3 projetos de aquarela mini

1. Introdução: Bem-vindos à minha primeira aula de arte Minis, explorando tons de terra com aquarela. Vamos fazer três projetos fabulosos, começando com um abstrato, depois trabalhando em alguns arcos de chuva e depois indo para florais que estou criando. Esta série, claro, é chamado Art Minis, porque eu sei que as pessoas estão super ocupadas, mas também com amor para ser criativo. A aula consiste em aulas curtas para ajudá-lo a incorporar esses projetos em sua prática criativa diária existente ou para ajudá-lo a começar uma prática criativa contínua. Os projetos são perfeitos para o seu caderno de esboços ou para fazer peças acabadas. Eu realmente acredito que todos são criativos e todos têm a capacidade de ser artísticos. Espero que esta aula o ajude a entrar no seu lado criativo e artístico. Meu nome é Portia, e sou uma artista, ilustradora e designer, e estou ansioso para compartilhar esses projetos com você. Por favor, me dê qualquer feedback que você tem porque eu estou sempre procurando melhorar minhas aulas e por favor aproveite uma das coisas mais incríveis sobre compartilhamento de habilidades, que é a capacidade de fazer arte dentro de uma comunidade. Nós todos adoraríamos ver o que você faz 2. Materiais: Vou rever todos os materiais que estou usando. Mas, por favor, sinta-se livre para usar o que você tem em mãos. Qualquer tipo de tinta à base de água e qualquer tipo de papel que manterá a cor da água funcionará para este projeto. Vamos precisar de uma série de tintas, uma paleta para colocar seu sinal de dor e misturar cores em um recipiente de água. Agora estou usando um grande recipiente de água. Outra opção. Estes são dois recipientes de água, um para cores frias, um para cores quentes. Ninguém. Estou usando esses contêineres menores que eu costumava usar. Mas já que meu novo contêiner é tão grande, vou usar um. Você também precisa de três escovas e eu estou recomendando em torno do número 10 um número flat número 12. E então eu acredito que isso é chamado de escova de esfregão e realmente não parece ter um número nele da mesma maneira. Mas você pode ter a idéia. Vamos usar isto para pintar um fundo grande e confuso. E por isso é mais fácil se você tiver um pincel grande. Se não o fizeres, não te preocupes com isso. Você pode se safar com esses dois. Isso vai ficar bem. E então você também quer ter, hum, uma toalha de papel ou três. Hum, você vai usar isso quando seu pincel tiver muita água sobre ele para apagá-lo. Eu também recomendo ter um caderno de esboços para que você possa fazer como se você quiser fazer testes de cor antes de colocá-lo em sua peça final. Eu também recomendo ter um caderno de esboços para que você possa fazer como se você quiser fazer testes de E também, às vezes vamos fazer exercícios e aqueles que você pode fazer em um caderno de esboços. Você é bem-vindo para fazer todo o curso de um caderno de esboços. Só depende se você quer que sua peça final seja em papel mais grosso. Então eu estou recomendando o câncer em mídias mistas porque eles não são muito caros . Hum, e eles podem segurar a mídia de água muito bem. Você pode ver que algumas páginas ficam um pouco grosseiras se você colocar, você sabe muita água, mas na maior parte, mantém-se muito bem. Está bem. E então, como faras papel vai, cabe a você. Qual o tamanho que você quer usar? Eu realmente gosto desses caminhos fluidos de imprensa fria porque, como você pode ver, eles são colados, hum, realmente concebidos aqui. Eu realmente gosto desses caminhos fluidos de imprensa fria porque, como você pode ver, eles são colados, hum, Eles estão colados ao lado. Hum, e assim vai ficar plana. Mesmo se você enchê-lo de água, não vai enrolar-se. Vai ficar plana. E eu tenho alguns tamanhos. Eu tenho um por idade, o seis por oito e o seis por seis. Então só depende se você quer trabalhar em um formato quadrado ou retangular e, em seguida, eles também têm. Se você preferir um acabamento suave, eles vêm em uma prensa quente, e então isso vai ser muito mais suave, enquanto isso realmente tem textura para ele, que eu prefiro que eu