Diário artístico parte 1: destrave sua intuição criativa | Christen McGee | Skillshare

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Diário artístico parte 1: destrave sua intuição criativa

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Aulas neste curso

9 aulas (1 h 6 min)
    • 1. Introdução no diário de arte de Skillshare

      3:30
    • 2. Os benefícios de manter uma diário de arte

      8:23
    • 3. Cor do Skillshare de arte

      5:41
    • 4. Corde de Skillshare de Class de arte

      9:13
    • 5. Como cobrir a página em branco

      7:09
    • 6. Crie interesse com estêncils

      8:48
    • 7. Como criar um visual de idade

      9:58
    • 8. Como adicionar sua imagem focal

      6:02
    • 9. Como integrar sua imagem e finalizar sua página

      7:29
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Sobre este curso

Um diário de arte é um espaço privado do seu em que a sua criatividade. Bookbinder e de mídia mista, de a mesma Siga o passo a passo enquanto o Christen cria o layout da diário de arte de fotografar abaixo e criar sua própria página de diário de arte.

Noções básicas do Journal de arte: Unlock sua intuição criativa parte 1

Aprenda as técnicas de diário de arte e crie um layout de duas páginas.

Esboço do curso:

1. Introdução

2. Materiais para este curso

3. A importância do diário de arte

4. Teoria básica de cores

5. Como cobrir a página em branco

6. 6. Adicionando cor

7. como usar os stencils e os sprays

8. Como escolher uma imagem focal

9. Como integrar sua imagem focal na sua página

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Transcrições

1. Introdução no diário de arte de Skillshare: Olá, sou a Kristen. Sou um artista de mídia mista. E Bookbinder e eu temos usado o diário de arte como uma forma de melhorar minhas habilidades por um bom tempo. Eu tenho o meu começo. Hum, como ah, amador e mídia mista são e encadernação cerca de oito anos atrás. Então decidi que já era hora. O Teoh. Claro, aprendi com outras pessoas, e espero que possa fazer a diferença na sua vida como na minha. Nesta aula, vou ensinar uma introdução básica a um estilo particular de arte Journaling. Se você é um iniciante completo, isso é ótimo para você. Precisarei de você passo a passo. Se você tem alguma experiência em jornalismo artístico, mas aprendeu o que aprender. Poucas habilidades diferentes ou uma abordagem diferente. E você gosta talvez da imagem que eu compartilhei como o projeto. Eu espero que você aprenda algo novo para você pode ver que eu tenho um pequeno ajudante. Quero dizer neve, e ele às vezes junta-se a mim nos meus vídeos, quer eu queira. Então, por favor, desculpe o teatro ocasional gato nesta classe. Eu vou ensinar algumas técnicas básicas que você pode usar um diário de arte em um monte de combinações diferentes. Eso que você pode criar seu próprio visual e estilo. Você pode começar copiando exatamente o que eu dio. Não há nada de errado com isso, , e então siga em frente para usar essas técnicas diferentes em combinações diferentes, cores diferentes para encontrar seu próprio estilo. E essa é a beleza do jornalismo artístico, que é ele permite que você explore todas essas diferentes maneiras de fazer as coisas. Nada é um desperdício, e não há nada que você possa dizer errado em um jornal de arte. É tudo sobre jogar e explorar e usar sua intuição e aperfeiçoar essa intuição para desenvolver algo que, uh, que você gosta do produto final. Então, apenas algumas notas sobre esta classe em particular. Vou ensinar alguns conceitos básicos sobre a teoria da cor, porque me ajudou a ficar mais confortável na escolha de cores. Não vou ficar muito técnico. Na verdade, é apenas o básico. Falarei sobre os suprimentos que você precisa. Há uma lista de suprimentos anexada e você pode encontrá-la abaixo. E então eu vou guiá-lo passo a passo através de um projeto que você pode completar por conta própria. Então, essa é a classe. Se você ainda não participou da aula de compartilhamento de habilidades antes, tudo o que você precisa fazer é deixar os vídeos serem reproduzidos automaticamente, ou você pode clicar no vídeo individual tudo o que você precisa fazer é deixar os vídeos serem reproduzidos automaticamente, ou você pode clicar no vídeo individualque você gostaria de assistir. Eu poderia vigiá-lo várias vezes quantas você quiser. É sempre seu, desde que se lembre da partilha de habilidades. Se tiver alguma pergunta que possa colocar abaixo do vídeo na seção de discussão, responderei assim que puder. abaixo do vídeo na seção de discussão, E se você gostaria de compartilhar seu projeto comigo e com o resto dos alunos, eu absolutamente adoraria ver que não há nada que eu amo mais do que ver o que outras pessoas criaram para que você possa fazer upload deles e compartilhar imagens disso abaixo. Na seção do projeto, é muito fácil. Tudo que você tem que fazer é carregar uma foto. Então, com isso, vamos passar para falar sobre quais suprimentos você precisará para completar o projeto nesta classe. 