Flores semitransparentes no Adobe Illustrator: um curso de Graphic Design for Lunch™ | Helen Bradley | Skillshare

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Flores semitransparentes no Adobe Illustrator: um curso de Graphic Design for Lunch™

teacher avatar Helen Bradley, Graphic Design for Lunch™

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Aulas neste curso

5 aulas (27 min)
    • 1. Flores semi transparentes no Illustrator - introdução - introdução

      1:08
    • 2. Flores semi transparentes em parte 1

      5:24
    • 3. Flores semi transparentes em parte 2

      7:39
    • 4. Flores semi transparentes em parte 3

      6:59
    • 5. Flores semi transparentes na parte 4

      5:42
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Estudantes

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Projetos

Sobre este curso

O design gráfico para Lunch™ é uma série de cursos de vídeo curto que você pode estudar em peças de tamanho de de for como no de almoço. Neste curso, você vai aprender a criar flores que parecem semi transparente. Vamos fazer essas flores de duas formas, um com objetos semi opaco e em outro usando objetos totalmente opaco e mesclar para criar um efeito de falso transparente. Você vai aprender alguns truques para trabalhar com objetos semi-transparentes no Illustrator e como configurar e usar pincéis de learn no

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Helen Bradley

Graphic Design for Lunch™

Top Teacher

Helen teaches the popular Graphic Design for Lunch™ courses which focus on teaching Adobe® Photoshop®, Adobe® Illustrator®, Procreate®, and other graphic design and photo editing applications. Each course is short enough to take over a lunch break and is packed with useful and fun techniques. Class projects reinforce what is taught so they too can be easily completed over a lunch hour or two.

