Efeito arenoso de papel de jornal no Adobe Photoshop | Evgeniya & Dominic Righini-Brand | Skillshare

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Efeito arenoso de papel de jornal no Adobe Photoshop

teacher avatar Evgeniya & Dominic Righini-Brand, Graphic Design & Photography

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

16 aulas (37 min)
    • 1. Apresentação e visão geral

      0:51
    • 2. Com o que você pode usar esses efeitos

      1:20
    • 3. Preparação de arquivos

      3:58
    • 4. Criando o efeito gráfico para Imagens

      4:46
    • 5. Texturizando imagens usando esse efeito

      1:24
    • 6. Técnicas de coloração: mapas de gradiente

      2:12
    • 7. Técnicas de coloração: preenchimento de camadas e modos de mesclagem

      1:06
    • 8. Técnicas de coloração: preenchimento de camadas e configurações de mesclar

      4:11
    • 9. Adicionando uma textura sútil às fontes

      3:05
    • 10. Adicionando imperfeições às fontes

      1:46
    • 11. Adicionando textura de padrão de meio-tom às fontes

      1:37
    • 12. Randomizando a textura de fontes

      1:46
    • 13. Aplicando os efeitos em outras imagens

      2:57
    • 14. Aplicando os efeitos a outros gráficos

      3:37
    • 15. Salvando seu trabalho

      0:47
    • 16. CONCLUSÃO

      1:27
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

2.931

Estudantes

36

Projetos

Sobre este curso

43d46a0f

Gosto muito da estética de jornais e pôsteres antigos e a aparência arenosa criada por padrões de meio-tom e processos de impressão. E ao replicar este visual no ambiente digital podemos adicionar uma característica à moda antiga para fotografias, gráficos e fontes, que podem ser usados em uma variedade de aplicações, incluindo design editorial e de pôsteres.

Sou Dominic Righini-Brand, e neste curso vou compartilhar uma técnica para a criação de efeitos gráficos que imitam texturas arenosas de meio-tom usando filtros inteligentes no Adobe Photoshop. Este curso não é sobre o efeito de meio-tom normal do Photoshop, mas uma abordagem criativa para o estilo experimental de fotografias, designs e ilustrações, dando a eles uma sensação de impressão arenosa!

Tudo neste curso lida com filtros e ajustes inteligentes não destrutivos no Photoshop, portanto, depois de criar esses efeitos, você pode aplicá-los facilmente a qualquer outra imagem ou gráfico com apenas alguns ajustes!

Com esses efeitos você pode estilizar:

  • fotografias (este efeito é ótimo especialmente para retratos, documentários e fotos de esportes);
  • outros tipos de imagens com variação de tons (como desenhos a lápis ou imagens e impressões encontradas);
  • tipografia, caligrafia e composições de lettering;
  • gráficos de cores sólidas, incluindo ilustrações vetoriais.

Neste curso você vai aprender como:

  • criar um efeito de papel de jornal para imagens;
  • criar um efeito de papel de jornal para fontes e gráficos de vetor;
  • colorir imagens e gráficos que tenham esses efeitos aplicados a eles;
  • aplicar rapidamente esses efeitos a outras imagens e gráficos.

Mal posso esperar para ver o que você vai criar com essas técnicas, junte-se agora e vamos fazer algo incrível!

*Essa técnica pode ser usada no Adobe Photoshop CC e também deve funcionar bem nas versões CS5 e CS6, embora não tenha sido testada.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Evgeniya & Dominic Righini-Brand

Graphic Design & Photography

Top Teacher

It’s time for our 2022 End of Year Giveaway, and this year you can win:

— 1 Year of Skillshare Membership (1 winner);
— One-on-one 1 hour video call with us to discuss your work, review your portfolio or answer your questions (2 winners).

To Enter This Giveaway:

— watch any of our classes which you haven’t taken before or haven’t created a project in;
— post a project in each class you take;
— leave a review in the Reviews tab for each class you take;
— follow us on Skillshare.

Entry deadline is at noon EST on Tuesday, 20 December 2022. The winners will be drawn at random.

We hope our classes get your creative juices flowing for the festive season and you enter the ... Visualizar o perfil completo

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%
Arquivo de avaliações

Em outubro de 2018, atualizamos nosso sistema de avaliações para melhorar a forma como coletamos feedback. Abaixo estão as avaliações escritas antes dessa atualização.

