Introdução ao Procriar no iPad - Compreender o aplicativo

1. Vídeo promocional da Skillshare: Olá, todos. Eu sou Robert Marcelo, e bem-vindo à minha introdução de classe para procriar no iPad Nesta classe, eu vou orientá-lo através da interface e controles de procreate e todos os gestos no comando para que você esteja pronto para começar a criar arte dinâmica. Vamos falar sobre todos os recursos importantes, como as ferramentas de seleção, camadas, camadas, os modos de mesclagem, como definir e configurar pincéis, como ajustar sua curva de pressão, tudo as coisas que vão levá-lo para onde você está mais confortável com este aplicativo para que você possa desenhar e pintar de forma eficaz. Por favor, tenha em mente que isso é uma espécie de aula preparatória, que você possa ir para as minhas outras lições onde você vai realmente utilizar este aplicativo e criar algumas obras de arte dinâmicas. E você poderia enviar um projeto arquivado lá. Espero que gostem destas lições. Eu adoraria saber o que você pensa, e como sempre, continue se divertindo, e falarei com você em breve. 2. L1 Entendendo o dispositivo: Ok, então agora vamos primeiro falar um pouco sobre preparar as coisas antes mesmo de entrarmos nisso. Eu acho que o que devemos fazer é abordar o que exatamente você está vendo aqui só para que você possa comparar maçãs com maçãs. Então, por exemplo, se anos em apenas um iPad você pode usar um estilista diferente, eu vou usar o lápis de maçã I antes de começar com isso. E este é o show do iPad Pro 120. Antes de trabalhar até isso, eu comecei com um iPad dois e ah, regular como estilista com o tipo bulboso de ponta macia. Consegui fazer muita coisa com isso. Até consegui fazer muita coisa com métodos de pintura a dedo. E eu vou falar sobre isso também. Então, trabalhe até isso. Se você não nos tem, não significa que você não vai ser capaz de aprender e seguir adiante. Você só não vai ter talvez a eficiência e eficácia que eu conseguir com isso. Mas novamente, tenha em mente que eu era capaz de começar com essa configuração anterior, talvez até mesmo traçar algumas das obras de arte de que eu ainda era capaz de obter alguma arte muito agradável . É só preciso um pouco mais de zoom e refinamento e usar camadas para sua vantagem e coisas assim. Então vamos falar sobre isso também, o que você está olhando aqui é que eu tenho um caso sobre ele. Ah, isso é um caso de Besouro ou algo assim é apenas uma capa protetora. Sabe, há muita coisa no mercado. Apenas pesquise esses. A beleza disso é que se você deixar cair o seu não tão preocupado com isso, uh, preocupado com isso e muitos deles têm, como, como, um pontapé na parte de trás que o levanta. Se você gosta disso. Por isso dá-lhe algumas opções diferentes lá. Principalmente, a proteção é o que eu queria. E então como faras a capa. Este é um acabamento de cetim de armadura tecnológica, capa anti brilho. Você vê que quando está acesa, espero que você possa notar lá. Ele ainda está muito ocupado visualmente lá. Ele não faz. Provavelmente há alguma degradação da qualidade geral, mas é muito a minha nova. É muito bom e é simplesmente incrível para a aderência que você tem ao trabalhar com isso e o fato de que, você sabe, você tirar isso da proteção novamente. Estou muito preocupado em proteger um dispositivo como este eso com isso que diz exatamente o que estou usando aqui. Então, o lápis de maçã, o estojo, a capa de acabamento acetinado. E mais uma vez, o trabalho de 1 28, que vai ser apenas mais armazenamento. Tenha em mente, entanto, muitas vezes com esses dispositivos você não está procurando armazenar uma enorme quantidade de dados neles . Você quer se acostumar a usar coisas como Dropbox ou Google Drive ou qualquer outra coisa. Eu uso Dropbox. O que for mais eficaz em seu fluxo de trabalho. Mas você quer armazenar coisas em uma nuvem e isso oferece mais acessibilidade. E você não está muito preocupado em encher o disco rígido deste, por exemplo, assim é o que é. Então agora vamos Ah, vamos pular para isso. Então, espero que você tem procreate instalado e basta tocar para gostar lá você tem uma infinidade de suas imagens. Se você trabalhou em um monte de coisas como eu trabalhei e nós vamos começar apenas criando um documento então vai ser o mais, eu meio que o topo, certo? E basicamente vou passar por muito disso com você, como se estivesse trabalhando em uma pilha de projetos. Mas bem, obviamente desviar-se e falar sobre algumas coisas específicas no que diz respeito, você sabe,à você sabe, sua produtividade e coisas assim. Então, basicamente, você pode ver que eu tenho um monte de opções diferentes aqui que eu já tipo de predefinições salvas para que você possa criar um tamanho personalizado. Você poderia ir com um desses. Você vai ter um monte que um preset. Acho que os 4K já estavam em seus quatro filhos. Assim como parece. Quatro k vídeo já definido para que o grão ou o que quer que seja. Eu normalmente vou trabalhar como nove por 16 se eu estou falando. Polegadas 19 por 20 por 10. 80 é como um vídeo HD normal, eu acho, e eu vou dobrar isso. Às vezes eso se você notou minhas práticas de quadrinhos realmente esse tamanho, mas dobrou porque eu só quero que adicionado, você sabe, é quase como um 4K ou algo assim para essa escala. , Então, essencialmente, essencialmente, se entrarmos lá e dissermos Vamos começar com essa direção, vamos criar um tamanho personalizado para que você esteja ciente de algumas das outras coisas. Então, se você quiser criar seu próprio tamanho, você está entrando lá e você vai fazer, tipo, você sabe, você sabe, capa de livro ou o que quer que seja que você vai dilatar. O que é legal sobre isso é que como você gera o arquivo, ele também informa a quantidade de camadas, que pode ser muito importante se você precisar de uma quantidade definida de camadas para ser funcional. Eu geralmente não trabalho com ninguém em qualquer lugar perto de 128 camadas, mas também este tamanho de arquivo muito pequeno para o que eu geralmente trabalho com, então você pode mudar seu modo de cor. Seu DP. Dou o direito ali mesmo. Você sabe o que você prefere trabalhar, você sabe, você pode fazer polegadas ou pixels aqueles dois que eu uso. E vamos dizer que vamos fazer interesse aqui, e nós vamos apenas fazer Eu vou fazer como um tamanho de página de quadrinhos, que eu normalmente trabalho em minha produção de quadrinhos com Will Go 11 altura 17 e apenas assim , você sabe, nós colocamos tipo de aqui mesmo painel de quadrinhos assim, e nós tínhamos 11 por 17. Temos o nosso DP. Eu geralmente vou trabalhar em 300 DP, esse tamanho que você pode ir para 600 ou algo maior. Mas você sabe, você quer ter em mente como novamente. Você poderia ver que ele saltou para baixo as camadas máximas para 27. Isso provavelmente está certo. É um arquivo de tamanho muito bom. Então, com isso, eu iria apenas bater, criar. E assim, temos o nosso documento. Vou entrar em coisas como controles de beliscar, controles de gestos e coisas assim. Mas quero que saibas que deixo a rejeição da palma da mão desativada com este dispositivo em particular . Agora, se você é este estilista em particular agora, se você está usando um problema de estilo diferente pode querer a rejeição de Palm Mawr. Isso realmente faz muito bem por si só em conjunto com o iPad Pro, então eu não preciso se preocupar muito com Palm rejeição eso Isso me dá essa capacidade zoom de pensão, que me permite trabalhar muito rapidamente. Hum, então o que? Isso lhe dá o ponto de partida geral básico para criar um documento e vamos frente e saltar para algumas das outras configurações. Com isso, vamos passar para a próxima lição 3. Ajustando o Sytlus: Certo, agora vamos falar sobre preparar o estilista. Uma coisa que eu vou dizer é que com o lápis de maçã, você não vai ter que fazer muita coisa. Eles parecem funcionar. A única coisa que você realmente tem que fazer é basicamente pegar o lápis de maçã e, você sabe, conectá-lo e ele vai passar por alguns prompts lá para se conectar. Mas na medida em que vai, hum, hum, e o que eles vão dizer o quê? Isto é que ele realmente carrega muito rapidamente. Ah, e se você precisar de uma carga rápida, você pode conectá-lo, e em cerca de 30 segundos, ele vai te dar eu acho que são 30 minutos de uso ou seus 18 segundos. Mas é basicamente carga rápida. Ele ainda lhe dará tempo para terminar seu trabalho, salvar seus arquivos e seguir em frente. E da mesma forma com isso, tanto quanto salvar seus arquivos, basta ter em mente. Toda vez que você voltar para a galeria, ele vai praticamente capturar onde você está, então você não precisa realmente ir como salvar arquivo ou qualquer coisa do tipo. Mas eu faço isso vou mudar para a galeria de vez em quando para ter certeza que estou salvando o trabalho. Hum, então agora estava montando o estilista. Você vai entrar no seu ícone de engrenagem aqui, e você vai para cima para baixo para conectar estilistas de terceiros. Ok, então isso vai ser se você não estiver usando um lápis de maçã e você vê bem aqui, ele vai te dizer que se você usar o lápis de maçã, não há necessidade de se conectar. Ah, mas você pode usar coisas como Don, Pogo e Wycombe tem um então você pode basicamente ir com qualquer um desses. E é aqui que você vai armar isso. Agora, obviamente, eu não tenho nenhum desses dispositivos para usar, mas vai ser bastante auto-explicativo. Essa é uma das