Fotografia básica : iPhoneography de viagens - composições | Firdaus Omar | Skillshare

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Fotografia básica : iPhoneography de viagens - composições

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Aulas neste curso

3 aulas (45 min)
    • 1. Introdução

      1:53
    • 2. 20 dicas sobre composições

      42:02
    • 3. Agradecimento

      1:12
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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440

Estudantes

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Sobre este curso

Todos devem se tornar um fotógrafo treinado nos dias de hoje, porque todos temos uma câmera conosco, o tempo todo, que é a câmera do telefone.

O que estou prestes a mostrar para você neste curso é como compose minhas fotografias usando apenas meu iPhone. Não possuo nenhuma outra câmera, nem qualquer outro acessório para iPhone para aprimorar a câmera do iPhone. Acredito que qualquer telefone ou iPhone esteja bem para este curso. Você não precisa de telefone de câmera sofisticada também! Eu uso meu iPhone 6 para todas as minhas fotografias e ainda usá-las até hoje. Minha filosofia é simples, fácil e rentável.

Espero vê-lo no curso!

- Firdaus

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Firdaus Omar

Art and Design Enthusiast

Professor

Hi! I am an independent graphic designer from Kuala Lumpur. I am all for art and travel, and develop a creative mix of cultures and countries.

It’s all began with my first computer when I was lil' 9 years old. I fall in love with MISPAINT! Eight years later, I ditch it for Adobe Photoshop as I got more serious and spent the next five years designing theatre posters. The rest, is history.

How I did it? I hold to my living mantra,

"Do it Till You Get It, and Everything is Possible." 

Now I started selling my work at art fairs and online stores. My work has been selected by a British luggage company -- Cabin Zero and to name a few more -- Larrie shoes, Instagramers Malaysia, iPhone Photography School, Kampong Traveller and also had been approached b... Visualizar o perfil completo

