Design analógico e digital: como trazer o artesanal para o seu design | Cookie Redding | Skillshare

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Design analógico e digital: como trazer o artesanal para o seu design

teacher avatar Cookie Redding, Artist, Designer, Teacher

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Aulas neste curso

7 aulas (25 min)
    • 1. Introdução em digital

      0:55
    • 2. Analógica para materiais digitais

      0:53
    • 3. Analógica para de digitais em diário no diário de

      0:12
    • 4. Analógica para digital

      6:23
    • 5. Analógica para tempo digital para digitalização para

      3:59
    • 6. Analógica para digital

      12:22
    • 7. Analógica para de digital ||

      0:37
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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79

Estudantes

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Sobre este curso

Canto de apenas de apenas de fazer o seu teclado dia após a parte? Tente trazer um de a mão artesanal em seu trabalho de design e experimentar com uma variedade de as maneiras de usar a arte analógica no seu mundo do design digital! Este curso gratuito vai dar dicas e truques para começar a dar a dança das técnicas de arte tradicional e trabalho de design digital.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Cookie Redding

Artist, Designer, Teacher

Professor

 

Good hello!

Welcome to my Skillshare page and channel.  I hope you find your spark of creativity!

 

My name is Cookie and I'm an artist, designer and maker.  My first work of art was at the tender age of 2 and was found underneath my parent's coffee table* (they were *thrilled* about my creation but luckily realized that I enjoyed making even then and fostered an artistic upbringing for me) 

 

I have been a professor of art and design since 2000 and love seeing that spark of excitement from students, which I lovingly refer to as the "ah-ha!" moment. I am a firm believer in experimentation, trial and error and practice makes perfect.  Skillshare is a wonderful platform to flex those creative muscles an... Visualizar o perfil completo

