Filmagem Faça Você Mesmo: criando vídeo profissional com ferramentas que você já possui | Aprenda com Vimeo | Mark Cersosimo | Skillshare

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Filmagem Faça Você Mesmo: criando vídeo profissional com ferramentas que você já possui | Aprenda com Vimeo

teacher avatar Mark Cersosimo, Video Producer

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

11 aulas (52 min)
    • 1. Introdução

      1:47
    • 2. Planejando seu vídeo de 60 segundos

      2:27
    • 3. Montando o equipamento que você tem

      2:04
    • 4. Storyboarding seu vídeo

      3:09
    • 5. Capturando sua filmagem

      9:17
    • 6. Editando: filmagem de cobertura

      5:32
    • 7. Editando: filmagem de entrevista

      3:52
    • 8. Editando: juntando tudo

      10:12
    • 9. Editando: dando o acabamento em seu vídeo

      11:51
    • 10. Projeto de amostra: a tecelagem de Alex

      1:05
    • 11. Conclusão

      0:24
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

30.688

Estudantes

26

Projetos

Sobre este curso

Nunca foi tão fácil criar vídeos com aparência profissional. Junte-se a Mark Cersosimo do Vimeo para aprender uma abordagem artística direta e fazer um vídeo de 60 segundos para promoção ou marketing de conteúdo, usando apenas seu iPhone e algumas ferramentas do dia a dia.

Este curso de uma hora é dividido em 10 vídeos curtos que são acessíveis e divertidos de assistir. O foco é ajudar você a criar um vídeo que possa usar para promoção, criação de marca e contar uma história. Pode ser a sua história pessoal, de seu trabalho ou até mesmo da sua empresa.

Mark dá vida às lições filmando e editando a história de um amigo artista — e, ao longo do caminho, compartilha um processo passo a passo e truques "faça você mesmo" perspicazes que você pode usar para criar seu próprio vídeo, bonito e sofisticado.

Esse curso é ideal para:

  • artistas que querem promover seu trabalho
  • candidatos a emprego ansiosos para dar vida à sua experiência
  • donos de pequenos negócios que querem contar a história da sua empresa

No mundo de marketing de conteúdo de hoje, o vídeo é o meio essencial para dominar. Com este curso, você verá que tudo o que precisa é de um smartphone e alguns truques simples para destacar você e seu trabalho!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Mark Cersosimo

Video Producer

Professor

Hi my name is Mark. I'm a video producer. In my spare time, i'm very handsome.

Visualizar o perfil completo

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%
Arquivo de avaliações

Em outubro de 2018, atualizamos nosso sistema de avaliações para melhorar a forma como coletamos feedback. Abaixo estão as avaliações escritas antes dessa atualização.

