Curso de mistura de lógica Pro X para fabricantes de batidas - módulo 3 "compressão" | Joseph Evans | Skillshare

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Curso de mistura de lógica Pro X para fabricantes de batidas - módulo 3 "compressão"

teacher avatar Joseph Evans, Make Better Music Now: Follow Me

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

8 aulas (37 min)
    • 1. Introdução ao curso

      4:10
    • 2. Introdução ao módulo 3

      0:43
    • 3. O que é compressão?

      1:52
    • 4. Configurações de compressão

      3:50
    • 5. Usando compressão no cilindro de the

      5:45
    • 6. Adicionando compressão ao Snare Drum

      6:05
    • 7. Compressão de Parrallel

      7:01
    • 8. Compressão de cadeia lateral

      7:14
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

375

Estudantes

--

Sobre este curso

Este é o Módulo 3 do CURSO DE MISTURA LOGIC PRO X PARA FABRICANTES de BATE, onde você vai aprender várias técnicas de compressão que você pode usar obter misturas melhores em suas batidas.

Considere tomar todos os 4 módulos deste curso para obter o benefício total das informações.

Clique nos links para se inscrever!

Módulo 1: http://skl.sh/2r3Lo40

Módulo 2: http://skl.sh/2rK2lm0

Módulo 3: http://skl.sh/2rKpLYA

Módulo 4: http://skl.sh/2rK9AKU

Obrigado antecipadamente por assistir!

*** MAIS SOBRE ESTE CURSO ***

Se você quiser obter mixes profissionais em suas batidas e usar o Logic Pro X, por favor, continue lendo.

Uma das principais causas de oportunidades perdidas na produção de música é ter uma mistura ruim, mas você está competindo em uma batalha de batidas, enviando músicas para uma oportunidade de colocação ou vendendo sua música pessoalmente ou on-line a um artista de gravação independente. E se você tem lutado para alcançar sucesso nessas áreas, pode ser que você precise melhorar suas habilidades de mistura.

Eu já estava nos seus sapatos, um produtor de música com grande talento na área de criar batidas, mas não na área de misturar minhas batidas. Eu enviaria minhas batidas para um artista ou gerente e obteria a mesma resposta, "você precisa trabalhar na sua mistura!". Então foi o que eu fiz. Mas, como você, tornou-se muito frustrante pesquisar online pelas respostas, simplesmente porque todas as informações foram incompletas ou espalhadas. Então, depois de muitos anos e até mesmo obtendo um diploma em Artes de gravação, finalmente encontrei uma maneira de garantir que minhas mixagens estejam prontas e depois de você levar este curso, você também.

Neste curso de mistura de "Logic Pro X para fabricantes de batidas", você vai:

  • Entenda o processo de mistura
  • Address várias coisas que prejudicam suas batidas
  • Melhore seu som
  • Faça suas batidas parecerem mais profissionais
  • Opere plugins de ações do Logic Pro X para obter uma melhor mistura!
  • E muito mais!

O curso começa com dicas para ajudar a melhorar suas batidas e facilitar durante o processo de mixagem, selecionando os sons certos. Depois de tomar o primeiro módulo, você vai entender por que certos sons funcionam bem juntos e por que outros não fazem.

O curso também vem com arquivos de origem baixáveis para um ritmo que vamos misturar no Logic Pro X passo a passo, cobrindo técnicas de mixagem, como:

  • Organização
  • Nivelamento e equalização
  • COMPRESSÃO
  • Adicionando efeitos
  • Pan
  • AUTOMAÇÃO
  • Como adicionar toques finais ao seu mix
  • E até vários curtos de domínio para aumentar o volume geral das suas batidas!

Se você tiver alguma dúvida ou sugestões ao longo do caminho, estou aqui para você e responderei dentro de 24 horas.

Então, se você é alguém que é novo em misturar suas batidas ou alguém com experiência que gostaria de aprimorar suas habilidades de mistura no Logic Pro X...

Então inscreva-se neste curso hoje!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Joseph Evans

Make Better Music Now: Follow Me

Professor

 

Hey what's up!

Welcome to my SkillShare course page.

If you are new to Music Production... then this is the perfect place to start!!

 

I have taught over 20,000 producers and hobbyist around the world in over 100 countries how to: 

Get started making beats Produce music in Logic Pro X and GarageBand Understand Music Theory & Drum Programming Copyright and license your music And more....