coisas legais sobre o iPad e dispositivos como este e APS lá. Eles são praticamente uma caminhada. Hum, mas, você sabe, você vai ter que conectá-lo e depois configurá-lo por aqui. Então, novamente, se usar um lápis de maçã, vamos deixar isso para nada. A outra coisa sobre a qual falarei é a curva de pressão. Então essa curva de pressão também afeta como qualquer um desses, hum, hum, styluses funcionam com base neles tendo controles de sensibilidade à pressão. Então, se eu levasse, eu mostraria que lápis divertido aqui. É um lápis técnico modificado. Eu vou me certificar de que qualquer um dos pincéis que eu tenho agora que eu utilizei neste curso será fornecido a você para que você tenha as mesmas configurações porque eu faço um monte de mudanças de configuração para meus pincéis. Então eu quero ter certeza de usar os mesmos. Então, com o lápis técnico, se eu fosse suportar, vamos colocá-lo direito a cerca do meio. Ah, configuração. E ele vai te dar a ver com a outra mão para que você possa ver o que ele está dizendo lá. Está dizendo que cerca de 20% da capacidade total do tamanho. Ok, então se eu fosse desenhar com isso e levemente pressionado para baixo e então pressione para baixo tão forte quanto eu não posso com base neste tamanho de arquivo, é isso que você vai conseguir. Portanto, lembre-se de que, com base no tamanho do arquivo, o pincel pode parecer muito diferente. Então ele tem que estar trabalhando com o mesmo tamanho de arquivo que eu comecei aqui. Mais uma vez, farei isso mais uma vez. Mais uma vez, Isso é com pressão máxima pesada. Então, com pressão leve, quase nada do peso do lápis. Ok, e você vê se eu começar a virar o lápis para o lado, eu tenho uma linha mais grossa. Essa é a outra coisa legal sobre este tipo de estilo é que ele reconhece inclinação, e dá-lhe variação de linha com base nisso também. Eu tipicamente desenho mais ou menos com o lápis para cima o tempo todo, mas ele está lá se você precisar dele. Falaremos sobre isso enquanto aplicamos tinta e coisas assim. Então, sabendo que isso é o que você recebe com sua pressão, você pode voltar para sua curva de pressão e você pode modificar isso. Agora vou recomendar o uso de um pincel. Vamos sair daqui. Lembre-se de tapas dedo, desfazer ou se você tem um monte de coisas na tela, três dedo toque é pagar ou rádio. Você tem um monte de coisas na tela. Você só quer se livrar dele. Vou fazer um deslizamento de três dedos para baixo e apenas acertar o corte, então é apenas uma maneira rápida de tirar isso do seu caminho. que ter um seleto ou corrida ou qualquer coisa assim, Vamos para um pincel que tem mais variação. Então vamos para a pintura e ah, minha espada escova um dos meus favoritos. Franking. Posso ter certeza que você tem acesso a esses eso? Agora, se fizermos isso, vamos virar esse idiota todo o caminho para cima. Só assim temos muita variação lá. Ok, então isso é se nós estivéssemos tentando obter esse belo pincel tipo de efeito com o muito fino a uma linha de papel muito grossa. Ok, então agora a razão pela qual eu recomendo fazer algo assim é agora quando você fizer a curva de pressão , você vai ver a diferença. Então nós puxamos para baixo assim, e eu tento recriar a mesma coisa. Veja quanta diferença há. E eu tentei aplicar a mesma pressão lá. Então, uma enorme diferença no que a curva de pressão significa para a forma como ela reage aqui. Eu vou ser capaz de obter quase nenhuma linha fina. Então aqui é onde eu encontrei para funcionar. Você tem que brincar com isso e ver, e eu não posso decidir isso para você porque basicamente, todos nós criamos muito diferente sobre isso vai ser baseado na força de sua mão e como você usa sua própria força com o dispositivo e este estilista. Mas essa é outra maneira de ajustá-lo. Então eu só quero que você esteja ciente disso. Ok? Agora, tenha em mente também, com a curva de pressão. Sabe, você obviamente também tem a opção de puxar isso para frente e para trás, então você vai querer testar isso também. A melhor maneira é fazer ajustes incrementais e o conjunto de testes, e você também vai querer testar isso com base nos pincéis que você usa. Por exemplo, eu tenho esse tipo de conjunto para o que eu gosto de desenhar em sair e então, você sabe, talvez pintar não seja tão preciso quanto eu gosto, mas você tem que encontrar aquele meio feliz. Nós não estamos tendo uma justiça constante, ou você apenas fica muito bom em utilizar isso e fazer os ajustes bastante rapidamente. Você também quer estar ciente da velocidade em que você cria a marca. Sabe, muitas vezes você vai ter uma linha mais suave por um golpe rápido como esse. Eso você quer testar todas essas coisas diferentes em conjunto um com o outro na realmente tipo de descobrir o que funciona melhor para o seu estilo de criação. vez, provavelmente vai ser um pouco diferente se você está pensando em quadrinhos versus digital, pagando um personagem, algo assim. Então, a outra coisa antes de irmos para a próxima lição, eu só queria estar ciente de que há outra configuração dentro dos próprios pincéis. Então, quando você vai para o pincel em si, você clica que você vai ter toda essa infinidade de outras opções. Vamos falar sobre alguns deles como eles pertencem ao que criamos. Mas tenha em mente que há um monte de outras configurações sob lápis bem aqui. Então, enquanto você passa por todas essas opções diferentes quando você está criando pincéis e vamos fazer uma seção onde nós criamos alguns pincéis e falamos sobre isso Mas você pode ver que você tem uma opção de lápis aqui que se relaciona com o lápis de maçã neste caso e então você concorda, você sabe, ajustar algumas dessas configurações com base na opacidade angular, gradação. Quero dizer, esses são todos bastante corte e compressão de tamanho seco. Acho que contestamos isso rapidinho. Então, se eu fosse fazer um derrame na tela como aquele tigre de nós fora para outro, você sabe, eu vou ser honesto. Não vejo muita diferença além disso. Bem, eu poderia ter sido do jeito que fiz o pincel, então senti como se tivesse afunilado lá. Mas eu vou te dizer, eu sempre ajusto algo e depois mudei de volta com medo de que eu pudesse apenas muitas coisas no mapa onde eu estava indo. Eso apenas estar ciente de que, você sabe, você só vai ter que testar a temporada, ver o que funciona melhor. Mas, novamente, muitos deles são bastante cortados e secos opacidade e gradação, ângulo de inclinação, coisas assim. E então também vai geralmente, na maioria dos casos, na maioria dos casos, como você ajusta isso, ele vai dar a você um guia visual aparecer, bem como para o que ele está fazendo para que nós pudéssemos ajustar a pressão do dedo do pé do tamanho, ver o que isso faz por nós. Foi meio que o mesmo, e muitas vezes eu vou ficar muito dramático, mas novamente, prestando atenção ao que exatamente? Eu estou mudando, não apenas deslocando e definitivamente não apenas deixando e depois mudando outra coisa. É uma ótima maneira de se voltar em um canto. Gosto de ter a capacidade máxima de afinar. Então certifique-se de colocar isso todo o caminho até o que diz respeito à tinta. Porque geralmente eu quero uma linha fina agradável para o, você sabe, os anúncios, o cone que eu gosto quando eu faço minha cruz eclosão e coisas assim. Então algumas dessas lições nós vamos tipo de sobrepor partes do que você vê aqui, e nós vamos fazer algumas que são capturas de tela depois que eu explicar o suficiente dos controles de gesto e tipo de como isso funciona, porque eu acho que vai ser mais propício com as lições que vou te dar. Então, com isso, vamos passar para a próxima lição. 4. L3 usando controles avançados de Gesture: Certo, então agora vamos entrar no Controle Avançado de Gestos. Então vamos para o ícone de engrenagem aqui, e vamos apenas clicar aqui para avançar os controles de gestos. Nós não o fundo e você percebe que isso também nos dá um monte de seleções sobre escolhas até mesmo para o lápis de maçã. A forma como os gestos de toque reagem, deixei cair a ferramenta dela no menu rápido. Então vamos começar aqui. Assim, com lápis de maçã, você pode tê-lo para onde ele faz apenas uma coisa específica ou ferramenta selecionada, que vai fazer tudo. É assim que gosto de usá-lo. Você pode brincar conosco e fazer o que quiser, mas eu gosto que o lápis de maçã seja capaz de fazer tudo. Você pode brincar conosco e fazer o que quiser, Mas, como se refere às opções de toque, eu gosto do dedo só usar gestos. E a razão é que se você não disse ferramenta selecionada e você sair daqui e começar, você sabe que vamos ver pintar alguma coisa ou o que quer que seja. Se você acidentalmente deixar uma marca com a mão, você vai acidentalmente direito sobre isso. Ok, então às vezes você está movendo a tela e tentando trabalhar bem rápido. Pode interpretar isso como você está tentando deixar uma marca com o dedo. Agora, se você está tentando pintar com os dedos, isso é ótimo. Mas se não, você pode querer desativar isso. Então o que eu costumo fazer é deixar que os gestos só porque ele vai me dar a habilidade de pintar e, em seguida, mover rapidamente a tela ao redor sem deixar uma marca, então eu não posso fazê-lo fazer uma marca agora. Então é assim que gosto de trabalhar. Mas novamente, você sabe, meio que mexer com isso e ver o que funciona melhor em seu próprio fluxo de trabalho. Agora, diz respeito à ferramenta conta-gotas, você só tem