Illustrator e Photoshop: crie uma animação de onda de looping | Benjamin Halsall | Skillshare

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Illustrator e Photoshop: crie uma animação de onda de looping

teacher avatar Benjamin Halsall, Final Cut Pro X & Adobe Courses

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Aulas neste curso

8 aulas (40 min)
    • 1. Introdução do curso

      0:40
    • 2. Como criar formas e misturas no Illustrator

      11:41
    • 3. Mova suas formas para o Photoshop

      2:59
    • 4. Crie o laço de animação básico

      3:14
    • 5. Prepare-se para Layer suas ondas animadas

      4:04
    • 6. Camada para cima da sua animação

      5:45
    • 7. Criar uma onda rolante

      3:31
    • 8. Crie e exporte sua onda de looping final

      7:41
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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355

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

Este curso é repleto de bondade do Illustrator e Photoshop.

Você vai trabalhar com as seguintes ferramentas para criar uma animação de onda de ciclo incrível (ou sua própria variação):

  • Formas personalizadas no Illustrator
  • A ferramenta de mistura do Illustrator
  • Como mover conteúdo do Illustrator para o Photoshop
  • Ferramentas de alinhamento no Photoshop
  • Ferramentas de animação de quadros e linha de tempo
  • Ferramentas de edição de linha de tempo no Photoshop
  • Como criar e exportar loops de vídeo

Muitas dessas habilidades serão úteis em projetos de design e animação.

Mal posso esperar para vê-lo no curso.

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Benjamin Halsall

Final Cut Pro X & Adobe Courses

Professor

For the designer in you I create fun short lessons in Adobe Photoshop, Adobe Illustrator & Adobe InDesign. I include some creative and technical tips in all my lessons which are always easy to follow. Check out my popular Banksy Yourself Photoshop Class, how to create Polygonal Patterns in Adobe Illustrator or my Photoshop Drawing & Painting Fundamentals.

For Final Cut Pro X editors check out my course Learn Final Cut Pro X in 25 Minutes or learn how to put video inside type, create grunge style text or my basic and advanced split screen tutorials.

I look forward to seeing your projects and am always happy to answer your questions.