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui cursos curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Apresentação e visão geral: Eu realmente amo a estética de jornais antigos e cartazes e o olhar corajoso criado por padrões de tempo de haft e processos de impressão. Ao replicar esse visual no ambiente digital, podemos adicionar um personagem da velha escola a fotografias, gráficos e tipos, que podem ser usados em uma variedade de aplicativos, incluindo design editorial e postado. Isso é dominar a atitude criativa, e nesta classe eu vou compartilhar minha abordagem para o estilo experimental de fotografias e desenhos para criar uma impressão corajosa com base falha. Tudo nesta classe é feito puramente dentro do Photoshop e lida com filtros inteligentes não destrutivos. Assim, uma vez que você tenha construído esses efeitos, você pode facilmente aplicá-los a outras imagens ou gráficos com apenas um pouco de ajuste. Mal posso esperar para ver o que você cria com essas técnicas. Junte-se agora e vamos fazer algo incrível. 2. Com o que você pode usar esses efeitos: Neste curso, criaremos dois efeitos complementares. O primeiro trata de fotografias e outros tipos de imagens que têm um bom intervalo de tons, e o segundo é projetado para trabalhar com formas sólidas, como digitar elementos gráficos em uma cor. O efeito rápido é melhor para fotografias que têm uma boa exposição ou alcance tonal, foco e uma profundidade de campo rasa. Sua estética é perfeita para qualquer esporte, documentário, retrato e close-ups. Mas não funciona tão bem com paisagens gigantescas com muitos detalhes minuciosos. Você também pode usá-lo com quaisquer outras imagens com um intervalo tonal, por exemplo, desenhos a lápis ou impressões litográficas vintage encontradas. Quanto ao segundo efeito, ele pode funcionar com qualquer gráfico de cores sólidas. Então você pode usar o que quiser. Dependendo da imagem que você estiver usando, o primeiro efeito pode precisar ser ajustado para funcionar bem se for um intervalo de tons. Então, para começar e para construir o efeito inicial, eu recomendo que você baixe a mesma fotografia que estou usando para praticar e ver como eles funcionam. Em seguida, você pode facilmente substituir a fonte e experimentar com suas próprias imagens e ajustar as configurações do efeito quando necessário. Então siga o link nas notas para baixar esta fotografia, e vamos começar. 3. Preparação de arquivos: Tal como acontece com todos os efeitos incorporados no Photoshop, a aparência criada dependerá do tamanho da imagem, do tipo ou dos gráficos aos quais o efeito é aplicado. Dependendo de quão sutil ou pronunciado você deseja que o efeito seja, você precisará configurar seu arquivo de acordo. Quanto maior a imagem, menores serão os detalhes que você terá. Se você quiser que seu efeito seja muito sutil, levando em conta os valores mínimos para os quais os efeitos podem ser definidos. Você precisará trabalhar com uma imagem que é maior do que o resultado pretendido e, em seguida, reduzi-la mais tarde. Para demonstração, eu vou criar um novo arquivo em um formato A3 porque ele permite espaço suficiente para jogar com as configurações mínimas e máximas nos filtros. Eu recomendo que você faça o mesmo para começar, para criar o mesmo efeito e seguir o tutorial antes de experimentar e ir em sua própria direção. Ao criar um novo documento, verifique se ele está definido para o modo Cor RGB e se a resolução está definida como 300 dpi. Crie um novo documento e salve-o imediatamente com um nome descritivo. Certifique-se de especificar o local desejado e selecione o formato de arquivo PSD aqui. Clique em “Salvar”. Agora vá para o painel Camadas. Se não estiver aberto, vá para a janela de menu, Camadas. No último painel, selecione a camada Plano de fundo, clique com o botão direito sobre ela e selecione Converter em objeto inteligente. Objetos inteligentes são instrumentais e na aplicação de efeitos e ajustes a imagens ou tipos de forma não destrutiva. Também permite trocar facilmente as imagens e editar o texto, mantendo todos os efeitos intactos. Então este é o objeto inteligente no qual vamos colocar a imagem. Renomeie a camada para algo descritivo que você possa navegar facilmente pelo documento. Em seguida, clique duas vezes no quadro de camadas agora. Isso abrirá o conteúdo do objeto inteligente em um documento separado. Agora, abra a imagem à qual você deseja aplicar o efeito no Photoshop. Selecione a imagem inteira pressionando “Comando A” ou “Controle A” nas janelas e copie a seleção pressionando “Comando C” ou “Controle C” nas janelas. Em seguida, vá para o documento Objeto inteligente e cole a imagem nele pressionando “Command V” ou “Control V” no Windows. A imagem será colada no documento como uma nova camada. Agora ou você pode excluir a camada de plano de fundo, pois não precisaremos dela. A imagem é um pouco menor do que o nosso documento, então precisamos