Introdução ao desenho: desenho e marcação básicos

1. Introdução de 101 : Oh, oi. Bem-vindo ao desenho 101 Meu nome é Cookie e eu serei seu instrutor para este curso. Eu sou um artista e designer, e eu também corro como eu amo estúdio. Neste curso, você vai aprender as ferramentas básicas e técnicas de desenho Você vai aprender simples, citando e também marca fazendo e marca é um ótimo dispositivo que lhe dá a capacidade e flexibilidade para aprender o que seus materiais dião sem ficar atolado para baixo na terra do realismo. Então você pode apenas relaxar e se divertir e ver o que seus materiais podem dio. O objetivo deste curso é relaxar, experimentar e explorar. E eu quero que você veja quantas dessas marcas você pode criar, porque nosso desenho final para o nosso projeto é pegar todos os nossos experimentos e meio homogeneizá-los todos em uma só peça. Então eu quero que você se divirta. Eu quero que você experimente e veja o que seu condomínio de ferramentas é, e eu quero que você se divirta na jornada de aprender a desenhar. Bem-vindo a bordo 2. Como desenhar 101: Tudo bem. Bem-vindo ao Drawling Wanna One. É hora de começar oficialmente. As primeiras coisas primeiro. Suprimentos, não suprimentos, podem ser tão simples ou tão complexos quanto você deseja torná-lo. Então vamos repassar esse tipo de básico, e então eu vou entrar no mais eu vou dizer detalhe orientado, contanto que você tenha um lápis de algum tipo e algum tipo de papel. E isso pode ser igual. Sabe, o papel que você usa na impressora? Isso seria o que eu chamaria de lápis e papel mínimo absoluto. Você pode usar marcadores. Você pode usar afiados. Você pode usar canetas de sinalização. Você pode usar canetas esferográficas. Este seria o mínimo absoluto. Mas agora e se você quiser entrar nos suprimentos de estilo um pouco mais sofisticados, você sabe aqueles, aqueles que quando você vai para a loja de materiais de arte, você fica e sonha. Tudo bem, vamos repassar esses muito rápido. Tudo bem, então se você quer avançar além do papel da impressora, aqui está o que você vai precisar de um bom caderno de esboços de papel, e, você sabe, você está desenhando lápis. Temos as rasuras de condicional cor-de-rosa que espalham os clássicos, as borrachas amassadas lá um pouco mais flexíveis e misturam empréstimos de torta. Temos carvão que é comprimido e formato lápis. Temos carvão vegetal de videira, e também temos apenas carvão comprimido regular. E se você pode encontrar um conjunto, encontre alguns lápis de grafite também. Tenho uma lista de suprimentos disponível no curso. O recurso é para você que também contém uma descrição para cada item. Você vai ouvir muito isso nesta aula. Apenas experimente. Se há algo sobre o qual você está curioso, você sabe, experimente. Algo mais não mencionado que eu tenho dentro. Não, este não é um recipiente diferente porque eu comprá-lo, você sabe, no recipiente realmente grande, importar no menor. Mas tente algumas tintas de desenho. Experimente as tintas da Índia. Pegue um pincel. Se quiser tentar escovar a tinta. Talvez queiras experimentar o branco. Sabias que os lápis Kant A são lápis avermelhados ou carvão vegetal? Desculpe. Experimente. Por que não? Todo o tipo de foco desta classe é apenas experimentar para ver o que ele pode fazer dio. E você sabe, como eu disse, aqueles ar que um deles chamou o básico. Mas o que mais há lá fora? Então, dê uma olhada em sua loja de suprimentos de arte local área ou confira alguns sites online como Dick Blick em apenas ver o que eles têm em suas seções de desenho. Muitas vezes, isso é mesmo como nas cadeias como Michael e A Seymour. Eles vão ter os kits de desenho, e muitos dos itens que eu mencionei estarão lá. Então, por que não tentar? Se você quiser explorar, esteja no caderno de esboços. Usei os blocos de mídia mista de câncer. Eles tê-los em limites espirais ou amarrado adesivo. Eu gosto da mídia mista versus o desenho, porque então se eu quiser usar a tinta ou mesmo aquarela se eu vou fazer, você sabe, você sabe apenas trabalho de linha dessa maneira, que você pode tipo de ver no meu caderno de esboços. Tenho alguns padrões desenhados com cores de água. Se quer uma cor, experimente. Veja o que acontece. Há também pastéis de desenho que você pode experimentar com um velho caminho de colina células. Você entendeu a idéia. Há muita coisa lá fora, então eu vou cobrir o mínimo o básico sobre e então, eventualmente, nós vamos expandir para fora . Mas a palavra chave experimento. Então vá em frente , pegue seus suprimentos. Você pode seguir o lister, desviá-lo se quiser. E agora podemos pegar esses suprimentos e começar. 3. Desenho 101 de primeiros passos: Certo, então vamos conversar um pouco mais sobre o jornal antes de começar. Então, como eu disse, só deveria ter papel copiador que vai fazer o trabalho. Eu já falei brevemente sobre os pads de mídia mistos. Esses funcionam muito bem. Hum, e eu também queria apenas rever os outros muito rapidamente. Então temos nosso papel de desenho, apenas um bom papel padrão. Impressão de jornal. jornal pode ser muito útil porque não é precioso, e todos nós sabemos que você sabe, aquele pedaço de papel em branco às vezes é uma das coisas mais assustadoras lá fora. Então, se você não quer se preocupar com a preciosidade, descreve um novo sprint. É barato. Você pode usar o quanto quiser, e você terá um monte de tempo de prática com ele, e ele vai segurar a tinta muito bem. Quero dizer, não é como se fosse um papel super incrível, mas esse é o ponto de tudo. E então apenas um cadernodeesboços padrão de . Cada um deles tem pesos diferentes na teoria. Basicamente, atrás dos pesos é se ele está em uma resma, entanto, é geralmente eu acho, em torno de 500 folhas e uma resma, muito que resma de formas de papel é o caminho para o papel. Então este é um peso de £50. Este é um peso de £70, e este é apenas 32 então você pode dizer quanto menor o número. Vai ser muito mais fino, e você também pode usar papel de rastreamento. Adoro trabalhar nele com papel de rastreamento, especialmente com marcadores e até mesmo com os lápis, porque vai manchar um pouco. Então, você sabe, talvez tentar isso. Além disso, estes apenas nove por 12. E se você quiser trabalhar um pouco maior, temos um 11 por 14 e pode ir todo o caminho para cima. Então eu diria que o 9 12 para começar é um bom tamanho um pouco, você sabe, não pequeno e não muito grande e esmagador, mas você pode