2. Os benefícios de manter uma diário de arte: Oi. Bem-vinda de volta. Antes de investigar o projeto, quero passar alguns minutos falando sobre revistas de arte. O que eles são e por que eu acho que eles são importantes o suficiente para que eu qualquer um deva manter, uh, você deve manter dentro. Nossa revista e desenvolvimento são a prática da revista e tê-lo. Mudou a minha vida de muitas, muitas maneiras. Hum, nos últimos oito anos que eu tenho praticado arte antes, eu honestamente não achava que eu era uma pessoa criativa. Eu tinha explorado alguns outros meios criativos, mas nada me deu a sensação de realização e realização. Hum, que eu estava procurando e e nada realmente clicava como faras. Eu acho que se eu fizer isso regularmente, eu vou finalmente realmente apreciá-lo, mesmo que seja difícil no começo. Um e então eu primeiro e então eu peguei, você sabe, uh, uh, arte de mídia mista e encadernação, e ele apenas clicou, e eu não parei desde, hum, e ele fez um diferença na minha vida em outras áreas que não apenas arte. Isso me afetou na minha carreira como um não-artista afetou meu nível de confiança em mim mesmo. Hum e eu acredito que isso é devido a explorar este tipo de intuição criativa que eu não gosto de começar a, , cortejar sobre. Não é sobre, você sabe, explorar o universo é qualquer ou a fonte ou qualquer outra coisa que as pessoas falam. Isso se resume apenas à confiança básica e usar sua própria mente, habilidades e personalidade de uma maneira que talvez você não tenha explorado antes. Eu acho que a intuição criativa pode entrar em jogo em muitas áreas de nossa vida além da arte e desenvolver essa intuição vai ajudar realmente a resolver problemas e lidar com problemas de uma maneira diferente. Descobrir que eu tenho essa habilidade criativa que eu posso fazer é uma saída criativa, se eu sou tão talentosa quanto outras pessoas lá fora ou não, se algumas pessoas gostamdo que eu faço, se algumas pessoas não gostam do que eu faço Descobrir que eu tenho essa habilidade criativa que eu posso fazer é uma saída criativa, se eu sou tão talentosa quanto outras pessoas lá fora ou não, se algumas pessoas gostam que eu faço, Eu faço. Eu gosto e posso me ver ficando melhor, e eu posso ver que eu desenvolvi esse senso de estilo que eu não tinha antes. E, hum, eu trago isso agora para tudo que eu faço, também, uh, uh, a maneira como eu abordo as outras pessoas para o fato de que eu estou muito mais disposto a interagir com outras pessoas agora e engajado e construir relacionamentos com o fato de que agora sou mais ambicioso na minha vida. Eu vi que eu posso realizar coisas e eu quero continuar realizando Mawr e Mawr. E essa é uma ambição que me faltava, uh, anterior. Então eu não quero dizer que um diário de arte salvou minha vida e mudou completamente tudo, mas eu quase sinto que, de certa forma, mudou. E assim, enquanto eu não vou começar a, uh, tipo de psicológico ou cortejar sobre isso no próprio projeto, hum, eu realmente só queria falar sobre isso com você e compartilhar minha motivação final e incentivar alguma discussão na aula sobre por que você está buscando essa saída criativa agora e o que você espera que ela faça por você. Subtítulo esta turma desvendando sua intuição criativa por essa razão, porque acho que isso pode fazer uma grande diferença em nossas vidas. Subtítulo esta turma desvendando sua intuição criativa por essa razão, É sobre silenciar aquele crítico interno. Essa é outra grande coisa que eu quero comunicar. Você não consegue encontrar sua intuição criativa enquanto seu crítico interno diz que você não ébom o suficiente, que você nunca terminará nada com o que ninguém se importa, o que você tem que fazer, Você não consegue encontrar sua intuição criativa enquanto seu crítico interno diz que você não é bom o suficiente, que você nunca terminará nada com o que ninguém se importa, o que você tem que fazer, nunca será bom o suficiente para colocar algo no papel de forma física permanente. E nossa prática geral é uma maneira de praticar silenciar aquele crítico interno. Uh, quando você se senta regularmente para criar alguma arte, seja praticando uma técnica ou criando uma obra de arte final ativa dizendo a si mesmo que vale a pena colocar sua criatividade em uma parte visível em uma forma minúscula, Não importa o que as vozes negativas estão dizendo, vai lhe dar prática em fazer isso. Toda vez que praticares isso, vais melhorar. E se fizer isso regularmente, , quanto mais, melhor ficará em silenciar essa voz. É por isso que os escritores têm uma prática regular de escrever o tempo todo. Alguns deles fazem disso um ritual e certo todos os dias ao mesmo tempo. Alguns deles começam com páginas da manhã para que, uh, isso faz com que o crítico interno silencie. Criar uma prática onde você faz esse tipo de músculo mais forte vai ajudá-lo quando você tem que fazer outras coisas. Que seu crítico interno está dizendo que você não pode fazer, então você vai melhorar no seu trabalho quando estiver dentro. Que seu crítico interno está dizendo que você não pode fazer, então você vai melhorar no seu trabalho Um crítico está dizendo que você não merece esse aumento ou não merece. Você não pode fazer esse projeto ou você não pode ir para a promoção. Hum, você sabe, no nível básico você simplesmente não é bom no seu trabalho. Por que está fazendo isso? Cada coisinha ajuda. E na nossa prática de canal constrói essa confiança porque toda vez que você se senta, você está desafiando seu crítico interno e você vai ficar melhor nisso. confiança porque toda vez que você se senta, E isso é um pouco de um discurso apaixonado sobre isso, um, um, porque eu realmente queria expressar essa parte antes de entrarmos no projeto, hum, e encorajá-los a ver dessa maneira, incentivá-lo a praticar de uma forma que vai transitar para outras áreas de sua vida . Eu quero que você crie arte que você acha ruim. Eu quero que você crie arte que você acha que não vale a qualidade do papel ou dos produtos que você tem usado tudo vale a pena porque é a sua expressão criativa. Ninguém mais pode criar o que você vai criar. E eu quero que você apenas sente-se e silencie esse crítico interno e prática deste hábito de revista de arte e faça isso regularmente, não importa o que seja. Se você faz o que eu te ensino a fazer, se você desenha você escreve seu esboço, você colagem, você apenas pega algumas revistas, recorta imagens que você gosta e joga papel para baixo. Eu não me importo com o que você dilatar. É tudo arte jornalando nosso Jinling. Não há erros. Basta continuar e é tudo treino. E se você quiser pegar o que você aprende e criar páginas finais ou peças finais de arte, um, você pode ver um pouco de mente aqui que é fabuloso. Mas se você nunca fizer isso e nosso general valer a pena, vale a pena. Obrigado por me dar apenas alguns minutos. Continuar e falar sobre algo que eu estou realmente animado. Lamento que isto não seja mais conciso quando chegar ao prazo limite da minha aula. E eu realmente queria tirar esses pensamentos e compartilhá-los com você. Eso Muito obrigado. Se você tiver feito isso até agora próximo você estará aprendendo sobre uma teoria de cores muito básica e a roda de cores. Obrigado. 