Criação de ilustrações incríveis em 3D no Cinema 4D e Photoshop | Jorge Luis Miraldo | Skillshare

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Criação de ilustrações incríveis em 3D no Cinema 4D e Photoshop

teacher avatar Jorge Luis Miraldo, Visual Artist

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Aulas neste curso

7 aulas (1 h 5 min)
    • 1. Apresentação do curso

      1:09
    • 2. Crie uma composição | Cinema 4D

      9:57
    • 3. Adicione materiais | Cinema 4D

      8:01
    • 4. Luzas, câmera , de render! | Cinema 4D

      21:00
    • 5. Diferentes abordagens | Cinema 4D

      6:54
    • 6. Toques finais e texturas | Photoshop

      16:59
    • 7. Finalização

      0:47
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Sobre este curso

Sou de Jorge Luis Miraldo, sou um diretor de arte e ilustrador em a sede em de Buenos Aires, Argentina, você pode me encontrar no Instagram como @shsh, onde compartilhei experimentos visuais Neste curso vou orientar você no processo de criar sua imaginação, usando Cinema 4D e Photoshop no Mac ou PC. Vamos trabalhar com objetos e os deslocadores no C4D para criar uma composição para a composição e depois a imagem como uma imagem estática para brincar com ela no Photoshop e adicionar alguns detalhes e retoques finais a ela. Ao final deste curso, você vai poder criar essas incríveis para a gravação no papel, em que Uma técnica muito acessível e interessante para explorar e experimentar ainda mais.

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Jorge Luis Miraldo

Visual Artist

Professor


I'm Jorge Luis Miraldo (a.k.a Shorsh), Art Director and Illustrator based in Buenos Aires, Argentina. My passion for creating images took me early in life to study illustration, painting and photography. In 2005, I graduated with honors in Advertising and Communication from Del Salvador University and worked since then in the industry taking part in the creative teams of International and local advertising agencies. Years later, I decided to start an independent studio dedicated to design and illustration projects. I always felt a very strong fascination for the traditional techniques of illustration and painting and their harmonic combination with technology, I wanted to be able to explore and learn more about that by experimenting with images freely, every day. Recently, I... Visualizar o perfil completo

