Design de logotipo esportivo: processo de atualização | Lindsey Meredith | Skillshare

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Design de logotipo esportivo: processo de atualização

teacher avatar Lindsey Meredith, Lover of immaculate linework

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Aulas neste curso

7 aulas (27 min)
    • 1. Apresentação

      1:57
    • 2. Pesquisa

      2:02
    • 3. Desenho de Brainstorm

      3:19
    • 4. Refinar no papel

      2:23
    • 5. Construção de vetor

      9:20
    • 6. Finalizar cores

      6:48
    • 7. Conclusão

      0:57
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Estudantes

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Projetos

Sobre este curso

Neste curso, vou compartilhar meu processo de criar um design de logotipo atualizado para uma equipe de esportes. Existem muitos logotipos de equipe esportiva que não passaram no teste de tempo. Esses logotipos precisam de uma atualização enquanto mantêm aspectos que seus fãs adoraram ao longo dos anos.

Acredito que criar um design atualizado precisa envolver uma consideração muito cuidadosa como essas equipes têm uma base de fãs muito leal! Vamos aprender a identificar características principais que devem ser mantidas ao criar o novo logotipo dinâmico com um estilo atualizado.

Para este curso, escolhi completar um design de logotipo de atualização de conceito para uma equipe de beisebol da liga menor na minha cidade. Os dragões de Dayton. Vamos fazer o nosso melhor para manter os fãs felizes!

O logotipo de Dayton Dragões originais usado como referência visual é Marca de Marca dos Dragões Dayton.
Todas as obras de arte criadas durante este vídeo são copyright Link Criativo, como foi criado para este propósito de curso.

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Teacher Profile Image

Lindsey Meredith

Lover of immaculate linework

Professor

Link represents the work of me, Lindsey Kellis Meredith. I am an independent designer and illustrator specializing in logo / identity design, custom lettering, and illustration.

My client list includes Nickelodeon, Disney, Hasbro, Leap Frog, Maple Leaf Sports & Enterainment (raptors, maple leafs) , as well as a few other collegient and professional sports teams and organizations. I have logo work featured in Logo Lounge books 8 and 9.

I am available for hire. Feel free to reach me HERE.