3. Cor do Skillshare de arte: Tudo bem. Bem-vindos à lição de teoria das cores desta turma. Esta é realmente apenas a introdução básica à teoria das cores, e eu não vou ficar muito técnico. Hum, esta é uma roda de cores que eu realmente imprimi porque, hum, cor real parece ter desaparecido. Claro que, no momento, a , roda de cores tem cada uma das cores primárias e, em seguida, as cores secundárias que você pode obter quando você mistura as cores primárias juntas. E alguns deles terão cores ainda adicionais Quando você adicionar diferentes proporções das cores primárias juntos uma roda de cores. Se você conseguir uma de uma loja de arte, vai mostrar diferentes combinações de cores o que são e como elas combinam para esses propósitos, um, um, tudo o que nós realmente vamos, uh, olhar para é onde as cores caem na roda de cores. Hum, e o que isso significa. Então nós temos as cores primárias de na roda de cores vermelho, amarelo e azul, todos espalhados uniformemente, e então quando você misturá-los juntos, você tem suas cores secundárias. Você tem amarelo, roxo, laranja lá, , e a colocação é deliberada. É uma ordem de tal como o arco-íris, e eles andam juntos de certas maneiras com base em como eles são colocados. Cores que estão próximas umas das outras na roda de cores, que é vermelho, violeta e azul, vermelho, roxo, azul Jay, onde você gosta de chamá-lo, são chamados, e agora adivinhe as cores. Esses vão muito bem juntos. Eles são muito harmoniosos, tipo de mistura todos juntos muito bem e vai criar cores adicionais quando você avisá-los juntos. Cores que são opostos na roda de cores chamado de cortesia e eles não se misturam bem juntos. Se você misturá-los juntos, você vai ter um tipo de cor marrom, acinzentada. Pode ser feito de forma proposital, mas para iniciantes. Pode ser feito de forma proposital, mas mas Basicamente, você geralmente não quer misturá-los, mas eles são complementares, e quando você colocá-los na mesma obra de arte ou colocá-los ao lado do outro, eles se destacam ainda mais. Eles realmente fazem essas outras cores pop, e você vai encontrar um monte de esportes. As equipes usam cores como essa, comocores de Natal roxo e amarelo para vermelho e verde ou complementar. cores como essa, como cores como essa, comocores de Natal roxo e amarelo para vermelho e verde ou complementar. cores de Natal roxo e amarelo para vermelho e verde ou Fazem sobressair uns aos outros quando estão ao lado dos outros. Eso, saber como eles funcionam juntos pode ajudá-lo a começar a usar cores em sua página. Então sabe o que vai ficar bem juntos? O que vai se destacar? Vou te mostrar alguma arte que eu tenho para que você possa ver nesta pintura que eu fiz pintura de mídia mista. Vou te mostrar alguma arte que eu tenho para que você possa ver nesta pintura que eu fiz pintura de mídia mista Eu definitivamente uso muitas cores análogas. Veja se consigo câmera para cooperar aqui. Oops. Então você pode ver nesta pintura. Por exemplo, eu praticamente usei, um, cores análogas, o azul, um pouco de violeta, um, e apenas um tom ou uma pitada de alguns verdes estão lá também. Eso Isso é algo que está em completamente com cores complementares. Todos se misturam muito harmoniosamente. É difícil ver onde um começa e outro termina, então esse é um exemplo, muito literal. Assuma as cores análogas. É quase monocromático porque é principalmente uma cor. Foi só um pequeno indício de outras cores. Eu também tenho um. Vou mostrar-lhe com as cores complementares, e eu quero notar as cores complementares não tem que ser completamente literal Não tem que ser brilhante Natal vermelho e verde, mas poderia ser tons dessas cores. Então eu tenho, um, esta peça, por exemplo, com o vermelho e verde. Ele vê que é mais uma cor de azul-petróleo. Vermelho é um vermelho muito brilhante, mas não é muito vermelho natalino. Vermelho é um vermelho muito brilhante, E, claro, fiquei angustiado , angustiado. Fez parecer um pouco mais velho e grunhido. Então, não são apenas aqueles brilhantes que são cores muito brilhantes que se destacam. Então esse é um exemplo de usar essas cores complementares. Você pode ver o quanto eles se destacam um ao lado do outro. Esse vermelho realmente aparece. O tipo de verde-azulado azulado claro realmente se destaca como uma cor muito distinta porque esses dois estão próximos um do outro. Hum, e eles parecem muito, vibrantes de uma forma que é diferente de quando você usa algo como o monocromático ou o casaco complementar ou desculpe-me cores análogas 4. Corde de Skillshare de Class de arte: Agora eu quero ajudá-lo a fazer sua própria roda de cores com, hum, as cores de água que você vai pegar na lista de suprimentos só para começar com o que essas cores são, como elas funcionam juntas e como elas se misturam. Seja muito básico. Primeiro, vou ampliar este cavalete aqui. Tente. Ok. Vamos, uh, apenas experimentar isso e ver como funciona bem sobre ah, aquarelas em tubos aqui. Você pode obtê-los em tubos. É muito fácil de trabalhar. Em alguns aspectos, isso é, na verdade, embora eles estão em tubos e que parece tipo de fantasia, este é realmente muito baixo custo definido. Eu realmente, realmente uso cores de