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Transcrições

1. Apresentação do curso: Oi, todo mundo. Sou diretor de arte e ilustrador corpulento. Gosto de experimentar imagens todos os dias. Você pode seguir os resultados dos meus experimentos visuais no Instagram, onde você pode me encontrar um curto. Este é o meu segundo copo aqui e compartilhamento de habilidades sobre a idéia por trás dele é para levá-lo através do processo fora de classificação em ilustração semelhante a este, vamos estar focando principalmente em alcançar este tipo de efeito de explosão que você pode ver abaixo o objeto em. Nós estaremos usando Cinema 40 para brincar com objetos e deslocar er para criar esse tipo de efeito topográfico sobre, vamos avançar para a loja de fotos para em texturas e toques finais para a imagem e torná-lo mais parecido com um adoptivo. No final desta classe, você dominará essas ferramentas para criar seus próprios designs abstratos. Cego este efeito perfeito para verde em. Pendure em suas paredes ou para nos usar um papel mundial ou elemento em qualquer fora de suas ilustrações fora . Vamos manter um pouco de diversão, criando algo que você bater e rolar e vê-lo no próximo vídeo 2. Crie uma composição | Cinema 4D: Obrigado por se juntar a mim nesta aula. Estou no cinema. 40 são 16. Você pode usar um aborto fora do programa. Nós vamos estar lidando com funções muito básicas e objetos fora dele. Estou rodando em um Mac, mas você também pode seguir essa aula no Windows. Vai ser praticamente a mesma coisa. E a primeira coisa que vou fazer é pegar um objeto dessa lista. Então, Glicken segurando isso, eu posso, uh, e você vai ter uma lista de objetos para começar. Você pode ir com o que quiser daqui. Vou escolher um Blaine. Hum, e eu preciso torná-lo maior. Então, não aqui sobre as propriedades fora do objeto, nós vamos para o objeto AB e, em seguida, ir como 600 com e esconder 600. Vai ficar tudo bem. Então. Certifique-se de que este lugar é este lugar definido como linhas de sombreamento rápido, a fim de ver todos os segmentos que estão compondo este objeto. E agora há 20 segmentos com 20 de altura, mas ganhando mais para ter mais definição. E agora há 20 segmentos com 20 de altura, Quando com uma forma este avião. Então eu vou com 101 100 aqui. Você pode brincar com outras barreiras, sinta-se à vontade para inserir qualquer coisa e ver o que acontece depois com a forma do avião. Você pode brincar com outras barreiras, O que precisamos é de um efeito seu para que você possa agarrar este lugar. Er a partir desta lista, clique e segure sobre isso eu posso e certifique-se de manter a tecla shift ao selecionar este placer, a fim de fazer comer uma criança fora do avião, os desertores precisam ser da criança fora dos objetos que estão afetando. Então agora eu vou entrar nas propriedades do visor, senhor, senhor, e para fazê-lo funcionar, precisa de um sombreador. Então, como um sombreador, eu vou escolher o ruído e o que está acontecendo agora é exibido, senhor é levado esta imagem fonte este padrão, hum, como uma fonte para deformar este objeto. Então as áreas mais escuras aqui estão indo para baixo nas áreas mais claras estão indo em exatamente como Montaigne picaretas e vales. E o que você ia fazer é aqui você pode clicando duas vezes sobre o padrão, você pode editar as propriedades como a escala global, que é o tamanho fora dos pontos no padrão. um Vou tentarumditado um pouco maior, como 150, e também se pode juntar com a semente. Uh, há muitas variações de amigos fora do padrão. Pode ir com o que quiser aqui. Só estou mostrando como funciona. Ah, e precisamos tornar esse efeito ainda mais forte em dramático. Então, o que? Eu vou fazer isso. Então eu vou me opor e aumentar a força para atrasar 400 e eles se escondem para 60. E agora podemos ver que o avião está completamente deformado, mas temos bordas muito afiadas e geometria afiada que eu quero suavizar e fazer com que pareça mais líquido. Então a maneira de fazer isso é selecionando o avião aqui e pegando uma subdivisão. Senhor, cara. Se você segurar a tecla de fora em seu teclado em um micro pc, você vai colocar a superfície de subdivisão no trabalho fora do tipo de culpa. Vai ser uma criança da superfície subdivisão repentina aqui. Você pode ver o que está acontecendo. Ah, as superfícies de subdivisão vão submergir pelo Mulligan que compõe o plano para tornar suas formas mais suaves e orgânicas. Ele também vai aumentar os tempos de renderização um pouco que eu acho que isso vai olhar muito melhor por algo mordendo a superfície. Ah, não. Podemos usar esse Aikins para, uh, se mover em torno de sua cena e cortá-la corretamente como este é para movê-la. Este é muito cedo e alguns fora e o