Transcrições
1. O que você aprenderá nesta classe: Olá a todos. Sou
Liz Kohler Brown. Sou
designer e professor de artistas. Nesta aula,
quero mostrar 10 maneiras de criar padrões melhores. Todos nós estivemos lá
nos estágios iniciantes de
criar padrões em que cada padrão
acaba sendo uma repetição básica dispersa. Há tantas maneiras de
levar seus padrões para o próximo nível e
quero compartilhar 10 das minhas
maneiras fáceis favoritas que você pode implementar
imediatamente em
seu processo de criação de padrões, para que você possa começar a fazer
melhores padrões hoje. Alguns desses métodos
são mais baseados em mentalidade, enquanto outros são
baseados em processos. Vou
levá-lo através de alguns
dos detalhes de cada método. Você pode começar a
pensar em como aplicar cada um ao seu processo de criação de
padrões. Tenho ganho uma renda
em tempo integral apenas a partir dos meus padrões
nos últimos cinco anos. Posso dizer que depois de
fazer milhares de padrões, cometi muitos erros e aprendo muitos truques para
fazer padrões melhores. Eu quero compartilhar todos
esses com você
nesta classe para que você possa começar a
criar padrões melhores também. Tudo o que eu recomendo que
você tenha com você para assistir a esta aula
é um caderno e algo para escrever ,
porque você provavelmente
vai ter muitas
ótimas ideias de padrões enquanto assiste a classe e você vai
querer anotá-los. Pegue seu caderno e uma caneta e algo para beber
e vamos começar.
2. E-mail: Class: Antes de mergulharmos em todos os métodos para
criar padrões melhores, quero contar tudo sobre a pasta de trabalho que
acompanha essa classe. Na pasta de trabalho,
você encontrará exemplos de ativos que você pode
criar para seus padrões. Um exemplo do que fiz com os 150 ativos que criei, e também alguns exemplos de
diferentes
tipos de padrões que você pode começar a
integrar ao seu trabalho. Você pode pegar a pasta de trabalho
usando o link logo abaixo deste vídeo na
seção “Sobre” no Skillshare. Também quero
mencionar que tenho várias outras aulas que ajudarão você a começar a construir repetições no
Affinity Designer. Se você quiser
conferir essas aulas no guia de
início rápido do Affinity Designer, elas o levarão por
mais do processo físico, enquanto isso
o levará pelos conceitos de
criando padrões
melhores. Vamos mergulhar para que você possa ter algumas dicas úteis sobre como começar a criar padrões
melhores.
3. Repetir Blocos: Minha dica número um é a coisa mais fácil que você pode começar a implementar agora, e isso é usando um layout de meia
gota ou meio tijolo. Um problema que muitas vezes vejo é que quando alguém usa
um padrão de repetição básico, ele cria blocos de repetição óbvios que têm uma sensação
pouco profissional. Vocês provavelmente
conhecem isso bem de seus próprios padrões ou padrões de
outras pessoas, onde você pode ver exatamente
onde a repetição se repete. Você pode ver os elementos facilmente à medida que você olha
para o padrão. Isso tem uma sensação muito
pouco profissional, e mesmo para alguém que não
sabe nada sobre design, tem uma sensação
um pouco estranha. É muito mais fácil esconder
a costura repetida quando você usa padrão de
meia gota ou meio tijolo blocos de padrão de
meia gota ou meio tijolo em vez de repetições
básicas. Está literalmente
mudando a forma como você faz suas contas quando
cria seu padrão. Mas isso tem um impacto tão grande no layout geral
do seu padrão, vez de ver esses elementos
óbvios repetidamente, ele desliza para baixo na página de repetição, então você realmente precisa olhar profundamente para poder ver
onde algo se repete. Quero mostrar
alguns exemplos de alguns dos meus padrões que são
meio gota versus básico, e fazer você adivinhar quais são básicos e
quais são meio gota. O que você acha que esse é? Esta é uma repetição básica. Você pode ver essas peças se
repetindo repetidamente. Que tal este? Isso é uma repetição de meia gota. Você pode ver
que há muito mais fluidez e movimento nesses padrões de
meia queda. Aqui estão mais alguns, o que você acha
sobre este? Isso é meia gota. Que tal este? Isso é básico e você pode
ver como os elementos se repetem. Eu fiz uma grande mudança no meu processo de criação repetida ultimamente, onde eu não uso mais repetições
básicas, então eu convido você a se juntar a mim e abandonar o mundo básico de
repetição porque a metade cai
o mundo do tijolo é muito mais fluido e tem
muito mais movimento para ele.