água de alta qualidade porque não é o que eu trabalho com. Então, mas este conjunto é muito orientado para artistas. Hum, então ele vai ter cores muito básicas que você pode usar para criar as cores adicionais e para você criar uma cambalhota. Então eu tenho vermelho brilhante aqui. Hum, eu só vou colocar isso na página. Então eu tenho um pincel com um pouco de água aqui e arriscando um pouco de grande quadrado aqui. Eu só estou usando colocar isso direito em papel seco. Eu tenho um amigo azul, que é uma cor azul muito pura. Vou fazer o mesmo. Só vou colocar isso aqui e nós colocamos, tipo. Eu meio que fiz isso ao contrário. Eu provavelmente deveria colocar isso aqui, mas tudo bem. Então, de novo, só vou usar uma escova molhada. Grande quadradinho. Artie Mueller, molde aqui e então eu tenho o amarelo. Eu tenho um par de amarelos. Isto é um amarelo limão. Na verdade, vou usar o amarelo médio para isso. Usando meu pincel molhado para isso. Espalhe isso só um pouco. Então lá nós temos as três cores muito básicas e nós vamos criar cores secundárias em um círculo aqui, então Bem, eu poderia misturar as em uma palete. Eu seria muito preguiçoso para os propósitos desta demonstração. É uma longa colina. E eu só vou colocar amarelo duplo lá. O pai também era vermelho, porque vamos misturar estas duas cores aqui neste local. Você começa são cor laranja agradável. Ok, obrigado. Você pode realmente misturar isso direito no próprio papel. Ok. E vamos fazer o mesmo com o vermelho e o azul. Tenho aqui o meu amigo azul. Certifique-se de que você não usar muito e eu quero obter aproximadamente a mesma quantidade de cor que eu quero torna em 1 para 1 proporção. Isso é o que vai nos dar nossas cores secundárias reais aqui. Se você pegar muito dele limpe um pouco com uma toalha de pessoas ou uma escova de turfa seca apenas um pouquinho, também, também, que bem ali e eu estava tipo Claro, ok, novo, eu só vou misturar Está bem no papel. Ótima. Nossa violeta. E se estiver escurecendo, você sempre pode espalhá-lo um pouco mais. Você também pode fazer isso em uma superfície plana, modo que não tende a piscina na parte inferior. Eu queria uma maneira fácil de te mostrar no momento. E então eu quero meu azul e amarelo, que, claro, vai criar uma cor verde, meu azul e e amor e veja, eu tenho meu ajudante de volta. Ele ouve a minha voz e tende a vir e quer ver o que estou a tramar. Então eu vou fazer o SOS criar o meu verde, e você pode ver o quão forte algumas dessas cores são pelas cores que você cria. E isso é uma coisa boa para praticar com qualquer conjunto que você escolher que você pode ver que tipo de verde isso realmente cria com esses dois. E isso é uma coisa boa para praticar com qualquer conjunto que você escolher que você pode ver que Que tipo de roxo isso cria se você gostaria de misturar e usar, uh, diferentes tons dessas cores, então essa é a sua roda de cores básica. Eu vou fazer mais um porque eu quero mostrar um com um conjunto de aquarelas realmente baratas que eu vou realmente usar no projeto. Como você pode ver, isso vem com muitas cores, hum, já misturadas. E não tem necessariamente mistura pura vermelha, azul, amarela. Mas tem uma variedade que você poderia realmente usar, hum, para misturar diferentes tons dessas cores. Então vamos mostrar-lhe que você pode criar sua própria roda de cores única com as tintas que você está realmente usando sobre estes. Então vamos escolher um vermelho. É meio vermelho alaranjado aqui. Vou pegar um azul bonito. Coloque-o nesta ordem agora, porque eu isso parece melhor para mim para o verão. Ele foi atingido e eu vou ficar amarelo demais aquele azul ali. Eu tenho um pouco de azul lá, então eu vou pegar um pouco de verde. Mas para os propósitos desta demonstração, e você pode ver o que está acontecendo aqui. Então isso vai te dar uma boa idéia de como suas cores vão realmente olhar como quando você usá-las. Fique de pé quando você misturá-los de modo que novamente você pode misturar na tampa. Então eu vou pegar um pouco daquele azul colocá-lo bem aqui neste pequeno poço, tomar um pouco do vermelho. Mas eu usei e também misturei isso para criar nossa violeta. Você pode ver que tipo de violeta isso criará. Então, se você quiser brincar com as cores que você realmente começa, eu recomendo fazer uma roda de cores básica Você pode até dizer, Ok, eu quero mais sobre o quê? Esta outra cor avermelhada no meio daqui. Então eu tinha outra parte vermelha para que, hum, você pode voltar e preencher vários tons. Isso lhe dará uma idéia básica de como suas tintas vão se parecer e como elas vão reagir juntas. É muito útil que você pode fazer isso em um diário Starter Art nas páginas iniciais. Você pode fazê-lo apenas em papel aquarela solto como eu usei aqui, mas é uma maneira de se familiarizar com as cores e como eles olham juntos e ter uma mistura. 5. Como cobrir a página em branco: Tudo bem. Então vamos finalmente começar com o layout da página do nosso diário. A primeira coisa que eu gosto de fazer é ter certeza que eu cobrir esta página branca e também colocar algo aqui para eu não continuar a obter esses pequenos pontos de cor através. Ah, este vinco aqui. Então, o que eu gosto de começar ultimamente é um pouco de colagem com papel impresso. Há um casal. Há um monte de coisas que você poderia usar. Vou usar um pouco do rap de tecido de Tim Holtz, que é muito parecido com papel de seda. Ele tem um pouco de codificação diferente, de modo que realmente perder para baixo muito mais facilmente. Tenho dois tipos diferentes aqui. Sim, outro. Então, uh, e então apenas uma espécie de papel de texto. E também vou usar algumas páginas antigas de livros. Pode pegar um velho livro usado na livraria ou até mesmo por alguns, uh, uh, Cem colagens embala tudo. Como eu disse na de seção desuprimentos. Tudo está