Fundamentos de desenho: modelagem de formulários | Mark Hill | Skillshare

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Fundamentos de desenho: modelagem de formulários

teacher avatar Mark Hill, Fine Artist

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Aulas neste curso

11 aulas (1 h 32 min)
    • 1. Apresentação

      1:53
    • 2. Primeiros passos

      4:15
    • 3. Transferindo seu desenho

      6:39
    • 4. Conceito de formulário geral

      7:15
    • 5. Sombras de achatamento

      5:23
    • 6. Formulário Pt 1

      12:30
    • 7. Formulário Pt 2

      9:25
    • 8. Formulário pt 3

      11:23
    • 9. Formulário pt4

      10:28
    • 10. Formulário pt5

      9:44
    • 11. Finalização

      12:42
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Estudantes

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Projeto

Sobre este curso

Neste curso, vamos rever os conceitos fundamentais da forma de modelagem, bem como entender luz e sombra para desenho. Vamos começar com como transferir um drawing(optional), preencher sombras e modelar gradualmente vários tipos de formulário. Vou discutir como entender e interperate o que você vê versus copiar o que você vê e as diferenças.

Para o início do curso, vamos começar a partir do estágio de desenho de blocos ou linha. Daí, vamos trabalhar diretamente para transferir, sombras e modelar. Se você não sabe como, ou não tem certeza sobre o bloqueio de um desenho que meu primeiro curso aqui cobre tudo isso e seu totalmente gratuito.

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Teacher Profile Image

Mark Hill

Fine Artist

Professor

I'm a traditionally trained artist currently residing in New York City. I specialize in traditional mediums from graphite and charcoal to oil painting. I've studied in several places in Southern California, and recently finished my studies in New York at the Grand Central Atelier. I've taught everything from drawing to painting for several years, both publicly and privately. Looking to share what I know and help others on Skillshare!


 

