Adicione texturas digitais às suas ilustrações - com seus próprios pincéis! | Sandra Mejia | Skillshare

Velocidade de reprodução


  • 0.5x
  • 1x (Normal)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 2x

Adicione texturas digitais às suas ilustrações - com seus próprios pincéis!

teacher avatar Sandra Mejia, Illustrator + Surface + Creature Design

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Assista a este curso e milhares de outros

Tenha acesso ilimitado a todos os cursos
Oferecidos por líderes do setor e profissionais do mercado
Os temas incluem ilustração, design, fotografia e muito mais

Aulas neste curso

5 aulas (16 min)
    • 1. Introdução

      0:28
    • 2. Fonte de textura

      0:31
    • 3. Como criar o pincel

      5:52
    • 4. Como usar os pincéis

      7:46
    • 5. Projeto

      1:46
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

825

Estudantes

4

Projetos

Sobre este curso

46fc323b

Boas-vindas à adicionar texturas digitais à sua ilustração com seus próprios pincéis! Neste curso, vou dar a orientação em você através de meu processo de criação de uma fundo trough que você pode usar em citações, design de produtos ou mesmo em uma maneira autônoma. Vou mostrar como fazer três pincéis diferentes e como usar para criar desenhos ilimitados. Então, se acompanhe comigo e vamos se divertir com texturas!

Observe que você precisa ter um conhecimento básico do Adobe Photoshop para este curso. Se for sua sua primeira vez com o Photoshop, pode ser que você queira assistir em primeiro primeiro sobre ele primeiro, como Noções básicas do Photoshop: Fundamentos para iniciantes de iniciantes

_____________________________________________________________________________________________

O O QUE o ADOBE® é UM

Este produto NÃO é

O SCREENSHOT(S) ADOBE de SIEBE de SICO), COM SCREENSHOT(S)

 

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Sandra Mejia

Illustrator + Surface + Creature Design

Top Teacher

Hello! I'm a Freelance Illustrator. I was born in Medellín, Colombia (puedes escribirme en Español!). I create detailed, stylized, playful illustrations, patterns and characters from my studio in Gabriola, BC, Canada.

I have very big eyes and I love animals. Most of my inspiration comes from nature and animals.

I love mixing traditional and digital media to create illustrations and patterns for a number of corporate clients around the world to use in home decor products, stationery, fabrics, kids products and greeting cards.

“I’m very passionate about what I do and believe that through my art I can impact the world in a positive manner.  This is why I teach online and why I create fun, colourful and happy... Visualizar o perfil completo

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
  • 0%
  • Sim
  • 0%
  • Um pouco
  • 0%
  • Não
  • 0%
Arquivo de avaliações

Em outubro de 2018, atualizamos nosso sistema de avaliações para melhorar a forma como coletamos feedback. Abaixo estão as avaliações escritas antes dessa atualização.

Por que fazer parte da Skillshare?

Faça cursos premiados Skillshare Original

Cada curso possui cursos curtas e projetos práticos

Sua assinatura apoia os professores da Skillshare

Aprenda em qualquer lugar

Faça cursos em qualquer lugar com o aplicativo da Skillshare. Assista no avião, no metrô ou em qualquer lugar que funcione melhor para você, por streaming ou download.

