Auto para o manual: os conceitos básicos técnicos de DSLRs para vídeo e foto | Rando Martins | Skillshare

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Auto para o manual: os conceitos básicos técnicos de DSLRs para vídeo e foto

teacher avatar Rando Martins, Filmmaker | Storyteller | Camera Geek

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Aulas neste curso

9 aulas (24 min)
    • 1. Boas-vindas

      0:57
    • 2. Visão geral do projeto

      1:17
    • 3. Abertura

      4:25
    • 4. Velocidade do obturador

      6:20
    • 5. ISO

      1:33
    • 6. Combinado

      4:08
    • 7. Filtros ND

      2:42
    • 8. Equilíbrio de brancos

      1:53
    • 9. Conclusão

      1:01
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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Estudantes

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Sobre este curso

Tiro manualmente com uma câmera DSLR pode ser muito intimidante, mas não temer! Depois de cursar este curso, você estará totalmente no controle de sua DSLR.

Neste curso, vamos cobrir os fundamentos que você precisa saber para mudar do modo Auto para Manual. No final do curso, você vai ter tudo o que você precisa saber para tornar o técnico instintivo para que você possa se concentrar em contar sua história.

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Rando Martins

Filmmaker | Storyteller | Camera Geek

Professor

Sup. My name is Rando and I'm a full time freelance audio/visual composer with an edge for timelapse and hyperlapse photography. I've learned that all those fancy cool camera shots are important, but empty unless they tell a good story. After working in every habitable continent and making all kinds of films, the most rewarding part of it all is being able to share the whole process with other people. That being said, welcome to my class.

