Aquarela para iniciantes #8 Um pôr do sol no lago | Doris Charest | Skillshare

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Aquarela para iniciantes #8 Um pôr do sol no lago

teacher avatar Doris Charest, Contemporary Fine Art Specialist and Instructor

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Aulas neste curso

5 aulas (15 min)
    • 1. O desenho e o céu

      4:24
    • 2. O lago

      2:07
    • 3. A costa

      2:50
    • 4. As árvores

      4:26
    • 5. Conclusão

      0:48
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

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422

Estudantes

3

Projetos

Sobre este curso

A aquarela é uma diversão e facilidade. Este curso é para a nova aquarela e vai ensinar tudo a você sobre como começar uma pintura em aquarela. Assim que você aprender os passos básicos, a pintura será uma alegria. Você pode concluir este curso em uma hora, se você seguir o processo passo-a-passo. Existem sugestões e ponteiros em todas as aulas. No final da série, você deve ser capaz de pintar em aquarelas todas sozinho. Essas são as lições de sucesso que foram usadas para alunos iniciantes antes. Eu escolhi as aulas favoritas dos meus alunos mostrarem. Venha e aproveite essas lições também.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Doris Charest

Contemporary Fine Art Specialist and Instructor

Professor

Doris Charest - Biography

Education:

BED University of Alberta, Edmonton, AB

BFA University of Calgary, Calgary, AB

MED University of Alberta, AB

Mixed media is Doris' favorite favorite form of painting . She loves exploring with textures, shapes, and a more contemporary look. Nature and the world around her inspires Doris. Her love of texture won her the Allessandra Bisselli Award and a First Place in a Still Life show with the Federation of Canadian Artists in Vancouver. Look for Doris Charest's work in the American Magazine: Sommerset Studio (Summer, 2007) and British Magazine: Leisure Painter. Both feature a three pages of Doris' artwork. She won the Sylvie Brabant award in 2011 for her work in the art community. In 2013 she won First Place for he... Visualizar o perfil completo

