Final Cut Pro X - Animação de tipo com quadros chave - O essencial

1. Introdução - o que você vai aprender neste curso.: Tem sido uma casa aqui. Nesta introdução à animação de quadros-chave com tipo, vamos dar uma olhada em como nos movemos ou digitar como definimos quadros-chave e, em seguida, como começamos a criar animações usando posição, rotação e escala, bem como em nossas animações. Então, vamos percorrer todas as etapas importantes que você precisa cobrir ao criar suas primeiras animações de tipo no Final Cut Pro em. Isso vai ser muito útil se você quiser corrigir animação personalizada para que você possa usar transições para criar algumas animações básicas de movimento para dentro e para fora. Mas é difícil impor controlar aqueles no final cut pro. Assim, isso lhe dará um nível extra de controle quando você estiver criando suas animações no final cut pro. Então, aperte o botão de assinatura. Estou ansioso para te ver na aula 2. Anime posição de tipo, escala e rotação com quadrinhos de chave: houve uma casa na rua ou vamos dar uma olhada em como animamos texto no final cut pro com quadros-chave é um par de coisas para saber aqui quando você está realmente animando texto, particularmente a ver com as posições, nós vamos estar usando texto básico estourando este tempo olhando para como nós animamos a posição na rotação no final cut pro 10. Então vamos saltar para os nossos geradores de texto aqui e vamos pegar um dos título básico pára-choques e abridor disse uma opção de título básico aqui, Onda. Vamos modificar o nosso texto um pouco. Então vamos entrar aqui Andi digita cavalos, Andi, ou mudar isso para o ousado de estilo. Tão bom e grande. Não estamos realmente preocupados com a formatação do texto aqui com mais preocupação com o lado da animação das coisas. Vamos fazer isso bonito e grande para que possamos realmente vê-lo. Então a primeira coisa a observar é que quando estamos realmente animando a posição do nosso texto, esta caixa que vemos ao redor do texto depois que digitamos pela primeira vez não é onde vamos fazer nossa animação. Na verdade, estamos indo para a nossa animação nas opções de vídeo. Agora, há uma série de coisas diferentes que podemos animar aqui, e todas elas estão em termos de posição na rotação abaixo do toque de vídeo aqui. Portanto, certifique-se de que se você estiver fazendo animação que você mover o dedo do pé, animar a posição, rotação da escala no corte uniforme e coisas assim nas opções de vídeo, não há nada que você possa animar aqui nas opções de texto para o texto básico. Então vamos saltar para as nossas opções de vídeo em uma vez que tenhamos selecionado. Quer ter certeza de que usamos nas opções de posição corretas aqui. Então, a fim de fazer isso vai se resumir a nossas opções de transformação no meio aqui nesse mundo. Desligue essa caixa ao redor do nosso texto que nos permitirá realmente mover a posição do nosso tipo, e você pode ver que ele está se encaixando no meio lá e nós começamos o dedo do pé. Veja alguns dos indicadores que destacam isso é o que podemos animar. Então, basicamente, temos nossas principais opções de quadro aqui em cima. Podemos mudar a rotação aqui. Podemos, obviamente, mudar de posição, que já olhamos. Também podemos mudar uma escala chegando à borda desta imagem aqui para que possamos animar todos esses elementos que podemos ver por baixo das propriedades de transformação. Agora, o jeito que eu não faço isso é eu vou redefinir. Isto é que eu vou posicionar o meu texto onde eu quero que ele toe telefone finlandês aqui amigo lá para todas essas opções diferentes. Então, se eu chegar à frente no tempo então eu estou em um segundo, 23 quadros aqui. Vou chegar a cerca de dois segundos e 10 quadros, fazendo uma animação lenta e lenta. Agora vamos definir um quadro chave para a nossa posição, escala de rotação, e podemos deixar o tornozelo. Não precisamos nos preocupar com isso para este exemplo em particular. O tornozelo vai compensar o texto contra isso, Hank, um ponto no meio. Agora, nós definimos um quadro chave neste ponto parte através do vídeo. Então queremos que a animação termine, agora, voltamos no tempo. E na primeira instância, nós poderíamos apenas agarrar essa luta em jogar fora da tela em que agora vai animar de forma muito simples com a definição da posição, queremos que um texto para terminar de voltar no tempo e, em seguida, definir as propriedades de animação . Então é aqui que você agora quer olhar