7 dias de paisagens nebulosas em aquarela: uma jornada de pintura calma e criativa | Sukrutha Jagirdhar | Skillshare

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7 dias de paisagens nebulosas em aquarela: uma jornada de pintura calma e criativa

teacher avatar Sukrutha Jagirdhar, Watercolor Artist I Creative Entrepreneur

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Aulas neste curso

    • 1.

      Olá!

      2:45

    • 2.

      Visão geral do curso

      2:27

    • 3.

      Materiais de arte

      2:18

    • 4.

      Projeto do curso 1 — Sussurros de névoa

      11:20

    • 5.

      Projeto do curso 2 — Montanhas silenciosas

      14:35

    • 6.

      Projeto do curso 3 — Pinheiros à luz do crepúsculo

      17:54

    • 7.

      Projeto do curso 4 - O caminho de desaparecimento

      17:20

    • 8.

      Projeto do curso 5 — ecos da floresta

      17:19

    • 9.

      Projeto do curso 6 - Silêncio

      25:14

    • 10.

      Projeto do curso 7 - Onde a luz desvanece

      28:03

  • --
  • Nível iniciante
  • Nível intermediário
  • Nível avançado
  • Todos os níveis

Gerado pela comunidade

O nível é determinado pela opinião da maioria dos estudantes que avaliaram este curso. Mostramos a recomendação do professor até que sejam coletadas as respostas de pelo menos 5 estudantes.

177

Estudantes

17

Projetos

Sobre este curso

Você já quis criar aquelas paisagens suaves e enevoadas em aquarela — calmas, melancólicas e cheias de atmosfera — mas não sabia por onde começar?

Ou talvez você tenha tentado pintar árvores nebulosas e céus dos sonhos... mas eles não saíram do jeito que você imaginava, muito ásperos, muito planos ou não com neblina o suficiente?

Se você se identifica com isso, não está sozinho. As paisagens enevoadas podem parecer simples, mas exigem um equilíbrio cuidadoso do controle da água, camadas e apenas a quantidade certa de suavidade. E é exatamente isso que vamos explorar juntos neste curso.

Boas-vindas ao curso 7 Dias de paisagens em aquarela enevoada, um desafio calmo e criativo onde você pintará uma paisagem por dia por uma semana. Cada dia é um passo à frente, desenvolvendo as habilidades que aprendeu no dia anterior. Vamos começar com céus e silhuetas suaves e lentamente avançar para composições mais ricas, com mais profundidade e detalhes.

Você vai aprender a:

  • Crie camadas suaves e nebulosas sem trabalhar demais seu papel

  • Usar paletas suaves e melancólicas para evocar atmosfera e emoção

  • Pintar árvores e cenas florestais com profundidade, contraste e suavidade

  • Criar um hábito de pintura consistente que seja pacífico e inspirador

Agora, deixe-me me apresentar.

Sou Sukrutha, artista de aquarela desde 2017 e professora da Skillshare há mais de sete anos.
Paisagens enevoadas e melancólicas são meu tema favorito para pintar. Sou atraída por paletas de cores monótonas e composições silenciosas que parecem uma lufada de ar fresco. E ao longo dos anos, ensinei milhares de estudantes a desacelerar, encontrar seu fluxo e criar paisagens atmosféricas com técnicas simples e conscientes.

Este curso não trata de perfeição.
O processo é tudo.
O objetivo é aprender a pintar de uma forma pacífica, expressiva e conectada.

Então, se você está aqui para melhorar sua técnica de aquarela, construir um ritual criativo calmo ou apenas curtir pintar algo bonito todos os dias, eu adoraria que você se juntasse a mim.

Vamos mergulhar nesta aventura de sete dias na floresta enevoada.
Você vai se surpreender com o que é capaz de criar.

Conheça seu professor

Teacher Profile Image

Sukrutha Jagirdhar

Watercolor Artist I Creative Entrepreneur

Professor

Hello, Everyone

I'm Sukrutha, the artist behind @watercolors_by_sukrutha on instagram..

Paints & Papers have always fascinated me.. I have tried various different mediums over the years but none of them are as better an option as watercolor medium..the magical flow of paint on wet paper, the thrill of unpredictability, the magical soft end results were my final answer..!!!

I always challenge myself to explore and experiment different themes and subjects.. I share my thoughts on failures and successes equally on instagram..its all such an interesting process and my life with watercolors is always an adventure..:)

I teach watercolors privately, on my instagram profile as well as here on skillshare..i always look forward to share my passion of watercolor... Visualizar o perfil completo

Level: All Levels

Nota do curso

As expectativas foram atingidas?
    Superou!
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Transcrições

