Filme seu primeiro minidocumentário | Theresa Khalil | Skillshare

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Filme seu primeiro minidocumentário

teacher avatar Theresa Khalil, Something Unique

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

10 aulas (37 min)
    • 1. O que esperar deste curso

      1:01
    • 2. Qual de que você precisa para filmar?

      5:09
    • 3. Técnicas de narração

      5:24
    • 4. Fotogramas da câmera

      1:09
    • 5. Ângulos da câmera

      1:29
    • 6. Movimentos de câmera

      2:04
    • 7. Fundamentos da câmera e usando DSLR

      5:34
    • 8. Dicas de filmagem em celular

      2:54
    • 9. Edição

      8:10
    • 10. Resumo e projeto

      4:12
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

3.587

Estudantes

2

Projetos

Sobre este curso

Este curso foi feito para orientar você o filme do seu primeiro documentário curto. Você vai aprender sobre o equipamento simples necessários, as técnicas de narrativa para narração, as fotos da câmera, ângulos e movimentações.

Também como usar seu telefone ou câmera de fotografia de DSLR ou uma outra câmera em filmagem.

Não é preciso ter conhecimento ou habilidades anteriores, apenas sua paixão e desejo de fazer um filme.

c3bed3a4

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Theresa Khalil

Something Unique

Professor

Hello, I am Theresa Khalil, Arabic writer, documentary filmmaker, content creator on YouTube and more..

Art, culture and creativity are my passion.

Arabic is my native language and I have been teaching Arabic for foreigners since 2002.

I hold a master degree in documentary filmmaking and always filming and creating content for UniqueTV channel

I have 3 books published.

I would like to share with you my skills and my passions which will help you pursue your dreams and have a positive impact on your life.

Let's stay in touch!!!

- Learn more and get inspired by my lifestyle  on Youtube https://www.youtube.com/c/fokaira

- Watch inspiring documentaries and join an out of the box community on https://www.youtube.com/c/uniquetvfilmVisualizar o perfil completo

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%
Arquivo de avaliações

Em outubro de 2018, atualizamos nosso sistema de avaliações para melhorar a forma como coletamos feedback. Abaixo estão as avaliações escritas antes dessa atualização.

