Introdução ao lettering no Procreate | Kaitlyn Wall | Skillshare

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Aulas neste curso

5 aulas (31 min)
    • 1. Introdução

      0:32
    • 2. Visão do Procreate

      10:07
    • 3. CAMADAS

      8:20
    • 4. Gradients e ajustes de camadas

      6:41
    • 5. Visão geral do projeto

      5:44
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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Estudantes

84

Projetos

Sobre este curso

Caligrafia digital é levar o mundo à tempestade no Instagram! (especialmente no Instagram)! Se você sempre quis aprender mas não sabe por onde começar, estou aqui para ajudar! Neste curso, vamos passar as diferentes ferramentas que o Procreate tem para oferecer à arte do lettering. Também vamos se aprofundar em como usar camadas, bem como o que os modos de mescla funcionam para caligrafia digital (não todos os anos fazem)!

Recomendo ter o Procreate para o seu iPad para você seguir acompanhar. Vamos ter um projeto do curso em que você vai combinar as habilidades que in

Feliz lettering em

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Kaitlyn Wall

Juniper Calligraphy • Digital Calligraphy

Professor

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Transcrições

1. Introdução: Pessoal, Pessoal, meu nome é Caitlin, mas alguns de vocês podem me conhecer como caligrafia de zimbro e bem-vindos à minha aula de letragem de intrusos Procreate . Nesta aula, vamos rever os conceitos básicos do aplicativo procreate. Vamos aprender a utilizar camadas, aplicar ajustes de camada. E também vamos aprender como aplicar um ganancioso em seu script usando modos de mesclagem. E no final, vamos ter um projeto que vai utilizar todas as habilidades que você aprende nesta aula. E mal posso esperar para ver o que vocês inventaram. Obrigado e vamos começar. 2. Visão do Procreate: Tudo bem, pessoal. Então isso é o que você vê quando você abre o procreate pela primeira vez. Isto é o que eles chamam de sua galeria. E tem todos os seus projetos passados e atuais, todos realmente acessíveis em um só lugar. E se há um tamanho de projeto que você quer fazer, é um tamanho estranho. Vá em frente e pressione este sinal de mais pressione nova tela. E então aqui, você sabe, você pode fazer milímetro, centímetros, polegadas, pixels, o que você escolher. Eu sempre faço polegadas. Você pode ir em frente e conectar o que você quer que seja. Você poderia nomeá-lo aqui em baixo e então você comprime criar, e você está pronto. Agora, toda vez que eu depois que ele entrou nesta tela, ele nunca me deixa sair até que eu faça uma tela. Então deixe-me ir em frente e fazer um. Se você nomeá-lo sem título, você vai ter um monte de diferentes tamanhos de campus chamado Untitled, e é realmente confuso. Se você nomeá-lo sem título, você vai ter um monte de diferentes tamanhos de campus chamado Untitled, Fiz isso por engano. Então definitivamente recomendo. Não faça isso não está fazendo isso só para facilitar para você. Então, o que você acrescenta que ele vai abrir para você, e como você pode ver aqui? É super simples. Tudo o que você precisa já está aqui. Você não tem que ir a nenhum, você sabe disso. Você não tem que procurar para encontrar o que você precisa. Tão super, super, rápido. Vou passar por essas coisas. Não quero passar muito tempo nisto. Então este aqui é o tamanho do pincel ajustado bem aqui. Abaixo você tem o ajuste de opacidade. Eu não uso isso com frequência. Eu uso quando estou usando, tipo, tipo, um pincel de água molhada às vezes e então no meio está o seu amostrador de cores. Então isso, você vê, esse carinha aparece me fazer uma amostra rápida para você muito rápido. Tudo bem. Ok. Então aqui, porque a última cor que eu usar rosa aqui em cima, aperte esse dragão com a cor. Você quer uma amostra e veja aqui virou roxo. Então, agora, se isso for como uma imagem fora da internet ou algo assim, você pode colorir uma amostra, e então você pode salvar essa cor na sua paleta de cores. Agora, se você quiser desfazer uma