terceiro ankan é para girar os assentos. Então vou deixá-lo aqui e para ver melhor o que estou fazendo. Não preciso do abuso agora. Eu vou clicar nisso e aqui você pode ver essas formas orgânicas líquidas que eu gosto. A próxima coisa que a ISS colocar outro objeto aqui, vou à lista de objetos e selecionar um platônico. A próxima coisa que a ISS colocar outro objeto aqui, Agora podemos voltar para as diferentes visões que são muito úteis para colocar o objeto na cena. Hum, quando eu acho que eu vou modificar desviar este objeto para ser como em 50 segmentos são ok Tipo II kusa. Mas você pode tentar outras variações. Você pode mexer com objetos debaixo. Sinta-se livre para fazer o que quiser. Aqui, a coisa mais importante. É o papai. Você pode aprender essa técnica para fazer o que quiser, então eu vou voltar. Você pode aprender essa técnica para fazer o que quiser, Então aqui, hum, a última coisa que eu vou fazer. Então eu vou adicionar um céu para ter certeza de que esse cara está fora daqui. Eu posso Você pode modificar o tamanho do satélite dos objetos em, e eu acho que isso é OK, então agora podemos fazer uma renderização rápida fora da cena. Se você clicar aqui sobre isso, eu posso e tudo mais. Vai ser muito culpado. Vai parecer que me culpou, Gas. Temos alguns objetos sem Dexter, e estamos usando o cinema 40 antes das luzes. Então precisamos sair algumas cores e luzes agradáveis para obter belas sombras e fazer isso parecer melhor. E é isso que vamos fazer nos próximos vídeos. Vamos criar alguns materiais para cada um desses objetos e tocar algumas luzes para afetá-los . Assim são vistos Lukes mais natural e mais interessante. Se você clicar novamente ano vai ser de volta para o editor. Hmm? Deixe-me colocar este platônico um pouco melhor. Então cobre todos os porcos do que temos aqui. Acho que parece bom. Então agora podemos avançar para fazer materiais e extra neste pecado. Vejo você no próximo vídeo. 3. Adicione materiais | Cinema 4D: Então, o que? Neste ponto, é realmente uma boa idéia salvar seu arquivo indo aqui no tilinking. O mesmo. Já o fiz antes, por isso vou salvar-te o rabo. Inclinar? Claro, também, para mostrar como funciona. Você pode fazer isso periodicamente usando o comando sure cat s em um Mac ou control s em um PC . Agora podemos começar a criar alguns materiais bons para cada um desses objetos na cena. A primeira coisa que eu vou fazer é selecionar criar tutorial humano, e você vai ter um material em branco. O 1º 1 vai ser para o nosso céu. Então eu quero que este material seja, uh, não peito com Golders ruim Luminal em brilhante. Então eu vou escolher o canal Lumia sabe para colocar cores. E vou usar o Grady int aqui. Você pode editar o Grady clicando duas vezes, querida. E aqui novamente, então minha primeira cor será como este roxo aqui. Ah, eu gosto de 200. 200 aqui no Canal Vermelho e 150 aqui. Ah, uh, tudo bem. Acho que este carro está bem. Vou fazer este verde por aqui. É legal. Então eles são ingredientes azedos. É horizontal. Então, uma coisa que podemos fazer agora é mudar a orientação para Partícula. Você acha que esta opção está ligada? Eu vou mudar para as cores para ter o verde para baixo sob o roxo em cima. Uh, e você pode atribuir cada novo material aos objetos clicando e arrastando-o na cena ou colocando-o aqui para ter certeza de que estamos colocando-o no céu. Eu vou fazer isso. Eu quero esta cor roxa para ir um pouco para baixo, então eu vou adicionar o meu material e levar estes um pouco para a esquerda. Lá, você pode ver o que está acontecendo. Acho que está tudo bem, então agora vamos criar um material para o platônico. Esse material é seu? Acho que está tudo bem, então agora vamos criar um material para o platônico Bem, use o canal de cores, e eu queria ser como, eu acho um ótimo aqui. Você pode selecionar frio ou em Dexter, e eu acho que um ótimo carro seria bom. Algo em torno do meu 2202 100 200 aqui. E eu quero que este material tenha uma textura septal. E podemos fazer isso indo para o canal da bomba e adicionar textura, servir cara. E podemos fazer isso indo para o canal da bomba e adicionar textura, Harris, acho que vai ser você pode ver o que está acontecendo aqui. Harris, Podemos editar esta textura clicando duas vezes no padrão e movendo-se por essas opções. Podemos editar esta textura clicando duas vezes no padrão e movendo-se por essas Então veja o que funciona melhor para você. Isso não está mudando nada de má frequência vontade e também nível. Acho que alguma coisa por aqui. É bom. Quero que o surf fora deste objeto seja irregular. Então é por isso que estou ativando o Bump. E agora eu posso atribuir meu material clicando aqui e arrastando-o para o objeto. Lá vamos nós. A próxima