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui cursos curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução: Oi, meu nome é Mark Cersosimo. Trabalho na vimeo.com como gerente de comunidade, e também sou cineasta. O Vimeo é o local número um para os criadores fazerem upload de seu conteúdo. Fomentamos esta incrível comunidade de pessoas que são realmente apaixonadas por cinema e cinema. Como gerente da comunidade, eu assisto milhares e milhares de vídeos todos os anos, e muitos reais, e currículos, e as pessoas sempre tentando encontrar trabalho lá fora. Vi tantos reais horríveis. Há tantos maus lá fora que você não pode nem assistir todo o caminho. Eles só se arrastam para sempre. Eles nunca vendem a pessoa. Nesta aula, vou mostrar a vocês como se mostrar com um currículo de vídeo de um minuto. O currículo de vídeo é um vídeo projetado para mostrar você, para mostrar o que é que você vê em poucas palavras. Vou te mostrar como fazer isso trabalhando com meu amigo, Alex. Ela é uma tecelã e precisa de um currículo de vídeo. Ela quer mostrar suas tecelagens, o que ela faz. Então, nós vamos ao apartamento dela e vamos filmar um currículo de vídeo, e você vai ver exatamente como eu faço isso. Depois de filmá-lo, eu vou levá-lo através de todo o processo de edição, que você possa apenas ver todo o processo do início ao fim. O projeto para esta classe é criar um currículo de vídeo de um minuto que as pessoas realmente querem assistir. Tudo o que você precisa é de qualquer coisa que possa gravar um vídeo. Isso inclui seu telefone, uma câmera de ponto e tiro, câmera DCLR se você tiver um, qualquer coisa. Mal posso esperar para ver todo o trabalho que vocês fazem. Estarei na galeria do projeto, checando todos eles. Boa sorte. 2. Planejando seu vídeo de 60 segundos: Estamos aqui no apartamento do meu amigo Alex. Estamos aqui para começar a fazer o currículo dela. Vamos começar com o processo de planejamento, esse é o primeiro passo que você quer dar. Você quer ter uma noção de, como seu vídeo vai se parecer? O que você quer realizar? Qual é o seu melhor e objetivo? Seu objetivo aqui é ser contratado ou vender o que você está tentando vender. Neste exemplo, meu amigo Alex é um tecelão. O que estamos tentando fazer aqui é mostrar exatamente como ela faz suas tecelagens. Queremos ver seu processo, queremos ver seu produto acabado, e queremos aprender um pouco mais sobre ela como pessoa. O que queremos fazer aqui é manter o vídeo com cerca de um minuto de duração. Um minuto é o comprimento ideal porque as pessoas realmente não têm o tempo de atenção para sentar lá e assistir nada mais do que um minuto. Um minuto é super fácil de digerir. Dois minutos é empurrar. Três a cinco minutos é uma forma longa. Qualquer coisa mais longa que isso, alguém tem que sentar lá e decidir assistir. Qualquer coisa abaixo de um minuto é provavelmente um pouco curto demais, você não quer deixar nada de fora. A primeira coisa que você quer fazer é subir com o seu campo de elevador. O que é, é imaginar-se no elevador, alguém entra, e você está tentando contar toda a sua história para essa pessoa quando você ou ela sair em outro andar. Quais são os fundamentos que essa pessoa tem que saber sobre você no menor tempo possível? Alex desceu o elevador. Ela sabe mais sobre si mesma do que eu, e então ela vai me guiar por esse processo para que eu possa capturar apenas o essencial do que precisava para contar a história dela. Você quer ter algum trabalho para mostrar às pessoas, produtos acabados e obras em andamento. Você quer mostrar o que você quer que as pessoas compram. Torna-se um pouco mais acessível para essas pessoas uma vez que eles realmente vêem o seu processo. É muito mais íntimo do que mostrar seus produtos acabados. Há algo chamado Regra dos Três. Se você diz algo sobre si mesmo, diga três coisas que você gosta, três gatos favoritos, onde três pedaços de trabalho. É sempre melhor contar isso em uma série de três. Três não são muitos e não é muito pouco, é a quantidade perfeita. Enquanto estou filmando com Alex, vou manter a Regra dos Três em mente. Às vezes é melhor passar por cima de três, talvez quatro ou cinco e, em seguida, cortar aqueles na edição, só para que você sempre tenha o suficiente. 3. Montando o equipamento que você tem: Agora vamos falar um pouco sobre planejamento de equipamentos. As três necessidades que você precisa são tripé, algo para estabilizar, iluminação e som. O melhor equipamento para usar é o que você já tem, você não precisa de nada louco. A primeira peça de equipamento que você precisa é de um tripé ou algo para estabilizar. Tenho este tripé bem aqui. São 20 dólares. é loucura você não precisa de um tripé múltiplo de mil dólares. Você não precisa mesmo de um, você só precisa de algo para ajudar a estabilizar sua injeção para que não seja super instável. próxima é a iluminação, você não precisa de nenhuma luz chique também. O sol é a melhor fonte de luz que você tem disponível para você. Uma coisa que você tem que ter certeza é não ficar diretamente na frente da janela com a janela atrás de você porque então você será apenas uma grande sombra. Certifique-se sempre de que a fonte de luz está na sua frente ou na frente da coisa que você está tentando filmar. próximo é o som, o som é uma parte super importante e é realmente fácil obter um bom som. Tudo o que você precisa é de um espaço silencioso e algum dispositivo para capturar o som. Um truque super fácil é colocar seu telefone no bolso enquanto ele está gravando áudio. A fonte de áudio está bem perto da sua boca, então está capturando o que você está tentando dizer. Se você usar uma fonte de áudio externa, você precisa vinculá-la enquanto edita seu vídeo. Então, quando estiver filmando, certifique-se de fornecer alguma referência audível em sua faixa de áudio para que você saiba como sincronizá-la com seu vídeo mais tarde. Ou com dizer o que tomar É ou em um aplauso para que eles possam sincronizar-se realmente sem problemas. Você não precisa de uma câmera chique, você pode usar seu telefone para isso se quiser. Vou usar este ponto e filmar a câmera. Você não precisa de um DSLR ou qualquer coisa maluca assim. Então, para o vídeo do Alex, vou usar esta câmara e este tripé e pronto. Para áudio, é muito silencioso aqui, então eu não preciso de nenhum dispositivo de áudio externo. Para iluminação, há muita luz natural aqui, então eu não preciso de nada chique para isso também. 