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Transcrições

1. Introdução: um vir para a primeira série fora da fotografia de viagem. Nesta classe, nós cedemos sobre a composição. Todo mundo deveria se tornar um trem fotográfico hoje em dia porque todos nós temos uma câmera conosco o tempo todo. Nós, ela é uma câmera deformada. O que eu estou prestes a mostrar nesta aula é como eu componho minhas fotografias usando apenas o meu iPhone. Eu não possuo qualquer outra câmera ou qualquer outro Eu imprimir acessórios para melhorar a câmera do iPhone Eu acredito que qualquer telefone ou iPhone é bom para esta classe. . Você não precisa de uma câmera chique para dois. Eu uso o meu iPhone seis para todo o meu pé e ainda usá-lo para hoje. Minha filosofia é simples, fácil e de custo. Se você é novo na fotografia, não se preocupe. Gostaria de mostrar-lhe o quadro sobre como obter a melhor composição. É fácil parar o que você vai deixar. Isso é causado. Você vai ter 20 continua em composições. Você tem que negociar para ler a linha invisível, novos ângulos para sua fotografia e inspiração de minhas ordens de viagem. Sabe, lá estou eu em casa e serei o professor desses carros. O meu trabalho foi seleccionado pela British Luggage Company Cabin zero e para citar mais alguns sapatos. Então aleatório Ásia iPhone fotografia, acampamento escolar no viajante e também eu fui abordado pela Apple para eles. Enron, vou começar. 2. 20 dicas sobre composições: Século número um pode ser uma parte importante fora do seu assunto bem no meio. Centrepoint para dar um equilíbrio e poderoso em volta nesta foto. A ponta do barco está no centro, fora da composição, e como podem ver, eu defini. A parte de cima para ser a parte do barco e a parte de ondulação do barco é um espaço vazio para mostrar apenas a água onde a bota apontadora está apenas fora do lado de cima e tem um pouco , hum, yeah, tem um pouco de presença no projeto de lei além para torná-lo mais impactante, mas não tem que ser tão mínimo. Balance looks pode ser uma mudança dividindo-se para partes iguais com ele. A ponta do arco perfeitamente enviou-o, e o topo da cabeça da estátua está permitindo com o ponto central. Se você pode ver a cabeça e há uma linha nos arcos no arco é quase perfeitamente alinhado e também a ponta fora. O artista está perfeitamente alinhado no ponto central central na linha média média, a mente grega lá, e isso vai dar mais olhar de Palin, e isso nos dá satisfação para a vista porque este pequeno indícios dado mais simétrico Olha, mesmo que não seja muito óbvio. E aqui está a composição mais óbvia centralização ou simétrica, com o aumento no lugar da linha no meio do ponto central, esta foto se sente dividida em duas partes. As partes superiores e as partes inferiores onde o papel é o realmente pensar eo que eu separei a parte abaixo para dar espaço para as reflexões e, uh, como um ser humano realmente amo simétrico ou quando as pessoas vêem que é um que é muito Inteligente , inteligente, simétrico procurando por nós. Então seu trabalho é cortá-la ou enquadrá-la diretamente na câmera para ter o equilíbrio em todos os quatro para ah, divisões fora da fotografia. Então aqui está Ah, número dois. Esta é, na verdade, a minha técnica de composição favorita. Eu chamei isso de perto e longe onde você tem mostrando dois assuntos em um amigo e você vai dar ao espectador o sentimento fora de distância de mim e pais onde eu poderia perto e longe. Nós usamos isso quando queremos mostrar assuntos distantes. Mas antes de usar não apenas mostrando, ah finalmente assunto que usamos perto de um assunto dedo do pé assunto para o assunto distante, e esta é uma boa técnica para capturar um assunto longe criativamente é o Titanic também pode ser usado para colocar uma árvore para um marco turístico típico por fotografar com camadas e com uma idéia nas proximidades. Janelas de enquadramento assunto são um ótimo começo para usar técnicas de composição de enquadramento procura trens, ônibus e casas onde eles têm janela e porque essas janelas realmente se movem, exceto para ônibus. Mas você pode encontrar ônibus na estação de ônibus ou paradas de ônibus e trem. Além disso, você pode ir para a tradução onde as pessoas estão