para fora para onde você está adicionando seus amigos-chave. Porque se começarmos a mover a linha do tempo em torno de mover coisas ao redor, então podemos adicionar muitos quadros de chave extras, que começarão a fazer coisas nervosas. E coisas estranhas acontecem enquanto seu texto está animado na tela. Então vamos voltar ao início aqui. Podemos ver que estamos em um porta-chaves aqui pelo fato de que todos esses diamantes estão ligados de amarelo. Se usarmos as opções de navegação aqui em cima, podemos passar para o próximo quadro-chave ou o quadro-chave anterior quando também podemos remover quadros-chave aqui em cima também. Então temos uma rotação de posição. Então, se voltarmos ao início, que agora, então podemos modificar a rotação. Então, como um vídeo está fora da tela agora, Então, se quisermos ver isso, podemos apenas reduzir os estados em torno de 12.5% agora podemos girar isso, e agora nosso vídeo girará como ele vem para a tela na mesma escala. Então, se chegarmos às opções de escala, podemos dimensionar isso para baixo ou para que possamos vê-lo. Ou podemos usar o controle deslizante de escala nas propriedades. E, novamente, eu só estou me certificando de que eu estou no porta-chaves certo aqui olhando para o inspetor em cima. Certo. Se você não vir o inspetor do que apenas vir para a janela mostrando o inspetor de mão do espaço de trabalho, certifique-se de que está marcado. Você vai precisar disso para qualquer animação que você está fazendo. Nós podemos modificar a escala e você pode ver agora que está aumentando Andi vindo para a tela. Então vamos fazer um pouco mais de uma transformação em escala extrema como podemos realmente vê-lo. Ok, então nós animamos a escala, posição e rotação daquele clipe em particular. Então vamos chegar ao fim do nosso clipe. Então, se quisermos animar isto no final, então não faríamos o mesmo. Então, em vez de apenas arrastar isso fora agora no final, que vai teremos animação muito lenta por todo o caminho através desse vídeo. Precisamos definir outros pontos-chave. Chegará ao fim aqui. Na verdade, eu corto isso um pouco. Então vamos animar nesta área aqui. Eu vou dizer quadro-chave novamente para a posição, rotação e todos esses elementos chegar ao fim. Agora, na verdade, não estamos no último quadro do texto quando ele voltar. Um amigo, mesmo que pareça que estamos no último quadro, precisamos voltar. Mais uma moldura. Podemos ver que ao contrário destacando com estavam no final desse clipe. E agora eu posso selecionar isso e depois arrastar-nos para fora. Eu tive um pouco de rotação. Podemos rodar isso algumas vezes. Julian vai ter uma rotação rápida no Will. Mas a escala para baixo. Então, agora teremos algo assim no final. Então, parece que o texto está girando para fora. Então, há algumas informações sobre a animação. Agora, se quisermos modificar a velocidade de nossa animação, talvez ela esteja um pouco lenta no final ou no início ou esteja correndo muito rápido. Podemos clicar com o botão direito do mouse em nosso clipe aqui e ir para mostrar para a animação, e isso nos mostrará a chave para ele. Então você concebe quaisquer quatro pontos adicionados onde eles são quadros-chave em nosso clipe curto aqui, se eu esticar esses quadros-chave para fora, então eu estou aumentando a distância entre esses dois quadros-chave no início, um fim que desacelera o animações. Há mais tempo entre esses dois pontos, para que você possa ver as coisas crescerem um pouco mais devagar, e podemos abrandar ainda mais com a automação. Normalmente eu tenho uma animação e, em seguida, uma espera, e, em seguida, a animação fora para que ele dá às pessoas a chance de ser capaz de ler para que você possa ver que podemos realmente abrandar ou acelerar a animação. A mesma coisa está acontecendo entre esses dois amigos-chave em particular na linha do tempo, mas está acontecendo por um curto período de tempo quando você está realmente fazendo essa animação. Então era assim que o dedo tinha animação. Se você adicionou quadros extra Que aqui, como mencionamos antes, se acidentalmente tipo de ajustado a escala, então isso irá adicionar quadros extra Que em nossa animação de vídeo aqui e você pode vê-lo. Podemos entrar nos molduras das ferramentas de navegação no Inspetor e pressionar o pequeno subtrair lá. Podemos vir aqui e clicar com o botão direito do mouse em Excluir amigos chave para que possamos ver esses quadros-chave em alguns pontos diferentes. Também há