Fotografia de natureza-morta: faça uma foto perfeita de café da manhã | Mariya Popandopulo | Skillshare

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Fotografia de natureza-morta: faça uma foto perfeita de café da manhã

teacher avatar Mariya Popandopulo, Photographer & Illustrator

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Aulas neste curso

14 aulas (33 min)
    • 1. Trailer do curso

      1:53
    • 2. Projeto do curso

      0:55
    • 3. Luz

      5:33
    • 4. Elementos

      2:28
    • 5. Cor e arredores

      1:32
    • 6. Composição

      2:47
    • 7. Angle, orientação de imagem e foco

      2:55
    • 8. Exemplo 1

      2:12
    • 9. Exemplo 2

      3:20
    • 10. Exemplo 3

      1:41
    • 11. Edição

      4:14
    • 12. Como fazer uma colagem

      2:13
    • 13. Projeto do curso

      0:46
    • 14. Felicitações

      0:22
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

4.716

Estudantes

34

Projetos

Sobre este curso

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morta é um lugar divertido e de gratificação para praticar suas habilidades de fotografia. Você pode ir no seu próprio ritmo, não há limitações em que tirar suas fotos e o espaço de que você de que você em para a bandeja de café (de café se de sua de cada de se á sua parte de que é mais difícil se de se somar, quando você se sabe em alguns truques sobre a composição, iluminação e de alta a de de de de de de e de de e de de de e de de e de de uma de que se para o seu maior de que as suas melhores para o seu maior

Neste curso, vou mostrar você passo a passo como configurar uma bela imagem de natureza morta

______________

Resumo do curso

  • Fotografia de natureza morta A Mariya vai ensinar você ainda a fotografia de vida compartilhando suas dicas para tirar melhores fotos, melhorando sua iluminação, coordenação de cores, acessórios de doméstico e composição, de acordo de sua ação. No seu curso, a fotografia é divertida, simples e fácil. Você vai fotografar belas imagens de café e outras fotos de natureza morta em nenhum tempo!
  • Criando seu próprio logotipo circular. Você vai criar duas fotos de uma refeição de café de pequeno a que se complementem em uma colagem de fotos. Com a ajuda da Mariya, você vai escolher seus help, configure sua iluminação e prática em fotografando a mesma cena de várias maneiras. Ao longo do curso, você vai ser de a compartilhar seu progresso com a Mariya e no curso, e quando terminar, você vai ter fotos de natureza mortas deslumbrantes e completamente distintas e que pode ser exibido ao lado.
  • Como usar a luz. Mariya vai mostrar como aprender a fotografia guiando você em cada elemento de uma de boa foto — começando com uma aula na luz. Você vai acompanhar como ela a se a se a fazer em a sua de luz e a fazer o mesmo, a fazer o mesmo. Você vai aprender como usar a iluminação mais uniforme, para melhorar sua natureza morta e as técnicas práticas que você pode depender para refletir e se difunde a luz interior quando for a mesma e não se for on de a mesma a se for a mesma e a outra a a ela
  • Como escolher os assuntos e acessórios e acessórios. Você vai saber como a Mariya escolhe seu assunto e seu “molde de suporte” — os objetos que de que ela inclui em suas fotografias para fazer uma cena mais complexa e dinâmica. Mariya vai discutir diferentes tipos de detalhes visuais que você pode incluir no seu trabalho e vai compartilhar seu trabalho para selecionar uma fundo que complemente seu assunto para realizar seu sobre a de assunto.
  • Como coordenar as cores. Sempre há espaço para ser creative se de escolher as cores, mas as regras se aplicam. Nesta aula, a pesquisa sobre a teoria de cores, distrações visuais e dicas fáceis para a sua pessoa sempre se manter no centro de atenção.
  • Como criar composição. Não existem atalhos para fazer uma ótima composição na fotografia. Você vai aprender a criar imagens prazerosas considerando a regra de dos terceiras, linhas e movimentados, de linhas e movimento, de espaço negativo e enquadramento e como fazer sua imagem e fotografar.
  • Como controlar suas fotos. Mariya vai discutir os três ângulos que ela se de se a criar fotografias de natureza morta the de morta e como resolver seus desafios comuns. Ela vai explicar uma foto em angular básica, as visões de olhos de pássaras e nas olhadas, como corrigir para de de se equilibrar e de se amarar a medida de a medida de olho de de equilíbrio e de forma de te de de de uma de uma de ela a partir de de mais de de a de de se de uma pessoa de de uma de capa de de o de de uma de ar a fotografia de de que a partir de
  • Como explorar exemplos. Mariya vai configurar, corrige e fotografe uma variedade de cenas de café de pequeno-almoço. Ela vai dar pleno a você o acesso a sua abordagem passo a passo para lidar com todos os desafios da fotografia - fornecer visão sobre seu processo criativo e inspirar seu próprio!
  • Edição. Você vai aprender como usar o Adobe Lightroom para melhorar fotografias de natureza morta, para a cor, ajustar as configurações de exposição e amplificar seu contraste e aconchego. Você também vai aprender como criar uma colagem de fotos com a ajuda das dicas técnicas do Adobe Photoshop, Picasa e de Mariya.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Mariya Popandopulo

