Desenhe um fantail realista a lápis | Joe McMenamin | Skillshare

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Desenhe um fantail realista a lápis

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Aulas neste curso

20 aulas (1 h 14 min)
    • 1. Introdução

      3:04
    • 2. Como selecionar seu laje

      1:27
    • 3. Como selecionar suas ferramentas

      1:47
    • 4. Como desenhar as proporções com formas básicas

      3:23
    • 5. Sentindo ou esboçar o in

      9:20
    • 6. Pensando no tom de assunto e em tom de fonte de de luz

      2:37
    • 7. Tons no Fantail

      5:17
    • 8. Tone no ramo

      2:16
    • 9. Um fino no rosto do on

      3:14
    • 10. tone no lado de on

      2:54
    • 11. Um fino no ramo

      5:37
    • 12. Um fino no cauda do tone

      5:45
    • 13. Textura no Fantail

      5:58
    • 14. Textura no ramo

      2:35
    • 15. Detalhes na cauda

      6:45
    • 16. Detalhes finos no ala

      5:14
    • 17. Detalhes finos no olho

      2:26
    • 18. Detalhes finos nos pés

      2:46
    • 19. Detalhes finos no bek

      0:55
    • 20. Conclusão

      0:27
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

787

Estudantes

11

Projetos

Sobre este curso

Você já quer fazer um desenho realista de um pássaro?

Este curso vai ensinar todas as etapas que você precisa para seguir para fazer um desenho de mão livre de um belo pássaro, da Nova Zelândia de nosso novo pássaro, a to Vamos usar uma variedade de lápis e outros materiais de desenho para produzir este desenho. Vamos abordar as seguintes secções neste curso:

1. Como preparar o curso selecionando suas ferramentas e fotografe

2. Esboçar as proporções e recursos do Sketching e a

3. Como adicionar o tom para fazer o desenho parecer mais em tridimensional

4. Como adicionar camadas de tom finas para começar a entender a luz e contraste

5. Como adicionar textura para trazer as belas penas do FANTail

6, Como adicionar detalhes de fine para fazer de o FANTail

Ao fazer este curso, você vai desenvolver uma forte compreensão as habilidades e de desenho e as técnicas de desenho para desenhar um pássaro olhando de uma ave de aparência realista. Este conhecimento pode ser aplicado a qualquer pássaro ou animal que você escolher desenhar.

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Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Joe McMenamin

Artist - Illustrator - Teacher

Professor

I am an artist, a teacher, a dad and creativity is something I apply to all of those things. For 14 years I was known as Mr Mac the art teacher, getting teenagers amped up about making and learning from them as much as they learnt from me.

Then in 2017 I did something I had dreamt of in those ‘what if?’ moments we all have. I stepped away from being a secondary school teacher and I put on my artist hat full time. I have pursued my love of organic, flowing patterns, diving into painting, drawing, making a beautiful mess with dyes and printmaking.

In my Feilding studio I follow a few different creative pathways. I might pick up an ink pen and let my mark making lead me to some intricate doodling. Native birds take flight – my pen imagines their song and nau... Visualizar o perfil completo