opções na linha do tempo. Pontos de quadro chave ao longo de nossa animação para clicar com o botão direito sobre mudar isso de linear para suave. Então, se você está recebendo muita aceleração no reboque, pontos específicos em sua animação, então você pode querer equilibrar as coisas. Uma animação linear manterá a mesma velocidade. No suave terá um pouco de aceleração e desaceleração como ele vem em, não esses pontos, e podemos modificar isso, bem como modificando as alças. Quando você pode ver, nós também podemos mudar o ângulo em que as coisas estão acontecendo nesses pontos específicos para. Então, clicamos aqui no início ou no meio. Podemos mudar como a animação está fluindo para dentro e para fora desses pontos diferentes, então eles estão meio que desce um pouco, e é difícil de ver, porque está correndo muito rapidamente no final. Certamente vai abrandar. Você pode ver agora que ele está indo para baixo antes que ele volte para cima, e nós também podemos arrastar esses pontos também. Então essa é uma breve visão geral do tipo de animação. Você também pode usar transições, tipo de animação do dedo do pé também. Eu não recomendo olhar para isso, também. Mas no momento, para isso, geralmente vamos dar uma olhada em trabalhar com quadros-chave e o tipo de enquadramento chave ou elementos fotográficos funciona exatamente da mesma maneira. E a coisa chave é que o tempo, quer seja tempo para música ou outros elementos, estão sendo capazes de modificar esses pontos-chave do quadro ao longo do vídeo para que você possa obter o momento certo das coisas. Então, movendo estes. Então é isso que vamos encerrar aqui agora. E se você tiver alguma dúvida sobre cobre final participar, então por favor deixe-os nos comentários abaixo, e estou ansioso para vê-lo no próximo tutorial. 3. Texto estilo Karaokê de animação revelada: É um casal divertido. Vamos dar uma olhada em como criamos este karaokê, um efeito de texto, que é essencialmente as palavras mudando de cor à medida que nos movemos ao longo do lugar, aquela frase ou a música que você verá a cor das palavras seguindo o que está sendo dito ou seguindo a letra da música tão essencialmente para fazer isso. E nós temos uma camada de vídeo aqui que vamos usar e vamos chegar à nossa ferramenta de texto, onde em nossos títulos estamos procurando o pára-choques no texto do abridor na opção básica de título lá. Então vamos arrastar isso até a linha do tempo, e eu vou esticar isso. Preencha toda esta linha do tempo em Essencialmente vamos fazer é estilo separado. Texto em primeiro lugar. Em seguida, adicionaremos esse efeito de mudança de cor depois. Assim que tivermos alongado nosso texto aqui, vamos até o inspetor no canto superior direito. Vamos para a janela mostrando trabalhos baseados no Inspetor. Se não virmos o inspetor aqui sob o parágrafo opcional, essa é a opção de tipo que eles vão colar no texto que eu copiei aqui. Então, uma vez que colamos este texto, eu só vou voltar ao meu tempo ao vivo em selecionar o texto lá. O que significa que agora eu posso movê-lo para baixo aqui e então nós vamos, para o meu tipo um pouco para este primeiro passo. Então, antes desse tipo, vamos escolher um dos dois estilos D. E então, novamente, na opção de parágrafo vem os dois estilos em D. Vamos escolher a opção ousada apenas para torná-la agradável, grande e ousada. E vou modificar um pouco o tamanho do texto. Aqui também vai, Teoh, aumente seu rastreamento. Só os pedacinhos de tem pouco espaço entre os menores. Assim que você tiver seu texto, exatamente como você quer, então vamos continuar de animar a cor do texto que está chegando. Então, para fazer isso, vamos criar uma segunda camada do mesmo pedaço de texto. Então, antes de fazer isso, eu só quero adicionar um esboço no meu tipo para que você possa ver que eu tenho a opção de esboço aqui . Vou mostrar as opções aqui. Vamos encher isso com uma borda negra. Meio que se encaixa com o karaokê. Você começa isso, eu vou aumentar a largura disso um pouco, então é um pouco mais visível. Então, agora que fizermos isso, vou descer para a minha linha do tempo, e vou segurar a tecla Alz All Option no teclado, a sério? Para ver ultra opcionalmente teclado, e então podemos arrastar essa camada para cima. Então, basicamente, temos uma duplicata dessa primeira camada. Queremos ter certeza de que a localização e o espaçamento estão todos corretos antes de fazermos que você pegue. E agora, uma vez que você tenha feito