1. Boas-vindas!: Você já quis criar paisagens suaves e enevoadas em aquarela, mas não sabe por onde começar? Ou talvez você tenha tentado pintar aquelas árvores nebulosas e céus sonhadores, mas não saiu do jeito Se isso soa como você, você não está sozinho. Paisagens enevoadas podem parecer simples, mas exigem um equilíbrio cuidadoso entre controle de água, camadas e a quantidade certa de E é exatamente isso que vamos explorar juntos nesta aula. Bem-vindo a sete dias de paisagens nebulosas em aquarela onde pintaremos uma paisagem por dia durante uma Cada dia é um avanço, com base nas habilidades que você aprendeu no dia anterior. Começaremos com céus suaves e pinheiros simples e avançaremos lentamente em direção a composições mais ricas, com mais profundidade e em direção a composições mais ricas, com mais profundidade Ao final desta aula, você aprenderá a criar camadas suaves e embaçadas sem sobrecarregar o papel e também aprenderá a usar paletas suaves e sombrias para evocar essa emoção atmosférica para evocar essa emoção você aprenderá a criar camadas suaves e embaçadas sem sobrecarregar o papel e também aprenderá a usar paletas suaves e sombrias para evocar essa emoção atmosférica. E o mais importante, criaremos um hábito consistente de pintura que pareça pacífico e inspirador. Começaremos a aula discutindo sobre todos os materiais de arte de que precisaremos. Depois de discutir todos os materiais de arte, passaremos a pintar os projetos das aulas nos próximos sete dias. Olá, sou Sacruta, aquarela e professora . Eu pinto desde 2017 e ensino no Skillshare desde 2019 Paisagens enevoadas e sombrias são meu tema favorito para pintar e, ao longo dos anos, ensinei milhares de estudantes a desacelerar, encontrar o fluxo e criar paisagens atmosféricas Essa aula não tem nada a ver com perfeição. É sobre o processo. Trata-se de aprender a pintar de uma forma que pareça pacífica. Esta aula é perfeita para quem está familiarizado com as técnicas de molhado sobre molhado e molhado sobre seco. E se você é um iniciante absoluto, tudo bem. Você também pode participar. Vamos aprender muito nesta aula. Vamos mergulhar nessa aventura misteriosa de sete dias na floresta. E aposto que você ficará surpreso ao ver o que você pode criar. Vamos começar. 2. Visão geral do curso: Nesta aula charmosa e criativa, pintaremos sete belas paisagens enevoadas, uma para cada dia Cada projeto é projetado para desenvolver suavemente suas habilidades e confiança, desde céus suaves e pinheiros distantes até florestas de pinheiros em camadas e Começaremos com composições simples e gradualmente avançaremos em direção a cenas mais detalhadas e expressivas Nesta aula, você aprenderá a usar o controle de água para criar efeitos suaves e oníricos, criar profundidade e atmosfera por meio de camadas, trabalhar com uma paleta de cores limitada e sombria e, finalmente, pintar névoa e neblina com facilidade. A partir de hoje, a aula continua pelos próximos sete dias. Cada dia vamos pintar uma paisagem. Esta é a primeira paisagem. Como eu disse, começaremos do simples e avançaremos gradualmente em direção a paisagens mais avançadas. Esta aula é perfeita para artistas de aquarela que desejam explorar cenas tranquilas da floresta, melhorar suas técnicas de paisagem e desenvolver um hábito relaxante de pintura diária Se você está pintando com seu café da manhã ou relaxando à noite, cada aula oferece uma fuga lenta e satisfatória para o mundo da floresta enevoada Para ser mais específico, estou pintando com meu café da noite. Não há pressa nem pressão nos sete dias de desafio de paisagens enevoadas em aquarela Tudo o que você precisa fazer é aparecer e pintar uma paisagem por dia. Parece simples, certo. Exatamente. Isso é o que eu estava buscando Então, no próximo vídeo, discutiremos sobre os materiais de arte que precisaremos para a aula. Então, sem mais delongas, vamos falar sobre isso. Nos vemos no próximo vídeo. 3. Materiais de arte: Ei, pessoal, antes de começarmos a pintar, vamos examinar rapidamente os materiais de arte que vou usar nesta aula. Para papel, estou usando fabriano, 100% algodão, pruss, 300 g/m2, 300 g/m2, Ele lida muito bem com a água e funciona perfeitamente nessas paisagens nebulosas. Eu o colei uma placa de acrílico transparente que comprei da Amazon, super simples e admito que seja resistente e fácil de trabalhar Usei fita adesiva comum para segurar o papel no lugar. E eu vou te mostrar como isso é feito no Projeto de Classe 1. Agora vamos falar sobre os pincéis. Usei a escova plana aquatone para aquelas lavagens iniciais soltas Na maior parte da pintura, troquei entre meu siloeblack velvet tamanho 14 e Rafael tamanho zero 14 Essa combinação é ótima para pintar formas maiores e mais soltas. E para aqueles pequenos retoques finais e pinheiros detalhados, eu também uso o veludo preto prateado, número seis, que é perfeito para detalhes delicados devido ao seu Para misturar cores, usei uma paleta de cerâmica. paleta de cerâmica é ótima para manter suas cores limpas e também tem espaço suficiente para misturar suas cores Sempre opto pela paleta de cerâmica ao pintar. E, claro, uma jarra de água e uma fita adesiva. Agora, para as tintas, usei uma mistura de três marcas: aquaton, senneliar Cada paisagem terá seu próprio esquema de cores. Então, falaremos sobre as cores específicas antes de começarmos a pintar todos os dias. E é isso, super simples e sem muitos suprimentos. Sinta-se à vontade para usar o que você tem em mãos e tentar seguir o básico, e pronto Começarei a pintar o primeiro projeto da turma no próximo vídeo. Espero que vocês estejam prontos para. Então, vamos embora. E, claro, esqueci de mencionar os lenços de papel, as toalhas de papel também são muito importantes Então, nos vemos no próximo vídeo. 4. Projeto do curso 1 — sussurros de névoa: Oi, pessoal. Bem-vindo ao Class Project one. projeto da aula de hoje será muito fácil e simples. Então, vamos começar. Em vez de colar a fita adesiva nas bordas do papel, eu a coloco dessa maneira na placa de acrílico Então eu pego a fita adesiva, os pedaços dela, e colei nos quatro lados E então o papel será colado na placa Aclic. Isso ocorre porque faz muito calor na Índia e meu papel vai secar muito rapidamente. Dessa forma, o papel permanece úmido por muito tempo. Agora vamos ver quais são as cores que vamos precisar. Então, eu tenho sobras de índigo do White Knight na minha paleta e vou pegar e vou Não use abóbora. Use aquarela branca. Essa é uma aquarela chinesa da marca camel. Então, vou misturar essas duas cores e estou procurando a cor azul celeste escuro. Então, vamos ver se eu obtenho essa cor usando essas duas misturas de cores Isso é perfeito, e eu não quero estragar essa sombra. Portanto, se você tiver alguma cor semelhante a essa, poderá usá-la diretamente em vez de misturar. E eu também vou usar um tom mais escuro para isso. Esse também é o índigo. Então, haverá duas cores. Um é isso e o outro é índigo. Quão linda é essa cor, certo? Vamos começar o projeto da turma agora. Portanto, mantenha a fita adesiva por perto. Precisamos mantê-lo embaixo do tabuleiro para que a tinta caia gradualmente. Então essa é uma das técnicas para tornar a névoa muito macia. Você vai ver. Comecei a molhar o papel com água e minha escova plana aquaton Então, vou manter a fita adesiva embaixo da minha prancha agora e continuarei molhando o papel Agora vou pegar meu veludo preto prateado, número 14, o pincel redondo maior E com esse tom azul celeste, vou começar a pintar o céu. Uma técnica simples para deixar sua paisagem muito macia é pintar quando o