gosto. Eu gosto da textura um pouco mais. É útil. Toe tem uma ferramenta para separar papel aquarela da almofada, e eu gosto de usar este item que é chamado de pasta de osso. É tradicionalmente usado, eu acho, para papel de vincar, então, como pouco se você estiver dobrando papel, então você pode usá-lo assim. Diminua. Eu não uso para isso tanto quanto eu usá-lo para liberar essas peças para que você possa ver porque esta parte de cima ficou molhada. Já está se separando um pouco por conta própria, mas então você pode simplesmente enfiar isso aqui, deslizá-lo sobre, e assim você não rasga o papel porque é muito fácil rasgá-lo com as mãos. Hum, se você não tem algo assim ou você não quer comprar algo assim, você também pode usar uma régua para que você possa enfiar isso embaixo. Acho que é um pouco mais difícil. Eu provavelmente usaria a régua para começar e então eu descascaria cuidadosamenteassim. Eu provavelmente usaria a régua para começar e então eu descascaria cuidadosamente Então acho que tenho mesmo. Você recomenda investir em algo assim se você estiver indo para fazer um monte de cor de água porque é muito mais simples lá você vai. 3. Pinte cores e preparações: Eu estou fornecendo uma lista escrita para você, mas eu vou apenas rever as diferentes cores da cor da água que eu estou recomendando. Já que são tons da Terra, não precisamos de todas as cores. Só estou a ficar com os que vão usar nestes exercícios ou projectos. Então estas são todas aquarelas Winter Newton, e esta é a ópera Rose. Na verdade, estou quase fora disso, mas minha loja de arte local ainda não o reabasteceu. Lago escarlate é o vermelho, e então uma laranja escura é chamado Windsor Orange Red Shade, mas é laranja. Então eu estou recomendando um muito limão amarelo vitórias ou limão todo verde pérolas, que tem azul nele. E se você não quiser chegar a greens, você pode realmente pegar um azul. E então, quando você precisar de um tom mais azul de verde, você vai misturá-lo. Você mistura seu azul com a azeitona em potencialmente um pouco de limão. as Eascores castanhas. Temos quiabo amarelo e Oakar marrom, então este é um tipo de marrom claro, e este é o nosso marrom mais escuro, então eu não sei se eu vou ser capaz de obter ópera suficiente para fora do meu tubo. Preciso de um reforço, e vou usar matéria Rose. Hum, realmente não há backup exato porque você pode ver como isso é vibrante. os Eosfilhos são muito mais escuros. Mas eu só quero ter algumas opções. Se você não tem, você sabe, acesso a todas as cores exatas, isso realmente não é problema. Sinta-se livre para improvisar. E aqui está Scarlet Lake, e então nós vamos abaixar os ventos são laranja vermelho tom. Agora, a melhor coisa a fazer com isso é quando você colocar suas cores, na verdade é útil deixá-los sentar-se durante a noite porque eles vão endurecer e eles não serão tão gloppy porque você realmente só precisa de uma quantidade muito pequena de pigmento, e então você vai misturá-lo com água. Então este é um ogro amarelo, e eu sei que ele tem uma mistura de laranja com a cor amarela e o marrom Oakar, então eu vou colocá-los bem ao lado do outro. Este é o marrom mais escuro. Agora temos o amarelo limão, que é muito quebrá-lo. Oh, e um dos meus favoritos, que todo verde eles usam isso muito no perolado em verde. Não sei se estou falando do jeito certo ou não, e está escuro, mas está. Basicamente, é apenas um verde com mais azul e um pouco mais escuro que a azeitona. 4. Exercício 1: marcas de pincéis: Então, para este primeiro exercício, eu vou usar meu caderno porque este primeiro exercício é tudo sobre se familiarizar com os pincéis e também com a tinta. Vou começar com um pincel plano e vou misturar um pouco de laranja e amarelo. Veja, eu acho que eu queria um pouco mais escuro, então coloque um pouco de marrom em “Vou ficar como um belo marrom terroso”. Quase como uma terracota. Ok, isso parece muito bom. E agora eu vou ver que tipo de marcas eu posso fazer com este pincel para que eu possa usá-lo de forma plana. E agora eu vou ver que tipo de marcas eu posso fazer com este pincel para que eu possa