Design de padrões: criando uma coleção de padrões coesos

1. 1. Introdução: no mundo do design de padrões, há muitos usos para padrões autônomos individuais, Mas o que realmente ajudará você a levar seu trabalho para o próximo nível é criar uma coleção coesa de padrões e gráficos spot que coordenam juntos e funcionam bem em uma variedade de mercados. Quando alguém está comprando tecido, muitas vezes procurar peças de coordenação. Isso também é verdade nos mercados estacionários de deck e vestuário. Há muitos lugares que ter uma coleção que funciona em conjunto levará o seu trabalho para o próximo nível aos olhos do comprador. Nesta aula, vou levá-los através da criação de uma coleção de padrões coesos. Aprenderemos como criar um quadro de humor, bem como os diferentes tipos de padrões que compõem uma coleção e como criar gráficos spot dentro do tema da sua coleção. Esta classe não é uma introdução ao design de padrões técnicos, então, se você é novo para criar um padrão de repetição, eu convidaria você a fazer uma das minhas aulas de design de padrões para ilustrador ou loja de fotos que você esteja pronto para ir quando entrar nos detalhes dos diferentes tipos de padrões nesta classe. 2. 2. Elementos de uma coleção: Vamos dar uma olhada nos diferentes tipos de padrões que você encontrará em uma coleção. O primeiro é um padrão focal. Às vezes são referidos como um padrão de herói ou impressão, e realmente, é o showstopper de sua coleção. Contém a maior variedade de elementos e a maior paleta de cores. Muitas vezes, a escala é maior para a sua impressão focal do que para alguns dos outros tipos, e realmente apenas define o tom geral para a coleção e proporciona muita emoção. Em seguida, temos apoio Prince, também referido como padrões secundários, e estes ainda têm uma variedade de elementos e uma gama de cores. Mas a variedade do elemento é um pouco menor do que eles são com a impressão focal . Você verá que ainda temos muito movimento e emoção neste exemplo, mas menos cores. Menos elementos repetitivos o torna um padrão de suporte, ao contrário do padrão focal de nossa coleção. Por último, mas não menos importante, temos Blender, também conhecido como impressões totais. Estes são realmente grande elogio para os outros dois tipos de padrões, mas eles são muito bons como um padrão autônomo. Você verá que a escala é um pouco menor. Be elementos são muito limitados, como é a paleta de cores, e esses tipos de fazer o que eles dizem que fazem. Eles se misturam e fornecem impressão geral de cor, , e ajudam a tirar cores de outros padrões dentro da coleção sem serem terrivelmente impressionantes por conta própria. São muito importantes, mas não muito excitantes. Bem, não há uma fórmula dura e rápida para como criar uma coleção de padrões. Ter uma impressão focal muito forte e, em seguida, construir uma mistura de padrões de suporte e liquidificador realmente ajuda sua coleção a ser útil em uma variedade de mercados e aplicações. Vamos dar uma olhada em algumas coleções de padrões diferentes para que você possa ver como os três tipos de padrões funcionam juntos. Nesta coleção, você verá que a impressão focal é composta por muitos dinossauros diferentes, juntamente com vários elementos naturais. Tem muito movimento e emoção. A paleta de cores é um pouco limitada, mas ainda é um padrão muito emocionante e se destaca do resto. Nesta coleção, os padrões de suporte são compostos por muito menos elementos, com paletas de cores ligeiramente diferentes. Eles ainda têm movimento e emoção, e eles vão bem com as impressões focais ou seria bom. A standalone Prince Thies para padrões de liquidificador são um pouco mais divertido emocionante. O primeiro exemplo. Vimos que as habilidades à esquerda têm um par de cores diferentes e muito movimento. Mas no geral, o que você está realmente tirando do padrão é aquela cor escura, marrom, e por isso ainda se qualifica como um liquidificador. O mesmo é verdade para os triângulos, com um pouco mais de variedade e cor do que vimos no primeiro exemplo. Mas, no geral, dá a impressão de bronzeado, e por isso se qualifica como um liquidificador. Esta próxima coleção tem muita coisa acontecendo. A impressão focal está cheia de diferentes elementos florais e tem muito movimento, muita cor lá. É um padrão muito ocupado. Os padrões de suporte são um pouco mais moderados, tanto em cores quanto em elementos. Você verá que um deles contém uma faixa, , que adiciona uma variedade muito agradável para a coleção. Nenhuma de sua coleção precisa de uma listra. Como eu disse, não há fórmula para o que precisa entrar em uma coleção. Mas às vezes a faixa é muito agradável, especialmente