Introdução à pintura com pasteis | Karen Ciocca | Skillshare

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Aulas neste curso

5 aulas (25 min)
    • 1. Reboque de pintura de pastel

      0:59
    • 2. Materiais e histórico

      2:53
    • 3. Introdução à pintura Underpainting

      11:51
    • 4. Mistura e detalhamento

      7:50
    • 5. Detalhes do projeto e pensamentos finais

      1:51
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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Estudantes

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Projetos

Sobre este curso

Olá a todos, como artista fino, tenho paixão pela pintura pastel e, neste curso, você vai aprender o que são pastéis, um vislumbre dos meus pastéis favoritos ao longo da história, os diferentes tipos de pastéis e outros materiais que você pode precisar para começar. Vou ser feliz em ensinar as técnicas que aprendi ao longo do caminho!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Karen Ciocca

Graphic Designer, Illustrator, Fine Artist

Professor

Hello Friends!

I am presently the Art and Marketing Director at a Granola-Nut company who also distributes organic and all-natural nuts, seeds and fruit to supermarkets and chains nationwide. 

My career has been as a corporate and boutique agency in-house graphic/package designer and digital illustrator. My packaging illustration and design work have been on retail and supermarket shelves for over 30 years. Including Pilot Pen, Bigelow Tea, Perrier, Lindt Chocolate, Poland Spring, Aurora Products.  

I am also a professional fine artist and I love to paint animals and nature. Having been commissioned numerous times. 

I am excited to share my skills as a Graphic Designer and Fine Artist here on Skillshare! 