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Transcrições

1. Introdução: - Tudo bem, menos de um minuto. Sou um artista e professor com sede em Wellington, Nova Zelândia. Tenho ensinado nos últimos 13 anos para estudantes do ensino médio. E ao longo desses anos, eu desenvolvi algumas maneiras realmente excelentes de explicar as técnicas em habilidades que os alunos precisam para desenvolver seu próprio estilo de trabalho e ajudá-los a criar pinturas mais realistas. Eu também tenho desenvolvido minha própria prática artística e tenho muitas exposições e vendendo trabalhos também nos últimos anos. E eu só quero compartilhar algumas dessas habilidades e técnicas que eu uso no meu trabalho com você . Neste curso, eu quero compartilhar com vocês como tirar uma fotografia de um pássaro e transformá-la em, ah, ah, desenho que tem um nível de detalhe do qual você pode se orgulhar. Neste curso, vamos falar sobre como encontrar uma imagem realmente boa, uma imagem com uma boa resolução que será ótima para o nosso desenho. Sobre o que é que isso vai falar? As ferramentas que precisamos, os lápis, a borracha, a faca no papel que vamos usar. Nós vamos falar sobre durante as formas básicas fora deste pássaro para obter as proporções do seco e, em seguida, usar os lápis para pintar soma dos ângulos algumas das linhas que estavam nos desenhando, nós vamos para o próximo sentimento ou bater o pássaro. E vamos continuar olhando para trás para a foto só para ter certeza de que acertamos. Nós vamos adicionar tom para fazer a bota parecer mais três d e nós realmente vamos pensar sobre a forma e falar sobre o tom do assunto. Esta é a curva das luzes direcionais. Vamos ter muito do tom da Blair e vamos ficar cada vez mais detalhados à medida que avançamos. Nós também vamos olhar para como ele leva você para as febres e como dar-lhe um olhar mais realista. E nós vamos fazer os detalhes finos no fraco, o grande nos olhos. Por último, vamos falar sobre contraste e como queremos criar um ponto focal realmente agradável no desenho baseado no olho da bota. Eu sei que você é realmente benéfico se você decidir se inscrever neste curso. E eu apenas encorajaria você a vir em uma viagem comigo. Obrigado 2. Como selecionar seu laje: Muito bem, bem-vindos a este curso como desenhar Fantail. Agora, a primeira etapa que você precisa fazer é encontrar uma imagem realmente boa de um fantail. Agora, é realmente importante não apenas pesquisar em imagens do Google e encontrar uma imagem que tenha direitos autorais anexados a ela. Você precisa encontrar uma imagem na Creative Commons ou que seus direitos de uso sejam para que você não tenha problemas com direitos autorais. Então eu encontrei esta imagem comentários criativos, o que significa que é livre para usar se eu citar a fonte e a razão pela qual eu escolhi essas imagens . Eu realmente gosto dos detalhes que você pode ver no porta-malas aqui. Andi, eu realmente gosto do jeito que o fantail é espalhado adorável aqui e também algumas das texturas na madeira. Então eu acho que esta vai ser uma imagem muito boa para tirar. Também é importante que seja bem deixado para que você possa ver as diferentes partes fora do pássaro. E também está em uma boa resolução. Precisamos estar lá em cima para ver os detalhes no porta-malas. E se a foto não for alta o suficiente. Resolução, Nome. Quando você imprimi-lo, você vai sair para vê-los. Então esta é a minha foto escolhida, e acho que vai funcionar muito bem. 3. Como selecionar suas ferramentas: Tudo bem, agora, estas são as ferramentas que vamos usar para a história. Eu gosto de usar uma gama de lápis e nós vamos passar de um HB a um lápis quatro B e um seis b. Agora, se você não sabe o “H “significa “duro “no “B “significa “preto”. E então é sobre o quão difícil é que os líderes dentro do lápis. Então, quanto maior o número B, mais suave é a liderança. que significa que permite que mawr do tipo de grafite apareça em seu desenho o torna suave, mais fácil de misturar em manchas. Então, realmente, vamos estar usando o HB no para ser para o nosso esboço e detalhes no quatro sendo o 60 anos vai ser para o dinheiro para o uso do tempo. Agora eu gosto de usar uma faca artesanal. Foi quando estou afiando meus lápis e a razão é que você pode controlar como fazer compras ou quão rude você quer que as pessoas fiquem com os lápis de bebê. quando estou afiando meus lápis e a razão é que você pode controlar como fazer compras ou quão rude Portanto, no seis b, você realmente quer um bastante contundente, grande final, honesto e com o HB eo ser. Você quer ter um ponto mais afiado. Assim, a faca artesanal permite que você apenas tenha mais controle sobre a pizza. E então, é claro, precisamos de uma corrida para cima. E o papel que estou usando chama-se Fevereiro em um jornal. É ah, 285 mil. Apenas capturei papel com um bom, muito leve professor. Você pode usar qualquer papel que você gosta, sério? Mas você quer algo que seja um pouco mais grosso e algo que, uh, segure o lápis muito bem. Então, sem portagens, vamos começar com o desenho. 