Final Cut Pro X: recorte em profundidade com exemplos práticos | Benjamin Halsall | Skillshare

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Final Cut Pro X: recorte em profundidade com exemplos práticos

teacher avatar Benjamin Halsall, Final Cut Pro X & Adobe Courses

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Aulas neste curso

8 aulas (22 min)
    • 1. Introdução do curso

      0:31
    • 2. Cortando e telas divididas

      3:19
    • 3. Reenquadrar uma gravação, animação e queimaduras de Ken

      3:26
    • 4. Como usar corte com efeitos, títulos e rolos de crédito

      3:39
    • 5. Copiar e colar configurações de corte para outros clipes

      2:03
    • 6. Efeito de quadro em quadro usando corte e camadas

      1:27
    • 7. Cortando e introdução avançados à composição

      3:46
    • 8. Desenrolar apresentações e lições de slides

      4:08
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Sobre este curso

Neste tutorial, vemos exemplos práticos onde você pode usar as diferentes ferramentas de corte do Final Cut Pro X. Se você precisa reenquadrar, recortar, criar uma tela dividida ou animar uma apresentação de slides usando o efeito Ken Burns que essa lição cobriu.

Analisamos como combinar o uso da ferramenta de corte com efeitos e explorar formas mais avançadas de cortar e composição de clipes usando a ferramenta Draw Mask.

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Benjamin Halsall

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For the designer in you I create fun short lessons in Adobe Photoshop, Adobe Illustrator & Adobe InDesign. I include some creative and technical tips in all my lessons which are always easy to follow. Check out my popular Banksy Yourself Photoshop Class, how to create Polygonal Patterns in Adobe Illustrator or my Photoshop Drawing & Painting Fundamentals.

For Final Cut Pro X editors check out my course Learn Final Cut Pro X in 25 Minutes or learn how to put video inside type, create grunge style text or my basic and advanced split screen tutorials.

I look forward to seeing your projects and am always happy to answer your questions.