quando você tem um monte de padrões ocupados os padrões do liquidificador também são muito cheios de elementos. Eles ainda estão subjugados. Eles ainda deram impressão geral de ah, cor ou cores e são muito menos emocionante do que a impressão focal. Mas eles são um pouco mais animados do que alguns dos outros exemplos que vimos. Esta coleção também contém um floral ocupado por sua impressão focal, com uma escala maior do que alguns dos outros padrões estão definidos. Os padrões de apoio são todos mais limitados na cor, mas ainda visualmente emocionante e iria trabalhar enquanto um príncipe autônomo. Os liquidificadores são uma espécie de geométrica e natureza, com exceção do da esquerda. Mas, no geral, há o que você esperaria de uma impressão de liquidificador nesta classe também estará falando sobre gráficos spot como parte de sua coleção. Os gráficos spot não são um padrão, mas sim elementos extraídos de um padrão que pode trabalhar com gráficos autônomos. Alguns exemplos de seu uso seriam em uma coleção de artigos de papelaria. Você tem que identificar gráficos para adesivos. Você poderia ter um caderno que tem, ah, borboleta na frente e outro que tivesse um padrão que continha aquela borboleta do lado de fora do caderno, um, em aplicações de roupas. Você poderia ter um par de leggings estampados e, em seguida, ter um gráfico spot que é impresso em uma camisa que vai com elas. Eles são necessários para uma coleção de padrões, mas eles realmente adicionar algo estava fora adicionando um monte de trabalho, então vamos falar sobre eles também. 3. 3. moodboard e imagens de referência: Felizmente, como designer, você está constantemente coletando inspiração e sempre pensando sobre a próxima coisa que você está indo para dio uh, para mim, eu gosto de coletar inspiração em uma base regular. E enquanto estou trabalhando no desenvolvimento de coleção, eu crio um quadro de humor para mim. Este quadro de humor é composto de imagens que se ligam ao sentimento geral, uma idéia que eu estou indo para. Isso não deve ser confundido com referência. Imagens vão ser imagens de insetos, besouros, etc, que eu poderia precisar olhar para que eu estou desenhando um bug correto ou besouro ou manteiga panfleto teria. Você e eu colecionamos alguns desses. Acho que o Pinterest é um ótimo lugar para manter todas essas coisas organizadas. Nem sempre é o melhor lugar para encontrar as coisas, mas você pode fixar as coisas em um tabuleiro. Você pode manter o conselho em segredo para ninguém saber no que você está trabalhando ou o que você está fazendo. Mas de volta ao quadro de humor. Quando eu crio um quadro de humor, eu estou capturando, Como eu disse, a sensação que eu estou indo para nesta coleção, não os elementos específicos, e enquanto você vai ver que há alguns bugs no meu quadro de humor. Ah, e borboletas. Há também coisas que não estão relacionadas porque eu estou indo para algo que é brincalhão e animado. E encontrei esta grande imagem de borboletas. Mas eu também gosto dessa imagem floral com pássaros. Eu estou indo para colorido, e eu não tenho certeza que essas cores serão ainda. Mas eu sei que eu queria ser brilhante e ousado. Se você olhar para essas duas imagens aqui, eu quero limpo e simples. Meu trabalho tem uma sensação desenhada à mão. Nunca vai se parecer com esses insetos aqui, Dio, porque eles são desenhados precisamente como um vetor. Deixo cair a mão e não vai ficar assim. Mas ainda quero mantê-lo limpo e simples. Eu não quero que seja para perder como essas borboletas aqui estão eu colocar palavras aqui só para ajudar a me lembrar que eu gosto de imprimir uma cópia do meu quadro de humor e mantê-lo no meu espaço de trabalho enquanto eu estou desenhando para que eu possa me lembrar do que eu estou indo para. Como eu trabalho através de esboçar todos os elementos 4. 4. Esboço de motivos: Não. Estou pronto para começar a desenhar os elementos para os padrões da minha coleção. Tenho imagens de referência e quadro de humor à mão, e vou usar um lápis mecânico e papel de impressora à moda antiga. Eu gosto de usar papel de impressora porque é barato e eu não me sinto precioso sobre isso da maneira que eu faria com um caderno de esboços. Quando você está projetando uma coleção de padrões, você precisa de tantos elementos e motivos quanto possível, e não há nada errado para desenhar. Você quer colocar tudo no papel, um, um, enquanto você está trabalhando em seus esboços e então decidir mais tarde o que você quer incluir e o que você quer cortar. Portanto, é importante não se sentir constrangido pelo papel ou pelo caderno de esboços e tentar ser muito cuidadoso. Você só quer ir para ele e depois para ele. - Eu agora desenhei várias páginas de elementos e motivos para meus padrões, e eu vou começar a trabalhar em digitalizá-los. Eu entro em profundidade no meu processo para digitalizar minha arte desenhada à mão em minhas letras de classe de compartilhamento de habilidades com motivos. Então, se você quiser uma olhada em profundidade, eu sugiro que você verifique esse vídeo e então se junte a nós enquanto nos movemos para o computador 5. 