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Transcrições

1. Boas-vindas: Olá. Olá. Meu nome é Rando, e vou te ensinar como usar um desses hoje. Esta é uma câmera DSLR, e eles filmam fotografia e vídeo. E este vídeo é, na verdade, para ambos. Se você quiser entrar em vídeo, se você quiser entrar na fotografia, isso cobre o básico de ambos porque ambos são intercambiáveis. E pelo que eu aprendi, pelo que eu sei, eu viajei um milhão de lugares, fiz uma tonelada de coisas de câmeras, e a maior coisa que eu precisava não era apenas saber como usar isso, mas saber como usar uma câmera instintivamente. Então isso significa tirar todas as configurações técnicas da sua cabeça. Você tem o pôr-do-sol acontecendo vai ser incrível. Você foi capturado e você não vai estar tropeçando em torno de seu f parar sua velocidade do obturador ou o que isso significa mesmo? Como se essa não fosse a hora. O Teoh. Sente-se e aprenda a fazer isso. Por isso, neste momento , esta aula, é o que vamos fazer. E, uh, sim, vamos apenas mergulhar nisso. Saiba como usar um DSLR do zero 2. Visão geral do projeto: Então esta é a visão geral do projeto. Então o que vamos fazer é que você pode enviar para vídeos ou duas imagens estáticas seu fotógrafo, vídeo, o que você quiser dificar e tirar duas imagens que têm uma profundidade de campo diferente. Então, tem um assunto, e depois um fundo que está explodido. Então, na extremidade inferior DSL nossa, é realmente mais fácil ampliar a lente do seu kit. Isso é o que eu comecei com muita coisa. É com isso que a maioria de vocês provavelmente está começando. E se você ampliar, você será capaz de obter mais de uma profundidade de campo. E se você fosse largo, então tenha um assunto e foco e, em seguida, o fundo fora de foco. Agora pegue outra imagem e tenha esse fundo em foco. Para fazer isso, você precisará controlar todas as outras configurações e obter uma imagem. Está exposto corretamente. Eu sugeriria fazer isso durante o dia com fotografia seria o mais fácil. Mas se você estivesse em uma hora do pôr do sol ao anoitecer, você poderia gravar vídeo em 1/50 de segundo e ainda ter a capacidade de controlar com os olhos para 3. Abertura: importa se você está gravando vídeos ou fotos, sua abertura ou íris é uma parte fundamental da imagem de exposição, além de mostrar efeitos criativos. Então o que vamos fazer é realmente mostrar como a abertura funciona e é muito semelhante ao olho humano. Então, como você pode ver aqui tem lente. Isto é o que o chumbo na parte de trás da lente. Então isso é o que realmente está projetando em seu sensor. E à medida que a sua abertura cai, perceba que é pequena. Isso está ficando assim o que está fazendo. Tal como o teu globo ocular durante o dia. Está abrindo e fechando, baseado na quantidade de luz que você tem que trabalhar. Agora há um efeito colateral nesta abertura e fechamento, que é profundidade de campo. Esse é o seu olhar cinematográfico que é artístico. É tudo o que é. É uma ferramenta que você precisa é um cineasta ou fotógrafo para mostrar exatamente o que você quer mostrar em sua imagem, você pode usá-lo para excluir ou incluir coisas em segundo plano. Boca é o termo que é usado para o que está desfocado em segundo plano. Ou talvez bolas Boca, que são aqueles fora de círculos de foco que na parte de trás de filmes e fotos, então sua abertura é medida em F paradas, embora números mais altos realmente uma abertura menor e um número menor é uma abertura maior . Então, se sua lente abrir até 1,41 ponto A a 0,8, eles estão realmente deixando mais luz dentro do que uma lente F 45,6. E outra coisa a acrescentar aqui é que as pessoas geralmente se referem a lentes, é rápido ou lento, e quando as lentes são rápidas, é na verdade em referência à sua velocidade do obturador, sobre a qual falaremos mais tarde, mas um lentes rápidas, o mesmo que uma lente de abertura larga. Uma lente. Ele permite que a luz inunde uma lente lenta, uma que tem uma abertura menor e não permite que tanta luz atinja o sensor. Então, se você vê aqui, vamos controlar a abertura com meu polegar aqui, e isso está na marca 5 D para cada câmera diferente. Mas o princípio é o mesmo se você encontrar onde controlar sua abertura. Esta lente é uma lente digital, assim como a abertura da lente não é controlada manualmente como a outra lente. Ele é controlado através da própria câmera, que é muito bom quando você está filmando, então cada lente tem uma abertura, e todas elas abrem em tamanhos diferentes. Então esta