A arte da fotografia de viagem | Phil Ebiner | Skillshare

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A arte da fotografia de viagem

teacher avatar Phil Ebiner, Video | Photo | Design

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Aulas neste curso

36 aulas (4 h 58 min)
    • 1. Trailer

      1:14
    • 2. Visão geral do curso

      6:52
    • 3. Quem é Phil?

      10:54
    • 4. Obtenha sua avaliação gratuito do Adobe Lightroom para edição

      3:39
    • 5. Escolhendo a câmera certa.

      8:42
    • 6. O que fazer que a embalagem: a verificação do equipamento

      9:35
    • 7. Como fazer suas fotos enquanto a viagem

      5:38
    • 8. Para onde você deve viajar?

      12:29
    • 9. Noções básicas de segurança para viagens

      6:03
    • 10. Aprenda as configurações manuais

      17:17
    • 11. Trabalhando com RAW

      6:03
    • 12. Como obter o equilíbrio de brancos certo

      8:30
    • 13. Estabilização - tripods, - ou ?

      8:08
    • 14. Como usar o Flash

      8:24
    • 15. Prática de diário

      1:59
    • 16. Escolhendo um ótimo plano

      11:41
    • 17. Bar Candid

      5:49
    • 18. Fotografando os locais

      4:57
    • 19. Composições criativas - amostras

      12:06
    • 20. Pentes e Silhouettes e Silhouettes

      9:57
    • 21. Tudo sobre paisagens e fotografia na natureza

      12:03
    • 22. Profundidade do campo explorado

      6:47
    • 23. Panoramas!

      6:30
    • 24. Faça a estrada não viajado (como pensar na parte de caixa)

      9:12
    • 25. Noções básicas de Lightroom - parte 1

      22:14
    • 26. Noções básicas de Lightroom - parte 2

      5:48
    • 27. Edições básicas do Lightroom

      11:32
    • 28. Como corrigir a exposição

      7:11
    • 29. Como corrigir o equilíbrio de brancos

      5:43
    • 30. Quando cortar

      4:12
    • 31. Como criar uma silhueta

      3:09
    • 32. Como melhorar o sol

      4:35
    • 33. Melhor olhando para paisagens

      9:25
    • 34. Brinque com a de Saturno /a preto e branco

      6:39
    • 35. Prática rápida - siga ao longo

      13:39
    • 36. Como criar um panorama no Photoshop

      9:11
  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

1.428

Estudantes

--

Sobre este curso

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Até que você tenha passado em uma revista de viagem e se inspirou com uma foto exótica de um destino para longe de destino? Já se perguntou o que é a sua para tirar fotos incríveis? Este curso é para você: para você a andar: o andar, o visitante, o de quem o de de para a visita, a mãe, o ente adorado. Este curso é para qualquer pessoa que quer tirar fotos melhores no enquanto viaja. Eu realmente de qualquer pessoa pode tirar fotos incríveis. Com as habilidades e técnicas aprendidas neste curso, você vai tirar fotos in de viagem em seu tempo!

Vamos abordar o básico do que é isso para ser um fotógrafo. Neste primeira seção vamos cobrir:

  • Melhores opções de câmera
  • Verificação de equipamentos completa
  • Pré-preparação para sua viagem
  • Noções básicas de segurança de viagem
  • Tipos de viagem e muito mais

Vamos abordar os conceitos básicos da fotografia profissional, que se aplicam a fotógrafas de viagem:

  • Exposição
  • ISO, a velocidade do Shutter abertura, no que
  • Profundidade do campo
  • Composição
  • Equilíbrio em branco
  • Iluminação
  • Pensando em fora da caixa
  • E muito mais!

Vou mostrar alguns de meu prêmio de vencem e de fotografias mostrada na galeria de I'll em ouro. Vou discutir em in que a foto foi para a fotografia, as dificuldades de tomando. Para cada fotografia vamos abordar a iluminação, composição e por que eu tiro a fotografar.

Uma seção completa sobre retratos de fotografar vai melhorar suas habilidades de retratos. Vamos falar sobre como melhorar sua fotografia de em flash. Você vai tirar ótimas fotos de grupo em nenhum tempo!

Uma seção completa sobre edição de fotos vai nos noções básicas de como editar suas fotos para a sua aparar para as fotos! Vamos usando o Adobe Lightroom, um programa que você pode baixar uma avaliação gratuita (eu vou mostrar a como). O que vamos cobrir esta seção?

  • Como corrigir a exposição
  • Correção de cores e equilíbrio de branco
  • Brinque com a Saturação e a de a
  • Curvas de tons
  • Como adicionar cereais
  • A apontamento de imagens
  • Edição de cores seletiva
  • Como adicionar vinhetas
  • Cropping
  • Como criar um Panorama no Photoshop
  • e muito mais!

Para todas as nossas aulas, você vai acompanhar as minhas próprias fotos de viagem de em lugares como as lessons, da França, Itália, Índia, México, nos Estados Unidos,

Estou confiante de que você vai ser um fotógrafo muito melhor após as aulas. Depois da sua próxima viagem, você vai ter arte de suas paredes.

Agradecemos seu tempo!

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Phil Ebiner

Video | Photo | Design

Professor

Can I help you learn a new skill?

Since 2012 have been teaching people like you everything I know. I create courses that teach you how to creatively share your story through photography, video, design, and marketing.

I pride myself on creating high quality courses from real world experience.

MORE ABOUT PHIL:

I've always tried to live life presently and to the fullest. Some of the things I love to do in my spare time include mountain biking, nerding out on personal finance, traveling to new places, watching sports (huge baseball fan here!), and sharing meals with friends and family. Most days you can find me spending quality time with my lovely wife, twin boys and a baby girl, and dog Ashby.

In 2011, I graduated with my Bachelor of Arts in Film and Tele... Visualizar o perfil completo

Nota do curso

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    Superou!
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Transcrições