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Transcrições

1. Reboque de pintura de pastel: Olá, todo mundo. Meu nome é Karen CEO Ca M. Um designer gráfico e um ilustrador digital. Obrigado por se juntar à minha introdução para passar na aula de pintura. E nesta aula, eu adoraria ensinar o básico de pastéis com tipos de pastéis para procurar os tipos de papéis a procurar, como preparar papel, como configurar o cavalete e as dicas que aprendi ao longo do caminho. Estou animada por ter você aqui e vamos começar. 2. Materiais e histórico: pintura pastel existe há mais de 500 anos, onde Leonardo fez, e ela foi apresentada a eles por outro artista. Meus pintores impressionistas favoritos foram Mary Cassatt e Edward Day tem William Merritt Chase fundou a Sociedade de Pintores Americanos em Pastel em 18 82 e outras sociedades estão torno de hoje. Cada movimento fez a tela, e foi vendido em maio 2012. $420 milhões. Pastéis são feitos de pigmentos secos puros, tintas a óleo de Amos e giz e um aglutinante seco em uma vara. Pastéis mais difíceis têm mais aglutinante. Papéis pastel podem vir em todos os tamanhos e cores diferentes. Tes air daler, Roundy's e eu também adoramos os jornais chineses carnudos. Mas alguns dos meus papéis favoritos ar lixado como thes Solenni, um carros pastel que poderia ser um pouco mais caro. E eu tenho outra solução se você gosta do padrão. Isto é o que eu usei a correção de cor do espectro de arte em papel aquarela ou placa fosca. Você pintou na sua nova base de acrílico com algum suporte, ou tem alguma promessa nele. Eu não recomendo usar fixador. É tóxico. Você precisa usá-lo lá fora. Eu só uso quando eu tenho um papel que eu usei para muito pastel e eu preciso de um novo dente lá. Eu mantenho meus pastéis mais suaves em uma caixa de madeira com pequenos compartimentos. Mas outra forma de os manter é em farinha de milho em recipientes de plástico. Como você verá nesta próxima vida, um ótimo conjunto é sentar-se confortavelmente na frente de seu cavalete que está em uma posição vertical , com um pedaço de papel sob sua arte dobrado para pegar todos os pequenos gotejamentos enquanto você trabalha . Estes são os meus pastéis mais duros. A galeria envia o meu coração e a cor Prisma. Novos pastéis são usados para bloquear. Em. Eu era maquiagem, esponjas e amendoim que você começa para material de embalagem para misturar lápis pastel para trabalho detalhado. E os meus pastéis mais suaves são os espectros de arte, as Visões do Monte, os Rembrandts. O Solenni está lá para a maior parte de suas pinturas, e os pastéis pan são ótimos para bloquear, mas eu também os usei em toda a tinta. Eu uso álcool isopropílico para misturar, e vou demonstrar isso em um vídeo posterior. Muito obrigado por assistir minha visão geral sobre materiais. E no próximo vídeo, vamos aprender algumas 3. Introdução à pintura Underpainting: Então bem-vindos de volta, e nesta lição, nós vamos pintar o doce pequeno laranja, e eles estão nas técnicas básicas de pintura com pastéis. Levou um pedaço de papel aquarela usado, modo que o outro lado é pintado, e isso é ótimo para a prática e levou minha cor fixa primer. E eu só estou escovando em direções diferentes e mantendo-o meio suave aqui. Cada posição fez no meu cavalete e eu vou com depois que ele está completamente seco com um lápis pastel ou Pestana duro para desenhar na minha laranja e obter a minha forma para baixo. Agora que está seco, eu comecei a preto em minhas cores mais escuras e apenas o meu sob pintura com E novos pastéis e meus pastéis mais difíceis que sempre querem trabalhar de seus pastéis mais difíceis para seus pastéis soffits . Você não pode colocar normalmente os pastéis do coração em cima dos pastéis suaves. É por isso que vamos nessa ordem, e eu só estou adicionando meus escuros mais escuros, e eu não estou sendo muito legal sobre isso. Eu só estou escrevendo, porque eu vou pegar meu álcool e lavar isso em um minuto, e isso vai mudar completamente aqui. Estou adicionando um azul mais escuro ao meu fundo. É um elogio muito bom para a própria laranja. Vai fazer uma bela pintura sob que brilha através de Teoh os melhores jogadores que eu sou e meus destaques está pensando sobre minha luz e sombra. Estou pensando em forma aqui. Quero tentar fazer com que a laranja pareça uma esfera e é assim que começamos. Eu estou tomando meu álcool isopropílico agora e eu estou apenas casando toda a área laranja e ele vai solidificar naquele arranhão, você sabe, papel lixado. Mas se eu fosse fazer isso, eu poderia lixar com motinos, os motinos não podem acompanhar ou os outros papéis. Ele pode trabalhar o papel um pouco, Então eu não recomendo usar muito. Você pode fazer isso. Eu prefiro durante isso na minha lixa ou meu, você sabe, cor fixar papel primo. A outra maneira que você pode fazer isso é simplesmente colocar para baixo uma camada de aquarela como você está sob pintura. E