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Transcrições

1. Flores semi transparentes no Illustrator - introdução - introdução: Olá. Sou Helen Bradley. Bem-vindo a esta aula de Design gráfico para almoço criando pincéis de flores semitransparentes no Adobe Illustrator. Design gráfico para almoço é uma série de aulas que ensinam uma variedade de dicas e técnicas para criar designs e trabalhar em aplicativos como Illustrator, Photoshop e Procreate. Hoje estamos fazendo flores semitransparentes. Vamos começar desenhando uma forma e então vamos girá-la. Vamos criar formas semitransparentes onde construímos opacidade onde as formas interagem umas com as outras. Nós também vamos olhar para uma maneira de criar um efeito de transparência falso usando modos de mesclagem, porque isso nos dará uma flor muito diferente que vai se comportar de forma diferente quando convertida em um pincel de dispersão. Vamos criar duas de nossas flores como pincéis de dispersão. Vamos aprender como configurar um pincel de dispersão e como aplicá-lo a uma linha. Então vamos ver como editar o pincel de dispersão como ele é aplicado a uma linha existente, mas também como editar seu comportamento no futuro. 2. Flores semi transparentes em parte 1: Para criar nossos pincéis de dispersão que têm esses efeitos de transparência interessantes neles, vamos criar um novo documento. Vou escolher Arquivo e, em seguida, Novo. Eu vou fazer meu documento 1200 por 800 pixels de tamanho, e eu estou usando um modo de cor RGB. Em seguida, clique em “Ok”. Vou começar arrastando um oval. Só vou selecionar o Salão Oval. Vou remover o traço, e vou definir o preenchimento para uma cor laranja. Agora, vou reduzir a opacidade neste preenchimento. No momento, a forma é preenchida com 100 por cento de opacidade com a cor. Vou reduzir isso a 50%, modo que a forma seja parcialmente opaca. É transparente até certo ponto. Vou manter pressionada a tecla Alt ou Option e arrastar algumas cópias dessa forma para longe de si mesma. Quero que as formas se sobreponham porque podemos ver que onde quer que se sobreponham, estamos recebendo um acúmulo de cores. Há 50% de opacidade em cima de 50% de opacidade. Está construindo até uma cor laranja mais forte. Vamos pegar uma dessas ovais. Só vou arrastar uma cópia para longe. Vou remodelar isto na minha pétala de flores. Mas você pode ver que tem uma opacidade de 50 por cento. Só estou pegando a ferramenta de seleção direta. Eu vou clicar neste ponto superior, e apenas arrastá-lo para baixo, só para que tenhamos uma forma de folha mais interessante. Quero girar isto para criar a minha flor. Para fazer isso, vou usar a opção Girar aqui. Vou selecionar a forma e clicar na ferramenta Girar. Então, eu vou para Alt ou Option clique neste ponto inferior na minha pétala, porque isso vai definir isso como o ponto de rotação. Então, eu vou girá-lo em torno de 60 graus. Vou digitar 60 e clicar em “Copiar”. Então, eu vou fazer isso de novo, e de novo, e de novo, apenas pressionando “Controle” ou “Comando D”, até que eu tenha minha forma de flor. Você pode ver que minha forma de flor está funcionando exatamente como eu esperava. Está girando em torno, e está construindo cores onde as pétalas se sobrepõem. Agora, se você já assistiu outros vídeos meus, você saberá que também há uma ferramenta Distorcer e Transformar que poderíamos ter usado para alcançar o mesmo efeito. O problema é que quando você usa essa ferramenta, coisas diferentes acontecem. Vamos investigar isso rapidamente. Vou escolher sobre esta forma e agrupá-la para não perdermos todas estas pétalas, e não perdermos a nossa flor. Como ele está agrupado, eu posso apenas segurar a tecla Shift enquanto eu redimensionar a flor, e vamos apenas dobrá-la ali. Vamos pegar outra dessas ovais. Alt, arraste uma duplicata para longe. Vamos fazer a nossa pétala de novo. Desta vez, usaremos Distorcer e Transformar. Vou escolher Efeito, Distorcer e Transformar e depois Transformar. Eu preciso clicar aqui na pré-visualização, e eu vou clicar aqui neste indicador do meio na parte inferior. Há nove pequenos quadrados aqui. Eles correspondem a essas alças