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Transcrições

1. Apresentação: Oi. Meu nome é Mark Hill, e hoje vamos passar por cima, tinha uma forma modelo e desenho. Então, nesta aula, vou mostrar-lhe como pegar seu bloco de acabamento no desenho e transferi-lo para uma nova folha de papel. E eu vou mostrar-lhe algumas maneiras diferentes de fazer isso e apenas dar-lhe algumas idéias gerais sobre o processo. A partir daí, vamos passar para achatar nossas sombras e falar sobre a importância de fazer isso e por que queremos começar nossos desenhos dessa maneira. A partir daí, passaremos a modelar nossas luzes. E eu vou falar apenas sobre os diferentes conceitos que eu estou pensando enquanto eu trabalho ao longo de seção em seção e você vai me assistir apenas lentamente construir o desenho do início ao fim. E vai haver coisas diferentes que eu vou repassar e tipo de diferentes, sabe, talvez problemas que você pode encontrar enquanto você trabalha em seu próprio projeto. Mas, em última análise, você vai me ver pegar este desenho do início ao fim e refiná-lo para, com sorte, o que é um belo desenho tridimensional. Em última análise, eu recomendo andar por toda a classe. É um pouco diferente, mas essa era a única maneira de transmitir toda a informação que eu queria passar. É algo que você provavelmente vai ter a idéia conceitual muito rapidamente, mas vai precisar de muita prática para realmente, hum, hum, capturar esses resultados em seu desenho real. Mas é uma daquelas coisas que é muito gratificante. Uma vez quando você finalmente começar a dar esses saltos e compreensão e depois capaz realmente traduzi-lo para o seu desenho, um, você vai notar que suas habilidades vão começar a se desenvolver bastante rapidamente. Então eu meio que só tomar essa aula um pouco devagar e apenas colocar o tempo em prática e você definitivamente vai se ver melhorar. Obrigado por assistir. 2. Primeiros passos: Tudo bem. Então, antes de começarmos a falar sobre transferência, só quero cobrir algumas coisas primeiro. Então, neste ponto, estamos em um bloco acabado no estágio. E assim todas as minhas formas e sombras formas, linhas são mais ou menos finalizadas. formas e sombras formas, Tentei limpá-los o mais possível. Assim eles são muito específicos. E eu não estou adivinhando sobre qualquer uma das formas ou qualquer coisa assim que eu fiz anteriormente, como eu estava fazendo um bloco em. E se você está neste ponto em particular do seu próprio desenho, você está fora de um grande começo. E você meio que conseguiu a parte difícil, pelo menos por agora. Então vamos seguir em frente e falar sobre, você sabe, sombreamento e modelagem e coisas assim. Mas se você tem um bom bloco limpo e você sabe que suas medidas são precisas, as proporções parecem boas. Hum, isso é ah, grande parte de apenas conseguir qualquer desenho feito. Então, ah, bom trabalho fazendo isso. Quero ir em frente e falar sobre por que vamos nos transferir, mas não é um passo necessário. Quero ir em frente e falar sobre por que vamos nos transferir, Então, se você se sentir confortável agora com o que você está fazendo com o desenho e você apenas se sentir bem com isso e você quer continuar com a mesma folha de papel em que você está trabalhando . Isso é ótimo. Vá em frente e continue andando. E vamos começar a falar sobre algumas das outras coisas em termos de sombras e modelagem. Mas eu quero falar sobre por que eu gosto de transferir, e eu acho que a importância geral disso. E então vamos falar um pouco sobre isso. A principal razão pela qual eu gosto de fazer transferências é, hum, sobre o fim. É realmente mais sobre flexibilidade geral. Muitas vezes eu me encontro, eu fiz um desenho e, você sabe, talvez eu não fiz o tamanho exato que eu queria. Talvez eu tenha desenhado muito pequeno ou muito grande. Então o que? Eu vou em frente e fazer é eu vou realmente Xerox o desenho original e eu posso ir em frente e começar a escalá-lo, dependendo de quão grande ou pequeno ID como dedo do pé trabalho. Então, se é um desenho que eu sei, vai ser apenas um desenho acabado. Ah, e não uma pintura em si. Eu poderia encolher, um, ou eu poderia mantê-lo do mesmo tamanho. Sabe, depende do que eu quero. Ou no caso de me preparar para uma pintura, eu realmente posso explodir o desenho e escalá-lo Teoh caber em uma tela maior. A última razão pela qual escolho a transferência é que tratei como uma apólice de seguro . A última razão pela qual escolho a transferência é que tratei como uma apólice de seguro Então já aconteceu comigo antes onde eu trabalho em um desenho. Estou modelando, sombreando, etc, e eu estrago tudo e é isso. Não posso fazer nada sobre isso. Então vou fazer uma cópia Xerox. Assim posso transferi-lo. Eu posso manter minha referência original para qualquer coisa que eu precise em termos de forma ou o que quer que seja. E não preciso me preocupar em estragar o desenho original. E então eu tenho essa flexibilidade dedo preservar o original, tê-lo transferido para outra folha de papel e continuar o trabalho do dedo do pé. E a outra coisa, também, é que você pode ter notado quando você faz alguns desses bloqueios, dependendo de quão confortável você está, você pode acabar tendo alguma mão pesada. Então, neste caso particular, uh, este desenho em particular, na verdade, as linhas não são, você sabe, talvez as mais limpas ou as mais leves, e então você pode tipo de ver aqui que, Sabe, eles estão um pouco escuros aqui e ali. E parte disso é a razão pela qual espero que isso apareça melhor no filme dessa forma. Mas isso acontece com todos. Então, fazendo a transferência, ele me permite ter um novo conjunto de linhas para começar e dessa forma, obter uma melhor sensação de, você sabe, ter um novo começo em um novo desenho. Desse modo. Mais uma vez, eu vou manter o meu original, mas eu vou ter algumas linhas agradáveis, limpas e frescas para começar na próxima etapa do desenho. Então agora vou falar sobre transferir o desenho real e como fazê-lo. 3. Transferindo seu desenho: Tudo bem. Então, antes de começarmos a transferência, o que eu meio que gosto de fazer primeiro é como eu mencionei anteriormente é que eu gosto de fazer cópias Xerox do desenho eso. Assim eu posso manter o original e depois decidir o que eu quero ir a partir daí. E então o que eu vou fazer muitas vezes é quando eu faço cópias é tudo realmente imprimir um par de tamanhos diferentes. Assim, eu tenho um pouco mais de escolha, dependendo se eu quiser ir maior ou menor, hum, ou em alguns casos, em assim, eu vou em frente e vou embora. Você sabe, eu poderia ir diretamente para o tamanho. E assim de novo, estou desenhando o mesmo tamanho, mas mantendo o original. E assim de novo, estou desenhando o mesmo tamanho, E isso é uma coisa para diligir. Hum, às vezes então, uh, você sabe, eu vou um pouco. Talvez um pouco mais pequeno. , E isso é cerca de 90%,você sabe, então uma redução de 10%, um, em escala em que o torna um pouco menor em pode ser mais gerenciável. , E então, finalmente, aqui eu tenho Ah, aqui eu tenho Ah, o que é realmente um 85% para a escala. Então você pode ver o tamanho. É um pouco menor, mas dependendo do que você está procurando, isso o torna um pouco mais gerenciável. E você tem que se preocupar com um pouco menos, então vou continuar de novo, como eu disse e fazer cópias diferentes, porque não vai te custar isso. E você tem que se preocupar com um pouco menos, então vou continuar de novo, como eu disse e fazer cópias diferentes, Muito da coisa importante a lembrar é que nós vamos ter o dedo original sempre voltar e fazer referência se você sabe, uh, uh, bagunçar ou o que você tem? Então, de novo, você está recebendo um pouco de apólice de seguro quando você faz xeroxes de seu desenho. Ok, então eu vou usar os 85% para escalar cópias que eu fiz anteriormente, e essa será a minha melhor aposta para fins de demonstração. Hum, então agora, como faras transferindo vai, você sabe, há uma tonelada de diferentes meios que você poderia usar para fazer isso, hum, pode ir no geral. Então eu vou ficar com este carvão vegetal aqui. Hum, e nós basicamente vamos esfregar nas costas. Ah, e depois traçar sobre nossas linhas para a outra folha de papel e nós teremos uma transferência muito simples agora, dependendo de quais outros materiais você pode ter, você sabe, na mão, Pode ser uma série de coisas, mas, sabe, você meio que tenta usar o que tem. Carvão não é tão caro. Se você tem que ir buscar alguma, hum, a outra opção que eu usei no passado, entanto, que eu meio que gosto, um pouco é apenas um pó de grafite muito simples. E assim você pode pegar isso e, ah, ah, um pote vai literalmente durar toda a vida. E você poderia passar para seus filhos ou algo assim, porque um pouco vai muito longe, então você não precisa de muito, e você pode fazer a mesma coisa. E você poderia passar para seus filhos ou algo assim, porque um pouco vai muito longe, então você não precisa de muito, A única diferença entre os dois é que eu acho que o pó de grafite talvez produza um pouco mais leve do que o meu. Carvão ligado. E isso às vezes pode ser problemático. Mas dê uma chance e tente as duas coisas e veja qual delas funciona melhor para você. Então, para transferir, eu vou virar o meu jornal e pegar meu carvão vegetal aqui e ir em frente e cobrir as costas um é melhor eu posso me sentir livre para ser muito expressivo com isso para o conteúdo do seu coração . E só queremos encobrir o desenho. Então, hum, você não tem que cobrir toda a parte de trás do lençol, mas apenas pegue um belo simples casaco de carvão lá e ah, isso vai ser ah, não faça isso. Hum, isso acontece. Mas sim. História, minha vida. Então, de qualquer forma, hum, nós vamos em frente e apenas de novo cobrir a parte de trás. E o que vai fazer eso que eu não tipo de ter que cobrir a folha inteira é que eu vou periodicamente apenas levantado aqui e tipo de ver onde minhas linhas estão e ver quanto carvão está cobrindo onde ele precisa estar. Ah, e então eu vou em frente e apenas certifique-se de que ele é preenchido uniformemente. , Mais uma vez, eu não tenho o dedo do pé realmente tipo de urso para baixo muito forte. Hum, com o carvão é apenas o suficiente para que quando nós realmente aplicá-lo em nossa folha de papel que nós vamos desenhar em que nós temos de uma linha suficiente para ir em frente e tê-lo deixado no papel. Então eu tenho minha transferência gravada em folha de papel Manu e eu vou pegar uma caneta aqui, e nós vamos literalmente nos tornar rastreadores profissionais para que você possa usar eu uso uma caneta esferográfica preta normal . Você pode decidir talvez usar uma tinta colorida, e a principal razão para a diferença é apenas para que você possa realmente ver o que você está rastreando se você estiver usando uma caneta. Eu tentei fazer isso com lápis, e às vezes é um pouco complicado de ver sobre as linhas Xerox, então eu acho que um alfinete torna um pouco mais fácil para mim acompanhar e ter certeza de que eu estou cobrindo tudo. Hum, e você meio que quer rever a coisa toda. Hum, você sabe, você não tem que pressionar muito. Então, com o carvão vegetal da videira, porque ele apenas fica na superfície, um, você não precisa pressionar com força em tudo. É muito É muito apenas muito leve e que você vai apenas obter uma linha limpa agradável. Mas leve o tempo que precisar. Sabe, não se apresse por esse processo porque é muito... é muito possível, tipo. Talvez você saiba, apenas passar através do processo de transferência, e, uh, apenas para fazer isso. Mas eu acho que se você gastar tempo suficiente recebendo umatransferência agradável e limpa, transferência agradável e limpa, isso apenas define o cenário para como o resto do desenho vai ser, porque isso ainda faz parte da fase inicial. Então, você sabe, você não quer apenas um tipo de pressa através de qualquer passo, e assim você pode fazer é apenas periodicamente levantar o Xerox real em, ver onde suas linhas estão. Naquele caminho. Às vezes, você sabe, eu às vezes esqueci completamente uma seção inteira porque eu não verifiquei. E isso não é divertido. Então, Ah, você quer apenas ir em frente e periodicamente certificar-se de que você está realmente recebendo as linhas que você precisa através, hum, e apenas tipo de lentamente continuar indo até que ele está coberto. E daqui, vamos dar mais um passo antes que a transferência seja o que eu consideraria finalizada. Hum, e isso é, uh, apenas vamos basicamente apenas rastrear sobre ele novamente. 