coisa a fazer é criar um material para este plano deformado. Eu vou voltar a criar novo material, e eu vou escolher o canal de cores e ter um Grady int novamente Radiante. Podemos adicioná-lo, cavar radiante clicando lá E eu queria ser deste tempo de azul para algum tipo fora magenta ou pensar azul claro para rosa. Está parecendo bom. E eu também queria pássaro atrás. Então lá vamos nós. Vou levar a culpa à culpa. Acho que isto é bom. Podemos girar novamente para ver o que acontece. Isto parece melhor. Vou mudar as cores para ter o azul no primeiro plano e esta cor rosa no fundo. Você pode usar essas opções aqui para dimensionar cada objeto e girar. Vou clicar neste também . Rode um pouco o nosso avião. Acho que estamos quase terminando aqui. Uh, deixe-me colocar este tanque de plantas aqui. Preciso ver o que está acontecendo em baixo, , e estamos prontos para avançar para adicionar luzes à cena. Porque se fizermos uma renderização rápida disto, ainda vai parecer bastante simples. Embora tenhamos mais frio, precisamos de algumas luzes legais para refletir sobre esses objetos e também lançar e torná-los lançar algumas sombras agradáveis sobre. É o que vamos fazer no próximo vídeo. 4. Luzas, câmera , de render! | Cinema 4D: Vamos luz são vistos. E uma coisa que eu acho realmente útil neste momento é adicionar uma câmera. Dois são vistos então uma vez que eu estou feliz com o que eu estou vendo no editor, eu vou para a câmera e selecionar uma câmera em. Se você clicar nisso, eu posso ouvir que você vai olhar esta vista para a câmera. Então aqui você pode ver o centro da imagem e os limites marcados com estes pequenos quadrados nas câmeras Realmente útil porque aqui você pode ver onde ela está virada. Isso torna muito mais fácil continuar tendo novos objetos se você quiser, e colocar suas luzes na cena. Então minha primeira luz, vai ser, Ah, uma luz e eu quero colocá-la. Em seguida, movemo-lo para cima, e se você clicar e arrastar aqui, você pode mover a luz usando a vista superior. Eu queria estar à esquerda fora da câmera, e ASA disse, eu quero um tom quente aqui. Então leia para 20 e verde 160 azul, 40 a intensidade desta luz que eu queria ser septal, então eu vou baixar para 75%. E eu queria ser uma luz infinita para sentir toda a cena com este tom sutil. Eu só gostaria de criar uma bela sombra. Então eu quero selecionar sombras de área e eu vou fazer uma renderização rápida. Agora, deixe-me fazer esta janela maior para que você possa ver em detalhes aqui. Você pode ver que luz. Por isso, é muito importante porque os nossos objetos estão a rastejar algumas sombras agradáveis e temos um pouco de vôo. Mas acho que precisamos de mais luzes para que isto pareça mais natural e interessante. Então clique novamente aqui. Vou adicionar uma segunda luz para colocar o objeto. Eu vou usar todo esse abuso se você pegar aqui de novo, você pode arrastar essa luz para sair da câmera e agora eu estou movendo um pequeno aplicativo e eu quero que a luz do rosto tenha um tom azul assim como o quê? Estamos olhando aqui no céu sobre este material. Então eu vou criar um tom azul septal por 50 aqui para 25 no Canal Verde em e eu acho que 2 50 no canal azul vai ficar OK. Sim, eu queria ser um pouco mais intenso, então eu vou aumentar isso para 50% e eu vou fazer uma luz omni. Está tudo bem. Quero que as sombras sejam suaves. Então eu acho que isso é bom. Deixe-me fazer uma renderização rápida e agora você pode ver que nós revelamos toda essa área e a imagem está parecendo um pouco mais interessante e natural. Temos um ambiente agradável. Eu acho que eu vou adicionar 1/3 noite no fundo para destacar a área na parte de trás. Então vou voltar a saber que acho que vou copiar esta luz à direita da câmara e arrastá-la para trás do objecto platónico. Então, para fazer isso, você tem que segurar um comando K em um Mac ou controle em EPC e rápido e pano sobre esta luz. Leve isso para trás. O objeto aqui vai ser bom um pouco, uh, aqui, intensidade. Acho que é bom. Então eu vou fazer outra renderização rápida para ver onde estamos chegando com isso. E eu realmente gosto do acampamento, então agora que estou vendo isso sob delícias, uh, eu acho que é bom brincar com o curso fora do material, o material do platônico, e ver se podemos adicionar outro detalhe ou opor-se à nossa cena. então Eentãoestaremos prontos para fazer uma renderização final de uma imagem de exportador para resolver alguns toques finais para ler no Photoshopped. Então eu vou para o material para platônico, e eu acho que eu vou para o Canal Ouro e mudar isso para Sim, eu acho que eu estou mudado neste muito radiante. Então deixe-me mudá-lo aqui em Eu gostaria que esta classificação fosse de um cinza escuro para