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui cursos curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. O que esperar deste curso: Oi, sou Teresa Alan. Sou um documentarista do Egito. Comecei a fazer documentários como hobby, e recentemente terminei meu mestrado em documentário. Eu tenho um canal no YouTube chamado The Unique TV senhor, que eu transmito em produzir filmes documentários de baixo orçamento em todo o mundo. Então neste curso eu vou guiá-lo para fazer filmes documentais. Você não precisa ter nenhuma experiência anterior. Você poderá filmar termas e vídeos, por exemplo, documentando um evento familiar. Ah, dia santo ou viagem ou um vídeo para o seu registro ou canal do YouTube. Você aprenderá sobre o equipamento necessário, o conhecimento básico sobre tiros, ângulos, narração, técnicas. E você terá um grande projeto documental onde você pode praticar a criação de um documento real . Então te vejo no curso. 2. Qual de que você precisa para filmar?: De que equipamento você precisa quando está filmando um documentário com um orçamento? Basicamente, você precisa de uma câmera. Você precisa de microfones. Você precisa de alguns acessórios, como lentes tribais. E vamos rever todo o equipamento básico que você vai precisar quando estiver filmando seu documentário para que você possa usar qualquer tipo de câmera. Você pode usar esta câmera de fotografia se ela tiver a opção de vídeo. Não é da melhor qualidade, mas isso não o impediria de filmar. Você pode ter um Phil muito bom feito por esta câmera. Além disso, você pode usar seu telefone. Cada smartphone agora tem a opção de vídeo, e vamos passar pelas dicas e truques sobre como usar seu telefone para obter uma melhor qualidade . Além disso, estou usando estes doentes. Nossa câmera. Estas são câmaras. Existem câmeras projetadas para vídeos. Eles são muito caros, mas você também pode usar as câmeras de fotografia que são projetados principalmente para fotografia. Mas eles têm este fundo vermelho aqui que é ah para vídeo. Gostaria também de algumas dicas e truques. Você pode usar sua câmera de fotografia DSLR nas filmagens. Você vai precisar também algumas tentativas coloca. Este é o gorila. Tente colocar. É chamado de gorila porque você vê que ele pode pendurar em qualquer lugar em uma coluna de três proprietários, e então você tem muitos, muitos tipos fora triplos. Prefiro a tribal ligeira porque não gosto de carregar equipamento pesado. Mas se você quiser, se você é um tiro em uma situação de vento e você precisa de mais alta qualidade tentar. Mas então você pode ir para uma opção pesada em alta qualidade. Também precisa ter certeza de que a cabeça ea rotação fora do tripé é fácil e suave, então eu não tenho movimentos instáveis Ao atirar Andi. Você pode conectar o tribal tão facilmente. Há um prato. Além disso, isso se aplica ao telefone. Há uma certa cabeça ou uma placa que você pode conectar ao tribal e à câmera ou ao telefone, e é tão simples que você apenas parafusar e você tê-lo conectado à sua viagem. Esta é a Mona colocou. A Mona Putin é a única perna tentar, mas se me permite dizer e é usado em situações em que você quer ter estabilidade ao fotografar, mas ao mesmo tempo você sabe que algo vai acontecer em outro lugar e você precisa mover-se rapidamente e se você está tendo um tribal que é pesado para mover, então isso seria um problema. Então, ter Amona colocado é muito adequado para ter um tiro estável. Mas ao mesmo tempo, você pode ter o acesso deslocar-se de um lugar para ou não agora, para o equipamento de áudio que estou usando aqui. Como você pode ver, eu escrevi Microfone em cima da minha câmera DSLR. Existem dois tipos de equipamentos de áudio. Há os microfones direcionais, e há apenas microfones para baixo. Microfone de estrada é um microfone direcional, aquele que você vê aqui em cima da minha câmera porque ele captura o som de uma direção , aquele na frente do microfone. Então é muito bom quando você está fazendo uma entrevista. Os únicos microfones são bons quando você deseja capturar ou absorver os sons de todo o microfone. O gravador de zoom H quatro n é um exemplo de ambos, é Ah, gravador de alta qualidade. É em torno dos preços em torno dos 300 euros, e pode funcionar como um microfone direcional. Se você conectar um microfone a ele, você