Transcrições
1. Nossas boas-vindas!: Ei, meu nome é Barbara. Eu sou um vídeo. Eu vou estar filmando, editando em anos de produção por sete anos agora, nos últimos anos, eu vou estar focando cada vez mais no incrível mundo online. Adoro criar vídeos para online por causa da forma como as pessoas podem compartilhá-los, interagir com eles, falar sobre e também todo o conteúdo on-line de coração e alma tão diferente da transmissão
tradicional. Em vez de interromper o espectador, os vídeos
on-line são projetados para atraí-los, criar conversas, estacionar ideias. Comece resolvendo problemas, criando vídeos on-line para o leste sobre como adicionar sua composição Hoje. Agora, mais do que nunca, é mais fácil conversar com pessoas como você gosta de produtos de serviço ou oficial sobre as mesmas coisas. É por isso que adoro criar vídeos para online. Essas classes, vamos olhar para um dos John preso tomou conta do mundo sobre o passado. Por favor, explique os anos. Este é um que eu criei para o meu próprio site, e eu vou mostrar-lhe como fazê-lo. Eu vou levá-lo através do meu processo para comprar passo e espero que, até o final deste vídeo você vai criar um para si mesmo bem
2. Exemplo de projeto - Vamos criar um vídeo como este de como este de como este: on-line é um universo próprio, zumbindo com a vida. A conversa está acontecendo através dos tablets de Mobil. Laptops Você quer se destacar, atrair a atenção para saber que precisa de um vídeo porque um minuto de vídeo vale oito milhões de palavras. As páginas com conteúdo de vídeo retêm os clientes 10 vezes mais do que aqueles sem o seu público 20 vezes mais chances de envolver e compartilhar artigos de gastos com vídeo. Mas que tipo de conteúdo de vídeo é ideal para você? Como você se conecta aos seus clientes e entra realmente em uma conversa? Hum, há tantas opções, tantas plataformas para compartilhar. Por onde começar? Como você aproveita o poder bruto do vídeo para impulsionar as vendas e gerar engajamento? Comece com a gente. Na Lucas Creative. Vivemos de respirar vídeo online. Nós nos conectamos ao coração do seu público, e então apelamos para o cérebro deles. Nossos vídeos são sobre integração com a comunidade. Na conversa. Não interrompemos a nossa audiência. Nós os entretemos, contamos histórias compartilhamos suas paixões. Isso é o que nos torna únicos. Então, você está pronto para brilhar? Vá para o formulário de contato abaixo e deixe seus dados para começar
3. Visão geral do projeto: explicar os vídeos que são uma maneira popular de apresentar o seu negócio. Oh, proteja na diversão envolvente e relaxe. Para nesta classe, você aprende a criar o seu próprio, explicar um vídeo e criar o recurso perfeito para ele. Negócios, produtos ou serviços abrangerão tudo o que você precisa saber para criar um vídeo atraente, desde planejamento e roteiro até a produção e pós-produção. Nenhum conhecimento prévio ou experiência é necessário, mas você pode se beneficiar desta classe. Mesmo que você já tenha alguém experiência no seu cinto. Vou pensar nisso através do meu processo de criação de vídeos explicativos, assim passos que você pode seguir. Estou criando um ombro 92 explicador para o meu site de negócios, e eu encorajo você a ficar de fora um objetivo claro para cada ano também. Não vá para coisas genéricas. Há algo específico que você pode ser Vídeo para sua página fixa Facebook página, já explicando seu serviço em um pouco de profundidade, projetado para melhorar sua taxa de conversão um pouco mais abaixo, o funil de vendas, Seja lá o que for que isto tinha. Agora, antes de começar, esta aula vai se concentrar em criar conteúdo incrível que seja relevante, compreensível e divertido. Você pode aplicar os princípios que você aprende aqui mais tarde em seus projetos futuros. Esta é outra habilidade específica do armário, e eu vou tocar em alguns conceitos básicos, mostrar-lhe algumas ferramentas que você pode usar e dar-lhe algumas idéias e ferramentas para trabalhar com. No final desta classe, você terá uma voz de storyboard terminada. Reuniremos um vídeo usando depois do Fix Em Premiere Pro, e abordaremos alguns aspectos básicos que você precisará saber antes de exportar e publicar mídia.