2. Visão geral do curso: - Todo mundo. - Bem-vindo à arte da fotografia de viagem. - Meu nome é 11. - Isto são aulas de fotografia para iniciantes. E nesta lição, vamos falar sobre o que é este curso? - Vai ser só uma introdução ao curso. Em primeiro lugar, bem-vindo ao meu estúdio. Na verdade, vou passar algum tempo na casa dos meus pais durante o verão. Visitei-os e remodelando a garagem deles para um estúdio de arte, e achei que seria um ótimo lugar para gravar algumas lições sobre um novo curso, a Arte da Fotografia de Viagem. - Eu estava inspirado a fazer este curso por causa de uma recente viagem às Filipinas. Você pode ver acima uma foto das Filipinas, uma das minhas favoritas. - Eu fui com a família da minha namorada se a família dela, - seus pais cresceram nas Filipinas, - e eu pude conhecer nossos parentes ou tias e tios, e ambos para avós. - E foi uma experiência incrível e me inspirou a criar essa classe porque eu - imaginei que muitas pessoas querem saber sobre fora da geografia porque você vê isso nas revistas de viagens da National Geographic da revista. - Há tantos deles e você vê on-line o tempo todo e você vê essas fotos desses destinos exóticos e que fazem você querer ir lá. - E pelo menos eu queria. Como posso tirar fotos, tirar fotos que se pareciam assim? Como posso tirar fotos que inspiram as pessoas a quererem viajar? - Foi por isso que criei este curso. - O que há neste curso? E como verão ao longo de todo o curso, usei principalmente fotos, imagens que tirei. - Vou falar um pouco mais sobre minha experiência viajando na próxima aula na aula introdução do instrutor. - Mas por enquanto, - não é que todas as imagens que você está vendo agora são imagens que eu tirei no passado - alguns anos viajando ao redor do mundo. - Então, sobre o que é essa aula? Mas vamos aprender o básico de ser uma viagem do pneu, e oque quero dizer com isso é que há uma diferença entre ser apenas um fotógrafo regular e um fotógrafo de viagens. Mas vamos aprender o básico de ser uma viagem do pneu, e o que quero dizer com isso é que há uma diferença entre ser apenas um fotógrafo regular Então vamos nos especializar em aprender a tirar lindas fotos da paisagem. aprender a tirar lindas fotos da paisagem. - Retrato de pessoas de culturas diferentes. - Apenas manter um olho fora como um viajante e também ter em mente certas coisas enquanto - viajar como segurança - certos equipamentos que você deve ter ou não deve trazer com você quando você viajar e - coisas assim. Então, quais são as diferenças entre um fotógrafo regular e o que é, especificamente , chave para ser um fotógrafo viajante? Vou ensinar-te tudo o que precisas de fazer para seres um grande fotógrafo viajante. Falando nisso, vamos aprender qual é o melhor equipamento para usar e como usá-lo. - Então eu realmente não acredito que há uma melhor câmera ou um equipamento que vai fazer ou quebrar suas fotos. - Eu uso todos os tipos de câmeras diferentes, - lentes, - equipamentos diferentes viajando e em minhas viagens recentes ao redor do mundo, - cada viagem eu tenho um conjunto diferente de equipamentos porque eu estou apenas testando quais câmeras eu - como o melhor. Que lentes, acho que tiram as melhores fotografias. Vou te dar todas as opções e você não tem equipamento chique, tire ótimas fotos. - Então não se preocupe com isso. - Se você quiser usar apenas o seu ponto e filmar câmera, e isso é totalmente bom e eu vou te ensinar como usar esse Aziz uma viagem para cansado para - tirar ótimas fotos. Vou te ensinar e falar sobre ser criativo e como ser um fotógrafo inspirado . Sei que é difícil quando você está viajando, especialmente você está de férias que não são para fotografia, mas você só está de férias em família. Ou se você estiver estudando no exterior na faculdade ou seja lá o que for, às vezes é quente, às vezes duro. Tenho a mentalidade de um alvo, pois às vezes sou preguiçoso. Não quero trazer minha câmera para fora ou, sabe, é só um incômodo tirar fotos. - Mas eu quero inspirar você a ter sempre o olho fora de uma grande fotografia. Grandes momentos que farão ou quebrem uma ótima foto. E eu quero inspirar seus dedos, tirar fotos que você vai querer colocar em sua parede como arte no final da viagem. E eu quero inspirar seus dedos, - Eu também vou falar sobre votação, um básico de edição de fotos e técnicas avançadas, então eu vou realmente mostrar a vocês como usar um programa chamado Adobe Light Room. - É um dos programas de edição de fotos adobes juntamente com Photoshopped. - Vou te ensinar um pouco sobre isso. - Mas eu acho que a sala de luz é a melhor edição de fotos mais suave lá fora. Isso torna as coisas muito rápidas e fáceis, evocêpode transformar suas você fotografias normais em fotografias incríveis. - Então vou ensinar-te a usar isso. - Você será capaz de seguir ao longo totalmente estilo de captura de tela. - Você vai me acompanhar e eu vou te dizer tudo que você precisa saber como usar esse programa. - Você sempre pode ver a escola de vídeo on-line ponto com. - Esse é o meu site onde eu postar artigos de bloco estão certos sobre muito sobre produção de vídeo - e fotografia e todos os tipos de coisas diferentes em apenas ser criativo. - Eu coloquei alguns podcasts em seus tutoriais em vídeo grátis também, - e você também pode obter um porão de mim através do site. Mas se você quiser, você pode me enviar um e-mail através da página do curso e eu responderei o mais rápido possível porque, você sabe, eu sou um pouco novo. - O Teoh. O espaço online que leciono on-line há cerca de um ano, e tem crescido muito bem no amor dos meus alunos. As minhas aulas não são todas, mas a maioria dos meus alunos adoram as minhas aulas, e estou muito feliz com isso. - Mas estou sempre à procura de sugestões. - Então por favor me envie um e-mail se você tiver alguma sugestão. - Se houve uma lição sobre isso, - você acabou de se perder ou você quer ouvir mais detalhes sobre algo - por favor me avise e tudo o que eu vou lhe dar, - você sabe, - outra lição ou eu vou responder a você pessoalmente o mais rápido possível. Como você pode ver, minhas aulas são totalmente de estilo livre. - Eu não escrevo todas as minhas lições porque eu gosto de ter esse sentimento pessoal. - Só um Ziff. - Eu era um professor de pé na frente de uma sala de aula. Não sou perfeito, isto não foi roubado do artigo do blogueiro da Internet sobre ensino de fotografiado meu coração e da minha mente para a minha alma. foi roubado do artigo do blogueiro da Internet sobre ensino de fotografia - Então tenha paciência comigo. - Eu gosto do Teoh. - Apague minhas aulas com, você sabe, uma piada aqui ou um fato interessante. Espero que goste destas aulas. - E estou ansioso para conhecê-lo nas próximas semanas. - Como você toma essas lições. - Muito obrigado por assistir. - E vejo-te na próxima lição 3. Quem é Phil?: - Ei, - pessoal, - o que foi? - Este é o Phil. Evan, de volta com uma nova lição sobre a arte da fotografia de viagem. - Esta lição é a introdução do instrutor. - Quem sou eu e por que você deveria me ouvir? - Esta foto acima é da minha recente viagem às Filipinas pegando um voo de Cebu Pacific para Palau. Owens era um pequeno avião hélice, e foi uma grande aventura chegarlá, lá, outra foto de viagem tirada pela minha maravilhosa namorada. - Estou pronto com minha mochila cheia de equipamentos de câmera. - Pronto, - Teoh, - Vá em outra aventura. - Aqui em cima, você pode ver minha namorada. Aqui está outra grande foto na doca I, que é uma ilha nas Filipinas, um dos principais destinos do mundo. - Realmente? - Para as pessoas que querem apenas relaxar e ter um estilo ilha ah umas férias. - Então você deve verificar se você tiver a chance. - Mas, - ah chi Filipinas. Então vamos falar com vocês um pouco sobre onde eu estive e de onde eu venho como uma guitarra de viagem e continentes que viajaram para a América do Norte, claro, eu cresci em Los Angeles. Estive aqui na Europa, a Ásia está na América do Sul. - Mas deixe-me falar um pouco mais sobre minha história de problemas porque eu tinha começado a viajar tarde na minha vida relativamente jovem. Eu não tinha estado fora do país até os 19 anos e exceto por ir para Tijuana,México, fazer um trabalho voluntário, o que foi ótimo. Eu não tinha estado fora do país até os 19 anos e exceto por ir para Tijuana,México, México, fazer um trabalho voluntário, E essa foi a minha primeira experiência real de outra cultura. O que conseguiu viajar pelos Estados Unidos da Califórnia e visitarNova Iorque, Chicago, o Grand Canyon? O que conseguiu viajar pelos Estados Unidos da Califórnia e visitar , Nova Iorque, Chicago, Chicago, - Muitas das típicas férias em família dos EUA e essas foram todas ótimas. Mas desde tenra idade, sempre me inspirou e sempre quis ir para o estrangeiro. - Meu tio me inspirou. Ele visitou mais de 150 países, e ele mesmo começou a empresa de viagens. E eu sempre quis Teoh, você sabe, ver essas outras culturas que ele sempre falou, então eu na faculdade, eu fui para a leal Universidade Marymount, você pode ver minha educação e eu tenho um bacharel artes e produção cinematográfica e televisiva, - Então eu tenho um tipo de educação em estar atrás de uma lente de câmera. - E durante o meu primeiro ano, - tive a sorte de ser aceito e ir para a Alemanha para um programa de estudos no exterior com o filme - escola. - Fizemos documentários na Europa. - Estivemos lá por quatro meses e estudei com professores europeus. E aprendi sobre cinematografia e todo tipo de coisas se relacionam com produção de vídeo, mas também com fotos. E aprendi sobre cinematografia e todo tipo de coisas se relacionam com produção de vídeo, mas - E foi aí que eu enlouqueci com as viagens que consegui. Eu tenho meu passe Eurail Cada fim de semana eu estava em um lugar diferente, era baseado em um vínculo da Alemanha , e todo fim de semana eu ia para Paris , Munique , Munique, Suíça , Roma, era baseado em um vínculo da Alemanha, e todo fim de semana eu ia para Paris, Munique, Suíça, Roma, Veneza, Praga, todos esses grandes lugares ao redor do continente europeu. - E foi aí que tudo começou. Em alguns anos, estive em vários continentes. Voltei depois daquele outono, fui à Cidade do México na primavera para fazer uma pausa alternativa na LMU, que é em vez de uma viagem maluca de primavera. fui à Cidade do México na primavera para fazer uma pausa alternativa na LMU, Você fez uma viagem de serviço, então foi muito legal. - Fomos a Cuernavaca. - O que? A telco de outras cidades pequenas perto do México, então, naquele verão eu fui para a Índia em outro projeto de serviço, e fiz um documentário lá, então, naquele verão eu fui para a Índia em outro projeto de serviço, e fiz um documentário lá, então, então, naquele verão eu fui para a Índia em outro projeto de serviço, e fiz um documentário lá, naquele verão eu fui para a Índia em outro projeto de serviço, e fiz um documentário lá, - e eu tirei muitas fotos ótimas sobre que eu amo. E eu tenho em cima das paredes e até tinha uma galeria, para aquelas fotografias e tivemos uma exibição documental com a galeria de fotos. Centenas de pessoas apareceram e compraram as imagens de realmente incrível. E no ano seguinte, viajei para a América do Sul para o Chile com minha namorada, que viveu lá por sete meses em Bond. Sim, Sim, e então recentemente foi para as Filipinas e de volta para a Ásia, um lado diferente da Ásia e uma cultura diferente na Ásia. Um dos meus lugares favoritos, Paris, França, definitivamente está no topo da lista. Eu tinha estudado francês no colegial, um dos poucos 7 alunos da Califórnia que estudou francês no colegial. Andi, sempre tive essa afinidade em ir a Paris, e fiz isso na minha viagem de estudo ao estrangeiro. - Genebra Suíça também era um lugar favorito do meu, - em parte porque minha família é da Suíça, - e eu tenho que conhecer alguns parentes e sair lá e é um belo trabalho na cidade ou Índia - é quase oposto em termos de infra-estrutura. É uma pequena aldeia no meio da Índia, e foi aí que fiz o meu projecto de serviço. Mas estava tão cheio de cores, pessoas coloridas, amigos incríveis que conhecemos e fizemos um serviço incrível. - Estão construindo centros de desnutrição. - Ensinar em uma escola na verdade ensinou fotografia. - Teoh, crianças pobres da fazenda na escola. Isso é muito legal, e é um dos meus lugares favoritos no mundo. - O que? - Ah chi Filipinas acabou de ir lá, - e eu quero dizer que um dos meus favoritos e eu definitivamente quero voltar. E em Roma, Itália, Roma é se você tiver a chance de ter um Lee, é um ótimo lugar para fotógrafos virados para a esquina, e sempre há algo para tirar uma foto. E este monte de turistas, o que torna mais fácil para que americanos ou qualquer umqueviaje para lá. Então, se você está procurando um lugar que seja relativamente fácil de viajar, Roma é um ótimo lugar para fazer isso. - Como eu disse, - minha educação, - eu fui para a leal Universidade Americana. - Formei-me em 2011 e desde então tenho trabalhado profissionalmente como produtor de vídeo, diretor e editor no último ano. Eu era um cinegrafista de tempo integral e fotógrafo de uma escola, fazendo todos os materiais de marketing e cobertura do evento. E esse foi meu primeiro tipo de trabalho profissional fazendo fotografia. Passei um ano fazendo isso, e aprendi muito mais sobre fotografia. - A Andi. - Também melhorou as minhas fotos de viagem. Aqui estou eu de novo com a minha adorável namorada Isabel em Vina del March, que fica no Chile, perto da praia e tinha muitos relógios de flores. - Você pode tê-los visto. - Eles tê-los em todo o mundo. Já estive em Zurique, na Suíça, em São Francisco, no de Vinje. - Telemark. - Então por que leciono? Eu ensino porque, honestamente, eu amo, você sabe, dar meu conhecimento a outra pessoa e ajudá-los a inspirá-los a serem uma versão melhor de si mesmos. Basicamente, comecei a dar aulas online há um ano, como eu disse, mas antes disso eu estava pensando que me candidatei a ser um professor de uma escola local. Mas consegui um emprego como fotógrafa principal e cinegrafista em outra escola fora da faculdade, então não lecionei numa escola secundária, mas ainda queria ensinar. E com o boom da educação online, pensei que tinha algo para compartilhar. - E então eu ensinei muitas aulas sobre criação de vídeo edição, - mas também ensinaram aulas sobre a criação de sites com mangueira azul e WordPress fazendo cerveja -. E todos os tipos de outras grandes classes é tudo sobre ser criativo e, , você sabe, estar presente e ser uma pessoa melhor em apenas viver sua vida ao máximo. - Quais são os meus objetivos de vida? Bem, meus objetivos de vida são basicamente viver uma vida plena também. Ser feliz na minha comunidade, tornar a minha comunidade e a minha família mais felizes e, finalmente, uma carreira sábia. Eu adoraria ser um documentarista de viagens ou, sabe, apenas um documentarista que encontra grandes histórias e conta através de vídeo. - E acho que estou nesse caminho. Faço documentários ao lado,trabalhando, fazendo casamentos e vídeos corporativos e trabalhando em tempo integral como editor de vídeo. trabalhando, Espero que seja o que farei nos próximos 10 2030 anos. - Para onde vou a seguir? - Bem, - neste momento é julho de 2013. No verão, está muito quente aqui no verão está em pleno andamento aqui no sul da Califórnia, e acabei de voltar das Filipinas. Vou para San Diego com minha família para umas férias anuais de verão, mas minha próxima viagem ao exterior será na Suíça. - Quero voltar para lá. - Eu não sou desde 2009 e minha namorada nunca visitamos. - Então é emprestado juntos quando eu estava lá. - Então eu quero levá-la de volta lá e mostrar-lhe onde minha família cresceu em onde minha família é - e fazer com que ela conheça minha família da Suíça. - Então, se você está assistindo isso em junho ou julho de 2014, quem sabe? - Talvez eu vá para a Suíça, então eu e saber e ver se eu sou. - Eu sou responsável por isso. - Como sempre. - Você pode conferir vídeo escola ponto com on-line para mais dicas, - truques, - tutoriais e para obter 50% de desconto em todos os meus cursos on-line. - Você só tem que se inscrever para o boletim semanal sobre você. - Receba apenas uma semana de e-mail. - Pegaremos o último posto e pronto. - E obter 50% de desconto em todos os meus cursos. - Obrigado por assistir esta lição. - Espero que tenha aprendido muito sobre mim. E espero que seja confortável tomar esta aula por mim. - Quero que me conte um pouco sobre você. Então, se puder me dizer, mande uma mensagem ou um e-mail e diga-me de onde você é. - Por que você quer? - Porquê? - Você queria fazer essa aula para onde você viajou e onde é o seu destino principal? - O teu sonho. - Viagens, férias. - Obrigado. - E estou ansioso para ouvir de você. 4. Obtenha sua avaliação gratuito do Adobe Lightroom para edição: - Todo mundo. - O que se passa? Bem-vindos de volta à arte da fotografia de viagem. - Hoje vou ensinar-lhe como obter uma demonstração gratuita do Adobe Light Room, - que é o programa de edição que será usado nesta aula mais tarde na estrada. Então, se você não vai assistir essas aulas muito rápido, então eu esperaria para baixar a sala ao vivo porque é um teste de 30 dias e eu quero que você tenha os 30 dias completos para praticar e trabalhar com ela, e você pode obtê-lo de graça. - Só tenho que ir até os downloads da Adobe Dot com barra. Deixe-me mostrar-lhe onde é, como é. - Então aqui você pode basicamente baixar qualquer programa adobe que você quiser. - Loja de fotos após efeitos, - ilustrador, - qualquer coisa que você quer e você quer ir para a loja de fotos - sala de luz cinco e clique. - Tente e basicamente eles vão pedir-lhe para ligar. Na sua informação, você terá que escolher qual versão você quer. - É para uma linguagem Mac ou PC? - Você clica para baixo empréstimo. - Vai pedir-lhe as informações da sua conta da Adobe. , E então você só tem que criar uma conta da Adobe,se você não tiver uma, e conseguir um teste grátis e, uh, você pode tê-la por 30 dias, então é realmente incrível. - Então, o que é o Adobe Light Room? Embora o Adobe Light Room seja apenas um software básico de edição de fotos, e é diferente da loja de fotos, é muito mais fácil, e é realmente construído para apenas fazer edição de fotos em vez de manipulações de ... Photoshop. - Você pode fazer todo tipo de coisas. - Você pode criar cartazes que você pode, - você sabe, - adicionar efeitos. - Coisas diferentes criam massa. - Perdi a loja de eleitores. - É muito robusto. Você poderia fazer muito mais com fotos, mas é mais um programa de manipulação do que apenas editar as fotos, como iluminá-lo, torná-lo mais escuro, cortar. - Você sabe o básico e mas sala de luz torna muito mais fácil porque você pode basicamente, - se você tem duas fotografias do mesmo dia ou um amigo mesmo momento e você quer editar - eles o mesmo, - você pode facilmente apenas copiar e colar Os efeitos que você fez para o 1º 1 para o 2º 1 vou repassar tudo isso, então não se preocupe se parece que estou falando outra língua. - Como vamos usar em nossa classe no capítulo sobre a edição de nossas fotos? - Eu vou estar dando as mãos em demonstrações onde você vai me seguir com um elenco de tela de - eu editando fotos, - na verdade, - e te guiando por todos os passos. Vou mostrar-te tudo o que precisas de saber sobre o meu quarto, e vou mostrar-te como o fiz. - Minhas fotos e vamos passar por situações diferentes como se estivesse muito escuro ou muito brilhante. - Se você quer toe cortar coisas diferentes que você aprende tudo que você precisa fazer na luz - quarto e por sala de luz em vez de Photoshopped. Como eu disse, loja de fotos é mais para designers que estão projetando coisas, enquanto a sala de luz é boa para apenas fotógrafos. - Eu usá-lo quando eu tinha fotos de casamento e eu sei um monte de casamento profissional Betar - BridgeNews sala de luz também. - Assim como eu disse, - torna muito mais fácil, - e eu vou te mostrar como naquela lição e capítulo sobre edição de fotos. - Então aí está. - É assim que você baixar luz quarto de graça sempre visita escola de vídeo ponto com - para mais dicas, - truques, - tutoriais e muito mais. - Tenha um ótimo dia, - analistas Ian no próximo capítulo 5. Escolhendo a câmera certa.: - todos e bem-vindos à arte da fotografia de viagem. Nesta lição, vamos falar sobre escolher a câmera certa. - E este é um novo capítulo sobre o básico da fotografia de viagem. - Então fique animado. Vamos conversar e mergulhar no que significa ser um diário de viagem, e vou te dar tudo o básico. - Uma câmera é melhor do que a outra? Embora algumas pessoas possam dizer que há câmeras melhores do que outras e essa é a única que você deve usar se for um fotógrafo de verdade, eu não sou assim. há câmeras melhores do que outras e essa é a única que você deve usar se for um fotógrafo de verdade, - Eu acho que você pode tirar ótimas fotos com qualquer tipo de câmera. - Se é o seu iPhone, - é o seu SLR digital, - como o acima do Canon cinco D Um pequeno ponto e atirar para usar filme um descartável - câmera. Eu acho que você pode tirar ótimas fotos com qualquer tipo de câmera, e então realmente, você se você tem uma câmera e você estava apenas usando isso, e isso é ótimo. - Se você está procurando uma câmera para comprar enquanto então qual é o seu orçamento? E seja qual for o seu orçamento, essa deve ser a escolha certa para você. - ou se você não tem orçamento e são orçamento ilimitado e compra, - o que você pode você quer? Bem, o cinco D acima é uma câmera muito boa, e é uma guitarra para o favorito dele. Eu sou um cara de canhão, mas Nikon também faz ótimas câmeras, e especialmente para fotografia de viagem. Há muitas pessoas que usam contras noturnas, então vamos falar um pouco mais sobre os diferentes tipos de DSLR. - Então é isso que eu uso. - Um reflexo digital de lente única é. - Basicamente, - dá-lhe um monte de opções para fazer para personalizar a sua fotografia. Então o básico é o corpo, que é apenas esta parte, e os corpos são diferentes. - Então este é o 70. É um pouco diferente dos cinco D, os cinco D têm um sensor maior dentro, o que significa que as imagens terão muito mais informações guardadas, , e assim ficarão um pouco mais nítidas e mais agradáveis. Mas o 1º 70 ainda é uma ótima câmera, mas isso será por si só. - Isso já tem alguns anos, mas mesmo agora custou mais de $1000, então a grande coisa sobre a DSL nossa é a habilidade - que mudou as lentes. E então eu sou essa lente de 24 a 70 milímetros nele agora, que me permite ir bem longe, mas também ampliar os assuntos se eu precisar. - Mas posso arranjar todo o tipo de lentes para prender isto. - Vai falar mais sobre isso em um segundo. Há a câmera de apontar e filmar, que é a acima, e isso provavelmente tem uma em sua gaveta em algum lugar. E isso é o que você traz para a festa de aniversário do seu filho aqui. - Teoh fora com seus amigos apenas tirou fotos quando você precisa. - Mas na verdade, - essas câmeras estão ficando fora de moda porque com os novos smartphones com os - iPhones e Samsung Galaxies que você conhece esses telefones estão tirando fotos tão - ótimo quanto esses apontam e fotografam câmeras fazer. Mas eu como um negro para a vida, a idéia de ter uma câmera de verdade, algo dedicado a tirar fotos como alguém recém-formado ainda pagando empréstimos universitários. Na verdade, eu ainda não tenho um smartphone em seus 2000 e 13, então eu estou meio atrás da curva sobre isso, então eu coloquei minha mente em direção a lentes bonitas como esta, - embora. - Então, - uh, - esse é o ponto e atirar. - E então você poderia usar o filme. - E há diferentes prós e contras de usar filme. - É muito criativo. - É uma espécie de ofício que muitas pessoas não fazem mais. - É caro porque você tem que comprar o filme mundial, mas então você também tem que desenvolver a regra do filme. Mas é muito legal, e eu já fiz filmes em viagens antes, e é bom porque você não pode tirar fotos a cada segundo. Você tem que estar consciente do que você está tirando uma foto, e isso geralmente transforma sua foto em uma foto melhor do que usar uma câmera digital onde você não pode tirar fotos. - Então, o filme é uma ótima opção. Se você quer ser realmente criativo, você só tem o dedo do pé. - Tenha cuidado quando estiver passando pelos detectores de metais no aeroporto. Se estiver usando certos tipos de filmes, falaremos sobre isso mais tarde. - Mas foi você usando eso acima de 800. - Então você tem que ter cuidado para não colocar esse filme nos setores amolados dos raios X porque ele vai estragar tudo, então essas são algumas das suas opções. - Vamos falar um pouco mais sobre lentes. - E se você tiver uma SLR digital? - Que tipo de lentes você deveria trazer? E não só deve levar em conta o quão boas são as lentes, mas tem que levar em conta. - Bem, quantas lentes você quer ter que carregar por aí? Quantas lentes acha que vai usar? Há dois tipos diferentes de lentes básicas. Há dois tipos diferentes de lentes básicas . - Temos o prime e o zoom. - Isto é um zoom. - Como você pode ver, - amplia e diminui, - e tem uma distância focal de 24 milímetros a 70 milímetros. Quanto menor o número, mais branco ele vai. - Então, a 24 milímetros, - isso é bastante largo. - A 70 milímetros, - ampliou, - e eles têm lentes que vão 100 milímetros, - são poucos 100 milímetros que são realmente bons. Uma lente de zoom é algo como 72 300 seria bom fazer uma viagem também, e 24 é largo. Mas em um 70 não é , muito largo, então você pode querer algo ainda maior do que isso. - Então, o pro de uma lente zoom é que lhe dá várias opções para uma lente. E assim, se você estiver usando um primo primo, está preso em uma saída focal, que significa que está sempre a 24 milímetros. Então, onde quer que estejas a olhar, vai parecer o mesmo. A largura da lente na sua foto será a mesma. Então, se quiser se aproximar de algo, pode dar um zoom. - Você vai ter o dedo do pé fisicamente. Aproxime-se do seu assunto, e isso pode dificultar sua capacidade de tirar ótimas fotos que pro de usar crimes é porque os primos são construídos para essa distância focal específica de 50 milímetros ou o que quer que seja e isso pode dificultar sua capacidade de tirar ótimas fotos que pro de usar crimes éporque os primos são construídos para essa distância focal específica de 50 milímetros ou o que quer que seja . - É construído. - Que se lixe por isso. E parece melhor do que o que isto parece a 50 milímetros, então o ar primes é bom dessa forma. A única desvantagem é que você tem que carregar um monte deles se quiser fazer um zoom. Se você quer ter uma mistura larga, enquanto o zoom, dá-lhe todas essas. - Então depende. Na minha última viagem às Filipinas, acabei de pegar esta lente e foi meio arriscado porque sabia que poderia haver situações em que eu gostaria de ampliar mais e situações em que eu gostaria de ser um pouco mais branco. Mas eu não queria lidar com carregar lentes múltiplas e me preocupar com isso. Eu sempre estava trazendo muito equipamento, muito equipamento de vídeo também. - Então este zoom era bom o suficiente para mim. Não tenho lentes 11 a 16, que é muito bom. - Por lente fotográfica para SLR digital, - a vista são curiosos. - Então, qual é a melhor câmera? - Bem, é com você mesmo. - Se você tem uma câmera, - então fique com a câmera se você sabe, - mesmo que você tenha uma câmera e você tire muitas fotos no passado e você apenas acha que suas - fotos não são tão boas. Bem, infelizmente, não são só as câmeras compradas, e vou te ensinar as habilidades e dicas e os próximos capítulos sobre como melhorar , seu pé duro com as habilidades para que não importa qual câmera Você está usando, você vai ser capaz de tirar ótimas fotos. Então, se você tem um orçamento, você pode obter um SLR digital, algo assim, ou mesmo como aquele rebelde canônico, que é muito mais barato do que isso. - Pegue algo assim, se puder. Se você tem o orçamento para, por que não usou isso? - Se você só quer aprender a tirar fotos melhores com seu iPhone, é ótimo usar o que achar certo para você. Obrigado por assistir, e vejo na próxima lista. 6. O que fazer que a embalagem: a verificação do equipamento: - Todos estavam acordados. - Este é Phil de volta com outra lição de arte de fotografia de viagem. - Hoje continuamos nossas lições sobre viajar como Catar para o básico. - Estamos fazendo uma verificação do equipamento. Então, da última vez, falei sobre câmeras e diferentes, sabe, nos diferentes tipos e o que você deveria usar. - E hoje vou falar sobre todos os outros equipamentos que vamos usar. Então veja essa câmera, suas malas. - Provavelmente não vai ficar assim. - Você tem dois corpos cerca de cinco ou seis lentes. Você tem um flash externo ou luz de velocidade e eles chamam isso, e tenho certeza que eles têm muito mais baterias, cartões de memória e outros acessórios na frente da mochila. - E você pode precisar de muito mais do que apenas uma câmera indo em uma viagem. - E foi isso que percebi. Que eu preciso de um saco extra só para o meu equipamento de câmera, como a foto acima, porque como uma verdadeira guitarra para ele, você vai precisar usar muito mais equipamento do que apenas costurar, carregar uma câmera digital se você estiver realmente Sério. - Algumas coisas para considerar nossas baterias. - Tripé, - um pod mono e lente flash externo lenços, - filtros de lentes, - carros de memória, - cartões de memória extra - computador talvez um disco rígido externo para fazer backup de suas fotos. - E continua e continua. - Eu quero ver alguns dos equipamentos que eu tenho só para mostrar o que eu uso. - Então recuperamos minha lata de mochila. Tenho a lente do corpo da câmera. Normalmente, numa sessão de fotos, trarei lentes extras. - Então eu tenho meu takina 11 a 16. - Tenho este pequeno 50 milímetros. - Isso é realmente, realmente incrível. - A lente custa 100 dólares e faz o truque. - Descubra a Amazon. - Também tenho equipamento de vídeo. Tenho o meu gravador de zoom e o X com o que a lei sem fio permite gravar entrevistas e áudio . - Então você não vai precisar disso. - Mas tenho cartão de memória extra. - Então eu tenho um 32 gigabyte 16 que você poderia comprar e outro 32 na minha câmera. - Eu tenho, - um, - um, - unidade flash caso E alguma vez precise transferir rapidamente as coisas de um computador para outro computador. - Eu também trouxe esta tese é um adaptador para seus fones de ouvido para o avião então - algo que é realmente importante. - Se você quiser falar em filmes ou música enquanto você está voando de 8 a 12 horas através de um oceano. - Este adaptador se encaixa nas tomadas de áudio do avião porque geralmente seus fones de ouvido. - Essa é uma dessas mini tomadas e vamos conectá-la ao avião e você vai ser capaz de ouvir de um lado de seus fones de ouvido. Ou você vai tentar, torcer e girar até ouvir os dois, mas por estes pegar na Radio Shack por um par dólares. - Realmente fazer sua experiência de vôo. - Não muito melhor. - O que mais tenho aqui? - Eu tenho meu disco rígido externo vai falar mais sobre isso depois. Tenho meu leitor de cartão de memória, além de tudo o que você precisa com que eu tenho meu carregador de bateria e, claro, - baterias extras. - Então eu tenho um par diferente. - Algumas baterias extras, - tipicamente oferecendo 2 a 3 baterias extras apenas no caso de você estar fora atirando e você vai - ficar fora por um tempo ou se você está viajando e você só tem tempo de diamante. - Teoh, sente-se e carregue. Você está agredido por uma hora ou mais, então eu só tenho meus fones de ouvido. Um monte de equipamentos que levam uma coisa a considerar é um flash externo, também conhecido como vida útil de velocidade. Vou te ensinar a usar seu flash e como usá-lo corretamente para viagens . Fotografia. Normalmente no seu, você sabe, no seu pequeno ponto, sua câmera ou seu telefone ou o que quer que seja, tem um flash. Mas nessas câmeras DSLR maiores, eles também têm um flash embutido com o qual você pode tirar fotos. - Mas também tem este sapato aqui onde você pode colocar uma luz de velocidade como acima. E o profissional disso é que com esta lente ou com este flash, onde quer que aponte a câmara, é para onde os flashes apontam. E se estiver apontando para alguém, Flash espacial vai estar diretamente na cara deles. - Eles vão ficar com os olhos vermelhos nas suas fotos e vai acabar. Os rostos deles vão estar expostos, enquanto que uma luz de velocidade pode girar o flash ao redor do teto apontar de volta para a parede atrás de você, e isso faz uma luz mais suave em seu objeto, - e é muito bom. - Então vamos falar muito mais sobre o básico do cartão de memória. - Apenas, - você sabe, - ter os cartões de memória certos para a sua câmera. - É bem simples. - Você não vai. Se tiver uma câmera, saberá de que cartão de memória precisa. Este é um cartão flash compacto, mas muitas câmeras usaram os cartões SD aqui no lado esquerdo da tela. - Vejo os cartões SD da Kingston. - A velocidade do cartão de memória para fotos não importa muito. Você verá que alguns podem te dar, tipo 300 vezes ou 100 vezes, 600 vezes velocidade. - O mais rápido obviamente significa melhor para os cartões SD. Isso lhe dá uma classificação de, como quatro de alta qualidade, coisas diferentes e quanto maior a qualidade é melhor. - E eu recomendaria obter os cartões de memória da marca de nome, se você puder. - Na verdade, não faço isso o tempo todo. - Eu tenho, - você sabe, - Duracell, - o que na verdade faz um bom cartão de memória este 600 vezes. - Isso funciona bem para fotos e vídeos. Esse filme digital não sei o que é Brandis, mas funcionou para mim, mas acho que se as marcas são melhores ou não, e certifique-se de ter um leitor e um leitor que alcancem seus cartões caso você esteja - vai deixar cair suas filmagens. - Suas fotos estão em um computador? - Ou certifique-se de que sua câmera pode se conectar diretamente a esse computador e você tem o acorde direito, como um mini dedo do pé USB. - USB. Outra coisa que você sabe que você pode ter que trazer ou olhar para dentro é um conversor. Dependendo de um lugar para onde você está indo, você pode não ser capaz de apenas ligar o seu equipamento, obter energia e uma história engraçada. Na verdade, na minha primeira viagem, eu estava indo para a Europa e acabamos de pousar. Passámos uns dias no Luxemburgo, mas não tive tempo a carregar as baterias. Fomos nos amarrar em um trem, e chegamos à escola onde estávamos estudando no exterior, e ele fala quatro andares de construção, muitas pessoas trabalhando. Ainda era verão, então havia pessoas na escola, mas muitas pessoas trabalhando no prédio, nos dizem onde deixar nossas malas. Eu conectei minha carta na , parede, sem saber que precisava de um conversor, e assim que fiz isso vi uma pequena faísca. O prédio inteiro desliga as naves elétricas, o administrador aparece, e ele estava brincando, porque deve ter acontecido antes. Mas ele perguntou: Ligue algo porque os viajantes de ônibus são americanos que não conhecíamos melhor. - E eso apenas ter cuidado quando você está jogando coisas e certifique-se de que você tem um conversor que é adequado para suas fichas e também as tomadas sobre onde quer que você está viajando. - Então isso é um monte de equipamento. Mas nas próximas lições e capítulos, posso mencionar coisas extras para trazer e falar mais detalhadamente sobre equipamentos como câmeras, estabilização de câmeras, cápsulas Monta, tripés, - etcetera e sair do equipamento para fazer backup de suas fotos enquanto viaja, o que é muito importante, e mais ainda. - Fique com uma caneta e papel. - Escreva todas as coisas que eu estou dizendo que você deve trazer fazer lista de verificação. - Você deve sempre ter uma lista de verificação quando estiver viajando. - Certifique-se de que você tem todo o seu equipamento porque a última coisa que você quer fazer é esquecer alguma coisa . - Eu fiz isso quando vamos para a América do Sul. - Eu esqueci baterias extras, - e então eu tive que lidar com apenas usando uma ou duas baterias toda a viagem, - então eu espero que você tenha gostado desta lição sempre visitar vídeo escola ponto com on-line para mais - dicas, - truques, - tutoriais se inscrevem no boletim semanal e você receberá os mais recentes artigos de blogueiro e - ofertas e tudo