redimensioná-la. Selecione a camada de imagem no painel Camadas e pressione “Command T” ou “Control T” nas janelas para ativar a ferramenta de transformação livre. Enquanto mantém pressionadas as teclas Alt e Shift, arraste o canto da caixa delimitadora para fora e redimensione a imagem cobrindo todo o documento. Manter pressionada a tecla Shift ao redimensionar as proporções da imagem e manter pressionada a tecla Alt a dimensiona em relação ao ponto de referência definido para o centro aqui. Você também pode mover a imagem mantendo pressionado o botão do mouse, enquanto o arrasta ou empurra ou para o lugar usando as teclas de seta como esta. Quando estiver satisfeito com o tamanho e a posição da imagem, pressione “Enter” para aplicar as alterações e sair do modo de transformação livre. Agora terminamos de editar nosso Documento de Objeto Inteligente. Precisamos salvá-lo para atualizar automaticamente nossos documentos principais. Pressione “Command S” ou “Control S” se estiver trabalhando no Windows para salvá-lo e ver suas alterações no documento principal. Agora você pode fechar o documento do objeto inteligente. Ele pode ser aberto novamente a partir do documento principal se você precisar fazer quaisquer alterações nele mais tarde. Agora podemos começar a construir o efeito gráfico. 4. Criando o efeito gráfico para Imagens: Antes de começar a trabalhar com os filtros, também precisamos salvar o documento principal pressionando o comando S. Este estágio pode ser bastante intensivo em energia. Se você tiver muitos aplicativos em execução ao mesmo tempo que o Photoshop, talvez seja uma boa ideia fechá-los agora. Se necessário, dedique mais RAM ao Photoshop nas suas preferências do Photoshop. Em qualquer caso, pode levar algum tempo para renderizar visualizações e aplicar alterações. Seja paciente porque os resultados valem a pena. Agora, garante que, no Painel Ferramentas, cor do primeiro plano esteja definida como preto. Clique duas vezes sobre ele e verifique se você tem zeros no valor de cor hexadecimal aqui. Em seguida, abra o seletor de cores para a cor de fundo e certifique-se de que ele está definido como branco com fs aqui. Isso é realmente importante porque, caso contrário, os efeitos não funcionarão corretamente. Preste atenção às suas cores. Agora, selecione sua camada de objeto inteligente com a imagem e vá para o menu, Filtro e escolha Galeria de filtros. Aqui, precisamos ter dois efeitos. Se você tiver apenas um efeito na lista, clique no botão Nova camada de efeitos para adicionar outro. Se você tiver mais de dois efeitos aqui, então você precisa excluir os extras usando o botão excluir camada de efeito. Agora selecione o efeito inferior. Vá para a seção Sketch aqui e defina-a para Padrão de meio-tom. Em seguida, selecione o que está na parte superior e defina-o para Reticulação na mesma seção. Certifique-se de que ambos os efeitos estejam visíveis. Aqui, temos uma prévia dos nossos efeitos. Defina para cerca de 33 por cento para que possamos ver o nosso efeito. O documento deve agora olhar próximo de como ele apareceria se ele fosse impresso em seu tamanho original. Quando escolhemos esses efeitos pela primeira vez, a imagem pode não parecer boa em tudo, então precisamos ajustar as configurações até obter o olhar onde depois. Vamos começar com um padrão de meio-tom configurações. Primeiro de tudo, vamos definir o tipo de padrão aqui como ponto, para imitar um padrão de meio-tom impresso. Então precisamos configurar os olhos e o contraste. Se você ocultar a visibilidade do efeito Reticulação, poderá ver melhor as alterações ao editar as configurações. Ambas as configurações são bastante auto-explicativas. Com os valores mais altos, você obtém pontos maiores e maior contraste entre os pontos e o fundo. Como aplicaremos o segundo efeito em cima do padrão de meio-tom, definirei o tamanho e o contraste para cinco. Mas você sempre pode verificar outros valores também. Basta lembrar que, com um alto contraste aqui, você começará a perder os detalhes em sua imagem, que pode funcionar às vezes. Mas tudo depende da imagem com a qual você está trabalhando e da aparência que você está procurando. Agora, vamos voltar a ativar a visibilidade do efeito de reticulação e configurá-lo. O efeito Reticulação simula a aglomeração de um movimento em impressões fotográficas e baseia-se na luminosidade e escuridão gerais da imagem e nos níveis de contraste dentro dela. Por isso, não parece ótimo quando é aplicado a imagens com um tom contínuo ou cores sólidas. Com valores de densidade mais baixos, você obtém imagens mais escuras com grão denso. Se valores mais altos, o grão aparece disperso. Os níveis de primeiro plano e de plano de fundo controlam o contraste da imagem e usam as cores definidas no documento. Com preto definido como a cor de primeiro plano, aumentar os níveis de primeiro plano torna a imagem mais escura. Com branco definido como cor de