na forma. É aquele na linha inferior do meio que queremos selecionar porque isso irá girar a forma em torno deste ponto. Eu quero girar um ângulo de 60 graus, então eu vou digitar 60 em graus. Eu quero cinco cópias, então eu vou digitar o número 5, e, em seguida, apenas tab away. Estou a ter a forma que espero. Mas você pode ver, eu não tenho nenhum desse acúmulo de cor, mesmo que a forma seja 50% opaca. Vou clicar em “Ok”. Sempre que você usar a ferramenta Distorcer e Transformar, se você for para o painel de aparência, verá que você tem um efeito de transformação e ele está sendo aplicado apenas a essa forma de pétala. Se quisermos estourar isso para termos seis pétalas em vez de uma pétala com efeito Transformar, podemos expandir sua aparência. Vamos fazer isso escolhendo Objeto e, em seguida, Expandir Aparência. Em seguida, ele vai de uma única forma, que foi girada, em seis pétalas individuais. Mas você pode ver, ainda não temos esse acúmulo de cor que poderíamos esperar ter onde as pétalas estão sobrepostas. Vamos desagrupar isso, porque no momento, este é um objeto agrupado. Vamos desagrupá-lo e ver o que acontece. Vou escolher Objeto e depois Desagrupar. Bem, algo um pouco estranho aconteceu. Nós desagrupamos essa forma para que agora tenhamos seis pétalas, mas no processo, a opacidade de cada uma dessas pétalas voltou para 100%. Vamos ver o que acontece quando selecionamos sobre essas pétalas e fazemos delas 50% de opacidade, que foi o que pedimos em primeiro lugar. Bem, com 50% de opacidade, temos exatamente o que esperamos. Nós temos efetivamente esta flor, criada de forma semelhante, mas você pode dizer que a Distorção e Transformação opera um pouco diferente de como poderíamos esperar que ela opere. Vou selecionar esta forma, e vou agrupá-la novamente. Vou escolher Objeto e depois Grupo. Agora, este é um objeto agrupado. Você pode ver que a transparência ou o acúmulo de opacidade funcionou como esperávamos. Vamos apenas guardar esta flor. 3. Flores semi transparentes em parte 2: Agora, antes de irmos em frente e criar um pincéis de dispersão, vamos apenas dar uma olhada e dizer como essas flores se comportariam se fossem criadas como um pincel de dispersão e se as flores nesse pincel se sobrepusessem umas às outras. Acabei de arrastar uma duplicata desta flor para longe de si mesma. Eu vou adicionar mais um casal em uma fileira, praticamente como eles podem pintar em um pincel de dispersão. Você vai dizer que onde essas flores se sobrepõem, temos esse acúmulo de opacidade onde 50 por cento de pétala opaca está em cima de outra pétala de 50 por cento opaca, então a opacidade está somando e está nos dando um acúmulo de opacidade. Se eles se sobrepuseram assim, vamos ter um resultado ainda mais pesado no meio das flores. Agora, se esse é o olhar que você está procurando, então você tem as flores prontas para criar aquele pincel de dispersão. Esta flor vai funcionar de forma idêntica. Vamos ver rapidamente. Você pode dizer que vai funcionar da mesma forma que esta flor. Como eu disse, se esse é o efeito que você está procurando, então você já tem as flores que você precisa para criar o pincel de dispersão. Mas estou à procura de algo um pouco diferente. Não quero que estas flores construam opacidade quando são colocadas umas sobre as outras. Vou precisar de uma solução ligeiramente diferente para o problema de criar esta flor. Eu vou para Alt, arrastar esta forma para longe porque eu vou usá-lo. Ainda assim, vou recriar a minha pétala e vamos olhar para um efeito diferente. Agora eu tenho minha pétala aqui e eu vou ir em frente e fazer o mesmo efeito de distorção e transformação. Vou escolher Effect, Distorcer e Transformar, Transformar, vou clicar em “Preview”. Vou selecionar o mesmo marcador neste conjunto de nove caixas pequenas para girar em torno deste ponto aqui. Vou digitar cinco como minhas cópias e vou digitar 60 graus como minha rotação e clicar em “Ok”. Eu tenho exatamente o que eu tenho antes. Mas desta vez, em vez de a opacidade e o painel de aparência para essa forma específica sendo ajustada para 50%, eu vou defini-la para 100 por cento. Vou ligar para