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Transcrições

1. Apresentação: Oi, todo mundo. Meu nome é Lindsay MEREDITH, e sou da Link Creative. Sou um designer gráfico independente e especializei-me em design de logótipos, branding, rega personalizada e ilustração. Então, para a minha classe de compartilhamento de habilidades, eu quero falar sobre design de logotipo esportivo. Eu não estou falando sobre projetar um novo logotipo para uma nova equipe ou uma nova organização, mas sim fazer uma atualização projetada para uma equipe existente, uma equipe que tem um sistema de branding em vigor por anos e provavelmente tem um base de ventiladores. Isso significa que temos muitos fãs para tentar manter felizes. Aqui está o que eu vou passar. Vou passar por meu processo de interpretação ou meu conceito por trás de uma atualização projetada para uma equipe local de beisebol da liga menor aqui em Dayton, Ohio, chamada Dayton Dragons. Isto é o que irá abranger a realização de pesquisas aprofundadas, bem como o estudo do design do logotipo esportivo atual . Esta é a grande tomada para casa. Um aspecto desta classe que é diferente de apenas qualquer esporte vai projetar. Estamos fazendo uma atualização. Isso significa que aprenderemos a estudar o logotipo atual, encontrar características-chave que sentimos que precisam ser mantidas, mas projetá-las de uma maneira nova , completando uma abundância de conceitos de esboço áspero. Você então escolherá dois ou três para seguir em frente com essas duas opções e refiná-las com papel de rastreamento até que estejamos prontos para ir para o computador. Uma vez que dois conceitos ou digitalizados, vamos avançar e começar a construir o vetor no Adobe Illustrator de uma maneira que é facilmente refinar um ble, e haverá muitas dicas de vetor. Finalmente, vamos limpar nosso vetor e finalizar cor. Eu sei que um processo não vai ser um tamanho único que serve tudo isso. Este tem sido o processo que eu encontrei mais valioso quando se trata de projetar uma atualização de design de logotipo esportivo . Espero que se junte a mim na aula. Espero que esta aula o ajude a desenvolver seu processo perfeito. Espero que todos possamos projetar esportes logotipo design Atualização que as tropas, os fãs. Feliz aula de ver. Você 2. Pesquisa: Ok, vamos em frente e começar. Assim como qualquer projeto de design, a chave para o sucesso é fazer sua pesquisa. Desde o início, temos o nosso trabalho cortado para nós um pouco aqui, que é um tipo de bom, porque estamos fazendo um design de atualização de um logotipo esportivo, equipe ou organização. Haverá muita história, cultura, fãs. Conhecemos o nosso público. Então o que precisamos fazer é mergulhar nessas coisas. Aqui está a parte importante da nossa pesquisa para o nosso design de logotipo esportivo Atualizar o estudo visual . Queremos estudar o logotipo existente que estamos atualizando. Encontre o que funciona. O que você sente são características chave para mim no dragão, foi a barbatana dele com certeza, seus olhos , um, certos aspectos das formas que compõem sua boca. E eu também sou aspectos do texto que eu sei que eu queria representar uma maneira nova, mais moderna mais modernae simplificada. Esta é a nossa tentativa de manter os fãs felizes. Ainda haverá alguns que se opõem a qualquer tipo de mudança, mas estamos lutando para que saibam que respeitamos o que existiu e o trouxemos para uma nova existência. Finalmente, você também quer reunir algumas referências de estilo para garantir que você está pressionando por um estilo forte e atualizado se você precisa entrar, hum, on-line e olhar através do drible. E novamente, eu não estou olhando para o estilo de cópia, mas eu acho que todos nós sabemos, como designers que puxamos foram inspirados pelo trabalho de outras pessoas. Hum, eu sou inspirado por outros designers de logotipo ou designers de esportes e seus estilos, e nós sempre temos nosso próprio estilo que quando somos referências fazendo referência a essas coisas, nós apenas trazemos isso para dentro Eu costumo montar uma folha impressa com todas essas coisas. Eu também gosto de fazer referência a coisas. Eu, hum, que não são estilizados. Então, para mim, obviamente, o dragão é um personagem fictício. Imprimi algumas fotos de um dragão e também queria puxar alguns desses aspectos mais detalhados do dragão. E então eu