só vou escolher um tipo muito básico de guitarra e jogá-lo na primeira batida. Agora, eu só vou pegar isso e ver cada um dos sons diferentes da tia. E para fazer isso, vou clicar no botão de ciclo e combiná-lo para que ele continue tocando a mesma coisa uma e outra vez. E como eu passar por diferentes amplificadores, você será capaz de ouvir os diferentes tipos de sons, algo que eu poderia tocar botão. E você vai ouvir a acústica Strom o básico arquivado que deixamos cair aqui, e eu vou movê-lo para o Amazing Tweet. Leva um minuto para amortecer e realmente obter o som para passar. Mas agora você pode ouvir essa captura diferente e como ele faz um som diferente nesse controle. Vamos movê-lo para baixo na pilha do estúdio limpo. Quando isso muda, você ouve um som muito diferente. Baseado em seus controles. Você pode ajustar esses consoles e salvar seus próprios patches. Cursos de mistério Em seguida, surf em estéreo real, você pode ouvir como alguns deles são alto ou menos alto reverb. Eco. Baseado em FX, é um duplo fazer da Grã-Bretanha. Levante seu rosto totalmente ativo agora strum largo, caminhada larga, reversão da fortuna, pilha moderna, combinação dos anos sessenta e, finalmente, crunch Can Charges pode ver a coleção AM tão fácil para você obter um rápido som de guitarra. Você pode vir aqui e começar a experimentar essas tias diferentes e remendos e efeitos para obter, ah, o som que você está procurando. Também é ótimo apenas conectar e começar a tocar e talvez obter algumas idéias ou inspiração dos diferentes sons que você vai ouvir. Então essa é a AMP. Coleção. 22. A coleção de voz: A coleção de voz é uma coleção de diferentes faixas vocais e patches que você pode usar para fazer coisas diferentes, como overs de voz, efeitos sonoros, comerciais e assim por diante. Então vamos dar uma olhada neles agora, selecionar voz e, em seguida, clique no botão escolher, como você pode ver quando ele abre que há um monte de diferentes tipos de faixas vocais e patches configurados para você, e apenas olhando para o nomes, você pode adivinhar o que a maioria deles já faz. Eu vou em frente e expandir esta janela para que tenhamos um pouco mais de espaço, e para isso funcionar, eu vou ir em frente e me gravar dizendo algo, e então nós vamos tocá-lo de volta e movê-lo para baixo em cada faixa para que você possa ouvir o que alterações feitas pelos sons. Então vamos fazer isso. Obrigado por se juntar a este curso de banda de garagem, então eu vou seguir em frente e ciclo isso para que ele continue tocando a mesma coisa repetidamente , e eu vou movê-lo para baixo da pista para que possamos ouvi-los. Isto é o que parece. Obrigado por se juntar a este curso de banda de garagem e isso é o que a narração. Faixa vocal. Obrigado por se juntar a nós. Movendo-se. Obrigado por se juntar a esta banda de garagem. Legal. Levará um minuto para mudar. Obrigado por se juntar a este tribunal de banda de garagem. Você pode ouvir os diferentes tipos de mudanças que fizeram juntando-se a este curso banda garagem Do clássico vocal. Obrigado por se juntar a este curso de banda de garagem. Obrigado por se juntar a esta banda de garagem. Curso Fuzz vocal. Obrigado por se juntar a este curso de banda de garagem. Obrigado por se juntar a esta banda de garagem Course Dance Vocal. Obrigado por se juntar a este curso de banda de garagem. Obrigado por se juntar a este curso de banda de garagem. Obrigado por se juntar a esta banda de garagem Course Megaphone Vocal. Obrigado por se juntar a este curso de banda de garagem. Obrigado por se juntar a esta garagem. Voz do telefone principal. Obrigado por se juntar a este curso de banda de garagem. Obrigado por se juntar a esta garagem Band Court Helium vocal. Obrigado por se juntar a este monstro vocal. Você acha que robô vocal? Claro que sim. Obrigado por se juntar a esta garagem sendo curso. Então, se você está criando qualquer tipo de voz sobre o trabalho ou podcast, esta é uma maneira fácil de entrar aqui e experimentar diferentes tipos de faixas vocais que você está indo para, então confira. Experimente os diferentes. Há muito mais remendos na biblioteca de bandas de garagem. Então entre, mergulhe fundo lá e olhe ao redor. 23. O modelo de Ringtone: Em seguida, vamos olhar para os tons de toque. Tons de toque são basicamente os sons e músicas que você ouve em seu telefone, especialmente quando alguém está ligando. Você pode torná-los realmente fáceis e GarageBand com loops ou coisas que você grava e, em seguida, salvá-lo. Eles geralmente têm cerca de 30 a 40 segundos de duração. Essa crença, 40 segundos é o limite do tempo desta gravação. Mas vamos clicar nele e clicar no botão escolher, pois você pode ver que ele já está configurado para você fazer esse tom de toque com um 32º toque. Então, Então, tudo o que eu precisava fazer aqui é vir aqui e aparecer nos meus laços. Já abriu. O navegador Loop faz adivinhar que é para isso que você quer usá-lo, então eu posso jogar em alguns loops, fazer meu tom de toque e exportá-lo para fora. É apenas uma maneira muito simples. Se é, se é isso que você sabe que quer fazer. Você quer vir aqui e fazer esse tom de toque. É apenas pré-configurado para você fazer isso facilmente. Em vez de ter que abrir um novo projeto e mudar as configurações manualmente. Mas apenas uma maneira muito rápida de fazer toques e ah, fazer alguns incríveis e definitivamente deixe-me ouvir meu amor para ouvir o projeto deve fazer 24. O modelo de hip: a coleção hip hop é uma maneira fácil para você entrar lá e começar a fazer incríveis batidas de hip hop. Ele fornece algumas faixas e diferentes instrumentos que são comumente usados em músicas de hip hop. Então vamos dar uma olhada se eu selecionar hip hop e clicar no botão escolher. Aqui temos a coleção hip hop onde você pode ver a pista de bateria e diferentes tipos de teclados e instrumentos. Vamos em frente e maximizar nossa tela aqui, e eu posso colocar um ciclo e eu vou em frente bater lugar para que você possa ouvir a batida da bateria. Agora, é claro, vamos entrar no editor do baterista mais tarde, enquanto começamos a gravar e editar nossas músicas. Mas basicamente eu posso mover algumas coisas aqui no seu CEO. Dê-me diferentes tipos de batidas. Tudo bem, então vamos em frente e escolher o teclado. A arte varrendo vai para janela mostrar digitação musical para que eu possa usar o teclado no meu computador para demonstrar. Então isso foi um Archies arrebatador. Vejamos a base profunda do submarino. Tudo bem, vamos olhar para a base atrasada efervescente. Muito bem, barulho do Árctico, Lee cena de chumbo da caixa local. E então, claro, há um conjunto de cordas no peão de piano de cauda Steinway para que você possa adicionar uma mistura de cordas e opinião ou rolo, se quiser. Mas é apenas uma maneira nisi para você se levantar e rolar com a pista de hip hop. É muito incrível vir aqui. Se você tem talvez algumas letras, você pode usar um bloco de notas. Você pode colocar suas letras no bloco de notas e facilmente começar a tentar criar algumas batidas de hip hop para sua música. 25. O modelo eletrônico: a coleção Elektronik permite que você crie facilmente música eletrônica, seja B dub step ou trance ou techno ou qualquer tipo de sons eletrônicos. Vamos dar uma olhada agora, então vamos selecioná-lo e vamos clicar em escolher. E quando ele se abre, você pode ver que vai começar com a batida. E também vai lhe dar algumas variações de teclado diferentes para você começar a tentar fazer alguns tipos diferentes de sons eletrônicos. Então vá em frente e vai maximizar esta janela para que tenhamos um pouco mais de espaço para olhar. Vou apertar o botão “play “para que você possa ver o que está acontecendo. Antes de fazer isso, no entanto, vou selecionar o botão de ciclo para que possamos pedalar apenas um pedacinho e passar por estes diferentes instrumentos. Vou até a janela e selecionar Mostrar digitação musical para poder usar meu teclado no computador. Vou tocar na pista de bateria para que você possa ouvir. Isso é como para não balançar base e certifique-se que minha digitação musical está selecionada aqui. Certo, vamos tentar mudar os padrões. Tente padrões baseados, tudo bem. Clássico órgão de casa. Tudo bem. Pad de padrão de grupo. Cordões de Chicago. Sim, zumbido de chumbo metálico e formas Titanic. Então, como você pode ver, que basicamente configurá-lo para uma faixa fácil de Elektronik. Você pode entrar aqui e alterar os efeitos e mudar um tipo diferente de teclas para obter o som que você está procurando. 26. O modelo de compositor: Em seguida, nós vamos dar uma olhada no compositor agora, se você tem seguido ao longo deste tempo todo, você notou que eu uso Songwriter anteriormente nestes cursos porque é apenas a maneira mais fácil de tipo de mostrar a você, Ah, maneira geral de criar uma música que mostra todos os instrumentos. É uma espécie de padrão para mim apenas ir e brincar nele, então vamos dar uma olhada nele. Geralmente já é selecionado sempre que você começa a garagem, mas se não for, vá em frente. Selecione compositor e clique em escolher. E quando ele abrir, você vai ver que há todos os seus instrumentos básicos para um tipo básico de banda. Você tem seu kit de bateria que você está rastreando vocais sua sua guitarra acústica básica guitarra e AMP . Uma pilha de base em um piano. Portanto, não há muito para mostrar aqui, como você já viu nas outras coleções. Exceto que você pode entrar aqui e começar a gravar facilmente uma música que você pode colocar sua bateria no editor Drummer. Você pode ir em frente e tomar a sua guitarra, conectá-lo e gravar através do strom natural ou a quebra limpa que são basicamente apenas amplificadores que podem ser alterados diferentes patches. Você pode ir em frente e conectar uma base e gravar seu som de baixo. Você pode ligar um teclado e tocar piano. Ou você pode usar a digitação musical como eu mostrei em outras palestras sobre como fazer. E você pode começar a gravar faixas vocais. Então é apenas uma maneira fácil de entrar e começar a criar algo. E se você chegar na tela e talvez você apenas ah, você sabe que você tem Writer's Block, você não sabe o que fazer. Comece a jogar coisas aqui. O que eu gosto de fazer é pegar alguns loops de maçã, jogá-los lá e ver o que funciona. Você pode inventar algo novo. Você pode ouvir algo, e então inspira você a criar outra coisa que você tem em sua mente. Então não tenha medo de entrar aqui e começar a brincar com essas coisas. Altere essas configurações. Mova as configurações do editor de baterista, altere diferentes patches, experimente sons de guitarra diferentes e você ficará realmente surpreso com a funcionalidade que você terá ao usar o GarageBand 27. Projeto vazio: Vamos dar uma olhada agora no projeto vazio. O projeto vazio é exatamente o que ele afirma. Só está vazio, e não há nada de mais. Mas vamos em frente e clique nele e selecione Escolher. Agora, quando ele abrir, você verá uma caixa de diálogo aqui, e isso está perguntando como você vai estar gravando. Então você pode estar fazendo um instrumento de software, o que significa que você vai estar gravando do seu Mac. Talvez você tenha um teclado conectado ou esteja usando o teclado digitando no computador real . Depois haverá áudio, e isto é se você estiver conectando um baixo de guitarra ou usando um microfone. Agora, já que estou falando através deste microfone, eu poderia usar essa entrada de áudio de um microfone para começar a gravar. Ou posso ligar um mixer ao computador e ligar o meu baixo de guitarra. E então, finalmente, é a bateria. Se você vai ter o editor de baterista tocar, portanto, portanto, você pode ir em frente e selecionar isso, então eu vou em frente e selecionar o instrumento de software nos detalhes. Você vai ver que o meu é um dispositivo de saída múltipla daqui. Veja, quando eu selecionar esses outros, você verá diferentes opções para entradas. E o tipo de entrada e saída que você está ouvindo o computador de suas configurações provavelmente será diferente, porque eu estou usando um dispositivo agregado para que eu possa gravar áudio e o som do meu computador ao mesmo tempo. Enquanto a tela projeta esta palestra para você, vamos em frente e selecionar o instrumento de software e clicar em criar e, como você pode ver quando ele aparece, ele foi em frente e abriu o teclado digitando porque estamos usando o teclado. Então ele assume que já que não temos nada conectado, talvez o que queremos começar a digitar no computador. Ele nos deu um piano elétrico clássico que eu posso ir em frente e aqui imediatamente bem, e eu posso começar a gravar. Eu posso continuar adicionando faixas, editando faixas, alterando os patches e tentando coisas diferentes neste momento. Então, um projeto vazio é só isso. É um começo básico para você vir aqui e começar de novo 28. Introdução à guitarra: um dos recursos legais do GarageBand é realmente aprender a tocar um instrumento dentro da banda de garagem. Eles têm um recurso legal que permite que você aprenda a tocar guitarra e, em seguida, tocá-lo de volta e ser tipo de juiz sobre o quão bem você toca. Você também pode aprender a jogar de artistas de topo da loja de aulas, que entrará em um pouco mais tarde. Vamos em frente e clicar em Aprender a tocar e você pode ver que há aulas de guitarra, aulas de piano e aulas de artistas, e há uma introdução à Seção de Guitarra, então vamos em frente e escolher isso agora. Quando ele abrir, você vai ver a introdução à Lição de Guitar, que é basicamente vai ensiná-lo a tocar guitarra no topo. Você tem o título, e depois há um glossário, um sintonizador de guitarra, um mixer e opções de configuração. Há também um modo de exibição para que você possa exibir cabos e guias abaixo. Essa é uma área de visualização onde você pode aprender e vê-lo ensiná-lo a jogar, ou você pode jogar de volta e ver como você se saiu bem. Debaixo disso há uma armação para que quando ele estiver realmente colocando os dedos na guitarra , ele mostrará onde colocar os dedos na placa da frente. Além disso, a seção de reprodução está na parte inferior, e, como você pode ver enquanto eu percorrer isso, você pode ver o filme se movendo. E essas são basicamente as diferentes lições que ele está ensinando a você. Então há aprender guitarra acústica, guitarra elétrica, segurando a guitarra, afinando, pegando e dedilhando e dedilhando um acorde abaixo. Isso é uma entrada, e desde que eu tenho um microfone em, ele está realmente acendendo, mostrando-lhe que há uma entrada ativa um metro newme para manter o tempo, um controle deslizante de velocidade para que se ele está indo muito rápido ou você precisa re praticar algo, você pode retardar os controles de reprodução para que você possa retroceder, reproduzir gravação em ciclo e, finalmente, finalmente, um controle deslizante de volume. Agora não vamos muito fundo em usar isso dentro deste curso real, Siri, Siri, mas eu recomendo que você venha e confira, especialmente se você é um guitarrista e está interessado em aprender a tocar. Vou retroceder isso e deixarei você ouvir a primeira parte agora no topo do Tim. Esta é a primeira de uma série de lições que o ajudarão a aprender a tocar guitarra neste . Vou dar-lhe uma breve introdução ao instrumento e ajudá-lo a começar rapidamente com alguma música que é realmente fácil de tocar. Tudo bem, então aí está. Ele vai te ensinar a jogar, e então você pode jogar de volta e ver o que você aprende. É uma ótima maneira para iniciantes, então definitivamente confira quando tiver uma chance. 29. O de acorde: juntamente com as aulas de guitarra e piano, há realmente uma opção para aprender a tocar acordes de uma guitarra, Então vamos dar uma olhada nisso. Agora vamos clicar em, Aprenda a jogar, e você vai ver instrutor tribunal sob aulas de guitarra. Então, vamos selecionar isso e vamos clicar em escolher. Quando ele abrir, você vai ver o treinador da corte no topo é um título. Então você tem um glossário, um sintonizador. Se você quiser sintonizar sua guitarra e um conjunto de botões para configurar as lições abaixo , essa é uma área de exibição onde você verá os cabos sendo mostrados. Lá está o quadro mostrando onde os dedos se encontram na frente da guitarra abaixo. Isso é um tribunal diferente. Então, quando eu escolher estes, você pode ver que ele me mostra como jogar ambos na reforma comprimidos ou direita na placa frontal , onde eu colocaria meus dedos abaixo. Esse é o seu botão de entrada mostrando que você tem uma entrada. E como o microfone está na luz de entrada de cortar um botão para voltar ao início e um controle deslizante de volume na variante Então GarageBand mais uma vez faz um ótimo trabalho de simplificar e mostrar aqui como fazer os diferentes tipos de acordes que você gostaria de jogar. 30. Introdução ao piano: outra característica do Garage Man está ensinando você a tocar piano. Assim como a introdução ao Guitar. A introdução ao piano é uma lição que vai ensiná-lo a tocar as teclas, e então você pode realmente tocar de volta e ver o quão bem você fez novamente. Não vamos muito longe nisso durante este curso, Siri. Então eu recomendo que você brinque com ele e confira. Mas vamos dar uma olhada agora bem rápido. Então, se eu clicar em aprender a tocar e eu ir para aulas de piano, certifique-se de introdução ao Piano é selecionado no caso de você ter mais alguma coisa e, em seguida, clique em escolher agora ah, pop ups vai mostrar que não há nenhum teclado musical anexado. Isso é só dizer, eu não tenho nada conectado agora porque não podemos usar a digitação no teclado real do computador, já que isso está ensinando a tocar teclas riel. Então vamos apenas ignorar isso por enquanto e então o plano de aula abre agora, como você pode ver os títulos no piano inicial e carregar um piano, há um glossário, um mixer e uma configuração, e então há um modo de exibição para mostrar os cabos da mão esquerda, direita ou ambas as mãos, dependendo do que você está trabalhando, em seguida, a área de visualização, onde você pode aprender ou reproduzir o teclado. E sempre que algo é reproduzido no vídeo, as teclas vão realmente iluminar-se para mostrar quais teclas estavam sendo tocadas, que você possa aprender sua posição PAC de jogo. Aqui você pode passar e ver diferentes partes da lição para que possamos ver aprendendo teclas pretas e brancas jogando posição. Sustentar os cabos do pedal, as progressões da quadra, ritmo e os próximos passos abaixo. Isso é um metro newme, um controle deslizante de velocidade no caso de você querer diminuir a velocidade da lição e tentar jogar ao longo dos controles de reprodução para ir para o início, reproduzir gravação ou ciclo e um controle deslizante de volume. Então vamos em frente e rolar vinho, e vamos dar uma olhada no início desta lição. Olá, sou o Tim. Esta é a primeira de uma série de lições que o ajudarão a aprender a tocar piano neste . Vou dar-lhe uma breve introdução ao instrumento e ajudá-lo a começar rapidamente com alguma música que é realmente fácil de tocar. Certo, então esse é o guia de aulas de piano, que basicamente ensinará você a tocar. E como eu disse, venha aqui, mexa com isso, tome algumas lições e depois vá ver a loja de aulas porque eles têm um monte de lições lá que você pode aprender. 31. A loja de aula: GarageBand oferece uma ampla gama de lições para você aprender a guitarra e o teclado sobre o que é ótimo sobre ele. Ele também inclui destaques de artistas onde um artista de verdade vai ensiná-lo a tocar uma música. Então vamos dar uma olhada bem rápido. Se formos a uma loja de aulas, você pode ver esse Papa com aulas de guitarra, aulas de piano e artistas. Menos é por aulas de guitarra deslizante. Aqui você pode ver diferentes tipos de aulas de guitarra. Guitarra básica, blues, guitarra, rock, guitarra. Alguns itens na loja de aulas são gratuitos e outros itens que você tem que pagar. Se eu selecionar um desses, você pode ver as informações sobre ele e que eu posso ir em frente e baixar todas essas lições diferentes coisas em acordes menores, acordes de poder perder chumbo, e ele vai me ensinar como tocar esses lições. Eu também posso clicar no piano e aprender a tocar piano, piano básico, piano clássico ou piano pop. Finalmente, eu posso clicar em artistas, e você vai ver artistas destaques de músicas reais que os artistas vão ensiná-lo a tocar . Por exemplo, temos a lenda do John. Pessoas comuns picam Roxanne ou Nor Jones pensando em você. Então vamos em frente e dizer Clique em picadas. Roxanne, esta é uma lição que o Sting vai ensinar-te a ensinar-te a minha canção. Roxanne Rocks. Você não tem que colocar vermelho. Ainda estamos no topo. Três cordas da guitarra no refrão são assim. O primeiro acorde é um sétimo Dó menor, assim acabou. Então, como você pode ver, este custa 99 você baixá-lo e, em seguida, você imediatamente tem acesso à seção aprender a tocar sobre como tocar esta música. Eles também mostram dificuldades para que você possa ter aulas de tipo intermediário ou avançado fáceis . 