All of my courses are designed to help BEGINNERS quickly and effectively learn music production.

Students say:

 

Image what you will now be able to do after improving your music production skills and learning how to operate and make beats in GarageBand and Logic Pro X!!

- Produce P... Visualizar o perfil completo

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%
Arquivo de avaliações

Em outubro de 2018, atualizamos nosso sistema de avaliações para melhorar a forma como coletamos feedback. Abaixo estão as avaliações escritas antes dessa atualização.

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui cursos curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução ao curso: estar fazendo base. Ei, estava acontecendo. Sou Joseph Evans. Também passe. Todos os J só queriam te dar as boas vindas a este curso. Mistura é muito importante para mim que você começa o treinamento que você precisa para ter certeza de que suas batidas estão no ponto. Porque eu realmente, por um longo tempo luta com misturar minhas batidas tanto que eu tive que ir para uma escola de gravação profissional vela cheia para aprender algumas dicas. E eu tenho, você sabe, recebendo dicas de outros produtores e coisas diferentes até este ponto agora que eu estou confiante o suficiente de que minha música está no ponto e eu queria colocar todas essas informações em um curso como certifique-se besta à luz da proteína. Tudo bem, então este curso está dividido em algumas seções diferentes. A primeira seção é a seção de pré-mistura onde vamos estar lidando com como ter certeza de que sua batida está no ponto para que, você sabe, vai ser mais fácil misturá-lo. Você sabe, muitas vezes ah, muitos produtores. Quando ele primeiro, começando com a mistura, eles não conseguem perceber que a seleção de som que você escolher ou as seleções de tambor que você calça e até mesmo aspectos organizacionais das coisas podem afetar o quão fácil é misturar o seu música. Certo, então é isso que vamos ser abordados na primeira seção. A próxima seção é realmente entrar em nível Lean e filas é onde vamos equilibrar tudo e vamos falar sobre freqüências e como corretamente e que suas faixas. Temos vários tipos diferentes de atrativos EQ Ewing e aditivos e Q e vai passar por cima que outra seção que vamos cobrir é a compressão. OK, eu não vou estar apenas dizendo, você sabe, cobrindo o básico sobre isso. Vou mostrar-te o que é uma compressão, o que ela faz. Quais são as diferentes configurações? Como manipular as configurações de um compressor? Várias outras técnicas de compressão diferentes, como encadeamento lateral de compressão paralela, todos esses tipos diferentes de você sabe, coisas que você precisa para ter certeza de que sua música soa melhorada para ter certeza de que Várias outras técnicas de compressão diferentes, como encadeamento lateral de compressão paralela, todos esses tipos diferentes de você sabe, instrumentos picar para fora na pista. Depois disso, vamos cobrir, sabe, sabe, algumas dicas e truques. Ok, como adicionar reverberação como adicionar você sabe, mover sua automação de música, e então finalmente vai, tipo, ir em frente e saltar em sua faixa, ouvi-lo em diferentes alto-falantes, coisas diferentes como essa, só para ter certeza que é polido. Ok? E por último, vou te dar algumas dicas de como você pode dominar sua música, certo? Para bastante, quantidade bastante baixa ou mestre lá no programa. Ok, bem, isso é principalmente lidar com a mistura. Ok, então a principal coisa que eu quero que você entenda é que vai levar tempo para obter sua mistura é melhor. Sabe, isso é algo que faço todos os dias. Tenho que misturar minha música todos os dias para melhorar, até eu mesmo. Sabe, estou dizendo para você ter que trabalhar. Não é como uma coisa que você pode, você sabe, apertar um completo um botão ou dois e toda a configuração como este grande mixer há algum tipo de modelo que você usa, e também você tem grandes misturas. A verdade da questão é que a razão pela qual os modelos não funcionam necessariamente é porque cada faixa é diferente e eu iria para isso mais tarde quando se trata de frequências. Todos os sons diferentes têm diferentes tipos de frequências e tudo mais. É por isso que você sabe, é importante