usá-lo Indo vertical indo por aqui. Agora você pode ver que tinha muita água no meu pincel, o que está fazendo isso pedalar. Isso está tudo bem. Vamos pegar um pouco. Agora, se eu usar a ponta agora, isso vai ser difícil de ver, mas eu vou apontar para baixo e ver que tipo de marcas realmente finas eu posso fazer. Só estou usando a ponta como listras um pouco. Tudo bem, agora, estou curioso para ver o que acontece se eu girar o pincel apenas na ponta dele. Ptolomeu é minha outra ponta. Tem sido um pouco mais. Aqui vamos nós. Eu não tenho tanto controle com a mão esquerda, mas eu não faria para poder ver o que eu estava fazendo. Tudo bem. Agora tente escaramuçar as cerdas de baixo. Esta pode não ser a melhor coisa para o pincel, mas eu não comprei pincéis super caros, então eu não vou me preocupar muito com isso. Veja, misturando um pouco mais de Hagemann's Who? Está um pouco mais escuro, muito bem. Certo, vamos tentar girar de novo. Olhe para isso agora. Se você não quer tanto excesso de água em seus seios, você simplesmente db na toalha de papel. É para isso que isso existe. Um, vamos ver uma linha fina ao longo do caminho. Vamos ver o que acontece se deixarmos o pincel girar um pouco nas mãos dela enquanto o puxamos pela página. Sim, você pode obter muitos Merck's interessantes, quem sabe para que isso pode ser útil. Então, se usarmos o pincel como um selo, você pode obter algumas marcas legais, e especialmente se você tiver água extra e então você vê o pigmento escuro, e então ele meio que se desvanece no pigmento leve, que eu acho que é um realmente puro efeito. E então, à medida que seca, você pode ver como o pincel se parece. Ainda não está bem. Carimbar um pouco mais. Só pegando a gorjeta. Outra maneira de ficar de pé. Só carimbou a ponta mais segura lá, mas ainda bem molhada. Lá vamos nós. Há um para ver você, esse tipo de efeito, ou mostrar-lhe o tipo de efeito que você pode obter quando o pincel está quase seco pode obter uma espécie de textura agradável acontecendo. Eu realmente gosto disso. É como ver as marcas do pincel. Então, divirta-se. Pegue oseu pincel. o Brincar com ele. Vamos ver o que acontece se você ficar do lado da pressão. Isso é meio legal. Outra textura agradável. Eu meio que sinto a ele para fazer pequenas estrelas todos os tipos. Isso é incrível o que você pode fazer. Só estou usando um pincel. Vamos ver se temos linhas muito finas. Se você pressionar um pouco mais, você começa obviamente, uh, alinhar os tapers em cada extremidade, o que é meio bonito. Tudo bem, então vamos passar para o pincel redondo e você pode ver que eu estou apenas enxaguando isso para que ele esteja pronto para ir. Está bem. Está bem. Então use o pincel redondo. E agora eu vou didio também de uma cor marrom. Mas desta vez eu vou colocar um pouco de vermelho lá. Quem é que está bonito. Tudo bem, vamos com isso. Então agora eu vou fazer a mesma coisa. Basta olhar para que tipo de marcas neste pincel fazer quase parece ketchup. Eu realmente gosto de usar o pincel é um selo. Eu só acho que é divertido. É um pouco imprevisível para como tudo vai se resolver. Tudo bem, tente girar esperança que foi um pouco seco dividido por aí. Então, o que acontece se você conseguir o mesmo, você pode fazer alguns pontos minúsculos com este pincel, se você quiser. E vamos ver, é bom também para fazer formas de pedley para que você possa fazê-lo desta maneira. Você também pode fazê-lo desta forma, um pouco de aparência florido. Podemos tentar girar isso e aqui estamos recebendo um pouco desse efeito de escova seca, também. Veja, e novamente, se você começar ultimamente e, em seguida, pressione para baixo e, em seguida, puxe para cima. Você pode ter um olhar afunilado, então é bom brincar com seus pincéis, só para que você saiba do que eles são capazes, isso não significa necessariamente que você vai usá-los, você sabe, dessa maneira. Mas é bom entender o que é possível aqui novamente. Você pode fazer mais Merck's, então se usarmos o pincel do lado, tipo uma textura, é meio agradável. E uma coisa que eu esqueci de mostrar a vocês no pincel plano é que eu vejo apenas usando a borda e tipo de fazer um pequeno selo desta forma, e isso é um pouco de forma agradável que você poderia usar. Certo, então soltem suas dores, quebrem seus pincéis e se divirtam um pouco. 