5. impressão focal: Eu tenho todas as minhas obras digitalizadas, e eu trouxe para um arquivo ilustrador. Você é bem-vindo para trabalhar na loja de fotos, se quiser. Quaisquer que sejam suas preferências, está bem. Esta classe é mais sobre a composição de padrões dentro de uma coleção do que é sobre as tecnicalidades de criação de um padrão de repetição. Se você é um novato para fazer padrões, eu tenho que aulas de design padrão para iniciantes que focado um se concentra no Illustrator One concentra-se na loja de fotos para que você possa ter uma aula no software que você vai estar usando e depois voltar e junte-se a nós para a parte de composição desta lição. Gostaria de começar trabalhando na minha impressão focal. Eu acredito que ele deu o tom para o resto da coleção, e então é aí que eu quero me concentrar e depois construir a partir daí. Olhando para os meus elementos, eu sei que eu quero que a impressão focal seja os insetos e insetos. Eu posso trabalhar algumas folhas, mas eu vou começar por organizar alguns dos bugs, e eu vou começar com os maiores ou mais elaborados elementos e, em seguida, trabalhar meu caminho em torno deles para preencher o padrão fora porque dentro da impressão focal, esses itens desenhar o seu foco e vai realmente ditar um monte de movimento do olho através do padrão. Então eu quero colocar estes primeiro e depois preencher com outros elementos. Acho que estou muito feliz com o layout. Para minha impressão focal, você verá que eu tenho uma bela mistura de grandes e pequenos elementos. Ah, muita coisa escrevendo minha cor. Muito movimento no padrão. Vender algum espaço em branco que ajude você a se mover. Mas eu sinto que é uma impressão muito emocionante e define um ótimo tom para o resto da coleção. Com base nisso, vou começar a trabalhar no meu padrão secundário. 6. 6. Suporte para impressão: Também vou começar a trabalhar no meu padrão secundário. Ainda tenho a minha impressão focal aqui em cima, por isso posso referi-la enquanto estou a trabalhar. Hum, mas eu vou apenas ir em frente e mergulhar. Quando eu trouxe meus elementos para o Illustrator, eu coloquei-os muito basicamente. E, ah, muitas dessas folhas. Ser negro é meio que me distrai. Quero o dedo do pé. Quero dar-lhe um pouco de cor. Isso está de acordo com a impressão focal. Algo vai passar e fazer isso rapidamente. Eu sempre posso apenas as cores mais tarde, mas eu acho que eu vou ter um tempo mais fácil de trabalhá-los em conjunto se eu apenas tenho uma paleta de cores básica acontecendo. - Como podem ver, adicionei um pouco de cor aos elementos para o padrão secundário. É um paladar mais limitado do que quando usei para a minha impressão focal, mas acho que ainda vai fornecer uma boa variedade. Você notará que uma das cores é uma cor clara ou branca. Decidi que como meu ponto focal tinhafundo branco, fundo branco, gostaria que este tivesse um fundo escuro, então vou começar colocando uma cor de fundo aqui, desenhando um retângulo preenchendo ele. E então eu vou ir para a seleção de bloqueio de objeto do dedo do pé para que ele não se mova ao redor enquanto estamos colocando fora as peças vai desbloqueá-lo mais tarde para ter certeza de que é a cor certa e está no lugar certo. Mas, por enquanto, eu só quero voltar lá. Bem, eu estou arrumando as coisas. Tal como acontece com a impressão focal, vou começar com alguns dos elementos maiores, mas vocês notarão que não há tanta variedade nos elementos para o meu padrão secundário . Vou começar a construir com alguns dos que não trouxeram essas coisas para a frente. Ok, eu vou começar a construir com o que eu considero os elementos maiores e depois preencher a partir daí. Mas não haverá tanta variedade como tivemos no último padrão. - Uma coisa que você vai notar que eu estou fazendo é que eu estou meio que alinhando. Estamos tentando alinhar curvas naturais juntas para que essas duas peças pareçam que se encaixam . O tipo de fazer isso em vez de folhas envolve bem em torno disso. Eu acho que isso fornece um bom fluxo em um padrão e ajuda a tornar mais fácil para o olho para mover de item para item como ele está olhando para o padrão. Não é uma regra dura e rápida, mas é uma das coisas que tento