que estar ciente que se você selecionar o toque, ele vai desativar os gestos apenas lá, então eles são basicamente conflitantes. O que se resume a é que se você tocou no set aqui e você voltar para utilizá-lo, você não vai realmente obter a cor. Você está indo para obtê-lo mais como quase uma paixão furto para ver se eu apenas clique ele vai ficar , mas ele está realmente fazendo isso mais fora do toque, então, se você vê que ele está imediatamente pulando em sua sem o tempo de resposta de milissegundos para que se você voltar aqui e você tirar o toque ou se você fizer gestos apenas porque novamente, eu acho que isso é mais importante ter você ainda vai ter o toque e manter efeito bem ali. Então digamos que você colocou um pouco de cor, ele pagou alguma coisa, e nós vamos colocar para baixo outra cor natural como um pouco de vermelho e dizer que você quer provar tom do meio bem ali. Você ainda tem seus controles de gesto para ampliar. Se você deslizar para a direita na tela, você não vai obter essa ferramenta de seleção até clicar e segurar assim. E daí você mexe e tem a cor certa que quer. E ele vai trazer essa cor para a sua amostra lá em cima pronto para ir. Então, fique ciente de que essa é uma espécie de mudança que vai ter ao ter gestos aqui. Vai eliminar o toque lá, e o tempo de resposta do ciclo médio vai ser o tempo que você toca e segura para ativar isso. Se você encontrá-lo acidentalmente ativando muito cedo, então obviamente você tem que apenas isso com o menu rápido. A mesma coisa para o tempo de resposta de milissegundos lá. Mas você habilita aqui. E você vê, ele tirou os controles de gesto aqui porque nós temos toque aqui para que possamos fazer tocar e segurar, colocar controles de gestos de volta e tocar e segurar seu poço, ele vai entrar em conflito agora com aqui. Então você tem que escolher e escolher suas batalhas como faras qual você quer? Você também pode tocar em dio no ícone central. Então, se você colocar a torneira ali, ela vai desativá-la lá. Mantivemos nossos controles de gestos lá. Então agora devemos ter tudo o que precisamos. Vamos saltar para fora daqui tipo de teste isso. Então, se você clicar e segurar, aí está sua seleção. Mas note que você não vai obter o seu menu rápido que ele estava falando. Eu não uso isso como menu rápido. Ah, mas você pode chegar a isso clicando aqui agora, exatamente assim. Então você basicamente definiu este botão aqui como um menu rápido. Então, e você sabe que vai ser algumas opções agradáveis, como virar horizontalmente, verticalmente, geralmente tanto. Mas ele virou horizontalmente muito e outra maneira de chegar a isso é ir para o ícone de engrenagem sob tela e você tem virar horizontalmente bem ali. Tão importante. Então isso nos dará algum conhecimento prático do gesto. Os controles agora passarão para a próxima lição, então vamos continuar. 5. Importando um arquivo de imagem: Agora vamos falar sobre importar um arquivo para o iPad e procriar. Então, há algumas maneiras de fazer isso. Voltamos para o ícone de engrenagem, você começa com a imagem à esquerda aqui e tipo de arquivo. E quando entrares nisto, vai abrir-se. Esta é mais a maneira que eu usaria para puxar da caixa de entrega. Você pode, obviamente, puxar do iPad e coisas assim, mas eu vou tipo de encorajá-lo a algum tipo de dispositivo externo ou armazenamento, porque ele apenas libera. O espaço no seu dispositivo, que é importante nele, torna-se um pouco mais fácil quando se tem o hábito de fazê-lo. O espaço no seu dispositivo, que é importante nele, Ah, e você sabe, você tem acesso aos seus arquivos em todos os lugares, eu acho. Providenciou o peso da minha conexão. Você pode emitir download uma vez que eles estão dentro, procriar e fazer o que você precisa, Teoh. Então você pode basicamente clicar em um desses e você vai vê-lo baixar primeiro, porque novamente, ele não está realmente armazenado no dispositivo, e ele vai importá-lo para a tela. Nada que eu diria que você provavelmente precisa se preocupar aqui é ter certeza que os tamanhos de arquivo suficientemente grandes para que quando ele importa final deste, ele não tem qualquer perda de qualidade. Você pode verificar isso por você, colocar de volta na tela. Há dois cliques para voltar. Vamos ou avance. Acho que sim. Eso, amplie e verifique isso. Isso é quase certo. É sobre onde a qualidade está no meu pouco mais. Cara , isso não é muito ruim. Mas se você tiver um tamanho de arquivo menor originalmente estabelecido, ele pode ter uma qualidade de perda como um sentido de importação. Esteja ciente de que vou te mostrar outra maneira de que isso não vai importar. Insira uma foto para que você possa fazer isso fora, indo para o rolo da câmera ou o que quer que seja. Eu tenho um de Selfies porque meu filho gosta de tirar fotos de si mesmo. Seu eso aqui, você tem uma parede de câmera e eu poderia escolher qualquer um desses vai escolher este pequeno cara monstro e você vê, você pode rapidamente selecioná-lo e redimensioná-lo e fazer o que de novo você pode verificar a qualidade dele. É sobre onde estava. Era uma espécie de pintura solta. Eso, é isso. Há outra maneira de importar bem ali. Você também tirou uma foto, que é isso, na verdade, só vai acessar a câmera que está no dispositivo. Então esse é o Ah, está virado para baixo. Então eu vou ver muito lá agora, do outro jeito que eu quero mostrar a vocês. Então você já disse coisas que cortam, cortam, copiam, copiam , colam lona, coisas assim. Como suas opções de cópia e paginado, que são bastante padrão e quase qualquer coisa em. Vou mostrar-lhe como fazer isso com ferramentas de seleção à medida que progredimos também. Mas a outra maneira que eu quero mostrar a você como utilizar o recurso de importação é entrar diretamente no Dropbox. Então, obviamente, isso vai ser diferente se usar um ser diferente, como o Google Drive ou algo assim. Mas que tipo de necessidade aqui é quando você vai para o Dropbox e eu tenho um resfriado já designado Ah ipad arquivos de arte. Eu posso selecionar qualquer um destes e eu posso importá-lo indo para este. Ah, sela três pontinhos no topo. Clique com o botão direito e você realmente vai exportar, então o que está dizendo é que você está exportando de sua caixa de depósito para seu armazenamento on-line, então ele ainda está em importação, mas ele tem que exportá-lo primeiro. Daqui, você vai ver o que quero dizer. Então eso então o que você quer fazer é abrir um aplicativo. É este pequeno ícone aqui que você vai ver que ele vai exportá-lo do Dropbox agora. Então, um jeito para eles. E então você vê, eu tenho o ícone já configurado aqui. Você pode configurar os programas que você gosta de usar. , Você sabe, você pode ter que primeiro designar indo para Mawr e depois acessando. Você tem que dizer ao iPad ah, para permitir que você acesse, você sabe, trazê-lo para cá. Mas é bem fácil. E, em seguida, adicione o procreate. Agora, a beleza de fazer isso dessa maneira é que ele vai realmente criar um novo documento dentro apropriado. Então você vê, ele nem mesmo nos tirou desta interface, iria saltar de volta para fora daqui, indo para procriar. Veja, fez alguma coisa, mas ainda estamos no documento em que já estávamos. Então vamos voltar para a galeria. E ali está ele. Então, a beleza disto. Se você notar que ele tem os dados de pixel, ele realmente importou no tamanho exato. Então não vai haver perda de qualidade. É o que é. Então fique ciente de que essa é outra maneira. Se você está tentando se certificar de que você recebe exatamente o mesmo arquivo, esse é provavelmente o meio que você quer tomar para que você não esteja pulando por engano ou talvez aumentando o tamanho. Portanto, é importante se você estiver trabalhando em, digamos, um documento de cliente ou algo assim, e você precisa manter esses dados de pixel ou resolução exatamente onde está. Então deve ser isso para, uh, uh, para a imagem de importação. E então vamos agora pular para a tela e conversar um pouco mais sobre isso. Ah, isso é muito basicamente irá abordar junto com isso está usando os guias de perspectiva. Então, com isso, vamos passar para a próxima lição 6. L5 usando a ferramenta Perspectiva: Então agora vamos falar sobre os guias de perspectiva. E você vê, nós também temos câmeras flip horizontalmente e verticalmente como Lembre-se, nós também designamos que dois esse botão rápido aqui é que faz isso também. Então você chega a isso em ambos os sentidos. Eu sempre acho que isso é um grande sinal de um aplicativo bem projetado, nosso programa ou software. Quando há várias coisas para alcançar o que você procura para que você tenha opções , você sabe que pode fazê-lo funcionar como você preferir. Mas o que o guia de perspectiva, Vou dizer-lhe que este é um dos melhores, se não o melhor guia de perspectiva configurações que eu já usei em. Eu usei alguns deles. Deixa-me mostrar-te como isto funciona. Então eu acho que vamos apenas ir em frente e definir a nova tela porque queremos algo que possamos ver e provavelmente algo ah, que é mais horizontal. Então vamos para a prática de quadrinhos. Ah, tamanho Lá e novamente, eu vou garantir que qualquer um desses documentos tamanhos tudo está apenas disponível para você, então é mais fácil de seguir. Então, ao fazer isso, a grande coisa sobre o guia de perspectiva, você apenas o título aqui e você vai para editar guia de perspectiva. Vai girar