Desenho de tikis | Jon Brommet | Skillshare

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Aulas neste curso

13 aulas (1 h 24 min)
    • 1. Como desenhar a tikis!

      2:01
    • 2. Sobre Tiki Tony

      2:48
    • 3. Uma maior história no Tiki

      6:07
    • 4. Como desenhar tikis com Jon

      11:21
    • 5. Como pintar sua ilustração

      9:55
    • 6. Como desenhar tikis com Tony

      11:03
    • 7. Como limpar sua ilustração no Photoshop

      9:37
    • 8. Como editar e mover peças se

      4:17
    • 9. Como colorir sua ilustração

      12:32
    • 10. Outro

      1:28
    • 11. Entrevista de bônus Tiki Tony

      6:53
    • 12. Outros cursos

      3:33
    • 13. Uma mensagem de Jon no futuro

      2:24
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Estudantes

16

Projetos

Sobre este curso

866e522f

A cultura de Tiki exploded na América do North no de marketing e de marketing e primeiros 60s como havaii tornou.

No final de 60, ele teve uma declínio rápida, mas ainda há de artistas dedicados que adoram a arte Polynesian de arte.Neste curso vou mostrar você como eu a minha abordagem como desenhar um tiki, desenhando no Photoshop e em que a sua de uma artista favorita e de longa tempo. Tiki

Tony. Ele nos traz sua riqueza de conhecimento e nos de uma breve história, bem como a abordagem para desenhar Tikis.This é um ótimo curso se você tiver interesse em

Tikis.

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Jon Brommet

Crusoe Design Co.