fundo, aumentar o nível de fundo torna a imagem mais clara. Novamente, dependendo da imagem que estiver usando, você pode brincar com essas configurações para criar o efeito desejado. Vou definir a densidade para 14 e ambos os níveis de primeiro plano e de fundo para oito. Para esta imagem, essas configurações parecem boas para mim. Mas se você quiser, você pode experimentar diferentes tamanhos de pontos nas configurações de padrão de meio-tom para trazer mais detalhes, mas perder um pouco da textura do padrão de meio-tom ou tornar o meio-tom mais aparente, mas perder alguns dos detalhes em vez disso. Eu vou ficar com cinco para o tamanho do ponto como ele parece certo para mim. Quando terminar de configurar tudo, pressione OK para aplicar os efeitos ao documento. Você pode ver que esses efeitos foram adicionados ao filtro inteligente no painel Camadas. Você pode editar os efeitos a qualquer momento clicando duas vezes no item da galeria de filtros aqui. 5. Texturizando imagens usando esse efeito: Esta imagem parece ótima como está agora, mas você também pode colorir ou usar este efeito para texturar a fotografia original para dar uma aparência impressa. O fato de que os filtros são aplicados efeitos inteligentes e que eles existem separadamente da imagem, nos permite alterar a maneira como eles se misturam com a imagem em que são aplicados. No painel de camadas ao lado de cada efeito, você verá esse ícone. Se você clicar duas vezes sobre ele, você receberá esta janela de opções básicas de mesclagem. Aqui, você pode alterar o modo de mistura da textura criada por este efeito e a opacidade do efeito, se necessário. Certifique-se de verificar os modos de multiplicação, tela, sobreposição, luz suave e luminosidade, e ver a gama de efeitos que você pode criar. Você também pode diminuir a opacidade, se você quiser um efeito mais sutil. Você também pode tentar outros modos de mesclagem para criar looks diferentes, mas esses são os nossos favoritos. Agora, vamos dar uma olhada em como podemos colorir esta imagem. Para que todos os métodos a seguir funcionem corretamente, defina o modo de mesclagem do efeito normal e defina a capacidade como 100 por cento. 6. Técnicas de coloração: mapas de gradiente: A versão em preto e branco da imagem e todas essas opções de string de texto são ótimas. Mas colorir pode torná-lo ainda mais emocionante e dar-lhe uma aparência mais gráfica e oferecer ainda mais oportunidades para usá-lo. Há várias maneiras de colorir uma imagem como esta, dependendo de como você deseja usá-la e até onde você deseja empurrá-la graficamente. O primeiro método que quero mostrar é o Ajuste do Mapa de Degradê. No painel mais baixo, clique no botão “Criar novo preenchimento” ou camada de ajuste aqui e selecione “Mapa de gradiente” na lista. Isso criará uma nova camada de ajuste no painel Camadas e as propriedades Mapa de gradiente deverão ser abertas automaticamente. Verifique se a camada Mapa de gradiente está acima da camada de objeto inteligente que você deseja colorir. Agora clique no “Gradiente” para abrir o editor de gradiente. Aqui, você pode escolher um gradiente das predefinições ou definir as cores próprias clicando duas vezes nas paradas de cor e selecionando uma cor no seletor de cores. Mapa de gradiente funciona para substituir as cores da imagem original com base seu brilho em escala de cinza com as cores equivalentes do gradiente definido. Assim, a parada esquerda afeta as cores escuras em sua imagem e a direita afeta os destaques. Você pode adicionar qualquer gradiente criado às predefinições clicando no botão “Novo” aqui. Isso tornará mais fácil olhar através de diferentes opções. Clique em “Ok” para aplicar o mapa de gradiente ao seu trabalho. No painel Propriedades do mapa de gradiente, você também pode trocar as cores do gradiente e criar uma aparência invertida. Isso é mais rápido do que mover as paradas de cor no gradiente. A grande coisa sobre o uso camadas de ajuste é que você pode ajustar as configurações a qualquer momento e facilmente criar muitas versões diferentes sem destruir seu trabalho original ou aumentar drasticamente o tamanho do arquivo. Vamos ocultar ou até mesmo excluir esta camada de Mapa de Gradiente e dar uma olhada em outros métodos de coloração. 