isso de volta para você, e você basicamente toca na tela e define ah, linha horizontal e um ponto de fuga ou linha do horizonte, devo dizer no seu ponto de fuga. Então, se você fosse ampliar para figurar pólo de pensão, você pode ver essas linhas convergindo para o ponto de fuga da tela, e você pode mover isso simplesmente clicando aqui e movê-lo ao redor. Você pode clicar aqui e ajustar a linha do horizonte para um dizer. Eu realmente não faço isso, e eu vou explicar um pouco enquanto eu vou. Por que particularmente não faz isso? Mas há casos em que isso poderia ser, tenho certeza que utilizável. E então quando você vai definir seu segundo ponto de fuga porque você quase sempre vai usar provavelmente um dois, eu diria 11 pontos. Perspectivas são bastante comuns. Eu faço muitas perspectivas de dois pontos, então você só vai clicar na tela onde você quer o outro e novamente você pode manobrar. Estes são os que precisamos do Teoh. Eu tento não mover a , linha do horizonte, e você ainda pode usar seu toque de dois dedos para tocar indevido três dedos para refazer. Obviamente você o tem aqui embaixo também. E então se você quiser adicionar 1/3 para esse tipo realmente dramático de resultado para um edifício ou o que quer que seja que você está tentando criar, você pode fazer isso com 33 perspectivas ou três pontos de fuga. E novamente, você pode simplesmente mover aqueles ao redor e verificar visualmente assim. Então, uma vez que você tem isso no lugar, nós vamos apenas com dois. Ah, você pode bater feito. Vou trancá-los no lugar. Agora você pode simplesmente usar estes visualmente e começar a desenhar. Na verdade, isso é realmente como começar com quase qualquer coisa que ideo eu vou apenas fazer um edifício realmente chique para você aqui e aquilo. Bastante fixe. Mas vou começar com um esboço. E a razão é porque eu sinto que você coloca a Maura a criatividade nisso, assim como pregar o polegar. Você quer um esboço áspero as coisas antes de realmente começar a apertá-las? Então, se você gosta em sua perspectiva, grade estalando ou o que seja, você pode ter um pouco de tensão demais para os edifícios, o que parece um pouco estranho certo, como prédios sendo tão tensos. Mas você vai notar que quando você começar a melhorar a desenhar edifícios e eu usar menos escovado, você vai começar a ficar melhor. Quando você livre de mão um monte de coisas, você vai ter um pouco mais de criatividade lá dentro. Então, é apenas uma das maneiras que funcionam. Eu não vou me meter muito em desenhar Ah, perspectiva aqui porque leva um tempo para fazer isso. Mas vamos em frente e tirar isso do caminho. E vamos apenas desenhar um clique pequena estrutura rápida aqui, um pouco mais limpo do que o que eu fiz lá e explicar basicamente a maneira como isso funcionaria. Então digamos que você coloque seu belo esboço lá para o seu edifício algo assim, e faça um pouco mais escuro para que você possa vê-lo. Não precisa ser perfeito, mas tem a idéia geral do que quer que seja que você está tentando obter na página. Então você pode ir para a camada. Eu geralmente vou fazer uma nova camada, e você pode tocar aqui. E agora clique em perspectiva. Assistências. Ok, então agora o que vai acontecer? A mesma coisa. Mas vai se encaixar na perspectiva, e você pode ver o quão ruim meu, ah, ah, meu esboço áspero waas. Mas uma das coisas que vou dizer sobre este software é isso. Parece fazer muito bem em travar as linhas. Você vai fazer uma linha de passo mis de vez em quando, mas é ah, faz um bom trabalho em interpretar a direção que você está indo e atingindo a marca . Eu usei um monte de softwares diferentes como este, que fazem perspectiva e eles se encaixam impróprios. Ah, impropriamente, um pouco assim, certo? Faltava um que. Mas eu me culpo por isso, e o que eu notei é que você quer puxar um pouco mais acentuar o poste até o ponto de fuga . Você vai perder um pouco menos agora. A outra coisa, isso é realmente ótimo, e vamos entrar mais nisso. Este software também tem um snap para caracterizar, então se eu segurar esta linha por alguns segundos, ele se encaixa em uma linha reta. Ele meio que ignora o snap de perspectiva, e você pode fazer coisas assim muito rapidamente onde você confinou o centro, então realmente precisa de desenho de perspectiva. É só ah, é uma Miss Snaps. Você vai começar a ficar melhor em lê-lo quando ele não bater, e você simplesmente desfazer rapidamente redesenhar a linha. Eso este snap to line pode ser muito poderoso junto com a grade perspectiva. Agora a outra coisa legal sobre a grade de perspectiva em eu acho que este é este pode ser o único programa que eu encontrei este trabalho dedo do pé, mas você vê isso guia de perspectiva bem ali. Titular isso e você pensaria Bem, agora a perspectiva caras que não estão nele pode desenhar o caminho que eu quiser. Não, ainda está ajustado às linhas de perspectiva como então não está visualmente no caminho. Então isso é realmente versátil, porque às vezes você quer isso fora do seu caminho. Mas você ainda quer a habilidade de, sabe, estar nesses guias, um pouco menos intrusivo visualmente, eu acho. E então você pode simplesmente ir para aqui rapidamente, tirá-lo, e então, uma vez que você tem o suficiente de sua grade básica no lugar, você pode começar a desenhar à mão livre e talvez soltar alguns dos detalhes e entrar no rugosidade dos tijolos ou o que quer que seja que você está tentando alcançar. Então há muita versatilidade com este guia de perspectiva sobre É assim que eu usá-lo , e eu acho que ele é novamente um dos mais eficazes que eu usei novamente. Você tem o flip horizontalmente e verticalmente, que eu recomendo para verificar o trabalho. Hum, não tanto em perspectiva, mas provavelmente é um bom hábito de entrar apenas de forma independente ajuda você a detectar coisas como simetria imprópria e rostos e, ah, você sabe, não tanto em perspectiva, mas provavelmente é um bom hábito de entrar apenas de forma independente ajuda você a detectar coisas comosimetria imprópria e rostos e, ah, você sabe, erros de composição, coisas assim. Então, isso é tudo para as câmeras. Então agora vamos passar para a próxima lição. 7. L6 Exportando arquivos de imagem: Ok, então agora vamos falar sobre salvar arquivos. Então você criou esta obra de arte e quer compartilhá-la com o mundo. Então você vai para o seu ícone de engrenagem, vai para o compartilhamento e percebe que você tem muitos tipos de arquivos diferentes para escolher. Todos os populares suporta PSD em camadas é o que é incrível. Vamos mostrar-lhe como fazer isso. Normalmente, você vai compartilhar algo como um J. Peg. E se você salvar neste ícone aqui, você está salvando no próprio iPad, que será como o rolo da câmera ou algo assim Arquivos salvos. Se você clicar aqui, você realmente vai salvar isso em mais o arquivo de documento do arquivo do aplicativo? Então, basicamente, se você pisar no meu ipad, ele faria procreate, e isso salvaria direito na pasta apropriada s. Então, essa é uma maneira. Então ainda está no dispositivo. Eu não disse esse fora. Obviamente, o que eu mais gosto de fazer é bem, geralmente usar o Dropbox. Mas garanto que com o PSD, geralmente vou salvar a imagem aqui. Diz exportação bem-sucedida. Então, se eu voltar para dizer galeria e agora você quiser carregá-lo neste arquivo, que realmente, você pode simplesmente copiar e colar de seção em seção. Mas você iria bem aqui. Concerto Go Image. Uma foto. Você vai descobrir que sob o rolo da câmera já meio que testado. Então está bem ali. Tão simples é que como faras salvá-lo para o dispositivo e depois importá-lo. Então também, ele suporta chás PS, o que é fantástico porque tomado padrão da indústria. Então, se você trabalha no campo profissional, você vai lidar com PSC em algumas dicas também. Mas PSD é muito importante. Então vamos para a galeria. Que tipo de teste para você vai para este só vai criar um arquivo rápido, uh, uh, em camadas. Então, adicione uma nova camada clicando no ícone de adição desenhar fora da forma. Eu só gosto de um círculo aqui e preenchê-lo com um vermelho, e vamos falar mais sobre como fazer isso. Então não preste muita atenção que eu só quero fazer um arquivo em camadas. Então agora vamos exportar isso e vamos compartilhar PSD, e eu vou usar a caixa de entrega desta vez, então clique nisso e vai economizar. Provavelmente levará um minuto para fazer isso. Arquivos de arte do iPad. Você pode nomeá-lo aqui. Talvez. Ah, dê-lhe um nome alternativo. Então você não confunde com mais nada. Uh, apenas dado um valor numérico como esse poderia salvar. Vai levar um minuto porque na verdade está tendo que, você sabe,fazer você sabe, upload. Então agora ele está usando o espaço da nuvem versus usando o Eu não sei se você chama esses discos rígidos com o espaço de armazenamento no iPad quando vamos e pausar o vídeo porque isso pode levar um momento para ser concluído, ok? E estamos de volta. Então levou cerca de 20 segundos para carregar isso, mas psd zehr vai demorar um pouco mais porque eles são apenas eles estão em camadas e, você sabe, eles não comprimem como J. Então, basicamente, vamos sair daqui. Agora vamos querer carregar isso separadamente para garantir que ele preservado são arquivos em camadas. Então vamos para arquivos de arte do Dropbox iPad. E há esse valor numérico para nós vamos clicar nisso. Aqui está o nosso pequeno círculo vermelho perfeito