pincelada, pegue duas figuras e toque na tela e ele vai continuar desfazendo. Então, se me vires a fazer o chapéu. É o que estou fazendo andando por aqui. Você tem que voltar para a galeria. Estas são as tuas acções. Aqui é onde você pode salvar a arte. Você pode inserir uma foto. Você pode ver que você pode virar sua tela e ver o tamanho dela. O que DP Iet ISS preferências hum, procreate faz gravar vídeo enquanto você está indo. Acho que pode desligar isso. Eu não uso, mas também não a desligo. Então, isso é com você. Aqui estão os ajustes. Agora esses ajustes de camada de ar, então isso só vai afetar a camada que você selecionou. Então há opacidade, há desfocagem. E depois há a sua tonalidade normal, saturação e brilho e todas as outras coisas. Eu recomendo fazer uma pausa e talvez brincar com isso. Vá em frente e rabisque algo na tela e, em seguida, passar por cada um desses e apenas ver o que eles dio. Eu realmente só usei a opacidade, e às vezes este borrão Goshen. Ghozi e eu realmente não sabemos como pronunciar, mas os primeiros 2 são realmente os que eu uso. Às vezes eu vou usar a tonalidade, saturação e brilho aqui. Então esta é a saturação. Este é o brilho. E esta é a tonalidade. Eu só usei estes. Se eu tiver, tipo, um fundo de aquarela que eu quero fazer pop, eu vou trazer a saturação, Orel, iluminá-lo um pouco e trazer a saturação. Mas isso é totalmente com vocês. Então, movendo-se, esta é a ferramenta à mão livre. Mas eu chamo de ferramenta de fita porque parece uma pequena fita. E o que você pode fazer aqui é pegar sua ferramenta de fita e desenhar o que quiser, e então vá em frente e pressione esta camada. Selecione a seta. Agora, você pode mover isso para onde quiser. O que você acabou de desenhar. Hum, eu não uso isso muitas vezes simplesmente porque eu coloquei tudo em sua própria camada e eu vou chegar a isso. Então estamos fazendo o indevida de novo. Tudo bem. Então, como eu disse, esta seta sua ferramenta de seleção de camada. Minha camada está praticamente vazia. Então é que eu devo ter uma coisinha aqui que ele está tentando selecionar. Então, andando, não são seus pincéis. Procreate vem com uma tonelada de pincéis padrão, todos separados por gênero. Super simples. Tenho uma seção de letras. Deseja adicionar uma seção? Você poderia apenas trazê-lo todo o caminho. Clique em Novo conjunto e, em seguida, você pode clicar e arrastar e soltar os pincéis desejados na nova seção. Mas deixe-me mostrar-lhe algo muito rápido que muitas pessoas têm me perguntado, e isso é sobre racionalização. Então, tudo o que você faz é selecionar seu pincel e, em seguida, pressioná-lo novamente. Você vai para as configurações do pincel. Agora, se você vir aqui para derrame agiliza bem aqui. Eu recomendo virar isso todo o caminho para cima. Se for para baixo e mostrar-lhe muito rapidamente, cada pequeno tremor que você fizer vai aparecer, como você pode ver. Quero dizer, isso não é tão bonito. Então vamos desfazer essa curva. Simplifique todo o caminho para cima. E como você pode ver, é muito mais nítido. Quase encaixa-se no lugar. Adivinha para onde ias se não estivesses a tremer, que posso ou não estar a tremer. Ainda não comi. Quem sabe? Esta é a sua ferramenta de desfoque. Eu não uso isso. Isto vai borrar se fores assim com ele. Vai borrar as cores de ambos os lados. Eu não uso isso. Na minha opinião, é mais para a pintura digital. Eu posso mostrar para você muito rápido diz que você pode ver, como, borrar as duas cores. E eu vou atravessar. Eu não uso isso, mas se você quiser brincar com ele, vá em frente e faça. Você pode adorar. Aqui está a sua borracha. É super legal, porque cada pincel que você programou em apropriado você pode usar como uma borracha . Então eu gosto muito disso. Podiam ter adicionado a sua operação da borracha redonda, mas não o fizeram. Eles te dão a opção de fazer, usar qualquer corrida, ou você quer tão bem com eles para isso. Aqui estão suas camadas. A coisa realmente importante a lembrar sobre camadas é que qualquer camada que esteja na parte inferior da lista vai estar na