Desenho com lápis de cor: dicas e técnicas básicas de mistura | Emmy Kalia | Skillshare

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Desenho com lápis de cor: dicas e técnicas básicas de mistura

teacher avatar Emmy Kalia, Pencil Artist

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Aulas neste curso

7 aulas (27 min)
    • 1. Introdução

      1:12
    • 2. Materiais

      2:23
    • 3. Das e técnicas

      5:46
    • 4. Mixagem cores (roda de cores)

      2:36
    • 5. Como desenhar uma esfera

      5:20
    • 6. Como desenhar uma Apple realista

      8:47
    • 7. Sua vez

      1:09
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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8.498

Estudantes

80

Projetos

Sobre este curso

Este curso é perfeito para iniciantes e para qualquer pessoa que que queira aprender mais sobre lápis coloridos.

Neste curso, você vai aprender tudo sobre como desenhar com lápis de cor e como fazer uma aparência realista. Vou compartilhar de misturas e técnicas básicas, vou mostrar como as cores se misturem como as cores se

Vou mostrar como ver a luz e sombras em um objeto e você vai aprender a ver detalhes em uma foto de referência para tornar seu desenho realista.

No final do curso, você vai ter uma melhor compreensão com sombreamento e mesclagem com lápis coloridos.

Compartilhe seu trabalho em progresso e desenhos finais na galeria do projeto para feedback.

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Emmy Kalia

Pencil Artist

Professor

Creating is my passion and I'm happy to share it with you!

I believe when it comes to drawing, it's not all about talent, it's about having the motivation to become better. I have learned so much through practice alone. If I can do it, you can do it!

Make sure to follow to stay up to date with all future classes.