isso, podemos nos deparar novamente com nossas opções de tipo sobre mudança, a cor da fé. Então, se descermos ou encontrarmos as opções de rosto, que podemos mostrar, então não a opção de contorno desta vez, e agora vamos mudar isso. Eles estão acima de uma cor amarela. Então nós basicamente temos a cor. Há textos que vão acabar sendo assim que adicionarmos a animação a ele. Então, uma vez que você tenha feito isso, podemos chegar ao início da nossa camada superior de texto em. Vamos ver as opções de vídeo. Então você tem suas opções de tipo, suas opções de vídeo, e para algum texto, você terá alguns parâmetros publicados do gerador também, mas nós vamos manter as opções de vídeo para isso, e nós vamos cortar este texto afastado dos direitos de volta. E você pode ver agora, uma vez que chegamos no meio do caminho, o corte pára. Preciso que passe o dedo sobre o número aqui e continue arrastando para cima. É o Hill. Todo o meu texto amarelo fica branco. E agora o que está feito que eu posso adicionar um quadro-chave. E então, com esse quadro-chave adicionado, podemos jogar isso através do que eu tentaria e fazer normalmente é. Reproduza-o, seja em sincronia com músicas ou tente reproduzi-lo através eso que você está lendo em um ritmo decente . Então, na verdade, podemos cortar este texto em torno deste ponto. Nenhum país no mesmo lugar que este. Ah, clipe corta tão bem, pegue as lâminas permitir e corte este e aquele musical. Há duas camadas de texto se você quiser ter um segundo, hum, animação lá e uma vez que você usou a concha que e certifique-se de saltar de volta para a ferramenta de seleção, caso contrário você vai acabar cortando seu clipe como eu acidentalmente só fez lá. E então nós vamos chegar ao fim do clipe e nós temos o nosso enquadramento chave ligado. Agora podemos desligar a colheita do lado direito. Teremos nossa animação. Então, o que vem a segunda seção de texto e podemos adicionar em outra linha. Então eu copiei em outra linha de texano. Superou isso aqui, e o que você percebe aqui é que precisamos colá-lo nos dedos das duas linhas, vários colá-lo em ambas as linhas agora. Uma vez que tenhamos feito isso, podemos voltar para, ah vídeo animação em fazer a mesma coisa. Então vamos limpar o corte que estava lá para o último clipe e então tivemos outro corte no início desta camada superior até que ele desapareça Então você pode ver aqui nós dissemos que ele desapareceu, Andi. Agora podemos em um quadro chave jogadores através, e então uma vez que você tem tempo certo, podemos adicionar outro quadro-chave e remover o recorte, e teremos nosso texto novamente rolando agora com algum texto, você precisará toe gerenciar o tempo de seus amigos Que um pouco mawr com precisão. Então, se clicar com o botão direito em uma de nossas camadas aqui e ir para mostrar animação de vídeo. Você pode ver aqui nós temos nossos amigos chave para o nosso sonho ou uma colheita, e se nós dirigirmos isso para a esquerda, nós podemos acelerar. E se o arrastarmos para a direita, este quadro-chave para cortar ou cortar, podemos diminuir a velocidade para que possamos tornar essa animação muito, muito mais lenta entre esses dois quadros-chave. À medida que o texto se move, também podemos fazer coisas como segurá-lo em diferentes pontos. Então, se quisermos manter após a primavera e o verão, então bem aqui, podemos adicionar outro quadro-chave em nosso inspetor, e vamos avançar um quadro e outro amigo-chave. E então poderíamos separar esses dois quadros-chave. E agora vamos ter uma espera onde a animação pausa e depois começa novamente. Então, se você tem uma música ou algo assim, enquanto uma pausa na letra da letra está rodando em velocidades diferentes quando você está fazendo sua animação, você pode adicionar mais de um quadro-chave aqui e modificá-lo através da animação de vídeo clicando com o botão direito do mouse no clipe. Também podemos clicar com o botão direito do mouse em excluir amigos chave. Eu sou uma coisa a ter em mente quando você está trabalhando com amigos chave é no inspetor . Se você quiser modificar o corte em um determinado ponto no tempo, é uma boa idéia mover entre os quadros-chave usando esses poderes. Basta acabar adicionando amigo chave extra em diferentes pontos. Sua linguagem do tempo poderia fazer a animação um pouco de ira agitada neste agradável, suave revelação da cor que é basicamente como adicionar um simples efeito karaoke sem quaisquer plugins no final Cut Pro 10. Se você tiver alguma dúvida sobre Monica, finja, então, por favor, me deixe uma mensagem abaixo ou me envie um tweet. Estou ansioso para vê-lo no próximo tutorial. 