5. Exercício 2: flores: Então agora vamos experimentar e fazer algumas flores de cor de água, flores , diversão de ar para brincar. E vamos usá-los no nosso projeto floral. Acho que vou começar com amarelo. Não, eu não fiz o que eu disse para fazer, que é deixar minha dor ficar um pouco molhada. Um, e eu estou me encontrando para molhá-los um pouco mais porque há apenas mais pigmento que eu quero, então, ok, cabelo é agora que nós queremos um pouco de água, ou a flor não pode acontecer. Então descobrir a quantidade certa de água para qualquer coisa em aquarelas tipo de tentativa e erro. Hum, então, você sabe, eu vou que era o amarelo limão. Agora vou colocar um ponto do cano. Vejamos, Per lean green no meio. Vamos ver se floresce muito. Parece que temos algo acontecendo. Certo, então agora vamos tentar a luz Oakar. E vejo que quer um pouco mais de pigmento. Tudo bem? Agora vamos colocar Ah, fazer um pouco dessa cor gente. E quanto à água? Eu meio que bati um pouco. É só , adicionar mais pigmento e,às vezes, precisa de um empurrãozinho. Tudo bem, vamos seguir em frente. Eles vão colocar para baixo é, hum, laranja. Faça um pouco de terra não para a terra, mesmo que apenas um pouco menos direto para fora do tubo. Louco, vibrante. E eu estou apenas deixando um pouco do excesso de água, hum, sangrar sob o papel só porque para o touro você pode querer que seja um pouco o que, na verdade, um pouco mais você não Não coloque muita água, porque então eu vou poça. Mas se você não tem uma pergunta, o Bloom não tem nada para agarrar no nosso purê de reboque com ... Certo. Então vamos com este verde sujo de novo. Veja o que acontece. Tudo bem, vamos ver. Posso ter estragado tudo com a situação da água, mas vamos tentar. Ok? Não, eu vou colocar alguns de nós gente e Sim, você pode ver isso puxado um pouco, e então bem, do para ser justo, isso provavelmente funciona melhor, na verdade, em papel de aquarela real. Mas eu só quero que você tenha a idéia do que pode acontecer agora está começando laranja, tudo bem, eu acho que eu tenho a quantidade certa de água. Sim. E também, hum, não é só sobre a água. É que alguns reagem de uma forma florescente, e algumas cores não. Isso é como parte da propriedade da aquarela. Então é por isso que é meio que começar a fazer o experimento primeiro. Então você tem uma idéia de se você vai fazer uma peça de acabamento colocar onde você quer ter flores, é bom saber quais cores realmente vão reagir. Acho que este verde azulado escuro é muito bonito. Tudo bem, as cores que colocamos lá pensando em amarelo. Oh, sim, aqui vamos nós. Eu realmente acho que eu quero experimentar o ogro laranja com o verde, o verde escuro novamente porque eu quero ver se eu estraguei tudo ou se ele vai florescer, dada a quantidade certa de água. Tudo bem, vamos dar outra chance, ver o que acontece. Legal. Então não se move muito. Isso parece ser, você sabe, você sabe, não se move em qualquer lugar perto de uma mancha, assim como o amarelo e o laranja naqueles que você conhece, combinações de cores. Como eu disse, Saul, muito específico para as cores, que eu acho muito interessante. Não faço ideia do que causa isso. É um cabelo ruivo muito brilhante. Talvez eu adicione um pouco marrom, um marrom mais escuro. Tudo bem, isso vai ficar muito saturado. Quem? Tudo bem. Sim, e você pode ver onde havia uma espécie de dobra na página que está se movendo para lá, mas está ficando um pouco, pequenas flores. Ok, então para este, pensando em ir, sim, mas ele sempre parece ser muito ativo, mas eles podem ver que está puxando um pouco para lá, então eu vou. Mas a dieta aqui é demais. Acabamos de limpar isso um pouco. Tudo bem, vamos tentar de novo. Tudo bem. Vamos ver o que acontece por talvez tão leve que embora legal o jeito que um realmente apareceu , e então você vê um pouco verde e depois explodiu aqui, hum, hum, você sabe o quê? Não estou feliz com isso. Então