entender os fundamentos da mistura para que você saiba, boas misturas. Mas sem mais fazer o homem, vamos em frente e saltar no curso. Eu quero que você saiba que você também pode me ligar se você tiver perguntas. Isso é mais assim, como um curso de nível iniciante a intermediário. Então pode haver certas coisas que não cobrimos. Se há algo que você gostaria de saber ou, você sabe mais, nós poderíamos ser explicados, Sinta-se livre para me ligar. Eu poderia até, você sabe, fazer outra palestra para explicar isso e ajudar a melhorar o curso ainda mais. Então, sim, vamos entrar e saltar para dentro. Uma última coisa, no entanto. Há um projeto que você vai ter que algum valor do projeto vai baixar. Então eu tenho uma batida que você vai ver misturando no download do curso. Certifique-se de baixar essa batida e seguir as instruções. Eu vou muito bem estar te guiando passo a passo. Algumas coisas que você pode fazer para a batida e vai haver um concurso realmente ver para ver quem mistura para bater o melhor. E estou ansioso para ouvir seus resultados sobre isso também. De qualquer forma, vamos em frente e saltar direto para o curso. Obrigado por assistir a peça. 2. Introdução ao módulo 3: estar fazendo base. Bem-vindos ao módulo três deste curso lógico de mistura de proteínas onde vou cobrir compressão agora. Muitos produtores têm muitas perguntas sobre compressão. O que é. Quais são as diferentes configurações e casa de aplicá-lo corretamente. Vamos cobrir tudo isso. E mawr eu tenho outros, você sabe, diferentes tipos de compressão que vamos cobrir também. Como encadeamento lateral de compressão paralela. Isso é tudo nesta seção também. Então vá em frente e passe por todas as palestras. Se você tem alguma dúvida sobre qualquer material que estou aqui para você vá em frente e me envie uma pergunta e eu estou ansioso para vê-lo nas palestras para vir Paz. 3. O que é compressão?: estar fazendo base. Tudo bem. Agora, nesta palestra onde vamos falar sobre a compressão dele, ok, vou dar-lhe uma visão geral básica da compressão e algumas dicas básicas de usar um compressor em seus instrumentos. Agora, o que um compressor faz é basicamente diminuir o intervalo dinâmico entre, você sabe, altos e sons mais suaves no final, em termos leigos, com isso é basicamente dizer os sons mais altos e talvez que são muito Alto. Faz esses sons comprimidos. Então ele compacta esses sons, então não está espreitando sobre aqueles mais altos do que deveria ser. E nesses sons mais suaves são muito baixos. Compressiona esses também. Então ele faz esses sons não é um suave como eles deveriam ser. Meio que os traz para o meio intervalo mawr, e assim faz com que seja mais punchy. Ok, então, por exemplo, se você tem um som que está meio que soando um pouco fraco, o que uma compressão faria é, hum ele vai fazer soar um pouco mais forte sem realmente aumentar o sinal para muito forte. Ok, então uma coisa para ter em mente aqui de novo com qualquer coisa. Tudo bem. Isto é uma gorjeta. Está bem, é usar predefinições de padre. Comece com estas predefinições. Por quê? Porque, você sabe, eles têm alguns engenheiros profissionais de mistura e engenheiros de masterização entrar aqui. Sabe, Logic Protein contratou esses caras para fazer essas configurações predefinidas, então por que não usá-las? Ok, agora, na próxima palestra, onde vamos falar é sobre algumas das configurações do Pacífico, entanto, porque eu não quero que você faça. O Onley depende do uso de predefinições? Quero que entenda por que faria certas coisas e qual seria o efeito. Tudo bem, então nós vamos começar em certas coisas com longe está comprimindo a bateria e nós vamos de bateria para talvez certas faixas de instrumentos. E eu vou mostrar certas configurações de compressão ou certas maneiras que você usa o compressor para manipular o som. Tudo bem. Obrigado por se lavar. Verei na próxima palestra 4. Configurações de compressão: estar fazendo base. Tudo bem, agora que sabemos basicamente o que a pressão faz, vamos ver algumas configurações de compressão . Eu vou vir aqui para o tambor, e nós vamos em frente e ir para a seção de efeitos de áudio e adicionar um chute nosso compressor para esse tambor de pontapé através do compressor estéreo, e você está pronto para