Transcrições
1. Introdução: Oi, sou Travis Familia. Sou um artista biomédico e um entusiasta da macro fotografia. Eu absolutamente amo rastejar em torno da tundra nas Montanhas Rochosas do Colorado e tirar fotos de como em super perto, fotos de fotografia
ultra macro. Um dos problemas com que me deparei
, , é que quando você está tão perto de um objeto a poucos centímetros de distância, você tende a obter uma profundidade de campo realmente superficial, e eu sempre quero obter mais foco das minhas imagens. E então esta aula hoje é sobre um método de combinar uma série de imagens juntas para que você possa obter uma profundidade mais nítida e mais clareza em suas imagens, empilhando um monte de imagens do mesmo assunto com vários pontos focais. Esse processo é chamado de Empilhamento de foco. Vamos usar o Adobe Photo Shop e um software chamado Helicon Focus, bem
como a sala de luz ah adobes para apenas organizar e selecionar nossas imagens. Então, se você quiser saber mais sobre o empilhamento de foco e como criar imagens mais nítidas e
nítidas de seus projetos de fotografia de macro, acompanhe e vamos começar
2. Lightroom+Photoshop: e aqui estamos nós no Adobe Light Room e eu tenho minhas imagens selecionadas, e eu comecei as imagens que eu quero usar neste caso,
só para que seja mais fácil para mim encontrar para esta classe e vamos apenas dar uma olhada nessas imagens. Então, se olharmos para o 1º 1 você pode ver que ele está focado muito de perto. Então, o foco muito próximo e como eu uso minhas teclas de erro para passar, você pode ver que as imagens estavam mudando ligeiramente sobre isso. O foco está em você mudando para estar mais longe à medida que avançamos. E a razão pela qual minhas imagens deslocam o ar é que eu fiz essas mãos livres, e eu simplesmente estou segurando minha respiração e tirando imagens consecutivas enquanto eu movia a lente para mais perto através do objeto. Suas imagens podem estar mais alinhadas porque se você usar um tripé e um dispositivo de focagem para
ajudá-lo a obter imagens mais estabilizadas e tudo bem, talvez
você não precise fazer o procedimento de alinhamento que vamos fazer a seguir. Então este primeiro pastor, vamos usar uma loja de fotos W. Então o que eu quero fazer é simplesmente ter certeza que eu selecionei todas essas imagens que eu quero usar, e você pode decidir usar mais ou menos imagens, dependendo do que você quer. Então, por exemplo, se eu souber que não quero ter uma imagem em que esse fundo esteja em foco, eu queria ficar um pouco embaçada. Eu posso escolher começar com Onley esta imagem e shift selecionar este agrupamento, e isso é o que eu vou fazer neste caso porque eu quero apenas isso, como em para ser o assunto da minha imagem e tudo o resto para ser apenas um pouco embaçado. E então o que eu vou fazer é clicar com o botão direito sobre isso e dizer, Exportar, eu sinto muito. Eu vou dizer que eu vou clicar com o botão direito sobre isso e dizer, adicioná-lo e então nós vamos para abrir como camadas na loja de fotos. E assim que abrirá uma loja de fotos w se ainda não estiver aberta. E se for, devemos ver essas camadas carregadas em alguns momentos. E, claro, quanto maiores forem as suas imagens, mais tempo vai demorar. E então se eu desligar a visibilidade dessas camadas. Você pode ver que estamos realmente pisando nesse foco para que estejamos ficando mais focados em segundo plano. Mas as imagens não estão alinhadas muito bem, e isso é importante que eles estão alinhados antes de tentar fazer qualquer empilhamento foco, Sim, eu vou mudar clique para a parte inferior destes. E então eu vou usar uma ferramenta sob a guia de edição no Photoshop que diz Camadas de linha Automáticas . Isso vai me dar algumas opções se não tiver certeza do que coletar. Uh, o que é isso? Selecione para ir em frente e clique em automático, e ele deve fazer um bom trabalho para você. Baseado na experiência de fazer isso no passado, eu sei que essa perspectiva vai funcionar muito bem para mim, porque eu estou me movendo através dessas imagens no espaço. Eu também gosto de usar vinheta Remoção sobre isso vai remover qualquer tipo de
