Crie uma aquarela clássica com aguada de nanquim em 20 minutos | Ron Mulvey✏️ | Skillshare

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Crie uma aquarela clássica com aguada de nanquim em 20 minutos

teacher avatar Ron Mulvey✏️, Artist / Art Teacher

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

2 aulas (19 min)
    • 1. Introdução / a magia da tinta e lavagem

      1:32
    • 2. Primeiro design para finalizar em aquarela

      17:21
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

544

Estudantes

9

Projetos

Sobre este curso

Os elementos essenciais da aquarela: técnicas simples que devolve as pinturas para vida

96d7624a

Sobre este curso

Olá, a todos,

Assista como eu o ensino da técnica de a tradicional / tinta e a técnica de aquarela de aquarela de a de de de um de de de 3000 de de e de de que eu de que eu a e de de que eu em a de de em de e de em que a de de de Tinta e a tinta e a tinta vai dar uma de profundidade, expressão e de de aquarela para suas pintas de aquarela. Não é necessário de sua experiência e não se afastou para a parte!

Como artista de paisagem de paisagem, pintei milhares de pinturas em aquarela e estudando de centenas de livros dos velhos mestres de clássicos e que a nossa de moda em nossos tempos modernos.

Trabalhando no estúdio, esboço no campo ou no canto da rua ou no canto de rua, essa técnica vai trazer a casa o "ouro" e com simplicidade incrível e a execução.

Assista como eu a ensinar a você a passo a passo. Essa é uma técnica de is usada por artistas profissionais. Em alguns minutos, você vai ver como a tinta e a tinta e a lavagem traz uma confiança no seu design e no seu trabalho que produz pinturas de aquarela de aquarela de a maior e a sua e a que produz que se the e a sua que se a

Ao final da aula de 20

> Crie aquarelas em ousada e expressem com um de uma só marca da tinta e de lavagem do estilo

> de relaxe e a se relaxe para a nossa melhor de que a sua técnica maravilhosamente simples.

Nos meus nos 30 anos de pintura , eu descobriu que 90% dos pintores profissionais de aquarela no nos melhores no lets no Drips, no Slps; The Style Style e a tinta e lavar.

Este curso se concentra na tinta e lava. Inscreva-se em meus outros cursos do Skillshare para dominar as outras outras duas técnicas profissionais e a nossa que eu revelar outros segredos simples do artesanato!

Deixe Ron Demonstrar como o "Leste" para a colocação de três Ron de pintura de aquarela com tinta e lavar. Os antigos velhos mergulhando em seus dedos e de carregarem seus pincéis com tinta de preto pura, de forma segura e de a forma de pintar e a sua

fb3b4535

FLUIDO de VELde BRIde

A ação é a fundamental fundamental do sucesso. (de Pablo Picasso)

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Ron Mulvey✏️

Artist / Art Teacher

Professor

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%
Arquivo de avaliações

Em outubro de 2018, atualizamos nosso sistema de avaliações para melhorar a forma como coletamos feedback. Abaixo estão as avaliações escritas antes dessa atualização.

