Dominando modelos | Teela Cunningham | Skillshare

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

6 aulas (41 min)
    • 1. Trailer do Curso Dominando Modelos

      1:35
    • 2. Modelo simples e de uso único

      8:35
    • 3. Modelo simples e multiuso

      8:56
    • 4. Modelo moderado e multiuso

      7:06
    • 5. Modelo complexo e multiuso

      10:21
    • 6. Recursos + inspiração

      4:27
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

8.775

Estudantes

125

Projetos

Sobre este curso

Os modelos são uma ferramenta de vendas incrível quando você estiver promovendo seus próprios produtos digitais, obras de arte ou vendendo trabalho freelance para um cliente para a aprovação final. Usando o Photoshop para colocar ou "simular" seus designs sobre produtos reais para fazer com que pareçam existir de verdade ajuda um cliente a imaginar melhor seu logotipo, ou seus seguidores sociais a verem sua arte da melhor maneira possível.

Neste curso, vamos passar do modelo super simples criado no Photoshop para um post de rede social, até a criação de modelos profissionais e reutilizáveis que vão desde modelos simples (imagens diretas) a modelos complexos (arte que envolve um objeto). Uma vez que você tenha criado modelos reutilizáveis, você os terá para sempre para usar no projeto de qualquer cliente - faça o trabalho uma vez e use-o para vender seu trabalho para sempre.

Quatro imagens de prática bônus estão incluídas com sua matrícula neste curso, para que você possa acompanhar e experimentar a cada passo.

O Photoshop CS3 ou mais recente é um requisito para participar totalmente deste curso. Precisa de Photoshop? Escolha uma avaliação gratuita de 30 dias aqui ;)

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Teela Cunningham

Hand Lettering + Graphic Design

Top Teacher

Hey! I'm Teela and I help designers + hand letterers build their skillsets to open new creative + financial opportunities. Freebies + tutorials here! > https://every-tuesday.com

Visualizar o perfil completo

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%
Arquivo de avaliações

Em outubro de 2018, atualizamos nosso sistema de avaliações para melhorar a forma como coletamos feedback. Abaixo estão as avaliações escritas antes dessa atualização.