papel está molhado, como estou fazendo agora. Se você pintar enquanto o papel estiver seco, ele ficará muito liso e seco. Parece seco. Então, sim, essa é uma das dicas importantes para pintar a névoa Eu tinha um plano para deixar esses espaços em branco, mas decidi não deixar, então vou apenas misturar essas cores no papel. Há algumas letras maiúsculas no papel, e isso é muito intencional E sim, agora vou usar a mesma cor, mas vou adicionar um pouco de índigo para torná-la um pouco mais escura, um ou dois tons mais um ou dois tons Só para lembrar, o papel está muito molhado no momento. Então, essas formas não vão aguentar, mas eu estou tentando. Então essa é a cor. Isso é um pouco mais escuro do que a cor com a qual pintamos o céu Estou apenas pintando essa montanha enevoada com pinheiros no topo Então, isso é molhado sobre molhado. Estamos apenas mostrando as formas e não pintando os detalhes. Então, estou removendo um pouco da cor que se espalhou por lá. Isso acontece enquanto você pinta molhado sobre molhado, e está perfeitamente bem. Pintamos o céu e esse, desculpe, o fundo. Então, o papel secou um pouco, não muito, mas só um pouco, e é exatamente isso que queremos. Então, vou pegar meu veludo preto prateado número seis, o pincel menor, e vou começar a pintar os pinheiros Novamente, isso ainda está molhado sobre molhado, mas o papel não está encharcado Então, estou tentando desenhar algumas formas dos pinheiros. Portanto, os pinheiros manterão a forma, e alguns não, e tudo bem, porque estamos tentando retratar a névoa e não nada detalhado Ajustando a forma deste pinheiro no meio. E depois vou guardar o papel para secar. E quando o papel secar, podemos pintar os pinheiros em primeiro plano Então, eu vou ver vocês daqui a pouco. Meu papel secou completamente. Agora vou remover a fita adesiva que está embaixo do barco Não precisamos mais disso porque agora vamos pintar apenas molhado sobre seco. Então, eu vou pegar o tom mais escuro. Já te disse antes, vou usar a cor índigo. Então é isso que vou fazer agora. E eu pego esse veludo preto prateado, número seis, o pincel redondo menor, e comecei a pintar os pinheiros Um iniciante completo ou você está pintando o pinheiro pela primeira vez Não se preocupe com a forma. Continue pintando essa paisagem, opte por molhado sobre molhado e opte por molhado sobre seco. Só não tenha medo de pintar em aquarela porque a água é muito imprevisível, e eu entendo que já estive lá, então você só melhora com a prática É por isso que eu sempre digo em cada uma das minhas aulas que essa aula também é para iniciantes, para que você possa experimentar e praticar, e você ficará melhor na paisagem. No começo, eu queria preencher todo o primeiro plano com esses pinheiros, mas decidi não pintar apenas alguns aqui e ali, porque esse é um projeto de primeira classe, porque esse é um projeto de primeira classe, e quero que seja muito simples para que vocês se familiarizem com o processo de pintar a paisagem enevoada familiarizem com o processo de pintar a paisagem E eu vou pintar alguns pinheiros aqui também. Ah, e isso é tudo para os pinheiros em primeiro plano Agora, com o mesmo pincel e com a mesma cor, vamos pintar muitos pássaros. Os pássaros são os principais heróis das paisagens nebulosas. Durante os sete dias inteiros, vamos pintar, desculpe, pássaros para todas as paisagens. Sou só eu ou você também acha que adicionar pássaros à pintura de alguma forma a completa Deixe-me saber sua opinião sobre como adicionar pássaros às paisagens na seção de discussão. Além disso, se você tiver alguma dúvida relacionada a este projeto de classe, pode começar sua pergunta na seção de discussão abaixo e eu entrarei em contato com você o mais rápido possível E eu também vou espalhar um pouco de tinta, mas tenha cuidado com isso porque eu arruinei muitas pinturas ao respingar no final Portanto, se você não está confiante com essa técnica, não a use. Os pássaros são perfeitamente suficientes. E esse é o nosso projeto final de aula. Então, vou deixar isso secar e depois vou removê-lo da placa. Então, sim, é isso. Não acredito que já terminamos o primeiro dia. Amanhã, vou apresentar o Projeto de Classe 2. Mal posso esperar para ver o que você criará neste desafio. Eu vou ver vocês amanhã com Projeto de Classe 2, e mal posso esperar. E muito obrigado por se juntar a mim hoje. Cuide-se. 5. Projeto do curso 2 — Montanhas silenciosas: Olá, bem-vindo ao Projeto de Classe 2. Como de costume, começarei a aula colando meu papel na placa de acrílico Vou usar minha fita adesiva para isso. Eu já vi tantos estudantes se juntando a mim nesta aula. Recentemente, verifiquei que são mais de 20 alunos em menos de 24 horas, e isso é incrível. Muito obrigado. E espero que tenham gostado de pintar o Class Project One ontem. Era uma aula simples, e o projeto da aula de hoje vai ser um pouco complicado do que o de ontem. Mas isso também é adequado para iniciantes. Se você é iniciante, pode facilmente experimentar este. Meu papel está pronto. Agora, discutiremos as cores. Então, a primeira cor é índigo do cavaleiro branco. Então, haverá apenas duas cores para isso. A segunda cor é azul turquesa, novamente, da marca white Se misturarmos essas duas cores, obteremos um tom de azul sonhador, e esse é o meu favorito E essa é a tonalidade que vamos usar para o projeto de aula de hoje. Esse é o tom mais escuro que estou aplicando ao papel. Mas se você adicionar mais água, obterá um tom mais claro. Portanto, haverá duas variações de cores com a mesma cor. É chamado de sombras. Então, neste projeto de aula, vamos usar a tonalidade que é a mistura do azul indigon Tarquoise, e vamos usá-la a tonalidade mais clara, bem como a tonalidade mais bem como a Eu explicarei à medida que avançarmos. Agora vamos começar o projeto da classe. Vou manter a fita adesiva embaixo da minha prancha, como fiz ontem Isso realmente ajuda a obter esse efeito suave para suas paisagens, e começaremos molhando o papel com água limpa E para molhar, vou usar o AquatonFlat usar o AquatonFlat I Vamos pegar essa cor, que é a mistura de digon azul turquesa, e vamos pintar o Sem adicionar mais tinta, vou simplesmente arrastar a tinta que já está na parte superior até a borda do papel. Dessa forma, obtemos um belo gradiente da cor. Você obtém gradientes como esse, você precisa de duas coisas. Um é papel 100% algodão e o segundo é um pincel muito macio. É isso mesmo. E com a mesma cor, vou pintar o fundo. Estou pensando em pintar os pinheiros, floresta de pinheiros na forma de uma montanha. Novamente, estou usando meu veterinário preto prateado número 14, o pincel redondo maior para isso. Como você pode ver, estou adicionando essas linhas verticais à montanha. Isso indica que há pinheiros por lá e não apenas a montanha. Novamente, não estou adicionando nenhuma cor. Vou arrastar a tinta para baixo, como fizemos ao pintar o céu. Estou pintando outro gradiente, isso é. Então, isso mostra que há uma névoa aqui. Agora, vou pegar meu veludo preto prateado, número seis, o pincel menor e da mesma cor Vou pintar apenas alguns pinheiros, a forma dos pinheiros. Ainda está molhado sobre molhado, então você não obtém a forma detalhada do pinheiro. Tudo bem se você apenas mostrar a forma, mesmo que esteja embaçada Eu quero exagerar nesses pinheiros. Eu quero que eles sejam sutis. Então, vou deixar assim, e vou guardar meu papel para secar. E eu vou ver vocês em alguns minutos, quando meu jornal estiver completamente seco. Meu papel está seco, então vamos começar a pintar o primeiro plano Como no projeto de aula de ontem, vou manter o primeiro