e vamos em frente e clique aqui, exportar abrir um aplicativo. Posso levar um segundo para você saber, isso vai depender da sua velocidade na Internet. O que? Você está correndo nesse tipo de coisa. Tempo por dia, coisas divertidas e não. Então ajuda. Se você apenas empurrar como então não. Não faz nada além de tentar matar algum tempo aqui porque eu não quero parar o vídeo novamente. Vamos, você consegue. Estamos quase lá e estávamos lá. Ok, então agora novamente, você não vai ver isso tanto aqui. Nós pulamos daqui, vamos para o aplicativo procreate e esperando. É isto? Não. Era o que tínhamos antes. Não, eu não carrego esse tempo. Interessante. Vamos tentar mais uma vez. Geralmente, ele funciona na primeira tentativa. Talvez eu tenha feito algo errado lá. Vamos tentar mais uma vez antes que eu. Sim, não carregue. Certo, vamos fazer de novo. E eu não vou editar isso porque você precisa ver o que é. Então vamos tentar de novo. Então vamos exportar isto. Vamos voltar para esse arquivo. Exportar abrir uma procriação. E eu acho que é Ah bem, lá vai a importação. Ok. Não sei o que aconteceu lá. Tenho certeza que se eu fizer a reprodução, talvez eu veja. Mas, independentemente, você sabe, se for preciso queria tentar, como eu acho. Mas geralmente acontece na primeira tentativa. Oh, agora vamos verificar a camada. E com certeza, há uma camada separada, por isso preserva a camada. Atributos do PSD é agora Uma coisa que eu não vou notar com transferência e PSD é com quase qualquer programa. Há certas coisas que não serão transferidas corretamente. Ainda não testei isso aqui. Mas eu assumiria que os guias de perspectiva não seriam transferidos. Então certas coisas, como falta de transparência, falaremos mais sobre isso. À medida que avançamos. Vamos transferir, encontrar certas camadas tributos às vezes como os modos de mesclagem das camadas. Bem, às vezes se transfere bem. E então outras coisas não vão. Então, fique ciente de que você meio que tem que testá-lo. Você realmente descobre isso com base no seu fluxo de trabalho. Mas perspectiva, pessoal, eu estou quase assumindo que cada vez não vai transferir porque alguns programas como amigos Photoshopped . Ele simplesmente não tem guias de perspectiva, então faz sentido que ele não vai ser capaz de traduzir essa informação e eu só vou me perder pode até mesmo manter uma camada com o mesmo nome. Mas não transferirá o guia de perspectiva, uma vez que não tem essa tecnologia s. Então há isso. Então, isso deve lhe dar as opções para salvar diferentes tipos de arquivos e também como importá-los e entender um pouco sobre o que vai para as camadas. Com isso, vamos passar para a próxima lição. 8. L7 Exportando um vídeo lapso de tempo: Ok, então agora, para um dos meus favoritos pessoais deste aplicativo molho é a sua capacidade de criar filmes dentro do APP,para dentro do APP, que ele economize o fluxo de trabalho. Então eu uso muito isso. Talvez, você sabe, talvez não. Mas eu faço muitas coisas no YouTube, e essa é uma ótima maneira de compartilhar o conteúdo. Na verdade, vou criar esses vídeos e compartilhá-lo por todo o lado. Facebook, YouTube, seja lá o que for , nos diga para criar um rosto rápido aqui, e não será muito estruturado. Então, só estou fazendo isso por causa da velocidade. Então vai ser um pouco fora se você quiser mais simetria e coisas assim e você usar um pouco mais de estrutura, mas seria um pouco mais animado apenas rápido. E tipicamente, eu gosto de fazer capturas de tela disso porque quando eu mostrar o processo de desenho porque minhas mãos não estão no caminho Mas isso é realmente a coisa legal sobre esses tipos de vídeos porque faz isso para você Há lá. Existe um pouco de caráter? Oh, pessoa feliz e tinha certeza para ele não ficar frio. Ok, então, sim. Aí está o meu esboço rápido. Perdoar. Perdoe isso. Eu poderia refinar isso ou o que quer que seja. Uh oh, sim. Então, se formos para a repetição do lapso de tempo, bem, vai nos mostrar as coisas que desenhamos. Estou a pensar no exemplo anterior, mas está tudo bem. Veja, há rabiscos de Pittis lá, mas essa é a repetição do lapso de tempo, certo? E você pode cortar até o fim, não dentro daqui, mas quando você vai fazer sua edição de vídeo, mas dá a você essa repetição, e então o que você pode fazer é exportar esse lapso de tempo. Você também pode fazer uma transmissão ao vivo. Nem tudo mexeu muito com isso porque eu uso softwares diferentes para fazer transmissões ao vivo ou qualquer outra coisa, mas, hum, mas ele tem a opção. Então eu estou interessado em ver ah, você sabe, explorar isso mais tarde. Mas acho que é um pouco mais beta. Acho que tem algumas falhas, que ouvi, mas peloque ouvi, massabe o que é necessário? Eles liberaram as coisas que gostam, testam, e algumas delas funcionam muito bem. E então, obviamente, como eles refinam, torna-se mais forte. Mas este aplicativo tem feito um trabalho incrível em tornar as coisas muito funcionais. Então você vai exportar o lapso de tempo bem rápido. Mas foi um lapso de tempo muito curto. Tenha isso em mente e todas as mesmas regras se aplicam. Então eu não vou continuar passando por isso porque nós já abordamos isso lá dentro. As lições de novo. Guarde isso no tablet do seu computador aqui, salve no Dropbox, o que eu recomendo coisas assim. É a sensação de salvá-lo. Vai exportar isso. E você tem um bom arquivo de vídeo. Então isso é 11 aspectos. Outra maneira é, na verdade, apenas, um Eu acho que você poderia desligar isso. Vai colocar o vídeo desse arquivo em particular. Isso provavelmente vai ser uma boa idéia se você não está preocupado com o vídeo e você quer o desempenho máximo, porque eu tenho certeza que o que está acontecendo é quando utilizar isso, ele vai levar recurso é então apenas manter isso em mente que se você desligar isso, você provavelmente vai ter um tempo de resposta um pouco melhor. Eu realmente não percebo nenhum atraso ou qualquer diferença. Ah, uma coisa que eu vou dizer, no entanto, enquanto eu estou trabalhando, eu acho que eu mencionei isso antes no curso que eu vou para a galeria de vez em quando. Para mim, é como salvar o arquivo. E se eu trabalhar em um projeto por um longo tempo, eu faço isso um pouco porque eu notei que tem havido saltos no vídeo, e eu acho que é só porque eu criei tanto conteúdo em uma tela sem parar, porque eu vou entrar esses surtos onde eu apenas desenhar por horas. Eso apenas tenha em mente. É como se fosse o teu botão de salvamento. Pelo menos achei que isso fosse verdade. Eu não sou. Não posso confirmar isso com nenhuma evidência factual disso. Então parece ter funcionado para mim. Então eu quero compartilhar com você. Sim. Portanto, a exportação da opção de vídeo é fantástica. E então eu estava doente. Leve esse arquivo de vídeo carregado onde precisar, Teoh. E eles são muito bons. Hum, lo tamanhos de arquivo. O que eles estão fazendo é que eles estão capturando cada linha que você faz, então não é per se. Ah, vídeo pegando toda a face da tela. Você não vai conseguir nada da interface. Se você quer ter a interface, você vai querer usar. Há maneiras de gravar fora do próprio iPad, e há diferentes. Você pode usar o tempo rápido através do computador, e você pode fazer uma captura de tela como sua gravação. Aquelas. Eles vão ter tamanhos de arquivo maiores aqui, onde isso é basicamente apenas gravar cada marca que você faz, seja pintura, desenho, desenho, seja o que for. Então, sim, então é um bom ah, muito eficaz, muito limpo, capaz rápido. Hum, então , sim, é o que é. Mas vá e confira isso. Espero que aproveite isso. E com esse passo para a nossa próxima lição 9. L8 Entendendo a guia Preferências: Ok, então agora vamos pular para a guia de preferências. Então vamos para as preferências do ícone de engrenagem. Então isso vai controlar mais a interface, e obviamente já cobrimos, como controles de gestos avançados. E a curva de pressão conectar estilista de terceiros é exatamente como ele diz. Se você não estiver usando esse lápis, você vai usar isso para conectar o estilista diferente. Mas você tem a interface clara ou a interface escura. Eu prefiro o escuro para contraste, mas você pode alternar isso e obter uma interface leve. Eso bastante auto-explicativo lá, certo? Ou controles canhotos com seu título de configuração que fora isso tudo permanece o mesmo. Basicamente, ele só move essa barra deslizante rápida para lá. Eso, vamos voltar a isso. Eu prefiro mantê-lo aqui porque eu desenho para este lado e pincel cursor. Você realmente não vai notar. É muita coisa, eu não acho. Mas a diferença é que quando você usa um pincel grande, algo como este pincel. Você tem uma escala completa. Apenas quando você toca levemente a tela, você vai ver o cursor. Mas se você desligar isso, você não vai ver tudo. Mesmo depois de pressionar a tela, você só vai ver a marca que ela faz. Não faz diferença muito grande porque você não consegue apenas pairando como você tradicionalmente obter eso. Essa é uma das queixas que muitos artistas fizeram quando este foi lançado pela primeira vez. Eu não acho que seja um grande negócio ou um obstáculo, então ah, então ah, o airplay é se você terceirizar isso ou enviar a imagem para ah, usando o airplay da Apple. Eu não uso isso, mas obviamente tem alguma necessidade. Ah, professores lá para isso, uh, desfazer rápido. Eu não uso muito isso, mas vou te mostrar como isso funciona. É carne