4. Como criar ativos: Em seguida, não faça brisa
sobre a fase de ativos. Os padrões iniciantes geralmente têm
apenas alguns ativos ou motivos, criando um padrão
simples e estático. Eu sei que quando você
quer construir um padrão de repetição, é fácil ficar muito
animado e dizer, eu quero entrar e
construir minha repetição agora mesmo. Mas seria
muito melhor
passar várias semanas criando
uma enorme biblioteca de
ativos para passar várias semanas criando uma enorme biblioteca de que, quando você começa
a construir seus padrões, você tenha um lindo conjunto de
belos elementos de padrão
que funcionam bem juntos. Tudo o que você precisa se preocupar é juntar as
peças do quebra-cabeça. Eu recomendo que você gaste
80 a 90% do tempo de criação de padrões
construindo sua biblioteca de ativos. Eu sei que isso vai
parecer loucura para algumas pessoas que nunca demoraram muito
tempo para construir ativos, mas prometo que uma vez que
você passar por esse processo uma vez e construir uma enorme
biblioteca de ativos, sua vida vai ser
mudada quando se trata de
criar padrões. Aqui estão alguns dos meus
padrões mais antigos em que eu só criei alguns ativos para
acompanhar o padrão, e aqui estão alguns dos meus padrões
mais novos em que estou criando um grande
número de ativos. Você pode ver o quanto a variação
e diversidade mais
interessantes existem
nos meus padrões. Minha próxima dica é criar elementos de
preenchimento. Acho que quando
se trata de padrões iniciantes, este é um dos elementos mais
negligenciados da criação de padrões. O problema é que muitos padrões carecem de elementos
básicos de preenchimento que ajudam a preencher espaços mortos e dão ao padrão
mais movimento. Na fase de ativos, crie um grande número de elementos de enchimento
simples que
funcionam com seu tema padrão, como bagas, folhas e sementes. Esta é honestamente uma das
minhas partes favoritas
do
estágio de criação de ativos, porque você pode literalmente se
sentar com um podcast ou um audiolivro e
apenas fazer marcas. Basta pintar, desenhar
e procriar, e criar pequenas
formas e marcas finas repetidamente para criar seus elementos de
enchimento. Eles são tão importantes para preencher pequenos espaços
que precisam de ajuda, mas você não quer que eles
necessariamente
tirem os
elementos heróis do seu padrão. Pegue esta dica e
inspire-se para criar alguns ativos que
são apenas formas simples, que podem literalmente ser apenas alguns círculos,
quadrados, triângulos, mudas, o que
você quiser que sejam, que funciona para o seu tema
padrão.