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Transcrições

1. Introdução do curso: Passei a casa aqui e nesta aula vamos dar uma olhada em como criamos essa animação de uma onda no Adobe ilustrador Adobe Photo Shop. Então vamos usar a mesclagem Tal no Adobe Illustrator. Estou trabalhando com forma e partículas para criar as formas que precisamos para criar essa animação em loop. Bem, eu vou estar movendo essas formas para o Adobe Photoshopped onde nós vamos criar em uma pilha algumas camadas diferentes para criar esta animação em loop é um monte de grandes habilidades nesta classe. Estou muito entusiasmado em ver algumas das diferentes maneiras com que você vai ser capaz de jogar . Isso com formas diferentes se mistura com diferentes maneiras criativas nas quais você vai aplicar as técnicas que abordamos nesta classe. Eu realmente frente vendo o que você vir acima com no projeto de classe Port 2. Como criar formas e misturas no Illustrator: Então vamos começar essa classe no Adobe Illustrator, onde vamos criar as formas que vamos usar como algumas etapas que esta está criando. As formas básicas estavam indo para usar na ferramenta de retângulo, a ferramenta Elipse. Então também vamos usar as alças vetoriais para tipo de obter controle real sobre algumas das formas com as quais estamos trabalhando. Então vamos em frente e criar um novo documento que eu vou arquivar e você e nós vamos criar um documento padrão tamanho letra aqui. Então vamos para Lesser e 1/2 por 11. Vamos trabalhar num formato RGB. Vamos levar isso para uma loja de fotos para usar em uma animação. Não precisamos de nenhuma hemorragia para este exercício em particular, então vamos deixar a hemorragia ligada, e vamos trabalhar em um formato de paisagem, que vai ser uma orientação melhor para eu finalmente levar isto para cliques de vídeo. OK, então agora vamos em frente e criar a nossa forma para a primeira coisa que vamos fazer é desenhar um retângulo para a nossa forma. Então, desenhamos um retângulo de ferramenta agradável. Uma das coisas que vai acontecer quando levarmos isto para outra loja é que vamos estar sobrepondo a forma. Então nós vamos realmente deixar um monte deste retângulo na parte inferior, o que vai parecer um pouco desnecessário aqui, mas quando levarmos isso para a loja de fotos, você vai ver a razão pela qual nós meio que deixamos este forma em torno da área inferior aqui, meio intocada. E então vamos em frente e pegar a elipse ainda. Muito bem, vamos largar uns lábios relativamente menores e depois arrastar isto para posições. Quero que isto se alinhe bem no centro. Ok, então ele está alinhando como eu arrastá-lo para o sentido de ponto fora do meu retângulo lá e, em seguida, também a borda. Vou precisar de mais umas elipses do mesmo tamanho um pouco mais tarde. Então eu só vou arrastar um para fora segurando a velha chave para criar uma Júpiter fora disso. Agora vou pegar essas duas formas. Vou para a janela. Eu sou Pathfinder, e eu vou usar este primeiro modo de forma para unir essas duas formas com círculo que desenhamos , então também, o grande retângulo que desenhamos. Ok, então eu quero fazer o formato da onda fora disso. Então, a fim de fazer isso e nós vamos estar trabalhando na borda desses círculos no topo do círculo aqui está bom. E eu só quero ter o fundo deste tipo de curva para cima. E essa é a razão pela qual vamos ter este segundo círculo aqui. Então eu vou fazer zoom, ok? E depois vou alinhar este segundo círculo, está bem? Para que ele apenas desvie a borda disso. Eu realmente estou usando isso como um guia para onde eu vou mutilar este 0.2. Ok, assim que eu tiver isso em posição, eu vou pegar minhas ferramentas de seleção direta do casamento branco, e então apenas clique fora uma vez e clique de volta neste ponto e arraste isso através. Ok, agora, quando eu estiver trabalhando nisso, eu quero este cabo, então alinhe-se com a alça no topo do círculo aqui. Ok, então eu vou ligar minhas réguas, então eu vejo as réguas mostrar governantes, e eu vou apenas arrastar um rhoda bem aqui. para alinhar com uma alça, e eu vou puxar esta alça para baixo em uma cruz. Eu só vou segurar o turno enquanto eu faço isso, ele vai dar um bom tipo de curva para ele. E agora, se fizermos o mesmo do outro lado, quem puxou este círculo para a posição agarra isto. Pegue a ferramenta de seleção direta. Mova este ponto até aqui. Vamos cagar a régua e movermos este cabo para aqui. Eu movo esta régua este guia para a alça aqui com a turnê de seleção direta e então vou puxar para baixo esta alça para que alinhe e mantenha pressionada a mudança para colocá-lo de volta. E agora não consegui agarrar este círculo. Apenas apague. Temos aquela onda agradável com a qual vamos trabalhar enquanto passamos e trabalhamos nesta forma. OK? Obviamente você pode ajustar a forma da onda com a qual você está trabalhando. Você pode querer dar um pouco mais de altura. Só empurrando isso para cima. Usando shift no cursor para cima. Sarah, só um empurrão para cima um pouco, ok? Na verdade, parece que está funcionando um pouco melhor. Então agora eu vou em frente e eu vou redimensionar isso, hum, para a versão maior deste jeito. Então vamos basicamente corrigir a mistura que ciclos entre essas ondas menores