bonita. Digamos que você faça um monte de marcas na tela. Você sabe que você perdoa fazer desfazer com um toque de dois dedos reduzido com um toque de três dedos. Mas o rápido é se você colocar dois dedos e você segurá-lo, ele toca três dedos e você segurá-lo para que você obtenha esse tipo rápido de processo de velocidade dele. Agora, a razão pela qual você pode ajustar isso é que se você se encontrar como talvez descansar sua mão na tela um pouco mais do que eu, porque eu realmente nunca precisei ajustar isso. Mas você pode querer ajustar o tempo de resposta de milissegundos para que ele não aconteça tão rapidamente para que você tenha mais tempo para reagir. Então isso é basicamente o que diz, linha rápida é quando você vai em frente e usar a ruína. Livra-te destes. Linha rápida é quando você desenha sua linha e você segurá-la e ela se encaixa em uma linha reta e você pode puxá-la onde quiser e soltá-la. Então esse é o tempo de resposta para isso. Então, novamente, aumentar o tempo de resposta vai fazer com que leve mais tempo antes que isso ocorra. E novamente, isso pode ser eficaz para mudar. Se você se encontrar desenhando e, de repente, isso se encaixa muito rápido, Anya, então você pode querer o tempo de resposta de milissegundos, para que isso não ocorra. Acho que é bem preciso ali. Você gostaria de usar esse recurso? E eu estou bem ciente do que ele faz. Basicamente, ambos o ar vai ser tipo de afetado por como você está de que como você está usando este dispositivo auto, esconder a interface. Você diz que eu não desativei, mas eu vou te mostrar eso Vamos colocar em um bem rápido. Então, basicamente, o que acontece é que quando você começa a trabalhar, a interface se esconde, o que é meio legal. Posso começar a usá-lo mais, mas depois tenho que soltar o meio. O segundo tempo de resposta é quanto tempo leva para voltar naturalmente. Já devia ter voltado. Mas você conivente, obviamente, aperta esse botão também. Vamos verificar e ver por que isso não retornou 1,82 segundos. Ocultar automaticamente. Então começamos a desenhar e lá vai, ele volta. Então, por alguma razão, não voltou na primeira vez que deveria ter se casado conosco. Então é basicamente assim que funciona. Como eu disse, eu tenho geralmente desativado que eso Eu vou apenas colocar de volta visibilidade máscara seleção. Então esta é uma porcentagem e opacidade ou visibilidade. E tudo isso significa que se você criar algum tipo de seleção, essa pequena área fora, você poderia torná-la mais ou menos visível. Assim, tudo o que você precisa visualmente para tornar isso eficaz para você, e isso é sobre as preferências para que possamos completar esta lição. Vamos passar para a próxima. 10. L9 usando a guia Ajustes: Agora vou falar com você sobre a aba de ajustes. Então aqui embaixo, sob ajustes, podemos fazer coisas como controlar a opacidade. Agora, tenha em mente, isso só vai afetar a camada atual ao redor. E você poderia fazer isso tão bem, tocando aqui e indo para Há um toque de dois dedos, sim, sim, dois dedos toque e basicamente meio que selecioná-lo. Então acho que há duas maneiras de fazer isso. A outra coisa é a tua gaze e borrão, que eu uso muito isto. A outra coisa é a tua gaze e borrão, Ah, você pode borrar a cor e notar que está mantendo uma borda nítida para isso. A razão pela qual isso está ocorrendo é porque há transparência de bloqueio aqui. Então, deslize dois dedos para a direita e agora volte para o Borrão Gaussiano novamente. E agora vai passar por essa borda. Então, duas maneiras diferentes de aplicar isso e diferentes usos para ambos realmente movimento borrão , mesma coisa, mas apenas um tipo diferente de bloqueio. Esse tipo de visão embaçada olhar vista meio legal para esta pequena criatura. Na verdade, talvez, e abusando disso. O que está de volta ao normal? Bem, vamos fazer um toque de dois dedos e voltar à perspectiva original. Borrão. Então eu não uso tanto assim, mas eu presumo que você pode. Você pode mover isso. Na verdade, é muito legal. Você pode mover isso para um ponto de perspectiva e, em seguida, borrar, e você pode ver um tipo de Rex contra isso. Uau, eu nunca usei isso. E estou impressionado. Então, não use isso mais cedo. Afiar. Eu acho que você teria que estar um pouco mais perto para realmente ver o que ele está fazendo, mas isso apenas meio que faz um efeito mais rígido nas bordas novamente. Algo que não uso com muita frequência. O ruído é bom porque lhe dá algum efeito granular. Então, muitas vezes quando você está tentando fazer algo que não parece excessivamente digital, você pode realmente usar o ruído com sua pintura para dar um pouco de textura, e isso tem alguns benefícios reais agora, esses aqui em baixo altamente importante. Eu uso estes ah muito porque é apenas uma maneira tão rápida de realmente mudar a aparência do seu design em realmente explorar algumas oportunidades diferentes. Então você vê que você sabe que você pode controlar a saturação, a tonalidade geral, dizendo que é realmente preciso de efeitos apenas fazendo isso, especialmente com um, você sabe, tipo de personagem de desenho animado, como este equilíbrio de cores, mesma coisa onde você sabe que você vai ser capaz de controlar tons médios, realces e sombras e introduzir mais ou menos de uma cor para essa área específica. Então você poderia, você sabe, isolar seus destaques e dizer, bem, eu quero que haja um pouco mais de amarelo esverdeado brilhante lá e você vai apenas mover o controle deslizante por aí, uh, e às vezes funciona. Às vezes você tem efeitos adversos, e você não está muito interessado neles. Outras vezes, ele apenas introduz o efeito certo, e você obtém todos os tipos de idéias puras e inventivas. Então você realmente quer brincar com o dedo do pé. Essas curvas vão ajustar os níveis novamente. Você pode ajustá-los com base em vermelho, verde, azul. Eu costumo usar composto, mas você pode realmente se mover ao redor do controle deslizante. Lembre-se, é um manipulador ocupado, então você quer um, você sabe, experimento com a maneira que usa seu não apenas tipo de linear, você sabe, angular, linear, Acho que sim. Mas ah, e re cor e também, você pode basicamente selecionar uma área como Bam, e eu vou ser honesto. Eu realmente não sei o que isso está fazendo, mas eu não uso esse. Então me perdoe, porque isso é algo que eu acabei de perceber. Que eu nunca usei é a opção de cor re. Mas, de qualquer forma, muitos desses, eu acho, são apenas coisas com as quais você precisa pular em um experimento. Os melhores são bastante auto-explicativos. Estes você definitivamente quer experimentar. Eles vão lhe dar todos os tipos de maneiras legais de lembrar, surgir e mudar sua arte. Então, uh então, sim, então isso vai explicar a aba de ajustes. Agora vamos passar para a próxima lição. 11. L10 usando as ferramentas de seleção: Tudo bem, então agora eu quero mostrar a vocês as ferramentas de seleção, então ferramentas de seleção ou ambas, realmente? Mas se você entrar aqui, você tem mão livre e mão livre é uma das melhores ferramentas de seleção que eu já vi em qualquer aplicativo de programa de software. Porque você pode desenhar Freehand com incrível precisão. Você pode parar, você pode ajustar, você pode desfazer refazer, e você pode pegar de volta de onde parou. Você também pode começar a fazer um clique por clique e, em seguida, desenhar de volta para as mãos livres. Um muito versátil novamente, provavelmente o melhor que eu já usei. Depois que você concluir a seleção e você pode fazer isso de duas maneiras, você pode terminar clicando nesse ponto inicial, e você pode clicar no sinal de mais, e nós faremos isso por você. Tenha em mente que quanto mais para trás você estiver, isso vai se converter em uma linha reta, então apenas esteja ciente disso. Isso não é grande coisa. Você conclui que as linhas diagonais significam máscara, basicamente. Então agora você pode entrar aqui e você pode desenhar direto para aquela área aberta. Você também pode voltar para que eu provavelmente vou fazer outro. É para outro. Você também pode inverter isso clicando aqui. Então veja, as linhas diagonais substituem essa área. E agora posso desenhar em qualquer área do lado de fora. Então é assim que você está mascarando vai funcionar com esta ferramenta de seleção. Você também tem automático, que eu não uso isso tanto porque eu gosto de definir minha seleção para ser muito específica com ele. Mas você pode basicamente tocar onde ele está, e então você pode deslizar o quanto isso realmente afeta. Então o limiar vai importar, ou vai definir basicamente o quão longe ele vai para selecionar essas áreas. Deixa-me mostrar-te isso outra vez. Clique automático para encontrar o limite. Você meio que vê que aumentou a área de influência. E se você for longe demais, ele vai saltar para a direita após a frase. Selecione tudo. Você só tem que brincar com isso e você vai para o seu pincel e ele vai cair naquele Ah, aquele mascaramento. E então você compete nessa área e você vê que ele vai atrás de algumas áreas porque não o limite não permitiu que ele se expandisse para tudo. Então leva algum tempo para se acostumar. Eu não uso muito esse, obviamente, mas há algumas opções lá agora. A outra ferramenta de seleção é basicamente selecionando e qualquer coisa na camada que ele vai pegar, ok? E então você vai ter forma livre, que basicamente forma livre. Se você fizer uma