32. Visão de gravação de GarageBand: nesta seção, vamos dar uma olhada em como gravamos na banda de garagem. Primeiro, vou te mostrar como você se conecta. Conecte coisas diferentes ao Garage Man, como um microfone, uma guitarra ou um teclado. Então eu vou mostrar bandas de garagem construídas em teclado e digitação musical. Este é basicamente um instrumento de teclado dentro do software que você pode usar, e a digitação musical é o que permite usar o teclado do seu computador que corresponde um teclado de instrumentos dentro do programa. Isso é ótimo se você estiver em movimento e tiver seu laptop. Mas você quer ir em frente e colocar algumas batidas ou faixas. Ou talvez você tenha uma idéia rápida em sua cabeça e você não tem tempo para configurar seu teclado ou instrumentos e quer baixá-lo muito rapidamente. Eu vou estar usando a digitação musical principalmente dentro deste programa, que eu possa mantê-lo o mais simples possível para todos lá fora para aprender. Depois disso, vou mostrar-lhe como gravar os sons dentro de Garage Band também mostrar-lhe como gravar instrumentos de software para que você possa realmente gravar um som ou instrumento de seu teclado ou seu instrumento real, mas usam diferentes tipos de efeitos e configurações de diferentes tipos de instrumentos, como saxofones, violinos ou diferentes tipos de guitarras. Então eu vou mostrar-lhe como você pode gravar batidas de bateria com o editor de baterista dentro do Garage Band e, finalmente, dar uma olhada nos Apple Loops. Os loops Aval são basicamente arquivos que você pode repetir uma e outra vez sem qualquer tipo de quebra. Ele faz um som de áudio perfeito, e eles são realmente ótimos para apenas tipo de obter a sensação básica de como você pode querer algo para ir mais tarde. No curso, vou mostrar-lhe como editar tudo isso no caso de você querer separá-lo. Portanto, não é tão monótono, mas nesta seção irá em frente e dar uma olhada nos conceitos básicos da gravação. Então vamos começar 33. Como conectar um microfone: você pode usar um microfone para gravar diretamente no GarageBand, e há vários tipos são de microfones que você pode usar para diferentes tipos de aplicativos. Este curso não vai realmente aprofundar os diferentes tipos de microfones e seus componentes, mas eu sugiro que você realmente estude estes para que você saiba, para escolher o microfone certo para qualquer projeto em que você está trabalhando. Um microfone permitirá que você grave uma voz, um instrumento ou qualquer outro som que você possa fazer diretamente no seu computador. Você pode usar seus computadores embutidos no microfone, mas normalmente é sugerido que você use um microfone de qualidade um pouco mais alta. Ao gravar, você pode conectar seu microfone através de uma entrada de áudio, uma conexão USB ou uma interface de áudio, como um mixer. Você conectaria o microfone ao mixer e, em seguida, o mixer se conectaria diretamente ao seu computador. Agora, para ajustar as entradas do microfone para o GarageBand, vamos até o topo e clicar no GarageBand e nas Preferências. Se esta tela não estiver para cima, clique em Audio Midi e você verá dispositivo de saída, um dispositivo de entrada. Aqui, você pode selecionar o dispositivo que está usando para que, se estiver usando apenas um microfone, você possa selecioná-lo como seu dispositivo de entrada. Se você estiver usando uma interface de áudio, como o mixer, você selecionaria isso aqui. Há algumas outras opções para ah, usando unidades de áudio, e você também pode ver o status mini se eu tivesse qualquer tipo de muitos. A entrada é selecionada aqui também, então vá em frente e selecione o tipo de microfone que você está usando agora, já que eu estou apenas usando um microfone conectado ao computador, eu não defini as configurações do sistema, então isso é apenas ler que automaticamente. Você também pode mudar o microfone para cada faixa dentro da faixa da garagem para que você possa ter vários microfones configurados gravando vários instrumentos. Por exemplo, se você estava gravando um kit de bateria ao vivo, você pode ter 456 microfones ao redor do kit de bateria para gravar os diferentes tipos de bateria dentro desse kit de bateria. Então, para selecionar a entrada para cada faixa, clique na faixa e, em seguida, vá até os controles inteligentes. Em seguida, clique no botão inspetor na parte inferior do lado esquerdo e sob as configurações de gravação, você pode ver aqui a entrada para esta faixa. Agora, agora, você vai ver um dispositivo agregado. Isso é porque estou usando um software para gravar áudio do GarageBand e meu microfone ao mesmo tempo, então é meio que misturá-los automaticamente para mim. Mas você pode ver algo como seus computadores embutidos no microfone ou um microfone externo que você está usando aqui. Você também pode alterar o nível de gravação no monitoramento selecionado. O monitoramento permitirá que você se ouça de volta em seus fones de ouvido ou de volta em seus alto-falantes . Agora é sugerido que, se você estiver usando monitoramento, você deve usar fones de ouvido porque se você estiver reproduzindo através de seus alto-falantes, o microfone pode realmente captar o som dos alto-falantes e criar feedback. Você pode selecionar a proteção de feedback para tentar ajudá-lo, mas a prática recomendada é usar fones de ouvido sempre que estiver gravando uma faixa. Então eu vou ir em frente e fechar esses controles inteligentes e apenas mostrar a vocês bem rápido de gravação. Agora eu não quero fazer o kit de bateria neste momento tão bem, mudo. O kit de bateria vai certificar-se de que temos vocais de rastreamento selecionados aqui, e eu vou em frente e gravar. Vai contar. Olá, pessoal. Obrigado por fazer este curso. Eu só quero fazer um exemplo de gravação de uma faixa vocal através de um microfone. E se rebobinarmos isso, podemos reproduzi-lo de volta. Olá, todo mundo. Obrigado por fazer este curso. Eu só quero fazer um exemplo de gravação de uma faixa vocal através de um microfone. Agora você pode ouvir som ecoado, algum reverberação acontecendo que é baseado no tipo de patch e efeitos que são selecionados para este vocal de rastreamento. Claro, isso poderia ser alterado, mas isso é o básico da gravação com o microfone. 34. Como conectar uma guitarra: há várias maneiras de gravar o som de uma guitarra dentro da banda de garagem. Você poderia, é claro, pegar um microfone na gravação de guitarra acústica. Com isso, você também pode gravar uma guitarra elétrica, baixo, guitarra ou guitarra acústica com uma saída através de um cabo para o seu computador, você pode usar uma interface de áudio, como um mixer para conectar USB o computador. Ou você pode ter um computador com tomadas de áudio embutidas nele ou a placa de som. placas de som high-end têm entradas para mini plugues de quarto de polegada e estéreo para que você possa gravar diretamente no seu computador através dos cabos. Proporcioná-lo. Depois de ter ligado a sua guitarra, você precisará selecionar a entrada para que você vá para o topo. Selecione GarageBand nas preferências. Se esta tela ainda não estiver aberta, vá em frente e clique em áudio Midi. Aqui você pode ver os dispositivos de saída e entrada para o GarageBand, um dispositivo de entrada. Você selecionaria a entrada que você está usando para a guitarra no momento da gravação. Só estou usando um microfone para gravar isso para você, então não defini as configurações do sistema. Você também pode ver algumas outras opções aqui, como usar unidades de áudio e descer na parte inferior se estivéssemos usando um dispositivo MIDI, então vamos fechar isso. E ao gravar uma guitarra, você pode alterar a entrada por faixa. Então, se clicarmos nesta faixa e, em seguida, ir para controles inteligentes na parte superior e, em seguida, clique no botão inspetor na parte inferior, você pode ver a entrada para esta faixa. Agora, na hora desta gravação, eu estou usando um dispositivo agregado para misturar minhas bandas de microfone e de garagem entrada de áudio que eu possa gravar o elenco de tela para você, mas você escolheria o que estiver usando para sua guitarra. Você também pode definir os níveis de gravação aqui e ativar o monitoramento para que você possa ouvir si mesmo tocando a guitarra de volta em seus alto-falantes ou fones de ouvido. Sugere-se que você use fones de ouvido ao monitorar, para que você possa reduzir a quantidade de feedback. Há uma opção de proteção de feedback que você pode usar aqui, mas eu sugiro usar os fones de ouvido para mitigar o feedback. Agora, com guitarras, você também tem as opções de usar efeitos e pedais. Se clicarmos no botão da caixa de parada no canto inferior direito, você verá o pedal aparecer. Isso lhe dá um monte de diferentes tipos de pedais que você pode usar com sua gravação de vitórias de guitarra ou mesmo depois de terminar a gravação para mudar o som. Entraremos mais no pedal mais tarde dentro deste núcleo da Siri. Mas eu queria ir em frente e mostrar-lhe agora. Então, quando você começa a gravar, você pode mexer com facilidade. Vamos fechar o pedal no momento da gravação. Eu só estou tentando mostrar-lhe o básico e atualmente não tem qualquer dispositivo de áudio está ligado ao computador. Mas como você pode ver, os níveis de áudio estão saltando dentro do Guitar Trek porque ele está usando meu microfone para essa faixa para que você possa pegar uma guitarra acústica e usar seu microfone para gravar uma faixa. Mas eu queria ir em frente e mostrar-lhe o básico de ligar uma guitarra. No caso de você ter que configurar, você pode ir em frente e começar a jogar 35. Como conectar um teclado: você pode conectar um teclado ao seu computador para uso dentro da faixa de garagem. O teclado pode ser conectado através de USB ou através de MIDI, e o melhor do MIDI é que é muito fácil de editar e manipular. Uma vez gravado, eles estão mostrando seus pequenos tipos de notas dentro do software que podem ser movidos, selecionado colar copiado e apenas todos os tipos de outras coisas que você pode fazer com eles que tornam a gravação e a criação de novos composições apenas realmente interessante. Agora, sempre que ligar o teclado ao GarageBand, pretenda ir para o topo, clicar no GarageBand e aceder a Preferências. Se esta tela não estiver sendo exibida, clique em Audio Midi aqui você pode ver os dispositivos de saída e entrada que o GarageBand está usando. Atualmente, ele está definido para as configurações do sistema. Como estou usando apenas um microfone conectado ao computador e o GarageBand está lendo essas configurações, você selecionaria um dispositivo de entrada aqui se estivesse usando um teclado USB. Há também seleções para efeitos como unidades de áudio. Aqui embaixo estão suas entradas MIDI. Ele mostrará se uma entrada midi é detectada nesta tela. Uma vez que você ligar o seu teclado v. Amidi. Depois de ter o teclado, introduza-o no GarageBand. Você pode alterar a sensibilidade das teclas enquanto estiver jogando para corresponder ao estilo que você gostaria de jogar. Então, se selecionarmos controles inteligentes e clicar no botão inspetor na parte inferior, você pode ver aqui a sensibilidade do teclado e ajustar este controle deslizante irá alterar o nível de velocidade das notas que você joga no teclado. Há também no nosso salário. Ela apareceu dentro da banda de garagem. Se você selecionar este botão no lado inferior direito, você pode ver os são pay she ator pop up aqui com diferentes tipos que você pode escolher de modo que quando você está jogando notas individuais no seu teclado, ele está realmente jogando arpejos para você e apenas torna muito divertido para tocar chaves dentro da banda garagem. Vou fechar os controles inteligentes no topo agora. Atualmente, eu não tenho nenhum tipo de teclado conectado ao computador para mostrá-lo, mas acredito que agora você entende como é fácil conectar um teclado no GarageBand. Se você é um tocador de teclas, você realmente vai desfrutar da funcionalidade dos efeitos que você obtém no GarageBand para oferecer a todos os tipos uma tecla diferente e sons de piano. Você também pode usar bandas de garagem e software, teclado e digitação musical. Eu vou te mostrar isso rapidinho. Se formos para o topo e clicar na janela, você pode ver que há duas opções. Show Keyboard, que apresenta um teclado para você realmente tocar dentro da banda Garage. Ele também irá mostrar-lhe as notas que estão sendo tocadas se você tiver um teclado ligado neste ponto , e se voltarmos para o topo e clicar na janela, você pode ver show digitação musical. Quando eu clico nisso, as teclas de um teclado são representadas pelos botões do meu computador. Então os botões A S D F no meu computador relacionados com as notas C, D, E e F do teclado. Também havia algumas outras opções aqui, que vamos falar mais tarde dentro da Siri. Mas essa é outra forma de tocar teclas no GarageBand. Se não tiver acesso a um teclado para ligar ao computador, 36. Teclado e digitação e escrita musical: Vamos dar uma olhada agora em bandas de garagem, teclado e recursos de digitação musical para que você possa começar a tocar teclas com Inside of Garage Band. Vou em frente e selecionar o piano na parte inferior, para sabermos que estavam naquela pista. E então eu vou para a parte superior Selecionar janela mostrar teclado. Aqui você pode ver um teclado na tela que você pode tocar no GarageBand para que eu possa tocar as notas aqui. E torna-se uma maneira fácil de selecionar e tocar música se não tiver um teclado ligado ao meu computador. Agora, isso é ótimo se você estiver tocando efeitos sonoros, usando o aviador de página deles ou apenas fazendo talvez algumas notas básicas ou progressões de acordes. Mas para coisas mais técnicas, poderia ser um pouco complicado tentar clicar nessas notas para tocar para que você possa usar bandas de garagem. Recurso de digitação musical. Se eu selecionar o botão ao lado das Teclas, aparecerá o teclado de digitação musical. Aqui você pode ver um monte de opções diferentes. A principal coisa a notar são as chaves aqui em baixo. Estas teclas do teclado são representadas pelos botões do computador para que eu possa clicar nelas com o mouse. Ou posso apertar o botão do teclado para tocar a nota. Eso aqui eu estou apertando o A para tocar a nota C do teclado o S para tocar a nota D do teclado, o botão D para tocar a nota e do teclado no F para tocar a nota F do teclado . Isso torna muito mais fácil para mim jogar e criar tribunais. Eu posso ser um pouco mais técnico, desde que eu saiba onde os pães do computador ou correspondentes às notas do teclado. Claro, se você estiver tocando teclas, apenas se torne um pouco mais natural para você. Pode ser um pouco mais difícil se você nunca jogou teclas antes. Se você está aprendendo a tocar o teclado ou usando aulas de bandas de garagem, eu insisto fortemente e sugiro que você obtenha um teclado real e conecte-o através de USB ou talvez dentro da banda de garagem. Mas isso lhe dará algumas funcionalidades muito básicas para obter alguns sons de teclas e midi. Dentro da banda de garagem. Você também pode fazer coisas como alterar a modulação de curva de passo, velocidade de oitava e sustentada de notas enquanto plano. Então vamos dar uma olhada nisso agora. Se eu toquei o A e, em seguida, bateu o tom sido mais sinal, que é o número dois no teclado, você pode me ouvir realmente dobrando o tom dessas notas. A mesma coisa com o que é o menos. Posso descer para mudar uma modulação. Vamos usar os números 4567 e oito. No computador, você pode desativar a modulação com o número três. Agora um piano realmente não vai fazer nada com modulação, então vamos em frente e mudar para um sintetizador. Vou clicar nesta pista de piano de cauda Steinway. Então eu vou subir e clicar no botão da biblioteca para abrir minha biblioteca. Vou ao sintetizador e clique na base, e escolho o primeiro baixo de sintetizador ágil. Eu vou em frente e clicar no grito de digitação musical, certifique-se de que ele está selecionado e tocar as notas para que você possa ouvir o que soa como com modulação desligada. Agora eu vou percorrer estes e tocar uma nota cada vez que eu clicar em uma nova modulação e você pode ouvir as diferenças de som. Sim. Então essa é a sua modulação sustentada. Funciona como um pedal sustentado em um teclado ou piano, por isso irá manter as notas enquanto você segurá-lo e permitir que você segure isso indefinidamente até que você queira. O ativo realmente permitirá que você escolha o ativo em que você está trabalhando dentro do piano. Então, se você olhar para cima aqui, podemos ver a parte do teclado que está realçada em que estamos jogando, que é cerca de alcance médio das teclas. Se eu escolher o Z e o X, posso subir e descer as oitavas destas chaves. Então, no topo, a nota C que eu tenho jogado com a tecla A vai soar muito mais alto. E se eu descer, você pode ouvir as oitavas mudando. Parece que quando chegamos às partes mais baixas das chaves aqui, ele meio que ficou o mesmo, então não havia muita diferença. Vai depender do tipo de teclas ou piano que você está usando. Finalmente, você tem a velocidade, que é o ataque das notas quando você está tocando. Então, se você mal tocou nas teclas e tem uma alta velocidade, vai bater muito forte. Se você tem uma velocidade baixa e você mal tocou nas teclas, os sons dificilmente vão sair. Então, isso é bandas de garagem, teclado e recurso de digitação musical. É uma ótima maneira de entrar aqui e começar a tocar música imediatamente, e você pode fazer todo tipo de coisas com teclas. Pode ser efeitos sonoros, sintetizadores, bases. Você pode ter uma grande variedade de sons e estilos diferentes acontecendo uma vez com as teclas , e isso vai realmente ajudá-lo a entrar aqui e começar a fazer música imediatamente, mesmo que você não tenha um teclado à sua disposição. 37. Comece um novo projeto: nesta lição, vamos olhar para iniciar um novo projeto do zero, então vamos em frente e clicar em Projeto vazio na tela inicial do Garage Band. Vamos escolher um projeto vazio, então temos uma ficha limpa para começar. Eu também vou clicar no botão de detalhes na parte inferior e expandir isso para que você possa ver algumas das opções para o nosso novo projeto. A primeira opção é um controle deslizante Tempus, para que possamos realmente mudar a velocidade desta música ou arranjo. Há um botão de ritmo de toque para que você possa realmente tocar isso e obter a velocidade que você deseja para o seu arranjo. A próxima será a assinatura da chave. Qual é a chave que a música está aqui. Vai ser e ver o Major em uma assinatura de tempo para que você saiba qual é a hora dessa música. Ele também nos mostra nossa entrada e saída de áudio, que é selecionado nas configurações do sistema agora, Então vá em frente e clique no botão escolher. A primeira coisa que vai nos mostrar é um tipo diferente de instrumentos que podemos usar ao criar um novo Projeto, um instrumento de software para criar sons do seu pescoço, uma entrada de microfone ou linha, uma guitarra ou base ou o editor do baterista. Agora vamos seguir em frente e escolher um microfone, já que é isso que estou usando atualmente e você pode ver a entrada aqui. É selecionado para inserir um, que é o que queremos. Eu posso selecionar. Eu quero ouvir meu instrumento enquanto toco e gravo se eu quiser usar o monitoramento e me ouvir voltando através de meus fones de ouvido. E na parte inferior estão os nossos dispositivos de entrada e saída. Estou usando dispositivos agregados para que eu possa misturar automaticamente o microfone e o som do GarageBand. Mas você verá algumas configurações básicas de entrada ou saída aqui. Vá em frente e clique em Criar e o GarageBand cria um novo projeto para você com áudio. Uma é uma gravadora na primeira faixa, e você pode ver que está realmente se movendo porque está me pegando falando como um disco. Esta lição. Vamos em frente e maximizar a dor da garagem para termos um pouco mais de espaço. Então, uma vez que estamos dentro da banda de garagem, você quer ir em frente e olhar para o LCD na parte superior apenas para verificar se estamos usando as batidas corretas por assinatura de chave minuto e assinatura de hora que selecionamos. Você também quer ver se há outras opções que você quer usar que nós analisamos mais cedo, como conta ou o Metrodome. E você também deseja definir o projeto em ponto. Isso é dizer ao GarageBand onde você deseja que o arranjo realmente pare para que, quando você estiver exportando, ele pegue isso e registre. Vá em frente e diminua o zoom. Se eu clicar nisso, eu posso movê-lo ao redor e dizer quando o projeto vai INGE e você pode ver os horários de início e fim como eu rolar isso através. Sempre que eu crio um novo arquivo, eu gosto de ir em frente e salvá-lo para que enquanto eu estou gravando e fazendo coisas diferentes, eu estou constantemente salvando, e eu apenas ir em frente e fazer esse arquivo para que eu não esqueça mais tarde e perca meu trabalho para vá até o arquivo de seleção superior salvar como, e então você pode dar ao projeto as tags de nome e onde você deseja salvá-lo, então vamos chamar isso de meu projeto e vamos colocá-lo na área de trabalho. É seguro agora. Eu tenho uma versão a dizer deste arquivo. Então, à medida que me movo e gravo, faço edições e mixagem, posso constantemente pressionar o botão Salvar automaticamente com a tecla de atalho e garantir que meu projeto seja salvo. Então é assim que você cria um projeto básico dentro da garagem Band. Mais adiante nesta série começará a gravar, editar e misturar esses projetos. Mas esta é a compreensão básica que você precisa saber de como começar dentro da banda de garagem. 