apenas esperando o trem para se mover e seu uso linker olhando para fora da janela. E, ah yeah, estação de trem é um ótimo lugar para praticar, porque não está se movendo e você terá um monte de fotos do Windows. Porque os trens são geralmente longas linhas de liderança, é um ótimo para menos mantido para é onde você pode encontrar naturalmente. Linhas de liderança, como estradas do país, ofensas fluviais, linhas de liderança trazem os olhos do espectador para um assunto. Mas também você pode trazer para o infinito para que ele não tem que apontar algo como aqui na minha foto Eu estou Eu usei o dedo do rio apontar para o fogo distante montanhas. Mas você pode apenas, ah, fazer uso de linhas principais onde as raízes simplesmente desaparecem no reboque. Infinito, Teoh em nada é como na floresta ou no céu aqui. Sim, digamos que aqui a linha de água leva às montanhas à distância. As linhas de liderança também podem começar a partir do meio. Não tem que começar desde a idade do amigo. Obtém isso do meio, onde traz a vista para fora do quadro. Olhos olhando, parece que há um movimento, algo do meio, e é apenas nos levar à lista. A vista é de olhos para todos os amigos aqui, hum, você ouve negativo. Eu coloco a foto com um fundo de arte de rua interessante e também espero pelo meu dedo do pé assunto interessante. Digite o quadro. Então você era você. Temos linhas de liderança como uma estrada. Você pode esperar por alguém de Teoh mais a estrada, e você pode tirar uma foto para que se sinta mais tolo e mais animado porque essa rota é usada para transporte. Sempre que possível, você tem que colocar ah veículo sob um. Então, se ele estava como ele está se movendo e seu pé para que nos sintamos mais vivos. E se você teminvernos árticos de rua, invernos árticos de rua, você sabe que é um subordinado. Eu tenho uma arte de rua no fundo, então basta usar isso para tornar sua foto mais interessante e mais exclusivo para o lugar que você está viajando linhas diagonais como, Isso é como liderar? Minha pequena linha é mais suave, mas linhas diagonais é uma linha reta que a linha caras os olhos fora da visão verdadeira de linhas mais retas e afiadas. Se você notar que eu também forrei a frente, não apenas o telhado, o teto ali, porque isso é uma linha de escritório, mas também alinhar a testa da estátua, os olhos, as cadeiras. Porque eles são, eles estão realmente alinhados recentemente, e só porque não podemos ver as linhas. Mas, na verdade, nossa mente inconsciente pode notar tudo isso porque há uma Peyton é uma linha que os alinhou, e seu trabalho é apenas dar essa sensação linhas invisíveis para o espectador. Mas há também, é claro, as linhas Steichen mais escritório que você pode encontrar na vida real. Então essas alianças de Daggett são quase as mesmas, como linhas de liderança onde traz os olhos para o meio fora da composição. Mas também observe as linhas diagonais repetidas fora da brecha que dão a esta foto mais composição linha de corte que você tem. Ele vai para cima e para baixo é exatamente a maneira padrão. Então seus olhos não apenas usando esta linha perspectiva ah para mover os homens de bicicleta para a sua. Mas você também tem que pregar linha para dar mais, uh, sensação mais automática a esta foto. Repetição número seis repetições Encontre repetições em seu ambiente porque coisas repetidas dão uma aparência mais calma e fácil. É que o seu melhor quando repetido elemento Ah, quebrado com um sujeito padrão como neste para ele, você pode ver que temos esses arcos. Todos os arcos semelhantes se repetem. Jogou o quadro da esquerda para a direita, direita para a esquerda. Mas, hum, eles também são um menino de pé e ah, quebrando os elementos repetidos. E porque fora destes nós temos o choque e toda a sensação porque estamos esperando as coisas se repetem cada vez mais, mas na verdade no meio é quebrado por um sujeito. Ele não tem o elemento repetido não tem que ser idêntico. Você pode criar repetição usando navios básicos fora dos elementos. Como as fotos dele. Todos os elementos na parede têm diferentes até que eles são diferentes porque suas fotografias na exposição, mas o navio fora das fotografias Ah, repetido retangular. Mesmo que não sejam os mesmos, há