Photographer & Illustrator

Professor

Hi! My name is Mariya and I am photographer and illustrator based in Almaty, Kazakhstan.

I never could quite decide what do I love more - photography or illustrations, so Im doing both =D

I have illustrations portfolio on Behance

My preferred social media currently is Instagram (no surprise here =D)

I also post comics and doodles under Pinks&Roses name

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Transcrições

1. Trailer do curso: Oi. Meu nome é Maria e sou uma fotógrafa baseada em Almaty, Cazaquistão. Cinco anos atrás, eu decidi aprender fotografia como um Kobe. Como eu comecei. Ainda assim, a fotografia da vida rapidamente se tornou uma área favorita da minha. Não é tão exigente como o retrato. Quero dizer, você não tem uma modelo que tenha que esperar por você. Bem, você monta sua câmera. Você nem precisa sair de casa. Como na fotografia de paisagem, tudo que você precisa para uma imagem de vida marinha perfeita que você já tem, Por exemplo, sua marca favorita preenchido com café fresco, chá quente, um livro que você acabou de ler, ou até mesmo uma bela câmera velha. Lembro-me das minhas primeiras fotos de vida morta e lembro-me de frustração porque eles simplesmente não queriam ficar bem. A composição era pobre, eu não tinha nenhum conhecimento de luz. E eu raramente considerava cores e fundos todas aquelas pequenas e grandes coisas que aprendi ao longo do caminho. Eu quero compartilhar nesta aula para tornar sua experiência de imagem de vida ainda o mais livre possível de estresse . Porque a fotografia é para ser divertida. Nesta aula, vamos falar sobre luz e como encontrar um bom em sua casa, vamos discutir elementos fora da imagem como o objeto principal, adereços e fundo. Vou lhe dar uma lista de possíveis adereços que você pode usar como ponto de partida. Também vou mencionar a coordenação de cores e arredores e por que ambos são importantes para o resultado final. Vamos de vários aspectos da composição e como você pode configurar sua imagem. Além disso, vou mostrar-lhe o meu processo de criação de imagens passo a passo, mostrando como desenvolvi composição com exemplos gratuitos. Vou tirá-lo do meu processo de edição, o que é bastante simples. E, finalmente, vou mostrar-lhe como fazer um kalash para o projeto da classe. Vamos criar uma colagem de fotos para fotos do seu café da manhã que se complementam , então vamos começar. 2. Projeto do curso: para o projeto da classe, estaremos criando uma colagem de fotos de duas fotos do seu café da manhã que se complementam . Em primeiro lugar, você terá que encontrar a luz, que é um projeto minucioso em si, mas é muito importante. Você decidirá todo o objeto principal. Você quer ser uma imagem faminta, reunir adereços e fundos e equipado com as informações da classe, fazer uma composição e, em seguida, fazer uma imagem. Eu encorajo você a mostrar o progresso de sua composição no projeto da classe para como eu não me importava, eu peço que você faça mais de um quadro por uma razão simples. Se você tem que fazer uma lista de imagens e colocá-las lado a lado, não podemos fazer as imagens iguais ou muito semelhantes. Você tem que ser criativo, levá-los de volta mais perto, baralhar o velho, apenas mudar o ângulo. Isso ajudará você a ficar mais criativo e consciente da composição e dos arredores. 3. Luz: ao fazer um banquinho é professor, você tem que considerar como você auspice, tais como assunto de vida na imagem, adereços, fundo, arredores, composições, ângulo são inundações e focado. Parece muito, certo, mas vamos dar passo a passo. Então vamos começar com a vida. Eu não vou surpreendê-lo se eu disser que a luz é uma coisa mais importante na fotografia. Antes de tirar uma foto de vida morta, sugiro que encontre sua luz perfeita na casa. É bom ser pelo menos o que pode ser. localização do seu quarto fica no quarto, a não ser que você esteja interessado em fotografia conscientemente. Sugiro que encontres um lugar onde a luz seja má. Mas antes de procurarmos essa vida perfeita, você tem que conhecer ferramentas, estratégias importantes. Como melhorar disponível como, Primeiro de tudo, usando luz natural dentro de casa envolve janelas. Mas quando a luz é a maior parte do tempo bastante direto, tão boas chances de que seu objeto vai dar muito bem chumbo de um lado e a janela de frente para o lado e lista de observação. Então, pelo contrário, você sabe que, como um uso mais uniforme, Reflektor Reflektor é basicamente qualquer