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Transcrições

1. Introdução do curso: Oi. Tem havido casa, e aqui vamos dar uma olhada em como usamos a ferramenta de colheita no corte final Pro 10. Agora, há alguns tipos diferentes de adereços até no final cut pro em algumas maneiras diferentes de cortar seus clipes com ferramentas diferentes também. Então nós vamos correr através de todos aqueles neste tutorial em profundidade. Então a primeira coisa que vamos dar uma olhada é a colheita básica. Então temos uma Siris de alguns clipes na linha do tempo aqui, e vamos ver como podemos usar a colheita básica até antes de tudo. 2. Cortando e telas divididas: Então isso é apenas mais uma janela aqui para que possamos ver o que acontece quando estamos recortando são clipes. Então, se formos para o inspetor da janela, você já pode tê-lo aberto. Isso nos mostra as opções de corte. Quatro. Final cut Pro. 10. Ok, No entanto, a maneira mais rápida e intuitiva de trabalhar com a ferramenta de corte é o dedo do pé. Olhe para o espectador aqui no meio, até o canto inferior esquerdo. Você verá a ferramenta de corte ou as ferramentas de transformação ou distorção listadas nela. Então, onde você vê esta pequena flecha aqui? Há um par de ferramentas extras listadas, então nós vamos pegar a ferramenta de corte ou pegar a ferramenta de corte no menu aqui e você verá que vai ficar este azul e nós vamos ter quatro alças que aparecem A para a borda da imagem que estamos trabalhando em aqui. Então, temos algumas opções diferentes também que aparecem no topo do nosso vídeo para que possamos ver Trim Crop e Ken Burns para que aparar e cortar são culturas estáticas por padrão. No corte de Ken Burns, há um corte animado em que você está fazendo a transição de uma versão cortada do seu vídeo ou imagem estática para outra. Certo, então ou ampliando, diminuindo ou passando panorâmico na imagem. Então, se tivermos uma olhada no que mais apareceu aqui também, temos este pequeno botão no canto superior esquerdo que virá para mais tarde, o que nos permite enquadrar nossas colheitas para que possamos realmente animar transições sem colheita . Certo, então se pegarmos um desses cantos com a guarnição selecionada, podemos ver que começamos a cortar um clipe. Ok, então basicamente, agora estamos cortando o clipe dentro do quadro do vídeo. Então, o que vemos aqui, este cabelo preto de vídeo será visível quando realmente clicarmos. Feito aqui seria deixado com esta versão de colheita do vídeo e, em seguida, esta área preta em torno das exportações de madeira fora. Bem, ok, então isso é ótimo se você quiser criar uma tela dividida. Então, se eu arrastar o clipe para cima na linha do tempo Andi, transforme-o em um clipe conectado. Ok, então ele está conectado este outro clipe. Você pode ver que eu tenho um clipe dentro do clipe aqui agora, e eu posso muito rapidamente em selecionar um par de clipes aqui e cortá-los. Ok, para que eu acabe com esta tela dividida em estilo. Olha, OK, então se você pudesse fazer aqui agora, então para vir atrás obter esses clipes completos de volta para que possamos dar uma olhada nos outros tipos diferentes de apropriados eu vou usar os comandantes disseram uma, duas vezes, Para ter o primeiro clipe de volta, vou deixar este clipe de volta para a linha do tempo, está bem? E sob as configurações aqui, eu só vou até o inspetor, ok? E se você olhar nas opções de corte aqui para cada efeito ou ferramenta com que você trabalha no Inspetor, você tem essa pequena seta de pesquisa enganchada que nos permite clicar nela e redefini-la para que todas as opções de corte voltem a zero. Então, se eu desfazer isso, você verá que as opções de corte que definimos aqui estão realmente destacadas aqui no inspetor também. Então, se quisermos recortar o dedo com mais precisão, tipo por pixel, então podemos arrastar estes, e ele vai realmente cortar ao vivo no espectador aqui. Está bem. Então podemos usar o dedo do pé. É uma colheita um clipe ou podemos usar as ferramentas aqui em cima. É sliders, Teoh, na verdade cortar um clipe. Certo, então vamos desfazer isso. Essa é a primeira opção de corte que a opção de corte que temos aqui 3. Reenquadrar uma gravação, animação e queimaduras de Ken: e, em seguida, temos a opção de corte. Opção de corte Onda se você clicar nele