4. Conceito de formulário geral: Então, antes de começarmos com o desenho, eu queria passar um pouco de tempo falando sobre conceitos gerais de forma. Então eu tenho uma esfera básica aqui que está sendo iluminada de cima para baixo com a lâmpada, e então teremos um efeito de sombra muito distinto que está acontecendo através dela. E assim com isso ia tentar descrever um pouco sobre o que eu estou pensando em termos do que vamos estar passando quando começarmos a modelar estão desenhando. Então aqui nós temos apenas, você sabe, a sombra principal aqui e esta pequena linha que atravessa, hum, você sabe, é o que nós chamaríamos de Exterminador. E é aqui que a reunião mais clara e escura no DSO você pode ver a separação muito distinta e se torna uma espécie de efeito de banda. E assim, como você sabe, como a luz começa a se afastar da sombra nós chegamos a obter essa gradação muito gradual é que ela começa a ficar gradualmente mais leve, mais leve e mais leve, e então, finalmente, atingindo um pouco de um pico, onde vamos ver um destaque aqui e agora, logo abaixo de onde a sombra está, hum, em muitos casos, você sabe, nós teremos um bom, mesmo tipo de valor que é atravessando por aqui. Mas agora, dependendo da superfície do objeto e de tudo o que está ao seu redor é que podemos ver alguma luz refletida, que está essencialmente saltando e iluminando a sombra. Hum, então eu tenho um pouco Aqui é eu tipo de colocar esta agulha de tricô contra a esfera é uma espécie de saltando e refletindo nela. E então, você sabe, o pano escuro aqui não está necessariamente pisando qualquer luz em sua, hum, você sabe, talvez apenas um toque, porque é uma lâmpada brilhante. Hum, então haverá diferentes graus de luz refletida, dependendo da forma que estamos tentando desenhar e como a luz está influenciando ou interagindo com ela. E então todo o tempo que estou desenhando, eu meio que estou me perguntando em que direção você sabe ou quão forte a luz está influenciando aqui. Então, você sabe, como eu venho, digamos, como um destaque realmente brilhante, você sabe, o que é a queda de luz dependendo de qual direção o objeto real está enfrentando relação com a luz e agora para você. Então, se tivermos uma forma complicada que pode mudar e flutuar muito. Mas você pode ver aqui na esfera que vai ser um bastante, você sabe, simples e até mesmo cair de luz deste destaque aqui como ele funciona seu caminho para baixo para o Exterminador e para o resto da sombra abaixo. Em última análise, Reese atingindo a sombra do elenco na superfície. Então, agora, enquanto damos uma olhada no meu elenco aqui e ele está sendo iluminado também, cardos serão a parte mais brilhante do meu elenco e então isso vai ser algo que eu vou ter em mente porque isso é o mais leve. Enfrentando uma onda está esta pequena peça aqui embaixo, e agora eu tenho que julgar tudo o resto contra essas duas coisas. E em que direção? Hum, você sabe, todas essas pequenas formas estão voltadas para a luz. E então eu estou me perguntando, você sabe, quais são as entregas? Sabe, como as coisas vão da luz à sombra, , e vai flutuar dependendo de onde estou. E eu tenho toda essa luz refletida que está meio que vindo aqui. E isso é porque só o elenco sendo um objeto branco,vai haver muita luz saltitante. E isso é porque só o elenco sendo um objeto branco, E então, novamente, tendo em mente que isso é, você sabe, a luz está vindo de cima aqui. Uh, você sabe, é uma dessas coisas que este formulário vai ter apenas um bom, efeito de rolamento gradual, como é meio que dobrado sob a sobrancelha aqui e depois sombra. E então ele vai rolar de novo, hum, aqui em direção à base do elenco. Mas esta seção inferior aqui não pode estar nem perto é brilhante como a parte superior por causa apenas da direção que está voltada e quão perto está da luz. Então essas são apenas coisas que eu estou tipo de manter dinheiro na parte de trás da minha cabeça enquanto eu estou observando e quando eu começar a modelar o elenco é, você sabe, o grau de queda da luz, quais ângulos são as formas enfrentando, bem como a relação Teoh a fonte de luz e e o que não? E então eu queria apenas mostrar o elenco em um par de ângulos diferentes porque isso vai permitir que você veja o que as formas estão realmente fazendo no espaço de um ângulo ligeiramente diferente do que estavam realmente desenhando. E isso é algo que eu recomendaria fazer com qualquer tipo de desenho, seja uma figura, um elenco de retrato, uma vida morta de qualquer tipo, , é em algum momento enquanto você está trabalhando e na verdade durante todo o tempo que você está trabalhando é que você quer estar andando por aí. Hum, você conhece o assunto porque você precisa ser capaz de ver todos os diferentes ângulos que as coisas realmente enfrentam no ar. E você não pode realmente fazer isso se você ficar em uma posição. Por isso, encorajo-te a andar por aí, , constantemente, o que quer que estejas a desenhar e depois a cena do teatro, também. Está com o elenco? É que olhos bonitos é se eu estou tendo problemas para descobrir que ângulo algo está realmente enfrentando eu posso realmente pegar meu lápis aqui e literalmente colocá-lo em cima do elenco. Hum, e isso vai me dar uma idéia melhor de você sabe o que é ângulo. Na verdade, você sabe, o objeto em si. O que realmente está enfrentando? , Porque às vezes,de novo, se olharmos para algo de um único ângulo, pode ser difícil discernir isso. E então, na verdade, apenas subindo e literalmente colocando seu lápis, hum, e inclinando-o sobre o próprio elenco, nós podemos tipo de ver o ângulo real que vamos trabalhar a partir de agora. E isso meio que me ajuda a decifrar se eu me sentir preso, você sabe, como você sabe, é o ângulo realmente virado para cima em direção à luz? decifrar se eu me sentir preso, você sabe, como você sabe, como você sabe, Está virado para baixo? Hum, e então, bem, você sabe como você sabe, quão longe de uma curva é realmente virada para baixo ou aparecendo no DSO? Ao fazer isso, posso trapacear um pouco e ter uma ideia melhor. E então aqui está apenas outro ângulo rápido do elenco. Hum, isso é um pouco diferente. E novamente, ele só nos permite ver vendo o objeto em um par de ângulos diferentes e caminhando ao redor do elenco, temos uma idéia melhor de, você sabe quais ângulos realmente estão voltados para a luz ou virado para longe da luz. E isso nos permite apenas as coisas decifrar um pouco mais fácil movendo-se constantemente, e podemos ver como se forma ou ondulando e girando no espaço um pouco melhor. Então, à medida que avançamos agora, nós vamos realmente ir para começar o desenho, e então vamos passar para realmente modelar forma. 5. Sombras de achatamento: Tudo bem, então eu rastreei completamente meu papel de transferência e você pode ver o que nos resta são nossas linhas de carvão vegetal. Como pode ver, sobrou um pouco de poeira. Hum, isso é totalmente bom. Não vai manchar o papel ou qualquer coisa assim será capaz de escová-lo muito fácil. Agora o próximo passo é seguir em frente, e eu vou pegar um lápis e rastrear tudo mais uma vez. Agora o próximo passo é seguir em frente, Ele adiciona um pouco de um passo extra, mas o que ele vai fazer é rastreando tudo com um lápis. Ele vai realmente ir em frente e selar as linhas para baixo, e então qualquer coisa que sobrar, eu posso ir em frente e escovar fora. E esse é realmente o benefício de fazer. A abordagem do carvão vegetal da videira é que ele sai super fácil, e eu tenho uma linha escura o suficiente que é realmente fácil para mim ver e rastrear versus se eu fiz . Você sabe, talvez com um pó de grafite que a linha é um pouco menos escura e é mais fraca, mas eu não teria que apagá-la depois para que você possa escolher como você quer transferir e ir a partir daí. Então eu rastreei as linhas aqui, e nós vamos seguir em frente e apenas pegar um pano, apenas uma toalha de papel ou qualquer coisa, e apenas escovar tudo. E como você pode ver, todo o carvão vegetal da videira agora sai muito fácil. E ficamos com um desenho muito bom e limpo, que vai ser muito, muito mais fácil de trabalhar agora. Hum e então isso apenas reitera os benefícios de fazer uma transferência, você sabe, se é um elenco ou figura retrato gostaria de você. É assim que gosto de abordar isso. Eu fiquei com um desenho muito bom e limpo que agora eu posso me sentir muito confiante ao voltar , hum, e começar a ser modelo. Então, o próximo passo antes de começarmos a modelar é que temos que começar a nivelar nossas sombras. E o que isso vai fazer é que vai nos fornecer, um, você sabe, você sabe, com uma base do dedo do pé em tão buned faras achatamento vai. Estamos procurando apenas um bom valor médio que é bastante uniforme, e você pode começar onde quiser. Começo com formas menores e depois trabalho com as maiores. E o objetivo aqui é obter um bom tom uniforme. Portanto, queremos tentar evitar qualquer ruído ou tipo de efeito estático. Queríamos ser o mais plana possível. Agora, não tem que ser super imaculada ou algo assim. Ele só precisa ser muito limpo, hum, e o suficiente para apenas ter uma noção de onde essas formas estão. E talvez eu vá em frente. E se eu ver algum tipo de discrepância nas sombras, você sabe, eu vou tentar e manter voltar atrás e limpá-lo se eu precisar. , Mas novamente, o objetivo é apenas ser legal e mesmo assim, levar seu tempo fazendo isso, porque ele meio que define o cenário para o resto do desenho. Não é muito excitante, mas tem que ser feito se quisermos que as luzes funcionem. Então aqui está tudo preenchido e você verá que eu vim. Você sabe, eu posso ter, tipo, pequenas manchas aqui e ali, então eu vou pegar uma borracha e tentar pegá-lo, hum , novamente, porque eu não quero barulho na sombra. Hum, você sabe, se houver um pouco, isso não vai te matar. Mas se for demais, meio que quebra o efeito da sombra. Então nós não podemos ter um monte de, ah, você sabe, tipo, você sabe, linhas ou, você sabe, pontos ou tipo de qualquer tipo de você sabe, o que chamamos, como ruído ou estática. Temos que limpar essas coisas. Então eu geralmente tipo de gastar tempo voltando, especialmente em grandes áreas. Se eu tiver que limpá-lo e, uh, você sabe que leva um pouco de tempo, mas é necessário fazê-lo. Você meio que tem que fazer isso. Ok, então aqui está a minha sombra toda preenchida. Eu tentei limpá-lo um pouco, e só para que você possa ver é uma comparação. Aqui está um valor mais sombrio ao lado da minha sombra, e assim você pode ver que mesmo sem ele, você sabe, minha sombra parecia escura. Mas aquele cubo ali é significativamente mais escuro. A ideia éque queremos manter a sombra no meio da faixa, e começaremos aficar mais escuros por aqui em outras áreas. A