4. Como desenhar as proporções com formas básicas: Agora, a primeira etapa fora de desenhar este pássaro é que nós vamos estar desenhando as formas básicas para obter as proporções do desenho. Agora, hum, eu tenho com a imagem aqui apenas sentado na minha frente, e eu vou estar constantemente me referindo de volta para a imagem. É muito importante ter aquela fotografia ali. Você pode tê-lo digitalmente, se quiser. Você não tem que imprimi-lo, mas você precisa tê-lo onde você pode apenas continuar se referindo. É melhor continuares a olhar para trás. Então a primeira coisa que vou fazer é começar com algumas das formas básicas. Agora, começamos com o corpo, a propósito, estou usando o lápis HB porque é o material mais leve na fonte. Nós vamos apenas olhar para onde o calor entra no corpo e apenas muito levemente . Hum, desenhou todos esses elementos em tentar tirar as crianças dos pés é na parte de trás. A razão foi durante isso realmente levemente é porque nós vamos estar esfregando a maior parte dele para fora . Mas o que nos ajuda a fazer é apenas ser capaz de referenciar onde as diferentes partes do desenho para fora e apenas certificar-se de que eles têm o tamanho certo na forma certa para o que queremos fazer com você . Agora, uma das coisas que você pode fazer aqui é usar seu lápis para verificar o ângulo de algumas das linhas e do desenho. Então o que posso fazer é pegar minha pizza assim. Se eu puxar isso para baixo, eu posso verificar o ângulo, dizer o ângulo deste galho aqui e eu posso segurá-lo assim na Jordânia, e às vezes você pode apenas você pode apenas você pode apenas você pode apenas você pode mão livre e então apenas apenas frango e apenas ver é que tiro Com pressa? Muito bem, tem as proporções básicas desenhadas. Agora vamos passar para a próxima camada. 5. Sentindo ou esboçar o in: Agora para a próxima camada do desenho, vamos sentir ou esboçar o pássaro. E o importante aqui é que vamos usar linhas esboçadas para apenas descobrir que mais detalhes ou mais da forma real do pássaro e apenas obter um senso mais forte do pássaro com o que começamos com proporções aqui. Então estamos usando a conversa de A para B P para este estágio, e o importante aqui é continuar olhando melhor para o desenho. E realmente tentar copiar é fortemente como você veio usando pequenas linhas esboçadas de, Bem, - o que agora quando chegamos à cauda, é realmente importante aqui pensar sobre as diferentes partes do dedo do pé. Então nós temos essas seções diferentes aqui, e o que eu gosto de fazer é começar com a cena em um. Então esta peça aqui e dizer que se nós chamarmos isso e nós vamos ter que 3456 mesmo aqui em cima, nós chamamos aquele que estamos fazendo 12345 em pequeno, um em baixo aqui define. Então, é importante neste ponto com algo repetido para ter como a cauda é apenas parar com para o ângulo fora do centro. Tente obter a curva dele assim, e então apenas veja como eles interagem. Então este que vem aqui, outros dois descendo tipo de senta-se debaixo deste poço, eu acho que é mais magro quando ele volta, e então o próximo novamente bastante arredondado, fica mais magro. E assim, há naquele ponto C e não é tão fogo, senhor. Mais como isto. O quarto é menor novamente e no quinto como apenas um pouco lá. Então você pode ver isso sem linhas de proporção. Nós realmente saímos disso muito longe lá, e nós também poderíamos esfregar algumas das diretrizes extras, hum, hum, apenas que desenhamos quando estávamos desenhando em proporção. Vale a pena tomar o tempo nessas coisas apenas para fazê-las surgir para que você saiba que o desenho em si vai parecer que está em proporção. Então temos um. Então três bem, fogo seis. Então, só verifiquei. Isso é certo. Então, se este é um do meio aqui um. Este é um curvilíneo aqui, também. Então 12 três, três, 4455 66 Mais barato. Steven na parte de baixo é apenas uma pequena linha lá. Então, quando viermos para fazer a curva, vamos estar olhando de perto como o tom mostra nesses sentimentos que estão sentados