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Transcrições

1. Introdução em digital: Você é um designer se cansando da moagem digital? Ou você é um bom artista que quer se meter com o digital um pouco mais nesta aula? Vamos explorar como o mundo analógico que é a arte tradicional pode ser integrado em nosso mundo do design. Para dar uma nova abordagem ao seu trabalho, vamos ver como diferentes mídias podem interagir, como enviar para o seu computador e vamos criar um projeto. Ele pega nosso analógico e o transforma em nosso mundo digital. Isso poderia ser trazido para qualquer um de seus projetos de trabalho para tipo de apimentar as coisas um pouco mais original e interessante e mais você. Então, qual é o seu estilo? Isto é que as coisas iam ser exploradas em desenhos analógicos e digitais. 2. Analógica para materiais digitais: Tudo bem, vamos em frente e começar com nossos suprimentos. Você vai comer algo para trabalhar. Então, qualquer tipo de papel que você gosta de explorar com, vá em frente e use-o. A mesma coisa com os suprimentos. Com o que você gosta de trabalhar para talvez você goste de marcadores. Ou talvez goste de afiados e o meu Cron tenta ver o que acontece. Aquarelas podem funcionar muito bem se você foi desejado para se divertir com cores de água e você também pode apenas usar o mais barato do barato. Estes estavam apenas na barganha. Alvo Bennett. Marcadores baratos e lápis de cor baratos. Alguma coisa faz o trabalho que qualquer coisa faz? O trabalho é perfeito apenas para o velho lápis simples disse que isso iria funcionar. Ótima. Se você gosta de carvão, tente isso. Ou qualquer tipo de material que você tenha sido, você sabe, meio que ansioso para tentar. ANC pode criar efeitos realmente impressionantes com isso, E se você é mais pintante, vá em frente e dor 3. Analógica para de digitais em diário no diário de: e, claro, assim como nosso analógico, também precisaremos de alguns suprimentos digitais. Vou usar a loja de fotos. Então você vai ter acesso a loja de fotos ou até mesmo gimp se você usar isso. 4. Analógica para digital: Certo, vamos em frente e começar. Começaremos apenas experimentando e nos divertindo com materiais tradicionais. Tenho um marcador, algumas cores de água. Você sabe qualquer coisa que você está interessado em trabalhar, pegue um pouco de papel e então vamos ver como podemos criar diferentes formas, objetos, objetos, texturas, digitar e criar algo que é um pouco um pouco mais original que poderia ser trazido para nossos projetos. E é a casa de um belo papel de aquarela. Vou começar com os marcadores. Uma coisa que eu encontrei muito no campo é que você vai ter coisas que você precisa de uma explosão ou chamar a atenção, e nós conhecemos você. Vamos fazer uma busca. Vamos procurar no Istock quantas setas podemos encontrar? E nenhum deles parece estar certo. E se em vez de tentar encontrar o estoque perfeito dele e você pegar um marcador e fazer exatamente o que você quer? Tudo bem. Então, para isso eu vou usar o lado do pincel das coisas e vamos apenas fazer algumas flechas. Será que quero apontando uma direção contra a outra? Eu quero um realmente grosso para magro. Basta fazer Ah , uma grande quantidade desses. Talvez isso vá arco em torno de página após página e lembre-se, estavam trabalhando digitalmente. Então você não precisa necessariamente se preocupar com a cor porque você sempre pode ajustar isso na loja de fotos. Então só vou fazer Talvez este vai ter pontos pequenos linhas ou este vai ser um pouco redemoinho olhando um que te leva a esse ponto traços de figura, etc. Então, há algo em seu trabalho de design que você está sempre usando? Por que não apenas integrar? Você conhece suas próprias peças e torná-lo um pouco mais único? Talvez o Sharpie. Talvez quiséssemos algo mais ousado, um pouco mais agressivo. E o que eu sempre recomendo com isso, você sabe, fazer um par diferente. Não faça um ou dois preencherem algumas páginas. Eu costumo atirar por cerca de 5 a 10 porque às vezes eu gosto de certas pontas de flecha, você sabe, um pouco mais do que o outro, ou, como os pedaços de fundo um pouco mais. Talvez eu queira parecer mais delicada assim. , Quanto mais melhor,porque ele vai te dar sua própria pilha de estoque para tipo de chamada através e usar. Então, quanto mais você tiver, mais isso pode ajudá-lo no final. Em última análise, aquarela, vamos tirar isso. O mesmo negócio. Vou mudar para palavras mais parecidas. Talvez haja, você sabe, uma espécie de cabeçalho que você queira. Então talvez isso seja um olá ou um oi, etc. Talvez tenhamos as exclamações, então a mesma coisa, o que você precisa e como você