Coloring a Doodle: a teoria das cores para entusiastas da coloração | Charlotte DeMolay | Skillshare

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Coloring a Doodle: a teoria das cores para entusiastas da coloração

teacher avatar Charlotte DeMolay, Art | Writing | Nature

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Aulas neste curso

9 aulas (40 min)
    • 1. Apresentação

      1:51
    • 2. Roda de cores

      1:15
    • 3. Roda de cores

      2:35
    • 4. Brincando com cores

      6:03
    • 5. Esquema Monocromático

      6:51
    • 6. Criando profundidade

      5:37
    • 7. Seu projeto

      1:52
    • 8. Bônus: demonstração do marcador

      4:26
    • 9. Bônus: demonstração de lápis

      9:51
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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32

Estudantes

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Sobre este curso

Este curso vai dar aos doodlers e entusiastas de colorir uma compreensão básica da teoria das cores. Começaremos com uma simples roda de cores e combinações de cores. Em seguida, vamos adicionar à nossa roda e olhar para os efeitos dessas combinações de cores. Depois vamos explorar materiais de colorir e brincar com como usá-los para nossos esquemas de cores. Vamos concluir com fácil sombreamento e destacar técnicas para criar profundidade no doodle.

O projeto do curso será decidir um esquema de cores e colorir o doodle fornecido ou outra página de doodle ou colorir.

Se você gostaria de aprender a desenhar belos doodles como alguns dos exemplos usados neste curso, confira meu curso original de Coffee Break Art: como desenhar um doodle

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Charlotte DeMolay

Art | Writing | Nature

Professor

 

 

I don't just see the world as it is, I see the possibilities.

Part of my passion for art is teaching others. I have taught students of all ages for over 25 years. I love teaching the creative soul who thinks they 'can't' do art as well as the advanced student wanting to push their work to a new level.

I have a Bachelor of Fine Arts from the University of North Carolina at Greensboro. I work in acrylic, watercolor and pastel in a loose, realistic style. I am fascinated by texture and blurring the line between canvas and sculpture. Although nature is my subject, I intensify the viewing experience with brighter colors, unusual viewpoints, and vivid texture. I have participated and received awards in numerous local... Visualizar o perfil completo