muita gente faz isso. Este azul vai ser muito rico está ficando escuro aqui. Hum, mas como eu disse antes, o Irã no desenvolvimento desta peça que vai brilhar direto. É que você vai notar, mas só vai adicionar essa profundidade e essa luminosidade à sala de pintura com isso completamente seco antes de irmos para o próximo passo. Então agora há seco eu estou e em alguns valores mais leves. É o meu passado. É o meu primeiro plano. Estou apenas estabelecendo essa conexão de luz com a fruta e começar a adicionar algumas laranjas, laranjas de valor médio na própria laranja e começar a construir essa forma como é justo . Só estou tropeçando nisso. Eu não estou realmente sendo legal sobre isso ainda. É apenas uma camada muito parecida. E assim, perdendo os pastéis duros aqui, eu estou adicionando o verde em torno da área naval da laranja e apenas trazê-lo para a própria laranja . Se ele mais azul para a área de fundo, apenas deixando que o azul mais escuro tipo de brilho através da textura da superfície do papel. Você não tem uma luminescência sobre isso no final. Ainda não sendo essa necessidade, e ainda estou usando os pastéis duros aqui. Vou entrar com uns roxos e o meu Washington está a sair bem. Sim, só estou espalhando por aqui. e eles estão apenas tentando fazer um fluxo de fundo de textura de fundo. Vou continuar a construir isto sob pintura até ver que está a evoluir e a tentar tomar uma forma. Então aqui estão tentando construir esse núcleo de sombra aquele pequeno núcleo que você vê na natureza, adicionando alguns mais como valores no topo da laranja. Às vezes, a origem fica muito amarela lá em cima, trazendo alguns refletidos assim para baixo, e está realmente começando a parecer uma esfera E. Você gosta de adicionar alguns azuis ou cores frescas na área de sombra ao redor? Nada na natureza é uma cor. Eu gosto de adicionar essa mistura de quente e fresco juntos. Parece apenas um pequeno reflexo. E aqui estou eu apresentando um pouco de verde para a área da mesa. Estas cores trabalham juntas aqui, adicionando pico. Então aqui estou eu ficando como um legal Quero dizer, sim, uma cor legal tipo de ao lado disso, ou vermelho, e vai de longe, apenas fazê-lo brilhar e apenas nos fazer brilhar sobre isso. Parece uma bagunça agora. Sou feio e muita gente pode desistir deste lugar? A, uh, não está saindo, mas realmente é. Espere e veja. Vai continuar a evoluir e ser uma bela pintura aqui, um pouco de lama no fundo. Não sobrecarrego a borrar. Eu só queria ser muito suculento e solto, e eu estou indo em todos os tipos de direções. E eu estou apenas tropeçando aqueles e emprestando essas cores juntos que eu coloquei mais cedo tipo de modelo de olhar e uma espécie de emplumá-lo para fora. E isso parece muito bom. Traga um pouco. Aquele roxo lá em baixo é uma sombra e não deixe usar preto per se em nenhum dos meus quadros. Vou usar elogios para criar um tom ish preto porque eu acho que parece mais rico. Então aqui estou eu acrescentando que escuro, vermelho acastanhado e cinza. E isso é um roxo, um, só empresta um pouco, e realmente funciona. Então isso sob pintura está realmente vindo junto. Está começando a tomar forma. Você está se misturando principalmente sem, hum, misturando com sua mão só um pouco aqui. Só estou adicionando mais cor, e eu sou Onley. Misturando com meus novos pastéis é que eles provavelmente ainda são meu coração ou pastéis. Você poderia fazer uma pintura inteira com os novos pastéis. São galerias semi-duras? Eles vão fazer um belo trabalho aqui estão realmente adicionando alguma graça mais escura, hum, minha área central da minha área laranja e sombra. Siga, cinza púrpura. Bem, mancha, ficando meio suja. Mas tudo bem, a diversão. Então a laranja tem sempre pequenas covinhas, e é tão usando seus dedos, na verdade, uma boa maneira de colocar essa textura lá, porque a ponta do seu dedo vai fazer um pouco de Dempo redondo no próximo vídeo. Vamos arrumar essa pintura e terminá-la adicionando mais camadas e fazendo a mesma coisa. Mas vamos usar pastéis mais suaves no final. Te vejo lá. 4. Mistura e detalhamento: Adicionei cor de fundo. Mesma coisa. Não misturando com um liquidificador eu poderia ter misturado, apertado com meus dedos mais perto da laranja lá e apenas um pouco borrada. Mas você pode ver que eu adicionei azuis e roxos e um, um, amarelo bege onde a fonte de luz está, e eu vou continuar adicionando e adicionando a isso à medida que eu vou junto, eu tinha um pouco de roxo sob a laranja para a área de sombra e assim laranja reflexivo sobre a mesa. Cor reflexiva da mesa para a laranja na parte inferior. E eu estou apenas adicionando detalhes aqui. Empurrando, segurando. Você deu um passo para trás? Tire um segundo de distância e olhe para trás em um minuto ou dois e veja se vê algo que distrai ou quer consertar. Queremos um anúncio. Está realmente vindo agora, e você verá sua pintura evoluir. Você quer tentar