pode replicá-lo? E quais materiais você pode usar para isso? Hum, no mais do que casar com ela então novamente, apenas construir faturado como muitos desses como você quer apenas para misturar um pouco. Talvez você precise de suportes. Vamos fazer os nossos suportes. Então, como é o suporte de aquarela? Como é o marcador? Talvez você só queira formas sólidas, e então você pode trazer essas, e também qualquer coisa que você possa pensar que você será capaz de criar. Talvez você só queira formas sólidas, e então você pode trazer essas, Então eu veria isso como uma espécie de exploração material. Eu tenho estes tem estes anos atrás, os lápis solúveis em água e eu nunca soube muito bem o que fazer com eles. Então, por que não jogar um explorador talvez eu precise de uma explosão? Então aqui está a nossa explosão. Tudo bem. Talvez um dos nossos vá por aqui. Eu não sei. Vamos rabiscar e fazer marcas. Se você tomou minha aula de desenho aqui na habilidade compartilhar os mesmos elementos com a marca fazendo poderia ser apenas copiar e colá-lo aqui. Quantas marcas você consegue pensar? E como você pode trazer isso neste caso para o seu projeto final? Eso só vai fazer mais formas? Talvez eu faça uma bolha de discurso porque aqueles que você recebe muito em campo também. Então, em vez de voltar, você sabe, você não vai para o Google Google. Isso não é direitos autorais. Bom. Então, se você está falando gelo o tempo todo ou se você quer fazer coisas e começar a vendê-las por conta própria como uma espécie de entrega digital, ALS ou entregáveis, maquiagem pode vir e ver o que acontece. Então, esses lápis de aquarela ou lápis de cor de ar. Vamos ver como eles se parecem. Tudo bem, vamos continuar com este. Talvez funcione muito bem. Talvez não seja. Quem sabe até você tentar, eu sou um crente firme no sistema Fail e tente novamente. Por isso, se não gostas, faz outra. Se você não gostar desse, tente novamente em uma versão diferente. Uh, então estes são realmente meio legal. Eu não vou percorrer o caminho todo possuído que este aqui? Talvez. Eu só quero um pouco de corar com essa. A mesma coisa com as bolhas de fala, só para suavizar um pouco, dar uma espécie de efeito etéreo a ele. Talvez preencha um pouco e levante. Mas você é pintor? Sabe, você gosta de acrílicos ou aquarela ou você é um problema? Pegar Pegar seu carvão é pegar seus lápis, pegar seus marcadores e ver que tipo de formas você pode fazer. E vamos construir uma pilha gigante destes. Então, por uma pilha gigante, digamos que cerca de 10 folhas de qualquer papel que você decidiu usar, preenchê-lo com pequenos pedaços e bobs, e então nós vamos pegar isso e transformá-lo em outra coisa no computador. Tudo bem. Para fazer uma pausa, pegue alguns de seus materiais, pegue seu papel e faça bundas muitos tipos de objetos, formas, formas que você quer. Preencha essas páginas com marcas e eu verei na próxima seção 5. Analógica para tempo digital para digitalização para: Tudo bem, então agora você criou todos os bits e bobs que você está procurando, e nós precisamos colocá-lo em nosso computador porque nós vamos estar brincando com facilidade e loja de fotos. Então, se eles só são colados juntos, uh oh. Estão fora das fotos. Você sabe, adicionar às suas fotos ou, você sabe, adicioná-lo ao seu projeto de design novamente para dar-lhe aquele tipo de chiar extra que você está procurando. Isso não existia no seu projeto, mas precisamos levá-lo do papel dela para o computador. Agora, se você tem um scanner, ótimo. Use isso. Apenas certifique-se de que está na mais alta resolução. Como cerca de 3 a 600 é geralmente bom. Como um bom midrange a alta s para que você possa obter uma boa varredura de qualidade a partir dele . Agora, se você não tem um scanner, nós temos um conosco o tempo todo, assumindo que você tem um celular. Então vá em frente, abra sua câmera. de Gostodetrabalhar com a luz indireta das janelas. Vamos lá para fora, mas vamos lá. , E tirar algumas de nossas fotos porque,de novo, podemos ajustá-lo e fazer uma loja de fotos. Se precisarmos do Teoh, vou pegar algumas flechas também. E estou apenas estudando o truque com suas câmeras. Se você está tentando, disse que o estudo é apenas, você sabe, inalar enquanto você está configurando. E, em seguida, faça o seu exalar como você liberar o obturador porque ele vai ser menos instável. E então vamos começar que eu gostei da bolha de fala. Então vamos pegar isso também. Tudo bem, então eu vou apenas enviá-los para mim mesmo, ou você pode usar o Dropbox se você tiver seu telefone configurado para isso, hum ou, você sabe, basta ir em frente e baixá-los de qualquer maneira que