ir agora, há várias configurações diferentes aqui. Se olhares para isto, o que significam todos eles? Vou da esquerda para a direita para baixo ou o que quer que seja. Então a primeira coisa que vamos olhar para o limiar dele é, então uma coisa a ter em mente quando um limiar é basicamente dizer isso. Quando é que ele vai dizer quando o compressor vai realmente funcionar? Ok, então, por exemplo, se você olhar bem aqui diz db desk transferência decibéis e isso significa quão alto os sinais estão chegando. Então os sinais chegando e dizer negativo 60 b se eu tiver o limite definido, um, uma certeza. Fiquem bem, digamos seis negativos. Isso significa que ganha quando o sinal entra em seis acertos negativos que a qualquer momento que o segundo passa é quando o compressor real vai funcionar. - Vice-versa. Então digamos, tipo, foi para descer para, tipo, digamos, negativo 17. Então isso significa que se o compressor gosta se o sinal passar, negativo 17. Ok, isso significa que isso é quando os compressores realmente funcionam bem, razão está lidando com a quantidade de compressão é adicionada em um certo nível. Ok, então, por exemplo, isso é que, que, digamos, uh, é que uma proporção de 4 para 1 que significa que uma vez que você vai sobre como quatro db ou o que quer que vai compressão por um db ok. E eu não quero que você pense demais nessas coisas. Isso só significa que, você sabe, isso vai ser uma quantidade de compressão que vai ser aplicada. Isso é o que a proporção é. É a quantidade de compressão aplicada. Limiar é, é apenas lidar com ganhar a compressão, na verdade, em que nível? Esse é o trabalho de compressão de pressão. Esta é a quantia. Está bem. Ganho de maquiagem é lidar com, um tipo, às vezes a compressão pode ser em alguns casos, pode fazer o som mais suave ou atenuar. O jogo de maquiagem de som vai fazer isso compensar isso. Então você poderia empurrar isso para cima ou para baixo para compensar o quão alto o compressor e realmente bate depois. Hum, eu basicamente. Bem, vamos falar sobre ataque e solte primeiro. O ataque está lidando com o quão rápido o compressor vai funcionar, então você pode dar efeitos diferentes sobre isso. Como, por exemplo, se você tem o tambor de pontapé chegando e você queria ser mais como um despejo super rápido que você vai querer que o dedo do compressor trabalhar você quase imediatamente. Comparado a dizer, se você quisesse entrar um pouco mais devagar em certos sons de instrumentos ou o que seja, você poderia empurrar os lançamentos de aderência falando sobre quanto tempo o compressor vai funcionar, , Até que você saiba, dizendo, até que você não faça isso parar e em mim está lidando com como o compressor, como a imprensa do Long vai ser depois que ele realmente entrar em ação, tudo bem. E eu sei que eu estou meio que indo rápido nisso, mas porque eu era realmente procurado dado uma visão geral, e então nós vamos mostrar a vocês praticamente nas próximas palestras para vir como o que você pode fazer para manipular ou qualquer que seja o ganho de saída ganho de maquiagem na postura é apenas outra maneira de mover o sinal para cima e para baixo depois que o compressor é realmente, um, aplicar. Na verdade, a compressão é aplicada ao instrumento. Tudo bem, então você começa de onde você estava vindo. Basicamente, onde as configurações básicas. Ali. Agora, na próxima palestra, vamos tipo de ir em frente e falar sobre O R dar algumas demonstrações ao vivo fora. Como usar o compressor, Ok. 5. Usando compressão no cilindro de the: estar fazendo base. Tudo bem, então agora que sabemos o que a compressão faz e entendemos as configurações de compactação ou basicamente temos uma idéia básica das configurações de compactação vamos olhar para isso em uma demonstração viva aqui, eu vou em frente e empurrar o jogo sobre estes instrumentos nesta pista, e e nós vamos ver Ok, o que poderia usar um compressor? Está bem. Tudo bem. Então você sabe que os instrumentos tudo soa bem, mas uma coisa que eu estou percebendo é que o chute tambor não está realmente socando. Faça essa mistura como deveria, certo? Então o que eu faria é adicionar uma compressão novamente. Eu disse que é perfeitamente bom começar com presets, e é aí que eu começo. Ah, bom preset que eu encontrei