aqui, é basicamente reenquadrar a imagem. Então, se eu olhar para cima aqui, minha opção meu tipo de colheita mudou para cortar. Ok, eu ainda tenho quatro alças do final, mas sem a linha pontilhada na borda. Então, se eu arrastar isso agora de baixo, direita e de cima esquerda,em direita e de cima esquerda, vez de cortá-la e deixar aquele cabelo preto ao redor do clipe quando eu clicar em feito aqui , eu estou realmente cortando esse clipe, efetivamente ampliando o meu clipe aqui. Ok, então essa é a segunda maneira que você pode cortar. E é aqui que a animação dentro do corte vem a calhar. Então, se chegarmos ao início do clipe aqui, vou voltar a ligar a colheita. Está bem? Você pode ver aqui. Aiken, ligue o enquadramento da minha chave de animação. Está bem. Então eu posso clicar aqui uma vez, e ele está ativado enquadramento de teclas. Você pode ver aqui em cima no Inspetor para a esquerda. A direita, a parte de cima na parte de baixo. Está bem. E se eu chegar na frente a tempo, , agora posso arrastar isto e reformulá-lo. Está bem? Sim, e você pode ver que eu posso clicar aqui dentro também. Reestrutura do dedo do pé. Ok, então clique feito lá. E agora eu tenho uma animação deste vídeo com zoom racional, e agora está gradualmente diminuindo. Ok, um pouco nervoso lá porque ainda não renderizado. Enfraquecer. Você faz o mesmo efeito com Ken Burns. , Basicamente, o efeito Ken Burns é a transição de uma versão emoldurada da imagem para outra. Então, se eu redefinir esta versão crock, a imagem volta para cortar em Cam Burns selecionados, então você pode ver que temos um ponto de partida em um ponto final aqui, ok? E essencialmente, o que está acontecendo aqui é que estamos começando com esse tiro mais amplo. Estou fora do clipe, e então podemos clicar no meio para que você possa ver agora meu ponto central vermelho está realçado, e eu posso reformular essa foto. Então, estamos recebendo esse pequeno zoom na imagem. Ok, então se você quer criar slideshow, essa é uma ótima maneira de fazer isso. Estou em suas imagens fixas, ou pode criar uma espécie de zoom sutil. Agora, uma coisa a ser dita sobre cortar seus vídeos sobre ampliá-los é que se você ampliar mais de 15 a 20%, então você realmente vai começar a ver uma perda de qualidade. Certo, isso depende de muitas coisas. A câmera usando o formato de saída que você está usando. Então, por exemplo, se você está indo de HD ou quatro K para um DVD de definição padrão, então você pode praticamente ampliar a vontade. Se você estiver ampliando ou filmagens que serão exportadas em HD, então você precisará pensar sobre a qualidade. E o que você vê é o que você recebe. O que você vai querer fazer é chegar até as opções de visualização aqui em cima na porcentagem aqui e apenas ver as coisas 100% bem. E é aqui que você pode realmente ver a qualidade da borda da sua imagem e o tipo de sensação da sua imagem. Dá para ver o barulho. Então, é a imagem de qualidade total que estamos vendo seus 100% quando você pode apenas ter uma varredura rápida ao redor e ver que isso parece ah muito. Gloria, isto é, ah, ah, filmagens de vídeo do telefone com câmera. Então está muito embaçado de qualquer maneira, mas você pode ver isso enquanto ampliamos. Então aqui começamos a perder um pouco mais de qualidade, e então tivemos que começar. Ok, então ele vai estar ciente quando você estiver trabalhando com sua filmagem é o quanto você está ampliando. Ok, vamos voltar a caber aqui, então 4. Como usar corte com efeitos, títulos e rolos de crédito: para que possamos trabalhar com o Crop de maneiras diferentes. Então, se eu pegar esse pedaço de filmagem, eu vou desligar Ken Burns, tudo bem? E eu vou cortar isso. Vou usar as opções de aparar aqui em cima. Vou cortar isto da direita. Você pode ver que ele vai cortá-lo bem a partir da direita. Portanto, seu tipo de layout ou configuração é ótimo para adicionar títulos ou créditos no lado direito lá. Então, se eu configurar isso, pegar minhas ferramentas de tipo, vir para meus créditos e meus créditos padrão, eu o deixei em cima aqui, você verá com um pouco de reposicionamento aqui se eu chegar às minhas opções de transformação aqui no espectador com um pouco de reposicionamento, trabalhando com esse corte com o tamanho da fonte para colocar as coisas para caber nesse espaço, temos um espaço