um cinza mais claro . Sim, isso é bom. E eu acho que eu gostaria de um rádio ou, uh, circular radiante a fim de me deixar trocar. As pedras têm esses tons escuros nas bordas de seu objeto sobre esses tons claros no centro fora de cada um desses segmentos que são compostos no platônico, e eu vou fazer uma renderização rápida para ver como é isso que parece. Parece muito importante para mim a noite afetando esta área que parece boa. Vou movê-lo para ver se esses objetos podem lançar um pouco mais de sombra. E eu vou verificar isso para mover minha cena em segurança sem afetar minha visão da câmera . Acho que isto é bom. Vou voltar para a minha câmera, Butte. Eu gosto de estar no centro, então isso é bom. E eu vou fazer outra renderização rápida. Vou ver se consigo girar o objeto, evitar um pouco para cima e para baixo aqui. Então eu acho que isso está bom. Eu queria estar no centro, fora da cena. É por isso que estou movendo a visão da câmera. Eu vou adicionar um pouco de esfera para estar bem no centro fora deste enquanto de novo aqui que eu possa escalar esse medo pensando aqui e também segurando seu clique e arrastando. Sim, você pode torná-lo maior e menor. Vou ver se consigo colocar melhor usando esta vista. E seria para cima. Vou tornar esta vista maior para ver o que estou a fazer. Então um pouco para baixo e eu preciso que as bordas desta esfera sejam mais suaves. Então eu vou aumentar os segmentos em 60 rádios s. Ok, Andi, eu vou ver se eu posso esse medo bem no centro do nosso platônico lá, e eu estou eu acho que eu vou criar um novo material para este medo outro Grady int em. Vou fazer isso no canal do colarinho, selecionando um radiante no Dexter e e pretendido Grady int. Acho que vou fazer de laranja para não sei, azul francês faz. E roxo aqui estão em azul. Em roxo. Sim, assim. Desculpe. Isto está bonito, e vou arrastar o meu ingrediente para o objecto. Tornar isso maior. Acho que vou mudar para o tipo de louco em partícula. Hum, eu acho que eu vou ser lido fora deste azul. Sim, isso parece melhor. E eu vou fazer uma renderização rápida agora, isso é muito bom. Então acho que estamos quase terminando também. Faça uma renderização final. Não sei se gosto destes porcos, por isso vou voltar. Isto é serra. Um triunfo, um processo de erro. Como pode ver, até conseguir algo que goste. Então eu vou me mover em torno do meu avião, a fim de revelar alguns desses ovos e girar novamente. Não. Aqui. É bom descer e vamos fazer uma renderização rápida. Então eu vou colocar este platônico aqui para ser bem ao lado deste medo. E eu vou selecionar ambos clicando Shift, Andi, Andi, Mas mantendo a tecla Shift e tendo em polegadas um deles em, em seguida, usando apenas cabos de escala, Eu acho que é melhor no último. Eu estou indo para mais o fogo que será o espectador para a câmera e também o Grady e fora deste avião para ter um pouco mais fora deste azul. Então eu vou para a China luminosa e isso é. Desculpe, este é o radiante desse cara. Este aqui e vai para colorir um aumento da quantidade fora de roxo para que você possa vê-lo. O que está acontecendo e também ver o que acontece se eu mudar o tipo fora do Grady para vertical. Vai funcionar melhor. Vou levar isto colado ao primeiro plano e ter um pouco desta magenta na sala dos fundos. Estou a rodar o que estou a tentar reter o avião agora para ver se melhoro. Então isso parece bom. Vou fazer uma renderização rápida e agora estamos quase terminando. Vou corrigir este grande aqui, movendo os dois objetos chamados de tecla Shift e selecioná-los com o mouse ligado. Acho que isto é bom. Então câmeras ativadas. Preciso movê-lo um pouco para colocá-lo no centro, fazer uma renderização rápida novamente. Está parecendo muito melhor. E agora acho que estamos prontos para exportar esta imagem. Então eu vou para as configurações de renderização. Ah, e só porque precisamos ter algumas sombras e interesses agradáveis, eu vou adicionar efeito. Estou sendo solução doc e também quero que o avião e um platônico sejam isolados do fundo na imagem final que exportamos. Então eu posso ter em um muito com uma transferência e fundo para terminou na loja de fotos. Então eu posso ver se eu quero exportar o fundo separadamente ou criar uma nova linha de trás agora na loja de fotos. Mas este é basicamente o processo que eu sigo toda vez que eu faço este tipo de imagem. Então aqui. Vou escolher ser ela e ter uma transferência e antecedentes. Vou verificar o canal Alpha e a saída. Vou aumentar a resolução para cerca de cinco ou seis para sul, e vai ficar tudo bem. A proporção está bloqueada. É por isso que estes números aqui mudam automaticamente. E eu quero ver onde salvar minha imagem final aqui nesta pasta. Platônico e