querer tentar. Você sabe, este pacote aqui eu tenho no Michael. Um pacote de três era 9 99 e tinha um cupom para que você possa obter estes por muito barato, e isso é sempre bom para experimentar porque você não sente que você investiu uma tonelada de dinheiro nele. Podia ver o que faz com as minhas aventuras contigo hoje, vou aumentar um pouco mais. Vou usar o 11 por 14 só para tornar mais fácil para você ver na demo. Tudo bem, então vamos começar. E a primeira parte do Mark fazendo é fazer marcas e ver o que eles dilatam. Tenho a minha variedade de lápis. Eu tenho meu carvão vegetal de videira tem um pouco de carvão comprimido. Podemos ir em frente e começar já tem uma bagunça lá, então isso é bom. Tudo bem. Então eu tenho nos folhetos e explicação dos diferentes tipos de lápis que estão lá fora e também, a dureza na faixa de suavidade. Ah, b significa algo tão suave que vai ser um pouco mais escuro. E as idades são o lápis mais difícil. Então vai ser muito mais apertado de uma linha, e você poderia obter muito mais detalhes. Vai ser muito mais leve visualmente. Então, o que? Eu recomendaria uma espécie de obter estes em ordem. Se você tem o seu kit de desenho, ele já vai estar em um pedido. Então eu vou colocar o meu quatro b meu ser eu ser HB e eu só tenho até um a h. Eu tinha um kit realmente simples, mas isso é meio legal, porque isso não é tão esmagador. E a espera para ser, hum, que só tem uma borracha com ele. Então vamos em frente e testar a primeira marca. Este é um quatro B e eu estou indo para uma linha para ser e eu vou manter cada uma das pressões consistentes durante este estágio para que você possa tipo de ver o que cada um deles está fazendo. E isso é puramente não há, não há não estamos nos preocupando com realismo aqui. Não vamos fazer uma obra-prima. Estamos apenas vendo o que exatamente cada um desses lápis diai e você pode saber, exatamente por eles o que eles são. Então, se você quiser se referir a ele mais tarde, você vai ser capaz Teoh. Eles também têm realmente bons 6 a 9 abelhas. Normalmente eles são os sem palavras, mas eles têm uma consistência muito agradável, suave e escura. Então você pega um pouco de cada um e vê como eles interagem com ele, tem meu papel de carvão ou lápis. Desculpe, é assim que este se parece. Esta é, na verdade, uma banda de HB. Vamos continuar. Este é apenas o carvão normal e pop para fora um pedaço de salgueiro ou carvão de videira. A alegria da nossa videira de salgueiro e comprimido neste formato, não formato de lápis, é. Se você não quiser trabalhar com o bastão completo, você pode apenas quebrá-lo e ter pequenos pedaços. Isso é bom quando você está desenhando, então você pode usá-lo como uma superfície plana inteira assim. Ou se você só queria ter um pouco, isso é um pouco mais gerenciável, e você pode ver os pedaços de carvão para tipo de estourar fora dele. Você poderia apenas tipo de escová-los fora que nós realmente não escová-los fora porque este ar realmente material macio e eles vão manchar direito fora, que nós vamos chegar a isso em um pouco com Rawlings tonificados. Então, para esta primeira seção, pegue todos os materiais que você não tem mesmo que seja apenas um marcador afiador um lápis uma caneta e apenas veja o que cada um deles dio fazer linhas, fazer formas e apenas ficar confortável com o material. Isso vai te deixar mais familiarizado com o que cada um faz isso. Quando você começar algo, você vai saber exatamente o que combina com a visão que você tem em sua cabeça para levar alguns minutos e apenas ver o que cada um de seus materiais didio. 4. Como desenhar 101, de ||: Tudo bem. O básico que realmente iria começar com é a linha. O leão constrói todas as nossas peças, e há uma variedade de linhas com as quais trabalhamos. E então essas linhas começam a se transformar em marcas. E nosso projeto final para este curso será uma espécie de exploração de linhas e marcas. E como podemos usá-los em nosso trabalho? Tudo bem. Então eu posso usar meu carvão para que possamos ver a linha muito melhor. Esta é a matemática mais básica. Vai de um ponto para outro, então isso pode ser uma linha reta. Isto para 1.2. A outra pode ser uma linha ondulada. Você começa a idéia, e pode ser uma linha em ziguezague. Pode ser uma linha de reboque pontilhada, etc. Então este é o caminho que vamos tomar. E precisamos pensar sobre que tipo de linha queremos em nosso trabalho. Então nossas linhas, quando elas se acumulam, elas estão indo para os nossos valores, ou nós vamos criar padrões e texturas a partir disso para linhas quando elas se empilham de forma paralela. Isto é apenas chocar. Éramos apenas, sabe, um após o outro. Pode ser solto assim. Pode ser muito próximo, e você pode ver quando está mais perto, você vai obter valores mais fortes. Você vai conseguir. Você não ia ter uma sensação mais escura. Eso estão chocando. Se dobrarmos, isto é uma eclosão cruzada e você vai ter um tom ainda mais escuro fora deste eso. O que vamos fazer para o nosso projecto é que vamos fazer isto. Eu vou comelec segmentos para que você possa dividir seus papéis em quatro se for deste tamanho. Se você estiver usando papel de computador para sua impressora, talvez apenas dobrá-lo ao meio e nós vamos explorar diferentes tipos de linhas e como eles mudam para marcas fazendo curvas S o. R. R. Talvez nossas curvas pareçam mais ondas. Mas o que acontece se construirmos um em cima dele? Então começamos a tirar esses padrões realmente interessantes. Experimente com o carvão, experimente com grafite, videira, tinta de carvão, marcadores, marcadores, tudo o que quiser explorar. Porque isto é, se esta é a onda, um vai ser completamente diferente. como lápis como Penn, etc. E se tivermos apenas formas circulares circulares? Essas linhas vão se acumular. Vamos ter os nossos tons, e esta parte torna-se um pouco meditativa. Então você pode apenas relaxar. Vou dar-te duas opções para a prova final. Você pode construir suas marcas individualmente e, em seguida, basta cortar colar, colá-los em outra folha de papel para construir suas imagens reais. Ou você pode construir suas imagens, subdividi-las e, em seguida, colocar as marcas em cada seção. Então vai depender de como você deseja trabalhar, que eu vou ter uma demo sobre isso logo após isso. Mas tire algum tempo e apenas explore. Então, o que acontece se nossas diagonais, você sabe, tipo de ter essas interseções interessantes estilo cesta tecer? Ou