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui cursos curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Trailer do Curso Dominando Modelos: O que são maquetes? Mockups ajudam clientes, potenciais compradores e designers imaginar suas obras de arte em cenários reais sem os custos adicionais de realmente produzi-los. Com um pouco de truques do Photoshop, você pode pegar qualquer arte e colocá-lo em um produto real em apenas alguns passos rápidos. Eu sou Tila e eu sou um designer gráfico com muita experiência no mundo maquete produzindo obras de arte relacionadas a empresas da Fortune 500 e pequenas empresas. Mockups são uma ferramenta de vendas incrível para designers, porque não só sua arte é capaz de ser vista em produtos que você nunca teve que pagar para produzir, mas também não poderia ser mais convincente para os clientes quando eles são capazes ver um produto e imaginar um design sendo totalmente realizado. Nesta classe, vamos passar para diferentes tipos de maquetes, uso único e multi-uso. maquetes de uso único são perfeitas se você estiver com pressa e só precisa ser criada uma vez, como uma publicação de mídia social. Ao criar uma maquete multiuso, você define as áreas do trabalho artístico uma vez e, se você quiser trocar seu trabalho artístico por um novo trabalho artístico no futuro, é tão fácil quanto colocar o trabalho artístico e ele se encaixará no lugar certo. Vamos analisar vários estilos diferentes em maquetes, desde simples diretamente acima até fotos prospectivas, como fazer modelos de tecido parecerem tão reais quanto possível utilizando mapas de deslocamento e embrulhando obras de arte em torno de objetos curvos. Quando você se inscrever, você terá acesso a todas as quatro fotos básicas usadas na classe para que você possa acompanhar perfeitamente todos os vídeos. Estaremos no Photoshop durante toda a turma, para que você precise do CS3 ou mais recente. Se você não tiver o Photoshop, não há problema, você pode pegar uma avaliação gratuita de 30 dias em Adobe.com. Você está pronto para zombar? Acerte a matrícula, e vamos começar. 2. Modelo simples e de uso único: Ei e bem-vindo à aula. Estou tão feliz que você está aqui e antes de mergulharmos direito em fazer tudo, eu só quero dar-lhe uma visão muito curta de tudo o que vamos fazer nesta aula. Então este primeiro que você vê na tela, é muito simples usar maquete. Isso é realmente perfeito se você tem um produto que você só pretende criar uma vez e você quer listá-lo no Etsy, por exemplo, ou se você quiser compartilhá-lo em mídias sociais. Se você quer fazer deste um post no Instagram, é perfeito, porque você vai apenas jogá-lo juntos. Vai ser feito super rápido. Dificilmente vai demorar a qualquer momento e então você usá-lo e você está feito e você segue em frente. Em seguida, vamos mergulhar em alguns tipos mais profissionais de maquetes onde se você fizer freelance muito e quiser usar maquetes semelhantes, como se você estiver projetando um cartão de visita ou branding para um cliente, esta seria uma maquete perfeita por isso. Então estes são cartões de visita e eu vou mostrar a vocês como criar um arquivo onde você coloca tudo para fora uma vez e então você pode reutilizar este arquivo várias vezes e você não tem que fazer nada chique. Tudo que você tem que fazer é literalmente deixar sua arte e você está pronto para ir, então é uma grande economia de tempo uma vez que eles são feitos. Depois disso, passaremos para um pouco mais complexo. Este adicionou um ângulo desta vez em vez de sobrecarga e agora temos tecido envolvido. Vou compartilhar como criar o que chamamos de mapa de deslocamento, o que parece assustador, mas não é de todo. Vou explicar tudo à medida que avançamos e ver como ele envolve o tecido. Você pode até ver as bordas dentro do texto que está assumindo essa qualidade da serapilheira do saco. Então finalmente vamos terminar a classe criando esta maquete, que é provavelmente a mais complexa fora da classe. À medida que avançamos, vamos ficar cada vez mais complexos e vamos construir tudo o que fizemos anteriormente. Então, este último, nós estamos embrulhando arte em torno um objeto e, em seguida, nós também estamos colocando em uma folha de papel aqui também. Então estamos praticando constantemente todas essas habilidades diferentes. Então você terá tudo o que precisa para criar qualquer maquete que você gostaria de fazer no futuro. Eu vou compartilhar alguns sites realmente bons de fotos se você gostaria de pedir emprestado deles, em vez de tirar suas próprias fotos. Vamos passo a passo. Começando com este vídeo, vamos recriar este e vai ser super rápido. Eu incluí quatro imagens gratuitas para esta aula e apenas matriculando, você tem acesso a todas elas. Para chegar até eles, tudo o que você vai fazer é abaixo do vídeo principal do Skillshare, você vai clicar em Projeto de classe. Você verá um pequeno link abaixo do vídeo e, em seguida, você só vai rolar todo o caminho até o fundo e você verá links de download para todas as imagens. Então esta é a imagem do cartão e você vai ser capaz de pegar a imagem do cartão de visita, a imagem da caixa de transporte e, em seguida, a imagem da xícara de café também. Essa é a aparência do JPEG depois de baixá-lo e abri-lo no Photoshop. Para toda a turma, estou no Photoshop CS6, você vai querer estar em pelo menos CS3. Se você for menor do que isso, você não terá acesso a objetos inteligentes, o que desempenha um papel muito crítico nesta classe. Mas estou usando CS6 ao longo disso. Isto é o que a minha digitalização do cartão de feliz aniversário parecia e não parece bom em tudo. Todas as outras imagens que estou usando na classe, eu estou totalmente pulando a parte de edição de imagem apenas para economizar tempo. Mas para este específico, eu queria mostrar a vocês como eu melhoro meu trabalho artístico em aquarela. Se você também criar uma obra de arte em aquarela e quiser aprimorá-la para suas imagens de celular ou apenas suas postagens de mídia social. Tudo o que eu faço, você pode ver que é realmente desbotada e maçante olhar. A primeira coisa que faço, é aumentar o brilho. Só estou