4. Storyboarding seu vídeo: Duas coisas que facilitarão muito o seu processo é o script e o storyboard. Ambos ajudarão a guiá-lo ao longo seu caminho para que você não se perca enquanto estiver filmando. Para scripts, tudo o que você realmente precisa fazer é escrever um esboço solto do que você está tentando filmar, algumas linhas de diálogo, coisas que você quer ter certeza de que estão incluídas. Você quer acertar a parte mais importante. Então, você não os deixa de fora. Tudo o resto pode ser improvisado. Storyboarding vai ajudá-lo a visualizar suas fotos para que você saiba exatamente o que você quer filmar. Sou terrível em storyboarding, e desenhar não é um dos meus pontos fortes. Se você também é, você pode apenas escrever uma lista de fotos, uma lista de todos os diferentes tiros que você quer obter. Se você é bom em desenhar, você pode visualizá-lo desenhando cada tiro na sequência que você deseja fazer. Então, digamos, minha primeira chance é de Alex atrás de sua cabeça. Eu só vou desenhar um esboço humano solto e básico aqui para mostrar que isso está atrás da cabeça dela. Em seguida, na frente de Alex está o tear de tecelagem dela. Então, isso não parece nada, mas me diz que, ok, esta é a foto que eu quero de trás da cabeça dela. Quando você está storyboarding, você também pode mostrar movimento. Você pode fazer isso desenhando o próximo quadro um pouco maior. Neste caso, quero mostrar um zoom. Então, eu vou desenhar essas linhas aqui para mostrar que a câmera está se movendo. Eu vou mostrar mais uma foto aqui de um close up da sala e a mão de Alex sobre ele. É muito, muito simples. Ele não precisa realmente parecer com muita coisa, desde que você possa entender o que é que você está tentando mostrar. Sempre que você quiser um tiro diferente, você vai desenhar um quadro diferente. Tenho seis aqui. Estes serão apenas os meus primeiros seis tiros, mas você vai querer continuar até que você passe todo o caminho através do seu vídeo e mostrar todas as diferentes fotos que você precisa. Se há um tiro específico que você tem em mente, que você realmente quer obter, realmente quer obter, isso é bom porque ajuda você, lembrá-lo que, oh, eu quero um muito bom close up do processo de tecelagem ou algo muito específico que é que você quer mostrar. Também é ótimo improvisar enquanto você está filmando. Mas novamente, também é bom saber, oh, essas fotos, definitivamente temos que pegar essas. Se algo mais interessante aparecer ao longo do caminho, você terá isso também. Uma coisa que você definitivamente quer fazer é variar sua composição de tiro. Você não quer os mesmos tiros estáticos uma e outra vez. Você quer ser um pouco criativo com o movimento da câmera e o posicionamento da câmera. Uma coisa que é realmente boa de fazer, mas você precisa ter cuidado para que não seja muito instável, é mover fisicamente a câmera. Você não quer ampliar a câmera. Você quer pegar fisicamente a câmera e movê-la para mais perto ou mais longe do seu objeto. Obtendo ângulos interessantes como diretamente sobrecarga ou talvez de um canto inferior, basta obter diferentes tipos de perspectivas que não são medianas, algo para torná-lo um pouco mais emocionante. 5. Capturando sua filmagem: Então, estou com Alex, que é a estrela do vídeo no apartamento dela. Éramos amigos há muito tempo, o que ajuda a aquecer. Você quer ter certeza que seu assunto é super solto e apenas realmente confortável e pronto para ir. Se você não conhece seu assunto, é melhor talvez ter um de seus amigos lá para que eles possam apenas ajudar a aliviar a experiência traumatizante que está sendo filmado, para algumas pessoas. Mudamos toda a mobília ao redor da sala para nos dar algum espaço para trabalhar aqui e estamos praticamente prontos para ir. Outra coisa que você quer fazer para se preparar é certificar-se de que todo o seu equipamento está pronto. Certifique-se de que as baterias estão carregadas, certifique-se de que a lente está limpa e limpa. Basta colocar tudo pronto e pronto para atirar. A primeira coisa que vamos fazer é ter uma pequena discussão e isso é o que vamos capturar na câmera. Vou fazer perguntas diferentes à Alex sobre o que ela faz. Basicamente, vou pedir-lhe para me dizer o campo do elevador. Mas vamos esticar para uma conversa de 10 minutos para termos informações suficientes, caso precisemos cortar algumas coisas. Uma coisa que você quer ter certeza é que seu assunto está repetindo a pergunta e a resposta deles. Então, se você perguntar a eles, “Por que você começou a tecer?” A resposta deles seria: “Comecei a tecer porque.” Não apenas começando porque, porque então não há realmente nenhum contexto no que eles estão dizendo. Não te esqueças que estás a cortar a tua pergunta, não vais ouvir a tua voz, só vais ouvir o teu assunto. Então, se você está pronto para começar, vamos fazê-lo. - Claro. Então, agora temos nossa configuração de entrevista aqui. Como eu