lente, se você pode ver isso, é um Sam Yang 24 1.4 14 24. Então isso tem uma abertura máxima de 1,4. Isso é o que 1.4 parece na lente, e isso é o que 1.4 parece na câmera. Isto é como 5.6 se parece na câmera, e é assim que 22 se parece na câmera. Então, quando você fecha sua abertura, você está realmente reduzindo o jogador no fundo. Como você pode ver com essas bolas Boca. À medida que abro e fecho a abertura, eles também aumentam na diminuição do tamanho. Você pode até colocar um filtro na frente da sua lente e controlar a forma do seu Boca porque esta lente está ao redor. Mas você pode colocar o que quiser na frente dele. Há um monte de coisas que você pode fazer com ele, mas vamos voltar para essas bolas Boca rapidinho. Observe como quando eu fecho a abertura, as bolas Boca ficam menores, que faz sentido porque a abertura física real está ficando menor, mas a imagem está ficando mais escura. Isso é um efeito colateral, que faz sentido, certo, porque se você está fechando aberturas muito pequenas, você só tem um pequeno buraco para a luz entrar. Então, concluindo, assim como seu globo ocular, sua abertura se abre e fecha com base na luz que está entrando. Então, se você quiser expor sua imagem corretamente apenas com sua abertura, você abrirá e fechará com base na quantidade de luz que você tem. Se você não tem muita luz, abre-a com uma inundação de luz. Se você tem muita luz, é um dia super brilhante. Você quer fechá-lo para que sua imagem não fique exposta. Então isso foi explicado pela Aperture. Em seguida, temos velocidade do obturador. 4. Velocidade do obturador: Certo, agora vamos falar sobre a velocidade do obturador. Sua velocidade do obturador é a segunda das três principais coisas importantes que você precisa saber quando se trata de vídeo. A propósito, não há ordem . É só para esta lição. Vamos nessa ordem. Assim, a velocidade do obturador é a quantidade de tempo que cada imagem é exposta à luz. Você diz novamente, a quantidade de tempo que cada imagem é exposta à luz. Agora, se você está filmando vídeo, você está filmando 24 imagens por segundo ou 25 se você está na Austrália ou 30 se é notícia, mas basicamente você está olhando para 24 fotos por segundo ou, se você está em fotografia, uma imagem por segundo ou uma imagem a cada 1/1000 de segundo. Basicamente, a velocidade do obturador informa a câmera quando Teoh abre e fecha o sensor. Aqui está um exemplo de uma longa foto de extrator que tirei na Austrália. Então isso é quando estamos em uma fogueira e eu estava girando um tronco com membros nele, e eu joguei-o no final Você vê aquele giro e como ele atravessa a água. Todo esse processo de girar e arremesso foi tudo capturado em uma imagem, o que significa que minha velocidade do obturador deve ter sido de três ou quatro segundos, cinco segundos, importa o tempo que levou e perceba que é durante a noite. A maioria dos tiros de exposição longa foram tirados à noite. Há uma maneira de contornar isso. Nós vamos falar sobre isso mais tarde, mas por agora vamos olhar para as diferenças e fomos para usar cada velocidade do obturador. Agora é aqui que fica diferente. Para vídeo e fotos, o princípio é o mesmo. Mas para as fotos, você tem muito mais liberdade para o vídeo. Nem tanto. Então vamos nos concentrar em fotos agora. Quando você está tirando uma imagem e você a quer rápido, você não terá um corredor. Se for dia, alguém correndo. Normalmente as coisas estão se movendo rápido, certo? Então, nesse tempo rápido, você vai querer capturar em uma fração de segundo. O que quer que esteja acontecendo lá, certo? Então aqui está um exemplo de uma imagem embaçada. Aqui está um exemplo de uma imagem nítida. Obviamente, ter a imagem nítida é melhor quando se trata de algumas coisas, mas você quer o borrão em alguns outros casos. Então aqui está outro exemplo, mas com a exposição mais lenta, mostrando realmente o desfoque de movimento Então você realmente ajusta a velocidade do obturador, dependendo de como sua imagem final é suposto ser. Então você pode usar a velocidade do obturador aton de diferentes maneiras. Mas não, também há efeito colateral nesse efeito colateral é que, à medida que o obturador abre, também há mais luz entrando e queimando nos sensores. Então, se sua câmera está dizendo uma imagem rapidamente, digamos, tipo, 1 4/1000 de segundo. Vai tirar uma foto sua em um piscar de olhos, certo? Tipo super rápido. Mas se você vai tirar uma foto, digamos 1/8 de um segundo chip, ele fica mais lento, e isso é porque