4. Anime um tipo de bloco revelado com quadrinhos de chave: É para fazer uma turnê. Vamos dar uma olhada em como usamos as ferramentas básicas de tipo no final cut pro tendem a fazer alguma animação mais avançada. Então, como trabalhamos de forma inteligente com nossas ferramentas de texto, então dividimos e animamos esses títulos com quadros-chave iriam mergulhar aqui e detalhar como criamos essa animação de título. Agora, a primeira coisa a fazer na linha do tempo aqui onde eu tenho os títulos já configurados é apenas tê-lo ou apagá-los. Vamos começar do zero com esta animação. Então criamos um fundo aqui basicamente aqui. Vamos primeiro, anunciar uma camada básica de título para o nosso vídeo, e então vamos escrever esse título. Então, para adicionar um título, podemos chegar até nossos títulos no canto superior esquerdo. Estamos aqui à procura dos nossos títulos de abridor de pára-choques e do título básico. Agora podemos dirigir isso para baixo, mas também podemos usar o dedo curto tinha um bloco básico sem ter que arrastá-lo para baixo, que é o controle e t. Em seguida, que irá adicionar o seu bloco básico direto para a linha do tempo. Então, arraste-o para baixo ou use o controle e veja para adicioná-lo ou funcionará em. Basicamente, o que vamos fazer é colocar nosso tipo em uma caixa tipo, e então vamos fazer algumas duplicações. Andi Alinhando camadas diferentes. O tipo. Então a primeira coisa que vamos fazer é selecionar o nosso tipo de jogador. Venha até o nosso inspetor no topo agora, antes de começarmos. Na verdade, vá mais longe. Nós vamos apenas ir para espaços de trabalho de janela em definir o espaço de trabalho padrão. E isso só significa que agora temos o nosso tipo de jogador. Em que linha do tempo? Estamos todos olhando exatamente a mesma coisa na tela. Então, onde queremos estar. Sabe, Inspetor, no lado superior direito está no segundo parágrafo. Elemento inspetor de texto aqui. Ok, então você deve ter o seu inspetor de título, que mostrará parâmetros publicados de alguns efeitos de tipo. Não há nenhum para este título básico em então o tipo normal de ferramenta de edição que temos aqui. E se trouxermos nossa cabeça de jogo sobre nossa semana título e vê-lo aqui em então também os ícones de correção de cores de vídeo aqui, queremos estar neste parágrafo um. Então vamos digitar em maiúsculas o texto que vamos usar para este exercício em particular. Então agora vamos selecionar tudo isso e o tamanho do pára-choques para cima. Então, para fazer isso, vamos a algumas coisas que virão para nossos dois estilos D em primeiro lugar, e aumentar o tamanho e, em seguida, vamos rolar para baixo em aumentar o tamanho da fonte. Agora, se você tentar rolar para baixo a partir da própria janela de texto, você notará que ela não será realmente rolada. Você precisa se deparar com o lado direito e apenas certifique-se de rolar aqui usando este robô. Agora vamos aumentar o tamanho do tipo, e quero tirar a posição dos meus tipos. Eu basicamente quero levantar o dedo acima desta linha Agora, com o tipo de jogador selecionado nas opções de tipo de parágrafo aqui podemos levantar isso em . Quero ter certeza que a linha amarela ainda está ativa. Como fazemos isso em. Agora vamos rolar de volta para o nosso tipo em, Basta selecionar a segunda linha aqui. Queremos fazer isso muito maior do que a água é Palavras. A segunda linha vai ser um pouco maior. Assim que você aumentar seu tipo direito para o lado direito, se você passar o mouse sobre o número à direita da opção de tamanho, ainda podemos continuar aumentando. E se mantivermos o turno pressionado, isso aumentará a uma taxa mais rápida. Então você pode ver sem turno. Estamos mudando, lentamente decide esse tipo. Se mantivermos a tecla Shift pressionada, então aumentaremos isso de forma agradável e rápida. É uma maneira rápida e agradável de aumentar o tamanho de um tipo, e nós vamos rolar de volta para cima, pegar nossas duas linhas de tipo, e nós vamos apenas trabalhar no espaçamento de linhas para o nosso tipo aqui. Então nós vamos puxar isso para trás basicamente para nós colocá-los apenas pairando em torno de suas linhas de horizonte. Esta é a razão para escolher deliberadamente essas imagens que dá um bom tipo de divisor entre essas duas linhas. Então agora vamos trabalhar na cor