obrigado. Salvar. Acho que terminamos. Então, uma vez que terminar com este fim de semana configurações mover para renderizar a imagem para o visualizador . Então aqui, Waas Orender aqui está a rendição que eu fiz antes. Vou apagá-lo, removê-lo. Isto é uma espécie de fora de uma coleção fora renderiza. É muito fácil para Teoh ver armas diferentes toda vez que você mudar algo no editor e eu não vou fazer você esperar por esta renderização. Então eu vou parar o vídeo e voltar quando terminar. Estou de volta. Aqui está a minha última apresentação. Antes de exportá-lo, quero mostrar-lhe a torneira do filtro. Antes de exportá-lo, Esta é uma função que eu realmente uso enquanto espera por uma imagem para renderizar. Mas desta vez esperei que terminasse. Então você pode ver como o filtro afeta toda essa imagem. Eu vou habilitar o filtro primeiro e, em seguida, aumentar a saturação em 15% e, em seguida, movido um curvas fez os tons escuros mais escuros sobre os tons claros aqui nytr Então, então, eu posso aumentar a quantidade de vermelho nas áreas escuras em verde cristal em ambos luz e escuro em um pouco azul nas áreas escuras. E aqui você pode ver o antes e o depois do que eu fiz parece um pouco mais bebê e melhor. Então eu acho que agora eu estou pronto para exportar minha renderização. E aqui você precisa ter certeza de ter off canal ah selecionado porque você quer que vestido fundo transparente e também habilitado os futuros também. Faça essa alteração é na imagem na imagem final que você está exportando e então você ok Minha imagem vai salvar aqui. Salvar substituir sim em. E estamos prontos para mudar para financiar uma loja agora 5. Diferentes abordagens | Cinema 4D: antes de prosseguir para o navio fotográfico. Eu queria fazer este vídeo rápido para mostrar como exportar o fundo separadamente no caso de precisarmos dele. Então, por padrão ou nossos objetos são visíveis aqui, que esses dois pontos indicam visível no editor e visível na renderização. Então eu quero que isso seja lido porque eu não quero que eles sejam civilizados e tornem o sangue iônico e esse medo e também o avião. E uma vez que você fizer isso, você pode renderizar isso para escolher tributo. Você só consegue o céu com o quarto dos fundos, Andi, todas essas luzes e, claro, a câmera que está tirando essa imagem. Então, vou fazer isto para a imagem do Bure. Eu não quero substituir para criar uma nova imagem, e é renderização muito mais rápido porque e você não tem que lidar com tudo o que ela geometria para criar esta renderização. Uh, é só um Grady int sobre esse cara. Então eu vou fechar isso enquanto esta renderização continua porque eu não quero pará-lo. Vou mostrar-te outras ideias sobre o que podes fazer com esta técnica. E primeiro vou me livrar da minha esfera e platônica, e vou manter minha culpa, torná-la visível e a primeira coisa que você pode fazer é eu vou mais minha câmera, ainda está verificada. Eu quero moldar algo completamente diferente aqui como este. E eu também quero muito oito esse padrão. Então, uma coisa que você pode fazer é ir para o Shader, e em vez de usar o ruído aqui, você pode usar uma imagem. Eu vou usar uma imagem que eu criei com uma técnica que eu compartilho na minha primeira camisa do ano passado e habilidade. Era sobre a criação de imagens abstratas ou um iPhone ou iPad. Então, se você pode ter um desses dispositivos, eu recomendo que você se inscreva nesta classe porque é uma técnica muito interessante para criar imagens como esta no ouro que você pode usar para ilustrações Dexter ou como uma imagem autônoma. Hum, eu vou carregar aqui no meu lugar em torno de você pode ver aqui como ele está começando a afetar a forma fora do avião. Eso se eu fizer uma renderização rápida, você terá algo realmente interessante. Uh, então eu vou gravar este vídeo agora mesmo para voltar quando esta renderização rápida terminar porque meu computador está trabalhando pesado agora. Aqui, você pode ver o que estamos fazendo. É meio legal. Você pode usar isso, exportar isso e usá-lo como um Dexter ou ou disparou outra imagem. Você também pode, eu vou clicar aqui para voltar para o editor, mudar a cor deste Grady int no avião. Talvez use uma cor sólida ou eu não sei. Você pode carregar outra imagem. Outro objeto aqui. Desculpe. Levantá-lo e torná-lo menor e criar um novo material para este objeto. Eu quero que isso seja uma balbucia, então eu vou torná-lo transparente e reflexo. 