38. Grave um som: Agora que temos um novo projeto, vamos em frente e aprender a gravar um som dentro da banda de garagem. Você quer ter certeza de que você seleciona a faixa, vá para os controles inteligentes, clique no botão Mostrar Inspetor e certifique-se de que você tem uma entrada selecionada para esta faixa. Atualmente, estou usando um dispositivo agregado para gravar o microfone e a saída de áudio do computador . Mas você verá a entrada que você tem, seja aqui, microfone embutido ou se você estiver usando uma guitarra neste ponto, você pode ter isso selecionado ou assim por diante. Vá em frente e feche isso e você pode ver como eu falo os níveis subindo e descendo aqui. Então sabemos que são a entrada está funcionando e que estamos recebendo os níveis adequados. Posso ir em frente e definir isso para dor da esquerda para a direita. Se eu quisesse ajustar o áudio e eu quero ir em frente e olhar para cima aqui para ver se eu quero contar ou usar um metro, newme em toda a pista também arranhou uma faixa de cliques para ajudar a mantê-lo no tempo. Não vamos usar nenhum desses agora. Então vá em frente e de selecionar isso que pesa. Quando eu apertar o botão de gravação, ele vai começar a gravar automaticamente. Se eu quisesse, poderia vir aqui na biblioteca e usar uma voz seletiva enquanto falo. Eu não ouço isso a menos que eu esteja usando o botão de monitoramento, mas quando eu reproduzir, ele automaticamente terá essa faixa. Então vamos em frente e vocal ligeiro telefone dá um efeito de telefone para a faixa e soa muito legal. Eu gosto muito disso, então nós vamos apenas ir em frente e clicar no botão gravar. Ei, pessoal, obrigado por fazerem este curso. Estamos ouvindo uma faixa vocal telefônica que estamos gravando mais tarde. Vamos editar esta faixa, misturá-la e exportá-la para que possamos compartilhar com o mundo. Apertei o botão de parar. Vou rebobiná-lo. O botão de parada se torna um rebobinar automaticamente para que eu possa apenas dirigir-lo novamente. E vamos ouvir como foi. Ei, pessoal, obrigado por fazerem este curso. Estamos ouvindo uma faixa vocal telefônica que estamos gravados. Mais tarde, vamos editar esta faixa, misturá-la e exportá-la para que possamos compartilhá-la com o mundo. Tudo bem, então agora se decidirmos que não gostamos de como isso soou, podemos retroceder isso. Certifique-se de que temos essa faixa selecionada e mudá-la para um tipo diferente de voz. Vamos fazer um salão de dança. Vocal apertado apenas muito ambiente e tem um monte de reverberação sobre ele. Eu não tenho que gravar nada. Eu posso ir em frente e apertar o botão play, e podemos ouvir como isso soa. Ei, pessoal, obrigado por fazerem este curso. Estamos ouvindo uma faixa vocal telefônica que estamos gravando mais tarde. Vamos editar esta faixa, misturá-la e exportá-la para que possamos compartilhá-la com o mundo. É assim que gravamos um som básico através de um microfone dentro da banda da garagem. Vamos começar mais sobre a edição e usar a biblioteca e essas coisas mais tarde. Mas este é o básico de gravação dentro do software 39. Grave várias tomadas: uma característica legal do ser garagem é a capacidade Teoh gravar múltiplos leva para que se você tem algo que você está tentando dizer, você não tem que parar, rebobinar e continuar gravando uma e outra vez para obter a tomada que você quer. Você pode começar a gravar e fazer quantas tomadas quiser. Isso também é ótimo para, digamos, partes de guitarra onde você está tentando obter um solo pregado dentro de uma música, e pode levar 5678 10 20 vezes antes de você conseguir aquele solo, certo? Então vamos dar uma olhada nisso. Vamos em frente e usar um vocal de dança que usamos na última seção, e eu vou ligar este botão de ciclo aqui. Você pode ver a quantidade de tempo que ele está pedalando, que é quatro barras com base neste indicador amarelo na parte superior. Eu poderia pegar isso e esticá-lo ou torná-lo mais curto, mas vamos deixá-lo aqui agora mesmo. Vou apertar o botão de gravação, e vou continuar a falar toda vez que passar. Enquanto gravo e remonta ao início, vai fazer outra tomada. Quando eu terminar de gravar, eu vou ser capaz de escolher o take que eu gosto e mantê-lo. Então vamos dar uma olhada nisso agora. Olá, todo mundo. Esta é uma das palestras do GarageBand multi. Espero que ele como podem ver, pessoal, eu estraguei tudo. Então vamos fazer mais 20 não. Certo, estraguei tudo de novo. Então, a greve. Ok, esta é a tomada de três das múltiplas tomadas no GarageBand para mostrar como criar múltiplas tomadas incríveis para o seu vocal ou guitarra. Acho que perdi a última. Então vamos em frente e fora de quatro, levando apenas para que possamos ver como este soa. Certo, apertei o botão de parar e vou para o quarto 1 e vocês podem ver aqui que há um vocal de quatro dança . Tomada quatro. Se eu clicar neste primeiro número, você pode ver as diferentes tomadas que temos aqui para que eu possa selecionar Tomar um e você verá a forma áudio Form mudança. Eu posso tocar isso de volta. Olá, todo mundo. Esta é uma das bandas de garagem Multi faz palestra. Espero poder escolher, Tomada Dois. E aqui, como vocês podem ver lá, pessoal, eu estraguei tudo. Então vamos fazer mais 20 não. Certo, estraguei tudo de novo. Então essa greve Lá vai você. Eu criei várias tomadas dentro da banda de garagem, e eu poderia fazer isso quantas vezes eu quisesse. Então, como eu disse, se você está jogando esse papel incrível e você continua perdendo algumas notas e você precisa refazer isso de novo, não há sentido de ter que parar de rebobinar, redefinir a cabeça de jogo e assim por diante. Basta ir em frente e clicar no botão de ciclo, apertar o botão de gravação e continuar jogando até que você obtê-lo, exatamente como você quer. 40. Grave um instrumento: Agora vamos gravar um instrumento de software dentro da banda de garagem, então clique em Projeto vazio e, em seguida, clique nos detalhes na parte inferior para expandi-los. Aqui. Você pode ver algumas coisas que podemos configurar antes de começar o projeto, como a velocidade, a chave ou a assinatura de tempo. Como vamos usar instrumentos de software, não precisaremos selecionar entrada de áudio ou saída de áudio neste momento. Então, clique no botão Escolher, e quando o GarageBand abrir, você pode ver que seu instrumento de software está no canto superior esquerdo. Vamos selecioná-lo e clicar no botão criar. Quando abre, você pode ver que uma caminhada clássica de piano elétrico foi colocada junto com o teclado de digitação musical . Primeiro comece facilmente a tocar música. Vamos expandir o GarageBand para que tenhamos um pouco mais de espaço e possamos tocar para ouvir o som do piano elétrico clássico. Então, se esse não é o som que estamos procurando, podemos ir até a biblioteca e encontrar outra coisa. Na verdade, há até instrumentos de software de guitarra, então eu posso escolher uma guitarra acústica e você verá uma mudança nos ícones e na pista. E quando eu faço a digitação musical, você pode ver que os instrumentos de software não têm que ser apenas teclados e pianos. Estamos usando o teclado para fazer os sons, mas os patches e os efeitos que usamos criam diferentes instrumentos que podemos tocar. Então vamos dar uma olhada em alguns outros. Aqui está um kit de bateria. Muito legal Elektronik bateria kit, martelos, Trabalhadores confiam para que você possa até ter cordas e sopros. Vamos fazer um saxofone aqui. Ah, para que possamos selecionar o instrumento de software que queremos tocar e criar várias faixas. Você poderia criar um arranjo inteiro apenas com instrumentos de software. Assim que escolhermos o instrumento que gostaríamos de tocar, vamos nos certificar de que nossa cabeça de jogo está no início. E se quisermos gravar em qualquer outro lugar dentro deste arranjo, podemos mover essa cabeça de jogo. Uma vez que esta vai ser uma faixa musical, podemos deixar a contagem, e aqui disse que eles contas quatro batidas antes de começarmos a tocar. Isso nos ajudará a saber quando a música está prestes a começar, mas não usaremos a faixa de cliques, já que não nos importamos muito com o tempo neste momento. Então vamos em frente e apertar o botão de gravação e começar a tocar. Você ouve a conta em ah, e nós apertamos o botão de parar. Vamos lembrá-lo, e vamos tocar para que você possa ouvir. Ah, como você pode ver com instrumentos de software em vez de fora de forma, nós vemos essas barras. Estas barras representam as notas do instrumento Weatherby chaves, os martelos, as os martelos cordas de saxofone, o que quer que você instrumentos de software usou notas de estilo Midi que você pode facilmente ajustar, reorganizar, copiar, colar e fazer todos os tipos de coisas legais com. Analisaremos isso mais tarde dentro deste curso da Siri. Mas saiba que quando vir isso está usando um instrumento de software. Quando você vê o formulário fora, você está usando um instrumento ou faixa que foi gravado como um arquivo de áudio e trazido para o GarageBand. Este é um ponto chave a ser observado para que você sempre saiba que tipo de instrumento você está lidando e que irá ajudá-lo a saber como editar e misturá-lo 41. Grave uma faixa de bateria: O editor de baterista é um novo tipo de futuro apresentado pelo GarageBand que permite tornar batidas realmente fáceis, simples e divertidas. Vamos dar uma olhada em como gravaríamos uma faixa de bateria, Então, se clicarmos em Projeto vazio e expandirmos os detalhes, você poderia ver algumas opções para gravação. No seu arranjo, você pode alterar o ritmo ou a velocidade do arranjo, a assinatura da chave e a assinatura do tempo. Como vamos usar o editor de bateria agora, não vamos nos preocupar com nossas configurações de entrada ou saída de áudio, então selecione escolha E quando o GarageBand abrir, você verá algumas seleções aqui que você pode fazer. Vamos dar uma olhada no baterista, então vamos clicar nele e clicar em criar. Quando ele aparece, você verá que a banda da garagem já adicionou uma faixa de bateria à janela da banda da garagem. Vamos expandir isso por um momento para que você possa ter um pouco mais de espaço para trabalhar . E com o editor do baterista, você não vai estar gravando por si só. Você só vai selecionar e criar objetos que vão mudar o som do editor de bateria para ouvir como isso soa. Vamos em frente e aperte o botão de ciclo. Eu vou tocar esta batida de bateria para que você possa ouvir o que eles prepararam para a garagem de Detroit no Drummer Zak. Agora vamos entrar mais no editor do baterista mais tarde, mas isso vai lhe dar uma compreensão básica de ter uma faixa de bateria em sua música ou arranjo. Então essa é a batida básica que eles criaram. Agora eu posso mudar as coisas aqui em baixo com o editor de baterista na nota inferior que quando eu faço mudanças, ele realmente está mudando a forma da faixa de baterista no topo. Além disso, enquanto estou fazendo alterações, você pode ver no editor do Drummer as alterações que estão sendo feitas com base no teclado X e Y e nos diferentes tipos de bateria e sensação que eles estão usando. Então você não entra e começa a gravar. Você apenas faz as seleções e arranjos adequados que você gostaria. Claro, com tudo o resto na banda Garage. Você também pode gravar um conjunto de bateria real conectando vários microfones e gravando-os em um dispositivo de áudio e, em seguida, usando uma entrada de linha para gravar esse som, você poderia gravar faixas de bateria separadas ou você poderia ter tudo uma faixa dependendo do que você está procurando? Mas o editor de baterista é uma maneira rápida e fácil de você entrar aqui e começar a gravar alguns sons incríveis e batidas de bateria imediatamente. 42. Loops da Apple: Agora vamos dar uma olhada em usar Apple Loops dentro do nosso projeto para criar algumas músicas incríveis e arranjos para ir em frente e clicar em projeto vazio e, em seguida, pequenos detalhes para expandi-lo. E você verá algumas opções para alterar o arranjo. O ritmo. A assinatura da chave na assinatura de tempo. Como estamos usando Apple Loops, não ajustaremos nenhuma das configurações de entrada ou saída de áudio. Portanto, selecione Escolher. Vai aparecer um diálogo para escolher alguns instrumentos dentro da Garage Band. Agora não vamos usar nenhum desses no momento, então vamos apenas selecionar instrumento de software e clicar em criar para agora. Vamos fechar este teclado de digitação musical e fechar a biblioteca e expandir GarageBand para termos um pouco mais de espaço. Agora vou clicar no botão Apple Loops e você pode ver todos os nossos loops no lado direito . Agora, o que é exatamente um loop de maçã? GarageBand diz. Loops Apple são frases musicais pré-gravadas ou riffs no navegador Loop que você pode usar para adicionar facilmente batidas de bateria, partes de ritmo e outros sons a um projeto cujos loops contêm padrões musicais que podem ser repetidos repetidamente e pode ser estendido para preencher qualquer quantidade de tempo. Então, esses loops são ótimos para criar músicas e arranjos musicais porque você pode colocá-los na pista e eles vão sempre se repetir uma e outra vez. Outra grande coisa sobre Apple Loops é que eles realmente vão seguir o ritmo ea assinatura chave do projeto. Assim, com base em quão rápido ou em qual chave o projeto é, ele no Apple Loop realmente mudará. Para combinar que existem dois tipos de loops de maçã, loops áudio e azul, que são gravações de áudio e podem ser editados dentro do editor de áudio ou loops de instrumentos de software mostrados em verde que poderiam ser adicionados como região omitida. Apple Loops também podem ser agrupados em famílias que têm sons e riffs semelhantes. Assim, por exemplo, vemos setenta cédulas de piano 1234 e cinco. Aqui. Esses cinco loops podem ser usados juntos de maneiras diferentes, mas eles terão o mesmo tipo de musicalidade sobre eles. Você pode pesquisar os loops de maçã clicando na caixa de pesquisa de qualquer tipo de loop que você gostaria se você conhece o tipo de gênero ou instrumento que você está procurando. Você também pode escolher loops com base em suas categorias e selecioná-los aqui na lista na parte inferior. Uma vez que você encontrar o loop que você está procurando, é um simples é clicar e arrastá-lo para uma nova área de pista. Quando esta faixa aparece, você pode ver que ela é verde para o loop de instrumentos de software, e você pode ver as regiões midi mostradas nas caixas aqui. Se eu arrastar por cima de um loop de áudio azul, vamos enfiar isso bem debaixo dele. Para comparação, você pode ver que ele é gravado um formulário de forma de áudio. Agora. Ambos são loops que podem ser reproduzidos uma e outra vez e repetição. Mas um é MIDI, e outro é forma de áudio. Os loops da Apple podem ser encontrados aqui na área de pesquisa superior. Se eu sei o nome, estilo ou gênero do tipo de instrumento que eu estou procurando, você pode classificar estes tanto por botão ou lista de compra para você e alistar vista. Você pode ver que você pode classificá-los por todos os loops, seus favoritos, gêneros, instrumentos e humores. Você também pode classificá-los por escala, seja B menor, maior escala nenhum ou bom para ambos. Alguns instrumentos, como a percussão, podem ser bons para ambos. Abaixo. Esse é um nome de loop, e você pode ver o azul para o arquivo de áudio. O grão para as muitas regiões. O nome do loop, o tempo que ele neste é oito batidas. Isso é 39 segundos em uma opção favorita. Se você encontrar algum que você gosta dele quer guardar para mais tarde, então ouça-os. Posso clicar neles. Sim, e clique novamente para parar. Quando estiver pronto para movê-los para a área de faixas, basta clicar e arrastar para uma nova faixa. Você pode ver que este é um loop de áudio, então é azul e você vê o caminho para. E se eu selecionar um verde, você pode ver que este é um loop de instrumentos de software, e é verde com muitas regiões mostradas para que você não grave loops. Basta arrastá-los para a área de trilhos. Você pode copiá-los e colá-los, e eles sempre farão os sons que você está procurando. Agora eu vou excluir essas faixas apenas clicando com o botão direito do mouse e selecionando excluir faixa, e eu vou mostrar a vocês uma família. Então temos 70 cédulas de piano. Vou colocar isso bem aqui. E então, depois disso, eu vou fazer cédulas de piano dos anos 70, também, também, e piano de cédula dos anos 70. Três. Agora, se você quiser ajustá-los individualmente, você poderia colocá-los em faixas separadas e ajustar seu patch e seus sons, efeitos e volumes e o que você tem. Mas como você pode ver, quando eu tocar isso, ele vai tocar esses loops e eles se encaixam perfeitamente um no outro na música , e eu posso editá-los, repeti-los, mover -los ao redor, copiar e colar seções diferentes, mas eles vão continuamente tocar em uma música agradável, coesa. Então, vamos dar uma escuta. Então, como você pode ouvir, o primeiro e o segundo som idêntico até os cabos ir. Mas a maneira como eles estão tocando piano é um pouco diferente, e você pode ver que se você olhar de perto este ar algumas barras mais longas aqui, e se atravessarmos, você pode ver que eles são barras mais curtas aqui. Então, pressionando as teclas um pouco mais frequentemente, pouco mais rápido. Esta terceira seção era como uma pista para outra seção, e você pode ouvir que as mudanças principais foram um pouco diferentes. Então, esses são loops de maçã. Eles são muito, muito úteis. Eu sugiro que você brinque com, hum, apenas ouça diferentes, selecione alguns favoritos que você realmente estaria interessado em, e você vai achá-los muito benéficos ao criar composições dentro do Garage Banda. Você também pode adicionar loops de terceiros apenas arrastando-os diretamente do localizador para o navegador Loop, e ele irá adicioná-lo à sua biblioteca mais tarde. 43. Como importar áudio: Você também pode importar áudio diretamente para o GarageBand da mesma forma que importaria seu próprio loop para o navegador de loop. Então vamos dar uma olhada nisso muito rápido. Vamos em frente e clique em Projeto vazio. Nós sempre verificamos nossos detalhes para ter certeza de que temos o grande ritmo, chave e assinatura de tempo selecionados. E não vamos nos preocupar com a entrada ou saída de áudio neste momento. Então, vamos clicar no botão escolher, e vamos precisar selecionar um dos tipos de instrumento, então vamos deixá-lo no instrumento de software e clique em criar. Vamos em frente e Hyde digitação musical no momento e expandir GarageBand para que tenhamos um pouco mais de espaço. Além disso, vá em frente e feche a biblioteca, já que não precisamos dela neste momento. Agora, se clicarmos no navegador de mídia, você pode ver que é aqui que temos mídia em nosso computador que podemos usar ambos os formatos de áudio e filme. Garage Man torna mais fácil para você trazer um filme e combinar áudio com esse filme. Vamos ver isso mais tarde dentro do curso. A Siri está agora. Eu não tenho nenhum áudio ou filme carregado, mas eu poderia pegar um filme de guerra de áudio e arrastá-lo do localizador diretamente para o navegador de mídia . Uma vez que ele carrega, ele estará lá para mim para usar em todo o projeto tanto quanto eu quiser. Posso pegar arquivos de áudio e arrastá-los do localizador diretamente para uma faixa de áudio. Ou posso pegar arquivos MIDI e arrastá-los do mais fino direto para uma faixa de instrumentos de software . Então, sempre que você precisar adicionar áudio do seu computador, basta ir para o localizador dentro do sistema operacional e arrastá-lo diretamente para este navegador de mídia ou diretamente para uma das faixas aqui. 44. Visão de edição de GarageBand: Tudo bem nesta seção, vamos aprender como editar seu áudio Agora que gravamos nossos sons ou gravamos nossos instrumentos vai querer ajustá-los adequadamente. Isso nos permitirá cortá-los, movê-los e criar diferentes tipos de efeitos e sons. Então, a primeira coisa que precisamos aprender a fazer é entender o que são regiões e como podemos editar esses diferentes tipos de regiões. Uma vez que você tenha uma compreensão sobre isso, podemos olhar para os diferentes tipos de editores que o primeiro editor vai olhar é o editor de áudio , e isso é basicamente para editar formulários de onda básicos dentro do GarageBand. Então, se você estiver cantando, falando ou tocando um instrumento ao vivo, ele criará uma forma distante, e é isso que vai editar. Depois disso, vamos dar uma olhada no editor de piano. O editor de piano usa muitas notas e instrumentos de software para criar as gravações. Agora este é um recurso muito legal porque é fácil mudar esses tipos de instrumentos e editá-los. Então, se você tocar algo que é muito rápido ou muito lento, você pode mover essas notas ao redor porque eles são midi e editar herbal em vez de estar fora de forma ou forma de áudio. Depois disso, vamos dar uma olhada no editor de partituras, e isso é para pessoas que estão acostumadas a compor, ler ou escrever música. Estas são as notas reais que você veria no papel, e nós podemos tocar um instrumento e tê-lo escrito em nossa partitura. Ou podemos ir ao editor de partituras e realmente escrever música. Finalmente, vamos olhar para o editor do baterista. O editor de baterista é um dos recursos mais recentes e mais impressionantes dentro da banda de garagem que faz você que permite que você crie batidas de bateria realmente legal de forma rápida e eficiente. E eu estou falando. Esta coisa tem todos os tipos de coisas diferentes que você pode fazer com ela. Você pode ter diferentes tipos de sons de percussão, diferentes tipos de batidas de bateria, e isso realmente permite que você edite todos esses e de uma maneira muito legal e única, e eu acho que você realmente vai gostar. Então vamos em frente e dar uma olhada na seção de edição 45. Opções de arquivo de áudio: Agora vamos olhar para algumas opções de áudio no editor de áudio. Como você pode ver, eu tenho uma faixa de microfone configurada aqui para que possamos fazer um pouco de gravação aqui em um segundo e ver como algumas dessas opções funcionam. Vamos fechar a biblioteca e clicar nos editores. Botão disse que você poderia ver o editor de áudio aparecer na parte inferior. Vamos clicar e arrastar isso para que tenhamos um pouco mais de espaço para trabalhar. E no lado esquerdo, você pode ver as opções do editor de áudio. O primeiro é um botão mostrar e ocultar flextime, que permitirá que você manipule o tempo do seu arranjo. Bem, olhe um pouco mais para isso aqui em um segundo e o catch play teve botão, que basicamente segue a cabeça de jogo se ele se move para fora da tela então vamos deixar que selecionado. Há dois botões de faixa na região. Se você tiver a faixa selecionada, ela está trabalhando em toda a faixa. Se você tiver uma região selecionada, ela está trabalhando na região em que você está trabalhando. Vamos em frente e fazer uma gravação básica. Agora. Eu não sou um cantor perfeito, então eu só vou fazer algo simples e bater para cada bar para que você possa ouvir algumas opções como nós passamos por estes ser ser ser Babe. Muito bem, vamos ouvir como isso soa ser ser, querida. Ok, agora vamos em frente e clicar no botão de faixa e a primeira coisa que vemos aqui é correção do tom, e o que isso vai fazer é tentar combinar as notas que eu digo com o mais próximo nota real. Então, se eu sou um pouco afiada ou plana como eu digo essas notas, ele vai tentar alinhá-los até o tom semi mais próximo possível. Então zero significa que não há correção de pitch acontecendo em 100 é 100% tentando levá-lo para a nota mais próxima possível. Então vamos ouvir isso e ver se podemos ouvir alguma diferença. Vamos em frente e ligar o botão de ciclo para que isso continue repetindo para nós. Seja ser que eles sejam ele eles eles Ok, então com correção de pitch todo o caminho em 100 você pode ouvir um tipo de som mecânico porque GarageBand está tentando descobrir o quê? O aviso mais próximo que é ser filho. Você também pode selecionar limite para a tecla para tentar manter as notas dentro da tecla em que você está trabalhando. Então aqui estamos na chave C maior, então vamos tentar alinhar essas notas toe real, ver notas principais nessa escala. Vamos ouvir como isso soa ser ser ser, querida. Então, esses eram mawr mais perto de notas reais dentro da escala C maior. E é assim que se faz a correção do tom. E quando você ouve sobre auto tuning e coisas assim dentro do gênero de música pop e hip hop , é disso que eles estão falando. Eles estão usando isso como um efeito estilizado em sua voz para criar esse certo aspecto do som musical que eles estão procurando. Vá em frente e vire isso para baixo e desligue o limite para manter, ea próxima opção é habilitar flex. Quando eu clico neste botão, você pode ver que ele ainda está realçado, mas fica escuro e eu tenho um tipo diferente de cursor com esses três quadrados, e o que acontece é quando eu clico, ele divide isso em três segmentos e onde quer que o meio esteja, Se eu clicar e movê-lo. Ele vai esmagar ou esticar as formas de áudio em torno dele para tipo de alterar o tempo e o ritmo deste formulário de forma de áudio para que eu possa alinhar isto ou criar um efeito diferente tornando a forma forma mais longa ou mais curta. Isso também é usado quando começamos a lidar com laços Kwan tempo, que estavam prestes a olhar para aqui em um minuto. Então vamos em frente e de select, habilitar flex e vamos clicar em Região e isso está trabalhando nesta região específica. A primeira coisa que temos aqui é o nome da região que podemos mudar e você pode ver esse nome aqui e no topo na área de trilhos. E você pode querer ter regiões diferentes