também queria olhar para alguns estilos de letras personalizados. Hum, para mim, eu vou continuar a fazer um pouco mais disso. O que seria uma atualização direta do texto deles? Mas eu também queria explorar alguns estilos diferentes 3. Desenho de Brainstorm: Ok, então depois de ter feito toda a sua boa pesquisa, estudado a marca existente e reuniu tudo isso em sua mente, você está pronto para fazer alguns brainstorming sérios. Brainstorming poderia envolver várias coisas e parece diferente de cada pessoa para cada projeto. Pode envolver mapeamento mental. Eu, pessoalmente, não encontrei muita necessidade de fazer mapeamento mental para este projeto. Meu brainstorming foi tudo através de esboços, então é isso que você vai ver. É assim que penso através das coisas. Sou eu tipo de olhar e sair idéias rápidas e olhar para as diferentes opções e combinações que eu posso vir acima com. Para mim, uma das partes mais desafiadoras de começar um novo projeto é aquela síndrome de página branca ou em branco , onde você está apenas olhando e você está intimidado, sobrecarregado por todas as opções. E você vai ter a melhor ideia? Eu sempre tenho que fazer alguma coisa. Sair dessa. E o que eu gosto de fazer, hum, é fazer um monte de esboços muito soltos. Você vai ver aqui. Estou fazendo alguns esboços muito soltos. Tudo é realmente super arranhado, não refinado. Sou eu apenas meio que rapidamente pensando. Este é o meu processo de brainstorming sobre segurar o lápis muito vagamente. Eu também gosto de me aquecer limpando o que eu já sei que vai ser uma tentação para mim, e isso vai ser atraindo para detalhes de dragões. Às vezes não importa o quanto eu sei que devo evitá-lo. O ilustrador e eu queremos chegar ao detalhe, então eu apenas me permiti ter um pouco de fundo rápido e então eu poderia trabalhar para simplificá-lo a partir daí. Você nunca pode esboçar muito. Eu gostaria de poder dizer que há um número mágico, mas não há você esboço até que você se sinta realmente bem para seguir para o próximo passo. Eu sabia que indo em que eu queria reduzir para 2 a 3 idéias, uma sendo o design de atualização mais seguro onde todos os elementos são mantidos mais em todas as características chave que eu meio que olhei para cima antes e, em seguida, talvez um pouco mais longe buscado idéia de onde dizer que eu mudar o texto para algo totalmente diferente, hum, do que o que eles têm atualmente. Talvez um roteiro estilo Scott, e foi isso que eu acabei fazendo. Eu realmente faço apenas esboçar o máximo que eu puder. Às vezes tenho que ir embora e fazer uma pausa. Às vezes eu tenho Teoh, hum, ir para onde eu refino as coisas um pouco mais naturalmente. Mas então às vezes eu tenho que recuar e voltar para esse tipo de fase áspera e áspera de esboço porque eu me encontro tendo um pouco de visão de túnel em uma idéia ou um estilo ou ficando muito detalhado ou algo assim. Então, deixe-o fluir. Eu sei que esta pode ser a parte realmente intimidante, especialmente se talvez você não é excessivamente, naturalmente ilustrativo. Mas você continua desenhando o Keeper encontrando. E então, hum, você vai chegar a um ponto em que você neste momento nós estamos apenas começando o conceito para baixo. Ainda é muito difícil, mas o próximo passo, então, será refinar. Então, como podem ver, tenho alguns esboços acontecendo aqui. Eu tenho alguns que eu realmente não consegui me gravar fazendo no processo, mas eu tenho algumas opções diferentes. Tenho cabeças de dragão diferentes fazendo tratamentos de texto diferentes. Neste ponto, eu meio que estou pensando em quais. Eu quero ir juntos. Que direção eu quero ir para cada um. Há algumas coisas que eu estou pensando aqui que você realmente não pode ver no papel. Digamos, por exemplo. Eu sei que talvez um dragão. Acho que vou manter um pouco mais tradicional, mas ainda agilizar olhando o outro, talvez um pouco mais extremo. Então, estou pensando em todas essas coisas. E meu objetivo é me posicionar para que eu esteja pronto para o próximo passo. Estou pronto para pegar algum papel de rastreamento. Sim, ainda assim, no papel, não para o computador ainda e colocar essas coisas juntos para chegar a duas opções que eu me sinto sólida sobre levar para o computador. 