quero ver se consigo fazer isso de novo. Mas o vermelho desta vez eu vou com magenta. Então este pode ser outro daqueles em que apenas a cor em si não se move tanto . Podíamos ver que o amarelo realmente floresce. A laranja vai realmente florescer. Pelo menos nessas cores. O magro algures. Mas não tem esse efeito de movimento rápido, e nem este tem. 6. Projeto 1: parte abstrata da Terra - Parte 1: Então agora vamos fazer o que eu estou chamando de projeto de fundo bagunçado, e isso é muito divertido. Então eu tenho o meu seis por oito aguarelas fluidas. Então tem a textura e esta é a minha almofada. Então está colado, e eu vou preparar isso. E para isso, eu vou usar o pincel redondo o pequeno pincel redondo para misturar as cores. Mas então, para colocar a água no pigmento, usarei a escova de esfregão maior e você verá o porquê em um minuto. Então eu vou usar algumas das cores terrosas que usamos nos exercícios de exemplo e, em seguida, também alguns verdes. Então, quando eu faço isso, eu gosto de começar com as cores mais claras primeiro. Então eu vou começar a colocar um pouco de mistura amarela que com um pouco de Oakar. Parece que também vou pôr laranja lá dentro . Está tudo bem. Ok, então realmente acho que eu vou dio é apenas colocar um pouco de água nesta página para começar porque eu quero que a aquarela para se mover. Eu não quero que ele apenas sente-se em um só lugar. Está bem? Diga agora. Oops. Esqueci minha toalha de papel, o que é muito importante, especialmente quando você está usando toda essa água. Ok, tenho um pouco de laranja a seguir, mas eu também acho que eu quero um pouco mais amarelo. Ok, como você pode ver como você sabe, quando não há muita água, não sangra muito. Eu meio que queria ser, não sei como dizer isso um pouco inchado, hum, hum, não necessariamente realçando as pinceladas. E eu quero que as cores sangrem umas nas outras só para que haja uma sensação de que euacho que peguei movimentos flutuantes na página. E eu quero que as cores sangrem umas nas outras só para que haja uma sensação de que eu Certo, mais laranja. Agora você pode ver onde há água suficiente. É mesmo outra vez. É sempre uma bela dança entre água suficiente e muita água. Porque se você pegar muita água do que você viu em alguns dos exercícios, as coisas vão ficar pétalas. Mas se você não conseguir o suficiente, então o pigmento não se move. Tudo bem, então agora eu acho que eu vou transformá-lo para que este material todo tipo de deslize para baixo um pouco. Eu amo o tipo de olhar gotejado também. Você pode ver o que eu chamo de nós. Chame isso de fundo bagunçado. Ok, agora, vá para um pouco de cor de rosa e vermelho misturado. Eles são muito vibrantes. E eu quero manter isso mais de, Ah, um fundo. Um pequeno meio do meu precioso, uh, cor-de-rosa, cor-de-rosa, uh, eles se recuperam e ótimo. Adoro ópera rosa. Nossa rosa superior. Acho que se chama. Você pode ver aqui onde? Porque eu tive que tirar isso dos dois, mas estava seco e pegando essas pequenas manchas, mas isso é uma couve que começou. Trabalhe aqueles dentro Tudo bem, tudo bem. tudo Agora eu quero ficar um pouco verde, e eu sei que estamos trabalhando em tons da Terra, e eu penso em deixar o amarelo ficar um pouco fora de controle aqui. Não parece muito terroso. Está tudo bem. Podemos esta camada. Essa é a coisa maravilhosa de ter isso em um bloco, porque você pode meio que colocar um monte de água sobre ele. O papel ainda vai ser muito pouco respingos, tudo bem. tudo Tentando trazer o tom de terra para este cabelo com o verde. E eu acho que eu também vou voltar sobre algumas dessas áreas realmente vibrantes com o mais. Sim. Vamos ver o quão bem o que o jornal mantém. Tudo bem, isso está começando a parecer um pouco mais terroso, terroso, com manchas de cor de rosa. Aqui, ali. Meio que isso, na verdade. Então, se você quiser, você ainda parece um pouco mais terroso sem ter que fazer todas essas camadas apenas, mas mais ogre ou mais como o marrom claro misturado com seu amarelo desde o início. E então você não vai. Se a Terra é o que você está procurando, você não terá que