cá e ajustar a minha opacidade para 100 por cento. Se você não tiver o painel de aparência visível, escolha Janela e Aparência, certifique-se de que esta pétala está selecionada ao fazer isso. Agora temos uma flor totalmente opaca. O que eu vou fazer é tentar combinar essa cor na cor de preenchimento das pétalas, então com a pétala selecionada, eu vou clicar duas vezes aqui para abrir esse diálogo. O que eu estou procurando é uma versão muito mais fraca desta cor laranja. Eu só estou olhando aqui para dizer que se esta cor e esta cor são sobre a mesma, você poderia ser um pouco mais preciso, mas eu só quero obter uma aproximação justa. Vou clicar em “Ok”, talvez um pouco mais escuro. Agora eu tenho pétalas que parecem da mesma cor que as pétalas dessas flores aqui em cima. Mas ainda não tenho a minha cor sobreposta. Eu não tenho a cor aprofundando onde essas pétalas estão se sobrepondo. Bem, o painel de aparência me deixa fazer isso. Com esta pétala selecionada, o que eu vou fazer é ter certeza que eu tenho o Preenchimento aberto aqui, então eu estou abrindo este pequeno triângulo para que ele esteja apontando para baixo. Agora, há duas opacidades diferentes aqui: uma associada ao Preenchimento, e outra que está associada à pétala geral. Estou indo para o que está associado ao Preenchimento, então com o painel Preenchimento aberto, estou clicando aqui nesta configuração de opacidade e vou definir o modo de mesclagem aqui para multiplicar. Agora, o que Multiply modo de mesclagem faz é escurecer, é um modo de mesclagem de escurecimento. Está levando a todos os lugares onde essas duas formas se sobrepõem e criando um efeito mais sombrio. Você pode usar esses modos de mesclagem se estiver familiarizado com o uso dos modos de mesclagem no Photoshop Esses são os mesmos modos de mesclagem que você tem no Photoshop. Multiplicar é sempre um modo de mistura de escurecimento. O que temos aqui agora é uma folha 100 por cento opaca aqui, mas onde essas folhas estão se sobrepondo, o modo de mistura está nos dando esse efeito de escurecimento. Temos praticamente o mesmo efeito que tivemos aqui em cima, mas temos isso com 100 por cento de opacidade. Vamos ver agora o que acontece quando sobrepomos essa forma com ela mesma. Vou segurar Alt ou Option e arrastar uma duplicata desta forma para longe. Embora tenhamos o mesmo problema que temos com estas formas aqui em cima, conseguimos fazer uma flor muito semelhante, mas o seu comportamento é idêntico ao aqui em cima. Parece que não progredimos muito longe. Bem, progredimos muito mais do que pensamos. Vou voltar a esta forma aqui. Vou voltar para o painel de aparência. Desta vez eu vou clicar na opacidade para toda a forma. Vou clicar aqui nesta configuração de opacidade e aqui em baixo há uma opção chamada mistura isolada. Vou clicar nele. Então eu vou duplicar minha forma novamente. Agora você pode dizer que seu comportamento é muito, muito diferente. Mesmo que não gostemos do efeito ainda, é o efeito que viemos criar. Agora a razão pela qual este efeito de mistura isolado funciona é o que está acontecendo é que estamos dizendo ao Illustrator, vá em frente e misture todas essas pétalas enquanto você está dentro dessa forma. Mas entre essa forma e qualquer outra forma, não queremos que esse modo de mesclagem de multiplicação seja aplicado. Queremos que o modo de mesclagem de multiplicação seja limitado somente a essa forma, então temos esse efeito em que as formas têm uma opacidade de 100% e o efeito não está se adicionando; não estamos obtendo essa opacidade aumentada configuração que teríamos com estas flores aqui em cima. Agora, o que eu acho que esta flor precisa agora é apenas um pouco de um efeito de borda em torno das pétalas. Eu vou vir aqui com a pétala selecionada. Vou selecionar o traço e vou aplicar um traço laranja a ele. Agora, não precisa ser uma laranja totalmente intensa, mas só tem que ser algo um pouco mais do que o preenchimento. Agora vou aplicar esse mesmo efeito a esta flor aqui. Eu posso fazer isso selecionando esta pétala, e o que eu quero fazer é pegar emprestado o golpe e preencher e sobre os efeitos que eu acabei de