se alguns deles dispararem em um ângulo? Então você está recebendo este padrão variado realmente interessante para ele. E se for apenas, você sabe, os pequenos pontos na linha desses pontos todos alinhados? Esta é uma textura agradável também muito rápido como você realmente ir para a linha. O trabalho também vai fazer a diferença. Então, se for, você sabe, um pouco mais lento, um pouco mais preciso, você vai ter uma sensação para isso, versus se você fizer algo um pouco mais rápido. Então tente devagar contra rápido também. Você também pode fazer espirais. Isso é tipo... Quantas coisas você pode pensar sobre isso? Como você pode replicá-los também, uh, digamos, bem, na verdade, na verdade, eu vou ficar com os tipos de carvão mentiroso. Você poderia ter uma linha fina. Você pode ter uma linha curta fina, uma linha fina de traço para que você possa ver como estes começam a se acumular uns sobre os outros. Mas o que acontece se usarmos a parte larga? O que? Não temos mais uma linha tênue. Deixe-me colocar um pouco de pressão aqui. Agora temos uma linha muito grossa. Então, o que isso vai parecer no seu desenho contra isso? Como vai parecer com marcador versus lápis? Então talvez escolha um par destes, eu digo para isso algumas páginas no seu caderno de esboços porque nós vamos ser reaproveitados. Cante-os mais tarde nas linhas para talvez 5 a 7 páginas. Então assim você pode ter uma idéia. Alguns deles você usa, outros não. Você vai acabar tendo uma espécie de padrão potencialmente Esca sentir a ele. Isso é bom. Outro tipo com o qual você pode trabalhar é pro Taj. Fra Taj é interessante porque você está lidando com textura, mas você está negando. Este tipo de palco é mais uma caça ao tesouro. E com o Pro Taj, você vai encontrar texturas na natureza, por assim dizer, que pode ser apenas na sua casa. Ou podes dar uma volta pelo teu bairro e ver se encontras alguma coisa. Por isso. Eu recomendo que você provavelmente vai querer o carvão vegetal ou o carvão de videira. Os lápis vão funcionar, mas vai ter um pouco mais de uma grande aparência fora. Crayons funcionam muito bem para isso também, então se você tem alguns lápis de cor por aí, pegue aqueles e veja o que eles dio. Então, para Fra Taj, encontrar algo que tenha textura e o que você vai dio ter essa textura na sua frente e apenas esfregue com uma leve a moderada Tech lá pressão que vai depender do objeto . Se você quer que algo tenha um pouco mais de ambos, você aplica mais pressão. Se você só quer uma espécie de fluxo delicado para ele, use menos pressão. Talvez tente ambos no início, só para ver qual deles funciona melhor. Mas aqui está um rápido vislumbre do que é fazer por um Taj. Tudo bem, então vamos fazer uma pequena viagem de campo. Você pode fazer isso dentro e você pode fazer isso fora. E o que estamos procurando é um par de amostras de coisas que você encontra na cidade em torno sua casa que são interessantes. Bloqueamos sinais, padrões, texturas, grandes, interruptores de energia. Não toque no elétrico. Usou senso comum. Basta ver que tipo de texturas você confinou com ele. Lápis de cera, lápis, lutas de grafos. Da Char Cole. Vou usar o carvão comprimido para o meu. E eu só tenho o meu livro de desenho regular, e eu vou apenas ir folha por folha sobre isso. Alguns vão ficar ótimos. Alguns vão ficar tão lindos. Mas essa teoria é como sempre, com experimentação. Como vai saber, a menos que tente. Então vamos dar uma volta e encontrar algumas texturas e fazer um pouco pro Taj e ... ... 5. Como desenhar 101, || Contour: Tudo bem. Então você deve ter uma idéia do que cada um dos materiais aqui dio. Agora, vamos realmente fazer alguma coisa com eles. Eu fui e comprei alguns desses lá nas seções florais. Apenas formas de isopor. Eu acho que eles apenas usá-los para grinaldas ou o que você tem. Mas nas minhas aulas de malabarismo, se você me teve, sabe, você desenha isso por um bom número de semanas ajustado, fica confortável com seus materiais e depois traduz sua mão e seu olho Coordenação, que retira Isso é uma grande parte disso, tanto quanto você, você sabe, aqui, pessoas, pessoas falando sobre, você sabe, você está ouvindo? Você está ouvindo? Você está vendo? Você está olhando? Então, se você está apenas olhando para algo, você é descartável casualmente olhando ao redor. Mas se você está realmente vendo alguma coisa, você está entrando no nitty corajoso, muito parecido com realmente, você sabe, absorvendo os sons. Você está absorvendo seus sites. Então, um monte de começar a aprender a desenhar. Basta descobrir como conectar isso a isso e fazer o tipo de trabalhar em uníssono. Então, em vez de se preocupar com formas complicadas, é bom ter apenas o geométrico. Então você meio que nega o tipo de pânico disso não parece uma pessoa. Estou a tentar desenhar o meu animal de estimação. Não se parece nada com eles. Esta é uma ótima maneira de construir uma base. Uma espécie de estudo prático. Então, este ar realmente barato pode ser algo que você quer investigar também. Quero dizer, pense assim. Sabe, isso pode ser um livro. Isto pode ser uma laranja. E quem sabe, talvez tenha um sorvete. Sabe, você não precisa usar isopor. Você confinou formas que são semelhantes dentro de sua casa. Também fotografei alguns deles com diferentes fontes de luz e em diferentes tipos de posições. Então, se você não tem estes, você também terá a minha versão em nosso recurso está abaixo. Então eu vou fazer um arranjo semi interessante aqui. Não vou ficar atolado. Vamos começar. A primeira coisa que você normalmente começa quando você aprende a desenhar é a linha de contorno do contorno. Desenhar é apenas simplesmente contornos não estavam se preocupando com detalhes não estavam ficando atolados para baixo nas sombras ou os tons. Estamos apenas olhando para o contorno e procurando a borda. Então vamos começar com a primeira coisa que vejo em um amigo meu é esse círculo. E para esta parte, podemos olhar para frente e para trás o próximo passo. Vou misturar só um bocadinho, está bem? E eu só estou usando o padrão para ser assim se você quiser condicionar o uso você sabe, seu lápis normal. Isso é bom. Além disso, talvez fazer o primeiro com lápis do que tentar um com carvão vegetal. Experimente um com o carvão de videira. Você entendeu a idéia. Apenas experimente e divirta-se com isso. Então nós vamos desenhar o círculo e você pode ir é rápido ou lento como você quiser. Você pode