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Transcrições

1. Como desenhar a tikis!: Olá a todos e bem-vindos ao Drawing Tikis. Meu nome é Jon Brommet. Nesta aula, não só vou mostrar como desenhar Tikis, vou mostrar como levá-los ao Photoshop, editá-los lá e fazê-los parecer mais limpos. Vou mostrar-vos algumas maneiras diferentes de fazê-las num estilo não tradicional da forma como as desenhei. Eu também tenho um artista realmente incrível que está junto comigo e seu nome é Tiki Tony. Ele está na Califórnia e faz desenho de Tiki há muito tempo. Ele é um dos meus artistas favoritos, especialmente quando se trata de desenho Tiki. Temos a sorte de tê-lo como parte desta turma. Então ele vai nos mostrar seu processo. Ele também vai falar um pouco sobre história, então você realmente sabe o que você está desenhando e você sabe sobre diferentes divindades Tiki como Tangaroa, Ku, Lono, e algumas outras. Acho que isso vai ser uma aula divertida para você desenhar Tikis e ter uma idéia de como eles são divertidos. É apenas uma coisa divertida de desenhar e mesmo se você nunca fez isso antes, não realmente nele, arte oceânica, eu acho que você ainda vai se divertir nesta classe exceto para um iniciante desenhar um Tiki. No Photoshop, vou supor que você já usou o Photoshop algumas vezes. Eu não vou passar por cima, esta é a ferramenta de pincel, esta é uma ferramenta de seta. Eu vou supor que você tem um pouco de uma idéia de como usar Photoshop e então nós vamos mergulhar direito nele. Então eu realmente espero que você faça essa aula e agradeça muito ao Tiki Tony porque ele fez um ótimo trabalho e isso vai ser divertido. Vejo você em segundo. 2. Sobre Tiki Tony: Muito obrigado por fazer a aula. Bem-vindos a todos. Este é Tiki Tony. Ele é definitivamente o profissional quando se trata de desenhar Tikis. Ele faz isso há muito tempo. Para começar, eu quero saber, de onde você é? Sou de Ventura, Califórnia. Acho que entre Malibu e Santa Barbara, as pessoas conhecem esses lugares. O que te colocou na arte, para começar? Eu sempre desenhei. Só de uma criança, jardim de infância, um dos meus boletins dizia: “Fala demais, mas gosta de desenhar.” De lá eu estava condenado. Isso é incrível. Acho que sou o mesmo. Eu definitivamente falo demais. A propósito, você tem um passado ruim. Adoro a sua loja. Parece perverso. Obrigado. Tenho uma prancha na parede e você tem coisas mais legais acontecendo. Só a oficina. Gosto de fazer um lugar estranho para trabalhar. Parece incrível, cara. O que te colocou na arte polinésia e, em seguida, especificamente desenhar tikis. Você sabe o que? Quando eu tinha 16, 17 anos, uma amiga começou a surfar e eu comecei a ir com ela e começamos a surfar muito mais. Quando eu tinha 18 anos, eu estava olhando para a história do surf, e vi, é do Havaí e então apenas puxou a fuga tropical havaiana. Isso realmente me excitou e então eu encontrei Tikis de lá. Quando eu tinha 18, 19 anos, eu tinha acabado de começar a faculdade, então eu tinha um dia de folga por semana em que eu não estava na escola. Então eu ia para a praia, eu pegava madeira na praia e havia um canivete pequeno, eu cortava esses pequenos tikis e eu estava tipo, “Oh meu Deus, é isso.” Eu amei. Adorei a ideia disso. Eu ia surfar, entrava, esculpia um tiki e sentia como se estivesse vivendo neste mundo de fantasia. Isso foi, eu tenho 36 anos agora, muitos anos depois [inaudível]. Isso é incrível. Você faz um ótimo trabalho. Quando pensei em fazer essa aula com você, porque fiz alguns para clientes, mas principalmente, sou canadense. Nunca estive no Havaí. Não sei por que gosto de desenhá-las. Mas basicamente, desde que eu era pequena, eu me lembro de ver totem totem, e não da mesma coisa. Mas uma idéia semelhante de como um rosto na madeira e é esculpido. Eu estava tão fascinado com eles e foi só alguns anos atrás que eu estava tipo, “Esses são legais de desenhar.” Eu comecei a desenhar algumas dessas coisas, então eu comecei a procurar por caras que estavam fazendo arte Tiki online. Nem me lembro como te encontrei, mas, obviamente, adoro o que estás a fazer e és o primeiro e único tipo que contactei para fazer parte desta turma. Isso é legal. Realmente animado que você quer fazer parte disso e eu acho que você vai ser basicamente apenas o professor perfeito para essas coisas. mais que eu esteja dando aula sobre desenhar tikis, eu não tenho a cultura e toda a experiência e outras coisas para desenhá-lo, então é por isso que eu acho que vai ser incrível ter sua opinião sobre ele e como você realmente vai sobre eles. 3. Uma maior história no Tiki: Mas você me disse que queria falar sobre história, o que eu acho importante. Porque você vê muitas pessoas que desenham, digamos que você está desenhando um avião porque você acha que aviões são legais, eu tenho um avião atrás de mim ou algo assim. Eu sei como é. Sim. Se você não sabe nada sobre aviões o que você pode acabar fazendo é desenhar algo realmente impreciso, alguém que sabe sobre aviões vai dizer : “Esta pessoa não sabe nada sobre o que está fazendo.” Eu acho que é realmente incrível quando você está desenhando um assunto, seja animais ou pessoas ou qualquer coisa, se você tem um pouco mais de uma compreensão da história ou uma anatomia ou coisas, obviamente isso não é uma coisa de anatomia, mas acho que é super importante. Quando você quiser falar comigo sobre história, eu vou sentar e aprender como os alunos são, e eu estou empolgado. Nós vamos tentar mostrar algumas fotos sobre o que você está falando depois, mas eu estou animado cara, então tire isso daqui. Leve o tempo que quiser, sem pressa. Eu não vou ficar tão louco, esta é a sobreposição áspera. Como eu disse, comecei a pesquisar surf no Havaí e tikis surgiram. Então eu aprendi, eu sempre soube perifericamente tikis, o que eles eram, como postes de totem estavam ao redor. Sim. Há um monte de tikis no sul da Califórnia, mas eu estava olhando a história dele e eu percebi, lendo, isso foi mais quando eu fui para a faculdade e começávamos a ler os livros de história da arte oceânica. Cada tiki é apenas uma representação esculpida de um chefe que já viveu, então é na verdade como uma representação física de alguém que já viveu antes. Normalmente o chefe tinha feito algo tão grande que eles foram deificados, esta é a minha dura história. Tudo bem, não estamos verificando fontes. Uma vez que eu receba palavra por palavra, não me prenda a isso. Isso está tudo bem. Mas basicamente, um dos meus tikis favoritos é Tangaroa, é das Ilhas Cook ou seu nome tradicional é Rarotonga. Ok. Chama-se Ilhas Cook porque o Capitão Cook foi lá, ele deu o nome e ficou preso. Mas Tangaroa, ele é conhecido como o deus pescador. O que eu estava lendo história é que eles não gostam saber especificamente a história porque ele é um deus pescador, mas o que eles podem estimar a partir de porque ele é chamado de que ele ou ele inventou algo para pescar ou ele inventou alguma nova técnica para a pesca que tornou a pesca mais próspera para o seu povo. Se você está preso nesta ilha e os polinésios, eles eram bons em velejar, então poderia dar a volta. Mas a comida é muito importante quando você está em uma ilha, você tem os peixes ao seu redor e você tem certas culturas que eles cultivaram. Mas haveria anos de fome se as coisas não crescessem ou algo desse errado, o que, se você viu Moana, você pode ver isso, eles falam sobre isso. Tangaroa, eles estimam que surgiu com uma nova técnica e ele era conhecido como o deus pescador, então eu não sei se era um anzol que funcionava melhor ou se estava pescando em uma nova área, mas é legal ver essa história se transformar em uma corrente representação. É legal também que é como esses tikis são, é como a natureza e os humanos combinados, é como se eles pegassem uma árvore viva, cilindro alto e então eles esculpiam em um homem basicamente, uma representação de um homem ou uma mulher, às vezes são ancestrais também. Mas algumas coisas de história como essa são realmente legais quando há uma história tecida em porque eles parecem de uma certa maneira. Se vir, mando fotos de Tangaroa, mas ele parece um peixe, como se tivesse uma boca de peixe. Você é como, “Eles estavam pensando isso ou é apenas um acidente feliz?” Certo. Eles podem ter sido incorporando o que ele faz e o que ele representa como parte de sua criação real, e todas essas coisas que eu amo. É legal incorporar isso no que você está fazendo como artista, se você pode realmente ter um pouco de uma história por trás do que você está fazendo. Há algum outro famoso que as pessoas possam olhar para cima que você conheça do topo da sua cabeça? No Havaí há Ku, é K-U soletrado, há também Lono, L-O-N-O. Se você apenas olhar para a história da arte oceânica na imagem do Google, você vai tendem a obter um monte de imagens de, como o Museu Bishop é uma boa fonte. O que eu diria também, pessoas como o trabalho de Shad e artistas como esse que simplificam formas e vão para a fonte, vão para o histórico tiki, simplificam as formas que você vê de lá para fazer suas próprias coisas. Você nem precisa copiar linha por linha ou o que quer que seja. Certo. Estou tentando pensar nos outros, há tantos, como todo nome de há tantos, Deus havaiano, há um tiki para isso, Kanaloa, Pelé. Há tantos. Estou colocando você no local, mas é só isso, é legal ter. Porque para muitas pessoas, Google pode ser um mau serviço às vezes. Isso é verdade. Porque, por exemplo, se você digitar “calendário maia”, você vai ver muito do calendário asteca, isso não é calendário maia em tudo. Esse é um bom ponto. Às vezes, quando você vai ao Google Images, você diz: “É isso, eu estou aprendendo”, mas você não está. Você está aprendendo incorretamente, certo? Verdadeiro. Isso é o que é bom em falar com alguém como você é que você está realmente nos apontando para alguns importantes que podemos realmente olhar, e pelo menos temos uma base para procurar a partir daí. Enquanto que se eu clicar no Google, eu poderia pegar um cara, eu poderia olhar para um velho tiki e dizer, “Uau, isso é incrível.” Mas um cara fez isso semana passada em Boston, certo? Sim, nunca se sabe. Sim. Bishop Museum é bom, em Chicago há um Field Museum que tem essas incríveis esculturas Papua Nova Guiné. Esses podem ser bons sites para ir, tenho certeza que eles têm imagens lá. 4. Como desenhar tikis com Jon: Na verdade, estamos indo direto para isso. Então, como eu mencionei no vídeo de introdução, tudo que você precisa é de um pedaço de papel ou um pequeno livro de esboços, um marcador de algum tipo, eu estou usando um Micron Pigma Graphic 1. É só um pouco mais grosso. Eu gosto disso. Mas você pode facilmente usar um Sharpie ou qualquer ferramenta. Não importa qual você está usando. Eu só tenho um lápis mecânico. Claro, você pode usar um lápis normal. Eu tenho