ideia é que queremos manter a sombra no meio da faixa, e começaremos a Mas, por enquanto, queremos apenas ter algum tipo de dedão de sombra trabalhando para que não queiramos ir para a luz . Não queremos ir ao escuro, apenas algo que seja bom no meio. E então teremos um pouco mais de espaço para manipulá-lo à medida que começamos a modelar nossas sombras e começamos a construir para fora as luzes e tudo isso, hum, então, tendo um bom alcance médio, temos a opção de ficando mais escuro, e em alguns casos eu posso até ter que ir mais leve. Mas eu só quero ter uma boa forma gráfica que pareça igual, hum, e então quando começarmos a modelar e as luzes a seguir, nós só temos uma boa base de trabalho fora de, hum, e assim que precisarmos enfraquecer, escurecer ou clarear enquanto vamos 6. Formulário Pt 1: Então a primeira coisa que eu preciso para começar a construir é bem ao longo da borda da sombra aqui, onde ele está encontrando a luz é o que é chamado de Exterminador, e isso vai ser uma espécie de efeito de banda. Você vai ver através de um monte de sombras agora, dependendo da forma em que eles estão, o Exterminador pode ser muito distinto. Pode ser um pouco mais difusa, mas na maior parte, será talvez um pouco mais escuro do que o resto do seu padrão de sombra . E é apenas a área onde as coisas precisam começar a fazer a transição de uma parte escura de uma sombra e gradualmente construída para a luz. E é apenas a área onde as coisas precisam começar a fazer a transição de uma parte escura de uma Um, então muitas vezes, eu vou começar da minha forma de sombra e apenas encontrar aquela linha onde o Exterminador está descansando e começar a olhar para ele e ver como, bem, bem, quão mais leve, Quão escuro está? Quão amplo é isso? Exterminador? Quão desactivado é que está a ficar enquanto está a transitar para longe na luz de reboque? Hum, e vai haver aquela flutuação que eu vou estar procurando. Então comece por aí e então uma vez que se construa o suficiente e eu me sinto confortável com isso. Vou em frente e começar a virar as luzes. Então eu construí meu Exterminador um pouco mais e fiquei um pouco mais escuro. Então agora me sinto confortável onde pode começar a fazer a transição para fora dela. Escurei-me um pouco da porção acima dela. Justus Bem, assim eu estou mudando de volta para a sombra onde a testa está. E então, quando você meio que começa aqui, você realmente quer se concentrar nesse pouco de parte enquanto as coisas saem do ar para as luzes. E a razão para isso é, é que muitas vezes você verá que o maior grau de virar à direita como algo está saindo da sombra, e então como você começa gradualmente se movendo em direção às luzes, ele começa a ampliam, e essa gradação se torna um pouco mais sutil. Mas são aquelas voltas muito rápidas é como as coisas estavam rolando dentro e fora da sombra, onde aquele grande asiático realmente tem que ser, você sabe, muito convincente e sólido. E então eu realmente levo meu tempo quando eu meio que começar essas coisas, realmente tentar e construir isso e você sabe. E depois perguntei a mim mesmo, sabes que mais? Você sabe o que? O que esta forma está fazendo e como você sabe que tipo de virada está acontecendo? E, hum, você sabe, quanto de um papel eu preciso para criar nessa forma para fazer com que pareça ser dimensional e basicamente através de todo o desenho é que esses são os tipos de perguntas que você está perguntando a si mesmo é você sabe o que forma A minha tentando construir. E, você sabe, se eu estivesse tentando descrever essa forma, você sabe, o que precisamos fazer para que esse efeito de viragem aconteça? E é por isso que demora um pouco a construir gradualmente para que esses efeitos de viragem, um, você sabe, você sabe, se tornem um pouco mais críveis. , E,sabe, sabe, às vezes você não consegue acertar na primeira vez. Então, e é por isso que você meio que tenta e faz o melhor que pode. E você pode ter que voltar e resolver algumas coisas mais tarde. Mas, você sabe, você sabe, é só que você quer pensar sobre isso o tempo todo que você está desenhando, e, hum e você está transitando para dentro e para fora de áreas. Agora, à medida que continuamos aqui, você sabe que trabalhar naquele cantinho ali na sobrancelha, as coisas começam a se alargar rapidamente. Então agora temos um pouco mais de luz que está entrando nessa seção. Mas também estou lembrando que você sabe que não posso ser tão brilhante como, digamos, o canto superior da testa que tem muito mais relâmpagos. Então eu estou sendo muito consciente disso, porque o que está acontecendo aqui é que, você sabe, porque eu estou trabalhando em uma área isolada, meu olho quer acreditar no dedo do pé, porque tudo que há toda essa sombra em torno do forma em que estou trabalhando, e, uh, e dá a ilusão de que isso é muito mais brilhante do que realmente é. Então eu estou tentando ser muito consciente, de não nos fazer ser excessivamente brilhantes, porque eu preciso ter aquele espaço extra para os valores mais brilhantes na parte superior da testa. Então eu vou continuar a construir gradualmente através dessa forma e trabalhar nas formas menores do topo da sobrancelha lá. E uma vez que você começa a entrar nessas seções realmente amplas. Você sabe, as gradações se tornam muito mais sutis, e pode ser um pouco complicado mantê-lo limpo. Então não é tão difícil quanto construir as transições de baixo aqui. Mas eu tenho que ter em mente que para ter esse efeito convincente, girando que meu lápis tem que ser razoavelmente uniforme. E assim, à medida que entramos nesses pequenos espaços apertados aqui, há mudanças e formas muito sutis, e não é muita coisa para realmente fazer a diferença. Mas há formas que estão se escondendo muito rapidamente. Então essas transições aconteceram muito, muito rápido. E então as coisas começam a rolar apenas novamente para a forma mais ampla da sobrancelha. Então áreas como essa normalmente acabarão sendo um pouco mais sombrias porque não há transição suficiente para coisas para luz suficiente para entrar lá. Hum, e então você ainda meio que apenas constrói aqueles muito lentamente para que os valores tipo de, você sabe, ainda estão, você sabe, meio que no intervalo intermediário. Mas eles não são tão escuros quanto a própria sombra, e nós podemos rolar um pouco fora disso, e vai ser como o outro. A outra parte de baixo. Estamos apenas construindo umatransição agradável e gradual, transição agradável e gradual, e eu meio que cheguei a este ponto aqui. Há uma espécie de quebra na forma aqui, e o que está acontecendo é que nós temos essa forma de luz que agora está virando para baixo, e então nós vamos ter um pouco de um grande efeito asiático. Isso está acontecendo porque estamos tendo o canto do soquete aqui. Está começando a se afastar da testa e está virando para o canto. E então essa área do elenco vai ficar um pouco mais escura porque é menos leve e então eu posso ir em frente e construir os intervalos aqui, e eu estou apenas mantendo um, mantendo o lápis e apenas o meu intervalo de valor. Que eu estou construindo Eu estou mantendo isso em mente é que eu estou batendo este canto planície e vai haver um tipo de ruptura muito óbvia de onde ele está se transformando em que este pequeno bolso da testa e em seguida, para a parte do canto onde as coisas mudam de ar para baixo, hum e então nós meio que temos que construir isso da mesma maneira. Mas então veremos uma mudança notável à medida que começamos a escurecer e virar o formulário para baixo em direção à borda da sobrancelha. - E assim você pode ver que vai haver um grande asiático muito perceptível, e é aí que o intervalo é e está virando para baixo. E enquanto estou construindo isso, ainda estou uma noite e tanto. Não tenho certeza se pode ter que ir um pouco mais escuro, mas agora é tão cedo que, uh, você sabe, é meio difícil dizer porque eu não tenho mais nada que foi construído para me dar uma idéia de se eu acertei ou não. Então essa é uma daquelas coisas em que às vezes você vai ter que colocar algo em, hum e tipo de, você sabe, esperar que você tenha acertado na primeira vez. Mas há uma grande possibilidade de que você vai ter que voltar e retrabalhá-lo para obter uma melhor mudança de forma. E neste caso em particular, esta é uma dessas áreas para mim naquele elenco. E agora é um Então eu vou construir. Tenho que começar a pensar do canto da testa. Ele tem que começar a fazer a transição para uma parte mais leve do plano superior. Hum e por isso vai ficar um pouco mais leve aqui. Então, enquanto eu estou construindo um tipo de avião superior, o que acaba acontecendo nesta área em particular é que ele está ficando um pouco mais leve. Mas há também essas pequenas formas sub que estão acontecendo em toda esta forma superior. E minha tendência é querer torná-los mais escuros porque é isso que meus olhos me dizem. Mas em relação à fonte de luz, eles realmente não podem ser tão escuros. E é uma daquelas coisas em que eu sempre tive dificuldade em lidar com coisas assim , e eu tenho uma tendência que Teoh quer mais escurecê-los. Hum, então eu estou me lembrando, você sabe que, sim, eles não podem ser tão brilhantes. Então, você sabe, tente não escurecê-los demais. E às vezes acabamos por acontecer de qualquer maneira, é que eu vou deixá-los um pouco escuros no início, e então eu vou ter que voltar e talvez apenas derrubar as formas um pouco com a minha borracha. E às vezes acabamos por acontecer de qualquer maneira, é que eu vou deixá-los um pouco escuros no início, e então eu vou ter que voltar e talvez apenas derrubar as formas um pouco com a minha Dessa forma, eles não pulam muito, porque à medida que começamos a nos mover por aqui, a luz é que você sabe, está começando a ficar. Vai ficar gradualmente mais brilhante e mais brilhante. Hum, e então todas as pequenas formas que vejo acontecendo nessas formas, elas estão todas dentro dessa faixa de valor brilhante. E então eles realmente não podem estar pulando muito. Hum, então isso é apenas algo que eu estou mantendo em mente é que o trabalho do outro lado e agora é que eu estou meio começando a gostar deste primeiro grande formulário pequeno submarino aqui. um Háumpapel para um casal. Há um efeito de rolamento que está ocorrendo. E, hum, você sabe, dentro de cada pequeno tipo de sub formulário que está acontecendo daqui e depois para baixo . E há um tipo de indentação que eu tenho que estar ciente de que não é. Não é terrivelmente, terrivelmente escuro, mas novamente, meus olhos meio que percebem isso dessa forma, porque essa pequena subforma é cercada por todas essas coisas que estão em uma boa quantidade de luz. Hum, e é um desses de novo. É uma espécie de truque que está acontecendo com seu olho. Hum, e é aí que tipo de ir até os moldes, hum, você sabe, e realmente olhar, observar e, você sabe, talvez apenas vê-lo em um diferente ângulo. Ele vai te dizer em que direção aquelas coisas estavam realmente enfrentando, então eu meio que tenho que construí-las bem devagar. Apenas tenha em mente que eu não quero ficar muito escuro. E se eu errar do lado de qualquer coisa, talvez eu queira torná-lo mais leve do que parece. Se eu precisar escurecer mais tarde, posso ir em frente e fazer isso. Mas é um desses. Uma vez que você entra em uma área onde há um monte de pequenos subformulários envolvidos, você meio que tem que abrandar e realmente analisar cada um deles e apenas dar-lhe atenção suficiente . Dessa forma, você não tem que voltar e, com sorte, você sabe, fazer correções mais tarde, você sabe, então é um acúmulo lento. E quando você chega a essas formas