em uma versão maior dele. Ok, então eu só vou pegar isso e movê-lo para baixo um pouco para o final da página, e então eu vou segurar o ok em, apenas duplicar isso para fora. Então uma coisa que também vai ser útil aqui é que porque nós temos esta caixa inferior aqui, nós vamos ser capazes de alinhar as coisas inversão quando chegarmos lá e você vai ver como isso está funcionando quando entrarmos no Photoshopped. Mas, por enquanto, quero me preocupar com essa área aqui. Ok, então eu vou realmente fazer isso em dois passos. Eu vou eu agarrei meus pontos na borda desta forma e apenas arrastá-los em alguns usando a ferramenta de seleção direta e segurando Shift pressionado para que eu não obter qualquer movimento para cima ou para baixo caranguejo esses pontos dentro dos direitos novamente, segurando Shift para baixo para que eu não obter esse movimento para cima e para baixo, e então eu vou arrastar esses pontos para dentro de baixo novamente, mantendo a tecla Shift pressionada. E agora, uma vez que eu tenho isso, eu vou saltar de volta para a ferramenta de seleção, e torna-se bastante fácil aqui apenas redimensionar a forma que temos. Ok? Então, como eu estou escalando isso em como downshift eu vou segurar o okey para que re escalas do centro para que eu estou mantendo esses dois pontos alinhados. Ok, então basicamente, nós vamos ter uma mistura desta onda maior para esta onda menor, e nós também vamos criar um inverso disso, bem como, que vai olhar para como nós fazemos em um segundo para que possamos criar um segundo Misturar. Agora, o que eu vou fazer é arrastar uma régua até aqui para rebocar com esta linha aqui porque eu quero que esta caixa nesta forma seja a mesma forma que a caixa aqui embaixo . Então eu só tenho uma escala re que agora em algum lugar arrastadores para baixo, mantenha pressionada a mudança para que ele mantenha o centro morto e, em seguida, apenas começa a alinhar aqui na parte inferior desta forma. Na verdade, eu só vou selecionar isso com a ferramenta de seleção ou apenas ir para o objeto, organizar centro de volta para que possamos ver as pequenas curvas que temos lá para saltar de volta para a ferramenta de seleção direta. E agora, nesta forma, eu vou estar agarrando este ponto, este ponto do fundo, a curva, este ponto da direita neste ponto. E eu só vou movê-los para cima agora turno só para que eu possa rebocar, estalar e ter certeza que eles estão se encaixando com aquele cara. Então nós temos as coisas pessoalmente alinhadas lá. Certo, vou diminuir o zoom. E para esta forma agora, eu quero agarrar este ponto e arrastá-lo até o fundo. Ponto certo. Então, em sexo com aquele ponto do canto inferior esquerdo desta curva menor, tente isto através. Dê uma olhada no que acontece quando terminarmos este arrasto isto e depois este. Ok, então nós temos que aperfeiçoar formas que serão capazes de usar na loja de fotos. E se nós apenas pulamos para nossas camadas, nós apenas temos essas duas formas e nossos guias nos quais, fato, nós podemos excluir agora. Vou pegar os guias e arrastá-lo para o lixo. Temos uma forma menor nesta forma maior. Agora, eu também quero fazer aqui é criar seu inverso inverso disso. Então vou pegar minha ferramenta de seleção. É como o Qarth maior. Copiar. É e colar. Ok. E eu vou pegar objeto, transformar e refletir. Vou reflectir sobre o eixo horizontal. Certo, então vamos ao fundo do caminho. Então a onda como ele meio que está para baixo, e então eu vou nos arrastar para baixo para que ela se alinhe aqui bem, ok? E eu vou posicionar, tipo, lona, lona, ir ao objeto, organizar o centro de volta. Então agora eu posso ver essas formas em primeiro plano. Então vamos usar isso agora, dedo do pé. Apenas certifique-se de que tudo está alinhado para que eu possa agarrar este ponto. Certifica-te que está a cruzar com outro ponto de ancoragem atrás desta. Eu posso sentir isso estalando lá, e então este, ele está estalando bem ali. E este é bom, eu acho que estalar e agarrar este ponto no lado esquerdo do topo. Arraste-o para baixo. Ok, então acabamos basicamente com três formas, uma que é a nossa caixa com ondas cortando nela. Um com a esposa maior apontando para cima e outro com esposa menor apontando para o topo de arrastar isso para cima. Podemos vê-los todos juntos. Vamos fazer a transição entre estes dois. Vendendo um truque. Crie duas páginas para as transições. Vou dar zoom aqui, está bem? Basta ir para o meu e apenas ir para os meus quadros de arte aqui à direita, e eu vou duplicar este nosso quadro. Ok, então eu tenho que fazer popa exatamente o mesmo em um deles. Preciso desta pequena esposa na outra. Preciso de uma pequena onda na esposa que aponta para cima. Ok? E agora vou tirar isto daqui. É um aqui em cima, e isso é que vamos usar a mistura até agora. O alinhamento. Isso não importa porque estamos usando etapas para isso. Então devemos obter o que queremos com a ferramenta de mistura. Contanto que você clique nos picos dessas maneiras. Ok. Então, quando você clica com a ferramenta de mesclagem, quando você clica em diferentes pontos em uma forma, ela produzirá um tipo diferente de mistura. Então eu vou para o meu Brendsel e eu cliquei. Vou fazer parar esta onda e depois o topo desta onda. Quando tivermos aquela