um em cima do outro. Agora, nós também queremos tentar e apenas, uh, apenas tirar uma noção da madeira aqui também. Então temos alguns grãos passando por ele. Obviamente, um pouco disso está por aí e professor, mas há uma espécie de longa magrinha como esta que vai pegar e o segredo com madeira . Coisas orgânicas como esta é que nunca têm linhas retas. Então, qualquer linha na Internet que é apenas uma espécie de estender a aposta e um pouco de tipo de falta de nós para o limite da linha. Nós também temos algum tempo chegando aqui. Alguns dos isqueiros, um, mais ou gostando ou algo do que tem aqui. Tudo bem, legal. Então isso está parecendo muito bom agora, e o que nós só queremos fazer é apenas dar a volta e arrumar essas pequenas áreas que foram que nós podemos ter desenhado um tipo de campo externo. Olhar esboçado, técnicas esboçadas. Você está com bom aspecto. Legal. Bom. Mais aqui fora. Tudo bem. Ok. Isso parece bom. Esse é o fim daquele palco. 6. Pensando no tom de assunto e em tom de fonte de de luz: para a próxima etapa. Nós vamos estar usando principalmente os lápis mais altos vão estar usando o quatro B no seis p. E, hum, hum, o que é útil dedo tem nesta fase é apenas um pedaço de papel script em que você pode apenas colocar no lado em que você pode usar para apenas suavizar o chumbo de pizza, obter assim apenas obter uma espécie de área mais suave na entrevista. Pienso, vamos mantê-lo para o lado. Uh, e o que estamos tentando fazer aqui é que vamos realmente olhar para o tom fora do forte esta imagem. Então nós estamos olhando para algumas das áreas que são realmente agradáveis e escuras aqui. Tudo bem, aqui neste e bons, diferentes tons aqui. E nós também vamos olhar para, hum, a diferença entre, uh, o tom de assunto na vida. Agora o tom do assunto, as cores ou tons que estão no assunto. Então, por exemplo, este pedaço de madeira este ramo é DACA, então o nascimento na maioria das áreas. Há algumas áreas mais leves aqui, mas o pássaro é bastante vida aqui. Mas em termos de tom de assunto. Tem algumas áreas escuras arraias em castanhos mais escuros aqui também. Então precisamos tentar descobrir o que é um proprietário do assunto. O que é como o tom agora o tom claro é o que fazer é quando você pensa sobre a direção da vida e você tenta descrever o pássaro usando o tempo para fazer isso. Então, se pensarmos como, geralmente está vindo de cima, então a luz está vindo de cima e podemos dizer isso porque esta parte do pássaro aqui é mais leve, mas provavelmente é da mesma cor. Você sabe. O tom do assunto é essa parte, mas parece mais leve lá no topo. E quando olhamos para a luz dos anos, as teorias brancas do vaiado é apenas um pouco, pouco mais escuro aqui embaixo, senadores no ar e no topo e enfraquecem de forma diferente. Veja algumas sombras aqui, que é criado pela vida. Então nós só vamos estar cientes de que é devolvido e apenas pensar em hum, apenas estar ciente do tom e perceber que estávamos está vindo de quando nós café no desenho 7. Tons no Fantail: Então a melhor maneira de parar com isso é apenas começar com algumas das áreas escuras. Agora, nós não queremos ir muito escuro muito cedo, ok? Porque é muito difícil, hum, hum, esfregar e puxar para trás se você for realmente pato. Então nós vamos apenas terminar em alguns dos tons e eu só quero que você deixe o I no bico no momento nos pés. Voltaremos a essas áreas detalhadas daqui a pouco. Como você pode ver, o tom está acontecendo apenas mais agradável, suavemente. E se estivéssemos usando um HP ou para bipar assim você veria mais linhas aqui, mas aqui porque os quatro b estamos recebendo apenas um bom tipo de rancho tonal agora no topo das febres, você vai notar que há alguns realmente áreas claras, e essas são as do tempo sujeito. Portanto, precisamos apenas estar cientes dos que estão em tom de acordo. E realmente, nesta fase, o que estamos tentando fazer é apenas apenas estabelecer uma base de tempo. Não estamos tentando fazer os detalhes finais, e porque temos um lápis bem contundente. Não vou estar fora para fazer detalhes realmente nítidos com este aqui. Então, só queremos baixar o tom de baixo, e então vamos trabalhar de volta com mais detalhes. Senhor, está tudo bem. Agora, neste momento, é a nossa Katie. Faça algumas manchas. Só tenha um pouco de cuidado para não borrar a praia. E também, sim, que você não borra muito. Então, sabendo do seu tipo de, tipo, sério agora você pode usar meu dedo para isso, mas você pode comprar tudo. O que? Você só deixa você, uh, segundo, isso é um rolo de