usando minha camada de Ajustes, essa é a melhor maneira de editar e aprimorar suas imagens no Photoshop. Se você não vir seus Ajustes, poderá acessá-lo acessando Janela, Ajustes e ele aparecerá. Tudo o que eu fiz foi Clique neste primeiro para brilho e contraste e eu vou apenas mover o controle deslizante sobre, iluminá-lo um pouco, mas não totalmente lavá-lo para fora. Vamos aumentar ligeiramente o contraste e, em seguida, os níveis é o que eu gosto de usar muito para realmente trazer as escuras para a frente e empurrar as luzes para trás. Então, como você pode ver, quando eu mover meu controle deslizante escuro, tudo está ficando um pouco mais escuro e então meu controle deslizante de luz está bem ali. Eu realmente acho que eu vou escurecer meu brilho e a coisa boa sobre Ajustes é, você pode voltar e mudar as coisas que você já fez. Então eu tenho que fazer é, clicar em My Little Sun aqui e como meus níveis se iluminaram e meu contraste também, eu posso mover isso e isso é o que eu faço, eu simplesmente deslizo e vejo o que está parecendo melhor. Então, há muitas cores claras neste. Estou achando um médium feliz e isso é muito bom. Quando eu estiver feliz com minha arte, então eu vou salvá-lo como um JPEG ou eu posso apenas clicar duas vezes em meu plano de fundo, agrupar estes juntos, eu vou pressionar Comando G para agrupar estes, clique com o botão direito do mouse, Mesclar grupo, Comando A ou Controle A para selecionar todos e, em seguida, Comando C ou Controle C em um PC para Copiar. Então eu posso simplesmente entrar na minha imagem do cartão e apenas Command V ou Control V em um PC para colar. Agora posso reduzir o tamanho do meu cartão e encaixá-lo no topo. Eu sempre gosto de ir maior, antes de ficar menor. Então eu vou mantê-lo maior do que o meu cartão. Pressione Enter ou Return para confirmar suas alterações e agora eu vou reduzir a opacidade ligeiramente para 50% para que eu possa ver onde tudo está e isso parece bom. Eu posso subir isso de novo e eu vou mudar o modo de mistura. Esta é a parte mágica de fazer esta maquete e eu só vou alternar isso para baixo e escolher multiplicar. Agora parece que ele está realmente no cartão e tudo o que temos que fazer agora, é nos livrar das áreas em excesso que não queremos sobrepor outras partes. Para fazer isso, vamos usar uma máscara e máscaras podem ser complicadas. Mas a maneira muito fácil de lembrar tudo e nunca se confundir com máscaras, é ocultas pretas e revelações brancas. Então o que vamos fazer é clicar neste pequeno ícone aqui em baixo e isso cria uma máscara. Como você pode ver aqui, esta é a aparência da nossa máscara e sempre que você estiver usando uma máscara, você está usando a ferramenta Pincel e você está escovando branco ou preto. Vamos escovar de preto, porque queremos esconder essas áreas. Se nós acidentalmente escovássemos de preto aqui, isso iria embora e teríamos que escovar de branco, trazê-lo de volta, para revelá-lo. Então vou te mostrar o que quero dizer. Apenas certifique-se que esta pequena caixa branca aqui está selecionada. Pressione B no seu teclado para sua ferramenta Pincel e eu vou usar um pincel macio para isso. A fim de dizer se é um pincel macio, você apenas Clique aqui onde diz Dureza e certifique-se de que este é zero por cento. Vou certificar-me de que a minha opacidade é 100 por cento aqui em cima e depois vou certificar-me de que fico preto na frente porque preciso de começar a esconder isto ou a escondê-lo. Então eu vou mudar isso, você pode adicionar X no seu teclado ou você pode apenas alternar essas pequenas setas e eu vou alternar para frente e para trás. Se você tem cores diferentes aqui, basta tocar nesta parte e você terá seu preto e branco de volta. Vou fazer zoom aqui e vou começar a escovar e como podem ver, estou a escondê-lo. O bom das máscaras é que é uma forma de edição não destrutiva, que significa que se você errar, você sempre pode voltar. Nada é totalmente permanente, as mudanças que você faz. Então isso é muito rápido, como eu disse e realmente perfeito para mídias sociais, coisas que você só precisa fazer uma vez. Apenas mantenha isso em mente. Esta técnica, basta usá-lo para coisas que você só planeja fazer uma vez ou se você está em uma crise de tempo gigante e você só precisa fazer suas coisas. Este é o método a ser usado. Eu só vou dar a volta, certeza que eu não tenho nenhuma área solta e isso está parecendo muito bom. Vou reduzir meu pincel para baixo, apertando o colchete no meu teclado e então eu vou mudar para branco, porque eu me livrei dessa parte, mas agora eu quero de volta. Se eu apertar X no meu teclado, eu posso voltar para o meu branco e na frente e então eu vou revelar isso. Vamos ver, eu vou revelar isso aqui em cima. Tudo isso parece muito bom. Terminamos com este e isso é tudo o que há para ele. Essa é uma maneira muito rápida e simples de criar uma maquete de uso único. No próximo vídeo, vamos criar esta maquete de cartão de visita, que você vai ver que podemos entrar e podemos mudar a arte várias vezes e não teremos que fazer o que acabamos de fazer toda vez que você quiser usar a maquete. Então é isso que vem a seguir. 3. Modelo simples e multiuso: Neste vídeo, vamos criar exatamente o que você vê na tela, essa marcação de cartão de visita. O legal é que a maneira como estamos fazendo isso faz com que, no futuro, se você quiser usar a mesma imagem novamente, se você está tentando vender branding para um cliente freelance, por exemplo, você sempre pode usar isso e tudo que eu tenho que fazer é Coloque suas imagens e eu vou colocar direito no lugar. Você só tem que fazer esta parte uma vez e você pode usá-la para sempre. Isso é muito útil. O que eu preciso que você faça é clicar no projeto de classe logo abaixo deste vídeo, rolar para baixo e baixar cartões de visita JPEG. Essa é a imagem gratuita que veio com a classe e ela se parece exatamente com isso e você vai abri-la no Photoshop, então você tem uma destela exatamente como eu faço aqui. A próxima coisa que precisamos fazer é criar algumas formas para definir onde as obras de arte serão colocadas uma vez que automatizamos tudo. Tudo