está me deixando ou tempo, mas mais luz, menos tempo, menos luz. Então, esportes é geralmente ao ar livre, e fotógrafos de esportes têm ter horrível em jogos noturnos porque eles precisam obter uma velocidade super rápida do obturador, que significa que eles estão deixando apenas um trecho de luz lá dentro. Velocidade do obturador, super rápido. Então eu eso em sua abertura necessidade de apoiar isso. Então esse é o seu obturador, explicou Speed. Esse é o tempo que seu sensor diz que eu vou levar nessa imagem e pode ser para super rápido primeiro ataque segundo em uma imagem de fração de segundo. Ou você pode tê-lo lento para algo agradável e suave. Ou, se você estiver gravando vídeo por falha, a velocidade do obturador deve ser o dobro da taxa de quadros. Isso é um padrão da indústria. 180 graus estremece. São coisas que não precisas de saber, mas basicamente queres manter o teu estremecimento. Duplique o seu enquadramento. Seu geralmente fotografar 24 25 quadros por segundo e você quer manter isso em 1/50. É saudável porque qualquer coisa depois disso seus amigos serão para Chappie e o vídeo em movimento rápido não vai ficar ótimo. Então, enquanto eu estou editando isso, eu queria apontar algo para fora. Aqui quando estou falando, voujogar quadro por quadro para trás, ver como minha mão está se movendo. Aqui quando estou falando, vou jogar quadro por quadro para trás, Tem aquele borrão, tipo, se for uma foto,não seria uma boa foto. Tem aquele borrão, tipo, tipo, se for uma foto, O dia já foi. Você não pode ver minha mão, mas em um vídeo quando você está reproduzindo de volta, ele tem um movimento natural borrão nele. E esse é o ponto que eu estou tentando fazer com isso é que esse desfoque de movimento é realmente uma coisa boa, especialmente quando se trata de suavizar seu vídeo. Então aqui está um exemplo de quando eu não tinha um filtro indie e eu não era capaz. Teoh adicionar desfoque de movimento a este tiro. Então, quando eu toco de volta, você vê como o fundo é agitado. Será que vai quadro por quadro? Este fundo é na verdade para a direita nítida, e como você está assistindo, é quase muito irregular. A rua aqui está um pouco desfocada só porque estou pendurado fora de uma van e está se movendo muito rápido. Mas, uh, ainda não é tão suave como poderia ser comparado com esta filmagem. Enquanto eu estava dirigindo pelo Nepal, você pode ver o primeiro plano aqui. Você quer dizer, você vê, o primeiro plano tem, tipo, todo aquele borrão de movimento. Tudo bem, você meio que vê o que eu estou fazendo com isso. Então, novo, este é o Onley, sério? Para vídeo para fotografia, a escolha é realmente até você e de volta para mim. Pedir vídeo em movimento não vai parecer certo. Então essa velocidade do obturador explicou que é o tempo que cada imagem que você está tomando em sua câmera é exposta à luz e ao seu objeto também. Então, para o vídeo, você vai querer dobrar sua taxa de quadros para fotógrafos. Você tem rédeas livres. Você pode controlar sua imagem completamente. O que quer que você queira fazer é uma chance. Leve-o para que a velocidade do obturador. E a próxima coisa que vamos enfrentar os olhos dele, então 5. ISO: Então, a maior coisa que você precisa saber quando você está mudando seus olhos é que é a sensibilidade da câmera à luz. Façam suas câmeras. Eu tenho tantas configurações. Tudo varia de acordo com a câmera, mas quanto maior o ano s O, o ganho mawr é aplicado ao sensor da câmera, que torna sua imagem mais brilhante. Agora há um efeito colateral, então normalmente você quer atirar como o menor I s o possível. Isso é, na verdade, um padrão. Muitas pessoas não vão discutir com isso porque quanto maior o seu i s assim vai mais grão ou barulhos introduzidos. Então você quer saber é a imagem. E isso é o que irrita a imagem parece em comparação com uma imagem limpa, você definitivamente não quer ter uma imagem barulhenta. E isso é algo que você quer obter sua velocidade do obturador e abertura para permitir que seus olhos. Então, para ir para baixo na marca de cinco D para eu não gosto de ir além de 12. Então esse é o meu limite para alambiques. Cerca de 2500 é o limite para mim. Só não gosto de introduzir barulho se puder evitá-lo. Então é assim. É basicamente o ganho que seu sensor digital aplica à imagem que sua lente e sua velocidade do obturador estão criando. Então, no próximo vídeo, vamos aprender como amarrar essas três configurações de exposição abertura, velocidade do obturador e eu s O todos juntos para criar imagens diferentes em diferentes áreas. Dê uma olhada no próximo vídeo vai ser legal. 