superfície de luz que pode saltar a vida da fonte de luz de volta para o objeto. Você pode ver nestas duas imagens o quanto refletor melhora na vida. Ambos os shows vão fazer um após o outro. Mesmo lugar, mesma vida de janela, exceto à direita. Eu usei um refletor. Não há necessidade de refletor caro. Na verdade, para as fotos da vida morta, você não precisa comprar um refletor. Tudo o que você precisa é de alguns negócios de papel de escritório branco, mas ligeiramente para que eles possam ficar por conta própria. Eu costumava ser dito, dobrado e meio e tê-los para superar o grampo. Outra coisa a saber sobre a luz é que se ela é muito forte e direta, você pode querer desarmá-la para torná-la mais uniforme. Neste exemplo, foto à esquerda foi tirada com alguém brilhando brilhantemente fora e a luz, um bom era muito forte com sombras definitivas. Embora eu goste de sombras e as use muito. Se você está apenas começando na fotografia, é muito mais fácil começar com uma vida que está mesmo no lado direito. A imagem mostra quanta diferença que a luz difusa pode trazer para a imagem. E, como acontece com a luz refletora, não é necessário comprar equipamentos caros, e muito provavelmente, você já não tem esperança Tudo o que você precisa e os tons de janela coloridos habituais vão perfeitamente. Mas se você não tem isso e a cama da esposa deve fazer o truque. Não use tons de tecido que tenha alguma cor brilhante, pois trará cores indesejadas. Castor Sua imagem. Melhor maneira de uso civil agora que sabemos como melhorar como vamos como caça, pegue sua câmera e um objeto de sua escolha. E não se esqueça do refletor e do difusor e vá pela casa tirando fotos. Fique perto das janelas, pois essas são a sua principal fonte de vida. Vá durante a manhã ou início da tarde enquanto eles ainda estão jogando dois da vida natural . Depois de tirar uma foto de seu objeto em um local específico, dê um passo atrás e capture a própria alocação para que você não se esqueça de onde a foto foi tirada. Nesta foto, você pode ver minha tabela de resultados com alguns Waas realmente estranho como imagem roxa no canto inferior esquerdo. Eu vou falar sobre isso. Shorty, estes são poucos dos meus resultados de Hunting Southeast Window, uma sala de estudo. Não há o suficiente como depois de mim dia e mesmo que eu usei refletor, as sombras são muito fortes. Eu sei, no entanto, se eu for aqui durante as primeiras horas da manhã, a luz pode exigir o bom, mas eu vou precisar de seus tons de janela para desarmá-lo. Escada da janela sudeste. Eu especificamente queria mostrar-lhe como ele se parece quando não há o suficiente como porque estamos muito longe da janela, as cores de branco ea imagem parece trasto. banho da janela sul. As cores são suaves e a luz é uniforme. Eu usei tanto a sombra da janela branca quanto o refletor aqui. Quarto da janela sudoeste. A primeira coisa que você sabe, este ano é uma cor roxa estranha, e isso é porque as paredes na sala eu era vermelho e roxo cor sul sudoeste janelas área de jantar. As janelas na sala de jantar são grandes, então aqui está o exemplo. Se eu tirar uma foto sem cobrir, quando aqueles com forma, há um contraste visível entre muito bem pouco lado esquerdo e menos chumbo lado direito. Se, no entanto, eu vou usar formas para parcialmente considerado uma luz da janela, a qualidade fora da luz torna-se muito mais uniforme, e isso é exatamente o que eu estou procurando. Então agora você provavelmente tem seu próprio conjunto de fotos. Você tem que decidir qual é o certo. Eu aconselho você primeiro. O interesse profundo do fluxo em seu computador como as câmeras vinco pode estar enganando a idéia geral de uma boa vida. Mas quando você obtê-lo, sua imagem é boa o suficiente sem edição. As cores são naturais, a luz é uniforme, e os mais antigos têm volume. No meu caso, eu tinha a locais onde a luz era boa casa de banho e sala de jantar. Já que estou a filmar comida, escolhi a sala de jantar por razões logísticas. É muito mais fácil trazer café e o resto dos adereços lá. Tudo bem, uma vez que você encontrar sua vida, vamos perder para os elementos de sua composição. 