alguns quadrados, algumas paisagens e um retrato. Simon Nero. Mas, uh, nossos olhos não entram em detalhes. Basta olhar para a nave básica fora dos padrões e porque é uma linha fechada é realmente apenas retângulos. E depois, no final do ângulo do defeito, eu coloquei um cara em uma cagada vermelha ali, e no geral fora as fotos é muito temperamental, gri e legal. E, aliás, eu termino com a cor vermelha e quente direita. A repetição também pode estar em ordem decrescente, como de grande para pequeno. Normalmente, você pode facilmente encontrar repetições com transporte porque eles são geralmente uma linha quando eles estão sendo estacionar alguns tal humano encontrar nossos barcos, táxis e bicicletas. Como você pode ver nestas, uh, nestas fotos, nós temos os primeiros defensáveis são muito grandes e muito perto de obter o segundo ismo é provavelmente . É, ah, mesmo tamanho, mas porque fora de perspectiva e torna-se menor e menor e menor. E isso distorce a nossa mente. Tome isso conscientemente, Cara, faça a matemática dizendo que isso é de grande para pequeno e porque estamos capturando esse tipo de padrão em outra fotografia, o espectador vai se sentir mais satisfeito porque eles pode funcionar. Eles podem tratar a fotografia, e eles entendem que são repetições se quando eles estão mesmo em discrepâncias, quando esta foto está muito ocupada, hum, com um monte de coisas para ver. Mas quanto mais meus pontos focais se destacam, e são facilmente dois para deduzir que há repetições que você tem que ler nesta fotografia. Então Número sete trata inconscientemente o amor da mente humana olhando para o grupo fora das árvores como aqui na foto que eu grupo, este passo dois interrompe os dois em árvores. Se você pode ver que há mais do que árvores. Mas, na verdade, eles estão tão longe. Eles não são o ponto focal das fotos, e por isso está tudo bem. Ele não precisa ser perfeito, mas só para mostrar um exemplo Off grupo fora das árvores Uh, três passos são movimentos de ação seguros e atraentes para o espectador, olhos para se mover. A foto é como nós somos treinados para ir para 12 árvore e indust sobre isso. Então é por isso que temos 123 e, em seguida, terminar significa. Se forem dois a menos. Talvez temamos que a consciência humana se sinta insatisfeita como se fosse um passo inacabado e inacabado. Mas é demais. Então vai confundir. E se você por cima dos dedos, sobrecarregar os telespectadores tão sempre bem, sempre ir para três. Um grupo de árvores como Olhe ao seu redor e tente agrupar os mesmos elementos em um grupo de árvores. Embora um grupo de três técnicas seja quase semelhante às repetições, no entanto, árvores não nos criam um padrão textural porque a limitação das árvores como na repetição vemos há tantas coisas repetidas, e esperamos que todo o quadro, todo o quadro fora, a composição do pé vai ser repetida e talvez para ser quebrada por um elemento. Quando é quando é um grupo de árvores? Sim, nós não sentimos que é repetido, mas nós apenas sentimos que há apenas elementos suficientes como 12 árvores. É o suficiente para um espectador ler o número da foto. É dá linha quando estamos olhando para alguém que estamos olhando para algo, tendemos a olhar para a mesma coisa. Assim, o dá direção entre o sujeito um para sujeito a Critz uma linha invisível. Quanto à minha foto aqui, eu coloco o fundo com um templo e pequenos gemidos, cumprimentando uma linha, olhando para a esquerda onde meu templo está porque, uh, os olhos onde as pessoas estão olhando, criamos uma linha eso que você pode. Você pode colocar seu outro assunto na linha dos gays para criar Ah, a composição mais dinâmica e sentimento como aqui, mesmo que não seja que não seja. Um pouco de dinheiro não vê diretamente no templo, mas está na direção certa. Isto é para a esquerda, e o meu templo também está à esquerda e temos os nossos olhos em pé mover depois de ver primeiro, nós recebemos pequenos meses e então nós seguiríamos para a esquerda que onde os pequenos monges estão olhando, que está no lado esquerdo número nove é da esquerda para a direita. Naturalmente, tendemos a olhar para algo da esquerda para a direita. Isto é porque é a forma como ele re imposto e e eles bloqueados medidor. Ou talvez