Transcrições

1. Introdução: Olá, bem-vindo à minha aula Texturas Digitais Para Suas Ilustrações Com Seus Próprios Pincéis. Nesta aula eu vou orientá-lo através do meu processo de criação de um fundo texturizado que você pode usar para citações , design de produto, ou mesmo de forma independente. Vou mostrar-lhe como fazer esses três pincéis diferentes e como usá-los para criar designs ilimitados. Então junte-se a mim e vamos nos divertir adicionando texturas. 2. Fonte de textura: A primeira coisa que temos que fazer é selecionar algumas fontes para nossos pincéis de textura que vamos criar. Então eu vou mostrar três tipos diferentes de coisas que você pode usar para criar pincéis de textura para suas ilustrações. Você pode usar qualquer imagem que você quiser. Aqui eu tenho três arquivos. Uma imagem da casca de uma árvore, uma imagem de nossa pequena tinta secando, e uma imagem de algumas manchas de cor de água que eu digitalizei. 3. Como criar o pincel: Primeiro, vamos ao Photoshop e abrir a primeira textura. Vou selecionar um escaneamento de aquarela. Aqui fiz diferentes tipos de luvas com aquarelas e digitalizei-as. Agora vou selecionar um desses. Então eu uso a ferramenta de laço e dou a volta em um deles. Vá para Editar, Copiar, Arquivo, Novo. pincéis podem ter até 2500 pixels quadrados. Eu gosto de torná-los tão grandes para que você possa usá-los nas ilustrações. Defina a resolução para 300 pixels e salve essa predefinição. Dê o nome de Brush e aperte “ok”. Agora vamos para Editar, Colar, e aqui está. Pressione Command D ou Editar, Transformação livre e torná-lo tão grande quanto sua página, mas não tocar nas bordas. Vá para Imagem, Modo, Tons de Cinza. Agora, achatá-lo. Vá para Imagem, Ajuste, Níveis ou Comando L, e vamos mover os controles deslizantes aqui. Isso torna o branco mais branco, e isso torna as escuras mais escuras. Então você pode brincar com o que você gosta. Eu gosto quando minha textura é muito escura e a textura do papel na parte de trás é apagada quando eu faço isso realmente branco. Eu gosto disso se funde na parte de trás, então eu vou bater “ok”. Você pode querer ir em torno de escova macia. Você seleciona o Branco e percorre essas áreas para que você não obtenha arestas rígidas. Verifique se isso está definido como normal e a opacidade e o fluxo estão definidos como 100%. Você pode apagar esses pequenos pontos e manchas também. Uma vez que definimos isto como um pincel, o que quer que seja preto vai ser o pincel e o que quer que seja branco vai ser transparente. Então, vá para Editar, Definir predefinição de pincel, nomeie e, em seguida, pressione “ok”, e você pode vê-lo aqui em suas predefinições de pincel. Se você não tiver esse menu aberto, vá para Janela, Predefinições de Pincel e aí está. Vou te mostrar como este pinta. Vou criar uma nova camada e esconder esta. Deixe-me mudar isso para preto e eu pressiono uma vez usando-o como um selo. Veja que o fundo é transparente, agora você tem seu pincel. Feche isso, você não precisa salvá-lo, e vamos fazer outro pincel. Nós vamos para Arquivo, Abrir, e escolher a imagem de tinta. Este é apenas um desenho de linha muito simples que eu fiz e eu tirei uma foto dele com o meu telefone. Agora selecione a ferramenta Laço e selecione em torno dela. Editar, Copiar, Arquivo, Novo, selecione a predefinição de pincel que acabamos de fazer e vá para Editar, Colar ou Command V, em seguida, vá novamente para Editar, Transformar Livre e pressione a tecla Shift enquanto você puxá-lo. Não deixe tocar nas bordas. Mais uma vez, vamos para Image, Mode, Tons de Cinza e achatamos. Em seguida, Imagem, Níveis de Ajuste ou Comando L, e novamente, nós jogamos com nossos controles deslizantes para apagar o fundo e clicar em “ok”. Selecione o pincel redondo macio, certifique-se de que é branco e pintar sobre algumas pequenas manchas que você não gosta, ou se você não gosta dessas coisas longas, por exemplo. Novamente, vá para Editar, Definir predefinição de pincel, nomeie e pressione “ok”, e aí está. Vou testá-lo em uma nova camada. Selecione o pincel, certifique-se de que este é preto e pressione uma vez. Feche isso. Não guarde e vamos fazer o nosso último. Abra a foto do latido. Assim, com este, vamos selecionar a ferramenta de