parte de trás da tela. Então deixe-me mostrar-lhe muito, muito rapidamente. Ok? Vou escrever um ipad porque não sei o que é certo. Muito bem, eis a nossa palavra. iPad, camada um. Agora vamos fazer camada a rosa e vamos escrever provar que isso não é muito rosa . Uau. Ok, então agora vamos fazer nossa seleção de camada para mover o rosa porque eu não gosto de quão longe isso é. Então selecione-o. Você pode fazer o que quiser com ele agora, como você pode ver aqui porque está acima do preto. Está na frente do preto aqui, mas quero atrás dele. Então você vai pressioná-lo até que comece a fluir e você vai deixá-lo para trás? Vamos ver. Agora está lá atrás. Então, as camadas na parte de baixo estão na parte de trás da tela. Então agora e eu recomendo colocar cada palavra individual em sua própria camada e sim, claro, você vai acabar tendo camadas todo o caminho até aqui. Mas é super simples ir para a palavra que deseja mover, selecionar a camada, clicar na seta e movê-la. É muito mais fácil fazer isso. Então vamos em frente. Então fez para excluí-los, você apenas deslizar para a esquerda e pressione excluir. E aqui você tem suas paletas de cores. Algumas pessoas utilizam paleta de cores. Algumas pessoas não. Você não tem Teoh. Eu gosto porque eu sei que se eu escolher uma cor como na minha paleta de verão, eu sei o que vai rolar junto. Então, tudo que você precisa para dio toe em uma paleta é clicar no sinal de mais. Ok, acho que talvez eu chegue à alteridade. Seleccione aqui, seta para trás. E aqui é onde você pode adicionar seu Hughes à sua paleta de cores. Então vá para a tonalidade que você quer, e então pegue o pequeno círculo e vá para o escuro quer. E uma vez que você encontrou um que você gosta, vá em frente e clique nesse quadrado. Ele vai economizar quando chegar a hora. Como se estivesse completo e você quisesse nomeá-lo. Clique na seta para trás, clique duas vezes aqui, e é aí que você pode nomeá-lo. Eu dei o meu nome depois das estações, mas você não tem que fazer isso. Espero que Joe tenha gostado desta introdução às funções de procriar. E espero que se junte a mim para a próxima seção. 3. CAMADAS: Certo, então agora vamos falar um pouco mais sobre camadas. Então, como você pode ver, quando você abre um projeto pela primeira vez, ele irá automaticamente dar-lhe camada um. Então vamos em frente e escrever algo para que pudéssemos mexer com esses ajustes de camada aqui que eu toquei mais cedo. Então meu pincel favorito é então Inc por Sasha Hickson. Você pode obter isso no site Creative Web ou Creative Market. Tenho certeza de que há outro lugar onde você pode conseguir, mas foi onde eu consegui pessoalmente. E eu uso isso para tudo. Eu adoro isso. Então vamos em frente e escrever algo aqui. Certo, pegaremos nossa camada de confiança, selecionamos a seta que falamos antes e movemos esse cara. E agora eu vou adicionar uma nova camada e direita, a segunda palavra. E faço isso por cada palavra individual quando faço um projeto. Tudo bem, então eu vou manter essas camadas separadas, então tenha em mente, nós temos camada para selecionado, que é a palavra lettering. Então, cada ajuste de camada que aplicamos aqui só se aplicará à palavra lettering. Então, opacidade, você vai em frente e clicar nela. Pegue sua caneta, pressione a tela e puxe esta barra azul para baixo. E como você pode ver, a palavra lettering está ficando cada vez menos opaca. Está ficando mais translúcido. Você poderia se juntar se quisesse algo com esse visual, você poderia escrever em cinza, mas eu pessoalmente gosto muito mais disso. Então deixe-me mostrar-lhe um exemplo de como você ou por que você usaria isso. Então vamos em frente e selecionar a camada e movê-la aqui para cima. E lembre-se, ele está no topo da lista aqui, então ele vai estar em cima de tudo na tela, mas nós queremos isso para trás. Então vamos tocar até flutuar, trazê-lo para baixo, voltar para a opacidade e derrubá-lo. Então eu gosto de fazer é com grinaldas, e este é o melhor exemplo. Antes assim, eles estão competindo completamente um com o outro. Você