complexas mais, você sabe, gastando um pouco mais de tempo Bem, na verdade, uh, salvá-lo junto, economizar mais tempo. A longo prazo, alguns vão continuar e gradualmente construir essas pequenas formas. Tente enfrentá-los um de cada vez. 7. Formulário Pt 2: Então, enquanto eu continuo a trabalhar ao longo deste tipo de pequenas formas sub, eu estou muito ciente dessa luz refletida que está acontecendo logo abaixo e agora, se alguma coisa, é um pouco brilhante demais. E isso é porque à medida que começo a modelar nesta nova seção, realmente não resolvi muito das minhas sombras nas formas que estão acontecendo lá dentro. E isso é porque à medida que começo a modelar nesta nova seção, Então é uma daquelas coisas que eu vou continuar a trabalhar junto com as luzes, e então como eu obter mais acúmulo de resolução no resto das formas aqui, então eu posso voltar para as sombras e realmente começar a explorar o que a luz refletida deveria ser. Mas por agora, estou focado em quando estou me aproximando dessa área realmente brilhante. Ah, muitas dessas pequenas formas de submarinos, hum, para os meus olhos, parecem muito escuras. Mas, você sabe, esta é a seção mais brilhante do elenco, então não há como eles serem tão escuros porque esta é a área mais concentrada de luz. Então, à medida que eu construo essas áreas menores, há um monte de pequenas complexidades que eu meio que tenho que ter em mente enquanto eu vou junto. E muito disso também tem a ver com o fato de que eu preciso manter na parte de trás da minha cabeça que esta área é realmente brilhante. E eu não posso ficar muito escuro com nenhuma dessas pequenas coisinhas que podem saltar para cima de mim. E é mais uma questão de lutar contra essa tendência de fazê-lo. E continuo a dizer a mim mesmo que esta é uma área brilhante. Então nós temos algumas dessas formas menores lá dentro, e agora, você sabe, eles podem estar um pouco no lado escuro. Então, hum, mas para melhor avaliar isso, eu vou começar a construir mais áreas de luz aqui e então, você sabe, provavelmente tenho que voltar e meio que derrubá-lo e torná-los um pouco mais leves em valor. Hum, mas agora eu me sinto bem por tê-los lá dentro. Sabes, posso derrubar isto na minha borracha facilmente, por isso podem estar um pouco escuros, mas vamos lá. Eu vou em frente e realmente apenas preencher o resto desta forma de luz porque este pequeno canto aqui na sobrancelha real eu definitivamente sei que esta é a área mais concentrada de luz no meu elenco. Hum e então eu sei que eu vou estar trabalhando dentro de um muito, muito pequeno intervalo de valores de luz. Um, e então qualquer tipo de você sabe, uh, mudança ou mudança na forma vai saltar para fora imediatamente, especialmente se ficar muito escuro. Então essa é uma dessas coisas em que quando você começa a trabalhar neste tal arranjo estreito, estreito, especialmente no lado da luz. Hum, é muito fácil estragar tudo. Então eu vou trabalhar um pouco mais devagar e realmente levar o meu tempo e obter os tipos certos de efeitos de viragem que eu preciso para acontecer. Hum, eu vou ter uma passagem mais escura em direção à sombra no fundo, mas tudo aqui na parte superior do elenco vai se manter relativamente brilhante. Depois vai fazer a transição para baixo em direção ao resto da cavidade ocular. E então eu tenho a parte superior do que eu consideraria a parte mais brilhante do meu elenco aqui preenchido e agora, os valores em apenas tipo de mudanças podem ser um pouco conservadores, mas eu vou continuar a construir o fundo porção aqui como ele está realmente começando a se encaixar e rolar para aquele soquete profundo de sombra lá. E será aí que o grande efeito terá lugar. Não é realmente vai ser tanto o brilho em cima do elenco aqui. Vai ser mais sobre estes, a parte inferior do quão convincente de um efeito de rolamento que eu posso construir nestas pequenas áreas, hum, no canto aqui. E então eu vou passar mais tempo lá porque eu vou ter um pouco mais de flexibilidade em meus intervalos de valor para realmente obter algo que é convincente, hum, hum, como as coisas começam a girar e dobrar para baixo. E então há um par de pequenos, você sabe, pequenos subformulários que eu vejo. Hum, aqui e ali em uma espécie de lado. Uh, e isso é apenas uma espécie de irregularidade no molde de gesso. Mas, hum, ter esses lá dentro bem, tipo de, você sabe, apenas um tipo de ajudar a ter uma melhor noção do efeito de viragem que realmente vai acontecer nesta área. Então agora que eu tenho o resto do topo preenchido como eu posso começar a construir os valores em minhas sombras aqui e então o que eu estou procurando é que eu tipo de começar a sentir apenas sob o soquete é agora. Vai fazer a sobrancelha logo acima começar a girar um pouco mais. E essa era uma daquelas coisas que era meio difícil de ver antes porque eu não tinha um alcance mais escuro debaixo dela. Mas agora, enquanto estou preenchendo, tenho uma sensação melhor com esse tipo de coisa. Você sabe que aquela grande forma que está realmente virando para baixo e por meio de injetar alguns desses valores mais escuros que são profundos, profundos em uma espécie de onde a pálpebra está fazendo isso aparecer um pouco mais. E então eu posso tipo de, você sabe, eu posso ir em frente e construir as sombras, e eu estou realmente agora, como eu estou me sentindo nas partes escuras, eu realmente quero ter certeza de que o que eu já desenhado nas luzes, hum, está recebendo essa, você sabe, sensação de girar. E é uma daquelas coisas que valem a pena. Se eu sentir que ele está um pouco aquém, eu posso voltar e talvez trabalhar as luzes novamente dedo do pé para ter certeza de que essas formas se sentir arredondado. Mas eu vou em frente e, na verdade, preencher, você sabe, o resto da sombra. Assim eu posso meio que ter essa área, você sabe, meio que feita e resolvida, e eu posso fazer correções mais tarde. Então, há muita informação acontecendo no próprio olho, e então eu vou colocar um pouco mais de informação lá. Mas uma vez que eu chego a grandes áreas como aqui, você sabe, mesmo que haja alguns sub formulários menores, hum, você sabe, que estão acontecendo lá dentro. É uma grande área de sombra, então posso não colocar tantos detalhes lá dentro. Eu ficaria no olho aqui porque eu acho que o olho deste elenco em particular é na maioria das vezes, é o centro de interesse. Acho que estamos aqui. É um grande, você sabe. É um pouco mais ambíguo, sabe, em termos de uma sombra muito ampla. E assim, enquanto continuo a escurecer por aqui, estou me dando um pouco de espaço para um pouco dessa luz refletida. No final, muito disso vai ficar coberto, mas eu pelo menos meio que quero saber onde ele está antes. Eu meio que completamente simplesmente perco tudo junto na grande missa sombra. E começa a ficar cada vez mais perto do interior do soquete. Temos algumas formas menores que estão acontecendo profundamente naquela sombra. Então eu quero vir e deixar algum espaço para isso. Mas na maior parte, não vou ter tanta atenção que há. Estou nas sombras que estão no próprio globo ocular. E então há um menor Há um par de pequenas formas uma espinha, basicamente o músculo assassino da órbita sob o olho e, ah, meio que manter o controle desses também. Mas novamente, na maior parte, ah, muitas das sombras precisam ser relativamente simples assim que chegarmos a essas grandes áreas. E é uma dessas coisas. Agora é, como eu tenho a maior parte da sombra em, uh, você sabe, para a maior parte, ele é preenchido, mas você pode ver que minhas luzes refletidas agora através ou a sobrancelha está lá um Um pouco brilhante demais? E essa é uma daquelas áreas que, sabe,era difícil ver exatamente como eram claras ou escuras até eu ter essa sombra preenchida. E essa é uma daquelas áreas que, sabe, sabe, era difícil ver exatamente como eram claras ou escuras até eu ter essa sombra preenchida E agora que eu tenho um melhor indicador de como essa sombra é escura e tal, é uma daquelas áreas que eu sei que vou ter que voltar e realmente meio que derrubado. Isso refletiu a luz porque agora ele está pulando um pouco demais, e assim todos os comuns gradualmente continuam a escurecer em certas partes da sombra ao longo desta área, e especialmente quando eu chegar ao interior da pálpebra, hum, estão nas, você sabe, as partes muito profundas do I. Há um monte de pequenos efeitos saltitantes que estão acontecendo, e então eu posso, você sabe, ter todos deles lá dentro. Mas eu pelo menos quero saber as formas que estão descansando nessas áreas porque é algo que eu tenho que manter um controle e gerenciar essas pequenas formas, mas, hum, que estão descansando nessas áreas porque é algo que eu tenho que manter um controle e gerenciar essas pequenas formas, mas, hum, Continuar a preencher a sombra e, uh, apenas continuar. 8. Formulário pt 3: Tudo bem, então a maioria da minha sombra está agora praticamente preenchida. Hum, e eu meio que escurecido, e eu derrubei essa luz refletida um pouco para baixo. Então eu sinto que há um pouco mais de coesão acontecendo com minhas sombras e a luz refletida. Então, agora que eu tenho esse tipo de cuidar, eu posso começar a construir a partir desta pálpebra. E é uma daquelas coisas em que esta forma está interagindo com a sombra, sabe, bastante forte. E é uma daquelas coisas em que esta forma está interagindo com a sombra, sabe, Então eu vou ter que tipo de manter em mente que, hum, este pedaço de informação que está parcialmente na luz, parcialmente na sombra. Hum, nesta área bem aqui , pode ficar muito escuro. Mas à medida que continua, vai rastejar para uma área mais brilhante aqui. Hum, mas como eu estou trabalhando ainda tipo de meio caminho área de sombra, uh, você sabe, os valores, você sabe, meu olho vai me dizer que esses valores querem ser bem brilhantes, Você sabe? Mas novamente, é esse pequeno pedaço de luz que está cercado por toda essa massa de sombras e então, na realidade, ele realmente não pode ser super brilhante. Então isso é algo a ter em mente. E esses pequenos efeitos estavam acontecendo por todo o elenco. E é aí que eu tive que, às vezes, ir até o elenco em si e realmente ver, você sabe onde exatamente está essa informação em particular? Qual é a sua relação com a luz e em que ângulo ela está enfrentando? Porque você sabe que meus olhos vão me enganar e dizer que é, ah, você sabe, você sabe, mais brilhante do que realmente é em relação a tudo o resto. E então, enquanto eu continuo nos construindo, eu também estou construindo um pouco do Exterminador no topo da pálpebra, e há um pouco de luz refletida lá embaixo também. Hum, e então isso é apenas outra área que eu estou tipo de construindo juntos ao mesmo tempo e o efeito de rolamento que está acontecendo através daquela ilha porque a forma é um pouco menor. Aqueles grandes asiáticos são muito, muito apertados porque é uma forma tão pequena, então eu estou meio que tomando meu tempo construindo isso. E então agora a maioria da tampa está meio preenchida lá, e neste pequeno canto, eu tenho um bolso de luz que eu tenho que ter muito cuidado. Porque novamente, é uma daquelas áreas onde estou recebendo uma pequena seção que está parecendo mais brilhante do que realmente é. E novamente, é só porque esta área é cercada por um monte de valores mais escuros que estão tipo de transição tudo neste. pouco importante, Umpouco importante, mas vou continuar a construir a forma aqui e porque eu realmente quero ter essa sensação de um efeito de rolamento que está acontecendo naquela pálpebra. Hum, e assim todos eles meio que passam um pouco de tempo limpando isso. E