mistura perfeita lá, vou escolher tudo. Então eu vou selecionar Andi Select e então eu vou fazer o mesmo no lado direito . Clique uma vez aqui e clique uma vez aqui quando tivermos essa esposa mergulhada. Então agora essas formas iam copiar e colar no Photoshopped em Quando estamos em uma loja , nós vamos estar essencialmente usando uma animação quadro a quadro em movimento entre eles. Então o que é importante aqui é que, em primeiro lugar, suas formas têm um preenchimento para eles. Então, se eu apenas ir para objeto, expandir, expandir tudo, um objeto no grupo cada uma dessas formas, se olharmos para o traço de enchimento, tem um traço de traço preto e o filme branco. Ok, você poderia brincar com isso. Você poderia ter usado algumas cores diferentes para o tipo de palco da mistura. Decidi manter as coisas simples. É preto e branco, tipo linear de olhar, mas você pode brincar com isso sozinho, então eu vou passar por aqui, ir para o objeto, expandir, expandir tudo e objeto no grupo. E eu provavelmente deveria. Neste de antemão, Eu vou avançar para arquivo e salvar como e salvar isso para a área de trabalho como onda treme Clique. Ok, e agora estou pronto para entrar na loja de fotos e trabalhar nesse aspecto aqui. 3. Mova suas formas para o Photoshop: Então, onde eu estava agora? Photoshop. E nós vamos estar saltando para fazer compras ilustradas livremente aqui apenas nesta parte do nosso projeto. Então a primeira coisa que fazemos é ir e copiar uma de nossas camadas do ilustrador. Então eu vou voltar para a Austrália sobre o que eu estou procurando. Aqui está a maior camada. Então, essencialmente, esta grande onda com a caixa grande atrás dela será a maior camada que vamos estar colando aqui. Então vai nos dar a altura e a largura do nosso novo primeiro documento. Então eu vou editar e cortar, e eu vou saltar para o Primeiro que tentamos no arquivo, e quando colamos na área de transferência, ele vai pegar o item da área de transferência, que é o tamanho do que copiamos no Illustrator. Podemos clicar, OK, e então quando colarmos, ele vai colar no tamanho exato que queremos e eu vou colar aqui é um objeto pequeno. Então agora eu vou voltar para ilustrador termina o primeiro apenas uma gota que a forma lá e, em seguida, vamos voltar para ilustrador selecionar a próxima forma menor Kasit saltando para loja de fotos e, em seguida, colá-lo responder. E então nós temos as formas tipo de gradualmente construindo lá em cima Minha resposta novamente para aplicar isso. E agora, uma vez que eu tenho tudo isso aqui e eu trabalhar no alinhamento para que possamos ver que ambos lá dentro . Mas não vou me preocupar com o alinhamento até ter todos os arquivos lá dentro. Então vá em frente, mude entre o Illustrate e o Photoshopped. Nós essencialmente queremos ir da maior onda, a onda mais alta nesta página para a menor onda e, em seguida, descer novamente para a onda que é mais. Ok, então comando ou controle e X saltar para a loja de fotos, comando ou controle e V dependendo se você trabalha na pasta Mac ou PC em Enter para aplicar isso e, em seguida, voltar para o ilustrador e fazer o mesmo novamente. Uma vez que você tem todos esses arquivos em uma loja, nós vamos voltar e dar uma olhada em como nós começamos a rebocar as coisas e sul da animação. Então agora temos todos os nossos arquivos para um choque quando podemos ver esse tipo de han agradável indo para exibir aqui agora vamos em frente e alinhar essas camadas, então eu vou para o meu painel de camadas. Na verdade, eu vou arrastar isso para fora porque nós vamos estar trabalhando muito nisso. E eu vou clicar na minha camada superior mais rolar para baixo e, em seguida, mantenha pressionada a tecla shift para selecionar minha parte inferior, maior parte da camada. E agora qual é o ar todo selecionado? Eu posso usar. A aliança também estava alinhando com o objeto mais baixo, que tinha o mesmo tamanho que este documento que criamos. Então, quando clicarmos aqui para alinharmos com a borda da bomba, ela se alinhará mais perfeitamente para que possam ver que temos tudo alinhado perfeitamente na coisa boa sobre todos esses arquivos. Ainda há objetos inteligentes? Então, se nós escalarmos, o documento ainda teria aquele belo e nítido acabamento. Estou no nosso projeto. Então vamos em frente agora e começar a trabalhar na animação. Então, vamos trabalhar com uma animação de quadros no Adobe Photo shop na próxima lição 4. Crie o laço de animação básico: Eu só vou ver o ajuste na tela para que possamos ver todo o documento em que estamos trabalhando. E então eu vou para a janela se você não vê-lo e linha do tempo para mostrar a janela da linha do tempo aqui e agora vamos mudar isso para e frame animation. A linha do tempo do vídeo estará usando um pouco mais tarde quando começarmos a sobrepor nossas animações. Mas no momento, vamos começar com a animação de quadros e essencialmente o que vamos fazer com a animação de quadros, Sim, vamos clicar, cria. Vamos percorrer cada um destes da onda, indo todo o caminho de cima para baixo e depois de volta para cima. Então temos um loop perfeito que podemos repetir um estágio posterior. Então vamos deixar o atraso para nossos quadros em zero segundos. E quando exportarmos 30 amigos por