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Transcrições

1. Apresentação: Você é um rabiscador pronto para adicionar um pouco de cor à sua arte? Ou talvez o seu entusiasta da coloração, amor páginas para colorir. Você quer aprender um pouco mais sobre esquemas de cores e cores? Por que alguns parecem melhores do que outros? Talvez estejas a tentar criar alguma profundidade na tua coloração. Esta classe vai dar rabiscos e coloristas e compreensão da teoria da cor. Oi, sou Charlotte DeMolay. Sou artista e instrutor há mais de 25 anos. 25 anos. Eu trabalhei em uma variedade de mídia. Eu gosto de aquarelas, acrílicos, pastéis, lápis colorido, tudo. Gosto muito porque gosto de aprender. E essa é a minha parte favorita sobre arte. Estou sempre aprendendo e adoro ensinar. Isso faz parte da diversão do aprendizado é virar e começar a ensinar. A arte do coffee break é projetada para o aluno de arte iniciante. Alguém que adora arte, adora criar, quer aprender algo novo. Vamos começar com a roda de cores básica e é combinações de cores. Em seguida, vamos adicionar à nossa roda e olhar para os efeitos dessas combinações de cores. Também irá explorar materiais de coloração básicos e como criar nossos esquemas de cores usando-os. Concluiremos com técnicas fáceis de sombreamento e destaque para criar profundidade no rabisco, você criará seu projeto de classe colorindo um de seus próprios rabiscos ou páginas ou um dos que eu fornecerei. O objetivo da aula é aprender alguma teoria básica de cores, diferentes combinações de cores, e se divertir um pouco. Então pegue seu café, ou talvez algo mais forte e junte-se a mim para colorir um rabisco. 2. Roda de cores: Vamos começar com a roda de cores básica. Vou passar por isso rapidamente. Então, se você quiser criar sua própria roda de cores, esperando até a seção de brincar com cores, é quando vamos usar nossos materiais e criar uma roda juntos. Vamos começar a roda de cores com as três cores básicas, as cores primárias. Estas três cores não podem ser misturadas de qualquer outra cor. Eles são vermelhos, amarelos e azuis. Estes três são os blocos de construção de todas as cores. Você usa esses três para misturar as cores secundárias. Vermelho e amarelo fazem laranja, amarelo e azul verde. Azul e vermelho fazem violeta ou roxo. Vejamos esses dois conjuntos básicos de cores. Primárias ou estourando primárias. E isso meio que me faz pensar em pop art. Eles são ousados e se destacam dramaticamente como você pode ver nesses exemplos. Os secundários são mais moderados. Você pode ver que estas são mais sutis do que suas cores primárias. Vamos seguir em frente e adicionar mais algumas cores à nossa roda. 3. Roda de cores: Vamos adicionar um pouco à nossa roda de cores. Então temos nossas primárias e secundárias. As cores entre elas são chamadas de cores terciárias, e são nomeadas pela cor primária que as cria. Vermelho-laranja, amarelo-laranja, amarelo-verde, azul-verde, azul-violeta, vermelho-violeta. Você divide a roda de cores ao meio. De um lado você tem as cores quentes lá, ardente e quente. Na metade inferior, você tem as cores legais. Pense em água fria, gramíneas frias, um esquema de cores quentes e um esquema de cores legal. Novamente, um esquema de cores legal, define um humor diferente. Vamos falar sobre cores complementares. Estas são as cores que estão opostas umas às outras na roda de cores. Então, o complemento de vermelho é verde, azul é laranja, e amarelo é violeta. Isso também funciona para as cores terciárias também. Vejamos essas combinações. Amarelo e violeta, azul e laranja. E ler e verde, cores complementares são apenas isso, eles se elogiam. Eles só olham bem juntos. Agora vamos falar sobre cores que estão ao lado da outra na roda de cores. Estas são cores análogas. Primeiro, vamos tirar nossas cores terciárias e olhar para primário, secundário. Assim, as cores análogas para laranja seriam vermelho e amarelo. Veja como estes parecem juntos. Novamente, isso faz uma combinação quente, mas nem sempre tem que ser fresco e quente. Olhe para esta combinação usando cores frias e quentes, mas eles ainda são todos semelhantes entre si. E o mesmo aqui. Cores análogas ajudam a criar alguma continuidade quando você está usando cores que são semelhantes entre si em vez de opostas. Para cores terciárias, as cores imediatamente ao lado delas. Então você acaba com um monte de dominância da cor do meio. Então, o efeito de cor é mais sutil. Há menos de uma variedade de cores. Pode criar uma combinação bastante agradável de cores calmantes. Esquemas de cores análogos podem realmente ajudar a definir um clima para a nossa peça. Então essa é a roda cheia de cores. Agora é a sua vez. Pegue alguns lápis de cor ou marcadores. Vamos criar nossa própria roda de cores. 