pitada de dois dedos, você vai ser capaz de reduzi-lo. Você tem que ter cuidado, porque vai inclinar. Vai girá-lo. Estou bem com isso. Eu uso muito este. Você tem suas desfazer para tirá-lo de lá se você precisar e, em seguida, deixar ir a seleção clicando lá. Mas você também tem magnético onde você pode basicamente agarrá-lo proporcionalmente e movê-lo. Então, isso é muito bom. E você também tem coisas como virar para cima e para baixo, girar todos os tipos de maneiras legais para modificar o trabalho e obter apenas, você sabe, ângulos adequados dele. Então você não está fazendo esse tipo de coisa livre. E se você não gosta de nada disso, basta apertar a saída vai voltar para o original, e isso vai realmente dimensioná-lo para a janela então se você notou quando eu bati isso, ele proporcionalmente trouxe para fora para as bordas. Então, há muitas opções. Também. Um que eu uso um pouco para uma distorção é que você pode pegar cada um desses pontos. Segure e você pode distorcer. Agora, agora, eu tive que eu tê-lo em magnético. Então ele está fazendo uma espécie de distorção proporcional e em perspectiva, basicamente. Então, se você clicar em segurar Então ele tipo de bloqueios basicamente para que, você sabe, se eu ir para forma livre vai ser capaz de clicar e segurar e distorcer isso de qualquer maneira, eu quero Isso é ótimo para emular perspectiva e perspectiva distorcida. Eu uso muito este. Divirta-se muito com isso. Então eso lotes opções lá para criar seleções e manobrar novamente. Eu acho que a mão livre é provavelmente a melhor para o que eu utilizá-lo e em uso em conjunto com sua falta de transparência também. Para todos os tipos de maneiras legais de isolar partes de sua pintura e obter o efeito certo em uma área controlada para que possamos completar esta lição. Vamos passar para o próximo 12. L11 usando a galeria: Então agora eu quero falar sobre a galeria. A galeria é tudo o que você vê aqui a partir deste tipo de vista aérea de todas as suas obras de arte diferentes que eles criaram. Ah, você pode fazer coisas assim. Eu não preciso mais desse arquivo em particular, então eu vou passar por cima de compartilhar exatamente. Eu poderia duplicar. Eu não podia acreditar. Eu vou apagar o último eu. Se eu quiser fazer isso e ele se foi, você também pode empilhar seu trabalho. Então, quando você começa a coletar isso e obter talvez coisas que precisam tipo de estar juntos e talvez você tenha uma seção de arte de fãs, talvez uma seção de desenhos animados, talvez tenha uma seção de monstrinhos peludos. O que quer que você tenha, você pode apenas segurar isso, arrastá-lo por cima, e você pode soltar isso lá e você basicamente vai empilhá-lo. Você pode renomear o que quer que você saiba, pouco livre Bem, esse é aquele peludo. Vamos apenas acalmar monstrinhos, depois monstros por falta de um termo melhor e até mesmo entrar lá. E aí estão eles. Seus monstrinhos dentro de seus, uh você pode, você sabe, selecioná-los de forma independente, e isso é basicamente clicar e renomear no que você tem que fazer lá, vamos voltar e então também, você pode mover estes ao redor para que eu gosto de categorizar o trabalho, especialmente se eu comecei esporadicamente trabalhando em coisas. Alguns bem loucos. Mas posso pegar algo e começar a organizar um acordo. Então você só tem que ter cuidado que você realmente puxar estes entre o próximo ou você vai empilhá-lo. Então essa é realmente a única diferença lá. Você pode movê-lo do jeito que quiser. Você pode renomear qualquer um deles apenas clicando neles. Estes estudos aéreos basicamente armados. Oh, você sabe, apenas algo assim. Tente não soletrar errado, e você sabe coisas assim que você pode importar. Você pode novamente selecionar e excluir, você sabe, tipo de nas massas ou o que quer que seja. Vamos sair daqui. Você tem que ter muito cuidado sobre como você clica neles. Deve ser capaz de selecionar. Ok, eu sinto muito. Você tem que tocar na arte. Eu estava dando informações conflitantes. Lá estava eu batendo aqui. Então está pensando que eu quero renomeá-lo, então você tem que tocar na própria arte. e, em seguida, você pode notar. Lá você pode compartilhar tudo isso de uma só vez. Você pode empilhá-los novamente. Desta forma, você pode duplicar todos eles. que eu não gostaria de fazer isso ou apagar Imo, e eu definitivamente não gostaria de fazer isso. Então, bem, X, fora de lá, e é isso. Então, você sabe, de muitas maneiras, e você simplesmente rolar para cima e para baixo através de seus arquivos de arte dedo, organizá-lo e, você sabe, notar. Você pode ver os dados de pixel, que é bom s um tipo muito grande de layout e fluxo de trabalho para sua galeria. De modo que uma completa esta lição, Vamos passar para a próxima. 13. Introdução à introdução aos pincéis: Agora vamos discutir o uso do pincel é então o que eu quero fazer é começar a trabalhar. Há muita coisa que vai para estes pincéis. Procreate tem algumas das mais vastas opções como se refere a pincéis que eu provavelmente vi definitivamente em qualquer aplicativo, e provavelmente em quase qualquer programa há apenas um monte de opções diferentes. Então, em vez de confundir você tentando explicar cada um deles, eu quero dar-lhe o conjunto de ferramentas para fazer o que eu fiz. E isso é basicamente entrar, explorar opções, mas dá-lhe os principais que eu acho que pertencem a entrar em boa linha de produção . Então, um monte de pessoas quando eles saltar em seu primeiro objetivo geralmente é desenhar nem sempre. Às vezes eles querem ir direto para a pintura, mas está ficando um tipo de linha limpa, ok, e algumas coisas vão para isso. Eu acho que o lápis técnico, nosso pan técnico fora da estrela é muito bom para esboçar os lápis técnicos. Realmente bom. Agora, repare nisto. Eu meio que o canto superior direito. Isso é para mostrar que foi modificado. Então o original está aqui, então eu fiz algumas modificações para este, mas não é março. É provavelmente em relação à quantidade de tamanho que eu gosto de ver no início e no fim do Taper. Então isso vai ser bem aqui. Então, derrame Taper. Eu gosto de virar tudo para baixo para a estrela todo o caminho até o fim. Então isso é basicamente Max, você sabe, começando e coisas assim. E então quando você escala o pincel para baixo, você sabe, você pode ver que ele tem um bom cone no início e no fim do pincel, que é o que eu gosto para desenhar. Nenhum outro pincéis requer um pouco mais. Então, por exemplo, a primeira coisa que você vai querer fazer ao modificar algo é fazer uma duplicata do original. Então, se você notar que não há eu contar isso, esses são originais. Você vai passar por cima e duplicar o seu imediatamente vai adicionar que eu conto para você. Este é o lugar onde você quer começar porque se você apenas saltar para começar a modificar, você vai ter que redefinir pincéis e você vai perder algumas das boas configurações que você incorporou para talvez eliminar os ruins. Então, a coisa que eu tento dizer a todos ao fazer isso é ter certeza de que você realmente mapeia seu progresso primeiro, você sabe, nomear isso algo. Você sabe, você pode clicar aqui e apenas chamá-lo de escova de teste para alguma coisa. Só para começar até encontrar algo quegoste e queira mapear novamente o progresso que quer pensar. Só para começar até encontrar algo que goste e queira mapear novamente o progresso que quer pensar. Ok, se eu apenas vamos começar. Talvez eu não queira que haja a mesma coisa. Começa com ele. Você vê como começa a desvanecer-se bem ali. Eu realmente não quero isso. E então, você sabe, você só quer olhar para esta miniatura enquanto você está trabalhando e ver o que você pode ver e, você sabe, você sabe, tipo de estar ciente de cada mudança que você faz e, em seguida, saltar para aqui e brincar com ela . E você também vai querer brincar com isso baseado no tamanho do pincel, porque isso vai ter uma grande diferença, você sabe, baseado em sua tela. Então, se você estiver trabalhando em um documento de 3000 pixels, será muito diferente do que se você estiver trabalhando em um documento de 1000 pixels. Também será muito diferente na relação com o tamanho do pincel. Então você tem que realmente analisar essas coisas. Você não pode simplesmente jogá-lo na tela e dizer: “ Ok, Ok, isso não está certo. Deixe-me fazer outra mudança na mudança. Se você fizer isso, você provavelmente não vai realmente mapear para onde você está indo. Outras coisas para pensar sobre o nosso vamos ver que agilizar. Ok, então agiliza outro grande. E eu vou tocar nisso porque, essencialmente, muitas pessoas enfrentam as linhas limpas sobre isso para, digamos, pensar. Uma das coisas que eu faço é criar linhas que são grossas a finas para minha cruz de quadrinhos eclosão OK, da maneira que eu achei que é mais preciso para mim fazer isso é ou velocidade na maneira que eu criá-lo, ou em alguns casos, especialmente com o esboço pré desenhado, eu vou fazer um tipo lento de tração constante final da linha. Veja, eu tenho um pouco acenando isso lá, então não é perfeito, mas eu vou te dizer, como eu estou trabalhando através de uma peça, ele tem um monte de eclosão cruzada. As linhas vão ficar melhores e melhores porque, sabe, prática só faz isso por nós. Então a outra coisa, entanto, se você não está tão confiante com a sua produção de linha e não importa o que você faça, você apenas parece ter algum estranho