7. Técnicas de coloração: preenchimento de camadas e modos de mesclagem: Novamente, vá para o botão criar novo preenchimento ou camada de ajuste e selecione “Cor sólida”. Selecione qualquer cor que você deseja usar e clique em “OK”. Como sempre, certifique-se de que a camada de preenchimento esteja acima do objeto inteligente que você deseja colorir. Agora, se você alterar o modo de mesclagem para a camada de preenchimento de cores, você será capaz de colorir a imagem abaixo. Essa é uma série de looks diferentes que você pode criar usando modos de mesclagem, então experimente e veja o que funciona melhor para você. Certifique-se de conferir Escurecer, Multiplicar, Clarear, Tela, Sobreposição, Luz Suave, Dividir e Cor. Estes geralmente criam alguns resultados interessantes. Além disso, não se esqueça, você pode editar a cor de preenchimento a qualquer momento e ver como ela afeta a imagem em tempo real. 8. Técnicas de coloração: preenchimento de camadas e configurações de mesclar: Outro método de coloração que eu quero mostrar envolve mais variáveis e permite que você adicione um fundo à imagem e faça a imagem aparecer sobreposta. Vamos começar adicionando um plano de fundo. Você pode usar uma cor sólida, um gradiente, alguma textura agradável ou outra imagem. Eu vou mantê-lo simples e cria nova camada colorida e configurá-lo para a cor que eu quero experimentar primeiro. Para fazê-lo agir como meu plano de fundo, eu preciso colocar esta camada embaixo do objeto inteligente. No momento, não podemos ver através da imagem, então precisamos nos livrar da cor de fundo nela. Para fazer isso em primeiro lugar, vamos ocultar esta camada de cor de preenchimento por enquanto para que não nos confunda. Agora, vamos selecionar camada de objeto inteligente, clique com o botão direito sobre ele e, no menu aqui, selecione opções de mesclagem. Marque a visualização aqui para poder ver as alterações. Agora, na seção principal de opções de mistura, precisamos trabalhar com as configurações de mesclagem if. Verifique se ele está definido como cinza aqui e, no controle deslizante superior, mova a alternância branca para a esquerda. Quanto mais você mover a alternância para a esquerda, mais transparência será criada na imagem em vez da cor branca e dos realces. Você também pode dividir essa alternância arrastando uma de suas partes lateralmente enquanto mantém pressionada a tecla alt para controlar melhor o nível de transparência dos realces e tons médios. Clique em OK quando estiver pronto para aplicar as alterações. Lembre-se de que você sempre pode ajustar mais as opções de mesclagem clicando duas vezes neste ícone aqui. Vamos colorir esta imagem. Mas desta vez, vamos usar o preenchimento gradiente. Quando você adiciona uma camada de preenchimento de gradiente, este menu é aberto, o que permite que você defina seu gradiente da maneira que você deseja que ele seja. Clique no gradiente para abrir a janela do editor de gradientes. É absolutamente o mesmo que vimos ao trabalhar com o mapa de gradiente. Mais uma vez, podemos configurar o seu gradiente aqui. Duas cores parecem agradáveis, mas você pode adicionar mais estoques de cores para seus gradientes como este para torná-lo mais engraçado. Clique em OK quando terminar com o editor de gradientes. Embora a janela de preenchimento de gradiente ainda esteja aberta, você pode escolher o estilo de gradiente no menu aqui e, em seguida, ajustar ainda mais a escala e ângulo do gradiente e movê-lo mantendo o botão do mouse pressionado assim. Você também pode reverter seu gradiente ou redefinir o alinhamento para sua configuração padrão. Quando terminar aqui, clique em OK. Se você precisar editar seu preenchimento de gradiente, como sempre basta clicar duas vezes na miniatura no painel de camadas. Agora, podemos usar o preenchimento gradiente para colorir nossa imagem. Mas para fazer isso, antes de tudo precisamos selecionar nossa camada de objeto inteligente e colocá-la em um grupo por conta própria pressionando o comando J ou controle J no Windows. Este é um passo necessário porque caso contrário você não será capaz de utilizar a transparência na imagem ao colorir. Agora, tendo objetos inteligentes em um grupo por conta própria e tendo a camada de preenchimento gradiente acima do grupo, mantenha pressionada a tecla alt e clique entre eles quando essa seta aparecer. Isso usará a camada de objeto inteligente como uma máscara da camada de preenchimento acima, e o preenchimento afetará somente áreas não transparentes no objeto inteligente. Quando você aplica a cor dessa maneira usando as configurações de mesclagem if, sua imagem é interpretada como tendo apenas uma cor sólida que será preenchida com o gradiente e a transparência que permanecerá transparente. Se você quiser trazer mais intervalo de tons a partir da imagem, você pode definir o modo de mesclagem da camada de preenchimento de cores para algo diferente do normal, de forma semelhante ao que já fizemos antes. 