ou minhas predefinições favoritas o uso desta compressão kit tambor, o f e t tambores ao vivo, compressão. E às vezes eu uso essa compressão de bateria de pontapé na compressão Jones ao vivo. Mas vou começar com este kit de bateria. Compressão. Vamos dar uma olhada nesse tambor. Agora, eu devo dizer antes depois, tudo bem, então vamos em frente e dar uma olhada aqui nessas configurações e ver como, Bem, Bem, o que está fazendo este chute tambor bater como o jeito que é Primeiro olhar para o O limiar é em torno de nove negativos 90 B. Isso significa que assim que o sinal entrar bem aqui, é quando as compressões vão bater. OK, isso significa que vai dar um som mais espesso. Hum, ou vai funcionar bem em torno deste banco de dados em particular. Agora, o que este sinal está dizendo está certo em como três d b r. 3,9 TB. Então é quando você sabe que vai para o quanto vai comprimir. Se você notar aqui, se eu ir mais alto não é realmente afetado na compressão tanto. Por quê? Porque isso significa que nós temos que tê-lo atingindo um certo nível da BBC antes mesmo , realmente, você sabe, comprimir algo que você quer carregar. Às vezes, essas configurações mais baixas podem realmente dar um efeito melhor. Como você ouve, ouça quanto menor a proporção, mais difícil bater. O som do tambor de pontapés fica bem. Agora, é claro, você não quer que esse tambor bata muito forte. Então o que você poderia fazer é que você poderia virar, apenas fazer este jogo de maquiagem para baixo ou o nível de saída. Eu vou trabalhar com o jogo de maquiagem primeiro, porque eu não quero esse, uh, uh, esse sinal de pontapé saindo muito alto na mistura. Então, o que eu faria era aparecer no jogo de maquiagem dele. Bom. Recusou-nos como talvez debaixo disto, como um banco de dados negativo. Tudo bem. E como você pode ver, você sabe, ainda está fazendo a diferença na pista. Vamos ouvi-lo sem ele. E vamos ouvi-lo com ele de novo. Agora eu acho que para ter em mente novamente com qualquer coisa que você está fazendo isso com os misturadores menos é mais. Não queres que nenhum dos teus instrumentos pareça demasiado comprimido. Então, por exemplo, se eu vir aqui e eu esmagar completamente tudo e eu trazer este limiar para baixo para onde OK está indo, você sabe, dizendo começar a trabalhar quase imediatamente assim que Vem aqui. Desculpe-me. Como aqui em baixo. Quero dizer, você vai ver o quão difícil vai bater vai ser comprimido ao ponto em que você não pode realmente ouvi-lo, você sabe, dizendo, dizendo, em comparação com dizer, se você colocá-lo em torno como onde era por volta dos 90. Ser movido. Está de volta aqui, tipo, jogando um pênis de polegar. Como você pode ver, o ataque é muito bonito, praticamente em um baixo valor de nível. E isso é basicamente porque você quer que o tambor de pontapé realmente? Você começa a bater imediatamente. Quer dizer que é quando você ataca de novo, controlando o quão rápido a compressão funciona. Quer dizer que é quando você ataca de novo, Espero que esta palestra ajude você a entender como ajustar as configurações para fazer o som som som? Espero que esta palestra ajude você a entender como ajustar as configurações para Um casal, você sabe, soa diferente. Vamos a mais algumas palestras bem na compressão, impressão básica para alguns dos instrumentos para fazê-los aparecer na mistura. Hum, e se você tiver perguntas, certifique-se de perguntar muito obrigado por assistir. 6. Adicionando compressão ao Snare Drum: estar fazendo base. Muito bem, agora temos uma pequena compressão adicionada ao tambor de pontapés. Vamos também adicionar à armadilha minha opinião pessoal. Meu, meu pessoal pela minha experiência pessoal, o pontapé na armadilha, aqueles que você geralmente tem que realmente ser aqueles que eles precisam estar se destacando na mistura mais. Eu diria, hum e então é por isso que eu adicionaria compressão a eles primeiro novamente. Você não quer adicionar muita compressão, mas vamos em frente e pular um pouco de dose e compressão em uma armadilha Aqui fomos nós com essa armadilha para sair de Livermore. Agora vamos fazer este sem uma predefinição apenas para mostrar algumas configurações que você provavelmente quer, você sabe, colocar para você sabe, baixo nesses instrumentos. Vamos