4. Elementos: Então você acabou de encontrar o lugar onde você vai tirar sua foto. Ótimo como o trabalho é feito. Agora vamos reunir os elementos da imagem. Vamos começar com o assunto principal de uma estrela da sua imagem. No meu caso, é uma xícara de café. Por assunto de maio, quero dizer que vou focar minhas terras neste objeto primeiro. Se quiser tirar uma foto de um prato, é só cozinhar. Será definitivamente o início principal do elenco de apoio. Pense nisso como um elenco de apoio nos itens do filme que contará uma história completa de seus objetos principais. Se o seu objeto principal é uma bebida como chá ou café, então a comida que vai com ele pode ser o seu elenco de apoio, se você pode sujeitar é comida como Cruz e Oh por ou qualquer outro prato. Então a bebida que vai com ele pode ser o seu elenco de apoio. Como no filme, é possível ter mais de um ator principal. Foco seria em mais de um objeto. Agora vamos estoque adereços. Adereços são objetos adicionais para completar a cena? Algumas idéias para adereços, tudo o que é de itens de complementação, colheres garfos, facas, bonecas de cozinha, bonecas de cozinha objetos de estilo de vida, um telefone, caderno de câmera de computador, livro de jornal, especiais sazonais, folhas de outono, flores de primavera, decorações de Natal, Extras superáveis. Valor de uma vara de açúcar, leite, café. Uma magia extra com vida adicional. Como essas luzes de Natal se movendo para fundo fundo é onde seus objetos serão colocados. O fundo é tão importante quanto todos os outros elementos, uma vez que irá adicionar à sensação geral fora da imagem. Algumas idéias para Bagram, grande, grande, branco ou qualquer outra cor é fora do papel ou em branco nossa bússola para que qualquer material de arte armazene grande o suficiente pedaço de papel transversal, mesa de madeira velha ou outra superfície de madeira velha desde que você possa arrastar para o lugar fora. Levaria placa de madeira, removível coberta toalha de cozinha prateleira. Ele pode ser abordado e as janelas de fundo ainda. Por quê? Aposto que ela se quiser fazer o café da manhã na cama. Mas não aprecio a ideia de comida na sua cama. Meu principal conselho ao escolher seu passado que tem que ser o que é. Um fundo. Não deve distrair do assunto principal e dos adereços. Uma roupa de mesa alegre com muitas cores e um padrão interessante, talvez também por conta própria. Mas tomamos toda a atenção dos sujeitos humanos 5. Cor e arredores: para fazer uma bela imagem. Você também tem que considerar a coordenação de cores de objetos. Carros podem ser sua escolha criativa, mas algumas cores simplesmente ir melhor com outras. Eu recomendo fortemente que você estude a vontade de cor e como as cores vão entre si até que você esteja confortável com a correspondência de muitas cores. Eu recomendaria que você tire apenas dois ou grátis para sua foto. Como nestes exemplos, esteja atento ao seu entorno. Eles podem não ter muito efeito se você tirar sua foto diretamente de um ônibus ou em um ângulo. Mas se você decidir fotografar sua foto em um ângulo mais baixo ou diretamente como aqui, ambiente será tão importante quanto seu plano de fundo. Bem, eles se tornarão seus antecedentes, então os mesmos princípios se aplicarão. ambiente não deve distrair da composição humana. Norte para cor Lauren. Isso é particularmente importante se você estiver filmando com terras infantis ou seu telefone. Ao contrário das lanças primárias com certeza épica pequena, que pode separar um objeto de Bagram, desfocando a escada em cores suaves e cremosas, mantenha lentes ou a maioria dos telefones com câmera levará muito mais objetos e foco. E se o seu fundo está desordenado, Yuman objeto pode se perder na solução de imagem encontrar fundo simples branco pedaço cheio de tecido foi deve a partir do ônibus para que os arredores não serão incluídos. Esta é também uma razão pela qual a visão do olho do pássaro é tão popular no Instagram. 6. Composição: composição é o que reúne todos os seus objetos. Quando se trata de composição, há algumas opções para escolher, e no início você pode se sentir sobrecarregado com a quantidade de informação que afetará o resultado final. Eu normalmente considero várias coisas autoras, linhas e movimento. Espaço negativo de sentir o seu quadro, o ângulo. Grande micção como retrato ou paisagem, e foco soa como demais. Na prática, você fará todas as escolhas bastante rápido e na maior parte do tempo, sem pensar muito sobre isso. Então vamos cobrir todos esses um por um, Sir Civil. Vamos lembrar a regra dos terços, que eu uso a maior parte do tempo. A idéia básica é que você divide sua imagem em nove partes iguais desenhando linhas imaginárias , verticais livres e horizontais livres como aqui. Você nem precisa imaginá-los. Como a maioria das câmeras já tem a leitura guia na tela, você pode ativá-la nas