uma régua e um bastão de borracha. Mas novamente, se você tem alguma régua ou qualquer borracha, não importa. Nesse caso, eu tenho essas balas legais e coisas em uma grade, então eu nem preciso usar minha régua. Eu realmente gosto do olhar, especialmente para Tikis, eu gostei da aparência de um design imperfeito desenhado à mão. Vamos limpá-lo um pouco quando chegarmos ao nosso papel de rastreamento ou você pode usar um pedaço de papel normal e segurá-lo na janela, é claro. Nós vamos direto para ele. Vou mostrar-lhe o meu método. Eu desenho bastante não-tradicionalmente. Eu só desenho o que eu gosto. Eu desenhei o olhar que eu acho legal, e eu vi muita inspiração Tiki diferente. Eu tento trazer minha própria coisa para ele. Você vai ver no próximo vídeo que Tiki Tony, ele também não é totalmente tradicional, mas ele usa um monte de diferentes Tikis tradicionais em seus projetos como Tangaroa, sobre o qual falamos anteriormente. Ele é mais tradicional do que eu. Aprendi recentemente com ele, como vocês vão. Eu realmente acho que eu provavelmente vou me mover um pouco mais tradicional, e tentar desenhar algumas das velhas idéias Tiki do Havaí e coisas assim, porque isso apenas adiciona um novo nível à sua arte. Tem algum significado real e é um pouco mais legal para mim. Então agora que eu realmente sei o significado e vocês também vão, e podem mudar, pelo menos como eu vou realmente abordar as coisas. Mas pelo bem do vídeo, vou mostrar-lhe alguns métodos diferentes. Eu também lhe dei um PDF que você pode imprimir que tem olhos diferentes e narizes e bocas diferentes, apenas no caso de você estar tendo um momento difícil decidir o que desenhar ou você simplesmente não ter esse tipo de inspiração. Então, geralmente, o que eu gosto de fazer é começar de novo aqui nesta página mais ou menos, é que vou esboçar vagamente a forma que eu quero. Novamente, não precisa ser muito perfeito, não se preocupe com isso. Mas algum tipo de retângulo e você pode escolher a altura que você quer. Esse cara vai ficar um pouco mais gordo e mais baixo. Então, geralmente para mim, de qualquer maneira, a cabeça vai ser pelo menos metade dela. Depois vou desenhar o corpo e as pernas. Eles podem realmente fazer neste caso e eu vou derrubar a cabeça um pouco. Eu vou alongar isso um pouco assim, e este é definitivamente o ponto onde você não precisa se preocupar em ser solto, e rapidamente cair em algumas linhas e torná-lo onde você quiser. Então o corpo é um pouco mais longo, então eu vou fazer algo assim. De qualquer forma, você nem precisa apagar as linhas como você está indo neste momento, mas isso te dá uma idéia áspera. Parece que começo pela boca e muitas das que faço, gosto de quebrar a caixa um pouco. Eu gosto de sair um pouco disso. Então há muitas bocas diferentes que eu gosto de desenhar, esta é a clássica boca Tiki, onde vai mergulhar no centro e fica mais largo nas bordas. Dá um visual de desenho animado, mas é divertido. Geralmente, você quer dar um pouco de lábios. É um pouco complicado porque normalmente eu não tenho uma câmera olhando para alguns, eu tenho que me preocupar em bloquear a câmera com as mãos. Mas você começa a idéia e eu vou dar-lhes alguns dentes e seria algo assim. Vou desenhar os dois dentes no mesmo ângulo. Boca real em um desenho mais realista. Mas tenha cuidado, esse tipo de coisa. Então, algo assim, vamos dar-lhes uma língua. Geralmente, tudo isso vai ser esboçado em preto depois. Então não preciso me preocupar muito com isso. Dependendo novamente do estilo que você está realmente indo para ir para, eu gosto de dar esses nariz grande, eu acho que esses são divertidos. Nariz grande e feio. Então eu também gosto de trazê-los para cima como uma enorme ponte de um nariz que realmente vai gostar de entrar com os olhos. Então, nesse ponto, e é aqui que eu estou começando a pensar nos diferentes olhos que eu quero desenhar, e como divertido, inteligente e criativo eu quero torná-los. Neste caso, a coisa que eu vou ir com um 45 graus mais ou menos, como um círculo de pitada. Então eu vou permitir que isso entre no nariz e eu vou adicionar outra linha que vai, e desta vez nós estamos quebrando a caixa um pouco. Vou colocar uma linha nos olhos dele, e a mesma ideia aqui. Outra coisa também é quando você está desenhando, não é muito difícil realmente espelhá-lo mais tarde no jogo, então você não precisa se preocupar muito em fazer este perfeito. Eu não quero tomar muito do seu tempo sobre as coisas, então eu vou ficar um pouco mais solto com esse olho. O que é legal aqui é que eu gosto de trazer essa sobrancelha para que ela realmente se conecte à ponte do nariz, dadas essas sobrancelhas aqui. Novamente, eu gosto de sair da caixa apenas um pouco, cada peça tentando sair um pouco e quero que o nariz flua para lá, flua direto para as sobrancelhas. Então você pode adicionar pequenas decorações aqui, talvez dar-lhe algumas quase como futebol, tinta de beisebol aqui. Então eu costumo dar-lhes um pouco de arredondado aqui. Então também uma rodada um pouco aqui em baixo. Então vou dar-lhe este pouco, não sei se é uma coroa ou o que é. Traga um pedaço, coroa maior. Vamos adicionar algumas linhas aqui, alguns pequenos detalhes. Você pode ir o mais longe com ele que você quiser, você pode até fazer algo alto louco, e eu gosto do olho que tudo vê ou algo assim. Claro, eu digo isso com a maioria das minhas aulas, mas a ideia de se você está desenhando coisas é só para se divertir. Especialmente nesta fase, você não quer ficar muito preocupado em fazer cada pequena linha suave e perfeita. Muitas vezes, você vai trazê-lo para um computador de qualquer maneira para limpá-lo. Então tente não se estressar muito sobre essas coisas. Mas essa é a base do que eu quero, posso acrescentar um pouco. Tão maior, top mais gordo lá só por diversão e então se vamos entrar no corpo. Muitos deles, depende de um cara que você está desenhando. Mas eu vou dar ao meu cara essa grande muscularidade, como pacotes, basicamente algo ao longo dessas linhas. Então você pode até ficar tão louco quanto dar a eles esses abdominais estilizados. Mas não vai ser bom o suficiente para um pacote de seis. Ele não foi ao ginásio. Então eu estou quebrando agora, eu estou indo um pouco mais longe, mas assim que eu fui daqui para aqui, e eu tinha um monte de altura, eu também vou adicionar um monte de no fundo. Então, mesmo que eu tenha uma idéia do meu plano, ele muda muito, é claro, como qualquer um. Então eu vou dar a eles esses três dedos grandes. Você pode ver que eu não balanceei isso bem, mas está tudo bem nesta fase. Então estas serão as pernas dele, e então você pode talvez adicionar aquele pacote de seis, colocá-la lá fora, acabar com isso aqui. Então vamos fazer isso e talvez eu poderia incliná-los mais, para que possamos nos concentrar em ter a base e o topo um pouco alinhados um com o outro, achatar isso. Então a última coisa que preciso acrescentar são as mãos dele. Então vamos trazê-lo para o centro aqui e vamos trazer pontos decentes. Mesma coisa, tipo um desenho animado como coisa de três dedos. Talvez esses níveis sejam um pouco altos demais. Vamos deixá-los cair, curvando-os para aqueles pequenos bíceps. Depende, é claro, de quão cartooned você quer que seu design pareça e coisas assim. Normalmente, com Tikis, se eu tiver algum espaço, vou desenhar algumas linhas extras e você pode adicionar algumas decorações e enfeitar um pouco. Você vai ver no próximo vídeo que Tiki Tony, ele adiciona um monte de pequenos grãos ou pelo menos você vai ver a partir dos links que eu vou mostrar, seu trabalho que ele realmente adiciona algumas pequenas linhas para dar alguma textura para fazer parecer que é realmente feito de madeira. Então essa é a base do projeto que eu quero fazer. Então vamos avançar rápido e vamos fazer mais um pouco. 5. Como pintar sua ilustração: Acho que esse cara aqui, é definitivamente um pouco malvado. Ele parece um jogador de futebol com as marcas lá em baixo. Esse cara é definitivamente muito mais alegre, gordo e divertido. Gosto de dar muitas barrigas dos Tikis. Definitivamente há dois estilos. Você pode ter o cara mau com os durões e as matilhas ou pode torná-los um pouco mais curvos. Para mim, há algo engraçado em ter um Tiki que está chegando na barriga e tal, e ele é apenas um cara muito alegre. Eu joguei-o mais longe este cara realmente, Eu gosto muito dele também. Ele parece um pouco mais mau e mais um maníaco. Eu fiz um experimento com não fazer um corpo, em ambos. Como eu disse para vocês, acho que provavelmente é realmente uma boa idéia, se você não está muito confortável em fazer isso para pular fazer o corpo, as mãos e os pés e coisas assim. Mas vai depender do quão fácil é para você e do que você prefere, é claro. O que parece aqui melhor. Porque estes são legais. Estes são quase como máscara neste ponto você curva que como máscara grande, e na verdade usar algo assim. Definitivamente vai depender, e esse cara era um dos meus favoritos, com certeza. Achei que esse cara era divertido. Dei-lhe um pequeno corpo. Mas, por alguma razão, eu gosto mais desse cara. Acho que para este desenho. Talvez eu acabe voltando e retrabalhando-os. Isso é outra coisa, além de fazer alguns pequenos esboços primeiro é provavelmente uma ótima idéia para você. Além disso, uma vez que você pegar seu cara, não tenha medo de passar por cima com papel e refiná-lo novamente antes de chegar ao passo marcador. Você pode ver, apesar de eu ter essa grade e eu sair do centro, e eu não seguir bem a grade, e isso é porque eu não quero me preocupar com o pouco gritty pequena imediatamente. Eu quero apenas fazer isso e torná-lo divertido. Apenas trabalhar em alguns, apenas o conceito geral para ter certeza de que eu gosto antes de me preocupar com cada pedacinho caído em uma grade, e realmente alinhado. Como eu disse antes, eu realmente gostaria de desenhar apenas como uma linha. Na verdade, vou refinar esse cara, basicamente redesenhá-lo. Então eu vou entrar em marcadores. Há algumas maneiras diferentes de redesenhar um personagem, e isso pode ser um pouco complicado porque naturalmente em um caderno de esboços, eu quero usar a próxima página ou qualquer outra coisa para redesenhá-lo, mas então eu não posso olhar para trás para o meu desenho. Há algumas maneiras diferentes de fazer isso. Um dos mais fáceis, é claro, é usar o papel de rastreamento novamente. O que você poderia fazer, e desta vez, vamos em frente e pegar a régua bem rápido. É um pouco difícil para mim ver minha grade através de tudo, mas, eu vou me inscrever aqui e ali. Primeiro vamos seguir em frente e traçar essa linha e torná-la realmente proeminente, para que não estejamos perdendo. Então, o que podemos fazer, podemos realmente rastrear isso aqui agora e recriá-lo na próxima página. Outra coisa que você