pode conectar o Excel, nossos microfones que usavam cabos XLR, e você pode usar o 3,5 milhões de Ah Jack para qualquer microfone para se conectar na parte de trás, então leva ambos os microfones, e neste caso, pode ser direcional. Ao mesmo tempo, podemos usá-lo como um microfone omnidirecional do Exército e pegar o som com ganho igual de todos os lados do microfone. Você também pode usar seu telefone na gravação do antigo você para que você possa ver que não é complicado em tudo. Você pode usar seu filme talvez no dedo do pé do telefone em fazer um documentário muito simples, e você pode começar a filmar hoje. 3. Técnicas de narração: Então vamos falar sobre as técnicas de contar histórias quando você está fazendo um documentário ou realmente contando uma história, mesmo que você esteja documentando um evento, isso também é uma história, então você precisa pensar como você vai contar essa história qual técnica você vai usar. Isto começou a geração. Este é um estilo tradicional off storytelling, usando um aerador cujo fora da câmera e nunca visto. Eu usei essa técnica no meu filme Invisível, onde eu estava filmando com Gabor, que é um cara cego nascido que eu estava tentando descobrir. Como ele imagina a vida? Eu estava pensando que tudo em torno disso é sobre forma, dimensão, luz e cor, como se sente quando a luz e a cor desaparecem quando objetos aparecem apenas e de repente quando você os toca, então temos a técnica observacional. Esta é uma técnica onde você apenas deixa a câmera rolar e deixa as ações falarem por si . Eu usei essa técnica em muitos filmes, e agora podemos ver além do meu filme no caminho que eu filmei na Hungria com a comunidade cristã , e esta parte é apenas observacional, certo? Outra técnica é que os capítulos dividem o documentário em capítulos ou segmentos, cada um com seu próprio título. Ele mantém isso simples para você e simples para o público. Eu uso isso no meu encantador filme. Foi um filme sobre as pessoas que estão vivendo em Sharm el Sheikh City, no Egito, e o filme foi dividido em capítulos capítulo sobre a polícia no capítulo da cidade sobre o antigo capítulo encantadores sobre os imóveis na cidade. Então vamos assistir parte do filme e ver como eu usei a maneira capítulos. Somos um bando de pessoas muito, muito jovens. Eu tinha 22 e 23 anos quando chegamos, mas não começava de novo. Enema olhando na área e outra técnica é o hospedeiro. Este é um estilo de contar histórias onde você aprende a história através de um guia ou anfitrião. Você vê essa pessoa na câmera e eles te levam através da história em suas próprias palavras. Isso geralmente é usado em documentários sobre viagens. Então eu usei isso em um dos meus episódios ou em um dos meus vídeos e TV única. Então é um relógio separado nesta cabine. Sim, na borda do tomate metade matéria Lesar tem matéria de volume como um não metade algodão Malala e que estava em vigor em espera com aquele garoto e outra técnica Talking Heads. Esta é uma técnica onde você entrevistar um monte de pessoas e editar seus casacos juntos um após o outro. Eu usei essa técnica também no meu encantador filme, então eu estava entrevistando muitas pessoas e eu estava comendo as entrevistas uma após a outra. Vamos ver um exemplo. Tornou-se uma grande cidade onde muitas dessas pessoas que vêm aqui não se importam com o lugar porque tudo o que eles vêm aqui são negócios e eles têm que trabalhar aqui ou eles precisam trabalhar atrás. Não há trabalho suficiente de onde eles vêm. Uma pena disponível. Collison, Hollis, mas outro banco e See toe você vai ter um especial como talvez nós temos homens que temos um nacional três e finalmente foto slideshow Fotos pode ser uma técnica maravilhosa de contar histórias . Como o mesmo acontece, uma foto vale 1000 palavras. Fotos podem ser colocadas em música, narração ou casacos para um documentário sofisticado e atraente, e eu usei essa técnica no meu filme. Continua onde eu queria mostrar as gerações ao longo dos anos e descobri que usar fotos era a melhor maneira de fazer isso. Então vamos ver. - Então essas eram algumas das técnicas de contar histórias que você pode usar em seu filme. Eu gostaria que você pensasse qual técnica é adequada para a história que você vai contar e lembrar, você pode usar mais de uma técnica em seu filme. 