agora, enquanto eu continuo no interior real do I, há muita luz refletida que está acontecendo nessas áreas, e agora, eu não tenho certeza exatamente quanto vai ficar lá dentro. Mas vou procurar as coisas mais importantes que realmente se destacam. Então, todos até espreitam um pouco os meus olhos e realmente ver que pequenos pedaços de informação saltam para mim mais. E isso é apenas uma espécie de pista de me dizer como, OK, quer saber? Talvez estes realmente devessem estar aqui. Se eles estão pulando tanto, então, é uma daquelas coisas onde eu vou ter que microgerenciar um monte de pequenas formas. Se eles estão pulando tanto, então, , Hum, mas eu sempre, você sabe, eu sempre prefiro ter um tipo de informação. Isso é talvez um pouco demais, você sabe, é meio que dar descarga lá no início, hum, e ter a opção de depois voltar e talvez jogar para baixo um pouco mais depois. Então, mas eu quero ter certeza de que eu respondo por todas essas pequenas sutilezas lá dentro que nós temos um melhor senso do que está realmente acontecendo neste pedaço de forma particular porque há um monte de pequenas linhas aqui que estão fazendo sub formas menores em, e há muitos pequenos saltos que estão ocorrendo nesta área em particular. Então, eu só estou tentando estar atento a isso. E então eu posso, você sabe, descobrir depois o quanto eu quero realmente sair e o que eu quero deixar de fora . E assim, quando eu começar a trabalhar em direção à pupila do olho. Há outra vez nesta área em particular. Há muita luz refletida que está acontecendo até o topo da tampa. Um ondulação como o real, o pouco cortado para a pupila também. Então vai haver uma gradação de valor que está acontecendo em toda a ilha aqui. , E isso também está acontecendo porque,à medida que nos aproximamos de onde está o ducto lacrimal do olho, também temos uma parte daquela luz refletida saltando lá dentro. Então, há apenas essa transição de valor que está acontecendo toda atravessando isso que eu forma, um e então eu estou tentando ser cuidadoso, uh, com o quão escuro e claro eu estou ficando em certas áreas. Hum, mas ele precisa ser construído um pouco mais, e isso vai fazer aquela luz refletida, aquela pequena faixa através da ilha saltar sobre e que algo provavelmente vai ter que voltar e abordar novamente também. Vamos continuar e começar a tirar alguns dos, uh o que seria tipo de íris do olho aqui? Hum e ah, na maior parte, é meio que é uma espécie de par. É uma gradação uniforme de forma por aqui até eu chegar à borda onde há um tipo de corte na forma em que ele se torna como um recuo de como o elenco real foi esculpido. E por isso estou a tentar ter cuidado com isso. Eso eu tenho essa linha, par de Siris de linhas que estão acontecendo e e então é uma dessas coisas onde é tecnicamente um sub formulário s. Então eu tenho que ter cuidado com como eu estou construindo isso. Mas, na maior parte, o resto do olho é uma espécie de bastante, até mesmo grande asiático que está ocorrendo. E então eu vou parar bem na linha aqui. Dessa forma, eu meio que posso voltar e preencher aquele pequeno grupo de ah, de branco que está lá e saber que eu vou ter que lidar com uma espécie de efeito de passo para baixo que está acontecendo lá. E então vai haver um pouco de diferenciação é que a forma é meio que dobrando , hum, naquele pequeno corte e então ele tipo de rola fora fica um pouco mais leve. E então eu tenho essa pequena forma aqui embaixo que é quase como uma pequena sombra . Mas quando comecei a mapear minhas sombras onde o resto do elenco está, eu não queria incluí-lo porque eu não senti que era forte o suficiente de uma sombra . Teoh tem isso é parte do olho aqui, então eu acho que vou em frente e construí-lo assim que eu realmente chegar na parte de modelagem daíris. Teoh tem isso é parte do olho aqui, então eu acho que vou em frente e construí-lo assim que eu realmente chegar na parte de modelagem da E assim ele tem seu próprio pequeno Exterminador, em certo sentido, mas é meio desativado, então eu não tenho um efeito forte, ah banding, como eu faço em algumas das outras áreas onde as sombras mais proeminente e eu também tenho um pouco de luz refletida por baixo que eu também estou tipo de tendo em mente como luz de um valor um, eu estou indo nessa área particular. Mas as bordas do Theo aqui são bastante difusas, então eu vou começar a sangrar no resto da íris, e então eles não vão ser tão específicos A. Algumas das outras formas de sombra são. E assim, enquanto eu continuo por aqui, hum, eu meio que tenho que continuar preenchendo o resto disso. E novamente, estamos chegando ao conto de um pouco dessa pequena forma de sombra, e então vai ser uma área muito difusa por aqui. Mas ainda há muita coisa acontecendo. Enquanto estou trabalhando nesta seção em termos do grande asiático que está acontecendo, e ainda tendo em mente todas as pequenas formas, há Oh, é uma dessas coisas. Enquanto estou trabalhando nesta seção em termos do grande asiático que está acontecendo, , e ainda tendo em mente todas as pequenas formas, há Oh, Onde e isso eu acho que esta é uma das seções mais difíceis deste elenco em particular porque há um monte de pequenas coisas em uma área tão condensada. Então é um daqueles momentos em que você realmente quer abrandar e talvez ter um pouco de tempo extra para resolver as coisas. momentos em que você realmente quer abrandar e talvez ter um pouco de tempo extra para Aziz, você continua e eu estou tentando contornar. Hum, você sabe, há um pouco de uma forma brilhante, hum, que você vai ver onde a pupila está, e essa é uma espécie de seção mais brilhante do olho que salta para cima de mim agora. Não vai ficar tão brilhante, mas é uma das áreas mais brilhantes, então estou tentando manter a área limpa para que quando eu voltar e começar a modelar esse pequeno pedaço de forma, seja uma área limpa para trabalhar em. Então ninguém deixou com este pequeno pedaço de forma que eu vou apenas muito, muito gentilmente tipo de preencher. E novamente, é uma transição muito sutil. Hum, mas não é tão brilhante como eu tenho agora, então eu meio que tenho que preenchê-lo um pouco mais. Mas eu só estou tentando muito cauteloso porque é. É uma espécie de pequeno, pequeno pedaço minúsculo que está a transitar para a outra parte do olho. Então, apenas um monte de, você sabe, um pouco de sutileza acontecendo lá dentro. E então eu vou levar meu tempo para realmente tipo de medir o quanto de chumbo está indo para baixo nessa seção particular. E então esta última pequena área aqui vai ser uma das partes mais escuras do olho também, porque é tão perto dessa forma de sombra grande, e é que não há realmente muita luz que está entrando aqui. Então, vai ser no lado negro em termos de valor. Mas vou voltar a tratar como qualquer outra coisa. Eu vou fazer a transição para fora da forma de sombra que está cortando e apenas deixá-lo, você sabe, lentamente deixar aquele grande asiático rastejar até o resto do I. E há um pouquinho de ah, cortado de novo disso linha de como o elenco foi esculpido. Então eu estou sendo consciente disso também que há um pouco de uma pequena forma sub que está ocorrendo em uma área muito pequena. Mas, novamente, só quero fazer um bom, sutil, sutil, grande acontecimento asiático e construí-lo lentamente. E assim que tivermos isso lá dentro, teremos uma ideia muito melhor de como fazer a transição para a tampa inferior em algumas das outras partes do olho também. E então nós apenas continuamos indo aqui e obtemos esta última forma pequena preenchida 9. Formulário pt4: Então, agora que temos o que preenchi, podemos começar a fazer a transição para a ilha aqui, , e novamente, é uma daquelas áreas aqui onde há muitos passos de escada que está acontecendo porque estamos recebendo A parte superior da pálpebra, Aziz. Bem, como é a forma como ele rola para baixo para a tampa inferior. E então eu meio que tratá-lo como uma seção de cada vez e, hum e, em seguida, passar para o próximo e apenas construí-lo lentamente. A parte complicada com isso, porém, é que esta tampa inferior pelo menos, esta prateleira de cima em particular que estou desenhando é bastante leve. A parte complicada com isso, porém, porém, é que esta tampa inferior pelo menos, Então eu estou lembrando de você sabe, como esta área em particular é brilhante. Um zai começa a andar por aqui. Hum, e eu talvez tenha que construir alguns outros valores. Um, como este pequeno terminador na parte inferior, hum, tampa inferior, só para que eu tenha uma melhor noção do quão brilhante eu estou fazendo todo o resto. E mais uma vez, é complicado porque há valores de luz que estão ao lado desses valores realmente escuros. E mais uma vez, é complicado porque há valores de luz que estão ao lado desses valores realmente escuros E, hum, e é apenas uma batalha constante de, você sabe, quão leve, como algo realmente é escuro em relação à luz que está atingindo. Então, enquanto eu estou construindo aqui, eu decidi ir em frente e construir aquele Exterminador na tampa inferior ali. E essa é apenas a maneira que eu tenho algo para trabalhar, hum, esta área por aqui é que essa área não é particularmente como sombra, mas é um valor escuro o suficiente que vai me permitir trabalhar para as luzes sobre isso tampa inferior. Isso está de frente para a luz bem aqui. E então eu meio que queria colocar isso dessa maneira. Eu tinha um bom pouco valor do dedo do pé trabalhar fora e novamente medir exatamente o quão brilhante eu estou fazendo essa área particular, porque é apenas que é uma espécie de faixa uniforme que eu estou vendo através desta tampa inferior em. E então há uma parte mais brilhante onde o globo ocular é realmente cortado na tampa inferior. E então eu estou tentando apenas tipo de ter um indicador melhor dessas pequenas áreas sutis que estão acontecendo por aqui, e tendo um pouco desse valor sombrio lá, eu posso sentir que eu tenho uma maneira melhor de estimar, Hum, você sabe exatamente em que alcance eu preciso estar. Então eu comecei a injetar algumas das faixas de valor através desta parte inferior da tampa, e, hum como ele realmente está começando a virar para baixo e tipo de encaixar onde, como se a bochecha começasse. Ter esses valores aqui está indo de novo. Ajude-me a avaliar o quão brilhante a parte superior da tampa inferior realmente precisa ser. E esses valores variam por aqui. Ficar Ficar quase tão escuro é o que algumas sombras são. Mas eles são um pouco mais leves porque, você sabe, quando eu olho para baixo, a sombra ainda realmente salta para fora, e estes são um pouco mais moderados. Mas se é suficiente de um alcance que realmente me permite ver, um, você sabe, um você sabe, efeito de rolamento muito distinto. E então, como sua reunião para a parte superior da tampa inferior, é aí que fica significativamente mais brilhante. E com mais que preencheu um zai começar a voltar para a parte superior aqui, hum, novamente, esses valores ar vai ser um pouco mais leve porque este ar, quando você pensa sobre isso, esta prateleira que é tipo de acontecendo através desta tampa aqui. É que está de frente para a luz muito bem. Hum, então vai ser uma das áreas mais brilhantes do I, hum, mas é hum, tudo relativo, então não pode ficar muito brilhante como a parte superior do elenco era quando começamos . Mas no espectro geral das coisas, vai ser bastante brilhante. E enquanto eu estou trabalhando nessas áreas, eu estou sendo muito, muito cuidadoso com a quantidade de lápis realmente está caindo, hum, novamente, porque eu quero ter alguma flexibilidade, hum, com você sabe, quão escuro e como luz eu