com nomes diferentes dentro da faixa, então você pode ter versículo um para o verso três e o que você tem. Também podemos reverter a reprodução, o que é sempre divertido. Encontre-me. Ok, agora vamos olhar o tempo. O Kwan amarra primeiro. Vamos ampliar e você pode ver que nem todos eles alinhados exatamente na batida. Assim também, foi muito bom. Três fora de quatro, e queremos ajustar automaticamente essas notas para aterrissar na batida. E usamos isso com o tempo. Olhos quanta. Então, se eu selecionar este menu suspenso, você vai ver onde eu quero combinar a nota mais próxima de se ela é a nota inteira . A nota de meia nota. Oito nota e o que você tem Nós queremos colocar isso na batida, então nós vamos usar a casa. E o que acontece é que o programa tenta descobrir onde o áudio está começando. Então, como você pode ver, ele fez essas linhas exatamente onde ele acredita que o áudio começa e ele vai se mover. Estes baseados nessa linha para a nota mais próxima que selecionamos dentro dos laços quant tempo e a força vai nos dizer o quão perto queremos obter o quanto queremos ajustar o áudio fora forma para torná-lo lá. Então vamos em frente e puxar isso todo o caminho para cima, e quando eu fizer, você pode ver tudo ajustar para a frente, e na verdade corresponde a essa linha, que é um começo de cada nota para a batida. Então agora ele está pousando diretamente nos três diretamente no quatro, diretamente nos dois, diretamente no um. Vamos ouvir isso, porque agora é na verdade mais no tempo. Seja, seja, seja gata. Então esta é uma ótima maneira de, digamos, tocar um instrumento musical. E talvez você tenha acertado todas as notas certas, mas elas não estavam na hora certa. Você poderia entrar aqui e facilmente ajustar essas notas para a nota mais próxima que você gostaria e que poderia ser trigêmeos. Pode ser meia nota, 16ª notas. Você pode ajustar o áudio para o tempo mais próximo. Outra coisa que você pode fazer é transpor isso. Então, se você talvez precise transpor a música ou o instrumento que você está tocando, você pode fazer isso com este controle deslizante na parte inferior e esses ar baseados em tons semi. Então, cada um é um tom semi. Então, vamos ouvir isso. E se mantivermos o ritmo e o tom selecionados, ele tentará manter o ritmo e o tom do que você tem. Os arranjos definidos no topo. Então vamos bater, jogar ser e bem ajustado. Ele é bebê, ser ser ser, bebê, ser bebê. Como você pode ver como eu nos comer para transpor, ele está movendo a chave para cima. Bata oito. Ok, vamos parar com isso. E você também pode ajustá-lo para baixo. Além disso, se você quiser fazer a transposição mais baixa Uh um ah ah ah. É assim que você ajusta os formulários de áudio dentro do editor de áudio e algumas das ferramentas legais que o GarageBand oferece para fazer isso, esses leilões lhe dão a capacidade de mudar. A transposição mudou a chave, o tom, o tempo de seus arquivos de áudio. E isso é realmente ótimo, especialmente se você está trabalhando com música, porque você é capaz de, você sabe, desempenhar um papel. E se você realmente gosta da parte, mas talvez algumas notas estavam fora da batida ou fora do ritmo ou tecla, você pode entrar e alterá-las muito facilmente dentro do editor de áudio 46. Como editar no editor de rolo de Piano: O editor Roll de piano é uma maneira divertida e intuitiva de criar composições incríveis, músicas e faixas de áudio dentro da banda de garagem. Você pode usar isso para editar qualquer tipo de áudio MIDI ou instrumentos de software dentro do GarageBand, e eu acho que você realmente vai gostar disso. Então vamos em frente e dar uma olhada nele agora para começar. Nós vamos apenas gravar uma escala básica com este piano elétrico clássico, e ele vai criar uma região MIDI porque este é um instrumento de software dentro da banda de garagem . Se você estivesse jogando em um teclado e você tivesse MIDI ligado passando pelo seu computador quando você jogava, ele também sairia como uma mini região, e você poderia editá-lo naquele momento. Então vamos fazer uma gravação rápida e ver como isso soa. Agora, se a digitação musical não estiver aberta para sua tela, basta ir até o topo clique em Janela e isso vai dizer mostrar digitação musical. Então, basta clicar nisso e isso aparecerá para você e permitirá que você ouça as notas tocando teclas no seu computador. Tudo bem, então vamos em frente e gravar. Tudo bem, isso é o que parece. Uh, ok. Agora vamos em frente e fechar a digitação musical já que não vamos precisar mais, e vamos fechar a biblioteca porque também não vamos usar isso. E clique no botão editores para abrir o editor de rolo de piano. Eu também vou clicar e arrastar isso para que possamos vê-lo um pouco mais fácil. Agora. Este é um editor de rolo de piano, e você tem as opções do editor Punaro à sua esquerda e o espaço de trabalho à sua direita. Vamos obter mais sobre as opções e outro vídeo, então vamos apenas dar uma olhada no espaço de trabalho por enquanto. Como você pode ver, você tem sua grade básica e régua para que você possa ver suas batidas e barras aqui em cima. Você tem mais de uma grade e o editor funerário, porque isso é realmente sobre fazer essas notas cada vez mais curtas. Você tem sua cabeça de jogo, que você pode deslizar para a esquerda e para a direita. Você tem o controle deslizante de zoom no lado superior direito para que você possa ampliar e reduzir o zoom. Você pode ver a região, e nós podemos realmente ajustar esta região e torná-la menor ou mais longa, e você também pode vê-la mudando na área de faixas no topo enquanto eu faço ajustes aqui. E então há também um teclado, e este teclado na verdade corresponde à digitação musical que estávamos usando. E esta é a nota que tocamos, e você pode ver as diferentes notas que tocamos nessa escala neste teclado. Agora, nesta grade, as linhas verticais que vão para cima e para baixo serão o tom ou as notas do teclado . As linhas horizontais vão representar o tempo, então esta barra significa que está neste certo tom ou não, e é por este período de tempo. E isso é para cada um desses. Você pode ver em algum lugar sobrepondo verão mais curto. Alguns são mais longos, mas temos gama completa para editar estes de qualquer maneira, queremos. Então deixe-me mostrar-lhe como editá-los. Para selecioná-los, você pode apenas clicar com o botão esquerdo do mouse. Você pode clicar e arrastá-lo ou seleção de teclas para selecionar vários. E, claro, você vai ouvi-los tocando como seus selecionados. Nós também pode mudar maneira clique, quer selecionar múltiplos. Então é assim que você selecioná-lo agora para movê-los, você apenas clicar neles e você pode clicar e arrastar quando eu me mover. Você pode ouvir a mudança de tom com base em onde eu movê-los para a esquerda e para a direita será quando eles são realmente jogado em seu tempo. E isso vai com múltiplos em movimento. Aiken pegar vários e olhos é uma maneira ótima e fácil de obter o arranjo de música que você está procurando de forma muito fácil, rápida e imediata. Agora você pode copiar e colar estes exatamente como você faria qualquer outro tipo de arquivo dentro de um computador para que eu possa clicar sobre isso. Eu posso ir para o topo e clicar em Editar Corte, e ele vai realmente cortá-lo para a área de transferência. E agora posso mover minha cabeça de jogo para onde eu quiser. Para que a nota para pousar, Eu apenas cortar fora de lá e ir para o topo e clique em Editar colar, e ele vai ritmo que a nota onde o jogo tinha waas. Eu posso fazer uma cópia dele indo para editar cópia, movendo a cabeça de reprodução e pressionando editar colar agora para excluir. Eu posso apenas clicar sobre isso em apertar o botão excluir no computador no próximo fim de semana, notas redimensionadas, então eu posso clicar em qualquer uma dessas notas. E indo para cada lado desta nota midi, eu posso clicar e arrastar com essas setas duplas e fazer isso tão longo ou curto quanto eu preciso que seja. Então esta é uma maneira rápida e fácil de eu vir aqui e colocar essas notas exatamente onde eu quero que elas estejam. Ah, eu posso torná-los curtos se eu quiser. Uh, e eu posso fazê-lo muito longo se eu quiser, então vamos ver como isso soa agora, tudo bem. E isso é basicamente como você seleciona e os move e o redimensiona. Esta é apenas uma maneira muito fácil de fazer algumas coisas realmente legais dentro do GarageBand porque eu posso tomar essas notas e dizer, eu posso fazer uma cópia deles E este é apenas um fluxo de trabalho rápido de como você pode fazer algo assim em Garage Band, e eu vou até aqui e eu colá-lo. Eu só vou mover isso de volta aqui, e essa é a nota C e digamos que eu faça outra. Ah, e agora quando eu jogar isso e eu poderia realmente copiar joelhos e redimensioná-los completamente se eu quisesse excluir este, eu estou apenas redimensionar é tomado aqui por um segundo, tudo bem, e como você pode ver Eu fiz acordo dentro de segundos e apenas ter um pouco de teoria musical ou saber um pouco sobre cordas, você poderia facilmente fazer cordas, mesmo se você não sabia como tocá-los em um instrumento como um piano ou guitarra. Outra grande coisa sobre o MIDI é que você pode usá-lo para instrumentos de software no GarageBand. Então, se você for para a biblioteca qualquer um desses diferentes tipos de efeitos e patches de biblioteca que você pode usar nessas muitas regiões para alterar o som para que ele não tenha que ser um piano ou teclado. Pode ser guitarras. Pode estar bêbado. É que pode ser coisas como instrumentos de corda ou instrumentos de sopro, o que eu acho que é muito legal. Se você está em uma banda ou escrevendo música e diz que você não sabe tocar violino ou violoncelo ou você não conhece ninguém que faça isso, mas você ouve em sua música. Bem, você poderia facilmente entrar e escrevê-lo em um teclado e, em seguida, mudar isso para, digamos, um instrumento de cordas para que você possa realmente ouvir as cordas em seu arranjo. Só ter isso por si só abre um mundo de possibilidades ao usar o GarageBand. Então esse é o editor de pianista. Definitivamente se familiarizar com ele, e no seguinte vídeo vai passar por mais algumas opções que você pode fazer com o editor de rolo de piano . 47. Opções MIDI: Vamos dar uma olhada agora em algumas opções que você pode usar ao usar o editor de rolo de piano. Então, para fazer isso, vamos apenas gravar algo muito rápido e dar-lhe um resumo básico de algumas das opções que estão disponíveis para você. Se a digitação musical não estiver sendo exibida, vá em frente para o topo e clique na janela Mostrar Digitação musical. Que mente diz “Esconder “, porque está aberto agora, mas anos diriam “mostrar digitação musical”. Clique nisso e você terá o teclado de digitação musical, que nos permitirá bater notas no computador e tocar teclado real. Tudo bem, vamos em frente e fazer uma pequena gravação rápida aqui, ok? E vamos em frente e Hyde digitação musical agora, já que não vamos usá-lo mais, e podemos fechar a biblioteca já que não vamos estar olhando para isso agora. Então vá em frente e clique no botão editores. E quando ele aparecer, eu só vou arrastar isso para o topo para que você tenha um pouco mais de espaço para olhar aqui e no lado esquerdo, você pode ver opções pagar o editor de rolo de piano, o espaço de trabalho está à direita lado da mão e você tem as opções à esquerda. Agora, no topo, você vai ver alguns botões. O 1º 1 é um botão de sorteio midi. Quando selecionamos isso, você pode ver que uma tela inferior se abre para a seção mini desenho. Agora o que estamos controlando aqui é a velocidade da nota. Então isso é basicamente o quão difícil você está apertando as teclas quando você joga, então em 100 você está apenas jogando em uma taxa moderada. Se eu derrubar estes, ele vai realmente ser bater na tecla mais suave. E se eu for mais alto, vai ser como se você estivesse martelando os punhos nas teclas e você pode mudar o que você quer ajustar. Aqui pode ser o passo, a modulação de volume, pedal sustentado e assim por diante. Deixe-me ir em frente e mostrar-lhe como isso parece. E se eu clicar e arrastar, vou editá-los com base na maneira em que estou clicando. Então é mais fácil se eu te mostrar. Então eu vou apenas clicar no canto superior esquerdo e arrastado para o canto inferior direito eo que isso faz. É que muda essas notas, e o que está mudando é a velocidade da nota, porque foi isso que selecionamos aqui. Então, quando eu fiz isso por causa de onde eu realmente selecionei e arrastei para, você pode ver que a primeira nota é onde normalmente iria bater no teclado. E então é como impressionar um pouco mais na segunda nota e depois voltar ao normal na terceira nota e no resto das notas. É como se eu estivesse batendo no teclado muito mais suave e suave. Então vamos ver como isso soa. Ah, uh, então como você pode ver, a velocidade é como você está jogando. Se você estivesse tocando um piano de verdade, se você esmagar muito forte, você teria uma velocidade maior do que se você mal estivesse tocando as teclas e tendo uma velocidade mais baixa. Eu só vou desfazer isso, e essa é uma maneira de usar o sorteio MIDI para ajustar as muitas regiões. Vamos pendurar roupas que agora, quando estamos no espaço de trabalho, você pode realmente desenhar notas extras também, segurando o awlaki e você ganha um pouco de lápis, e onde quer que eu desenhe e arraste, eu posso criar notas. Então, se eu quiser um C alto aqui, eu posso clicar nisso e com base em quão longe eu arrastá-lo para fora, esquerda e direita, como quão rápido ou curto essas notas vão ser. Agora, quando eu desenhar novamente, ele vai se lembrar da última nota que eu fiz em seu comprimento, e ele vai continuar criando o mesmo comprimento até eu mudá-lo para que você possa ouvir que Sons não vai soar bem, mas você pode tenha uma idéia do que você pode fazer com a funcionalidade MIDI drawl. Então, como algumas coisas da era espacial acontecendo lá. Certo, vamos dar uma olhada em mais algumas opções. Voltaremos ao botão região aqui, e a primeira coisa que você verá é um nome de região, então você pode dar a cada região um nome no MIDI no editor de rolo de piano. Então este é um piano elétrico clássico. Você pode ver esse nome aqui, e você também pode vê-lo aqui em cima na área de trilhos. A próxima opção é o Kwan amarrar o tempo, e isso basicamente significa que ele vai alinhar cada nota com a nota mais próxima que você selecionar aqui, e a maneira mais fácil de fazer isso é mostrar-lhe isso. Então eu vou ir em frente e baixar a força por um minuto para que você possa ver isso agora. Isso está afetando toda a região, e agora você pode ver que muitas dessas notas estão em diferentes momentos e áreas da música. Vamos tentar arrumar tudo um pouco melhor. Então o que vamos fazer é clicar em empates quant tempo, e vamos selecionar qualquer nota de meio trimestre inteiro. Oitava notas, 16 notas e etcetera e as nossas muitas notas vão alinhar para a contraparte mais próxima. Então, se selecionarmos nota trimestral, ele vai selecionar toda a região. Desde que não tenhamos quaisquer outras mini notas selecionadas e enfraquecer arrastou a força para cima, e ele vai mover essas notas para o quarto mais próximo. Nota. Então agora você pode ver que tudo está se alinhando com o quarto net. Mesma coisa. Se eu fosse tomar nota. Não derrubaria tudo para a totalidade mais próxima. Portanto, o tempo quanta eyes é uma maneira fácil para você se alinhar ao tempo da música ou arranjo com o qual você está trabalhando. Isso funciona muito bem se você tocou todas as notas certas, mas talvez elas estejam fora por um pouco de tempo e você precisa se ajustar. Set. Vamos ir em frente e desfazer isso algumas vezes, e eu vou apenas, hum, selecionar tudo isso e excluí-lo. Ok, seguir, vamos olhar para a transposição, e a transposição vai permitir-nos ajustar o tom ou as teclas destas notas. Então isso é se você tocou todas as notas certas. Mas talvez você esteja fora. Ou talvez seu arranjo esteja em uma chave diferente da peça em que você está trabalhando, e você precisa mudar essa chave, então isso vai ajustá-la por meio de tons semi. Então, se eu mover estes, você não vê nenhuma mudança lá. Mas quando eu toco de volta, você pode ouvir Vamos ir em frente e voltar para zero para que você possa ouvir o original comparado com isso, e você também pode transpor para baixo para se você quiser. Ah, então isso permitirá que você mude facilmente a chave ou os arremessos das notas que você está realmente tocando. Se formos para a opção de nota, você pode ver que você basicamente tem o mesmo tempo. Kwan amarra antes, mas isso é em uma base de nota. Se eu estiver na região e eu selecionar uma nota, ela vai mudar a guia para as notas. E então o tempo que Kwan amarra será apenas para este bilhete. Então, se eu quisesse dizer, mova esta nota para a nota mais próxima, eu poderia fazer isso. E então finalmente é a velocidade. Então isso também é o que nós olhamos anteriormente. Isto é o quão difícil você está realmente apertando as teclas, e isso é em uma base por nota. Então, se eu quiser apertar esta tecla muito suavemente, eu poderia derrubar isso. Ouça a quarta nota que toca aqui. Oh, você nem sequer ouviu. Recusei tanto. Vamos subir um pouco mais de luta 40. Ah, uh, ainda bem baixo. Então vamos tentar um strike 60. Acho que estamos no 98 95 originalmente, então é como se você mal estivesse apertando as teclas. E, claro, se eu virar a velocidade todo o caminho para cima isso vai ser se você estiver esmagando as teclas muito forte e este é um piano elétrico, então piano de cauda ou um dos pianos que são usados na biblioteca, Pode soar um pouco melhor. Mas essas são algumas das opções dentro do editor de rolo de piano que você pode usar, e esta é uma ferramenta muito poderosa, então eu espero que você goste. 48. Como editar no editor de marcas: GarageBand tem um editor de partituras construído dentro dele, o que realmente permitirá que você crie partituras. Se você está acostumado a fazer isso, se você sabe ler ou escrever partituras ou até mesmo quer aprender a ler músicas baratas , GarageBand oferece uma ótima maneira de fazer isso. Outra característica poderosa é que ele trabalha lado a lado com o editor de rolo de piano e criando notas e instrumentos midi. Então, se você tem um teclado ligado com MIDI ou você está usando um desses instrumentos de software dentro da banda de garagem, o que quer que você faça no editor de rolo de piano, você pode ver na partitura do editor de partituras. E o que você escrever neste editor de partituras mudará dentro das regiões Midi. Então vamos em frente e dar uma olhada nisso rapidinho. Vamos em frente e fechar a biblioteca e vamos para o topo e vamos clicar na janela mostrar digitação musical se isso ainda não está sendo mostrado, e isso só nos permitirá tocar algumas notas em nosso computador e vamos em frente e clicar no botão botão editores, arraste isso para que tenhamos um pouco mais de espaço, e este é o editor de linha de piano, e queremos clicar neste botão de pontuação para ver o editor de partituras. Agora, nada será mostrado aqui até que eu realmente tenha algo gravado. Então vamos em frente e gravar algo bem rápido. Uh uh uh uh, ok. Agora, como você pode ver, eu estava tentando criar algumas notas inteiras como esta, e eu estava fora um pouco. Esperei muito tempo neste e neste, então vou te mostrar como ajustar os dedos e mover aqueles por aqui em um momento. Mas primeiro, vamos dar uma olhada no espaço de trabalho. Você tem as opções no lado esquerdo, sobre as quais falaremos mais em um vídeo posterior. E você tem o espaço de trabalho do editor de partituras no seu lado direito. Você tem sua barra de ciclo básica no topo, e então você também tem sua régua e seu grão. Aí está a cabeça do jogo e você pode ver a região verde de Midi que está girando em torno da nossa música. Agora. Se quiséssemos mais pessoal aqui, poderíamos ir para o topo e clicar na parte inferior da região de Smitty e esticar e dar mais tempo. E quando eu faço isso, você pode vê-lo adicionado. Aqui, no canto direito está a opção de zoom para que possamos usar o controle deslizante de zoom, Teoh. Veja um pouco mais aqui e, em seguida, a opção de grade. Isso vai dizer ao editor de partituras em que tamanho da grade queremos estar. Se eu mudar isso para notas de quarto, ele vai mudá-lo para a nota de quarto mais próxima ou, neste caso, a nota inteira. Mas esta é apenas a grade. Isto não é realmente as notas que estão sendo tocadas. Esta é apenas uma ferramenta para ajudar você a construir seus arranjos e torná-lo um pouco mais fácil de compor. Mude isso de volta. Ok, então vamos falar sobre como podemos editar essas notas. A maneira mais fácil é clicar. Você pode clicar com o botão esquerdo do mouse para selecioná-las e também clicar e arrastar uma seleção de letreiro em torno de várias notas para movê-las. Eu posso clicar sobre eles e arrastá-los, e você pode ver as informações que mostram a posição e o tom da neve. Então este é um D três. Eu também posso torná-los mais curtos ou mais longos, e quando eu faço este mais curto para 1/2 nota, você pode ver 1/2 descanso automaticamente adicionado por banda de garagem. Você também pode ver na área de faixas que, à medida que eu faço essas edições, a região Midi está sendo ajustada também. Ok em. Você realmente quer ter certeza de que como você está fazendo música no editor de partituras que você está olhando para o editor de rolo de piano, eles nem sempre se alinham perfeitamente. Então você quer ter certeza de que o que você faz aqui está combinando com o que você está fazendo no placar. Editor também agora para este. Ele não começou na hora certa, então vamos selecionar e vamos apenas arrastá-lo de volta para o início. E agora temos aquela nota inteira. Agora vamos voltar para o editor de rolo de piano e você pode ver que ele está começando um pouco em breve e arrastando um pouco tarde para que possamos simplesmente aparar isso bem aqui. Veja, este está mostrando uma nota inteira, mas o editor de rolo de piano, é só um fio de cabelo. Portanto, queremos ter certeza de que estamos sempre verificando o nosso trabalho indo e voltando entre o editor de rolo de piano e o editor de partituras. Posso ajustar este agora. Mais tarde. Quando olharmos para as opções, mostrarei uma maneira mais fácil de fazer isso e ter quantidades de tempo para que elas se alinhem automaticamente para nós. Mas vamos ouvir isso. , Está bem, também posso clicar e apagar uma nota. Se eu quiser comprar bater a tecla delete no teclado, eu também posso adicionar notas. Vamos olhar para isso quando olharmos para as opções em outro vídeo. Mas este é basicamente o editor de partituras e como ele funciona. E é uma ótima ferramenta porque você pode vir aqui e