4. Fotogramas da câmera: aqui você aprenderá sobre as imagens básicas da câmera que você pode usar em seu filme. Começaremos com o extremo close up, que revela certas características e emoções que, de outra forma, passariam despercebidas. Em seguida, os close ups cabeça para os ombros. Eles são feitos para exibir mais detalhes, em seguida, o tiro médio atingiu desperdício, e esta é uma maneira de exemplo. Então você tem o tiro no escuro, ou às vezes é chamado de tiro completo. Ele mostra todo o objeto ou figura humana e mostra a relação entre o objeto e o ambiente. Agora você precisa pensar ao se preparar para o seu filme, que tipo de tiros você uma notícia na cena e por que você acha que este tipo de choque é adequado neste caso específico. 5. Ângulos da câmera: aqui você aprenderá sobre os ângulos da câmera. Começaremos com o olho do pássaro. É uma visão muitas vezes objeto de cima, como se fosse observado a partir de um olho de pássaro. Então temos a visão alta onde a câmera olha para baixo para o assunto de um ângulo alto. Isso geralmente usado para representar que o objeto é fraco ou vulnerável. Então temos o nível neutro, ou eu vivo em ângulo e a câmera está olhando direto para o sujeito como se tivesse sido filmado através do olho de uma pessoa. Então temos o amor que você e está filmando de baixo. O eu vivo olhando para o assunto, geralmente dá a impressão de que o assunto é poderoso ou grande. Então temos o eu quente como se o objeto fosse observado por um calor. É também para mostrar que o objeto é forte ou contado ou gigante. Então esses são os ângulos da câmera agora, qual ângulo você vai usar no processo de filmagem, e o que você quer entregar através dessa raiva 6. Movimentos de câmera: Movimentos de câmera aqui. Apresentarei os movimentos básicos da câmera que você pode precisar em seu filme. Vamos começar com a panorâmica panorâmica, esquerda ou direita, esquerda ou direita, e ele está movendo a lente da câmera para um lado ou outro. Imagine que você é a câmera e você está movendo a cabeça para a esquerda ou para a direita. Este é o movimento de planejamento. Agora vamos ver um exemplo rápido de um dos meus filmes. Certo, então temos a inclinação para cima ou para baixo. Ele está movendo a lente da câmera para cima ou para baixo enquanto mantém seu eixo horizontal constante. Além disso, imagine-se que você é a câmera e você está olhando para cima e então você está olhando para baixo . Isso é inclinação para cima até baixo. Vamos ver um exemplo. Então nós temos o único dentro ou fora disso quando toda a câmera é movida para frente ou para trás, e é chamado Dolly porque você pode ver esta faixa que se parece com a trilha do trem e a câmera está se movendo sobre ela. Na verdade, não pagava esse equipamento, então usei o skate no meu filme. Era um pouco Pompeu, mas funcionou. Vamos ver como consegui fazer isso. Encontre o Moshe tinha de mais até junho para o achado. O Moshe tinha mais até Junho para a emboscada. Nisso, então temos zoom in, que se refere a abordar o assunto, fazendo com que ele pareça maior ou diminua quando você está se distanciando do assunto, tornando-o mais pequeno. Você pode usá-lo para Matt Exume. Você pode usar zoom manual, então esses foram alguns movimentos básicos da câmera. Você precisa pensar também que tipo de movimentos você vai usar em seu filme. 7. Fundamentos da câmera e usando DSLR: Vamos rever alguns fundamentos da câmera que são muito importantes para saber em geral, não importa o tipo de câmera que você tenha. Mas se você tiver uma câmera DSLR , isso terá mais valor. Então vamos começar com o Ísil. Aiso mede a sensibilidade do sensor de imagem para iluminar quanto menor o gelo um número, menos sensível é muito leve. Você encontrará esse valor em sua câmera neste turno. O Aiso. Tem números diferentes. Você pode aumentar todos os decretos. Então, digamos que você está filmando em uma situação escura e você precisa aumentar a sensibilidade sua câmera para a luz para que você possa realmente tirar o vídeo em situação escura para que você vai aumentar a sensibilidade da zona I ou o número Eisa. Isso tem uma desvantagem porque se você aumentar o número dois ah, alto valor, então a imagem pode começar a cintilar. Então você ainda tem limite em seus olhos para que você possa usar o você pode