Aquarela maravilhosa: aprenda a pintar uma guirlanda de peônia | Nic Squirrell | Skillshare

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Aquarela maravilhosa: aprenda a pintar uma guirlanda de peônia

teacher avatar Nic Squirrell, Artist and illustrator

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Aulas neste curso

7 aulas (24 min)
    • 1. Apresentação

      0:31
    • 2. Materiais

      1:26
    • 3. Molhado no molhado, deixe as flores se pintarem

      5:54
    • 4. Segunda camada, adicionando mais textura

      4:58
    • 5. Adicionando detalhes molhados no seco para formar as flores

      6:55
    • 6. Adicionando detalhes às folhas

      3:29
    • 7. Considerações finais

      0:54
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

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1.171

Estudantes

40

Projetos

Sobre este curso

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Neste curso, vamos usar tinta de aquarela para criar uma bela guirlanda de peônia. Vamos usar uma técnica molhada no molhado para incentivar as flores a começar a pintar a si mesmo, em seguida, usar a tinta molhada no seco para adicionar detalhes e trazer as formas de flores. É uma maneira muito divertida e fácil de pintar que tenho certeza de que você vai adorar.

Este curso é adequado para todas as habilidades, de um iniciante a um artista experiente que queira experimentar algo um pouco diferente.

Você também pode aproveitar esses cursos:

Arte no iPad: pintura de aquarela para padrões digitais sem emendas no seu iPad

Esboço de viagem: capture um lugar favorito em aquarela

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Nic Squirrell

Artist and illustrator

Top Teacher

 

I am an artist and designer of fun things living in Kent, England.

I studied Creative Visual Art and 3D Design at the University of Greenwich and loved every minute of it.

My illustrations are on many products from prints to suitcases and everything in between.

I love drawing and painting on my iPad as well as using traditional media, particularly watercolour.

If anything stays still long enough, I will draw on it.

Quirky animals, dreamy landscapes and watercolor florals are my speciality.

Follow me below to see what else I'm up to!

 