4. Refinar no papel: Este próximo passo é onde as coisas realmente se juntam. Pego no que desenhei e pensei, e uso papel de rastreamento para refiná-lo ainda mais. Meu objetivo com este passo não é necessariamente dedo do pé ter um desenho perfeitamente limpo no final, mas perto o suficiente para que quando eu entrar no computador, eu estou simplesmente executando uma idéia já bem traçada no trabalho de linha. Isso não quer dizer que não haverá mais ajuste fino uma vez no computador, mas eu realmente tento eliminar o máximo que posso no papel antes de fazer isso. Alguns designers podem pensar que estou gastando meus testamentos, mas para mim, essa é a maneira mais eficiente de trabalhar. Aproveito as minhas habilidades de ilustrações imediatamente. Eu poderia fazer a mesma coisa se eu me perguntasse com um tablet ou s antiguidade. Eu adoraria, mas não tenho um para mim. Estou evitando girar rodas. Se eu entrar no computador muito rápido sem um conjunto bem executado de linhas para trabalhar ou rastrear, é quando eu me encontro perdendo tempo novamente. Estou usando papel de rastreamento. Estou rastreando meus próprios desenhos. Às vezes eu os rastreei várias vezes. Posso mudar as coisas e explorar diferentes opções. Ângulos diferentes. Eu raspei o papel. Eu movê-lo ao redor. Eu enlouqueci. Mas a cada esboço, as coisas ficam um pouco mais limpas linhas ficam um pouco mais grossas e mais intencionais sobre como voam. Conecte-se. É a minha parte favorita do processo, porque sinto que tenho mais liberdade para conseguir as curvas. Ponha as linhas nas conexões do jeito que eu quero. Você está bem? Então aqui você vê algumas das opções que eu passei, mas não todas elas. Todas essas diferentes camadas de papel que passei. E eis que, no fundo, aqui estão as minhas duas opções. Duas opções que eu trabalhei um pouco no canto superior esquerdo. Este é o meu um pouco mais procurado. Fazendo um tratamento de texto diferente. Meu canto inferior direito aqui é aquele em que estou me sentindo mais confiante. É o que eu me sinto um pouco mais de uma atualização mais segura para os dragões existentes. O Borgo. É aqui que posso dizer honestamente que respiro fundo e me sinto bem por fazer todo o trabalho de pensar duro. Mas é hora de digitalizar e há muito mais trabalho a ser feito no computador, então vamos começar a executar. 5. Construção de vetor: para começar no computador. Primeiro, precisamos escanear nossas duas opções escolhidas. Vamos construir em preto e branco primeiro só para nos concentrarmos na forma. Então use qualquer programa que você precisa em seu computador para obter suas varreduras. Primeiro vamos criar um novo documento e ilustrador nomeá-lo adequadamente. O tamanho não importa muito, mas eu pelo menos tornaria um tamanho de letra ou melhor. Em seguida, você vai para o local do arquivo, localizar seus exames e trazê-los para dentro O que eu gosto de fazer é colocá-los na camada inferior, dar um nome, começar a ter o hábito de você usar camadas imediatamente. Eu derrubo a transparência do esboço um pouco para que eu não esteja lutando quando eu estou construindo meu vetor e então eu vou em frente e configurar algumas primeiras camadas. Hum, para eu começar a organizar as coisas imediatamente. Eu também esqueci de mencionar que é bom bloquear essa camada de esboço. Inicialmente aqui, vamos nos concentrar na única versão que eu tenho que acho que é uma atualização mais segura ou tradicional do logotipo dos dragões. Estou montando alguns guias. Então, como este é um esboço, eu o refinei o melhor que pude, mas ainda poderíamosusar algumas diretrizes realmente regimentadas para nos ajudar a manter as coisas bem e limpas. eu o refinei o melhor que pude, mas ainda poderíamos usar algumas diretrizes realmente regimentadas para nos ajudar a manter as coisas bem e Expectivamente para o texto. Eu também gosto quando se trata de curvas, e este é um tratamento de texto muito curva. Eu faço minha própria camada quatro guias, os guias regulares e,em seguida, meus próprios guias que eu uso apenas usando linha vetorial que eu vou travar. Eu faço minha própria camada quatro guias, os guias regulares e, em seguida, meus próprios guias que eu uso apenas usando linha vetorial que eu vou travar Vou mudá-lo para uma cor para que seja distinguível do meu desenho real. Acho que mudei para rosa aqui em um segundo, e depois tranco tudo, mas me dá um guia limpo para sabermos exatamente onde desenhar. Acho que mudei para rosa aqui em um segundo, e depois tranco