4. Resumo: antes de começar é uma boa ideia criar um resumo. Este é o momento de combinar as principais coisas sobre o seu Vidia para reduzir o seu foco. Lembre-se, quanto mais claramente focado no ponto em que seu vídeo é, maiores
as chances de as pessoas ficarem por perto para assisti-lo e se lembrarem do que se tratava. Esta é facilmente a parte mais importante de todo o processo, e se você fizer isso direito, você verá ótimos resultados, e o projeto será agradável e suave. Já vi um monte de projetos e vídeos lutando. Era geralmente porque o corajoso era muito largo, muito incerto, muito vago, então mantê-lo é afiado, conciso e focado quanto possível. Seus dedos têm mais leve para agora o breve caminho. Faça essas perguntas a si mesmo. Por que você está falando com quem é o seu público? Cliente? Se você está prestes a dizer todo mundo,
por favor, não seja específico. Seu cliente ideal. Quem é ela? Se ela precisa, Como você pode ajudá-la a resolver seu problema? Se você se encontrar dividido entre dois grupos diferentes de público, como usuários finais ou gerentes de marketing sobre as empresas, você pode querer criar duas versões de sua cerveja. Cada Tyler especificamente para esse grupo. Não tente envelhecer. Alguém? Vídeo. Qual é a mensagem chave? Pense sobre isso. Logline não é talvez algumas frases simples? Nada muito complexo. Anote isso. Mantenha-se a ele. Qual é a sua voz? Quais são os principais atributos? Toe associado marca de vídeo que acho fácil de falar. Relaxado, especialista
profissional O que você faz. Certifique-se de que sua voz e idioma reflitam isso. Qual é o seu apelo à ação com ação. Você quer que as pessoas tirem depois que terminarem de assistir seu vídeo? Deveria dizer, agora, compartilhar como doar Big One e tornar mais fácil para eles fazerem isso? Qual é a melhor maneira de mostrar o seu produto? Todos os serviços, que podem ser animação, quadro branco, explicador, imagens de ação
ao vivo para nós ou qualquer combinação daqueles que você compartilha este vídeo, e como você pretende usá-lo? Você pretende usar este vídeo para a sua página Facebook YouTube canal Forro Destino. Certifique-se de que a voz e o estilo estão alinhados com o dia de linhas tipo marca, e lá é o título para o grupo de pessoas que se encontram nessa plataforma particular
5. Roteiro: doença. Sua praia de elevador. Encontre uma maneira simples, afiada e
clara de dizer: “ O que você faz? Como ele pode ajudá-lo a audiência. Por que você pode fazer a vida deles melhor? Ok, algumas gentilezas gerais para você antes de começar sexta-feira e para 202 150 palavras, certifique-se de que você ficou. O que torna único Você ofereceria? Ser tão específico como você sempre pode pensar como você pode mostrar? Você poderia dizer de uma forma visual, estar à vontade um meio visual e certifique-se de que você encontrar todas as maneiras de criar como você pode usar seu poder, boas ferramentas alimentares e idéias para sua estrutura. É uma boa ideia apresentar-nos no topo. Por que você faria Qual é o seu produto? Boa maneira de abordar o vídeo usadopara perguntar qual é o ponto problemático de seus clientes? Como você pode vender antes deles? Além
disso, é uma boa ideia manter uma história clara,
uma história,
toda a linha do tempo do passado para o futuro. Procure maneiras como você pode contar uma história, talvez através do personagem e contar sua história. Talvez contar sua própria história. Mantenha-o simples. Demasiados detalhes podem ser atingidos. O público da sua mensagem chave. Procure a forma
mais curta e clara de transmitir a sua mensagem. Normalmente, a chamada à ação. O que você quer que seus anos para fazer Imediatamente depois que eles terminam de assistir Sana como um
compartilhamento de vídeo assistir a mais vídeos, dar-lhes instruções claras agora, você tem sua sequência para estruturar? Prego para baixo? Tenho alguns detalhes para a sua linguagem e ritmo. Use a ação. Floresta. Vai criar Parar, saltar! Imagine que eles são muito mais sentimentos e têm muito mais poder. Sê engraçado. Pfeifle Criativo. Todo mundo adora um pouco de uso humano. Dezenas de prisão É mais fácil de ouvir, e faz com que tudo seja muito mais relevante e limpe frases simples. Mantenha as coisas de criança e doce. Use bêbado você como um objetivo. Lembre-se das mensagens que você está recebendo através do Leste, racionais
e emocionais. Foi poderoso, otimista, claro, acessível, apaixonado. Dessa forma, você pode tocar seus corações e mentes do público. Até agora, você deve ter um bom primeiro rascunho do roteiro. Aqui estão meus profundos finais para sua voz e Tyler rasgado, estes dois velhos fins em geral. Se o seu produto é para o consumidor usuário final você pode dar a sua vez bastante informal e conversacional, mesmo personalizado Leste uma empresa ou uma corporação, você pode querer ser um pouco mais formal. Algumas coisas para evitar. Demasiado para baixo, frases
longas. Repetição demasiadas palavras complexas e incompreensíveis que a “Nenhuma Corp diga “Por favor fez. É assim que a repetição.