olhar para cima o quanto quiser. Pode parar se quiser. Este não tem regras cantando. Uma espécie de. Ok, aquele está ficando um pouco confuso. Tudo bem, então o que acontece se eu acelerar? O que acontece se eu diminuir a velocidade e de novo? Estamos apenas aprendendo a nos conectar onde o ponto é onde estamos em nosso objeto real . Não me preocupo com a mancha. Se minhas mãos mancharem direito, e fecharmos o formulário, construiremos a loja de cone. Parece que está subindo em quarto lugar a partir daí. Só vou me preocupar com a forma externa por enquanto. Se eu quiser entrar em detalhes, eu posso. Isso vai ser com você e de novo. Uma bela linha reta. E você pode ver por que o ar geométrico Nice porque já confortável com o conceito e novamente, eles são bastante simplificados. Então você pode apenas trabalhar em praticar a coordenação olho-mão. E então você pode continuar e fazer o outro formulário. Então eu vou fazer uma pausa lá porque eu não tomo muito do seu tempo até porque isso pode ficar meio repetitivo. Eu quero rever algumas outras técnicas com você. Então este é bom. O contorno. Você só está olhando para cima e para baixo. Você só está olhando para o formulário. Talvez agora eu queira voltar e preencher essa forma, começar a adicionar os detalhes. Se você quiser, eu vou recomendar um par de estudos onde você apenas trabalhar apenas simples esboço puro e, em seguida, trabalhar do seu jeito. E talvez então talvez 3 a 5 é geralmente o meu número 3 a 5 ou é apenas tocar contorno. Só nos preocupamos com as bordas. 3 a 5. Você começa a entrar nisso, e eu tenho esboços para você também. E o recurso é que eu queria ter certeza que você tinha muitas informações no seu arsenal. Então eu tenho um tipo de diretriz que você pode seguir para que você saiba quantos você conhece, o tipo de prática se você deseja ter diretrizes. Caso contrário, 3 a 5 é sempre um bom número. S 03 a 5 destes, e agora podemos começar a misturá-lo. Então temos o nosso contorno. É só o avião. Simples velho simples que estamos fazendo que descreve o próximo para iniciar a ante e estes ar mais exercícios de aquecimento, eu vou dizer, embora um monte de artistas para usar isso como seu pilar, nós vamos fazer um contínuo linha. Uma linha contínua é como um contorno, mas você vai construir todos os objetos de uma linha, então pode haver sobreposições. Você sabe, pode haver zênit retrocedendo, mas você tem que, você sabe, pensar sobre ele. Planeie a sua rota ao longo do caminho. Pode mudar a folha de papel se quiser, mas quando estou praticando, mas quando estou praticando, não me importo se as peças se sobrepõem. Tudo bem, então vamos começar a linha contínua. Tudo bem? Eu vou tipo de seguir a mesma rodada. Eu vou fazer isso. Moldar a esfera em vez disso. E outra vez. Não vou levantar o lápis desta vez. Você pode fazer uma pausa neste. Só não levante esse lápis. Apenas continue indo. Continue olhando para o seu objeto e eles de volta para o seu jornal. Ficou um pouco confuso lá. Isso está tudo bem. Não se preocupe com o Wonky. Estes ar não são processados. Apenas pratique. Tudo bem, então eu vou repassar um pouco, e eu não estou levantando meu lápis e como eu vou entrar no cone. Agora precisamos decidir. Vamos fazer esse detalhe? Se estivermos, o que farei por este, voltará a não levantar o lápis. Eu continuo, e depois termino essa linha. E este eu vou dialogar o, uh, uh, tipo de forma rectilínea aqui para que você possa tipo de ver como ele funciona. Tudo bem, eu só vou viajar. Há uma pequena lacuna, e então começa, e eu vou ficar sem papel, então isso vai ser interessante. E então eu vou apenas atirar para fora do lado, trazê-lo de volta, de volta para baixo, criar essa borda. Volte para cima. Estou indo um pouco rápido. Só para terminarmos e pararmos. Tudo foi feito com uma linha sólida durante todo o caminho. Então tínhamos um pouco de espaço lá. Isso está tudo bem. Nós apenas mantivemos essa linha, então você meio que tem que planejar com antecedência. Então vamos começar a ser mais intencionais com a nossa construção. Esta é uma ótima prática para isso. Uma outra coisa que é muito divertida com olhos contínuos que você pode fazê-lo às cegas. E isso significa que você pode olhar para seus objetos. Mas você não pode olhar para o seu jornal. E prometo-te que este ar vai parecer muito bizarro. E Kim Boo Certifique-se de que o seu papel não está realmente no seu periférico. O que quer que esteja olhando, sabe que não está vendo seu jornal. E estas são boas práticas. e, eventualmente, o que você vai encontrar é que eles vão parecer muito melhor. Mas você tem que praticar. E o que é bom com eles é que eles estão negando que, você sabe, continuar usando a palavra preciosa porque é este precioso pedaço de papel, seus preciosos lápis que estão perfeitamente afiados. Não vamos nos preocupar com isso. Vamos fazer marcas e nos divertir. Exercício tão divertido, com certeza. E garanto que você ri ou cresce e ri ao mesmo tempo. Quando você terminar e continue. Estes são ótimos. Você pode praticar o quanto quiser com ele. Vou dizer consistente. Mantenha-se consistente. Desculpe. E eu vou ter o mesmo ponto de partida. Vou fazer todas as formas. Eles vão parecer nojentos, mas eu meio que gosto disso, você sabe, eles parecem interessantes. Tudo bem. Não olhe para o seu jornal. Basta olhar para os objetos e vamos ver, basicamente como sua mão e eu estamos nos conectando um ao outro. Olhei para ti, por isso perdi o meu lugar. Então esse vai ser o nosso primeiro estranho. Tudo bem, vamos fazer o topo do cone. Vá agora. Tudo bem, e eu vou ter que recuar sob isso, e então ir em frente e começar o nosso cubo em forma. E eu estou trabalhando muito rápido, porque de novo, sim, eu não quero tomar todo o seu tempo. Mas às vezes quando você vai rápido, você pode obter alguns resultados realmente interessantes porque você sabe, a velocidade de como você está trabalhando fora dos olhos vai se traduzir para isso. Mas às vezes quando você vai rápido, você pode obter alguns resultados realmente interessantes porque você sabe, Então lá vamos nós. Quero começar. Mas ele faz rir depois de fazer 3 a 5 destes, você sabe, você pode usar o geométrico. Ela pode olhar para algo que está na sua frente. Outra é, você sabe, usar sua mão sem puxar e meio que, você sabe, apenas tirar isso ou seus pés. Se eles estão meio que apoiados na sua frente, faça uma escolha. Você sabe, se você não está