começar a compor e organizar música. E não importa o que você escreva aqui, ele corresponderá ao que mostra nas regiões midi, e o que você tocar aqui será realmente mostrado na partitura. Você pode imprimir isso se quiser, e você pode realmente alterá-lo para problemas de viagem base ou clave baixo. Você pode alterar a assinatura de hora alterando a assinatura de hora e a tela LCD na parte superior , e você pode realmente alterar a chave. Vemos-te aqui na aula de sarilhos. Nós temos um, C, D e E. Se eu clicar no Dó maior e dizer que eu mudo isso para um menor, você pode ver que ele realmente muda, então eu posso transpor música muito facilmente assim. E se eu escolher algo que realmente tem alguns cortantes ou apartamentos na chave, você pode ver aqueles aqui também. Então esta é uma ótima maneira também de aprender música, escalas e notas e transpor coisas, porque você pode ter uma música perfeita, mas pode estar acostumado a tocar no Seiki. Mas você sabe, você quer ser um B bemol, menor ou E ou algo dessa natureza. Você pode facilmente mudar isso aqui em cima, e essas mudanças terão efeito sobre essa música. Então veja o editor de partituras. Acho que vai gostar muito. E como eu disse em um vídeo posterior, vamos dar uma olhada em algumas das opções que também podemos usar para adicionar em notas e também quantidades o tempo em transpor de outras maneiras 49. Opções de pontuação: Agora vamos dar uma olhada em algumas opções neste editor de partituras que tornarão muito mais fácil para você começar a ler e escrever partituras. Vamos ir em frente e fechar uma biblioteca clicando no botão biblioteca no canto superior esquerdo . E se você não estiver mostrando a digitação musical, vá em frente para o clique superior na janela mostrar digitação musical agora, menos mostrando oculto porque ele já está aberto. E isso só nos permitirá tocar algumas notas no computador que corresponderam teclas a um teclado. Tudo bem, e vamos em frente e abrir o editor. Então eu vou clicar no botão editores e vamos arrastar isso para que tenhamos mais espaço para fazer isso para que possamos ver tudo aqui de forma agradável e fácil, Ok. E o editor de rolo de piano é o que se abre no início. E você realmente quer usar o editor de rolo de piano no editor de partituras juntos porque às vezes nem tudo se alinha perfeitamente no editor de partituras, e você pode ajustar aqueles no editor de regras de piano muito facilmente e eu vou te mostrar como fazer Isso. Então vá em frente. Clique nesta pontuação. E não vai haver nada aqui até gravarmos. Então vamos em frente e clicar no botão de gravação e fazer algo básico. Uh uh uh uh, agora nós estávamos indo por quatro minutos inteiros aqui, e como você pode ver, eu cheguei um pouco tarde na segunda e terceira medida. Agora não vou aprofundar a teoria musical. Eu tenho cursos sobre isso mais tarde que vão para um arranjo de composição, como ler e escrever música e assim por diante. Então eu não vou me aprofundar, mas eu vou apenas dar alguns conceitos básicos enquanto nós passamos para tipo de explicar algumas coisas. Mas eu estou fora daqui, e isso é um bilhete inteiro verdadeiro, e isso não é um bilhete inteiro. Então vamos em frente e ampliar para que possamos ver isso um pouco mais fácil. E nós temos maneiras de ser capazes de corrigir isso nas opções do editor de partituras. Mas primeiro, vamos dar uma olhada em algumas outras opções. primeiro no canto superior esquerdo é um botão catch play head. Assim como esta peça teve movimentos em toda a tela. Não, eu lidei o ciclo, mas lá dentro, como esta peça tinha movimentos na tela, nós vamos realmente segui-lo para fora da tela. Você vai vê-lo realmente sair da tela. Mas se você desligar isso, a cabeça de jogo vai sair da tela quando estiver tocando e nós vamos apenas sentar aqui olhando para isso. Depende de como você está trabalhando. Se você estiver assistindo sua música e quiser ver como ela é, provavelmente você vai querer ativá-la. Se você está apenas prestando atenção a uma parte em que você está trabalhando, você provavelmente quer ter isso desligado para que você possa apenas continuar assistindo essa área . Agora temos dois botões abaixo dessa região e notas na seção região. Temos um nome de região, e você pode ver esse nome aqui na região do editor de partituras e na região da área de faixas, e você pode alterar. Cada região pode ter seu próprio nome, então você pode chamá-la de verso um versículo dois, mesmo que sejam partes duplicadas abaixo, ou seja, tempo laços Kwan, e os laços quant tempo na área da região afetarão cada nota. Então, se quisermos alinhar todos esses e você pode ver que a segunda e a terceira medida foram muitas vezes queremos alinhá-los, podemos quantificá-los de modo que possamos movê-los para a nota mais próxima que queremos que eles sejam. No entanto, neste caso, queremos que eles estejam na nota completa mais próxima. Então, no início, e queremos movê-los para a frente. Então vamos fazer isso agora. E a primeira coisa que você quer fazer é certificar-se de que você não tem nenhuma nota selecionada. Caso contrário, oh, coloque a aba de notas e você quer. Certifique-se de selecionar esta região e ela está destacada. Então vamos para o pé. Eu vou baixar a força para zero por agora e ir para o tempo que Kwan amarra e nós temos nota inteira metade nota, quarto de nota. Então, em trigêmeos balançar e o que você tem. Então, vamos clicar em toda a nota e nada acontece com a força em zero. Mas à medida que aumentarmos a força, vocês verão essas notas se moverem para a casa mais próxima agora e agora nós as temos alinhando exatamente como queremos. Quatro redes inteiras consecutivas. Agora, como eu disse antes, você quer ir ao editor de pianos e realmente ter certeza de que você está tendo um verdadeiro lar? Porque, como você pode ver, isso está mostrando uma porca inteira, mas na verdade está se estendendo para a próxima medida um pouco. Então eu sempre tenho o hábito de vir aqui quando eu estou fazendo qualquer coisa neste editor de partituras e ter certeza de que o que eu escrevi é tipo de correspondência com o que eu tenho em muitas regiões. Então agora você pode ver quatro vespas ocupadas, você sabe, um bar inteiro aqui. Certo, então vamos ouvir isso. Uh uh, tudo bem. Agora, abaixo disso, nós transpomos, e isso vai transpor as notas para cima ou para baixo dentro da chave em que você está. Então, se eu clicar e dirigir isso, você pode ver as notas se movendo para cima ou para baixo. E eu realmente gosto disso transpor o editor de partituras um pouco mais do que o editor imperial de áudio , porque eu posso ver visualmente o que está acontecendo aqui. Consigo ver estas notas a subir. Então, se eu subir dois tons semi ou nota inteira. Você vê aquele salto de lá para lá, e é uma ótima maneira de ver isso. E se você quiser ouvir, só eu, estes aparecem. Uh huh, ok, e eu também posso transpor para o Ah Kant. Mas há de volta para onde eles estavam. Agora vamos clicar em notas, e isso é em uma base de nota individual. Então a primeira coisa que temos é inserir, e isso vai nos permitir realmente inserir notas no editor de partituras. Agora, sempre que há ausência de notas, você descansa para que você possa ver que não há notas aqui, então nós temos um grande descanso lá. Se eu colocar em 1/2 nota porque é 44 tempo, ele irá adicionar que metade repouso automaticamente para que não possamos adicionar descanso. Depende apenas do tamanho da nota e de onde você coloca isso na medida . Então, para mostrar isso, vamos e vamos apenas adicionar 1/4 nota aqui e realmente desenhar neste. Primeiro de tudo, vamos para a área de trilhas e, nesta região, clique na parte inferior. Você terá setas duplas, clique e arraste isso, e nós vamos apenas fazer isso um pouco mais nesta região. E como você pode ver, acrescenta mais alguns funcionários à nossa região, e nós vamos adicionar nota 1/4 aqui agora. Para fazer isso, você mantém pressionado o botão de comando no Mac, e você terá essa ferramenta de lápis. E baseado em onde você clica aqui, e como você pode ver, você tem que olhar para a grade para meio que alinhá-lo. Mas dependendo de onde você clica é onde ele vai jogar. Definir nota, e está tudo bem se você perder, porque nós sempre podemos mover estes muito facilmente. Então vamos colocar um no meio aqui. E, como você pode ver, ele adiciona essa nota em. Mas também acrescentou o resto antes e depois. Então, fora da metade nota trimestre de descanso e, em seguida, o quarto de descanso. E então se eu precisar mover isso, diga que eu queria que fosse aqui atrás. Posso clicar e arrastar isso. Oh, e então acrescenta o resto lá e assim por diante. Agora você também pode apenas continuar clicando e fazendo várias notas para que eu possa apenas facilmente direita para fora minha música aqui. E eu também posso clicar em várias notas no mesmo ritmo para criar tribunais. Portanto, esta é uma maneira muito fácil de criar alguns acordes. Então, vamos apenas ouvir isso. Não é nada musical, mas você pode ouvir como isso soa apenas fazendo uma pequena amostra rápida. Uh huh. Tudo bem. E é assim que você pode basicamente escrever música dentro da banda de garagem. Vejamos as últimas opções. Temos tempo, laços quant, e isso é como quanta izar a região. Exceto que isso vai ser em uma base por nota. Então digamos que queríamos mover este quarto de nota para o início, enquanto a maneira mais fácil de fazer isso é apenas Kwan ligá-lo à casa mais próxima que nenhuma linha lá em cima para que eu possa clicar nessa nota, ir até aqui e clicar em toda a nota, e ele realmente o moveu para a nota inteira mais próxima, que está na verdade na última medida. Então ele realmente o moveu para trás, então ele vai ser onde o mais próximo afiado que ele estaria e como este foi na quarta batida, ele foi para esta medida, nós podemos apenas clicar e arrastá-lo para o início. Oh, longe demais. Lá, lá de novo. E então, se eu quiser que isso seja uma nota inteira, é claro que eu posso clicar e arrastá-lo para toda a medida e preencher isso. E então, finalmente, temos velocidade. Isto vai ser basicamente o ataque. Então, quão forte você está batendo no piano com a mão? Se isto for baixo, vai ser agradável e suave. Se for mais alto, será como se estivesse batendo no piano com as mãos. Então vamos dar uma olhada nisso. Vai fazer, uh, suave. Oh, aqui vai um pouco mais difícil aqui. Então cada um, hum, bater aqui. Na verdade, estamos batendo no piano com mais força. E você pode fazer isso de forma individual. Então, mesmo com um acordo, você poderia ter, você sabe, um sem bater forte e as outras notas indo muito suave. Ok, vamos em frente e ouvir isso. Uh huh. Então essa é a velocidade das notas. E essas são as opções no editor de partituras novamente, eu uso o editor de partituras e o editor de rolo de piano de mãos dadas para que você tenha certeza de que você está verificando tudo. É muito mais fácil às vezes rebocar as notas dentro do editor de rolo de piano versus um editor de partituras. Então eu costumo vir aqui. E talvez se eu quiser mudar o tamanho desta nota, eu possa fazer isso facilmente. E aqui vai para o editor de partituras e você vai ver que isso é refletido. Então usá-los juntos. E também esta é uma ótima maneira de escrever música. Se você é bom em ler e escrever música e mesmo se você não sabe ler música, esta é uma boa maneira de aprender, porque você pode vir aqui e brincar com isso gravando. Ah, nota. Isso é quatro batidas de comprimento. E então você tocou esta nota e você pode vir aqui e ver onde isso cai sobre o bastão, e você pode começar a aprender o que essas notas significam. Você sabe quanto tempo eles estão onde eles estão na equipe, hum, hum, e que tipo de notas que estão realmente sendo tocadas. Então definitivamente confira o editor de partituras. Mesmo se você nunca viu partituras escritas ou vermelhas em sua vida, eu definitivamente recomendo conferir isso 50. Como editar no editor do drama: Vamos dar uma olhada em um dos recursos mais recentes e um dos meus favoritos no GarageBand. E esse é o editor do baterista. O editor de baterista é uma maneira muito fácil para você estabelecer incríveis batidas de bateria legal e alterá-los muito facilmente e rapidamente e apenas realmente obter algum som muito legal e único. Então, vamos dar uma olhada nisso agora. O que eu fiz foi abrir um projeto vazio e fiz uma nova faixa JUM. E se você não tem um mostrando, você pode simplesmente clicar neste novo botão de faixa e selecionar baterista Criar, e ele irá criar uma nova faixa de baterista para você automaticamente. Sabemos que é uma faixa de baterista por causa da região amarela. Isto não é verde, e não é azul, a laranja. É apenas o amarelo para a faixa do baterista, e nós vamos ter a biblioteca do lado esquerdo no editor do baterista na parte inferior . Antes de fecharmos a biblioteca, mostrarei que com base no baterista que você escolher, eles vão tocar em um tipo diferente de kit. Antes de fecharmos a biblioteca, mostrarei que com base no baterista que você escolher, Mas você sempre pode mudar esse som alterando-o na biblioteca aqui para que ainda possamos ter estilo Ander de tocar. Mas podemos mudar o som do kit de bateria se quisermos. Então, isso oferece uma grande variedade de variedade para você escolher e obter o som certo que você está procurando. Vamos fechar a biblioteca, então temos mais espaço para trabalhar. E como podem ver no fundo, temos o editor do baterista. Agora não podemos arrastá-lo para cima porque o GarageBand e esta é apenas a tela que ele se encaixa. Então é agradável, compacto e fácil aqui. A primeira coisa que você vai ver no lado esquerdo é o gênero e baterista que você quer. Então agora temos rock selecionado. Se clicarmos nisso, você pode ver que existem diferentes tipos de gêneros para escolher e dentro do ar gêneros vai ser diferentes tipos de bateristas. Alguns terão mais ou menos do que outros, e cada gênero vai ter esses diferentes artistas e esses bateristas ou artistas, hum, hum, ter um pequeno ditado sobre eles se você pairar sobre eles e nós diremos que tipo de estilo de bateria que eles tocam para que você possa ver que aqui, Jesse é inspirado por bandas de hard rock e pioneiros do funk. Jesse toca em seu rosto bate em um kit de som apertado para que você possa ter uma seleção de gêneros e diferentes estilos de bateristas reais tocando de maneiras diferentes, tocando no estilo que eles teriam jogado agora à direita de que é o real editor de baterista. E quando eu cliquei nisso, você pode ver que ele mudou nas regiões no topo porque diferentes notas estão sendo tocadas nesta área. Você vai ver o tempo real, , mostrado por batidas nas barras e subdivisões da Linha Amarela aqui. Esta é a região inteira, então são oito barras, então temos o comprimento total disso. Se pudéssemos mover isso para baixo, você pode ver que isso muda lá. Abaixo disso, temos predefinições agora. Estas também são maneiras diferentes que este baterista iria tocar. Então, embora, um, Anton joga de certa forma com esta descrição, ele também tem diferentes tipos de predefinições de maneiras. É jogado aqui, então vamos em frente e apenas ouvir alguns destes primeiro, vamos fazer ambição. Ok, agora, para passar por isso, vamos em frente e clicar no botão de ciclo. Ah, bar aqui ou você pode clicar no ciclo, mas no topo, certo, Isso só vai jogar uma e outra vez, e nós podemos passar por isso agora. Vou mostrar-vos todas as configurações à medida que avançarmos aqui e mostrar-vos as diferentes coisas que podemos fazer. Então esse é um estilo, o estilo de ambição que tentou saltar. E, claro, sempre que você estiver criando faixas germinativas, você provavelmente vai querer baixar o ritmo primeiro. Então, se você quiser acelerar ou abrandar isso, você poderia vir aqui e mudar isso. Então, isso lhe dá um monte de estilos diferentes e maneiras de tocar e fazer diferentes tipos de batidas de bateria. Agora, à direita das predefinições, você verá o teclado X Y, e essa é uma maneira fácil de obter trilhas de bateria altas, suaves, simples ou complexas. Então, se eu tenho isso aqui no centro, não é simples ou complexo, mas é alto se eu tê-lo aqui. É barulhento e simples. Se o tenho aqui, é alto e complexo. Isso é suave e simples, macio e no meio, macio e complexo. E isso é apenas um pequeno meio de tudo. Então, vamos ouvir isso. Então isso é barulhento e complexo. Você pode ouvir, está tocando muito mais instrumentos, suave e simples. Ok. E então, à direita, estão os instrumentos que este artista está tocando. E você pode ligar e desligar estes, silenciá-los e obter sons diferentes fazendo isso, ok? E então esses ar vão ser os controles deslizantes para a complexidade destes. Para que pudéssemos transformar a percussão e ter sons diferentes vindo através de fortes. Estes oferecem mensagem em seu que. Então, esses teriam variações diferentes nos diferentes instrumentos que estão sendo tocados. Então você pode realmente obter uma variedade de todos os tipos de diferentes estilos, instrumentos e coisas diferentes acontecendo entre os artistas do gênero, as predefinições, o simples ou complexidade, e os diferentes instrumentos que você Escolha aqui. Agora o botão Phils vai te dar mais ou menos, Phil. Então, se desligarmos isso todo o caminho. Hum, eu não tenho certeza se você realmente vai notar isso. Deixe-me parar com isso por um segundo. E vamos para a rocha, porque o rock é geralmente uma batida Ford bem reta e depois tem um monte de Phil. Então vamos escolher o Logan aqui. Basta mudar o baterista, e você pode ver que seus instrumentos ar diferente. Ele tem presets diferentes e instrumentos diferentes porque ele está, você sabe, tocando uma música de gênero diferente. Então vamos ouvir o assobio. Então ele tem um preenchimento muito pequeno que ele faz lá no final. Mas se aumentarmos isso, você pode ouvir muito mais Phil está acontecendo entre as barras e as batidas, o que novamente é outra maneira de adicionar muito mais complexidade às batidas de bateria do ano. Ou não posso ter preenchimentos abaixo. Isso é um Nam swing para que possamos realmente ter um estilo mais swing ser e que tipo de batida estilo swing estamos trabalhando com oito notas ou 16. - Tudo bem, então isso é basicamente o editor de baterista e outra maneira de realmente fazer isso como você pode, você sabe, tornar essas regiões mais longas ou mais curtas, e você pode manter alterando cada região. Então você pode ter, você sabe, uma região começar simples e suave, e a próxima construir sobre isso um pouco, e então a próxima região construir sobre isso. E essa é uma maneira de realmente desenvolver uma música. Então não é a mesma coisa. Chato vai bater uma e outra vez. Você poderia ter uma região começando com talvez não a adulteração. E então, na próxima região, adicione a adulteração e, em seguida, torná-lo um pouco mais complexo e, em seguida, adicione um pouco mais Phil para que você realmente estava adicionando sobre a pista de bateria. E este é apenas um editor muito divertido. Sugiro vir aqui, talvez colocar alguns fones de ouvido e ir para a cidade com ele. Você sabe, tocar bateria é geralmente um dos fundamentos da maioria das músicas. Então, quando eu começo a escrever músicas, eu geralmente venho aqui e pego o ritmo e tipo de ritmo de bateria primeiro. Mesmo que os tambores não comecem na música, ele tipo de colocar a espinha dorsal e então eu posso construir sobre isso, então divirta-se com ela. 51. Visão geral de mixagem com GarageBand: nesta seção final, vamos aprender a misturar nossos projetos de áudio. Misturar é basicamente o que você faz quando você tem tudo editado, e você quer obter o som certo que você está procurando. Há um monte de coisas legais dentro da banda de garagem que nos permitirá fazer isso. Primeiro de tudo, temos coisas como o rack de efeitos. O rack de efeitos é um basicamente toneladas e toneladas de diferentes tipos de efeitos que você pode adicionar aos seus sons de áudio. Isso pode ser reverberação, ecos, distorção e grande quantidade de outras coisas. Também vamos dar uma olhada na automação. Automação é uma maneira muito legal de editar áudio de forma diferente do que você normalmente pensaria . Ele permite que você use um gráfico e diferentes tipos de linhas e pontos para ajustar o áudio, e torna muito útil quando você deseja fazer mudanças rápidas ou diferentes tipos ou estilos de alterações dentro do seu áudio. Por exemplo, se você quiser que o áudio vá de muito silencioso para muito alto lentamente e, em seguida, cair muito silenciosamente novamente. Automação torna muito fácil de fazer isso, e eu vou mostrar-lhe como fazer esses tipos de coisas, então vamos dar uma olhada nos diferentes e designers e pedais estes ar ótimo para guitarristas ou baixistas porque eles dão você toda uma gama de diferentes tipos de formigas, armários e cabeças que você pode selecionar. E a coisa legal sobre esses recursos é que você pode selecioná-los depois de gravar seu áudio para que você possa gravar um bom som de guitarra limpo. E então você pode entrar e verificar os diferentes tipos de amplificadores e pedais que você pode usar dentro da faixa de garagem. Por isso, também tem pedais com os quais normalmente se vê guitarristas a tocar. Eles têm coisas como distorção e reverberação e assim por diante. Finalmente, vou mostrar-lhe como exportar seu projeto de áudio e, em seguida, também como você pode compartilhar esse projeto de vários tipos de maneiras diferentes. Então, isso basicamente encerrará o curso e mostrará o que você pode fazer. Depois de gravar o áudio, você editou o áudio, e agora você quer obter o som perfeito que você está procurando. Então vamos em frente e dar uma olhada na seção de mistura 52. Automação: é uma forma fácil de editar faixas dentro do GarageBand, incluindo a faixa principal. E ele permite que você edite coisas como o movimento panorâmico de volume, eco, efeitos de reverberação e controles inteligentes e uma lista completa de outras coisas. Agora, cada faixa, dependendo do tipo de arquivo de áudio que estavam trabalhando, seja uma faixa de teclado, uma faixa de bateria, um arquivo de áudio ou arquivo MIDI terá configurações diferentes. E eu encorajo você a entrar e brincar com cada uma dessas configurações. Mas nós vamos apenas ir em frente e mostrar-lhe o básico hoje. Então, antes de começarmos, vamos em frente e gravar. Ah, trilha básica aqui. Ah, uh huh. Tudo bem. Isso é apenas uma coisinha do dedo do pé lá dentro para que possamos ir em frente e mexer com isso. Assim que tivermos gravado irá em frente e fechar o teclado de digitação musical para que tenhamos um pouco mais de espaço para trabalhar aqui, e vamos reproduzir apenas para que você possa ver como soa. Ok, agora, a primeira coisa que vamos querer