ouvi-lo. Então, novamente, o que o limiar significa é basicamente em que nível a compressão vai começar a funcionar, ok. E ele pode fazer os sons o som real som mais esmagado, você sabe, dizer ou economia mais livre como você disse em certos níveis. Ok. Ok. Agora, você, como você estava vendo quando eu estava puxando o limiar para baixo. Você sabe, foi dado, tipo, tipo, um som mais difícil, mais punchier. Isso é realmente porque assim que isso atingiu um certo nível, como quando o sinal veio pela primeira vez aqui. Isso é o que vai, você sabe, realmente aparecer. Vou silenciar isto. E você sabe, uma coisa mais uma vez que você quer ter em mente é que quando você adiciona ou tira certas coisas Ah, muitas vezes na mistura, você tem que ajustar outras coisas na mistura. Então, por exemplo, esta pode ser uma situação em que queremos passar por aqui e reduzir alguns dos níveis . Vamos ouvir com o pontapé na armadilha. - Tudo bem, agora você pode estar perguntando. Bem, por que você colocou eles nos transformou em você sabe, eu estou dizendo um sinal de tamano estéreo. Bem, com o tambor de pontapé e o tambor, você quer que isso venha para o meio muitas vezes, a menos que você queira dar um certo efeito. Tipo, digamos, se você tem um aplauso que você quer ser grande na mistura ou qualquer coisa, mas para esta faixa em particular, eu vou ter tudo vindo em mono, tanto quanto no chutar o zombo eu vou à frente e ajustar alguns desses níveis e o que você poderia fazer. É uma coisa simples é apenas ir destacar tudo e trazê-lo para baixo ligeiramente. Vamos ouvir agora. Tudo bem, então este é um material básico Afar com, você sabe, comprimindo as coisas armadilhas para ter em mente novamente. Use predefinições. Eu não fiz nesta pista em particular. Acabei de usar começou com o compressor básico. Eu estava explicando para você as configurações básicas. Sabe, estou dizendo que não vou te dar detalhes porque configurações específicas não fazem sentido . E em certo sentido, por causa de, você sabe, cada armadilha vai ser diferente, sabe? E vai ser, você sabe, vai te dar um som diferente baseado no tipo de instrumentos com que você está trabalhando . Então, é melhor entender suas configurações do que entender certas configurações do Pacífico que você deve colocar, você sabe, dizendo, dado dizer que é melhor entender como manipulá-lo em ok, sempre colocá-lo a este valor porque nem sempre vai trabalhar com esse valor. Nada não entendia sobre isso é como qualquer vez que você está fazendo algo para a pista. Foi a sua mistura tirando ou adicionando Você pode ter que ajustar o resto das faixas, a fim , a fim , você sabe, compensar isso. Quero que mantenha essas coisas em mente de novo. Se você tiver dúvidas, por favor pergunte. Obrigado por assistir. 7. Compressão de Parrallel: estar fazendo base. Tudo bem, então a próxima coisa que eu quero falar é algo chamado de compressão de par Lil, tudo bem. E esta técnica vai ser usada para realmente fazer algo brilhar na pista um pouco mais. Hum, mas sem realmente, você sabe, adicionar o sinal super forte na mistura. E isso é meio que dá uma maneira de adicionar a compressão sem, você sabe, comprimir demais algo, mas ainda dando um golpe. Então, geralmente eu começaria com, você sabe, digamos, colocando um pouco de compressão para um tambor de pontapé, fazendo pop out na mistura mais, então digamos que você já tem uma compressão nele. Ouçam isso. Digamos que você quer que brilhe um pouco mais, mas você não quer, você sabe, você sabe, afetar essas compressas Disse que ele é muito mais sobre essas configurações reais de efeitos de áudio. Ok, o que você poderia fazer em vez disso é pecar. Outro compressor, e assim você pode tipo de afetar o nível de volume do compressor real de outra maneira. Então o que eu faria é ir para a área dos pecados, descer até o ônibus e ir para uma pista disponível. área dos pecados, ônibus seis é a pista disponível. E o que eu vou fazer é chamá-lo de PC para abreviar, para um par de baixa compressão, e eu vou adicionar um compressor lá. Agora, para que isso realmente funcione, o que você queria fazer, realmente está vindo com um compressor de som muito difícil. Ok? E mais uma vez, como conseguir isso é trazer essa droga de debulha, no