seleção e pressionar Shift enquanto você arrastá-lo para que você selecione um quadrado perfeito e, em seguida, vá para Editar, Copiar, Arquivo, Novo, selecione a Predefinição de Pincel, vá para Editar, Colar, vá novamente para Editar, Transformar Livre e pressione Shift enquanto o arrasta. Agora vá para Imagem, Mode, Tons de Cinza e achate-o. Quando eu estou fazendo um pincel de uma foto eu não gosto que ele pareça perfeitamente quadrado. Então eu vou pegar o pincel macio redondo e andar por aí pintando com branco em torno de toda a borda. Assim você não pode ver as bordas. Agora vou reduzir o fluxo para cerca de 50% e a opacidade para cerca de 75%, e começar a pintar sobre as bordas um pouco para suavizá-las. Agora vamos transformar isso em um pincel e novamente ir para Editar, Definir predefinição de pincel, nomeá-lo e clicar em “ok”. Agora temos os nossos pincéis. 4. Como usar os pincéis: Agora, vou te mostrar como usar seus pincéis. Vá para Arquivo, Novo. Estou chegando a um tentilhão vital. Certifique-se de que a resolução é de 300 pixels para que você possa imprimi-la. Use CMYK. Nós vamos salvá-lo. Vá para Arquivo, Salvar como, nomeie e pressione “Ok”. Vamos selecionar qualquer cor, por exemplo este vermelho, e escolher uma bolha de aquarela. Isso é o que acontece se eu clicar uma vez, isso é o que eu chamo de usá-lo como um carimbo, e isso é o que acontece se eu pressionar e arrastá-lo como um pincel regular. Isso não parece muito bem, então vamos consertar isso. Você pode clicar neste ícone ou, se você não tiver, vá para a Janela, Pincel e estes menus aparecerão. Vou te mostrar o que algumas das opções fazem. Você pode adicionar mais espaçamento e reduzir o tamanho. Agora vamos ver o que isso faz. Quando você desenha com ele, ele repete a imagem com um espaço fixo no meio. Se você reduzir o espaçamento, ele se parece com isso. Se você reduzir demais, você vai obter apenas uma bolha simples e perder a textura, então eu vou deixá-lo em 21 por cento. Essa porcentagem varia de acordo com a imagem que você está usando em suas preferências. Agora, clique em “Shape Dynamics”. Aqui você verá uma diferença se estiver usando uma caneta e um tablet com sensibilidade à pressão em comparação com apenas um mouse. Vou mostrar-vos os dois caminhos. variação de tamanho modificará o tamanho do pincel. Deixe-me esconder sua camada e criar uma nova para que você possa ver. Quando você desenha com estes, você verá que há pequenos e grandes, e isso só varia à medida que você arrasta seu pincel. Você pode até tornar a variação mais óbvia. Isso você pode fazer com um mouse ou um tablet e não muda o resultado porque eu não ativei a sensibilidade à pressão. Mas deixe-me criar uma nova camada e mostrar como ela muda se você fizer isso. Selecione Sensibilidade à pressão aqui e desenhe variando a pressão da caneta. Eu estou pressionando muito levemente e então eu estou pressionando mais forte. Veja o quão grande fica quando eu pressiono muito na minha caneta. Para isso, estou usando uma Wacom Cintiq 13HD, mas você pode usar qualquer caneta e tablet que suporte a sensibilidade à pressão. Agora, vamos mudar o ângulo de tremulação. Isso funcionará de forma semelhante a um jitter de tamanho. Se você estiver usando um mouse, não se preocupe em alterar o controle. Se estiver a utilizar um tablet, faça a pressão da caneta de controlo. Agora, quando você desenha não só varia esse tamanho, mas também muda o ângulo. Em torno disso mudará a forma do seu pincel. Veja, agora eles são mais angulares. Vamos desligá-lo para que você possa ver a diferença. Aqui, estou usando a pressão do mouse e da caneta em redondeza e, em seguida, usando uma caneta e tablet e ativando a pressão da caneta. Os efeitos são muito diferentes. Há muito mais controlado se você usar um tablet. Agora vá para bordas molhadas. Este está com ele ativado, e este está sem as bordas molhadas. Eu prefiro sem, mas você pode escolher o que você mais gosta. Se eu quiser fechar esta caixa de diálogo, minhas alterações de pincel não serão salvas, então certifique-se de pressionar aqui. Ele cria um novo pincel. Vamos chamá-lo de blob aquarela 2. Agora ele foi adicionado à sua lista de pincel. Você pode vê-los aqui, o original e o que acabamos de criar. Eu