não fazer isso. Excesso de trabalho são pinturas, então eu acho que às vezes para dar um passo atrás e olhar para ele. Mas com pastéis, quero dizer, é perdoar, então você pode entrar e apagar algo com uma borracha amassada se precisar. Então, ao contrário das aquarelas, onde se você colocar uma marca, está lá. É muito difícil levantar sem arruinar seu papel de superfície. Mas com pastéis, você provavelmente poderia com esta superfície e uma superfície padrão, entrar com uma nova borracha e levantar um pouco desse passado ainda como massa boba. Basta pressioná-lo para baixo e levantá-lo, pressioná-lo para baixo e levantá-lo até que você tenha o seu dente de volta e você pode adicionar mais cor. E isso está parecendo muito bom. E não está mais parecendo feio. Veja, ele realmente evoluiu. É que realmente está olhando para uma bela peça. Neste ponto, eu estou adicionando alguns pastéis suaves Rembrandt em cima para dar aquelas pequenas covinhas na casca de laranja . Sim, eu vou adicionar alguns Grayish voou para a área também. Estou usando. Provavelmente é Solenni. Eles são muito macios, algum tipo de empurrando duro para obter esses destaques onde é realmente reflexivo. Então isso é muito suave e ainda lá. Tem um azul legal, e como se você soubesse que estamos fazendo uma laranja. Mas se você estivesse fazendo um tom de pele, seria a mesma coisa. Há sempre um tipo de azul saindo da sua pele, um, um, e cores quentes Você provavelmente vê verduras lá, então realmente observe o que você está pintando para cor. Eu amo como isso, como azul era contra aquela laranja brilhante que realmente vai fazer brilhar. Então nada de terminar minha pintura, estou trabalhando no meu passado. Estou acrescentando muito levemente, Ainda tem seus pastéis duros que posso ver que estou usando aqui. Esse pode ser um pouco mais suave, mas eu estou adicionando meus destaques e destaques são sempre últimos, e eu estou apenas amolecendo. Então medidas eu gosto de algumas duras, algumas suaves como bordas perdidas e achadas. É sempre lindo e detalhes finais e arrumando e terminando as dores e colocando pequenos escuros como se estivessem ao lado das luzes mais altas. Então isso vai fazer com que realmente estourou. No final aqui , decidi que queria que a base da laranja fosse mais aterrada, então adicionei mais púrpura a ela. Normalmente não gosto de usar preto per se em qualquer pintura. Eu faço. Eu gosto de fazer emprestar esse tipo de, hum, parecido com preto então, mas eu gosto do roxo acontecendo aqui, e esse lugar é um pouco de dedos, mas você continua adicionando o elogio sobre ele. Você vai ter uma linda sombra escura, cor apertada. E estou usando pastéis mais suaves aqui. As bordas perdidas e achadas. Alguns deles são muito, muito focados em algumas partes. Eles não são. Eu ia misturar tudo isso. Bem, estou concordando com a minha base. O meu ... mesa. E eu podia ver que alguns traços vão verticalmente, alguns horizontalmente. Vejo muito isso em pinturas preciosas. Há muita eclosão cruzada acontecendo. Às vezes, não consigo ficar bem sozinha. Tomamos decisões enquanto pinta, entramos nessa zona, e nós meio que Lou junto. Isso parece muito bom. Então é isso para esta pequena pintura. Isso foi muito divertido e espero que você tenha aprendido muito sobre como usar pastéis e materiais. E no próximo vídeo, vamos rever seu projeto, e mal posso esperar para ver o que vocês fazem. Vejo você lá 5. Detalhes do projeto e pensamentos finais: Muito obrigado por fazer minha introdução à aula de pintura pastel. Foi muito divertido para mim ensiná-lo. Espero que tenha gostado. Eu acho que para o seu projeto de aula, seria realmente ótimo copiar minha pintura e seguir e fazer a mesma coisa ou pegar outro pedaço de fruta como uma maçã, limão ou um par. Você pode encontrar um bom material de referência em picaretas obedecer ponto com, e você pode encontrar mais em on splash dot com. Ambos os sites são, hum, uso comercial direito de cópia e atribuição livre. É realmente ótimo. Eu uso isso para minha referência o tempo todo para encontrar pastéis acessíveis. Eu recomendo ir às suas lojas de artesanato locais. Eles geralmente têm um cupom de 40% de desconto se você está apenas começando com pastéis e este papel , o não pode Sanex L Mixed Media e as latas em papel aquarela. mesma marca 1 £40 é uma ótima maneira de começar porque é, você sabe que é mais acessível e pode jogar e aprender a técnica antes de investir no papel de arte mais caro. Mal posso esperar para ver o que você fez. Então, por favor, publique-o na seção do projeto e faça-me as perguntas que quiser. Fico feliz em respondê-las. O próximo vídeo que vou produzir sobre pastéis é uma demonstração disso, que acabei de mostrar no início da seção. E isso vai ser dividido em passos fáceis para que você possa fazê-lo. Espero que se junte a mim e mal posso esperar para te ver de novo. Obrigado. Tenha um ótimo dia.