lá. as Todasasminhas sugestões estão na lista de suprimentos, então vamos começar com este Super. Isto é muito bonito porque já tem alguma colagem nele. Vou arrancar um pouco e usar parte dela aqui. Menus colagem, pa je eu usei muito disso, porque ele pode secar um pouco no lado rápido em comparação com algumas outras colas. Então eu quero ter certeza que eu tenho bastante para baixo para que ele não seque antes de eu colocar o meu papel baixo, apenas usando um grande pincel para isso fora. Você colocou isso. O que está aqui embaixo? E ele é um pouco de, ah, papel de texto aqui é bem, dar uma bela colagem. Vamos passar a borda é que ele vai para que nós sabemos que ele está indo todo o caminho para as bordas e vai cortar o extra mais tarde. Assim que tudo estiver seco. Uma dica que eu tenho é que você não quer fazer algo apenas um lugar no seu layout. Você não quer apenas um pedaço de um livro. Certifique-se de usá-lo em pelo menos alguns lugares pelo menos dois ou três porque um parece aleatório. Dois ou três parece planejado, se é muito bem jogando fora ou não. Então eu sempre gosto de ter certeza que gira porque eu não sou. Então este é, uh, exatamente onde ele precisa estar. Você o vê com outros textos, na verdade tem um monte de texto aqui, então eu vou cortar essa notícia extra de que tem uma bela borboleta dos desenhos saudando todo esse tipo de sobreposição. Eu queria ser um pouco aleatório. Você pode se não quiser se meter em colocar um monte de coisas diferentes aqui. Você pode simplesmente colocar uma página completa deste tecido para cima, se as pessoas para baixo em toda a sua página em vez de um monte de peças diferentes e parece muito bem. Então agora Miletic, é com Você gosta de tipo de brotar mesmo fora, embora o texto e a colagem ou a música e imagens em Eu quero mais um pedaço disso aqui. Vamos ter uma forma de triângulo para que a minha imagem focal possa estar aqui e vai chamar a minha atenção aqui. Espero que seja esse o plano. Nem sempre consigo o que penso que quero no início. Às vezes isso sai totalmente diferente. Essa é a coisa maravilhosa sobre esse tipo de processo intuitivo que eu uso. Então isso é bom o suficiente para a primeira camada de colagem e basicamente apenas tentando encobrir a partir desse branco. Então eu tenho algo para começar, e eu vou realmente cobrir tudo isso com uma camada uma fina camada de gesso para tipo de empurrá-lo de volta ao fundo um pouco mais uma vez que está seco. Tudo bem, isso está seco. E eu tirei, uh, o excesso de papel dos lados. Na maior parte, deixo um pouco irregular, e estou pronto para a minha Jess. Qualquer tipo de Jess. Oh, está muito bem. As coisas baratas vão funcionar tão bem quanto as coisas caras para o que estamos fazendo. Vou pegar uma garrafa de água primeiro e borrifar isto porque não quero uma camada de seis. Só para que eu só queira uma lavagem fina. Tome um pouco disso. Só para lavar a página, você pode mudar essa camada por quanto, Jess? Oh, você coloca você pode colocar um casaco realmente uniforme em todo o lado, ou você pode escolher para cobrir partes dele mais do que outros e realmente, uh, uh, certificar-se de que não há muito preto negrito aparecendo. Também não vou ter tudo completamente. Quero encobrir um pouco deste texto porque há muito texto em comparação com o resto. Um pouco desta música aqui e ali. Você pode ver que ele vai tipo de empurrar isso de volta para o fundo um pouco mais para que não seja tão ousado para que o que colocamos em cima dele se destaque um pouco mais. Cada camada adiciona à camada antes e à peça geral. Agora que tenho a Jess, Jess, Don, quero secar isso. 7. Crie interesse com estêncils: Agora que está seco, você pode ver o olhar suave que essas aquarelas têm. Quando estiverem secos, posso dar-lhe uma foto melhor desta página. Seu olhar muito, muito bonito. É por isso que gosto muito das cores da água. Então, na próxima camada, vamos dar um pouco mais de interesse adicionando alguns stenciling. Há muitas maneiras de usar estênceis em sua página. Você tem sido usado as tintas de spray que eu discuti na minha página. Você pode usar tinta acrílica. Você pode usar canetas e estênceis de traço, todos os tipos de coisas. Por enquanto, vou te mostrar alguns sprays porque são muito divertidos. Há muitos e muitos sprays lá fora, e há muitas coisas que você poderia fazer com eles. Mas eu gosto do spray porque ele também adiciona um olhar muito suave e deixe-me cuidar do meu gato. Eu estava fazendo uma aparição aqui. Certo, então, volta aos sprays, eu quero usar um spray. Neste caso, vai adicionar um pouco de cor, mas não dramaticamente. Então eu vou começar com um deixe-me ver. Aqui é altamente troca de brilho de cor. Uh, isso tem, uh, brilho nele. Cuidados? Bem, misturando bola lá dentro, há um pó e adiciona um pouco de brilho, na verdade, uh, uh, para e você quer que estes vão pulverizar por todo o lugar para garantir que você protege seu ao redor do espaço de trabalho e tudo o que você tem sentado perto do seu diário. Você vai segurar isso. Segure o spray a alguns centímetros da superfície. Quanto mais perto você se aproxima, mais concentrado tornozelo fica em um ponto, mais longe, mais ele se dispersará. E o que eu quero mostrar a vocês, é claro, estes podem ficar entupidos, especialmente aqueles com o pó neles. Então eu vou tentar outro com sotaques. Na verdade enviou Teoh é um spray perfumado de hortelã-pimenta. Tem Absolutamente Ah, eu não sei. Era bom demais para resistir. Então e isso vai para um lado está indo com um contraste na cor por baixo dele para que você possa ver como ele fica suave quando você pulveriza, uh, uh, estêncis sobre. Consigo cheirar a hortelã-pimenta. Sim, é menta. Vou pegar isso com um pouco de tinta e pressioná-lo. Agora pegue um pouco disso aqui. E só porque eu não