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui cursos curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução / a magia da tinta e lavagem: Oi. Sou Ron Mulvey. Bem-vindo ao Tink and Wash. Você está em casa da escola, em casa do trabalho, em casa da aula de exercícios, em casa de alguma coisa, jantares acabados, as crianças estão todas ocupadas, e você tem 20 minutos para ser criativo. É assim que se faz com tinta e lavagem. Oi. Sou Ron Mulvey e vou mostrar-lhe como ser bem sucedido no filme rápido. Oh, você precisa de um pincel grande, e um pincel de tamanho médio, e um pincel pequeno. 2. Primeiro design para finalizar em aquarela: Deixa-me mostrar-te como basicamente desenhei isto. Vou redesenhá-lo novamente. Tenho aqui a minha caneta de caligrafia. Basta ver o que eu vou fazer, eu vou fazer isso, tenho gravado, eu vou fazer esta parte aqui. Vou colocá-lo um pouco acima do centro. Lá vamos nós, e lá está a rocha. Então eu estou vindo aqui sem uma linha reta, um pouco de um ângulo só para perspectiva. Se for reto, não vai parecer certo. Então eu desenhei uma forma aqui, coloquei algumas linhas. é ótimo porque quando você tinta algo, você pode usar a caneta escova como esta para obter algumas linhas finas agradáveis. Talvez colocar um pouco de algo no fundo aqui. Você vai notar que eu adicionei algumas linhas de terra aqui e ali para dar a forma das rochas e alguns dabs aqui e ali, um par de linhas retas, um pouco de rachadura nele assim. Aí vem a grande árvore número um. Só se rasga. Então, a árvore número dois, não é a mesma coisa. Queremos uma distância que não seja a mesma. Este está vindo direto para o topo. Meu pequenino aqui, eu não vou colocar o mesmo, eu vou colocá-lo direito ouvir e direto para cima. Repare que empurrei meu braço para cima. Agora eu posso mudar para o outro lado da caneta por enquanto e eu posso ter traços mais finos com isso. Então, no fundo do terreno aqui, coloque uma linha para varrer, um par de balanços, e eu tenho duas linhas aqui em baixo, três linhas. Voltando à ponta, posso trabalhar em alguns traços de filme. Observe, é completamente diferente. Cada vez que eu faço isso, eu uso outro diferente, eu acho que eu vou trazer um aqui para baixo como aquele para um diferente. Este aqui e depois volta e volta e volta e volta, mais como um pinheiro. Eu preciso desses. Este é o meu esforço, que eu vou colocar quase nada em um par de linhas quebradas aqui. Seja que o sol está vindo daqui. Coloque meu nome nele, Ron. Talvez queira colocar o ano, se eu quiser, 2016. Estes são 0,99 dólares. Comprei-os numa loja de tintas. São maravilhosos, os poços inclinados. Então, qualquer palete e uma caixa, qualquer coisa, pequenos pratos, qualquer coisa que guarde tinta vale a pena chamar uma palete. Você precisa de um pincel grande e precisa de um pincel de tamanho médio e um pincel pequeno. Estamos quase todos preparados. Temos água, três escovas, temos jarro que podemos fazer. Vamos falar sobre as cores. Primeiro, temos Alizarin carmesim. Então teríamos três blues que dois escolheram. Azul cobalto, que é o mais veado em preço, então temos o Thalo visto azul, o melhor azul all-round, e claro, azul ultramarino, que está em algum lugar entre esses dois. Isto é umber cru. Agora, estas são as nossas duas cores especiais aqui, bem ali, ultramarino e umber cru. Temos Hansa amarelo, que é H-A-N-S-A. Temos amarelo indiano, que originalmente veio da Índia. Então temos o amarelo Azo, outro amarelo bom. Comece com duas tintas, duas cores. Você não pode errar com duas cores. Você está pronto? Então veja o que eu faço. Estou indo para a costa oeste. A primeira coisa que vou fazer é pegar este pincel Picasso e vou colocá-lo