confortável com o que mais um assunto representacional, você sabe, você sabe, fazer a geométrica até que você se sinta um pouco confortável e, em seguida, começar a se empurrar para fora desse tipo de conforto zona. Tudo bem, então vá em frente, Dio. Alguns dizem que 3 a 5 contorno regular fazer uma linha contínua ou duas, e então um par de linhas contínuas cegas e vamos nos reunir em um momento com gesto 6. Como desenhar 101 de gestos: Tudo bem. Você já se divertiu com contorno e linha contínua? Agora é hora de subir a ante e visitar o nosso amigo gesto vestido er é realmente um movimento baseado, estilo cinético de desenho. Se você tiver uma aula de desenho de vida ou desenho de figuras, você geralmente terá alguns minutos onde você se aquece e seu instrutor vai dizer alguma coisa. Muito bem, 12º Rawlings. Então você faz 12 desenhos, 30 segundos, um minuto , etc, etc. Até que você construa para o tipo mais longo de períodos de tempo gesto é uma ótima maneira de fazer isso, porque você vai ser capaz de capturar o que você está vendo na sua frente relativamente rápido e você está sempre fazendo Teoh tipo de movimento com ele e você vai ouvir um monte de, você sabe, marcas de lápis ou carvão, etc. Vou usar carvão de videira para isso e para a idéia de gesto. É um gesto. Estamos capturando uma espécie de momento no tempo. Estamos capturando essa borda. É como os impressionistas com o seu em Stanton 80 Hum, um momento rápido e não uma espécie de focagem ou sitidão apenas indo tão rápido que você não está ficando atolado para baixo. Dito isso, você pode voltar para ele e construir isso. Mas a idéia de gesto é apenas capturá-lo em sua essência. Então lembrem-se, com Contra realmente deliberado e proposital e foi um gesto muito lento e metódico, desenhar estilo vai ser o tipo oposto de arranhão no jornal. Tudo bem, aqui vamos nós. E você pode voltar atrás. Você pode movê-lo. Veja, isso não deu certo. Isso está tudo bem. Voltamos e reforçamos a linha de novo. Está construindo construção. Tudo bem, estou me sentindo bem com isso. Vamos em frente. Comece a desbastar nestes. Pense nisso como se você estivesse no mundo do design é que eu sei que um monte de habilidades compartilhar pessoas são este é o esboço em miniatura. Então, quando você está nesse estágio, se você sabe se você está no design, isso é o que você provavelmente estaria trabalhando para apenas tirar essas idéias muito rapidamente, e nós estamos apenas liberando-as muito rapidamente. Nós não estamos, você sabe, nós não estamos criando um DaVinci aqui. Estamos indo para a cidade e construindo as formas. Gesto vagamente pode ser muito divertido. Então isso é com o carvão da videira só para que você possa ter uma idéia. Eu só vou desenhar em cima dele. O carvão comprimido vai te dar um pouco mais profundo, e eu vou cair em cima dele. Se você estragar tudo como eu fiz, eles vão continuar. É divertido ver essas formas nas linhas extras que estão um pouco vacilantes novamente . É só construí-la. Então nós temos um pouco de perspectiva lá, e então nós construímos isso a partir daí. Se quiser, experimente seu lápis. Também. Ah, nota lateral nos lápis. Estamos tão acostumados a segurar lápis quando escrevemos como nós classificar sufocá-los com desenho. Na verdade, é melhor estar no meio do que dependendo do seu estilo para que você possa obter toda a gama de movimentos quando você está trabalhando. Isso leva um tempo para se acostumar, e você também pode ver como girar isso. Não estou sufocando. Eu só estou meio que descansando no meio. Quanto mais você trabalhar com ele, mais confortável isso vai se sentir. Eso que pode ser algo que você deseja praticar com isso até que você se sinta confortável com ele. E novamente apenas áspero aqueles dentro e apenas desenhando em cima dos outros. Eles são apenas. É o seu caderno de esboços. E alguns alunos me perguntaram isso no meu semestre no final do semestre porque eu tinha um projeto onde eles colocaram em um caderno de rascunhos e eles estavam preocupados com o fato de ser perfeito. Tipo, olha, é um caderno de esboços. É apenas um meio de expressão. Se você sabe que há, tipo, partes estranhas e coisas por aí, não se preocupe com isso. É um caderno de esboços, Sue, é seu. Faça o que quiser. Ninguém pode ditar o nosso mandato. Como você funciona dentro do seu caderno de esboços. Se você é um drawl estilo solto e gestural, er ir para ele. Se você fosse contorno e um dólar escuro realmente orientado detalhe, fazê-lo. Não há nada que diga que você tem que trabalhar como uma cerveja. Veja, nesta fase experimental, tente um pouco de tudo. Tente gesto, tente contorno. Tente o contínuo que eu não sei. Tente. Você sabe, um contínuo como... eu não sei. Você começa a idéia deste jogo e experimento. Vamos ver o que nossos materiais conduzem. Oh, e quanto mais tempo você passar com eles e com objetos diferentes e desenhá-los, mais confortável você vai se tornar em sua execução real de suas peças. Então, para o gesto, você adivinhou como da última vez. Faça como 3 a 5 deles. Você sabe, suas mãos, seus pés, o que quer que esteja na sua frente. Mesa de punho, animal de estimação. A geometria que eu fotografei para você faz de 3 a 5. Apenas uma espécie de ter uma sensação para isso. Certifique-se de que você está movendo todo o seu tipo de parte superior do corpo quando você está fazendo isso. Você não quer ser comprimido e apertado com ele. Pense nisso como você sabe, um dançarino no palco e eles estão movendo todas as partes do corpo. Você sabe, pelo menos neste caso, as partes superiores do corpo para tentar 3 a 5 e eu vou vê-lo na próxima seção. 