agradável onde podemos colocar créditos de títulos de rolagem para o nosso vídeo nesse tipo de coisa. Ok, então trabalhar com a colheita pode dar espaço para você fazer coisas assim enquanto ainda mantém o vídeo e filmado, ou em algum tipo de tomadas fora do seu projeto. Ok, podemos dar um passo adiante, então se pegarmos este clipe, eu vou ajudar a descer o casco KR com a tecla de opção. Puxe isto para cima. Certo, agora com essa bomba, maioria dos clipes, vou virar para lá. Então eu tenho dois clipes aqui com a colheita 1. Você pode ver quando ambos estão destacados. Ambos têm colheita. Se eu redefinir, o clipe inferior destaca que você pode ver o amarelo delineado lá. E agora se eu descer para o meu passatempo e deixar cair isso em algum lugar entre 15% você pode ver Agora, eu tenho esta versão caiu para pode ver Agora, trás do vídeo aqui que você pode ver funciona muito bem com esse tipo na mão direita Lado. Ok, nós não poderíamos dar mais um passo adiante. E se eu apenas destacar esses três clipes, eu vou segurar o volumoso novamente e apenas arrastar estes pela direita. Vai julgar todos os três clipes selecionados ao mesmo tempo. E em vez de deixar esse clipe no fundo, não sou só um pastor aqui, volta. É 100% Ok, eu vou vir para os meus efeitos e vir para os meus efeitos de cor e colorir. Ok? E você pode ver agora com esse efeito ativado, podemos remapear cores diferentes para o lado direito. Então estamos remapeando o preto para esses tipos de verde ou vermelho e depois remapeando o branco. Podemos trazer isso para baixo também ao remapear o branco para este tipo de cor mais escura. E podemos ajustar a intensidade também lá para ajustar a cor do lado direito . Ok, então nós podemos criar alguns efeitos agradáveis aqui para colocar títulos sobre o topo fora e trabalhar com esses títulos com efeitos no lado direito. Então isso é usar o efeito de colorir e, em seguida, ajustar a intensidade do dedo do pé, decidir quanto de intensidade queremos lá. Então, se você pode ver, se nós temos cores bonitas e próximas umas das outras, nós temos esse tipo de tom de Joe. Olhe, faça esse fundo lá, mas ainda combina perfeitamente com o vídeo como vemos a jogada. Ok. Assim, poderíamos ver as nuvens se movendo lá e tudo, e ele está funcionando perfeitamente lá do lado direito 5. Copiar e colar configurações de corte para outros clipes: Ok, Então, se temos um monte de clipes diferentes que queremos adicionar os mesmos efeitos a algumas grandes maneiras no final cut pro que podemos fazer isso. Então, com o corte com efeitos que adicionamos, como o efeito colorido, podemos copiar e colar esses efeitos na frente de um profissional. Então eu vou pegar este último clipe. Eu estou aqui. E se continuar a apanhar isto, isto, vou copiar a colheita deste efeito. Este clipe para este clipe do lado direito aqui. Então eu vou usar tinha e copiar. Ok, venha para o próximo clipe e então use nele. Andi cole atributos ou shift comando V novamente. Mercadoria para copiar. Deslocar no comando Shift Commander V para colar atributos. Ok. E você pode ver aqui que quando chegamos aqui, nós temos colheita como uma dessas opções. Então, agora pressione colar atributos e colar que temos o clipe em baixo. Então, se eu destacar este clipe e apenas tocar em V, você verá que recorte foi copiado para este clipe acima Servi desativa um clipe. E então se eu pegar este próximo clipe, a bomba clipe sua cópia que Então este é o único com o efeito de cor sobre. Em seguida, ir para a cabeça e colar atributos ou mudar Comandante V. E eu vou ritmo meu efeito colorido aqui na pasta atributos Comme ritmo que agora e você pode ver que acabamos com o mesmo efeito no lado direito. Então temos essa transição agradável de um para o outro que temos. São títulos em crescimento que vão aparecer em ambos os clipes. Em seguida, podemos copiar e colar esses atributos, e podemos selecionar vários clipes. Uma ondulação. Então, se tivermos 10 clipes, 50 clipes, enfraquecer, selecioná-los todos e pagar os mesmos atributos a esses clipes. Ok, então você vê, nós temos aquela transição agradável de um clipe no próximo para o título ainda fluindo bem lá dentro também. 