tudo, Esta é a minha maior dica quando se trata de construir vetor e ilustrador, e isso é quebrar as coisas em duas partes. Peças estratégicas. Estou começando aqui com as letras, e faz muito sentido, especialmente com letras. Sente-se notado? Eu estou quebrando este d em duas partes diferentes, e isso é para que eu possa facilmente mover as coisas e editá-lo, e eu não estou comprometido com uma grande peça gigante ainda, e eu poderia apenas tirar proveito da estrada usando o Pathfinder para combinar juntos quando eu estiver pronto. Mas por enquanto, eu estou mantendo as coisas em pedaços agradáveis, limpos e separados novamente para que eu pudesse fazer ajustes fáceis. Eu provavelmente também deveria mencionar, e eu estou usando o UMP Intell. Essa é a ferramenta que eu sinto que tem mais controle. Mesmo que seja um pouco mais de uma curva de aprendizado, ele definitivamente tem mais controle. Vou abrandar um pouco aqui e falar um pouco sobre minha estrutura de linha , como eu manipulo minhas linhas e, hum, colocar meus pontos. É um pouco difícil explicar exatamente o que estou fazendo, mas tudo sobre usar o lápis era sobre a colocação de pontos e aproveitar os comandos chave . Hum, quando eu estou estabelecendo novos pontos, o que você vai ver aqui em um segundo quando eu começar no S. Um, um monte de vezes eu estou segurando a opção, que me permite puxar para fora um guidão e estabelecer o próxima curva, ou como a próxima curva vai fluir. Eu quase sempre faço isso. Eu raramente basta clicar e fazer uma linha completamente reta hum, Desta forma, eu posso ter aqueles guidão em quase todos os cantos. Hum, para que eu tenha controle completo de como a curva vai. E se eu não acertar na primeira tentativa, eu poderia voltar e usar o guidão para ajustar. Você verá aqui que eu também às vezes clique de volta em um ponto novamente. Ainda tenho o lápis ativado. Eu mantenho pressionada a opção e clique de volta sobre ele. E, hum, eu posso reajustar minhas barras de punho. Então, nesse ponto, , se eu não gostar do jeito que a curva foi, eu apertei o Comando Z. Acho que todos sabemos que isso é desfazer. Então essa é uma maneira rápida de desfazer o que você fez. E sempre que eu volto para fazer essas formas, eu sempre fecho meus caminhos. Nada de acelerar as coisas para que você possa ver as coisas mais rápido, porque temos muito a cobrir. Uma vez que eu estou feliz com a versão esboço de minhas formas fazendo minhas cartas, e eu faço isso de propósito para que eu possa ver e focar nas linhas. Em seguida, reverto para que seja preenchido com preto. E foi aí que as coisas foram realmente reveladas. É quando eu realmente vou ser capaz de ver qualquer tipo de inconsistências ou irregularidades no espaço negativo entre as letras. E então eu vou usar os diretos como ferramenta ou a ferramenta pino para adicionar pontos de remoção, mover pontos ao redor e apenas obter as coisas em uma forma muito melhor. Ok, agora é hora de trabalhar no dragão. Então eu decidi que eu vou usar essa abordagem de apenas usar uma linha com um derrame. Não, Phil, e depois voltar com o que é chamado de ferramenta com para obter as variações de peso da linha. Com as balanças aqui, desenhei formas que são feitas de um Phil, mas você verá que estou começando a usar a ferramenta com. Com as balanças aqui, desenhei formas que são feitas de um Phil, Vamos abrandar as coisas aqui em um minuto e mudar as linhas para Rosa para que possamos ver melhor o nosso esboço por baixo e realmente imitar a consistência do peso da linha que eu pensei no meu esboço. Mas primeiro, não me preocupo com o caminho da linha. Só estou recebendo aquele vetor deitado de novo. É só um derrame sem Phil. Então agora a ferramenta com, que é o comando chave, um, mudar W você é capaz Teoh, clique e pontos estabelecidos que você pode arrastar para dentro para fora em ambos os lados da linha vetorial e fazer partes mais espessas ou mais fino. E é exatamente isso que estou fazendo aqui. Eu estou apenas olhando para o meu esboço por baixo e usando a ferramenta com para torná-lo grosso em áreas onde é grosso no esboço e fino em áreas que ele é. Então, uma vez que eu terminar com a ferramenta com, eu vou em frente e converter minha linha, escreveu de volta para preto. Ainda está nesse modo de ser um derrame sem Phil, , e vou converter isso. Vou converter esse caminho para que seja