você tem para digitalizar Fotografia. Ótimo que possamos colocá-lo no computador. Certo, então aqui está o objetivo do nosso projeto. Você vai usar o que acabamos de fazer. Estou ligando para o Anna Logs. Vamos à velha guarda. Então nossa arte analógica e design, e nós vamos levá-lo para o nosso reino digital, e nós vamos criar uma espécie de auto-retrato colagem. E eu sou sempre quando eu faço este projeto na aula, eu sou o mais reticente em usar a palavra auto-retrato porque eu sinto que sempre que alguém ouve a palavra auto-retrato, pânico ocorre. Se você deseja usar uma foto sua, vá em frente. Se você está desconfortável, existem outras maneiras de fazer Self Retrait e estes são os objetos que poderiam representá-lo . Os conceitos que representam você em seus sistemas de crença. Eso você pode pensar nisso mais é uma representação pictórica de si mesmo, usando objetos e coisas cortar fotografias que você sabe que você se relaciona com. Você ama etc. Eu sempre bebo meu chá vorazmente todas as manhãs, e é quase uma piada no trabalho. Então eu provavelmente teria minha, você sabe, você sabe, xícara de chá lá em algum lugar porque este é um objeto que me representa. Então, se eu não quisesse me usar, eu ficaria com meu rosto, etc. Se eu não quiser trabalhar figurativamente, talvez para mim, uma das minhas imagens que eu uso será o café. Desculpe, a xícara de chá. Então, o que estamos procurando, vamos reunir algumas fotos para que você possa sair e tirar essas fotos. Se eu quiser tirar uma foto da minha xícara de chá, vou tirar uma foto da minha xícara de chá, bem como o que acabamos de fazer aqui. E vamos abrir todos eles na loja de fotos, e vamos fazer um filme que nos represente. Então eu estou chamando isso de auto-retrato, mas não é necessariamente figurativo. O que eu estou interessado para todos vocês é experimentar com as seleções, os estilos de camada que você conhece, e incorporar o que você pode criar manualmente no reino digital. Então, depois de ter tudo fotografado e vá em frente e prepare-se para o seu computador e vamos começar a fazer a nossa colagem. 6. Analógica para digital: Tudo bem, vamos em frente e começar. Eu entrei em I foto e baixei minhas fotos e peguei alguns outros que pensei que talvez fosse divertido trabalhar com este projeto. E eu dividi tudo na minha área de trabalho. Eu clico drive em todos eles, e eu vou em frente e abri-los na loja de fotos. Hum, clipe através e nós vamos em frente e começar a trabalhar. Agora, as diretrizes básicas para o seu projeto de classe é um auto-retrato de 10 por 10 que está basicamente usando elementos colados para contar a sua história as recomendações. E claro, este é o seu projeto, você sabe, se você quiser ter mais ou menos ir para ele. Mas vou dizer a recomendação base, vou chamar-lhe três varreduras agora. Eu uso vagamente porque nós usamos nossa câmera de telefone celular para ele s então eu vou dizer três itens que você criou à mão usando qualquer uma de suas técnicas de arte duas camadas de texto, se isso é tipografia real ou também novamente mão escada etcetera que você digitalizou e trouxe Ah, foto e mais quatro imagens. Então, se eles são mais dessas texturas ou mais fotos que você tirou. Basta explorar, jogar e se divertir com isso. Eu ia usar esta imagem como pano de fundo porque estamos trabalhando com um quadrado de 10 por 10 polegadas . Então vamos em frente. Verifique o tamanho da nossa imagem. Vou levar de 10 a 10. E desde que eu reduzi, eu quero tomar a resolução de 300 porque eu quero eventualmente imprimir isso. Se você não está imprimindo, você pode ir em frente e deixá-lo no 72 que é a nossa tela dp I Então eu vou considerar este um tipo de base zero para o nosso comando do projeto. Negativo vai diminuir o zoom. Eu gosto de ver um pouco daquela pasta em torno dele e apenas meio que me ajuda a ter uma relação figura-base imediatamente para que eu possa ver tudo. E então eu amplio e diminuo conforme necessário. Então, vamos apenas passar. Aqui estão algumas das partes da imagem do ensaio, então esta é tão chefe do mesmo dia em que tirei a outra foto, o Monumento da Pensilvânia. Estes foram tirados em Gettysburg nas viagens de campo que foi agradável e divertido, e eu não tinha tido a chance de realmente trabalhar com ele. E outra imagem. Talvez eu possa trazer isso de alguma forma. Ah, alguns experimentos de tinta, mais alguns experimentos de tinta que na verdade acabou sendo a mesa em que todos estávamos trabalhando e classe um dos meus quadros porque eu quero ver o que essas cores poderiam fazer com a foto. E isso é o que acabamos de fazer em nosso vídeo. Há nossas pequenas rajadas