escurecimento diferencial que pode acontecer com base na posição da câmera vai tentar
igualar as coisas para você. Distorção geométrica será responsável por qualquer tipo de mudanças rápidas ou reviravoltas na
posição da câmera enquanto você está passando, então vá em frente e clique em OK e deixe o processo. Levará alguns minutos para processá-los, dependendo de quantas imagens você usar em seu método de empilhamento de foco. Então vamos ser pacientes e usar a magia da televisão para seguir em frente. Agora que a nossa função de alinhamento automático terminou o processamento, é sempre uma boa ideia verificar e certificar-se de que tudo parece estar bem alinhado . E assim você pode ver que tudo parece estar alinhado muito bem. Agora estamos, de fato, apenas nos movendo através de áreas de foco nesta imagem, o que é ótimo. Photoshop. Este algoritmo, ou esta ferramenta que é construído em fez um trabalho fantástico de alinhar os picles e os pixels nesta imagem com base no que ele está vendo em cada imagem individual daqui. O que queremos fazer é ir em frente e ver a função de camadas de mesclagem automática e camadas de mesclagem é o que realmente vai fazer a marcação de foco para nós na loja de fotos. E assim você pode ver que vai dizer imagens de pilha ou panorama. Então, se você tirou uma imagem panorâmica, se você também usa essa ferramenta, mas estamos empilhando imagens para tentar obter um foco nítido, e você pode decidir se deseja ou não usar preenchimento sensível ao conteúdo para áreas transparentes . O que isso significa é que se há uma área onde há uma lacuna entre os passos de foco. Então, se você se concentrou em um nível e, em seguida, você vai um pouco de espaço, não
há foco e, em seguida, mais nítido atrás. Ele tentará preencher automaticamente isso para você, usando o conteúdo na imagem. Eu vou bastante desmarcar que neste 1º 1 você provavelmente quer dizer tons e
cores sem costura , e isso vai para auto. Ajuste cada camada e tente nivelar as coisas novamente. Vamos em frente e clicar nisso e novamente, isso provavelmente levará menos tempo para processar, então vamos em frente e fazer uma pausa para isso. E lá temos. Então este é o método da loja de fotos, e você pode ver o que ele realmente está fazendo é mascarar cada camada. Então, se começarmos a desativar alguns desses, você pode ver que ele está expondo certas seções de cada camada com base em sua nitidez. E assim é empilhá-los com base em seu nível de nitidez para criar uma
imagem nítida singular e você pode precisar fazer um pouco de pós-processamento e teste. Apenas Teoh esclarecer isso para você mesmo. Mas faz um bom trabalho. Normalmente estou bastante feliz com o que a loja faz. Bem, nós precisamos levar em conta como essas áreas onde ele realmente não fez um trabalho muito bom. Então, vamos olhar para estas fronteiras bem aqui. Mas eu vou ir em frente e cortar minha imagem usando a ferramenta de corte e ter certeza, mas ele está dentro de qualquer uma dessas áreas que estão em questão. Então, se eu vir algum tipo de áreas de foco questionáveis, eu vou cortá-las e compus minha imagem do jeito que eu gostaria. Mas eu ainda tenho que levar em conta como essas áreas de foco estavam sendo cortadas
nas bordas. Então vá em frente e aperte, entre. E uma vez que você esteja completamente feliz, sugiro mesclar todas essas camadas de emitem tão planas nessa imagem, e então vamos em frente e salvá-la. E depois de salvarmos a imagem, então voltaremos e faremos alguns profissionais de processamento. Então o próximo vídeo vai explicar como fazer esse mesmo processo ou um
processo muito similar . Usando uma ferramenta de software chamada Helicon Focus e Helicon, Focus tem uma variedade de opções de ópera para criar imagens nítidas a partir de uma série de imagens
empilhadas.
