Atire em um rolo criativo de filme: reproduza suas cenas de filme favoritas com fotos de filme | Denis Mamontov | Skillshare

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Atire em um rolo criativo de filme: reproduza suas cenas de filme favoritas com fotos de filme

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Aulas neste curso

6 aulas (15 min)
    • 1. Apresentação

      1:37
    • 2. Essenciais

      2:25
    • 3. Enquadramento e composição

      2:47
    • 4. Ângulos

      4:45
    • 5. Luz

      2:26
    • 6. Considerações finais

      0:51
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

408

Estudantes

1

Projeto

Sobre este curso

Dê uma olhada nos filmes como fonte de inspiração ou ideias para criar uma nova fotografia ou explorar um novo estilo de fotografia.

Neste curso, você vai aprender habilidades de fotografia comuns de uma forma incomum. Você vai usar um meio de vídeo muitas vezes esquecido: filme. Ao olhar para o trabalho de mestrado, você vai aprender a importância de:

  • Enquadramento e composição
  • Ângulos
  • Iluminação

Se você está apenas começando com fotografia ou seja um veterano de stills experiente, você certamente vai aprender algumas novas dicas e truques à medida que você cria reproduções de cenas de filme.

______

Encorajamos estudantes de todos os níveis a experimentarem e enviarem seus projetos.  Um conhecimento de trabalho na fotografia pode ser útil, mas não é necessário.

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Denis Mamontov

I was born on Saturday

Professor

I'm eager to learn new stuff and make things happen.