não pode ler nenhuma das coisas. Você está completamente distraído com as duas coisas. Se você abaixar o tom da parte de trás, você ainda presta atenção nele. Você ainda pode lê-lo, no entanto, não está competindo com seu roteiro, então vamos em frente e mover esse cara de volta e nós vamos bater até ele flutuar e colocá-lo volta onde ele vai. Vamos em frente e passar para a próxima camada. Ajuste de julgamento. Este é Goshen. Borrão. Pressione a tela. Puxe para cima. Isso vai parecer que você não colocou seus óculos. Hum, eu gosto disso. Eu acho que isso tem um efeito muito legal. Eu brinco com isso às vezes, no entanto, eu nunca usei ativamente, se isso faz sentido. Mas acho que parece muito legal. Vamos em frente e virar. Goshen, Borrão. Uh, ok. Bem, Motion Board, isso vai te dar dor de cabeça. Este é realmente legal. Então, mais uma vez, pressione a tela e arraste-a para cima. Isso, como, dobra Ele puxa para longe um do outro e desfoca o efeito realmente legal. Eu meio que queria que houvesse uma maneira para o topo ficar afiado, porque veja como isso parece necessário. Tudo bem, vamos em frente e tirar esse cara. Eu realmente não uso este. Na verdade, eu não uso este. Perspectiva. Borrão. Vais pressioná-lo? Vou pegar esse pequeno círculo. Vá em frente e coloque. Aperte o dedo na tela e puxe como fizemos com a caneta. Mas se o fizeres com a caneta, trará os teus círculos. Onde quer que o penniston vá em frente e coloque-o lá embaixo. Pegue o dedo, puxe para cima e verá se pressiona esse cara aqui. Lee desfocou para onde a flecha estava apontando para que você pudesse pegar seu dedo e puxar esse cara e ver o que ele faz. E ele é muito legal. Eu também não o uso, mas eu poderia ver isso sendo super incrível, dependendo do tipo de projeto em que você estava trabalhando. A nitidez realmente não se aplica aqui. Isso não muda a borda. Então eu não uso isso para letras de mão, mas eu só pensei que eu mostrei para vocês agora barulho. Se você já tirou uma fotografia em uma situação de pouca luz, sabe o que é barulho? Acho que algumas pessoas chamam de grão, mas o termo está no barulho. Então vamos pressionar o barulho. Pegue a caneta, puxe para cima. E como você pode ver, parece uma TV difusa ou como os negros olhar se você é uma foto barulhenta porque era um pouco leve, eu não uso isso, mas eu poderia vê-lo ser muito legal. Dependendo do projeto em que você estava trabalhando, você poderia realmente usar qualquer uma dessas coisas, o que quer que você faça feliz. Tudo bem, então agora que eu passei por essas coisas e eu vou tocar nelas na próxima seção mas porque eu não tenho nenhuma cor aqui, estas não se aplicam. Agora vou mostrar o que você faria se gostasse da forma como essas camadas interagem umas com as outras e quisesse trancá-las. Então vá em frente e puxe suas camadas para baixo. Você vai pegar os dois dedos, pressioná-los na camada e beliscar. Então você conseguiu. Vais juntá-los assim mesmo. Agora vamos desfazer os dedos, fundi-los e aqui em cima, e isso vai dizer-te o que acabou de desfazer. Agora vou colocar camadas vazias aqui. Mas digamos que escreveste quatro palavras como esta, e que querias que elas entrassem juntos. Você só iria sanduíchá-los juntos. Então eu quero a camada um através deste dedo do pé da camada superior. Todos sejam uma unidade. Eu levaria a pensão de baixo e de cima juntos e agora tudo o que estava lá é uma camada, e eu posso apenas selecionar os dois e então eu posso apenas continuar se eu quiser Teoh. Então, obviamente, eu não gostaria de manter isso aí. Eu meio que gosto dele ali. Se eu decidir que é isso que quero fazer, posso beliscar esses dois juntos, e às vezes é exigente. Se as duas camadas de ar um em cima do outro, é muito exigente. Então o que eu faço, se está sendo exigente assim é eu apenas em uma camada em branco, e então vai funcionar muito mais fácil para você. Então é assim que eu faço isso, porque sempre me dá dificuldade. Praticamente sempre. Eu realmente dei uma boa olhada durante este vídeo. Bem, isso é tudo para o um pouco mais sobre