o seu relógio também os segundos ponteiros. Está se movendo da esquerda para a direita. E quando estamos apertando parafusos, ele também é da esquerda para a direita. Assim, a maioria das coisas neste mundo foi acordada da esquerda para a direita da esquerda para a direita. Então isso é fotos porque estamos realmente lendo imagem. Então nós somos uma fotografia para ah, nós podemos posicionar. Eu movia indivíduos da esquerda para a direita para dar um agradável movimento dos olhos para a Vieira. Além disso, nosso assunto está aparecendo como ele está sentado diferente. É como, hum, a saída está sob a direita e pronto para sair do nosso pé da esquerda para a direita também pode ser usado para trazer o seu assunto de fora do th fora do para você no reboque, O meio fora do composição, o centro fora da composição, enquanto você está se movendo centro está à esquerda. Sua visão será real realmente como um assunto em movimento porque fora da esquerda para a direita, princípio. Portanto, não tenha medo de anos esquerda técnica direita de forma flexível. Como esta foto, o movimento está indo ligeiramente na diagonal do lado direito. Então, mesmo que não estejamos na linha reta para a direita ou para o meio, também está tudo bem. Apenas ir para baixo com isso porque naturalmente da esquerda para a direita significa movimento e movimento pode ir para qualquer lugar que você quiser. É, mas quero dizer do jeito que quiser do lado certo. Regra número 10 fora mínimo. Havia uma famosa técnica de composição fora o tempo todo. Esta regra está desligada? Mas temos que romper, empurrando essa regra fora, empurrando seu sujeito para procurado fora do grego e viver um grande espaço. Este é o lugar onde fazemos uma composição mínima em vez, colocando no cruzamento, estamos movendo-se para baixo com dispositivo fora do espaço vontade seu assunto para ser mais destacar-se e também dar calma toe composição mínima. Brincar com a linha do horizonte nesta foto é o oceano. Havia uma linha de linhas oceânicas morta não é o horizonte a cair em procurado ou grau. E também nesta foto divido os barcos em reboque, graxa separada. Todos eles ficam em seu próprio grande está à esquerda e um está abaixo da direita, modo a dar uma composição mais equilibrada. E como isso também é mínimo, não há mais nada a dizer. Mas eu queria. Eu queria que o espectador sentisse que esta foto está cheia, não apenas vazia. Então há um livro à direita, e há um livro à esquerda, e há um enorme espaço em cima para dar que esta foto é muito arejada e, uh, uh, calma e uma base enorme e solitário Lloyd a regra fora que é seriamente a maioria de sua técnica de composição. Então encontramos uma maneira de quebrar a regra normal fora da composição, como meio ou composição. Aqui no meu nas minhas fotos, eu uso seis vezes três saudações, e eu forcei meu sujeito a estar em uma composição seis, vivendo um monte de espaço para chamar a atenção para o espectador. Então, porque eu não quero usar o dedo do pé, apenas regra. Muitas vezes eu quero empurrá-lo para ser muito, muito mínimo, e há muito fora do espaço sendo usado aqui. Número 11 é diagnóstico dinâmico droga, ele diagnostica quando usado, não conhecido, diagnosticar navio para dar um efeito diagonal. Isto é porque os olhos humanos tendem a fechar para sair do navio inacabado. Distended é derivado do convidado. Pare o Diretor Terry. Como você pode ver os buracos nas fotos, eles estão em, uh, padrões descendentes. Mas se ele colocar uma linha que você pode criar, ele pode criar uma linha diagonal. Mesmo que não seja, não é muito óbvio, mas, uh, uh, seu para o seu visualizador avançado pode juntar duas coisas e dizer, Oh, há as razões que a composição nesta foto é não só não é apenas uma foto pensamento sem a foto tirada sem qualquer pensamento ou técnicas ou composição, há. É só que não é óbvio que você também, não é exclusivo para apenas enviar, mas você pode usar dinâmica, você sabe, para linhas. Linhas são traumáticas que são dramáticas, são melhores, pois dá mais ação e satisfação de completar o get dentro das linhas. Como você pode ver aqui, o post vai para cima e para baixo como grama, e isso cria ah sensação ou sentimento único para suas fotos, onde há um padrão para