mais assim. - Então, muito obrigado por assistir esta lição. Espero que tenha aprendido muito, e espero que esteja aproveitando o verão no inverno ou onde quer que esteja. Sempre que estiver ajudando, está aproveitando seu dia, então tenha um ótimo dia. - Te vejo na próxima vez. 7. Como fazer suas fotos enquanto a viagem: - Todo mundo. - Bem-vindo a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem. - Hoje. Estou falando de fazer backup de suas fotos, algo que é realmente importante e algo que você deveria fazer enquanto estiver viajando. Vamos falar sobre as diferentes opções, que incluem trazer o laptop no disco rígido externo, trazer cartões de memória extras para fazer backup. - Suas fotos estão fora do grande pen drive. Estamos até fazendo backup online, que é algo que agora com o armazenamento em nuvem que todos vamos usar. - Dio você pode fazer isso se você tiver uma conexão com a Internet onde quer que você esteja viajando. E essa pode ser uma das melhores opções, só para que você não tenha que carregar uma mochila com um laptop ou seu disco rígido externo . Eu uso este disco rígido Toshiba de um terabyte que usei na minha última viagem às Filipinas, e funcionou bem. disco rígido Toshiba de um terabyte que usei na minha última viagem às Filipinas, - Você só tem que ter cuidado sobre hackeá-lo, - certifique-se que ele não é batido ou derrubado porque não é tão difícil como algo como o que - eu tenho na tela. - Os discos rígidos robustos. - Foi o que levei para a Índia para a América do Sul. - São ótimos discos rígidos. - Eles podem resistir a quedas. - Eles podem suportar qualquer tipo de saco sendo jogado no fundo de um avião ou o que seja . Embora eu sugiro levar qualquer disco rígido ou equipamento com você como itens de transporte porque você nunca sabe. - As pessoas roubam coisas o tempo todo olhando pela bagagem despachada. - Tens de ter cuidado com isso. E certifique-se de ter tamanho suficiente, terror por disco rígido. E certifique-se de ter tamanho suficiente, terror por disco rígido. - Agora custa-me cerca de 80 dólares na Best Buy. Antes de deixar um terabyte há dois anos, provavelmente algo assim custaria duas ou três vezes mais. - 203 100 dólares. E ele tem o plugue USB 3.0, o que é incrível. - Hum, - e eu realmente sugiro cantar. - Apenas obter algo com que não precisa de uma fonte de energia externa é aquele que - não precisa de um puxando um plugue. - E depois liga-o à parede. - Algo como isto. - Você pode carregar por aí se você tiver seu laptop. - Você sabe, - carregou fotos de transferência de Utkan no meio da selva, se você precisar. Então eu acho que trazer um disco rígido externo é a melhor opção, mas você também vai precisar de um computador com isso. - E há um casal diferente. - Há algumas opções. Eram computadores que você pode trazer o seu, ou talvez para onde você está indo, que os meus têm computadores que você pode usar. - A maioria dos aeroportos tem computadores disponíveis para uso. - Até hotéis e albergues podem ter algum. - Eles podem cobrar um pouco ou ir a um cibercafé. Talvez valha a pena fazer isso em vez de trazer um laptop, porque as coisas para considerar o peso, o espaço que ocupa espaço que você poderia usar, trazer lembranças e depois tê-lo em sua mente. Sei que quando trago um laptop viajando, estou sempre preocupado com isso, sendo atingido, quebrando. - Sabe, usei um. Eu não acho que eu não achava que havia uma loja Apple no meio da Índia, e, uh, mas eu peguei meu livro profissional Apple Mac, e, uh, mas eu peguei meu livro profissional Apple Mac, esperando que eu durasse e aguentasse. - Mas nunca se sabe. - E então você também se torna um alvo para ladrões. - Se você tem um laptop, especialmente dado um bom laptop, então, preste atenção para onde você está transferindo suas filmagens. E não deixe seu computador de fora, aberto em algum lugar, transferindo-se por uma hora ou duas. aberto em algum lugar, Se demorar tanto tempo, você não quer roubar nada, mas eu recomendo fazer backup de suas fotos porque você nunca sabe quando sua câmera vai quebrar se seu cartão de memória for apagado acidentalmente. - A história rápida nas Filipinas é que ambos o tio estavam viajando estavam em Palau um. - É uma pequena província com um monte de pequenas ilhas e nós vamos ficar com balançando - ilha. E nós saímos da cidade de Carone em uma excursão de ilha viajando através da baía e os dedos do oceano sempre se aproximam de ilhas neste pequeno barco e caminho chegou a uma das ilhas - e você tem que, na verdade, - você sabe, - Sai do barco. - Mas você ainda está na água, - você sabe, - se seus pés e como é o tio estava andando através da água para chegar à costa - ele caiu e sua câmera caiu na água e - uh, - você sabe, - por sorte, - rapidamente tiramos a bateria, - tiramos o cartão de memória, - abrimos a câmera, - tudo o que você sabe, - a porta da bateria e a porta do cartão de memória, - e deixamos aberta por algumas horas e acabou funcionando. Mas, sabe, ele pode ter perdido todas aquelas fotos e você poderia ter perdido a câmera dele. - Então você nunca sabe quando você pode potencialmente perder todas as suas memórias que você capturou através de sua câmera para apenas ter cuidado e backup. Muitas vezes, é tudo o que tenho a dizer sobre fazer backup de suas fotos. - Identifique uma lição inteira para ele. - Então eu espero que você entenda que é importante se você pode fazê-lo on-line. Melhor ainda, nem precisa se preocupar com isso. - E você tem. - Você pode acessá-los de qualquer lugar do mundo. - Muito obrigado. - Confira escola de vídeo, - ponto com on-line, - empresa ou dicas, - truques, - tutoriais, - tudo sobre fotografia, - vídeo e muito mais. - E tenha um ótimo dia, certo? 8. Para onde você deve viajar?: - e bem-vindos de volta a uma emocionante lição de arte do curso de fotografia de viagem em Philip - jantar. - E agora eu espero que você esteja se acostumando com essa aula e você possa ver onde ela está indo. - E espero que já tenha aprendido muito. Então, nesta lição, vamos falar sobre para onde você está viajando? - Porque realmente depende de um monte de coisas diferentes onde você está viajando e sendo um - pneu para em diferentes áreas, diferentes locais e culturas diferentes. - Realmente difere em cada um desses locais. - Então eu vou ver alguns dos locais típicos. - As férias típicas. Fale um pouco sobre eles, fale sobre as coisas que você tem que estar ciente. - E, - uh, - sim, - então vamos a isso. - Bem, - Bem, a primeira coisa que o Teoh descobriu é que vai ser um lugar rural ou vai ser em uma cidade? E aqui estou eu na França, em frente à árvore do Ártico. E no lado esquerdo direito, é uma foto do PCI, no Chile, que é uma pequena cidade de surf na costa do Chile. - E foi, quero dizer, - não é no meio da selva ou qualquer coisa, - mas não há muitas pessoas lá. - E não há grandes mercearias ou lojas de departamentos onde se pudesse arranjar equipamento de reserva ou coisas assim. Então as diferenças em termos de fotografia são como mencionadas, a disponibilidade de equipamento. Ou se tiver baterias extras, ou se precisar comprar um disco rígido para fazer backup de suas fotos ou algo assim , essa é a primeira coisa. A segunda coisa é, haverá energia lá onde você está morando? - Provavelmente. A maioria dos lugares hoje em dia, a menos que você esteja mochilando pelafloresta ou algo assim. A maioria dos lugares hoje em dia, a menos que você esteja mochilando pela a menos que você esteja mochilando pelafloresta ou algo assim. Teremos fontes de energia onde você pode carregar suas baterias onde você pode baixar suas fotos para um laptop ou algo assim, mas nunca se sabe. - Então essas coisas são coisas que você tem que levar em conta. - A outra coisa é o tipo de foto que você vai começar em uma cidade. Você vai estar olhando para um monte de, uh, - bem, - do tipo urbano da cidade. Fotografias seriam fotografando monumentos famosos onde quer que vá ou arquiteturas fotografando pessoas naqueles locais em um ambiente mais rural, você vai estar olhando para um monte de paisagens, você sabe, - Muita natureza. Onde quer que estejas, se estiveres numa praia, nas montanhas, no deserto, haverá menos pessoas, e vais estar mais focado nas paisagens, - que é uma grande parte da fotografia de viagem. - Então vamos ver algumas dessas cidades que eu estive e falar sobre as diferenças - em termos de localização. - Então, a fonte de treinamento? Roma, Itália. Roma é uma grande cidade para fotografia. Basicamente, como eu disse, ganhou as palestras anteriores. - Eu ando na esquina e há algo novo para ver. - Quando eu fui lá pela primeira e única vez quando eu estava estudando no exterior, - eu estava hospedado em um albergue com minha namorada e nós literalmente andamos por todos os lugares. - Nós caminhamos do albergue, - que estava perto da estação de trem todo o caminho para a Cidade do Vaticano para ver a Capela Sistina na Praça de São Pedro. E literalmente, como todos os dias passávamos pelo Trump, a fonte, que era uma loucura, como você vê esses monumentos famosos e eles estão apenas entre as pessoas entre os prédios e, você sabe, Você pode até ver aqui que certamente fundou os edifícios bem ao lado dele são, você sabe, moderno por sua vez, comparado a fonte de problemas Teoh lá, apenas de pé bem ao lado dele. - Então é muito fixe. Combinação muito legal de estátuas de arquitetura antigas, coisas assim. estátuas de arquitetura antigas, coisas assim. estátuas de arquitetura antigas, - E então o novo se misturou em uma grande cidade gigante. Então, muitas fotos que tirei lá eram da fonte perturbadora das fotos do Coliseu que foram tiradas milhões e milhões de vezes. fonte perturbadora das fotos do Coliseu que foram tiradas milhões e milhões - E é sempre ótimo tentar algo novo para obter um novo ângulo desses monumentos famosos. Às vezes é difícil, e às vezes é ótimo ter a foto, mesmo que seja a mesma foto que você viu na revista só para você. - Só o dedo do pé. - Lembre-se que você já esteve lá. - Você tirou aquela foto. - Eso Rome, Itália. - Você vai andar por aí com muitos turistas. - E para que saibas, - áreas turísticas. - Você também tem que ter cuidado. - Há batedores de carteira. Há pessoas que vão tentar tirar vantagem dos turistas, por isso tens de ter cuidado com os teus pertences. Mas na maior parte, era uma grande cidade segura, Índia. - Eu fui para Mumbai primeiro quando eu fui em uma longa viagem de um mês para a Índia ea Índia é um país louco - e há muito. - É tão rápido lá. - Tantas pessoas. - É realmente lotado e não tantos turistas como, - digamos, - Roma. - E você sabe, - nós estávamos, - você sabe, - é tão da mesma forma que a fonte do Coliseu e Trouble e a Capela Sistina ordenam - misturados dentro da cidade de Roma. Você para a Índia e vai entrar em um shopping novo à esquerda, e então você entrou na rua e há pessoas empacotadoras pedindo dinheiro e as ruas. - A infraestrutura não é tão boa e as favelas deles gostam, sabe, nos becos pequenos. É uma vibração muito diferente de uma cidade europeia moderna, mas também é ótima para fotografia. Então nós vamos ter isso mais, eu acho, realmente urbano, assim como eu não sei, só que é uma cultura diferente aqui. - Você vai ver diferentes tipos de pessoas que podem ser muito interessantes também. - Mas é claro, você só tem que ser de novo. - Tenha cuidado. - Não há tantos turistas, então você sabe, - se você vem, - você conhece outro país você vai se destacar - então você só tem que ter cuidado. Genebra, Suíça. - De volta para a Europa. A diferença entre Genebra e uma cidade como Roma ou Paris é que Genebra é um pouco menor e não é tão turística, mas é hiper moderna, tudo é limpo e impecável, - os edifícios são ótimos e é realmente seguro em comparação com muitas outras cidades. É um tipo de férias, se quiser. Se vai para um lugar como esse, vai ser ótimo. - E você não terá que se preocupar em descobrir lugares para obter Wi-Fi ou para conectar sua - câmera são ou carregar suas baterias. - E ainda há muitas coisas boas para se ver. - Qualquer cidade do mundo tem grandes coisas para ver. - Eu acredito nisso. - Ou você poderia ir para a ilha tipo de estilo mais rural se você estiver indo para as Filipinas. - Havaí. - Já não sei se é tão rural. Acho que há muitas pessoas em todo o lado. Sabe que vai para Costa Rica, República Dominicana, qualquer uma dessas ilhas no meio do nada, é uma experiência completamente diferente. Vais ter de lidar com a areia a entrar na câmara, com a água ao teu lado. - Então você só tem que ter cuidado com essas coisas. Ao mesmo tempo, você terá ótimas fotos do estilo de vida da ilha como este que tiramos em Malcolm poliomielite, que é uma ilha do tamanho de você sabe, provavelmente uma milha de comprimento, - mas por minha também talvez uma milha quadrada se isso e sem prédios. - Só algumas barracas. Pode ter havido um pouco de eletricidade de um gerador, mas não será capaz de carregar sua câmera nesta ilha. - Você pode ir rastreando se estiver fazendo algum tipo de missão mochileira, como ir para a Patagônia. No entanto, no sul do Chile ou na Argentina, , este é um tipo diferente de viagem. - Meu amigo fez isso por um mês. Ele estava em Santiago, mas eles faziam de uma viagemde três ou quatro por semana ao sul. E ele estava basicamente mochilando, ficando com pessoas aleatórias que eles conheceram. E você basicamente tem que carregar tudo nas costas. - Então você sabe disso. Você só tem que ter cuidado com o que você está trazendo. Ele não trouxe o laptop na viagem porque não queria carregá-lo, e não queria ter que se preocupar com isso. - Então isso é algo que levou a conta. Mas todos esses lugares lá tão exóticos e tão longe e você sabe, maioria das pessoas será honesta, não pode ir tão longe. - Não é viável. E, sabe, tenho muita sorte na posição em que estive. de Tenho sortedeter ido para uma ótima escola e ter ido trabalhar. - Mesmo em uma economia econômica difícil de hoje. Nos últimos anos, pude economizar dinheiro, pagar empréstimos e também viajar. Então eu percebo que tenho muita sorte dessa forma. - E você sabe, - se você é casado e você tem filhos e um monte de dívidas ou você está pagando uma casa ou -, - você sabe, - fazendo coisas que a maioria das pessoas normais tem que lidar com e você pode fazer uma viagem para - Apúlia nas Filipinas, - não é um problema. Você não tem que ir tão longe para tirar ótimas fotos, por exemplo, para eu morar em Los Angeles. - É uma bênção. - E eu percebo que nem todo mundo vive em um lugar como este onde você pode ir a todas essas - regiões diferentes, mas em obter diferentes tipos de fotos. - Mas eu acho que na maioria dos lugares você terá diferentes áreas para tirar diferentes tipos de fotos -. Posso acampar em Joshua Tree e tirar ótimas fotos do pôr-do-sol, Joshua Trees e Vida no Deserto. Posso descer a Pacific Beach, em San Diego, ver que a atmosfera oceânica em Pacific Beach é um ótimo lugar para tirar fotos. Há muitas pessoas interessantes no píer e no calçadão, e muitas coisas bonitas para ver lá em baixo também. Posso dirigir até Big Bear em uma hora e pegar a neve, , as montanhas, as árvores e os animais que vivem naquele ambiente. - E eu poderia ir a Hollywood e pegar a sensação urbana de Los Angeles tirar fotos interessantes do Hollywood, se você quiser. - Ela talvez veja uma estrela, - também, - e por isso é muito incrível que eu viva nesta área onde eu possa ir a tantos lugares diferentes . Eu recebo tantos tipos diferentes de fotografias, e por isso tens de olhar para o teu quintal. E então, se você sabe que mora em uma cidade que conhece cidade pequena e não consegue chegar a esses lugares, você sempre tenta tirar fotos de pessoas. E você sabe, isso é meio que desfocando a bateria do que é viagem, fotografia e o que não é. - Mas eu quero, - você sabe, - falar um pouco sobre tirar retratos de pessoas porque mesmo que você seja da cidade - e você não considera isso para viajar - as pessoas que estão vendo isso em seu blogueiro em seu site ou onde quer que você conheça o meu acho - é interessante e eles podem concertar que viajar, mas também. - E sabe, as pessoas são interessantes. Tirar fotos de pessoas é interessante. Vou ter um capítulo inteiro dedicado a tirar fotos de pessoas de outros países bem como a nossa e como fazer isso corretamente. - Mas é algo que Teoh considera quando você está pensando em tirar fotos. - Então isso encerra para esta lição em que conversamos sobre todos os diferentes tipos de lugares - e eu nem sequer cobri a maioria deles. Cobriu 1% de todos os lugares que você pode viajar. - Espero que consiga a foto. - E você está meio inspirado sobre onde pode ir. E espero que comece a planejar sua próxima viagem. - Eso, obrigado por assistir. E até a próxima, tenha um ótimo dia. 9. Noções básicas de segurança para viagens: - Todo mundo. - Bem-vindo a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem. - Uma lição importante hoje. Estamos a falar de segurança nas viagens, por isso, bem-vindos e vamos começar. - Então, uma coisa importante quando você está viajando com equipamento fotográfico ou qualquer outro lugar com coisa, é ter cuidado com o seu dedo do pé. - Tenha cuidado com onde eles estão. - Histórias ausentes para contar. Basicamente, básico de segurança de viagem é trancar suas malas. - Eu tentei manter um desses, - você sabe, - fechaduras de viagem, - que é TSA amigável. - O que isso significa é TSA nos aeroportos. Eles podem desbloquear esses tipos de fechaduras, mas porque eles têm, tipo, uma chave mestra, porque você sabe que mas porque eles têm, tipo, uma chave mestra, eles têm permissão para checar nossas malas e o que não, difícil para qualquer um para você dar uma olhada nele, - e é apenas um dissuasor. - Teoh Potenciais ladrões. - Cuidado com as malas. - Hum, - este é um grande. Onde quer que estejas, certifica-te de que as tuas malas estão à vista de uma história para contaressobre o meu pobre amigo, o Cory. Onde quer que estejas, certifica-te de que as tuas malas estão à vista de uma história para contares sobre o meu pobre amigo Enquanto viajávamos pela Europa quando estávamos estudando no exterior, só tínhamos duas semanas de folga na escola para filmar nosso documentário. - Então, éramos 19 estudantes e estávamos todos divididos indo por todo o lado. - E Corey estava fazendo um documentário na Croácia sobre agricultura biológica. Passou alguns dias com um fazendeiro, conseguiu muitas filmagens e estava conseguiu muitas filmagens e estavavoltando para casa. - E ele estava pegando um trem. Acho que foi Amsterdã e sim, para os sacos de câmera. E um tinha uma câmera Panasonic muito legal, e todas as imagens dele e ele disse para baixo, estava no telefone e parecia olhar em volta de uma estação de trem. e todas as imagens dele e ele disse para baixo, - Ele deve ter virado para o outro lado. Então, chegamos, roubamos a câmera ruim com todas essas filmagens e fugimos, e Corey não conseguiu pegá-lo. - Ele não conseguiu pegar a bolsa de volta. Perderam todas as filmagens e ele perdeu a câmera e acabou indo para a escola como milhares de dólares por perder a câmera. - Então, você sabe, - mesmo se você estiver em um aeroporto ou uma estação de trem, - não durma com suas malas, - hum, - ao seu lado, - a menos que eles, - você sabe, - literalmente trancado na fivela do cinto. Tenha cuidado onde quer que esteja, use as correias da câmera. Ouvi muitas histórias sobre pessoas tirando fotos de algo, e alguém veio correndo pegando a câmera e saindo, ou o celular ou o que seja. - Eso ganhou a dissuasão. - Isso é só ter uma cinta de câmera. - Se for só um restaurante, tudo bem. Tendo chegado em risco, tenho uma cinta de pescoço ao redor do meu pescoço que sempre uso, especialmente quando estou andando por um lugar que não sei quando há, cinta de pescoço ao redor do meu pescoço que sempre uso, especialmente quando estou andando por um lugar que não sei quando há, cinta de pescoço ao redor do meu pescoço que sempre uso, especialmente quando estou andando por um lugar que não sei quando há, Sabe, quando não há muita gente e quando há muita gente, porque com uma câmera grande, você se destaca. Outra coisa a ser cauteloso é ter alguém tirando sua foto. , Na verdade, notei em certos lugares que são pesados com turistas. - Conheces esta gente. - Na verdade, há um esquema pior. - As pessoas vão pedir para tirar sua foto e eles vão fugir com sua câmera e eles conhecem as ruas e tudo mais. E ouvimos muito sobre isso em Roma, onde as pessoas que você conhece, os moradores locais virão e, você sabe, vê-lo tentando tirar uma foto de si mesmo ou de sua família ou qualquer outra coisa, digamos que você quer que eu Tire sua foto e então eles vão fugir com sua câmera. que pareçoparanóicoe, paranóico Seique pareçoparanóicoe, na verdade, na verdade, não sou muito paranóico comparado com a maioria das pessoas. Mas há certas coisas, como acampar minha câmera e viajar tão paranóico, então cuidado com você sabe, pessoas que estão como acampar minha câmera e viajar tão paranóico, então cuidado com você sabe, pessoas que estãomuito dispostas a tirar sua foto para você. - Uma aposta segura é procurar outros turistas que estão tirando fotos porque, embora muito provavelmente - eles têm uma câmera lá tirando fotos, - também. , E outra coisa é que,às vezes, quando você está tirando fotos e alguém tira uma foto de você para eles, eles esperam uma gorjeta. - Então você sabe, se você quiser, isso é ótimo. Isso é mais quando há, como moradores locais que aconteceram na Fonte de Trevi. Na verdade, houve pessoas que tiraram fotos de você, mas esperavam uma dica. Outra opção é usar uma câmera descartável, e eu realmente trago câmeras descartáveis em todas as minhas viagens em momentos como esse, onde um pouco cauteloso de você sabe quem está tirando minha foto? Não quero entregar minha câmera grande, não só porque não quero ser roubada, mas porque tem,sabe, sabe, as configurações são loucas e é muito difícil de usar. Traga uma câmera descartável, e se perdê-la, tudo bem. - Mas quem vai querer roubar? É uma câmera descartável, então essas são as minhas principais dicas de segurança. - Seja cauteloso com o seu entorno. - Não, - não saia à noite sozinho. - Eu tenho uma idéia de onde você está para que você não tenha que estar carregando um mapa por aí porque isso - faz você parecer um alvo. Então, antes de sair, olhe para o seu mapa, tenha um plano e fique atento ao que está ao seu redor e ficará bem. Nunca tive problemas com minhas coisas pessoais, mas ouvi histórias de terror em primeira mão. - Então acontece que eles estavam assistindo. - Tenha cuidado lá fora. - Veremos da próxima vez. 10. Aprenda as configurações manuais: de Bem-vindosdevolta a uma nova seção na arte da fotografia de viagem. Hoje vamos falar sobre melhorar suas fotos de viagem, e em cada uma dessas lições, não vou falar de uma maneira em que você pode fazer suas fotos melhores do que muito tem a ver com conhecer melhor sua câmera saber como usar melhor sua câmera e assim ficar - animado com as próximas lições. - E você pode querer tirar uma caneta e sem bloco porque há um monte de coisas que eu vou cobrir. - E eu vou tentar cobri-los de uma maneira geral de modo que não seja específico para um tipo de câmera ou um tipo de fotógrafo ou qualquer coisa assim. - Mas é uma visão geral. Então, se houver alguma coisa que eu nãotenhaesclarecido, tenha por favor mande-me uma mensagem. - Eu e todos nós cobrimos qualquer outra coisa que você precisa saber em mais morte. Hoje vamos falar sobre aprender as configurações manuais da sua câmera, e como isso vai melhorar suas fotos? - Bem, - basicamente, - quando você está usando a função automática em sua câmera praticamente todas as novas câmeras têm funções automáticas . É basicamente agir como se conhecesse o meio ambiente, e muitas vezes faz um trabalho decente em acertar a exposição, que é a exposição de quão brilhante ou escura sua foto é. - E assim, - usando as configurações automáticas, - ele vai basicamente através do visor. - Vai agir como você. - Ele vai olhar para fora e ver o que está na vista e determinar. - Se estiver muito escuro, tentará iluminá-lo. - Estava muito brilhante. - Vai escurecer a foto. Mas às vezes você sabe que essa não é exatamente a melhor opção, porque talvez algo seja escuro que você queira fazer você querer manter o escuro. - Então você tem que mudar para as configurações manuais para aprender a fazer isso. - Então, há algumas coisas que vamos cobrir nesta lição sobre exposição, - equilíbrio de brancos e foco coisas que você deve saber como dedo do pé fazer manualmente e algumas das - coisas que ajudarão com a exposição são saber o que é velocidade do obturador, - o que eso é uma abertura ou também conhecido como F Stop. Como você pode ver aqui nesta imagem, esta é a parte de trás de uma câmera mais alta, mas você pode ver algo assim mesmo em uma câmera de ponto e filmar. Provavelmente não tanto no telefone com câmera ou algo assim. - Mas lá em cima. - Você vê este acima de 2100 e 25 que é a velocidade do obturador. - E basicamente, - era esse o ditado, - é assim que um obturador funciona? - Está nas câmeras antigas? - Na verdade, era uma porta. Então, em um filme, câmeras parecidas com uma porta que abriria e fecharia, e deixaria uma certa quantidade de luz. , um Então, umacima de 125 significa que é 125.º de segundo que aquela porta, uma porta rápida estaria aberta. Se for Sonnier lá fora, então você vai querer uma velocidade baixa, maior do obturador porque você quer deixar a luz menos, e vamos falar mais sobre isso em um segundo, uh, F16. - Você vê que isso é a parada F ou a abertura, - e isso é basicamente quão largas são suas lentes e assim por diante uma câmera SLR digital SLR - câmera, - como a Canon sete D ou cinco D ou Nikon D 3700. O que quer que esteja usando, a lente é realmente tem uma abertura, uma abertura mecânica dentro que se abre e fecha para - deixar mais ou menos luz entrar. - Então deixe-me, - hum nós vamos falar mais sobre isso e ilustrar um segundo e último, - I S o U C I s 0 100 eso é basicamente como nós usamos o termo quão rápido ele é em termos de - realmente usando filme. - E você poderia comprar filme que tinha I s 0 102 104 108 100 mesmo até 1600. - E quanto maior o eso significa mais escuro você pode tirar fotos dos lugares mais escuros. - Você pode tirar fotos porque o S mais alto então basicamente permite que mais gosta de ser usado e s - assim você pode ver as coisas mais claramente em áreas mais escuras. - Então um bom então de 100 é um bom I s O. - Quando você está tirando fotos lá fora onde é ensolarado, - quanto maior o eso também significa que você terá mais grãos em suas fotos porque é - basicamente uma das maneiras de permitir que você tenha fotos e áreas mais escuras é adicionando grãos - em sua basicamente apenas a maneira digital que ele bem, - Brian em uma imagem pura. Mas a ruína é que você obtém essas fotos granuladas, e isso é o mesmo com o filme e o digital. - Então, velocidade do obturador. Deixe-me ilustrar isso um pouco mais, na verdade. Aqui nesta imagem, você pode ver dentro da câmera. - Ele tem um sensor como no meio, - e é isso que está lendo a luz como ela entra em sua lente e realmente capturando a - foto. - E assim por diante. - Câmeras digitais. - É basicamente digitalmente, - digitando digitalmente, - eu vou para Teoh as câmeras, - dizendo, - eu vou capturar a luz por 1/60 de segundo ou o que quer que seja. Vou levar-te ao meu quadro-negro para termos a velocidade do obturador, que é muito importante. - Hum, - e você verá diferentes. - Se você entrar em seus homens, - você mesmo no ponto e atirar câmera não está nem em telefones com câmera. - Você pode baixar APS que permitem que você jogue com as configurações manuais. - Típico. - Claro, velocidade é 1/60 uh, ou mais alto para que você possa ir mais alto para tirar fotos. - Onde está escuro onde é mais brilhante se você for abaixo de 162 como 1/50 ou 1/31 sobre ele. 20 você vai começar a ter problemas com a vibração da câmera porque, , quanto mais tempo o obturador estiver aberto, isso significa que ele está capturando por mais tempo. - E se você está segurando a câmera assim, - se esta era minha câmera e estava capturando por 1/30 de segundo no meu capturou aquele pequeno - movimento que está em suas mãos, - porque suas mãos estão perfeitamente firmes e especialmente você - você pode saber que você pode aumentar a velocidade do obturador para um segundo para segundo ainda mais se você - quer uma exposição realmente longa, - como durante a noite ou algo assim para deixar entrar mais luz. - Mas você tem que colocá-lo em um tripé ou de alguma forma estabilizá-lo por causa de sua posse. E assim e a velocidade do obturador é mais rápida que 1/60 de segundo, você tende a ter algum tipo de vibração da câmera, e vai acabar. - Sua imagem vai acabar embaçada, - então certifique-se de que a coisa a lembrar, - e esta lição é 1/60 é a sua velocidade ideal do obturador ou mais rápida. - Então 60 tem que ser maior, então 1/61 sobre 80. - Quero dizer, - algumas dessas câmeras vão até mais de 2000 ou até mais. - Vamos voltar à nossa apresentação. Então eu comecei a falar sobre isso. Basicamente, eu eso é a velocidade da foto da câmera. , Concorda automaticamente e ajustará automaticamente o eso a um certo nível. Mas só para você saber quando está fora tirando fotos, fique de olho. - Então, de 100 a, - você sabe, - 200 do seu lado de fora realmente brilhante - você não deve ter que classificar acima disso. Se estiver dentro de casa, pode elevar para 800 sem receber nenhum grão. Se estiver dentro de casa, - Dependendo da câmera. - Isso vai te ajudar muito. Quando você está tirando fotos lá dentro, está muito escuro, e quero dizer muito escuro, no sentido de que mesmo neste quarto na minha garagem, eu poderia ter que elevar meu “eu “para algo como 800. Mas se fosse à noite e eu tivesse apenas algumas luzes sobrecarregadas para ver algo claramente , talvez precisasse correr até 1600 ou mais, se isso for uma opção. - Mas isso vai adicionar um pouco de grão às suas fotos e, - você sabe, - pode deixar suas fotos não tão claras e nítidas como você gostaria. Então como falei com você antes, ,como falei com você antes, é basicamente suas lentes abrindo e fechando à esquerda. ,como falei com você antes, é basicamente suas lentes abrindo e fechando à esquerda. - Você verá uma grande abertura em que estará deixando entrar mais luz, - então os que estão no meio ou no meio direito e as pequenas aberturas. - E assim esta é uma maneira de combater o quão brilhante é. Então, se estiver realmente brilhante lá fora, , você vai querer uma abertura menor. Mas ao mesmo tempo, é confuso porque quanto menor o número da parada F significa maior a abertura. Mas ao mesmo tempo, E então você só tem que se lembrar, quanto menor a parada F significa que você vai ser, significa que você vai deixar entrar mais luz em suas lentes. Quanto menor for a abertura para quando estiver mais escura, se precisar disso. - Então, uma das primeiras coisas que eu faço quando estou jogando com minhas configurações manuais é definir a abertura porque se é realmente brilhante lá fora, - tudo aumenta até, - você sabe, - 18 22. Mas se estiver realmente escuro lá fora, eu vou baixá-lo automaticamente para, você sabe, uma parada F mais baixa 2,84 pontos. - Oh, - algumas lentes nem caem tão baixo. Algumas lentes descem até 1,2. - E assim, mesmo em apontar e atirar lentes, - eles têm essa opção. Deixe-me ilustrar isso para vocês, para que possam se lembrar. Então temos nossa parada, que também é chamada de Abertura. - Então você tem paradas como 1,2, , dois pontos a, dois pontos a, quatro diferentes como,uh, você sabe, todo o caminho até 8 16 22 e, quatro diferentes como,uh, uh você sabe, todo o caminho até 8 16 22 e, Quanto menor a abertura é igual a mais como se estivesse entrando, e quanto maior a abertura é menos leve. Quanto menor a abertura é igual a mais como se estivesse entrando, - Isso é porque a lente real é menor. - Aqui está a lente. - Um pequeno orifício é a lente com grande furo com essas configurações de abertura numeradas menores. - Então, o que fazemos com tudo isso? - E como usamos essas três coisas para melhorar nossas fotos bem, - Primeiro, - eu automaticamente definir. Eu costumo definir a minha abertura primeiro, e geralmente gosto de ter uma abertura mais baixa porque outra coisa com abertura é que o - menor o termo APA dá-lhe maior profundidade de campo, - então vai haver mais desfocagem nele. Então, se quiser tirar uma foto de algo de perto, vai se concentrar no que estiver de perto e por trás dela. - Vai ficar embaçado. - Se você tem uma abertura de algo como 22 Mawr de sua imagem vai estar em foco. - E isso pode ser muito bom para paisagens. - É uma arquitetura onde você quer ter tudo em sua imagem em foco, se você estiver mais longe de alguma coisa. Mas se você está tirando um retrato de perto, ou ainda fotos de vida de algo mais próximo de você. - É bom ter essa profundidade de campo, essa confusão por trás do seu assunto principal, então normalmente abaixa minha aptidão para começar. - Então eu mexo os olhos dos pés. - Eu também tentei. - Teoh ajustado o mais baixo possível. - Então, se eu puder, farei 100. - Realmente. - Uma regra é só para eu ficar no nosso baixo que você pode fazê-lo, - você diz. - Você pode ver que pode testá-lo. - Ponha em 100. - Tire uma foto. - Está muito escuro. - Você pode levantá-lo. Se estiveres lá dentro, saberás que vais ter de o elevar 800 ou mais. Então, se eu estiver lá dentro, vou definir automaticamente em 800 e partir daí. - E então a velocidade do obturador é realmente o que eu mudei na hora. Então, quando eu estou olhando para algo quando eu estou andando pela cidade, eu vou estar governando a velocidade do obturador para cima e para baixo de 1/60 de segundo até 1 2000 de , dependendo de quão brilhante ou escuro é novamente, - 1/60 de segundo deixará entrar mais luz, - e assim você pode usar essa configuração. Quando está mais escuro lá fora, de um a milhares de segundo, deixa entrar muito menos luz. Então é quando é super brilhante lá fora quando você está em uma praia ou, você sabe, fora da natureza e o sol está brilhando, eso primeiro. Entãoeu vou ajustar a velocidade do obturadore a velocidade do obturador é realmente o que eu jogoquando estou filmando, porque eu sei que é confuso e muita gente eu vou ajustar a velocidade do obturador Entãoeu vou ajustar a velocidade do obturadore a velocidade do obturador é realmente o que eu jogo quando estou filmando, me perguntou um pouco como se houvesse tantas coisas, como quanto? - Como sei o que mudar quando estou indo do lugar? A a B, a tirar muitas fotografias no meio. - Bem, - eu disse, - Eu geralmente tenho configurações padrão para dentro e fora, - então eu já sei aqueles que eu vou manter o meu Apertura, - geralmente em uma abertura inferior, - a menos que eu estou tirando fotos de um paisagem ou algo onde eu quero tudo e foco, - eu tento manter o seu mais baixo possível. - Essa é a regra e depois a velocidade do obturador. - A mudança mais estranha sempre, - por muito que eu precise disso para tudo mudar a menos que eu vá abaixo de 1/60 de segundo, por mais tempo que - 1/60 de segundo. E se eu fizer isso, se eu fizer isso, tentarei colocá-lo em um tripé ou algo estável para que a câmera fique parada. Enquanto está tirando aquela foto por 1/30 de segundo, ou seja lá o que for, foi uma lição muito difícil. - Eu sei, e é muito confuso. Quando comecei a aprender sobre abertura e velocidade do obturador, e eu estava confundindo eles. - A abertura é tão confusa porque o número não se correlaciona realmente com o tamanho da lente - está indo, - porque quanto menor a abertura significa maior a abertura real das lentes. - Então é muito confuso. Levei vários anos para entender isso, então acho que não vai conseguir logo após essa lição. Espero que te ajude, e espero que te tenha ensinado o básico. - Mas, na verdade, você só tem que sair e brincar. - Então saia com sua câmera e sua lição. - Sua tarefa para hoje é sair com sua câmera, - ligue as configurações manuais e, em seguida, brinque com essas configurações, - aumente a velocidade do obturador e desligue e tire a mesma foto e veja qual é a diferença. - Mude a