4. Brincando com cores: Agora vamos ver como a roda de cores funciona com diferentes materiais de coloração. Primeiro, vamos construir nossa roda de cores a partir de marcadores. Em uma teoria de cores ou aula de pintura como acrílicos ou óleos ou aquarelas, você misturaria suas cores. Se você colorir e você provavelmente não está usando tinta, mais provável que você esteja usando marcadores ou lápis de cor, que é o que nossos exemplos serão aqui têm uma grande coleção de marcadores Tombow. Então eu tenho uma lista do que eu tenho. Eu imprimi a lista e coloquei uma amostra ao lado de cada um porque a cor real parece muito diferente das tampas marcador. Tombow me ajudou a escolher as cores básicas para minha roda porque eles têm um conjunto chamado primário. Usei principalmente essas cores, mas não gostei do vermelho, então escolhi outro. Eu uso meu melhor julgamento para as cores terciárias. Na verdade, acelero um pouco enquanto faço isto, para não passares muito tempo a ver-me a colorir. Tenho tamanhos de página inteira e meia página da roda de cores nos folhetos. Então você pode fazer tantas rodas de cor como você gostaria. Vamos começar com as primárias, vermelho, amarelo, azul. E então vamos para os secundários com laranja, verde e violeta. Eu só uso minhas amostras de cores e escolho as melhores cores terciárias. Novamente, meus vermelhos são complicados. Mas os outros que eu senti eram bastante verdadeiros. Agora você tem uma roda de cor marcador. Agora, se você quiser usar alguns dos outros marcadores, você pode pegá-los e preenchê-los em torno de sua roda de cores. Eu não me preocupei em usar minha amostra desta vez e apenas fazer pequenas marcas no meu bloco de desenho. E depois disso, preencha onde eu acho que vai em torno da roda de cores. Esta é mais uma tonalidade, e falaremos sobre matizes e sombras mais tarde. Então eu coloquei isso no interior. E isso é mais uma sombra. Então, de novo, vou colocar isso lá dentro, você não precisa fazer isso. É só que se você quiser uma idéia de onde o resto de seus marcadores vai na roda de cores, você também pode escrever o número ou o nome do mercado dependendo do tipo de marcadores que você está usando. E você pode fazer isso para sua roda de cores, bem como escrever nos números ou nos nomes. E isso irá ajudá-lo a saber apenas de relance você sem ter que fazer esboços ou rabiscos, saber qual deles de relance, ou você pode apenas fazer isso na mosca. Agora vamos ver algumas das combinações de cores coloridas com marcador em vez de com o meu computador. Primeiro temos primárias, e temos outra versão de apenas primárias. E temos aqueles secundários subjugados. E outro também. Você notou que eu nem usei violeta e o primeiro, então é ainda mais moderado. Esta sereia foi feita com secundários. Uma coisa que eu gosto sobre colorir com marcadores é que é muito rápido. Então, se você quiser brincar e fazer um monte de combinações de cores diferentes, imprimir alguns dos rabiscos e experimentar e se divertir um pouco. Certo, agora vamos fazer a mesma coisa com lápis de cor. Eu tenho uma espécie de coleção de lápis de cor. Eu tenho um par de conjuntos de Rembrandt e um monte de cor PRISMA. Mas você pode usar qualquer lápis de cor, mesmo aqueles que você começa à venda quando os materiais escolares sair ou ir pedir emprestado alguns de seus filhos. Eu puxei para fora vários conjuntos para obter o que eu queria da nossa roda de cores com lápis de cor e não fazer um gráfico de cores. Eu só olho para as pistas, as extremidades ou os invólucros ou uma não uma boa representação da cor, mas o chumbo geralmente é. Então eu escolhi os que eu achava que seria melhor na roda de cores. Então vamos fazer um. Começaremos com as primárias e seguiremos com as secundárias. E novamente, eu fiz a mesma coisa com os terciários. Eu escolhi os que parecem caber visualmente melhor no volante. A coisa boa sobre lápis de cor é que você pode obter um tom diferente, controlando o quanto você pressiona para baixo quando você cor. A outra coisa que isso significa é que você pode fazer um pouco de mistura de cores. Vamos tentar laranja. Opa, eu realmente não vou fazer o meu ponto de vista se eu usar laranja. Certo, vou colocar um vermelho claro. Eu só vou usar traços de luz em cima um do outro até eu sentir que eu provavelmente estou a meio caminho da cor vermelha sólida. Estou indo e voltando com traços de luz construindo a cor. Agora vou levar o meu lápis amarelo por cima. Não é tão puro de laranja que recebemos da tinta, mas está bem perto. Combina com o princípio da cor laranja muito bem. A razão pela qual eu queria demonstrar isso é se você quiser uma cor diferente, você pode mudá-la um pouco com lápis de cor. E isso cria o que eu sinto estar um pouco mais perto de uma cor violeta azul. Ok, vamos ver alguns exemplos com lápis colorido. Aqui está um esquema de cores primário. Aqui está um esquema de cores análogo. E um esquema de cores secundário. E outro esquema de cores secundário. 