que você tem que fazer é vir aqui e escolher este retângulo. Gosto de mudar para uma cor diferente. Você pode ver agora que ele vai para o padrão branco. Vou escolher um roxo para que possamos vê-lo um pouco melhor e você só vai clicar em qualquer lugar uma vez. Você vai inserir três polegadas e meia por duas polegadas, que é o tamanho padrão do cartão de visita e acertar bem. Assim que tiveres isto, não lhe faças nada. Esta é a parte mais importante dessa coisa toda, então não pule isso e lembre-se sempre disso. Eu ainda sou culpado de esquecer isso às vezes, então é super importante. Tudo o que você vai fazer é nesta camada clicar com o botão direito do mouse e escolher converter em objeto inteligente e isso é o importante. Você saberá que é um objeto inteligente por este pequeno ícone que aparece em sua camada bem aqui. Em seguida, você vai pegar seu retângulo e você vai pressionar comando T ou o controle T em um PC para transformá-lo livremente, então você vai clicar com o botão direito do mouse e escolher distorcer. Em seguida, você vai pegar cada canto e você vai apenas clicar e arrastá-lo para o canto correspondente, assim como este. Uma vez que você tem todos os seus cantos lá, você vai mudar a opacidade aqui para baixo para cerca de 50 por cento, que possamos ver por trás dela. Se eu ampliar aqui, estou apertando o comando e a tecla mais ou controle e o mais. Você pode ver que eu estou um pouco fora aqui, mas eu ainda estou batendo na esquina, o que é importante. A fim de corrigir qualquer uma dessas áreas, você pode ver que estou faltando um pouco aqui, você pode clicar com o botão direito do mouse e escolher dobra. Uma vez que você tem sua dobra, você pode pegar seus pequenos nós aqui, e você pode apenas clicar e arrastá-los e essas são suas alças. Eles determinam a curva do seu caminho. Você só vai clicar e arrastar um pouco e agora tudo está alinhando muito melhor. Eu vou fazer a mesma coisa aqui em cima, isso só precisa ser derrubado um pouco. Não se preocupe se você não tem exatamente, eu vou te mostrar um bom truque velho que você pode usar se você sair um pouco, assim, você não tem que sentir a pressão de sempre ser perfeito quando você está fazendo Esta parte. Uma vez que você tê-lo para um lugar onde você se sente muito bem sobre isso, eu não gosto que esta linha principal é tão curvada, então eu vou apenas arrastá-lo para trás um pouco. Basta pressionar enter ou return, para confirmar essas alterações. Vamos aumentar nossa opacidade até 100 por cento agora. Vamos mudar nosso modo de mesclagem para multiplicar. Vou nomear esta camada, cartão frontal, porque está na frente desta. Então tudo o que você vai fazer é clicar duas vezes nesta camada e bater bem. Agora, nós temos nosso retângulo roxo, mas ele está em seu próprio arquivo agora, e isso é chamado de arquivo PSB. Tudo o que você vai fazer é desligar esta camada e você vai deixar seu trabalho artístico aqui. Eu tenho algumas obras de arte que eu fiz bem aqui, parecidas com o que você viu antes apenas obras de arte em aquarela. Eu vou fazer é comandar A para selecionar tudo, comando C para copiá-lo, ou controlar A e controlar C se você estiver em um PC. Então eu vou entrar aqui e, em seguida, comando V ou controle V para colá-lo, comando T ou controle T para transformá-lo livre, segure shift, pegue um canto, clique e arraste para reduzir o tamanho. Se você quiser dimensionar proporcionalmente, você pode segurar shift e alt e isso irá reduzir todos os lados de uma só vez. Nós só vamos cortá-lo onde ele se sente realmente bem e centrado e isso parece muito bom. Aperte enter ou return. Então você vai salvar este arquivo. Basta pressionar o comando S ou controlar S em um PC para salvá-lo. Você vai fechar este PSB retângulo e, em seguida, apenas assim, ele está bem aqui em nosso cartão e parece que ele é parte dele. Se não tivéssemos um modo de mesclagem multiplicada aqui, se tivéssemos apenas normal, podemos ver que perdemos algumas das sombras. As sombras são muito bem escolhidas quando o modo de mesclagem está definido para multiplicar, então isso é definitivamente algo que você quer garantir que você faça. Vamos deixar isso no nosso cartão de trás agora para que você possa ver quando as coisas ficam no caminho, como lidamos com isso, quando temos esse arquivo editável. O que vamos fazer é exatamente a mesma coisa que fizemos antes. Vamos pegar um retângulo. Clique uma vez na entrada da palavra do aplicativo de três polegadas e meia por duas polegadas e, em seguida, vamos convertê-lo em um objeto inteligente aqui, em seguida, comando aqui, controle T para transformar livre, clique com o botão direito do mouse, escolha, distorça e comece a arrastar esses cantos no lugar. Vamos ampliar e você pode clicar com o botão direito do mouse e escolher dobra. Se você quiser, basta alternar qualquer coisa um pouco mais, agora é a hora de fazê-lo. Quando você está feliz com tudo, você só vai entrar ou voltar para confirmar essas alterações. Mude seu modo de mesclagem para multiplicar mais uma vez e desta vez você pode ver que precisamos nos livrar desta parte. Assim como fizemos uma máscara no vídeo anterior, vamos fazer uma máscara agora. Tudo o que você vai fazer é vir aqui e clicar neste pequeno ícone e como este é um ângulo, eu gosto de usar minha ferramenta de laço poligonal, que você pode usar em vez de seu pincel, mas nós só precisamos ter certeza que o seleção acaba sendo preto porque nós vamos esconder esta parte do cartão. Eu vou apertar L no meu teclado e você pode ver que ele ativa a minha ferramenta de laço e você só quer clicar e arrastar sobre e escolher poligonal se isso ainda não está selecionado. Você só vai clicar aqui em qualquer lugar. Você vai seguir este ângulo para cima. Clique uma vez, segue o ângulo para baixo, clique uma vez e, em seguida, você vai fechá-lo. Uma vez que você chegar a ele, você pode ver que o pequeno círculo aparece. Então você vai ter certeza que é preto. Certifique-se de que o seu preto está no fundo bem aqui, e, em seguida, basta pressionar comando ou controle backspace, e isso irá preenchê-lo com preto. Você pode ver nossa pequena