configurações. O mesmo para uma câmera de telefone. A idéia é que cruzamentos fora dessas linhas são o esporte perfeito. Onde objetos yeoman devem ser colocados. Parecerá mais agradável aos olhos. Aqui, mais alguns exemplos. Como você pode ver, eu uso um belo olhar. Meu outro truque de composição favorito é usar linhas e movimento para que o olho do espectador vai vagar ao redor da imagem e não será apenas focado em um item. Você consegue isso adicionando elementos extras à composição na frente do seu objeto principal ou atrás dele, movendo-se no espaço negativo. Espaço negativo é um espaço vazio em torno do assunto. Geralmente ocupa a maior parte da foto. Eu uso principalmente quando eu deveria um objeto como aqui. Por que é uma técnica tão fria? Ele chama instantaneamente toda a atenção para o seu assunto principal. Torna as fotos mais simples. Inautêntico. Espaço negativo também é um ótimo lugar para colocar alguma escrita em sua foto. Como aqui. Se você não quiser muito espaço na imagem, sinta o quadro. Você pode fazê-lo incluindo todos os objetos na íntegra, como na imagem à esquerda. Eu, pessoalmente, prefiro deixar alguns itens derramar fora do quadro, como na foto. À direita. Você pode tentar técnicas de enquadramento, itens policiais nos cantos de sua composição para fazer um quadro como aqui um livro, um cartão postal e faca e açúcar. Às vezes eu uso todas as protuberâncias direcionadas para a composição central. Veja como o copo que o cruzamento da colher são todos direcionados para o centro. Além disso, tente envolver seus objetos uns com os outros. Como aqui, Colher é colocado parcialmente no livro e não por conta própria. Agora vamos parar brevemente sobre ângulo, Big Charente ation e foco. 7. Angle, orientação de imagem e foco: livre principais ângulos diferentes que eu usei quando capturado na vida morta. Nossos pássaros Sha ângulo são como de costume, e eu nível shopped, então ângulo mostrar que é o que é. Você captura sua imagem em um ângulo, dependendo de todo o ângulo. Você pode precisar considerar o ambiente como na foto à direita. Na maioria das vezes, os objetos, se você usar mais de um, serão colocados em camadas. Veja como o pequeno pote de Jim está atrás do copo na foto à esquerda. Portanto, não é Gordon para tomar cuidado com aqueles sobre embrulhos em algum lugar Parece bom, mas em algum lugar não como este exemplo. Esse jarro parece fora do lugar, então a imagem fica melhor sem ele. visão do olho do pássaro é tirada diretamente de cima. É tudo sobre como você coloca seus súditos. Na maioria das vezes, todos eles estavam sendo focados, então todos eles estavam sendo o equilíbrio perfeito um com o outro. Por exemplo, a imagem à esquerda ver como conservas colocadas contra o telefone e a caixa da câmera formando um triângulo. Bem, golfe em cruz, um, equilibra a imagem com cores quentes estando nos lados opostos da imagem. Às vezes, se você deveria. Algo diferente odeia. Alguns itens estarão fora de foco, como na imagem à direita, então considere o ódio dos itens. Finalmente, I nível é um show tomado diretamente em seu objeto como um show de ângulo. Você também terá que considerar os arredores que falamos antes. Como seu ambiente se tornará seu fundo, eles podem mudar consideravelmente a imagem, como no meu exemplo. Mais uma coisa. A troca praticamente fora. Você tem uma bela marca. Você queria tirar uma foto, então vá com a minha lojinha. Obviamente levou até aquela bela foto. Se você fizer isso, você não será capaz de chegar à bebida. Talvez você não precisa continuar carregando, mas se você usar outro ângulo mostrou ou pássaros uma fúcsia ou você pode usá-los para cima, que é transparente. Agora vamos falar sobre orientação. A imagem ou inundação pode ser uma escolha pessoal. Neste momento, eu sou muito mais como tirar fotos de retrato de comida e ainda gosto. Mas antes que eu adoro tomar horizontais importantes. Nenhuma composição da sua imagem terá que mudar se você mudar de uma orientação para outra. E ele tem alguns itens que teriam que ser movidos para fazer um quadro equilibrado. O exemplo aqui mostra o que acontece se você não alterar a composição ao alterar sua orientação. A imagem à direita não parece muito bem composta. Finalmente, concentre-se. Lembre-se sempre do que você quer que seus espectadores vejam primeiro, qual é a coisa mais importante e se concentre nele? Aqui tirei duas fotos, mas em um olho, focado na colher e no outro na cruz. E na maioria das vezes eu preferiria me concentrar no item que é maior. Então, normalmente na sessão como esta, 90% das vezes eu me concentraria em cruzar. 