segundo, ele vai exportar a essa velocidade. Então, antes de ir em frente agora e começar a trabalhar na adição de novos quadros à minha animação, eu só vou esticar meu painel de camadas. Eu posso ver todas as minhas camadas e apenas desligá-las, então eu estou apenas arrastando o globo ocular deste lado esquerdo e desligando todas essas camadas . E o único que precisa é este fundo mais um para a onda grande. Então agora eu vou adicionar uma nova camada e essencialmente, o que eu vou fazer aqui é que eu vou deslizar de uma camada para a próxima em apenas ciclo através de todos estes. Então eu estou selecionando a camada acima de todo o caminho até o topo e, em seguida, ligá-los ou desativá-los todo o caminho até a bomba. Então esta é a nossa animação tem thes ciclo através, e você pode ver lá alinhar perfeitamente. Então estamos recebendo uma bela animação escalonada. Então vá em frente e trabalhe na adição de um novo quadro e alternando a camada para que estejamos nos movendo ao percorrer esses quadros. Agora que chegamos ao pico, estamos trabalhando para descer esses quadros. E agora eu tenho todos aqueles amigos lá dentro que podemos tocar a animação. Eu tenho este conjunto para loop para sempre para que continuemos a abrir. Vamos ver como esse loop está retornando. Então uma coisa que notei é que o último quadro que temos no final aqui é o mesmo é o primeiro quadro. Então eu vou deletar isso da última vez para que tenhamos um movimento contínuo em vez desse tipo. Uma pequena pausa naquele momento, por isso vou gostar disto. Pressione o lixo. Vamos lá. Vai apagar essa moldura. E agora, quando eu jogar quando chegar o fim, ele vai se mover continuamente em vez de ter aquela pequena pausa. Há outro aqui no meio. Bem, nós temos dobrando fora deste quadro. Vou destacar a moldura do meio e apenas pressionar a lata de lixo aqui na linha do tempo. Deixe esse quadro para que agora eu tenha um movimento contínuo entre esses quadros. Ótimo. Então eu estou feliz com o que eu tenho lá agora e agora nós vamos em frente. Andi, Exportação de vídeo na próxima lição. 5. Prepare-se para Layer suas ondas animadas: Então temos nossa animação inicial funcionando perfeitamente aqui. Eu fiz algumas coisas aqui primeiro é que vou aumentar a minha imagem. Disse que eu tenho uma imagem um pouco maior para quando eu realmente fazer exportá-lo. Então eu vou para imagem, tamanho da imagem, e por trabalhar com esses objetos inteligentes vetoriais, a animação será redimensionada lindamente. Então eu vou nos configurar para ser 1920 por 673 Então é como um full HD com nós vamos estar trabalhando com uma largura de 12 80 por 7 20 para nossa animação final inicial. E assim a inteligência de 1920 nos dará um pouco de espaço para brincar com o que fazemos lá. Então, se clicarmos em OK e vamos ver 100% veremos que ainda temos essa linha legal Chris nítida que vai manter como nós tipo de exportar isso como um vídeo. Então vá para exportação de arquivos, renderize vídeo. E agora, quando estivermos aqui, vamos copiar as configurações que temos aqui. Então temos quadros de onda, que é o nome do arquivo. Eu digo este documento Photoshopped como nós vamos salvá-lo na área de trabalho. Mas você pode selecionar outro local se quiser. E então vamos usar o codificador Adobe Media para exportá-lo como um filme de tempo rápido. Este formato de animação de alta qualidade é importante, vai nos deixar manter o Alfa Channel. Então queremos usar um programa saudável, que vai manter a transparência. Então, quando colocamos isso, queremos ter essa transparência no fundo da nossa imagem. O resto dessas opções o tamanho do documento a taxa de quadros do documento deve ser de 30 quadros por segundo. A predefinição deve ser progressiva em vai deixar todos aqueles como está. Mas você pode copiar exatamente as mesmas configurações que eu tenho configurado aqui. Agora temos renderização, e isso é renderizado. Se eu for para o arquivo e você eu vou configurar um documento de 12 80 por 7 20 pixels, que é um arquivo HD. Então seja bom para o YouTube. Bom para re dimensionar coisas para postar no instagram ou algo assim em geralmente bom para a web. Não é para supostamente, mas você sempre pode aumentar a escala. Nós cobrimos. Se você quiser, vamos deixar como RGB e todos esses ditados inalterados. Pense como, OK, então agora quer a linha do tempo visível e desta vez, sem linha do tempo, vamos pular aqui e criar uma linha do tempo de vídeo. Ok, então isso vai nos permitir reimportar o vídeo que já tínhamos e realmente adicionar camadas de vídeo. Então eu vou encaixar meu painel de camadas de volta aqui por enquanto. Voltaremos a isso em um segundo, e eu vou clicar na minha linha do tempo, este pequeno símbolo que vai me permitir selecionar o filme rápido que explorar antes de abri-lo. E agora, se eu levar minha cabeça de jogo para o fim, você verá que temos automação cardíaca lá. Ok, então agora podemos ampliar e reduzir essa linha de tempo, que funciona de forma semelhante ao Premier Pro. Ele não tem tanta funcionalidade do Premiere Pro, mas ainda é um bom momento para a vida trabalhar. E você pode ver que temos nossa onda aparecendo para cima e para baixo lá. Então esta área roxa que você provavelmente vê no início aqui eu vou apenas destacar que é esta camada um. Eu vou apagar isso e agora eu só tenho os quadros de vídeo circulando por lá. Então, com essa configuração, vou seguir em frente agora e logo fora do meu tempo. Adoro, e posso copiar isto. E, a fim de duplicar isso ao longo desta linha do tempo, eu posso chegar ao meu painel de camadas e arrastar novas camadas, e isso irá colocá-las em sequência. Se eu segurar o hóquei eu não poderia duplicar ou eu posso arrastar novos dois últimos aqui. E essencialmente, o que eu quero fazer é me dar tanto tempo quanto eu quero ter meu loop final com um pouco mais para jogar. OK? Porque vamos ter dedos quando adicionarmos essas outras camadas. Pense em onde temos nosso ponto de loop para o vídeo final. 