plano simples para isso Então, vou pintar apenas alguns pinheiros molhados sobre secos e, mais tarde, vou adicionar alguns pássaros. Eu posso preencher todo o primeiro plano com os pinheiros. Isso realmente parece ótimo. E nos próximos projetos de aula, é isso que vamos fazer também. Mas como esses são, como eu disse, esses são os dois primeiros projetos de classe BrignerFriendly , então pensei em mantê-los simples e fáceis para vocês R : Vou adicionar um pequeno pinheiro aqui. E um pinheiro relativamente grande aqui também. Y. E um pinheiro bebê aqui. E um bem grande aqui. Um pequeno pinheiro aqui. Eu adoro o quão fofos eles parecem, certo? E outro minúsculo aqui também. Também vou adicionar mais alguns pinheiros minúsculos à minha esquerda à minha esquerda porque pensei em deixá-los de fora no início, mas vai parecer um pouco monótono e simples Então, vou adicionar alguns pinheiros muito pequenos. Tudo bem, pronto. Esse projeto de aula parece exatamente como eu imaginei Não estou fazendo referência a nenhuma foto. É só que há uma imagem na minha mente, e eu estou apenas tentando retratá-la, e ela se parece exatamente com o que está lá na minha mente E ficará muito feliz quando isso acontecer. Então, sim, eu vou pintar pássaros agora. Muitos e muitos pássaros. Y Para ser honesto, de todos os sete projetos de classe, este é o meu favorito. Deixe-me saber se você gosta deste também. Então, sim, é isso. Agora vou remover o papel porque meu papel já está seco. E sim, muito obrigado por se juntar a mim hoje. Espero que tenham gostado de pintar o Projeto Classe 2. Amanhã, pintaremos o Projeto de Classe 3. Estou tão animada. Te vejo. H. 6. Projeto do curso 3 — Pinheiros à luz do crepúsculo: Oi, pessoal. Bem-vindo ao Projeto de Classe 3. Primeiro vou colar meu papel no meu quadro. E enquanto eu fizer isso, falarei um pouco sobre o projeto da aula de hoje. Portanto, nos dois projetos de aula anteriores, a primeira etapa que fizemos foi molhar sobre úmido e, posteriormente, molhado sobre seco para pintar os pinheiros em primeiro plano Mas há uma pequena mudança no projeto de classe atual. Então, primeiro, vamos pintar molhado sobre molhado, como de costume. Mas para a segunda camada, em vez de molhar sobre seco, vamos pintar molhado sobre molhado também. Portanto, quase não existe uma técnica úmida sobre seca, exceto pelos pássaros e algumas formas dos pinheiros, você sabe, para afiar as pontas dos pinheiros Só para isso, vou usar molhado sobre seco. Vou falar mais sobre por que escolho apenas molhado sobre molhado para isso. Por enquanto, vamos falar sobre as cores. Então eu escolhi o cavaleiro branco, azul turquesa. E o segundo tom é azul ultramarino aquaton. Eu mostrei isso muito vagamente neste galpão porque você pode usar qualquer tom de azul que tiver para Pode ser azul talo, azul prussiano, azul cerlean, azul cobalto, qualquer tipo de azul. azul cobalto, qualquer tipo de azul. Só não faça disso índigo ou, você sabe, esses galpões turquesas. Deveria ser azul. E a última tonalidade é o índigo branco dos cavaleiros. Então, agora vou misturar turquesa e azul ultramarino E na segunda, vou adicionar índigo a isso, para escurecer um pouco Essa é a tonalidade que obtivemos misturar azul turquesa e azul ultramarino Vou usar isso para pintar o céu e o fundo. O segundo tom é um pouco mais escuro do que isso. Não sei como dizer isso porque essa é minha própria mistura. Então, para o tom, vou adicionar índigo para torná-lo um pouco mais escuro, e esse é o nosso tom Vou usar isso para pintar o primeiro plano e os pássaros Isso é tudo para a paleta de cores. Agora vamos começar o projeto da classe. Vou molhar o papel com água limpa e, para isso, vou usar uma escova plana. Você não precisa limpar as bordas do papel. Estou fazendo isso porque estou gravando um vídeo e quero que minha pintura pareça estética. Então, estou mantendo minha fita adesiva embaixo do quadro. Vamos começar. Você conhece a primeira tonalidade, certo? A mistura de azul turquesa com ultramarino. A cor deve ser bem clara, e com isso, vamos pintar o céu. Como você pode ver, o céu não é uniforme, e eu estou pintando essas formas de nuvens no meio, deixando de fora o papel branco. Isso dá aquele efeito nebuloso de que a névoa está no ar. Então, vou me atrasar, vou, você sabe, corrigir isso mais tarde, mas tente deixar algumas lacunas brancas no meio O que eu quis dizer com corrigir mais tarde é exatamente isso. Quando você pinta molhado sobre molhado, a cor tende a fluir em todas as direções, e você precisa usar o pincel úmido para dar forma Mesmo que esteja embaçado, você precisa mostrar a forma correta Isso é o que estou fazendo agora. Estou dando forma às nuvens ou à névoa. Porque a lacuna branca no papel pode significar que as nuvens também faltam. Então, estou usando os dois nomes. Pode ser perdido ou a nuvem. Tanto faz, mas precisamos desse espaço em branco no meio. Agora, usando o mesmo tom, mas com um pincel diferente. Ou seja, veludo preto prateado, número seis, o pincel redondo menor, vou pintar alguns pinheiros molhados sobre molhados Não há estruturas detalhadas em molhado sobre molhado. Em condições úmidas e secas, por outro lado, você terá detalhes claros e nítidos. A maioria dos projetos de aula desta classe, ou seja, seis em sete têm uma forma clara dos assuntos em primeiro plano Ou seja, há uma pintura clara do pinheiro em primeiro plano Então, para este, eu queria dar aquele efeito embaçado, mesmo em primeiro aquele efeito embaçado, mesmo em É por isso que escolhi molhado sobre molhado tanto para o plano de fundo quanto para o primeiro plano Para ser sincero, em aquarela, a explicação é mais complicada do que a pintura real A pintura real deve ter tudo a ver com o processo. Apenas feche sua mente, feche suas preocupações, cale-as e depois pinte Você verá o que você pode criar. E então você pode corrigir a partir daí. Novamente, a correção em aquarela pode ser de natureza muito ampla, porque se eu vejo algo, a outra pessoa vê de forma diferente Portanto, não posso dizer que a outra pessoa esteja errada. Então, em aquarela ou em qualquer meio, tudo o que você precisa fazer é pintar e não se preocupar com os resultados Aqui, não estou pintando a parte inferior do papel porque , de qualquer forma, ela será coberta com um primeiro plano mais escuro Então, vou apenas corrigir algumas formas dos pinheiros. Lembre-se de que meu papel ainda está úmido, então vou tentar dar a eles bordas mais afiadas, desculpe, pontas mais afiadas do pinheiro Bem, é isso. Eu tentei o meu melhor para retratar essas formas como pinheiros. Espero que pareçam pinheiros. Então, vou guardar o papel para secar e voltarei quando o papel estiver seco. O papel secou, então vou molhá-lo novamente. Portanto, essa é uma técnica bastante nova, especialmente se você for iniciante É chamado de molhagem vermelha. Isso significa que aquarela é pintada em camadas Então, pintamos a primeira camada e, agora, para pintar a segunda camada, você precisa que o papel esteja molhado. Então, estamos reumedecendo o papel. Portanto, se você quiser reverter seu papel com sucesso, precisará de uma coisa, ou seja, certifique-se de que a primeira camada esteja completamente seca Se ainda estiver molhado, há uma chance de que a camada fz se solte quando você molhar novamente o papel Então o papel está molhado novamente. Vamos começar a pintar o primeiro plano usando a técnica úmida sobre úmida e esse galpão mais escuro, que é uma mistura de tom um Vou adicionar a forma embaçada dos pinheiros na parte inferior É uma mistura de pinheiro e neblina, então você