pode fazer às vezes é fazê-lo funcionar direito neste papel agora e pular um passo. Isso é claro que é o que eu vou tentar fazer porque, eu ainda sou um designer gráfico, e muitas vezes eu tenho um monte de clientes diferentes querendo coisas, então o objetivo é fazer algo que é incrível, mas também não levar uma eternidade. É como minha mente funciona também. Eu gosto de ir rápido e seguir em frente para o próximo trabalho divertido ou o próximo desenho divertido. Claro que não se apresse e faça um mau trabalho também. Vou trazer isso e usar um Sharpie depois ou um mícron, mas você pode ir direto do seu desenho a lápis. não há nada de errado em fazer isso. Você deve ter visto como muitos dos meus esboços que eu estava trabalhando, eu fiz esse mesmo olho, e eu acho que isso faz ele parecer um pouco mais agradável e divertido. Novamente, neste ponto eu realmente não estou preocupado em ter um círculo perfeito ou algo assim porque você tem que lembrar que Tikis foram esculpidos em madeira flutuante e coisas assim. Quando você está esculpindo algo à mão todos esses anos atrás, você não tinha ferramentas elétricas perfeitas e você não tinha coisas perfeitas para fazer grandes círculos perfeitos. Esse não deveria ser o objetivo de atrair o Tiki para mim. Você só quer se divertir. Eu acho que se você está preocupado com isso ser perfeito, vai ser para cada um deles. Mas para mim eu só quero me divertir. Às vezes, essas coisas também não vão se alinhar perfeitamente no Photoshop, mas tudo bem, faremos com que funcione. Dou a esse cara um belo dente torto, ou uma língua. Dependendo do quão confortável você está com o Photoshop também você pode não ter dificuldade em preencher algumas linhas ímpares. Então você não tem que usar seu marcador também. Claro, você pode simplesmente ir direto para a criação de algo no Photoshop. Eu definitivamente para as partes anteriores da minha carreira, Eu gosto de tentar criar coisas diretamente em um computador e usar Photoshop ou usar ilustrador e nem mesmo colocar lápis no papel. Eu acho que a razão pela qual eu fiz isso foi porque eu era um perfeccionista, então foi muito mais fácil. Bem, eu posso fazer isso parecer muito mais perfeito no computador desde o início. Mas o que percebi em breve no processo foi que, estou usando isso como muleta. Na verdade, estou a desenhar directamente para o computador, porque não sou bom a desenhar à mão. Eu posso entender isso para qualquer novo artista ou qualquer um começando, é claro. Faz sentido que você não queira se envergonhar e ninguém faça isso rápido. Se você não consegue nem chegar a algo que você pode reconhecer à mão, mas no computador você pode fazer 10 vezes o trabalho, então tudo faz sentido. Eu entendo, mas pela minha própria experiência de qualquer maneira, uma vez que eu desisti de usar o computador para todo o processo e comecei a usar minhas mãos, e desenhar no papel. Foi uma diferença de dia e noite para mim que eu me tornei um designer melhor e um artista melhor, obviamente. Estou tentando mover a barriga dele um pouco para cima. Acho que é um pouco baixo. Como eu disse, este ponto você poderia apenas usar este direito como ele é e tirar uma foto e trazê-lo para o Photoshop. Você poderia permitir essas linhas, ele vai adicionar uma textura muito nova. Eu entrava aqui com um pincel e limparia isto. Mas depende do sortudo. Se você quiser passar por cima com um marcador grosso ou um marcador fino, você pode definitivamente fazer isso também. Isso é o que eu vou fazer. Agora, há muitas maneiras diferentes e obter outro emparelhamento de rastreamento de peças e dobrar isso. Só vou pegar uma peça nova. Outra coisa que eu gosto de fazer quando eu terminar esses desenhos é que eu vou realmente cortar isso e eu vou colá-lo e eu vou apenas gravá-lo de volta no meu caderno de esboços real porque eu gosto de manter tudo organizado e tudo junto e documentado. É muito bom ver o seu caderno de esboços quando terminar e ver o processo e juntar todas as peças. Claro, a partir de anos você quer ser capaz de percorrer seu caderno de esboços e olhar para trás em tudo. Esse é o objetivo de um caderno de esboços. Eu uso muito meu iPad Pro para desenhar, mas é que, eu não sei, há algo mais divertido ser capaz de realmente olhar através de um caderno de esboços físico. Há muitos cadernos de esboços diferentes por aí. Usei um pouco de tudo. Tentei não ter nomes. Já tentei mais exames. O que eu estou atraído agora é uma nota de campo lunar, notas de campo como meu parcialmente propriedade de qualquer maneira de Aaron Draplin, que é realmente um professor on-line também. Ele é realmente um bom designer também, então vale a pena conferir se você nunca ouviu falar. Novamente, eu vou cometer erros e ficar desleixado, mas é fácil o suficiente para ir lá e limpar essas coisas em um Photoshop. Mas eu gosto de tê-lo imperfeito. Eu repito dizendo isso cerca de 50 vezes, então eu tenho certeza através da classe, mas sair com o caminho de Tiki Tony chegando em seguida é incrível e realmente vale a pena conferir e quando eu pedi Tiki Tony para ser uma parte do classe, eu não os tinha conhecido. Eu só o conhecia por segui-lo no Instagram. Eu realmente tive sorte, eu acho que todos nós tivemos sorte que ele é um artista incrível. Felizmente ele acabou por ser um cara muito simpático e carinhoso. Ele vai levar esta classe para o próximo nível. Estou muito feliz por tê-lo envolvido. Lá vai você. Agora podemos ver todo o processo. Temos o esboço desleixado. Temos o nosso esboço refinado, e depois temos o nosso marcador. Agora vamos simplesmente tirar uma foto disso. Tire uma foto que também, só para que você a tenha. Vou trazer para o Photoshop e limpá-lo. Mostraremos em um minuto como chegaremos lá, mas quero fazer uma pausa e mostrar a maneira de o Tiki Tony desenhar. Vamos deixá-lo assumir para o próximo vídeo. 6. Como desenhar tikis com Tony: Quando você está realmente desenhando, porque obviamente, você tem uma grande variedade de coisas que você desenha, você está desenhando não apenas tikis também, como você tem o tucano, eu vejo isso muito. É definitivamente um dos meus favoritos que você está fazendo. Mas quando você está desenhando um tiki real que está representando um humano ou um rosto e tem um personagem para ele, você às vezes relaciona isso com uma história ou é uma visão de um tiki diferente que você já viu e você gosta, ou você está criando seu próprio personagem neste momento? Você sabe o que? Na maior parte, mantenho cada um dos meus tikis baseados nos tradicionais. Com qualquer um dos que eu desenho, como Tangarurus, talvez, terá as mesmas formas básicas que os Tangurus originais. Sim. Também forma sábia também, eu gosto de manter minhas formas simples e básicas. Voltar para um tiki foi esculpido em uma árvore, então é um cilindro alto. Eu mantenho o meu do mesmo jeito. Esteticamente, eu apenas gosto e mesmo quando eu estou apenas desenhando formas simples, eu penso sobre as ferramentas que eles estavam usando. Eles usaram um machado, é como um machado lateral. Ok. Eles criaram esses horizontais em vez de verticais, mas mesmo isso, muitas vezes o que eu vou começar é a linha entre a cabeça e o corpo, e isso geralmente é como uma linha distinta, do desenho para as esculpidas reais, é aparente. Isso é fixe. Pensando em como, “Esta linha aqui, originalmente, teria sido esculpida com esta ferramenta de agulha.” Sim, eu sei que parte do seu estilo de qualquer maneira, você vai adicionar as pequenas marcas de carrapato que fazem parecer um pouco de grão de madeira e funcionários. Esses pequenos toques definitivamente devolvem à tradição. Boa observação. Sim. Outra coisa também, eu não posso ignorar isso, mas os tikis que eu desenho e qualquer coisa, é realmente uma distração de um artista americano de tudo isso. A história diz que, na Segunda Guerra Mundial, soldados, eles estavam estacionados no Pacífico Sul. Quando a guerra acabou, eles voltaram e trouxeram esses tikis esculpidos com eles e algumas dessas pessoas aparentemente abriram bares tiki, restaurantes tiki. Certo. Toda aquela década de 1950, 60, meados do século é uma grande influência para mim também. Não apenas o original, porque eu definitivamente fazer cartoonizá-los e simplificá-los. Tudo bem, porque é sobre o que você quer fazer e é sobre ser divertido. Há obviamente incorporar a história os personagens e as coisas que você está fazendo, e você sabe mais sobre isso do que eu tenho certeza que muitas pessoas estão desenhando isso. Isso é tudo fantástico. Mas é claro, com qualquer ilustração, você só quer se divertir. Não precisa ser perfeito e você não precisa relacionar tudo. Vou voltar um pouco atrás no que eu disse antes. Ajuda saber o que você está fazendo e ajuda ter isso. É o seguinte, você precisa saber as regras antes de quebrá-las. Totalmente. Se você sabe a base do que você quer fazer, então você pode quebrar essas regras e você pode se divertir com isso. Isso é o que eu quero que os alunos façam também. Eu quero que eles tirem de um monte de inspiração diferente, incluindo a sua. Eu não quero que eles copiem o estilo de ninguém ou apenas desenhar um tiki que parece que você teria desenhado o melhor que eles podem imitar. Eu quero que eles se divirtam e comecem a experimentar as diferentes características faciais e a linguagem corporal e coisas assim. Concordo com você que eu recomendo, Eu gosto do cilindro, as linhas retas e coisas porque é isso que a tradição é. Eles não têm que ficar com isso, claro, mas é disso que eu gosto. Falando sobre características faciais e coisas, eu quero entrar em você desenhando, eu acho que mais. Quando você está fazendo as características faciais, você pensa antes de desenhar, eu quero que este seja feliz, então ele vai ter um grande sorriso, sobrancelhas para cima e coisas assim ou você apenas começa a desenhar e ver O que flui? Você sabe o que? Eu costumo começar a desenhar. Costumava começar sempre com os olhos. Agora tento pensar sem forma. Eu costumo até fazer a cabeça, “E se eu puder desenhar, talvez para trás?” Ok. Sim. Isso é fixe. Eu vou mais ou menos aqui para que você possa ver. Sim, vamos ver. Tudo bem. Na verdade, do Tangaroa. Está um pouco solto porque estou desenhando para trás. Tudo bem. Esta será até a parte arredondada. Sim. Você pode ver? Sim. Nós somos bons. Eu posso vê-lo. É basicamente como um quadrado retangular, ligeiramente arredondado. Às vezes até faço a linha central. Sim. É bom também, design sábio, você conheceria este design gráfico. Você sempre deseja conectar forma a forma. Com certeza. O canto aqui que você quer se conectar lá, para mantê-lo realmente estilizado. Isso ajuda a dar a profundidade também, certo? Sim, exatamente. Linha por linha. Então aqui está o que eu disse, há a linha para as cabeças do corpo. Então este seria