aplicar a esta flor. Posso fazer isso usando o conta-gotas. Vou clicar no conta-gotas e clicar uma vez aqui nesta pétala. Então esta flor assume exatamente o mesmo olhar. Agora vamos colocar as flores umas sobre as outras e você pode dizer que há um pouco de uma diferenciação entre as duas flores. Provavelmente não o suficiente para mim, eu poderia ir em frente e apenas aumentar o golpe um pouco, talvez, para dois pontos. Acho que vai ser melhor. Vou clicar neste e pegar emprestado o derrame que acabei de dizer. Mas esta para mim é a flor que eu quero usar para o meu pincel de dispersão. Eu gosto deste efeito, então vamos voltar no próximo vídeo e vamos fazer pincéis de dispersão de ambas as flores e ver como elas se comportam um pouco diferente. 4. Flores semi transparentes em parte 3: Agora temos as três flores que criamos. Eu só vou mover este aqui para cima e eu vou dimensioná-lo para baixo apenas um pouquinho. É praticamente do mesmo tamanho que os outros por enquanto, e não precisamos dessa duplicata, então vou removê-la e não precisamos mais disso também. Antes de criarmos nossas flores como um Pincel Scatter, se quisermos ser capazes de recolorir essas flores mais tarde, vamos precisar fazê-las como flores pretas e brancas ou cinza. Eu vou selecionar sobre este e onde eu tê-lo preenchido com laranja agora, eu vou fazê-lo cheio de preto. Vou em frente aqui e selecionar preto. Você pode ver que agora são tons de cinza. Bem, isso vai ser muito útil quando o criarmos como um Pincel de dispersão, porque isso nos permitirá recolorir mais tarde. Nós vamos fazer o mesmo com este, novamente, mudando seu preenchimento para preto para que a diferença de opacidade vai criar isso como tons de cinza e um cinza muito mais escuro. Este vai representar um pouco mais de um problema porque nós fizemos uma laranja mais clara em primeiro lugar. Se o preenchermos com preto, vamos perder este efeito. O que precisamos fazer é preenchê-lo com uma cor cinza. Vamos começar por preenchê-lo com preto e, em seguida, clique duas vezes sobre o preto para que tenhamos acesso a uma cor cinza diferente. O que eu estou procurando aqui é um preenchimento de cinza que é aproximadamente da mesma cor que este, então eu fui um pouco leve aqui. Essa é uma cor melhor. Claro, a laranja ao redor das pétalas só precisa ser um tom mais escuro de cinza. Eu vou clicar aqui na cor do traçado e eu vou abrir meu painel de amostras porque eu tenho toda uma série de cinza aqui. Então eu só vou escolher um tom mais escuro de cinza. Verdade, este provavelmente é escuro o suficiente. Depois de recolher as flores em preto com alguma transparência ou tons mais escuros de cinza, agora podemos criá-las como um Pincel de dispersão e podemos mudar a cor das flores apenas alterando a cor do traçado para o pincel. Vamos em frente e criá-los como Scatter Pincéis. Vou abrir o painel de pincéis aqui. Para criar uma forma como um pincel, vamos apenas selecionar a forma e eu gosto de começar com a minha um pouco menor do que isso, então eu vou apenas dimensioná-la para baixo, segurando a tecla Shift para apenas dimensioná-la para um tamanho ligeiramente menor. Você pode arrastá-lo e soltá-lo no painel de pincéis ou clicar aqui no menu suspenso Pincel e escolher Novo pincel. De qualquer forma, você terá esta nova caixa de diálogo pincel aqui e nós queremos configurá-la como um Pincel de dispersão e eu vou clicar em “Ok”. Agora, se você não fizer mais nada para este pincel, você deseja definir o método de coloração para matizes, que permite que ele seja recolored de acordo com o traçado que você selecionou aqui na caixa de traçado. Mas a beleza de um Pincel de dispersão é que você pode obter muita ação com apenas um pincelado. Vou ajustar o tamanho. Em vez de ser consertado, vou torná-lo aleatório para que eu possa variar o tamanho da flor. Mas então eu tenho que dizer ao Illustrator que variedade de tamanhos ele pode usar. No momento, o máximo e o mínimo são ambos definidos para 100 por cento. Eu vou definir o tamanho mínimo para cerca de 30 por cento que ele possa começar pintando esta flor em particular em 30% do seu tamanho atual. Se