aumentar o número isil, mas certifique-se de que você não perca a qualidade fora do vídeo. Agora vamos para o que é chamado de oportunidade. É a abertura da lente através da qual a luz passa que você vê neste diagrama na sua frente. Esta é a lente, e você vê que a abertura é pequena à esquerda, e então começa a aumentar pouco a pouco, e você tem o máximo à direita. Ele é calibrado em F pára esta abertura, Assim, quanto maior a parada F, menor a abertura. Você vê que se é 1/16, então é muito pequena abertura enquanto 1/1 0.5 em 1.4. Então é uma grande abertura. Então, se você tem uma parada F maior, isso significa que a abertura de um pequeno Isso lhe dará um vídeo mais escuro. Isso nos leva a outra definição, que é a profundidade de campo. É simplesmente o quão nítida ou embaçada é a área por trás do assunto que você está filmando. Então, quanto menor a parada F, maior a abertura da lente, menos profundidades de campo, então o fundo fica embaçado. Então, quando você tem uma grande abertura, o fundo está embaçado. Enquanto quando você tem uma maior F parar abertura menor, em seguida, o fundo seria mais nítido porque você tem uma queda maior, uma façanha agora vou mostrar-lhe este exemplo onde eu usei na minha câmera DSLR F parar 2.8 e gelo um 400 e você vê como o lâmpada no fundo está embaçada. Então eu mudei. Eu fiz o f parar maior. Então, é claro que eu preciso aumentar o I em breve para obter mais luz porque as imagens escuras, mas o fundo. A lâmpada agora está mais afiada. Agora vamos para o quadro por segundo, outro termo que você deve estar familiarizado. É o número de quadros gravados por segundo. Então, geralmente quando você está filmando, você está usando um desses números 24 quadros por segundo 25 ou 30. Então outro termo é a velocidade do obturador, sua declaração de tempo. Cada quadro é exposto à luz. Quanto maior a velocidade do obturador, mais afiado é o objeto. Você pode testado com tirar fotos, então vamos fazer ah maior número de velocidade do obturador como, por exemplo, 101 sobre 500 ganhou mais de 600 e tentar capturar algo que está se movendo. Você vai descobrir que é afiado aqui, por exemplo, este dançarino que usamos uma baixa velocidade do obturador. Então era por isso que ela estava dançando. O vestido parece embaçado quando se trata de filmar. A velocidade do obturador precisa ser conquistada ao longo de 50 ou 1/60 e a razão por trás disso é que eles descobriram que o movimento do vídeo parece certo quando a velocidade do obturador é o dobro da livre Marie, você não tem esses movimentos bruscos, então ele suaviza, e o melhor valor é 1/51 sobre 60. Então, nas filmagens, você tem uma velocidade fixa do obturador 1/51 sobre 60. Você pode controlar a abertura dependendo de você. Quer um fundo desfocado? Você quer uma imagem escura. Você quer fundo focado, e você pode controlar o I. Então, para a luz se você quiser mais luz se você está atirando em nossa situação, se você está filmando em uma situação brilhante, você também pode fazer a abertura da lente menor aumentando a parada F. Então esses são os fundamentos básicos de usar a câmera e os termos que você precisará usar e mudar durante as filmagens 8. Dicas de filmagem em celular: Se você estiver indo para usar seu telefone e filmar, aqui estão algumas dicas de telefone. Primeiro, você vai precisar de telefone Monte Tente colocar a montagem é esta parte que você vai se conectar entre o telefone ea tripa que eu tenho aqui. Meu gorila Tente colocar para que eu colocasse a montagem em cima dele, e então eu conectaria meu telefone. Isso vai me dar mais estabilidade porque você sabe que as coisas verdadeiras do telefone são sempre instáveis, então é melhor usar a tribo para um show estável. Se você não tem o tripé, então você pode simplesmente usar o cotovelo do braço assim, e isso faria seus tiros mais estáveis. Você também pode conectar lentes de câmera e microfone para uma melhor qualidade e diferentes tipos de fotos fora. Aqui, estou usando a câmera simples que tenho no telefone. Você tem duas opções. Claro que sim. Você tem a opção de imagem tirando fotos, e você tem a opção de vídeo. Quando você selecionar o vídeo, certifique-se ao filmar que em suas configurações você escolheu a alta definição. Então aqui eu tenho a Resolução 1920 por 1080. Além disso, você pode