5. Materiais e tamanhos: A próxima dica é combinar o tradicional e o digital. Muitos padrões de iniciantes
não são variados e não
imploram ao espectador que
continue procurando
ver detalhes mais interessantes. A solução é que,
na fase de ativos, jogue com uma ampla
gama de métodos e materiais para criar
uma variedade de estilos. Como você pode ver
na pasta de trabalho da classe da
minha coleção recente, criei cerca de 150 ativos. Comecei com alguns
trabalhos de linha no Procreate. Apenas algumas linhas simples em preto
e branco e depois adicionei alguns elementos
pintados à mão. Eu literalmente peguei um papel básico de caderno de desenho
e
um pouco de tinta preta e pintei todas essas pequenas peças que acompanham o tema
da minha coleção. O tema da minha coleção
era floresta profunda e acabei de criar todas essas pequenas peças
simples. Eles não precisam
ser super complexos. São como pequenas pegadas
de veados. São pequenas pegadas de
animais e marcas de
pássaros no
chão, pequenas flores. Não precisa ser
nada super complexo para adicionar muita variação
aos seus padrões. A próxima dica é tornar seus
elementos uma variedade de tamanhos. Muitos fabricantes de padrões iniciantes colocam todos os seus elementos padrão
na mesma escala, deixando pouco espaço
para variação. Tente criar alguns padrões
com uma grande variedade de escamas, como algumas pequenas
bagas emparelhadas com alguns pássaros grandes ou folhas, para dar ao seu padrão mais
movimento e variação. Isso destaca novamente
por que é tão importante passar muito tempo
nessa fase de ativos. Porque quando você tem
uma variedade de ativos, é muito fácil
pegar alguns e colocá-los em uma escala diferente para que cada elemento em seu padrão não seja
a mesma escala. Considerando que se você não
gastar esse tempo criando todos os ativos diferentes
que você precisará e uma variedade de
elementos de preenchimento também, você não terá esses
pequenos elementos que são tão úteis
para preenchendo espaço. Claro, não queremos
apenas preencher
espaço aleatoriamente, embora seja importante que esses
ativos estejam de alguma forma conectados ao tema
da sua coleção. Em alguns casos, podem
ser pequenas bagas, podem ser pequenas mudas, seja lá o que for que funcione com seu tema que será um ótimo
enchimento em um tamanho menor.
6. Foco e mentalidade: Minha próxima dica para fazer padrões
melhores é
ficar com um estilo por
um tempo e ir fundo. Muitos
designers de padrões iniciantes
pulam de um
estilo para o outro, nunca explorando completamente
um único estilo. Sugiro que você escolha
um estilo que você gosta e crie algumas centenas de
padrões nesse mesmo estilo. Você poderá criar padrões de qualidade
muito mais alta
quando se concentrar em um estilo. Eu sei que para os criadores de
padrões iniciantes, é tentador simplesmente
pular e experimentar tudo. Eu acho que há um lugar para isso no início, é importante experimentar e
experimentar todos os estilos que
você pode gostar. Mas, eventualmente, quando você
chega ao lugar onde você sente que tem uma
ideia do que você gosta, essa é a hora de
começar a ir fundo. Talvez você escolha um
ou dois estilos de trabalho de linha que você
fará por um ano. Talvez seja mais parecido com a
paleta de cores e o layout básico. Seja o que for, escolha
algo que estabeleça algumas restrições ao
seu estilo padrão e,
em seguida, vá fundo nesse estilo. Minha próxima dica é esquecer o mito de tudo que
foi feito. Eu sei que todos vocês já
ouviram isso antes, não apenas lá fora no mundo, mas em sua própria mente muitas vezes. Muitos iniciantes se preocupam que
iniciar novos padrões é inútil porque tudo
já foi feito. Mas lembre-se de que empresas e compradores estão sempre
procurando novos padrões e o número de produtos
no mundo que precisam de padrões supera o número de pessoas que
fazem ótimos padrões. Sempre que você tem esse pensamento
na sua cabeça que diz, por que eu deveria fazer um novo padrão, qual é o ponto, eu quero que você faça uma lista
de todos os produtos no mundo
que precisam de padrões, incluindo a camisa que estou usando, tenho algum papel de parede padrão, capas de
celular ,