7. Como desenhar 101, de redutor: Certo, então vamos para algumas das técnicas mais experimentais. E o primeiro 1 que eu gosto de passar é o estilo redutor. E esta é uma ótima visita, especialmente faz você ser empurrado para as faixas tonal. E isso vai fazer você estar pensando mais sobre valores em vez de apenas borda. Uh, você pode usar qualquer um dos materiais e vai dizer que as carvões são um pouco mais propícias para este processo, em particular o carvão vegetal da videira. É um pouco mais leve e fofo aqui para esta parte, mas o primeiro estágio é que você só quer pegar. E eu não vou, não vou fazer as bordas para o bem da demonstração, mas, uh, se eu estivesse fazendo esta é a minha última peça, eu levaria direto para o limite, certo? E então eu vou para a esquerda e direita, e cima e para baixo. Está tirando os dentes. Esse é o tipo de dente do papel, e ele está chegando lá tipo de configuração em uma opção. Você também pode dio você pode tomar um shammy ou, neste caso, um lenço, apenas um velho lenço de papel e uma espécie de apenas um pouco de cair sobre ele. Uh, o zehr shammy. Legal, porque eles vão se acumular, e então você vai ser capaz de continuar usando-os. E eu vou para a esquerda e para a direita com isso, também para obter um bom valor par. E você adivinhou. Assim que estas camadas acabarem, vamos continuar a construir camadas para que possas continuar a fazer as que quiseres com isto? Eu só faço essas duas camadas para que não ocupem muito tempo de novo. Vamos pensar no tom em vez de apenas na borda. Eu vou para cima e para baixo e para a esquerda e para a direita. E isso, como eu disse, bem, mesmo assim, certo? Estou realmente muito feliz com isso, então Oh, e também com carvão fino, você pode meio que ver, porque eu tenho uma segunda câmera lá em cima para você. Podes começar, ver se lhe tocas. Vai, sabe, deixar uma marca. É realmente uma ferramenta de desenho maleável . Eso, se você não gosta disso, apenas, você sabe, escovar em lobo meio que se encher de volta. Você faz uma nota rápida sobre as borrachas amassadas causa a sua. Eles virão neste belo pacote de plástico. Vou em frente e abrir que, uh, uh, estamos acostumados com você sabe, as pérolas cor-de-rosa. Eles são, você sabe, roubo. Mas basicamente como eles são, é como eles são. Essa é a forma deles. Pode cortá-los, se quiser. Estão determinados a carimbar o de er, etc. Mas as borrachas amassadas são um pouco diferentes porque eles realmente são Precisa de ervas para que você possa tomar e tipo de necessário. Ele suaviza um pouco, assim como se você estivesse amassando massa. Uh, o que é incrível com isso? E eu tenho uma espécie de pilha desajeitada aqui de outros projetos. Eles são muito sujos. Mas uma vez que você começa a precisar dele, eles também são auto-limpeza eso estes que eu tive, eu juro, desde o ensino médio, que tem sido um tempo. Então, estes duram muito tempo. Eso, bem como ser capaz de apagar quaisquer erros. Você também pode usar a borracha amassada como uma ferramenta de desenho. Então, em vez de usar o que tradicionalmente usamos, podemos realmente pegar nossa borracha amassada, empurrar um ponto sobre ela ou qualquer forma que você esteja procurando, e então começar a desenhar. Então, neste caso, nós vamos estar trabalhando o oposto com nossos lápis e carvão estavam realmente estabelecendo os tons escuros da página para este que está indo para o oposto. Nós vamos estar lidando com os tons mais claros. Então, neste caso, a borda da esfera que está recebendo a luz. Agora, é claro, você pode entrar e fazer seu contorno, então você meio que tem uma idéia da forma antes de lidar com a forma. Isso é bom. Continua a conhecê-lo porque isto vai ficar um pouco sujo. Está bem, entra, começa a levantá-lo. O que é realmente incrível com as borrachas é que você vai ter uma textura realmente fantástica com ela, oh, talvez em vez de, você sabe, usar o ponto que acontece se você fizer um pouco de forma e apenas tipo de usá-lo Como um Stamper Então você pode ser muito, muito experimental com isso? Tudo bem, eu vou colocar esses tons no meu tom médio, e nós vamos empurrar o escuro para dentro, último e novamente limpar quando ele meio que começar a andar de trenó por falta de uma palavra melhor. Então, talvez novamente, como, vamos colocar um pouco dessa textura em porque essas peças de telefone têm textura. Então, quase tem essa sensação de QI pontilhista nesta fase. E eu vou limpar a borda brilhante só um pouquinho. Só para termos um valor total. Lá vamos nós. A mesma coisa que vai empurrar um pouco desse valor para baixo e obter uma textura agradável. Então, eu realmente vou fazer este aqui porque eu fico realmente tipo de mais você com isso. Eles me levam um pouco mais, mas o que é bom é sempre que dizem, você está acabado. Digamos que saiba que estou feliz com os tons desta peça, etc. Você pode voltar com seu carvão vegetal de videira e depois empurrar para que eles sempre falem sobre o empurrão . Este é o empurrão. Então ele empurrou, e agora vamos puxá-lo para trás um pouco. Então vamos adicionar esse tom escuro de volta e que nós não poderíamos empurrar, puxar , manter, você sabe, adicionar a ele, etc. Agora immunise são empurrados para o lado para que possamos ver as texturas. Então, o que acontece se você estiver usando isso como texturas? Ambos os lados, você pode obter padrões realmente surpreendentes tudo isso em tratamentos de superfície. Então esta é uma ótima maneira, uma espécie de ver o tom em um ponto de vista diferente, mas também para obter um padrão e textura realmente agradáveis indo talvez para o seu projeto final ou apenas um fundo interessante para uma peça etc. Então desenhos redutivos estavam funcionando em frente. Estamos começando com o chão e empurrando a figura para dentro, mas é novamente uma ótima maneira. Estamos sempre tentando, você sabe, você sabe, ver tudo em um ponto de vista diferente, e este é realmente um bom exercício para isso. E se fizer asneira, digamos que não gostou disso. Basta colorir seu carvão Ryan de volta sobre ele, e você não precisa se preocupar com sua bagunça. Observe também. Você também pode usar seus dedos como uma espécie de textura, ou você pode desenhar com eles também, porque este tipo de suor que um que você está indo dedo do pé puxar fora para o vai para puxar o carvão fora. Eu vou dizer, já que eu sei que muitas pessoas lá fora não gostam do lado mais confuso da arte, então isso pode não ser para você, mas eu no mínimo desafiaria você a fazer um para que você possa ver como isso funciona dentro do alcance total. Dedos eso funcionam se você não se importa com a bagunça. Caso contrário, fique com você precisava borracha. E quando terminar, basta ir em frente e nós precisamos dele e tê-lo de volta a funcionar. Então, eu te desafio a fazer um desses só para ver como isso funciona. 