abertura. - Veja quanta profundidade de campo há quando a atriz que aos 22 anos nas aberturas preparadas para ver qual é a diferença e eu vou para um quarto escuro e colocar seus olhos para todo o caminho - acima do pé Você sabe 1600 ou 3200 ou o que quer que seja, - vai para Max e defina-o em 800 ou abaixo e veja a diferença em termos de como rena - foto sai. - Então essa é a sua tarefa para hoje. Obrigado por assistir se tiver alguma pergunta, que tenho certeza que terá depois desta aula, por favor, me avise. - Envie-me uma mensagem ou visite-me em vídeo escola on-line ponto com. - Obrigado por assistir e tenha um ótimo dia. 11. Trabalhando com RAW: de Bem-vindosde volta a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem hoje. Continuamos a nossa secção em melhorar as nossas fotografias, e hoje quero falar sobre o R.A . - Se você já procurou fotos de fotos on-line e aposentar pés, - Bligh você provavelmente terá visto. - E nem todas as câmeras podem filmar. - O Rob. - Uma grande parte da varredura DSLR em modelos high-end pode. Basicamente, esta é uma configuração que você pode selecionar, então você pode ter ouvido falar de J. - É um tipo muito popular de imagem. É basicamente um tipo de arquivo que você usa, mas é muito compactado. - E assim uma imagem crua. - Uh, - na verdade é a capacidade total de sua foto de sua câmera, então ele usa tudo o que - tem e dá a você a maioria das informações por imagem tirada. - Então, A J peg. - Se você está apenas usando aqui nesta imagem, - você vê L e ativos grandes, - médio pequeno em Esta é a configuração de qualidade, - e abaixo você verá cru, - e então você verá cru mais l e S com essas coisas diferentes significa, - uh, - é L M s. - Isso é grande, - médio pequeno e é apenas basicamente o tamanho do arquivo, - e assim ele vai aumentar. - Um JPEG grande é a mais alta qualidade J peg que você pode filmar. - Médio é um pouco menor e menor como o menor, então se você quiser tirar uma tonelada de fotos, você não se importa em editá-las. - Você pode atirar em piadas de jape, espreitando. - Se você quiser, - você pode apenas atirar em bruto, - que nesta imagem subir apenas selecionado acima dele. Você vê cru mais M. R. Ellen S. E isso significa que cada vez que você tirar uma foto, sua câmera vai salvá-la como crua e como um J. Então os prós de um J peg é que ele é realmente pequeno, e cada foto é apenas um par de megabytes. Se isso, e conseguires poupar muito, podes guardá-los. e conseguires poupar muito, - Você pode transferi-los facilmente. - Uma imagem bruta, - dependendo da câmera, - pode ter 20 megabytes ou mais, - e leva muito tempo para transferi-los, - e ocupa muito espaço armazenando-os. Mas eu sempre tiro em bruto, , não importa o que eu esteja fazendo, porque geralmente eu edito minhas fotos um pouco, e basicamente imagens cruas dão mais informações. Então, quando você tira uma foto, é capturar as partes escuras do copo escuro, mais partes brilhantes para que, se você quiser editá-las, você pode. - Se você está editando um J peg, - você não vai ser capaz de trazer um monte de informações no escuro ou no - brights. E deixe-me mostrar o que quero dizer, em vez de tentar explicar. - Então esta é uma imagem que eu tirei em Joshua Tree, e eu estou usando a sala de luz agora, e eu vou rever este programa em futuras lições sobre como usá-lo. Mas, por enquanto, vou usar este controle deslizante de exposição aqui. - E isso é como eu disse, esta é a imagem que eu tomei. - É assim que parece cru. - Então as rochas eu defini a exposição exceto a abertura e a velocidade do obturador no gelo de modo que as rochas seriam uma silhueta e o céu seria tão agradável, azulado transformando-se em uma cor laranja, mas parece mágica. Posso aumentar a exposição e ver toda essa informação que está sendo descoberta. - Quero dizer, é uma imagem completamente diferente que você tem. Você pode ver os detalhes das rochas e das árvores e bem, já que aumentei a exposição, o céu é muito brilhante. - Mas é uma loucura. - Posso ir para o outro lado. - Então é assim que está de volta ao normal. - Foi assim que aceitei. - Eu posso diminuí-la e você tem ainda mais detalhes no céu. - Claro, - não há muitos detalhes neste cara para começar com onde você começa este rascunho dramático - transição de cor de laranja escuro e vermelho para azul escuro. Sabe, eu poderia ir até o fim, mas não é incrível quanta informação é salva quando se usa as configurações brutas? Se eu atirar em Justin J Pegs, isso não seria possível. - Eu não seria capaz de editar uma foto e trazer estas pedras para que você possa vê-las. - E o uso disso é quando você está filmando algo dentro ou você está filmando dentro de uma sala onde você está sentado em algum lugar onde está escuro, você é capaz de editar a exposição de sua foto tão bem que você não tem que estar - perto das configurações certas quando você está realmente tirando uma fotografia. - Eso é realmente incrível. Muitas câmeras não disparam no Ross. - Então é só com os modelos de contratação. - Mas se você tem um modelo superior, - use as configurações brutas. - Deixa-me mostrar-te isto mais uma vez. - Foi assim que aceitei. - Silhuetas escuras. - Sabe, você não saberia o que está aqui em baixo, exceto usar cru. - Eu posso trazer essas cores e o brilho que é tão brilhante quanto ele vai. - Mas aí está. Você pode ver os detalhes da árvore, as rochas, as colinas aqui atrás. - Realmente, realmente incrível. - Então atire sempre e apodreça se tiver a capacidade. - Então é tudo para mim hoje. - Obrigado por assistir esta lição. Lembre-se de atirar pedras e até a próxima, tenha um ótimo dia 12. Como obter o equilíbrio de brancos certo: de Bem-vindosdevolta a outra lição sobre a arte de viajar para pés cansados. - Continuamos nossa seção para melhorar nossas fotos de viagem e falar muito sobre usar as configurações manuais para garantir que quando você tira as fotos, elas sairão do melhor que podem ser. Hoje vamos falar sobre balanço de brancos, e é uma das coisas mais fáceis que você pode saber fazer para fazer suas fotos aparecerem certo? - Você já teve esse problema em que você está usando seu ponto e filmar câmera e ou seu - telefone e tirar uma foto e ele parece azul? - Parece mesmo vermelho. - Isso é um problema com o equilíbrio de brancos. E você percebe que mesmo quando você está, você sabe, você usa o balanço de branco automático e a câmera tenta fazer o melhor que ela pode fazer. - Mas às vezes é apenas desligado. E então as configurações típicas que você tem no seu modo de câmera que você pode usar nossa sombra de luz do dia automática nublada, uma lâmpada fluorescente branca flash personalizada na tigela de tungstênio, e você terá isso normalmente seu modo de câmera que você pode usar nossa sombra de luz do dia automática nublada, uma lâmpada fluorescente branca flash personalizada na tigela de tungstênio, na maioria das câmeras de ponto e filmar e todos os DSL, - nosso ou algo semelhante. - E estas são as suas câmaras. - Estas são as suas câmaras. - Que maneira de tentar. Ainda é uma espécie de auto, mas é uma configuração diferente. Então, se estiveres ao sol, devias usar a luz do dia. Se você está na sombra, deveria usar o modo sombrio, e isso é só uma coisa nisi a se fazer. - Só isso. - Mude rapidamente o equilíbrio de brancos enquanto você está andando por aí tirando fotografias. - Você pode até personalizar seu balanço de branco colocando um pedaço de papel branco na frente de - sua câmera, - selecionando o modo personalizado - e ele usará a luz do dia ou qualquer outra coisa. - A luz está batendo no seu pedaço de papel branco e vai fazer isso esperar porque o equilíbrio de brancos, - o que isso realmente significa? Significa que se houver algo branco na sua imagem e tirar um problema de foto, pareça branco puro. - Deve ter uma tenda azul ou tonalidade amarelada. Deve ser branco puro, e assim, à luz do dia, seu branco deve parecer branco. - Não deveria parecer amarelo. - Em questão de sombra. - Olhe branco e quando estiver nublado, deve parecer branco, não importa o que aconteça. - Por que, - deve parecer branco. - Isso é o equilíbrio de brancos. - Aqui está um exemplo que eu encontrei online de Foot tap fotografia masterclass ponto com. - Eles têm esta imagem de uma flor e eles nos mostram as diferentes configurações e como ele parece - equilíbrio de branco tão automático. - Parece, - uh, - você sabe, - muito bom. Na verdade, você tem luz do dia, o que também é você tem luz do dia, o que também éum pouco mais natural, branco, o branco parece perfeitamente branco, sombrio. um pouco mais natural, branco, o branco parece perfeitamente branco, A farinha branca parece um pouco amarela, mesmo com nublado. - Parece um pouco amarelo fluorescente. - É totalmente desligado. - Tem o tom azul dele. Um touro incandescente de tungstênio, que é o seu hostil padrão. - Responsável. - Uh, - parece um pouco azul também. - E por que se parece com isso? Então, para a sombra está tentando equilibrar o azul da sombra porque quando você tem sombra, naturalmente vai ter um tom mais azul, então amarelo são temperaturas mais quentes, então vai ser um pouco mais frio. - Então, quando você seleciona a opção sombreada em sua câmera, é basicamente adicionar amarelo à sua imagem para compensar as cores escuras ou azuis da sombra. - A mesma coisa com nuvens nubladas. Quando estiver um dia nublado lá fora, todas as cores serão um pouco mais legais do que se estiver perfeitamente ensolarado. Se você olhar para fora e estiver ensolarado, as coisas parecem quentes e vibrantes, e teremos uma tonalidade amarela. - Talvez, onde está nublado? Vai ser azulado, e quando você usar a configuração nublada, ele vai adicionar amarelo para compensar o azul da nuvem para lâmpadas fluorescentes e incandescentes de tungstênio. - É o efeito oposto. Então, para lâmpadas incandescentes, você saberá que em sua casa essas lâmpadas estão realmente quentes. - Ele cria este é olhar amarelo, - e assim selecionar que a configuração de tungstênio para o equilíbrio de branco irá adicionar azul a ele. - E, como você pode ver aqui, - compensa demais e faz as imagens parecerem azuladas. E assim para este, eu diria que a luz do dia ou automática realmente são os melhores. A luz do dia é provavelmente a melhor, porque nos Simmons você pode dizer que o sol está brilhando nessas flores, mas auto vem muito perto dela. Deixe-me mostrar-lhe uma imagem minha de Joshua Tree. - Este é outro. Eu filmei isso usando o balanço de branco automático, e você pode dizer que é auto porque é um pouco azul demais. usando o balanço de branco automático, - Hum, - está recebendo luz do sol, - mas também está recebendo luz da sombra das rochas aqui. - E provavelmente estava usando a luz do sol Teoh Auto White Balance. Mas na verdade, minha namorada está na sombra, então deve ser um pouco mais quente. Então, se eu fizer isso na sala de vida, você pode mudar o equilíbrio de brancos facilmente. Ao passar, essas opções vão tentar auto, e como você pode ver, Ari aquece um pouco e sua pele parece mais natural. - Então você pode ver aqui que a pele dela, - é tom natural. Se eu voltar para o tiro, parece um pouco azul. Eu não gosto disso, então nós também podemos tentar alguns desses outros. - Luz do dia. Mais uma vez, isto é mais natural do que isto é mais natural do quea forma como foi filmada. - É um pouco mais azul. - Nublado permitirá. - Adicione muito mais trabalho, e isso é muito bom para nublado. - E a sombra são muito semelhantes, - na verdade sombra como um pouco mais de calor para ele. - Como você pode ver aqui, - isso é sombra. - Tungstênio, - você vai ver, - é completamente errado porque ele está dizendo que está adicionando muito azul para combater a laranja - luzes de tungstênio ou luzes amarelas de tungstênio, - e mesmo com fluorescente adiciona este azul a ele. Flash é outra opção que suas câmeras podem ter, e, na verdade, para flash, não parece tão ruim. - Você também pode personalizar seu balanço de branco. Se isso for se eu mudar esse dedo como tiro, posso mudar a temperatura de cor de algo mais frio para algo mais quente, mais amarelos e fazer parecer mais natural. - Então algo assim parece muito natural. - As rochas que parecem a cor certa, - ela parece a cor certa do céu parece a cor certa do copo. - Se fosse algo estranho assim, - sabe, - você sabe, - você sabe que algo está errado porque as pedras não são azuis na natureza e mesmo se você - ir longe demais, - ela parece um pouco laranja para amarelo, - e sei que não é assim que ela se parece. - Então, algo aqui está bom. Estaremos falando mais sobre como usar a sala de luz e todas essas características no futuro, mas por enquanto, é isso que você deve saber. - Então isso é sobre o equilíbrio de brancos. - Certifique-se de que você é capaz de usar o equilíbrio de branco personalizado que você apenas alterar rapidamente as configurações -. - E sua tarefa hoje é sair, - tirar algumas fotos configuradas no mesmo local e apenas tirar fotos com este diferente - opções para o equilíbrio de brancos. - Vejo como afecta a tua foto. - Obrigado por assistir. Se tiver alguma dúvida, por favor, me avise. - E caso contrário, - também você na próxima lição a minha 13. Estabilização - tripods, - ou ?: de Bem-vindosdevolta a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem hoje. Estamos falando de estabilização da câmera, algo que é muito importante quando viaja. E eu sei que significa trazer equipamento extra potencialmente, mas vai melhorar suas fotos para garantir que você pode obter ótimas fotos quando precisar - estabilização. Então, quais são as nossas opções enquanto viajamos? - Porque não queremos ter que carregar algo assim na apresentação de slides um gigante , estável, , estável, plataforma de estabilização como o homem está usando ou, como os outros caras segurando e aqueles ar mais para vídeo plataforma de estabilização como o homem está usando ou, certifique-se de que eles têm imagens de vídeo estáveis com os acampamentos estáveis. - Mas acho que você entendeu. Queremos algo um pouco mais prático, então uma das nossas opções é um tripé. - Há diferentes tipos de tripés. - Há um Tripodi consumidor padrão aqui. - Veja aqui à esquerda você pode colocar isso em qualquer loja de departamentos. - Você pode conseguir um, na melhor das hipóteses. - Compre por 20 dólares no meio. - Lá está o Mawr profissional. - Um tem pernas melhores e pode ir um pouco mais alto. - Nem um. - Meus custos em torno de $100 de uma loja ou você pode até mesmo usar um desses pequenos I não gorila - tripés que podem dobrar e manobrar de várias maneiras. - Isso é ótimo se você estiver, - você sabe, - caminhando por aí e você só quer configurar sua câmera e você não pode realmente configurar no chão. Mas você pode se instalar em uma pedra ou na borda ou algo assim, então é uma coisa muito útil para se ter. - Então aqui é o meu tripé que eu uso. - É muito fácil de configurar. - Tem um prato bem aqui. - Bastante padrão. - Provavelmente sabe como usar isso. - Tem um pequeno gancho na parte de baixo. - Vamos transar. - Oferecer câmeras terá um pequeno furo de parafuso na parte inferior que você pode anexar para tentar. - O Pon. Só tenha certeza que você ferrou firme, não muito apertado, mas tempo suficiente para que se mexa. - Depois, com o tripé, prenda-o ao topo. - Travando. - Agora posso preparar isto. - Posso fazer fotos em grupo. Posso ligar o temporizador da minha câmera, que é muito importante quando você está viajando e quer tirar uma foto de si mesmo sua família ou de quem quer que esteja com você e você não tem ninguém para tirar uma foto, , oque é muito importante quando você está viajando e quer tirar uma foto de si mesmo , dasua família ou de quem quer que esteja com você e você não tem ninguém para tirar uma foto, Então você pode configurar isso e, você sabe, é ótimo. - Você pode até levar exposições longas. Na primeira lição na seção, estávamos falando sobre velocidade do obturador e exposições longas no Guy disse, você não quer ter uma velocidade do obturador superior a 1/60 de segundo, mas com um tripé, você pode nos configurar disse em um segundo ou mais. - E isso é ótimo para fotos noturnas. - Você está tentando capturar as estrelas ou um pôr-do-sol mesmo, - você sabe, - você disse que pode crescer em um tripé disse que lá. Então, a velocidade do obturador da câmera para um ou 2º 2 segundos, três segundos, como o botão “take” , você sabe, sente-se lá por três segundos, então você obtém uma imagem agradável e clara. - Então este é um tripé, - e este é realmente um bom horrível como o exterior está fora das três opções que eu estou falando - sobre hoje. - É a lista volumosa. - É o maior, - e você pode não querer ter que carregar isso com você onde quer que você vá -, - você sabe, - novamente - isso faz de você um alvo. - Se você estiver carregando um lugar turístico ou em qualquer lugar. - Eles saberão que você é fotógrafo. - Com que você se diverte. - A próxima opção é modificar. - Esta é uma das minhas ferramentas favoritas. - Há tipos diferentes aqui à esquerda. Você vê um que tem pernas na parte inferior, na verdade. - Então, isso ajuda-te a manter-te estável? - O que está no meio, à direita. - Você vê, - é semelhante a este. - Só tem uma perna que você coloca no chão e você não pode realmente? - Bem, obviamente que você não pode simplesmente deixá-lo lá, - uh, - em pé sozinho. Mas ajuda muito quando você está tirando fotos, e realmente ajuda você a configurar, e evita que seus braços fiquem cansados demais. - Então o que eu faço é acreditar, como tirar, assim de novo, tem um parafuso. - É o mesmo buraco que está debaixo da câmara. E agora a que horas correm com a minha câmara, assim, ou com as minhas pernas desmoronaram assim. - E então eu vou andar por aí com a minha câmera com a minha cinta na minha cabeça para proteções. E ninguém pode pegar minha câmera e fugir com ela. - E então eu vou. Quando eu vir um tiro, solte as pernas. - Vamos tomar o meu tempo para preparar um tiro. Este cartão Martin me permite que você tenha mais pontos de contato com o solo, então isso é mais estável. - Então eu não tenho, - apenas o mono quente, - mas eu tenho meus braços também estabilizá-lo. - Eu poderia olhar para as minhas configurações assim em vez de ter o dedo do pé segurando minha câmera para cima. - Você sabe, - estes são você sabe, - é claro, - não é a pior coisa do mundo ter dedo do pé. Olhe para suas configurações estão segurando sua câmera, mas isso só ajuda. - E apenas certifique-se de que suas fotos ultra claras, - especialmente se você tem uma velocidade certa em torno de 1/50 de um 2º 1/40 do segundo. - Você ainda pode atirar assim com uma modelo. Então essa é outra forma de estabilização e uma das melhores para viajar. Levo a minha mãe Potter para onde quer que vá, mesmo em brotos locais porque é tão pequeno que consigo colocar isto na minha mochila facilmente numa mala, e é muito leve também. Última forma de estabilização, o que estiver disponível se você viajar e tirar muitas fotografias. - Tenho certeza que já tentou isso antes. - Foram ditas. - Você câmera em um corrimão, - colocá-lo em um banco ou você se inclinar contra uma parede. Você sabe alguma coisa Teoh para estabilizar sua câmera. - Você está tirando fotos, e então uma coisa que você pode fazer é basicamente, se você tem um casaco ou uma toalha ou qualquer coisa, você pode colocar sua toalha na superfície. - Então, mesmo que a superfície seja rochosa ou se você está em uma colina ou não reta, - você ainda pode sujar sua toalha de certas maneiras para garantir que o dedo do pé nivelar sua câmera - para que você possa tirar fotos estáticas que são retas. E então é realmente o que quer que esteja disponível, como você vê aqui estão gradeando. - Coloque sua câmera em um corrimão contra uma parede, - incline-se contra a parede, - e é bom ter vários pontos de contato com a terra para ter certeza de que você - é mais estável para que suas mãos são relativamente estáveis, - especialmente para fotos. Mas se você estiver encostado a uma parede, ou se estiver saindo em um corrimão e tiver uma câmera no corrimão, vai permitir que sua câmera fique mais estável e você terá fotos claras disso. - Então, obrigado por assistir esta lição. - Tudo sobre estabilização. - Agora você vai. - Sua tarefa é sair. - Compre sua estabilização para sua próxima viagem. Acho que a minha melhor escolha seria uma cápsula mono para viajar. - Você também pode obter um tripé se você precisar de um. - Eles fazem super pequenos. - Um pote fantástico, mas modelo, é o alcatrão do seu melhor amigo. Obrigado por se lavar, e te vejo na próxima vez. 14. Como usar o Flash: - Ei, - todo mundo, - o que foi? - Este é Philemon ou volta com outra lição sobre a arte da fotografia de viagem hoje. - Estamos falando sobre usar o flash corretamente e como isso pode melhorar suas fotos. - Então, usando um flash, é realmente difícil porque é difícil dar uma boa olhada. - Olhando flash com apenas o pequeno flash que vem de sua câmera geralmente cria isso - brilho brilhante. Se estiver tirando fotos de pessoas, criará um olho vermelho. - Eso é muito difícil, mas há algumas coisas que você pode fazer para garantir que quando você está usando mosca, - ele sai ótimo. Outra opção é usar fora da câmera, luz ou também conhecido como cardos de luz de velocidade, algoque se prende ao sapato de acessórios em cima da câmera. luz ou também conhecido como cardos de luz de velocidade, algo Se você tem essa habilidade e como eu falei antes, ela tem a habilidade de girar, o que é ótimo porque o flash direto quando você está apontando o flash diretamente no reboque, você sabe o rosto do seu sujeito. Se são pessoas reais, ou o seu sujeito está construindo ou uma estátua, vai criar uma luz muito dura no seu espaço. - Além disso, - sombras duras criadas a partir disso. Então, o que quer que esteja por trás de seus súditos vai ser muito sombrio. E você pode querer ter isso, na verdade em foco e iluminado no fundo. E você pode querer ter isso, na verdade em foco e iluminado no fundo. E a habilidade de girar seu flash, apontando para o teto ou rebatendo contra a parede atrás de você, cria uma luz mais suave porque não é direcionado saltando em algo. E o reflexo da luz está indo para o seu sujeito, e isso parece muito melhor. - E também, - esses flashes têm mais poder. - Você nunca vai ser capaz de iluminar uma sala inteira com flash. - Não é possível, mas você pode obter mais energia dessas pequenas luzes. Algumas dicas sobre como usar seu flash são Teoh. - Use-a como um “eu”, em vez de uma luz chave. - E o que isso significa? - Sua luz chave é a vida principal que brilha em seu assunto e, se possível, - espero que seu assunto esteja em torno de uma luz no teto. - Se houver sol, ou se houver luzes de rua ou algo mais que esteja alinhando seu assunto e então use seu flash como algo para preencher as sombras em vez de ser sua principal fonte de luz. - Eu sei que é difícil . - Dependendo de onde você está em uma veia semelhante luz ambiente combinada com o flash. Então, se você fizer isso, se você pode mover lâmpadas ao redor ou, você sabe que tem um cartão de balanço, você sabe que está ficando mais complicado quando você está viajando. - Mas só estou tentando ter luzes combinadas com o seu flash. - Eu uso um difusor se disponível, e realmente, qualquer coisa vai dilatar e deixe-me mostrar algumas fotos. Quando eu estava usando o flash da câmera, na verdade eu apenas segurei um pedaço de papel na frente do meu flash em um deles e depois um - guardanapo e do outro - e eu acho que parece muito melhor. - Então aqui está uma imagem na casa dos meus pais usando o flash normal e você verá isso - você pode ver o brilho do flash bem aqui no canto inferior esquerdo ao lado desta máscara. E é muito brilhante e o resto do seu tipo de olhos escuros não é tão bom. O Flash não funcionou muito bem. - Se eu for para a minha próxima imagem vai ver a luz é muito mais suave. Então ele dá essa tonalidade amarelada porque eu estava usando o flash, e isso faz com que as montagens brancas automaticamente para o modo flash. Mas usando a difusão, você sabe, muda o Palácio Branco um pouco e lhe dá mais calor. Mas você sempre pode consertar isso ao editar, então é um pouco de guerra. - Deixe-me ir e voltar, este. - Você pode ver este reflexo pesado bem aqui do flash aqui em baixo. - É muito mais suave em muito mais. - Muito melhor. - Aqui está outro. Outra amostra do flash direto e coloque essa Claire aqui na cadeira. - É difícil ver essas coisas no fundo. É meio brilhante aqui em baixo, mas aqui em cima, é meio escuro. É meio brilhante aqui em baixo, mas aqui em cima, Quando eu difundir Addison, é só uma luz mais suave de novo. Torna-o mais amarelo, mas este brilho desapareceu. Os brilhos nessas câmeras estão amortecidos, e é só um visual mais bonito. Mesmo que você tenha um guardanapo ou um pedaço de papel para colocar na frente do seu flash, isso pode ajudar muito. - Outra dica é saltar o flash da parede se você tiver uma luz de velocidade ou um flash externo girando ao redor, passar contra a parede ao seu lado ou atrás de você e ver como isso parece. - Outra coisa é usar as configurações manuais ao usar o flash. - Então não deixe sua câmera no carro. - Continue a usar as configurações manuais com o flash, - então ligue o flash. Mas, Mas, usando as configurações manuais, você será capaz de aumentar a luz proveniente de fontes ambientais também. Porque quando você está em configurações automáticas, as configurações da câmera serão a fonte de luz da alma está vindo do flash na câmera. - Se você usar configurações manuais, você pode definir sua velocidade do obturador e seus olhos. - Oh, - e sua abertura para permitir qualquer luz que há ao seu redor e que combina com - o flash de luz. - Então, - por exemplo, - se eu estivesse usando configurações manuais, - eu teria certeza de que meu olho para que ele ainda estava alto em 800. - Se você é como dentro de casa, - você é nossa abertura é inferior ao mais baixo possível e que sua velocidade do obturador é em torno 1/60 ou 1/50 de segundo, - então isso nos permite muito parecido possível sem ficar embaçado, - mas também usado flash, além disso em. - Além disso, - use seu flash direto ao ar livre, se quiser. É uma vez em que usar flash direto é bom. Você tem muitas fotos bonitas quando sabe que o sol está brilhando, mas você quer que crie sombras no rosto. - E então você quer ter certeza de que os rostos de seus súditos ou seja lá o que for estão iluminados. Você pode usar o flash, especialmente se o sol está vindo por trás. Tudo bem cria sombras no rosto, então use o flash para Brian e deixe-me dar alguns exemplos. - Aqui está um bom exemplo de como funciona o flash interno. Ainda um pouco de coração um pouco duro no meu rosto, mas eu estava usando as configurações manuais. Entreguei a câmera ao nosso amigo para tirar uma foto. - Hum, - e saiu bem. - O Sharda Speed Waas baixo o suficiente para permitir luz suficiente de nossos rostos que e estão fechados - de modo que tudo foi iluminado e não um flash direto, - nenhum olho vermelho ou algo assim. Aqui está um exemplo de onde eu uso flash ao ar livre então aqui estamos em frente a um vulcão alto nas Filipinas em Guy Tai. Estávamos aqui almoçando e o fundo estava tão brilhante que quando tentei tirar uma foto sem flash em primeiro plano, onde meus súbditos estão, estava muito escuro. E então usei o flash para adicionar luz à imagem. Então usei a luz ambiente do sol e do reflexo da água aqui em baixo, além do flash para criar uma bela imagem onde tudo está bem iluminado. - Ainda consigo ver o fundo. Não está superexposto ou subexposto, e nossos sujeitos são expostos para que possamos ver seus rostos. - Então é assim que você usa seu flash corretamente? - Espero que goste desta lição. - Por favor, avise-me se tiver alguma dúvida. - Caso contrário, verei no próximo. 15. Prática de diário: Bem-vindos a uma aula rápida sobre a arte da fotografia de viagem. Bem-vindos a uma aula rápida sobre a arte da fotografia de viagem. - Hoje estamos continuando nossa seção sobre como tirar fotos melhores e ter uma melhor - experiência Viajar. Uma das melhores coisas para lembrar é lembrar de alguma forma suas fotos, porque depois de uma longa viagem, às vezes é difícil lembrar onde uma determinada foto foi tirada, o que você estava fazendo. - E eu sempre encorajo as pessoas a usar um diário ou nenhum bloco para anotar anotações sobre suas fotos. - Usa o teu smartphone. - Aqui está o seu computador. - Use o que for. - É sempre bom ter um “sem almofada”. - É que quando você terminar quando você terminar de viajar de volta para casa e você está olhando para - suas fotos - você pode lembrar onde cada foto é tirada. - Se havia alguma história engraçada sobre isso, - então coisas para lembrar coisas para desenhar para baixo para cada foto é o local porque eu hoje em dia - Eu olho para trás em minhas fotos de minhas viagens europeias quando eu estava estudando no exterior. - Há tantas fotos que às vezes esqueço onde as coisas aconteceram. - Quero dizer, na época em que você está viajando e você sabe que eu estou em Lucerna e Suíça e eu estou olhando para essas grandes estátuas. - Sabe, é tão difícil. É difícil imaginar esquecer onde você está, mas mesmo alguns anos depois, às vezes eu luto e tento me lembrar. - Em que cidade era isso? - Com quem eu estava? - Então anote o local. - A hora do dia e da data. - Por que você estava lá? - Como você chegou lá? - O que estava fazendo lá? Há alguma história engraçada que aconteceu naquele dia? - Ou naquele momento? - Coisas que provavelmente esquecerias? Mas com sua foto e com uma memória escrita, você vai se lembrar por toda a vida. - Então é tudo por hoje. - Lição rápida. - Espero que tenha gostado. - Traga um diário quando estiver viajando para anotar todas as suas memórias fotográficas. - Obrigado por assistir e tenha um ótimo dia. 16. Escolhendo um ótimo plano: - Ei, - todos, - bem-vindos de volta a outra grande seção na arte da fotografia de viagens nesta seção - estamos falando de tirar fotos de pessoas é algo que você, sem dúvida, vai dio - enquanto você está viajando, Tirando fotos de si mesmo, tirando fotos de sua família, de quem quer que esteja com você e também tirando fotos de outras pessoas da região. E é uma habilidade que é aprendida, e não éfácil tirar fotos de pessoas que você provavelmente cresceu tirando fotos de sua família em ocasiões familiares, festas de aniversário e outras coisas. E é uma habilidade que é aprendida, e não é fácil tirar fotos de pessoas que você provavelmente cresceu tirando - Então você tem esse passado, mas deixe-me falar com você e lhe dar algumas dicas para conseguir as melhores fotos de viagem com você . - Então hoje eu quero falar sobre escolher um grande fundo. - É o primeiro acima e escolher em obter uma ótima foto. - Preparaste o teu passado para melhorares. - Quatro motivos. - É um mantra pelo qual vivo, e aqui está uma foto da minha namorada e do pai dela nas Filipinas e o bloco I e o fundo. Embora seja difícil ser um fundo assim, você está no meio do oceano. Água morna é um mar cristalino. Você tem as árvores alinhadas com os barcos no fundo, pessoas pendurando um grande fundo. - Sabe, há algumas coisas que eu gostaria que fossem diferentes nesta foto. Queria que o veleiro atrás de suas cabeças estivesse mais aqui com os outros barcos, porque agora é meio que distrai a bola dele na cabeça do pai dela. - Eu tenho o veleiro saindo dele. Poderia parecer melhor se fosse apenas a linha das árvores, mas no geral, eu gosto das linhas deste fundo, as linhas que vão para a distância de sua perspectiva de, mas no geral, eu gosto das linhas deste fundo, as linhas que vão para a distância de sua perspectivade, para a distância. - Isto é algo popular e fotografia e arte tendo linhas convergentes na distância - em Você tem o mar e, em seguida, notar que eu não colocá-los no meio da fotografia - - Eu poderia tê-los colocado no meio ou virar a câmera para o lado para que houvesse mais - espaço aqui. Mas eu gostava de tê-los para o lado seguindo a regra dos terços, que é um termo sobre o qual não falamos. - Mas a terceira regra diz que você não deve colocar nada em seu assunto no meio, mas sim em direção ao terceiro da sua moldura e deve dividir sua foto em terços. - Então falaremos mais sobre isso em profundidade em outra hora. - Mas hoje eu quero ver algumas fotos que eu tirei nas Filipinas. - Falar sobre outros lugares que falarão sobre os fundos que eu tinha shows. - Ela está em grande fundo. , O que procurar, algo que não esteja muito ocupado, então algo que não vá competir com seus súditos. Você tem contraste e cores para seus assuntos e apenas algo interessante, algo que você vai se lembrar e não algo que é monótono e algo que pode estar em qualquer lugar do mundo. - Esta foto não pode estar nos Alpes da Suíça. Esta foto não poderia ser nem no sul da Califórnia, porque não temos água tão azul e clara, esta maior não poderia estar no sul do Chile, no oceano. Esta foto está em um lugar tropical em, uh, enquanto você não pode nos dizer as Filipinas, mas em uma boa parte do mundo, eu tenho esses barcos no fundo. Não está muito ocupado, ao contrário da foto anterior, onde está um pouco mais ocupado, essas coisas atrás de nós. Gosto desta fotografia que Isabel tirou de nós porque há muito espaço negativo ao nosso redor , que faz com que os nossos olhos se concentrem no assunto, que sou eu no pai dele. E você também tem esses ótimos, ambos no fundo, dando-lhe um pouco mais de vida do que apenas um oceano em branco. - Então isso é uma coisa a ter em mente. - Não o faças muito ocupado. - Ter contraste em cores, - obviamente, - minha pele branca contrastar com o azul do oceano e, em seguida, escolher algo interessante - que você vai se lembrar da foto por. - Adoro fundos limpos. - Adoro este eleitor. - Desse jeito nos tiramos. - Eu configurei as configurações da câmera e dei a um turista local ou a um colega de turismo, - não a um turista local para tirar uma imagem de nós. Estou a certificar-me de que ele estava a segurar a minha câmara e que não ia fugir com ela. - E eu amo o excesso exposto ligeiramente sobre o fundo exposto, mas também pode significar que o Hezbollah e eu estamos perfeitamente expostos. - Mas você pode nos ver claramente. - Nossos rostos estão expostos. - Não é muito brilhante e não está muito escuro. - Temos o pôr-do-sol ao fundo. - Está muito limpo. Esta é uma imagem que você conhece. Embora não seja o fundo mais único, você pode ter antecedentes semelhantes em lugares diferentes. Não é como se tivéssemos a Estátua da Liberdade no fundo. - É uma foto muito bonita. - Adoro o mais limpo de novo. - Regra de terços foram sobre o lado do quadro e não diretamente no meio. Dar espaço é outra boa idéia e não só tinha espaço acima da cabeça do sujeito, então é por isso que eu tinha um quarto, realmente é ter certeza de que há espaço acima da cabeça do sujeito. Mas quando eu também quero dizer que é apenas a sala na área em torno disso, preencha com espaços negativos, se possível. Então o céu é esse espaço negativo agradável, espaço negativo, seja, agora não há muita coisa acontecendo, e as cores desta foto são ótimas. - Nós temos um brilhante rosa e camisas roxas das meninas com céu azul brilhante, - e nós temos rochas marrons abaixo de três grandes faixas de cores que são capturados nesta foto - novamente, - seguindo a regra de terços são nossos assuntos não são diretamente no meio. - Parece ótimo. Aqui está outro do acampamento para Joshua Tree. Uma coisa a ter em mente é expor ao assunto e não ao fundo. Se eu tivesse exposto ao fundo, assunto seria completamente preto, completamente escuro. - Uma silhueta. - Lembre-se da foto que eu mostrei quando estamos falando sobre configurações brutas que estavam neste local e essas são as pedras que eram a linha da silhueta através da foto. E assim, como você pode imaginar, se eu expusesse ao fundo, os assuntos estariam completamente escuros. Então certifique-se de que seus sujeitos estejam expostos, que possamos ver os sujeitos, porque mesmo que ele esteja soprando no fundo explodido, ou seja, superexposta, , ainda é uma boa foto. O forro é bom nos rostos dos Beacon CR, especialmente o nosso pop aqui tão exposto ao assunto, não ao fundo. Aqui está um fundo um pouco mais ocupado, mas interessante você ter visto essa foto mais cedo, mas como você pode ver, essa é uma ótima foto que Isabel tirou de mim. - E ela fez um ótimo trabalho em alinhar a foto para que minha cabeça fique um pouco negativa - espaço. - Temos estas janelas acima e o texto para o lado. Se esse texto estivesse passando pela minha cabeça, poderia ser um pouco mais distrativo. Ou se as janelas estivessem ao lado dos meus anos, seria um pouco distrativo porque a minha cabeça está no espaço entre o texto e as janelas. - É um grande tiro e note como o tiro é interessante. - E você sabe, - eu digo, - eu digo, - eu digo que há regras diferentes e coisas sobre a composição, - mas isso quebra totalmente as regras da composição - onde seus súbditos olhos devem estar no terço superior do seu quadro E você sabe, esquerda ou direita, ainda estou à direita. E você sabe, esquerda ou direita, - Mas olha como estou na moldura. - Mas eu ainda amo esta foto tanto porque o fundo é interessante. Ele conta uma história de onde estou, e o fundo é tão interessante quanto o assunto, se não mais. - Aqui está uma foto difícil de tirar. Aqui está uma em que você está tentando lidar com planos de fundo brilhantes, e isso é algo com que você vai lidar muito porque você vai expor. Aqui está uma em que você está tentando lidar com planos de fundo brilhantes, Você terá sua câmera em auto ou qualquer configuração, e será muito brilhante no fundo, e essa foto foi difícil. - O que devíamos ter feito foi montar, ligar o flash para que os flashes acendam o meu rosto. - Mas ainda estamos pegando os detalhes do fundo. Nós, nesta foto, acabamos de aparecer, baixamos a velocidade do obturador e o dedo do pé de abertura permitimos mais luz para que o meu rosto ficasse um pouco exposto. - Como pode ver, eles ainda estão sombreando. - Ainda é muito brilhante aqui no fundo sobre isso foi porque o sol estava no fundo, mas de outra forma ainda uma bela foto minha e ainda ver meus detalhes no meu rosto. - E a única razão pela qual você pode fazer isso é porque eu editei. Eu editei porque era uma imagem bruta, então ainda havia muitos detalhes na minha cara, e não foi uma perda completa. - Aqui está um fundo ocupado, mas uma solução focada. - O que quero dizer com isso é que há muita coisa acontecendo em segundo plano. Estávamos a fazer um lanche aqui, mas o fundo está fora de foco, que significa a cara do nosso sujeito. - Minha namorada, minha linda namorada. Ela está focada, e é fácil vê-la, é fácil ver suas características, e o fundo não distrai seu rosto. Se tudo não fosse o foco, se os membros da família por trás de onde ele se concentrou aqui, eu seria atraído por eles. - Mas nossos olhos são automaticamente atraídos para o que está em foco. E então se você tem, como uma nave baixa Apertura, se sua parada F for mais baixa, significando que você tem mais profundidade de campo, isso é o que eu estava falando quando eu estava nessa lição. - Concentre-se no seu assunto e o fundo ficará mais desfocado, - para que você sempre possa enviar seu Apertura mais baixo para obter mais embaçamento em segundo plano. Há uma foto em grupo com um flash, apenas mais um exemplo de uma foto em grupo, e estamos dentro de casa. - E eu combinei a iluminação ambiente ao redor com o flash para que tudo esteja em foco. - E a iluminação está tão bem quanto possível. - Sabe, isso é apenas um exemplo de usar um flash dentro de casa, então essas são ótimas fotos de grupo. - Falando em escolher um bom fundo. Só me certifico de que quando instalares as câmaras à procura de fotografias em grupo, põe os teus assuntos à frente de algo interessante e as tuas fotografias vão ficar 10 vezes melhores. Só me certifico de que quando instalares as câmaras à procura de fotografias em grupo, põe os teus assuntos à frente de algo interessante e as tuas fotografias vão ficar 10 vezes melhores. Só me certifico de que quando instalares as câmaras à procura de fotografias em grupo, põe os teus assuntos à frente de algo interessante e as tuas fotografias vão ficar 10 - É um bom lugar para começar. - Muito obrigado por assistir. - Tenha um ótimo dia. Se tiver alguma dúvida, à vontade para entrar em contato comigo. - E também, - como sempre, - confira vídeo escola ponto com on-line para dicas, - truques, - tutoriais e muito mais sobre vídeos. - Ser sombrio e mais. - Obrigado por assistir. 