Ilustrando com cor e luz II: cor
Denis Zilber, Freelance Illustrator and Cartoon Artist
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Aulas neste curso
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1.
Introduction and class structure
1:32
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2.
What does color of an object depend on?
9:15
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3.
Playing with different lights
8:00
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4.
Adding color to the scene
7:59
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5.
Light intensity equals saturation
2:57
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6.
Correct saturation example
5:04
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7.
Adjusting saturation in the scene
4:45
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8.
When it's too much light
3:27
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9.
Making things really bright
5:56
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10.
Adding glow to the scene
8:55
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11.
Things to pay attention to
5:00
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12.
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0:33
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Sobre este curso
Desejamos lhe dar as boas-vindas ao curso “Cor”, o segundo de uma série composta por três partes, “Noções sobre cor e luz”. Este segundo curso abrange a física da cor e mostra como obter a aparência real e iluminada da cor em sua ilustração.
Com os conhecimentos desse curso, você vai conseguir renderizar a luz da sua imaginação e capturar o realismo. Explorando, compreendendo e praticando esses conhecimentos, você terá uma enorme vantagem sobre aqueles que dependem exclusivamente de referências fotográficas.
Seja para expandir o seu trabalho atual, ou mesmo que você nunca tenha pensado no Photoshop para ilustração e só está buscando inspiração, esta série é perfeita para elevar o nível do seu trabalho.
Ao longo dessa série de três partes, vamos abordar tudo o que você precisa saber para valorizar, dar mais cor e luz às suas cenas e desenhos de personagens usando o Photoshop. No final, além de se sentir à vontade com as técnicas e ferramentas do Photoshop, você vai também se entusiasmar com suas muitas possibilidades. Vamos começar com uma cena monocromática básica, usando apenas uma simples fonte de luz. À medida que avançamos, vamos adicionar diferentes fontes de luz, cores e materiais. A nossa cena final vai incluir vários materiais que refletem a luz, a cor e a profundidade, cada um de forma diferente.
Veja também: Noções sobre cor e luz I: luz ambiente e Noções sobre cor e luz III: luz direta e refletida
O que você aprenderá
Nesse curso, você vai aprender noções básicas sobre a luz e os diferentes tipos de cor. Você vai aprender a pintar de forma realista sem nenhuma foto como referência, baseando seu conhecimento e compreensão na física da luz.
- Noções básicas de cor. Como a cor afeta os objetos 3D?
- A física da cor. Como usar a cor na renderização?
- Cor e condições de iluminação. Como as cores mudam conforme as condições de iluminação e formas?
- Aplicando cor. Quais são as técnicas para aplicar a cor à sua peça renderizada e como elas podem adicionar profundidade e variedade?
- Toques finais. Como você pode dar realce e criar sombras com a cor?
O que você fará
Entrega. Você vai colorir uma cena simples ou um personagem ilustrado digitalmente.
Descrição. Você vai criar o seu projeto desde a primeira aula, adicionando cor, que dará profundidade e valor ao seu trabalho.
Especificações. No final do segundo curso, você terá uma ilustração renderizada com luz e cor, além de um sólido conhecimento do poder da cor nas ilustrações digitais.
Meet Your Teacher
Denis is a freelance Illustrator and cartoonist working out of Tel Aviv, Israel. He specializes in exaggerated, cartooned features and characters. . . and he creates them from start to finish in Adobe Photoshop.
See full profileProjeto prático de curso
Illustrate a character in a scene using color
Introduction
- Prepare your illustration
Separate and organize your layers in a way you understand, so we can begin coloring.
Color
- Adding color to your scene
Add color to your scene. Paint different objects with different colors, and adjust them according to your scene's lighting conditions. Try to understand whether each color 'feels' right or not.
Saturation
- Adjusting saturation
Adjust your colors according to light intensity. The darker your scene, the dimmer your colors would be. Don't use pure black unless you really really really have to.
Exposure
- Adding glow to bright objects
Add overexposure in case you have a really intense light in the scene. If you need to make things look really bright, paint them white with colorful glow around.
Conclusion
- Give your work a final pass
Zoom in, zoom out, and look at the details of your coloring to ensure its realism and accuracy.
Nota do curso
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