6. Storyboard: storyboard é uma ferramenta útil na preparação e finalização do script antes de começar. A produção é um passo opcional, mas eu recomendo tomar este tempo e pregá-lo. Good Story Board tem a capacidade de economizar muito tempo de pós-produção e produção, e ele geralmente leva o projeto a um nível alto. Use o templo que anexei a este projeto. Demasiadas palavras, óbvio creep com o que você vê na tela. Idealmente, você sempre pode facilmente imaginar um bom visual para tudo o que você diz no script. Não tenha medo de usar tomadas para ajudá-lo, mas procure fora de maneiras usuais sempre que possível. Se você tem lutando com qualquer seção, chances são Você está usando muitos grandes e começa palavras ou frases muito longas definidas para maneiras de simplificar o seu idioma? Ofereça maneiras mais loucas. Como expressar seus pensamentos. Talvez um exemplo ou uma metáfora funcionem melhor. Storyboard é uma ferramenta útil para poder imaginar seu vídeo antes de fazê-lo e fazer ajustes finais nele.
7. Feedback: é melhor mostrar o seu tratamento e script para alguém que tem um novo par de olhos antes começar a produção. Se você tem um amigo, uma avó ou ainda melhor, seu cliente ideal disposto a ajudá-lo, não importa o quão difícil é mostrar-lhes seu bebê e pedir a opinião, faça-o. Eu sei que eles não sabem nada sobre isso e, bem, esse é o ponto. Esta é a sua hora de verificar as opiniões deles contra a sua respiração. As principais mensagens sobre a sua marca e o seu produto são o seu estilo? Bem comunicado? Esqueceste-te de alguma coisa? Tudo faz sentido? Eu não preciso de nenhum em que está bem. Basta pegar seu roteiro e tratamento contra seu resumo. Faz tudo o que você precisa. É fácil de entender. Não se apaixone por suas próprias palavras. Seja um Evita floresce. Pergunta sempre Preciso da frase? Faria qualquer coisa pelo que acontece. Você corta se não precisar. Se ele não pode ser definir um simples, fácil de distância ou ainda melhor se você pode ser mostrado visuais de vídeo, Eu acho que ele tratado
8. Algumas dicas antes de produção!: antes de embarcarmos em toda a jornada de produção. Eu só quero dar-lhe uma visão geral rápida de alguns termos técnicos que você pode encontrar. O que você prepara um imagens de qualidade gráfica e imagens adicionais, ou você está definindo suas sequências e composições. Tem o básico que você provavelmente quer saber. Correto. H 264 é o Codec mais comum e popular para mídia stick witted, e você vai ficar bem. A maneira mais segura de saber que você está lidando com um Codec H 264, não
é? Seu vídeo tem um MP para extensão após seu nome. Você também pode encontrar seis anos para cólicas em animal Viv Rubber. Basta verificar isso antes de fazer upload em seu localizador ou explorador. As resoluções para trabalhar com E 1920 forjado vezes 10 80 ou 12 80 vezes 7 20 aderir a 16 por nove proporção de aspecto. Amigo realmente não é um grande negócio nestes dias no mundo online, mas aqui vamos nós. 29 97 quadros por segundo é estendido para o mercado dos EUA 25 quadro, mas para um segundo Leste, praticamente padrão para o resto do mundo, sua área deve estar em uma forma eles ou MP três formato.