em todo o papel para o céu, mas não para a nuvem. Veja, não a nuvem, mas por todo o céu. Em cima da minha tinta, veja tinta à prova d'água, perfeito. Esperei alguns segundos. Eu queria que o céu sangrasse para dentro da minha paisagem aqui. Então eu molhei. A única coisa que deixei foi a nuvem. Definitivamente não foi tocado. Agora o papel vai dobrar um pouco, é um papel de 140 libras, não é grande coisa. Ponha minha escova de lado aqui, tome mais água. Enquanto a água está afundando no papel, eu estou tomando um pouco de ultramarino aqui. Eu vou fazer um teste rápido de dispersão porque os papéis molham e eu provavelmente vou estar inclinando meu papel porque a água corre ladeira abaixo. Vou fazer uma bela varredura através do céu aqui. Vou ver o que acontece, nada mal. Eu não posso nem pegar um pouco da minha tinta aqui, ver minha tinta, e eu vou pintá-la para que ela caia. Agora você vai notar que este papel é o que é chamado de superfície molhada. Eu só vou brincar com algumas das formas aqui e ver o quanto vai pingar. Veja, não está pingando muito rápido. Muito agradável. Agora, em vez de adicionar mais tinta, o que eu vou fazer é pegar meu grande pincel Picasso aqui e eu vou passar por ele assim. Vou limpar essa escova aqui. Sempre tenha um pano à mão, não queremos muita água. Eu vou fazer isso de novo. São aquelas linhas de tinta ali. Eu vou fazer isso de novo. Eu estou assistindo. Eu gosto disso. Gosto do que aconteceu lá. Olhe para ele ir. Vai para as nuvens? - Não. Está sangrando aí? Sim. Vou inclinar. À medida que me inclino, posso simular o vento. Eu posso ir assim. Olhe para esta bela mancha branca aqui. As coisas estão acontecendo. Agora eu vou colocá-lo plano porque eu não quero perdê-lo e eu vou ser muito cuidadoso. Vou tirar um pouco do umber. Veja o umber, apenas uma gota dele, muito fino. Umber e ultramarino farão um lindo grau suave. Não quero muita água no meu pincel. Tem um pouco de gotejamento lá. Acho que vou acrescentar isso aí. Lá vamos nós. Aí vem um pouco de Umber. Basta deixá-lo lá também e um aqui. Vou colocar uma mais escura aqui. Você acha que isso é azul do céu aqui, mas eu estou pensando que é um banco de nuvens chegando. Agora que está molhado. É muito âmbar, Ron. Vamos ver o que acontece lá. Devo deixar ou deixar a água voltar? Não vai a lugar nenhum, pois não? Vou deixar a soma da água recolhê-la aqui. Isso foi um pouco grosso. Mas você sabia o quê? Negrito é bom. O que faço se for um pouco grosso? Eu assisto por um segundo. Percebo que posso dar-lhe um pequeno furto aqui para distribuí-lo melhor. É isso. Isso é o mais longe que eu vou com isso. O que eu fiz lá é que podemos ver que eu tirei um pouco da tinta fora com ele está agora neste pincel. Eu limpo isso. Vou deixar que isso fique quieto. Vou adicionar um pouco de marrom aqui, e aqui, e depois limpar meu pincel, pegar um pouco marrom aqui, e distribuí-lo suavemente por ali. Legal, duas cores até agora. Olho para lá e digo, estou um pouco mais azul aqui. Lá vamos nós. Veja, isso é lindo, é quase preto. Olhe para isso, é uma nuvem tempestuosa perfeita. Vai se dispersar, deixe-o em paz agora. Isso é legal. Você vê árvores lá. Uma mistura bastante espessa do ultramarino e eu estou misturando-os juntos. Tome uma pequena gota de umidade. Isso agora se tornou quase como tinta. É a mesma espessura que a tinta, carrego o pincel para cima, pego a ponta nele, colocando alguns destes aqui passando por cima. Onde quer que eu veja escuro, vou colocar esses pequenos traços. Agora você vê o predominantemente azul. Vamos ver se ele se mistura lá dentro, se espalha um pouco. Sim, começa a espalhar-se um pouco. Uau, isso é muito legal. Estas pequenas ondas se formam