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Transcrições

1. Apresentação: Oi. Meu nome é Dennis e essa aula é sobre filmar um papel criativo do Bill. Sou fotógrafo de cinema. Eu moro na Ucrânia e eles passaram por centenas de rolos dele. Eu quero 2014 filme por um dólar por dia desafio e até mesmo fez um curta-metragem em campo neste . Além disso, vamos reintroduzir cenas de filmes com uma câmera de filme. Pode ser uma câmera. Usei uma câmera descartável para este projeto. A parte de trás da caixa diz “preocupação”. Foto grátis tirada, talvez. E isso é exatamente o que eu quero que essa aula seja para você. É muito simples. Isso é algo que você pode fazer em uma semana. Não é algo que você tenha que trabalhar por meses. Vamos escolher um filme, encontrar uma câmera descartável, procurar cenas ótimas, capturar e colocá-las na galeria do Project. Vou lhe dar feedback. Esperemos que as pessoas lhe dêem feedback e Huebel. Eventualmente começamos a pensar com roubos de filmes para o seu próximo médico ser Roger. Isso é algo que qualquer um poderia começar a fazer. Você não precisa saber nenhuma câmera, uma configuração de luz. Qualquer um pode começar e reproduzir cenas tão favoritas de filmes. Quem sabe? Talvez você se torne uma unidade. Ainda fotógrafo e trabalho de mãos dadas. Camisa da equipe de produção de filmes Errado, vamos começar. 2. Essenciais: Quando você aprende fotografia, é mais fácil ficar entediado de fotografar as coisas que você costuma fazer. Você descobre que você atirou em quase tudo por aqui. Pelo menos você acha que sim. Muitas vezes eu olhar para filmes como uma fonte de inspiração ou idéias para criar e seu pai gráfico ou explorar seu estilo de fotografia. Olhando para o trabalho fora mestres em cima de seu jogo é uma ótima maneira de aprender fotografia. Eu não estou dizendo que todos nós temos acesso a naves espaciais e cenários elaborados e luzes. Mas olhar para filmes e analisar suas fotos e França pode nos ensinar muito sobre aprender fotografia, você pode ter uma grande aprender fotografia, variedade de filmes congressos, assim como eu, e você pode usar qualquer câmera que você preferir. Mas para este projeto, eu quero que você use esta câmera de filme descartável, fácil configuração, apenas filme branco. E deveria ser assim? Isso permite que você se concentre nas habilidades que vou ensinar. Eu recomendo remover o flash da sua câmera. A luz que ele fornece é muito dura. Para o meu exemplo de Projeto. Eu escolhi o filme ser de 19 a. Eu gostaria que você se concentrasse no filme que não tem muitos efeitos especiais. Vamos concentrar nossa atenção nos seguintes aspectos desta cena. Enquadramento e composição e ângulos. Isso pode ser criativo. Dispare objetos cotidianos, gostando de cores contrastantes usando luz colorida para criar um movimento. Prefiro ter uma câmera ao meu lado. Quando estou assistindo um filme, basicamente o que ele faz, é tornar a imagem menor. É assim que eu descubro as cenas que parecem realmente ótimas para esta tarefa de classe. Eu gostaria que você escolhesse um filme, assista-o em tamanho menor, depois faça capturas de tela fora das cenas e faça o upload deles para o seu telefone. 3. Enquadramento e composição: vamos cobrir técnicas cinematográficas básicas que também podem ser aplicadas na fotografia. O enquadramento é dividido nos seguintes tamanhos. Extremo close-up concentra-se na característica facial única, como lábios ou olhos Close up pode ser usado para mostrar tensão. Tiro médio. Muitas vezes usado, mas considerado má prática por muitos diretores, é geralmente menos eficaz do que fechar um tiro no escuro. Indivíduos ou personagens estão a alguma distância da câmera. Eles são vistos na íntegra dentro de seu ambiente circundante. Extremo tiro longo, o assunto para personagens são muito no fundo fora da loja, estabelecendo tiro usado principalmente no novo local para dar ao público que cena ou composição de chá local é geralmente construído com pessoas. Pode ser baseado em dois. Três pessoas para uma multidão demonstrar enquadramento, ter termos na cena do filme onde Josh acorda Crescendo, podemos ver alguns bons close ups de seus pés grandes que mostra nessas três imagens para reproduzir com a câmera de filme. Não, vamos ver o que tenho. A compra da câmera expirou. Você pode ver que as coleiras não combinam nada nesta loja. Eu fui muito baixo com a câmera. Eu acho que o ângulo da câmera pode ser mais baixo aqui na batida não é o óleo deles. Além disso, você pode ver a luz direta da carne. Faça esta imagem um pouco dura, Esta imagem solta, estática. Você pode ver que o modelo está parado no lugar. Eu poderia tentar tirar essa foto enquanto a mãe estava se movendo. Se você olhar novamente para a imagem, você provavelmente notou um par de sapatos colocados no fundo. Eu mencionei que isso pode servir como uma inspiração para a loja de colocação de produtos. 4. Ângulos: os diferentes ângulos de câmera terão efeitos diferentes sobre o espectador e como eles receberam a cena que é filmada. Há um número fora dos ângulos da câmera, como um tiro de ângulo alto, um tiro de ângulo baixo. Eles também incluem a câmera nível dos olhos e ir. Um tiro em ângulo alto é um tiro no qual a câmera é fisicamente mais alta do que o objeto, e está olhando para baixo para este objeto. O disparo de ângulo alto pode tornar o objeto solto, pequeno ou fraco ou vulnerável, enquanto um choque de alça baixa é retirado de baixo do objeto e tem o poder de fazer o sujeito parecer poderoso e ameaçador. Um tiro neutro ou ilha vai atirar porque pouco ou nenhum efeito físico sobre o espectador. Esta foto é quando a câmera está nivelada ou olhando diretamente com seu objeto. Vamos analisar esta cena e encontrar os ângulos usados. Vemos um George adulto correndo de bicicleta da melhor forma possível para ver o parque de onde você veio ontem. Todos os cortes aqui são mostrados com o nível dos olhos e ir em diferentes quadros, o início constantemente mostrando a partir do baixo e ir para demonstrar que ele pequeno aqui, direitos e descobre que o parque não está mais lá. São alguns círculos em curso. Esses reais no meio dele ainda estavam de pé. A primeira foto é muito boa, mas eu estava de pé no lugar e você pode ver que este assunto não está de frente para a câmera tão reta quanto original. Este está faltando algum dia. Mas eu gosto de estar muito feliz com esta foto. Embora a ponte esteja faltando, este tiro também é ótimo. Sinto que reproduzo a cena. 5. Luz: luz nos filmes é usado para criar humor. Pode ser geralmente dividido em dia ou noite quente ou frio. Cenas noturnas ao ar livre podem ser filmadas tanto com chamadores azulados mais frios ou vermelhos mais quentes. dia parece ser principalmente quente ou naturalmente colorido. Misturando temperaturas de cor pode ser usado para grande efeito, como nesta cena fora do Terminator dois, onde podemos ver luz azul e laranja. A maioria das cores que vemos em filmes ou fotografia digital são um resultado de manipulação de cores . É uma parte normal do cinema. Ele pode ser aplicado para uma sequência que pode levar muitos dias para filmar para fazer parecer que aconteceu lá um dia, ou para representar mundos diferentes. Como nas métricas, o filme inteiro. Ó Irmão, Onde você tinha sua cor de saturado em vez deste olhar, eles queriam este olhar seco, empoeirado que o Iraque, a era Dust Bowl dos anos trinta, eles se sentem muitas vezes velho livro de imagens. Você pode ver o que eles fizeram no tiro final, que começa em cores e gradualmente se espalha para quase preto e branco. Semelhante a esta foto com meu pai que eu mostrei no verão passado, Eu escolhi estes fazer parece reproduzir. No início do filme Big, podemos ver um pouco de vida quente, natural, também, usada para mostrar os momentos felizes. Aqui estão as duas imagens que escolheram reproduzir O tempo não era o mesmo que no filme quando eu estava reproduzindo esta cena, mas eu não esperava que essa imagem fosse tão escura. A segunda imagem é um pouco mais leve, mas ainda para dar parcialmente. Isso ocorre porque a câmera descartável está predefinida para fotografar em condições brilhantes, então tente fotografar suas fotos no clima brilhante. 6. Considerações finais: Ei, pessoal, muito obrigado por chegarem até o fim. Espero que você tenha obtido muito desta aula e esteja pronto para começar seu próprio rolo de filme desgastado . Eu realmente encorajo você a compartilhar seus resultados na galeria de projetos da classe para que eu possa dar feedback para recapitular rapidamente o que cobrimos. Seu primeiro Lenfest as tropas e assistir a um filme fazendo screenshots desta cena que você gostaria de reproduzir. E as mentiras desta cena para os ângulos de enquadramento e luzes usadas. Fotografar o seu próprio papel de Hume, em seguida, desenvolver e o disco flutuante e os resultados para a galeria de projeto. Espero que este copo o ajude a melhorar a sua abordagem. A fotografia Não importa o quão experiência aqui hoje eu estou realmente animado para ver um projetos se sentir livre para fazer quaisquer perguntas que você possa ter. Obrigado por assistir. Vemo-nos na próxima aula