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Transcrições

1. Introdução: Oi e bem-vindo à minha classe de compartilhamento de habilidades. Meu nome é EMI. Sou um artista de lápis da Holanda e estou desenhando desde agosto de 2014. Quando comecei a desenhar com lápis de cor, eu não tinha idéia por onde começar ou como até mesmo misturar com lápis de cor. Eu também tive dificuldade em encontrar respostas para as perguntas que eu tinha sobre quais técnicas usar . Depois de quase dois anos de prática, aprendi muito. Eu gostaria de ajudar aqueles de vocês que estão apenas começando e não têm idéia de como apenas como eu naquela época, nesta aula, você vai aprender tudo sobre desenhar com lápis de cor e como alcançar um olhar realista . Vou compartilhar dicas e técnicas de mistura. Vou mostrar-lhe como fazer uma roda de cores e misturar cores diferentes. Você aprenderá a olhar para a luz e as sombras em um objeto, e eles mostrarão como olhar para os detalhes em uma foto de referência. No final desta aula, você tem uma melhor compreensão de desenhar e misturar com lápis de cor. Agora vamos começar 2. Materiais: Este é o papel que eu uso Daily. Ronnie, Conselho de Bristol. Este é um papel muito suave, e eu recomendaria papel liso para desenhar com lápis de cor. Você tem outras marcas para procurar o jornal Bristol. Agora. Os dois lápis de cor que uso Faber Castell Policromo deve. Estes são lápis à base de óleo. Eles têm uma ponta de lápis duro, que eu gosto de usar para detalhes finos. Normalmente não vejo para colorir áreas maiores. Por isso. Eu me importava e trocava novos minutos. Estes são lápis à base de cera. As despesas são mais suaves que o Corvo Sagrado. A maioria eu usei um lápis luminoso para colocar muita cor. E quando eu preciso misturar áreas maiores, elas precisam ser afiadas com mais frequência e também substituídas mais cedo. Ruminantes é uma marca que é cara de comprar, mas são uma excelente escolha. Se você é um usuário lápis cor sério fora do curso, você poderia tentar minhas técnicas com as canetas da marca era que você já tem. Se você quiser comprar alguns lápis de cor para começar, eu recomendaria comprar o Faber Castell totalmente corvo mais. Comecei com o conjunto de lápis 60, a borracha de lápis que uso é de Faber Castell. Você pode afiá-lo para obter uma ponta mais nítida para apagar detalhes mais finos. Estas escovas grandes são úteis para escovar as migalhas de borracha. Se você não tem uma borracha de lápis, você pode pegar uma borracha normal e uma faca afiada. Obrigado cortar um pequeno pedaço. Então você pode usá-lo assim como eu uso a borracha de lápis. O apontador de lápis que usei é de uma marca holandesa, Brian Zoo. Este é perfeito para os dois lápis de cor que eu tenho. Usei um menor para o público Ramos e o maior para os novos minutos. Como estes lápis são um pouco mais brancos, você também pode usar um afiador de mãos regular. Ambos se encaixam para os destaques mais brilhantes. No meu desenho, eu uso um branco em Nebraska 0,7 milímetros. Este é um marcador de banco acrílico, e em vez do branco um marcador crítico, você sempre pode usar um pino de gel branco ou talvez alguma tinta acrílica branca com uma pequena escova 3. Das e técnicas: antes de começar, certifique-se sempre de que seus mergulhos são afiados o suficiente. Você irá sombrear as primeiras camadas com leve pressão. Sombreamento com lápis de cor levará algum tempo, mas seja paciente com isso. Eu costumava diferentes estilos de sombreamento, circulação e eclosão cruzada. Você pode usar esses estilos ou usar seu próprio estilo. Descubra o que funciona para você. Circulação é algo que eu uso mais. Eu uso isso para áreas onde eu realmente preciso de cores impecáveis e suaves. Eu sombreo em pequenos movimentos circulares enquanto sombreo. Eu continuo girando meu lápis para manter a ponta afiada. Eu uso eclosão cruzada para áreas maiores. É uma técnica de camadas onde você desenhou área de linhas indo na mesma direção. Então, para fazer um mais escuro, você passa por cima da área novamente com linhas em outra direção e assim por diante. Mantenham as linhas juntas. Se você quiser um acabamento mais suave. Você vê que minha ponta de lápis ainda é afiada o suficiente. Esta é a aparência da sua dica se você não girar o lápis e se você sombrear com sua ponta apenas em linha reta no papel como este, você vai ter uma dica muito curta em nenhum momento, e você vai precisar afiar novamente. Eu raspo a segunda camada com pressão leve a média e a terceira camada com pressão média a dura. Quando se trata de camadas, molde suavemente. Você vai construir as camadas, talvez três ou mais, até que você não tenha nenhum branco do papel mostrando através apenas com camadas você vai obter um vítreo acabamento vítreo e suave. Você pode ver que a saturação de cor é diferente com o policromado deve. Serão necessárias mais camadas para obter a mesma cor que os