quero desperdiçar tinta, eu realmente também pressioná-lo muitas vezes no meu papel de sucata, que geralmente é papel aquarela, porque ele vai levar qualquer coisa que eu jogar nele. Não, sério, está fora. E se eu não quiser muitas amostras de cores aqui, eu posso apenas olhar isso um pouco lá. Então agora ele se mistura um pouco mais. Então esse foi o meu primeiro estêncil. Mas eu não quero apenas um estêncil aqui apenas meio que flutuando lá por si só. Eu mais uma vez aqui, uh, eu vou usar mais de uma cor rosada porque isso é contraste aqui, e eu quero que seja o oposto aqui. Esse grande sentido na verdade vai combinar com tinta em vez disso, eu vou usar tinta de socorro. Isso é muito opaco, e eu não quero ah realmente opaco olhar em meus estênceis. Então eu vou ter esse bloco cheio para carimbar. Vou colocar um pouco de tinta nele. Só um pouco de água. Ei, escova de estêncil pode chegar até você. Sabe, quando eu fiquei parado. Isso mesmo aqui. Agora você pode ver que isso é muito, muito leve, então eu posso realmente precisar de um pouco mais de tinta. Tudo bem, então você pode ver esses três pequenos números, e ele se mistura com debaixo dele um pouquinho. E porque nós o diluímos, ele mostrará que pintar através dele em vez de ser uma verdadeira cor rosa brilhante. Porque estes têm dabblers. Você também pode simplesmente colocar isso direito através do estêncil se você quiser um número ah realmente brilhante lá, qualquer que seja o seu stenciling. Tudo bem, então isso tem que secar cada camada, lembre-se de secar. Ok, então este é um ótimo começo para um fundo, mas nós realmente precisamos de algo para focar o I. Precisamos de uma ótima imagem ou citação para realmente ser a peça focal para torná-lo um layout completo do diário . Algumas coisas você pode fazer nosso sorteio. Você pode escrever uma citação. Você pode imprimir uma citação e colá-la para baixo. Você pode usar suas próprias fotografias. Você pode usar fotografias vintage, todos os tipos de coisas que você pode fazer para criar esse ponto de interesse focal. O que eu vou usar é ah, imagem vintage. Eu vou te mostrar. Você pode obter imagens vintage, todos os tipos de lugares. Você pode ter o seu próprio mercado de pulgas e outras coisas, hum, e digitalizá-los. Você pode comprá-los online. Você pode obter fotos stock grátis, todos os tipos de coisas. Então eu estarei de volta com o próximo passo na próxima lição. 8. Como criar um visual de idade: Isso. Hum ok. Para a próxima parte, eu decidi sobre uma imagem. É uma imagem que comprei no mar. Fotografia vintage. Uh, e então eu só imprimi em papel de impressora um pouco mais pesado, e eu vou ver como isso funciona. Só estou aparando quando você está escolhendo sua imagem focal. É, hum você queria decidir que tipo de olhar o quê? Ou você pode começar com sua imagem focal e ir a partir daí. Mas o descubraoque fica melhor com o seu passado. O que realmente vai se destacar no seu fundo, hum, ou se misturar, uh, dependendo do olhar que você quer. Brincar com ele. Imprima algumas imagens ou use imagens que já estão impressas. Tente o layout. Vês? Veja como fica em lugares diferentes. Decida, hum, como você quer que ele seja posicionado. O que mais? Você pode querer colocar na página para meio que, hum, misturar tudo isso para que você não tenha apenas uma imagem pesada, e então nada decida se você gosta de como isso parece com o fundo ou se você quer mudar algo sobre o fundo em si. Apenas um tipo de, uh deixá-lo sentar e brincar com ele e ver o que é que você realmente gosta e quer que ele faça na página. Adoro esta imagem, e acho que está muito bonita. Adoro esta imagem, As cores ficam agradáveis com com o resto deste. Hum, eu sinto que isso é um pouco demais agora, então eu vou Teoh tentar, hum, hum, fazer o que fizemos com a, uh, Jess. Oh, e meio que empurrou isso para trás um pouco. Só para que isto seja um pouco melhor. Eu também vou imprimir isso em um papel fotográfico brilhante só para ver se isso ajuda a se destacar do jeito que eu queria. Mas primeiro, vou tomar um spray branco. Isso é de delírios, mas há alguns tipos diferentes que você poderia usar para que começa a obter coisas muito bem com a mistura de bola. E vou certificar-me de que estou a uma distância da página quando borrifar isto porque não a quero muito branca. Eu quero uau. Tudo bem. Isso é o que eu tenho às vezes, uh, essas misturas e os sprays podem ser um pouco imprevisíveis, especialmente uma parte dela está um pouco entupida. Você acha que foi o que aconteceu lá? Totalmente bem. Ah, e então o que eu vou fazer é ir em frente e ter certeza de conseguir isso até que seja do jeito que eu quero que seja. Hum, vou verificar isso contra cheque. Essa era a imagem. A outra coisa é que eu não acho que isso é tão, um 50 g para combinar com esta imagem vintage. Eu quero que este seja um pouco mais vintage E, então eu realmente vou, uh, afligi-lo, e eu vou levá-lo através do processo de usar algumas tintas de perigo. E isso é algo que você pode usar ou não como quiser. Há também outras maneiras de fazer isso. Tim Holtz. Os produtos do projeto da Ranger são muito, muito bons para envelhecer na imagem. E isso é basicamente o que eu quero fazer aqui é envelhecer isso um pouco. Criar um olhar que não é novinho em folha, uh, tipo de combinação que a sensação vintage e deste. Então ele tem uns marrons muito bonitos. E você pode usar, um, um, qualquer um dos seus produtos que incluam algumas tintas acrílicas. Ele tem almofadas de tinta, vias rápidas, todo o tipo de coisas. Mas agora vou ficar com esta pintura de citação por enquanto. E a forma como as coisas envelhecem é que elas começam a ficar mais escuras ao longo da borda. Se você olhar para o papel antigo para documentos antigos, eles ficam mais escuros começando na borda, e então ele