camadas e ajustes de camada. Espero que se juntem a mim para a próxima seção onde vamos passar por cima desses caras aqui em baixo , e nós também estaremos passando por modos de mistura 4. Gradients e ajustes de camadas: Então agora vamos entrar nas coisas divertidas, e eu vou mostrar a vocês como fazer um bom Grady int em seu script usando modos de mesclagem . Então, primeiro, vamos em frente e escrever algo. Você tem sua camada padrão um aqui e novamente. Gosto de usar o pincel de desbaste. Isto é por Sasha Hixon novamente. Eu uso isso para tudo. Tudo bem? E então nossa flecha aqui para que eu possa mover essas camadas. Nova camada. Tudo bem. Na verdade, estou bem com onde é. Ok, então agora você vai adicionar uma camada em cima. Deixe-me mostrar-lhe rapidamente. Gosto de usar quando faço brilho. Gosto de fazer o aerógrafo macio aqui. Vai mesmo misturar as tuas cores para ti. Vou usar a minha paleta silenciosa um Mogo an com esta cor peri winkle aqui. Agora, esta extremidade aqui significa que o modo de mistura é normal. Então, quando começamos a colorir, ele vai ser apenas no topo do script porque a camada aqui está acima de todos estes e estão modo de mistura é normal. Deixa-me fazer mais um pouco que te possa mostrar. Tudo bem, então clique no final aqui. Agora há muitos modos de mistura diferentes, mas há apenas alguns que funcionam com letras, e o principal é praticamente o único que eu uso. Clareie aqui. Então está escuro e iluminado. Diferença de contraste e cor. E estes fazem coisas diferentes. Mas porque não estamos trabalhando com uma pintura ou uma imagem ou algo com um grande espectro de cores e tons e coisas assim, relâmpago é praticamente a única seção que vai funcionar da maneira que você quer que ele faça um Grady, pelo menos Então, se clicarmos, clarear aqui. Como você pode ver, qualquer coisa que seja um tom escuro foi afetado pela cor, mas se for um tom claro, a cor não afetou nada. E é assim que você pode obter um Grady muito legal em Onley seu roteiro. Então vamos em frente e em uma cor diferente aqui. E como você pode ver, porque eu uso o aerógrafo, ele vai dar o efeito Ombre para você. O que? Adoro fazer isto. Muito bem, agora temos o nosso efeito Ombre aqui. Certifique-se sempre de manter a camada de cores separada do script. Porque se você combiná-los, vai parecer uma bagunça. E se você apenas tentar aplicar o modo de mesclagem, ele vai aplicá-lo a tudo, incluindo o script, e você simplesmente não vai ser capaz de ver nada. Portanto, sempre certifique-se de que sua camada de cor esteja separada do script, e você também pode ir em frente e selecionar sua camada com a camada de cor. Selecione e você pode fazer isso. Você pode mudar o tamanho se você quiser colocar alguns pretos lá dentro. Faço isso às vezes, mas não vou fazer dessa vez. Só queria mostrar a vocês como é. Então agora, muito rápido, porque finalmente temos cor no tapinha na tela. Vou mostrar-lhe estes ajustes de camada aqui. Então matiz, saturação e brilho. Aqui está o Hugh. Vá em frente e deslize isso para cima e para baixo e veja o que ele faz. Então, obviamente, os Vermelhos vão dar tons vermelhos vai vir através do verde A leitura azul aqui é a sua saturação. Você o traz todo o caminho para baixo. Será escala de cinza todo o caminho para cima é a maior saturação. Eu realmente não uso isso todo o caminho para cima. Só faço isso um pouquinho. E aqui embaixo está o seu brilho. Você pode trazê-lo todo o caminho de volta para preto ou todo o caminho para cima. Eu faço isso. Faço as duas coisas só um pouquinho. Isso aqui é equilíbrio de cores. Então, se você quiser ficar azul, Arlene Warm. Eu também não uso isso, mas eu recomendo apenas mexer com ele. Assim como tudo o resto. Nós passamos por cima. Só porque eu não uso pessoalmente, não significa que você não vai gostar disso por si mesmo. Curvas Isso é que eu não uso isso em tudo para isso. Eu era um estudante de fotografia. E quando você está trabalhando e Photoshop com imagens, curvas é algo que você usaria. Mas se você quiser apenas ver o que ele faz, você