9. Como criar o vídeo: Há muitas maneiras de abordar a produção real que você pode desenhar. Você pode querer filmar o seu desenho tudo o que você pode usar stop motion, e outro ponto de energia uniforme permite uma animação de estilo semelhante. Vou usar o Adobe Created Club Application para criar meu próprio vídeo. Você perdoa o site de avaliação Aid Adobe. Vamos ter que Walsh voz sobre, colocar a voz de baixo em um rastreado. Estes serão uma base para a sua história. Recorte qualquer menos tomadas e certifique-se de que a histeria da trilha certifique-se de que a sua voz nunca é a história toda cortada e a sua voz sobre o volume está mesmo em toda a faixa. Sem compartilhar, não vamos ficar quites. Você fez isso para baixar seu controle de drogas mestre. Então seu velho seus picos em torno de menos nove e sempre tem um Zahran menos 12. Isobel nunca permite que ele obtenha cores diretas. Se você vir uma cor vermelha na mídia de áudio, isso significa que você precisa ajustar sua faixa, William, porque seu pedido está sendo cortado ou iniciado. Depois de colocar seu caminhão, você pode ver quais visuais você precisa criar. Você também tem um storyboard para protegê-lo durante esse processo. primeiro passo é preparar imagens que você estará usando. Você pode usar faltas ilustrativas, fotos show cai ou você pode criar gráficos. Nós não tivemos efeitos colaterais eram apenas um dedo do pé muito poderoso. Se você é um designer e animado habilidoso, você pode querer criar todos os recursos de vídeo por conta própria. Você não está, ou você simplesmente não tem tempo. Você pode comprar pacotes de animação preparados que vêm com muitas opções fora
personagens muito animados , objetos e textos que você pode usar para construir sua própria história? Pense nelas como se fossem blocos de construção. Você pode criar o seu próprio. Ou você pode usar Thies para contar sua história. Aqui está um ligado. Bom explicar sobre isso. Você pode querer que você tem. Eu vou estar usando uma combinação do meu velho trabalho e vídeo 1000 animação são um negócio de
produção de vídeo , então eu decidi em ação ao vivo deve ser incluindo o meu aroma. Preferi criar minhas próprias animações no After Effects e uso o Premiere Pro para compor elas junto com meus vídeos. Eu gosto do pai dela e prioridades premier flexíveis, e já que eu estou combinando tanto filmagens e animação. Este é o melhor trabalhador para mim. Conheço algumas pessoas que preferem manter tudo dentro dos efeitos secundários. Então veja como você vai no que é usar o seu melhor. Vou fornecer-lhe uma importação depois fixa com estas animações simples para você. Aqui, use. Faça seu próprio.
10. Dicas de After Effects: Criei estes pouco depois de Vick Temple para você brincar. Eu adicionei algumas ferramentas simples que você pode usar para criar o seu animado Explique-o, então apenas mostrar rapidamente o que eu tenho. No entanto, eu tenho um segredo que é chamado empurrar conseqüências simples abaixo do truque que
está usando muitos vídeos animados que você vê ao redor faz as coisas parecer que há muito acontecendo quando na verdade não é. Estou usando um Blufgan muito útil que se chama compositor de animação. Eu tenho uma missão compondo e permite que você crie animações bonitas e suaves, transições e movimento sem fazer quaisquer quadros-chave. Isso tantas vantagens de fazer isso sem enquadramento chave. Se você quiser
ajustá-lo, isso acontece apenas com cliques simples e deslizando o mercado de animação. E isso não cria nenhum problema quando você usa algo mais complexo ou
mais expressões em suas camadas. Então, definitivamente, o recomendado para verificar compositor de animação Aqui, Eu só editar
simples, transição simples para entrar. Cada um está vindo na hora do jantar, e isso cria a ilusão de que há muita coisa acontecendo. E então eu Annie fez a quantidade também fez a camada do triângulo camada o botão de pressão. Pop up um pouco apenas usando uma ferramenta de escala simples e adicionando alguns tendo um mais ocupado no