3. Lightroom+Heliconfocus: este segmento será sobre o uso da sala de luz para o processo Helicon Focus. E então aqui estamos nós, volta à sala do Adobe Light e eu comecei as imagens que queremos olhar e apenas para recapitular brevemente. Se você não assistiu à seção anterior, temos uma série de imagens que estão passando por níveis de foco no objeto em
questão ou no assunto do pé no assunto da nossa fotografia. Neste caso, é um tipo de gosto. E então eu vou selecionar as imagens que eu quero usar e adicionar juntos para ser
focado e eu simplesmente quero clicar com o botão direito sobre elas e dizer exportar e, em seguida, escolher Helicon Focus. Claro, isso pressupõe que você já tenha o foco Helicon instalado em seu sistema e que irá
exportá-lo para o inferno. Eu posso me concentrar para nós e os sofrimentos realmente muito fácil de usar. Só vou ver as ferramentas básicas para você. Neste momento, existem três métodos diferentes de foco e eu costumo começar com o
método do mapa de profundidade . Uh, e eu geralmente acho que apenas deixar as configurações como estão cria uma
imagem bastante confiável . Então, se você quiser passar por essas imagens aqui, você pode realmente olhar para elas e ele irá mostrar cada imagem individualmente e para processar a imagem, basta clicar no botão de renderização e você verá que ela está passando por sua processo e empilhamento de coisas. E já temos uma imagem muito nítida e nítida que ela produziu para nós. Se você decidir que você não gosta deste método específico, então as coisas que você quer prestar atenção às nossas áreas circundantes, quanto foco há ou não. E então vamos em frente e fazer cada um que eu comecei com B. Vamos voltar para um e eu vou clicar em Render principalmente como esse processo é, e vamos comparar todos estes três e vamos ver e bater, renderizar e ver o que é esse processo só para te dar uma ideia rápida. Então, aqui está um para que você possa ver que a imagem tem um fundo mais desfocado. Aqui, seja um pouco mais pixelado no fundo tem um pouco de ruído, que eu meio que gosto e vejo tem um pouco diferente estilo aplicado a ele. Então estes são apenas três algoritmos diferentes que estão sendo usados para empilhar essas imagens para focá-las. Mas o foco Helicon faz um trabalho fantástico. Uma vez que você estava feliz com uma imagem, você só precisa decidir qual deles você quer manter. Neste caso, acho que estou feliz com este. Então eu vou escolher, na verdade, eu vou escolher ser eu vou escolher B, e eu vou em frente e ir para este pequeno ícone de salvamento e você vai me perguntar se eu quero
salvá-lo . Vou guardá-lo como uma imagem TIFF. E você pode decidir onde quer colocar isso. Eu vou em frente e colocá-lo na minha pasta de imagens para esta classe vai chamá-lo inferno Aken. Concentre-se no empilhamento e diga isso. Então, a partir daqui, vamos em frente e abrir a Adobe Photo Shop e fazer alguns ajustes em nossa imagem. E vamos comparar a imagem de uma loja de fotos com a imagem de foco Helicon e ver o que pensamos
4. Comparação de imagens e refino: E aqui estamos nós, volta à loja de fotos. E eu só queria fazer uma comparação rápida das imagens de cada pacote de software. E então eu trouxe a imagem Helicon Soft ou Helicon Focus, e eu coloquei isso em cima da imagem Photoshopped e alinhado aqueles em uma camada apenas para que possamos ver a diferença. Então agora estamos olhando para a imagem original da loja de fotos que fizemos, e eu vou ligar esta camada superior. E esta é a imagem Helicon Soft Image ou a imagem Pelican Focus. E assim, apenas desligando e ligando, você pode ver que há alguma variação. Se você olhar na maneira que o fundo está sendo manipulado, há alguma variação de distorção. E assim cada software vai ter seu próprio tipo de variações. Você pode ver uma espécie de alargamento deste crack aqui a cada hora que cada algoritmo vai
ser um pouco diferente, mas ambos fazem um bom trabalho. Venha. Então este vídeo vai ser sobre a criação de ah, versão
mais aprimorada usando o filtro adobe camera raw. Então eu vou apenas ir em frente e usar a imagem suave Helicon, e eu poderia cortar isso apenas um pouquinho. Então, aqui vamos nós. Apenas traga isso para cima. Então é um pouco menor e vamos olhar para essa câmera fora do filtro. Então a primeira coisa que queremos fazer quando estamos usando o filtro camera raw é eu gosto de criar uma camada inteligente fora dos meus objetos. Então eu vou subir e dizer Camada objetos inteligentes Converter para Smart mais tarde. Isso significa que eu sempre vou ser capaz de manter minha