meio que se move. Então é isso que você quer imitar quando alguma vez você vai tentar fazer algo parecer um pouco mais velho ou mais vintage E. Então eu vou começar com esta pintura. Isto é serapilheira desgastada. É a cor que vou começar a usar. Uh, eu só vou colocá-lo em torno da borda aqui. Mais cedo eu posso conseguir isso. Sabes, isto é uma tinta muito opaca, por isso vou esfregar com o dedo. Você pode usar, uh, aplicador de maquiagem ou qualquer outra coisa. Gostas de suavizar isso se não gostas deles. Um saque usando o dedo, basta executá-lo ao longo da borda lá. Esfregar um pouco. Ele também vai nos cantos. Vamos envelhecer um pouco. Que tipo de idade? Um pouco. Ao redor dos cantos. Um pouco mais. Então você quer ter certeza que você tem aquele olhar suave agradável como se estivesse, uh, sentado em torno de um tempo. Então se apresse. Há também uma cor chamada fotos vintage que se destina a ser muito vintage e. Ele vai ser um pouco mais quente cor aqui mais marrom logo antes. Bem, o truque é não torná-lo muito limpo, porque, é claro, claro, as coisas não envelhecem completamente uniformemente. Ok? E, ah, a outra coisa realmente maravilhosa sobre essas angústias pagas. Sinto muito pelo cordão. Isso é que eu tinha que encontrar uma maneira melhor de fazer este microfone funcionar. Então você pode ver que isso é tipo de dado que aquele olhar envelhecido. E também está criando um quadro ou na página, hum, hum, dores de angústia, reagir a água do dedo do pé para que você possa criar um pouco de textura aqui, esfaqueando com um pouco de água, especialmente se Você não gosta. Se está parecendo um pouco demais ah, uniforme, como se fosse uma linha sólida através da qual eu não gosto muito bem aqui. Só um pouco de água para misturar um pouco mais. Apenas tenha cuidado com o que está por baixo porque muito do que usei vai reagir a água do dedo do pé , então você não quer começar a manchar tudo isso todo o seu trabalho anterior e perder tudo isso vai acabar com o vinco só um pouco também. Tudo bem, então agora você pode ver que cria um pouco mais de um vintage, o olhar e um tipo diferente de enquadramento para esta foto. Esta foto foi editada. Eu podia ver aqui em baixo também para criar este tipo de, ah borrão aqui em baixo, e é uma espécie de mistura com a tinta. Então acho que vou usar isso agora. Você não quer a foto? Basta sentar-se bem em cima da sua página e nada mais e apenas ter estas linhas sólidas aqui. Hum, então eu vou fazer mais para isso, bem como colocar esta foto vintage para baixo. Mas agora eu estou indo Teoh, hum, eu realmente gosto deste tipo de cálice. Vintage. Você parece desligado. Foi só um pouquinho. Como eu disse, você pode usar almofadas de tinta de socorro. Hum, e em futuras aulas, vou mostrar muito mais sobre como usar todas essas coisas. Mas, por enquanto, gosto muito disso. Acho que vai ficar no momento. Vou imprimir isto em papel brilhante e ver se gosto mais. Então você pode fazer esse tipo de coisa com suas imagens e suas imagens focais. Se você quiser usar uma citação e escrita manual, o que você pode fazer é escrevê-lo em papel de rastreamento e, em seguida, colocá-lo para baixo e ver como você gosta . Experimente as coisas antes de ir para casa. E enquanto no nosso diário não há erros. Quero dizer, literalmente, você pode fazer o que quiser e que você pode consertar se você não gosta de como parece , hum, mas você quer tipo de tomar um pouco de tempo só para ver o que é você realmente quer colocar para baixo na página. 9. Como adicionar sua imagem focal: Tudo bem, esta é a imagem brilhante da foto, e eu estou, tipo, nela muito melhor. Ele realmente aparece muito mais. Então eu vou colar isso, e eu realmente gosto disso aqui. Então eu vou colar isso, Vou adicionar um pouco de tinta, mas vou esperar até que esteja tudo colado para misturar na página um pouco mais. Agora, em vez de cola normal, eu vou usar, uh, gel pesado em um tapete, uh, acabamento. E isso aguentará um pouco melhor do que cola quando vier. O Teoh. Uma espécie de superfície incomum. Isso ainda é meio suave para papel normal. Também é um pouco mais pesado. Qualquer cola forte vai funcionar, mas um se você conseguir umgel médio, isso realmente vai te ajudar. É muito versátil. Vou ensinar mais coisas que você pode fazer com ele. Então eu acho que é pior o preço. Agora, se você tem um orçamento, apenas ache que você pode ser criativo, hum, e encontrar outras maneiras de, uh, aqui suas imagens, hum, para sua página. Você também pode ficar com um papel mais leve para imprimir isso em vez de papel fotográfico. Hum, se você realmente não pode gastar o dinheiro no meio de gel pesado ou no meio de gel macio, que também funciona para este Justus para esses fins, tão bem, eu entendo totalmente. Há momentos e todos devem ser capazes de fazer isso sem ter que gastar uma tonelada de dinheiro . E, hum, não realmente já investir no meio de gel. Isso faz todo o sentido. Então, certifique-se de que está tudo lá em baixo. Não coloque muita cola no topo porque ele vai criar o acabamento do mapa. Eu acho que eu poderia colocar um pouco aqui em cima para ajudar a misturá-lo e dar uma superfície. Eu posso adicionar tintas e coisas, também, mas tente não obter muito de que grande na superfície. Usei uma faca de paleta para espalhar que você acha que funciona um pouco comer mais facilmente do que um pincel para algumas dessas coisas. Então agora eu tenho isso para baixo. Quero dar muito tempo para secar. Vai demorar mais tempo para secar do que cola normal. Tudo bem, então agora que este é um rico seco. Eu preciso Teoh integrar isso no projeto como um todo e torná-lo não foi apenas preso lá no topo. E isso significa que você precisa Teoh para fazer isso na camada de reboque. Algo está em cima dela. É, uh, meio que empurre para trás um