9. Adicionando uma textura sútil às fontes: Agora, vamos criar um efeito complementar que você pode usar o tipo de textura em qualquer forma de cor sólida, incluindo gráficos vetoriais colados do Illustrator. Comece criando uma nova camada vazia e clique com o botão direito do mouse nela e selecione Converter em Objeto Inteligente. Em seguida, clique duas vezes em sua miniatura para editar o conteúdo do objeto inteligente. Neste documento, vamos escrever rapidamente algum texto. Você também pode copiar e colar algumas composições de tipo ou gráficos vetoriais do Illustrator. Em qualquer caso, certifique-se de que o que você tem neste documento é 100% preto. Portanto, defina a cor no painel de caracteres ou, se estiver usando objetos inteligentes de vetor, vá para o botão Efeito aqui no painel Camadas e selecione Sobreposição de cores e defina cor aqui como preto. Agora, vamos salvar este documento e construir nosso efeito de texturização. No documento principal, verifique se a cor do primeiro plano ainda está definida como preto e a cor do plano de fundo está definida como branco. Em seguida, selecione o objeto inteligente no qual você acabou de trabalhar e vá para o menu Filtro e selecione Galeria de filtros. Isso deve carregar os filtros que você usou por último com as mesmas configurações. Aqui, você deve ver o que preparamos para o nosso efeito fotográfico. Agora, em vez de uma imagem com um intervalo de tons que é bem interpretado por esses filtros, temos uma forma de cor plana. Assim, a texturização leva alguns passos dependendo de quão longe você deseja levar a textura. Aqui, nós temos isso, que pode não parecer tão excitante para você, mas é a textura mais leve com este efeito, é muito bom. Vamos aplicar o efeito e ver como ele funciona e o que podemos fazer com ele. Da mesma forma que com a fotografia, para ser capaz de colorir e manter a textura, precisamos colocar o objeto inteligente em um grupo por conta própria para que possamos usar as configurações Blend If para trazer a textura. Antes de começar a olhar para Blend If, novamente, vamos adicionar uma nova camada de preenchimento de cor e escolher uma cor para que ela seja mais representativa do que queremos criar no final. Ok. Agora, certifique-se de que a camada de preenchimento está acima do nosso grupo com o texto e, se não, arraste-a até lá e recorte-a clicando Alt entre elas. Agora, vamos clicar com o botão direito do mouse nessa camada de tipo e ir para as Opções de mesclagem. Nas configurações Blend If, precisamos mover a alternância branca para a esquerda e dividi-la em duas, arrastando partes dela uma vez mantendo pressionada a tecla Alt. Eu gosto muito de como ele parece agora, mas você pode brincar mais com as configurações e não estamos maneira terminou com a textura ainda de qualquer maneira. Isto vai servir por enquanto. 10. Adicionando imperfeições às fontes: Esta textura granulada parece bastante sutil, e pode funcionar bem em alguns casos, mas vamos continuar desenvolvendo-a ainda mais. Em primeiro lugar, vamos fazer o texto parecer um pouco menos digital adicionando alguns efeitos. Selecione a camada de objeto inteligente de texto e vá para o menu, filtre, distorça e selecione “Ondulação”. Dependendo do tamanho do seu tipográfico, você pode querer brincar com as diferentes configurações aqui. Mas para isso, vou escolher um tamanho médio e ajustá-lo para 30 por cento. Clique em “Ok”. Agora, no painel de camadas, precisamos arrastar esse efeito e colocá-lo nos efeitos da galeria de filtro para que ele seja aplicado primeiro. Você pode ver que as bordas se tornam um pouco mais desiguais. Agora, vamos escolher outro filtro. No menu Filtro, vá para ruído e selecione “Mediana”. O ruído mediano é projetado para reduzir o ruído em imagens misturando pixels mas funciona bem para médias e arredondamento de formas como esta. Então, apenas um pouco disso, três por cento é suficiente para remover as bordas afiadas das letras e torná-lo imperfeito. Vamos aplicar esse efeito e, em seguida, no painel de camadas, mova-o para a parte inferior da pilha para que se aplique primeiro. Você também pode colocá-lo acima do efeito de ondulação se quiser média das bordas onduladas. Isso já parece um pouco mais animado. Agora, vamos voltar para os efeitos da nossa galeria de filtros clicando duas vezes aqui e ver o que mais podemos fazer com a textura. 11. Adicionando textura de padrão de meio-tom às fontes: Para criar uma textura áspera de meio-tom, precisaremos de mais um efeito. Então, adicione um novo efeito à pilha e defina-a para bordas rasgadas da seção de esboço. Bem, esta também é uma textura muito legal, mas não é realmente o que procuramos. Para obter o efeito que queremos, precisamos primeiro colocar o efeito de reticulação na parte inferior da pilha. Então precisamos ir e ajustar todas as configurações. Vamos começar com as bordas rasgadas. O contraste nas bordas rasgadas controla o equilíbrio entre as áreas escuras e claras. suavidade controla a aparência das partículas, com valores mais altos as formas se tornam mais definidas. equilíbrio de imagem controla o limite do que será considerado preto e o que será considerado branco. Depois de experimentar muito com isso, eu sei que eu quero definir o equilíbrio da imagem para 49, suavidade para 14 e contraste para 12. Agora temos um pouco mais conscientes no tipo, mas não parece um meio-tom. Então precisamos ajustar a densidade de reticulação. Se você aumentá-lo, você começará a ver o padrão de meio-tom como deveria ser. Agora você também pode editar as configurações de padrão de meio-tom, se quiser. Isso parece bom, mas essa cobertura geral não é tão excitante. Então vamos aplicar o efeito e dar uma olhada em como podemos aleatorizar essa textura. 