8. Exemplo 1: Muito bem, deixem-me mostrar-vos três exemplos do processo de tomada do meu professor. Começarei com uma imagem simples de vista de pássaro. É assim que o meu assento normalmente parece. Janelas nas sombras da esquerda para baixo. Eu começo com simples branco por terra, cada placa de madeira, que é uma concha de um cartão cortado curso e eo branco jogado com através. Embora eu gosto de cores e o chumbo é bom para essas primeiras imagens de alguma forma registra dinâmica Então eu tentei colocar tudo fica mais oposto de uma porcelana, empurrando-os em direções opostas . . Ainda parece muito chato. Então eu comi um pouco de açúcar mascavo, o que acrescenta um interesse, mas parece um pouco velho. E agora sinto que o canto inferior esquerdo parece vazio. Então eu tinha uma colher lá. Lembra que falei sobre itens que se envolvem um com o outro? Bem, eu acho que você pode fazer isso aqui colocando a colher parcialmente no prato. Acrescenta dinâmica à imagem. Você pode ver que ao mesmo tempo eu tive que cruzá-los, então ele vai equilibrar a colher. Eu também notei que a decoração na placa na imagem anterior está escondida pela cruz e assim remover o jogo para torná-lo visível. É tudo sobre as pequenas coisas. Não, eu gosto muito do que recebo. Mas agora, a composição parece melhor se eu cortá-lo como um quadrado como objetos na maquiagem quadro para quase um quadrado perfeito. Eu, no entanto, queria fazer uma Patricia, então eu tenho mais certeza diferente tipo. Desta vez parece OK, mas agora novamente, eu sinto que a parte superior do professor é de alguma forma mais pesada do que o fundo. Então eu comi mais açúcar moído a seguir, o fiado. Eu também faço o açúcar branco e mascavo no topo mais confuso para que ele não vai parecer que eu tentei coração. Que uma conversa com os mortos. Você sabe o que? Vamos adicionar mais açúcar. Agora. Eu por favor açúcar branco na placa de madeira e, em seguida, mudou-se para obter a noite foto. É tudo sobre mover itens ao redor e encontrar um bom equilíbrio entre eles, e eu paro uma foto. Nove. Estou muito feliz com isso, e é importante parar em algum momento ou você vai estar aperfeiçoando sua imagem o dia todo . 9. Exemplo 2: exemplo. Loja número dois Angle para este. Decidi fazer um quadro escuro. Esses são muito populares ultimamente, a julgar pela taxa do Instagram. Então aqui está a minha armação. Eu usei papel de escritório como um refletor e um monte de difusor também trouxe a pequena mesa de madeira para a sala de jantar apenas para mostrar o quanto recurso pode ser melhorado com um papel branco simples , esta imagem mostra quando nada é feito. Você pode ver claramente que o lado esquerdo é muito pato enquanto o lado direito é Willie. Na segunda foto, eu usei refletor, mas não sabia nada sobre o lado direito. O lado esquerdo definitivamente melhorou as sombras. Eu também sou pesado mais e você pode ver muito mais detalhes lá. No entanto, eu queria que o gosto fosse mais equilibrado. Então eu usei papel branco no lado direito para o bloco parte da vida da janela. O terceiro recurso parece mais uniformemente iluminado. Agora eu tenho três itens para começar com uma xícara de café mais uma vez, e Rachel câmera e através deles um homossexual. Eu começo como antes, apenas colocando meus itens no quadro. Eu não acho que eu nem posso chamá-lo de uma composição neste momento, eu não gosto que a câmera é significativamente maior do que cruzamento de carbono. Para mim, isso parece desequilibrado. Então eu preciso de algo para deixar os itens à direita depois de caminhar pela casa, verificando em todos os lugares algo adequado que não só coma o copo e cruzando, mas também uma composição interessante. Eu acho cartas antigas. E foi assim que eu cheguei uma foto para notar que foi reorganizar itens. Eu coloco o copo de forma diferente. Bem, eu não gosto de como a maçaneta parece aqui. Faz a imagem e esta bagunça. Então eu virei para escrever uma imagem livre agora número livre parece muito bom para mim, mas eu amo adicionar coisas para a imagem. Então eu decidi adicionar uma colher no número quatro colher parece pouco visível como ele se sobrepõe com uma pessoa. Eu tomo para o lado oposto, mas agora está pegando bastante como lembrar a janela na minha configuração estão à direita, então eu me instalei com uma colher ou aproximadamente no meio no número seis. Mais uma vez, gosto do resultado, mas