6. Efeito de quadro em quadro usando corte e camadas: Também podemos usar este dedo do pé. Faça um tipo de quadro no quadro, Um ondulação. Então, por exemplo, se pegarmos esse clipe aqui, Andi, criaremos um corte nele, mas eu vou quebrar a colheita na camada acima. Então vai puxar isso para ir para os clipes lá? Vou acrescentar ao que está por trás deste efeito preto e branco, que vai estar saturado. E então podemos pegar a ferramenta de corte e usamos na guarnição cortada. Então agora podemos tirar isso da bomba bem no canto superior esquerdo. E nós temos este quadro de enquadramento agradável filmado com o meio do quadro colorido, em seguida, o lado de fora do quadro em preto e branco. Certo, então destacando o assunto desse clipe em particular, certo? E você pode ver as câmeras se movendo um pouco lá. Então poderíamos, se quiséssemos vir em sua afluência, a colheita de volta para casa tinha a nossa chave de enquadramento. E então, assim como nosso sujeito se move um pouco, podemos reformular esse corte para que ele rastreie um pouco com o movimento da câmera. Está bem. Não é verdade rastreamento de movimento. Mas se você tiver apenas alguns quadros ou um segundo para lidar, então você pode gerenciar essa então você pode gerenciar essa animação muito bem ou uma boa panela. Trabalharemos enquanto também. Então você tem emoção suave com a animação, então esse é outro exemplo. 7. Cortando e introdução avançados à composição: Se chegarmos a algo mais avançado aqui do que você pode ver aqui nós temos, ah, um tipo de verificação mais avançada. Então, se quiséssemos cortar o dedo do pé no meio deste arco que temos aqui, então essas ferramentas padrão de colheita não começarão a funcionar. Bem, com algo assim, então isso é ferramentas de corte mais avançadas no painel de efeitos que temos aqui. Por isso, se falarmos do painel de efeitos, está bem? E nós vamos chegar a máscaras aqui em baixo, e nós temos algumas ferramentas diferentes que podemos usar que nós temos uma máscara de forma, que vai massa as coisas para uma forma cortando partes da borda dessa vinheta, que você pode ver em coisas como se fosse máscara graduada também. Certo, se pegarmos a máscara da gaveta, arrastamos isso para o nosso flip, só precisamos sair da colheita original até aqui. Então, com a máscara de gaveta ativada, você pode ver que essa mensagem clica para adicionar um ponto de controle. Então, aqui podemos clicar, assim como você faz no Adobe Illustrator ou algo assim ao redor da borda aqui. Ok? E eu estou apenas clicando do Doutor Ponto Eu vou diminuir um pouco aqui para 25% para que eu pudesse ver a borda aqui. Onda, podemos clicar em torno desta forma aqui, ok? E isso vai cortar uma forma personalizada mais personalizada. E ele vai voltar, uh, pressionando o comando disse algumas vezes e voltar ao início porque estávamos clicando Dr. Ponto lá. Mas também podemos clicar em desenhar forma mais precisa. Então, se eu clicar e segurar, isso é sempre complicado. Quando você tem um guarda, poderíamos desenhar estes mastro mais movimentado para fora para que pudéssemos ser alguns composição bastante avançada dentro do final cut pro 10. Ok, eu sou uma coisa legal sobre este Marte, que nós não temos com a outra máscara é que nós temos esta emplumação também. Então você pode ver aqui. Se eu virar a emplumação direita para cima, nós estamos emplumando para fora ou para dentro. Ok? Então, se eu passar em palavras aqui um pouco, Ok, Ok, eu vou duplicar esta camada para encaixar na posição aqui. Se você é clipes de encaixar, apenas certifique-se de que você tem snapping. Virou aqui no lado direito. Ok, Andi, uma vez que você está louco ou sua máscara lá, se agora removê-lo eu estou clicando neste clipe inferior. Vou tirar essa gaveta, Marceau, para apagar a gaveta. Masters destaca no inspetor no backspace da imprensa, e isso irá removê-lo. E agora eu vou voltar para os meus efeitos de cor são realmente minha aparência aqui. Eu vou para a TV dos anos 50 e jogar isso no clipe inverso aqui e você pode ver Agora nós temos a pena agradável entre a cor desta parte cinzenta. A imagem acima agora as câmeras se movendo um pouco aqui. Então provavelmente precisaríamos trabalhar em alguma animação. Mas você pode ver que temos esta transição agradável esta pena entre o primeiro plano no clipe de fundo e enfraquecer Switch que para que ele se mistura com o arco em vez de que maneira redonda, Eu acho que trabalhar muito bem. Então aqui, vocês podem ver que temos este belo arco em tons de cinza, em seguida, um céu saturado e grama no fundo. Ok, vamos apenas dar zoom de volta para caber. Ok? Então você pode ver esse efeito do trabalho muito bem em particular. Situação. Artigo. Se você está trabalhando com uma loja de tripés, mover tiros é um pouco mais difícil. Composto. Mas há algumas das ferramentas de movimento que agora estão começando a ser incorporadas no final Cut Pro. 10. Se você quiser fazer UM, ou composição avançada com muitas camadas, então o movimento é definitivamente um pedaço de software que vale a pena olhar. 