pode puxar diferentes partes da curva e ele fará coisas diferentes à sua imagem. Então definitivamente brinque com isso. Mas eu não uso isso pessoalmente. Então aqui em baixo é re cor. Então, quando você pressiona re cor estes cabelos cruzados aparecem e qualquer coisa, Hugh Ok, então vá em frente e movê-lo para aqui. O que quer que Hugh corresponda ao que você selecionou mudará aqui. Então, como podem ver, eu escolhi. Eu vim aqui e mostra o roxo quando mudou tudo. Eu uso isso às vezes se eu só quero ver diferentes opções de cores sem ter que refazer a minha peça inteira. Então é assim que você faz um efeito ombre em seu script usando cargas de mesclagem. E eu vou ter um projeto muito legal para vocês fazerem isso. Vou explicar na próxima seção. 5. Visão geral do projeto: Então agora eu vou fazer um pequeno projeto de amostra utilizando ah, muitas das coisas que passamos nesta aula. Então eu vou começar escrevendo algo mais uma vez enviando Sasha Hickson para sempre. O meu filho tem uma placa que diz isto no quarto. Então é por isso que vou fazer isso. Uma seta se move e lembre-se, cada palavra em sua própria camada é mais fácil a longo prazo. Eu não gosto disso. Então, sim, essa é uma das coisas que eu amo sobre letras digitalmente no cabelo é que se eu estivesse fazendo papel e caneta e eu não gostasse disso, eu teria que começar completamente de novo. - Tudo bem, então vamos, raio de sol. E essa é a beleza de estar em um tom mais tarde, já que eu posso mover essa palavra. Certo, digamos que quero ter uma sombra nas palavras “Sunshine”. E para isso, vamos utilizar camadas, e vamos utilizar opacidade nos ajustes da camada, então certifique-se de que a luz do sol está selecionada. Pegue três dedos e puxou para baixo na tela. Pressione copiar colar. Vá em frente e mova-o sob a luz do sol original, porque queremos que a sombra esteja por trás dos ajustes da camada de script original, opacidade Desligue bem para baixo e eu vou mostrar-lhe o porquê em um segundo, selecione-o e traga-o. Então, como podem ver, temos uma bela sombra aqui agora e agora vamos aplicar nosso Grady int tão nova camada no topo de tudo e você pode ir em frente e combinar tudo isso com o beliscar O movimento de beliscar Nós passamos e clarear, clarear e, em seguida, ir para seus pincéis Pegue o aerógrafo macio aqui. E como eu disse, eu gosto de todo o caminho até o tamanho sábio totalmente um t m quando você usa minha bolinha de primavera para este . E como você pode ver, porque a sombra, a opacidade é reduzida, mas ainda é considerada um tom escuro. Então ainda vai pegar esse Grady int que eu vou abaixar um pouco. Vamos ver agora eu não posso porque eu estou pressionado as camadas então nós estamos fora, você só para que eu pudesse abaixar isso? Está bem. Se você me seguir no Instagram caligrafia de zimbro Pelo jeito que você sabe que eu sou viciado nisso agora eu não posso parar de fazer isso. É tão divertido. Eu só não sei. Eu não posso parar. Quero dizer, você pode me culpar? Olha como isto é bonito. Tudo bem? Agora, eu não vou trazer tudo isso para cima, porque então vai ficar um pouco difícil de ler. Então, o que? Vou fazer isso melhor aqui entre o preto e o amarelo. Certifique-se de que você ainda está selecionado em suas cores. Vá para o Borrão Goshen e aumente-o. Se você assistir aqui em cima, vai se misturar muito melhor. Eu não gosto disso todo o caminho para cima. Meio que enlamea um pouco. Mas aqui é o ponto ideal. E agora, se você quiser, você pode ir em frente e fundir esses caras. Então agora você completou um Grady int com um modo de mesclagem. Você usou camadas para fazer uma sombra, bem como a camada de opacidade, apenas para fazer também a sombra. Então, para o seu projeto, eu realmente quero que vocês escolham uma citação que signifique algo para vocês e tentem. Incorporar alguns ajustes de camada, mas definitivamente eu quero cessar ingredientes com modos de mistura e eu estou tão animado para ver o que vocês vêm acima com. Muito obrigado por se juntar a mim. E espero ver vocês na minha próxima aula.