pouco, mas não muito que faz com que este não seja o tipo de camada superior que você vê aqui. Então, o que eu quero dialogar novamente é integrar esse pequeno tipo de desfocamento que, hum, está acontecendo aqui na própria foto. E traga a tinta para isso, e quero que a dor continue uniformemente. E traga a tinta para isso, Vou colocar um pouco desse meio de gel aqui para que a tinta fique na superfície da foto e o papel exatamente dojeito sentado seja bem próximo da mesma maneira. gel aqui para que a tinta fique na superfície da foto e o papel exatamente do E isso também vai ajudar tipo de puxar-nos para a imagem para a página ele mesmo. Eu, uh, meio que colocá-lo no mesmo nível aqui. Espero que isso faça algum sentido para você ouvir. Uh, então eu quero fazer isso parte do mesmo projeto. Você acredita? Hum, então nós vamos apenas tipo de segurar isso? Acho que o papel e a foto fazem parte da mesma camada. De certa forma, eu não sei uma maneira melhor de explicar isso do que isso, mas, mas, hum, então eu tenho um pouco do gel Matt lá agora, e eu preciso que isso seque antes que eu possa realmente fazer qualquer outra coisa. Está bem. E, uh, esta tinta combinou realmente, na verdade. Bem, com a cor que eles usaram nisso, alguém comece com aquela dor de estresse livre novamente. Apenas tipo de trazer isso para cima. Uh, aqui. Então ele meio que se mistura aqui com a imagem em si. Mm. E eu também quero usar essa foto vintage porque é uma cor melhor. Acho que então isso toca serapilheira. Alguém importante. Aqueles aqui em cima é Bem, ele foi meio que trazer isso para dentro, de modo que agora está pelo menos começando a parecer mais como coração de página. Daquele mundo, fechamentos podiam ver 10. Como integrar sua imagem e finalizar sua página: Então eu também vou fazer um pouco de estampagem porque eu encontrei essa, uh, esta, uh, tinta branca luar. , Brilho, não tinta pigmentada. E de novo só está na minha de listadesuprimentos. Parece muito bonito quando é carimbado levemente. Em uma espécie de colagem. O olhar em cima destes, este papel fotográfico, um, tão divertido um carimbo de guião e não colocar um monte inteiro sem cobrir a coisa toda. Eu só queria um pouco aqui, e eu vou tipo de sobrepor a foto e o resto do papel pode colocar um pouco disso em alguns lugares. E eu absolutamente adoro como isso fica naquele papel fotográfico. Espero não saber se isso fica tão bom na câmera como em pessoa, mas é, na minha opinião, é tão bonito. E de novo, porque você não quer algo só em um lugar. E de novo, Vai ser muito sutil, mas você quer colocá-lo em alguns lugares diferentes no resto do layout aqui. Então eu tenho isso agora em alguns lugares, e está meio que sobrepondo a imagem e o papel aqui. Então isso vai ajudar a trazer isso para a imagem como um todo novamente, ou as páginas inteiras. Eu sinto muito. Decidi que quero que as bordas do papel também sejam um pouco mais dramáticas. Decidi que quero que as bordas do papel também sejam um pouco mais dramáticas. E então eu vou pegar um pouco desse angustiante de preto, e por alguma razão, meu preto é muito, muito magro. Ele sai como um louco. Oh, e ele vai ficar uma bagunça aqui. Então, infelizmente, isso aconteceu. Mas se você descobrir que você tem algo que é realmente difícil trabalhar com o dedo do pé, sempre haverá uma maneira de lidar com isso. Então eu vou fazer isso de novo. Não preciso de uma paleta de plástico para pintar. Posso adicioná-lo a este bloco de código e pegar um pincel. Não para o quê? E então eu posso apenas entrar e colocar uma montagem mais controlada para que eu possa ter este pouco de um esboço aqui com aquele preto que porque isso é apenas um pouco mais de angústia parecendo um pouco mais velho. Talvez tenha passado por mais dor na vida. Apenas envelhecendo. Então eu gosto de um esboço dramático ou em minhas páginas. Não é necessário. Uh, você pode gostar. Você pode não, mas eu só acho que dá essa sensação final realmente coesa para a página em si. E agora parece muito sujo porque consegui muito mais do que queria deste lado. Vamos ver se consigo limpar um pouco disso. Ponha um pouco de água nele. Aqui vamos nós. Iluminou isso. Sim, aqui vamos nós. É um pouco melhor. Ok? Então há sempre maneiras de contornar qualquer coisa que você queira fazer no seu diário. Isso é uma coisa fantástica sobre arte. Então eu quero também Teoh, apenas enfatizar estava vindo para a página apenas um pouco mais apenas destacando-se apenas um pouco mais do que eu gostaria. Então, tudo bem, eu vou pegar meu pincel novamente com o preto com muita água desta vez e apenas tipo de ir ao redor desta borda aqui apenas para um pouco de sombra. Então, na verdade, está afetando as camadas abaixo dela. - Apenas dirija. Agora você pode ver a página concluída. E agora há espaço aqui para realmente diário. Se você é o tipo de pessoa que gosta de incorporar texto diário regular no diário artístico . Você pode experimentar, ver se você gosta. Estava a tentar mostrar-te isto de vários ângulos. Você pode ter uma idéia de todos os diferentes aspectos e como eles trabalharam na página. Eu tenho um layout muito romântico e angustiado aqui. Espero que você experimente e compartilhe com o resto de nós o que você fez, e poste quaisquer perguntas ou comentários abaixo na seção de discussão entre pares, você pode postar a página do seu diário em Espero que você experimente e compartilhe com o resto de nós o que você fez, , e poste quaisquer perguntas ou comentários abaixo na seção de discussão entre pares, a seção do projeto. , Mais uma vez, eu adoraria ver o que você eu adoraria ver o que você conseguiu. Eu adoraria ouvir de você. Se tiver alguma dúvida ou comentário, deixe-os soprar. Muito obrigado por se juntar a mim nesta aula. Espero que se junte a mim no próximo. Vejo-te em breve.