pré-visualização aqui que, que preencheu com preto e, em seguida, para desmarcar isso, tudo que você tem a fazer é apertar o comando D ou controle D em um PC. Agora podemos colocar nossa arte exatamente da mesma maneira que antes. Vamos clicar duas vezes. Na verdade, eu vou nomear esta camada primeiro back-card. Vamos clicar duas vezes nesta parte, neste pequeno ícone aqui. Vamos abri-la. Vamos desligar o roxo. Vamos colar na nossa obra de arte mais uma vez. Nós vamos reduzi-lo para baixo usando nossa transformação livre, assim como fizemos antes, posicioná-lo muito bem e desta vez eu só quero mudar a cor dele então um pequeno truque agradável para fazer isso apenas para mark-up propósitos, é que eu vou clicar na saturação de matiz aqui mesmo no meu painel de ajustes, como nós passamos por cima em nosso último vídeo. Eu só vou deslizar meu pequeno controle deslizante de matiz. Você pode ver imediatamente que podemos obter algumas novas cores que parecem legais. Isso parece bom. Então eu vou salvá-lo comando S ou controle S em um PC. Fechar isso e assim, ele aparece e estamos no negócio. Agora que você tem esse arquivo mark-up, se você quiser usá-lo para um cliente trabalhar no futuro ou seu próprio trabalho, tudo o que você precisa fazer é clicar duas vezes. Você tem tudo o que precisa. Você vai salvar este arquivo como um arquivo PSD. Então você tem um arquivo do Photoshop, você vai abri-lo e sempre que você precisar mudar isso, você vai apenas clicar duas vezes no cartão que você deseja alterar, digamos que eu quero mudar a cor deste ou alterar o inteiramente e, em seguida, você faz as edições que você precisa fazer. Na verdade, essas cores parecem mais bonitas. Você vai salvar, fechar fora disso e assim, ele vai colocá-lo direito dentro Isso é o quão rápido pode ser para realmente fazer um monte de trabalho de uma só vez. Uma vez que o trabalho inicial é feito, você é bom para sempre. Muito incrível e prático pequeno truque. No próximo vídeo, vamos passar para algo ainda mais complexo, que é um tecido para um ângulo. Neste momento estamos nos concentrando em coisas que são fotos aéreas. Vamos passar para uma perspectiva de ângulo e, em seguida vamos introduzir tecido na mistura também. 4. Modelo moderado e multiuso: Estamos ficando um pouco mais complexos com este. Você pode ver que temos coisas que são perspectiva com esse resultado, e nós introduzimos tecido. Ele tem algumas dobras e algumas curvas nele, então nós vamos balançar totalmente isso e então saltar direto para dentro Preciso que abra a sacola JPEG. Mais uma vez, você pode encontrar todas as imagens gratuitas para a classe acessando projetos de classe sob o vídeo que você está assistindo atualmente e rolando até o final. Se você estiver em um iPad, eu não acredito que o aplicativo [inaudível] permite esses downloads ainda, então você vai ter que ir pegar aqueles em um desktop. Estamos no Photoshop e tenho esse JPEG carregado aqui. Como estamos trabalhando com o Photoshop, há algo que precisamos fazer antes de entrarmos no mesmo processo que usamos nos cartões de visita, e que é criar algo chamado de mapa de deslocamento. Para fazer o nosso mapa de deslocamento, primeiro, precisamos olhar para o nosso tecido, e nosso tecido é duro em alguns lugares, temos alguma suavidade realmente agradável acontecendo aqui. Na verdade, está um pouco apagado, mas áreas que são um pouco mais difíceis, precisamos aplicar um borrão gaussiano, que fará com que tudo saia muito melhor. Fica um pouco pixelizado se você não aplicar o borrão gaussiano, então é isso que eu recomendaria. Não precisa ser um enorme borrão gaussiano, vamos usar um super sutil, apenas um pixel. Vou te mostrar como fazer isso. Tudo o que vamos fazer é ir para “Filtro”, “Borrão”, “Borrão Gaussiano”, e então nós vamos apenas inserir um pixel bem aqui onde diz raio, e clicar em “Ok”. Como você pode ver, está um pouco mais embaçado do que era antes. Se fizermos zoom aqui, você pode ver que toda essa textura é muito mais suave agora. Em seguida, vamos dessaturar toda esta imagem, então queremos torná-la preto e branco. Tudo isso vai fazer sentido mais tarde, então apenas siga por enquanto. O que vamos fazer para dessaturar isso é que vamos chegar aqui onde ele diz matiz e saturação em nosso painel Ajustes, e se você ainda não tem seu painel Ajustes aberto, você pode acessá-lo indo “Janela”, “ Ajustes”, e vai pop direito aberto. Nós vamos clicar neste ícone aqui, e vamos dessaturar esta imagem clicando no controle deslizante e arrastando-o todo o caminho para a esquerda. Agora temos uma imagem em preto e branco, temos dessaturado todas as cores. Em seguida, vamos salvar isso como um arquivo do Photoshop, então vamos ir “Arquivo”, “Salvar como”, e apenas salvá-lo como deslocamento, e clicar em “Salvar”, pressionar “Ok”. Agora, vamos fechar isso e vamos reabrir nossa sacola. Deixe-me pegar minha sacola, então agora temos o JPEG original. Se eu fizer zoom aqui, você não pode ver nenhum borrão gaussiano, tudo está bom e nítido. Este é o que precisamos usar agora. A primeira coisa que vamos fazer é seguir exatamente o mesmo processo que fizemos no vídeo anterior criando primeiro uma grande forma. Nós vamos vir aqui e escolher um retângulo. Estou me certificando de que eu tenho uma cor aqui em cima porque o branco pode ser um pouco complicado às vezes, nós vamos apenas clicar uma vez. Este tamanho de saco tem aproximadamente 14 polegadas de comprimento por 10 polegadas de altura. Vamos usar uma largura de 14 polegadas e uma altura de 10 polegadas, e apertar “Ok”. Agora, nós temos esse retângulo enorme aqui, mas antes de fazer qualquer coisa, vamos chegar à nossa Paleta de Camadas, e vamos converter isso em um Objeto Inteligente. Eu vou rotular esta bolsa, e então vamos fazer Command T ou Control T em um PC, e vamos reduzir o tamanho. Vou segurar Shift para pegar um canto e reduzi-lo para que seja um pouco mais gerenciável, e então vamos clicar com o botão direito do mouse e escolher Distorcer. Eu só vou colocar esses no lugar, nos cantos, e nós não vamos realmente trabalhar este porque mascarar vai fazer todo o trabalho que