quadro-chave para que é de onde o movimento pulsante política ele está vindo. Você pode recriar a mesma coisa apenas usando quadros-chave, então use o que você acha que funcionará melhor para você. A segunda sequência de comportamento é a sequência de escala. Também é um truque muito fácil de usar para fazer parecer que há muita coisa acontecendo em sua sequência. Quarenta anos pessoais. Você pega cada elemento de toda a animação India Joe e você escala de zero para as tomadas
reais. Não foi possível revelar todos os quadros-chave usando seu comentário e você pode ver a escala do documento. Então eu supero um pouco o tamanho onde eu quero estar, e então eu apenas escala para o tamanho final. Então eu vou. Começo do zero. Eu deveria e ir grande para baixo. E isso está reconstruindo em todas as três camadas e novamente, um pouco mais de escala lá em cima para o para os potes triangulares. Próximas sequências. sequência de Kriebel cria uma ética
muito, muito bem conhecida. Parece que alguém está rabiscando a estrela em vez de apenas um computador aparecendo. Ele é criado simplesmente criando uma camada de forma. Ah, usando sua nave mais tarde para procurar um efeito de rabisco. Drop down e perímetros animados em seguida só leva seqüência de criação de algumas animações de
texto muito simples que você pode tomar e fazer o seu próprio para dois deles. Estou usando os compositores de animação, como você pode ver, e eu realmente recomendo que você verifique porque torna tudo tão fácil. Você pode simplesmente arrastar e soltar o seu 16 e ver como eles funcionam no interesse programado deles . Se você não gosta deles ou estendê-los. Uh, os outros dois são criados usando alguns amigos chave. Você pode rapidamente dar uma olhada no que eu fiz aqui e brincar com tudo isso. Você sempre pode usar o Adobe Bridge. Você vai encontrá-lo em animação Breast apresenta O que acontece? Thes lança outra ponte para você. Solte muitos lugares que se torna peso carregado. Então vá e tenha um bom Logan. Escolha o que quiser. Aplique ao texto e veja o que funciona bem para você. Você sempre pode entrar, e só acontece mais tarde, então não tenha medo de tentar. E a perda de sequência que tenho é uma sequência de parques treinados aqui. E o que ele cria? Um sentimento morto. Alguém desenhou um objeto aqui. Também é uma maneira muito simples de criar uma animação. Você cria a nova forma jovem. Bem, sim. Então você vai e começa a baixar seu círculo para a guerra. Você dirigiu o que quiser desenhar, como se votasse em ilustrador. E então você vai e sai por três caminhos. E você, querida, seu começo ou qualquer propriedade, é
isso. Só para se candidatar e deixar eu e eu como você foi? E o que você gerenciou criando usando essas ferramentas simples? Obrigado.
11. Gravação de voice-over: Há muitas maneiras de gravar sua voz. Eu vou estar usando seu microfone quarto, mas você também pode usar o saco de corpo e com microfones, eu tinha dito, ou qualquer microfone que você pode encontrar. É verdade lá. Usamos garrafas e temos uma cabine de som dedicada, mas podemos alcançar um bom resultado em um microfone angular quadrante. Estou trabalhando no Mike, e eu sei que o modelo rápido permite que você crie em todas as suas gravações. Basta ligar um microfone e bater recuperado. Você também pode comprar uma voz de sua própria linha. Existem muitos serviços e talentos que podem fazer isso por você. Tente procurar uma voz sobre artista e você terá uma abundância de bons resultados. O custo varia de acordo com a voz do Artie e a forma como o vídeo final será usado . Alice, você está apontando para um produto que vai para passagens de clientes ou TV para ver o que a fibra pode fazer por você. Depois de gravar sua voz ao longo de trazer em um aplicativo de edição não mais simples, eu vou estar usando outro ser premier você perdoar teste gratuito no site da Adobe. Boas alternativas, talvez corte final X eu sou será também o Vegas
12. Música e áudio mixagens: música pode ser a parte mais difícil do processo de criação. Todo mundo sempre tem opiniões tão fortes sobre música. Não há verdade objetiva, e esta é a sua hora de encontrar o que você gosta. E o que você acha que representa, bem, sua voz e sua marca. Certifique-se de que utiliza música licenciada para utilização comercial. Há uma abundância de sites onde você pode escolher entre grandes bibliotecas de caminhões de música,