um Phil. Mas antes de eu fazer isso, há algumas formas aqui como o olho dele em alguns desses pequenos detalhes. E eu vou seguir em frente e apenas desenhar como um vetor formas que são um preenchimento preto sem traço, hum, e apenas tipo de camada as coisas acima da maneira que eu quero. Então é isso que estou fazendo aqui com o I. Agora é hora de eu me converter. Thea traçou trabalho linha que eu uso o com dois em dois caminhos. Eu drogo drogas de uma cópia só para manter uma cópia em segurança. Mas o que você faz é ir até o caminho do objeto delineia traçado, e como você verá aqui, ele converteu todo o trabalho de linha para um, hum, tem um preenchimento preto sem traço. Mas o que eu estou fazendo aqui é que eu fui até o caminho do objeto simplificar. Ele lhe dá essa caixa de diálogo porque, naturalmente, quando você expande, hum, ou esboça traçado essas formas, ele lhe dá muitos pontos. Então eu gosto de usar esse recurso a saída ou estes simplificam recurso sob objeto? Teoh, Leve-o de volta para uma quantidade razoável de pontos e caminhos. E então eu poderia voltar, e é isso que eu estou fazendo aqui com a ferramenta de caneta, e eu estou usando o ah, o menos. E então eu poderia voltar, e é isso que eu estou fazendo aqui com a ferramenta de caneta, e eu estou usando o ah, Então, quando você tem a ferramenta de alfinete de turfa ativada, você pode pressionar a tecla de menos no seu teclado, e isso lhe dá um menos ou o mais, mais Kiefer Plus, e você pode adicionar e remover pontos. O Teoh. Qualquer caminho um ilustrador. Então, Então, eu não só usei o caminho do objeto, simplifiquei para me livrar de alguns desses pontos e caminhos, mas estou usando a ferramenta caneta manualmente para tipo de limpar as coisas e passar. Uma vez que eu obter os pontos para da quantidade de meu gosto, eu uso o direto, selecione ferramenta que é o comando chave um e apenas tipo de mover as coisas ao redor, limpar as coisas, jogar com consistência de peso linha Thea um pouco até que eu esteja feliz. próximo passo é adicionar a data e o texto do logotipo. Vou usar uma fonte. Eu fui em frente e escolhi um punhado de fontes que eu pensei que poderia funcionar. Eu fiz uma linha curva que foi emprestada da diretriz que eu tinha feito anteriormente. E o que eu vou fazer é usar o texto para caminho ferramenta, que espero que você esteja familiarizado com. E eu toquei com fontes diferentes naquela linha, um, e coloquei tudo centrado lá em cima perfeitamente naquele espaço negativo debaixo da cabeça do dragão . Obviamente, Obviamente, eu só brinquei com o tamanho, brinquei com o rastreamento e a liderança. Hum, desculpe, não deixar, mas apenas rastreando e toquei com fontes diferentes até eu ter um, hum um um equilíbrio e sensação que olhou direto para os meus olhos. Seguindo em frente. Vamos adicionar algumas sombras. Estou adicionando algumas sombras escuras em uma nova camada. Tenha em mente, um, abaixo da linha de trabalho. Eu sempre gosto de manter as coisas em camadas separadas para facilitar a edição. Eu senti que o dragão precisava de um pouco mais de profundidade e sombra, então eu estou adicionando algumas sombras realmente escuras. Eu senti que o dragão precisava de um pouco mais de profundidade e sombra, E então eu também vou começar a adicionar em algumas sombras de nível médio que, obviamente, acabarão por se tornar cores. Mas novamente, Agora, eu só gosto de me concentrar na escala de cinza preto e branco e manter as coisas limpas. Eu tinha desenhado estes no esboço, então você pode tipo de ver um pouco de linhas fracas lá que eu estou seguindo. Hum, esses ar. Outro aspecto da ilustração. Gosto de pensar que me diverti. Vou encerrar as coisas só mostrando esse outro conceito. A razão é que eu construí a cabeça de dragão de uma forma que é um pouco diferente antes e construí-la com formas sólidas que serão preenchidas com de antes e construí-la com formas sólidas que serão preenchidas comPhil preto e branco. Então cada peça vai tipo de pilha em cima do outro em vez de usar a ferramenta com. Na verdade, só estou construindo a linha, trabalhar sozinho. Hum, agora, eu tenho isso em um esboço para que eu possa ver. Mas eles acabarão por ser preenchidos em formas que são novamente pretas ou brancas. Eu decidi que eu gosto deste dragão tinha um pouco melhor, então eu acredito que ele vai ser integrado na próxima versão. 