fazer enquanto estou colocando fora do padrão. - Depois de alguns ajustes, estou muito feliz com o layout geral do meu padrão secundário. Como pode ver, temos uma variedade de cores. Embora o padrão perca mais limitado, há realmente bom movimento. Eu acho que as folhas realmente ajudar a mover o seu eu joguei de uma forma divertida, Hum, e nós temos elementos mais limitados, mas ainda é animada. O padrão ainda parece que ele poderia ficar em seus próprios dois pés. Quando olhamos para os dois juntos, eles coordenam muito bem. Quando olhamos para os dois juntos, Este, apesar de ser excitante e animada, não prejudica a nossa impressão focal. Ele só ajuda a apoiá-lo e fornecer algum contraste agradável. Então agora estamos prontos para seguir em frente e projetar um liquidificador ou impressão total 7. 7. impressão no Blender: para o meu padrão de liquidificador. Eu retirei alguns elementos simples dos padrões anteriores nesta coleção. Eu tenho alguns pontos em uma variedade de tamanhos, e eu tenho algumas coisas de fita folhosas e swishy. Ambos funcionariam bem para um padrão de liquidificador. Sozinho ou juntos, eu acho, porque tenho tanta coisa acontecendo nos meus padrões anteriores e há muito movimento e muitos elementos diferentes. Sozinho ou juntos, eu acho, porque tenho tanta coisa acontecendo nos meus padrões anteriores e há muito movimento e Quero manter este bem simples. Então acho que vou tentar trabalhar com os pontos primeiro. - Então agora eu tenho um padrão de liquidificador que é muito densamente embalado e eu acredito que vai coordenar bem com os outros padrões na minha coleção. Como você pode ver, os pontos realmente puxam para fora itens deste padrão frondoso e também fornecem um bom contraste para o movimento e o espaço em branco no padrão de bug. Então eu estou muito feliz com minha coleção geral, e eu estou pronto para fazer alguns gráficos spot para ir com ele. 8. 8. Gráficos spots: Agora vamos criar alguns gráficos spot. Os gráficos spot são essencialmente peças autônomas que são extraídas da sua coleção de padrões . Você pode ver que eu puxei alguns motivos do meu padrão de insetos e algumas folhas do padrão de imposto , e eu vou copiá-los para um novo documento. Você pode estar se perguntando se isso significa que tudo em seu padrão se qualifica como um gráfico spot . Em teoria, eles poderiam, mas um gráfico spot vai ser um motivo ou grupo de motivos estavam se destacando para usos particulares. Esses usos podem incluir uma coleção de itens com todos os padrões de uma coleção , juntamente com um gráfico spot dois itens de vestuário que você deseja amarrar juntos. Isto é especialmente útil para o mercado infantil. Estes também podem ser usados um gráficos autônomos por si mesmos. Você não quer que cada elemento do seu padrão seja um gráfico local, mas, em teoria, qualquer um deles poderia ser. Por exemplo, esta lupa com o besouro pode ficar sozinha. Eu realmente não preciso fazer mais nada para torná-lo especial. Parece que seria verdade. Para isso, ser este pode ser facilmente um gráfico autônomo. Há muito interesse nas folhas e joaninhas coloridas. Por outro lado, eu gostaria de organizá-los de uma maneira agradável. Isso fazia sentido. Eu também pode querer inclui folhas com eles, fazer um pouco de agrupamento James algumas das cores também. Como você pode ver. Só estou gastando muito tempo mexendo em organizá-los. Como eu gostaria que as possibilidades realmente são infinitas para seus gráficos spot. Mas o objetivo é ter algo que possa ficar sozinho em roupas ou estacionárias ou adesivos. Empacotado para presente O que você tem. E agora criei três gráficos especiais para acompanhar a minha coleção. 9. 9. Seu projeto e conclusão do curso: Agora que já passamos, criando todos os elementos que compõem uma coleção de padrões, é hora de você compartilhar seu projeto com a classe. Sua tarefa para esta classe é criar uma coleção de padrões coesos, juntamente com um conjunto de gráficos spot. Ao compartilhar seu projeto, você também pode incluir notas sobre seu processo em sua inspiração, talvez seu quadro de humor e imagens de referência. Se você usou algum, obviamente você está acabado padrões, e seria ótimo ouvir o que você planeja fazer com sua coleção acabada. Se você está interessado em aprender mais sobre as simulações que eu mostrei nesta classe, eu tenho uma classe chamada Fake It até que você faça up que ensina a fazer simulações de produtos realistas para comercializar seu trabalho, e isso seria um grande próximo passo. Se você está planejando comprar sua coleção por aí. Obrigado mais uma vez por fazeres esta aula. Mal posso esperar para ver seus padrões.