verificar esta opção anti shake Se você quiser que o telefone não trema enquanto você está filmando sem qualquer estabilidade como tribal ou seus cotovelos, certifique-se de que você está filmando horizontalmente, não verticalmente, para evitar ter essas partes pretas à esquerda e à direita fora do seu vídeo. Se você quiser ter sua exposição bloqueada e seu foco, use este aplicativo de câmera aberta. Por exemplo, se você estiver movendo sua câmera seu telefone de um lugar para outro, então você vai achar que o ponto de foco mudar enquanto se move, então este aplicativo irá ajudá-lo a bloqueá-lo e mantê-lo focado em um ponto. Além disso, você pode notar que quando você está movendo seu telefone de um lugar para outro, a iluminação mudou, e assim a mudança de exposição, então esta aplicação irá ajudá-lo a pisar também, olhar a exposição. Você também pode alterar esse isil, e você pode adicionar filtros, mas vamos adicionar filtros no qualquer coisa. Outro passo é certificar-se de que seu objeto ou o assunto que você está filmando está de frente para a luz. Não se esqueça de fazer o seu telefone no clima de voo se você quiser não ser perturbado por chamadas telefônicas ou não notificações e mensagens durante as filmagens. Essas foram algumas dicas rápidas para o telefone que você precisa quando está usando o telefone e filmando o documento 9. Edição: edição é uma etapa muito importante. Qualquer programa de edição pode funcionar bem. Toe faz tiros de vida, entrevistas, tiros de corte, música de texto para obter um conteúdo envolvente Corte tiros significa, digamos, por exemplo, que você está entrevistando uma mãe e você terminar o entrevista e, em seguida, você tira alguns tiros fora de sua casa fora dela com as crianças, tiros diferentes. Então, quando você está editando a entrevista, você pode colocar essas fotos no meio para tornar sua entrevista mais envolvente. Eu uso para qualquer coisa na estréia, mas é claro, você pode usar qualquer programa de edição. Existem fontes de edição gratuitas, como o criador de filmes do Windows Virtual Top Wax. Uma marca de vídeo. Sou um filme para Mac. Além disso, existem alguns sites como você tem estoque de imagens e fotos. Você também tem ações de vídeo, por exemplo, blocos de vídeo. Você pode usar este site se você quiser ter algumas fotos em seu estágio de edição que você não poderia filmar sozinho. Além disso, como devo enfatizar, este não é um curso que irá ensiná-lo a editar. Então eu estou aqui apenas explicando o processo é pensar. Estou passando rápido, mas se precisar comer, talvez possa contratar alguém no Fiverr ou fazer um curso sobre como comê-lo. Vou levá-lo no meu processo de edição e outro premier apenas para ter uma idéia sobre as habilidades básicas de edição. Então, primeiro de tudo, você precisa começar um novo projeto que eu estou usando aqui na estréia e você precisa escolher onde você vai manter todos os seus arquivos. Também uma dica rápida. Depois mesmo de atirar, você precisa rever todos os clipes que você filmou. Eu assisti a todos e dei um nome a cada um que representa o conteúdo. Então isso tornaria a edição muito mais fácil. Então aqui eu vou nomear este teste de projeto e eu vou escolher o alto diferente que eu estava filmando em alta definição. Então eu vou escolher na edição a escolha de alta definição. Então é 1920 por 1080 pixels. Esta é a dimensão divertida. E agora vou começar importando os arquivos de vídeo. Posso usar a importação de arquivos ou apenas usar a importação de atalho. E como eu disse, eu tenho, por exemplo, meus clipes, o filme que eu estava filmando recentemente e agora você tem duas telas. Você tem um à esquerda, onde você pode assistir o clipe e ver qual parte você quer colocar no seu filme. Ou como estou fazendo agora, eu pego o clipe inteiro. Eu coloquei na minha linha do tempo, e posso ver minha sequência na minha linha do tempo na tela direita. Assim, a tela esquerda é apenas para verificar seus vídeos e as áreas da tela direita para assistir todas as sequências que você está montando. Este é um corte para o Will, divertido apagar a parte que eu não quero do vídeo. Então você vê o dedo do pé do lado esquerdo. Eu corto onde eu quero e de fato. Agora eu vou pegar outro clipe para adicionar ao que eu tenho. Eu posso escolher a partir daqui