que fizemos Ah, e algumas de nossas flechas. E eu também escrevi algumas palavras e eu também tinha um pouco de coração. Então vamos tipo de vamos enlouquecer. E, você sabe, o conteúdo e a composição são sempre fundamentais. Mas talvez para esta primeira parte apenas experimente e divirta-se. Acostume-se a selecionar. Então, talvez quatro. Você sabe disso. Eu só gosto dessa coisa estranha do coração. Eu concedo a minha última maçã C ou cópia e, em seguida, levá-lo em. Teoh seu arquivo e vá em frente e cole. Você tem algumas opções com isso, você pode limpá-lo. Hum, eu vou Teoh, você sabe, iluminar um pouco com os meio-fio, isto é, comando em clique no destaque. Então, dessa forma, estamos ficando o mais brilhante possível novamente. Foi o conta-gotas do olho direito. Clique no branco da página e ir em frente e bater OK, E eu realmente gosto de trabalhar com a varinha mágica onde algumas pessoas duper para a seleção rápida . Sabe, é a sua preferência. Faça a sua escolha. Você sabe, tudo bem. Hum, então eu vou ir em frente e apenas me livrar desse plano de fundo selecionando o fundo em excluir. Talvez, você sabe, nós só queremos uma fileira de corações. Vou segurar minha tecla de opção, e talvez eu coloque corações em todos os lugares. Se isso é o que eu estou procurando e eu vou destruí-los, vai depender do que você está procurando com o seu design. Então, eu só vou colocá-la aqui para que possamos ver o que está acontecendo e, hum, hum, brincar com estilos de camada e nas minhas aulas, se você alguma vez me tiver na aula, você aqui. Falamos muito sobre estilos de camada porque somos padrão para o normal. E, como você sabe, no design, padrão necessariamente não é a melhor coisa. Então, o que acontece se você dissolver, escurecer ou multiplicar nossa queimadura de cor, etc. Cada um desses apenas estourar cada um deles e ver o que eles fazem. E eu vou até os mais loucos onde você tem efeitos muito mais interessantes. Então alguns nós vamos começar a borrar juntos como dois negativos que são escuros e um normal para aplicar em nossa sobreposição. , E,em seguida, alguns deles vão criar efeitos realmente interessantes. E eu estou indo para a maçã m por segunda cópia, porque para este, eu realmente não vou apagar o fundo dele. E eu vou brincar com apenas os estilos de camada para que você possa ver, você sabe, alguns desses você vai ver a dor ou, você sabe, a cor do papel. Mas alguns deles você não é assim, você sabe, selecione se você precisa. Mas se você só quer ver o que ele faz, basta aparecer e ver o que acontece. Então, obviamente, com relâmpagos, temos nossa tela de fundo. Temos nossa esquiva de fundo. Vamos tê-lo para que alguns fiquem visíveis. Alguns não serão visíveis, então isso será novamente completamente dependente do que você está fazendo com sua colagem e como você sabe, experimental. Você quer ficar com isso, e eu vou apenas ir em frente e deletar essa. E vamos fundir outro que vai durar. Então esse cara está bem, lá vamos nós. Copie isso. É o comando C Comando V. A mesma coisa. Então veja cada um deles, veja o que eles fazem. Você gostaria, você sabe, certos fatos, etc. W para a nossa varinha mágica. Talvez você não queira esse passado. Isso é bom. E, novamente, basta estourar cada um deles. Outra opção. Vamos voltar ao normal. Você tem a sua capacidade também. Então, se você tem um tom específico que você quer, talvez seja apenas uma mudança de passagem. Vai depender do que você está procurando, mas novamente, experimente. Vai ser a chave neste chá de maçã, que é se eu disser maçã, significa apenas comando. Eu ainda tenho antigamente, então comando t é a nossa transformação livre. Ele se tornará seu melhor amigo e loja de fotos. Eso Se você quiser aumentar a escala, gire torção, etc. Este vai ser o lugar onde você faz isso. , Maçã, eu sou inverso. Talvez quiséssemos ser um pouco diferentes. E então novamente, explorar , experimentar, etc. Vamos trazer o meu quadro. Você entendeu a idéia. Então talvez para este, talvez você não queira tudo, e eu vou copiar e colar aqui. Mas talvez isso só dê, você sabe, um efeito realmente interessante sobre isso. Talvez não vá. Quem sabe? Vamos descobrir. Vamos colocar por cima de tudo. E eu vou reorganizar as camadas porque eu quero. E eu só vou esconder aqueles dois. Quero a camada três, esta pintura que trouxemos para interagir com o nosso passado. Você adivinhou estilos de camadas , atravessou todos eles e apenas tipo de ver quais ar trabalhando para o seu design e quais não são. , Você poderia,eventualmente, memorizar tudo isso, mas talvez colocar cada um deles, porque eu não espero que você nos estágios iniciais se