8. Desenho 101, || sobre somas: Tudo bem. Apenas um pouco de lado no sombreamento e como você sabe, um tom mais suave para a sua peça. Eu coloquei um par de remendos. Se você deseja fazer o mesmo em uma folha para que você possa explorar cada um deles. Eu meio que coloquei meu lápis de lado e fiz um pequeno tipo de forma quadrada no meu caderno de esboços. Todos nós deveríamos ter dígitos ligados a nós mesmos. Então, primeiro estágio, se você quiser uma sombra, você sabe, tente seu dedo. Alguns professores gritaram comigo por isso, e honestamente, e honestamente, isso ainda não me incomoda, porque às vezes você só trabalha. Vamos até dizer que é com, você sabe, o carvão. Você sabe, apenas uma espécie de vislumbre rápido sobre ele. E você começa isso muito bom, você sabe, sombreando para ele. Você pode meio que. Grady comeu. Se você quiser. Eu vou dizer, se você está, quero dizer, eu estou chegando ao palco onde minhas mãos estão ficando sujas porque eu tenho usado muito carvão vegetal . Se você não é um fã do tipo de 30 sujos ou estilos e técnicas você pode não querer usar os dedos, mas ele dá, você sabe, é muito rápido, você sabe, talvez só quer para dar um vislumbre rápido sobre a página. Isso funciona muito bem. Nós também temos a mistura de empréstimos torta, e eles também têm tocos qualquer um destes ar. Tudo bem. Eu só vou pegar este. Então, para a mesma coisa, você vai começar a usá-lo de lado. Agora, isto vai para cá. E então isso está basicamente funcionando da mesma forma que seu dedo, mas é apenas papel enrolado. Você pode ver que você pode empurrar para fora apenas um pouquinho. Tente ir em um ângulo e eu não vou sombrear toda essa peça só para que você possa vê-la . Mas você vai ter que amaciar isso. Vai depender de qual você mais gosta. Agora, talvez você goste do tipo de método do dedo comparando sujo. Você também pode usar pano shammy para que você possa simplesmente entrar em qualquer loja de materiais de arte. Eles também têm sido como os sons realmente estranhos, mas a área de limpeza de carros, como em alvos etc. Uh, pode ser algum tipo de caro, mas você tem esses lençóis gigantes dele, então basta cortá-lo para um tamanho deste ou usar um lenço ou um lenço, e eu meio que dobrei onde usar isso para um carvão pode dobrá-lo e a mesma coisa, e você pode ver que você poderia cobrir um pouco mais de terreno com este. Mantenha-o agradável, até mesmo uma pressão suave, e ele vai tipo de deslizá-lo para baixo para que você possa ver como nós podemos meio que nos misturamos com ele. Então qualquer um desses sistemas funciona. Só vai depender do seu estilo, como sempre, já sabe o que fazer. Experimente um pouco de cada um deles e veja qual deles é o que funciona melhor para você. 9. Como desenhar 101 de de desenho experimental: Tudo bem. Então você está neste ponto, espero que esteja se acostumando com o quê? Vou ligar para as ferramentas tradicionais de desenho. Então os lápis, você conhece os marcadores, etc. Mas o que acontece se quisermos aumentar o nosso anti? Tenho aqui o meu recipiente de tinta. Agora, vamos ficar um pouco mais experimentais e expressivos. Você pode obter a empresa de desenho se você quiser, hum, hum, acho que Higgins faz isso, e ele só tem um pequeno tipo de conta-gotas de garrafa de esguicho. E eles são apenas deste tamanho, mas eu faço pela minha tinta a granel. Então eu gosto de ter um realmente, você sabe, recipientes menores para tipo de despejá-los em. Tenho uma variedade de pincéis. Então para isso e ele vai direto para dentro, você vai querer também ter um recipiente para água. Disse que você pode colocar seus pincéis, carregá-los. Eu meio que tirar um pouco do excesso do lado e apenas usando a mesma marca fazendo estilos como estávamos apenas fazendo com os materiais tradicionais. Vamos ver, que outros materiais você conhece? Nossas diagonais estão chocando são cruzadas. E se tivermos nossa circular e a mesma coisa com os pincéis e isso é, eu acho, um pincel Sumi. E com isso, você meio que paira acima e meio que deixa cair. Então ele tem um pouco mais de um estilo de desenho livre . Mas depois mudei as minhas formas para aquela demo. Mas, você sabe, eu me lembro como eles eram. Como são os formulários que você está desenhando com a tinta? O que esse pincel faz contra, digamos, esse pincel? Então nós temos a nossa espessura fina o que acontece se estiver um pouco mais seco e nós meio que embaralhar a partir daí? E se tivermos ainda mais fino para que possamos ter diluído, fixar em uma grande variedade, explorar e experimentar. Então nossos pincéis e tinta, você sabe, isso é bastante padrão. Isso é, você sabe, definitivamente muito mais expressivo e livre. Mas o que acontece se um chip de campo, você começar a encontrar coisas. Você me pergunto como isso seria em um desenho e algumas das minhas aulas de desenho de graduação . Tivemos que sair para o mundo e fazer nossas próprias ferramentas de desenho. E essa era uma ótima maneira de ver como as coisas funcionam. Então, o que um pouco da casca faria contra o lado sólido? Então deixe-me virar a página e isso precisa de um, você sabe, um momento ou dois para secar cabeças completamente diferente estilo leão. Vamos mergulhá-lo ainda mais para que eu possa pegar os outros. Então, para a nossa marca, você não precisa manter o tradicional nos lados invertidos e ver o que este faz. O que acontece se você começar a desenhar com galhos e paus e passear e grama e coisas que você encontrar e você sabe, o parque está no seu quintal? Scribble doodle tipo de Veja o que estes estão fazendo para você até tem algumas agulhas de pinheiro da minha árvore e você pode usar os como você era seu pincel. Só vou colocar estes alinhados. Pode levá-los se quiser. Você poderia colar este dedo do pé e literalmente fazer seu próprio pincel. Mergulhe no banco. Estamos recebendo esse tipo interessante de respingo com isso. Isso é muito legal. Então tudo o que encontrares vai fazer algo diferente. Sucata de papel, sucata de tecido, galhos, diferentes tipos de galhos que este galho vai olhar muito diferente versus são um sólido . O que acontece se nós apenas tipo de ponto com ele ou carregá-lo para cima e você sabe, várias seções de ramo sobre ele, assim como nossos pincéis, varas finas, varas grossas, pedras. Este é o explorador e experimento e ir todos os tipos de loucos com ele. Mas o que é realmente bom nisso é que você está recebendo essas marcas realmente incomuns que literalmente você acabou de fazer de algo que ninguém mais tem. Então vai ter um toque pessoal muito bom, você sabe, contra algo que você pode comprar em uma loja que qualquer um pode começar a experimentar alguns pincéis, você sabe, você sabe, ver o que eles dilatam com seus desenhos. E então também, experimente Cem objetos encontrados mais naturais que você pode