disse, você não precisa de nenhum equipamento chique. Só tenho o meu tripé sentado aqui para estabilizá-lo um pouco. Alex está sentado na minha frente e estamos prontos para ir. Uma coisa que vou pedir para ela fazer é não olhar diretamente para a câmera. Tem um espelho ali, então ela vai falar sozinha. É só uma questão de preferência pessoal. Você pode fazer o assunto falar com a câmera se é isso que eles querem fazer e agir. IEu sou Alex, moro em Brooklyn, embora eu seja originalmente do Canadá. Eu comecei a tecer quando me mudei para este apartamento e eu estava procurando algumas artes para pendurar nas minhas paredes. Quando eu vi o quão caro as tecelagens eram em Etsy eu pensei para mim mesmo, “Eu poderia aprender a fazer isso.” Acabei tendo algumas aulas e estou tecendo desde então. Você quer entrar no que é que você gosta sobre ele e por que você continua a fazê-lo e investir mais dinheiro em teares maiores e coisas assim, e ação. Então, quando eu comecei a tecer, eu realmente adoro que era algo criativo que eu pudesse fazer enquanto eu estava relaxando, assistindo TV. Eu sempre fui um pouco astuto e tricotaria assim. Basta fechá-lo e, em seguida, abri-lo para essa página. Está bem. Legal. Então, nós temos a entrevista feita a partir da configuração A. Agora, nós vamos para a configuração B. O objetivo disso é variar, o tiro é um pouco. Temos uma foto estática da frente e às vezes você vai querer cortar para outra foto da mesma entrevista. Então, eu vou apenas mover a câmera, porque eu não tenho dois, e nós vamos tentar recriar um pouco da magia que fizemos da primeira vez. Vamos fazer com que ela responda ao mesmo conjunto de perguntas e vamos tentar igualar as respostas dela com as que ela disse na primeira vez, então é uma transição perfeita entre as duas. Então a primeira pergunta foi quem você é, onde você mora e como você entrou nisso, e ação. IEu sou Alex, moro em Brooklyn. Sou originário do Canadá e comecei a tecer. Legal. Acho que isso é tudo. É importante ter muita cobertura. Olhe em torno de sua localização e procure fotos interessantes que você pode obter que você talvez não pensou em anterior. Neste caso, estou olhando ao redor da sala, posso dizer que quero algumas fotos daqui atrás, talvez algum movimento de câmera atrás do tear e mostrando o rosto de Alex. Eram coisas que eu não pensava antes de realmente estar no local. Há sempre muita improvisação necessária durante as filmagens. Você tem que ser flexível. Certifique-se de que, se você tiver um tiro largo, você também terá uma gama de diferentes tiros close-up, para que você possa tapar entre eles. Você não quer apenas uma foto da mesma coisa, talvez ela não pareça tão boa quando você está editando e você precisa alterá-la e ir para uma foto diferente. Sempre tem muito mais filmagens do que pensa que vai usar. Eu vou estimar para este vídeo de um minuto longo, eu provavelmente vou ter cerca de 10 minutos de filmagem. Isso me dá um monte de espaço e um monte de coisas para brincar mais tarde. Também é uma boa ideia conseguir algo chamado filmagens B-roll. Rolo B ou fotos que não estão necessariamente diretamente relacionadas ao vídeo que você está filmando, mas são coisas na área ou na sala que você está, que tipo de amarrar tudo e trazê-lo para aquele espaço. Agora, a primeira chance que vou fazer aqui é a que nós criamos primeiro storyboarboard, que é a que estamos nos aproximando de Alex por trás dela. Agora, lembre-se, estamos nos movendo em vez de zoom, porque não estamos filmando um filme de terror barato. Então, vamos ficar o mais estáveis que pudermos. Agora, é uma boa idéia para filmar cada tiro que você quer cerca de três vezes, manter as regras de três em mente. Às vezes, o primeiro tiro não funciona e você não percebe até mais tarde. É sempre melhor ter uma segurança. Veja, neste caso, eu acho que o terceiro tiro foi o melhor tiro porque mostrou algum movimento da mão de Alex. Eu não entendi isso nos dois primeiros. Agora, eu vou tentar um monte de tiros diferentes por trás dela só para obter algo variado. Uma coisa que você quer procurar são coisas em torno sua localização que você pode brincar e ser um pouco brincalhão. Então, aqui, nós temos isso, eu vou tentar e obter uma chance através disso porque parece muito legal. Você quer obter um monte de fotos diferentes de um monte de ângulos diferentes. Nunca se sabe qual curta-metragem vai usar. Então, pegue um monte inteiro. Ao se mover, é uma boa idéia usar apenas suas pernas porque essas são a parte mais estável do seu corpo, ao contrário de seus braços, eles podem ficar um pouco oscilantes e manter as câmeras perto do seu peito quanto possível. Certifique-se de que você tem uma boa variedade de tiros largos e close-up. Não se importe comigo. Não tenha medo de experimentar. Se você encontrar algum tiro louco que você quer fazer e você não tem certeza se ele funciona, basta testá-lo. Pode ser ótimo. Você pode ter que jogar fora, mas não faz mal tentar. Se houver ferramentas específicas que a pessoa está usando. Poderia ser uma boa idéia para obter alguns B-roll e alguns close-ups dessas ferramentas para apenas colocar nas fotos um pouco, para polvilhá-los dentro Pode abaixar a tesoura de novo? Quero ver você pegá-los e movê-los. Pode fazer isso mais uma vez? Está bem. Perfeito. Está bem. Agora, eu vou pegar um rolo B de coisas nesta sala que amarre tudo. Isso é só para vermos onde Alex cria essas coisas? Que tipo de ambiente está influenciando seus projetos de suas tecelagens? 