6. Camada para cima da sua animação: Então agora que temos uma camada na loja de fotos com esse conjunto de looping do nosso cordeiro de moldura, essencialmente, o que podemos fazer é duplicar e mover todo esse loop em um cara. Então, só para mostrar como isso vai funcionar, vamos pegar o grupo de vídeo. Vamos arrastá-lo para baixo. É para um novo bolo de camada aqui em baixo, o painel de camadas na parte inferior, bem dentro. E então uma vez que temos essa nova camada selecionada, esta é a camada que está na frente da camada atual. Queremos mover isto para baixo através dos direitos. A maneira como vamos fazer isso é manter a camada destacada. Certifique-se de que você selecionou a ferramenta de movimentação. E então vamos manter pressionada a tecla shift nas teclas do cursor dTap, uma hora numérica específica. Então nós vamos bater para baixo 1234 e depois para a direita. 1234 E agora vamos continuar e duplicar esta nova camada. Vamos arrastar isso, anunciamos o novo laboratório. Vamos para a mesma coisa de novo. Apenas com o grupo de vídeo selecionado e mantenha pressionada a tecla Shift. Vamos ter a chave para baixo. 1234 1234 E assim isso está compensando essas camadas pela mesma quantidade de uma só vez. Temos isso também. Em seguida, vamos compensar tudo na linha do tempo para cada camada. Então vamos continuar com isso. Vou continuar a duplicar isto até encher toda a minha tela com uma fileira destas correr do canto superior esquerdo da bomba. Certo? Então, eventualmente, nossa mudança para baixo, certo, eles não têm que mover tudo isso de volta para cima um pouco. Chegarei a isso em um segundo. Mas, por enquanto, vamos estar aguentando agora. Mudança movendo estes. 1234 E, em seguida, 1234 para a direita. Sabemos que isso vai ser espaçado igualmente assim, mas usando um incremento padrão no Photoshopped para fazer isso. Então vá em frente conjunto de suas camadas e então vamos ter estes todos se movendo em um. Vá em frente. Podemos então compensá-los. Assim, ele cria o movimento da onda do primeiro plano para o fundo do fundo para o primeiro plano, dependendo de como o compensamos. Então agora, eu tenho algumas dessas camadas. Eu posso ver tipo de onde nós vamos acabar com como nós tipo de mover esta linha dessas camadas através de baixo para baixo. Certo. Então o que eu vou fazer agora é eu vou selecionar todas as minhas camadas, mantendo pressionada a tecla shift, clicando na camada superior na parte inferior lá e, em seguida, apenas selecionando todas essas e então eu poderia fazer o mesmo para que eu possa manter pressionada, mudar neste tempo, vou mover para cima música e com todas essas camadas para cima, ok. E, na verdade, vou continuar subindo até que a camada superior desapareça. A razão para isso é que quando ele cai, eu queria que Teoh mergulhasse, mas estar um pouco mais perto da borda lá. Então eu vou continuar movendo isso, ok? Porque eu quero que a onda flua até a borda. Devemos colocar esse detalhe na borda? E depois vou mover isto pelo lado esquerdo. Lembre-se, temos um monte de jogo com esta imagem maior que fizemos 1920 por 10. 80 imagens nesta tela de 12 80 por 7 20 para que possamos mover esta onda para o meio. Ele Ok, uma vez que você fez isso, em seguida, clique de volta para a camada superior mais e continuou a duplicá-los como estávamos antes. Então eu vou pegar seu topo mais camada dragão dança o novo botão camadas. 12341234 E você pode querer mover a sua cabeça de jogo para dentro. A linha do tempo é que eu fiz porque então ele permite que você veja tipo de onde você está posicionando as coisas. Ele também vai permitir que você veja se você cometeu algum erro ao longo do caminho e você pode ver agora que é um movimento este através da direita. Nós meio que trouxemos a borda disso. Então eu vou apenas ir em frente e selecionar todos esses grupos de vídeo novamente e apenas empurrar isso para a esquerda para que nós não vamos chegar lá aquela linha lá dentro, todos os cantos lá no lado esquerdo, e então nós vamos manter indo. Duplicar como? Downshift Cima para baixo maldição de 1234 e através da direita. 