fazer é ligar a automação. Então vamos para o topo, e vamos clicar em mix show automation. E como você pode ver aqui, você também pode pressionar a tecla A no teclado. Se você estiver usando muita automação, lembre-se desse atalho porque ele será útil agora na grade e nas réguas. Isso puxa para cima um tipo diferente de visão aqui com a linha atravessando e esta é a sua linha de base para a sua automação. Esta esta grande linha e você pode ver que o botão de automação está ligado na parte superior, e também temos em um botão de automação habilitar aqui, também. Portanto, se você estiver editando várias faixas, poderá ativar e desativar essa opção para cada faixa, dependendo do que estiver editando. E abaixo disso, temos os parâmetros. Então o 1º 1 selecionou seu volume, e se eu clicar nisso, você pode ver que ele me dá parâmetros diferentes. Editar dedo do pé. Eu posso editar o volume, o reverb de eco panorâmico, controles inteligentes como o sino, o problema, ambiente ultra suave e assim por diante. E como eu disse, cada faixa vai ter um conjunto diferente de parâmetros que você pode adicioná-lo. Mas para facilitar, vamos editar o volume. Então, para adicionar um ponto dentro da faixa de automação, tudo o que vamos fazer é apenas clicar uma vez e você vê que a linha fica amarela e há um ponto amarelo onde eu adicionei um ponto. Então eu vou tirar a cabeça da peça do caminho para que você possa ver isso. Então há um ponto amarelo lá. Agora eu posso pegar isso e Aiken arrastá-lo para baixo. E quando eu fizer uma vez que estamos editando o volume, você verá o banco de dados da mudança de volume, bem como o controle deslizante de volume está realmente se movendo porque a automação está nos permitindo ajustar o volume aqui. Então eu perdoo. Largue isso todo o caminho para fora. Então é completamente silencioso. E então talvez quando chegarmos ao topo da nossa escala, eu possa adicionar outro ponto clicando nessa linha. Agora basta clicar e arrastar, e eu posso mover isso para cima, e o que isso vai fazer é ir de muito silencioso ou suave e gradualmente ficar alto e mais alto até chegar ao topo, onde fica o mais alto. E vamos em frente e adicionaremos outro ponto aqui. E então vamos adicionar um no final e vamos apenas clicar e arrastar isso para que você possa ver o que está acontecendo aqui. É silencioso. Fica muito barulhento. Fica alto por um tempo e depois fica em silêncio novamente. Então, agora vamos ouvir como isso soa. Hum, e se você notar que o controle deslizante de volume estava realmente se movendo junto com isso. Então, à medida que você passa, você pode ver o controle deslizante de volume, e é a mesma coisa. Se estivéssemos, digamos, editando o pan, você veria o botão pan ajustando também. Então esta é uma maneira muito rápida de vir aqui e ajustar esses diferentes tipos de parâmetros . Você pode fazer efeitos eco como, Diga, você teve uma parte de uma música onde você sabe que nenhuma da música tem qualquer eco, mas esta pequena seção que você queria adicionar em uma rápida explosão de eco você poderia fazer isso muito facilmente e muito visualmente com automação. Agora, para editar os pontos, assim como editar qualquer outra coisa na banda de garagem, você pode clicar com o botão esquerdo para selecionar o ponto. Agora, se você selecionar ao lado dele, claro, é claro,vai adicionar um ponto, então certifique-se de que você está clicando no ponto real para obtê-lo, e então você pode apenas clicar e arrastar para movê-lo. Você também pode Marquês Selecionar pontos para que eu possa selecionar esses dois, e eu posso movê-los juntos. Posso clicar e pressionar a tecla delete no teclado para excluir um ponto se eu não quiser. Então talvez eu, você sabe, apague essa chave aqui. E você também pode copiar e colar pontos. Então, digamos, eu queria, hum, vamos apenas adicionar esse ponto de volta aqui. Vamos movê-lo de volta, digamos, eu queria copiar isso e mais tarde na pista e, você sabe, você sabe, fazer a mesma coisa acontecer de novo para que eu pudesse apenas Marquis selecionar esses dois pontos. Eu posso ir para o topo e selecionar, editar, copiar ou usar suas teclas de atalho, e então é eu vou colar. Vai depender de onde está a cabeça do jogo. Então, se eu mover a cabeça de jogo, digamos que eu tinha mais faixa. E às 10. Bem, escute, eu vou trabalhar. Deixe-me colocá-lo. Ah, aqui. Sete dizem que eu queria que a mesma coisa acontecesse de novo. Vou colocar um ponto aqui para que você possa ver isso. Agora eu só vou voltar para o topo e bater editar colar, e você pode ver que ele colou os mesmos pontos com o mesmo tempo nessa área. Então você pode copiar e colar pontos e fazer todos os tipos de coisas legais, e então, finalmente, você pode realmente desenhar pontos. Esta é uma maneira divertida e legal de criar alguns arranjos interessantes com sua automação. Deixa-me mostrar-te como isto funciona. Eu só vou para ir em frente e selecionar todos esses e apertar a tecla delete, e nós vamos apenas mover isso de volta para cima por agora. E se eu manter pressionada a tecla de comando no Mac, você vê que isso se transforma neste lápis, e eu posso clicar em qualquer lugar que eu quiser com este lápis selecionado, e ele vai fazer esses pontos para mim automaticamente. Então, esta é uma maneira divertida de desenhar, e você também pode clicar e manter pressionada. E à medida que você se move, vai continuar criando pontos, como você está desenhando, o que é muito legal, muito divertido. E é uma maneira rápida de editar essas curvas de automação, e você pode obter alguns efeitos interessantes e interessantes fazendo isso. Então, só por diversão, vamos em frente e ouvir como isso soa. Uh, e você pode fazer isso. Como eu disse, com qualquer tipo de parâmetro ou efeito que você deseja escolher aqui, e cada faixa terá um conjunto diferente de parâmetros com base no tipo de arquivo de áudio que você está usando. Você também pode ajustar a automação para a faixa mestre para que você saiba que pode editar as atraições individuais , mas você também pode adicioná-lo a faixa mestre de todo o projeto de áudio e criar quaisquer efeitos de tipo que você deseja. Então talvez você tenha feito esse grande projeto. Uma tonelada de trilhos. Você tem diferentes volumes de automação Zand indo ao longo de toda a pista. Mas no começo de toda a música, você queria fazer um desvanecimento lento. Bem, você poderia fazer isso em vez de entrar e editar todas as faixas de áudio para ter um desvanecimento no final. Você colocaria isso na pista principal. Então, basta ir até o topo e clicar na pista show Master track. Ele nos mostra nossa pista principal aqui, e nós vamos precisar selecionar um parâmetro para que eu possa apenas dizer fazer volume aqui e então eu poderia, você sabe, como eu disse, talvez Ah, clique aqui e aqui e então apenas fazer um fade out no final e que iria desaparecer cada pista e todo o projeto. Então isso é automação. É muito divertido chegar aqui. Mexa com esses parâmetros, e é algo que eu acho que você realmente vai gostar e achar útil quanto mais você usá-lo. 53. Efeitos: GarageBand oferece vários plugins e efeitos para você usar em suas faixas de áudio sempre que estiver fazendo qualquer tipo de projeto de áudio. E a grande coisa sobre esses controles de efeitos é não só você pode usá-los como você está gravando, mas você pode realmente aplicá-los depois que você gravou e quando você começa a editar, isso é muito poderoso porque se você estava, Digamos, tocando música ao vivo e você queria usar uma distorção, você teria que ter o pedal de distorção conectado enquanto você tocava guitarra e gravava isso. Mas com a banda de garagem, você pode apenas gravar a faixa de guitarra sem a distorção e, em seguida, adicionar essa distorção mais tarde. E isso se aplica a todos os seus efeitos. Então vamos em frente e dar uma olhada em alguns dos efeitos que eles têm bem. Primeiro, vá em frente e feche o botão da biblioteca. Já que não precisamos disso neste momento. E se você não estiver mostrando este teclado, basta ir para o topo e clicar na janela mostrar digitação musical, e isso só nos permitirá tocar algumas notas no teclado do nosso computador. E você pode ouvir como isso soa sem quaisquer efeitos nele. E, claro, ele está usando alguns controles para este piano elétrico clássico. Mas este será apenas um bom ponto de partida para mostrar algumas coisas que podemos usar. Então, clique no botão de controles inteligentes no canto superior esquerdo e você verá os controles abrir na parte inferior. Vou apenas clicar e arrastar isto para termos mais espaço para trabalhar. E quando eu clicar no botão show Inspector e há a guia Plug INS aqui, eu vou clicar sobre isso e você verá efeitos de áudio. E quando eu pairar sobre isso, ela verá algumas caixas. Agora, quando eu clicar sobre isso, você verá todos os plugins e efeitos que podemos adicionar. E para acrescentar um. É um simples é apenas encontrar o que você quer e clicar nele. Uma vez adicionado, você vai ver que ele realmente adicionou aqui e são controle inteligente para que possamos ajustá-lo aqui com botões. Ou podemos usar a pequena tela que aparece aqui, que lhe dá um pouco mais de controle porque tem alguns padrões. Você pode clicar sobre isso e salvar padrões e escolher padrões diferentes. Se você fizer um que você gosta, você pode realmente dizer isso e chamá-lo mais tarde. Então isso é realmente ótimo. Se você não quiser olhar para isso, você pode vir aqui e clicar neste botão do meio. Vai esconder-se lá. Mas ainda tenho alguns dos controles básicos à direita do editor de controles inteligentes . Para ligar e desligar estes, podemos apenas clicar no botão liga/desliga e você vê-lo avaliado lá para que eu possa esconder aqueles que podemos adicionar em vários um. Então digamos que eu queria acrescentar uma distorção. Eu sinto muito. Eu iria clicar aqui em baixo sobre este próximo e, em seguida, adicionar em vários como nós vemos melhor. E posso reordenar estes clicando e arrastando. Então eu encontro um. Mova o compressor para o topo. Eu posso apenas clicar e arrastar isso, e ele vai reordenar para eu me livrar dele. Nós não apagamos. Na verdade, o que precisamos fazer é clicar nele e um hit, sem plugue e isso vai apagá-lo de lá. Então, clique nele e nós vamos apenas nos livrar deles. E eu não posso passar por cada um desses porque havia tantas opções e diferentes tipos de efeitos e plugins que a banda de garagem tem. Vou falar sobre alguns dos mais populares que você pode usar. E então vamos em frente e passar por alguns desses agora. Então a primeira coisa que temos são os amplificadores e pedais e trabalhar para falar sobre eles um pouco mais em uma lição posterior, porque eles são muito importantes para usar sempre que você estiver gravando coisas como guitarras. Mas nós temos uma tia, designer e designer de obedecer Sam, e isso realmente vai permitir que você recrie amplificadores dentro do lado do GarageBand. E isso inclui o tipo de AMP os controles que você pode usar e até mesmo a colocação de um microfone. Sempre que você estiver fazendo gravações ao vivo, você pode usar microfones para obter o som do AMP para o seu cônsul ou programa, e baseado em onde você colocar que Mike vai lhe dar sons diferentes, como eu disse, nós Vou repassar isso um pouco mais tarde. Há também um pedal para recriar pedais que você usaria dentro, digamos, Ah, Ah, guitarra. Se você está tocando guitarra e tem vários pedais diferentes, você pode realmente recriar um pedal com efeitos diferentes e mover aqueles em torno de como você acha melhor. Temos atrasos, atrasos que vão adicionar como um eco à distorção da sua faixa de áudio para distorcer o som. Entrar em dinâmicas para mudar como coisas como o volume com compressores e compressor de ruído Gates vai ajudar a manter seus níveis de áudio em torno dos mesmos dois. Se você tem partes altas e suaves do seu áudio, isso ajuda a mantê-lo uniforme. Noise Gate é ótimo para usar se você tem um monte de ruído ambiente e coisas que você precisa para obter leitura fora. Mas antes de começar a adicionar esses efeitos, esse é geralmente um dos primeiros que você pode querer usar o dedo do pé. Matar um pouco desse barulho vindo. Você pode adicionar um E Que para ajustar as frequências. Há filtros diferentes, como uma parede de fuzz em um portão espectral, imagens para coisas como edição, modulação estéreo que funciona como um eco ou um atraso, mas na verdade modula um som quando volta em eso. Você vê um monte destes usados na guitarra simples e manter estavam tocando curso. Encontre seus phaser coisas assim. Você pode ajustar o Pitch River. Este tipo de dá-lhe como um som ambiente. Sabe, Sabe, é usado muito em faixas vocais, especialmente quando canta. Cria este som ambiente agradável. Então o trato vocal não soa apenas seco especializado. Tal Z animado com utilitário sub base para ajustar o ganho. E se formos para o fundo, eu tenho as unidades de áudio instaladas, e se clicarmos na Apple, você pode ver efeitos de unidades de áudio apenas diferentes efeitos, você sabe, por diferentes tipos de ah, para criá-los aqui, você pode ver muitos dos mesmos e, em seguida, alguns extra aqui, então vamos em frente e dar uma olhada em alguns desses. Então vamos em frente e ouvir mais uma vez. Como esse piano elétrico clássico soa sem efeitos? Ok, este é o nosso som básico. Eles estão vindo, então vamos em frente e adicionar algo em nós vamos apenas dizer um simples atraso. Vamos clicar no eco e ele é adicionado aqui e agora. Quando eu jogo, você pode ouvir o eco nele bem, e eu posso ajustar as configurações aqui se eu quiser colocar isso em 100% eco continuamente. Posso vir aqui e ajustar os botões se quiser. Certo, Certo, e eles também têm presets para que eu possa vir aqui e escolher uma predefinição. Então isso é Ah, maneira fácil de criar alguns efeitos legais e sons diferentes para suas faixas de áudio. À medida que você começa a gravar em edição como ele disse, você pode adicioná-los depois de ter feito a gravação, o que é muito poderoso porque você pode twittar estes e obtê-los exatamente como você quer que eles soem. Depois de ter feito sua gravação tão, ferramenta muito poderosa, vamos dar uma olhada em alguns outros como, digamos, uma distorção. Vamos fazer mais seco e talvez queira abaixar isso. Você costuma ser muito barulhento quando eles entram, começar baixo, e eu vou movê-lo para cima conforme necessário. Estar longe. Vamos escolher um aqui. Vamos fazer ah, heavy drive e vamos abaixar isso porque provavelmente vai ser barulhento. Então estes são os plugins e efeitos dentro da banda de garagem. Você poderia fazer tanto com eles. Definitivamente venha aqui e brinque. Como eu disse, não posso passar por cada um desses e explicar o que cada coisa significa aqui . Provavelmente precisaria ser um curso dentro de si mesmo. Eu definitivamente encorajo você a brincar com as configurações, ver o que eles fazem. Se você não tem certeza de algo, definitivamente vá online e aprenda o que é modulação. Saiba o que os phasers fazem na Flandres, e os “E Cues” e os portões de ruído fazem isso. Quanto mais você aprender essas coisas, mais você sabe, melhores serão seus projetos de áudio. E, você sabe, ah, muitas pessoas olham para essas coisas e pensam que pode ser muito complicado, mas essas coisas realmente não são tão complicadas. Normalmente você pode usar o seu ano. Se você entrar aqui e começar a mover os botões, você vai ouvir o que eles fazem, como o phaser. Você sabe, você pode não saber o que um phaser faz, mas apenas clicando nele, você pode ouvir imediatamente os efeitos e espero que você começar a usar esses efeitos dentro da banda de garagem. Como eu disse, você pode colocá-lo no final da pista. Eu posso vir aqui com o som de guitarra limpo, tocar meu disco, minha guitarra e então começar a adicionar meus pedais , minha distorção, meus phasers nessas coisas diferentes e obter o som exatamente como eu quero que seja. Então eu espero que isso ajude você e definitivamente se divertir com facilidade. 54. Equalizador: the e que dentro do GarageBand é uma ferramenta que permite ajustar as frequências de qualquer forma. Seja uma maneira de áudio. Forme uma gravação de um microfone, uma guitarra, baixo, bateria que você tem. Então vamos em frente e dar uma olhada nisso. Agora vamos em frente e fechar a biblioteca para que não precisemos disso neste momento. E eu só vou gravar uma faixa vocal básica. Então nós temos algo para jogar junto. Ei, pessoal, obrigado por assistirem o tutorial da banda de garagem sobre o uso do equalizador. Esta é uma ótima ferramenta que você precisa saber ao misturar para obter o tipo certo de qualidade de som que você está procurando. Está bem? E vamos tocar isso de volta para podermos ouvir como soa. Ei, pessoal, obrigado por assistirem o tutorial da banda de garagem sobre o uso do equalizador. Esta é uma ótima ferramenta que você precisa saber ao misturar para obter o tipo certo de qualidade de som que você está procurando. Ok, então isso só nos dá uma gravação base para tipo de brincar com as configurações e ouvir como soa enquanto ajustamos esta ferramenta Então vá em frente e clique no botão de controladores inteligentes no canto superior esquerdo e podemos ir em frente e aperte o botão show Inspector para que possamos ver algumas das configurações. E eu só vou fazer isso maior. Então nós temos mais espaço para trabalhar, e eu vou clicar no botão e que no meio aqui. E este é o nosso gráfico equalizador e é composto de células diferentes e uma formação de grade, e você pode ver que ir horizontalmente são nossas freqüências. Então este ar, as diferentes frequências hertz que podemos selecionar, e então o verticalmente vai ser o nível de decibéis ou o ganho agora no topo são diferentes botões de frequência que você pode clicar e desligar para ajustar os padrões. E vamos olhar um pouco mais sobre isso em um minuto. Mas como você pode ver, enquanto eu percorrer estes, eles estão escolhendo frequências diferentes no gráfico, e eu posso ativá-los e desativá-los, dependendo do que eu quero editar. Digamos que só quero editar esta frequência média. Aiken, desligue tudo e apenas trabalhe nesta frequência onde eu posso ter todos eles selecionados e ajustá-los juntos no lado direito é ganhar controle, então eu posso realmente usar isso para ganhar para cima e para baixo as freqüências. E basicamente, todas as formas de áudio são frequências e um nível de decibéis. As frequências seriam, digamos, o tom e os níveis de decibéis são o volume. Então, cada som que você ouve é feito dessas duas coisas. Uma frequência e o ganho ou o nível de decibéis, quão alto é e onde é baseado. Sabe, um som baixo tem uma frequência baixa, e sons mais altos têm frequências mais altas de graves. guitarra teria frequências baixas, e um trompete vai ter frequências mais altas no lado esquerdo, ou algumas opções predefinidas que você pode escolher, e você pode realmente salvar seu gráfico. Então, se você tem uma determinada configuração que você gosta e deseja manter, você pode realmente salvar isso e recuperá-lo mais tarde. E, em seguida, há também algumas configurações para alterar diferentes tipos de frequências. Então, se eu estiver gravando qualquer tipo desses instrumentos, posso escolher presets para ajudar a mudar o som e conseguir o que procuramos. gravando qualquer tipo desses instrumentos, posso escolher presets para ajudar a mudar o som e conseguir o que Então vamos em frente e apenas escolher alguns desses e ouvir como eles soam. Então eu só vou para o Voice, e eu vou apenas escolher o primeiro vocais de apoio. E como você pode ver, ele está mudando o gráfico do equalizador com base em suas frequências e seu ganho. Então esses sons mais baixos ele caiu completamente fora seu puxou os decibéis para o intervalo negativo. Então você não está recebendo um monte de baixo final, e, em seguida, as frequências médias e superiores. Ele aumentou um pouco, então você realmente pega um pouco mais da voz. Então vamos ver como isso soa. Ei, pessoal, obrigado por assistirem o tutorial da banda de garagem sobre o uso do equalizador. Esta é uma ótima ferramenta que você precisa saber ao misturar para obter o tipo certo de qualidade de som que você está procurando. Então, como você pode ouvir, soa um pouco mais alto, e quando você está fazendo, você sabe, vocais de apoio, talvez você tenha um coro. Você pode querer aumentar as frequências mais altas um pouco para que eles cortem a faixa de áudio um pouco mais. Uh, vamos apenas escolher outro. Veja se encontramos algo para ver aqui. , Vou escolher outro, talvez percorrer isto e ver, como podem ver aqui, não está tirando tanto baixo, e está deixando as frequências médias. Na verdade, está aumentando os dois K apenas um pouco mais para pegar isso. Então vamos ouvir como isso soa. Ei, pessoal, obrigado por assistirem a este tutorial da banda de garagem sobre como usar o equalizador para que possam ouvir a diferença. E vamos apenas ir em frente e talvez escolher fazer um impulso de baixo de uma guitarra e você pode ver que ele não caiu tão baixo nele. Ele realmente aumentou um pouco porque para baixo, você vai querer que essas frequências passem um pouco mais. Vamos ouvir como isso soa. Ei, pessoal, obrigado por assistirem a este tutorial da banda de garagem sobre como usar o equalizador para que possam ouvir que não soa tão alto como antenas. Há realmente um pouco mais baixo nos vocais das faixas lá agora, também uma coisa comum ao tocar, digamos música ao vivo é que você pode obter você sabe, feedback ou distorção das guitarras ou dos microfones quando alguém está cantando ou tocando e sempre que as pessoas estão ajustando o áudio. Isso é uma coisa que eles estão ajustando. Eles estão tentando se livrar do feedback descobrindo a frequência que esse feedback está chegando e retirando-o. Agora, se eu descer até o fundo, há um botão do analisador, e este botão, quando selecionado e reproduzido, vai realmente mostrar as freqüências reais do que minha voz está fazendo. E isso pode me permitir escolher frequências que eu quero ajustar e movê-las. Então vamos ver como isso parece um rápido Hey, pessoal, pessoal, obrigado por assistir este tutorial banda garagem sobre o uso do equalizador. Esta é uma ótima ferramenta que você precisa saber ao misturar para obter o tipo certo de qualidade de som que você está procurando. Como podem ver, a maior parte do meu vocal está entre os 100 e os cinco K, e vocês vão encontrar isso com a e vocês vão encontrar isso com a maioria das pessoas falando e cantando. Claro, se eu estiver cantando coisas mais altas. Pode passar um pouco dos cinco K se eu estiver cantando um baixo vocal e pode ser um pouco mais baixo. Mas o alcance vocal para mim é entre 105 K e