6. Combinado: Então agora aprendemos abertura. Aprendemos a velocidade do obturador. Nós estávamos no “I”. Então vamos colocar as coisas em jogo e ajustar diferentes configurações. Então eu vou para aqui com a câmera para que nós sempre emprestarmos aqui filmando em 1.4. E se você notar que eu tenho minha lente aqui e foco no fundo é agradável e embaçado, certo? É o Boca. Então fora de foco luz lá. Na verdade, é o monitor da câmera. É um olhar artístico. Ok, então agora eu estou filmando no ESO 640 em 1/50 de segundo em F 1.4. Tudo bem? Então, como eu parei minha abertura para baixo as imagens um mais escuro Ok, Agora eu estou em F 5.6. Agora, se eu quisesse esta imagem devidamente exposta, eu não posso mudar a abertura porque eu quero que minha imagem tenha menos pisar o campo, então abre para fora. Agora tudo o que tenho é a velocidade do obturador nos meus olhos. Então, para brincar agora, eu poderia mudar minha velocidade do obturador, mas eu estou no modo de vídeo agora, então eu não quero fazer isso. Então eu estou em 1/50 de segundo e vídeo e esta é a última coisa que eu tenho é I s O. Isso é literalmente a última coisa que eu tenho. Então agora eu vou clicar todo o caminho até 6400. Eu sei se você notar que está tudo bem. Realmente não é. Eu nunca usaria isso, mas conseguiu. O que queríamos fazer era parar a nossa abertura neste cenário de luz. É uma configuração de pouca luz, então não está fazendo muito. Ah, mas você pode ver que este é um excelente exemplo de como ter uma lente que pode se abrir bem e largo , como isso ajuda em situações de pouca luz. Porque especialmente se você está filmando porque eu posso mudar minha velocidade do obturador, eu posso parar minha velocidade do obturador para baixo, certo? E a imagem não muda. Mas eu não quero fazer isso porque em vídeo, não é bom fazer isso. Então eu encontrei este diagrama realmente bom no Google. Uh, se você procurar os três elementos de exposição aqui, você vai aqui e zoom em. Estes são os três elementos de exposição. Temos velocidade do obturador. Eu sou o abertura, Hum, e você pode ver como cada um. O no efeito colateral que eu estava falando era o borrão de movimento para o ruído da velocidade do obturador para I s O e foco superficial para a sua abertura. E como você rolou para baixo, você pode ver que a abertura íris como preto e isso realmente vai ser o que você está projeto vai ser é tirar duas imagens, uma excluindo o fundo, uma incluindo o fundo, O exemplo típico de esportes, que é bom, porque como você tem movimento rápido em seu tiro, você quer ter uma velocidade mais rápida do obturador ou então um jogador de futebol ele teria pernas borradas. Então este é um bom exemplo de alimentação de persianas. E eu sou O. Claro que você tem barulho digital. Os únicos efeitos colaterais do “I S “, é claro,são oruído. Os únicos efeitos colaterais do “I S “, é claro,são o claro, Então, quanto mais baixo, melhor. Este é um bom gráfico para se referir. Se você ficar confuso ou precisar de um lembrete, como abrir a velocidade do obturador e eu Então o que eles fazem se você notar aqui embaixo, há filtros que também fazem parte da exposição. Às vezes, se você tiver sua imagem discada na quantidade certa de profundidade de campo em sua imagem e você tiver a quantidade certa de desfoque de movimento, e seu ganho é tão baixo quanto possível. Mas se a imagem ainda estiver muito brilhante, Utkan lança um filtro ND. Então é sobre isso que vamos falar no próximo vídeo e filtros e o que eles podem fazer para ajudar a salvar sua imagem em determinadas situações de iluminação. 7. Filtros ND: Então, o que acontece se for um dia super brilhante? Ok, e você pára sua lente até 22, onde a maioria das lentes vai, e você está deixando um pouco de luz entrar através de suas aberturas possível. Digamos que a velocidade do obturador também esteja no limite de 12.000 seja o que for que a câmara permita, velocidade do obturador está no máximo e o olho está a 100. Ok, você não pode abaixar os olhos. Soto. Abaixe sua exposição. Você não pode parar sua abertura para baixo As explosões laurier já estão todas longe não podem acelerar a velocidade do obturador para tirar mais tempo longe de sua imagem. Então, o que você faz? Ainda está superexposta. Você não tem nada. Então é aí que os filtros D entram. Tudo bem, vamos ver. Conseguimos que essa câmera estava apenas ligada, de acordo, então vamos fingir que