1234 Então eu vou seguir em frente no tempo. Veja quantos mais preciso duplicar. Então eu quero quando é o pico aqui para lá. Ainda há algumas pequenas espreitadinhas aqui em baixo. Então vou continuar a duplicar até ter aquelas espreitadelas no fundo. Assim que eu tiver isso de novo, eu vou pegar todas essas camadas e então apenas empurrá-los para a esquerda. É o suficiente. Nós rolamos, você pode ver que temos uma onda agradável voando para cima e para baixo, e tudo o que precisamos fazer agora é ir ao escritório na hora. Ok? Então temos essa onda meio que flui. Então, se descermos aqui, , vamos da camada um até a camada 26. Então eu fiz experimentação com isso quando você compensar seus clipes também. Fazendo o próximo exercício. Não compensem por quatro ou cinco amigos. Eu fiz compensá-lo por um ou dois quadros que vai dar um movimento fluindo muito mais suave para a animação como dissemos que vai. Então, compensá-lo por dois quadros e, em seguida, experimentar com isso e ver como isso funciona bem 7. Criar uma onda rolante: e a maneira como eu vou selecionar estes porque eu vou ser ampliado em. Na verdade, para isso eu vou destacar este quadro, vou diminuir o zoom e, em seguida, destaca este quadro. Disse que eu poderia empurrar para frente muitos desses quadros segurando um cara, então nós vamos empurrá-lo também. 123 25 quadros. E, na verdade, neste ponto é onde você deve empurrá-lo por apenas dois quadros em vez dos cinco quadros que eu mostro nesta parte do tutorial. Portanto, cada camada deve ser compensada por um par de quadros. Podemos ampliar um pouco mais enquanto você está fazendo isso. Fora isso, o processo é exatamente o mesmo. E então eu vou diminuir o zoom novamente, apenas de selecionar essas camadas na minha camada inferior. Ampliar novamente, ainda tem o resto deles selecionados se deparar com as camadas listadas na linha do tempo à esquerda aqui, e ele seleciona a camada enquanto mantém pressionado o controle ou o comando e apenas seleciona-as novamente . Eu posso manter todos estes selecionados e, em seguida, apenas manter pressionado o comando ou controle. Como eu clico através dos clipes no lead, eu quero ser selecionado e, em seguida, também realmente de selecionar o próprio grupo de camadas, e agora você pode empurrar todos esses clipes de volta por apenas um par de quadros e sobre os pescoços de camadas. Repita o processo. Reduza o zoom. Ele selecionou os clipes individuais que você não quer empurrar. Zoom novamente, certifique-se de selecionar o grupo de camadas também, e agora podemos empurrar para a frente a próxima camada acima em. Repita isso para todas as camadas e, eventualmente, terá essa onda agradável se movendo por todo o campus. E como você está trabalhando seu caminho através deles e compensando a animação, e a maneira mais fácil de fazer isso é diminuir o zoom, rolar para cima em direção ao topo, selecionar o canto superior direito. A maioria dos pontos, role para baixo até que você possa ver o deslocamento. Selecione uma nova camada no canto inferior esquerdo que você deseja deslocar e, em seguida, com a cabeça de reprodução nessa posição. E você pode ampliar esse ponto até que você possa ver os números dos quadros e nós estamos apenas arrastando-o para a frente e, em seguida, repetindo o processo. Então, diminua o zoom. Ser selecionado. Venha para o topo, certo? Selecione novamente. Role para baixo até vermos o deslocamento pressionado. Mude esta a próxima camada que queremos fazer muito. A peça teve seu zoom posicionado e assim podemos ver os quadros individuais e, em seguida, arrastar todas essas camadas à frente e você pode começar a ver. Agora isso é que nós estamos recebendo esse bom movimento das ondas vindo através desse desenho para que você possa ver que você tem esse tipo de efeito legal da onda tipo de fluindo dentro e através, ok? E podemos reverter isso também para que possamos ter a onda deles fluindo para trás se você quiser adicionar estágio tardio. 8. Crie e exporte sua onda de looping final: então o número de amigos que você tem em sua nação original vai ditar qual escritório que funciona melhor para sua animação final. E eu tenho feito alguns testes e para o Sul em particular que temos estado a passar por aqui. Mas deslocamento de dois funciona Bem, então podemos ver aqui que temos esta onda fluindo agradável correndo através da animação aqui . Então, se você está dizendo uma animação como a que estamos fazendo, em seguida, definir o deslocamento para. Então, essencialmente, eu também tenho trabalhado de duas maneiras diferentes. Selecione as camadas. Uma é selecionar diretamente na linha do tempo aqui, mas a outra, talvez a maneira mais eficaz é selecionar grupos de camadas dentro do painel Camadas aqui atrás. Isso permite que você selecione as camadas sem ter que ampliar e reduzir tanto. Essa é uma dica adicional para você enquanto está trabalhando neste projeto. Então vamos em frente agora em exportar este vídeo. Agora, pouco antes de fazer o upload, nós vamos ter que corrigir um pequeno problema. E isso é apenas o canto superior esquerdo aqui. Há uma pequena mancha negra que precisamos consertar no caminho. Vamos corrigir isso indo para nossas camadas de vídeo adicionando uma camada branca abaixo de todas as nossas camadas A tão bem, então faça isso. Primeiro, apenas certifique-se de que você não vê nenhuma lacuna em seu vídeo nenhuma camada onde você pode ver as bordas da animação em, vá em frente e repare-as antes de exportar. Então nós pensamos que o pequeno problema que tivemos ao colocar uma camada branca no fundo apenas para esconder qualquer outra transparência que está mostrando através de algumas