o corpo e as mãos. Normalmente não saio assim. Isso está tudo bem. Agora, é incrível, eu acho que para qualquer um aprendendo, o que eu também estou aprendendo, enquanto observo você, só para ver seu processo. Geralmente, a cabeça é maior, certo? Você vai desenhar a cabeça de dois terços, e o corpo e tudo o resto é pequeno? Sim. Você sabe o que? Esse é um bom ponto. Esqueci-me de dizer isso. Seus projetos, eles foram intencionais. A cabeça era maior porque a cabeça era a parte mais importante. Eles sabiam que era onde seu cérebro estava. Os olhos também são exagerados. Então, no Havaí, há um Ku. Se você olhar para a costa Kona Ku, é incrível. É um detalhe incrível. Eu não sei como eles foram capazes de esculpir com as ferramentas que eles tinham então. Mas é muito agressivo. A boca está aberta. Há todos os tipos de dentes. É quase como um tubarão. Isso foi representativo, foi o seu Deus da Guerra ou agressivo. Queriam mostrar que era quase um símbolo de aviso. Certo. Você sempre quer levar isso em conta. Muitas das minhas coisas são tontas. Você verá rostos sorridentes. Eu costumo gostar de “cutesificá-los”. Sim. E também, como você disse, o tucano. O tucano é da América do Sul. Estes tikis que esculpo ou desenho são da Polinésia, então estou fundindo culturas. Isso está tudo bem. Ainda sinto que estou definitivamente a encontrar o meu estilo. Eu acho que parte do problema é que eu sou um designer gráfico, como você sabe, e então eu tenho clientes muito diferentes e pedidos muito diferentes. Estaria a fazer-lhes um mau serviço se tudo o que fiz fosse sempre igual. Verdadeiro. Às vezes nas minhas coisas de mídia social, eu só postar um certo olhar porque esse é o olhar que eu mais gosto, mas eu faço toneladas e toneladas de trabalho que não se parece com o que eu postar. Isso é interessante. Sim, você tem que ser um camaleão. Sim, exatamente. Você tem que ter muitas habilidades diferentes, mas eu acho que quando se trata de ilustração, você é melhor encontrar um estilo, que é algo que eu trabalhei para, mas quando eu estava tentando pensar um pouco sobre isso, O que eu estava pensando é, eu também toco guitarra. Eu penso na maioria dos guitarristas, eles realmente encontram seus estilos simplesmente imitando uma combinação de suas influências. Se você gosta de Jimi Hendrix, e você gosta de Eric Clapton, e você tem essas influências diferentes, eu acho que o que normalmente faz um guitarrista realmente bom é que eles aprendem todas as músicas dessas pessoas. Então eles juntam todos eles e acabam desenvolvendo, quer eles saibam ou não, um estilo baseado em todos esses artistas, toda a inspiração que realmente os impulsiona. Eu acho que é realmente natural e faz muito sentido que é isso que você está fazendo. Quer você perceba ou não, é que você está desenhando essas culturas diferentes e você está juntando-as em seu próprio estilo. Eu acho que faz sentido em uma tonelada de diferentes níveis de arte. Legal. É uma observação muito boa. É engraçado, quando eu comecei a desenhar Tikis, bem, eu notei mais quando eu tinha uns 20 anos quando eu fui para a escola, que todo mundo estava tipo, “Eu vejo totalmente o Dr. Seuss e Tim Burton. Eu estava tipo, “Uau, esses são meus artistas favoritos e é engraçado ver isso sair.” Eu nem vi isso. Mas vou te enviar algumas fotos de pinturas e coisas e você pode ver minhas árvores, elas se parecem com as árvores do Dr. Seuss, construindo. Então Tim Burton era lados mais escuros coisas e olhos grandes, coisas assim. Faz todo o sentido, tanto quanto desenhar sua própria inspiração. É por isso que para esta aula, eu vou montar um quadro do Pinterest e eu vou definitivamente seguir o seu conselho também. Vou fazer você me enviar algumas idéias de outros artistas que você acha que fazem isso muito bem, porque não há melhor maneira, especialmente se você está apenas começando. Muitos alunos provavelmente nunca desenharam um tiki antes, eles vão ver todos esses exemplos diferentes. Eu acho que é legal desenhar, tirar pedaços de cada coisa. Essa também é uma boa maneira de não copiar o estilo de alguém porque isso é fácil de fazer. Eu vi alguns alunos, infelizmente. Novamente, está tudo bem porque você está apenas aprendendo, mas se você copiar o que vê, então você não está se ajudando muito. É uma boa maneira de aprender, desde que no final, você se ramifica para combinar as coisas. É uma boa maneira de ter certeza de que você não está caindo em coisas de direitos autorais onde você está roubando obras de arte das pessoas. Você quer trazer seu próprio elemento para ele. É uma boa ideia. Na verdade, estava pensando nisso. Quando eu costumo ver novos escultores tiki e coisas nas redes sociais, eu posso ver onde eles estão esculpindo outro artista, enquanto algumas das melhores pessoas novas que eu vejo, eles começam e esculpem e copiam tiki histórico tradicional. Se você começar a partir da fonte, então você não está recebendo uma cópia ruim de uma cópia. Certo. Absolutamente Eu posso ver também, às vezes as pessoas me mandam tipo, “Você vê esse cara? Ele está copiando suas coisas?” Eu disse: “Tudo bem, eles só estão aprendendo.” Certo. Sim, exatamente. Isso é definitivamente importante aprender isso, mas é bom para eles saberem também. Você está certo, se você voltar para a fonte e você construir seu próprio caminho para cima, essa é provavelmente a melhor maneira, em qualquer arte, isso se aplica não apenas a tikis, mas apenas a arte em geral. Com certeza. Sim. Comece a partir da fonte. Foi isso que me fez começar. História do surf no Havaí. Fazendo as históricas. Então, mais tarde, foi quando encontrei artistas como Shag e Bosko. Foram os primeiros que vi criando esta arte tiki. Eles são artistas vivos agora. Em seguida, foi de lá. Incrível. Vou colocar links para eles também na classe, bem como todas as suas coisas, é claro, para que os alunos possam dar uma olhada nisso e aprender. 7. Como limpar sua ilustração no Photoshop: Então aqui está o meu desenho que eu tirei com meu marcador e eu coloquei nele e eu simplesmente tirei uma foto com meu iPhone e nós simplesmente vamos, basicamente, separá-lo e colorir isso. Agora, eu sei que essa aula vai ser um pouco mais longa do que minhas aulas normais, então vamos nos mover em um ritmo bastante rápido, mas você pode definitivamente me fazer perguntas se eu pular alguma coisa, e eu estou supondo que você tem alguns experiência com o Photoshop. Então eu não vou explicar uma tonelada sobre quais ferramentas, mas eu tenho o hábito de quebrar algumas das coisas óbvias então eu posso acabar fazendo isso por acidente, mas eu vou tentar ser rápido. Definitivamente, se tiver perguntas, como eu disse, atire para mim e resolveremos. Então, para começar, vamos fazer outra camada apenas uma cópia disso eu sempre gosto de manter o esboço original. Nunca se sabe quando pode precisar. Então eu vou apertar o comando “J” que é o controle J em um PC. Novamente, se eu disser comando em qualquer ponto, você pode apenas controlar se você tem um PC. A principal coisa que vamos fazer é abrir nosso painel Camadas, que é Command L e eu só vou arrastar isso aqui e este é o branco, então nós vamos fazer essa linha de base branca agradável e brilhante até todas as minhas outras cores desaparecerem, e nós vamos transformar este preto, e puxá-lo para um preto escuro que vai fazer a maior parte dele para você, eu vejo alguns cabelos acontecendo lá, então eu vou puxar o neutro é um pouco mais perto dos negros e fazer o preto um pouco mais escuro. Só um pouco de experimentação e depois podemos limpá-lo a partir daí. Então, agora, temos a maior parte disso bem limpa. Uma vez, você tem isso para baixo com seus níveis nós estamos apenas indo para ampliar aqui e eu vou fazer uma camada entre esses dois clicando em “Command” ou “Control” no PC enquanto eu clicar neste “ ícone Nova Camada ” e certificando-se de que temos nosso fundo para branco, eu só vou apertar o comando “Delete” ou “Control delete” que o preenche com branco. Agora, se voltarmos para esta camada, vamos bater nossa máscara e vamos pegar nossa tecla de pincel que é B no seu teclado e eu vou usar um pincel duro e usar meus suportes, eu só vou ampliar aqui e aqui é onde Eu quero limpar um pouco dessa gosma, mas o que eu vou fazer é evitar um pouco disso para você não ter que ficar muito exigente sobre isso. Eu principalmente quero ter certeza de que algumas das minhas linhas estão limpas, eu não me importo de ter desleixo que não me incomoda, mas às vezes você pode não querer muito forte. Eu só vou entrar aqui, limpar isso um pouco e o que você pode fazer também, é, na verdade, pintar diretamente no seu trabalho se você não se importa de danificar ou algo assim. Estou usando meu iPad Pro enquanto faço isso se estiver usando um app chamado Astropad. Então está me forçando a empurrar um pouco mais, então eu vou apenas desligar essa sensibilidade de pressão lá em cima porque dependendo do que você está fazendo, isso pode ser irritante, mas este é um bom ponto para apenas passar por alguns coisas e limpar algumas dessas pequenas áreas de erro. Como eu disse, um monte de vezes, eu gosto, na verdade, de ter minha arte meio desleixada, meio imperfeita, mas eu acho que há um pouco de caos controlado. Você não quer ir muito ao mar e não quer ficar muito desleixado e então parece que não sabe o que está fazendo e ninguém quer isso. Eu estou apenas rapidamente passar e vi qualquer coisa que eu perdi ou qualquer coisa, mas eu acho que talvez um pouco peludo demais. Você pode nem ver onde meu cursor está, é por isso que eu estou limpando esses pontos, mas pequenas coisas muito pequenas e então nós temos algumas coisas acontecendo aqui com o olho que isso é muito grande para. Então, novamente, estou usando meus suportes só para entrar lá de forma agradável e rápida, suavizar isso, me livrar dessa pequena mancha, me limpar com ela. Eu realmente sinto que esta pequena peça é desnecessária, eu acho que quando você olha para esta parte trabalho de perto que simplesmente não precisa estar lá ou a partir dela. Uma vez que você não está ampliado tão longe, parece um pouco fora de lugar, então vamos remover isso, limpar isso um pouco. Isso é muito bom, estou muito feliz com isso. Há alguns pontos ou eu posso acabar por ter vindo com algum preto como aqui eu provavelmente poderia usar alguns. Então eu vou fazer é eu só vou fazer uma camada separada, pegar meu pincel. Novamente, certifique-se de que é um som duro e eu vou pintar bem rápido. Há tantas maneiras de você trabalhar no Photoshop quando se trata de arte de Eddie, definitivamente, se você tem uma maneira diferente de fazer algo com que você se sinta mais confortável, tudo bem. Basta ficar com o que você é melhor com, mas algumas dessas maneiras são maneiras que eu acho útil e fácil e também me