entanto. Thresh, segure bem baixo. E, hum, o ataque muito baixo. Agora, se você ouvir, vamos ver. Você vê como o tipo de carne ainda é para cima? Incrível. Chegando. Despeje um pouco mais forte sem fazer soar excessivamente comprimido. Tudo bem, então , eu vou te dar um exemplo. Se eu pegasse essa compressa este sinal que estou enviando daqui e adicionasse um compressor rígido à maneira tradicional. Vamos ver como isso soaria. Uh, se eu adicionei outra compressão para gostar, ele está chegando está batendo no coração. Mas como você pode ver é realmente bater muito forte e então você não quer que suas coisas para ser comprimir. Então veja como isso está atrapalhando sua mistura, então seria melhor para você enviar um poema Presser para, uh, uh, você sabe, usar faixa através das cenas ou fazer uma compressão paralela. É basicamente o animar agora, T, mas tenha isso em mente. Na verdade, isso pode ser adicionado a qualquer pista aqui. Então, como, por exemplo, um Se eu quisesse adicionar isso, comparar baixa compressão que pegar o tambor eu posso chegar, ah, ah, ir direto para as cenas e ir para o Busto 6, que é o PC ou pista do compressor paralelo. E eu posso levar isso lá em cima, também. Veja como isso é meio que fazer um som muito mais alto sem realmente afetar o volume geral sem torná-lo muito alto. Onde está levantando a mistura de novo que você quer? Você pode controlá-lo como quiser. Poderíamos até mesmo colocá-lo no chapéu alto Apparel comprime também uma maneira de adicionar compressão a qualquer faixa de instrumentos sem ter que realmente colocá-lo sobre os efeitos. Canal. E o que isso também pode fazer é liberar mais do seu poder de processamento para que o seu processador no seu computador. Basicamente, você pode processar melhor o áudio, e eles meio que congelam. Também faz uma mistura melhor. Então estas são apenas algumas técnicas que você pode usar em seus trilhos novamente. Spare com moderação é melhor ou menos é mais. Hum, e você só quer usá-lo se você precisar, ok? Eu só queria mostrar que é assim que você pode fazer certos instrumentos aparecerem na mistura um pouco melhor com a compressão, hum, e tudo o mais. Agora, uma coisa para ter em mente, um, com, você sabe, um pecado. Você sabe, você vê o aqui para ter pós pan post fader pre fader. Ok, um, o que é aquele ditado é que o sinal foi diz-nos quando este sinal real iria entrar ? Muito bem, este sinal vai ser eficaz? É só pensar nisso como, ah, ah, água chegando a uma mangueira de água e a água virá para cada um desses canais se for adicionada. Ok, então vamos dizer que está vindo aqui para o chapéu alto, certo? Você quer que isso dis água para vir através pré fader significado antes de realmente adicionar, Traga este fader para cima ou para baixo. O que significa que não é afetado. Os sinais que chegam não são afetados pelo fader. Quão alto ou suave você faz. Ou você gostaria que isso viesse para postar pan como depois que você pan coisas? Porque se você pensar sobre isso, você não quer que você quer, você não quer entrar e pré fader porque então, como , digamos, se você quiser fazer algo ou se você quiser falar mais alto, soft, você sabe que você não poderia fazer isso, você sabe, dizendo isso como post fader. Basicamente, um post fader é base dizendo que os sinais que vêm depois de ajustar o nível de volume. Ok, mas eu diria para atirar depois que eu tenho apenas o nível de volume e depois eu apenas aquele homem pan. Tudo bem, então isso é mantido compressão paralela. Se você tiver alguma dúvida, pergunte Obrigado por assistir 8. Compressão de cadeia lateral: estar fazendo base. Certo, bem, nesta palestra, vamos falar sobre cadeia lateral, tudo bem, tudo bem, e a cadeia lateral é uma ótima maneira de ajudar certos instrumentos a cortar a mistura também. E também, eu sei que, como muitas vezes nós como produtores, sempre tivemos a questão de tentar garantir que a base no tambor não competindo. Corrente lateral vai ser uma ótima maneira de fazer isso. Agora, o que a cadeia lateral vai fazer a compressão? Basicamente, o que vai fazer é qualquer tipo de compressor que foram instrumento local que excita encadeamento. Vamos acionar que toda vez que o instrumento passar, o sinal vai cair a um certo nível cada vez que esse