6. Finalizar cores: OK, agora é hora de finalizar em cores e juntar tudo. Como mencionei no vídeo anterior, decidi ir com a minha segunda opção de cabeça de dragão. Hum, a opção que era originalmente você verá aqui com o texto do script e, mas nós não vamos com o texto do script. Vamos com a opção segura mais tradicional da outra atualização de texto do dragão. Vou trocar as cabeças de dragão. Normalmente não gosto de Frankenstein ou o que chamamos de Frankenstein dois conceitos desta forma. Mas eu meio que construí estes sabendo que eu poderia fazer isso, já que eu estava explorando diferentes estilos de dragão. Ah, mas eu preciso cuidadosamente apenas ter certeza que estes se encaixam bem e fazer alguns ajustes para que eles dião, um olhar para a maneira que, uh, uh, eles se conectam com as letras. Não há necessidade de reajustar as coisas para que a data e o texto ainda se encaixem lá. Então é isso que eu estou fazendo cuidadosamente aqui. Mas isso me dá uma oportunidade perfeita para explicar exatamente por que eu divido as coisas da maneira que eu faço. Eu sou capaz de pegar essas peças individuais que você vai ver que estou fazendo bem ali e manipulá-las . Mas agora é hora de ir em frente e começar a combinar essas formas. Não precisamos mais manipulá-los. Então eu abro o Pathfinder e vou começar trabalhando nas letras, combinando essas formas individuais. Isso vai ser o mais fácil. Eu usei principalmente a ferramenta Pathfinder combinada. Isso é o que eu estou fazendo com as letras aqui, mas você vai ver na cauda de dragão aqui eu tenho um pequeno pedaço branco que eu preciso bater para fora com menos frente primeiro. E então eu combiná-lo com a parte longa da cauda, os dragões um pouco mais complicados. É fácil para mim porque eu o construí. Eu sei exatamente o que ordem as coisas ar em, mas é uma combinação de começar a usar menos frente em conjunto. Eu costumo passar e combinar todas as peças que posso primeiro que estão no topo e depois, hum, trabalhar no uso. E às vezes eu faço cópias de peças apenas para usá-las por causa de socar fora de outras peças que estão abaixo. Se você está familiarizado com tudo ilustrado, espero que você esteja seguindo o que eu estou dizendo, mas é tudo , hum, para apenas limpar esta peça. Eventualmente, quero que este dragão seja apenas um bome sólido pedaço de linha de trabalho onde eu possa colorir individualmente a Paz é facilmente. apenas um bom Agora é hora de fazer alterações nas letras. Eu queria ter um derrame de contornos grossos. Eu dio uma cópia para trás do texto dragão original que é branco sem Phil. Eu dou um seis golpes, então eu vou para o caminho do objeto traçado esboços, e então eu vou através. E como você vê, eu meio que limpo como as letras se conectam. Agora que o traço por trás do meu texto branco é um ah,um Phil de verdade, tenho a habilidade de fazer essas mudanças que vou passar e selecionar todo esse contorno e usar o Pathfinder para combiná-las. Agora que o traço por trás do meu texto branco é um ah, um Phil de verdade, tenho a habilidade de fazer essas mudanças que vou passar e selecionar todo Ok, eu decidi que eu queria trazer alguma dimensão para o letreiro real. Eu meio que zombei dele aqui fora para a direita, apenas fazendo uma simples cópia da frente do texto branco, tornando-o cinza e apagando para ver como ele ficaria. Mas agora vou fazê-lo. Numa versão mais limpa, o que vou fazer é voltar a usar o Pathfinder para dividir as coisas para as sombras. Obviamente, Obviamente, vou usar o mesmo tipo de referência de fonte de luz que fiz no dragão de onde vem do topo. Certo? Então o que eu faço aqui é desenhar uma linha quebrando as letras nas sombras e como eu veria que a luz iria atingi-lo. Estou usando uma linha rosa para que eu possa ver. Essas linhas que estou desenhando vão cortar essa cópia para a frente das letras que eu fiz. É por isso que estou me certificando de que cada linha vem até o preto . Hum, e eu meio que desenhei onde eu acho melhor, faço ajustes. Fi-lo cor-de-rosa para poder vê-lo temporariamente. E essas linhas serão usadas para cortar de qualquer maneira. E aqueles que eu tenho um espião abatido. Eu vou para Pathfinder Dividir e ele divide tudo. Posso apagar os que não preciso e mudar os que quero para a sombra cinzenta. Finalmente, é hora da cor. Então, como você verá no canto superior esquerdo. Tenho