na primeira linha, então vamos rolar de volta para cima em apenas selecionar a primeira linha de texto. Agora, temos tudo isso alinhado. Uma vez que você tenha feito isso vai rolar para baixo e estamos procurando as opções de rosto para baixo na parte inferior. Então, em cada uma dessas opções, existem diferentes parâmetros que concebemos. Mas precisamos clicar neste programa, mas para realmente trazer esses parâmetros para cima. Então eu vou trazer o show. Mas aqui em cima, Onda, podemos escolher uma cor. Estou usando o seletor de cores aqui usando a seta para baixo. Ou se clicarmos na caixa, ele irá trazer nossas cores. Painel sobre realmente deseja usar o seletor de cores para realmente selecionar um dos azuis do oceano aqui. Então, se pegarmos o seletor de cores quando passarmos o mouse sobre qualquer lugar em nossa tela, ele vai nos permitir selecionar essa cor onde estavam apontando para tão bem seletor o azul aqui em Eu quero manter este tipo de mesmo tom de azul, mas apenas aumentar o saturação do brilho apenas um pouco. Então, se você estiver usando os controles deslizantes RGB sobre no lado esquerdo aqui apenas saltou para os controles deslizantes de matiz, saturação e brilho e que permitirá que você no topo aqui. E é esta segunda conta que estava ligada. Então, se você vir o seletor de cores, basta saltar para a segunda aba nos controles deslizantes HSB e isso permitirá que você controle a saturação para que possamos tipo de aumentar a saturação do nosso tipo. E nós também podemos apenas tipo de brilho para cima apenas um pouco, para que possamos ter um pouco de uma cor mais rica, mas ainda está combinando com o tom do oceano, então nós apenas meio que levantá-lo. Mas não vamos mudar a tonalidade desse azul em particular. Então, agora que temos tudo configurado, fechar nossa janela de cores aqui tipo é perfeito. Vamos duplicar isto três vezes, por isso vamos fazer isto um de cada vez. Então deixe minha camada de fundo aqui e para duplicar isso, eu apenas segurei o volumoso e eu não poderia arrastar isso para cima, e isso vai me permitir corrigir a cópia fora dessa camada. Então, com uma cópia da camada, eu só quero que a primeira palavra neste vai deixar a minha cabeça de jogo pairando sobre as duas e vamos apagar as duas últimas palavras, o que vai fazer uma bagunça aqui em cima. Agora, a fim de corrigir isso, vamos descer para as nossas opções básicas de tipo. Estamos à procura da posição aqui. Então a exposição onde podemos passar o mouse sobre o número, basta arrastá-lo para a esquerda. E eu estou apenas mantendo a camada de fundo lá para que eu possa tipo de perceber o meu tipo uma vez que eu dividi-lo em três camadas diferentes que vamos usar para criar a animação. Então nós temos a camada de água está lá. Só estou batendo no dedo do pé e escondendo essa camada. Agora vamos ficar com ele. A Kate. Está lá de novo. Vamos apagar a vida na água de novo. Vamos rolar para baixo até a exposição desta vez, aumentá-la e eu estou segurando o turno também. Então shift é um escrito uma espingarda permite que você dedo do pé mover o seu tipo mais rápido do que você pode por não segurar turnos. Então, se ajudamos o Chef, você pode ver que ele se move um pouco mais rápido. E quando nos soltarmos, podemos refinar essa posição. Essa é a 1ª 2 linhas e eles vão para a última linha também. Eu tenho tudo alinhado aqui bem na primeira camada aqui. O primeiro tipo de jogador que vamos apagar a água é tipo aqui em cima deixou cair a vida cima e então vamos descer e vamos modificar desta vez a posição Y para trazer isso volta para baixo ao longo da vida lá, ele não precisa para estar perfeitamente posicionado. Estamos procurando por um posicionamento áspero, e eu prefiro fazer este movimento x e y aqui porque isso só significa que não estamos acidentalmente indo em uma linha coisas como nós movemos as coisas ao redor. Então, basicamente, agora temos nossas três camadas. Se agora excluirmos a camada inferior aqui, então você pode ver como eu desativar cada um destes, temos cada camada individual e agora podemos entrar em nossa animação para que vamos animar Festival água. Então, basicamente, a maneira como eu animo tipos como este ainda pensa sobre onde eu queria terminar, defina um quadro-chave e, em seguida, voltar ao início. Então eu vou jogar isso e imaginar a água animando. Então em algum lugar sobre este ponto é onde eu quero que a animação termine. Então eu vou chegar à minha ferramenta de