voltar sobre isso. Acho que dei o meu segredo, que é que eu não costumo trabalhar em tons de terra, mas eu realmente amo. Hm. Então eu queria dar uma chance a isso. Ok, então se você está dividindo este projeto em dois dias, eu acho que agora é a hora perfeita para deixar isso acontecer até amanhã? Se quiser voltar a isso, acho que em uma hora estará tudo bem. Mas, novamente, estou definitivamente tentando fazer essas aulas para pessoas que eu não tenho muito tempo mas querem trabalhar em um pequeno projeto criativo em seus horários ocupados e talvez apenas ter 15 minutos aqui, Lá. Tudo bem. Obrigado. E eu te vejo na próxima vez 7. Projeto 1: tomo de terra parte dois: Então estamos de volta com o nosso passado confuso, e agora vamos adicionar algumas marcas. E se você quiser um lembrete, hum, sobre os tipos de marcas que você pode adicionar facilmente não hesite em voltar para onde nós praticamos com o pincel é fazer um monte de marcas diferentes de apenas tipo de lembrar a si mesmo que Há muitas maneiras de usar o pincel, e eu vou manter meu bloco de teste aqui fora para cores. Então, novamente, eu vou usar tons de terra. E desta vez acho que vou começar com algumas cores mais escuras. Vou começar com uma espécie de verde. Você pode ver que minhas dores estão realmente mais secas agora, que está tornando mais fácil ficar um pouco. Então eu só quero que isso seja divertido e tenha algum movimento. Não vou me preocupar muito com a composição. Eu só vou fazer isso intuitivamente, e eu vou fazer algumas marcas e então eu vou tipo de olhar para ele e então descobrir o que fazer a seguir. Mas eu realmente não estou planejando isso antes do tempo, então talvez seja um pouco mais leve, um pouco de água demais lá. Quer um pouco mais de pigmento? Aqui vamos nós. E nós temos o verde no meu brash off olhar ao redor e ver se há algumas outras áreas, talvez em alguns outros tipos diferentes de marcas que eu quero fazer. E eu tenho um pouco de spray, , spray, que eu não me importo e, na verdade, mesmo posso fazer alguns salpicos. Só batendo no pincel. Só dê um pouco mais de movimento. Agora, eu acho que eu vou fazer mais de uma cor laranja terra cotta, e eu estou mudando para o pincel plano para que eu possa obter alguns tipos diferentes de marcas. Limpe este respingos. Quero dizer, a coisa boa sobre aquarelas, pode ser removida facilmente, embora não de suas roupas. Imagine que você não pode ver isso, mas eu estou usando um colete branco. Se preciso ter cuidado, temos muitos movimentos verticais. E agora eu estou fazendo algo que, hum, tem um pouco mais de movimento horizontal. - Vou fazer um maior sombrio. Oops. Tenho de ter cuidado para não pôr a minha mão onde? Apenas almofada. - Então quando eu estou fazendo essas marcas, eu estou pensando em equilíbrio, e eu estou meio que olhando para a frente. Algo escuro aqui, um, escuro aqui e depois aqui. E eu estou apenas como eu estou indo, eu estou tentando criar algo que é interessante e o olho se move ao redor, mas então também se sente equilibrado. E eu também sou treinado uma camada acima de modo que, como este tipo de rabiscar, parece que está por trás disso. E então há uma espécie de jogo no espaço e realmente, a maneira como você faz isso é usando cores mais claras e cores mais escuras. Então, quando você tem contraste, você vai ter a sensação de que algo está vindo para a frente e algumas coisas estão recuando para o fundo e isso meio que cria um diálogo frente e para trás, que é algo que eu realmente gosto. Então, quando estou me sentindo um pouco inseguro de algo, ele só vai testá-lo aqui. Eu sei que eu quero que algo realmente traduzido dito, isso vai ficar no fundo. Hum, sim, eu quero quando eu tive que tipo de verificar isso primeiro. Sinto que tenho esse padrão todo, mas esse espaço está se sentindo um pouco vazio para mim. Então você não fez grande o que eu quero. Tente e ali. Não, estou me lembrando de algumas das marcas que fiz durante nosso experimento, então vou ver que isso vai sair. Sim, eu meio que gosto disso. Tem um pouco disso. De alguma forma, um campo do sudoeste para mim. Atire. Acho