está super brilhante lá fora. E digamos que não posso expor esta imagem mais escura, este filtro para colocar é essencialmente óculos de sol para sua câmera. Então, isso é ótimo se você quiser fazer uma fotografia de longa exposição nos horários do dia. Então, um exemplo disso é um rio correndo durante o dia, e você está tentando obter aquele olhar suave e sedoso de água. Esta é uma imagem que tirei em Honduras de uma cachoeira. Então, para esta imagem, eu tinha um filtro 10 stop e D, que era um espião, essencialmente os óculos de sol e nd filtro na frente da lente que levou 10 paradas para minha imagem. Então, obter essa velocidade do obturador durante o dia da visita é impossível que a luz seja muito superexposta. Mas porque eu tinha estes óculos de soldadura praticamente em cima da lente era realmente capaz de tirar uma imagem. Acredito que, mais de 10 a 12 segundos, não tenho a certeza. E saiu muito suave porque durante aqueles 10 a 12 segundos, a água estava fluindo e puxando um fluxo. E então quando o obturador parou quando fechou e selou na imagem, cada gota de água que desceu pela cachoeira nesses segundos tangíveis queimou naquele sensor e deu aquele olhar suave e suave. Então Andy filtra, vai adicionar. É um luxo em alguns casos, mas necessidade e muitos outros. Então eu definitivamente quero adicionar um filtro nd para o seu filho. É uma parte da exposição, e eu considero uma parte fundamental de expor uma imagem corretamente 8. Equilíbrio de brancos: Então a última coisa que quero falar é sobre o equilíbrio de brancos. Agora. Balanço de branco não é exatamente exposição, mas é a última coisa que você precisa saber para corrigir sua imagem. O equilíbrio de brancos é medido no Calvin, que é uma escala usada em referência à temperatura da cor da luz. Então, se você pode ver aqui velas como aquela luz quente e quente 1000 Calvins e então você vai nascer do sol um pôr-do-sol à medida que fica mais quente, você tem luz de tungstênio, cara nublado até um céu azul. Então, esses são exemplos. Isso é um bom afiado. E como você mudar, se você notar em suas predefinições, 3200 é tungstênio. Fluorescente branco é 4000. A luz do dia é 5200 flashes 5900. Nublado é 6000 e Shadia 7000 e você pode usar essas predefinições. Eu, pessoalmente, gosto de usar os números reais, mas definir o seu balanço de branco para um tiro. Geralmente, se é dia, você está rolando apenas 5600. Foi o que eu disse para todas as suas imagens. Bom. Isso é enorme para vídeo porque, especialmente com a direção de vídeo, vai ser muito mais difícil do que fotos, então se você pode instintivamente pregar o equilíbrio de sua esposa junto com suas configurações de exposição, você estará tão longe à frente do jogo. E isso só vem com prática. Isto não é assim na minha marca de 5 D. Dois. Há um botão de balanço de branco na parte superior novamente, todas as câmeras são diferentes, mas todas elas têm uma configuração de controle de equilíbrio de branco. Divirta-se e encontre-o, e você será capaz de controlá-lo. Então isso é equilíbrio de brancos. É uma coisa muito, muito importante a fazer, não tanto para fotografia, especialmente se você estiver filmando no modo graham, que significa que você terá onda mais controle de suas imagens postadas. Então essa é a quinta e a última coisa que você precisa saber para obter a imagem correta e fazê-lo instintivamente. 9. Conclusão: Então, concluindo, usando a velocidade do obturador de abertura e seus olhos para que você seja capaz de criar uma imagem exatamente do jeito que você quer. Agora, às vezes você vai precisar de um filtro naquelas situações de luz, nós vamos querer tempos de exposição mais longos e mais curtos praticar isso sair, atirar em eles e é seu amigo. Quer ir atirar no manual? Conheça essas configurações para que você possa ter controle total sobre sua imagem. Para cada cenário que você quer sair, auto, auto, você quer aprender que esta coisa é a melhor coisa que você pode fazer. Você pode ser jogado em qualquer situação, e o conteúdo desta classe irá levá-lo através. E você será capaz de obter a imagem exatamente do jeito que você quer. O Teoh. Então, a partir daqui, você pode pegar a rota do vídeo. Você pode levar a fotografia, certo? Mas não, ambos estão tão entrelaçados. O filme muda algumas de suas terminologias e certas coisas. Mas estes são os princípios fundamentais, os fundamentos. Isso é enorme, e eu estou honrado de ser um papel é super divertido e ir filmar algumas imagens incríveis. Cuide-se, rapazes.