não precisa se preocupar com o formato Basta adicionar a cor na parte inferior do papel. Pego meu manobrista preto prateado, número seis, o pincel menor, e com esse pincel, vou começar a pintar os pinheiros Novamente, isso é molhado sobre molhado, então você não precisa se preocupar com as formas agora. Novamente, isso é molhado sobre molhado. Portanto, talvez seja necessário pintar um pouco mais rápido, porque se o papel começar a secar, não poderemos fazer nada a respeito. Vou ajustar a névoa que está no fundo com uma escova úmida. Apenas algumas correções. Parece muito opaco à minha direita, então vou escurecer um pouco essa área Até que eu sinta que está bom o suficiente, vou adicionar esses pinheiros ou corrigir a forma dos pinheiros que já existem Continue adicionando pinheiros sempre que achar necessário e também ajuste a forma do pinheiro, especialmente no topo A parte superior deve estar bem afiada. Eu tenho um problema ao pintar com aquarela. Ou seja, eu não sei quando parar. Especialmente agora. Acho que a pintura parece perfeita, mas não consigo parar. H Tudo bem. Vou guardar isso para secar. Quando a pintura estiver seca, vou adicionar os pássaros. Tudo bem. O papel secou e com a mesma tonalidade, ou seja, a primeira tonalidade misturada com índigo e um pincel menor de veludo preto prateado número seis, comecei a pintar os pássaros Acho que são pássaros suficientes para hoje. O papel secou e eu o estou removendo do quadro. Então, sim, isso é tudo para o projeto de aula de hoje. Amanhã, vou criar uma paisagem sombria e nebulosa. Paisagem. Estou tão animada. Você sabe o quanto eu amo paisagens sombrias, certo. vejo amanhã. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. O. 7. Projeto do curso 4 - O caminho de desaparecimento: Oi, pessoal. Bem-vindo ao Class Project four. Uau. Já é o quarto dia, e espero que vocês estejam gostando dessa aula até agora. Recebi algumas mensagens dizendo que eles estão se sentindo muito calmos enquanto pintam esses projetos de aula, e é uma experiência muito bonita pintar a névoa, como sempre E, sim, eu me senti muito feliz lendo essas mensagens hoje. E um deles até disse que eles estão pintando a mesma paisagem em muitas cores. Fui eu há alguns anos. Sim, foi, foi um momento feliz para mim hoje de manhã. Então, sim, comecei colando meu papel no quadro usando minha ponta de máscara esse é um método exclusivo Na verdade, esse é um método exclusivo para colar o papel Aqui na Índia, é verão e faz muito calor. Eu já disse isso antes, mas estou dizendo a vocês novamente, estou mantendo meu papel assim porque, dessa forma, o papel fica molhado por muito tempo, e isso realmente está me ajudando agora no verão Agora vamos ver quais são as cores que precisaremos para pintar a paisagem atual. Eu tive um pouco de confusão sobre qual verde usar. Há dois aqui, o verde brilhante, o verde prostitutas e o verde sombrio do aquaton No final, porém, decidi remover as prostitutas verdes e manter a sombra verde da marca aquatone É bem mais escuro do que o verde da prostituta, e é exatamente isso que vamos fazer hoje Estamos pintando uma paisagem nublada muito sombria. Portanto, cores mais escuras são preferíveis. Então, verde sombreado da aquaton e cinza pinheiro da marca Se você não tem sombra verde, pode usar prostitutas verdes com um pouco de índigo Ou você também pode adicionar um pouco de cinza pinheiro ao verde das prostitutas ou ao verde seiva Você obterá uma tonalidade semelhante a essa. Estamos misturando muito pouco de cinza pinheiro com o verde sombrio E isso é o que obtemos. Esse é o tom um, e tom dois será um pouco mais escuro Ou seja, vamos usar muitos pinheiros cinzentos para torná-lo mais escuro Então esse é o tom um, e como você pode ver, eu estou usando o cinza Pines. Então, essa é a sombra dois. Então, apenas duas cores para o projeto de aula de hoje. Agora, vamos começar a pintar o projeto da turma. Então, vou começar molhando o papel com água limpa Estou usando minha escova plana. Agora vamos pegar a sombra e começar a pintar o céu primeiro. Então, esqueci de guardar a fita adesiva embaixo da minha prancha. Eu me lembrei disso mais tarde. Então, vou continuar e guardar a fita adesiva. É muito importante ter essa gravidade. Então, sim, esse é o céu. Deve ter uma sombra muito clara. Depois de pintar o céu, pintaremos os pinheiros em primeiro plano Eles devem estar muito embaçados e devem estar molhados ou molhados. Se você se lembra, na pintura de ontem, usamos apenas o molhado na direita para pintar o primeiro plano, bem como o fundo, Então é isso que vamos fazer hoje também. Então, primeiro, com o tom mais claro, vou começar a pintar os pinheiros de fundo Estou repetindo esse ponto em cada um dos projetos da turma porque é muito importante Então, vou repetir isso novamente agora. Essa é a técnica molhada sobre molhada, certo? Portanto, as formas não precisam ser muito detalhadas. Você pode simplesmente pintar algumas formas embaçadas, e isso será suficiente Na verdade, é muito fácil, na técnica molhada sobre molhada. Com um pincel maior, vou pintar o resto do papel. Você conhece essa etapa, certo. Também repetimos isso em projetos de classe anteriores Então, vamos apenas ajustar as formas dos pinheiros usando um pincel menor. Novamente, isso é molhado sobre molhado. Você não precisa entrar em detalhes sobre. Acho que vou ter que pintar mais por aqui. Nós vamos pintar o primeiro plano mais tarde. Então, vou guardar isso para secar. E quando o papel estiver completamente seco, começaremos a pintar o primeiro plano Então, eu vou ver vocês daqui a pouco. Se o papel estiver seco, só então começaremos a pintar a segunda camada. Ou seja, vamos reajustar o papel. Como eu disse ontem, você só precisa folhear o papel quando estiver completamente seco Só então você tem que adicionar a água. Embora eu tenha tomado tantas precauções, há um pouco de tinta que está perdida lá Mas está tudo bem. Estaremos pintando o primeiro plano lá Então, pegue o tom mais escuro que observamos há pouco tempo, cinza pinheiro e vamos começar a pintar o Novamente, basta soltar as formas. Posteriormente, podemos corrigir as formas dos pinheiros. Alguns anos atrás, principalmente por volta de cinco ou seis anos atrás. Enquanto eu estava me aperfeiçoando , molhado sobre molhado, tive que enfrentar muitos desafios e muito papel também foi desperdiçado Então, a certa altura, por frustração, pensei parar com essa pintura e voltar às minhas nove às cinco Mas estou feliz por ter ficado por aqui. Dominar molhado sobre molhado exige muita paciência. E observei em algumas pessoas que, se falharem, não voltarão a tocar na técnica, e acredito que essa é uma abordagem errada. Você ficará melhor em molhado sobre molhado somente se praticar. Portanto, não perca a esperança. E sim, demorei cerca de dois a três anos, eu acho, para pegar o jeito de molhar sobre molhado sobre molhado. Então, pensei em compartilhar isso porque estamos pintando muitas técnicas de molhado sobre úmido. E eu sei que muitos iniciantes estão assistindo essa aula, e isso é para você. Especialmente para iniciantes. Então, se você quer dizer, se você quer melhorar na técnica molhada sobre molhada ou qualquer outra técnica de pintura, você tem que praticar. Então essa é a única maneira, e não há outra maneira de contornar. Sim. Isso é tudo que eu queria dizer. Agora, esta é a segunda camada dos pinheiros. Ou seja, estamos pintando o primeiro plano e corrigindo as formas dos Isso significa que você precisa ter aquela borda afiada na parte superior e depois esses galhos. Isso é tudo. Não estamos pintando nenhuma estrutura detalhada aqui, como você pode ver. E é principalmente isso. Vou cobrir todo esse primeiro plano com pinheiros Vou deixar o papel secar agora para poder pintar os pássaros mais tarde. Hum, espere um pouco. Eu vejo algumas correções aqui. A ponta não está afiada o suficiente, então vou corrigi-la. E depois vou guardar o papel para secar. Depois de seco, vamos pintar os pássaros. E meu papel secou. Vou pegar o cinza Pines e meu veludo preto prateado, número seis, o pincel redondo menor E vamos começar a pintar os pássaros. Neste projeto de aula, estou pensando em pintar alguns pássaros do que ontem ou no dia anterior ao projeto da aula, e vou torná-los um pouco maiores. Acho que vou começar a pintar os pássaros agora. São suficientes. Então, sim, quando o papel estiver completamente seco, você poderá removê-lo do quadro. Então é isso. Esse é o projeto de classe de hoje. Espero que tenham gostado de pintar este. Eu vou ver vocês amanhã com um novo projeto de classe. Amanhã vai ser um pouco complicado do que os projetos da última aula. Então, espero que vocês estejam prontos para isso. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. 8. Projeto do curso 5 — ecos da floresta: Pessoal, bem-vindos ao Projeto de Classe 5. Estou colando o papel no meu quadro, como de costume. Veremos quais cores podemos usar no projeto de aula de hoje. E se vocês já viram o projeto da turma, sabem que as cores não são convencionais Então, eu escolhi cores brilhantes e suaves. No total, haverá três cores. O primeiro é cinza Pines. O que estou colocando na minha paleta é laranja permanente E a terceira cor é sienna queimada. Todas essas três cores são de uma marca chamada aquaton. Então, a primeira cor que vou fazer é uma mistura de sienna queimada e laranja permanente Com essa cor, obtemos uma versão mais suave do laranja, que é o que estamos procurando Você pode dizer que é uma cor vermelha tijolo, certo? É como uma cor acastanhada brilhante. Eu não sei. Acho que se chama vermelho tijolo. Então essa é a primeira tonalidade que vamos usar. Oito. O segundo tom é uma mistura de todas essas três cores, laranja, bnciana e cinza rosa Você tem esse tipo de cor marrom opaca e temperamental, marrom escuro, e essa é a cor que estamos procurando Agora que observamos nossas cores, vamos começar molhando o papel com água limpa Como de costume, estou usando minha escova plana para isso. Com a primeira tonalidade, que é a cor laranja suave, vamos pintar o céu Certifique-se de que o céu esteja bem claro na sombra. Isso significa que você precisa adicionar muita água e muito menos tinta. Oh, você pode pegar aquela cor laranja suave Essa é a mistura de Siena queimada e laranja, e temos esse tipo de tom vermelho tijolo, certo Então, com isso, começaremos a pintar o fundo. Então, isso é molhado sobre molhado. Você só precisa mostrar as formas dos pinheiros e não os pinheiros detalhados, certo? Já falamos sobre isso em projetos de aula anteriores. Não vou arrastar essa cor laranja até o fundo do papel Você pode ver que eu parei no meio porque vamos pintar o primeiro plano de qualquer maneira e o fundo não estará visível Portanto, apenas o topo dos pinheiros ficará visível ao fundo. Então, estou corrigindo as formas dos pinheiros enquanto o papel ainda está molhado E para isso eu estou usando meu veludo preto prateado. Número seis, o pincel redondo menor. Então, basta corrigir a forma. Isso significa dar uma ponta mais afiada e depois definir alguns galhos Oh, eu vou guardar isso para secar. Depois que o papel secar, podemos pintar o primeiro plano Então, eu vou ver vocês daqui a pouco. Verifique se o papel secou completamente e só depois reumedeça o papel Para reumedecer, estou usando minha escova plana e água limpa. Agora vamos pegar aquela cor marrom escura que é a mistura de todas essas três cores. Então, com isso, vou pintar o primeiro plano. Novamente, o primeiro plano é o mesmo processo que o plano de fundo É pintar a forma dos pinheiros e não entrar em detalhes. Novamente, isso é molhado sobre molhado à direita. Acabamos de reajustar o papel. Portanto, o processo é igual ao plano de fundo. Esse processo é igual ao plano de fundo. Então você tem que corrigir a forma dos pinheiros, afiar as pontas e definir um pouco a árvore com galhos e folhas É isso mesmo. Não é um trabalho complicado, certo? única coisa complicada nessa paisagem nebulosa, toda uma paisagem misteriosa é dominar a técnica molhada sobre chuva Então, acredito que será um pouco difícil para um iniciante. Mas se você pratica, como eu disse antes, se você pratica, é a única maneira de aprender. O mestre começou a trabalhar. E então, uh, você será imparável pintando molhado sobre molhado Confie em mim nisso. Como você pode ver, estou fazendo algumas correções no primeiro plano Estou cobrindo com um tom mais escuro. E vou guardar isso para secar agora. Depois que o papel secar, podemos pintar os lamentáveis pinheiros. Desculpe, os pinheiros em primeiro plano e depois os pássaros. Então, eu vou ver vocês daqui a pouco. Então o papel está seco. Agora vou usar cinza, apenas cinza Pines. E com o pincel menor, vou começar a pintar os pinheiros em primeiro plano Então, vou escolher apenas alguns pinheiros aqui, cerca de seis, cinco ou seis pinheiros. Então, vamos começar. Se vocês observarem essa paisagem neste projeto de aula, os pinheiros em primeiro plano estão um pouco inclinados É muito intencional, então não quero fazer todos os pinheiros em linha reta Eu quero usar diferentes técnicas aqui. Portanto, pintar pinheiros em formas ou ângulos diferentes dá uma aparência realista. Ou seja, se você enxergar na floresta, nem todas as árvores estarão alinhadas em linha reta, certo Alguns serão cruzados, alguns serão como cair no chão. Então essa é a imagem que eu estava procurando. Este pinheiro está um pouco inclinado para a minha direita, e eu estava em dúvida no começo, mas quando a pintura terminou, ficou realmente excelente Às vezes, é bom se arriscar. Então, de todos os sete projetos de classe, esse projeto de classe é um pouco difícil. E também muito diferente. Os dois últimos serão executados com o mesmo processo, mas os pintaremos em várias camadas. As duas últimas, como eu disse, as duas últimas serão consideradas paisagens avançadas, certo. Mas este não é avançado nem amigável para iniciantes. Está em algum lugar no meio, intermediário, você pode dizer. Então, isso também é diferente porque vamos pintar com paletas de cores diferentes e os pinheiros parecem um pouco diferentes do resto Então, sim, eu diria que isso é diferente e difícil. Acho que vou começar a pintar os pinheiros agora e passar a pintar os pássaros. Estou pensando em pintar muitos e muitos pássaros neste projeto de aula. Então, vamos embora. Certo. Terminamos o projeto de classe cinco. Tão simples. Eu gostaria que fosse simples, certo? Então, sim, amanhã, vamos pintar o projeto seis da turma. Então, eu vou ver vocês amanhã. Muito obrigado por se juntar a mim hoje. 9. Projeto do curso 6 - Silêncio: Não. Oi, pessoal. Bem-vindo ao Class Project six. Uau, já é o sexto dia, e estou muito animada por estarmos pintando essa paisagem hoje porque esta e a que virá depois disso são amanhã Esses dois projetos de classe são meus favoritos de todos esses sete projetos de aula porque as técnicas que usamos aqui são um pouco complicadas É por isso que, mesmo no começo que eu contei, esses dois projetos de classe seis e sete são considerados de nível avançado. Portanto, pintar paisagens de nível avançado ou pintar algo fora da sua zona de conforto realmente