posso melhorá-lo mais. Quero adicionar mais tarde ao peito para que a composição não pareça tão linear como é agora. Então eu drogo um envelope ligeiramente, e agora estou totalmente feliz com o número dos resultados. É a minha imagem final. Lembre-se, falamos sobre todos os objetos lapidando em tiros angulares. Aqui está um exemplo. O resto da câmera em segundo plano realmente não adiciona nada à imagem, então a composição fica melhor sem ela. OK, quando você ainda gosta de fotos, você realmente vai acabar com apenas uma foto. Normalmente, você vai fazer muito enquanto você está sentado, mas se você quiser mais variedade como resultado, tente colheita diferente como capítulo e hoje aprova perto da composição já existente . Mas o que mostra como você corta os itens no número 11? Acho que não cruzei bem a câmera, então me mudei para a esquerda. Você pode remover alguns itens e capturar apenas um ou dois por conta própria. 13 e 14 parece ótimo como uma colagem 10. Exemplo 3: Ok, exemplo, número livre e eu loja nível. Desta vez eu decidi usar janelas como meu plano de fundo. Daí eu estou atirando de volta como se minha configuração parecesse muito estranha. A razão pela qual eu coloquei meu fundo branco em cima de uma cesta e uma caixa de madeira que a mesa na sala de jantar é mais baixa do que janelas, alambiques e a cor dos touros sob essas janelas rouba é cor amarela PT, e eu não queria anuários que nesta imagem em particular, então eu tive que elevar todo o meu sentar para cima. Além disso, você pode me ver usando outra cesta como um lugar para segurar meu refletor. Essas cestas são verdadeiramente versáteis, e enquanto falamos de refletores mais uma vez, quero enfatizar a importância da luz refletida. Aqui está como exaltado e imagens olhar com e sem refletor. Tudo bem, eu já parei a composição. Eu gosto muito disso. A única coisa que eu posso querer mudar é a direção fora do carro para fazer tudo direcionado para o centro configurado. Usando esta imagem como um exemplo, Eu gostaria de mostrar-lhe como escolher suas cores após a imagem, Embora azul não parece particularmente ruim aqui. Na minha opinião, é muito brilhante e agarra a atenção do objeto principal, que é uma marca vermelha. Além disso, quero repetir a importância fora dos arredores. Uma simples mudança de um lado para outro pode fazer ou quebrar a imagem. A imagem parece muito ocupada, o fundo é muito escuro e as cores não parecem bem com uma configuração. Portanto, atente para o seu fundo e arredores e mantenha-o simples. 11. Edição: estamos na luz do programa meu ir para a ferramenta de edição para melhorar. Ainda assim, como fotos, esta é a imagem que estará trabalhando. Isto é o que vamos conseguir. Então vamos redefinir as configurações certo? Este é o arquivo original agora parece preto e insaturado. A principal razão é porque eu deveria inscrever arquivos antigos e rolar um tipicamente muito preto em oposição a J picaretas. Ok, eu quase sempre começo com a correção da lente. Eu não sei por que eu apenas gosto que a imagem tenha o primeiro certo Antes de entrar em qualquer detalhe, a seção de correção de lente é todo caminho aqui em baixo eu entro no perfil e verificar que permitem correções de perfil. Normalmente o programa identifica a Tailândia automaticamente, mas com meus 35 milímetros , não. Então eu escolho Nikon, que é o meu último a partir do “drop down mate”. Agora isso está fora do caminho. Posso começar com as configurações de exposição. Eu pessoalmente fotos para ser uma luz e brilhante. E agora eu acho que a minha imagem é um pouco escuro ser Alexe contraste Então que as coisas gostariam . Eu vou aumentar a exposição até vamos ver 30 e eu vou bater os Contras para 25. Sim, isso parece OK. Acho que ainda quero acrescentar um pouco mais de contraste, mas posso fazer diferente usando um petroleiro logo abaixo da curva total. Há um menu suspenso e ele permanece e linear por padrão. Eu apenas meio contraste. Ok, isso parece melhor, mas ainda está lá. Vamos ver o que podemos fazer sobre os destaques e os brancos. Desde que eu tenho um monte de cor branca na imagem aumentando o slide Y e temos ok, cada um dos faz olhar mais brilhante. Agora vamos também subir os destaques. -Melhor. Aqui está o antes e o depois. Não, eu acho que a consciência está bem. A esposa está bem, mas não gosto das sombras. Eu amo o controle deslizante de sombra tudo bem sobre aqui, mas a imagem agora é mais leve. Agora eu acho que os ossos brancos é um grande no lado mais