eu quiser que esse tamanho seja o tamanho máximo, então eu vou deixar essa configuração aqui em 100%. Agora, o espaçamento no momento é 100%, então essas flores serão espaçadas uniformemente ao longo da pincelada e não vão se sobrepor. Bem, se quisermos que eles se sobreponham, podemos definir isso como aleatório e diminuiremos o espaçamento para que eles fiquem mais próximos. Você também pode ajustar a dispersão para que eles não sigam ao longo do traçado do pincel e eles realmente variam de ambos os lados do traçado do pincel. Vou definir isso para aleatório e depois vou variar a dispersão. Agora, se não acertarmos, poderemos reiniciá-lo em um minuto. Eu também posso querer ajustar a rotação que a flor é girada um pouco, então eu vou fazer isso. Eu vou selecionar aleatório e eu vou apenas girá-lo. Qualquer coisa de menos 60 ou sobre isso para cima para zero porque isso só vai girar dentro dos 60 graus que as pétalas são separadas uma da outra de qualquer maneira, nós não temos que usar rotações grandes em uma forma como esta. Vou clicar em “Ok”. Agora que criamos um Pincel de dispersão com a primeira de nossas flores, podemos testá-lo. Vou clicar na ferramenta de pincel aqui e clicar no Pincel de dispersão para que eu esteja pintando com este pincel. Se eu clicar duas vezes aqui na ferramenta de pincel, eu posso abrir as opções da ferramenta de pincel e você verá que eu tenho isso pintando suave. Quaisquer solavancos na minha linha serão suavizados enquanto eu desenhei. Vamos clicar em “Ok”. Vamos traçar uma linha. Aqui está o nosso Pincel de dispersão aplicado à nossa linha. Vou selecionar a linha para que possamos ver a relação entre a dispersão no pincel e a própria linha. Bem, você pode ver que as flores são todas de um lado da linha e isso vai ser como resultado das opções de dispersão que eu defini. Se quisermos mudar apenas para esta linha, podemos clicar aqui para abrir as opções de diálogo objeto selecionado. Isso nos permite fazer alterações no pincel para este traçado sozinho. Vou clicar em Pré-visualização para que possamos ver tudo enquanto estamos trabalhando. Agora, a razão pela qual as flores estão pintando deste lado da linha e não do outro lado é porque eu tenho minha dispersão definida para valores negativos e tanto o mínimo quanto o máximo são valores negativos. Vou levar esse valor máximo até um valor positivo, e agora vamos espalhar ambos os lados da linha. Agora eu poderia ajustar o espaçamento para que estes estivessem mais próximos, mas eu vou obter resultado semelhante se eu apenas aumentar minha flor. Porque quanto maiores forem as flores, mais perto elas estarão de outras flores. Estamos vendo esse efeito sobreposto que esperávamos ver aqui porque esta era uma flor que, quando se sobrepusesse sobre outra flor do mesmo tipo, veríamos esse efeito aumentado onde as transparências se sobrepunham. Vou clicar em “Ok”. Antes de deixarmos esta flor em particular, vamos ver como a podemos recolorir. A cor do traçado aqui é o que controla a cor da flor, por isso, se mudarmos a cor do traçado, mudaremos a cor da flor. Vamos fazer disto uma flor vermelha. Você pode ver que, selecionando uma cor vermelha, as flores ao longo desta linha agora são alteradas na cor. 5. Flores semi transparentes na parte 4: Agora, todas estas três flores, podemos esperar que estas duas se comportem da mesma forma como escovas de dispersão. Este vai ser um pouco diferente, então eu quero dar uma olhada nele antes de terminarmos esta aula. Em primeiro lugar, antes de criarmos um pincel de dispersão a partir disso, vamos precisar expandi-lo. Caso contrário, nosso pincel de dispersão vai ter esse recurso de transformação aplicado a ele e ele vai se comportar realmente estranhamente. Vou selecionar essa forma e vou escolher Objeto, Expandir Aparência. Agora, isso foi expandido para as formas que criam esta flor. Agora, podemos fazer um pincel com isso. Vou clicar aqui e escolher Novo pincel, Pincel de dispersão, Ok. Agora, podemos definir os mesmos valores que estávamos usando antes. O método de coloração será matizes. Então vamos usar aleatório para tudo o resto. Eu vou definir a