6. Editando: filmagem de cobertura: Ok. Então, agora, estamos no Adobe Premier, e vocês podem ver que tenho todas as filmagens que filmei aqui na linha do tempo. Há cerca de 20 minutos de filmagem que eu gravei para este vídeo de um minuto. Agora, por onde começo? Essa é uma pergunta muito boa. Há tantas filmagens aqui. O que eu gosto de fazer é que eu gostaria de apenas tirar todas as imagens ruins. Então eu vou passar por tudo isso escolher e escolher o que são bons tiros e o que são maus tiros. Então, vou remover todo o excesso de filmagem que tenho aqui. Como aqui, você pode ver que eu pesquisei, e bem aqui, há uma pessoa e uma perna de tripé. Isso é algo que não queremos ver no vídeo final. Então isso é algo que obviamente vamos deixar de fora. Só queremos as melhores versões de todas as filmagens. Então, agora, eu vou passar, eu vou remover todas as coisas que eu sei que nós não vamos usar. Este tiro aqui é muito instável, não parece que eu estava pronto para que um provavelmente parou e começou sem querer fazer isso. Aqui, de novo. Aqui, eu acho que eu estava esperando para atirar assim. Ok. Então aqui é onde ele realmente começa. Então, vou remover tudo antes disso. Ok. Tem um pouco de agitação aí, então vou remover isso. Tudo bem. Então eu vou parar este tiro antes do outro tremor. Você só quer as melhores coisas. Se você se deparar com algo que pode ou não ser utilizável, basta mantê-lo de qualquer maneira apenas no caso. Agora, só estamos nos livrando das coisas que não são 100% boas. Aqui, você pode ver que eu tenho cinco fotos diferentes exatamente da mesma coisa. Eu só fiz a mesma coisa uma e outra vez, porque um deles vai ser o melhor atirador. Um deles vai ser horrível e os outros três vão ficar bem. Então isso me dá um monte de espaço para brincar e escolher qual deles vai funcionar melhor. Agora, essas fotos aqui, elas estão um pouco trêmulas, e eu sabia que elas estariam trêmulas porque eu estava fazendo tudo de mão. Mas isso é algo que a maioria dos programas de edição pode corrigir com a estabilização de imagem. Nem sempre parece ótimo, mas às vezes, pode limpar um tiro o suficiente. Remova todo esse tremor. Há aquele tiro experimental que eu fiz. Agora, aqui, você pode ver mais uma vez que há alguém na minha foto aqui. Então isso pode não ser utilizável, mas vamos mantê-lo para ver se podemos corrigi-lo um pouco mais tarde. Às vezes, você só pode usar uma parte do tiro, mas tudo bem. Você deve mantê-lo de qualquer maneira, manter isso de lado apenas para o caso. Às vezes, você assiste suas filmagens e pensa : “O que eu estava pensando?” É por isso que eu vou tirar fotos de todos os ângulos diferentes porque você nunca sabe o que você vai acabar usando. Algumas coisas que você acha que foram ótimas no momento da filmagem não são tão boas quando você olha para ele quando você está editando. Aqui está outra foto super experimental que eu fiz. Este acabou realmente funcionando. Acho que isso parece muito bom. Eu não conseguia nem ver a tela quando eu estava filmando isso, então é acertado ou errar. Agora, aqui está um pouco do rolo B que eu estava pegando do apartamento de Alex. Este tiro na verdade não correu muito bem. Estou um pouco instável aqui, então posso não acabar usando esse, mas é uma coisa boa que eu tenho um monte de outros B-roll para colocar aqui. Alex tem um apartamento muito aconchegante que realmente reflete sua personalidade muito bem, e isso é muito, muito bom incluir isso apenas como outra maneira de mostrar quem Alex é. 7. Editando: filmagem de entrevista: Então, eu fiz a Alex a mesma pergunta duas vezes, como ela entrou na tecelagem? Então, eu tenho duas respostas quase idênticas, mas uma delas tem um fluxo um pouco melhor do que a outra. Então, vou usar a segunda tomada. Sempre que você tiver várias tomadas da mesma coisa, reproduza-as uma e outra vez e mais frequentemente do que não, haverá algo sobre um dos takes que apenas fazer algo um pouco melhor do que os outros. Esse é o que você sempre vai querer usar. Durante o processo de edição, se o assunto tropeçar um pouco sobre suas palavras, isso é algo que você sempre pode tirar. Então, você pode ouvir, ela começou a frase com, “Então quando eu...” Vê isso? Então, nós podemos apenas cortar isso e nós vamos começar na segunda vez onde ela diz quando eu. Então agora eu removi a parte em que Alex tropeçou suas palavras e isso reproduz muito bem agora. Quando comecei a tecer... aquilo ali chama-se Magia do Filme, meus amigos. Você também vai querer remover um monte de ums e uhs e qualquer outra coisa que interrompa o fluxo. Não se esqueça, você só tem 60 segundos aqui para contar uma história e você não quer ocupar nenhum tempo com uns e outras pausas estranhas. Já que temos muitas filmagens que não são só a Alex a falar, podemos encobrir aqueles pequeninos e uhs que estamos a tirar com outras filmagens. Então, aqui vamos acabar com um dos membros do Alex. Porque algo criativo que eu poderia fazer enquanto eu estava relaxando. Então, você viu aquele salto cortado ali? Ela estava em uma posição e então ela se mudou para outra posição porque nós tiramos cerca de um segundo de vídeo no meio. Isso é algo que vamos encobrir com outras filmagens. Chegaremos a isso um pouco mais tarde. Agora, eu fiz ao Alex muito mais perguntas do que poderíamos caber em 60 segundos. Então, o que você quer fazer é, quando você está assistindo todas essas coisas de volta, você vai ter que tomar algumas decisões realmente difíceis e cortar coisas que você não vai querer cortar. Então, aqui eu tenho Alex falando sobre viajar e pegar fios ao longo de suas viagens. É uma ótima história, mas não é a parte mais importante da história e é algo que infelizmente, embora seja legal, teremos que tirá-la. O processo de edição é realmente um processo implacável e de partir o coração. Vais ter de perder algumas das tuas filmagens mais queridas, mas é para um bem maior. Então, agora cansei de tirar todas as filmagens que sei que não vou usar. Então, eu levei de 20 minutos de vídeo para cerca de sete. É um bom começo, mas ainda precisamos tirar mais seis minutos. 