grande parte estava entre a faixa 205 100. Deixe-me mostrar-lhe novamente Preste atenção a este alcance aqui, porque aqui é principalmente onde meu vocal está pousando. Ei, pessoal, obrigado por assistirem o tutorial da banda de garagem sobre o uso do equalizador. Ok, então se eu quisesse fazer justiça e dizer que eu queria mostrar meu vocal mas eu não queria Ah , minha voz soa tão alto. Posso ajustar isso com o equalizador aqui. E então o que podemos fazer é selecionar esses e você pode ver que alguns deles já foram alterados com base no ah, o aumento de graves que temos aqui. Vamos voltar e escolher um básico aqui. Então vamos acabar com o baixo porque, é claro, claro, não queremos nenhum tipo de baixo e ruído ou zumbido chegando, é por isso que isso geralmente é retirado. Pode estar pegando um pouco da casa do quarto. Mas vamos dizer que em vez de aumentar essas frequências mais altas, eu realmente quero deixar essas frequências mais altas para que eu minha voz não soe tão alto tom, então eu poderia apenas selecioná-las e eu poderia simplesmente movê-las assim. E, como você pode ver, porque eu tenho todas as frequências selecionadas aqui em cima, ele vai ajustar tudo no gráfico. Mas digamos, eu só queria ajustar esta frequência. Posso desligar tudo, e quando fizer o ajuste, é culpa do Lee afetá-lo. Não está puxando todo o resto desde então, então eu posso vir e posso tirar isso. E, ah, digamos que talvez eu venha aqui e solte isso um pouco mais e vamos exagerar . Então você pode realmente ter uma sensação de como isso soa. Vamos puxar para baixo assim. Ok, vamos ouvir como isso soa agora. Ei, todo mundo. Obrigado por assistir a este tutorial banda garagem sobre o uso do equalizador. Esta é uma ótima ferramenta que você precisa saber ao misturar para obter o tipo certo de qualidade de som que você está procurando. Então, como você pode ouvir, ele retirou todas aquelas altas frequências. E, ah, parece abafado porque tiramos todas aquelas altas frequências da gravação . Se você nos observar com o analisador, você pode ver o que está acontecendo. Ei, pessoal, eu puxei tudo aqui. Anular ao usar o equalizador. Esta é uma ótima ferramenta que você precisa saber ao misturar Aiken. Aumente se eu quiser o tipo de qualidade de som que você está procurando. Ei, pessoal, obrigado por assistirem o tutorial da banda de garagem sobre o uso do equalizador. Esta é uma ótima ferramenta que você precisa saber ao misturar para obter o tipo certo de qualidade de som que você está procurando. Então esse é o equalizador. E, ah, como você pode ajustar frequências e as formas de áudio reais dentro de seus projetos para obter exatamente o que você está procurando. Há mais algumas coisas que podemos ver bem rápido. Se eu selecionar essas frequências, vou desligar essas para que possamos lidar com uma aqui. Se eu selecionar essa frequência, você verá algumas coisas na parte inferior. A primeira é a frequência em que estamos trabalhando. E como eu disse, eu posso clicar nisso e arrastar isso por aí e você verá que a freqüência muda. E eu também posso clicar em Duplo clique nisso e digitar o número, ou eu posso clicar e arrastá-lo. Opa, parece com isso de novo. Eu começo, uh, não aparecendo em tempo real, mas basicamente eu posso clicar e arrastar isso com o mouse. Acho que porque estou gravando, está indo devagar, então provavelmente não é melhor envergonhar, mas mexer com isso. Você pode realmente clicar nisso e arrastar isso por aí. Ah, o próximo é o ganho. E claro, isso é o quão barulhento é. Então você sabe, enquanto eu movo isso para cima e para baixo, você pode ver os níveis de decibéis cada vez mais baixos, e então o último é a residência, e a residência é basicamente a inclinação da curva. Então, como podem ver, esta é uma inclinação bastante moderada, que significa que como podem ver, esta é uma inclinação bastante moderada,o que significa quenão tem Ah,não é muito afiada. não tem Ah, Eu não estou tirando apenas essa freqüência de 1500 hertz, mas eu também estou pegando alguns três e 400 alguns seis e 700 em torno dele agora, se eu mudar a ressonância, eu vou apenas clicar duas vezes sobre isso e digitá-lo. E, uh, eu acho que vou para 2.1. Se eu digitar zero, você pode ver que a inclinação é muito maior. Está pegando muito mais coisas. Então, à medida que eu movo isso, nós estamos captando muito mais frequências dentro deste gráfico. Se eu fizer isso um número maior, colocar um dois aqui, uh, uh, eu não vejo o quão alto isso vai, ok, ok, então você pode ver o que está acontecendo. Está fazendo isso, , sabe, está captando apenas uma pequena porção dessas freqüências. Então agora é que pegando os três e 400 o sete e 800 eu estou perto dentro de 500. Esta é uma das ferramentas usadas para, como eu disse, feedback. Se você está recebendo algum feedback ruim e dizer o intervalo de dois K, eu posso vir aqui e encontrar esse feedback e deixá-lo para fora assim com um gráfico de inclinação muito afiado e puxar o decibel todo o caminho para baixo, e isso irá remover o feedback de mim. Se você ouvir feedback em um concerto, e então ele vai embora. Todo o filho. Isso é o que os caras do áudio realmente estão fazendo. Ele está tentando encontrar essas frequências com um analisador, vendo onde isso está falando e depois puxando essas frequências para fora. Portanto, esta é uma ferramenta para ajudá-lo a obter o áudio exatamente como você deseja que ele soe. Se você estiver desconfortável com o uso disso, definitivamente venha para as predefinições e mexa com facilidade e tente diferentes para ver o que soa melhor para a sua mistura. Se você estiver desconfortável com o uso disso, definitivamente venha para as predefinições e mexa com facilidade e tente diferentes para 55. Amp Designer: Se você é um guitarrista, você realmente vai gostar desta próxima ferramenta. O designer formiga eu sou designer é um software e dentro do lado da garagem foi que permite que você escolha entre ah, toda a variedade de formigas, armários, cabeças, microfones e todos os tipos de coisas diferentes. E eu realmente sugiro que se você é um guitarrista, esta é uma ótima ferramenta só para vir aqui e experimentar diferentes tipos de amplificadores e armários . E o que você tem para ver o que você gosta antes de comprar um. Esta é, ah, ótima dica de que se você quiser comprar, você conhece algum equipamento novo, mas você não tem certeza do que você quer ou o que obter. Esta é uma maneira rápida, fácil e livre de vir aqui tipo de bagunça com algumas dessas coisas e ver exatamente o que é que você está procurando porque um monte de equipamentos que está dentro da banda de garagem, embora seu nome de forma diferente, está realmente imitando equipamentos da vida real. Então vamos em frente e dar uma olhada nisso. Agora. Vamos fechar a biblioteca e fechar o teclado de digitação musical, e vamos usar alguns loops para isso para que possamos repetir isso uma e outra vez. E, uh, aqui como esses amplificadores soam. Então, quando você clica em guitarras, vamos fazer rock and blues e vamos apenas fazer um elétrico básico. Strom vai clicar sobre isso e arrastá-lo para cá. Podemos apagar esta pista de piano elétrico já que não precisamos dela. E vamos fazer um loop para que possamos apenas reproduzi-lo em segundo plano enquanto mexemos com algumas dessas configurações. Então vamos fechar o navegador Loop já que não precisamos disso e clicar em Smart Controls, e então vamos em frente e clicar no botão inspetor e, em seguida, clique em Master . E eu poderia mudar qualquer um desses se eu quiser. Se você gravar com uma guitarra e estiver usando a biblioteca, haverá botões na lateral para escolher amplificadores e pedais. Se você gravar com uma guitarra e estiver usando a biblioteca, Mas você pode fazer assim. Esta é a maneira fácil de preparar isto para que possamos soar. Vamos ver. Vamos desligar estes. Ah, na verdade, vamos nos livrar desses para os momentos, ok? E o e que lá dentro. Vamos tocar isto aqui. Sons de chapéu. Então isso vai ser uma repetição de guitarra que vamos ouvir uma e outra vez, e vamos mexer com as configurações para que você possa ouvir as mudanças feitas nesse padrão. Eu vou descer aqui, e eu posso selecionar a partir dos plugins, amplificadores de menu e pedais e AMP. Designer, e vai ligar isso aqui. Isso vai me dar algumas configurações básicas na guia de saída, e você vai ver o designer e aparecer aqui. Agora a primeira coisa que podemos fazer é mudar a visão se quisermos tornar isso um pouco maior, podemos, que possamos ver um pouco mais. Ok, e você pode ligar e desligar o amplificador bem aqui com este botão liga/desliga. E há também alguns padrões de fábrica. Você também pode salvar esses padrões, portanto, se você encontrar algo que você realmente gosta, você pode salvá-lo e chamá-lo mais tarde para outros projetos. Mas há predefinições para crunch limpo e sons de guitarra distorcida que eu recomendo fortemente. Basta entrar aqui e clicar neles e passar por ele. Mas, por enquanto, vamos apenas avançar e mexer com algumas das configurações padrão de fábrica para que você possa ver o que algumas das coisas fazem. Então vamos em frente. Basta tocar isso no fundo e eu vou tentar falar sobre isso. Espero que possa me ouvir. Certo, mas vamos repassar tudo bem rápido para que você possa falar com você sem tocá-lo, e então vamos ligá-lo e eu ficarei quieto e meio que mexer com o botão para que você possa ver o que eles estão fazendo. A primeira coisa é um básico e e que Então você vai ter que você sabe que você é gays bater seus médios em apuros. E tenha em mente que, você sabe, alguns desses botões e configurações serão alterados com base nos tipos de amplificadores e gabinetes que você está selecionando. Então você tem seu reverb ligado e desligado em algum nível, então você tem alguns efeitos Se você quiser ter Ah, você sabe, alguns ecos e Carmelo, uh, sua presença e então seu mestre não no canto inferior esquerdo. Você pode selecionar o modelo Ant, Hum, ou o tipo de AMP que você deseja usar no Gabinete separadamente. Então você pode escolher um modelo juntos, ou você pode fazer um personalizado, hum, e depois um gabinete. Então aqui, você tem um botão mestre. Se você clicar sobre isso, ele só vai mostrar os efeitos da faixa mestre que você pode ajustar aqui. Mas não vamos usar isso neste momento. E depois o microfone. Agora, quando você passar o mouse sobre o microfone, você vai ver esse pop aqui, e o que isso faz é que ele nos permite mover o microfone baseado em onde estamos recebendo o som. E se você sabe alguma coisa sobre áudio, você vai ter um som diferente no MIC. Seu lugar, digamos mais perto do centro benefícios para o exterior do alto-falante, ea mesma coisa é se ele está mais perto do alto-falante versus mais longe para que você possa realmente ajustar a posição do microfone, e então você tem um para escolher o tipo de microfone que você realmente gostaria de escolher para que você possa ver os diferentes tipos de Mike aqui, como dinâmico 57 seria, você sabe, perto de um ah Shure 57. E então você tem a saída do amplificador. Sua saída do Mike está aqui no canto inferior direito? Então essas são algumas das configurações. Se você quiser ver alguns dos modelos, basta clicar em um destes e alterá-lo. É uma combinação de Blues Blaster. Então, quando eu clico nisso, você vê, o amplificador e o gabinete foram alterados e você pode ver as diferentes configurações, a aparência do estilo, e você pode ver que estes são semelhantes a outros tipos de amplificadores da vida real que estão lá fora no mundo. Então podemos simplesmente passar e, você sabe, escolher alguns desses. Sabes, isto parece uma laranja, claro. Então, Então, chamam-lhe a luz do sol. Claro, eles não podem usar o nome, então eles vão ter nomes diferentes. Mas você pode adivinhar o que eles são. Se você sabe alguma coisa sobre equipamento Hampton , e então você poderia fazer personalizado. Talvez eu queira essa cabeça de amplificador, mas eu quero escolher um tipo diferente de armário. Então, como podem ver, mudou aqui no canto direito. Então vamos em frente. E, uh, vamos escolher um destes vai apenas dizer, faça um pequeno tweet. Com pela 1ª 1 aqui. E eu vou tocar isso. Você já vai ouvir mudanças porque nós já selecionamos um tipo diferente de gabinete de amplificação e eu vou mexer com algumas das configurações para que você possa ouvir o que parece e eu vou escolher um par de amplificadores diferentes. Mova os microfones na posição do microfone e você pode simplesmente ter uma idéia das diferentes coisas que você pode fazer com o designer de APP. Mas basicamente, é apenas imitar uma AMP da vida real. Se o seu guitarrista, você provavelmente já sabe disso, se você não é guitarrista, mexa com as configurações, acostume-se com elas por conta própria. E como eu disse, se você estiver na necessidade de procurar equipamento, você sabe , se , uh você, uh, você sabe, não vai ser perfeito, mas vai estar muito perto. Se você quisesse saber como soava um armário laranja, você poderia vir aqui e escolher essa bagunça com algumas configurações e ver se é algo que você possa estar interessado. E então você pode ir para sua loja de música e realmente tocar no armário laranja e ver como soa . Mas isso lhe dará uma boa idéia de como esses diferentes armários e pilhas e cabeças e o que você tem, como eles soam. Então vamos em frente e jogar isso um pouco sobre isso. Então você tem seu jogo chegando em seus minutos base. Há reverberação ativada, então é desligar isso. Não se pode voltar a ligar um rio. Você pode ouvir alguns comentários chegando enquanto eu bati isso. Alguns efeitos no rádio desligam a nossa presença e, claro, nosso volume principal ali. Então vamos escolher alguns tipos diferentes. Peço desculpas se isso ficar um pouco barulhento em seu ouvido, porque diferentes acampamentos vão ter configurações diferentes, então pode ficar mais alto, mais suave. Mas vamos escolher um casal e sentar aqui como eles soam para que pudéssemos fazer um grande tweet. Então aqui você vê, o rosto preto é definitivamente um tipo diferente de qualidade de som, e apenas olhando para eles, você pode praticamente adivinhar que tipos de empresas eles estão realmente indo para aqui. Então Então você pode sempre, como eu disse, fazer uma combinação para que possamos realmente manter a cabeça e trocar o armário se quisermos , e então poderíamos trocar o microfone e Maicer vai pegar sons diferentes. Então é por isso que você mudaria isso, ok, e então você pode mover o micro ao redor, então vamos para o centro. Você ouve um som se o levarmos para o limite de novo aqui. Diferentes. Certo, então esse é o designer de formigas de novo. Venha aqui, brinque com ele, mova alguns botões. Acho que vai gostar muito. Se tiveres uma guitarra, podes ligar-te ao teu computador. Você pode jogar e mover ao redor das configurações enquanto você realmente joga, que é o chamado um recurso tão grande. Apenas mais um de bandas de garagem, muitas ferramentas que eles têm dentro do software que você pode usar para fazer projetosde áudio perfeitos projetos 56. Design de baixo de de amplas: Então, GarageBand tem um designer de tia para guitarristas, e também tem um designer de AMP de baixo para baixistas. É muito parecido com o AMP. Designer, mas vamos dar uma olhada nisso. Fecharemos a biblioteca e fecharemos a digitação musical, e vamos usar Ah, loop para isso. Então, vamos clicar nos loops e vamos clicar base desde que estamos usando Ah, base e designer e vamos encontrar um aqui. Isso é bom. Vá em frente, apenas arraste isso. Bem, faça isso de maneiras que continuarão tocando a mesma coisa uma e outra vez enquanto escutamos . E podemos fechar o designer de loops ou o Apple Loops. Já que não estamos usando isso neste momento, temos o que queremos. E vá em frente e clique nos controles inteligentes no canto superior esquerdo e vamos clicar no botão show Inspector nos controles mestre. Nós vamos em frente e apenas nos livrar destes não vamos usá-los neste momento. Vou apenas clicar neste lugar vazio. Eu vou fazer formigas e pedais e eu vou clicar na base e designer. E se você olhar para o designer do acampamento, você vai ver que muitas dessas coisas são praticamente a mesma coisa. Podemos ampliar aqui para termos mais espaço para trabalhar, certo? E apenas diz antes que eu vou apenas mostrar-lhe algumas das configurações e, em seguida, vamos passar e verificar as diferentes coisas que temos aqui. Claro, você pode ligar e desligar o amplificador com este botão liga/desliga no lado superior esquerdo. Temos padrões de fábrica de alguns dos graves AMP mais comuns. Setups, e você também pode salvá-los. Então, se você encontrar algo que você gosta, você pode realmente dizer isso. Você tem sua visão no canto superior direito para que você possa realmente mudar a exibição aqui. E então você tem sua visão amplificador de graves, e você tem algumas configurações e que para que você possa ter o tipo diferente pré ou pós ganho que você é diferentes níveis de freqüência. Você pode tê-lo, um, o seu interruptor brilhante se você quiser, você sabe, brilhante ou não. Então você tem seus diferentes interruptores para seus baixos em seus altos e, em seguida, suave e duro. Se quiser, pode esconder o QE, ouviu. Se você não quiser usar isso em tudo, então na mão esquerda você tem o seu Canal um, e para alternar o botão de ganho e os botões de uso EQ. Aqui estão as configurações e que, os botões do compressor e ligar e desligar, e depois o seu mestre, agora a mesma coisa que a guitarra. Ah, e designer, você pode ver que você tem diferentes modelos de, hum, combinações de gabinete Anson. Ou você pode fazer um costume. Se você quiser ter um tipo de ambiente, tipo diferente de gabinete, então você tem se você quiser usar um AMP ou caixa direta ou caixa D I, e você pode realmente escolher quanto nível você deseja usar em qualquer um desses. Então você pode realmente passar por um AMP. Ou você pode passá-lo diretamente através de uma caixa de D. I, o que é meio legal, também, e então o mesmo que antes. Você tem seus microfones. Você é minha posição se você passar sobre o microfone e depois a saída. Então vamos em frente e ligar isso e brincar com isso. , vez, se você já é um baixista, você vai saber o que muitas dessas coisas já fazem. Se você não tem certeza sobre esse tipo de coisas, eu, você sabe, fortemente sugere procurá-lo. Se você está interessado em aprender mais sobre isso ou interessado em tocar baixo, você pode querer ler sobre esses diferentes switches e exatamente a mecânica do que eles estão fazendo. Sendo um tipo de curso básico, não vamos muito fundo nisso, mas eu só mexo com alguns dos ditados para que você possa realmente ver o que eles estão fazendo. Ok, então isso vai mudar o tipo de EQ você para que possamos fazê-lo por botões ou por controles deslizantes em um pré ou Post vai deixá-lo no pré por enquanto. E vamos mexer com algumas das principais coisas aqui. Então nós deixamos isso para fora base de cursos, pode usar algumas dessas freqüências mais baixas. Podíamos apenas ter os nossos altos. Digamos que queremos o verdadeiro Basie enfraquecer, impulsionar isto. Não quero tanto esse som Slappy e só queremos vírgula mais corajosa. Som. Muito bem, ela tem o interruptor brilhante ligar isto para que parecesse um pouco melhor. Certo, vamos trocar. Oi. Troque macio e duro. Você pode ver as configurações do compressor alteradas lá. Waken esconde isso. Como eu disse, se você quiser usar os fundos do canal Q r são gays Nam e Que botões que podemos realmente ligar e desligar. Obter um pouco mais de controle se quisermos compressor. Peço desculpa se estavam a aparecer em cima de ti, provavelmente há a melhor maneira de fazer isto. Mas eu quero te mostrar algumas dessas coisas. Seu botão principal forte o compressor desligado. Ok, então vamos ver alguns modelos destes. Fale um pouco alto no seu Peço desculpas novamente. Como eu disse, tipos diferentes terão configurações e sons diferentes. Então você vai ficar um pouco alto ou um pouco mole de novo. Peço desculpas antes do tempo. Se você já alto-falantes levantou agora, você pode querer termo para baixo um pouco é um moderno e isso é clássico. Veja, é muito mais silencioso Flip top e um d I box. Eu não quero ligar isso agora, porque ele definitivamente vai feedback um pouco, então vamos deixar isso fora por um minuto. Vamos em frente e escolher. A maneira moderna pode fazer a diferença. Empilhe, e você pode ver que o microfone está escolhendo diferentes alto-falantes lá com base no que foram usados nos 6 polegadas 10 polegadas da 15 polegadas. Basta verificar isso um pouco e bater na caixa D I aqui. Maneira de aumentar o tom, seu corte de alta frequência e tom ligado e desligado. Queres mudar os dedos dos pés? D I Booth. Caso contrário, eu estaria explodindo. Tudo bem agora podemos mudar o caminho do microfone e a abertura. Certo, então essa é a base e designer ótimo para baixistas. Como eu disse na seção de designer de guitarra AMP que se você quer comprar equipamento e você não sabe o que comprar, é uma boa maneira de vir aqui. Conecte isso ao seu computador e você pode mexer com algumas dessas configurações e tipo de ter uma idéia do que você quer antes de ir para a loja. Então definitivamente vir aqui bagunçar com configurações de facilidade. Com isso e os efeitos e os plugins e os diferentes armários, quero dizer gamas de garagem oferece uma grande quantidade de funcionalidade que muitas pessoas simplesmente não estão cientes . Então entre aqui e mexa. Eu acho que você vai se divertir muito com ele. 57. Pedalboard: Se você é um guitarrista, você realmente vai desfrutar do próximo recurso de Garage Band, que é construído em pedal board. Então garagem Band tem um monte de pedais diferentes que você pode usar e reorganizá-los como um pedal real quatro guitarristas. Então vamos em frente e dar uma olhada nisso agora. A primeira coisa que vamos fazer é fechar a biblioteca, já que não vamos usá-la neste momento. E podemos fechar um teclado de digitação musical e vamos até os loops e conectar Loop básico só para ouvi-lo tocando enquanto brincamos com algumas das configurações. Então eu só peguei o Dragão Strom básico aqui. Vá em frente e feche isto, já que não vamos usá-lo e eu vou apagar esta faixa e vamos em frente e ligar este ciclo que possamos ah, ver que está a andar de bicicleta, então vamos apenas ouvir este bem rápido e ouvir como soa. Então, ele vai continuar tocando isso uma e outra vez, e isso nos permitirá fazer mudanças e apenas ouvir isso enquanto estamos fazendo as mudanças que você possa ver algumas das coisas que podemos fazer com o pedal. Então vamos para a área de controles inteligentes, e eu vou arrastar isso para que tenhamos tanto espaço. É possível que vamos clicar