precisamos para lá e também nosso mapa de deslocamento vai fazer muito desse trabalho. Isso está parecendo muito bom. Eu só vou pressionar Enter ou Return para confirmar essas alterações. Agora, eu vou mudar o modo de mistura para multiplicar, e como você pode ver, nós temos algumas áreas que não fazem parte do saco, mas isso é totalmente bom, porque todos eles estarão escondidos assim que colocarmos nosso trabalho. Vou clicar duas vezes ou exatamente como fiz antes no Objeto Inteligente e escolher “Ok”. Vamos desligar nossa camada roxa e vamos trazer algumas obras de arte. Para esta, esta é a obra de arte que eu desenhei. Então eu vou apenas para Comando A e depois Comando C para selecionar tudo e depois copiar, ou Controle A e depois Controle C. Pop de volta em nosso retângulo PSB, Comando V ou Controle V para colá-lo, e agora vamos apenas posicioná-lo. Como está em uma perspectiva, eu preciso chegar um pouco mais perto da direita para que pareça mais centrado do que realmente estar centrado. Na verdade, eu vou aumentar o tamanho disso também, então é um pouco mais ousado no saco. Isso parece muito bom. Vamos ver como se parece. Vamos ao Comando S ou Controle S para salvar esse retângulo, e então vamos fechá-lo como fizemos com os cartões de visita. Agora, você pode ver que ele colocou em nossa bolsa e está muito bom, mas precisamos que ele esteja em conformidade com a forma do tecido, e é aí que o mapa de deslocamento que criamos anteriormente entra, e para aplicar isso à nossa bolsa e você verá o que acontece com tudo assim que nos aplicarmos e por que isso é importante. Primeiro, deixe-me ampliar para que você possa ver que há uma borda dura bem aqui, e então vamos comparar uma vez que aplicarmos o mapa de deslocamento. Vamos para “Filtrar”, “Distorcer”, “Deslocar”. Aqui mesmo, essas configurações, só nos meteríamos se não estivéssemos usando a mesma imagem de tamanho que começamos com, e como estamos usando exatamente a mesma imagem para o mapa de deslocamento, não precisamos mexer com nenhuma dessas configurações, então vamos tocar “Ok”. Vamos escolher o arquivo de deslocamento que criamos anteriormente, aquele arquivo preto e branco, e clicar em “Abrir”. Você pode ver tudo movido um pouco. Veja o que acontece, eu posso ligar e desligar isso aqui nas minhas camadas. É onde isso fora, e aqui é onde do que em. Está em conformidade com o movimento do tecido no saco, e se eu ampliar, você pode ver que ele está assumindo as qualidades das fibras de serapilheira reais, o que o torna muito mais realista, tão legal, pouco truque no Photoshop. Como pode ver, temos alguns pontos perdidos. Bem, um ponto vadio bem ali. Acho que tudo parece muito bem, em todos os outros lugares. Para remover isso, basta adicionar uma máscara, como fizemos nos dois vídeos anteriores. Com sua Camada selecionada, clique no ícone “Máscara” aqui embaixo, pressione “B” no seu teclado para sua ferramenta Pincel, verifique se o preto está na frente porque queremos ocultar esse ponto. Deixe-me aumentar um pouco o tamanho do meu pincel, e vamos apenas apagá-lo ou mascará-lo. Tudo o resto parece bom. Eu vou diminuir o zoom, e assim, nós temos nossa arte em uma sacola e está olhando super realista. Nós lidamos com as questões de perspectiva e as questões de tecido, e tudo parece ótimo. No próximo vídeo, vamos ficar ainda mais complexos deformando nossa arte em torno de uma xícara de café. 5. Modelo complexo e multiuso: Neste vídeo, vamos criar nossa marcação mais complexa a partir dos quatro que fizemos. Vamos criá-lo, por isso é infinitamente reutilizável. Como você pode ver na tela, este é o resultado final deste vídeo. Vamos envolver nossa arte em torno superfície curva como uma xícara de café e, em seguida, também estamos incluindo um adicional aqui, apenas para praticar o que já aprendemos e bater em tudo em casa, porque o Quanto mais você fizer isso, mais ele virá naturalmente da próxima vez que você precisar fazer isso. Está bem. Nós vamos abrir isso e certifique-se de pegar o café JPEG de bater projeto classe logo abaixo deste vídeo e rolando para o fundo, baixar isso e abrir no Photoshop e estamos prontos para ir. Está bem. Vamos começar com a chávena de café. Vamos tirar as coisas difíceis do caminho. Então essa página vai parecer que você já é um especialista, eu sei disso. Está bem. Precisamos criar uma forma para isso. Eu medi minha xícara de café e estamos cerca de 5 polegadas em torno da área curva, e então cerca de 3 polegadas de altura bem aqui. É isso que vamos fazer. Vamos criar um novo retângulo aqui. Eu só gosto de preenchê-lo com a cor que assim pode ver tudo muito melhor. Vamos bater uma vez e colocar cinco polegadas de largura por três polegadas de altura e bater bem. Agora você tem o nosso retângulo. Vamos convertê-lo em um objeto inteligente primeiro. Clique com o botão direito, Converter em objeto inteligente. Agora vamos pressionar o comando para o seu Control T em um PC para transformá-lo livremente e você não precisa distorcê-lo para isso, vamos apenas trabalhar tudo aqui. Vamos clicar com o botão direito do mouse em escolher, Embrulhar e agora é aqui que a diversão começa. Estes são os seus nós, os seus cantos, e depois estes são os seus cabos. Veja essas pequenas coisas circulares. Estes controlam as suas curvas. Estes controlam os seus cantos. Você pode alterar a curva em cada lado do seu canto apenas movendo as alças. Estes são chamados de alças. Em seguida, o interior você também pode mover, o que afeta a deformação das áreas interiores de sua obra de arte. Tem muita coisa acontecendo. Mas as principais coisas que você vai estar movendo agora são seus cantos em suas alças. Então vamos entrar nesta parte, se for preciso. O que queremos é essa parte central indo ao longo da parte central da caneca. Vou reduzir a opacidade aqui para que possamos ver tudo enquanto estamos nos movendo. Eu estou indo para ir 50 por cento. Então vamos pegar nossos cantos e vamos movê-los para onde precisamos que eles vão. É muito fácil para as coisas parecerem super erradas e ruins. Como se nada estivesse indo bem. Como parece agora, parece que nunca vai