17. Bar Candid: de Bem-vindosdevolta a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem. Hoje continuaremos nossa seção sobre fotos de pessoas, e a dica para hoje é ser sincero, ou melhor, tirar fotos de momentos francos das pessoas que são seus súditos. - Você tira as melhores fotos quando as pessoas estão impondo. - Honestamente, - Eu experimentei isso e eu amo fotos de pessoas quando eles estão apenas no ato de viver - e não posar para a câmera é uma das minhas fotos favoritas de todos os tempos que eu tirei. Peguei-o na Índia na minha viagem de serviço à Índia rural, e estávamos a ajudar num centro de desnutrição onde as mães traziam os seus filhos e os seus bebés que estavam a sofrer de uma grave desnutrição. - Às vezes, essas crianças vinham pesando £8 eles tinham 3 a 3 anos de idade. Era realmente um lugar incrível para as famílias virem e serem educadas sobre quais as razõespara a desnutrição. Era realmente um lugar incrível para as famílias virem e serem educadas sobre quais as razões - No final, - eles ajudaram a salvar vários, - muitos, - muitos, - muitos, - muitos, - muitos, - muitos, - muitos - Esta foto é apenas uma de uma mãe e seu filho em criança, enquanto não posar para mim está olhando diretamente para a câmera, um pouco confuso sobre quem eu era, o que era aquela engenhoca. - Tenho certeza que nunca viram nada parecido. E a mãe está olhando para o bebê completamente apaixonada brincando com eles, e isso voa no nariz do bebê, e é um momento perfeito. - Uma das minhas fotos favoritas um longo tempo o fundo é realmente colorido em. Adoro o enquadramento deste também, com cada pessoa na borda do lado do quadro. - Então este é um momento sincero que sempre me lembrarei. - Então apanhe as pessoas na vida activa outra vez. Aqui está outro que as crianças estão correndo atrás de mim, e enquanto não estão apenas sentados, brincando uns com os outros e não prestando atenção em mim, eles estão olhando para mim. - Mas eles estão fazendo coisas. - Eles estão rindo. - Eles não estão apenas dizendo queijo para a câmera. Eles estão olhando para seus pequenos colares com flores mostrando para nós, e esta é outra das minhas fotos favoritas de todos os tempos. - A partir dessa viagem para a Índia, - ele era uma grande foto de um pai ou um avô com seu filho ou seu neto capturado - isso novamente fora de um dos centros de desnutrição. - E este homem é exuberante que o julgamento é saudável, feliz, vivo e bem. - Então esta é uma das fotos mais doces que eu tirei apenas um momento entre um homem e seu filho - e começar a ver a emoção em seu rosto e também no rosto da criança. - E então eles não estavam colocando para a câmera. - Isto foi tirado com lente de zoom. - Eu estava muito longe. - Esta foto é legal. - Eu fiz preto e branco só porque às vezes fotos em preto e branco apenas adicionar um pouco de movimento para eles. Mas esta é uma daquelas fotos onde os sujeitos estão focados. O fundo está completamente fora de foco, deixando seu olho focado no que está em foco. - Twister Língua. - E esse é o assunto. - O homem e a criança adoram esta emoção fotográfica. - Há muito mais emoção em uma foto como esta. Então, se eles estavam sorrindo para a câmera, acho que aqui está uma onde as crianças estão posando para mim. Mas eu só tirando fotos para a esquerda e para a direita, e eu meio que gosto dessa em que a garota está olhando para o lado. - Eles não estão olhando diretamente para a câmera. - A barreira linguística era algo que lidava para que eles nunca pudessem realmente nos entender . - Eu realmente não poderia dizer a eles para dizer queijo, - mas lá está ele, - sorrindo e rindo contra esta parede na escola onde estávamos ensinando na Índia. E aqui está uma foto engraçada de Isabella e nossa amiga em São Francisco, caminhando ao longo da ponte Golden Gate. - Outro onde você sabe que eles não estão posando para a câmera é sobre. - Ela tem uma cara engraçada, mas a mesma coisa. Seu amigo está olhando para longe, e eu realmente gosto de como essa foto saiu. - Eu gosto da composição onde esta foto. - Na verdade, eles estão no centro do quadro. Há um monte de espaço negativo onde, você sabe que você pode ver claramente seus rostos e suas cabeças, e não há nada distraindo no fundo novamente, um momento quente por uma fotografia. - Então é só a gorjeta. Seja sincero, tentando que seus súditos sejam sinceros ou não tentem. Sujeitos médios não podem, porque então eles estariam posando, mas apenas tire fotos de pessoas quando estão vivendo, e eu tenho certeza que você vai ter muitas fotos ótimas. - É a partir disso, quer sejam pessoas do seu grupo viajando com você ou estranhos, - moradores nas cidades e vilas e cidades e lugares que você visita. Obrigado por assistir, e te vejo na próxima vez. 18. Fotografando os locais: - Olhos. Bem-vindos de volta à última lição na seção sobre fotografar pessoas. Hoje vamos falar sobre fotografar moradores e algumas coisas comuns de cortesia e decência para ter em mente. Quando você está tirando fotos de pessoas, como consideramos? - Considera isso um fotógrafo? - Tirei uma foto de um dos nossos vizinhos enquanto morávamos numa casa pequena no meio do nada, no meio da Índia. Estávamos numa cidade chamada Job Wow e literalmente no meio do nada. - Oito em uma hora de trem da cidade metropolitana mais próxima. E estávamos hospedados com alguns voluntários ou alguns trabalhadores da Real Medicine Foundation , onde estávamos nos voluntariando, e bem ao lado havia algumas famílias , e algumas crianças, , e algumas crianças, eram as crianças mais engraçadas e as melhores do mundo. Eles sempre nos esconderiam, e eles não tinham mais inglês no vocab do que isso. - Mas quando chegamos em casa, eles correm do lado de fora e dizem oi, e algumas vezes pegamos nossas câmeras guardando fotos delas e mostrando elas se parecem. - E eles nunca tinham visto nada parecido. Então, Então, foi uma ótima experiência. - Então aqui está uma foto que pegamos alunos na escola e eu adorei essa votação. - Este grupo filmou apenas por causa de todas as cores e o fundo verde. E certifica-te de que o teu assunto está bem com eles. - Levar você tirando fotos deles. Algumas pessoas que você conhece estão envergonhadas e simplesmente não querem. E às vezes há uma barreira de linguagem, então não se sabe se eles estão bem com isso ou não. - E você sabe, - às vezes eles têm vergonha de dizer, - você sabe, - então é sempre uma boa idéia perguntar a eles se você poderia tirar a foto deles. E assim com esse grupo, tornamos amigos deles, e perguntamos se eles poderiam vir fazer uma foto em grupo para nós, e acabou por ser uma das minhas fotos favoritas da viagem. - Mas certifique-se de que está tudo bem com os assuntos, basta perguntar e dizer obrigado. - Aprenda um pouco da língua, se possível. - onde quer que você esteja, - basta falar com eles e em sua língua, - perguntou-lhes. - Aprenda a dizer, posso tirar sua foto? Isso seria muito bom para eles porque os faz perceber que você está fazendo um esforço para aprender a cultura e fazer parte do lugar, não apenas alguns turistas que vêm tentando tirar fotos dos locais interessantes, esforço para aprender a cultura e fazer parte do lugar, enão apenas alguns turistas que vêm tentando tirar fotos dos locais interessantes, Porque eu não sei como você gostaria se, - você sabe, - pessoas estivessem vindo para sua cidade e eles te vissem e eles apenas começaram a tirar fotos de - você. - Pode ser muito estranho para você. - E assim, - hum, - certifique-se de que está tudo bem com os assuntos. E, às vezes, em certos lugares , como é, é uma cortesia comum dar um pouco de gorjeta. - Pessoas Teoh, especialmente em lugares onde se você está tirando fotos de pessoas pobres, pessoas sem-teto, porque em todo o mundo há muitos sem-teto e muitos. Há muitas fotos interessantes de pessoas que são desabrigadas e carentes, e é uma ótima coisa a fazer para capturar essas pessoas a reboque. - Conte as histórias através da fotografia, - mas também é bom ajudar esses assuntos e pagá-los um pouco para permitir - você tirar uma foto deles. Ouvi falar de um fotógrafo que tinha uma regra de US$2 nos Estados Unidos quando ele anda por aí, tira fotos de sem-teto, e em troca, ele dá a ele US$2 em troca do anda por aí, tira fotos de sem-teto, e em troca, trabalho de ser o modelo. - E ele recebe muitas fotos dessas pessoas em seu ambiente. - Então simplesmente perguntou, - dizer obrigado em sua língua, - de preferência em. - Você vai ter ótimas fotos. E mesmo que você esteja dizendo a eles apontando para sua câmera, , não tenha a idéia de que você quer que eles olhem para sua câmera assim. - Este aqui. Não podíamos falar com essa garotinha, mas podíamos fazê-la olhar para a câmera. - E virou outra bela foto de um local na Índia. - Obrigado por assistir até a próxima vez. - Tenha um ótimo dia. - Continue praticando sua fotografia. E se precisares de ajuda, manda-me uma mensagem. E se precisares de ajuda, - O meu 19. Composições criativas - amostras: Bem-vindos a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem nesta secção. Bem-vindos a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem nesta secção. - Estamos falando de dicas de viagem criativas, - e eu desliguei meu vídeo para que você possa se concentrar nas imagens aqui eu teria - para dizer, - e então isso esteja presente do pé o que eu estou ensinando a você na esperança de que ele vai ficar em sua mente - para que quando você estiver viajando, - você vai se lembrar de algumas dessas dicas. Então esta seção é basicamente para ajudar a melhorar. Acho que a singularidade das suas imagens. Até agora, estávamos falando sobre o básico de filmar com sua câmera, brincando com as configurações. Como tirar fotos de pessoas, como criar fotos de pessoas com um bom fundo? - Mas nesta seção, - estamos realmente entrando no coração de fazer imagens, - tirar fotos que vão durar e competir com as melhores fotos ao redor. Vou ver algumas das minhas fotos favoritas de uma viagem recente às Filipinas e falar sobre por que gosto das composições. - Então, novamente, - esta lição é composições criativas configurando sua foto para resultados surpreendentes. - E então é tudo sobre a armação. - É tudo sobre pré-planejamento e saber como sua foto vai ficar antes de tirar - ela. - Porque se você está apenas filmando, - é improvável que você vai ter fotos que são dignas de uma revista ou um livro. - Cubra o que quiser. - Mas há. Às vezes, quando você acaba tirando fotos, o azul que acaba sendo ótimas fotos e eu vou te mostrar uma delas. Em um minuto, falaremos sobre essa foto no topo de uma colina em Carone, que é uma cidade na ilha de Bruce Wonga. - Adoro esta foto. Com uma escada descendo, tivemos que andar 743 degraus até o topo desta montanha para ter uma ótima vista das ilhas vizinhas. - E, - uh, - apenas a cidade lá embaixo, - hum, - é realmente um lugar incrível para se estar. E antes de descer, vi que comecei a descer. - Eu estava tipo, - espere, - espere, - espere. - Adoro como isto parece. - Só a escada descendo. - Vê a cidade lá em baixo? Você tem essa moeda de arame do canto superior esquerdo para o meio do quadro, que é alinha de energia subindo a montanha. Você tem essa moeda de arame do canto superior esquerdo para o meio do quadro, que é alinha de energia subindo a montanha. Você tem essa moeda de arame do canto superior esquerdo para o meio do quadro, que é a Se eu mudasse alguma coisa nesta foto, eu brincaria com o contraste da imagem aqui atrás. - O detalhe das casas nas árvores não é tão requintado como era quando você estava lá. - Então eu só aumentei o contraste disso. - As escuras são um pouco mais escuras e as aberturas são um pouco mais brilhantes. - Eso que as coisas estouram um pouco mais, - como você pode ver aqui no lado esquerdo, - há um pouco mais de contraste com as árvores com as escadas. - Eles realmente estouram as sombras aqui embaixo. - Nem tanto. Pense no seu primeiro plano e em ambos, e é a palavra-chave não apenas o primeiro plano e não apenas o fundo. - Este é um bom exemplo disso. Estávamos esperando no aeroporto para voar de Taiwan para Manila, e havia essas crianças olhando para os aviões, e eu achei que eu era um momento muito doce. Alguns dos aviões da Eva Air estão decorados com personagens da Hello Kitty. - Eu achei isso muito interessante. Tirei algumas fotos dos aviões, mas esta imagem se destacou. - Então eu tenho um garoto na nuca na minha direção. - Ele tem um ursinho de pelúcia que ele está segurando. E eu realmente amo o jeito que isso parece. - Conta uma história sobre um garoto vigiando os aviões. O avião está um pouco fora de foco, mas tudo bem. Pensei em fazer do garoto e do ursinho uma silhueta completa, e tentei isso quando estava editando. - Mas eu gosto de como eu ainda posso ver os detalhes do espaço Tabor. As cores na camisa do menino e é um bom equilíbrio é meio que dividido ao longo desta linha, , diagonalmente através da foto com o menino à esquerda, a direita e o avião à esquerda. - Então pense no seu primeiro plano quando estiver tirando fotos. - Além disso, - pense em cores. - Este é um grande eleitor que demonstra o uso da cor. Não sei por que esses truques eram coloridos. - Presumo que ajudaram a vendê-los. Isso foi em um mercado de anti polo, que é uma cidade pequena ou pequena fora de Manila. - E suponho que pintam as miúdas disso. Quando você estava apontando o que você quer, foi fácil encontrar o tal. Espero que não se machuquem quando morreram ou seja lá o que fizeram com essas garotas. - Mas isso foi muito interessante ver essa caixa de basicamente garotas pulando sobre as outras cantando. E tentei destacar uma garota de verde, para ser o foco principal da minha imagem. - Quem me dera ter descido um pouco mais para poder ver mais a cara das miúdas . Mas tirando isso, gosto de como o resto das garotas estão meio confusas, sabe, uma bem aqui. - Mas o resto parece com bolas de cor. Então pense na cor quando estiver tirando fotos, peça desculpas pelo trem que ouve no fundo também. - Pense em camadas. - Aqui está um ótimo exemplo de foto com belas camadas. - Estamos na praia e calçadão eu durante o pôr-do-sol e as ondas e o céu criou - essas lindas camadas. Isso é algo que eu adoraria pendurar no meu quarto ou colocar uma porta em algum lugar, criar um cartaz como esse. - Na verdade, é muito mais alto do que esta imagem é aqui. - Desce um pouco e sobe mais. - Mas este é o foco principal de quando eu queria mostrar a vocês com as diferentes camadas, - os azuis e os gols e os gols e os dourados. - E você sabe, - os azuis mais escuros e as nuvens criam um tipo diferente de camada. Mas depois o oceano, mas ainda uma grande imagem e uma grande forma de camadas. Então pense em camadas quando estiver tirando fotos . - Pensa na iluminação. - Pense em como a iluminação pode afetar sua foto. Adoro como a mentira acabou por ser nesta fotografia. - É uma foto muito brilhante. Mesmo que haja nuvens no céu, o brilho ilumina o fundo e faz você se concentrar nesse homem e no barco dele novamente. Este é apenas um momento sincero que este homem está a fazer silvos volta da cabeça para se manter fresco. - Então, havia bastante quente durante estes dias em novamente. - A iluminação é muito boa nestas fotos. - Pense em iluminação apenas para ter certeza de que tudo está exposto corretamente. - Mas também pense em iluminação criativa. - E esta é uma daquelas fotos que eu estava falando sobre que eu não queria tirar Iowa - tem. Na verdade, estávamos dirigindo neste momento de volta de algumas fontes termais nas Filipinas e a Ilha Swingle e eu tiramos fotos dirigindo pela rua como passageiro e, , felizmente, capturamos este momento neste momento onde este homem está caminhando por este caminho. - Esta estrada de terra o sol está brilhando atrás dele através das árvores. O Crane é uma auréola angelical como a iluminação atrás dele. - E então essa árvore apenas divide a imagem e rir. - Vês isto? - Esta multidão de crianças brincando na quadra de basquete você tem essa cabana tem uma borda e a árvore até a imagem da borda superior. E então aqui em baixo você tem essa estrada de terra, e você só pode ver como essa estrada vai para a cidade. - São histórias completamente diferentes. - Você tem a história de um homem à direita andando pela rua Eu não sei de onde - do trabalho ou apenas andando pela rua pensando para si mesmo - e à esquerda está este movimentado - centro da cidade da quadra de basquete com os anúncios pendurados ao longo das árvores, crianças jogando basquete em tanta coisa acontecendo. E só você sabe, quando há um sol quando o filho deles estiver, esteja consciente , disso, especialmente se você estiver em árvores e entre prédios, você pode ter um bom sol refletindo quando há um sol quando o filho deles estiver, esteja conscientedisso, especialmente se você estiver em árvores e entre prédios, você pode ter um bom sol refletindo . através de uma janela estão refletindo contra o edifício através das árvores ou algo parecido - isso. - Cuidado com os padrões. - Adoro esta foto destes brinquedos que eles têm estas pequenas estátuas nas Filipinas. Adoro o padrão de todas as estátuas que vão de pequenas a grandes. - Também adoro a iluminação. - Eu fiz isso preto e branco porque eu pensei que parecia. - Já era principalmente marrom, - e eu gostei de como o preto e branco é esse olhar dramático, - você sabe, - os destaques. É uma espécie de olhar de filme noir, se você pode pensar nos filmes de detetive dos anos 19 e 50 , tem esse filme noir com iluminação dramática e eu realmente gosto do padrão disso também . - Use espaço negativo sabiamente. Esta foto, estehomem está completamente no canto inferior direito da fotografia. Esta foto, este homem está completamente no canto inferior direito da fotografia. E você pode ver cada detalhe deste rosto de seu cabelo com seus óculos escuros e, uh, o tempo. Se a cara de aviso do silvo, ele tem o chapéu nesta camisa amarela e basicamente à esquerda é apenas este espaço negativo. Mas quando olhares para esta fotografia, se desviar o olhar, vá em frente e desvie o olhar. - Então olhe para trás. - O que é que eu olho? - Para que é atraído o seu olho? - É atraído para o que está se destacando de todo esse espaço negativo ao mesmo tempo. - O fundo é incrível. - Você pode ver que a água passando por nós porque estávamos em um barco. - Você pode ver a ilha à distância com as colinas e o edifício. - Ainda consegues perceber isso. Estou embaçado, mas este é o foco da nossa imagem, e você pode realmente ver os detalhes do rosto dele. Estou embaçado, mas este é o foco da nossa imagem, Seria uma imagem completamente diferente se ele estivesse olhando diretamente para a câmera. - no meio da sua foto. - Essa seria uma ótima foto também. - Mas eu amo como isso é com o espaço negativo à esquerda. - Então esse é o fim desta lição sobre fotografia de viagem uhm e diferentes criativas - composições para olhar para fora. Pense em todas essas coisas, padrões de espaço negativos, luzes criativas. - Certifique-se de que o forro está bem feito. - Uh, - você olha para fora para camadas. - Pensa nas cores. - Pense em primeiro plano e fundo e você vai com certeza, - estar configurando suas fotos para resultados surpreendentes. - Obrigado por assistir e tenha um ótimo dia. 20. Pentes e Silhouettes e Silhouettes: de Bem-vindosde volta a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem. - Continuamos nossa seção sobre técnicas criativas para melhorar suas fotos de viagem. Hoje estamos falando de pôr do sol e silhuetas, tirando belas fotos com filhos. - Ajudar. - Fotos do pôr-do-sol e silhuetas são algumas das melhores fotos que eu já tirei viajando. - Vou mostrar-lhe alguns aqui. - Este acima é um dos meus favoritos. - Você já viu isso antes neste curso, mas não é minha namorada andando para a água em direção ao pôr-do-sol. - A iluminação é perfeita. - O sol laranja brilha através das nuvens e da água azul. - Aw, - parar água verde água é tão limpa e clara. Se estivesse completamente nublado ou durante o dia, esta foto seria completamente diferente. Se estivesse completamente nublado ou durante o dia, esta foto seria completamente diferente. Se estivesse completamente nublado ou durante o dia, esta foto seria completamente diferente. Se estivesse completamente nublado ou durante o dia, - Mas em vez disso, temos esta bela foto com o sol brilhando atrás. Minha namorada e eu estamos na frente dela, e isso cria um bom reflexo na água. - A onda parece tão bonita com o sol nessa posição também. - Vamos falar mais sobre fotografia do pôr-do-sol. - Aqui está uma foto que eu tenho de Joshua Tree of the Sun prestes a definir sobre o horizonte. - Então uma coisa que você realmente não tem é Teoh como mudar as configurações manuais em termos de - persianas, - velocidade, - abertura e eso - e tirar filhos set shots e tiros silhueta porque às vezes você vai ser capaz de - tomar um tiro que se pareça com isso ou aquilo é uma silhueta. - Mas o sol ainda não está tão para baixo. Ainda pode ser brilhante, e esse é o caso com a maioria dessas fotos. Para o olho humano, ainda podia ver as pedras e os detalhes. Para o olho humano, Não era completamente preto, mas eu só disse que o obturador acelera alto, , e o Apertura no alto, de modo que tudo estava escuro, exceto o céu aqui, a silhueta das rochas no meio do Oceano. E como eu disse antes, uma silhueta é basicamente uma imagem completamente negra de algo. - Você só vê o contorno. - E aqui está outro caso disso em que eu para o olho humano. Eu ainda podia ver as rochas que eu ainda podia ver. - Ainda estava muito mais brilhante neste momento, - mas eu caí sobre a exposição através da edição, na verdade, - então eu fiz estes arroz completamente preto - e realmente fez esses reflexos na água pop e as nuvens no céu papai como - Bem. Aqui está outro exemplo de uma silhueta, de uma paisagem montanhosa. Outra boa imagem que tirei em Joshua Tree. - E novamente, - esta é realmente a mesma imagem que eu mostrei a vocês na seção de edição bruta . Nessa lição, mostrei isso usando a imagem bruta. Eu poderia trazer muitos detalhes nessas rochas, mas eu gosto de como é uma imagem silhueta, assim. Outra ideia é conseguir saudações, objetos ou pessoas ou coisas em vez de apenas paisagens. Aqui eu tenho uma silhueta de uma árvore de Joshua, e eu realmente gosto de como parece. Você pode ver todas as agulhas da árvore e essas rochas para a esquerda, mas o céu ainda está claro e você pode ver as nuvens acima. Mas como o sol está bem atrás dessa árvore, você pode vê-lo cutucando. Bem aqui, eu crio o olhar de silhueta, então pense em colocar silhuetas de coisas reais, não apenas paisagens. Aqui está uma foto com o sol brilhando, você vê o brilho da lente e às vezes, você sabe que fotógrafos não gostam de lentes, mas sinalizadores e eu normalmente você não, uh é quando você tem esse tipo de bolhas de olhar no seu Foto. Mas neste caso, eu realmente gosto. Mas neste caso, - Você vê este homem à distância tirando uma foto das dunas de areia no Vale da Morte. - Mas caso contrário, você tem esse filho pulando através desta montanha. Isso cria uma boa iluminação nesta colina também. - Olá, Sand. - E aqui está a visão do que este homem está olhando. Aqui você vê as sombras das dunas de areia, cobrindo as próprias dunas. Você vê essas montanhas no fundo, você pode ver as pessoas em pé no topo das dunas. - E este é um grande exemplo de como filhos que sombras podem ser usados para fazer uma imagem artística dominante . - Então, mais um dos meus favoritos e assim apenas pagar assistiu dedo do pé como as sombras olhar. - E você pode ter algumas grandes imagens como esta. - Aqui está outra foto da silhueta. Este é do Joshua Tree, e este, adicioneiumpouco de laranja à foto e à pós-produção, porque o fez realmente Joshua Tree, e este, adicioneium adicionei Joshua Tree, e este, adicioneiumpouco de laranja à foto e à pós-produção, porque o fez realmente pouco de laranja à foto e à pós-produção, porque o fez realmente - Laranja e agradável. - Eu realmente gosto. - Os céus são muito alaranjados. E como podem ver, é uma espécie de padrão com algumas das minhas imagens. - Gosto de ter o sol a espiar. - Não, - a borda da quantidade interna ou a borda do horizonte, - você sabe, - você sabe, - bem ao pôr do sol. Esse é o momento perfeito durante esse tempo,você sabe, você sabe, um casal fora de uma uma hora e meia antes do pôr-do-sol ao pôr-do-sol. Você tem esse , brilho natural, essa , luz mágica o que chamamos na fotografia. E você tem essa hora mágica de luz quente que faz os sujeitosparecerem incríveis. E você tem essa hora mágica de luz quente que faz os sujeitos - Você também pode tirar silhuetas durante o dia, - embora. Aqui está uma foto de Isabel olhando para a cidade de Vina del Mar. Nós estávamos hospedados em um albergue e ela estava olhando pela janela, e eu pensei, como regra, uma imagem legal poderia ver seu cabelo e nosso audiências apenas a forma de seu corpo. - Mas eu expus para o exterior para que você ainda pode ver os detalhes do lado de fora e - ela é apenas uma silhueta para que você possa tomar pode tirar silhuetas durante o dia, - especialmente olhando para fora janelas. Aqui está uma ótima foto, uma das minhas fotos favoritas que já tomei. - Na verdade, - foi na Índia, - e nós estávamos hospedados nesta casa e do outro lado da rua havia uma casa, - mas principalmente, - você sabe, - uma paisagem natural. Houve apenas uma noite em que o céu estava completamente laranja e as pessoas estavam andando e eu tenho um vídeo de pessoas andando e motos dirigindo, comprando carros, passando em Guy acabou usando essa foto em um documentário que fiz - e felizmente eu tirei algumas fotos também. Adoro como esta senhora está atravessando, e você pode ver através do Shaw dela aqui, e você pode ver a textura do xale dela. - Mas o resto dela é apenas uma silhueta, - e novamente, - a perspectiva é que o sol está diretamente atrás dessas imagens e também novamente para o olho humano . - Nem tudo é preto. Geralmente você não vê silhuetas completas no olho humano, mas eu diminuo a exposição aumentando a velocidade do obturador e aumentando a abertura ou o estoque F e diminuindo o I S O. o estoque F e diminuindo o I S O. o que você tem aqui. - Você também pode fazer uma longa exposição, - especialmente à noite se você quiser capturar estrelas. Então, estas são estrelas reais vistas no Vale da Morte. - E este brilho sobre esta colina é apenas uma poluição luminosa vindo de cidades além da colina - onde estávamos tirando esta foto. - Estávamos no meio do nada nesta longa auto-estrada sem ruas ou cidades dentro - milhas. - E eu nem conseguia ver essa luz com o olho humano definindo essa exposição para 30 segundos para que eu pudesse obter a quantidade máxima de luz proveniente dessas estrelas. E ele captou alguma luz vinda da cidade além desta colina, algo que eu não podia ver com meu olho humano, mas podia ver através da 32ª exposição. E como eu disse antes, quando estiver fazendo exposições longas, certifique-se de ter um tripé. Eu definitivamente tinha um tripé para esta foto, e é incrível ver quantas estrelas estavam fora naquela noite. - Então isso é sobre silhuetas e pores do sol. - É um ótimo tipo de fotografia. Adoro a fotografia do Sunset, e adoro tentar criar composições interessantes com ela, especialmente com horizontes e paisagens. - Acho que todos saem muito bem. - Então use algumas das fotos que mostrei hoje como inspiração e vá em frente e tente tirar fotos da silhueta e do pôr-do-sol. - Tenha um ótimo dia e falo com você mais tarde. 