transformação aqui em um quadro-chave que está bloqueado um quadro-chave neste ponto específico. Se clicar com o botão direito do mouse em nosso clipe e ir para mostrar animação de vídeo, podemos ver os quadros-chave que foram adicionados lá. Então os pequenos diamantes em transformação é onde os amigos chave foram adicionados. Então, agora, se eu voltar no tempo, hum, cheguei no meio, então estamos movendo água. Então eu vou tirar isso da tela. Então, enquanto eu arrasto, eu só quero ter certeza que ele encaixe naquela linha amarela. Então eu quero ver a linha amarela como eu movê-lo para fora da tela. E agora criamos nosso primeiro bit de animação, então não precisamos adicionar o primeiro quadro-chave. E então quaisquer outros amigos chave e outros movimentos que adicionarmos serão criados automaticamente. Então nós temos o nosso primeiro pouco de animação lá com a animação de vídeo mostrando que podemos acelerar, uh, uh, animação movendo os quadros-chave mais juntos. E podemos abrandar as coisas deixando-as separadas. Então você pode ver agora nós acabamos com uma animação muito mais lenta. Então vamos manter isso agradável e rápido. Então, mas também, você pode ver aqui que nós podemos tipo de continuar modificando isso à medida que trabalhamos nele ainda mais. Então agora vamos ativar a animação de vídeo do show para a camada de atenuação. Então ligado, eu vou jogar à frente em uma rotunda aqui que eu quero que a animação é para terminar. Então eu vou adicionar um quadro chave aqui, e então eu vou voltar para pouco antes de a vida terminar de animar. Então eu estou segurando K e tocando J para mover alguns quadros. E agora eu vou com o meu é camada selecionada. Eu vou mover isso para cima e você pode ver porque nós mudamos o alinhamento do nosso texto nas opções de texto em vez de nas opções de transformação nós temos esse tipo de encaixe agradável para o meio lá. Então, vamos subir. Andi vem a esquerda jogado fora através Ok, on. Você pode modificar o tipo de movimento do seu digitado novamente movendo os amigos chave ao redor apenas para obter os mouses temporizadores em. Perfeito. Ok, então eu fiz isso um pouco lento. Talvez. Apenas mantenha o comando mais, Justo, amplie um pouco e eu vou mover o porta-chaves um pouco mais perto. Então ele meio que se encaixa na posição bem, e eles vão ganhar vida. Então, se imaginarmos que está sendo dito, água é vida. É em algum lugar por aqui que queremos que a animação termine. Então vamos mostrar a animação de vídeo e, em seguida, vamos adicionar um quadro-chave aqui. Voltando para pouco antes disso é terminou de animar em. Então vamos arrastar a vida. Hum, até que seja apenas fora da tela agora, provavelmente acelerar isso um pouco. Então agora temos uma automação completa animando na tela. Ok, então para terminar isso, uma coisa que você pode querer fazer às vezes, eu vou mudar de turno para que possamos ver toda a nossa linha do tempo. Então eu posso fechar minha animação de vídeo que realmente vai ampliar a linha do tempo um pouco . Então comando turno Além disso, irá aumentar a altura da sua linha do tempo disse depois de jogar este através. O tempo é muito bom no que queremos fazer é a fé no final. Então, se você observar o exemplo durante o início e lembrar disso, então nós temos um pouco de um borrão e desaparecer no final, e nós não queremos fazer isso individualmente em cada letra individual. Queremos fazer isso em todas as camadas em um. Vá. Então, na verdade, vou copiar isto. Selecione minhas camadas clicando e arrastando uma tenda para festas ao redor do shopping. Mantenha pressionada, opção Bolt Arraste à frente. Com o tempo, Andi irá. Teoh arquivo novo no clipe composto ou opção e G para criar um novo clipe composto. E vamos apenas deixar o nome do padrão para o momento, clique em. OK, E então agora nós temos, Ah, camada que vai manter a animação dentro dela. Mas podemos aplicar efeitos agora a todo o clipe composto por conta própria. Então, quando sentimos que isso está na tela há tempo suficiente, então nós a compomos. Podemos cortar a partir do fim. Nós temos uma boa quantidade de espaço no final deste título que podemos cortar, e então vamos em frente e realmente adicionado, Efectuá-lo . Então vamos nos deparar com nossos pertences. Eu vou chegar Teoh Borrão. E estamos à procura do cálcio. Abençoe Vou arrastar esse dedo redondo do meu tipo, o que vai desfocar tudo agora. Eu não quero ser borrada durante todo o caminho. Eu