ler aqui, e se colocarmos uma linha, ele apenas vai para cima e para baixo, cima e para baixo, cima e para baixo e que fazem a sua foto ser muito ah, muito dinâmica. Também aqui, Número 12 é quadro dinâmico parecia enquadramento, mas quadro dinâmico é É um clássico que estamos compondo. Assunto normalmente feito em portas ou janelas. Mas não se limite. Procure navio em torno de você e espere por assunto interessante dedo do pé. Introduza o seu amigo. Como você pode ver, isso é ah, quadro não convencional, e mas quando você usá-lo criativamente, você pode usá-lo como um dispositivo de enquadramento. Dederick quadro é onde você está enquadrando usando um navio não creaming, e também é mais solto e não óbvio. Esta é uma técnica muito septal para ele. Sua visão de que há um ponto focal na foto eo quadro é apenas um elementos de apoio na foto como ele é quarto. A rocha negra não é o meu principal elemento, mas é. A rocha negra não é o meu principal elemento, Há dando navio levando a partir da idade fora do meu amigo dedo do pé, que o meio e quando estávamos lendo, eu vou direto para o meio e ver que onde está ah, barco solitário no meio da moldura solta onde não há roupas fechamento para diferentes, mas é trabalho ainda funciona como um dispositivo de enquadramento. O exemplo que uso na minha foto é o pescoço do cavalo. Uh, o enquadramento é Trenton, com navios de linha limpa fora do pescoço, fazendo parece mais um bom amigo za. Mas como você pode ver, a linha acabou de terminar na boca e não há fechamento. É bom é dado olhar interessante. Teoh técnica de enquadramento é outro exemplo fora. Melhor usar quadro dinâmico. Se você vê-lo, você pode até que não haja fechamento para o quadro quando ele vai para o céu. Então é como se um povo muito aberto não sentisse que está enquadrando, mas na verdade ser um enquadramento. Eu estava sujeito para estar em Maryland. Parece interessante, é mais pouco convencional, enquadrando onde o navio e cor sua forma e cor fora da vegetação para enquadrar a arquitetura no meio. Além disso, as linhas apertadas e fortes, todas as palmeiras forçam. Nós não deveríamos olhar para fora do quadro porque nós temos nós queremos nos concentrar na arquitetura. No meio é, ah, maneira especial de quadro dinâmico. Usei a transparência da bolha para revelar o meu assunto. Mas o navio fora da bolha sugere ah sugerindo que eu olhe meu pequeno sujeito em suas próprias bolhas. Usamos ah, que é a cor da transparência das bolhas para criar um amigo. Usamos ah, E neste caso, eu tenho um quadro dentro das linhas principais da carne do vale do quadro. Mesmo nós, quando não o vemos fisicamente, há linhas, se soubermos lê-lo aqui, forrei as linhas principais , , escondidas à vista, porque não é óbvio. Mas, na verdade , quando nós pegamos nossos lápis e alinhamos a visita visualmente, você pode ver que há realmente linhas em, e isso faz GIF os espectadores trazer os espectadores e conscientemente a partir de um ponto do para baixo a idade do quadro para o meio do amigo e sair lá. Então o seu trabalho é ler este tipo de linhas quando você está editando ou quando você está compondo. Então você entenderia como ah, como fazer uma técnica simples como linhas de liderança na situação cotidiana, onde eles o quê? Ele não existe. Uh, obviamente, então você apenas, uh ah encontrá-lo onde ele está escondido. O número 14 está atrás do ponto de vista. Esta técnica é quando tentamos ter um 10% de vocês onde estamos atrás da primeira pessoa e estamos olhando para a segunda pessoa que eu usei a técnica de linha gays dedo ajudar meu você entender onde eu estagiei. Minha primeira pergunta pessoa sujeito tentando olhar e está tentando olhar é a segunda pessoa como o cavalo, o mais próximo ou o cavalo vermelho está tentando dizer que o cavalo vermelho está olhando para o curso azul no distante, e eu vou na parte de trás do cavalo e sugerindo que eu estou, uh, uh, dando o ponto de vista fora do cavalo. Mas eu não quero ser isso para ser Ah ah, a primeira pessoa vista mais quer mostrar meus dois fora de meus cavalos, Então eu fico atrás dos olhos da cabeça fora do cavalo. Número 15 é uma regra fora e um fundo limpo. Como eu mencionei antes, a regra lá fora é muito uso excessivo, mas