21. Tudo sobre paisagens e fotografia na natureza: de Bem-vindosdevolta a uma emocionante lição de arte da fotografia de viagem. Hoje estamos falando de paisagens e fotografia da natureza, capturando a natureza no seu melhor. - Mas antes de continuarmos, - vamos primeiro olhar para esta bela Imagine, - apenas perceber como nossa terra é incrível e como é incrível ser capaz de capturar esses - momentos com a câmera. É uma invenção incrível na Terra é incrível. A Mãe Natureza é incrível, e estou muito grata por termos lugares tão bonitos para ver no nosso mundo. - E espero que, - sabe, - nos próximos anos, - ainda tenhamos essas praias imaculadas e esses bolsos vazios ao redor do mundo Teoh para - explorar, - mas não para explorar. Outra coisa que eu queria mencionar, , antes de continuar com essas lições, é que eu espero que você esteja praticando sua fotografia porque, honestamente, essa é a única maneira que você está vai ficar melhor. - É a única maneira de você conseguir fotos que você ama e que você acha que são as melhores - que você pode fazer. É tudo através da prática, e você sabe que é fácil para mim sentar atrás de uma mesa e falar com você e dizer olhe para essas fotos e isso é, você sabe, incrível. E veja os tipos de fotos que você pode tirar, mas é difícil para mim fazer você sair e fazer isso. - Faça isso. - Então eu realmente espero e encorajo isso. Sabe, toda semana, todo semana você está lá fora gastando um pouco de tempo tentando algo novo. Sim, Sim, é só onde você vai melhorar, mas vamos continuar. - E vamos falar sobre paisagem e fotografia da natureza. - Um dos meus favoritos. - Um dos meus tipos favoritos e tipos de fotografia e um dos que eu amo fazer o melhor -. - Então aqui é a praia. - Maravilhoso. - Mas ah Chi Beach. Ao pôr do sol vimos uma imagem daquelas rochas do lado que usei no capítulo da silhueta , aquelas com pedras que vimos o sol criando a silhueta delas e o reflexo na água, céu, - Terra e água. - Uma combinação maravilhosa nesta foto, - vemos a natureza deste vulcão no meio do vulcão alto perto de pegar eu amarrar nas Filipinas em um, - você sabe, - não estava em erupção, - Felizmente, - embora isso possa ter sido um pouco interessante para fotos. - Ele ainda é um vulcão ativo quando entrou em erupção desde os anos setenta, mas destruiu muito em seu caminho. - E é passado. Então, o que eu amo nesta foto não é só que temos este lindo céu, as nuvens nos diferentes tipos de cláusula, você tem as nuvens se formando para baixo. E então você tem essas nuvens que no céu, você pode ver o céuazul, e elas estão refletindo na água abaixo. E então você tem essas nuvens que no céu, você pode ver o céu azul, Você vê essas nuvens bem aqui, refletindo na água abaixo. - Claro, - temos esta paisagem na parte de trás destas colinas, - esta montanha, - este vazamento gigante com os vulcões da ilha no meio. E então, em primeiro plano, temos a silhueta do deleite, a grama e as ervas daninhas que compunham a colina em que estávamos. - E eu intencionalmente tirei esta foto com a grama em primeiro plano porque eu pensei que era uma fronteira interessante para o fundo disto. Esta foto, quando estiver tirando fotos de paisagem, preste atenção em tudo o que está na sua moldura. quando estiver tirando fotos de paisagem, - Preste atenção nisso. - O que está em primeiro plano. - O que tem no fundo? - O que se passa? - O que está em baixo? E como você pode ver com esta foto na última foto e fotos futuras, eu as cortei. E como você pode ver com esta foto na última foto e fotos futuras, - Então eu realmente antes desta imagem. - Isto não é uma panorâmica. Não tirei várias fotos para conseguir essa imagem. - Só tirei uma foto e cortei. - Então eu cortei parte do céu e cortei parte de baixo para cima. Então, é uma foto ampla, e o que isso faz é fazer com que a imagem abasteça a água torna a paisagem mais ampla DSO. Essa é uma maneira de fazer suas paisagens parecerem ainda melhores, cortando-as de largura. - Aqui está Ah combinação de animais na natureza. Nós temos essas vacas sentadas e comendo em um campo em Palawan com essas montanhas verdes no fundo e novamente, eu gosto da combinação da natureza e das bestas que estamos em que esses animais são, e eu apenas gosto vê-los em seu estado natural. - Eso ir e tentar obter algumas imagens de alguns animais comendo aqui é ah, - foto de sonho. - Isto foi na ilha do balanço, no topo da montanha. E, E você pode ver as ilhas ao fundo, a luz do sol acima brilhando através das nuvens, criando belos reflexos na água. - Eu diminuo a saturação nesta foto para que seja praticamente preto e branco. Você ainda pode ver um pouco de cor, os azuis do oceano e do céu e os verdes das montanhas. - Esta montanha bem à nossa frente em primeiro plano é uma silhueta. - E isso é porque eu expus ao fundo s para que possamos ver os detalhes nas montanhas atrás. Se eu tivesse exposto a este primeiro plano, tudo isto seria brilhante, branco brilhante. - Hum, - e em seguida, na parte inferior esquerda - você pode ver um pouco, - uh, - feito pelo homem. Acho que é um arrozal, ou algum tipo de sensação aqui embaixo na água. - Algum tipo de doutor. E sim, então essa é uma combinação do homem feito na natureza de novo. - É cortada de largura. - Ele era uma foto maravilhosa de algumas rochas em pedras jumbo em Joshua Tree. - É um acampamento de grãos, muita formação de rochas. - E tem um acampamento lá, e outro. - Dividi esta imagem completamente ao meio. No entanto, na metade inferior, você tem as rochas na metade superior deste céu azul, este céu azul vazio lá embaixo. - Você tem todas essas rochas e um conglomerado confuso de formações. E como você pode ver comparado com esses outros, é quase o mesmo formato se eu virar para trás e para frente entre eles muito rapidamente, é quase o mesmo formato. - Você tem o céu lá em cima. - Você tem a linha do horizonte e, em seguida, a terra abaixo. - Mas em vez de ilhas rochas. Este é diferente deste,porque este eu, porque este eu, intencionalmente escolhi o dedo do pé para atirar e cortar este. - Então o céu tirou a maior parte desta imagem logo abaixo. - No fundo temos esta linha de colinas com rochas e depois as montanhas - atrás dele por intencionalmente deixou todo esse espaço negativo só porque eu gostei assim. Aqui está foto da natureza da afoto da natureza daplanta do deserto em Joshua Tree, brincando com a profundidade de sentimento. planta do deserto em Joshua Tree, Você tem o fundo super fora de foco no primeiro plano, super afiado e basicamente centrado nesta imagem. - Aqui está outra que é dessas cattails ou não sei como o chamam no Chile, mas essas plantas que aparecemdo chão, do chão, algumas podem chamá-las de ervas daninhas. - Eu os chamo de lindos. E atrás há três oceanos com esta baía bem aqui, tenho certeza que surfistas lá em baixo surfando enquanto esta foto foi tirada, , esta é na hora dourada onde o sol está prestes a se pôr e a iluminação está perfeitamente - Lindo. Eu gosto de como as cattails são em sua maioria silhueta, mas você ainda pode ver, o verde definido e você pode ver o uso rosa em volta do topo dessas pequenas plantas para que você possa Eu gosto de como as cattails são em sua maioria silhueta, mas você ainda pode ver, mas você ainda pode ver, o verde definido e você pode ver o uso rosa em volta do topo dessas pequenas plantas para que você possa o verde definido e você pode ver o uso rosa em volta do topo dessas pequenas plantas para que você ainda ver os detalhes lá. Então, quando você não está tentando tirar fotos, tente obter algo assim onde você tem um detalhe Oh, uma planta ou objeto em primeiro plano com fundo embaçado. - Aqui é o mesmo lugar, mas tipo completamente diferente de foto. - Esta foi tirada com a minha gah inteira com filme. E este estava com minha câmera digital, meu canon sete D, e este aqui você pode ver que há muito mais grãos. A luz do sol é drasticamente mais brilhante, e você tem o sol entrando na lente. - Mas você ainda pode ver o gato dizer as plantas abaixo e você pode ver como esta baía onde - os surfistas estão na água. - Hum, - é um pouco mais largo para que você possa ver mais. Mas eu realmente gosto de como isso parece muito Grady, muito grunhido, mas ainda assim bonito. - Este também está em Joshua Tree. E é aqui que tenho outras fotos que ainda são molhadas dessas linhas de montanha. E é aqui que tenho outras fotos que ainda são molhadas dessas linhas de montanha Mas eu gosto deste porque mesmo que tudo se junte, ele me lembra de uma obra de arte impressionista ou algo assim, onde , você sabe, você só tem que eu posso imaginar pintura, - todos os tipos de cores apenas criando esta paisagem. - E aqui está um onde eu coloco a luz na linha do horizonte acima em vez de bem no meio. - Eu fiz isso intencionalmente para que eu ainda possa ver os detalhes desta rocha nestas árvores. - Caso contrário, eles seriam cortados. - Eu realmente gosto das cores desta também. Isso realmente mostra como o deserto fica com todos os marrons e verdes escuros e os negros e beges. - Aqui está um na Missão Santa Barbara. Mas você ainda tem alguma natureza lá com essas Louise, bem, almofadas na água na fonte. A missão está repleta de arbustos, e eu gosto da profundidade de campo neste, onde esta flor aqui é afiada e o resto está fora de foco. - Você pode ver o reflexo dessas plantas na água também. - Procure reflexos quando estiver tirando fotos. - É muito bom trabalhar com eles, e isso cobre o nosso capítulo. - Nossa lição sobre paisagens e natureza. - Fotografia. - Há natureza à nossa volta. Mesmo se você estiver no meio de uma cidade, você pode encontrar plantas cutucando da selva de concreto, então eu peço que vá capturá-las. - Mas também, peço-lhe que saia. Saia da sua cidade, saia da sua cidade. Eu dirijo até o deserto mais próximo, o monte mais próximo na praia mais próxima. Aqui está Forrester Jungle e tirar fotos, começando fotos da Mãe Natureza porque é muito bonita. - E é uma coisa muito pacífica de se fazer como fotógrafo. Obrigado por assistir, e se tiver alguma dúvida, por favor me avise. - Senão, vejo-te na próxima vez 22. Profundidade do campo explorado: de Bem-vindosdevolta a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem. - Continuamos nossa seção sobre dicas de fotos criativas, maneiras de fazer suas fotos e sua imaginação ficarem loucas para obter fotos melhores. - Hoje estamos falando de profundidade de campo, e estamos usando uma explicação de campo de fotos para dar uma boa idéia de como você pode usar - o campo para ser um fotógrafo criativo. - Esta imagem é louca acima de sua de uma corda realmente ir e é mais abstrata do que - qualquer coisa. - Hum, - está completamente em foco. - A esta altura, começa. É difícil ver neste ponto de poder, mas está completamente concentrado, e o resto está fora de foco. E isso é uma boa definição básica de como a profundidade de campo funciona. E isso é uma boa definição básica de Dependendo da sua lente, dependendo da sua câmera, algumas coisas estarão em foco, enquanto outras não. - E depende da abertura, - que é que pára a parte inferior. O top F significa menos profundidade de campo, o que significa que apenas um pouco do que está no seu quadro estará em foco. Considerando que se você tiver uma abertura alta, mais coisas estarão em foco, significando que a maior parte da sua foto estará em foco. mais coisas estarão em foco, - E é realmente uma escolha artística se você quer mais morte, - o campo ou não, - deve subir o campo no termo que eles usam para isso quando há menos passo o campo - aqui está uma imagem de, - uh, - monge cheio de café no nosso mocha em Seattle ou São Francisco. - E só as bolhas neste Brent esta borda da borda não estão focadas. - O resto da imagem não está em foco. Eu realmente gosto de como isso é realmente artístico, que o tornou preto branco, que acrescenta um pouco mais de qualidade artística a ele. - E então eu gosto do tiro no campo desta foto. Aqui está outro, , um outro em um bar em São Francisco, com um copo Kulish aqui, e concentre-se com uma cerveja gelada. Mas essa aula que está a apenas um pé de distância ainda está fora de foco. As luzes atrás do bar ou fora de foco, que criam esse Boca Look. - Boca é quando você tem luzes fora de foco, - e ele cria essas como bolhas de luz - basicamente círculos de luz - Então este é outro exemplo de profundidade de campo rasa - e esta imagem é completamente diferente de uma imagem com tudo no quadro em foco -. - Adoro que esta foto seja assim. É muito artístico, eu acho, eu acho, e se tudo estivesse em foco, seria apenas outra imagem que, você sabe, eu não olharia duas vezes. e se tudo estivesse em foco, seria apenas outra imagem que, você sabe, Aqui está outro exemplo de profundidade de campo rasa, este valentão da salsa no lábio do touro e bem aqui e concentra-te através desta linha ao longo do eixo do espaço. - O resto está fora de foco de novo. - Isso é muito mais artístico e bonito do que se tudo estivesse em foco. - Fora de foco, fundo. - Esta é uma ótima maneira de separar seus assuntos do fundo, tornando-o fora de foco - Aqui está a Ponte Golden Gate com a ajuda do nevoeiro. - Já está meio embaçado e difícil de ver. Mas a profundidade de campo também está focada em nossos assuntos, até mesmo no fundo aqui. Essas plantas estão fora de foco, e isso realmente atrai seus olhos para as garotas aqui. - Então, - usando profundidade de campo para o Portrait é ótimo para realmente focar seus olhos no assunto da sua - foto. - Acabamos de ver esta foto e eu já falei sobre ela. - Aqui você tem o fundo embaçado, - e então nosso assunto é completamente nítido e afiado. - E é outro exemplo de como uma imagem nítida e nítida se destaca no seu olho foca no seu assunto. Aqui está outro fundo um pouco fora de foco, ainda mais focado as pessoas andando por aqui. Mas se estivessem mais borrados, se estivessem, se pudessem imaginar que a força do salva-vidas com este anel eram as únicas coisas em foco. - Isso realmente secaria seu olho para este assunto bem aqui da piscina salva-vidas. - Mas desde lá, essas pessoas no fundo são mais e foco. Você sabe que seus olhos tendem a vagar, e não está focado apenas nessa pesquisa. - Então este é um caso em que poderia ter sido melhor tentar obter uma profundidade de campo mais rasa . - Aqui está um em que não é superficial. - É uma profundidade profunda de campo. - Nem tudo está focado. - Eu tinha a abertura para cima. Pararam no seu mais alto, o que significa que Mawr, as coisas estarão em foco. - E as plantas aqui perto de mim são justiça e foco como a linha do horizonte aqui atrás. As rochas das pessoas aqui em baixo também são focadas, e assim para paisagens em fotografia de paisagem, - ter um fundo no campo é muito importante. Eu sinto, porque se esta coisa estava embaçada do que não é a imagem, especialmente quando você explode, não é a mesma coisa. E assim, para a guitarra paisagística, se você tentar ter certeza de que tudo está em foco e que eles vão ao ar algumas dicas básicas para, uh, a profundidade da fotografia de campo. - Então mantenha que essas dicas em mente e tentou imprimir coisas diferentes, mesmo em um pouco - apontar e filmar câmera, - você pode obter profundidade de mudanças de campo em profundidade de campo. - Experimente fotografar algo que está realmente perto da lente, - então dentro de alguns centímetros ou mais para um pé, - e colocá-lo na frente de um fundo que está mais longe e ver como ele se sai e ver se - o fundo está embaçado e o O que quer que seja o assunto, que está a poucos centímetros a um pé de distância da sua lente. - Veja se isso é nítido e claro para brincar com que eu acho que você estava assistindo e tenha um - grande dia. 23. Panoramas!: - Ok, estamos de volta com outra lição sobre a arte de fotografia de viagem hoje. - Estamos falando de imagens panorâmicas. - Quando você cria um panorama e como você cria um panorama? Mais tarde, numa lição, vamos criar uma e editar uma. Mas por enquanto, vamos falar sobre a teoria e falar sobre a prática da fotografia panorâmica -. então aqui vimos esta imagem da última vez na praia em Bond. - Esta é tirada com várias imagens, e é muito difícil de dizer, mas é tirada com duas imagens e basicamente com a loja de fotos, e você pode fazer isso em um múltiplo em uma infinidade de programas de edição. Você pode basicamente costurar fotos no reboque um. Então o que você faz é tirar uma foto, virar um pouco e tirar outra foto dessa fuga completamente. - Você quer ter certeza de que eles se sobrepõem, - pelo menos por você sabe, - 1/3 da foto. Então você tira uma foto, então se você pode ver minha boca, há uma que vai ouvir cerca de 2/3 do caminho. Então eu virei meu corpo um pouco, e a segunda foto vai do 1º 3º ao fim e depois usando Photoshopped. Combina com ele, e combina para criar uma imagem com essas ondas. - Foi meio difícil. - Vou mostrar-lhe como usar a ferramenta de clone em diferentes mecanismos na loja de fotos para misturar as ondas porque, - como você pode imaginar, - você tira uma foto e então você vira e tira outra. - As ondas estão em diferentes partes da terra. Eles estão mais acima da praia, então você tem que misturá-los juntos. - Você pode ver aqui que ainda é um pouco se você prestar atenção nele, você pode ver que as ondas não se alinham completamente. Mas para alguém que está apenas olhando para isso sem saber que ... eles podem pensar que é uma ondulação na água. - Então vamos olhar para algumas imagens panorâmicas sobre mais tarde estará aprendendo como realmente criá-los - eles. - Aqui está outro na praia em Wardak. - Eu gosto muito deste porque você tem a visão básica completa. - Se você estivesse lá, você pega o oceano, você pega o pôr-do-sol e você pega a praia com as pessoas nas cadeiras e nas árvores e prédios e coisas assim. - E então você basicamente entende toda a história do que Wardak I é. - Este foi um pouco mais fácil de costurar juntos porque estando mais longe das ondas dos detalhes, eu era capaz de emergir melhor as fotos. - Isso quando eu também fui tirada com, - eu acho, - quatro fotos. - Então eu não tenho uma foto para esta seção e eu olho para esta seção para aqui e uma para - a última seção. Então, três ou quatro fotos e certifique-se de que todas se alinham. E, sabe, é incrível o que o Photoshopped pode fazer. - Mesmo com essas pessoas aqui caminhando, plantou-os juntos perfeitamente. - Aqui está uma tirada com quatro fotos da vista do topo da montanha em Carone. - Isto não é o Pelo. - Você pode ver aqui à esquerda. - Eu não sei. É difícil ver nesta foto, mas esta montanha é o que chamam de “Homem Adormecido”. - Tem o rosto dele a ouvir com o nariz no queixo e ele está deitado com as mãos no peito. - Os pés estão bem ali. - Parece um homem deitado de costas. - E este eu realmente amo muito. Eu tenho que tenho um pouco de ainda a partir da própria lente. - Bem aqui. - Está um pouco mais escuro. - Você pode ver aqui, aqui e bem aqui. - É onde a imagem foi costurada junto com Photoshopped. - E porque eu estava usando uma lente mais larga. Eu tinha alguns que ainda tinha um pouco de distorção disso, mas no geral, parece bom. - Aqui está um pôr-do-sol no calçadão eu tão pouco de vista diferente daquela noite. - Esperei que o sol se pusesse e estas são todas cores naturais. - Isto é como parecia natural significando que é assim que a poluição pode parecer neste - cara de Manila. - A razão pela qual o céu parece tão bonito aqui é por causa da poluição. Duvido que esse cara se pareça com isso, mas ainda é lindo com todas as cores e é um pouco mais escuro. - E eu tive um pequeno problema para costurar juntos. - Você pode ver aqui que a subida na linha não combina completamente. Mas se eu passasse mais tempo, conseguiria que combinasse muito bem. - Aqui está uma panorâmica do vulcão alto e levou eu amarrar nas Filipinas e este você - obter uma visão ainda maior do que parece e você pode ver isso e sentir a vastidão de - este lago abaixo. - Você pode ver como esses pequenos barcos e coisas no lago são pequenos. - Esta pequena aldeia aqui com as ruas e as casas e ver o quão longe é - e quão enorme este vulcão é comparado a, - você sabe, - um barco. - Se foi aqui embaixo, você começa realmente a sentir o que nesta área parece. A única coisa que eu reclamaria desta foto é porque o céu estava muito nublado e enão está tão claro aqui comparado a outras partes das Filipinas. - Dê este eso de risco. - É difícil escolher o detalhe destas montanhas ao fundo e até mesmo partes da ilha no meio deste lago. - Sabe, é difícil, Teoh. É difícil ver os detalhes, então eu gostaria que não fosse. - Está nublado ou onde eu queria que tivesse chovido, então o céu estava um pouco claro. - Esses são os nossos panoramas de hoje. - E basicamente, - como eu disse, - quando você está tirando, - deixe-me configurar e tirar uma foto, - mover para a direita - tirar uma foto e continuar andando para a direita, tirar uma foto e fazer certeza que é uma ordem -. - Não tem que ser, - mas só torna mais fácil quando você está editando-os e vamos rever isso na seção de edição - que está chegando a seguir. - Obrigado por assistir e tenha um ótimo dia. 24. Faça a estrada não viajado (como pensar na parte de caixa): Bem-vindos de volta a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem. - Hoje estamos terminando nossa seção sobre ser criativos e tentando obter fotos melhores pensando fora da caixa. - Vamos tentar descobrir algo novo. - Quando tirarmos fotos, - Eu vou tentar inspirá-lo com algumas fotos algumas das minhas fotos favoritas do recente - passado eu mostrando-as falando com você sobre como eu vim sobre eles e falando sobre as - diferentes técnicas de pensamento fora da caixa que eu costumava pegá-los. - Então, bem aqui. Primeiro nesta primeira foto, você vê o Space Needle em Seattle e eu queria fazer algo um pouco único, colocá-lo para o lado do canto e ter um monte de espaço negativo. Tenho certeza que milhares de pessoas já fizeram isso antes, mas é diferente da típica foto da agulha espacial. Sabe, foto para cima e para baixo com a agulha cobrindo a foto completa . - E gosto que haja espaço negativo. - Eu gosto disso. Está em um ângulo, e é um pouco mais artístico. Aqui está outra foto da agulha espacial à esquerda. - Temos algo um pouco mais interessante. - Talvez você possa dizer que gosta mais. - Você pode gostar mais. - Eu realmente gosto de ambas as fotos sobre o mesmo, mas para a esquerda. Estava a olhar para o Space Needle enquanto andávamos debaixo de algumas árvores e pensei que era uma combinação interessante da natureza. - E este homem bêbado fez a estrutura à direita. - O Abbas. Tirei uma foto do topo da agulha no deck de observação, bem no meio da moldura. - Mais foto padrão. - Então o da esquerda é um pouco mais criativo. - Eu diria que você tem que colocar fotos do sinal do mercado público de novo. - Eu amo o espaço negativo do da esquerda, - colocado no canto inferior direito com o topo do edifício, - apenas na parte inferior da fotografia. - A da direita ainda é uma bela fotografia, - mas é mais padrão, - eu diria, - com o sinal do mercado público sendo maior e tirando mais do quadro da próxima vez, - eu teria colocado este público sinal de mercado para a esquerda deste quadro, porque ele está enfrentando - dessa forma. - Isso pode parecer um pouco melhor. Mas, no entanto, acho que esta à esquerda novamente é um pouco mais criativa do que a direita, então use espaço negativo sabiamente. Aqui está um do Chile, em Santiago, há um reflexo desta catedral, e pensei que esta era uma bela fotografia de novo. - Foi apenas andando e nós vimos isso a catedral refletindo no edifício moderno para - a direita, - e eu tirei esta foto e eu pensei que eu era realmente grande e apenas a combinação de - arquitetura de construção moderna com o antiga arquitetura antiga de da Igreja em Você - sabe que é diferente de apenas uma foto padrão das igrejas é superior, - então algo um pouco mais interessante aqui é uma das minhas fotos favoritas que eu tenho - tirado. Este está em Paris e no Museu do Louvre, e é uma estátua famosa e , esta, na verdade, na verdade, tirei com um pequeno ponto e fotografei a câmara de poder Canon e o da direita. Encontrei online, e achei que esta é provavelmente a foto padrão que você veria com isso. - A estátua. E, honestamente, honestamente, tenho uma pequena coisa contra tirar fotos de arte em si porque sinto que você está tirando uma foto de tenho uma pequena coisa contra tirar fotos de arte em si porque sinto que você está tirando uma foto deuma peça de arte já fala por si. - Mas este à esquerda, - eu pensei que era interessante porque realmente, - é sobre as pessoas tirando as fotos do estatuto das pessoas olhando para ele em vez - a estátua em si e é literalmente um lado da estátua que as pessoas podem não ter visto. - E eu fiz preto e branco só porque achei que era bom também. - Um, - tipo de adição ao velho, - você sabe, - antigo, - uh, - aspecto de estátua dele. - Aqui está uma foto de um casal nas ruas de saída E Então no Chile e eu apenas gosto disso - foto por causa do espaço negativo - essa perspectiva de cima, - um pouco diferente do que você sabe, - se fôssemos olhando para eles, - tensão. E como eu disse, o espaço negativo aqui no lado direito e o terço direito desta foto. Mas há muito espaço negativo, mas sua corrente, a cor de suas roupas apenas direciona nossos olhos, atenção para eles. - Então eu gosto muito disso. - Aqui está um que eu levei em Veneza em um passeio de gôndola usando uma câmera de filme. - E eu realmente gosto desta fotografia porque, - um, - você sabe, - você pode ver você pode ver você pode ver a gôndola e você pode definitivamente ver onde estamos. - Mas você também pode ver esta ponte no fundo. E não é apenas uma foto padrão de uma gôndola aleatória. - É um pouco mais artístico. - É o ponto de vista de alguém montando uma gôndola. - E de novo, muitas pessoas tiram esta fotografia exacta quando estão numa gôndola. - Mas acho que é muito mais interessante do que algo assim à direita. - Aqui está ah, - você sabe, - apenas conheça nossos carrapatos tiro artístico de olhos, - bola voando na planície - olhando pela janela do avião. Gosto muito da luz que entra pela janela, brilha através das aulas e ilumina a borda do rosto e do cabelo. E então é basicamente preto aqui à direita, branco aqui à esquerda, no meio. basicamente preto aqui à direita, branco aqui à esquerda, Você tem o detalhe, e eu realmente gosto de saber como isso parece. , No começo, é difícil dizer o que é, mas acho quecapturou esse momento perfeitamente. No começo, é difícil dizer o que é, mas acho que - Ele foi um par de fotos interessantes que eu fiz usando exposições longas. - Os dois eu realmente amo. - Este da esquerda é interessante. - Estava acampando em Joshua Tree e a lua é a lua realmente chegando sobre o - cume de ah grupo de rochas. E havia pessoas em pé sobre as rochas, na verdade, e tinham lanternas. E eu me perguntava quanto tempo a exposição capturaria aquelas lanternas. - E com certeza, - ele capturou assim enquanto eles estavam andando pela colina abaixo. - Estamos aqui à direita. - Isto está na parte de trás de um triciclo em Boldak I nas Filipinas, - e eu apenas novamente deixei em uma longa exposição cerca de 15 segundos como escrevemos na rua. E todas essas luzes são as luzes de você sabe, esse vermelho é Ah, Ah outro carro de bicicleta dirigindo para o outro lado. - Estas luzes ao lado ou são luzes nos edifícios... este grande amarelo no meio dos faróis que vêm em nossa direção. - Você tem todas essas luzes diferentes. Gosto muito desta imagem, e é uma espécie de arte abstrata. Aqui estão algumas imagens que tirei em Santa Barbara na missão. E aqui à direita está sua foto padrão da missão e uma bela fotografia em si mesma , uma ótima maneira de lembrar a missão e como ela parecia. E aqui à direita está sua foto padrão da missão e uma bela fotografia em si mesma , Mas aqui à esquerda, eu realmente gosto de como Isabel e eu estávamos tentando obter esse reflexo da missão nesta fonte. - Mais cedo, - vimos uma foto das pétalas de flores com o fundo tudo blurt para fora. - Mas eu gosto desta composição com o reflexo da missão naquela fotografia. Essas são maneiras interessantes de pensar fora da caixa. Espero que gostes desta lição, e começa a fazer com que os sucos criativos fluam, começa a fazer-te pensar maneiras diferentes. - Teoh tira fotografias de verdade. - Você sabe, - você só tem que praticar vivo, - praticar sessão de fotos de diferentes ângulos de diferentes lugares, - descer baixo, - obter um edifício de torta clima - montanha, - obter diferentes perspectivas, - mudou o brilho e de suas fotografias de brincar com a exposição pode dar-lhe - algo interessante. - Ligue a câmera para a esquerda ou para a direita para obter uma perspectiva diferente. - Eso É tudo sobre brincar e praticar com sua câmera. - Obrigado por assistir. Se tiver alguma dúvida, por favor, me avise. Próxima corte, próxima seção, vamos falar sobre editar nossas fotos, e vou te dar ótimas dicas sobre como editar suas fotos de viagem. - Obrigado por assistir. - E vejo-te na próxima vez. 25. Noções básicas de Lightroom - parte 1: Bem-vindos a uma nova seção na arte da fotografia de viagem. - Nós já olhamos para muitos dos conceitos básicos de tirar fotos de viagem, - e agora é hora de realmente olhar para nossas fotos e ver como podemos editá-las para melhorá-las - e torná-las o melhor que podem ser. - Porque às vezes um pouco de edição pode tornar sua foto muito melhor. Então, neste curso, vou ensiná-los a usar a sala de luz Adobe Photoshopped. Estou usando a sala de luz quatro, mas o básico da sala de luz cinco e quatro e três são todos iguais. Então, seja qual for a versão que tiver, aprenderá com isso nas próximas lições como usar a sala de luz. E quando abrires a sala de luz, isto é o que vais encontrar depois de importares algumas fotografias. - Mas basicamente você tem um menu aqui em cima. - Você tem seu navegador aqui no lado esquerdo. Você traz isso um pouco menor para que todos possam ver. Você tem opções diferentes aqui em cima, olhe através de sua biblioteca onde você vai realmente editar com Desenvolver e o resto - estes. Você tem opções diferentes aqui em cima, olhe através de sua biblioteca onde você vai realmente editar com Desenvolver e o resto - estes. olhe através de sua biblioteca onde você vai realmente editar com Desenvolver e o resto - Ah, - nós realmente não vamos usar neste curso, - hum, - aqui em baixo - você vai ver todas as fotografias que estão em sua bandeja básica que você vai editar com. E quando você está olhando para sua biblioteca, você pode filtrar através de diferentes, hum diferentes. - Uh uh, - pastas. - Basicamente. Então agora estou olhando para todas as fotos que editei , com sala de luz, com sala de luz, e você pode ver essas pastas diferentes que importou no passado. - Então a primeira coisa que você quer fazer é bem, - primeiro, - certifique-se de baixar a sala de luz se você não tem usado. - O teste gratuito que eu te dei usando o adobe dot com barra de downloads Vá para a web - endereçando um download. - Photoshopped são Photoshopped sala de luz gratuitamente. Então você quer ir importar, e então eu vou te dar essa caixa de importação e isso é basicamente todos os seus documentos e - basta verificar seus documentos e ah, - encontrar a pasta que você quer. - Já importei o meu que vou usar para esta aula. Então, uma vez que você pasta importante, eles aparecerão aqui na sua bandeja básica bem aqui embaixo da sua biblioteca. - Então vamos em frente e selecionar desenvolver aqui. - Aqui é onde vamos editar nossas fotos. - E você meio que poderia ver quais vão usar para esta aula. - Hum, - então basicamente, - Eu quero mostrar a vocês o básico de edição passando por todas as opções que você tem aqui - à direita, porque esta é a sua estação de edição onde você está realmente editando - suas fotos . - E eu quero ver todas essas opções para que você saiba o que eles fazem. E então as próximas lições seriam tomar tópicos específicos, como corrigir equilíbrio de brancos, corrigir a exposição, cortar quando a colheita criava silhuetas, etc, e aprender a fazer isso. Mas para essas coisas básicas, só quero mostrar como usá-las, só quero mostrar como usá-las, usar asopções da sala de luz. usar as - Então aqui temos a foto padrão que tirei dirigindo nas Filipinas deste jitney - descendo a estrada. - Então aqui eu vou passar por todas as opções que você pode fazer. - O 1º 1 é balanço de brancos. - Então, para corrigir o equilíbrio de brancos, - você pode usar esses controles deslizantes clicando e arrastando. E como podem ver quando o arrasto, fica mais frio, azul ou mais quente. - Você também pode jogar com matiz, - que irá ajustar. - O equilíbrio de brancos é bom para voltar Teoh original onde estava antes. - Você pode clicar duas vezes no texto aqui do controle deslizante. - Você também pode ter o ponteiro do mouse sobre esses controles deslizantes e pressionar para cima ou para baixo no teclado - no teclado. - E isso basicamente vai pular o controle deslizante. Você sabe um pouco para comprar incrementos de 50 ou dependendo do controle deslizante, 5 ou 10. Você sabe um pouco para comprar incrementos de 50 ou dependendo do controle deslizante, - Outra maneira de mudar o equilíbrio de brancos. - Já olhamos para isto antes. - Você pode ir. - Então foi assim que foi filmado. Você pode passar por Oh, e usar esses automáticos. Então isso é luz do dia, e isso provavelmente está mais perto do que parece à luz do dia. - Outra. - Se estivesse nublado, sabe qual é um pouco nublado. Você pode usar a luz do dia, mas parece um pouco quente demais. Se estivesse dentro de você, usaria tungstênio se fosse luz de tungstênio, etc? - Outra maneira é se estiver no tiro, você pode selecionar este conta-gotas, ir para a sua foto e encontrar algo que é branco. - E então a coisa que é branca nisso é provavelmente o sinal. - Esta é uma boa opção. Talvez este branco nesta parede aqui ou este branco no chão. Mas vamos tentar essa linha, então ele vai ler aquele sinal e tentar fazer aquele branco branco puro . Funcionou um pouco, e agora está um pouco rosa demais. Eu vou voltar e tentar selecionar este branco no chão, e isso é, você sabe, um pouco mais azul, um pouco mais como era. - Que tal esta carrinha lá atrás? - Eu disse, - Essa é provavelmente a melhor opção, - então você pode ter que clicar ao redor e tentar coisas diferentes dentro de sua foto para obter o - equilíbrio de branco direito. - Mas isso provavelmente é tão natural quanto você pode obtê-lo. Ou se quiser ir fazer luz do dia, o que também foi muito bom, um pouco mais quente. - Eu gosto disso. Você pode querer um pouco mais quente ou um pouco mais legal fotos, então isso é montes brancos. A primeira maneira de brincar com a exposição é através destes especialistas, esta barra de exposição aqui e de novo. Você simplesmente desliza para cima, desliza para baixo, dependendo de como você sabe o quanto você quer afetar sua foto. - E se você filmar em bruto, - você terá muito mais opções em termos de exposição e edição de suas fotos enquanto falamos - sobre contraste, - se você quiser mais contraste - você pode aumentar como você pode ver quando eu realmente aumentar o contraste, - as escuras ficam realmente escuras e as aberturas ficam ainda mais brilhantes. - Isso é o contraste com menos contraste. - Tudo meio que leva um tom leitoso sem contraste. - Tudo. Não há nada muito brilhante, nada muito escuro, especialmente se olharmos para o original. Normalmente gosto de adicionar um pouco de contraste às minhas fotos. - Esta exposição para isto, - esta foto é, - é decente o suficiente. - Se quiser brincar com os destaques individuais sombras, brancos ou negros para exposição, pode fazer isso. - Então, os destaques. São basicamente todas as cores brilhantes, mas não o branco, o que chamam de branco. mas não o branco, - Aqueles ar a cor mais exposta, então destacar aliados. - Se você brincar com isso, - você vai ver no céu e este sinal aqui em cima porque eles são as partes mais brilhantes - da foto. - Se você brincar com isso, - uh, - você pode obter algumas mudanças. Se quiser obter mais detalhes, eu colocaria os destaques para as sombras. São as cores mais escuras, mas não as cores completamente expostas. Então, quando eu levantar isso, você verá que você sabe, o escuro, a árvore e este caminhão aqui perto desta parede que está aumentando. Então, se eu aumentar isso todo o caminho para voltar, você vai ver realmente o que ele faz. - Se você deixá-lo cair, - ele irá adicionar mais contraste. Então, se você quer esse estilo, geralmente eu levanto minhas sombras um pouco só para obter mais detalhes sobre o que está no escuro partes das minhas fotografias. Para brancos, isso está afetando as áreas expostas que você pode ver aqui neste assobio um grama, você pode realmente ver as diferentes áreas da sua foto, e quando você passa o mouse sobre elas, , - você pode ver o que está expondo os brancos. Se você colocar sua boca neste triângulo aqui em cima e o que está sobexposição, exposição, aqui à esquerda. - Mas eu não tenho muito na foto que está sob exposição. - Hum, - tem um ponto bem pequeno aqui. Se você olhar para ele de perto, bem , eu pairarei sobre , mas , você não será capaz de ver tudo. - Vou te mostrar isso em outra foto de novo com negros. Aquelas cores escuras, manchas escuras da própria foto para que você possa brincar com a exposição de cada uma dessas seções da sua foto. - Clareza. - O que? Clarita Clarita não adiciona um pouco de nitidez, , e definiu mais suas fotos. - Você pode ver que realmente dá um efeito interessante. - Quando você realmente se atrapalhou, - ele fica. Dê esse olhar quase HDR , que normalmente não gosto para minhas fotos. E se você derrubá-lo, tudo fica um pouco. - Sabe, está um pouco embaçado, e normalmente posso aumentar a clareza de um casal. - Então até 10 5 ou 10 dependendo do estilo que eu estou indo para vibração e saturação -, - este ar duas coisas muito importantes para olhar. - Vamos falar sobre saturação para saturação levará todas as cores em sua foto e - torná-las mais saturadas. Então, basicamente, dê-lhes mais cor. Então, os vermelhos têm mais laranjas vermelhas, mais laranja, os verdes ficam mais verdes, como podem ver quando eu realmente o rompi. Se você for até o fim, quem se tornará preto e branco, o que a vibração faz? - É parecido com a saturação, mas não de uma forma mais inteligente. Então, quando você aumenta a vibração, , parece mais natural, e deixa as cores mais vibrantes, mais saturadas, mas de uma forma mais inteligente. - Não aumenta a saturação de saturação para cada parte da foto ou - cada cor. - Fá-lo de uma forma melhor. - E assim normalmente eu aumento a vibração antes de ir direto para saturação. - Como você pode ver quando eu aumentá-lo, - ele dá isso realmente adiciona um monte de laranjas e amarelos que eu não gosto, - então eu vou aumentar a vibração um pouco. - Esta curva de tom aqui é semelhante às ferramentas de exposição aqui em cima com os destaques - sombras, - brancos, - pretos. - Mas é uma maneira diferente de olhar para ele. - Então você pode editar diferentes regiões como aqui com as barras, - ou você pode realmente apenas clicar para cima na linha em si. - E muitas fotos e fotógrafos usaram a curva S como regra de edição padrão. - Querem que a curva dos tons seja assim. Então você aumenta as luzes acesas, destaca um pouco e diminui as escuras. - E isso acrescenta um pouco mais de contraste. - E mais uma vez você pode. - Na verdade, eu uso as barras de números aqui em baixo. - Os controles deslizantes afetam isso também. - Isto é um pouco mais avançado. Podemos falar um pouco mais sobre isso depois. - Estas opções, - basicamente você consome selecionar cores específicas para ajustar. - Então, - por exemplo, - para saturação, - podemos pegar todos os verdes nesta imagem e, - hum, - basicamente, torná-los um tom diferente para que você possa torná-lo um você diferente. - Você poderia fazer uma saturação diferente. Então, se quisermos tirar todos os verdes, não vejo os verdes. Você pode querer tirar um pouco o estranho e os amarelos também, para se livrar de toda a cor das árvores porque, como você pode ver, há muito amarelo nas árvores, assim como nos verdes. Se quisermos nos livrar desses vermelhos, você sabe, é só pegar os vermelhos e derrubar todo o vermelho. Deve haver uma magenta ali e roxa, , e laranja. - Então isso se livra de todo aquele vermelho da parede ali mesmo. - Os