papel efetivamente, o que permite que você apenas meio que um pouco daquele tempo lá dentro. E porque estamos usando o lápis 4 B, isso nos torna muito mais fáceis de lá. Você pode ver aqui que eu principalmente levanto o fundo da comida. Uh, apenas um pouco de tempo livre. Estou dizendo, que tal um pouco de... Tudo bem. Isso é porque o fundo que os pássaros realmente assistiram, e eu não quero, eu sou gentil da parte dele. Mas olhando para a graça, se você faz tanto acima da idade de um pouco. Você pode usar sua borracha na borracha só para chocar na loja na época, sim. 8. Tone no ramo: Ok, agora eu vou apenas mudar para o lápis 6 B para o ramo, e a coisa a lembrar conosco é que você quer manter todos os lápis golpeados em movimento e na mesma direção. Então tente e apenas se moveu para baixo o galho porque é geralmente a maneira que iria grãos pernas. E nós apenas pensamos, Teoh, apenas esteja ciente de que há algumas áreas mais escuras debaixo do galho porque, em geral, as luzes vindo de cima Então nós temos alguns tons mais escuros lá embaixo. Mas o problema é que isso está sendo combatido pela mesquita. Senta-se lá também. Então precisamos perder algumas áreas mais brancas e apenas torná-las um pouco mais escuras no fundo aqui . Mas vamos voltar e escolher lá. Pegue aquele morse quando fizermos os detalhes. A vida é a certa. Ok, então essa é uma camada básica de tom. Uh, eu posso precisar apenas trabalhar de volta para ele um pouco com o com a borracha de volta algumas das áreas realmente brancas, mas isso é meio que o começo de tudo. E então vamos Teoh, seguir em Teoh usando alguns dos outros lápis para criar algumas camadas mais detalhadas. Uma virada 9. Um fino no rosto do on: Certo, então vamos voltar para o lápis agora para a próxima camada de tempo. E o que eu gosto de fazer neste momento é usado outro pedaço de papel, apenas um pedaço de papel em branco aqui para Reese minha mão, porque caso contrário você pode começar a manchar sua foto apoiando-se nele. Então, basta colocar isso aqui, e então eu posso me apoiar neste papel e apenas me movendo como eu preciso agora com o ser pizza. O que estamos tentando fazer agora é que estamos apenas tentando construir mais algumas camadas, uma curva. Mas isso vai nos dar muito mais controle. Então vamos trabalhar do nosso jeito bem devagar. Apenas ao redor tipo de todas as peças eso diferentes partes do pássaro. E nós vamos, um só tentar obter um pouco mais de detalhes tentando obter bordas bonitas e afiadas. Hum e sim, vamos para sim , 10. tone no lado de on: Tudo bem. Agora, medida que descemos através do vaiado, vamos procurá-lo, tentando trazer mais detalhes e algumas dessas partes. Então, com, uh, com esta parte do pássaro, há, há, hum, bastante vamos assistir peças, hum, fora do caminho. Então, vamos apenas esfregar isso assim? E vamos usar o nosso para sermos insultados, tentando babá-los em um pouco mais de detalhes. E o que isso envolve é apenas realmente apenas olhar realmente meio que fortemente o assunto e apenas tentar ver meio que andou. Que formas estão acontecendo no S, Edison. Diferentes tipos de pezinhos estão acontecendo aqui e alguns outros que à frente ligam em frente e em baixo aqui e o quê, doutor? - Bom . - Ok , agora, há alguns números realmente detalhados aqui, mas vamos deixá-los até fazermos a camada de detalhes. Então, no momento, estamos realmente preocupados em apenas tentar acertar os tons 11. Um fino no ramo: Tudo bem. Então, se começarmos a nos mover para este ramo na parte inferior, podemos começar a pegar em mais alguns dos tons. E eu só estou comprando a pizza para ser. E agora eu posso obter um pouco de um enorme crocante acontecendo aqui em um baixo de cada um da madeira. Lembre-se de não fazer uma linha reta porque é um ramo orgânico , orgânico , . Não é um gelo feito por homem, e por isso precisa ser um pouco grosseiro e, você sabe, texturas. E nós definitivamente não queremos apenas delinear toda a imagem. Então o que quero fazer Uma vez que eu terminei, este é apenas um trabalho que essa linha para baixo um pouco em, ah imagem. Então isso só significa que começou na borda e apenas se misturando um pouco para baixo. E isso também vai ajudar a dar uma sensação fora deste ser em torno dele ramo porque arredondado para você para que seu cilindro será encaixado em cada tamanho no último ano no meio. Então, apenas dar um pouco de tom extra em torno da égide ajudará a fazer isso. Lembre-se, nós estamos apenas deixando os pés as roupas no momento no olho e vamos voltar para fazer