12. Randomizando a textura de fontes: Selecione o Objeto Inteligente de Texto e verifique se a cor do primeiro plano ainda está preta e se a cor do plano de fundo é branca. Em seguida, vá para o menu Filtro, Render e selecione Diferença Nuvens. Arraste-os para a direita para o efeito Galeria de filtros, no painel Camadas. Agora está um pouco mais irregular. Se você clicar duas vezes no efeito Nuvens Diferenças aqui, ele irá renderizá-los novamente e você terá uma textura diferente sempre. Ainda pode haver muita textura chegando, e podemos ajustá-la ainda mais. Se formos para o objeto inteligente de texto e adicionar um brilho interno a este texto a partir deste menu no painel Camadas. Aqui, defina o modo de mesclagem como normal, a opacidade como 100 por cento e a cor como branca. Defina a Técnica para mais suave, Fonte para borda e brinque com essas configurações. Vou definir estrangulamento para 13 e tamanho para 48. Defina o Contorno como linear ou meia rodada e ajuste o Intervalo como quiser. Isso parece bom para mim. Salve o documento para ver as alterações. Basicamente, as áreas brancas e pretas criadas pelo Brilho Interno aqui, interagem com as Nuvens Diferenças no documento principal, e permitem que você crie uma textura mais irregular. Eu sinto os pontos aqui um pouco grandes demais para o meu gosto. Vou aqui ajustar o tamanho deles nas configurações do padrão de meio-tom. 13. Aplicando os efeitos em outras imagens: Agora você tem seus dois efeitos prontos. Você pode aplicar facilmente o primeiro efeito de texturização a outras fotografias ou imagens com um intervalo de tons. O segundo efeito de texturização pode ser aplicado a quaisquer outras composições de tipo ou formas gráficas de cores sólidas, incluindo objetos vetoriais criados no Illustrator. Para substituir a fotografia de uma imagem diferente, abra o documento do objeto inteligente com a fotografia. Agora copie e cole a nova imagem no documento do objeto inteligente. Em seguida, redimensione-o e mova-o conforme necessário. Quando terminar, salve este arquivo e aguarde até que a atualização seja concluída no documento principal. Talvez seja necessário ajustar algumas das configurações do filtro, dependendo dos tons usados na nova imagem. Clique duas vezes nos efeitos da Galeria de filtros no painel Camadas aqui e jogue com as configurações na janela de efeitos. Lembre-se de reduzir o zoom para cerca de 33% para ver a imagem e as alterações que você faz melhor. Comece com as configurações de reticulação e trabalhe nos níveis primeiro para obter o tom que você gosta. Mude uma coisa de cada vez com pequenos passos e veja o que acontece, em vez de mover os controles deslizantes muito longe. Bons resultados vêm de tentativa e erro. Então experimente e veja onde isso te leva. Se o intervalo de tons da nova imagem for drasticamente diferente do anterior, você também pode querer ajustar as configurações Mesclar If da nova imagem clicando no ícone aqui. Se sua nova imagem estiver fraca ou tiver muito contraste e você não puder compensá-la usando as configurações do nível de reticulação, você também poderá ajustar sua imagem fora dos filtros. Para fazer isso funcionar em versões mais antigas do Photoshop, você precisará aplicar as alterações à imagem dentro do objeto inteligente. Neste documento, selecione a camada superior e, em seguida, vá para o botão Criar nova camada de preenchimento ou ajuste e selecione Níveis. Ajuste os níveis de como você precisa para trazer máximo de detalhes e textura em sua imagem quanto quiser. Em seguida, salve este documento e veja como as alterações feitas afetam a imagem no documento principal. Se você estiver usando o Photoshop Creative Cloud, poderá adicionar um efeito de objeto inteligente à imagem no documento principal selecionando o objeto inteligente e acessando o menu Imagem, Ajustes e selecionando Níveis. Quando eles são adicionados, você precisará movê-los para a parte inferior da pilha de efeitos para que os níveis sejam aplicados antes de qualquer outro efeito. Este método é melhor porque você pode ver quaisquer alterações sem a necessidade de salvar qualquer coisa ou ir de um documento para outro. Mas os ajustes inteligentes só estão disponíveis nas versões do Photoshop Creative Cloud. 