estar certo. Mas fique com ele. Está bem. Não se sinta sobrecarregado. Não sinta que não está fazendo direito. É preciso um monte de agitação e mover as coisas ao redor, mesmo para um designers super experientes. Isso não é algo onde você pode simplesmente clicar em um botão e tudo funciona. Você só sabe o que fazer de repente. Cada forma é diferente. É sempre preciso um pouco de mover as coisas, então, por favor, não fique muito frustrado. Sei que é fácil ficar frustrado, e eu sou super culpado disso também. Mas você só tem que ficar com ele e você apenas continua se movendo, continue movendo suas alças, continue movendo seus cantos e seus nós e as coisas vão dar certo. Ok, estamos chegando ao longo da curva bem aqui e você pode ver que tudo está se acumulando lá em cima. Eu só vou mover esta parte um pouco mais. Você pode reduzir o comprimento de suas alças como esta alça é um pouco longo demais. Se eu reduzir o comprimento, então eu estou recebendo esta linha onde eu quero porque eu quero a seção quadrada central indo bem aqui porque é onde o centro da minha arte vai cair. Estou prestando muita atenção em onde fica esta seção central. Eu só vou estar movendo minhas alças para ter certeza que tudo vai para onde deveria ir com isso. Tudo bem. Isto está parecendo muito bom. Tenho a maior parte de tudo que eu preciso fluindo em torno do copo. Tudo bem, uma vez que você está feliz, você pode confirmar suas alterações clicando em Enter ou Return. A coisa realmente incrível sobre a ferramenta de dobra é que, se eu precisar voltar e as coisas simplesmente não estão bem assim que deixarmos cair a arte, eu posso apertar o comando aqui, Control T novamente, clicar com o botão direito do mouse e escolher Warp. Ao contrário de distorcer, distorcer não faz isso. Distorção mantém suas configurações, que você possa voltar e mudar as coisas se precisar. Se usarmos a distorção, não conseguiremos manter essas configurações. Não pode voltar atrás com isso, mas pode com dobra. Então isso é muito útil. Está bem. Então isso parece bom. Vamos mudar o modo de mesclagem para multiplicar aqui. Vamos aumentar nossa opacidade até 100, então estamos em pleno vapor aqui. Vamos seguir tudo o que fizemos antes clicando duas vezes em nosso retângulo para abrir nosso arquivo PSB. Vamos desligar o roxo porque não queremos que seja roxo. Vou pegar este trabalho artístico que criei para isso, selecionar tudo, copiar e colá-lo. Reduza o tamanho dele, centre-o do jeito que você gostaria. Tudo bem. Agora, aqui está o momento da verdade. Vamos salvar este Command S ou Control S em nosso PC, vamos fechar isso e vamos ver como ele se parece. Isso parece muito bom, parece bastante credível. Se eu diminuir o zoom, podemos ver tudo, está indo ao longo da curvatura da caneca muito bem. Eu quero movê-lo para baixo apenas um pouco embora eu possa ver que eu tenho muito espaço aqui, ou eu também posso entrar em minha dobra, se eu Comando Z ou Controle T, clique com o botão direito ou eu também posso entrar em minha dobra, se eu Comando Z ou Controle T, se eu Comando Z ou Controle T, do mouse e escolha Warp. Posso mover isto para baixo e corrigi-lo manualmente assim também. Isso também é uma opção fora de apenas mover o trabalho artístico no arquivo PSB. Isso parece bom, eu estou muito feliz com isso, eu vou deixá-lo. Muito bem, temos a nossa caneca com as nossas letras ou a tua obra de arte a envolvê-la. Está parecendo real. A coisa realmente incrível sobre o uso de fotos que já foram tiradas é, ao contrário de criar algo que deveria parecer realista do zero no Photoshop usando imagens reais, você não precisa fazer nada com sombras porque existe real como ele fica, esta é uma fotografia verdadeira, então todas as suas sombras já estão corretas. Não há necessidade de entrar e escurecer áreas ou iluminar áreas menos que esteja iluminando a foto inteira ou escurecendo a foto inteira. Eu realmente gosto do quão rápido é para não ter que lidar com nada, mas obter a arte direita em seu objeto, garante que seu modo de mesclagem está definido para multiplicar e quer criar um único uso ou um multi-uso dependendo do que suas necessidades são. Tudo depende se você precisa ou não de um objeto inteligente. Vou rotular este copo ou uma caneca ou o que quer que seja. Por aqui, só vamos deixar uma página. Isto é puramente por apenas praticar, bater em casa tudo o que aprendemos até agora. Quanto mais prática você fizer, mais você vai se lembrar quando precisar mais tarde. Vamos passar pelos movimentos de tudo o que aprendemos. Nós vamos usar nossa distorção e nossa dobra, e nós vamos apenas colocar um texto aqui em baixo e então nós vamos terminar. Esta página é como quatro por seis, então é isso que vamos usar. Eu vou criar um novo retângulo, ter certeza que eu tenho uma cor aqui em cima, clique uma vez. Vamos fazer quatro polegadas de largura por seis polegadas de altura, acertar Ok. Temos nosso retângulo e vamos convertê-lo em um objeto inteligente. Eu só vou fazer um diário para isso. Em seguida, vou pressionar Command T ou Control T em um PC para transformar livremente o botão direito do mouse, escolha Distorcer. Eu só vou pegar esses cantos. Mesmo que você não possa ver o canto aqui, vá direto para a caneca, siga os ângulos e aproxime onde aquele canto realmente aterrissa. Eu vou descer aqui, descer a espinha, em cima, vou reduzir a opacidade para 50%. Podemos ver tudo. Isso está parecendo muito bom. Agora vamos nos deformar para que possamos ter essa boa curvatura das páginas acontecendo em nossa caneca. Vou clicar com o botão direito do mouse, escolher Warp , pegar minhas alças, e vou ajustá-las ligeiramente. Há algo que preciso derrubar um pouco, que se torne uma curva. Isso parece bom. Vamos mudar o nosso modo de mistura para multiplicar. Então vamos aumentar nossa opacidade de volta para 100 por cento. Clique duas vezes, aperte OK, desligue sua camada roxa. Agora vamos deixar um texto aqui embaixo. Vou apertar T no meu teclado, pegar minha ferramenta de texto e depois digitar. Estou usando o script Hawthorne, que é um dos meus próprios tipos de letra. Vou deixar um link se quiser