8. Editando: juntando tudo: Aqui tenho todas as minhas filmagens, cada pedacinho que guardo. São cerca de sete minutos e o que vamos fazer é continuar tentando juntar essas coisas. Agora, uma coisa que você tem que ter em mente é qual é a base para este vídeo? Qual é a parte mais importante? A parte mais importante é aprender sobre Alex e isso é o que aparece nas imagens da entrevista dela, que são todas essas coisas aqui. Então, essa é a base que vamos estabelecer. Então, eu vou pegar todas as minhas filmagens extras, eu vou colocá-lo fora do caminho, e aqui está todo o material da entrevista. Você pode ver que a entrevista em si é cerca de três minutos de filmagem. Então, precisamos tirar cerca de dois minutos disso. Felizmente para mim, algumas das coisas são ângulos de câmera extras que eu tentei obter. Então, essa coisa não conta e ficamos com pouco mais de dois minutos, então precisamos cortar isso pela metade. Vou chegar a esta coisa extra daqui a pouco. Então, agora o que queremos fazer é reproduzir isso e descobrir quais coisas são essenciais e quais coisas podem ir. Eu sou Alex. Eu moro no Brooklyn. Eu sou originalmente do Canadá e eu comecei a tecer quando eu me mudei para este apartamento e lá estava eu procurando algo para pendurar em minhas paredes. Quando vi como algumas das tecelagens eram caras... pendurar nas minhas paredes. Quando eu vi como algumas das tecelagens eram caras - Então, às vezes até mesmo tirar uma ou duas palavras extras de uma frase, poderia ser extremamente útil para cortá-la para baixo. No Etsy. Decidi que preferia aprender a fazê-las eu mesmo e fiz algumas aulas e tenho feito tecelagem desde então. Quando comecei a tecer eu realmente adorei que era algo criativo que eu poderia fazer enquanto eu estava relaxando, assistindo TV. Eu sempre fui um pouco astuto e com malha. Então, as artes das fibras não eram totalmente novas para mim, mas tecer é apenas uma nova maneira de me expressar e tive muita reação positiva de meus amigos e familiares quando viram o que eu estava fazendo. Isso só me fez querer continuar e ficou muito positivo, é uma nova maneirade é uma nova maneira me expressar e... agora, o que vou fazer aqui é tentar incorporar nosso ângulo de câmera adicional que filmamos. Agora, esta é uma resposta muito semelhante à primeira que Alex deu. Então, o que vamos tentar e fazer é usar parte da primeira resposta e parte da segunda resposta e fazer parecer que é exatamente a mesma coisa, apenas dois ângulos de câmera diferentes. Então, aqui temos Alex dizendo que ela é originária do Canadá, e que ela começou a tecer. Agora, eu sei que Alex teve uma coisa muito parecida na primeira tomada. Eu sou Alex. Eu moro no Brooklyn. Sou originalmente do Canadá, Brooklyn. Eu sou originalmente do Canadá e comecei a tecer quando... Então, aqui vamos tirar a parte em que Alex disse que ela era originária do Canadá e começou a tecer. Vamos remover isso do primeiro clipe e então aqui temos Alex dizendo a mesma coisa do ângulo alternativo. Vamos deslizá-lo bem ali. Vamos fazer parecer que é a mesma coisa e deve ser bem perfeita. Vamos verificar isso. Eu sou Alex. Eu moro no Brooklyn. Eu sou originalmente do Canadá e eu comecei a tecer quando eu me mudei para este apartamento. Ok, não tão ruim. Vamos consertar isso um pouco. Porque o áudio é um pouco incompatível. Você pode ouvir ela diz tecelagem e então você pode ouvir no segundo clipe o G volta em tecelagem. Tecelagem quando me mudei... então, vamos limpar um pouco o áudio. Começou a tecer. Então, será muito mais perfeito. No Brooklyn. Moro no Brooklyn, originário do Canadá. Tudo bem, então agora vamos jogar de volta e ver como tudo parece. Eu sou Alex. Moro no Brooklyn, originário do Canadá e comecei a tecer quando me mudei para este apartamento e estava à procura de algo para desligar nas minhas paredes. Isso é lindo. Então, nós trapaceamos e fizemos o espectador acreditar que usamos duas câmeras, mas usamos apenas uma. Faz com que tudo pareça muito mais profissional, e é muito bom mudar as fotos um pouco. Então, aqui temos um rolo B da Alex segurando uma revista em que ela estava e aqui temos Alex falando sobre estar naquela revista. Então, o que vamos fazer é pegar as filmagens do Alex segurando essa revista, e vamos remover o áudio dela. Então vamos pegar as filmagens de Alex falando sobre a revista. Agora esse é o áudio que vamos querer tocar e vamos colocar esta filmagem da revista e misturá-la com Alex falando sobre isso. Esta revista britânica de artesanato. Vou colocar isso aqui. Encontrei meu trabalho e eles me contataram e me pediram para realmente fazer um tutorial que eles usariam em sua revista. É tão legal ver o produto final e vê-lo impresso. É ótimo se inspirou outras pessoas a aprender a tecer e... Ok , então agora vamos ver como é quando colocamos as filmagens dela olhando pela revista, em cima dela falando sobre a revista. Torna-o muito mais dinâmico do que apenas mostrar o rosto dela, falar sobre isso, e depois mostrar a revista mais tarde. Você meio que quer ver os dois ao mesmo tempo. Esta revista britânica de artesanato encontrou meu trabalho e eles me contataram e me pediram para realmente fazer um tutorial que eles usariam em sua revista. É tão legal ver o produto final e vê-lo impresso. É ótimo se eu inspirar outras pessoas a aprender a tecer e pegá-lo. Isso parece muito bom. Ok. Então, agora eu tenho todas as pequenas peças que eu quero que Alex