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Transcrições

1. O desenho e o céu: um dia no lago. Este é o nosso segundo projeto neste curso. É lindo quando está feito. Já fiz isso muitas vezes, e é sempre lindo. O que você precisa para materiais é escovas de papel aquarela. Pinte um lápis, Ah, recipiente para água e papel toalha ou um pano para derramamentos. Este é o desenho. Incluirei um PDF, mas acho que não precisa dele. Se você seguir as instruções do desenho, tenho certeza que você pode fazê-lo. Vamos fazer o desenho e o primeiro passo juntos. Você está ficando mais avançado agora, e vai ser muito fácil para você. Trabalhar rápido é importante. Lembre-se dessa parte. Prepare suas cores primeiro, e as coisas serão mais fáceis. Lembre-se de molhar a forma do céu primeiro e desfrutar de ver as cores se misturarem. Essa é a melhor parte. Água. A cor faz isso tão bem. Agora assista ao vídeo. Veja como é feito. Vamos adicionar todas essas calorias no céu e no link. Você começa com um lápis cerca de 1/3 do caminho para cima. Você faz uma linha do horizonte, então você faz uma linha torta para as árvores no fundo. Então você faz outra linha torta para a costa lá é ISS não muito difícil. Você deve ser bom nisso agora. O próximo passo é adicionar cor ao céu. Então, como qualquer técnica molhada em molhada, você precisa adicionar água primeiro. Mas eu mencionei que você deveria ter suas cores prontas primeiro, e eu tinha para obter uma cor o roxo. Então eu só estou misturando o roxo, me preparando, e então eu molhei meu céu. Lembre-se que para ter certeza de que está molhado, você olha para ele de lado. Se estiver brilhante, está molhado. Se não estiver brilhante, não está molhado, e você precisa adicionar água a esse ponto. Apenas certifique-se de que é realmente chorou para as cores se misturarem. É um passo importante. Depois pega no amarelo e rabisca. Basta colocar marcas onde quer que você se conecte. Você deixou e foi para outra cor tão roxa? Então eu estou adicionando pequenos pedaços de roxo. Você pode escolher onde quiser adicionar o roxo. Essa parte é importante, é a mistura. Essa é a parte importante, e nunca combina o mesmo de cada vez. É uma surpresa maravilhosa. É quase como o Natal, e então você adiciona um pouco de azul nas bordas. Você precisa ter certeza de que todo o papel branco está coberto um pouco mais de azul, bem na borda, bem ali e mais na esquina, e estamos quase terminando. As cores já estão começando a ficar sem graça. Isso já é muito interessante. Agora eu inclino meu papel para fazer as cores se misturarem ainda mais. Se você tiver poças de cor no final do seu papel como ele está se reunindo agora, basta pegar um lenço e esfregá-lo. Se você deixá-lo lá, você vai acabar com uma flor. Você não quer isso, então eu vou misturá-lo do outro jeito só um pouquinho. E quando você está feliz com a maneira como as cores se misturaram, você apenas colocá-la plana. Então aqui está ISS. Já está lindo, e agora temos que deixar secar e passar para o próximo passo. Enquanto esta unidade Te vejo em breve 2. O lago: o vazamento. Agora vamos repetir os mesmos selos, mas no lago, lembre-se, o lago lembre-se, é um espelho do céu, então assista ao vídeo, veja o que acontece. Aqui está o céu. Está tudo seco agora. Então agora vamos fazer o lago. Eu já molhei o papel, e estou adicionando cores muito gentilmente. Então, onde quer que você tenha roxo, você deve ter roxo na mesma área. Agora vou adicionar amarelo de uma maneira semelhante ao que está no céu. Você só quer tentar obter o mesmo, porque é muito difícil conseguir exatamente o mesmo. Desde que seja muito perto. Isso é tudo o que importa. Então, apenas dabbed aqui, sua pequena cor e mal se misturam muito bem. Certifique-se de que seu papel está molhado primeiro. Não te mostrei esse passo. Eu só esperava que você fizesse isso. Você está ficando avançado agora, e eu espero que você se lembre de alguns desses passos o azul nas bordas novamente e você repita o mesmo processo. Certifique-se de que a tinta flua junto, inclina o papel e eu estou ajustando aqui e não deveria. Este é um mau exemplo para você, mas eu queria um pouco mais de cor nessa área. Tente fazer direito na primeira vez de novo. Se houver tinta extra na parte inferior quando você inclinar o papel, certifique-se de limpá-lo. Basta colocar no seu tecido e lá está. O vazamento. Tudo que você precisa fazer agora é deixar secar e nos veremos na próxima seção. 