aqueles com o lápis HB sabendo dos pedaços de, hum, mais e, uh, como no fundo. Então, não estamos querendo fazer isso muito escuro aqui, hum, pode haver algumas fotos aqui, mas nada para, uh, o que podemos fazer aqui tão bem quanto podemos. Use a borracha apenas para servir a borracha. Apenas Teoh desvantagem dentro e apenas desenhar um pouco deste tipo de brunch e as ficções. Você pode ver como isso só ajuda. Isso é um pouco de texto. Seu dedo do pé. Faz com que pareça um pouco mais realista. Então agora esta Serie aqui, este tipo de divisão, a palavra é algo em que queremos nos concentrar. Podemos dar a isso uma boa quantidade de detalhes na escuridão. E também, é um pouco esse tipo de conversa aqui em cima e pegar isso com a lavagem 12. Um fino no cauda do tone: Então, se nos movermos para a cauda e o que percebemos é há algum tipo de escuro aqui. Esse ar está descendo ao longo da linha de H Fear? Então nós só queremos tentar o casal essa linha assim e apenas é e virar aqui. - Ok , agora, com estes mais baixos para isso, o que precisamos tentar e fazer é criar um pouco de contraste aqui. Então, queremos tornar cada um deles mais leve e adicionar um pouco mais, um pouco de tom que acaba de sair da base. Então é uma pequena sombra que vem por baixo da correção, e isso é realmente importante. Então alguns precisamos ter algum contraste. Então, o que? Queremos tentar e tem um pouco de luz do lado e um pouco de escuridão deste lado . É e o que isso faz é dizer que esta febre está acima deste futuro, então é uma pequena informação visual muito importante que precisamos ouvir. Está bem, fixe. Está parecendo bom. Agora. Você pode estar pensando que essas linhas não são realmente afiar o nosso para alto contraste no amor. Mas vamos voltar e trabalhar de volta para o início com outra camada quando cumprirmos o tempo. Portanto, não precisamos nos preocupar em fazer e perfeito no momento. Ok, agora, se nos movermos Oh, o que é um pouco mais médico aqui? 13. Textura no Fantail: Está bem. Agora, para o próximo cordeiro, vamos começar a ter texturas instantâneas. Agora temos as texturas fora das febres e aqui, que é especialmente forte. Temos alguns ensiná-los aqui sobre esses sentimentos, mas é principalmente o tipo de comida fofa que tem por aqui. E temos alguma textura na parte de trás do galho aqui. Então, vamos tentar e adicionar os professores. E o que é importante aqui é que com os sensores, eles estão todos se movendo em uma direção. Então nós precisamos tentar e tipo de imitar o movimento fora do feto é que eles vêm em torno, então apenas começar no rosto. E para isso, eu só vou usar um lápis HB, mas você pode usar um para ser se você precisar que ele seja um pouco mais escuro. Hum, primavera. Um pouco disso e é realmente apenas sobre descobrir o que é a textura Tão pouco Nós flick fitness e você quer tentar e apenas quebrar o Egion um pouco bem, porque isso apenas ajuda a criar a sensação de fora professor. Agora, eu acabei de afiar os reis da HB também. Então é o meu filho baleado. Hum stands, nós vamos apenas passar através, adicionando e todas as garotas agora. Agora, uma das coisas que podemos fazer enquanto estamos tendo a textura do pássaro é eu realmente pensar sobre o tom, e podemos usar os detalhes nítidos da textura para falsificar o tom. E a maneira como você faz isso é sobre as áreas de luz, os tempos de luz que você espaça a textura um pouco mais, e sobre as áreas de dique você constrói um pouco mais para que você possa ver como sobre os brancos fora da barriga do pássaro, a base do pássaro. Eu só estou ouvindo algumas linhas de pontos tentando apenas criar um pouco de encaixe em torno de cada um para criar o tempo. Mas eu estou principalmente fazendo alguns pequenos pratos para mostrar a textura, mas tentando manter o tom um pouco. Partes da bota. - Agora , vamos olhar para, uh, uh, adicionar um pouco de textura na cauda. E enquanto não há realmente um monte de imagem ah, sobre as figuras da cauda na fotografia, Eu gosto de apenas adicionar um pouco de professor extra sobre porque eu acho que ajuda a definir a cauda e apenas equilibrá-lo com o recente a imagem. Então eu estou apenas adicionando algumas pequenas linhas aqui apenas para tipo de representar as pequenas linhas no feto. E um ajuda ficar umpouco mais agradável com o outro lado da cadela. 