5. Esquema Monocromático: Assim, com a roda de cores, você vê como mesclar cores cria novas cores. Mas e quanto a preto e branco? Quando você usa apenas uma cor ou matiz e clareado com branco ou escurecido com preto, você está criando um esquema de cores monocromático. Clarear uma cor pura ou matiz com branco cria o que é chamado de tonalidade da cor e escurecimento com preto cria o que é chamado de sombra. Todos os gradientes do branco para o matiz para o preto são chamados de escala de valor. Você pode fazer isso com qualquer cor na roda de cores. Aqui está um esquema monocromático com uma cor primária, uma cor secundária e a cor terciária. Vamos fazer isso com lápis de cor. Primeiro, quero mostrar-lhe novamente sobre a mistura de lápis de cor. Vou colorir levemente. Então isso vai aparecer nas câmeras bem leves no meu jornal. E novamente, você controla essa leveza sobre o quão duro ou leve você pressiona no papel. Quando você pressiona o mais forte, faz essa tonalidade pura. O branco do papel e a leveza do lápis fazem uma tonalidade. Mas eu também posso usar um lápis branco para misturar e suavizar a tonalidade. E use o branco em cima da laranja. Isso faz com que seja diferente do laranja mais claro. Para fazer uma sombra, eu faço isso ao contrário. Eu cor muito levemente com o preto e muito minha intensidade com o laranja no topo. Eu também posso fazer preto em cima dele, mas é bem intenso. Você pode ir e voltar com várias camadas para obter a sombra que você deseja. Então eu criei uma pequena escala de valor com laranja. Você pode fazer isso com qualquer um dos seus lápis de cor da mesma maneira. Agora vamos usar o rabisco de abóbora e fazer um lápis de cor monocromática colorir usando apenas três lápis de cor são verdadeiro esquema monocromático. Vou usar branco, laranja e preto. Vou acelerar isto e mostrar-vos alguma técnica. Vou fazer áreas com tonalidade laranja mais clara e escura apenas pela pressão que usei com os lápis. Eu vou até variar a pressão de mais leve para mais escuro na mesma forma como na folha. Lembre-se com tons e tons, branco e preto são os extremos. Sinta-se livre para usar o branco do papel ou os contornos como parte de seu esquema de cores monocromático. Agora vamos dar uma olhada em fazer coloração monocromática com marcadores. Eu peguei minha tabela de cores. E eu desci e procurei laranja, não entrei no marrom. Tentei ficar com algo que era claramente laranja. Então vamos fazer um pouco de gráficos de cores. Como você pode ver, isso não é realmente um monocromático de verdade. Por exemplo, este é mais um laranja vermelho, mas não vamos ser muito exigentes sobre isso. Nós estamos indo para o olhar de uma cor e eles são todos tons ou tendas de laranja. Ou talvez quisesse terciários. Isso é bom o suficiente. Porque infelizmente com marcadores você não pode realmente misturar para fazer uma escala de valor real. Não há branco, então não há nenhuma criação de matizes. Vou te mostrar como é fazer uma sombra com preto. Se eu pegar laranja e adicionar preto direito em cima, ele cobre para que não faça nada de bom. E se eu fizer isso em sentido inverso, então minha gorjeta fica meio desagradável. Há uma linda sombra, mas é muito difícil de controlar. E não quero passar o tempo limpando meus marcadores. Então, para fazer um marcador monocromático colorir, apenas escolher toda essa cor é bom o suficiente, como eu escolhendo toda a laranja aqui. Então vamos pegar aquela abóbora novamente e fazer uma coloração rápida com um esquema monocromático marcador. Já que não há realmente nenhuma mistura, vou mostrar-lhe o macarrão colorido acabado. Aqui está o esquema monocromático de lápis de cor novamente, para que você possa ver a diferença. Agora vamos falar sobre a criação de profundidade e sua coloração. 6. Criando profundidade: Agora vamos falar sobre a criação de profundidade. Vamos começar com lápis de cor. Vou mostrar-lhe três maneiras clássicas e depois outro quarto. Isso é bom para colorir. Aqui estão três bolas vermelhas para nossos exemplos. Para mostrar profundidade, você está essencialmente criando uma ilusão baseada na luz e na sombra enquanto desenha uma fonte de luz imaginária aqui. Todos estes três terão luz vindo desta direção. Então o lado estará na sombra. Usar a tenda e a sombra é uma maneira fácil de mostrar profundidade. Qualquer coisa no lado da luz usa branco e para o lado da sombra usa preto. Não estamos preocupados em lançar sombras porque, como teorias de cores para colorir livros, páginas e rabiscos, não estamos realmente renderizando ou desenhando novos objetos. O próximo método é usar a cor complementar para criar sombra. Então, para vermelho, isso significa verde. Então eu vou usar o verde para o lado da sombra. Isso não vai me dar uma luz para a cor mais clara, mas você pode deixar vermelho, colorir mais leve para começar, ou adicionar um pouco de branco. O terceiro método é usar azul para sombras. Sombras são geralmente muito legal e cor especialmente lança sombras. Isso geralmente parece mais natural do que usar preto. Uma última maneira que é realmente bom para colorir. Está usando suas