ver como eles funcionam dentro do seu estilo de desenho . Este se divirta e enlouquece por isso. E eu mal posso esperar para ver o que você dilatar se você quiser. Compartilhe seus resultados na descrição do curso abaixo, para todos possam ver o que você está fazendo. Tenho a sensação de que vocês se divertiram muito com esta parte 10. Como desenhar 101": Tudo bem. Hora de começar seu projeto. Então nós temos todos esses experimentos de linhas de marcas e texturas e Protonix que você tem trabalhado com. Então, por que não pegamos alguns desses e montamos em uma espécie de colcha de desenho? Se você quiser. A primeira coisa que você quer dizer, você sabe, pegar uma folha de papel e criar um desenho de algum tipo sobre isso. Isto pode ser um auto-retrato. Você poderia fazer um estudo de sua mão, uma paisagem de você pela janela. As opções são realmente infinitas sobre isso. Então eu estou recomendando para este estágio que você mantenha o contorno porque nós vamos colocar nossos outros experimentos nele. Então o contorno deste estágio vai ajudar a manter tudo um pouco mais simplificado para que possamos construí-lo. Então, digamos que pelo meu e você nem mesmo eu deveria ter prefigurado isso. Você nem precisa trabalhar representacional nesta fase. Talvez você só queira trabalhar com, sabe, formas ou linhas diferentes, etc. Eso eu sou. Só vou trabalhar com Lee não representacional para o meu só para que você possa ver como este funciona. Então vamos dizer e depois ter um círculo, outro círculo. Vou manter isto bonito. Vou dizer avião porque vou deixar as minhas texturas falarem. Talvez um triângulo sobreposto, talvez outro aqui para equilibrar essa parte. E talvez eu vou colocar algumas ondas nele para adicionar um pouco mais de interesse a ele. E se você quiser, você pode adicionar 1 pode estar indo por aqui para quebrar este espaço. Vai ser totalmente com você com isso, certo? Quero dizer, isto foi bastante simples. Então o que queremos fazer é pegar algumas de nossas texturas. Agora, eu coloquei isso em um livro diferente sobre eu apenas o levei por aí se eu estava tomando café ou, você sabe, rabiscando durante uma reunião telefônica, etc, e apenas experimentar com marcas diferentes. E eu fiz por isso. Este é um raciocínio nove por 12 e nove por 12 caderno de esboços e eu dividi-me ao meio. E assim eu tinha um pouco de material para trabalhar. Usei alguns marcadores permanentes. Usei grafite. Usei um pincel, pincéis de caligrafia. Queria ver quantas marcas diferentes conseguiria tirar disto. Então, novamente, explore, experimente, brinca e divirta-se com a parte de modelagem. Eu fiz alguns destes, então eu tinha uma boa quantidade no meu arsenal em. Eu também fiz alguns em sono solto. Eram de novo. E nenhum destes que eu teria considerado é o precioso. Então, novamente, apenas explorando e se divertindo, o que fizemos. Então, o que queremos dificar é pegar quais desses nós achamos interessantes e começar a cortá-la nesta forma. Agora, se você não pode ver suas linhas, você pode reforçá-lo usando um marcador permanente. Ou pode arrancá-lo do caderno de rascunhos e segurar isto contra a janela. Isso você cria uma espécie de caixa de luz com ele? Uh, eu tenho uma densa o suficiente deitada aqui, então eu vou apenas esboçar. E por esta peça, vou pegar este canto à direita. Nós estamos indo. Teoh, pare com isso. Agora, se você tem tesoura, use essas. Eu só tenho minha lâmina de utilidade por perto, então eu vou usar isso, mas eu vou cortá-la na parte de trás de um dos cadernos de esboços porque é uma placa de carro bem densa . Não quero arranhar a minha secretária, nem a mesa, nem o chão, etc. Então, se você está usando uma lâmina Exacto ou utilitário, e se você não tem um tapete de gel, basta usar a parte de trás deste ou um pedaço de papelão bom, pesado e forte. Vá em frente e faça o seu corte e você também pode escolher e escolher qual parte desta área você está procurando. Vai depender do que você está procurando com sua peça, e então você iria em frente e colar isso no lugar. Então, Opção um, toda colagem. Isso é ótimo. Opção dois. Vou deixar esse aqui, pegar um diferente, sabe, vamos ver o que o H B faz. E talvez para esta seção você queira círculos, e eu só vou pensar que isso é tipo de subdivisões como seria para colcha. Então eu só vou de segmento a segmento, tudo bem, e eu posso misturar a mídia. Posso usar um pouco do grafite. Eu posso usar alguns dos lápis Eu posso usar os marcadores, lápis de cor, lápis de cor, etc, fazer todo tipo de loucura. Talvez para a próxima seção, eu vou fazer um quatro B, mas eu vou diio círculos abertos para que você possa construir o desenho com o desenho sobre e você vai construir as marcas especificamente para cada segmento. Talvez este seja arcos, e então eles simplesmente se empilham um em cima do outro. Então, novamente, isso vai ser realmente flexível. Opção três para uma bandeja de combinação. Talvez alguns deles vão ser, você sabe, a pasta de corte, e alguns deles vão ser desenhados. E vai depender do que você está procurando e do que você sabe. Qual é o seu assunto? Você quer que seja uma combinação? Você quer que ele seja apenas pasta cortada? Você quer ser atraído em O que é interessante com isso? Vai levar todas as nossas explorações e homogeneizá-las todas juntas. Então, se você quiser que qualquer um desses sistemas funcione, isso é arte, e vai ser sua decisão e parte do processo para descobrir qual você sabe que vai funcionar melhor para você, e também isso vai depender de sua materiais. Se você não quer sair e ter tesoura e cola do que fazer este sistema que funciona, o que é realmente divertido com isso é uma vez tudo montado, o que você vai ver dos meus alunos exemplos passados. Eles podem ter uma vida própria. Então você está fazendo um desenho com seus Rawlings. Oh, todos os tipos de loucura. Então documente seu processo, Mostre-nos o que você é texturas e marcas que você fez funcionar. Mostre-nos o esboço antes de colocá-lo, e o show é a sua peça final para que possamos compartilhar todas as nossas experiências ao longo desta aula. 11. Desenho 101, || Conclusão: Eu realmente espero que você tenha tido um grande momento com os passos iniciais de aprender a desenhar leões, Mark fazendo se acostumar com materiais vai abrir portas para tudo o que você pode sempre esperar para dentro do desenho. Estou ansioso para ver seus projetos e obrigado por vir nesta jornada.