como selva ou rede de áudio, e eu tenho certeza que há muito mais aqui. Você será capaz de obter um caminhão a preços razoáveis. Você também pode apenas mano, Soundcloud e entrar em contato com artistas. Você achou? Eu paguei entre 103 $100 por música de uma qualidade de som artesanal. Os projetos passados, no entanto, caminhões
bem conhecidos e medicamentos compostos personalizados podem custar milhares. Alguns sites permitem que você baixe uma cópia com uma marca d'água de áudio antes de comprá-la . Você pode apenas testar como a faixa funciona com sua edição. Se você está feliz, então compre. Eu também sugiro para ficar longe de faixas de música que têm vocais en direccion eles simplesmente porque você quer ter certeza de que todos entendem sua voz sobre. Além disso, procure músicas que não tenham enérgico Abby Pace. Seu Perma deve ser de alta energia, Kadhafi notas para você em toda a sua mistura antes de exportar esse projeto, você quer mantê-lo geral, Meg em torno de Menores disse um C contas. Isso significa que você provavelmente quer manter sua cama de música admira 15 ou mais e sua voz sobre menos 12 menos Stan. Certifique-se de que você está usando faixas exteriores. Você pode dizer se uma histeria estrela Oh Mona por parece que eles têm duas linhas para esquerda e vaginal. Se você gravou seu áudio usando a câmera ou um próximo gravador de tempo, as chances são de que você vai levá-lo em uma faixa fora deles tudo o que cada um dos seus canais campanha
real, informações
diferentes. A maioria dos editores não inclinados permitem que você a injustiça. É assim que é feito e trazê-lo
13. Como obter técnicas: Parabéns. Você está quase lá. Seu vídeo está pronto para a saída final. Você encontra sua mania de exposição e provavelmente tem que janela assim. Você pode parecer um pouco assustador, mas com essas poucas manchas você vai ficar bem. O Codec mais comum são os 10 megabytes por segundo de um Susic, certo? Seu vídeo deve acabar sendo de 100 a 300 megabytes. Selecione para preguiçoso toda a resolução HD completo se ele é 1920 vezes 10 80 é o Leste 12 80 vezes em breve para qualquer amigável deve ser 25 bolsa quadro novamente para a Austrália e Europa em 29 97. Para o resto do mundo, você exportou seu projeto com sucesso. O que você faz agora,
por favor, apenas não lixo seus arquivos de projeto. Mantenha todos os arquivos de origem, incluindo arquivos gráficos e arquivos de áudio, tudo em um só lugar em um único local. Baker, Você a partir de agora você vai estar pensando em mim gentilmente porque é quando você vai decidir
que quer fazer pequenas mudanças em um projeto e você será capaz de revivê-lo em um instante. Você pode pensar assim
14. Compartilhe seu vídeo: lembre-se, o vídeo é apenas uma parte de sua própria estratégia de vida. Só o tom de vídeo é muito poderoso, mas você tem que vir com um pouco de apoio. Compartilhe. Peça a seus amigos para compartilhá-lo. Um amigo meu lançou o jogo recentemente. Conheci um vídeo para isso. Ele organizou uma peça de festa. Esse vídeo nos deu bebidas grátis parte importante para que o jogo e dobrar no Facebook com um link. Toda a gente adorava isso. Todos clicaram no link. O pico do jogo foi de zero para herói em apenas alguns dias. Ótimo jogo, By the way, aqui está o link. Verifica isso. Vídeo é uma maneira divertida de atrair a atenção, mas a conversa é igualmente importante. Não se esqueça da resposta da medida. Se você tiver outros dados de antes compará-los vendo quais canais seus vídeos melhor
desempenho. Considere ajustar versões de diferentes canais. Em segundo lugar, eu tenho três letras para você S C. I complementando vídeo com imagens adicionais copiadas. RG faltas é sempre uma boa idéia e vai percorrer um longo caminho e coisa perdida. Se você estiver usando qualquer coisa que você não tenha pago, como imagens de estoque de música, dê crédito. Seja um Paul com o link. Se você puder
15. Recap finais: Ok, pessoal, é
isso agora vocês devem ter a mídia Don. Você aprendeu a criar um breve storyboard A grita como gravar voz sobre como
fazer gráficos usando após correção e premier realizada Efésios exportados e como compartilhá-lo. Por favor, compartilhe conosco agora e nos informe como você foi. Obrigado e te vejo em breve.