não é errado usá-lo. Você pode usá-lo, especialmente se você usá-lo corretamente e com um planejamento cuidadoso, não apenas não apenas por causa do bem. Tirando fotos, você coloca tudo sob a regra disso. Então, fazendo isso, você pode chamar a atenção para o seu assunto pressionando-o na linha de interseção ou em uma linha de árvore. Como você pode ver, eu coloquei a cabeça ou o eu fora do meu assunto no cruzamento fora. Eu queria grande linha, mas o resto eu limpo limpo. Não está limpando, mas eu tentei não ter um fundo BZ e ah, cercando meu assunto para que eu possa compartilhar uma composição mais simples e infantil. Número 16 é espaço para que você possa encher seu amigo, mas não para cortá-lo com mais assuntos. Você pode preenchê-lo com o dedo do pé do espaço, dar ah, composição equilibrada, usando o espaço como um elemento e, neste caso, espaço atua como um ar, cada elemento que permite que esse corte voe. Sentimos que se não houver espaço entre a pipa e as mãos fora de mim, as pessoas aqui na minha maneira de fotos vão pensar que a pipa é, ah, apenas sendo segurada pela mão. Mas quando colocamos ah espaço no meio e há Ah, sentimento humano vai se perguntar como é que o corte está flutuando no meio. Deve haver uma vitória durante esse dia. Também aqui o espaço agir como distância onde os homens na foto está dando distância de si mesmo e da vaca e a foto se sente mais cheio porque a vista exportar cada lado com ambos têm pontos focais para descansar seus olhos. Então, quando o nosso dedo do pé queria ver esta água que eles vêem no lado esquerdo há uma vaca e, em seguida, quando eles se movem para o lado direito, há também algo para ver onde está o homem e porque ah, porque o movimento fora dos olhos da vaca para os homens têm muito espaço no meio está sugerindo que há ah, o tempo a tomar Do tempo que o gelo leva da vaca para o homem há uma distância e há também tempo sendo usado e parece que há Ah ah, Não há. Não está perto da vaca Anderman. E, uh, estamos usando o espaço visualmente que chamamos de espaço. Mas quando o seu espectador está sentindo se é como se houvesse uma distância entre os dois, Número 17 é. Olhe para o amigo. Podemos capturar a emoção e a alma do seu assunto fazendo com que eles olhem diretamente para o quadro, porque isso dará uma ilusão de que eles estão realmente olhando para os seus espectadores porque o contato visual é muito poderoso. Seu V vai ver é assim. O momento capturado é tão vivo e parece que eles estão sendo observados. Mas, na verdade, é apenas uma foto, e o momento já passou e nunca mais vai acontecer de novo e fica capturado na fotografia. E, inconscientemente, gostamos que o olho veja. Quero dizer, humanos tendem a ser atraídos por olhar para os olhos. E se você vê o meu na minha foto, há é muito ocupado com um monte de coisas, mas o contato visual é muito forte, e olhamos diretamente nos olhos em traduzido que o homem está realmente olhando para trás para que eles olhem no quadro não se limita a viver sujeito aqui. Eu uso esta tatuagem para torná-la como ela é, olhando diretamente para o espectador porque somos atraídos para o olho. Contac. O estudo mostra de sentimento que podemos sentir mesmo nós estávamos conscientemente sabemos que é que você não pode ter um sentimento porque ele pode ver isso. Ah, mulher ficou com o pé sentindo-se triste ou solitária ou tudo por causa da textura no rosto. Mas, uh, só porque ah, nos olhos referidos, percebemos que os olhos estão olhando para nós. Então, nós simpaticamente dando nossa atenção ao estado, mesmo que, na realidade, saibamos que estátuas são apenas atores, a chave fora de olhar para os olhos é o tipo de chave desligada. Olhando para a moldura são olhos. Os olhos precisam ser visíveis e apontados diretamente para a lente. Além disso, você pode ter mais olhos, mas pode diminuir os efeitos emocionais como o espectador sente que o assunto não está sozinho e tem amigos que também está olhando para o espectador juntos. Então depende de que tipo de você gostaria de emitir se você tem, ah, ah, um assunto sozinho e solitário para olhar para o amigo que você tem, você dá, uh, emocional, triste humor emocional. Mas se você tem muitas pessoas para olhar para o quadro. Você