só queria desfocar o fim. Então eu vou chegar pouco antes do final do meu clipe. Aqui vamos diminuir a quantidade de desfoque para zero. Isso vai ser perfeitamente afiado novamente. Em suas opções de vídeo, inspetor, você pode ver que podemos aumentar e diminuir as opções de desfoque lá e para quaisquer outros efeitos que você fez. Agora, do lado direito, quando passarmos o mouse sobre a quantidade de sangue, podemos adicionar um quadro chave. E, em seguida, se chegarmos à frente no tempo até o final do nosso clipe e, em seguida, voltar um quadro tocando no kasicky esquerdo, podemos então aumentar a quantidade de desfoque. Então temos nosso clipe, Larry. Nós só queremos ter um pouco de fé lá também. Então o borrão aparece, e então desaparece. Então eles tiveram uma transição ou cruzamento dissolver aqui no final disto para desaparecer, podemos chegar às nossas transições, ir para dissolver. Vamos usar um padrão, riscado o dele aqui. Eu vou removê-lo do início do meu clipe, e então nós vamos apenas cortá-lo para baixo. Então é bom e curto, então basicamente nosso clipe vai desaparecer e desaparecer ao mesmo tempo. Se clicar com o botão direito aqui, podemos mostrar a animação de vídeo em. Temos uma animação de vídeo Borrão Gaussiano aqui. Então, se quisermos desfocar mais cedo, então podemos fazer isso para mudar a duração da transição. Passamos o mouse sobre o início ou o fim da transição e enfraquecemos. Estique isso para que possamos desvanecer um pouco mais devagar. Então, um desbotamento mais suave e isso é quase tudo. Então, basicamente, agora temos nosso título animado nos quadros-chave. Podemos sempre saltar para um clipe composto aqui, também. Clique duas vezes. Podemos entrar e modificar os elementos em nossos clipes compostos. Precisamos refinar qualquer elemento de animação ou algo assim. Podemos entrar no clipe composto, modificar as coisas. Eu falo coisas maçã deslizando para baixo, e então se bater um pouco para trás estão aqui. Vai nos levar de volta ao nosso clipe. Então podemos jogar, checar tudo. Está tudo bem. Abençoe a mostarda. Então, a última coisa que podemos fazer também porque este é um clipe composto também podemos animar algum movimento para que os clipes compostos. Então, o que eu vou fazer é animar assim que a vida termina de animar, eu vou ligar um quadro-chave para as propriedades de movimento e virá em frente no final do nosso clipe. Vou dar um zoom assim. Então, basicamente, estamos jogando, e então desaparecemos. Então eu vou realmente clicar com o botão direito mostrando minha animação em vídeo, em seguida, chegar ao último quadro-chave e apenas mover isso um pouco para que nós estamos tentando ficar no horizonte Linhas apenas vai mover isso para baixo apenas um entalhe. Então, sim. Então agora temos o tipo de movimento do texto de distância. Ficar na linha do horizonte com a água está na vida. Permita que funcione bem. Então é assim que criar uma animação de texto no final cut pro. Nós somos um bom momento. Se adicionarmos uma faixa de música aqui, podemos olhar para a faixa de música para pensar sobre onde alinharemos certas partes do nosso enquadramento chave para sobre a animação. Então, temos batidas aqui em baixo. Talvez queiramos fazer as coisas parecerem um pouco mais lentas, dependendo do estilo da música. Mas nós podemos manter um olho no formulário caminho se nós temos música lá e, em seguida, alinhar nossos quadros-chave para essa maneira, porque alguém sabe sobre quadros-chave é se você está fazendo animações aqui. Apenas tenha cuidado ao adicionar quadros-chave em pontos estranhos. Se eu quiser realinhar meu texto aqui, você vai notar que vamos ter um pequeno salto engraçado porque nós adicionamos quadros extras aqui. Então, o que é muito útil para saber é como remover seus amigos-chave. Então, quando eu estou sobre o topo dos quadros-chave e o tipo de uma das maneiras mais fáceis de navegar entre os quadros-chave na linha do tempo é, nós podemos obtê-lo de volta é usar as setas para mover para anterior no próximo quadro-chave. E, em seguida, se estamos em um quadro-chave e pressionamos esta opção, podemos excluir um quadro-chave em que irá remover o pequeno salto bit que tínhamos. Então fique de olho nisso. Se você começa qualquer salto e às vezes é em seus amigos-chave, também podemos clicar com o botão direito aqui é bem sobre os amigos vazando. Mas às vezes, se você tem muitos e muitos amigos chave, mais fácil fazê-lo na linha do tempo.