tenentes vão deixar as cores mais brilhantes. - Então, se você quiser fazer, - uh, - os verdes um pouco mais brilhantes - nós podemos, - você sabe, - aumentar isso. Como você pode ver, as árvores estão ficando mais brilhantes no fundo. E então essas opções são diferentes para você também? Bem, eu não uso essas tipicamente na maioria das minhas fotos, mas quando estou usando paisagens de edição, usarei elas para aumentar a saturação dos verdes e dos azuis no quando estou usando paisagens de edição, plano de fundo. - Como você pode ver, eu corri para cima. - Ah, - ele é caixas diferentes aqui para se livrar. Se essas opções, se eu não estiver usando tonificação dividida, não vou usar se eu não estiver usando tonificação dividida, não vou usarpor enquanto detalhes tão detalhados sobre afiar suas imagens. - Então, se a sua imagem está um pouco embaçada ou em foco. - Você pode realmente afetá-lo um pouco. Você sabe, isso não vai se suas fotos completamente fora de foco, não vai ficar em foco. Mas se estiver um pouco fora de foco, você pode adicionar de nitidez ele, e isso ajudará você pode adicionar de nitidezaele, e isso ajudaráum pouco. - Então aqui vou dar zoom na minha foto. E para fazer isso, basta clicar aqui na imagem. - E como você pode ver, - está praticamente em foco, - e você pode ver que quando eu aumentei a afiação acrescenta algum grão. - Mas as bordas de você sabe que estes sinais e os grandes aqui estão mais definidos. Então, quando eu vou para frente e para trás, você pode ver que há mais detalhes, mas também acrescenta verde e ruído. - Então todo esse barulho e as cores, e isso é algo que eu não gosto e você sabe que você quer tentar fazer ter o menor ruído possível. - Você pode brincar com o raio e o detalhe para afetar o grão e o ruído na imagem, então cair o raio vai se livrar deum pouco desse ruído e o mesmo com os detalhes, o raio e o detalhe para afetar o grão e o ruído na imagem, então cair o raio vai se livrar deum pouco desse ruído e o mesmo com os detalhes, um pouco desse ruído e o mesmo com os detalhes, - aumentar o detalhe tentará aumentar os detalhes da sua imagem. - Mas também vai adicionar mais barulho. - Então, vou deixar esses padrões. - Eles são redução de ruído vai tentar se livrar de um pouco disso. - Esse barulho que você criou ganha afiação. - Então eu nunca aumentaria a nitidez para tanto tipicamente. - Mas estou usando isso como exemplo. Se você está afiando tanto, você pode reduzir um pouco do ruído aumentando esse lunático. - É redução de ruído. - À medida que o aumentares. Deve torná-lo um pouco menos barulhento, mas também o torna um pouco menos detalhado. Então você não vê todos os grãos, o barulho, poeira e sua foto, mas faz com que seja quase como um quadro como um quadro. - E você pode gostar, - novamente mudar o detalhe e jogar com o contraste para tentar obter algo que parece certo -. Mas quando você faz uma redução de ruído pesado, você tem esse tipo de aparência aquosa. - Parece quase com cores de água. - Então eu normalmente deixo estes, - hum, - como eles são e talvez aumento de nitidez, - você sabe, - até 50 ou algo assim apenas para ter certeza que minhas bordas estão claramente definidas, - como você pode ver quando você diminui o zoom, - é realmente difícil ver o ruído que você adicionou ao afiar as correções da lente. - Isto é, às vezes eu uso isto se eu estiver usando lentes realmente largas. Deixe-me mostrar o que você clica, habilitar correções de perfil. Deixe-me mostrar o que você clica, E como podem ver, as bordas ficam menos distorcidas, ou tentam torná-las menos distorcidas. E como podem ver, as bordas ficam menos distorcidas, - E pode ler a lente que eu estava usando. Às vezes não acontece se eu estiver usando uma lente não canônica, mas pode dizer que eu estava usando lente Canon 24 a 70 uh, 2.8. E se mudares isto, vai afectar a aparência. - Mas gosto de como fica sem as correções. - Então não vou usar esses efeitos. - Você pode adicionar alguma vinheta pós colheita, - que é Ah, - boa ferramenta para adicionar às suas fotos. Não o tempo todo, mas se quiser, se aumentar a quantidade, iráadicionarumpouco de branco às bordas. Não o tempo todo, mas se quiser, se aumentar a quantidade, irá um Diminuir isso vai adicionar alguma escuridão, e, como você pode ver quando você adicionar, eu tenho sido realmente concentrar sua atenção bem aqui no meio. - Sem ele. Tem muita informação aqui que seus olhos estão tentando ler, porque é brilhante. Mas quando você adiciona, e ainda assim você está realmente focado bem no meio. - E é por isso que as pessoas ainda administram e você pode brincar com isso. Você pode mudar o ponto médio, fazer esse círculo de IDs de vinheta maior ou menor. - Você joga com a redondeza se você quiser ser mais de um círculo ou mais de uma forma oval ou - retangular, - e você pode jogar com a emplumação para aumentar a emplumação, - então não é tão escuro ou drástico também. - Você também pode adicionar grãos se você quiser é outra técnica para, - você sabe, - ou fazer suas fotos olhar um pouco mais deve moda antiga. - Ou se suas fotos estão fora de Foco yuk anúncios injustos e verde, - e isso realmente ajuda a torná-lo mais e foco. - Então isso é muita coisa. - Isso é o básico do, hum, - básico da sala de luz. Há mais algumas opções aqui em cima, como cortar um, redução de olhos vermelhos, tom dividido, tom dividido filtros graduados e usar o pincel de ajuste está em remoção de pontos, mas por enquanto, não estamos Vou olhar para aqueles. - São mais para edição avançada. - Usarei a ferramenta de colheita em outra lição. - Mas agora você sabe o básico da sala de luz. E, E quando você terminar e estiver pronto para exportar, você vai até a exportação de arquivos. - Certifique-se de que você tem todas as fotos que você quer depois de editá-las selecionadas para que você possa - selecionar tudo que você pode pressionar, - comando e clique nas que você deseja ou deslocamento e clique e todos selecionar todas as fotos - que você deseja. Mas digamos que só queremos exportar este. - Você vai para exportação de arquivos, - você escolhe sua pasta, - você escolhe um nome. - Se é uma Siris de fotos e você tem várias, você pode facilmente fazer uma sequência para que ele vai chamá-la de Filipinas. - 1234 etcetera configurações Foul. - Você pode definir sua configuração para que eu costumo fazer J peg qualidade 100%. - Se quiser, pode limitar o seu tamanho. - Você sabe, - se você está postando online e o site que você está postando para permitir apenas fotos de até, - você sabe, - dois megabytes - você pode fazer isso. - Você também pode redimensionar para que muitas dessas câmeras hoje em dia tirem fotos que são realmente grandes, como milhares de pixels de largura. - E você não precisa que eles sejam tão grandes. Se você está apenas postando online, você sabe, se você está colocando-os para fora, isso pode ser uma boa idéia. Mas só para postar online, maioria dos monitores não vai mais doque, amaioria dos monitores não vai mais doque, um par de 1000 pixels, então você pode mudar isso também. que, um par de 1000 pixels, - Você pode adicionar marcas d'água e fazer coisas diferentes também. - E então você apenas clica em exportar, - e ele irá exportá-lo e salvá-lo na pasta que você olhou. - Então é isso para o básico da sala de luz. - Eu vou ter outra lição onde eu basicamente rever o básico de novo. - E então vamos mergulhar em alguns tópicos específicos nas futuras lições sobre mudança - exposição e fazer todo tipo de coisas para fazer suas fotos ficarem melhores. Mas por enquanto, talvez tenha de repetir esta lição. Reveja isso de novo, aprenda o básico, brinque com suas imagens e, aprenda o básico, brinque com suas imagens e, até a próxima vez, divirta-se fazendo isso obrigado por assistir. até a próxima vez, Se tiver alguma dúvida, por favor, me avise. - Visite a escola de vídeo on-line ponto com para carne, - mais truques gratuitos, - dicas, - tutoriais e muito mais. Obrigado por assistir, e te vejo na próxima vez. 26. Noções básicas de Lightroom - parte 2: - Todo mundo. - Bem-vindo a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem. - Estamos falando de sala de luz e edição básica. Da última vez que vi o programa da sala de luz, e tenho certeza que está tão confuso quanto eu quando entrei na sala de luz. - Se não, parabéns. Mas para aqueles que são eu só quero passar por outra imagem só para mostrar todas as opções diferentes mais uma vez. - Um pouco mais rápido . - Então cliquei nesta nova imagem para editar. - Ah, - e ah, - você tem todas essas opções aqui à direita. Então, primeiro, vamos estragar o equilíbrio de brancos. - Este tiro é perfeitamente equilíbrio de brancos. Eu diria que se eu quiser, posso tentar uma opção diferente. - Fazer nublado, - uh, - auto, - ou até mesmo apenas jogar dentro de mim. - Torne um pouco mais quente. - E novamente eu estou pairando sobre este controle deslizante e pressionando meu aero. Meu teclado, para torná-lo um pouco mais quente. - Mas eu estou indo ligeiramente nublado porque há um pouco nublado e eu gosto dessas cores - exposição. - Vou aumentar um pouco a exposição. - Só porque um cru eu quero que este sinal seja mais bem exposto antes de ficar um pouco escuro demais para mim e o fundo estava competindo por atenção. - Com este contraste, - Eu vou aumentar bem aumentar, na verdade, um pouco. Especialmente imagens que não têm pessoas neles. Você pode realmente aumentar o contraste para obter,você sabe, você sabe, aqueles escuros e foi Brights realmente estourando destaques? - Eu vou derrubar os destaques um pouco de sombras e vou trazer sombras. - E novamente, - estas são diferentes regiões de suas fotos. - Das áreas mais escuras são as sombras. - As áreas completamente brancas sobre expostas são as brancas. - Não vou brincar com aqueles negros. Sabe, eu poderia diminuir um pouco só para aumentar o contraste. - Ainda mais clareza. - Eu só vou aparecer até 10 aguça um pouco e define as bordas um pouco mais. - Byron viu um aumento de 2 30 e, às vezes, toda a saturação diminuiu um pouco, tão tipo de - equilibra a curva de tom de vibração. Todos, um aumentemumpouco, criem um pouco mais de uma curva. - E novamente, apenas crie mais contraste. , Na verdade, vou brincar com estas de opçõesde cor e preto e branco. - Vou brincar com a saturação. - Algo apenas clica em sua saturação. - Uma coisa que não te disse que podes fazer é clicar neste pequeno círculo aqui à esquerda. Então você vai até a sua foto, encontra a cor que você quer abordar, clica e depois arrasta-se para baixo ou para cima. Então, como podem ver, estou a clicar nos verdes e nos amarelos. E quando eu seleciono para baixo, ele realmente diminui a saturação desses. - E só deixa os marrons e os brancos de realmente apenas os marrons do sinal - bem ali. - Então eu vou fazer isso porque estes verdes e amarelos são um pouco loucos. - Então eu vou em frente e slick isso, - selecione esse círculo, - então vá até aqui, - selecione uma das cores amarelas - e largue a saturação um pouco. - Então isso é bom. - Hum, - então eu só faz com que essas marcas se destacem ainda mais. - Ah, - afiar. - Eu vou, - você sabe, - apenas talvez aumentou 35 redução de ruído. - Eu vou embora, - e ainda assim ing ah, - em um pouco de vinheta? - Acho que sim. - E verde aqui em baixo. - Não vou fazer nada com isso. - Deixe-me mostrar-lhe como cortar eso muito rápido porque eu quero cortar esta imagem. - Clique aqui na colheita. - Traz opções aqui. Quero manter essa proporção para que você possa escolher um dos cantos e , em seguida, certifique-se de que está pressionando Shift enquanto aumenta ou diminui a colheita. Quero manter essa proporção para que você possa escolher um dos cantos e Se você não tem ah, o turno selecionado, você pode cortá-lo de qualquer maneira, , como você pode vê-lo novamente. Dormiu assim ou torná-lo realmente alto ou largo, mas eu quero que ele permaneça na mesma proporção. Você também pode bloquear a proporção selecionando uma proporção tão original, ou você pode inserir seu próprio costume ou escolher um padrão e trancá-lo ali. - Então é sexta-feira. - Maneira mais fácil de fazer. - Então eu vou cortá-la um pouco para que ele colha os brancos e as bordas. Então você aperta Enter ou Return, e agora eu sou, sabe, mais colheitas que este sinal está mais no centro da minha foto. - Então eu realmente gostei do jeito que isso está parecendo. E eu basicamente passei por todas essas opções e acho que é isso por enquanto. - Então, obrigado por assistir. Espero que esta lição tenha ajudado ainda mais a saber. - Ah, como usar a sala de luz corretamente. - Avise-me se tiver alguma pergunta. - Senão, tenha um ótimo dia e verei da próxima vez. 27. Edições básicas do Lightroom: - todos bem-vindos de volta a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem. Continuamos nossas lições em sala de luz, aprendendo a editar fotos especificamente nesta lição, vamos falar sobre edições básicas que eu faria para viajar fotos. - E agora que é muito diferente de fotos que são apenas fotos normais, - não de viajar. Mas, Mas eu tenho duas fotos aqui que vou editar nesta lição das minhas viagens às Filipinas que ambos vocês sabem, ambas asimagens, imagens, ar diferente o suficiente sobre o assunto são diferentes o suficiente para mostrar como eu faço - minha edição. E acho que a melhor maneira de aprender é seguir, e Teoh realmente praticar a si mesmo. - E assim, enquanto você está seguindo minha foto, - acrescentando, - eu peço que você tire algumas fotos e edite junto e talvez até tire fotos semelhantes para tirar uma foto de uma planta, - tirar uma foto de um ônibus ou algo assim na rua. - Então aqui está basicamente o meu processo, e você vai apenas tipo de eu apenas vou tipo de transmitir o que está acontecendo no meu cérebro - enquanto eu olho para essas fotos. Então se eu fosse, se esta fosse a primeira imagem que eu estava editando. - Primeiro olhe para o equilíbrio de brancos e o equilíbrio de brancos parece muito bom. Talvez eu o aqueça um pouco, pairando sobre a temperatura Ah,escala e controle deslizante e aumentando isso. pairando sobre a temperatura Ah, - A tenda está ótima. Como você pode ver, se eu adicionar mais verde ou roxo, você sabe, eu não acho que eu preciso fazer essa exposição sábia. - Na verdade, está exposto muito bem, mas é muito brilhante, e não acho que precise ser tão brilhante. está exposto muito bem, mas é muito brilhante, Então eu vou deixar a exposição um pouco, os fundos um pouco mais escuros, e então os detalhes realmente devem sair através da exposição. Então, se formos ampliados sobre isso e aumentarmos a exposição de volta, você perde alguns detalhes das linhas e aumenta as pétalas desta flor. E acho que o meu suborno a expor é a Lauren. - A exposição que ajuda o contraste também aumenta um pouco. Eles não olham para a colheita, , e isso é uma coisa que eu deveria ter feito. - O primeiro é cortá-lo do jeito certo. - Então eu vou bloquear essa proporção e apenas ampliar um pouco mais sobre essas flores aqui em cima só porque quando é tão grande, , é difícil ver o detalhe desta imagem, e ainda assim eu quero isso floresceu ser, - você sabe, - o foco principal. - Não vou cortar para que as flores fiquem no meio. - Eu gosto de ter as coisas compensadas apenas levemente. E acho que mesmo que seja grande assim, esta folha está me distraindo. E não quero que as pessoas se concentrem nisso. - Então eu vou cortar o máximo possível de cortar que há bom. - Ainda consigo ver esta folha. Assim que eu cortar, não haverá uma linha através dessa folha. - Hum, - e então não há tanto branco se eu cortar o dedo do pé para algo assim. - E então este pedal o pedal, - o ar das flores principais aqui bem deslocado perfeitamente para esta imagem destaca. - Ah, - aumentou um pouco. - Só anúncios para mais contraste. Sombra todos os Ingres também. - Mostre mais detalhes. - Hum, - e como você pode ver, - algumas dessas coisas que eu estou fazendo meio que compensam um ao outro. Decodifiquei a exposição, mas aumentei a sombra. Então a exposição geral de toda a foto é mais escura. Mas eu, em seguida, aumentar as sombras e porque os negros adicionar um pouco mais de contraste, - clareza um impulso para 10 vibração. - Vamos em frente e aumentar cerca de 30. - Isso parece bom para essas fotos de plantas. - Sabe, você pode até ficar um pouco mais alto para mostrar algumas cores em suas imagens, mas você não quer que pareça irreal. A curva de tom só aumentará as luzes, diminuirá o escuro um pouco para adicionar um pouco mais de contraste, você brinca um pouco com isso. - É uma boa saturação para estas cores. Não vou brincar aqui, porque gosto de como todas as cores parecem afiadas. Maior aumento para 40 ou 50 Hum, e isso parece bom. - Redução de ruído, - talvez para 10 e, em seguida, destacar ou a vinheta colheita ing. - Vamos diminuir para esta foto. Vou descer até os 25, assim pode aumentar a quantidade de penas, por isso não é tão drástico, e acho que está muito bom. Se quiser ver como fica antes e depois, antes e depois, pode ir até aqui, mas aqui, bem aqui. pode ir até aqui, mas aqui, - Parece um porquê e porquê. Você pode ver antes e depois da esquerda e da direita, você pode dividi-lo no meio. - Então o lado esquerdo é o antes do lado direito é depois que você pode simplesmente clicar em cima de baixo - e novamente dividir na parte inferior superior e clique nesta volta para ir para a visualização normal. Ou você pode clicar em redefinir, e isso remonta aos comandos de controle originais do Controle de ouvido Z para desfazer isso, caras, vocês podem ver que essa foto foi percorrendo um longo caminho, e eu realmente gosto de como ela fica quando é editada assim. - Vamos passar para a próxima foto. - Aqui temos uma foto do nosso avião. - Primeiro, vou cortar. - Certifique-se de que está trancado. - Eu não posso cortar muito porque então todos cortaram parte do avião e eu não quero cortar o avião, então eu queria ter esse tamanho, mas eu realmente quero girar apenas levemente. - Então, quando você mover o mouse para o lado fora da zona de colheita. Você vai notar que você tem esse mouse de dois lados, você apenas clica e gira, assim eu vou clicar e girá-lo de modo que na verdade, parece que o avião é um pouco mais nivelado do que o solo. Algo assim, talvez adicione mais espaço ou não, só brinque com ele. - Algo assim é uma boa exposição. - Vou diminuir um pouco. Só um pouquinho porque o céu está um pouco superexposto. - Mas eu vou consertar isso com os brancos e os destaques abaixo e aumentar o contraste. Os destaques diminuirão para que possamos tentar obter mais detalhes no céu aqui em cima. Sombras aumentarei um pouco. Os destaques diminuirão para que possamos tentar obter mais detalhes no céu aqui em cima - Brancos, eu não vou aumentar um pouco para obter um pouco mais de contraste. - Negros em diminuição. - Então estes o escuro este das sombras e do plano são um pouco mais de contraste e - clareza todos impulsionar para 10 e, em seguida, vibrar bem baseado um pouco. Então eu criarei essa curva, realmente fazendo um contraste e realmente trazendo para fora, você sabe, as nuvens no céu e os azuis do seu eu tentarei fazer esses azuis um pouco mais azuis. - Então vou clicar neste círculo aqui quando tiver a saturação selecionada e clicar no azul e no céu, talvez em algum lugar aqui e tentar aumentá-lo. Então eu não quero ir muito, porque isso faz parecer, não Riel, mas talvez só um pouquinho. - Você pode ajustar essas cores aqui também. Então algo assim é muito bom, na verdade. - Até brinque com a vibração dos amarelos e laranjas para tornar isso ainda mais vibrante. - Afiar . - Eu acho que isso é basicamente, - uh, - em foco. - Você pode verificar isso, - um, - ampliando. - E parece muito focado para mim. - Quem tem vinheta? - Acho que ainda não preciso. Sabe, você pode se sentir tentado com Adam e, no entanto, Teoh todas as suas fotos, e isso é um tipo de estilo. - Mas tente não fazer isso. Eu tento não fazer isso em todas as minhas fotos só porque, eu sei que nem todas as fotos. Eu tento não fazer isso em todas as minhas fotos só porque, eu sei que nem todas as fotos. - Preciso deles. - E aí está. - Esta é uma boa representação de como eu adicionei minhas fotos. - Deixa-me mostrar-te uma coisa muito depressa. - Este pincel de ajuste. Se clicar nisso, terá este novo menu. Então, quando você mover o mouse para a tela, você vai notar que tem um círculo. - Você pode mudar o tamanho do círculo brincando com o tamanho aqui e a pena. Você pode aumentar, e mudar algumas das outras opções lá embaixo. E basicamente, o que isso faz é o que você clicar e pincel, vai afetar. E então, se você quiser Teoh, faça sua exposição mais baixa em um determinado ponto e não em toda a foto, você pode fazer isso. - Então deixei cair minha exposição. - Só vou escovar. - Você pode ver aqui que isso é completamente, você sabe, é muito escuro. - Mas deixa-me mostrar-te o que posso fazer. - Embora, - você sabe, - certifique-se de que você tem toda a sua área pintada e você tem que emplumar. Então, se você conhece do outro lado da borda, sabe, o avião ou o que quer que seja, tudo bem. - Você pode consertar isso. Mas talvez queiras diminuir a exposição só um bocadinho. - Então, em vez disso - algo assim, - você sabe, - apenas diminuiu a exposição do céu um pouco para que as nuvens fiquem um pouco mais. - Um detalhado. - Você pode ver as nuvens ondulantes um pouco melhor. - Você pode jogar com a clareza em jogo com a saturação desta área. - Você pode fazer isso por coisas diferentes. - Então é assim que você edita fotos. - Agora deixe-me mostrar-lhe o antes e o depois desta imagem. - Então vamos tentar lado a lado. - Em cima de baixo. - Você pode realmente ver a diferença nesta foto. - Nesta vista. - Bem aqui, você pode ver que o céu é muito mais bonito aqui. - Há mais cores, mais saturação. - Mas não é completamente ridículo. - Isto pode ser algo natural. Pode redefinir e ver o original contra o editado? Acho que essas fotos saíram muito bem, não acha? Então, esse é o meu processo de edição de fotos. - Obrigado por assistir. - E te vejo na próxima vez. 28. Como corrigir a exposição: Bem-vindos ao básico da sala de luz na arte da fotografia de viagem. Hoje estamos falando sobre consertar a exposição, e temos que ter alguns exemplos para você. E eu vou falar sobre exposição, nada mais. - Então, nesta imagem você verá que todo o primeiro plano das imagens sob exposição. Então, basicamente, eu quero trazer tudo isso para cima de um primo bebendo chá. Então a primeira coisa que você pode fazer é brincar com essa exposição e basicamente aumentá-la e como você pode ver agora, ,e como você pode ver agora, - a iluminação de seu rosto é mais natural. - Pode ver que conhece melhor os detalhes. O fundo fica superexposto, mas tudo bem, porque não precisamos ver o que está no fundo. - Então essa é uma maneira de consertar isso. Outra maneira é ir às sombras e aumentar as sombras, modo que isso só aumentará o que está escuro. - Então não é. - Como você pode ver, - o fundo não está se tornando mais brilhante. Se você quer que os detalhes de fundo estejam lá, você congere as sombras, e até mesmo os negros aumentam os negros. - Você aumenta demais os negros. - Fica um pouco, - hum, - tudo bem. Você só tem esse tipo de neblina branca , sobre a imagem, e eu não gosto necessariamente disso. - Ah, - você também pode jogar com a curva de tom. Você pode aumentar as escuras aqui em baixo , e então se ficar um pouco quando você está aumentando os pretos e os escuros, ele fica um pouco menos ID de contraste. Então você vai até o contraste e adiciona um pouco mais de contraste para, uh, combater o contraste D que o aumento da exposição fez. - Então há algumas opções de novo. - Você pode usar a exposição, Eric, ou você pode passar por diferentes faixas de cores e adicionar essas. Vou aumentar a exposição de toda a foto. - Acho que é o mais fácil. - E você ainda tem a maior parte do contraste. - E as cores são muito parecidas. Então essa é uma opção para quando você aumentar a exposição de uma foto inteira de novo, você não será capaz de fazer isso com todas as imagens do Lee. Então essa é uma opção para quando você aumentar a exposição de uma foto inteira de novo, - Se eles são disparados e crus, - você será capaz de fazer isso porque fotografar e formato raw lhe dá a opção? Porque você tem tanta informação, que você pode fazer isso. - Aqui está um. - Aqui está outro onde o fundo que queremos manter e nós realmente queremos diminuir - a exposição em segundo plano. - Mas os olhos em primeiro plano realmente escuros e você vai se deparar com isso quando você está tirando fotos - quando o sol está no fundo - ou se o sol está atrás de você - os rostos do sujeito vai ficar muito escuro. Então, se aumentarmos a exposição para que meu rosto seja exposto corretamente, o fundo fica muito exposto. - Então vamos usar as sombras. - Vai aumentar as sombras aqui. - Então agora meu rosto está exposto corretamente. - Os brancos iam diminuir. - Destaques é bem, - vai diminuir para que os detalhes de volta aqui podemos ver mais. - Os negros vão aumentar um pouco. Então, agora a foto está exposta corretamente, talvez tenha aumentado os pretos traseiros ainda mais porque ainda estou tentando fazer com que o fundo seja, , e exposto corretamente. - Vou passar um pouco, expô-lo um pouco. - Então é muito brilhante e, em seguida, tirar toda a exposição um pouco para que agora você saiba o - fundo. - Ainda vemos os detalhes. um Todos aumentaramumpouco o contraste para que não seja tão apagado. - E ainda podemos brincar com a curva de tom aqui. - Na verdade, - aumentar as escuras através disso também. - Hum, - e ainda tentar criar um pouco de curva S aumentando os destaques. Você poderia até aumentar a clareza um pouco e aumentar a vibração para dar mais cor para que pareça mais natural. Você poderia até aumentar a clareza um pouco e aumentar a vibração para dar mais - Você pode ver quando você reiniciar. - Isto é o que o produto final este é o para a forma como começou. - Muito bom trabalho, muito bom recheio e fazer com sala de luz. O último que quero mostrar é este onde o rosto dele está completamente exposto, mas o resto está devidamente exposto. - Não quero brincar com a exposição por aqui, mas vou usar a ferramenta de pincel. - Então vamos pegar o pincel vai diminuir o tamanho dele. - Hum, - então eu vou ir em frente e diminuir o tamanho bem pequeno. - Agora vou aumentar a exposição em 50 para começar, torna o tamanho ainda menor, mas vou pintar sobre o rosto dele, talvez na camisa dele, onde está escuro. - E então você pode alterar as configurações depois de pintar. Assim que pintei assim, pode aumentar a exposição. E como podem ver agora, a exposição no rosto dele é adequada. O problema que équeagora ele tem esse équeagora ele tem esseefeito de auréola ao redor dele porque o pincel realmente era. Eu acariciei o rosto dele e entrei no fundo. - E agora isso está exposto. Então, o reinício, vou clicar no pincel. - Apaga-o. - Como você pode ver quando você clicar nele, - ele vai aparecer vermelho onde você pintou que eu vou diminuir exercitando mais novamente - e talvez aumentar a exposição para que eu possa ver o que eu estou pintando. - Será que algo assim pode apenas em seu rosto desta vez apenas dar as sombras de seu rosto - maior exposição ou mesmo apenas as sombras? - Você não tem que fazer isso. - A exposição completa só aumenta as sombras. - É só assim. - Agora podemos ver o rosto dele melhor para que você possa usar a ferramenta de pincel para mudar a exposição. - Eu poderia ter feito isso com esta foto. Reiniciei e depois pintei o meu rosto, , e expus assim. - Mas eu gosto do que parece. Então eu disse: “ É assim que se conserta a exposição na sala de luz. Se tiver alguma dúvida, por favor, me avise. Caso contrário, estou ansioso para vê-lo na próxima lição. - Obrigado por assistir. 29. Como corrigir o equilíbrio de brancos: de Bem-vindosde volta a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem. - Estamos falando de branco saltando nossas fotos em sala de luz e eu vou te mostrar algumas maneiras realmente fáceis de fazer isso e como corrigir alguns problemas. - Então esta imagem que eu tirei ter o aeroporto em Taipei e eu estava filmando através de vidro e o - vidro tinha este tom azul esverdeado que deu tudo é um tipo estranho de equilíbrio de brancos. - E eu não fiz o equilíbrio de brancos enquanto eu estava atirando só porque eu estava andando por aí - atirando muito rápido. - Mas eu sabia que não poderia consertá-lo na pós-produção. - Então, - uh, - uma maneira fácil de fazer isso é selecionar este conta-gotas de equilíbrio de brancos. E eu sei que este avião, a parte do avião aqui, deveria ser branco ou olá. - A cara da Kitty deveria ser branca. Então eu vou clicar nisso e você tem uma boa imagem de branco equilibrado . - Agora, - você sabe, - o verde é na verdade o verde certo. - Os amarelos e os rosa estão corretos. Talvez eu brinque com isso um pouco. - Eu acho que é um pouco também, - tem sua tonalidade rosada ou matiz magenta. Então eu vou diminuir isso um pouco, e talvez aquecê-lo um pouco. , E,claro, brincar com o contraste e a exposição vai ajudar muito a imagem. Mas pelo menos agora, o balanço de brancos está fixo. Quando um redefinir isso e mostrar que, se você passar por essas opções de equilíbrio de brancos, você pode tentar, mas você é realmente vai ser difícil conseguir um que combine com este caso quando você está se você passar por essas opções de equilíbrio de brancos, você pode tentar, mas você é realmente vai ser difícil conseguir um que combine com este caso quando você está - atirando através de uma janela verde porque não há uma opção para atirar através da janela verde . - Hum, - e então você vai ter que personalizado o equilíbrio de branco personalizado selecionando o I - caiu er selecionando a parte branca da imagem. - E agora você tem direito branco equilibrado. Aqui está um que você vai se deparar com muitas vezes, - uh, - atirando dentro de casa. Você terá luz de tungstênio, e tudo terá esse brilho laranja. - Minha pele não é tão laranja. - As paredes não eram mesmo isso ou há mais de um branco? - Mas por causa da iluminação, - parece laranja, - então você pode usar o seletor de balanço de branco ou você pode apenas tipo de usar o controle deslizante para - a temperatura e ver como o que você acha é natural. Então vou usar essa coisa para diminuir, adicionar mais blues. À medida que adiciono mais blues, o meu tom de pele parece um pouco azul e rosa. À medida que adiciono mais blues, o meu tom de pele parece um pouco azul e rosa. - Então eu vou diminuir a tonalidade aqui a magenta. E agora você está recebendo algo que é um pouco mais natural. - É parecido com isso, e isso é, sabe, bastante natural comparado a isso. - Agora, - a idéia é usar o conta-gotas, - selecionar a parede ou algo que você acha que é branco. - Acho que esta parede era branca. - Para mim, esta taça será boa. Então esse copo dá provavelmente o melhor equilíbrio de brancos que você tem. Na verdade, eu adicionaria um pouco mais de azul a isto. - Arrefecê-lo um pouco para que nossas cores de pele pareçam mais naturais. - Mas é muito difícil porque você tem alguma luz vindo de fora. - Aqui que está brilhando é a vovó. - E então a pele dela, - você sabe, - agora tem um tipo de tonalidade azulada. Mesmo que a minha pele pareça mais natural, o equilíbrio de brancos é difícil. Você sempre pode diminuir a saturação que pode ajudar com o equilíbrio de brancos. Porque, obviamente, se não houver saturação, equilíbrio de brancos não importa. - Mas apenas diminuindo, - você sabe, - em 10 ou 15 pontos pode ajudá-lo em uma pitada. - Aqui está mais uma opção para o White Palace novamente. - Temos luzes amarelas muito duras. um Não usamosumflash para essa imagem, mas minha camisa é branca. - Então eu vou em frente e selecionar o conta-gotas. Clique nisso, e agora você tem uma imagem devidamente balanceadade branco de . - Vou redefinir isso, e depois veremos. Devem ser luzes de tungstênio, então farei tungstênio. - E agora você tem uma imagem muito próxima de um balanço de branco. - E experimente estes outros. - Havia algumas luzes fluorescentes lá também. - Agora você pode tentar auto, - hum, - e auto vem muito perto. Shaw. - É definitivamente mais quente. - Hum, - se parecer muito, - você sabe, - muito quente ou muito legal. - Você sempre pode afetar as alterações com o controle deslizante. Mas como você pode ver aqui de novo, você tem a luz azul vindo do sol. - A luz mais fria, - especialmente quando estava nublado para fora e, em seguida, você tem as luzes quentes vindo das - luzes de tungstênio acima. - Então é muito complicado conseguir um equilíbrio de brancos adequado. Acho que os melhores tons de pele de aparência natural vêm quando uso o conta-gotas. - Parece ser a tua melhor aposta. - Se há algo branco em sua imagem Teoh para usar. - Então, obrigado por assistir esta lição. - Espero que agora saiba como equilibrar as suas imagens. Se ainda tiver perguntas, por favor, me avise. - Caso contrário, eu vou ver na próxima lição 30. Quando cortar: - Ok. de Bem-vindosde volta a outra lição sobre a arte da fotografia de problemas hoje. Estamos falando de cortar na sala de luz, como fazer isso e quando fazer isso. - Hum, - e esta é uma ótima imagem de uma paisagem e com um monte de paisagens que você está tentando - capturar Ah, - grande extensão de terra. E quando você faz isso, quando você faz o seu, você não faz zoom quando suas lentes largas, você também captura muito de você sabe, a parte superior e a parte inferior do quadro, que pode não ser tão importante quanto o horizonte. - E aqui eu capto muitas nuvens e muitas desta montanha que eu realmente não quero. - Então, para criar um olhar mais panorâmico, vá para cima para cortar clique aspecto aqui mesmo neste - ponto brilhante. E então eles têm algumas opções predefinidas que você pode tentar usar. - Mas eu gosto do Teoh criar meus personalizados para que você possa dizer “inter custom” e você basicamente - definir a proporção. - Então diga que quer que seja para o dedo do pé. - Você vai ter um aspecto muito amplo como este. - Então, para cada quatro pixels ou quatro polegadas com você tem uma altura de pixel, - uma polegada ou o que você quiser para que você possa editá-lo. - Você pode movê-lo, - você pressiona Enter. - E agora você tem esta bela e ampla panorâmica desta foto. - E eu acho que fica muito bem largo assim. - Hum, - você pode mudar, - você sabe, - você pode inserir qualquer tipo de taxa de aspecto personalizado Ah ah, - que você quer - e isso salva os últimos que você usou. - Então eu usei 3 a 1 no passado e algo assim seria bom porque então você capturou esse tipo de colina silhueta atravessa toda a capturou esse tipo de colina silhueta atravessa toda afoto. Mas você também pode capturar todas essas ilhas, mas não muito do céu. - Então algo assim seria bom para esta foto. - Ah, - para uma, você sabe, - uma foto como esta onde eu só gostaria de uma colheita mais perto do nosso caranguejo aqui. - Eu só vou. É como o original. - Certifique-se de que está trancado aqui e apenas corte em nosso caranguejo pequeno bem aqui para que possamos nos aproximar de nosso caranguejo. - Talvez você queira um quadrado, - que é uma espécie de popular agora com Instagram e ah diferentes tipos de postagem de fotos on-line -. - As pessoas usam imagens quadradas muito, - então você pode selecionar o aspecto 1 para 1 assim. - Não, edite rapidamente. Você tem que quadrado aqui, fazer um instagram rápido olhando, uh, foto. Você vai adicionar muito por vibração e saturação, e cantarolar definitivamente acrescenta, uma vinheta pós-colheita. E agora você tem o seu próprio criador de instagram usando bastante ah eso Ah,é basicamente como você pode cortar quando quiser para paisagens. criador de instagram usando bastante ah eso Ah, - Eu costumo cortar e então você pode, - como eu disse, - você pode entrar em sua própria proporção e ah, - é basicamente como você faz isso. - Então, - hum, - você pode até girar usando este ângulo bem aqui e para ah paisagens. Isso é muito bom que você tenha a linha do horizonte como correta, uh, em um ângulo correto. então Eentãopressione Enter quando terminar, então é assim que cortar na janela. E se você tiver alguma dúvida, por favor me avise do contrário, aproveite cortar suas fotos para fazê-las parecer realmente legais. - Gosto dos acima. - Obrigado por assistir e tenha um ótimo dia 31. Como criar uma silhueta: de Bem-vindosdevolta à arte da fotografia de viagem. Hoje estamos falando sobre criar uma silhueta, e então se você quiser criar silhuetas, você pode realmente fazê-lo na pós-produção usando sala de luz e brincando com exposição. - Então esta é uma imagem dessas crianças. Vou verificar este avião e se eu quiser torná-los completamente escuros, completamentesilhuetados, não é muito difícil de novo. se eu quiser torná-los completamente escuros, completamente silhuetados, - Isto está olhando para esta classe mais verde. - Vou equilibrar os brancos rapidamente. - Então é algo assim. - E depois vou brincar com a exposição. Se eu diminuir a exposição todo o caminho para tentar fazer silhuetas, vai dar o dedo do pé. Diggory é a exposição de toda a foto, o que eu não quero. Então vou brincar com sombras, ter certeza que as sombras são mais escuras. Os negros brincam com eles e brincam com eles. É para tornar as escuras o mais escuras possível, sabe? Esta foto vai ser muito difícil de silhueta porque a camisa verde dela é realçada pelo sol, o lado da camisa azul dele também. Mas como podem ver, essas duas crianças já parecem mais silhuetas do que antes. - Jogar com a exposição, - diminuir a exposição, mas também aumentar os destaques e os brancos para equilibrar a - diminuição da exposição. E agora você tem essa bela imagem silhueta dessas crianças. - Ah, aqui está outra opção. - Se queremos uma diminuição da exposição do barco, mas manter o céu a mesma exposição enfraquecer, - diminuir as sombras, - diminuir os negros. - E agora estou diminuindo os negros. - Você tem a imagem da silhueta do barco. - O homem que navega no barco. Ele é as sombras um pouco aumentadas. - Os destaques no branco tornam o pôr do sol ainda mais vibrante. - E você tem seu barco silhueta e o capitão do navio. - E então basicamente criar silhueta é que se resume a brincar com os destaques. Sombras, brancos e negros diminuindo os negros. Ah, se você derrubá-lo todo o caminho, você terá esta silhueta completa. Mas você também perde alguns detalhes do que realmente é. Vamos aumentá-lo um pouco, para que ainda pareça tão casado. - Hum, - mas você pode ver mais das ondas e o barco se afasta de distancia. - do próprio oceano. - Então, obrigado por assistir. - É assim que você cria silhuetas e sala de luz de adobe. Se tiver alguma dúvida, por favor, me avise. - Senão, vou vê-lo na próxima lição. 