estou indo. Por isso, porque estou a trabalhar numa área de noivas, vou errar em tornar as coisas um pouco mais leves no início. E então se eu sentir que preciso voltar e escurecê-los, você sabe que eu tenho essa opção. Mas só de saber que estou trabalhando em uma área brilhante, eu sempre me sinto confortável deixando um pouco claro demais no início contra muito escuro,o que é muito mais trabalho para voltar e consertar. Mas só de saber que estou trabalhando em uma área brilhante, , eu sempre me sinto confortável deixando um pouco claro demais no início contra muito escuro, E só para continuar a trabalhar ao longo da tampa inferior aqui, hum, esta vai ser uma dessas áreas. Como a liderança começa a ficar um pouco mais ampla no canto do olho, todos os pequenos intervalos de valor no formulário aqui terão que ser razoavelmente, até mesmo inconsistentes. Hum, e então eu vou apenas tentar e ter cuidado com qualquer tipo de, você sabe, nous irregular, hum, que eu possa criar quando eu tenho que trabalhar de forma tão limpa e ampla. Então, nessas áreas ao longo desta seção em particular, eu só tenho , você sabe, eu estou tentando trabalhar mais devagar. Hum, não porque eu tenha formas complicadas, mas , hum, apenas tendo em conta que essas áreas precisam ser realmente suaves, e o tom precisa ser razoavelmente uniforme. Então, você sabe, apenas tipo de, você sabe, tomar o seu tempo quando você chegar em grandes seções como este. Hum, não é sobre, você sabe, a complexidade do formulário, mas três aparência dele, olhando bonito e até mesmo através de uma área muito grande. E enquanto eu continuo por aqui, , com a tampa inferior mais preenchida em trabalho de Aiken, começar a trabalhar de volta nesta prateleira superior da tampa, , e realmente começar a escolher algumas das sutilezas porque há um monte de pequenos tipos de pequenas mudanças de plano que estão acontecendo tudo dentro deste pequeno pedaço de forma. E é complicado porque estamos trabalhando em uma área tão brilhante e eu não tenho muito espaço para fazer essas mudanças ou para obter a ilusão deste pedaço de forma que está girando e dobrando para baixo no resto da tampa inferior. E, no final, torna-se uma espécie de coisa para trás e para a frente onde eu poderia ficar um pouco escuro no início, hum, e então eu vou ter que clarear isso. E então eu vou ter que começar a compará-lo com tudo o resto que está ao seu redor, hum, e você tipo de apenas ir e para trás, tipo de mudar seus valores e como você está desenvolvendo o resto da forma Intel. Só parece certo, hum, e então eu tenho um pouco de espaço para jogar para obter esse efeito. Mas não é muito, porque novamente, porque novamente, este pedaço particular de para Miss está de frente para a luz acesa, e assim meu alcance é muito limitado trabalho no dedo do pé, hum e então eu apenas tipo de ter que ir e talvez escolher as coisas com o meu Borracha. Um, ou, você sabe, talvez adicionar um pouco mais de lápis para certas partes das áreas que precisam dele e apenas manter tipo de ir e vir e dizer que você sente que, você sabe , Isto parece um pedaço de forma. Hum, e você vai encontrar em muitas áreas em moldes ou você sabe alguma coisa para esse assunto, onde você tipo de apenas lutar com uma seção particular para frente e para trás. E você só tem que continuar lutando por isso até que finalmente chegou ao ponto em que começa a sentir mais volume métrico, hum, hum, e então você vai saber que você tem isso. E assim, à medida que continuarmos, podemos. Eu meio que tirei o resto da parte inferior da tampa aqui, e eu me sinto muito bem sobre a forma como a prateleira superior da tampa está olhando. Sabe, é algo que talvez eu tenha que revisitar depois. Mas por agora eu me sinto confortável o suficiente para começar a seguir em frente, e assim é uma transição para esta parte inferior aqui novamente, é uma daquelas áreas onde não é realmente uma competência, não subformas complicadas nesta área. Mas tudo só tem que ser bom e uniforme e é um começo de transição para a parte inferior do elenco aqui, hum, que vai ser mais dos casos. Bem, porque nós vamos chegar a essas áreas grandes e planas, hum, que eles realmente não têm muita coisa acontecendo em termos de quais são as formas. Hum, mas é uma gradação muito suave e uniforme como eles estão indo para baixo e para frente. E então é uma daquelas coisas onde eu vou ter que ser mais cuidadoso com como colocar o lápis para baixo e, hum, evitar, você sabe, qualquer tipo de como detectar nous ou inconsistências maneira como eu estou colocando lápis, hum, e, você sabe, e então eu tenho um pouco de sombra esquerda aqui, mas é um tipo de um você sabe, um hum desigual, você sabe, Sombra. Então não é realmente parte da grande sombra principal aqui, mas é uma espécie de trilha fora do que resta lá. E então eu vou preencher isso em uma ondulação antes de começar a trabalhar no resto da base do elenco 10. Formulário pt5: Então eu tenho este pequeno pedaço de sombra extra preenchido, e agora eu me sinto confortável o suficiente para começar a trabalhar na parte inferior do elenco. E então, novamente, o que vai ser é que nós temos essas áreas aqui que não é realmente complicado em termos de formas que estão se transformando. Hum, é realmente mais que nós vamos ter este muito amplo e aberto, hum formado. Está indo todo o caminho através da parte inferior do elenco, e a parte difícil sobre isso de novo é apenas manter tudo agradável e uniforme, hum, você sabe. Então a tendência é que uma vez que chegamos a essasáreas muito grandes e abertas, áreas muito grandes e abertas, um, porque eu tenho que gradualmente construir meu tom independentemente, você sabe, há muito mais oportunidades para tipo de obter esse tipo de desigualdade ou nous manchado em áreas muito grandes. E então essa é uma daquelas coisas em que eu vou ter que entrar, e eu vou colocar você sabe, a forma e definir o tom. Mas vai haver muitas coisas para trás e para frente onde eu tenho que começar, você sabe, talvez tirar pequenas manchas de áreas ou qualquer coisa que seja inconsistente nas principais formas. Vou ter que ir e ter certeza de que está limpo. E isso é o que a maioria desta parte inferior do elenco vai ser. Hum, eu sinto que neste momento, você sabe, nós estamos em um bom lugar com todo o resto no elenco. E agora é apenas uma espécie de, você sabe, terminar esta metade inferior e certificar-se de que tudo é apenas bom e até mesmo todas as gradações parecem, você sabe, uniforme e, uh, e ir a partir daí e apenas continuar ao longo. Sabe, , isso ou músculo veicular logo abaixo da pálpebra. Aqui há um efeito de arredondamento muito pequeno que está acontecendo. É muito sutil, porque essa forma em particular , não é particularmente ,não é particularmente convexa ou algo assim. É que é muito sutil, mas ainda há um grande asiático que está ocorrendo. É que é muito sutil, Então eu vou construir isso e então apenas gradualmente continuar junto com a parte inferior do elenco. E novamente apenas realmente certificando-se que toda esta área apenas parece agradável e uniforme, você sabe, e se eu ficar um pouco irregular aqui e ali, tudo bem. Eu sei, pelo menos para mim. Em algum momento, não sinto que tenho a mão mais limpa ou algo assim. Então sei que vai acontecer até certo ponto. Hum, então, mas eu não me preocupo com isso. Você sabe, eu sei que é uma daquelas coisas que eu posso voltar e limpar e fazer parecer uniforme. Então eu tento fazer o melhor que posso da primeira vez. Assim, poupa-me um pouco de tempo a longo prazo. Mas é difícil,trabalhar honestamente. Mas é difícil, E eu sempre tive problemas para fazer grandes áreas uniformes em cara. Basta encontrar, pelo menos para mim, a natureza do tipo de grafite e mantê-lo super limpo em uma área muito grande e expansiva sempre foi um pouco difícil. Então eu sempre tive que voltar e limpar áreas aqui e ali. E, você sabe, eventualmente, parece tudo bem, mas sempre trabalhando e construindo assim. Sempre foi um pouco complicado para mim. Um, mas, você sabe, com o tempo, você fica melhor nisso, um, você sabe, novamente tendo a oportunidade de voltar e apenas tipo de limpar as coisas com o seu borracha torna muito mais fácil como continuamos ao longo da base inferior aqui. O que está acontecendo é que há uma pequena curvatura sutil que está acontecendo na base, e você pode ver no fundo que temos, como uma espécie de curva muito suave. Então eu estou pensando um pouco sobre isso, como no lado direito do elenco, nós temos apenas um leve efeito ondulante. E então, como ele se aproxima do lado esquerdo do elenco, ele começa a curvar para dentro e se tornar um pouco mais con caverna em DSO essas áreas, você sabe, a quantidade de mudança que está realmente acontecendo nessa forma particular não é muito grande, mas está lá dentro. Então eu estou tentando, você sabe, eu quero explicar o melhor que eu posso, mas de muitas maneiras novamente, o que se resume a essas áreas específicas é mais sobre fazer as gradações apenas muito Mesmo, Hum, e certificando-se de que você conhece a base versus você sabe, algumas das poucas formas submarinas que o ar aqui não se sentem muito separados um do outro porque, em última análise, estamos lidando com apenas nós queremos a uniformidade do fundo parte do elenco todos se sentem coesos. E então os tons aqui têm que ser agradáveis e uniformes, e as gradações todos têm que se encaixar perfeitamente um zai construí-los. E assim como isso funciona em seções, eu estou tentando apenas encaixar uma seção na próxima. E dessa forma, apenas o tom parece, você sabe, muito mesmo de uma pequena peça em que eu trabalho para a próxima. Hum, e, você sabe, porque eu estou trabalhando em uma faixa de valor leve, há um pouco de espaço para erros, sabe? Então, se eu estivesse trabalhando em um campo mais escuro, hum, você sabe, as coisas poderiam ser um pouco mais perceptíveis, mas , você sabe, as mudanças que acontecem nessas áreas são muito sutis. Então, se eu precisar voltar e refazer as coisas ou mudar alguma coisa, não é tão ruim para fazer. Mas, hum, você sabe, é que a maioria dos valores aqui vai ser razoavelmente no lado da luz, e então eu estou arejando, você sabe, se algo que você sabe talvez um pouco mais leve do que o que eu preciso ser. Assim posso voltar e fazer mudanças um pouco mais fáceis se for preciso. E assim que eu começar a me conectar ao outro lado aqui, eu tenho um pouco deste pequeno sub formulário. Hum, isso é meio que sair. E o alcance é muito, muito pequeno. E quando eu chegar à borda do elenco, eles são como um pequeno lábio que está acontecendo no lado esquerdo antes realmente chegar ao plano lateral do elenco. E é por isso que estou vendo essa pequena flutuação de forma aqui. E não é terrivelmente, você sabe, não é um grande, você sabe, mudança de forma. É uma grande reviravolta ou algo assim. Mas há o suficiente onde ele está influenciando o efeito de luz que estou vendo no próprio elenco . E então eu vou colocar isso e apenas tipo de gradualmente construí-lo até o resto da base do elenco. Dessa forma, eles meio que, você sabe, fluem, você sabe, de uma transição para a outra. E então eu acho que vai ser muito mais perceptível como eu começar a construir o lado do plano lateral real do elenco porque nós vamos ter um pouco mais escuro de valor para obter a parte frontal da base para aparecer um pouco mais para a frente. E então nós temos a maior parte da parte inferior da base aqui que está toda preenchida, e eu vou voltar e apenas tentar limpar as coisas ou qualquer tipo de nous irregular ou desigualdade que eu veja. Sabe, eu quero voltar e tentar fazer essas correções. E você sabe, se eu tiver que tirar coisas com minha borracha ou adicionar um pouco mais de lápis para ficar quites , e eu vou em frente e fazer isso. E então temos esse outro pequeno pedaço aqui, bem na borda do elenco, e é aí que ele está se encontrando. Mesmo ao lado do plano lateral real é que temos um pequeno pedaço de forma que está fazendo sua protuberância apenas um pouquinho. E isso é apenas o fim da cauda do tipo de onde a cartilagem do nariz, hum, tipo de começar. Mas em vez disso, nós temos , ah , você sabe, apenas a parte final, e então um ângulo plano ao lado. Então vamos continuar a preencher isto. E então eu acho, você sabe, quando começamos a adicionar em nosso plano lateral, que é significativamente mais escuro, ele vai fazer o resto do elenco tipo de pop para a frente. E então eu acho, você sabe, quando começamos a adicionar em nosso plano lateral, que é significativamente mais escuro, Hum, enquanto começamos a sentir isso, então vamos passar para essa parte em seguida. 