cores análogas. Por exemplo, use laranja para a bola, e usarei vermelho e amarelo para sombra e destaque. Falamos mais sobre sombra do que sobre o lado claro. Você também pode usar amarelo em vez de branco. A luz é muitas vezes luz solar ou outra fonte de luz quente. Então, usar amarelo era muito natural, fato divertido com o uso de suas cores complementares, essencialmente uma cor e sua cor complementar é todas as três primárias. Então, se você tiver um vermelho e usar amarelo e azul para fazer verde, você terá as três primárias. Isso funciona todo o caminho em torno da roda de cores. Quando você mistura as três primárias, ele cria marrom. Então, se fizermos vermelho novamente e adicionar sua cor complementar de verde em cima dele. Você tem marrom. Isso sai forte com tinta, mas ainda funcionará bastante bem com os lápis de cor também. É por isso que quando você usa a cor complementar para uma sombra ou os tons de um objeto, ele cria uma sombra agradável e quente. Agora vamos olhar para a criação de profundidade com marcadores. Começará com as bolas vermelhas de novo. Não temos um marcador branco, então não há branco para o lado da luz. Vamos fazer preto para a forma. Tombow tem um marcador claro, esse é o liquidificador. Você pode usar isso para misturar o preto com o vermelho. Agora vamos fazer a cortesia do verde. Se você não tiver um liquidificador e seu conjunto de marcadores, você também pode usar o marcador vermelho para misturar o verde e o vermelho juntos. Ops, acontece. Agora a sombra azul. Vou voltar ao liquidificador por causa desta. E se você tem notado, eu gostaria de limpar minhas dicas após cada uso. Ok, agora vamos fazer o exemplo com cores análogas. Outra dica, quando você está fazendo isso com marcadores, você vai querer trabalhar um pouco mais rápido do que com lápis de cor porque os marcadores se misturam melhor quando eles estão frescos e antes que eles tiveram a chance de secar, eles ainda vão se misturar quando eles estão secos, mas não tão bem. Vejamos alguns exemplos com marcador. Esta sereia está usando cores análogas. Para a sombra. Eu uso azul contra o verde, um pouco de violeta no vermelho, e depois laranja no sol. Esta sereia foi feita com lápis de cor. E nos mesmos contextos usando cores análogas para o sombreamento. Isto foi feito com cores complementares com o verde eu usei vermelho para sombra, com o laranja, eu uso azul. Eu me esgueirei em um pouco amarelo para deixar o destaque um pouco mais brilhante. E então usei violeta no fundo. Este é quase um esquema monocromático. Eu uso duas cores em vez de uma. Para criar a profundidade nesta imagem, usei versões mais escuras e mais claras do azul. Esta foi uma combinação de vários esquemas. Eu uso azul mais escuro para mostrar a profundidade, alguns brancos no topo. Eu usei cores análogas no peixe e no sol. E isso conclui nossa parte da teoria das cores de colorir o rabisco. Vamos falar sobre o seu projeto. 7. Seu projeto: Então obrigado por se juntar a mim para colorir um rabisco. Espero que tenha aprendido algo novo com esta aula. Nosso projeto é fazer um rabisco, seja um dos seus ou eu carreguei vários dos exemplos que eu uso nesta classe na seção de folheto. Pegue um dos rabiscos ou uma página para colorir e escolher um dos esquemas de cores que falamos. Experimente marcadores ou lápis de cor, que preferir, escolha um dos esquemas de cores e rabiscos de cores. Depois de terminar, tire uma foto ou digitalize-a e carregue-a na seção do projeto. Mais de um, se quiser. Adoraria ver seu trabalho. Eu tento comentar sobre tudo o que vem através. E se tiver outras perguntas, sinta-se à vontade para falar comigo. Obrigado. E espero vê-lo para mais aulas aqui no Skillshare. Obrigado por assistir colorir um rabisco. Espero que tenhas aprendido alguma coisa. Uma coisa que eu queria mencionar, todas essas coisas diferentes sobre cor, a cor complementar, esquemas de cores, todas essas lições sobre cor, são simplesmente expandir seu conhecimento para ajudá-lo a crescer como artista. Não são regras. Isso faz parte da minha filosofia artística. Eu não gosto de regras, eu não gosto quando um professor de arte diz, você deve fazê-lo assim, você deve fazê-lo dessa maneira. É assim que se faz. Não, não, não há vergonha nas minhas aulas. Se você quiser, combine azul e rosa porque essas são suas cores favoritas e é assim que você quer colorir por todos os meios cor. Espero que você possa tirar algumas das lições e ainda aplicá-lo. Mas não olhe para nada disso como regras. É a sua arte. Faça do seu jeito. Se você gostou desta aula, por favor deixe um comentário e não se esqueça de me acompanhar. Então você saberá quando eu lançar mais aulas de Skillshare. Obrigado. 8. Bônus: demonstração do marcador: Bom. Ok. Ok. que Oquenos traz bons. Sim. 9. Bônus: demonstração de lápis: Está bem. Então esta semana, o bebê. Neste Neste filme? Ficaria tudo bem. A resposta é talvez. Está bem. Oi. Sim. Seção dois. Está bem. Está bem.