rotação aqui de menos 60 graus para 0 graus, que vai girá-lo em torno de 1/6 do círculo, que será perfeito para esta forma de seis lados. O tamanho, eu vou trazer isso para baixo para começar em cerca de 40 por cento do seu tamanho original e ir até 100 por cento, que é o tamanho aqui. Espaçamento, reduza isso para cerca de 40% do tamanho original, até 100. Scatter vai ser cerca de 128 na direção negativa, um lado da linha, e cerca de 128 o outro lado da linha. Vou clicar em “Ok”. Para ver como funciona, vamos primeiro certificar-nos de que não temos esta forma selecionada. Vou me afastar dele. Então eu vou clicar na minha “Ferramenta de Pincel” e eu vou selecionar o pincel de dispersão que vamos usar, e eu vou desenhar uma linha. A flor é então espaçada ao longo dessa linha usando as configurações que criamos para o pincel de dispersão. Agora, se eu quiser fazer alterações, vou selecionar novamente a linha, mas neste caso, vou clicar duas vezes nesta flor aqui, não nas opções do objeto selecionado. Ao clicar duas vezes no pincel em si, agora posso fazer alterações na configuração do pincel. Eles podem ser aplicados não só a esta linha, mas também se tornarão uma característica do pincel no futuro. Eu estou pensando que eu quero apenas trazer o espaçamento de volta um pouco. Vou largar o espaçamento um pouco e talvez o tamanho. Vou clicar em “Ok”. Quando faço isso, me perguntam se eu quero aplicar essas alterações a este traçado e usá-lo no futuro, ou apenas aplicá-lo ao pincel em si, mas deixar esta linha como está. Bem, eu vou aplicá-lo a esta linha também. Agora, no momento, você verá que o pincel está pintado em um cinza mais claro do que aqui em cima. A razão para isso é que não temos preto selecionado. Se escolhermos o preto como uma cor de traçado, você verá que o pincel em si se parece mais com a cor da flor original, mas é claro, ele pode ser recuperado para qualquer cor. Com o traço selecionado, vou selecionar uma cor roxa para a nossa flor. Será recolored porque escolhemos matizes como nosso método de coloração. Há uma maneira de criar dois tipos do que pareciam ser flores semitransparentes no Illustrator. A primeira flor realmente é semitransparente, então quando aparece em cima de outra flor do mesmo tipo, ela está ficando mais escura onde ela sobrepõe porque a transparência está sendo construída. Este segundo tipo de flor ainda tem a aparência de algum nível de transparência, mas a própria flor real é totalmente opaca. Quando é colocado em camadas em outra flor do mesmo tipo, não estamos vendo esse acúmulo em opacidade porque esta é, na verdade, 100 por cento de flor opaca . Seu projeto para esta aula será ir e criar essas duas flores você mesmo. O primeiro vai ser semi-opaco. Onde as pétalas se sobrepõem, você vai ter esse acúmulo de opacidade, e sua flor quando criada como um pincel de dispersão, vai se comportar como este aqui. Em seguida, o segundo pincel é este que tem um modo de mistura multiplicada para construir esta aparência de formas semi-transparentes sobrepostas. Mas, na verdade, eles são 100 por cento opacos. Você só precisa lembrar que ao criar essa forma antes de terminar, você precisará ir ao painel Aparência e certificar-se de que, na configuração Opacidade, você tem essas opções de mesclagem isoladas selecionadas para que a que você usa dentro de seu objeto é limitado em seu efeito somente a esse objeto. Quando esse objeto é empilhado em cima de outros objetos, não vemos nenhum acúmulo de cor. Vai ficar exatamente o mesmo tom que está agora. Espero que você tenha gostado deste vídeo e tenha aprendido algo sobre transparência no Illustrator e também sobre o uso de modos de mesclagem e pincéis de dispersão. Se você gostou deste vídeo, por favor, dê um polegar para que outros saibam que é uma aula que eles podem querer fazer. Estou ansioso para ver seus projetos e, como sempre, se você tiver alguma dúvida, por favor, publique-os na área da comunidade e tentarei ajudá-lo se puder. Meu nome é Helen Bradley. Muito obrigado por se juntar a mim para este episódio de Design Gráfico para Almoço, e estou ansioso para vê-lo em um próximo episódio em breve.