ruminantes. Com apenas duas camadas, e também com os ruminantes, tenho um efeito muito suave. Você também pode usar branco como liquidificador. Você pode criar tons mais claros, e você também pode usar branco para adicionar textura em cima de cores escuras. Algumas marcas são melhores do que outras. O branco luminoso. Este acidente, pois é macio e opaco. Você também pode usar outras cores ou cores mais claras para dobrar. Lápis de cor podem ser apagados, mas certifique-se de que quanto mais você apagar, você pode danificar o papel. Isso não é o que você quer. Além disso, quanto mais camadas você tem, mais difícil é apagar, e você não vai obtê-lo tão branco como você vai com uma camada. Então, se você quiser manter algo em seu desenho branco, não confie em apagar. Tente deixar essa área branca. É importante usar sempre um piloto mais limpo, para que você não adicione acidentalmente outras cores. Eu também costumava apagar ou criar efeitos especiais ou anos de texto. Aqui, você pode ver que o cromo da polícia é branco não é tão grande quanto o branco luminoso com o branco. Um marcador crítico. Faço destaques muito brilhantes ou uso para efeitos. Esta é outra técnica que eu gostaria de usar com o marcador. Faço alguns adultos e depois borrego com o dedo. Você pode experimentar com efeitos diferentes. Seque para você mesmo. Uma vez que a tinta está seca, você pode cobri-la para outro efeito, ou se você acha que é muito branco, certifique-se de não pressionar muito com seu lápis colorido, ou você vai remover a tinta 4. Mixagem cores (roda de cores): a roda de cores é útil sempre que você estiver tomando decisões de cores em seu desenho, fazer sua própria roda de cores é uma excelente maneira de aprender como as cores se misturam umas com as outras. Você pode usar um círculo para criar a roda de cores ou formas como eu fiz. Vou colorir com o Faber Castell Poetic Ramos e o Karen Dash Luminant para mostrar a diferença destes dois lápis de cor. Começo com as cores primárias amarelo, vermelho e azul. Estas são cores que não podem ser criadas misturando outras cores. Agora as cores secundárias. Estas são uma mistura de 1 a 1 de duas cores primárias. Por exemplo, uma camada de amarelo e uma camada de vermelho produzem laranja para duas camadas de amarelo e duas camadas de vermelho para fazer um mais escuro e obter um acabamento suave. As cores de xerez são a combinação de uma cor primária e uma secundária. Por exemplo, laranja amarelo é uma combinação de amarelo, uma cor primária e cor secundária laranja. Então, primeiro eu crio a cor secundária laranja e, em seguida, uma camada com a cor primária amarela . Eu gostaria de encorajá-lo a fazer uma roda de cores, também. É uma ótima maneira de aprender como essas cores funcionam juntas enquanto aprimoram suas habilidades de mesclagem . Demora um pouco de tempo, mas definitivamente vale a pena. No final, misturar cores e você está desenhando sobre quais são suas escolhas de cores podem realmente afetar a riqueza e a profundidade do seu desenho. Também é interessante dar uma olhada em camadas de todos os tipos de cores. Quão diversificada você pode fazer paleta de cores apenas colocando em camadas cores em uma ordem diferente amarelo sob vermelho ou vermelho sob amarelo? Sim, diferentes combinações de cores para fora em outro pedaço de papel antes de aplicar ao seu desenho que você possa ter certeza de que gosta dos resultados. 5. Como desenhar uma esfera: Eu quero mostrar-lhe como começar com um círculo plano e fazê-lo parecer redondo e três D Primeiro desenhar um círculo com um lápis de luz. A próxima coisa que você quer pensar sobre isso, onde virá a sua fonte de luz? Porque você quer saber onde você vai moldar e onde sua sombra estará. Quando você está desenhando algo redondo, você não quer sombrear com linhas retas, então eu não vou usar a técnica de eclosão cruzada, mas apenas a técnica de circulação. Vou sombrear movimentos circulares e com leve pressão, raspei o meio com um verde. Esta será a minha cor principal. Estou usando lápis luminosos Karen Dash, e esta cor é verde grama. Eu vou raspar a sombra do núcleo com um azul escuro e, em seguida, criar um suave, radiante como eu subir, agitar muito levemente e suavemente e gradualmente construir as cores para cima. Eu escurecerei a sombra do núcleo com um marrom escuro. Estou sombreando com leve pressão para misturar atrás para o marrom com um azul escuro. Quando me misturo, uso a vida para a pressão média. Em vez de usar verde claro, verde e uma árvore escura, eu uso azul e marca para a sombra do núcleo porque isso vai criar uma cor mais natural. Claro, você não sai da linha, e se você sair, você pode usar a borracha de lápis para corrigir isso. Agora, uma vez que você tem o Grady da maneira que você gosta, você pode misturar as cores com a cor verde principal. Certifique-se de ter um bom Grady antes de raspar a última camada, porque não será