diga no vídeo, e eu tenho tudo pronto aqui. Eles atingiram um minuto e cinco segundos. Isso não é ruim. Quase tivemos nossa marca de minuto. Mas o que eu vou fazer agora é eu vou passar, e eu vou cortar ainda mais pequenos pedaços de silêncio e ums e uhs. Aposto que podemos acertar um minuto exatamente. Não precisa se preocupar em cortar essa filmagem. Você vai ser capaz de esconder quaisquer cortes e peças faltando com rolo B e outras filmagens que você tem disponível. Uma coisa que você provavelmente vai querer fazer é deixar uma pequena lacuna de talvez um ou dois segundos entre cada pensamento. Então, nesta primeira parte aqui eu tenho Alex falando sobre quem ela é, e como ela entrou em tecelagem. Nesta próxima seção, ela vai estar falando sobre por que ela ama tecer. Esses são dois pensamentos separados e nós realmente não queremos que eles se esbarrem. Então, certifique-se de que há uma pequena lacuna aqui, apenas um pouco de espaço para respirar entre cada pensamento diferente. Ok, então agora eu cortei os UMs adicionais e uhs. Olha só, acertei exatamente um minuto. Eu realmente deixei apenas a informação essencial aqui que é necessária para alguém criar uma conexão humana com Alex e realmente entender o que ela faz. Não há nada extra aqui que não seja necessário. 9. Editando: dando o acabamento em seu vídeo: Aqui, tenho todas as imagens da entrevista, e aqui estão todas as minhas filmagens B, e todas as imagens que tenho da Alex a fazer o trabalho dela. Você vai querer encontrar um bom equilíbrio entre os dois. Você não quer mostrar muito de nenhum dos dois. Eu vou com cerca de 25 por cento a 30 por cento de mostrar a pessoa, e o resto é tudo mostrando outras coisas. Ninguém realmente quer apenas sentar e assistir uma pessoa falar, eles querem ver o que é que eles são tudo sobre. Então, eu vou ver minhas filmagens aqui novamente, e ver quais fotos são minhas favoritas. Quais eu absolutamente quero incluir? Além disso, não se esqueça, você vai querer remover o áudio de todos esses clipes, você não precisa de nenhum áudio. O único áudio que você vai usar, é o áudio do seu assunto falando. Você também deve adicionar um pouco de música, mas vamos entrar nisso em um pouco. A primeira coisa que eu definitivamente quero incluir são minhas fotos suíças. Então, nós temos um pouco experimental aqui, e nós incluímos este efeito legal chamado o swish. Isso é uma transição para passar de um tiro para outro, em que você move rapidamente a câmera para cima, para baixo, para a esquerda ou para a direita, e então o próximo clipe que você filma, ele faz a mesma coisa. Aqui, dê uma olhada no que quero dizer. É um efeito muito divertido e super simples que funciona para um monte de cenários diferentes, e eu vou apenas colocá-lo bem aqui. O que eu realmente vou fazer, é eu vou acelerar isso um pouco, porque eles são todos um pouco mais longos do que eu queria. Então, eu vou acelerá-los até 150 por cento. Então, agora vamos tocar esta pequena peça de volta e ver como fica. Esse evento teve muita reação positiva dos meus amigos e familiares quando viram o que eu estava pensando e isso me fez querer continuar e melhorar. Doce, isso funciona muito bem. Então, agora vamos procurar por mais algumas filmagens que podemos incluir aqui. Então, eu vou fazer minha chance de estabelecer um pouco mais experimental. Isso foi algo que acabou de sair do canto do meu olho, era apenas um item decorativo no manto do Alex, e eu pensei, o que aconteceria se estivesse no primeiro plano da minha foto com Alex no fundo? Incluindo um pouco de movimento, é um tiro muito dinâmico, e parece muito bom. Acho que vou usar isso como minha chance de estabelecer. Então, vamos colocar isso bem perto do início. Tudo bem, e é isso. Isso é tudo o que vamos usar, vamos colocar isso bem ali. É um tiro semelhante, mas eu tenho muito mais de perto. Você vê isso? Então, é do mesmo ângulo, um pouco mais perto do corpo da Alex. Então, isso é o que eu vou colocar em seguida, porque eu acho que é uma transição natural. Comecei a tecer quando me mudei para este apartamento e estava à procura de algo para pendurar nas paredes. Uma coisa que você quer assistir, é ter certeza de que se você tem dois tiros semelhantes, você quer ter certeza de que as mãos ou corpo estão em uma posição semelhante quando você vai de um tiro para o outro, que ele não Mova-se. Então, aqui você pode ver a mão de Alex está no tear dela bem aqui, mão direita está nela. Quando formos para o próximo tiro, e sua mão direita ainda está no tear. Não está exatamente no mesmo lugar, e ela não está segurando a ferramenta exatamente da mesma maneira, e ela não está segurando exatamente a mesma ferramenta, mas eu acho que é perto o suficiente para enganar a maioria dos espectadores. Agora, vamos nos aproximar ainda mais com esse tiro. Então, estes são três tiros que são completamente diferentes que estão basicamente mostrando exatamente a mesma coisa. Variação de tiro aqui realmente ajudou a contar a história. Você não quer apenas ver uma coisa de um ângulo, mostrá-la de um monte de ângulos diferentes, mostrá-la de uma perspectiva diferente. Então, aqui vamos usar um corte de salto, que eu acho que é bom usar neste cenário. Só vai mostrar uma passagem do tempo. Então, aqui temos ela tocando seu tear, ela está prestes a enfiar a mão nele. Agora, nessa foto, ela está fazendo a mesma coisa. Perfeito. Mas queremos chegar ao fim do que ela está fazendo, então vamos usar um corte aqui. Na verdade, vamos usar dois cortes. É uma boa maneira de acelerar o tempo sem acelerar as filmagens. Você acabou de cortar pedaços dele, e ainda funciona muito bem. Ok. Então, vamos continuar. colocando nosso