1.1 ponto quatro, por exemplo. Vai haver algum tipo de óculos fora. Medo. Vou aumentar os segmentos aqui e torná-lo um pouco menor. E eu vou fazer uma cópia. Você pode pressionar o comando em seu pássaro chave em um Mac ou controle em um PC e clicar e arrastar. Faça um balbuciar menor e menor aqui e depois atribua o material a ambos. Uh, bateu. Renderize novamente e você pode começar a ver o que aconteceu lá. Então, essas são pequenas idéias rápidas que eu posso te dar. Você pode mover sua câmera ao redor, organizar objetos de uma maneira completamente diferente. Então Simien e nós mais grandiosos novamente. E isso é meio longe na CE paisagem estranha que você pode usar em qualquer fora de suas ilustrações ou explorou-nos é para trazer, e para mim está muito bonito, e você tem algo completamente diferente do que fizemos. Então agora que compartilhei essas idéias com você, eu vou apenas para ele se meu passado, é exportado. Então sim, eu fiz isso antes, mas eu quero mostrar a vocês como ter certeza de não cancelado, para certificar-se de exportar a renderização que acabamos de fazer aqui. Vou só sair porque não quero nenhum ano de transparência. É apenas fundo e certifique-se de usar o filtro. Ele mantém todas as configurações que dentro antes e depois, Ok, e eu vou exportá-lo como fundo e é isso. Vejo você no próximo vídeo para começar a trabalhar em nossa imagem na loja de fotos 6. Toques finais e texturas | Photoshop: Sou o próprio Photoshop. Vou abrir a nossa imagem. É, uh, uh, ser G onde a confiança queimou fundo. Como você pode ver aqui, eu também vou colocar o fundo que nós renderizamos separadamente aqui e colocá-lo abaixo do nosso plano e platônico. Então, agora vou trabalhar aqui. E eu, hum, amaldiçoar objetos são camada de ajuste a fim de aumentar um pouco. O brilho em toda a imagem. Isto é algo parecido. Foi o que fizemos quando exportamos para renderizar no cinema 40. Eu quero também modificar os outros canais aumentou a quantidade de vermelho aqui nas áreas mais leves. Um, tirar um pouco sobre as áreas mais escuras, aumentou a quantidade de verde aqui. E, Lou, vai depender da sua imagem final. Talvez você faça algo completamente diferente aqui. Isso parece muito bom. Ah, então eu gosto do que eu tenho aqui e agora eu vou começar a fazer algumas seleções fora em nossos objetos a fim de ser capaz de adicionar algum barulho. Então aqui está a minha primeira seleção sobre eu estou usando a ferramenta Ben porque eu posso ir aqui dois banhos e salvar minha seleção para usá-lo mais tarde. Então, este será um Danek. E aqui eu vou ter toda a coleção fora das minhas seleções para usar de novo e de novo cada vez que eu quiser. E também o bento eu vou fazer um novo aqui. O mental permite-me seguir estes árabes orgânicos aqui. Eu não sou capaz de fazer isso quando você cantar a última ferramenta e me deixar fazer este acampamento aqui e começar a adicionar barulho. Assim que terminares uma selecção, vou mostrar-te Ouvir o que vou fazer. Eu vou criar e você, Layer, e eu vou inverter minha seleção porque, como você pode ver, eu estou selecionando o lado de fora deste triângulo que eu queria dentro. Então ah, mudança de comando de mama I em um Mac e ele vai em Burt sua seleção ou mudança de controle. Eu na NBC farei o mesmo. Assim que fizeres isso, consegues. Não conseguimos ouvir no teu auge que vou usar o modo destes desligado, não é normal. Mas antes de ter normal isso fora e uso de cor preta. E também certifique-se de usar uma escova lisa . Não há dureza para fazer isso. E eu vou adicionar um pouco de grão. Aqui está uma sombra. Ah! E para me livrar desse grão dentro do círculo, preciso fazer outra seleção. Vou completar todas as seleções aqui sobre o tônico sanguíneo. Muito rápido para evitar aborrecê-lo. Então Então agora que eu tenho Oh, minhas seleções, eu vou para Platonic 3, que é este, e eu vou arrastá-lo aqui e fazer uma seleção Imbert com o comando Shift I ou Control Deslocamento I na NBC em usar a borracha. Vou apagar o grão deste medo. Use agora. Pressione Command o para selecionar. Vou para a sua corrida. Esta parte aqui um pouco para se livrar desse grão neste medo. Você pode apostar obter, mas aqui em, fazer uma seleção. Acho que vai ser melhor se livrar desse verde mais rápido. Desculpe por isso. Preciso entrar no pássaro de novo. Deslocamento de comando e eu e deletar este grão. Quero dizer isto nesta eleição. E agora que tenho todas as minhas seleções aqui, posso simplesmente arrastar cada uma delas e continuar adicionando grãos na mesma camada. Então eu vou me certificar que meu pincel é maior quando você for maior, hein? Novamente, eu pinto lá fora. Estou deixando todo esse erro para que você possa ver o que está acontecendo. E eu preciso novamente inverter a seleção ligando a mudança de comando I no teclado ou deslocamento de controle. Eu se você não é BC, e eu vou pintar novamente um pouco fora de grãos no fundo. Fora da seleção. Não, eu vou usar esta seleção aqui e adicionar um pouco de guindaste