frio. Então primeiro eu tento o dedo do equilíbrio de branco automático aqui. Eu gosto de fotos que são quentes, especialmente se é uma imagem de comida. Eu gosto muito de como o velho outono trabalhou aqui, então eu vivo como ele é. Mas se você não gosta, você sempre pode usar isqueiros aqui em cima. Está bem. Em suma, eu gosto dos resultados, mas eu não vou cores para ser mais pronunciado. Uma coisa que eu posso fazer é ir para um controle deslizante vibrante aqui ou para resultados mais distantes. Eu posso usar situação toe como este, mas ultimamente, especialmente se eu mostrei cores semelhantes como aqui, vermelhos e laranjas, Eu vou para cobrir configurações de colaboração. Esses podem ser encontrados na parte inferior das configurações. Aumentei o controle deslizante vermelho da situação primária para cerca de 50. Ok, quase a. Eu gosto das cores, mas eu gostaria de acordar cor laranja um pouco menos saturada e intensa. E em vez de entrar no dedo do pé de saturação aqui, bem, aumentou ligeiramente os limites das laranjas um pouco. Finalmente, vamos limpar a senhorita. Você pode ver pequenos barcos no branco por terra que eu uso aqui e aqui. Então este acordo com aqueles que usam o dedo do pé espectral. Às vezes você tem que reajustar o ponto de algo e vamos remover este no topo da cruz. Tudo bem, aqui está o antes e depois de um jogo. Não fizemos muito. Não usamos nenhuma presença. Em suma, com apenas aumento da saturação, aumentar a exposição, usando brancos realçar explosão em si e sombras e maior confiança 12. Como fazer uma colagem: Então agora vou mostrar-lhe como fazer uma coleção. Normalmente eu usei para o show para este propósito. Há um bug gratuito chamado painel de texto. Vou deixar o barco principal. É super fácil e faz faculdades perfeitas. Tudo que você tem que fazer é abrir o preto aqui. Se você quiser fazer dois Kalash curto vertical usado na opção superior ou inferior, vá para a pasta onde as imagens são armazenadas, escolha touros e ele abriu em uma janela separada. Isso permitirá que você os reorganize. Por exemplo. Eu era esta imagem para ser à direita lá arriscado e está feito. Você só tem que dizer que você sente que não tem Photoshop. Outra opção que você pode usar, embora com menos controle, é o aplicativo Gus. É um aplicativo gratuito novamente. Encontre a pasta onde suas imagens estão e clique nisso eu posso ouvir criar classe agora. Ele tirou todas as fotos da pasta e você precisa apenas para selecionar tão rápido. Oh, e então ele promove todas as imagens estão agora aqui à esquerda. E você não escolheu os únicos. Só drogas na área de Kalash. Ok, isso não parece bom, então nós precisamos mudar página Former em configurações aqui mesmo. A opção de tela padrão normalmente eram melhores para imagens verticais, mas você pode escolher o que você se sentir mais curável. Certifique-se de que sua distribuição de imagem é dito dedo do pé. Eu concordaria. Tom Matzzie. Gostaria de separar ligeiramente as imagens, então eu vou para um ótimo espaçamento e movo o controle deslizante ligeiramente para a direita. Bom. By the way, você também pode fazer confronto com imagens horizontais. Receba menos. Remova isso e escolha as imagens horizontais como esta. Não se esqueça de mudar a orientação para ir. Agora você só precisa exportar a faculdade pressionando. Crie o fundo da faculdade e está feito. 13. Projeto do curso: Agora vamos falar sobre o seu projeto para este projeto. Desafio você a fazer duas fotos do seu café da manhã coisas que você pode fazer para chegar a duas fotos diferentes do mesmo conjunto. Primeiro, use ângulos diferentes, disse tentar diferente Paisagem Dacian Irã, retrato ou até mesmo quadrado. Três. Trabalhe para diferentes técnicas de composição. Espaço negativo versus sentir seu amigo. E não se esqueça da regra dos terços. Tente criar o movimento. Quatro. Capture detalhes da imagem fazendo uma imagem de corte apertada da captura e dos itens separadamente e cinco. Finalmente, não se esqueça de tomar seu café da manhã. Você certamente mereceu. Divirta-se e mal posso esperar para ver seus resultados na galeria do projeto. 14. Felicitações: Parabéns. Você fez isso para toda a classe. Nós cobrimos um monte de informações. E se você é um iniciante, por favor, não fique sobrecarregado. Dê um passo a passo, começando com a luz fora do curso. Eu realmente espero que você pode fazer bom uso fora das dicas e dignidades discutidas e fazer o projeto, porque a prática vai torná-lo perfeito. Boa sorte.