permite muito rapidamente voltar e consertar qualquer coisa que eu possa ter bagunçado neste momento. Então eu estou muito feliz com tudo o que nós vamos fazer uma nova camada aqui e eu vou para selecionar, e então eu quero ir para baixo para faixa de cores e então o que eu vou fazer é eu vou usar meu pequeno conta-gotas e Vou clicar em algum lugar no preto. Eu tenho o meu pequeno controle deslizante de fuzziness aqui. Eu quero pegar a maior parte do preto, mas eu não quero que ele pegue alguns desses cinzentos estranhos e coisas assim vamos ver onde [inaudível], vamos apenas tentar enlouquecer e ver se ele seleciona qualquer que não queremos, parece que não. É agora, você pode ver, ele é preenchido indefinidamente a maioria dessa área se você quiser que algumas dessas coisas sejam completamente pretas, há algumas maneiras diferentes de fazê-lo, uma das maneiras que podemos comandar-clique aqui, e quando eu apertar “All Delete”, Eu posso bater nele algumas vezes ele vai ajudar a preencher algumas dessas coisas como você pode ver lá. Se você vai suavizar essas linhas para fora, você pode obviamente redesenhar, você pode até trazer um ilustrador se você tem isso e fazer um traço ao vivo, mas isso funcionou muito bem para mim. Se aproximarmos bem e fecharmos, temos um pouco de linhas irregulares que eu gosto do olhar , mas perdemos algumas dessas graça média e coisas assim ou, basicamente, apenas preto e branco neste ponto. Isso é muito bom e agora que temos, vamos apenas ter certeza que os brancos preencheram com o que, na verdade, colocaram acidentalmente na minha camada branca. Então eu estou comando clicando neste ícone. Desculpe, eu poderia ter pulado isso para fazer esses comerciantes e eu vou excluir algumas vezes. Vamos apenas ter certeza de que havia preto como nós estávamos lá e eu estou ampliando e diminuindo com essas chaves e segurando a opção. Então agora que temos isso muito bom, vamos apenas arrastá-lo até aqui e eu quero comandar J outra camada, eu vou arrastá-la de volta e vamos editar, transformar e queremos virar horizontalmente. Isso é que nós vamos perceber como eu não quis dizer isso tão bem quanto um, mas isso é bastante normal para mim, então vamos tentar fazer com que dê certo. A ideia é tentar encontrar esse meio feliz. Você vai ver, nós queremos que o derrete se sobreponha, você quer que os dentes se sobreponham bem, o abacaxi, está tudo bem. É só uma questão de saber se você quer um ou dois pequenos caules no topo. Então, a maioria dessas coisas, na verdade, funciona muito bem. Temos um problema com as mãos, temos um problema com a base, há algumas maneiras de resolvermos isso. Então é aqui que eu vou ficar um pouco destrutivo e eu vou tratar isso como se assim você pegar todas essas coisas e colocá-lo em uma pasta e podemos chamá-lo de qualquer coisa que você quiser chamá-lo, podemos chamá-lo de trabalho ou algo ao longo dessas linhas e clique duas vezes nela. Vamos chamar esses arquivos de trabalho, aqueles estão lá embaixo e não precisamos pensar muito sobre eles. Eu gostaria de ter certeza de que as coisas estão centradas, então eu vou apenas apertar o comando A. Se formos para a minha ferramenta de movimento, podemos usar esses pequenos controles deslizantes apenas para ter certeza de que tudo está bom e centrado e então nós estamos Vou entrar aqui e só, a única razão de eu ter ficado um pouco destrutivo neste momento é porque eu apenas considero isso como um pedaço de papel de arte. Então, se eu estragar alguma coisa, eu sempre posso voltar e redesenhar e desenhá-lo de volta para fora novamente. Eu tenho minha pressão aqui novamente, a opacidade. Vendi uma manivela que vai passar para cima e vamos trazê-la aqui. Zoom em um pouco mais eu ter certeza de que eu estou usando um bom pincel duro e deixar este 0.2 Eu não tenho medo de, na verdade, remover muito porque eu posso usar meu pincel para trazê-lo de volta e eu vou ir em frente e time-lapse esta parte porque eu sei que este vídeo já está ficando muito longo. Então vamos pular em frente, mas você tem a idéia de que eu só estou usando meu pincel e minhas ferramentas de borracha. Então eu vou apagar partes que eu não quero e usar a ferramenta de pincel, eu meio que pintá-los de volta. 8. Como editar e mover peças se: Alguns de vocês provavelmente vão querer saber como eu enfrento essas mãos. Eu saio desse lapso temporal e vou te mostrar o que vou fazer. Basicamente, eu vou apenas selecionar vagamente esta mão e eu vou movê-la para cima porque claramente é muito longe. Percebi o quão desleixado isso é, mas vamos apertar o Comando X apenas para apagá-lo e mandar V para colar no topo. Eu vou trazê-lo aqui e eu vou apagar o outro lixo que não queremos que está em toda a mão. Em qualquer lugar que eu ficar um pouco desleixado, eu vou escovar de volta. Temos algo assim onde a mão é basicamente feita. Eu vou trazer a mão de volta, e nós vamos em frente e vamos usar uma régua, então Comando R. Nós vamos levar isso para o centro ou muito perto do centro assim. Vamos nos certificar de que nossa borda de nossa mão caia à direita daquele centro, exatamente assim. Se voltarmos à nossa camada antes, usaremos nossa ferramenta Borracha para nos livrarmos de qualquer lixo que esteja no meio, e nossa ferramenta de pincel apenas para preencher todos os pontos. Isso realmente se mistura muito bem, então eu vou trazê-lo para cima. Volte e nós só queremos trazer isso um pouco mais. Apague tudo o que não precisarmos e depois viremos até aqui e apagaremos esta mão completamente. Como eu disse, eu estava usando um iPad Pro com Astropad. Mas se você tiver apenas um mouse ou se tiver uma caneta da Wacom, use o que tiver. Eu usei um mouse por muito tempo antes ir para a Wacom e depois para o iPad Pro. Se tiver alguma dúvida sobre essa transição, avise-me e ficarei feliz em responder-lhe. Manchando isso. Se mantivermos o turno, vamos mover tudo no mesmo eixo. Nós só vamos fazer alguns toques lá um pouco. Então o que podemos fazer é juntá-los, Comando A. Vou usar isto para ter a certeza de que estão bem e centrados. Já que estão, voltaremos aqui com nossa ferramenta Borracha e apagaremos as peças que não precisamos. Usamos o Comando E para juntá-los novamente. Vamos chamar isso de Tiki neste momento. Vamos diminuir o zoom para dar uma olhada, vamos esconder isso. A única coisa que temos é que este umbigo ficou um pouco louco por nós. Farei a mesma coisa. Vamos apenas Comando X, Comando V, trazê-lo de volta, apagá-lo. Você poderia, neste momento, apenas fazer um novo, mas novamente, eu quero manter um pouco desse desleixo que ele tinha. Suponha que centralize isso, coloque-o de volta como nosso Tiki ou de alguma forma é aquilo lá dentro. Lá vamos nós. Esses são os princípios básicos que usarei para criar qualquer desenho manual que eu tenha e transformá-lo de volta apenas em tintas. Às vezes, quando estou fazendo isso e estou indo rápido, eu vou ter alguns pontos desleixados aqui, o que aconteceu aqui em baixo. Vou voltar e apagá-los. Basta olhar de perto para o que você está fazendo. Talvez se você estiver gravando uma aula, tente ser mais profissional, isso provavelmente ajudaria. Esse é o básico. Olha, eu vou em frente e eu vou pintá-lo também. Mas novamente, eu vou fazer isso em lapso de tempo porque esta aula está demorando muito. 9. Como colorir sua ilustração: Alguns de vocês provavelmente vão querer saber como eu enfrento essas mãos. Então eu saio desse lapso temporal e vou te mostrar o que vou fazer. Basicamente, eu vou selecionar livremente esta mão e eu vou movê-la para cima porque claramente, é muito longe. Percebi o quão desleixado isso é, mas vamos apertar o Comando X apenas para apagá-lo, e o Comando V para colá-lo em cima. Eu vou trazê-lo aqui e eu vou apagar o outro lixo que não queremos que está em toda a mão. Em qualquer lugar que eu ficar um pouco desleixado, eu vou escovar de volta. Então nós temos algo assim onde a mão é basicamente feita. Então eu vou trazer a mão de volta, e vamos em frente e vamos usar uma régua, então Comando R, e eu vou trazer isso para o centro ou muito perto do centro assim. Vamos nos certificar de que nossa borda de nossa mão caia à direita daquele centro, exatamente assim. Se voltarmos à nossa camada antes, usaremos nossa ferramenta de borracha para nos livrarmos de qualquer lixo que tenha caído no meio, e nossa ferramenta de pincel, é claro, apenas para preencher todos os pontos, e isso realmente se mistura muito bem. Então eu vou trazê-lo para cima. Então volte e nós só queremos trazer isso mais um pouco. Apague tudo o que não precisamos e depois, vamos vir aqui e apagar esta mão completamente. Como eu disse, eu estava usando um iPad Pro com Astropad, mas se você tiver um mouse, ou se tiver uma caneta Wacom, use o que tiver. Eu usei um mouse por muito tempo antes ir para a Wacom e depois para o iPad Pro. Se tiver alguma dúvida sobre essa transição, avise-me e ficarei feliz em responder-lhe. Então manchando isso. Se mantivermos Shift, vamos mover tudo no mesmo eixo. Então vamos fazer com que isso toque um pouco, e então o que podemos fazer é fundi-los juntos. Comando A, e eu vou usar isso para ter certeza que eles legais e centrados, e como eles são, nós vamos voltar aqui com nossa ferramenta de borracha e apagar as partes que não precisamos e usar o Comando E para colocá-los juntos novamente. Vamos chamar isso de Tiki neste ponto e vamos diminuir o zoom para dar uma olhada, vamos esconder isso. Então, a única coisa que temos é que este umbigo ficou um pouco louco por nós. Então eu vou fazer a mesma coisa, eu vou apenas Comando X, Comando V, trazê-lo de volta para baixo, apagá-lo. Poderíamos, neste momento, fazer um novo. Mas, novamente, quero manter um pouco desse desleixo que tinha. Então vamos centralizar isso, colocá-lo de volta juntos como nosso Tiki, que de alguma forma tem isso lá dentro. Lá vamos nós. Então esse é o princípio básico que eu vou usar para criar qualquer desenho manual que eu tenho e transformá-lo de volta em tintas. Às vezes, quando estou fazendo isso e estou indo rápido, eu vou ter alguns pontos desleixados aqui, o que aconteceu aqui em baixo. Então eu vou voltar e apagá-los. Basta olhar de perto para o que você está fazendo, e talvez se você está gravando uma aula, tente e ser mais profissional, isso provavelmente ajudaria. Então esse é o visual básico. Eu vou em frente e eu vou pintá-la, também. Mas novamente, eu vou fazer isso em lapso porque esta aula está funcionando muito, muito tempo. Então, antes de começar a pintar isto e entrar no nosso lapso temporal, quero rever rapidamente uma coisa que eu pulei. Então você quer ir para Imagem e, em seguida, Tamanho da Imagem, e o que eu fiz foi, eu acabei de trazer minha digitalização do meu telefone. Então é só onde está. Mas você pode fazer isso agora o