3. A costa: as colinas e a costa. Quando seu papel estiver seco, vamos adicionar essas partes. Vamos usar verde com pequenos pedaços de amarelo e vermelho neles. Assista ao vídeo, veja como ele é feito. É muito rápido. Você vai gostar disso. Estou me preparando agora, e quero cobrir a costa e a área das árvores. Ambos são brancos agora, então eu misturo um pouco de verde, então azul mais amarelo é igual a verde. Então eu sinto a área costeira exatamente assim. Tente não passar pela borda. Percebemos que você não está adicionando água. Primeiro, você está pintando escova seca sua pintura colocando direito sobre o papel seco e o mesmo para o horizonte. Com as árvores. Você preenche sem colocar água. Primeiro, estas áreas são tão pequenas que não precisam de uma parte extra estas áreas são tão pequenas que não precisam de uma parte extrada água. A água destina-se principalmente para ajudar a tinta a fluir uniformemente e sem graça juntos. Não precisamos disso desta vez. Nós só precisamos preenchê-lo com a cor base, e eu estou quase parecendo bonito. Então eu só alterei as áreas que eu perdi. Então eu pego um pouco de amarelo, e adiciono-o onde o sol estaria brilhando então um pouco lá e um pouco aqui. Apenas solte e deixe se misturar sozinho. Então eu lavo minha escova e adiciono pequenos pedaços de laranja vermelha. Então eu coloquei onde a laranja vermelha estaria. E uma vez que a tinta já está molhada, ela se unirá sozinha. Eu não tenho que fazer nada. Até o pequeno azul na borda é se você quiser, mas você não precisa. Ele só adiciona um pouco mais de profundidade à pintura e um pouco lá, e as cores começam a fluir juntas. Não precisa contar ao jornal desta vez. Ele fará isso por si só, então deixe secar e nos veremos na próxima seção. 4. As árvores: para uma árvore. Agora vamos adicionar uma árvore negra porque é um pôr-do-sol, e geralmente quando você olha para árvores ao redor do pôr do sol, elas são muito escuras. Certifique-se de que a pintura está seca antes de começar. Faz a poça de tinta antes de começar também. E se você não se lembrar de como fazer linhas magras. Reveja o vídeo em linhas magras. Pratique em um pedaço de papel antes, então agora assista ao vídeo. Veja o que acontece aqui. Você pode ver dois projetos que já foram feitos neste estilo, Então você pega seu pincel e você gentilmente criar uma árvore. Lembre-se que as árvores são como sábias, só que estão tortas. E então eles têm o bebê sábio. Ramos anexados são fáceis. Apenas leve o seu tempo. Lembre-se de que o tronco geralmente é maior do que os ramos. Faça quantas ou quantas ramificações quiser. Esta é a sua árvore. Você pode fazê-lo do jeito que quiser, então basta adicionar suavemente ramos. Estou fortalecendo o porta-malas para que ele possa segurar os galhos e apenas em outro bem ali. Tome o tempo que você precisa para fazê-lo bem. Lembre-se de praticar se você tem que isso realmente ajuda a praticar, e minha árvore está saindo diferente dos outros dois. Faz toda vez. Eu fiz este quadro para presença de pessoas diferentes, e todos eles adoram isso aqui. Terminei minha árvore. Ainda não. Vou adicionar outra árvore. Coloquei duas árvores. Este deve ser diferente dos outros, então a primeira árvore pode ser maior e a 2ª 1 menor. Pelo menos este é um pouco mais magro do que o 1º 1 Tome o tempo para fazê-lo bem. Essa parte é muito importante. É difícil desfazer qualquer cor escura, então fazer essa parte muito bem, Adicionar pequenos pedaços de grama no fundo da árvore e escolher mais alguns pontos para colocar lâminas de gráfico. Faz parecer natural. Linhas magras e magras. Essa é a parte importante. E agora você tem uma sombra que você precisa então você rega sua cor escura e gentilmente apenas adicione linhas como essa e você está sob sua sombra e eu coloquei uma pequena sombra para todas as gramíneas e depois lave. Alguns colocam molhado, apenas um pincel molhado, apenas sem cor nele. No lado para torná-lo difusa porque sombras ar geralmente difusa. Então agora eu tenho sombras. Eu tenho uma árvore. Tenho lâminas de gráfico com vontade, muitas sombras e estou farto. É tudo o que tenho que fazer. Adorável. As cores nele apenas adicionam muito ao processo. Então você terminou sua segunda pintura e nos vemos na próxima parte. 5. Conclusão: variações aqui são variações no mesmo projeto que você simplesmente não fez. Cada um é diferente. Cada um é igualmente encantador. Você aprendeu que ser um artista de aquarela envolve muitas técnicas diferentes que você criou para mais pinturas, e você está bem no seu caminho para ser um artista de aquarela. Assine seu trabalho e comemore. Os próximos projetos são uma pintura de luzes do norte e algumas árvores de bétula. Tenho certeza que você vai adorar esses projetos. Lá é muito divertido. Vemo-nos no próximo prato. Aquarela para iniciantes, cinco para você em breve.