instrumento chegar. Então Francis gosta com o tambor. Então toda vez que o garoto vai para boom, boom, boom, boom, boom, boom, boom, boom. Se tivéssemos ah, manivela lateral I compressão cadeia lateral, digamos, digamos, o instrumento de baixo ou sub ou até mesmo um incenso baixo. O que isso vai fazer é toda vez que o pontapé bate, o compressor vai acionar o compressor para mergulhar. Esse instrumento agora está mais baixo. Então esse chute vem a mais alto ou vem a claro. Então vamos tipo de ir em frente e dar um exemplo ao vivo aqui. Então o que você faria é ouvir isso, então, você sabe, soa bem, mas com essa cadeia lateral compressão vai ser cortado para a mistura um pouco melhor. O que eu vou fazer é ir até aqui para outro ônibus sob o sentido, e eu vou mandar. Este sinal é acionado simples para ah, pista de aipo. Alguém colocou no próximo ônibus disponível, que foi o busto sete. E eu vou dizer s c para cadeia lateral. Ok, você pode nomeá-lo, o que você quiser, mas isso é apenas manter as coisas simples. O que eu fiz. Tudo bem. Agora o que você quer fazer é que você quer basicamente o mesmo som alto ou os mesmos animais D que estão vindo através deste tambor para vir, ou um sinal para vir através desta mudança lateral para sinal. Então o que você quer fazer é aumentar esse volume. Mas uma maneira rápida de fazer isso é a opção de holdout e clique no Nabi real que vai trazer isso para ganhar nominal a música o mesmo. Um volume ou nível de sinais vindo para este canal real virá através do mesmo exemplo que você rastreia, e isso vai ser importante. Tudo bem. E então o que você vai querer fazer é chegar ao seu instrumento real que você quer , você sabe, fazer , você sabe, você sabe, o efeito de cadeia colateral para o qual neste caso é a base. E então o que eu vou fazer é vir aqui e chegar a um osso compressor. Agora, como você pode ver aqui nós temos cadeia lateral. Tudo bem, hum, em que nós temos essa seção de coisas aqui diz Sigh, mude. Então o que você quer fazer é onde diz lado, mesmo no topo, certo? Role para baixo até ver seu ônibus real. O instrumento de ônibus que você tem isso em que acontece a ser buscado sete. Está bem. E se vieres aqui, podes ver que este é o autocarro sete. Agora, cada vez que este sinal passa por aqui, o sinal do tambor passa para a base real. OK? Esse sinal vai afetar Este instrumento de baixo que você quer fazer é aumentar a relação . E agora vamos ouvi-lo agora dessecação como Bem, eu realmente não ouço. Ouçam isso. Bem, vamos ouvir em algum lugar em outra faixa. Sabe, você ouve como o efeito está realmente sendo comprimido cada vez que você ouve aquele tambor chegando? Assim é mergulhar o som e a razão pela qual é trabalhada através do compressor é acionada. É mais difícil porque, mais uma vez, estou a baixar o limiar. uma vez, Então, o que significa que agora que está vindo através dele como Susak ainda entra e bate negativo 30 db que sinaliza funcionando Então quanto mais baixo você sabe, o limite fazendo mais pronunciado os fatos serão agora, verdade seja dita, você realmente não iria querer colocar isso neste instrumento em particular. Mas digamos que se você tivesse um som de baixo que fosse como afogar o mix um pouco ou dirigir para fora para chutar, você quer colocá-lo nisso? Uau. Uh, bem, não. Tudo bem, eu sinto muito. Eu realmente tive que Assam que aquele acidente ah foi um pouco lamacento na mistura e você viu alta aumentou as freqüências aqui. Quero dizer, um pouco na vida em um tipo de ambiente vivo. Quando eu estou misturando eu não necessariamente ir passo a passo assim. Longe isso. Primeiro adicionamosfilas e comemos. Não adicionei compressão que eu tinha isso. Às vezes, eu vou até lá, mas eles analisam. Primeiro adicionamos filas e comemos. Não adicionei compressão que eu tinha isso. Às vezes, eu vou até lá, mas eles analisam. filas e comemos. Não adicionei compressão que eu tinha isso. Às vezes, eu vou até lá , Eu sou feito depois que eu tipo de anúncio transformar freqüências e coisas como há certas freqüências certas definir certas coisas para a uma vez que eu faço. Começando leva para a pista. Certo. Hum, eu venho, e eu meio que posso saltar por aí ou o que seja, mas sim, isso é compressão. Encadeamento lateral. Obrigado por assistir.