que precisa fazer. Então, muitas vezes, você vai querer esses 300 dpi. Então vamos mudar isso, desligar o Resample. Isso vai fazer com que 10 polegadas por 13 polegadas. Vamos clicar em “OK”. Tudo bem e esse é o seu objetivo. Se você vai imprimir qualquer coisa, você quer ter certeza de que você está nessa área de 300 dpi e, a partir daí, você pode alterar o tamanho da tela para onde você precisa que ela esteja. Se você vai fazer uma impressão de arte ou algo assim, você pode querer 11.5 ou 11, 17, algo assim. Mas certifique-se de tentar manter a resolução o mais alto possível. Neste caso, eu provavelmente vou estar usando isso como parte da classe e nas mídias sociais para o Instagram e coisas assim. Então eu vou fazer um quadrado e então eu vou preencher esse fundo com aquele pedaço que eu perdi, para que eu possa seguir em frente a partir daí. Então, isso é tudo. Eu quero ter certeza de que você sabe para mantê-lo 300 dpi e vamos começar isso em movimento e avançar rapidamente. Eu basicamente vou estar usando um pincel macio, e eu vou estar usando algumas ferramentas, e algumas cores como essa para preenchê-lo, e selecionar o fundo do tiki é bastante simples. Eu acho que provavelmente qualquer um que tenha um pouco de experiência vai saber que tudo o que eu tenho que fazer é apenas pegar minha ferramenta varinha, clique fora disso e eu posso inverter aquilo. Então eu estou indo para Select Inverse aqui e isso é basicamente como eu vou fazer uma camada de preenchimento para o meu tiki, então eu poderia preencher isso com qualquer cor agora apenas para obter você situado aqui. Então vamos fazer uma cor marrom, brownie laranja, preenchê-lo, modo que vai estar lá, e a mesma idéia usando a ferramenta varinha como peças, e a mesma coisa para o fundo. Tirando isso, se eu fizer alguma coisa aqui que você tenha perguntas, é claro, fique à vontade para me perguntar. A maior parte vai ser muito simples, onde eu vou usar camadas, e eu vou adicionar outra camada, onde eu vou estar usando um pincel preto, e eu vou realmente ter minha sensibilidade à pressão, e eu vou adicionar alguns destaques e coisas aqui usando meu pincel, e vai ser um pincel macio, e então eu tenho que convertê-los em meio-tons, que eu vou mostrar a vocês essa parte. Mas essa é a idéia, e então eu vou preencher a coisa toda. Então, vamos para o avanço rápido finalmente. Agora que temos nosso design mais ou menos onde queremos, eu vou ir em frente e eu vou colocar uma sobreposição de cores nesta cor aqui porque eu quero que ele seja preto. Eu quero que tudo seja preto, basicamente. Outra coisa que eu acho que eu quero fazer é, eu vou fazer as duas partes separadamente. Eu vou assim. Não dói só checar novamente. Então, minha arte é 12 por 12, e deve ser 300 dpi. Então deixe-me checar duas vezes aqui. Então, se fizermos uma nova prancheta, deve ser 12 por 12, 300 dpi, colar isso lá, e vamos para Tons de Cinza, Flatten é bom, Descartar, Bitmap. Você quer ter certeza que a saída corresponde à entrada, que foi o erro que eu cometi da última vez, e isso pode mudar a freqüência, mas eu acho que podemos ir para 24. Vamos ver aqui. Traga de volta para a escala de cinza um-para-um e estamos copiando e colando. Aqui é onde você pode decidir, também, se isso é muito escuro ou é muito claro. Vamos ver com cor. Acho que é um pouco mais escuro do que eu quero. Então tudo o que temos que fazer é voltar aqui um pouco e usar nossos níveis, vamos iluminar um pouco. Tire um pouco desse detalhe e eu vou bombear um pouco também, eu gosto de meios-tons grandes. Apenas certifique-se de desbloquear seu plano de fundo porque às vezes são apenas duplicados. Apague aquele cara, cole-o de volta. Podemos ir ao Multiply. Podemos fazer a coisa 'selecionar a mesma cor', 'cor de preenchimento' também. Então isso é muito legal. Então o que vamos fazer é, ir para Normal e vamos selecionar, intervalo de cores. Certifique-se de clicar nesse preto e, em seguida, vamos fazer uma nova camada, preenchê-lo com preto algumas vezes, excluir isso. Agora a coisa legal aqui é, se clicar duas vezes nele, ir para Color Overlay, e selecionar esta cor, eu vou escolher alguma cor como cor dourada marrom escuro e então nós só precisamos ter certeza de que colocamos que sob a nossa obra de arte. Isso é um efeito legal, eu acho que mesmo assim. Então, nós vamos apenas seguir o mesmo processo e eu vou colocar uma textura nele, então de volta para avançar rápido. Então esse é basicamente o meu tiki acabado. Eu posso entrar e fazer alguns pequenos refinamentos. Mas para o bem desta aula, esse é o olhar que procuramos, é o que procuramos. Eu sei que este foi definitivamente um longo e então eu rapidamente passei por certas partes, mas é porque eu lecionei aulas de meio-tom. Já ensinei aulas sobre como ilustrar no Photoshop e ensinei aulas sobre muitos assuntos que pulei. Então, como eu disse, se você perdeu alguma coisa ou você tem alguma dúvida, basta enviar-me um e-mail ou um comentário na aula e eu posso orientá-lo para outra aula ou ajudá-lo pessoalmente. Muito descontraído. Então, muito obrigado e para a próxima parte. 10. Outro: Muito obrigado por ter assistido à aula. Espero que tenham gostado. Espero que vocês tenham entrado no Tiki oceânico tipo de arte e que vocês realmente vão se divertir e isso vai ser algo que você pode adicionar ao seu repertório daqui para frente. Definitivamente certifique-se, como eu mencionei antes, não copiar a arte de alguém como Tiki Tony. Venha com sua própria coisa e tipo de torná-lo uma parte de quem você é ea maneira que você gosta de desenhar e usar o conselho que ele nos deu como voltar para as esculturas originais e tirar de inspiração deles especificamente antes de começar a trabalhar o seu caminho para usar as idéias de outros artistas ou apenas uma espécie de imitar o lado deles. Você nunca vai querer fazer isso como artistas. É um bom lembrete só para se esforçar. Se você copiar outros artistas, apenas para praticar, apenas certifique-se de que você não postar isso online. Guarde isso em particular no seu caderno de esboços. Tudo bem se quiser aprender com isso dessa forma. Muito obrigado de novo por ter assistido à aula. Certifique-se de me seguir em @Jon Brommet em todas as mídias sociais e www.Jonbrommet.com. Tenho muitas canecas legais, alfinetes, impressões digitais, coisas para você comprar. Definitivamente certifique-se de verificar Tiki Tony, www.tikitony.com. Siga-o no Instagram @TikiTony e você vai querer verificar as coisas da esposa dele também, porque ela também é uma artista realmente incrível e eu vou ligar tudo na classe para você. Muito obrigado por fazer a aula e nos vemos em breve porque sempre estarei de volta com outra. Tchau. 11. Entrevista de bônus Tiki Tony: Se voltarmos um pouco para sua ilustração real, muita gente sempre quer saber, acho que a maioria das pessoas dirá que não é muito importante. É como Jimi Hendrix, ele é um bom guitarrista em qualquer guitarra, certo? Mas todos adoram conhecer ferramentas, acho isso. Quais são suas principais ferramentas para quando você está criando suas ilustrações? Honestamente, eu costumava desenhar exclusivamente como Sharpie. Normal como, eu não sei, é bom ponto, Sharpie sutil. No último ano, tenho usado lápis. Está bem, sim. Apenas como um lápis mecânico barato para jogar levemente nas coisas um pouco melhor e então eu apenas passar por cima com Sharpie. Eu faço uma corrida através do Sharpie e então eu vou sobre ele também e alisá-lo para fora, porque eu gosto de linha grossa e fina. Então eu vou, ultimamente também, eu tenho usado um Sharpie mais fino e imprimir o nome de uma fina canetas pretas para detalhes como você disse como um mícron ou algo assim? Uma linha de madeira de estaca, algo assim. Sim. Então, você está trazendo sua arte para o Photoshop em algum momento em que você está fazendo estampas de arte ou? - Sim. A partir daí, eu escaneio. Às vezes, se for pequeno o suficiente, tiro uma foto com meu celular, então não preciso... Sim , eles estão muito bons agora. Tão legal. Então eu só coloro no Photoshop. Ok, isso é o que eu ia te perguntar, é colorir. Então, colorir é sempre digital? Praticamente, sim. Quero dizer, eu também pinto sobre tela. Alguns deles parecem mais gráficos, mas então eu vou adicionar um pouco de sombreamento também. Mas preciso de um tempo para pintar tanto, porque estou tentando conseguir o máximo de trabalho possível. Sim, o bebê também. Certo? Tenho o novo bebê. Sim. Parabéns, a propósito. Obrigado, obrigado. Isso é incrível. Dez meses de idade e agora ela está rastejando rápido, então eu não tenho tempo para pintar. Bem, a arte está por toda a casa, isso é verdade. Porque minha esposa, ela faz cerâmica e quando ela esmalta, nós esmaltamos como na sala de estar. Eu acho que é interessante. Eles são bonitos também e eu estou definitivamente vai colocar alguns links para todo o seu site, porque você tem algumas impressões de arte muito legal lá. Os ratos que você tem feito recentemente são muito legais. Eu achei muito legal. Eu estava olhando para aquelas cerâmicas que sua esposa está fazendo, elas são uma arte única. Como as canecas, peças originais de arte que você pode comprar como uma caneca. Eu morreria de medo de usá-lo como caneca pessoalmente, se eu tiver que colocá-lo em uma prateleira. Mas eles são incríveis e eu definitivamente vou pegar algumas coisas de vocês dois. Eu também acho legal quando você tem uma esposa que faz arte também porque vocês dois são criativos juntos e você inventa muitas coisas. Descobrir coisas como as digitais e então teremos canecas feitas agora por esse Tiki Diablo em Los Angeles, ele vai começar a fazer algumas de nossas canecas para nós. Eu amo os Tikis de verdade também, isso é outra coisa. Os de madeira que você está esculpindo. Recentemente peguei algumas facas prontamente eu mesmo, e eu comecei, eu visualmente desenhei pequenas esculturas de marfim, homenzinhos velhos agora para começar. Mas eu recentemente como agora, eu quero fazer alguns Tikis, eu quero fazer alguns, e eu acho que eles realmente vão ajudar a desenhar bem porque uma vez que você vê algo em uma forma física 3D, você começa a pensar um pouco mais, Certo? Sim, totalmente. Então, muito obrigado, cara. Você tem sido super útil. Obrigado por tudo o que nos ensinou. Eu definitivamente vou juntar todas as suas fotos e coisas porque eu liguei-as a você. Eu posso até fazer você dar uma olhada em projetos como eles começam a vir para cima e ver quais são seus comentários, porque as pessoas adoram críticas construtivas, e talvez você possa querer um comentário. As pessoas definitivamente devem seguir o seu @tikitony no Instagram e você também está no Facebook, certo? - Sim. Tiki Tony Murphy no Facebook. Ok, e seu site é tikitony.com, é tudo muito fácil de encontrar. Você é um