aqui, é onde o reflexo está. Isto porque está a ser perturbado pelo vento, reflecte o céu. Aqui está o meu amarelo indiano e vou adicionar um pouco do ultramarino a ele. Definitivamente ficou verde lá e só vou adicionar um pouco disso nas árvores aqui. Não quero ficar muito empolgado. Um pouco aqui e ali. Vou pegar um pouco de amarelo puro, praticamente puro, limpá-lo. Uma coisa boa com estas paletes, você pode apenas adicionar água, você vê? E isso limpa a sua cor porque as cores limpas são a melhor coisa que você pode ter, água saindo, tem o amarelo limpo e agradável. Veja, está sangrando um pouco lá e eu gosto desse pouco de névoa chegando. Coloque um pouco do amarelo bem ali. Talvez uma gota aqui, lá vamos nós e um pouco aqui para aquecer e aqui, e um pouco em minhas árvores aqui, deixá-la cair. Isso realmente se espalhou lá fora muito bem. Vou fazer duas marcas aqui com a ponta do pincel. O que eu gosto sobre isso é que tem um bom dois marcos. Não é bom empurrar assim. Sempre bom ter o pincel ou a ferramenta em um ângulo ver? Quando você colocá-lo em um ângulo, ele não vai rasgar o papel. Eu gosto deste um pouco marrom aqui Eu vou misturar um pouco do amarelo indiano com o âmbar. Agora estou recebendo uma tinta bastante grossa aqui. Veja uma tinta rica, quase opaca, e tudo bem. Um pouco de opaco é ótimo em uma foto. Opaco significa que você não pode ver através dele, e isso é bom. Deixe secar por um minuto. Agora, e se eu tocasse um pouco de Alizarin só para tocar? Porque o papel está molhado e muito fino com uma gota sobre o ultramarino está sujo, então o que eu faço? Basta adicionar um pouco de água a ele, e lá vamos nós. Corre para baixo. Você pode obter uma bela violeta com o ultramarino e eu só estou vindo aqui ver, com aquela pequena forma violeta. Eu poderia até deixar cair um pouco do ultramarino aqui em cima também agora. Adicione um pouco mais disso, lá vamos nós. Shadow, parece que o sol está vindo daqui, então vamos puxá-lo para lá. Ali, solte um pouco aqui e um pouco aqui. Você pode usar um pincel grande como este ou você poderia usar um pincel plano como este. Qualquer coisa que apanhe tinta. Eu tenho uma pequena área de luz lá. Este é o céu, então eu não quero puxar para baixo porque o reflexo é do céu aqui em cima. Vamos ver onde mais consigo tirar uma pequena luz a passar. Lembra que eu disse que a luz estava vindo daqui, então eu vou tirá-la bem ali. Pegue esse pincel. Há uma pequena mancha branca aqui. Eu não quero tocá-lo. Isso é bom. Isso é levantar um pouco aqui e ali. Isso é bom, e bem aqui, ali. Em qualquer outro lugar? Não, vou deixar que seque. Talvez eu queira adicionar com meu pequeno pincel uma coisinha para desabar as nuvens aqui. Eu acho que eu poderia tomar um pouco mais deste roxo claro ou violeta e porque eu molhei isso com o meu pincel, não há problema. Luzes vindo daqui. Eu gosto disso, ei, eu poderia colocar um pouco disso agora, você vê? A pintura começa a falar comigo. Isso é um bom sinal. Posso colocar um pouco desse roxo na água só um pouquinho. Agora você acha que é muito escuro, então eu ilumino com pouca água. Apenas levante, e eu vou direto para baixo. Aqui vamos nós olhando muito bem. Ok, isso é bom. Faça uma pausa, fique um pouco escuro aqui em cima. Talvez eu tire um pouco de uma nuvem. Ali. Oh, sim, olha para isso. Isso é fixe. Eu gosto disso. A magia da fita verde. Repare que estou me afastando da foto. Uma imagem sempre fica melhor com uma bela camisa branca em todo o caminho ao redor. As pessoas têm tapetes coloridos e trabalham ocasionalmente, mas honestamente, um tapete branco é provavelmente a melhor coisa que você pode obter. Essa é uma ótima foto. Lembre-se, sem erros na arte.