modifico todos os meus pincéis até que eu esteja feliz com eles. Esta é uma coisa muito pessoal e é de acordo com o seu gosto, para que você possa modificá-los como quiser. Agora vou mostrar a vocês como podemos aplicar essas texturas a objetos. Vou criar uma nova camada e pintá-la com um pincel duro neste amarelo. Isso pode ser qualquer forma que você quiser. Agora vou criar uma camada por baixo e preenchê-la com vermelho. Finalmente vou criar uma camada superior com azul. Certifique-se de ter todos os elementos ou todas as cores em uma camada separada para que você possa aplicar as texturas facilmente. Vou clicar na minha camada vermelha e, em seguida, clicar neste ícone para criar uma nova camada, e ir para Camada, Criar Máscara de Recorte, e você verá que esta camada mostra essas novas setas apontando para baixo. Isso significa que sua máscara de camada foi criada. Vamos adicionar a nossa textura nessa camada. Selecione seu pincel. Vou usar o pincel de casca de árvore 2, que é o original sem modificações. Você pode ver que quando eu pressionar aqui, não há nada selecionado. Vamos escolher uma cor vermelha escura, fazer o pincel tão grande quanto possível e apenas pressione uma vez. Então temos essa textura. Eu vou desfazer isso para mostrar como eu faço isso com um pincel de casca de árvore que eu modifiquei e apenas começar a colorir a área com ele. Vamos desfazer isso e modificar a opacidade aqui. Torná-lo um pouco maior e apenas começar a colorir. Uma vez que a opacidade varia, ela cria boas mudanças de pedra quando você volta sobre uma área que já foi pintada. Agora eu vou para a camada azul e criar uma nova camada no topo. Eu vou para Camada, Criar Máscara de Recorte e seleciono o pincel de tinta. Vou escolher uma cor azul mais clara e fazer o pincel um pouco maior. Eu vou usar este como um carimbo novamente clicando em diferentes áreas, clique, clique, clique. Uma vez que neste o jitter de tamanho foi modificado, o tamanho está mudando cada vez que eu clicar nele. Finalmente vamos fazer a área amarela. Eu crio uma nova camada e faço uma máscara de recorte. Selecione a cor marrom e selecione o pincel de bolha de aquarela. Este é o pincel original e eu estou apenas clicando em diferentes áreas. Vamos apagar isso e usar o modificado para pintar. Vamos começar a colorir. Eu não gosto dessa cor, mas isso pode ser facilmente consertado. Para fazer isso, vá para Imagem, Ajustes, Matiz/Saturação, clique em “Colorizar” e comece a mover os controles deslizantes até obter a cor desejada. Agora vamos desfazer isso. Você também pode alterar a aparência alterando o modo de mesclagem aqui. Basta experimentar todos os modos de mesclagem até encontrar um que você gosta. Eu realmente gosto desse que é chamado de dividir, então eu vou escolher esse. Estas são apenas técnicas básicas. Com o que você aprende hoje, você pode adicionar texturas a qualquer objeto, letras ou o que quiser. Espero que você tenha se divertido aprendendo isso e lembre-se que, se você tiver dúvidas, você pode postá-las na área de aula. 5. Projeto: Para o nosso projeto, vamos criar um plano de fundo para uma ilustração ou uma citação de letras que podemos usar em mídias sociais ou em um produto. Primeiro, preencho o fundo de um novo documento com uma cor sólida. Em seguida, crio uma nova camada no topo e uso meu pincel Aquarela Blob modificado para pintar sobre ela com uma cor diferente. Em seguida, seleciono as duas camadas, clique com o botão direito e “Mesclar camadas”. Clique duas vezes no nome da camada para desbloqueá-lo, pressiono “Ok”. Eu não gosto dessas cores, então eu vou para “Imagem”, “Ajustes”, “Matiz/Saturação”, e eu jogo com esses controles deslizantes até ficar feliz com minhas cores. Depois crio uma nova camada no topo, seleciono o meu pincel de Barca de Árvore, faço o maior que puder, e basta clicar na minha imagem uma vez para usá-la como carimbo. Então eu seleciono “Opacidade”, “Multiplicar”, e é isso. Tenho um histórico para o meu código. Agora eu só tenho que colar minhas letras em cima e eu estou pronto. Espero que você crie seus próprios projetos e compartilhe na galeria de produtos para que todos possamos ver o que você faz. Lembre-se de conferir todas as minhas outras aulas de Skillshare. Tchau.