14. Textura no ramo: realmente agora Quando tivemos a textura no bok, nós realmente só queremos Ah, alguns apenas algum tipo de textura shaka tipo de pontos. Então o que eu meio que uso um pouco de uma pessoa aleatória, hum, um, tipo de andar de pé com a gente. E a outra coisa a considerar aqui está lá nesta imagem, nós realmente não queremos que o ramo Teoh tire da comida, então nós realmente não queremos que ele muito fora de seus próprios detalhes e textura. Queríamos parecer um ramo, mas só queríamos nos um misturar no fundo de ummas e estar lá para apoiar a bota. Estaremos olhando para Branch. Nós meio que pensamos nisso como uma textura áspera, apenas um tipo de textura áspera. Então é por isso que muitos cachorrinhos individuais sentem arroz agora . sentem arroz agora Obviamente, você poderia continuar por muito tempo fazendo isso. E se não quisesses continuar, podias fazer isso. E você poderia construir camadas e camadas de textura em detalhes e você poderia olhar para cada pequena seção muito, muito de perto. Mas eu acho que para os propósitos deste vídeo, agora você pode ver um, como criar o detalhe, como criar a textura e o ramo lá. 15. Detalhes na cauda: Agora podemos trabalhar o caminho deles até aqui também. E, hum, nestas partes aqui há, hum, diferente. Existem algumas partes diferentes desses alimentadores, então temos o esboço do futuro. Mas também temos uma pequena linha para o meio do futuro, e vamos desenhar essas linhas em um detalhe de loja e então, uh, tentar e apenas um pouco mais de tom lá dentro. Então, se começarmos com um do meio aqui, há uma linha que mostra daqui. Bem, a maneira de sair daqui, você só tem que tentar manter suas mãos na TV quando você está fazendo isso. E então, sim, nomes para ver nessa. Ok, agora, este é outro aqui em cima, e então é bastante difícil ver por aqueles outros porque eles são uma espécie de abertura aberta . Então o que vamos fazer agora é apenas trabalhar nosso caminho através dessas linhas e tentar defini-las habitáveis novamente . Não queremos delinear tudo, mas temos um tom. Desculpe. Há ah cada um aqui entre cada uma dessas febres e então, sim, provavelmente queremos apenas esfregar um pouco do, hum, hum, chupar delineado no tema. Porque se você olhar para trás para a foto, eles não estão realmente doentes de uma vez. Eles são muito magros. Para encontrar cada um é obrigado, senhor. Para encontrar cada um é obrigado, - Legal . Agora vamos apenas trabalhar de volta sobre essas áreas um tom e para ver que precisamos e em algum tipo de escuro aqui. Então só nestes dois solavancos é sobre mais tempo é definitivamente Cem. Mais contraste entre esta figura neste contraste de campo significa quanto algo se destaca contra outra coisa? Então, quando é alto contraste, isso significa que ele se destaca de perda contra algo além de um preto e relógio ser realmente alto contraste em itens de alto contraste partes da equipe de desenho para atrair nosso I para eles. Então nós queremos apenas, eu penso um pouco sobre como você sabe qual parte do desenho quer estar olhando quando você quer a visão do caso. Se você precisa voltar e ler um pouco mais Tonen, é uma boa idéia, hum apenas voltar para o H s cedo para ser lápis porque é mais fácil passar um tempo um pouco mais suave. Às vezes, o farol H dá-te uma linha e tom. Com as linhas fora. Ela está tentando ter uma noção das dicas brancas sobre o final dos futuros neste trimestre , senhor do Twitter. 16. Detalhes finos no ala: Agora, se olharmos para a nossa imagem daquele pássaro, temos muitos destes pequenos alimentadores individuais sobrepostos aqui. Agora vai ser muito difícil para nós criar todos esses pequenos pedaços de tom usando a borracha. Então vamos precisar usar linhas escuras para criar esses tempos. Então, a primeira coisa que eu quero fazer é apenas descobrir tipo de onde eles estão. Há alguns poços maiores sobrepostos em cima da minha cama, e então eu começo a descer no ano. A vida lá é que eles deveriam ter deitado lá no retorno. E a única maneira de fazer isso realmente é apenas gavetar individualmente cada pedacinho. Acho que não precisa contar o número de sobreposições. Acho que não precisa contar o número de sobreposições. Seja isto aqui. Eu só preciso ter as cenas lá que eles estão deixando e que eles ah, hum, há um fim hum, de linha onde está criando a idade e onde você pode. Você só quer ter uma pequena cagada debaixo de cada paz. Então há uma pequena sombra aqui, quartos passos. Tenho vivido aqui esta porcaria toda ali, e é provavelmente mais importante nesta fase. Dois. Obtê-lo. Seja capaz Teoh. Descreva o tom no contraste entre cada camada. Então é para acertar exatamente porque é um pouco melhor, então eu acho que devemos fazer. Mas se você