qual parte eu quero mercado no mercado fora. Digamos que quero começar de quando ela começou a cavar. Então esta é a minha marca dentro, e então eu vou marcar para fora neste ponto, e então eu vou levá-lo e adicionado à minha sequência. Agora precisamos adicionar um texto para que você possa ir para o título aqui, o pequeno ícone e você pode escolher a ferramenta de texto e escrever o texto. Digamos, por exemplo, que eu não nomearia este filme através da parede. Posso mudar a fonte. Posso posicioná-lo onde quiser. Tem muitas variedades. Eu escolheria este amarelo. Depois centralizo-o e pronto para o Texas. Eu posso pegá-lo e colocá-lo em cima do vídeo em uma das faixas de vídeo. Agora eu quero adicionar efeitos. Então eu quero que o texto para desaparecer em Apenas clique com o botão direito do mouse no final dele. Eu vou ter o sub-menu que foi aplicar Devote padrão, transição. Então agora o texto não aparecerá imediatamente. Mas vai desaparecer, o que é muito mais agradável. E eu posso fazer o mesmo também quando o texto vai desaparecer no final Quando eu queria desaparecer, isso também pode se aplicar ao vídeo em si. Eu posso desaparecer e desaparecer lá fora muito fora do curso, muitos outros efeitos. Eu só estou aqui revisando rapidamente as coisas básicas que você precisa na edição. Agora vou adicionar música. Vou me lembrar do arquivo. Você pode ouvir se quiser. Claro que eu sei. Então eu adicionava a música em uma das faixas mais antigas. Vou remover o áudio do vídeo. Digamos que, Ok, agora eu escutei. Estou satisfeito com o que fiz. E agora eu quero transformar isso em um filme. Então, vamos para o arquivo de exportação State Export media, e eu vou escolher com que tipo de arquivo eu quero. Eu quero um arquivo de alta definição e eu vou escolher o HD 1080 25 quadros por segundo porque esta é a taxa de quadros que eu usei durante as filmagens. Eu preciso escolher onde o fogo será salvo e eu vou chamá-lo de clipe. Agora. Tudo parece bem. Então, vamos exportar. E agora eu posso ir para a pasta onde eu exportei o arquivo e eu posso vê-lo em qualquer media player. E esta foi uma visão geral de edição rápida 10. Resumo e projeto: Então agora você tem essa informação sobre o equipamento, as técnicas de contar histórias, os tiros, os movimentos, os ângulos e agora é hora de você ir e fazer seu primeiro filme. Portanto, espero que esta aula o encoraje a fazer seu primeiro documentário porque você pode ter muito mais informações. Mas se você não tem coragem de começar a atirar, então isso é algo enorme faltando. Então, neste vídeo, vou tentar explicar para você o projeto que você precisa trabalhar. Este projeto está sob o título Sound Before image. Simplesmente, você precisa ir e gravar som. Pense em um tópico que você quer trabalhar, e esse som pode ser uma entrevista com alguém. Pode ser apenas som ambiental. Pode ser algumas pessoas conversando, e então você precisa pensar que tipo de vídeo ou imagem você terá para esse som. Vou mostrar-lhe um exemplo fora do vídeo. Fiz um pequeno documentário onde também apliquei este conceito de som. Antes da imagem. Gravei o som. Era uma entrevista com minha amiga que tinha na época, 75 anos e ela estava falando sobre a primeira vez que conheceu seu marido. Então você pode verificar como eu fiz o vídeo ou o documentário curto. E espero que isso seja inspirador. Mas lembre-se que você não precisa fazer algo semelhante. Você precisa fazer algo que é você que representa sua própria voz. Então, estou ansioso, sério? Para ver seus projetos. E eu espero que esta aula foi útil e boa sorte estão funcionando. Eu sento no meu escritório e alguém me ligou para dizer que há um homem que precisa de informações na bolsa de valores. E naquele momento, ele pode no me apresentou. E, uh, eu fiquei muito surpreso ao ver um homem tão legal, mais velho, mas muito, muito especial. Ele tinha algo especial em seus olhos. Foi legal. Nós conversamos juntos e, uh, eu dou a ele toda a informação que você quiser. Então você vai e ele voltou. Eu não sei o que ele queria porque ele não precisava de nenhuma informação porque eu dou tudo. E ele me perguntou se poderíamos nos ver e tomar um café juntos. Foi o que aconteceu em um lugar agradável no chão. Além disso, e conversamos. Falamos sobre nossa vida é vida. Minha vida e esperar