lembre. Eu normalmente sou os dois com os quais você vai ficar confortável é a sobreposição e a multiplicação. Mas o resto com os efeitos mais estranhos que talvez não se lembre. Então não se preocupe em lembrar desses dist. Preocupe-se em se divertir com ele e ver o que cada um deles dio em. Basta estourar cada um deles até encontrar um que você acha que sabe que funciona com o que quer que esteja trabalhando. Sabes, Sabes, se não gostas das cores destas, podes transformá-las em pincéis. Então esta é uma opção. Além disso, vamos voltar. E eu sei que isso é muito. Então, você sabe, sinta-se livre para rebobinar tudo isso e apenas tipo de ver o que cada um deles dio eu vou apenas copiar este aqui novamente e fazer um novo documento. Cole pervertidos. Essa é a nossa maçã M , então nos livramos desse fundo. Eu gosto dele agradável e crocante. Ah, e vá em frente e selecione. E novamente, você sabe, ferramentas usadas que você deseja que o plano de fundo selecionado. Eu não quero isso. Eu quero um inverso porque eu só quero, uh, uh, o próprio respingos de tinta. E em edição, há um para salvar. Seu não é definido predefinição de pincel. Quando fizermos este pincel um. Vai se lembrar em nossos pincéis. Então, quando voltarmos para este documento vai fazer uma nova camada. Há ah, quando eles atingem B, que nos muda para os pincéis, você sabe que vai mostrar aquele que acabamos de fazer. Vamos fazer uma cor diferente para que possamos ver. Ah, e agora você pode pintar com esse pincel se quiser, ou você pode usá-lo como uma espécie de carampa, que eu realmente prefiro, porque então eu posso ter o que eu chamo de palco confuso com ele e obtê-lo exatamente como eu quero . Então eu gosto de fazer uma nova camada para cada um dos meus pincéis. E novamente, vai depender do seu estilo de trabalho. E novamente, Mas então eu poderia usar minha transformação livre e torná-la muito mais individual e obter camadas realmente interessantes, etc. Mas você sabe que você pode pintar com ele também, Então sua preferência completamente sobre este. Vamos colocar outra cor estranha na próxima camada. Isto está a fazer uma vibração estranha dos anos 80. Então, jogue, você sabe , essas imagens. Uma das minhas cidades favoritas de sempre é Gettysburg, então isso seria realmente uh, esses auto-retratos porque isso está usando meus quadros na cidade. Isso me faz o mais feliz, , e as cores que estão falando comigo, eu iria em frente e acrescentaria se você sabe, eu tinha o oi aqui. Então, talvez eu vá colocar o “olá” lá dentro. Eu poderia colocar apertado, etc. Eu não vou ver isso. Não nos importamos mais com isso. Dido, com este, por favor. Limpe um pouco. Você pode pensar fotograficamente com isso. Você pode pensar muito graficamente com ele. Vai depender do seu estilo de trabalho. Mas a palavra-chave, uh, fazer coisas à mão importadas para o seu computador e criar um explorador e experimentar porque, você sabe, sim, você pode ir em frente e criar ou sair e comprar esses pincéis. Mas por que não fazê-los você mesmo a partir de coisas que você criou? Você vai ter muito mais Ah, interesse investido em sua peça e vai ajudar a começar a falar seu estilo e as pessoas vão ser capazes de reconhecê-lo porque é você. Criaste-o com as tuas próprias mãos. Então eu encontro um monte de pessoas enquanto eles amam, você sabe, design no computador. Eles sempre sentem que falta alguma coisa. E talvez se você for uma dessas pessoas, tente trazer algo que você fez à mão e transformá-lo em digital. Então explore seus estilos de camada, você sabe, fazer pincéis, brincar com a cor. Relaxe, divirta-se. E mal posso esperar para ver o que você cria sempre que tiver. Se quiser, mostre-nos o seu processo. Você sabe, fazer upload das fotos de seus pincéis. Mostre-nos, sabe, passo um, passodois e compartilhe com a turma o que está fazendo. Mostre-nos, sabe, passo um, passo E assim podemos conversar sobre você sabe o que você fez. É uma ótima maneira de retribuir uma ótima maneira de expandir sua arte, então mal posso esperar para ver o que você fez. 7. Analógica para de digital ||: Espero que você tenha se divertido muito descobrindo como integrar suas técnicas tradicionais de arte no mundo digital. É muito divertido ser capaz de usar o que você cria e colocá-lo em seu trabalho de design, que dá que o carimbo de você aprovação versus algo de um site de ações no futuro . Você pode trazer em qualquer um de seus próprios elementos criados mão em seu trabalho ou apenas se divertir criando peças expressivas que sua única um indivíduo para você. Espero que você tenha se divertido com essa aula, e estou ansioso para ver o que você cria.