rolo B aqui, e nossas fotos rápidas de Alex trabalhando. A última coisa que você vai querer fazer, é encontrar uma música muito boa para o seu vídeo. Para muitas pessoas, esta é na verdade a parte mais difícil, porque você quer encontrar a música que se encaixa perfeitamente no projeto. Há um monte de grandes recursos lá fora para música, incluindo The Vimeo Music Store, Free Music Archive, e muito mais. Há uma tonelada de música lá fora que é livre de royalties ou sob uma licença Creative Commons. Você só tem que ir lá e procurar. Encontrei uma música no Vimeo Music Store. É uma música criativa e comum, e posso usá-la de graça. Então, nós vamos colocá-la diretamente em nossa linha do tempo aqui, e em seguida, o que você vai querer fazer, é você vai querer baixar o nível de áudio. Porque sem fazer isso, a música vai dominar tudo o que você está dizendo. Nem sequer ouviste o Alex falar. Então, vamos em frente e baixar esse nível. Quando você está fazendo isso, é importante tentar com os fones de ouvido ligados e desligados, porque você nunca sabe como as pessoas vão ouvir isso. Então, você vai querer encontrar um equilíbrio onde soa bem com fones de ouvido desligados e fones de ouvido ligados. Às vezes, especialmente se você estiver filmando com seu telefone, ou apontar e disparar câmera, o som que você vai capturar não vai ser tão alto. Então, você precisará aumentar esse volume em seu programa de edição em conjunto com a redução do volume na faixa de música que você selecionou. Ok. Então, agora eu tenho o áudio da minha entrevista, e o áudio da música trabalhando perfeitamente juntos. Ambos têm realmente grandes níveis que soam bem com ambos os auscultadores ligados e auscultadores desligados. Ao escolher uma música, certifique-se de que ela se encaixa no escopo do seu projeto. Você não vai querer escolher uma música de Death-metal se você está tentando contar a história de alguém que faz tecelagem. Uma última coisa que você vai querer fazer, é adicionar informações de contato. O objetivo deste vídeo é mostrar quem você é, quem você é, e você vai querer que as pessoas entrem em contato com você. Então, deixa-me mostrar-te do que estou a falar. Aqui, vou adicionar algumas informações. Vou colocar isto na parte inferior da tela. Então, aqui você pode ter seus títulos. Talvez só na parte inferior da tela o tempo todo, isso poderia parecer um pouco desleixado, talvez. Eu acho que o que eu vou optar por aqui, é incluí-lo no final. Ok. Então, vamos corrigir este texto e fazer com que pareça muito agradável. Então, podemos ter as informações de contato bem ali no final do vídeo. Agora, eu sei o que você está pensando, Mark isso faz o vídeo um minuto e cinco segundos de duração. Isso é mais de um minuto. Sim, você tem um bom ponto, mas o vídeo tecnicamente e um minuto de duração. Só estou adicionando uma última foto com as informações de contato no final, está tudo bem. Se você quiser, em vez de apenas ter uma tela preta aqui, pode ser branco, pode ser arco-íris, você pode brincar com ele, e torná-lo um pouco mais peculiar, apenas fazê-lo caber em você. Se você quiser, você pode até incluir uma chamada à ação no final. Então, em vez de apenas escrever o nome, você pode escrever, “Diga olá” ou talvez até mesmo uma chamada para ação mais ousada como, “Contrate-me”. Pode colocar o que quiser, o que achar que serve. Para este vídeo, vou deixar o nome, número e endereço de e-mail. Isso nos dá nosso vídeo completo. Agora, se você tem algum conhecimento de edição de vídeo, o que você pode fazer, é adicionar alguma gradação de cores ou alguma outra correção de cores para torná-lo visualmente exatamente como você deseja. Não é completamente necessário, mas se você sabe como fazê-lo, é um bônus adicional agradável. Acho que isso cobre tudo. Eu guiei você através da triagem através de toda essa bagunça de filmagens que você tem, e trouxe você todo o caminho para um projeto completo. Agora, tudo isso varia dependendo do programa de edição que você está usando. Se você estiver usando um telefone ou um iPad, você terá um pouco menos de controle sobre suas filmagens, mas apenas faça o que você tem. Você não precisa de nenhum software de edição chique, como o Adobe Premier, há sempre maneiras de contornar as limitações do software que você está usando. 10. Projeto de amostra: a tecelagem de Alex: Eu sou Alex. Moro no Brooklyn, originário do Canadá. Comecei a tecer quando me mudei para este apartamento e estava à procura de algo para pendurar nas paredes. Quando vi como algumas das tecelagens eram caras, decidi que preferia aprender a fazê-las eu mesmo e algumas aulas e tenho vindo a tecer desde então. Quando comecei a tecer, eu realmente amei que era algo criativo que eu poderia fazer enquanto eu estava relaxando. Foi criativo, mas também foi produtivo e obtive muita reação positiva dos meus amigos e familiares quando viram o que eu estava fazendo, e isso me fez querer continuar e melhorar. Esta revista britânica de artesanato encontrou meu trabalho e eles me contataram e me pediram para fazer um tutorial que eles usariam em sua revista. É tão legal ver o produto final e vê-lo impresso. É ótimo se eu inspirar muitas pessoas a aprender a tecer e pegá-lo. 11. Conclusão: Certifique-se de enviar seu vídeo para a galeria do projeto para que todos possam ver seu vídeo e comentar sobre ele. Você também vai querer conferir e comentar os vídeos de outras pessoas também. Não se esqueça de dar feedback construtivo. Dê uma olhada na seleção de fotos deles, basta assistir todo o vídeo. Se manter o seu interesse, informe-os, e se houver algo que você acha que eles devem mudar, dê o feedback, mas dê de uma maneira agradável.