que ainda estava um pouco molhado. Apenas tente isso. Isso é parte disso. Interessante. Certo, Certo, às vezes acontecem pequenos acidentes felizes. Isso é meio divertido, porque isso faz parecer que o quadrado está na frente dele. Este é um elemento muito forte agora, e eu estou sentindo que se eu deixar isso e talvez não colocar outro em outro lugar, então eu vou ficar preso. Então é isso que eu me movimenta. Talvez tenha havido um que saia da página aqui. Fez amarrar uma pequena dica de um aqui para que você possa ver o quanto divertido é apenas para ser livre e construir o design e as camadas. E às vezes você pode sentir que você foi longe demais e você pode tentar corrigi-lo, ou você pode apenas usá-lo como OK. Eu sei onde meu nível de negócios que eu gosto e em seu próximo. Faça de forma diferente porque, como você pode ver, isso é como, muito rápido. É super divertido. Quero dizer, tenho que dizer, estou amando isso agora. Isso pode ser atraído um pouco para eu pensar em fazer algo mais sombrio e aqui estamos nós. Isso pode ser atraído um pouco para eu pensar em fazer algo mais sombrio Ou poderia pensar em colocar um pouco de água aqui e meio que discagem de volta, que é o que eu acho que poderia diligir para ver como isso vai ser. Você pode acabar arruinando a paz, mas espero que não. Mas como eu disse, você conhece esse ar tão rápido e fácil que realmente não importa, e vamos ver como isso funciona. Então, eu só estou colocando um pouco de água, então sim, eu posso Parece que eles podem trazê-lo de volta muito facilmente. E então ele meio que dá um olhar mais desgastado. Sim, estou gostando muito mais disso. Eu era um pouco dominante demais, então estou muito contente. Gosto deste tipo de composição toda. Isso é um padrão, mais um padrão, e eu só acho que é muito divertido e bonito, então eu quero te mostrar outra coisa. Isso não é um tom de terra, mas isso é algo que eu acabei de fazer no meu caderno de esboços por diversão. Então é realmente o mesmo processo. Eu fiz um fundo de aquarela bagunçado. Depois fiz muitas marcas, como te mostrei, talvez não tantas. Mas então eu voltei com caneta e eu estava meio que trabalhando com eu diria que tipo de meio século moderno, formas funky. um Useiumpenne de macarrão. Então, em outro, hum, eu não sei como dizer episódio ou outra Siris dessas minis de arte. Vou mostrar-vos como fazer algo mais como isto, onde fazemos o fundo da aguarela e depois trazemos as canetas de massa. É que eu realmente queria começar com aquarela só porque eu quero que você veja o quanto você pode fazer com apenas um meio. E não quero que as pessoas sintam que precisam sair e comprar toneladas de suprimentos só para fazer um projeto de arte. Então, tudo bem, obrigado por assistir, e eu vou te ver na próxima lição. 8. Projeto 2: arco-íris de tons da Terra: Agora vamos trabalhar no Projeto Arco-íris do Tom Terra, e vamos fazer um belo padrão. Uhm, eu vou usar meu papel de aguarela de seis por seis e seis e você pode usar um pedaço maior, se quiser. Agora eu recomendo manter um pedaço de papel ou seu caderno de esboços à mão para que quando você estiver misturando cores, você poderia fazer como uma pequena tira de teste. Porque com estes arcos de chuva, as cores são muito próximas, mas diferentes. E se você quiser ter contraste suficiente, você pode apenas querer ter algo dedo do pé testado antes de colocá-lo em seu pedaço de papel real . Então, e claro, uma toalha de papel é sempre útil. Mova estes ao redor. Por isso, vou usar as cores quentes. Eu não vou apresentar nenhum verde, mas é claro, você é bem-vindo para fazer isso. Se você quiser. Basicamente, eu quero um amarelo e laranja e depois uma cor mais vermelha e misturando um pouco marrom em todas essas cores porque eu definitivamente gosto daquela sensação terrosa, hum, hum, tipo de terra cotta. E estou apenas a olhar para isto. Eu não tenho realmente um plano muito grande, exceto para apenas uma espécie de quantidade de espaço. Se você estiver desconfortável trabalhando dessa maneira, então você sempre pode esboçar e lápis. Bem, na verdade não recomendaria