conferir. O quarto que eu sou é toda glória vem de ousar voltar a ser. Esta é uma das minhas citações favoritas por Eugene Ware. Uma dica quando você está colocando texto para marcação é nunca usar verdadeiro 100% preto, porque ele não vai parecer que ele está realmente sangrando para a página muito bem com o modo de mesclagem multiplicada. Eu sempre gosto de ir uma cor que é um cinza escuro, mas não totalmente preto porque mesmo um pouco de cinza quando o modo de mistura multiplicar é aplicado, torna tudo um pouco mais escuro. Se você já está tão escuro quanto você pode ir, não vai parecer que está encaixando em cima da coisa que você está colocando. Só uma pequena dica, ficar cinza escuro está bem. Vou apertar o Comando S ou Controle S para salvar isso, fechá-lo. Lá vamos nós. Temos a nossa letra ali ou a nossa obra de arte, o que quiserem pôr lá. Temos a nossa caneca toda feita. Este tiro está completo. No próximo vídeo vou mostrar onde você pode encontrar algumas marcações se você não quiser fazê-las como fizemos na classe. Vou te mostrar onde você pode encontrar algumas fotos stock se você não quiser tirar uma fotografia e, em seguida, apenas um pouco de inspiração. Isso está no próximo vídeo. 6. Recursos + inspiração: Então estamos no final da aula e antes de deixar vocês irem, eu queria compartilhar alguns recursos e inspiração com vocês. Só assim você tem tudo o que precisa para começar a fazer suas próprias maquetes. Se você não tem tempo para fazer suas próprias maquetes, onde encontrar modelos pré-construídos enquanto gosta de coisas. Primeiro de tudo, eu quero dizer idéias para maquetes. Quero ter certeza de que você está totalmente equipado, sabendo como usá-los, onde usá-los, como aproveitar esse novo conjunto de habilidades que você tem agora e você pode usar para tudo o que você faz. Se é ou não para um cliente, vendendo seu trabalho em apresentações, colocando-o em posts de blog, imagens de herói, se você tem uma loja Etsy usando-o em suas páginas de venda. Se você, por exemplo, oferecer caligrafia como um serviço para as pessoas, você pode colocar sua caligrafia em todos os tipos de coisas diferentes para que as pessoas possam realmente ver e imaginar como eles podem usar seus serviços para suas próprias necessidades. Você pode colocá-lo em páginas de venda auto-hospedadas, se você vender seus próprios produtos em seu próprio site, postagens de mídia social. Você tem Instagram, Facebook, Twitter, todos eles. Em seguida, anúncios, se você for contratado para criar um anúncio para alguém, você também pode usar seus novos modelos para isso. Lugares para pegar fotos se você não tem uma ótima câmera, na verdade, todas as fotos que eu lhe dei de graça nesta aula que eu tirei com o meu iPhone. Então você não precisa ter uma câmera incrível, a fim de obter algumas boas fotos que são muito utilizáveis. Mas se você não tem recursos suficientes ou um bom lugar para tirar fotos, alguns recursos realmente bons on-line para pegar fotos que então você pode transformar em maquetes como fizemos na classe, Unsplash é definitivamente o mais popular. Há um monte de fotos realmente boas lá. Há outro site chamado Pexels. Um site que eu realmente amo é Morte para o Stock Photo. Você pode se inscrever para suas listas de e-mail e todos os meses, eu acho que é o primeiro de cada mês, eles enviam um e-mail e há um pacote inteiro de fotos gratuitas lá que são temáticas todos os meses. Eles fazem um tema diferente, então você constrói uma coleção que tem muita variedade nele. Há o Creative Market onde você pode pegar os pagos e agora o Adobe Stock parece estar comprando todos os sites de fotos antigas, então isso se tornou o hub com muitas fotos e recursos se você tiver um orçamento maior. Finalmente, lugares para pegar alguns modelos pré-fabricados se você não tem tempo para fazer o seu próprio e você só precisa de um e nossa pressa. Tenha em mente, porém, se você pegar qualquer um destes, exceto para os pagos, eu sinto que eu vejo aqueles com menos frequência, os encontrados no Graphic Burger que são extremamente populares. Pixeden é um pouco menos popular, mas apenas esteja ciente de que quando você usa modelos gratuitos, todos os outros têm acesso a eles também. Então, se você está colocando-os para fora de uma maneira grande, basta ter em mente que outras pessoas estão usando-os bem e se você precisar de nós para ser muito especial, você pode querer optar por um pago ou ver se você pode espremer em alguns hora de fazer o seu próprio. Eu queria te dar algumas idéias e realmente colocar sua mente em você pode começar a usar seu novo conjunto de habilidades para fazer maquetes. Eu só queria compilar alguns juntos. Talvez isso te dê aquela pequena faísca que você precisa para começar sozinho para que você possa fazer coisas como revistas, sinalização, muitas marcas. Você pode ver que há algumas garrafas lá que têm esse efeito distorcido, fazendo com que tudo vá ao redor, tubos de correio, a lista continua e continua com o que você pode fazer. Finalmente, eu realmente tenho um cartão de felicitações mock-ups. Se você precisar deles, eu quero oferecer-lhe 10% de desconto apenas para fazer esta aula, se você usar o código, se você usar o código, “MOKKITUP” e você pode encontrar isso na minha loja a cada every-Tuesday.com/Products. Para mais sobre mim, todos os solteiros terça-feira lançar um tutorial projetado sobre em Every-Tuesday.com se você quiser verificar isso. Eu também tenho um monte de brindes de design lá também e você pode me encontrar mais no Instagram @everytuesday. Muito obrigado por ter assistido à aula. Se você tiver alguma dúvida, não hesite em deixá-las na seção de comentários, você pode me enviar um e-mail e eu adoraria ver o que você faz. O projeto da classe é apenas usar as fotos da classe, usar suas próprias fotos e criar uma maquete e compartilhá-lo, muito simples e eu adoraria ver o que você faz e só queria agradecer novamente por ter tomado a aula. Espero que isso tenha sido útil e que você não esteja intimidado e você se sinta muito confiante em ir lá fora e fazer seus próprios modelos de produtos. Te vejo na próxima vez.