acenando isso em suas linhas apenas não estão saindo suave para, Sabes, pela tua vida, talvez queiras entrar aqui e ajustar a tua racionalização. Então, novamente, como qualquer outra coisa como você justiça, então mapeou o progresso. Então, talvez comece com algumas linhas. Veja, estamos ficando, você sabe, pense na pressão máxima, pressão leve. Você sabe, obviamente tenha cuidado com o quanto você realmente está pressionando o serviço de tela. Mas eu sou muito pesado, e esta coisa parece estar indo muito bem. Ah, e então, você sabe, adicione o recurso de simplificação apenas um pouco de cada vez. Você sabe, apenas incrementos, o que quer que você esteja confortável, e então veja o que ele faz. Agora, uma coisa que vou dizer a vocês sobre o recurso simplificado é que eu percebo que geralmente será um pouco adverso para a maneira que eu gosto de criar. Mas veja, essas linhas são definitivamente mais limpas do que estas. Ah, o que o simplificado realmente faz é que ele tem um pouco de hesitação. Então, se você realmente aumentar isso, eu vou te mostrar a diferença. Nós vamos saltar em frente e apenas um pouco de realmente bater em cima disso. Você vai ver se há um pouco de atraso, mas está suavizando essa linha enquanto você vai. Então isso é realmente ótimo para, tipo, letras. Hum, você sabe, há uma série de coisas como, você sabe, linha muito orgânica, você sabe, linhas fluidas. Isso é ótimo. Eu vou dizer que você quer ter cuidado porque qualquer coisa assim, eu sinto, pode ser um pouco de um obstáculo ou muleta porque você finalmente quer fortalecer sua própria mão em sua coordenação olho mão na mão da forma que você cria. Pelo menos é assim que eu vejo. Eu sei que muitas pessoas têm opiniões diferentes sobre esse assunto, mas, você sabe, tem cuidado. Mas você quer estar ciente de que é um grande problema. Eu vou apenas voar através de um par desses Ah, muitos desses, eles vão pertencer às coisas diferentes. Então, se você está criando pincéis versus pincéis de desenho e coisas assim e eu provavelmente vou adicionar, eu vou estar adicionando uma seção maior em apenas pincéis porque há muito para ir em como ele diz respeito a isso. Mas eu quero te colocar em Roland para que você possa completar o projeto, arquivar o curso e, você sabe arquivar o curso e, você sabe, começar a criar. , Vejamos, Penn pressiona outro que pertence ao lápis de maçã. - Obviamente. Então, você sabe, mudando coisas como a opacidade, o sangramento, o tamanho geral, o tamanho máximo que ele pode ir para, Ah, Ah, suavidade. Agora eu não vou não usar nada disso para um pincel de tinta, mas você pode ver onde isso realmente diz respeito ao desenho ou pintura. Ah, a inclinação do pincel. Eu não acho que com o pensamento nós vamos ver muito no caminho da inclinação. Mas o lápis de maçã não suporta até então enquanto você está desenhando, o que eles saltam daqui muito rápido e voltar para um pincel de esboço. Quando escolhermos algo assim é um pouco maior, você terá um efeito muito diferente de um empurrão de palavra direta para um ângulo. Tem um eso agradável, macio e misturador. Tem um fantástico conjunto de pincéis. Agora a outra coisa, como se refere ao desenho de um ranking. Porque mais uma vez, eu acho que este é o que as pessoas mais lutam com vai ser as curvas de pressão . Queremos entrar aqui e digamos que me lembro onde está. Preferências pressão de, ah, muitas vezes quando estou trabalhando, eu vou realmente deixar esta parte habilitada. Então, se você clicar fora e você voltar, ele vai estar bem ali. E a razão é porque eu ajusto isso de forma diferente com base nos pincéis que estou fazendo e também com base no estilo de trabalho que estou criando. Então, por exemplo, se eu quiser ser ampliado para dizer bem aqui, e eu tenho algum trabalho detalhado e eu quero essas lindas, grossas, grossas, essas linhas finas para minha eclosão cruzada e eu estou tentando fazer algo assim, você sabe, eu vou entrar e sair disso e eu vou, enquanto eu não estou recebendo uma aliança tão grossa que eu poderia querer. Então deixe-me tentar o dedo do pé, ver se consigo manobrar e ter em mente. Este é um dia agitado, por isso vai e volta desta forma e desta forma e outra vez. Eu realmente não posso explicar isso para você. Eu não acho que de uma maneira vai te ajudar tanto quanto você pulando e realmente experimentando eso que você vê bem ali com a mesma quantidade de pressão. Linha muito diferente. Então isso era o oposto do que eu estava procurando. Então, vamos voltar por aqui. Esse é o nariz. Me dá uma linha bem pesada e sim, é isso que estou procurando. Então esse é o tipo de linha que eu queria que bem grossa a fina, você sabe, tipo de Ah, quase parece um coaxe bem ou algo assim. Apenas algo muito tradicional poderia ser considerado como um pincelado. Algo que assim algumas linhas muito bonitas. E você vê, apenas modificando que eu tenho um conjunto muito diferente de linhas agora, nada vai ultrapassar a prática. Você só vai ter que testar e repetir e também repensar sua abordagem. Então, há muitas vezes em que eu pensava que tradicionalmente eu iria pular e eu começaria fazer assim, e eu teria algumas linhas bem melhores nisso bem ali. Certo, assim como eu começo a trabalhar com isso. Eu percebi para um, eu precisava de um pouco mais de resistência na tela, então eu comprei um protetor anti brilho. Eu quero proteção de qualquer maneira, mas também me deu um pouco mais de fricção, Não muito. Então ele deve estar ciente que vai ter mais deslizamento sobre isso do que tradicional até que eles inventem algo melhor do que eu não estou ciente ainda. Mas a outra coisa é que você só teve que, tipo, repensar sua abordagem novamente. Então, como eu estava acostumado a fazer essas linhas onde eu apenas tipo de ir assim e você geralmente tem uma linha muito agradável e aqui não estava funcionando, eu comecei a tentar coisas como, uh, mudar a velocidade em que eu criar a linha, você sabe, alguns ou esforços controlados mais na inclinação do pulso. Acho que sim. Então, você sabe, eu ainda estava usando o resto para o outro lado porque eu estava girando, mas menos movimento e mais apenas sondagens estáveis e, em seguida, puxando o fim da linha. Então eu nunca puxei para a linha muito quando eu trabalhava tradicionalmente, mas com isso, eu senti um pouco mais de controle puxando o fim da linha tão lentamente adicionando essa pressão em seguida, obviamente, fazendo os ajustes com a pressão curva e, em seguida, até mesmo brincando com as configurações de tamanho aqui. Eso, todas elas combinadas para te dar o melhor efeito. Eso você só realmente tem que continuar testando repetindo. E, novamente, há muito que vai para isso como configurações de pincel faras. Mas se você duplicar o pincel primeiro, em seguida, fazer suas alterações, em seguida, renomeá-lo para salvá-lo e dizer, OK, aqui é onde eu estou agora. Isto é o que eu gosto. Também tenha em mente que você poderia tomar estes e apenas deslizando sobre, você pode compartilhar os pincéis e você também pode excluí-los de lá Se você tem você sabe, algumas tentativas ruins que não estão funcionando bem para você também saltar para os outros pincéis que são, você sabe, pode ser submetido ao seu que já aqui no aplicativo e olhar para as configurações, você sabe, você sabe, ver o que torna estes diferentes para que você esteja ciente de você sabe por que isso é ah dando-lhe um tipo particular de ah miniatura lá e por que ele pode ser um pouco diferente do outro pincel que você está usando. Então, nada realmente vai ser apenas entrar lá agora. Além disso, esteja ciente da origem da forma. Então, se você ver bem aqui as fontes de forma apenas um círculo com uma borda misturada como uma espécie de ponta de aerógrafo que apenas tipo de bolha lá em baixo. Ah, as fontes de grãos nada. E essas são as fontes de grãos que vão ser qualquer coisa que você veja dentro disso. Então, por exemplo, se voltarmos a um pincel de desenho algo com alguma textura, vamos tentar este. Você vê a fonte de grão ou as fontes de forma sobre a mesma, com um pouco de textura já implementado lá. E esta é a fonte de grãos. Então isso é tudo o que aparece no interior dele, e tem algumas maneiras realmente legais de aplicar textura. Não é se você notar que não é como esta coisa excessivamente repetitiva que mostra quadrados ou azulejos perceptíveis realmente grandes pincéis como diz respeito a isso. Então você também vai querer prestar atenção à fonte de forma, e como isso diz respeito a fazer linha, todas as vezes criar alguns que são um pouco mais. Ah, tem um tipo diferente de ângulo para ele, de modo que quando eu estou criando ah marca de pincel na tela aqui, é bom para algo funcionando, você sabe, você pode ver isso no bracelete dele. E à medida que você inclina a tela, você pode obter alguns efeitos realmente agradáveis com um pincel como este. Então, novamente, experimentação é a chave. Eu vou estar dando ah muito mais lições sobre os pincéis e aprofundar muito mais. Mas eu quero te levantar e rolar. Espero que isso te ajude a começar. Então, novamente, jogue em torno da curva de pressão, obtê-lo do jeito que você gosta e tenha em mente que você provavelmente vai querer mudar isso para desenhar, pintar e pintar. Todos eles vão ser um pouco diferente se afasta que eu uso isso. Então, com isso, isso completará esta lição. Vamos passar para o próximo