14. Aplicando os efeitos a outros gráficos: Se você precisar aplicar o mesmo efeito aplicado ao texto a qualquer outro tipo de objeto vetorial, então você pode copiar esse objeto inteligente. Mas aqui vai um pequeno truque. Se você simplesmente copiar a camada de objeto inteligente da maneira usual, irá duplicá-la e levará ao mesmo conteúdo do objeto inteligente. Isso é realmente útil se você precisar ter cópias do mesmo objeto para poder atualizá-los dinamicamente. Não é isso que estamos fazendo. Então, para criar uma cópia independente desta camada, você precisa selecioná-la no último painel, clique com o botão direito sobre ela e, no menu, selecione novo objeto inteligente via cópia. Agora, se você modificar o conteúdo deste objeto, o original não será alterado. Então vamos fazer isso. Se você quiser aplicar o mesmo efeito a texto diferente, você pode simplesmente editar o texto aqui, da maneira usual. Mas se você quiser aplicá-lo a algum outro objeto, então você precisará copiar os estilos de camada. Portanto, crie ou cole um novo objeto de cor sólida. Você pode desenhá-lo aqui. Ou copie e cole algo do Illustrator ou adicione algo da sua biblioteca da Creative Cloud. Isso é o que eu vou fazer. Agora, vou clicar com o botão direito do mouse na camada de texto e selecionar copiar estilos de camada aqui, e depois aplicá-los à minha outra camada clicando com o botão direito do mouse nela e selecionando estilos de camada de colagem. Depois disso, você pode excluir ou ocultar a camada de texto para que ela não fique visível no documento. Agora, dependendo do estilo dos gráficos que você tem aqui, você pode querer ir e ajustar as configurações de brilho interno. Quando terminar aqui, salve o arquivo e veja as alterações nos documentos principais. Agora você também pode ajustar os efeitos aqui. Se você tiver pequenos detalhes, convém reduzir a ondulação e o desfoque médio para não distorcer muito seus gráficos. Você também pode aleatorizar nuvens de diferença clicando duas vezes sobre elas. Claro, você pode editar a mesclagem se as configurações estiverem chegando muito ou muito pouco textura. Em seguida, revisite os efeitos da galeria de filtros para finalizar a aparência, se necessário. Para colorir alguns objetos inteligentes diferentes na mesma cor, basta colocá-los no mesmo grupo como aqui. Se você tiver vários objetos inteligentes diferentes em seu documento, você também pode colori-los individualmente colocando-os em grupos separados e, em seguida, recortando diferentes camadas FIII para eles. Você também pode se divertir um pouco mais pintando manualmente diferentes elementos do mesmo objeto em cores diferentes. Para fazer isso, em vez de usar uma camada de cor de preenchimento, você precisa ter uma camada rasterizada regular. Para rasterizar uma camada de preenchimento de cor, clique com o botão direito sobre ela e selecione rasterizar camada. Verifique se você tem a camada selecionada e não a máscara. Agora você pode desenhar nesta camada usando a ferramenta de pincel. Portanto, defina a cor do primeiro plano no painel de ferramentas para qualquer cor que você gosta. Selecione a forma desejada do pincel, o tamanho e a cor dos elementos que você precisa. Se você precisar mover o objeto depois, certifique-se de mover o objeto e a camada com as cores juntas. Para facilitar, você pode agrupá-los. 15. Salvando seu trabalho: Quando terminar seu trabalho, salve seu arquivo de desenvolvimento como um PSD para mantê-lo para que você possa facilmente e rapidamente criar o mesmo efeito no futuro. Em seguida, salve seu trabalho no formato JPEG ou PNG se estiver planejando colocar seu trabalho on-line, ou salve-o como um TIFF ou PDF se quiser imprimi-lo. Se você estiver trabalhando em um formato maior do que a saída final pretendida, para poder ter detalhes menores em sua imagem, abra o arquivo achatado que você acabou de salvar, vá para o menu Imagem, Tamanho e redimensione-o para o tamanho desejado aqui. Aplique alterações e salve seu documento e pronto. 16. CONCLUSÃO: Jogue aplicando esse efeito a qualquer fotografia individual, digite composições, ilustrações ou combine-as e crie alguns cartazes incríveis, cenas ou qualquer outra coisa que você possa imaginar. Se você gosta de aprender a criar diferentes efeitos gráficos no Photoshop, não hesite, confira nossas aulas na criação de efeitos de grão de impressão de tela e o efeito de gravação de linha, que também mostram um ótimo método de estilizando imagens ou preparando-as para impressão. Então é isso para esta aula. Espero que tenha gostado e aprendido algo novo. Se você gostou desta aula, deixe um comentário para que mais pessoas possam descobrir. Se você tiver alguma dúvida, deixe um comentário no quadro da comunidade para esta aula, e eu responderei com prazer e fornecerei feedback. Mal posso esperar para ver como você usa essas técnicas e ouvir sobre sua experiência. Certifique-se de postar seu trabalho na seção Projeto para esta classe e se você estiver indo para compartilhar seu trabalho no Instagram, marque atitudeskills para que possamos vê-lo lá também. Também não hesite em seguir nossa página no Facebook. Para ver o que estamos fazendo, obtenha todas as atualizações mais recentes. Envie-nos mensagens privadas se você precisa entrar em contato e perguntar sobre algo e não perder se você está em destaque em nossa galeria de destaque de alunos. Obrigado por assistir esta aula e espero vê-lo em nossas outras aulas.