amostras de cores. Só há quatro cores. Seria sensato colocá-lo no painel de amostras de cores, mas eu estava colocando bolas e não fiz isso. Eu gosto de usar o conta-gotas, especialmente quando eu só tenho pequenas, pequenas quantidades de cores. Então, basicamente, já tinha minhas formas desenhadas, eu só preciso colorí-las. É muito simples neste momento. Estou adicionando alguns detalhes aqui no olho dele , e apenas manipulando isso um pouco. O próximo passo será adicionar um traçado verde e maior atrás de todo o texto. Hum, e eu estou fazendo isso da mesma maneira que eu fiz com o esboço preto. Eu faço uma cópia para trás, dou um golpe verde e preencho o traço. Aumentar, , ir para o caminho do objeto, criar contornos. Então, torna-se um Phil. Acho que em algum momento tive que apagar os contadores do texto aqui. Sim, e depois voltar e fazer algumas mudanças. Eu também precisava adicionar a forma por trás de Dayton. Então é isso que eu estou adicionando lá e depois enviá-lo para trás. Se você não souber que você pode alterar a ordem com comandos de tecla. E ilustrador, se você manter pressionado o comando hum, colchete esquerdo colchete direito, que fica ao lado do seu pico. Ou, se você manter pressionado o comando shift, que irá enviá-lo para a parte superior ou inferior a maior parte da camada. Tive que consertar a borda do “D” aqui. Toda vez que você tem um design afiado e você adiciona um derrame, às vezes eles ficam um pouco loucos demais. Então, com ah criando um traço de contorno, eu posso fazer esses ajustes e limpar isso bem. Então é mais equilibrado. Muito bem, aqui temos o nosso logótipo completo. Estou fazendo uma cópia do quadro de arte porque também quero fazer uma versão. Está em preto com a maioria dos logótipos, especialmente os logótipos desportivos. Vai haver uma necessidade para isto. É só uma questão de mudar algumas cores para garantir que apareça nessa cor particular com o dragão. Eu estou adicionando um traço assim como eu fiz com meu texto rodeia sua cabeça para que ele possa se destacar em uma cor escura como o preto. Tudo bem, estamos todos acabados. Aqui está o logotipo final. Eu realmente espero que você tenha gostado de me seguir através do meu processo e aprendido uma coisa ou duas. Não apenas sobre projetar um logotipo, mas projetar um logotipo atualizado. Aqui está uma comparação lado a lado dos dois logotipos, o logotipo Dayton Dragons existente e, em seguida, a minha interpretação de uma versão mais simplificada e atualizada. O logo existente do Dayton Dragons saiu em 2000. Lembro-me de estar em completo tudo isso, e ainda estou. Eu acho que é uma excelente ilustração e eu gostei ao longo dos anos que eu tinha um fundo total apenas fazendo minha interpretação, Hum, do que eu gostaria que parecesse para uma versão moderna. Ok, então há algo mais a ser considerado, e isso é uma marca secundária. O encontro e Dragons tem um D que eles usam, hum, em chapéus de bola e tal. Eu sempre gostei disso também, então eu decidi ir e fazer minha interpretação do que eu teria que olhar como, hum, para hum, ir junto com o meu novo logotipo que eu criei. Então aqui, isto é, eu também inventei algumas roupas. Aqui estão algumas camisolas, design de camiseta e, finalmente, o chapéu de bola sempre importante 7. Conclusão: obrigado novamente por se inscrever na minha classe. Espero que tenha gostado do processo tanto quanto eu. Então, em conclusão, o processo está fazendo muitas pesquisas, fazendo muitos esboços ásperos, certificando-se de que você está tirando todas as boas idéias, rapidamente purgando o mau refino no papel, tanto quanto possível, levando um esboço bem refinado para o computador e aproveitando os recursos dos principais comandos e ilustrador para torná-lo ótimo. Por isso encorajo-te. Teoh, escolha um logotipo esportivo que você acha que precisa de uma atualização. Talvez seja por uma equipe que você seja apaixonada. Talvez seja um que você acha que realmente precisa de uma atualização. A coisa sobre o design de logotipo esportivo é com a natureza da velha reta de mascote. É fácil para ele ficar desatualizado após 10 a 20 anos, então essas atualizações são necessárias. Portanto, tenha em mente tudo sobre a cultura na história da equipe e trabalhe durante o processo para fazer um design de logotipo esportivo incrível. Espero ver o seu projeto na aula, Obrigado novamente