fácil corrigir. Eu uso luz a média pressão de onde a fonte de luz está vindo. Vou adicionar um pouco de amarelo. Eu usei a borracha lápis para criar o destaque e, em seguida, misturar com um lápis branco para um acabamento suave. Agora a sombra do elenco. Dependendo de onde sua fonte de luz está vindo, isso determinará a distância de sua sombra. Começo com a cor verde principal e, em seguida, um azul escuro e uma camada sobre ele com um marrom escuro . Tente não usar preto para a conversa de gás, porque essas cores criam uma aparência mais natural. - O último passo será criar luz refletida. Este é um reflexo de luz da superfície de qualquer objeto que esteja sentado. Vou usar a borracha de lápis para iluminá-la. Agora eu escureço sobre ele para que eu não tenha uma borda da linha da borracha. - Estou corrigindo um pouco a sombra com a borracha de lápis, e então está acabado. Se esta é a sua primeira vez desenhando uma esfera, tome o seu tempo com esta prática. Com o seu sombreamento e mistura, eu adoraria ver qualquer trabalho em andamento ou desenhos finais na galeria do projeto. 6. Como desenhar uma Apple realista: E agora vamos fazer um desenho de uma maçã. Você pode imprimir sua foto de referência ou usar um computador para olhar, ou você pode usar seu telefone como eu sou. Eu gosto de usar meu telefone porque eu posso ampliar e diminuir o zoom para olhar os detalhes de perto. Primeiro, o seu contorno claro da maçã. Pode rastrear a foto de referência ou esboçar você mesmo antes de eu começar. Eu testo algumas cores em outro pedaço de papel para a coloração. Vou usar o Faber Castell mal, Kromah e o cuidado em Holandês Newman. Agora são lápis. Comece a sombrear. Sempre sombra provável quando você está misturando cores porque você quer ver como as cores acabam . Se você ficar escuro, não é fácil corrigir Onley com as últimas camadas que eu compartilhei com pressão média a dura. Ainda estou estousombreando com leve pressão na construção das camadas. - Eu uso um marrom escuro a escuro em algumas áreas e, em seguida, passar por cima com o vermelho ou o amarelo. Agora estou misturando as cores, e estou usando pressão média a dura. - Como você pode ver, é tudo sobre camada após camada agora eu usei uma borracha lápis para iluminar em algumas áreas. Para o destaque, usei o marcador de acrílico branco, e como mostrei antes,uso meu dedo para borrar. Para o destaque, usei o marcador de acrílico branco, e como mostrei antes,uso meu dedo para borrar. Para o destaque, usei o marcador de acrílico branco, e como mostrei antes, Você pode colorir sobre ele novamente, ou branco no destaque. Um pouco mais. Agora vamos criar esses pequenos pontos na maçã. Primeiro, eu desenho-os com marcador acrílico, e uma vez que a tinta é cor de olho seco sobre ele com o lápis de cor amarela ou vermelha, é tudo sobre detalhes. Isso é o que faz a diferença no desenho. Você pode ver na foto de referência que a maçã refletiu luz no lado, então eu estou usando a borracha lápis para iluminá-lo para alguns outros pontos ou áreas mais claras. Usei uma borracha de lápis. Estou desenhando uma linha para o fundo para que pareça que a maçã está sobre a mesa. Eu continuo indo e voltando se eu quisesse ser um pouco mais leve apagado com uma borracha de lápis, ou escureço com o número marrom e bruto. Continue olhando para sua foto de referência. Infelizmente Infelizmente , o vermelho na minha câmera de filme não parece tão vermelho como não é o desenho real Então, para o resultado final , eu fiz uma foto com outra câmera. É isso. O desenho está acabado. Espero que tente isso por si mesmo. Lembre-se, é tudo sobre prática. Se não funcionar na primeira vez, tente novamente. Outra hora. Não desista durante seus olhos para olhar para destaques, sombras e para todos os pequenos detalhes na foto. Não se esqueça de enviar seus medicamentos finais no projeto. Valerie, eu adoraria vê-los. 7. Sua vez: Então agora é a sua vez. Pratique muito com o seu sombreamento e mistura, e eu gostaria de encorajá-lo a fazer uma roda de cores para si mesmo. Conheça seus lápis de cor e entenda as cores. Melhor prática com mistura e camadas e, em seguida, crie uma esfera para si mesmo para que você aprenda a desenhar três D Object com luz e sombras, finalmente, tente desenhar uma maçã realista. Praticar é a coisa mais importante que você pode fazer para melhorar. E quando se trata de desenhar, não é tudo sobre diamante. É sobre ter a motivação para se tornar melhor. Então tente desenhar com seus lápis de cor de vez em quando. Ponha alguma música ou talvez um livro de áudio. Relaxe e desenhe. E não se esqueça de fazer upload do seu trabalho em andamento e dos desenhos finais na Galeria do Projeto . É muito útil ver o que os outros estão criando. Você pode obter feedback, e isso ajuda a se manter motivado. Eu realmente espero que você tenha gostado desta aula, e eu espero ouvir de você se você tiver alguma dúvida