composição de pixel de imagem original . E agora que esta é uma camada de desgaste inteligente, que você pode dizer por causa disso, eu conto bem ali, eu posso ir para a seção de filtro e dizer, Camera raw, filtro. O campo “camera raw” é muito, muito bom. Isso vai nos permitir trazer um pouco de cor e melhorar esta imagem um pouco, como se estivéssemos editando uma imagem bruta e assim você pode brincar com a temperatura. Eu tenho meu próprio tipo de técnicas que eu costumo usar, e é isso que eu vou seguir em frente, passar e fazer agora mesmo. Eu costumo brincar com a exposição que estamos tentando, Teoh equilibra a grama sibilada aqui em cima o máximo que podemos, e eu costumo gostar de trazer para baixo os destaques, certo? Então temos mais detalhes nessas áreas e trazemos as áreas de sombra, então isso meio que equilibra um pouco. E então vamos equilibrar isso bombeando os brancos e depois derrubando os negros . E é realmente uma espécie de coisa visual. Se você os derrubar demais, vai parecer muito escuro. Então, continue brincando até que esteja feliz e o instagram pareça apropriado. Você pode ver se algo está espreitando clicando nestes botões agora. Vamos sair da gama Gamma. Dê isso. É por isso que eu poderia ir em frente e trazer isso de volta. Faça a mesma coisa com o branco para ver se trouxermos
isso, ele mostrará o que está saindo da gama. Então vamos manter isso aqui mesmo, e em termos de clareza, talvez
eu queira melhorar isso um pouco. A claridade só vai aumentar um pouco as coisas. Normalmente faço 10 aqui e faço menos 10 ou mais 10 na neblina D. Você pode ver o que isso está fazendo. DIY Hazy torna mais suave, e você é na direção oposta. Torna um pouco mais nítida. Então, em torno de oito ou dez tipicamente as imagens saem um pouco menos vibrantes do que eu gosto da minha câmera. E então eu estou usando um pouco de aumento de vibração e também apenas um pouco mais aumento
de saturação. Mas eu realmente quero ver esses copos laranja chegando, e você pode ver que já estamos recebendo mais da cor saindo. Então estamos vendo variação de cor lá dentro, que eu adoro. Tenho a tendência de querer aguçar as coisas, só uns pequenos pedaços de afiação. Eu poderia fazer 10% de nitidez e apenas bombear os detalhes um pouco. Eu não quero ir muito louco. Você pode tentar um ou dois e ver o que acontece. zoom em alguns níveis pode ser muito útil, então eu poderia ampliar algumas dessas áreas e ver se eu diminuir isso e nada o que parece. Se eu aumentar para 20, como é que parece? Então é uma mudança sutil. Mas há definitivamente uma mudança lá, e isso está dando a você apenas um pouco mais de Natal para a nossa imagem. Outra coisa que eu gostaria de jogar é a divisão Tony, e assim para mim, eu tento ir entre uma laranja e um azul tão ligeiramente laranja luz e ou realçar na sombra
ligeiramente azul. E então eu costumo ficar um pouco laranja na minha sombra e apenas aumentar a saturação. Claro, se você bombear assim para cima, vai
parecer terrível, mas um pouco,
talvez 10 ou mais, talvez seis ou oito, e, em seguida, a mesma coisa com a flor e levá-lo para cima em um em torno de uma faixa de 200 e, em seguida, basta bombear isso para cima novamente. Vai ficar muito azul, mas acho que só um toque de cada um é muito bom. E assim apenas acrescenta, esse tipo de quente e fresco juntos. Isso faz para uma boa imagem, e a partir daqui você pode decidir se você quer adicionar grãos. Tire grãos, adicione vinheta,
então, se você quiser uma vinheta, sua imagem você pode puxar sob vinheta facilmente e rapidamente, que pode ajudar a puxar algum interesse de foco ou algum interesse visual de volta para o seu centro . E é só isso. Eu estou muito feliz com a maneira que parece e você ir em frente e bater OK, E uma coisa que é bom sobre o uso de um filtro inteligente em uma camada inteligente é que você pode desligar isso e ver o antes e depois. E veja o quão nítida e nítida essa imagem parece agora. E então a partir daqui, eu iria em frente e salvar isso fora é qualquer tipo de arquivo que você quer trabalhar com. Jay Paige, PNG sua desavença. E assim o próximo vídeo será sobre os projetos e apenas alguns pensamentos finais para você. Muito obrigado por assistir.
5. Projeto e considerações finais: o projeto para esta classe é bem simples. Basta usar as técnicas que você aprendeu na sala de luz e loja de fotos ou
sala de luz . E o foco da Helicon para seus próprios projetos de macro fotografia. Cartaz trabalho na seção do projeto desta classe. Se você gosta da aula, por favor deixe um comentário e por favor vá em frente e compartilhe isso em suas redes sociais. Eu realmente apreciaria isso. Mal posso esperar para ver o que você conseguiu com esta técnica, e estou ansioso para vê-lo em outra aula.