homem inteligente. Você não tem 10 nomes de usuário diferentes. Não, eu não sou inteligente, é por isso que eu sei, é simples. Sim. Bem, isso é bom. Vou mostrar o seu site e há mais alguma coisa que você queira promover ou falar? Como se eu soubesse que você tem feito essas impressões de rato ultimamente. Sim, eu definitivamente tenho feito mais coisas da Disneylândia. Há um Tiki Bar na Disneylândia chamado Trader Sam's, quando abriram um aqui em LA, o comprador dos adereços comprou um dos meus quadros em uma exposição de arte. Fui até lá e percebi : “Meu Deus”, há um grupo de pessoas Tiki que são fãs loucos da Disney. Tenho andado a fazer mais e mais disso ultimamente. Desculpe, me distraí. O meu cão subiu. Isso está tudo bem. Meu gato está indo até o fim. Eu sou como, “Por favor, não miar ou fazer sons.” Ei amigo. Isso é incrível. Para as coisas da Disney, como uma pintura que está lá em cima, não tem nada a ver com a Disneylândia. É como se eu te mandasse uma foto dele também. Mas são três tipos de personagens: um é um santuário, um é um explorador, e um é o comerciante Sam e ele os faz reféns. Mas acabei de notar que há um grupo enorme de pessoas da Disney, e eu amo a Disneylândia, e eu mantive isso quieto por um longo tempo. Eu amo coisas da Disney e agora é como se eu fosse capaz de gostar, “Oh, ok, há outras pessoas lá fora que gostam de coisas boas também.” Eu entendo, e funciona muito bem para o seu estilo de design porque você tem aquele visual amigável, feliz e divertido e é perfeito. Sim, faz sentido. Acho que sigo muitos artistas e acho que as pessoas gostam de desaparecer. É uma maneira fácil, por alguma razão. Muitas pessoas lá são escuras, você tem corvos, crânios e coisas e eu acho que é refrescante mesmo que você desenhe crânios, você os faz tão diferente. É por isso que para um novo artistas lá fora ou alguém que eu realmente recomendo seguir tantos estilos diferentes de artistas quanto possível, porque eu senti toneladas de artistas que estão desenhando coisas escuras, super intrincadas, loucas. O mesmo aqui. Sim, mas é bom ter a diversão. Para ter cachos faciais e os olhos, sim. Mas é bom ter essa diversão. Adoro desenhos do Tex Avery e coisas assim porque eles têm essa sensibilidade de desenho animado que te fazem sorrir e te fazem feliz, e isso é tão importante quanto, certo? Sim, totalmente. Ok, cara. Bem, muito obrigado. Antes de deixar você ir, você tem algum conselho para alguém que está desenhando um Tiki pela primeira vez? Acho que é simples. Não fique muito complexo no começo. Basta pensar em empilhar três caixas. A caixa para o mar, uma para os braços e outra para a cabeça. Mantenha-se assim. Perfeito, sim. Há muita inspiração que parece legal. Eu estava falando com você por e-mail. É como, se você está realmente começando para Tikis, você pode fazer uma coisa tipo Sr. Cabeça de Batata. Onde você encontra um olho, um tipo de olho que você gosta, coloque isso lá e coloque na caixa, que tipo de boca você gosta, coloque isso na caixa. Você reproduz tudo junto com os diferentes elementos que você viu outras pessoas fazerem que você gosta e é um bom começo de qualquer maneira para começar a desenhar este tipo de arte. Certo? Sim, totalmente. Incrível. 12. Outros cursos: Então eu sei que eu sou louco o suficiente para fazer um outro dizendo adeus, e então eu adicionei um vídeo bônus em cima disso onde nós conversamos por muito tempo, e então agora eu estou de volta com outro vídeo, mesmo que eu já tenha dito adeus duas vezes, e isso está ficando estranho agora, realmente neste momento. Nem sei como dizer adeus mais uma vez. Mas antes disso, eu só queria falar rapidamente sobre algumas das minhas outras aulas porque este é o meu 18º, eu ensinei 17 antes disso, e eu quero ter certeza que vocês sabem sobre eles porque eu trabalhei muito neles Assim como esta classe. Se achou que essa aula é longa demais, entendo que há muito mais aulas curtas por aí. Se você apenas clicar no meu nome na classe, ele vai trazê-lo para isso, ou é apenas skillshare.com/jonbrommet, e vamos para o ensino, e se você clicar em Ver tudo que você será capaz de ver, é claro, todos das minhas aulas. Aqui, eu fiz um monte de coisas diferentes em coisas diferentes. Então, no canto, você verá um pequeno ícone. O PS com o azul é Photoshop. A IA com laranja é o Illustrator e, em seguida, há uma que é o InDesign, que é rosa, e alguns deles usam ambos, como você pode ver aqui. Então, você pode decidir rapidamente, “Bem, eu quero aprender a coisa do Photoshop”, e você pode simplesmente percorrer as aulas e ver quais usam esse programa. Ou você pode fazer a coisa do Illustrator e assim por diante e assim por diante. Mas eu ensinei um monte de coisas diferentes e fiz isso, fique mais rápido, divertido, e eu apenas aprendo algo que vai ser interessante para você, como o suéter feio, ou coisas que você talvez usará mais vezes, que são algumas das minhas aulas de ilustração. Vamos desenhar a moto. Há um monte de mostrar a você como realmente criar objetos vetoriais no Illustrator. Eu fiz alguns projetos sobre usar um monograma, como projetar um desses. Ações que economizam tempo, e o Illustrator é provavelmente minha classe mais subestimada porque se você usar o Illustrator, salvar ações e usá-las em seu fluxo vai acelerar ridiculamente suas habilidades de design, e quando você está usando o programa, há um monte de chá como coisas que você faz todos os dias, que você pode nem pensar sobre isso até que você veja essa aula. Eu ficaria surpreso se não acelere significativamente o seu dia. mesma ideia aqui. Esta é definitivamente uma aula sem classificação. Ele vai mostrar-lhe como usar mala direta. Então, se você está usando envelopes, para um casamento ou qualquer grande convite onde você tem uma grande lista, você pode apenas fazer um arquivo do Excel, e projetar um envelope personalizado e ele vai colocá-los todos para que você possa imprimi-los em sua casa impressora. Adesivos é muito legal. Eu vou te mostrar. Muitas dessas coisas são baseadas em ilustração, mas mostrará como configurar um adesivo para que você possa obtê-lo feito. Esse Pathfinder é o patch. A ferramenta de caneta é definitivamente minha maior classe e, claro, isso mostra como usar a ferramenta de caneta principalmente no Adobe Illustrator. Ele desmistifica e mostra que é muito mais fácil de usar do que você poderia ter pensado de antemão. Eu também vou mostrar a você como configurar seus próprios cartões de visita para imprimi-los corretamente, então você vai economizar dinheiro que, se você não é um designer profissional ou mesmo se você e você simplesmente não sabia o suficiente sobre sangramentos e coisas assim, ele vai mostrar-lhe como configurá-los corretamente, cortes de tintura, e muitas coisas divertidas. Vou mostrar-lhe como fazer texturas e meios-tons, eu só mostrei um pouco de meios-tons nesta aula. Impressão de blocos, que é mais prático com a minha aula de transferência de gel. Então eu acho que há um monte de classes diferentes aqui. Eu cobri uma enorme quantidade de tópicos diferentes. Eu cobri algumas coisas de fotografia, eu cobri algumas coisas de ilustração, algumas coisas de design gráfico, algumas coisas de artesanato hands-on coisas como transferências de gel e impressão em blocos. Então, por favor, se você tiver uma chance, confira algumas das minhas outras aulas, eu acho que você vai gostar delas se você gostou desta aula, e se você não gostou desta aula, então, desculpe. Eu tentei, mas acho que você provavelmente fez. Muito obrigado. Novamente, 13. Uma mensagem de Jon no futuro: Espere, mais uma coisa. Estou acrescentando isso, esse Futuro Jon Brahma [fonético] falando com você, espero que tenha gostado da aula que acabou de assistir. Algumas dessas aulas foram gravadas há alguns anos. Eu só queria desistir de um pouco atualizado sobre o que estou fazendo agora. Você pode ver que eu coloquei para fora uma tonelada de aulas potencialmente da classe que você acabou de assistir como você pode ter assistido a uma das minhas aulas mais antigas. Se você acessar o meu perfil, você pode clicar nele em algum lugar do site de Compartilhamento de Habilidades ou ir para skillshare.com/jonbrahma. Está escrito assim sem h, só J-O-N, e você verá que tenho coisas quebradas nas minhas aulas mais recentes. Isso pode até parecer um pouco diferente para você porque estou dando aulas uma vez por mês agora. Tenho as minhas aulas mais populares, Ilustração, Eficiência no Illustrator, material da loja de fotos e, em seguida, todas as minhas outras aulas, e certifique-se de que, se ainda não estiver selecionado, clique em “Ver mais” para ver o resto tantas classes diferentes. Espero que vocês se inspirem a aprender muito mais e espero que estejam gostando das minhas aulas e queiram ver mais. Se isso não for suficiente, eu estou no John Brown [fonética] no Instagram para que você possa conferir o meu Instagram também para saber o que estou fazendo e eu postar todo o meu novo trabalho de arte lá e, claro, deixar você saber quando eu estou fazendo coisas novas Compartilhamento de habilidades, e comecei um canal no YouTube onde coloco vídeos curtos que são instrutivos. Obviamente anunciando na minha aula de Compartilhamento de Habilidades, mas vídeos curtos que eu realmente não posso colocar uma classe inteira para fora. Eu coloquei aqui no YouTube. Eu até faço coisas como ter conversas com outros professores, como Tab com um parque, planejo fazer esse tipo de coisas com mais frequência. Se você vai para johnbrown.com, eu recentemente atualizei meu site. Eu tenho uma loja digital ou você pode pegar meus pincéis procriar ou outras coisas assim. Além de ver que os meus diferentes elementos do portfólio e coisas assim, eu também tenho um Etsy Shop, que eu vou clicar aqui e ele iria abrir este, assim você pode comprar todos os meus pinos e diferentes coisas de arte que eu criei. Vou enviá-los para você de mim. Eu tenho todos eles produzidos aqui em minha casa e eles parecem incríveis e eu sei que eles são legais. Recentemente comecei uma loja Thread Less, que você pode clicar aqui porque há sobre contato de compartilhamento não qualificado. Tudo está ligado a partir do nosso site. Este novo Thread Less Shop tem toda a minha marcha que pode ser impresso sob demanda em uma variedade realmente estranhamente selvagem de coisas como, eu não sei, vamos apenas clicar em uma dessas coisas aqui. Vai abrir uma camiseta, mas vamos dizer que talvez em vez de uma camiseta que você queira, não sei o quê, eu cubro de edredom ou cortinas de chuveiro. Por que não quer essas coisas? Eu não sei. De qualquer forma, eu tenho muitas coisas diferentes acontecendo, então se você quiser o que eu estou fazendo e por favor confira mais disso e eu vou continuar fazendo mais coisas. Obrigado a todos. Tchau-tchau.