está realmente percebendo feliz, feliz olhando, Ah, Ah, humor para os outros porque eles não estão mais solitários. E eles têm amigos e eles estão olhando para você pendurados longe dos olhos, consciência humana, também feliz em ver a mão, e isso vai dar a sensação de ações. Essas ações são familiares, e o espectador vai entender o que as mãos estão fazendo rapidamente como um exemplo aqui, você pode sentir que eu distribuir a massa na primeira foto e agarrar a história na segunda foto, porque entendemos que as mãos e os dedos estão se movendo e quando coisas, temos certeza das coisas,devemos coisas com nossas mãos e ah ah, aqui eu uso as mãos como um ponto orações para a direita e a esquerda eo ausente fora da cabeça dar um sentimento misterioso. Mas não nos sentimos incompletos porque fotos de mão de anos muito brancos, e estamos acostumados a ver as mãos nas fotos o tempo todo. O mesmo com olhar para o quadro. Não precisamos usar mãos humanas. Podemos usar uma pilha suas mãos, desde que seja como é reconhecível como uma mão. Podemos usá-lo a nosso favor. Número 19 é movimento borrar o iPhone, às vezes incapaz de pegar um assunto em movimento rápido a menos que usando era mais, no entanto, podemos usar essa imperfeição off, desfocando a nossa vantagem. Há engrenagens de desfoque de movimento e sensação atmosférica. Onde há elemento vivo e em movimento no futebol, como na minha foto aqui, você pode ver movendo ônibus vermelho no fundo. Só dá a sensação de que o movimento de ... há um movimento no meu pai, mesmo que seja um elemento muito pequeno no meu pé. E não é o ponto focal, mas está ajudando a mostrar que há coisas em carretéis em minhas fotos e eles estão se movendo. É uma técnica simples que eu sempre uso, uh, é esperar em uma parede interessante se eu achar interessante o que eu acabei de esperar. Eu coloquei minha composição, mas eu não trataria meu botão do obturador ainda, e eu deixei o primeiro movimento com o dedo real passando. E enquanto eles passavam, eu mantive o botão do obturador repetidamente para capturar o assunto em movimento, e como resultado , temos fotos em movimento em movimento é usar Bressman onde eu vou pegar ah, imagem clara fora da pessoa. Mas neste caso, eu queria usar o movimento borrão para dar ah mais atmosférico mais ar que é mais espaço e mais animado. E motocicletas e bicicletas são temas ideais para essas técnicas de composição. Em vez de apenas capturar umsujeito intocável, sujeito intocável, eu poderia capturar a frente da Heritage House sozinho. Mas ao incluir pessoas locais escrevendo em sua bicicleta, estamos prontos interesses humanos em nossas fotos. E isso vai mais viajar sentimento para suas fotos porque, ah, vamos a um lugar não só para ver ah arquiteturas. Mas também queremos mostrar como são os locais. E depois desta aula, vou falar mais sobre o tipo de assuntos que você pode encontrar em suas fotos de viagem e também facilmente capturado no iPhone. E o número 20 é agora que você conhece algumas das regras de composição. Então é hora do dedo do pé. Pense em como quebrar as regras porque todas essas técnicas de composição às vezes se sentem rígidas e descartam. Olhe para a regra fora. Quase todo mundo sabe o que é, e tornou-se um uso excessivo, então algo quando ele pode sim, ah, tornar-se previsível e chato. Então divirta-se com sua composição e crie suas próprias regras. como um exemplo. Aqui eu uso Thea Pa fora. Olhe para a moldura. Ah, enquanto você vê o meu assunto, olhe para o outro lado. Ou não investigue o Freeman. Não há nenhum rosto. Não há olhos. Mas ainda é fotos atraentes porque é bem composto. E parece fresco e , interessante, porque quebro algumas regras nas minhas fotos. Então talvez você possa pensar em algo como talvez cortar a cabeça todos juntos. Ou talvez apenas mostrar um ioo apenas mostrar a perna ou mostrar algo pequeno que pode se tornar óbvio. Sugiro a um assunto maior. Ou usar uma nova técnica de enquadramento ou qualquer coisa. Qualquer regra que encontrar na minha turma vai para o oposto dela para que, uh, você crie as novas e novas composições. 3. Agradecimento: por isso tem. Obrigado por ter assistido à minha aula. Por favor, não hesite em contactar-me se tiver alguma dúvida.