32. Como melhorar o sol: Bem-vindos de volta a outra lição sobre a arte da viagem. Fotografia de hoje estavam editando algumas fotos do pôr-do-sol. - Vou te mostrar como fazer seu pôr-do-sol brilhar. Basicamente, vamos brincar com exposição à saturação e até mesmo cortar, então o vamos brincar com exposição à saturação e até mesmo cortar, pôr-do-sol geralmente é uma foto de paisagem. - Vou cortar esta imagem. Vou usar de uma proporçãode 3 para 1. - Talvez um pouco mais branco do que isso. - Algo como 2 para 1 seria bom. - 2010 para o único. - Mesma coisa. - É um sinal como esse. - Parece legal. - Vou aumentar um pouco a exposição. - Ah, cru. - Adicione um pouco mais de contraste. - Traga os destaques. Deixou cair as sombras, trazer os brancos. - Estou fazendo isso muito rápido. Se eu estivesseeditando isso para minha coleção pessoal, passaria mais tempo aperfeiçoando. Se eu estivesse editando isso para minha coleção pessoal, passaria mais tempo aperfeiçoando. editando isso para minha coleção pessoal, - Mas o objetivo, - o objetivo básico para o sentido é apenas aumentar o dedo do pé. Os destaques diminuem, as sombras criam mais contraste, e queremos aumentar a vibração. - Algo assim parece muito bom. - Só isso o seu sentido. - Isso é muito bonito. - Então a curva de tom fica agradável. - Peça para ela ir. - Realmente? Certifique-se de que o sol se destaca com as opções de cores aqui embaixo, podemos brincar com as cores diferentes, aumentar as laranjas. - Aumentaram os vermelhos. - A saturação dessas cores nos amarelos. - Eu tenho a parte de cima. Na verdade, a primeira coisa que você pode se perguntar é aumentar a temperatura da cor, torná-la um pouco mais quente. - E, - você sabe, - agora isso está parecendo um pouco ridículo. - Eu não gosto como o amarelo está tão saturado e deixe cair isso um pouco para baixo. Algo assim está fazendo sua imagem realmente pop. Eles diminuíram a vibração geral, mas como você pode ver, quando você envia isso e olha para ele novamente, você tem essa bela imagem do pôr-do-sol. - É uma boa ideia de como pode parecer. Sabe, eu tenho um pouco de verde nele, então eu vou talvez aumentar as cores magenta nele só um pouco. Aumente o calor e você tem este belo pôr-do-sol. Aqui está outra imagem do mesmo pôr-do-sol, mas as configurações eram um pouco diferentes e dizemos que queríamos manter o azul e o amarelo nous não queremos aquecer muito. Podemos aumentar a temperatura um pouco porque o contraste, ele destaca os brancos diminuem as sombras nos negros. Podemos aumentar a temperatura um pouco porque o contraste, ele destaca os brancos diminuem as sombras nos negros. - Realmente fazer esse contraste. - O Vire INTs vamos aumentar na saturação geral também aumentará a curva de tom irá - aumentar. - Ah, - e criar esta curva agradável. - Agora você tem este realmente incrível olhar pôr do sol vai cortá-lo para o que é bom. - Você para este vai fazer em 3 para 1. Era um belo horizonte com um pôr-do-sol, e isso parece algo que eu colocaria no meu quarto. - Então, brincar com as temperaturas de cor e a exposição das diferentes regiões e adicionar mais contraste pode realmente fazer seus pores do sol estourar. - Espero que estejas a gostar destas aulas. Se tiver alguma dúvida, por favor, me avise. - Visite a escola de vídeo on-line ponto com para mais dicas, - truques, - tutoriais oferecem gratuitamente sobre pegar as últimas notícias on-line da escola de vídeo, - obter os últimos cupons e e ofertas para as minhas aulas e aprender muito bem lá. - Então obrigado por assistir esta lição sobre pôr do sol. Espero que tenha gostado de me ver editar minhas fotos do pôr-do-sol e isso inspirou você a sair e fotografar o seu próprio. Se tiver alguma dúvida, me avise, caso contrário, verei você na próxima lição. 33. Melhor olhando para paisagens: - a lo e bem-vindo de volta a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem. - Hoje temos uma grande lição continuando nossa edição. - Vamos falar sobre a edição de paisagens e paisagens são algumas fotos onde você pode ter - muita diversão editando-as em particular. - Porque geralmente não há pessoas ou arquitetura ou coisas no caminho que podem ficar um pouco instáveis quando você realmente aumenta alguns desses níveis com os quais estamos brincando. Então deixe-me mostrar o que eu faço quando eu,uh, uh, nas minhas últimas fotos do jogo. - Então primeiro eu vou cortar minhas paisagens para uma proporção mais paisagem algo um pouco mais panorâmico, talvez algo como uma proporção de 2 para 1. - É sempre bom comparado com a fotografia padrão. - Então basicamente, - o que eu fiz foi, - você sabe, - uma espécie de um pouco do céu fora cortar um pouco do chão Doc s para que o - horizonte está no meio e até mesmo Aiken adicionar um pouco mais de céu que pode parecer um pouco - melhor com as vacas neste verde direito na parte inferior ainda pode ver um monte de nuvens - e céu acima, - embora. - Brincar com exposição. - Certifique-se de que a exposição e o balanço de brancos estão certos. - Parece perfeito neste. - E a principal coisa com que você vai estar brincando é contraste, clareza e nitidez. - Ah, - e, - uh, - vibrante desde a saturação para paisagens. Vou aumentar muito o meu contraste e certificar-me de que todas as cores estão socar muito A Z que se pode ver aqui na história, Graham. - Temos um monte de cores. - Sabe, temos alguns escuros. Temos alguns minutos, mas não temos nenhum destaque, então vamos aumentar nossos destaques. - Uh, - e, - uh, - eu vou direto para a curva de tom para fazer isso. - Então, - como podem ver quando aumento meus destaques, - uh, - aqui em cima, - o carneiro da história mostra que algumas de nossas partes de nossa imagem nossas cores mais claras - um pouco mais contrastam abaixo dele. - Meios de reforço um pouco. - Então isso é verde e o verde escuro das colinas não fique muito escuro. - Obter um bom pouco s curva de vírus ido. - Vou aumentar algo como 50 talvez recuar a saturação. - Só um pouco de técnica que gosto de fazer com clareza. - Eu gosto de aumentar um pouco mais alto do que o típico. - Hum, - então eu vou aumentar isso até, - como, - 25. - Algo assim. - Até 30. - Isso parece bom. - Hum, - e já está parecendo muito bonito. Uma coisa que você pode fazer é fazer seu céu realmente socar é ir para luminante com a cor H - SL preto e branco goto Luminant. - Pegue seu seletor de cores aqui. - É como o azul e deixou cair o azul. Então isso realmente cria um céu dramático que você não quer ir para o escuro. Pode ser muito escuro, mas algo um pouco mais escuro do que o normal. Vou torná-lo um pouco mais dramático, o que é sempre bom afiar. - Vou aumentar até 50. - Levante o dedo do raio 1,5 detalhe 2 50 também. - E isso parece muito bom. - Esta já é uma boa foto paisagística. - Quero dizer, - no entanto, não vou usar para este. então Eentãovamos ver como fica quando vemos a versão lado a lado. - Então isso é antes e depois você pode realmente ver que as cores na direita realmente socam. - Deixa-me mostrar-te que vou reiniciá-lo. - Isso é antes de ser depois do meu par. - Quero aquecê-lo um pouco. - Algo parecido com isto. - É muito bom, até que seja preto e branco, se quiser. Eu era legal comprar, como com as cores. Então vamos em frente com mais uma paisagem para mostrar como eu trabalho. Aqui está o vulcão alto em Guy Tai Filipinas. Então primeiro, vou cortá-la e fazer algo como uma proporção de 3 para 1. - Colhe muito disso. - Vou tentar cortar um pouco desta grama no fundo. , Não, é bom, mas guardei na minha outra versão, mas vai ficar em silhueta, então vou cortá-la aqui. - Algo parecido com isto. - Então não estamos a mexer de baixo, por isso não sei se é uma boa ideia. - Acho que é melhor deixá-lo lá para que as pessoas saibam o que é para que você - não veja apenas algumas leituras aparecendo. - Então temos o balanço de brancos. - Não acho que isso esteja correto. Então, eu só vou pegar alguns dos brancos e a nuvem que pode ser um pouco azul, então eu vou me afastar um pouco. - Mas isso parece muito melhor. - Exposição . - Eu só vou aumentar um pouco lá em cima. Vamos brincar com a exposição, e com o contraste da curva de tom, vou aumentar como fizemos na última imagem. - Uh, - você faz um pouco mais quente em então. - Desculpe-me. Clareza. - Tudo embebido amarra como 25 vibrações. - Você pisa de novo? - 50 saturação tudo volta um pouco para baixo com a curva de tom. - Vou fazer anúncios, contras e nariz. Quando você adiciona contraste, você realmente está adicionando. - Ah, - um monte de saturação também. - As cores ficam mais saturadas. - Hum, então isso está bonito. - Gosto de como é o contraste. - O único problema é que o próprio vulcão está um pouco escuro demais. Então eu vou pegar essas sombras e aumentar as sombras um pouco. Então isso não se livra do contraste do resto da imagem do céu, , dos destaques e dos brancos. Mas traz as sombras, e tira um pouco do contraste, mas não muito. - Então eu vou descer. - Vamos tentar cair nos limites do céu um pouco mais dramático. - Na verdade, pode aumentar a luminosidade destes verdes. - Parece que está pegando um pouco de blues. Então eu só estou dizendo, vá para este verde aqui, traga para cima, aumente a saturação. - Um pouco de cores diferentes, se quiser. A sério, é tudo o que sabes, brincar com ele. - Ela deixando cair a saturação disto é uma citação que separa o céu da ilha porque tem uma pequena tonalidade azulada. - Hum, - mas e sangra para o céu. - Mas dirigir isso ajuda a afiar. - Quero dizer, - um impulso de até 50 raio 1,5 em detalhes irá para 50 também, - e isso está parecendo muito, - muito bom. - Eu realmente gosto da forma como esta paisagem se tornou. - Hum, - há muitos blues. - Hum, - e essa é realmente a cor dominante. - Então, , se você não gosta disso, você pode tentar aquecê-lo com isso com temperatura de cor ou o que - você pode dio é deixá-lo como o equilíbrio de branco é possível dentro com a saturação. - Na verdade, vá em frente e abaixe o blues. - Então você tem um ditado um pouco mais, - você sabe, - interessante como isso pode ser legal, - mesmo apenas tirando todos os blues. Você só tem os verdes, deixou os amarelos e abaixe um pouco. - Faz com que seja agradável. - Como você pode ver. Se quiser super saturação, pode fazer isso também. Vejamos o antes e o depois, , conversamos lado a lado. - Você pode realmente dizer bem ali como a diferença na paisagem. Então, é tudo sobre brincar com contraste, temperatura de cor de saturação. - É muito bom. - A foto é a original. - Aqui está o produto final. Espero que tenham gostado desta lição de edição de paisagens. - Eu com certeza fiz. - Obrigado por assistir. - E até a próxima vez, - tenha um grande dia 34. Brinque com a de Saturno /a preto e branco: - Corra. Bem-vindos de volta a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem. Hoje estamos falando de saturação e como a saturação pode afetar sua fotografia. Tenho algumas fotos de opções rápidas que vou ver e mostrar como a cor entra no papel da fotografia. - Esta foto, - você sabe, - uh, - alguém interessante. - Bela pina colada que tivemos em nossa viagem para as Filipinas. - Hum, - mas tem algumas cores bonitas. Você tem verduras no fundo, blusas azuis, blusas azuis, do vermelho de abacaxi da cereja e leu essechapéu no fundo. do vermelho de abacaxi da cereja e leu esse blusas azuis, do vermelho de abacaxi da cereja e leu essechapéu no fundo. - E então eu compro apenas aumentar a saturação. Sua foto fica um pouco mais vibrante. - E esse é um estilo que muitas pessoas gostam é se ele é um pouco mais vibrante, - você pode usar a vibração, - como eu mencionei antes, - que tenta aumentar as cores de uma maneira mais única e melhor, - mais maneira natural. - Então, isso é outra ideia. - Bem, - hum, - para este, - você também pode ir para baixo Teoh H s l cor e preto e branco. - Aqui, não falamos sobre você. - Uma coisa que você pode fazer é mudar a tonalidade de uma cor. - Digamos que todos trocaram os vermelhos. Podemos selecioná-lo, clicar e arrastar e, basicamente, ver. Transformei esta imagem que o chapéu que é lido em rosa ou laranja, se você quiser, então você realmente mexe com as cores dessa maneira. Se queremos que o nosso ananás seja de outra cor, vamos brincar com os nossos amarelos. Se queremos que o nosso ananás seja de outra cor, - Mas muitas cores naturalmente têm um monte de amarelo neles, - e assim tons de pele e muitas outras áreas da foto podem ser afetados também. Então, há uma foto onde a saturação, você sabe, é realmente a chave. Você também pode pegar a ferramenta de pincel, fazer o tamanho um pouco maior, então você só quer que uma certa área seja fazer o tamanho um pouco maior, então você só quer que uma certa área sejabasicamente saturada ou saturada. - Você pode definir sua saturação, - aumentá-la apenas segunda saturação futura sua ferramenta de pincel. - Basicamente escove sobre as cores que você quer ser saturado. - Só queremos que isto esteja saturado. - Fazer isso pode deixá-lo supersaturado. Se você quiser adicionar outro pincel, pressione e clique no pincel novamente, podemos fazer você saturar algumas dessas outras áreas, se quisermos, então isso pode levar muito tempo. - Mas como você pode ver, talvez você queira apressar toda a foto, exceto a pina colada para realmente fazer isso - se destacar. Livre-se desse chapéu vermelho atrás dele. - Esse tipo de distração disso em diante. - Você realmente tem que chegar lá perto. - Tira a ideia. - Algo assim seria muito legal para que você possa usar a sala de luz para criar seus próprios anúncios de pina colada. Então, outra ideia com saturação é fazer as coisas preto e branco. - Aqui está uma imagem que é um momento muito doce e terno. - Não é a melhor imagem, - embora eu diria, - sabe, - as pessoas não estão olhando para a câmera - mas nós temos é sobre minha namorada segurando a mão de sua avó - enquanto eles saem ligeiramente fora - foco como Bem. - Mas, na verdade, livrar-se da cor pode consertar algumas dessas coisas apenas fazendo em preto e branco. - O teu olho não capta tanto a desfocagem. - Torna-se um pouco mais emocional, apenas botas para contrastar muito rápido e, em seguida, até adicionar um pouco de grão. - Você tinha o fundo que pode fazer parecer uma fotografia antiga. - Realmente? - Um monte de verde. - Parece que está usando filme ou algo assim. - Significa que o lado do grão ainda maior com a rugosidade. - Ela é a rugosidade. Então, com algumas fotos, eu gosto de fazê-las preto e branco para, um pouco de emoção para eles e fotos que se eles não fossem preto e branco, - você sabe, - ainda são uma boa foto. - Mas nenhum dos meus favoritos faz um momento doce e doce preto e branco. - É tão sim, - há outra foto onde a saturação pode entrar em jogo. Essegaloestá bem no meio da foto, mas há tanto verde que é difícil de perceber ou reconhecer o galo. galo Essegaloestá bem no meio da foto, mas há tanto verde que é difícil de perceber ou reconhecer o galo . - É bom na saturação. - Como um seletor de cores. - É como verde. - Deixei cair o verde. - Em seguida, selecione são vermelhos. - Quem é o vermelho? - Então você está apenas clicando e pressionando para cima e até mesmo o tenente que eu posso derrubar, na verdade , pode bem em verde, - está um pouco saturado, - cortando. Isso também ajudaria a sustentar isso um pouco mais proeminente e que, você sabe, realmente, você sabe, realmente, nossos olhos atraídos para o galo e isso realmente ajudou quando brincamos com a saturação. - Nada que você possa fazer é adicionar uma vinheta a este realmente seco no centro da nossa fotografia . - Então dissemos: “ Isto é original. - Ainda grande foto ainda admite a história re. Mas agora você sabe que o galo está lá no meio, a grama está em um saturado não está competindo tanto com o galo em si. - Obrigado por assistir a esta lição sobre edição em jogar com saturação. Se tiver alguma dúvida, por favor, avise-me do contrário. - Tenha um ótimo dia e verei da próxima vez. 35. Prática rápida - siga ao longo: - Todo mundo. Bem-vindos de volta a outra lição sobre a arte da fotografia de viagem. - Este é Philip. - Interior. Hoje é a nossa última lição de edição na sala de luz, e não vou abordar nenhum tópico específico. Eu só vou passar por uma edição, essas fotos como se eu estivesse editando minhas próprias fotos de viagem. Eu só vou passar por uma edição, - Bem, são minhas próprias fotos de viagem e algo que as edite como eu gostaria. - E basicamente a razão por trás disso é que eu realmente sinto que a melhor maneira de aprender é ... primeiro ser mostrado. - E eu já mencionei isso antes em dois treinos. E quanto mais eu te mostrar o que faço, acho que mais você vai pegar. E se você é o tipo de pessoa que está nesta classe em primeiro lugar, eu realmente acho que você está interessado em assistir vídeos, tutoriais on-line e nunca poderia haver prática suficiente , vídeos on-line que Você pode assistir. E aqui está outro em que eu vou apenas praticar, adicionando edição de minhas fotos e, basicamente , você pode cair junto. Aqui está uma foto minha na mente do museu. É como um museu de ciências em Manila segurando um balão. - Estás a levitar entre as minhas mãos. - Bem, - na verdade, - havia um pequeno ventilador de ar abaixo que estava aguentando, - mas eu achei que era muito legal. - E as condições para esta foto eram ótimas. - Você tem esse cérebro gigante que foi iluminado atrás de mim. - Então, a maior parte da luz vem de trás de mim. As paredes não são brancas, por isso reflecte muita luz. Mas há um monte de sobrecarga que a vida está criando sombras no meu rosto. Mas eu tenho essa bola legal que pode ficar muito boa se você brincar com saturação e eu só tenho que mostrar minha exposição do meu rosto para que pareça ótimo. Mas eu tenho essa bola legal que pode ficar muito boa se você brincar com saturação Então, a primeira coisa que vou fazer é expô-lo corretamente, só vou aumentar a exposição um pouco, porque não quero aumentar muito as costas. O meu rosto ainda está um pouco escuro, por isso vou aumentar as sombras. - Algo assim. - Isso parece bom e ver 55 é sobre a direita. - Vou aumentar um pouco o contraste. Só dê um pouco mais de saturação das minhas cores. Dê um pouco mais, mais informações e faça a escuridão e o brilho socar um pouco mais. - A temperatura da cor é. Vamos ver o que acontece quando usamos esta parede aqui atrás. - Acho que é um pouco amarelo. um Isso pareceumpouco melhor, mas agora parece um pouco verde. - Então eu só vou impulsionar o Gente Não, não vou fazer isso. - Isso me faz parecer roxo. - Então talvez aumentar o blues um pouco para trás. - Ok, então é realmente como se fosse o melhor que podemos fazer a saturação. Vou usar a vibração para aumentar a vibração para que a minha camisa e a bola estejam saturadas. - A claridade aumenta um pouco com a curva de tom. - Sabe, isso cria o nosso belo cuidado de depender de quanto contraste você quer. - Ok. Com isso, uh, com o h da célula, eu vou saturar, pegar nosso seletor de cores, aumentar nosso azul apenas um pouco, meu verde apenas um pouco e ler apenas um pouco Um pouquinho. E então me desculpe em uma sala como esta, onde você tem muitos amarelos em luzes amarelas. - Uma maneira de consertar isso. Quando você pode deixar a imagem inteira um pouco mais quente, o cooler pode consertar o equilíbrio de brancos. Quando você pode deixar a imagem inteira um pouco mais quente, Você pode realmente saturar os amarelos algo de saturar um pouco, mas eu não quero parecer um zumbi. - Não vou muito longe. - Só um pouquinho. E a coisa mais inteligente a fazer levar-me-ia a ferramenta de pincel, escová-la na minha cara para que eu ficasse com o fundo. - Isso é amarelo. - Não tirando o tom de pele do meu corpo. Você pode ser capaz de dizer que tudo isso, você provavelmente não pode. - É, mas é um pouco granulado. - Hum, - só porque eu estava usando ah, - alto, - hum, - é o para dentro. - Então eu vou realmente fazer redução de ruído. - Aumente isso um pouco. - 25. - Veja o que isso faz. - Demora um pouco, - mas como você pode dizer que, - você sabe, - diminui o ruído do verde adicionado pelos I s o. - Vamos brincar com isso no detalhe. - Aumentou um pouco o detalhe. - E, - uh, - sim, - algo assim. - Provavelmente é um pouco melhor. - Então você tem me com essa bola legal, - minha adição um pouco de ainda eu acho que eu pareço um pouco pálido demais. - E isso é porque deixei cair os amarelos e as laranjas. - Então acho que vamos selecionar meu tom de pele e trazê-lo de volta um pouco. - Ali. - Parecia uma criança saudável de novo. - É uma bela imagem. - Então acho que terminei com isso. - Deixe-me apenas redefinir como resultado, - este produto final. - Muito agradável. Aqui está uma imagem legal desses dois homens, montando essa estátua de bronze. - E a exposição está muito boa. - Eu quero ver como fica quando eu deixar cair a saturação e torná-lo preto e branco. Posso ser interessante, mas também gosto da cor que queria estar um pouco saturada . - Algo assim pode ser bom. - Uh, - Olá. - A temperatura parece estar certa. - Tudo assim só para ter certeza. - Hum, - isso parece bom também. - Contraste. - Abuso. - Contraste. - Curva de tom para Brian. - Acenda as luzes. - Escuro no escuro é um pouco. - Adiciona mais contraste. - Nós já temos isso em torno das bordas, então isso é meio legal. - As camisas deles estão um pouco superexpostas. Não há muita informação lá, por isso vou largar os destaques. Como você pode ver, enquanto eu deixei cair os destaques, as camisas deles continham mais detalhes no poço da SA Branca, e eu até tenho que aumentar as sombras. - Mas é meio difícil ver o que eles estão fazendo porque esta imagem está realmente ocupada. - Hum, - porque há muita coisa acontecendo ao redor deles. Há muita coisa acontecendo atrás deles, então talvez cortar possa ajudar a focar no que suas mãos estão realmente trabalhando. - Então eu vou cortar um pouco de seus corpos. - Mas acho que vai ficar muito melhor. - Algo assim um pouco maior. - Então não corte a cabeça dele, fique melhor. - E podemos concentrar-nos nesta saturação de passarinho não vou brincar com isso - afiar. - Talvez só um bocadinho. Acho que vou deixá-la, e estou muito feliz com esta foto. - Vamos ver o original. Então, não é muita mudança, mas o que é um pouco, parece bom. - Pode aquecer um pouco só para ter aquela sensação agradável e quente. - Isso é bom para a nossa próxima foto. - Temos a nossa nave, Capitão. Levando-nos para o outro lado da baía até a doca de barcos. - Eu tenho esta bela imagem bem aqui. - Eu realmente quero brincar com as cores do oceano. - E primeiro vou deixar cair os destaques. - Exposição dos destaques caindo, - uh, - brancos. - Eu deixo cair. - Contraste. Usou, tipo, 30 vibrações. Não há muita cor acontecendo aqui, então vou aumentar a vibração até 30. - Mas quero que ele seja muito vibrante . - A claridade aumenta o contraste 10 com a curva de tom. - Oh, tudo bem. - Isto é bom. - Pergunte a ela como eu faço isso. Acho que ele fica escuro demais, então vou aumentar as sombras. - Algo assim parece bom. Veja, jogue com a célula HSE. Então, com a saturação, eu vou impulsionar o Oceano Azul pessoalmente, isso parece muito bom. - E com o Luminant. - Então eu vou diminuir o oceano para que pudéssemos fazer todo o blues um pouco abaixo - saturação exposta pode ser um pouco demais. Então eu vou deixar a saturação, especialmente depois que eu largar o quarto. - É o céu. - O que podemos fazer com o céu? Vou mostrar a vocês a ferramenta de filtro graduada. Basicamente, é similar à ferramenta de pincel onde você pode definir certas é similar à ferramenta de pincel onde você pode definir certasopções de exposição à saturação, etc. opções de exposição à saturação, - Só vou ajustar a minha saturação para saber com o que estou a trabalhar até ao fim. E você vai até aqui e você basicamente clica e arrasta, e você pode ver que basicamente afeta apenas um lado da linha que vai definir isso para o meu horizonte bem acima das montanhas. E uma vez que você faz isso, você pode movê-lo para cima ou para baixo ou girá-lo. - Então eu vou definir para o meu horizonte é a minha linha de montanha. - Só quero brincar com o céu. Como você pode ver, originalmente, esse cara não tinha muitos detalhes. Como você pode ver, originalmente, Mas se eu largar a exposição e talvez apenas os destaques se exponham ainda mais, teremos os detalhes no céu. - E isso é muito bom. Clareza pode aumentar a destreza de que o ar das nuvens é claro e nítido e saturação pode aumentar a saturação um pouco e depois clicar feito. ar das nuvens é claro e nítido e saturação pode aumentar a saturação um pouco Parece incrível comparado com o que fazia antes destas colinas. - Enfraquecer a massa com as cores lá atrás também. - Saturação. - Talvez aumentar os verdes. Agora temos uma boa aparência saturada, e isso está indo para um tipo completamente de imagem serial. As cores na vida real não pareciam assim. - Uh, - mas, - hum, - ainda é uma boa foto. - Meu, uh, sim, - bonito olhar HDR, - e assim também adicionar a isso. - Vou afiar um pouco. - Uh, - 60. - Veja o que 100 até faz 100. - Torna-o super afiado. - Voltar para 75. Você faz zoom super afiado, um pouco irrealista, mas meio que um bom efeito. - Então isso é super legal. - Acho que pode adicionar um pouco de sido ainda recuar a emplumação ou aumentar a paternidade - em vez no ponto médio, - fazendo um pouco maior, - como se isso fosse bom. - Então vamos ver o antes e depois imagem completamente diferente à esquerda. - Você tem essa foto saturada, um pouco branda à direita. - Você conhece esta imagem com muitas cores. - Muita informação. - Muito contraste. - Muitas linhas. - Realmente louco. - Realmente louco. - O meu quarto é fantástico. - Então você pode redefinir. - E aí está. - Não há material super legal editado que você pode fazer com sala de luz. - Espero que tenha gostado dessas lições. Só espero que você esteja praticando e transformando suas imagens em obra-prima diz que se tiver alguma dúvida, por favor me avise do contrário. Só espero que você esteja praticando e transformando suas imagens em obra-prima diz que se tiver alguma dúvida, - Tenha um ótimo dia e te vejo na próxima vez. - Tchau. 36. Como criar um panorama no Photoshop: Bem-vindos a um outro. Para Taurel da escola de vídeo ponto com, hoje estamos falando sobre criar Panorama é com loja de fotos. - Faz parte do meu curso de arte de fotografia de viagem. - Ou se você está assistindo isso em outro lugar enquanto você está recebendo um grande deleite olhando em uma das minhas lições sobre como criar uma imagem panorâmica. Então, quando você está viajando e tirando fotos, às vezes você só precisa. Capturar uma cena inteira na sua frente, em vez de ...apenas o seu ângulo largo não consegue captar toda a foto. Capturar uma cena inteira na sua frente, em vez de ... - Você pode precisar pegar um par e costurá-los juntos. - Por exemplo. Aqui está uma imagem do pôr-do-sol em Boldak I. E aqui estão três imagens que tirei e queria costurá-las juntas. - Agora eu poderia ter sido capaz de recuar, zoom ainda mais largo e obter toda esta imagem de uma só vez. Mas ao ampliar e tirar três fotos, consegui obter mais detalhes, e ao consegui obter mais detalhes, e aocosturar juntos, nem sequer tenho uma foto mais detalhada. costurar juntos, - E se eu fosse mais largo e tirasse uma foto como você pode ver quando você está tirando uma imagem panorâmica que você quer costurar juntos. - Então você está tirando várias fotos. - Você quer ter certeza de que eles se sobrepõem pelo menos por 1/3 da foto? - Hum, - não, - você pode ir menos, - mas você quer ter informações suficientes, - uh, - sobrepostas. - Então aquela loja de fotos pode, - uh, - pode costurá-lo corretamente para que você possa ver que essas nuvens bem aqui no meio. Ainda tenho aquelas nuvens aqui na segunda foto e estas nuvens bem aqui. - Estes barcos na água das pessoas na água aqui. - Eles ainda estão na água aqui. - E o pôr-do-sol aqui ainda está lá. E quando estiver tirando fotos, lembre-se que quer se sobrepor. - Hoje em dia, - as pessoas podem fotografar imagens panorâmicas com seu iPhone como super fácil. - Mas eu realmente acho, - uh, - você tem melhor qualidade usando um DSLR ou mesmo apenas um ponto simples. - Atire. - Então, como você cria o panorama? - Primeiro você quer saber o que as imagens que você está costurando juntos, - Então só saiba, - para mim, - Eu tenho 3 48 3 49 e 3 50 na loja de fotos. - Qualquer versão que você está usando vai para baixo para automatizar e, em seguida, mesclar fotos. - Vai aparecer com a caixa de diálogo. - Você pode selecionar um desses. - Normalmente eu só seleciono auto clique navegar para escolher suas fotos, - encontrar suas fotos. - Os meus estão aqui. - Eles são 3 48 Você pode visualizar em um Mac apenas pressionando. - Ah, - a barra de espaço 48 49 anos 50. Vou selecionar os três selecionando, pressionando Shift e Flicking ou clicando em comando. - Então agora eles aparecem aqui e aqui você vai ver o que você quer para misturar imagens juntos. Distorção geométrica, correção. - Ainda foi removida. Podes brincar connosco, mas normalmente escolho as imagens da Linda juntas. - Agora, isso vai demorar um pouco. - Ah, alguns segundos para que ele se junte. - Você pode ver. - Trabalhar basicamente é realmente Cada imagem está tentando descobrir onde editar as imagens para - alinhá-las. - Não funciona rápido. - E agora está acabado. - E agora vai misturá-lo usando máscaras. E agora temos essa ótima imagem de Anna Ramic. - Então basicamente, - ele tipo de esticar esta imagem, - as da esquerda e direita para combinar com a do centro e aqui em baixo em suas camadas - painel, - e você verá as diferentes camadas que ela criou. - E você verá a massa que ele criou a partir das fotos do centro esquerdo e direito. - Então está tudo misturado. - Informações usadas de todas as imagens que você vai notar Ah, poucos, uh, problemas com esta foto por causa das ondas. Porque se você está tirando uma foto típica. - Você quer tentar capturar a imagem panorâmica com a menor quantidade de movimento possível através do número de fotos que você tira. - E obviamente é difícil quando se tem ondas. Porque mesmo um segundo depois de tirar uma imagem, as ondas se moveram para mim. - Tirei a imagem central e depois a da direita. - As ondas já tinham entrado. - Então vamos ter que fazer um pouco de trabalho para editar essas ondas para fazê-las parecer mais naturais. Mas primeiro quero ter a certeza de que temos uma boa tela para trabalhar. - Então primeiro eu vou, desde que eles olhem. - Tudo bem, aqui mesmo. - Eu estou indo. - Teoh mesclou camadas. - Se você clicar com o botão direito enquanto você tem todos eles selecionados, - sua tem surgido opções camadas. - E agora é só um. Vou pegar minha ferramenta retangular e selecionar a área que quero estar no meu panorama para que você não queira a coisa toda. ferramenta retangular e selecionar a área que quero estar no meu panorama para que você Quero que o meu filho seja, como no centro. - Mais. - Eu poderia até fazer isso um pouco menor não é suficiente. - Quero que aquelas pessoas ali no limite estejam lá dentro. - Quero ser a natureza. - Então é só como se parecesse muito bom. - Eu vou copiar e dizer, - encontrei novo. Levou o interior da propaganda do meu marquês selecionado. - Então cria uma nova composição. - Cole. Agora temos essa ótima imagem panorâmica, e normalmente isso é tudo o que você tem que fazer. Mas para mim, vou ter que consertar um pouco. Mas para mim, Então, para estas ondas, posso brincar com a ferramenta de clonagem. - Então aqui na ferramenta de carimbo clone, - certifique-se de que minha camada selecionada diminua o tamanho da minha ferramenta e então eu vou com a - ferramenta de carimbo clone, - você tem a opção de pressionar ou todos em clique para fazer uma seleção, - e então você pode tipo de pintura sobre o resto da sua imagem. Vou tentar misturar essas ondas para que não pareça e pegue partes diferentes da onda para que pareça mais natural, basicamente conectando as ondas, algo assim. Minha ajuda e você pode tirar a foto, ter a ideia do que estou fazendo. - Hum, - e vai levar algum tempo para eu consertar isso. - Mas todos já, - esses caminhos na parte de trás parecem melhores. E se você nunca tivesse sabido que era mais alto, você não notaria as ondas do Stitch sendo bagunçadas. que era mais alto, - Eu conserto isso antes, quando eram três camadas separadas. Mas a ferramenta de clonagem é fácil rápida. - E lá você tem uma bela imagem panorâmica anorak, - facilmente exportar adequado. Não sei se essa é a palavra, mas você pode exportar ou salvar em vez disso, mas você pode exportar ou salvar em vez disso, na loja de fotos. - Guarde como um JPEG. - Seja qual for a imagem. - Você quer sua grande imagem. - Então é assim que se cria o ponto da foto. - Uma foto. - Foto panorâmica com loja de fotos. - Obrigado por assistir. - Se você quer aulas de MAWR como esta, - confira vídeo escola on-line ponto com. - Você vai encontrar para você dicas, - truques, - tutoriais e muito mais, - tudo relacionado com a produção de vídeo fotográfico - criando apenas arte e vivendo uma grande vida. - E então, - E então, se você enviar do meu boletim on-line aquela escola de vídeo on-line com ponto com, você terá 50% de desconto em todos os meus cursos online. - Então confira isso. Se tiver alguma dúvida, envie-me uma mensagem sobre envie-me uma mensagem sobrecostura de fotos e fusão de fotos na loja de fotos, se estiver confuso. - Senão, vejo-te outra lição. - Obrigado por assistir e tenha um ótimo dia.