fizer isso dessa maneira, você começa o verdadeiro sentido fora dessas características sobrepostas e é que eles vão por baixo desta área alguns isso. Eles também é a tempo. Então nós só precisamos adicionar um pouco de tempo assim e apenas muito de 20. Mas eu quero muito. E então há o “Soak Watch Doc “, você está aqui bem embaixo de você em alguns pedaços, aquele medo que meio que acabou de deixar todo o espaço deles. - Quando você disse muitos medos acontecendo aqui, tudo bem, isso parece muito bom. 17. Detalhes finos no olho: agora o eu é a parte da imagem que realmente vamos desenhar os espectadores que eu entrar. E então precisamos do Teoh. Realmente? Hum, tem um bom, forte pedaço de contraste lá dentro. Então queremos o que queremos fazer aqui como queremos deixar um pouco do olho branco e queremos ter um pouco do olho negro. Agora, se olharmos de perto para a foto, você pode ver que há um pequeno ponto de esposa aqui e essas são as partes que nos mostram esses três. Eu olho vítreo e precisa de algum reflexo. Então o que vamos fazer é decidir sobre alguns pontos. , Normalmente, é meio que em torno da conversa, mas eu sou apenas um pedacinho como esse em outro pedacinho. Hanson, você não pode deixar esses relógios e então eu vou trabalhar em torno do I tentando obter um bom então e então eu vou apenas ir aqui e preto e o resto dele, usando minha loja HB na Polônia coisa em vez disso. O destaque dele em contraste, por isso sangrou ao lado do relógio, e geralmente é um pouco como apenas ao redor do olho. Você pode um pouco de um toque na minha cama e assim, lá termina o I. Então, quando eu olho para este desenho agora, eu sou atraído para o olho e eu também sou os outros pontos de foco. Eu acho que aqui em baixo com este, hum, muito forte trens docas e vamos e é um pouco disso aqui também. Então estamos um pouco, sabe, movendo. Mas eu acho que o eu é naturalmente o lugar com um berço. Se o visualizador olha e o uso do destaque apenas ajuda a realmente reforçar esse ponto de vista. 18. Detalhes finos nos pés: Tudo bem. Então estou feliz com isso. Então fogo. Eu só queria um pouco de trabalho agora em alguns dos recursos. E a razão pela qual deixei isto por último é que acho que são muito importantes. Especialmente porque são peças mais escuras e porque são as partes do pássaro que atraem asua atenção. Especialmente porque são peças mais escuras e porque são as partes do pássaro que atraem a E então eu estou pensando no eu, e eu estou pensando no grande nos pés. Então comece com o recurso. Hum, no que eu estou tentando fazer aqui é apenas tentar e usar um eixo de um lápis realmente não loja HB, e eu estou tentando para as cenas com é que há um pouco de textura nos pés. Se você pode imaginar o que licita? A vida fetal, um, tem seus pequenos talentos que descem garras pequenas. Então eu realmente quero que seja Quint. Uh, perto. Vai ser muito bonito. E as outras partes são, hum, meio inchado inovar rounders. Então nós queremos que eles, hum, tenham essas pequenas linhas de contorno. Ele meio que arredondado contorno aliança, mas também ser bastante escuro também. Especialmente eles sobem debaixo do pássaro que realmente, muito escuro. E, em seguida, geralmente estavam os pés sentados na madeira. Está um pouco de um barracão ali. É apenas uma espécie de e um pouco de partilha que você está olhando, um, agora eu só quero apenas trazer alguns pés para a frente aqui, é escalar disfarce. Foi isso que está chegando na parte da oferta no fundo deste lado? Não é realmente um problema porque ele está indo para o outro lado da bota legal. 19. Detalhes finos no bek: mas vamos passar para o grande. Então, com o grande hum, é bastante escuro no fundo. É praticamente preto nos ministros principais para obter um bom contraste no fundo da praia. Que parte de cima. É um pouco em torno dele, então você quer apenas obter um bom já visto nadando um pouco mais leve e falar um pouco escuro no fundo. Mas nós definitivamente queremos manter a definição deles da metade inferior da praia lá dentro , e nós só queremos um bom afiado hum, agora há apenas alguns pequenos bigodes que saem, então apenas isso, Tenha um toque agradável. 20. Conclusão: Lá. Sim, começamos com uma foto de Fantail, começamos com uma foto de Fantail, de museus, e acabamos com isso durante o pé do ventilador. de museus, Espero que gostem deste curso de desenho. Eu realmente aprecio você fazendo o curso, e eu espero que você tenha habilidades solitárias e valiosas que você possa continuar a usar em seu desenho. Obrigado.