11. Finalização: E assim que eu começar a preencher este avião lateral aqui, o que eu estou esperando que isso aconteça é que porque este avião está realmente se afastando da fonte de luz, ele vai ser bastante escuro. E assim por meio de obter esse valor lá dentro, espero que tudo isso venha para a frente agora. E é uma daquelas coisas em que eu meio que esperei para fazer isso no final. única razão é que eu sabia que não seria, um, um, algo terrivelmente excitante no dedo do pé. Então eu só queria, você sabe, não é, você sabe, você sabe, nós somos uma espécie de modelar uma forma plana, então não é, você sabe, realmente não há muita coisa acontecendo. Então eu sabia que seria algo rápido que eu poderia preencher no final. E assim que eu começar a sentir o resto disso em, eu sou capaz de ver tipo de como estes. Estes aviões dianteiros agora estão começando a saltar para cima de mim um pouco mais, o que é uma coisa boa, boa de se ver, e há um pouco de flutuação naquele plano lateral enquanto ele está girando, e isso é apenas tipo a forma do elenco que está ditando isso. Mas por ter esses valores sombrios lá dentro, está realmente começando a aparecer agora. Ok, então com o meu avião lateral preenchido, agora posso focar no avião de cima aqui. Agora a faixa de valor por aqui será bastante leve também, não tanto quanto a parte superior da sobrancelha, mas ainda bastante leve. E há algumas pequenas formas submarinas que estão no topo aqui porque, na realidade, não é perfeitamente plana. Há um pouco de ondulação que está acontecendo, e então nós temos essas pequenas formas de sub que vão fazer um pouco de diferença na forma como o plano superior parece. E então eu estou apenas preenchendo as coisas de ânimo leve. E como eu alcanço uma pequena subforma aqui, é uma daquelas coisas onde novamente, meu olho vai querer pensar que é muito mais escuro do que precisa ser, para que eu possa tipo de criar essa ilusão de que há esse tipo de div isso em que Avião superior . Mas, na realidade, o intervalo de valor ainda é bastante comprimido e ainda bastante brilhante. Então eu tenho que ter cuidado com isso. E através desta área, torna-se como o plano inferior do elenco, onde é apenas uma espécie de área aberta e expansiva. Isso é apenas uma espécie de gradação do tom tem que ser bastante inconsistente. Então, uh, eu tenho que ser um pouco leve e ter certeza de que eu não tenho nenhum tipo de, ah, ah, você sabe, inconsistências selvagens e os tons que estão caindo. Então vai ser um bom e até mesmo grande asiático através desta área. E assim, continuando aqui de novo, é um tom bastante uniforme que está acontecendo neste plano superior em particular. Há mais algumas áreas onde haverá pequenos desvios onde temos pequenos submarinos que eu vou ter que entrar e apenas tipo de delicadamente lidar e ter certeza de que eles são contabilizados. Mas eles não pulam muito. Ok, então agora nós temos o plano superior preenchido, e na maioria das vezes nós podemos meio que respirar fundo, porque agora todo o desenho está preenchido e então antes eu mencionei que, você sabe, quando trabalho de seção em seção, hum é um pouco complicado tipo de ver como todo o desenho está sendo feito desde o início até o fim. E assim você sempre se esforça para fazer as coisas. Sabe, , olha, você sabe o melhor que pode na primeira vez que desenha, mas isso nem sempre acontece. E, você sabe, eu descobri que, você sabe, não importa o quanto você sabe, eu tentei. Geralmente há algumas coisas que sinto falta ao longo do caminho. E então, quando eu tenho o desenho todo preenchido, agora eu tenho a oportunidade de entrar e apenas tipo de começar a reavaliar tudo. E então há certas áreas, como aqui no canto onde, você sabe, não parecia certo. A primeira vez que o coloquei, especialmente depois de ter preenchido algumas outras coisas depois dele. A primeira vez que o coloquei, Então, você sabe, há certas áreas que eu meio que vou começar a olhar e dizer, você sabe, a forma realmente parece convincente nessa área ou, você sabe, as coisas estão mudando ou de frente para a luz do jeito que eu quero. E, você sabe, o formulário parece convincente? E se a resposta for não, então eu meio que tenho que começar a me fazer perguntas como faras. Bem, o que posso fazer para que pareça mais redondo ou para que o dedo leve pareça um certo caminho em toda a coisa, toda? E então você meio que tem que começar a discar isso em todo o desenho em si, então pode. Algumas áreas podem precisar de mais atenção do que outras. Mas eu meio que agora começo a dissecar o desenho de novo. E então esta é uma das razões pelas quais, um, fazer um desenho este despertar você pode ver que leva é muito demorado. Mas acho que em termos de aprender e treinar seu olho para ser um pouco mais analítico,o que as coisas realmente estão fazendo, com a forma como interagem Mas acho que em termos de aprender e treinar seu olho para ser um pouco mais analítico,o que as coisas realmente estão fazendo, com a forma como interagem acho que em termos de aprender e treinar seu olho para ser um pouco mais analítico, o que as coisas realmente estão fazendo, , a fonte de luz. É uma ótima maneira de praticar desenho. E então eu posso ir em frente e e e apenas tipo de nit escolher pequenas áreas aqui e ali. Hum, e não é às vezes não é realmente um monte de trabalho extra, mas poderia ser apenas uma questão de passar mais alguns minutos em uma área realmente, hum, apenas limpar ou novamente, apenas meio que tornar a forma um pouco mais convincente. Hum, mas eu não pude fazer isso antes, porque eu não tinha todo o desenho preenchido. Hum, e então, você sabe, eu posso tipo de gastar alguns, você sabe, facilmente mais alguns minutos, você sabe, em certas áreas, talvez até mesmo alguns extras horas no desenho, apenas tentando discar em pequenas coisas pequenas que eu posso ter perdido na primeira vez quando eu estava trabalhando em áreas específicas. E então eu meio que, você sabe, você sabe, olhar para certas áreas e fazer comparações do meu desenho para o elenco real e, você sabe, realmente começar a olhar sobre o quê? Você sabe o que as áreas realmente precisam ser, você sabe, ou fixo ou mesmo apenas, você sabe, retocado um pouco. Mas, de novo , são só coisas pequenas. Então eu não estou tendo que fazer grandes mudanças de forma alguma. Só estou procurando por áreas que, sabe, talvez da primeira vez que trabalhei, eu possa ser negligenciado. Sabe de uma coisa, ou em certos casos, talvez o tom possa ser um pouco mais uniforme. Hum, mas é apenas sutileza neste momento, não é nada de grande eso este processo novamente nesta parte. Você sabe do desenho que poderia levar, você sabe, poderíamos levar várias horas para tipo de voltar e, hum, hum, você sabe, trabalho reformulou essas áreas, mas é uma daquelas coisas em que ao colocar esse pouco de tempo extra, ele pode realmente fazer uma enorme, enorme diferença. E vale a pena a longo prazo para fazê-lo. Mas eu vou dizer, entanto, no entanto, quando você chegar a um certo ponto, você sabe, não vai haver tanta coisa que você pode fazer por um desenho. E depois disso, você sabe, às vezes é melhor apenas tipo de embrulhá-lo e porque vai haver algum tipo de retorno decrescente onde as horas extras que você gasta no desenho não vão fazer isso Uma grande diferença. E para que saibas, vou continuar até sentir que, sabes, cheguei a um certo ponto e, tipo, sabes, o quê? Que você sabe, este é o fim para aquele desenho. E, sabe, fiz o melhor que pude. E, hum, então eu acho que às vezes é melhor, você sabe, se você está trabalhando em, você sabe, projetos diferentes ou você está planejando começar outro projeto, Às vezes, a energia é melhor gasta em um novo projeto. Então, cada desenho chegará a esse ponto onde você realmente não pode fazer muito mais , hum, para o desenho. E, você sabe, talvez você tenha atingido, você sabe, você sabe, um certo nível de você sabe, este é o lugar onde o meu você sabe o meu conhecimento, uh, você sabe, tipo de pára ou é aqui que eu estou em habilidade sábia. E depois disso, é realmente mais uma quantidade de fazer mais questão de fazer outro desenho, hum, e apenas tipo de continuar a praticar. Hum, e quaisquer erros que você comete em um projeto ou outro é você tipo de manter essas coisas no fundo de sua mente para o próximo. Hum, e então você meio que gradualmente fica melhor e você começa a aprender. Você sabe quais são seus hábitos e, você sabe, talvez bons hábitos, maus hábitos, hum, você sabe, ou qualquer coisa assim. Ou talvez haja certas áreas que você coloca Teoh em um desenho que você talvez tenha dificuldades . E essas são coisas que você meio que tem em mente. Hum, você sabe, quando você começa um novo projeto, hum, uh, apenas gradualmente acumula todas essas horas de, ah informação de fazer seus próprios desenhos. E, hum, isso é tipo de onde o crescimento acontece é apenas uma espécie de prática contínua de apenas , hum, você sabe, você é apenas uma espécie de moagem fora e apenas, Sabe, todos esses desenhos fazendo esses tipos de desenhos levam horas para dilatar. E mesmo que este vídeo não seja muito longo, eu quero ter isso em mente é que este desenho em si provavelmente levou, sabe, sabe, mais de 30 horas. Você sabe, talvez, hum, nós realmente não acompanhamos, mas , você sabe, é uma quantidade considerável de tempo. Hum, então eu acho que se alguma coisa, você sabe , estes apenas, você sabe, ser sempre paciente com você mesmo e apenas saber que é um processo longo, e, Não vai acontecer da noite para o dia, e você tem que tomar o seu tempo e aproveite essa parte. Não vai acontecer da noite para o dia, Você sabe, é uma coisa muito metódica, mas, hum, no final do dia, sempre , você sabe, senti que era muito, muito satisfatório. Você sabe, quando você completa um projeto e, você sabe, talvez não seja o melhor desenho do mundo que você faz, mas, hum, você sabe, mesmo que não seja, Sabe, eu acho que você sabe, eu aprendi mais com desenhos que eu falhei do que aqueles que eu achava que eram bem sucedidos porque, você sabe, eu tive que lutar através deles e, uh, Você sabe, uh, isso era parte da experiência de aprendizagem. Então, espero que tudo isso tenha feito sentido e, você sabe, você conseguiu algo com isso. E, ah, como eu disse, é realmente mais uma questão de prática contínua e apenas realmente levar tudo muito devagar e dar a si mesmo tempo para ir em frente e realmente sentar e se concentrar. E, hum, apenas dê o melhor esforço cada vez que você vai sentar-se e desenhar. E, uh, obrigado por assistir