ajuda na prática de suas técnicas de aquarela Pintar algo que você não conhece , na verdade, dá uma ideia de que forma você precisa melhorar. Por isso, sempre opto por paisagens complicadas enquanto pratico minha aquarela há alguns anos Isso realmente me ajudou muito. Então, estou empolgado com essas duas paisagens. Vamos começar. Se você me conhece, sabe que eu sempre opto por uma paleta de cores temperamental, e é isso que estamos escolhendo hoje também Esse é o verde prostituta da marca seneliar e a segunda cor é o índigo da marca, white knight E a terceira cor é o cinza Pines da marca aquaton. Então, essas três cores são nossa paleta de cores para hoje. Obtemos dois tons dessas três cores. O primeiro tom é uma mistura de verde e índigo. Nós temos essa cor sombreada clara. Eu disse claro porque a cor que se segue é muito escura em comparação com essa. Então, sim, a segunda cor é verde com uma mistura de cinza pinheiro Então, quando você vê essas duas cores, a primeira é a mais clara e a segunda é a mais escura Então, vamos usar essa paleta de cores para hoje. Vamos começar a pintar o projeto da turma. Então, vou começar molhando o papel com água limpa e usando minha escova plana para isso E também vou manter minha fita adesiva embaixo do quadro E começaremos com o primeiro tom da cor. Essa é a mistura de verde e índigo. Quero que o céu fique mais claro e, à medida que descemos, quero que a cor fique mais escura Veja, isso é o que estou fazendo aqui. É um truque muito simples. Então, estou começando do topo, como de costume, e estou usando um tom mais escuro aqui E parece um pouco mais leve, então vou usar mais uma camada. Então, sim, vamos colocar um tom mais escuro na parte superior. E quando descermos, ficaremos mais leves. Como eu disse antes, quero que o céu fique mais claro e veja o que vou fazer. Essa é uma técnica muito bacana. Então, quando eu estiver satisfeito com as cores, vou virar minha prancha, e o céu, o tom mais claro do céu está no topo e o tom mais escuro está na Então, eu também removi a fita adesiva. Agora vamos começar a pintar os pinheiros de fundo. Estou usando uma mistura de verde e índigo, e vamos começar a pintar alguns pinheiros embaçados Você não precisa pintar pinheiros muito detalhados aqui. Você pode simplesmente colocar as formas, e isso é mais do que suficiente, pois estão molhadas sobre molhadas. Mamãe. Agora vou colocar meu solo de veludo preto número 14 em volta de um pincel maior Com isso, vou misturar as cores com o fundo. Mas há um problema aqui que é que meu artigo está secando agora. Portanto, não consigo misturar as cores corretamente. Então, vou parar com isso aqui e vou esperar até que o papel seque Vou molhar novamente e depois vou continuar pintando o fundo e o primeiro plano Então, sim, isso é o que você deve fazer quando o papel seca e você fica preso com molhado sobre molhado Então, eu vou ver vocês daqui a pouco. O papel está seco agora e estamos molhando o papel novamente. Então, a camada anterior secou durante a pintura, e continuamos revetando Então isso é considerado uma técnica avançada, uma das técnicas avançadas, certo? Portanto, em paisagens simples, você não encontrará esse tipo de truque. Portanto, isso será um pouco complicado se você for um iniciante completo E se você não é iniciante e conhece algumas técnicas, como molhar no molhado e molhar no seco, isso deve ser fácil Oh, o papel está molhado, então vou misturá-lo com o fundo. Vou ajustar as formas dos pinheiros. Só as dicas certas. Nós pintamos isso na paisagem anterior, então isso deve ser fácil. E agora, o papel ainda está molhado, então vou continuar com a segunda camada. Essa é a segunda camada de fundo. Isso ainda não está em primeiro plano, então você pode dizer que é uma camada intermediária Então, vou pintar os pinheiros novamente. Eles ficarão embaçados porque o papel ainda está molhado. Estou empolgado em ver todos os seus projetos de classe na seção de projetos. Então, eu os tenho observado. Eu tive um pequeno problema ontem. Vou discutir sobre isso mais tarde com vocês. Mas estou muito feliz que vocês estejam se juntando a mim. M Agora, vamos guardar isso para secar. Depois que o papel estiver seco, pintaremos o primeiro plano Você sabe que o primeiro plano é pintado com um tom escuro, certo Então, sim, vou esperar alguns minutos e depois vamos embora. Ok, o papel já secou o suficiente, e eu estou usando o tom mais escuro E eu escolhi esse pincel de rigor, mas acho que não vou continuar com isso porque os pincéis de rigor são muito duros e me atrasam E esse é o veludo preto prateado número seis. Eu o mudei rapidamente , troquei o pincel e vamos começar a pintar os pinheiros em primeiro plano Eu vou pintar apenas alguns deles. Na verdade, eu queria pintar apenas duas camadas de pinheiros para este projeto de classe. Mas no último minuto, decidi que as duas últimas paisagens deveriam ser de nível avançado. É por isso que adicionei mais uma camada a esta. Então, no projeto de aula que será lançado amanhã, acho que haverá quatro camadas, então isso vai ser ainda mais complicado do que isso. Você só precisa aperfeiçoar seu jogo molhado sobre molhado. Caso contrário, se você praticar isso, seu molhado sobre molhado ficará perfeito. Confie em mim nisso. Já vi muitos artistas não experimentarem novas técnicas de aquarela porque têm medo de perder tempo ou desperdiçar papel porque essas novas técnicas não produzirão os resultados que estão na mente do artista Então, isso é completamente errado, na minha opinião, porque se seu objetivo é melhorar em aquarela, se seu objetivo é se tornar um artista em aquarela, então você tem que tentar novas técnicas, Portanto, tudo bem que, se você desperdiçar alguns papéis ou algumas horas, vá em frente, pinte e pinte técnicas avançadas e novas. Pelo menos pinte comigo no desafio de paisagens enevoadas de hoje , nos anos 70, porque isso realmente ajuda, confie Ah, novamente, uma das coisas que eu queria dizer a vocês é que eu costumava fazer um exercício há alguns anos, enquanto aprendia pintura em aquarela, que eu escrevia, quais são minhas fraquezas que, por exemplo, se eu não pudesse pintar um pinheiro, eu o escreveria E no meu tempo livre, eu costumava praticar como pintar um pinheiro. Então essa é uma das minhas técnicas pessoais que realmente me ajudou a melhorar as coisas separadamente, para que eu possa pintá-las em uma paisagem. Bem, vou parar de pintar pinheiros e vou misturar a cor com o resto do primeiro plano Estou apenas usando o tom mais escuro para isso. Estamos quase terminando de pintar este projeto de aula. Só sobraram pássaros, então vou pintar muitos pássaros. Há tantos pássaros aqui, certo? Pelo menos existem centenas deles. Eu não sei. Eu simplesmente não conseguia simplesmente não conseguia me conter enquanto pintava os pássaros. Você pode simplesmente parar aqui se achar que esses pássaros são demais. Feito. Muito obrigado por se juntar a mim hoje no projeto de aula de hoje. Eu vou ver vocês amanhã com um novo e último projeto de classe na série Misty Landscape. Então, até breve. 