fazer isso em um pedaço de papel separado, porque eu descobri que se eu esboçar no papel aquarela, eu nunca poderia realmente tirá-lo, muito ao nível que eu quero. Sempre são como um traço de lápis, e eu não gosto disso. Mas, novamente, é preferência pessoal e você pode ver que minha mente está instável. Mas eu gosto desse jeito, e vou virar meu jornal. e Fiquei abaixado que você não manchou o que eu já fiz, e cabe a você o quão denso você quer que seu padrão seja. Eu costumo gostar de preencher o meu, mas você também poderia ter muito mais espaço se você preferir. Espero que você tenha gostado desta lição e eu vou ver você e florais tom Terra 9. Projeto 3: o floral da Terra parte One: Agora vamos trabalhar na criação de flores de cor de água, e vou usar um pedaço de papel maior desta vez. Oito por idade. Eu realmente gosto de flores, e eu acho, especialmente com este tamanho pincel que será mais fácil ter um papel que é grande o suficiente que eu possa, você sabe, fazer os florais não muito pequenos. Sim, eu vou preparar uma laranja mais clara e depois uma cor mais escura com um pouco de vermelho. Agora, quando eu estou olhando para estes na minha paleta, eu definitivamente quero ver uma diferença. Tudo bem. E já que vou começar com o Peller mais leve, quero ter certeza de que toda essa cor mais escura eu acabei de limpar do meu pincel. - E agora vamos usar o que aprendemos no exercício de floração e lá. - Então eu estou fazendo essa cor um pouco mais brilhante e um pouco central. Por um lado, eu quero alguma variação, mas também eu quero ver este florescer um pouco mais dramaticamente. E se as cores forem muito parecidas, isso não vai acontecer. Você pode realmente fazer a mesma coisa onde você apenas pinta com água e, em seguida, assistir a florescer acontecer, o que é muito legal. Este fogo está parecendo um pouco estranho, certo? Eu tenho um ângulo estranho aqui em cima, tudo bem. Mas sabes que mais? Vamos deixar isso ir o mais difícil possível, porque só estamos aqui para nos divertir. Lá vamos nós. Que algum bom, agradável mistura lá. Tudo bem. - O bom das flores é que elas são muito indulgentes. Então, mesmo que não esteja certo, é tudo meio orgânico e fino. Agora eu estou fazendo isso porque eu sinto que eu gosto dessas flores pequenas em combinação, e aqui é como um grande grupo de flores maiores. Então eu quero colocar algo menor aqui em cima para o bem da composição. - Não . Talvez eu faça Senador. Que tal um amarelo? Pegue algo um pouco mais tarde. Vire Vire o jornal para tornar isso mais fácil para mim e este vermelho é um pouco dominante. Então, vamos fazer disto um pouco de Murthy. Ok, então agora nós nos divertimos em todo o padrão de flores tonificado terra. Se você quiser parar de trabalhar nisso por hoje e voltar amanhã, este é um ótimo momento para parar 10. Projeto 3: ternos de terra Parte dois: Agora que deixei isso secar um pouco, vamos voltar e adicionar alguns detalhes. Vamos começar adicionando alguns centros às flores, então vamos fazer essa perda de cores mais escuras. Estou criando pequenos pontos para adicionar alguma definição aos centros das flores e para as diferentes cores. Todos variam os tons um pouco para as flores amarelas, uma luz na cor, um pouco. É - muito disso sobre adicionar interesse visual que não precisa ser perfeito. É só dar-nos um pouco mais de informação para olharmos para o significado dela. Tudo bem, então isso está parecendo muito bom para mim. Eu acho que agora nós vamos entrar e adicionar alguns caules e folhas, então eu vou preparar Olive Green e eu estou apenas adicionando um pouco de marrom ao verde. Isso já é bonito, todos para comparar juntos, e eu vou ter as hastes vindo de todas as direções diferentes para que haja uma sensação de movimento e que é o que eu faço. - Então acho que vamos parar aqui. Então Estou me sentindo feliz com uma composição. Tem muito movimento e energia, e parece equilibrado para mim. 11. Obrigada!: Muito obrigado por ter feito minha primeira aula de minis de arte. Espero que tenha gostado. E por favor, projetos de cartazes adoraram ver o que você fez.