no botão show Inspector e vamos para o Mestre e eu vou desligar todos esses plugins que está usando no momento vamos deixar a EU Que lá, lá, Vamos ouvir o que soa Ok, então agora vamos em frente e adicionar o pedal. Então, na área de plugins, eu só vou clicar neste menu suspenso, ir para amplificadores e pedais e selecionar pedal board. E aqui você pode ver que temos um layout de pedal e você pode adicionar os diferentes pedais aqui no lado direito. Claro, há o botão liga/desliga na parte superior, assim como a base do designer e o designer, que você possa ativar e desativar os padrões de fábrica para que você possa ir em frente e encontrar alguns desses que você já gosta e jogá-los em sua bagunça com facilidade. E você terá ah, já uma grande seleção de diferentes tipos de configurações de pedal. Se você criar um pedal board configurado que você gosta, você também pode salvá-lo e recuperá-lo mais tarde em seus outros projetos. Há uma vista no topo, para que possamos fazer isto maior ou menor se precisarmos. Se quiséssemos mais espaço para trabalhar com a área do pedal board, que estará trabalhando em apenas um momento e, em seguida, todos os nossos pedais diferentes, e agora temos todos eles selecionados. Mas você também pode clicar no show tudo e apenas escolher os tipos que você deseja. Então, se você quiser apenas lidar com distorção ou apenas com pedais de pitch, você pode fazer isso e vê-los facilmente para baixo. Na parte inferior é utilitário, e há um divisor e um mixer, e isso diz, você sabe que a rota divisor sinaliza igualmente para bus am Busby ou divide-os em uma freqüência especificada , e o mixer equilibra os níveis entre Buss e Buss. Seja sinais controla panorâmica em instâncias estéreo para que o divisor dividirá seu sinal para roteá-lo. Dois tipos diferentes de efeitos e o mixer irá misturá-lo. No entanto, você gostaria Você também pode ver nossos níveis de saída na parte inferior. E à medida que adicionamos pedais, você verá essa mudança em para que possamos controlar os níveis de saída e ligá-los e desativá-los aqui para baixo. Então vamos em frente, e vamos começar pelo topo. Vamos escolher uma distorção básica e começar a mostrar como isso funciona. Então, para adicionar um pedal, você pode simplesmente clicar e arrastar e movê-lo na área do pedal, e você pode ver que foi adicionado aqui e na parte inferior. Aqui está o nível de que falamos. Então você pode ligá-lo e desligar, assim como um interruptor normal em um pedal. Você também pode clicar no botão e ver a luz verde acesa e desligada, mostrando que está ligada ou desligada. Agora todos esses pedais, todos esses pedais vão ter configurações diferentes, então não podemos passar por todos eles. Mas basicamente você só quer entrar e brincar. Você sabe, você tem seu drive, seu botão overdrive, ouvir seu tom, apertar seu nível e se ele está plano ou não, e então ligar e desligar o interruptor. Então vamos desligá-lo e vamos tocar a nossa pista. Então vamos ligá-lo para que você possa ouvir essa frase. Agora, enquanto isso está tocando, eu posso controlar esses botões e movê-los ao redor. E você pode ouvir as diferenças com este pedal real este pedal de distorção. Ok, agora, a coisa sobre ter um pedal é que às vezes você quer ter dois ou mais pedais acontecendo ao mesmo tempo para dar diferentes tipos de efeitos. Então, por exemplo, podemos querer ter distorção jogando. Mas talvez também queiramos ter um eco ou reverberação acontecendo ao mesmo tempo para que possamos clicar aqui e fazer um atraso, e vamos apenas pegar este pedal de eco azul aqui. E quando o deixares cair, vai estar a correr os dois ao mesmo tempo. Ele zee está desligado para que possamos ligá-lo e desligá-lo, e você pode ver as diferentes configurações para isso. Então vamos brincar e mexer com facilidade. Eles podem ouvir como soa. - Ok , então você pode ouvir, hum, os diferentes pedais de distorção e o eco acontecendo. Se não consegues ouvir o eco, vamos tocar isso sozinho. Requip. - Ok , então você pode ver que você pode obter diferentes tipos de efeitos com todos esses tipos diferentes de pedais . E se você já é um guitarrista, você provavelmente pode saber o que muitas dessas coisas diferentes fazem apenas olhando para ele e vendo os diferentes botões e o que você tem e configurações agora. Às vezes o que você vai querer é que você vai querer misturar assentos, então você pode querer um pouco menos de distorção e um pouco mais de eco, ou vice-versa. E você faz isso indo para a aba utilitário e você pode selecionar um pedal misturador e você solta isso e você pode ver um novo pop-up aparecer no topo, e isso vai nos deixar misturar entre o ônibus A e o ônibus ser. Então agora eles estão correndo pelo mesmo ônibus. Mas se selecionarmos, dizer o atraso, enfraquecer, clicar e arrastá-lo para o topo, e agora podemos misturar thes. No entanto nós vemos o ajuste para que eu possa ter mais ônibus um ou mais ônibus B, e você pode controlar a calça para que possamos colocar, digamos, a distorção no Canal Esquerdo e poderíamos colocar o atraso no canal direito, e isso é um grande maneira de obter um monte de mixagem feito dentro do seu projeto. Então, como você pode ver, há um monte de opções diferentes que você pode ter aqui. Se você é um guitarrista e já está familiarizado com isso, isso será muito fácil para você. Mas se você não é um guitarrista, basta entrar e mexer com as configurações, e eu tenho certeza que você vai encontrar um monte de pontos de vista com o uso do pedal. É apenas mais uma daquelas coisas que o GarageBand oferece para lhe oferecer uma tonelada de opções e efeitos extras . 58. Como alterar o projeto: Ao editar e misturar seu projeto, existem algumas opções de faixa que você pode usar para realmente adicionar todo o projeto dentro da banda de garagem. Então vamos em frente. Olhe para isso vai fechar a biblioteca, já que não vamos precisar disso neste momento, e vamos fechar a digitação musical e vamos passar por isso um por um. Então, se formos para o topo e vamos para a guia pista e clique sobre ele, você pode ver que existem cinco tipos de faixas dentro proibição garagem que podemos editar todo o projeto para, Então o primeiro vai ser a faixa de arranjo. Quando clicamos sobre isso, você vai ver um pequeno pop-up na área e ele vai dizer arranjo com um sinal de mais. Quando clicarmos no sinal de mais, ele vai te dar uma pequena barra cinza com um título. E agora ele é chamado de Introdução, e se clicarmos na seta ao lado disso, você pode mudar os nomes diferentes ou renomeá-lo para o que quiser. , Basicamente, esta é apenas uma forma de criar arranjos e dar-lhes nomes, para que saibas em que parte do projecto estás a trabalhar. Se é uma música, você pode chamá-la de Verso, Chorus Bridge e depois primeiro curso primeiro curso. No entanto, a canção é organizada. Se for Ah, filme ou algo assim, você poderia realmente dar um nome pela seção do filme que você está falando. Então vamos apenas fazer a introdução para a primeira parte. E então você vai em frente e você cria uma pequena introdução de piano, e então você vai para o verso para que você apenas clique no sinal de mais novamente, e ele vai adicionar o verso, e você pode nos mudar, dizer que talvez ele começa em o curso ou vai para uma ponte, e você pode apenas adicionar estes. E é apenas fácil rotular uma maneira de você saber qual parte da música em que você está trabalhando e você pode redimensionar facilmente para qualquer tamanho que você quiser. E, hum, quando você redimensioná-los no meio, eles vão se arrastar juntos. Então, ah, não vai haver nenhum espaço vazio. Você só precisa renomear algo em branco se você não tem um nome para ele ou tentar chamar cada parte do arranjo de algo, pelo menos então vamos em frente e esconder isso. Essa é a pista de arranjos. Próximo. Temos o filme Trek, ea faixa de filme é um grande recurso que permite que você realmente editar áudio quatro filmes dentro garagem Banda. Nós não vamos realmente aprofundar isso neste momento, já que este é mais um curso tipo iniciante. Mas basicamente você pode trazer um filme dentro do GarageBand e criar efeitos sonoros. Ou você pode ter uma faixa de áudio ou uma composição musical acontecendo em segundo plano. Ah, acordei à frente. Basta carregar um bem rápido para que você possa ver como ele se parece. Então eu vou apenas clicar nas setas aqui e clicar em Open Movie What vamos fazer. Vou pegar um que para este, um, que eu gravei recentemente Ah, vamos apenas abrir o e Designer Project. Esta é uma outra palestra que eu gravei anteriormente, e você pode ver que vai trazer uma grande tela de filme. Então vamos em frente. Basta redimensionar isso para vermos o que está acontecendo aqui. Ok, então aqui está o nosso filme e nós podemos jogar e esfregar aqui embaixo no fundo ou nós reclamamos. Esfregue no topo. Agora você pode ver que ele criou o formulário de forma de áudio e você pode ver pequenas miniaturas. Eu não acredito que você possa realmente redimensionar isso neste momento, mas, hum, você pode ver os formulários de áudio e algumas miniaturas para ajudá-lo. Agora, quando você esfrega a cabeça da peça, você pode ver os filmes realmente mudando na parte inferior. Você pode ver a forma de onde estamos no projeto e assim por diante para que eu possa ir e encontrar uma parte deste filme que eu possa esfregar aqui em baixo e você pode ver que vai mudar isso nos dois primeiros . Então, você sabe, basta dizer que este era um filme onde queríamos alguns efeitos sonoros bem aqui. Posso vir aqui, encontrar esta parte, adicionar uma nova faixa e adicionar a minha composição. Eu também poderia criar uma faixa de arranjo que nós apenas olhamos e nomear este, uh , este , uh, marcador bem aqui para que eu saiba que eu quero adicionar efeitos sonoros em que poderia colocar uma pequena nota em sua adição efeitos sonoros ou chamá-lo. Seja qual for a parte do filme, então essa é a faixa do filme. É uma ótima maneira de adicionar áudio aos seus filmes. E como eu disse, pode ser um videoclipe. Pode ser trabalho de dublagem se você estiver fazendo trabalho de dublagem para um comercial ou algo dessa natureza, e você quiser ter partes diferentes de ah, sua voz em diferentes partes do comercial real, você poderia fazer isso facilmente aqui com a faixa de filme, é ah, grande característica do Garage Man para fazer em. É um áudio rápido e fácil, então vou esconder isso. , eu Eu, euvou aceitar isso vai apagar esta faixa. Não use isso. Ok, seguir temos é a faixa de transposição, e isso é apenas como nós olhamos antes quando estávamos lidando com áudio e formas midi e transpondo áudio. Basicamente, ele vai nos deixar ajustar o áudio para cima ou para baixo, mas isso vai ser em todo o projeto. Então, se você tivesse uma música, digamos que está na chave de C, e você queria fazer outra versão na chave de D ou E você poderia simplesmente transpô-la para dentro. Exporte isso de forma agradável e rápida sem ter que ajustar todos os audiófilos dentro do projeto. Se você quiser ver como isso soa vai trazer um loop bem rápido. Veja, você. Escolha um desses macarrão aqui. Então agora eu posso pegar isso e movê-lo para cima, dizer dois tons semi e reproduzi-lo de volta. Está bem, onde posso descer. Então, vamos descer. Quatro tons semi buscando sua grande diferença. Portanto, esta é uma maneira rápida e fácil para você transpor toda a composição do seu projeto de áudio agradável e facilmente que maneiras ele muda tudo. E você pode apenas se você criou uma música, você poderia realmente ah, tê-lo transpondo todas as chaves diferentes e enviá-lo para fora dessa maneira. E quem quer que esteja usando pode usar a chave que quiser. Então vamos fechar. Isso poderia ter deixado isso a menos que tivéssemos que trazer isso acenou para o ritmo. Mas a próxima é a faixa de tempo, e isso basicamente vai nos deixar mudar o ritmo para que possamos realmente acelerar e diminuir a velocidade . Nossos projetos dentro do projeto em si muito facilmente. Somas vai pegar isso e eu vou fazer algumas cópias dele. Recebi uma seleção de Não. Gostou da pista? Lá vamos nós. OK, para trás. OK, então você pode ver que temos 120 batidas por minuto. E isso é o que está nesta linha azul aqui em 100 20 batidas. E eu posso selecionar em uma justiça como eu quiser. E quando eu mudo aqui, você pode vê-lo mudar aqui também no visor LCD. Então,digamos Então, que temos isso acontecendo para quatro medidas, mas então queremos acelerar isso para que eu possa segurar o botão de comando e temos nosso lápis usado nas palestras anteriores. E eu vou apenas clicar nesta medida aqui, e ele vai adicionar um ponto agora onde neste ponto eu posso mover este de cima para baixo, que vai acelerar ou desacelerar esta pista. Então vamos aumentar muito aqui. Oh, vamos. E você pode ver que enquanto eu continuo ajustando ele continua se reajustando para mim para as batidas 150 vai ser bem rápido, então você deve ouvir uma boa diferença aqui. Então vamos tocar isso e ouvir como isso soa maneira de continuar fazendo isso tanto ou tão pouco quanto gostaríamos. Hum, e apenas continue adicionando, você sabe, tempos mais rápidos e mais rápidos ao longo deste projeto, que é apenas uma maneira muito legal de ajustar o tempo do projeto inteiro como quisermos. Está bem. E finalmente esconderemos essa. Temos o Master Trek no final, e isso só vai nos permitir ajustar o volume e a panorâmica ao longo de todo o projeto ou composição para que pudéssemos mover todo este projeto para a esquerda ou direita ou apenas o volume, Hum, cima para baixo. Com base na faixa mestre, você também pode usar automação dentro de qualquer uma dessas faixas, mas dentro da faixa mestre também. Então, se ativarmos o botão de automação, poderíamos realmente ajustar o volume, a saída de efeitos de pan, e assim por diante na automação com a faixa mestre, e isso afetará tudo dentro dessa composição. Então, essas são algumas maneiras que você pode realmente ajustar o projeto como um todo com facilidade. Diferentes tipos de faixas. O arranjo rastrear a faixa de filme Transposição tempo e o Master Trek 59. Compartilhamento e exportação: Então, o que? Você tem seu projeto concluído, você vai querer salvar isso e exportá-lo para um arquivo de áudio para uso dentro de sua música Voiceover filme, CD banido ou O que você tem. Então, claro, a primeira coisa que você quer fazer é ir até as opções de arquivo e salvar o projeto real dessa forma. Se houver algum problema, ou você precisar voltar e alterá-lo a qualquer momento, certifique-se de que você está salvando este projeto para que você possa voltar e fazer essas edições aqui na seção de filmes. Você pode, , claro, este é o lugar onde você pode abrir e remover filmes, mas também é onde você pode exportar o áudio para um movimento para que qualquer áudio que você criou você possa adicionar isso em um filme em nesta seção aqui. Mas uma vez que você tenha o arquivo de áudio criado e você deseja salvá-lo separadamente, vamos para as opções de compartilhamento. Então a primeira opção que temos é a música do iTunes. Então, quando clicarmos nisso, ele vai jogar isso automaticamente em nossa biblioteca do iTunes e podemos dar-lhe um título artista, compositor, álbum, playlist, que tipo de qualidade queremos que seja, ou se quisermos que seja un comprimido. E se quisermos exportar apenas a área de ciclo em Lee ou comprimento de regiões selecionadas. Então, quando compartilharmos isso, ele vai colocá-lo em nosso iTunes. E então, se compartilharmos esse arquivo do iTunes para qualquer outra pessoa, ele manterá todas essas informações. Portanto, é altamente recomendável que você vá em frente e preencha tudo isso. Então alguém recebe o arquivo, eles saberão exatamente quem o fez, quem o compôs e assim por diante. Em seguida, em nossas opções de compartilhamento é tocar para tocar no iTunes, e isso é basicamente quando você está criando toques de toque e você quer adicioná-los ao seu telefone facilmente. Você só exportaria o tom de toque para fora, toque no iTunes e conecte seu telefone e depois soltá-los em seu telefone. Agora, se selecionarmos isso, ele vai dizer que o tom de toque precisa ser uma seção repetitiva de sua música que tem 40 segundos ou menos. Então, para alterar o comprimento, clique no botão ciclo ou clique em ajustar para ter garagem significava ajustado automaticamente. Uma vez que um comprimento de toque é definido para compartilhar toque para que possamos clicar em um só e eu vou soltá-lo para baixo para 40 segundos. Ou podemos criar um ciclo com 40 segundos de duração. Então mudou isso para o tempo, e podemos fazer isso 40 segundos, 40 segundos ou menos. Então você sabe, eu posso fazer, digamos, 30 segundos e, em seguida, exportar isso para fora e ele vai dizer que projeto. Próximo. Temos música para o navegador de mídia, então podemos enviar imediatamente para um navegador de mídia para reprodução, que é apenas uma maneira nisi. Teoh aqui que tocando de volta para você, nós podemos enviar a nuvem sonora. Claro, se você clicar em Soundcloud, ele vai pedir para fazer login. Então, você precisará se certificar de que você quer entrar com Facebook ou Google, criar conta com soundcloud, ou, se você já tiver uma configuração, você pode simplesmente ir em frente, Clique em conectar, e você pode enviar isso diretamente para sua conta soundcloud para facilitar o compartilhamento. Depois disso, temos o aeródromo. Airdrop é a maneira da Apple para você trocar arquivos facilmente sem fio para frente e para trás. Então, quando clicarmos nisso, podemos fazer todo o projeto, apenas uma música. Podemos dar-lhe um título de novo, a qualidade. E se quisermos essa área de ciclo ou regiões selecionadas e então quando clicarmos em compartilhar, vai colocar isso na queda de ar. Claro, não há nada aqui. Isso pode realmente chutá-lo para trás, mas basicamente ele vai configurá-lo para que qualquer um que tenha o ar caiu, ligado seu dispositivo pode pegar este arquivo. Então, se eu quiser enviar isso para o meu telefone com facilidade, eu poderia fazer isso. Se eu tenho um laptop e estou sentado com outra pessoa, eles têm um laptop mais ambos na rede. Eu posso colocá-lo no ar,entrar imediatamente , entrar imediatamente , apenas enviá-lo direto para o computador deles com facilidade e facilidade. Então essa é uma característica muito legal. Depois disso, temos gravado música em CD. Então, se eu colocar um CD em branco e eu poderia ir em frente, apenas gravar o direto para um CD para reproduzir de volta em um carro ou CD player, ou eu poderia exportar música para dis, e isso é o que vai criar um arquivo de áudio real para você. Alguém iria clicar nisso. Podemos salvá-lo onde gostaríamos de salvá-lo, e então podemos fazê-lo em um arquivo C, um arquivo MP três ou em um I f f. Podemos escolher a qualidade. E, novamente, podemos escolher se fazemos a área de ciclo ou comprimento de regiões selecionadas. Se os ciclos desativados, apertamos a exportação, e ele vai dizer que o arquivo para qualquer pasta que nós colocá-lo, e então nós podemos trazer esse fim para o iTunes. Enfraquecer. Grave isso em um CD por conta própria. Se quisermos compartilhar esse arquivo, envie-o por e-mail ou o que você tiver. Uma coisa. Você também quer ter o hábito de fazer sempre que estiver exportando seus arquivos para fora. Isso só tornará mais fácil para você se você não estiver usando o botão de ciclo. Se reduzirmos o zoom aqui, você verá a região do projeto. Caminho errado. A região do projeto com esta linha preta e esta flecha bem aqui. Se formos para o topo, onde se transforma neste ícone com as setas duplas, temos no marcador. Sempre que terminar seu projeto, é uma boa prática vir aqui e mudar o marcador N para o final do seu projeto. Sempre que terminar seu projeto, Então, se o seu projeto é apenas, são 10 minutos? Se esta é apenas uma canção de 10 homens, então você deve vir aqui e fazer o seu marcador final 10 minutos de duração para que quando você está salvando, exportando e o que você tem, ele não está tentando capturar ah, todo monte de tempo extra que está sendo não utilizado. Então é apenas uma boa prática vir aqui e mudar isso no marcador para as configurações reais do seu projeto ou ativar o botão ciclo e tê-lo o comprimento do seu projeto, e isso é o que será exportado. Então é assim que você pode realmente criar seus arquivos e compartilhá-los o que você fez. E estou ansioso para ouvir seu projeto. Então, se você gostaria de compartilhar aqueles ah, em qualquer uma das áreas de discussão ou comentários, definitivamente me envie um link, porque eu adoraria ouvir no que você está trabalhando 60. Agradecemos a cada vez obrigado: Tudo bem, então isso encerra esse curso que eu quero de novo. Obrigado por se juntar a este curso e tomar seu tempo para passar por toda a coisa. É muita informação, mas espero que eu quebrei de uma forma que é facilmente compreensível e que você pode começar a usar imediatamente. Então eu realmente espero que você goste e você obtenha um monte de informações úteis sobre como usar o GarageBand e todos os seus recursos. Nós demos uma olhada em sua interface e como contorná-la. Nós demos uma olhada em como você pode gravar seu áudio no Garage Man, seja através do próprio software ou de alguns instrumentos ao vivo que você tem. Nós demos uma olhada em como você pode editar esse áudio e dividi-lo e movê-lo e fazer todos os tipos de coisas legais com ele. Nós demos uma olhada em como você pode misturar o áudio para que possamos escolher diferentes efeitos e experimentar diferentes tipos de pedais e amplificadores e coisas dessa natureza. E finalmente, eu mostrei a você como você pode tirar esses arquivos de áudio do seu computador e para as mãos de outras pessoas. Então eu estou realmente feliz que você passou por este curso. Obrigado mais uma vez. Eu realmente aprecio isso. E eu realmente espero que você tenha gostado. Se você tiver alguma dúvida, sinta-se à vontade para me enviar uma mensagem diretamente. Ou você pode começar uma discussão no curso e eu vou chegar a isso o mais rápido possível. A grande coisa sobre discussões é que você também pode obter informações de outros alunos que podem ter uma visão diferente sobre as coisas ou podem saber algumas outras dicas ou truques que eu não cobriu neste curso. Finalmente, eu ficaria sempre tão grato se você pudesse deixar um comentário e me deixar saber o que você pensa sobre o curso, bom ou ruim, esta casa, me entender o que o curso faz realmente bem ou o que é falta em. E também ajuda os novos alunos que entram no curso a saber o que esperar deste curso. Por isso, se pudesses deixar uma crítica, agradeceria muito. Obrigado mais uma vez. Meu nome é Jeremy Deegan. Eu fui seu instrutor durante este curso, e eu realmente aprecio isso. Então, cuide-se