novamente. Desculpe, acho que vou me mudar. Isso não está aqui para atender exatamente a borda fora deste avião. E eu vou adicionar novamente o mesmo. Inverta sua seleção. Lembre-se, para envolver sua seleção, Eu adicionei um pouco de grão lá e, em seguida, comando d para de select. E eu vou tirar uma das seleções inferiores esta e adicionar um pouco de guindaste novamente. Inverta sua seleção. E este aqui queimou sua seleção de novo e de novo. Uh, vamos ganhar três, que eu selecionei ambas as áreas, mas eu vou pintar aqui primeiro na seleção de hambúrguer e depois dor um pouco de grão lá, e eu vou com o seleções no topo agora e no pássaro minha seleção e em um pouco de verde lá e aqui no lado, O mesmo em pássaro, sua seleção e adicionar um pouco fora verde. E temos algum código Dexter agora em nosso objeto platônico. Então agora o que eu vou fazer ISS para criar uma transição septal entre o fundo aqui fora deste plano, a parte de fundo e no céu. Então eu vou fazer isso mascarando o sangue Danek. Vou usar este dedo de seleção eso para selecionar o justo do platônico. Vou levá-lo aqui para baixo, e depois vou adicionar uma máscara. Certifique-se de inverter este mascarado pressionando o comando I em um Mac ou controle I em um PC. Então eu vou pintar um Grady int com cor branca de largura muito transparente aqui, e eu vou torná-lo linear. Então lá você pode ver o que está acontecendo. Vou apagar esta ponta aqui, e acho que isto está bonito. Você pode, uh, selecionar este Grady int circular e inverter as cores para pintar um pouco fora de preto lá para fazer esta parte fora do jogo desaparecer. Este outro também. Então, para mim, isso parece muito bom. Vou adicionar uma nova camada. Vou usar a parte de trás para pintá-la de preto e depois usar o ruído do filtro no ruído. Uh, isso é bom. E eu vou usar tela como um modo de mesclagem fora desta camada. Eu também vou apertar comando em aqui ou controle e em um PC para editar o contraste do nosso ruído. Vou torná-lo muito mais dramático derrubar esta parte do meio-fio para tornar as áreas mais escuras no nosso padrão de ruído. Desculpe, vou fazer de novo. Isso está tudo bem. E vou baixar a opacidade desta camada. Eu vou fazer isso em Lee 10% para ter um ruído septal em toda a imagem. E eu vou torná-lo invisível para ser capaz de usar o seletor de cores e tirar um pouco deste azul. Vou criar uma nova camada. E não, usando o Grady na ferramenta do refrigerador muito transparente, eu vou sofrer alguns vazamentos de luz. Você tem que clicar e arrastar aqui e eu quero isso. Acho que estou pressionando a tecla antiga para selecionar essa cor com o seletor de cores. É a mesma chave, acho que num Mac sozinho e na embaixada. E eu vou pintar isso levemente em outra camada aqui. Vou diminuir a opacidade. Acho que vou usar o modo de mistura de sobreposição para ambos. E eu também vou baixar a opacidade deste aqui e então tornar visível a camada de ruído. Eu acho que isso está muito bonito e o que eu estou pensando que eu vou fazer agora é muito estranho. Outra camada de grão em que vou carregar Ah, outra imagem. Então coloque imagem embutida. E eu tenho esta textura mundo pai, Eu fiz tirando uma foto de uma lã e brincando com as curvas, tendo apenas que ter apenas largura e preto. E eu vou colocá-lo aqui. Vou torná-lo o mais grande possível. Gosto de todas estas manchas neste padrão. Acho que vou inverter isso. Então eu vou descansar. Surge esta camada minha fazendo um clique direito na camada e suculento restaurantes camada e, em seguida comando I dois invertido e usado tela como um modo de mistura em Levá-lo para baixo e eu estou tendo este agradável ser toque. Procure o meu para o meu reforço. Então é isso? Não, vou salvar minha imagem. - Tudo bem. Salve-nos. E eu vou aqui salvar a final do Danek. Eu quero dar o navio pai, mas eu também vou exportar um J. Então salve a bunda. Está economizando no momento. Então espere por isso. E agora, salve-nos, Jake Baguettes formato, e está tudo bem. 7. Finalização: Agora é hora de compartilhar seu próprio projeto sobre o orçamento reunir. Crie apenas uma imagem usando esta técnica, qualquer coisa que você gosta, suas próprias decisões e apenas incorpore esta técnica à maneira em que você gosta de trabalhar . Aproveite o processo e não hesite em contactar-me com perguntas ou comentários a qualquer momento. Siga-me no Instagram para ver mais sobre minhas ilustrações diárias. Alguns deles são feitos com esta técnica que você acabou de aprender. E se você gostou desta aula é, não se esqueça de deixar seu comentário. Seu feedback é realmente importante e ele vai ter que chegar mais pessoas aqui em camisa de habilidade e continuar trabalhando em mais classes como esta. Obrigado e tchau.