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Transcrições

1. Apresentação: Olá, sou o Nick. Sou artista e designer de patentes de superfície. Nesta aula, vamos usar tintas em aquarela para criar uma pintura linda com. Vamos usar tanto o molhado em molhado, o molhado em aquarela seca para obter um belo resultado texturizado. É fácil e divertido, então venha se juntar a mim e vamos pintar. 2. Materiais: Quero mostrar-lhe os materiais que usarei. Se você não tem o mesmo, não importa, apenas improvise com algo semelhante. Primeiro de tudo, uma boa xícara de chá, mais importante, e não enxágue seus pincéis nele. A próxima coisa é o jornal. Não importa se o seu papel é texturizado ou suave, mas apenas certifique-se de que é bom, grosso, papel de boa qualidade, forma que ele não vai fivela quando você colocar água sobre ele. Vamos usar muita água, então isso é importante. A próxima coisa é o meu grande jarro de água de tinta. Se você usar um frasco grande, você vai ser capaz de mantê-lo funcionando por muito mais tempo sem que ele fique sujo porque é tão diluído. Tenho um pedaço de papel absorvente para secar as escovas. A tinta que estou usando é apenas uma mistura de marcas diferentes. Tenho Schmincke Horadam, não sei se é assim que se pronuncia. Eu tenho Daler-Rowney, e um Winsor-Newton. Estou usando pincel chinês. Ele contém muita tinta ou água, e ainda assim chega a um ponto muito agradável. Algumas canetas de escova. Também temos esta caneta de escova de água. Você pode desenroscar o barril aqui e enchê-lo com água. Tem um ponto muito bom novamente, certamente bom para fazer detalhes. Vamos pintar. 3. Molhado no molhado, deixe as flores se pintarem: Vou começar molhando as tintas que vou usar para que elas possam começar a amolecer. Um par de vermelho por isso é bonito, matriz rosa que é quase tão laranjas como parece lá e um par de verdes também. Claro, você não precisa usar as cores exatas que as tintas entram. Você pode misturá-los e fazer o seu próprio. Vou começar com algumas formas de flores. Eu só vou fazer água pura, grande círculo. Solte um pouco de tinta no meio e deixe-o fazer a sua coisa. Ao fazer isso, vamos conseguir algumas texturas bastante interessantes. Vamos variar um pouco os tamanhos. Só estou colocando isso em um círculo difícil. Um par de menores aqui em cima. Procurando uma composição bastante equilibrada. Só queria saber se este deveria ser um pouco maior. Então, só para equilibrar um pouco, onde devo colocar um? Só um mais pequeno aqui. Eu não vou usar um secador de cabelo para secar as aquarelas fora, que é perfeitamente bom método, mas particularmente nessas flores, eu estou procurando texturas interessantes. Então, se tirarmos o secador de cabelo, não seria a mesma coisa. Vou deixar que tudo seque naturalmente. Enquanto estamos fazendo isso, vamos começar a colocar algumas folhas e eu vou usar o mesmo método. Apenas água pura para pintar as formas das folhas e, em seguida, cair em um pouco de tinta. Vou deixar que se misture a partir do papel. Espere a água para ir onde eu quiser. Espere a água Eu acho que eu preciso de algumas outras folhas em forma bem só para torná-lo menos chato. Além disso, eu vou estourar algumas, algumas folhas pequenas no interior também. Vamos fazer algumas folhas arredondadas menores. Claro, você pode não querer colocar nada no meio, se você está indo para colocar algumas letras ou algo assim lá você pode não querer preenchê-lo. Algumas dessas tintas definitivamente fluem melhor do que outras. Este verde flui muito bem. Ok, e eu vou deixar isso agora. Os minutos vão secar, vamos voltar e fazer mais um pouco. 4. Segunda camada, adicionando mais textura: Então está tudo seco e eu só estou vendo o que temos aqui e o que podemos fazer com ele. Estou à procura de formas florais. Este é muito bom. Posso ver aqui pétala ali, pétala por ali, pétala ali. Parece que está virado para lá. Gosto de tornar a camada do meio mais escura. Este aqui é bastante sutil, mas posso ver como posso transformar isso em uma flor. Acho que vou acabar virando esta coroa de flores para que o topo esteja aqui porque é assim que minha flor parece estar enfrentando. Novamente, este eu posso ver que vai ser uma flor. Eu vou escurecer o meio de tudo isso. Este aqui, não tão satisfeito porque alguns destes são um pouco chatos. Então eu vou adicionar outra camada para eles. Este, embora seja absolutamente bonito no meio, eu preciso ter um pouco mais de definição ao redor do lado de fora para que eu possa ver que é uma flor, não apenas uma bolha que está se espalhando pela página. Então esse vai ser realmente o mais complicado realmente porque ele vai envolver tentar não sufocar esta bela textura que já está lá. Vou entrar com água pura de novo. Vou começar com este porque é o mais distante. Eu vou ter muito cuidado sobre onde eu estou colocando a água porque a tinta só vai fluir onde eu colocar a água. Não quero encobrir muito as partes interessantes. Eu acho que eu poderia usar um pincel de água leve porque é um pouco mais pequeno então eu vou obter mais detalhes em torno das bordas. Só tenha um pouco mais de cuidado sobre onde vou colocar a água. Suavize um pouco essas bordas. Então de volta para o grande pincel, este aqui. Qualquer coisa que não seja tão interessante, você pode adicionar um pouco de água. Vamos fazer isso antes que comamos demais e eu quero estar trabalhando demais. Isso é o que eu estou fazendo aqueles que estão um pouco mais longe. uma vez este não é tão interessante, então vamos tentar outra vez. Com este, eu estou pensando que eu poderia apenas colocar uma lavagem muito leve sobre ele em vez de fazer toda a coisa da água porque eu não quero mascarar essa textura interessante. Só estou colocando uma camada muito fina e diluída aqui no topo. Então eu posso dizer deixe isso fluir para dentro apenas enchendo com água. Então, isso ainda vai deixar o sub-camada mostrando através. Novamente, este não é tão excitante, então vamos dar um ao outro tratamento rosa. Eu também acho que será muito bom ter apenas um par de menores, extras também. Vamos deixar secar e ver o que acontece. 