dessas letras, apenas certifique-se de que ela se estende por toda a linha do tempo lá. E agora vamos em frente no vídeo de exportação. Não, vamos exportar dois vídeos aqui. Um deles vai ser um vídeo que vamos usar como um loop para que possamos fazer o loop do nosso vídeo por mais tempo do que os poucos segundos que não temos irá cortá-lo também. Então nós nos livramos deste início do nosso vídeo onde nós não vemos todas essas ondas tipo de fluindo através de DSO nós vamos para exportação de arquivos, nós vamos para renderizar vídeo e nós vamos renderizar um vídeo de tempo rápido nós vamos renderizar nosso animação de vídeo de alta qualidade. Então vai ser o vídeo de qualidade total. Não precisamos com que frequência não precisamos de um Alfa Channel desta vez e podemos exportar o vídeo em linha reta. E então vamos nos trazer de volta para Dobie para uma loja e cortá-la para que possamos criar um ciclo mais longo. Então nós vamos renderizar agora eu sou uma vez que é renderização que nós vamos começar a arquivar novo nós vamos fazer um projeto de 12 80 por 7 20 no qual nós vamos colocar este novo vídeo. Vamos ver uma linha do tempo de vídeo, um painel de camadas aqui no lado direito e eu vou clicar no sinal de mais na minha camada um e navegar até a animação exportada mais recentemente que temos aqui. Então abra isso na camada de exclusão um aqui embaixo. Então eu acabei de receber o vídeo lá, e agora o que estamos procurando é o ponto de partida onde esse vídeo realmente começa a perder. Então nós temos essa parte de loop do vídeo no meio que corrigimos por ter essas sobreposições, e queremos que toe essencialmente selecione o ponto em que isso começa a se mover através de nossos quadros aqui. Então, vou segurar isto no lado esquerdo da casa. Está bem? E queremos igualar esse quadro no final do nosso vídeo. Então o que estamos procurando e se ampliarmos e pudermos igualar se ligarmos as réguas, certo, arrastamos uma régua até aqui. O que estamos procurando no vídeo é onde encontramos exatamente o mesmo lugar. Por isso, se continuarmos a avançar, esperaremos e veremos a próxima secção a chegar, está bem? E este ponto corresponde ao ponto anterior para que eu possa realmente ir e encontrar um ponto um pouco mais à frente no vídeo, porque eu tenho alguns loops aqui, então essencialmente, estamos procurando por este lugar bem aqui. Podemos cortar isso. Está bem? E agora, se eu duplicar o Slayer aqui no painel de camadas, então nós deveríamos ter um loop agradável e suave de um amigo para o outro. E agora, se entrarmos no nosso vídeo final aqui em “Enfraquecer , temos uma boa reprodução suave da nossa onda movendo-se através de uma tela, e isso é o que vamos em frente e exportar. Agora, o que você quer fazer quando você configurar seu loop e eu tiver o meu loop em cerca de 48 segundos é apenas ir para os pontos de edição, ou pelo menos um dos pontos de edição em. Basta jogar através disso e apenas certifique-se de que ele está jogando através bem e que parece muito suave. Assim, também podemos quando esses vídeos são configurados, se quisermos, clique com o botão direito e controle a velocidade. Então eu vou realmente reduzir a velocidade disso. Parece que está tocando um pouco rápido. Sim, eu vou apagar estas duas últimas camadas aqui e depois ir em frente e modificar um pouco a velocidade . Então eu vou clicar com o botão direito aqui, Andi, vá para a velocidade. Mude a velocidade. 50%. Ok, então as coisas devem passar um pouco mais devagar. Agora podemos precisar refazer o loop quando tivermos feito isso. Então, a barra azul no topo aqui está apenas mostrando como ele se torna através. E uma vez que ele é processado através de um pouco, eu posso voltar e verificar a velocidade, e nós apenas diminuímos um pouco, que vai funcionar um pouco mais agradável. Então eu só vou seguir em frente aqui a tempo e ver onde estamos caindo agora para os pontos de edição porque isso tem um pouco de um salto aqui. Agora, alguns da elite, este último e apenas puxe isto para fora até encontrarmos aquele lugar para ligá-lo novamente. Então, estou constantemente a referir-me a esta linha, está bem? E então poderíamos duplicar a camada novamente. Ainda assim, podemos fazer quaisquer ajustes que queiram no futuro também. Eu só vou jogar isso de volta em torno do ponto de edição apenas para verificar. Temos que agora que é muito bom. Ok, então eu vou duplicar o que está colocando uma última vez. Então agora vamos exportar isto para que possamos enviá-los. Então, se você for para exportação de arquivos, renderizar vídeo, vamos selecionar a partir daqui. H 264 Ok, ele vai explorar o nosso impacto para, e nós vamos apenas digitar a onda final para upload. Certo, podemos deixar todas as outras configurações iguais. Estamos renderizando uma alta qualidade progressiva todos os quadros e vai bater renderizar. Ok, então vamos para a área de trabalho e vamos dar uma olhada no que temos. Então temos nossa última onda aqui. Nós clicamos duas vezes nele, nós podemos jogá-lo através, e eu estou muito feliz com isso. Então agora podemos ir em frente, fazer upload disso. Vamos apenas saltar de volta para, mas tiro apenas um show de algumas outras maneiras em que enfraquecer o trabalho com essas camadas.