8. Desenrolar apresentações e lições de slides: Ok. Vamos dar uma olhada em uma última coisa aqui. E é assim que se cria um pequeno show. Então, eu só vou chegar ao meu localizador aqui, e eu tenho algumas imagens aqui. Vou arrastar direto para as minhas linhas do tempo. Vou destacar estas imagens, arrastá-lo para a minha linha do tempo. Ok, então, uh, uh, esses clipes no momento, hum eu acho que eu estou um pouco curto. Ok, então eu quero prolongar a duração deles. Então eu só vou ampliar aqui um pouquinho, então eu não poderia encontrar um clipe e manter pressionado o controle e tocar D, e isso vai me deixar alongar a duração de um clipe. Posso mudá-lo de um segundo, 23 segundos. Ok. Ou posso destacar um número de clipes aqui, e eles estão controlando dia e tipo em três. Bem, pare. E vai me deixar prolongar a duração de todos esses clipes. Ok, então aqui. Agora, vou destacar o primeiro clipe. Vamos adicionar uma colheita, e vamos adicionar uma colheita de Ken Burns. Ok, então nós vamos sair deste quadro de todo o galinheiro em um tipo de zoom sobre ele. Aqui. Ok. Então você pode ver o que eu estou clicando entre o início. No final, está emoldurando os diferentes tiros aqui. Então, seja qual for a cor mais clara, é o que você está se movendo. Ok, então clique feito lá. Então aqui, com zoom no clipe e se copiarmos isso, então vá editar Andi. Copiar. Ok. Agora posso destacar todos esses outros clipes em Ir para editar e colar atributos. Ok, eu vou acelerar a colheita para todos aqueles quatro clipes. Poderia ser mais clipes, e você pode ver agora que cada um deles tem o efeito Ken Burns neles. Ok, então eu vou pular aqui. Isso está funcionando, OK, Mas eu quero ter um pouco de variação para que eu possa clicar em cada clipe. Destaque ali, corte aqui. E eu posso usar este pequeno botão no canto superior esquerdo apenas para mudá-lo de um zoom in para um zoom out. Então eu vou ter estes alternando e assim vai ter este zoom para fora. E então este 3º 1 diminuindo também. E você pode ver que a opção Ken Burns aqui é estado ativo. Quando eu mudar de um clique para o próximo. Eu posso virar isso também. E Aiken talvez mude o enquadramento um pouco. Então, copiando e colando o efeito dos ossos em todos os clipes, agora poderíamos pular entre eles em mortos. É o tipo de molduras diferentes de todos esses clipes dentro desta apresentação de slides. Ok, então se eu clicar feito lá, agora temos Ok, então agora vamos jogar de volta. Então nós temos essa apresentação de slides com um clipe para o próximo, e nós podemos apenas adicionar uma transição de dissolução cruzada, eles estão nesses clipes, e isso nos permitirá ter uma pequena transição agradável entre este clipe. Então eu só vou selecionar esses três clipes no meio aqui, e eu vou editar, aplicar cross dissolve. Então commodity é definido como a transição padrão. Então você pode ir para editar, adicionar cruz dissolve ou usar o comando e T copo curto, e que irá adicionar uma cruz dissolver entre estes três clipes. Ok, então agora, se nós reproduzirmos isso, nós vamos ter um bom cruzamento entre esses três clipes. Ok, então isso é uma revisão aprofundada sobre o corte e então ele deu uma olhada em como podemos usar a opção de corte corte corte, como podemos usar a opção de corte, que reestrutura o clipe, como podemos usar o Ken Burns em alguns cenários diferentes. a Paraaordem das apresentações de slides. Amplie um vídeo na sua linha do tempo. E nós também tivemos uma olhada em alguns recortes mais avançados para criar compósitos usando a última ferramenta gaveta em, que é realmente um grande Então eu adoro isso. Andi, espero que tenha achado útil. Estou ansioso para mais de suas perguntas e espero ver no próximo tutorial.