10. Projeto do curso 7 - Onde a luz desvanece: Oi, pessoal. Bem-vindo ao Class Project seven. Eu sei que esse projeto de classe é um pouco complicado e avançado em comparação com os projetos de classe anteriores. Mas até agora praticamos seis paisagens enevoadas, então tenho certeza de que você pode pintá-la com muita facilidade se for iniciante Como sempre, começo colando meu papel no meu quadro. Portanto, cole a fita adesiva nos quatro lados do papel e , em seguida, cole-a na placa aclt Então, alguns dos meus alunos me perguntaram por que esse método. Eu disse isso no vídeo da classe O, eu acho, mas vou dizer isso de novo. Dessa forma, o papel fica úmido por muito tempo, o que é muito importante para mim porque os verões indianos já começaram E eu mal tenho cinco ou 10 minutos para cada camada secar. Então essa é uma das maneiras que me ajuda a pintar por mais tempo. O projeto da classe pode parecer monocromático, mas não é, então vou dizer quais cores devem ser usadas hoje Portanto, a primeira cor é unactonose da marca white knight e a segunda cor é DagenPurple da DagenPurple No último momento, decidi adicionar mais uma cor e é vermelho condicional da marca aquaton Portanto, se você não tem esses tons específicos, pode sempre escolher qualquer cor de rosa, roxo e vermelho. Mas o índigo é obrigatório. Se você não tiver índigo, pode trocá-lo por cinza pinheiro E estamos misturando todas essas quatro cores, e você pode ver essa cor única, um tom único. Então é isso que estamos buscando. Então essa é a primeira tonalidade. Vamos ver qual cor obtemos primeiro. Essa sombra parece bem escura, mas não é, confie em mim, vou adicionar muita água a ela. Isso o torna um pouco mais claro para que você possa ver a sombra. É isso mesmo. Essa é a primeira tonalidade. E o segundo é simplesmente índigo. Portanto, temos duas cores para pintar nosso projeto de classe sete. Vamos começar. Então, primeiro, vou manter a fita adesiva embaixo da minha prancha Mais tarde, vou molhar o papel com água limpa. Você pode ver que minha água não está limpa, e tudo bem. Então, estou usando minha escova plana para isso. H. Como o papel está molhado, é hora de adicionar o tom. Então, para isso, estou usando meu pincel Rafael número zero. Como eu disse, estamos usando a primeira tonalidade, certo? É uma mistura dos quatro tons. Então, com isso, vou desenhar esse efeito nebuloso no papel molhado Não estamos pintando os pinheiros agora, aquela forma das montanhas enevoadas. Então, essas são apenas as formas das montanhas. Então, tenha paciência comigo. Esse é um processo um pouco complicado. Como eu disse, é uma paisagem avançada. Então, estamos usando técnicas muito diferentes para pintar as montanhas enevoadas. Então, sim, eu acho que isso é bom. Vou apenas ajustar um pouco a forma. E com meu veludo preto prateado, número seis, o pincel redondo menor e com a mesma tonalidade, vou começar a adicionar os pinheiros Novamente, meu papel ainda está molhado, então essa técnica ainda está molhada sobre molhada. As formas não serão tão detalhadas, e é exatamente isso que estamos procurando. Você pode ver que eu também removi minha fita adesiva embaixo do quadro Não precisamos disso agora. Então, vamos começar a adicionar esses pinheiros. Você tem que continuar adicionando esses pinheiros todas essas três camadas das montanhas. Então, sim, isso é um pouco complicado e também um processo longo. Então, serei principalmente eu pintando e menos falando para que isso não incomode muito vocês repetirei o mesmo processo para a segunda camada. Mas certifique-se de pintar um pouco mais rápido pois precisamos pintar antes que o papel seque. Então, sim. Isso é absurdo. Estou deixando espaços entre as árvores, certo? Então isso é importante. Não queremos pinheiros excessivamente cheios nas montanhas Só queremos uma paisagem simples. Portanto, certifique-se de deixar as lacunas também. Parece muito bom no final. Confie em mim nisso. Terceira camada agora. Agora, vou guardar o papel para secar. Também terminamos com uma terceira camada. Então, quando o papel secar, continuaremos pintando a paisagem enevoada. vemos daqui a pouco. O papel está completamente seco agora. Agora vou pegar a fita adesiva e mantê-la embaixo da minha prancha, e vamos descansar o papel Estou usando minha escova plana para isso. Vamos adicionar montanhas novamente. Ou seja, temos que combinar a cor da montanha e do pinheiro. Então, estou pegando a mistura de todas essas quatro cores, a primeira tonalidade e meu pincel Rafael, e vou começar a adicionar as montanhas novamente. Adicione e ajuste até se sentir satisfeito. Então, vou demorar um pouco mais para fazer isso porque essa é a principal atração em sua paisagem. Então eu tenho que fazer isso direito. Então, sim, você tem que ter paciência comigo novamente porque isso vai demorar um pouco. Também escurecendo alguns pinheiros. Neste momento, estou apenas tentando obter a sombra certa para os pinheiros e para as montanhas. O. Então eu vou guardar isso para secar. Ainda não estou satisfeito com isso. Então, quando o papel secar, pintaremos as montanhas mais uma vez. Então, eu vou ver vocês daqui a pouco. Então o papel secou e você conhece o processo agora, certo? Portanto, mantenha a fita adesiva embaixo do quadro, molhe novamente o papel e pinte as montanhas Está na hora. Preciso acertar porque não consigo ficar molhando o papel e pintando repetidamente porque essa já é uma paisagem avançada e já é um projeto um pouco mais longo em comparação com os anteriores, então não posso correr o risco de perder Parece perfeito para mim agora, então vou guardar isso para secar. E quando o papel secar, podemos pintar o primeiro plano O papel secou. Agora vou pegar o tom dois, que é apenas índigo, e vou pintar o primeiro plano O primeiro plano trata de pintar os pinheiros. Então, a princípio, pensei em pintar apenas alguns pinheiros, mas depois decidi quase cobrir a área do primeiro plano com os pinheiros Vocês devem estar cansados de pintar esse último projeto de aula. Mas por favor, por favor, continue porque o resultado final é simplesmente perfeito. E também, se você quiser fazer uma pausa, pode aproveitar agora porque está molhado ou seco, você pode pintar a qualquer momento Você não precisa, você sabe, sentar no papel porque o papel está molhado ou algo assim. Então, sim, se você precisar de uma pausa, agora é a hora, mas não acredito que precisemos pintar por mais tempo agora porque apenas o primeiro plano e os pássaros permanecem Eu tentei parar um pouco antes, mas descobri que essa área parece bastante simples Então, pensei em adicionar alguns pinheiros aqui também. Feito. Agora, vamos pintar os pássaros. Então, para os pássaros, vou usar o segundo tom, que é apenas índigo, e vou usar um pincel redondo menor Então, estou pensando em pintar muitos e muitos pássaros porque os pássaros são meus favoritos, especialmente pela paisagem enevoada. Ah, isso é tudo para o projeto de aula de hoje. E também, é isso para nossa aula de desafio de sete dias de paisagens nubladas Estou recebendo muitas mensagens de vocês dizendo que estão gostando da aula e progredindo do Projeto um para o Projeto dois e três, e assim por diante Então isso me deixou muito, muito, muito feliz. Então, sim, obrigado. Muito obrigado por toda a humilhação. H. Na minha opinião pessoal, se você aperfeiçoou projeto seis da turma e o projeto sete da turma de hoje, você é perfeito em pintar paisagens misteriosas Você está pronto. Você é um especialista agora porque esses dois são avançados e também muitas e muitas paisagens complicadas, certo. Então, se você quiser pintar algumas vezes para acertar a paisagem, tudo bem, porque Deus sabe quantas vezes eu pratiquei antes de ensinar vocês Eu pratiquei há alguns anos para dominar a névoa. E também estou ansioso para receber vocês em uma nova classe de desafios em alguns dias. Então, sim, mais detalhes, vou compartilhar com você mais tarde. E por hoje, terminamos com sete dias de aula de paisagens nebulosas Espero que tenham gostado de pintar comigo. Eu vou te ver em breve com uma nova turma. Obrigada.