5. Adicionando detalhes molhados no seco para formar as flores: Isto vai secar. Há muitas coisas interessantes acontecendo lá. Antes de avançarmos, se você está preocupado em estragar tudo, você pode ir e digitalizá-lo nesta fase, o que significa que você sempre tem algo para voltar onde ele pode mais longe. Nós também podemos imprimir uma cópia e então você pode planejar o que você vai fazer em seguida com a sua. Eu virei o meu em torno de 90 graus porque para mim isso parece com o topo. Todas as flores parecem estar viradas para cima dessa maneira. Não vai dar uma boa olhada no que tenho até agora. Estou dando uma olhada nas pétalas para ver o que posso tirar delas. Por exemplo, este é o meio da flor. Tem uma pétala que está curvando-se por aqui. Algumas pétalas curvando-se por aqui e esta é a parte de trás da flor. Eu tenho que usar um pouco de tinta para definir essas formas, também parece diferente. Você tem que trabalhar com o que você tem. Agora eu vou para o meu pincel de água porque ele tem um pequeno ponto e é bom para os detalhes. Vou usar a tinta bastante diluída. Eu só vou entrar e começar a pintar. Dê um pouco mais de direção. Com a escova de água, quanto mais você pinta, mais diluída se torna. É bastante agradável. Isso nos dá um efeito de sombreamento automático. Eu não estou muito preocupado em fazer todas essas listras perfeitas, eu quero alguma individualidade e alguma variação. Quero que pareça muito natural e muito orgânico. Vou continuar com a mesma flor e olhar para esta pétala e depois esta. Pense na forma da pétala e como ela se curva ao redor da flor. Vou andar por aí para fazer isso com todas as flores, cada uma parece diferente. Alguns deles eu poderia ir mais tarde e apenas escurecer os centros dele. Acho que este vai ser assim mas vamos ver como vai ser. Só estou colocando algumas diretrizes enquanto vou. Então esse eu acho que vai aparecer. Se algo que você não gosta, você pode simplesmente ir e apagá-lo com um pouco de água. É a versão em aquarela de desfazer. Acho que esse precisa de um centro mais escuro, então vou colocar isso em primeiro lugar. Acho que voltarei a isso em um minuto. Deixe secar por um tempo. Porque eu quero voltar para aquele eu vou deixar este também, caso contrário eu vou manchá-lo. Estes menores, talvez um pouco menos de tinta para que isso não pareça tão grosso. Mais uma vez, vamos apenas arrancar com ele mais no meio. Este eu só vou fazer algo um pouco diferente. Eu realmente não estou vendo nenhuma forma de falha como tal, então nós vamos apenas dar-lhe um pouco de decoração. Vamos para o próximo. Isso é bastante pálido então novamente eu vou usar minha tinta bastante diluída. Vamos ver como isso vai parecer. Eu só vou tirar essa pétala assim. Alguns deles são muito mais óbvios quando você olha para eles como flores e alguns deles você tem que apenas fazer um pouco com para dar a eles essa forma. Este eu vou colocar um pouco mais no meio lá. Este aqui eu quero ter muito cuidado porque tem tantas texturas bonitas nele. Vou ficar muito pálido com a minha tinta com muita água. Algumas dessas partes, eu quase quero deixar tudo em paz. Eu não vou necessariamente cobrir este em listras. Eu tenho que dar uma idéia do que está acontecendo. Só mais um par para viagem. Vamos dar outra olhada neste aqui porque está bem seco agora. Há um par de bits onde eu quero tornar os centros mais escuros novamente. Desta vez eu só vou dub isso em e usar meu papel solvente para se livrar de quaisquer bordas duras e apenas misturá-lo em um pouco. Não quero exagerar porque parte da atração disso é apenas a espontaneidade e na verdade eu acho que estou feliz com isso assim. Vamos passar para as folhas. 6. Adicionando detalhes às folhas: Então, para melhorar as folhas, eu vou usar essas canetas de escova e elas são solúveis em água para que você possa misturá-las. Vou com o meu pincel e diluir um pouco disso. Obter alguns efeitos bastante interessantes dessa forma. Vou dar a volta, com três cores diferentes. Veja o que parece bom. Vou usar o meu pincel de água. Misture um pouco disso. Esta parte é realmente sobre experimentar e se divertir. Se você estava um pouco preocupado em ir direto para a sua peça quase acabada, em seguida, basta pegar um pedaço por papel e experimentar os pincéis para fora, e ver o que você pode vir acima com. Se você não tem uma caneta como esta, você pode usar praticamente qualquer caneta solúvel em água. Você também pode usar seu pincel e a tinta como fizemos com as flores. Com as canetas de escova, quanto mais você pressionar, maior a linha. Só vou acrescentar alguns detalhes. Vou usar outra das minhas canetas só para adicionar alguns pedacinhos. Você pode apenas fazer com isso, com a tinta e o pincel para desenhar. Depois, a outra coisa, vou dar um pouco com um toque. 7. Considerações finais: Então este é o resultado final. Se o seu papel estiver dobrado, você pode colocá-lo virado para baixo em uma folha de papel limpa e passar um aquecedor sobre as costas. Eu digitalizei meu nome, eu removi o fundo, e eu ajustei os níveis para que ele pareça o mesmo na tela como na vida real. Eu também o transformei em um padrão e coloquei em produtos em minhas lojas Society6 e Redbubble. Seu projeto é usar os métodos nesta classe para pintar um design floral. Você pode fazê-lo em seu próprio estilo, ou se você gostaria de copiar o meu, tudo bem para seu próprio uso pessoal não comercial. Por favor, publique a pintura na seção do projeto. Sinta-se livre para também postar nas redes sociais usando a hashtag nicsquirrellskillshare. Estou tão ansioso para vê-los. Espero que tenha se divertido tanto quanto eu, e te vejo em breve.