eu tive capas, cadernos ,
poderíamos continuar e pensar em como
cada indivíduo
no mundo precisa de muitos produtos diferentes
em sua vida, e muitas dessas pessoas
escolhem produtos padronizados. O número de
produtos inevitavelmente supera o número
de fabricantes de padrões, então não se
preocupe com o fato de que há muitas pessoas
por aí fazendo padrões. Não há ninguém lá fora
fazendo padrões em seu estilo, e é por isso que você
precisa criar padrões
porque você tem uma visão única de todos esses temas que
já estão por aí. Mas você tem um estilo, você tem uma paleta
de cores exclusiva para você e outras pessoas
querem vê-lo. Minha próxima dica é criar ativos sempre que
você tiver um bloco criativo. Muitas vezes, os criativos iniciantes
sentem blocos criativos, por isso evitam iniciar
novos padrões. Quando você não sabe que
tipo de padrão criar, é hora de simplesmente criar ativos. Isso permite que você crie
o que quiser
e experimente vários estilos sem se
preocupar em criar um padrão final. Não importa onde você esteja
em sua jornada criativa, você experimenta
algum bloco criativo. Algum sentimento de, eu não
sei o que fazer, ou tudo foi feito, ou nada que eu faça parece bom, esses são pensamentos
que todos nós temos, e é quando é
hora de jogar. Talvez você só queira
desenhar uma libélula, e então você quer
desenhar uma xícara de café, e então você
quer desenhar um coelho. Simplesmente não importa, apenas comece a construir ativos. Se você é algo parecido comigo, uma vez que você inicia esse processo de
desenho e você começa suas mãos em movimento, é muito mais fácil
cavar em criar padrões porque uma vez que
você começa os sucos fluindo, eles realmente começam a fluir. Mas se você estiver sentado lá
olhando para uma página em branco, ela nunca vai pular
para você e inspirá-lo. Não é assim que funciona. Para mim, a
inspiração vem do movimento, movendo
minhas mãos e trabalhando. Junte-se a mim se você estiver tendo
algum bloco criativo e apenas faça alguns ativos que
não têm nada a ver uns com os outros. Não se preocupe com um tema,
basta começar a construir.
7. Temas e Layouts: Minha próxima dica é criar uma lista
de temas
que você tenha, seja em um notebook,
um Google Doc ou qualquer sistema de
armazenamento que funcione para você. O problema é que muitos criadores de padrões
iniciantes podem se sentir paralisados pela indecisão sobre que tipo de padrão
fazer a seguir. Antes de começar a criar
seu próximo padrão, crie uma
lista de temas da qual você pode extrair quando estiver
se sentindo um bloco criativo. Da próxima vez que você não
souber o que criar, ficará tão feliz por ter
uma lista de temas para se apoiar. Na verdade, eu uso o
sistema de armazenamento chamado Notion, que é um
programa gratuito onde você pode organizar informações de todos os
tipos de maneiras diferentes. É aí que guardo
todas as minhas ideias. Sempre que vejo um padrão que amo, um conceito que amo, ou penso título interessante
para
uma coleção, eu coloco isso para baixo porque
nos tempos em que você
precisa da inspiração, não vai apenas chegar
até você,
especialmente se você se
sentar em sua mesa, e tiver sua
caneta na mão, ou
seja, quando a inspiração
simplesmente desaparece de alguma forma. Mas se você tivesse essa lista
e tudo o que você precisa fazer é abrir a lista e escolher algo nela e
começar a criar, é muito mais
fácil ser criativo, e isso tira a pressão. De certa forma, é como ter um chefe dizendo o que fazer, que às vezes todos nós precisamos. Quando você é criativo, se você trabalha para si mesmo, você não tem um
chefe e ninguém
nunca lhe dirá o que
fazer ou ter um prazo, e isso pode ser um
pouco avassalador. Então, dê a si mesmo um
prazo e um tema, e você descobrirá que tem muito mais inspiração
quando precisar. Minha última dica para você é
explorar todos os tipos de
padrões. Existem tantos tipos de
padrões por aí que não recebem atenção
suficiente. A maioria das pessoas vai para o padrão
básico de dispersão, que eu sei que todos vocês tentaram, mas há tantos outros por
aí para explorar. Muitas vezes, os iniciantes
organizam seus padrões uma maneira que
aprenderam primeiro, geralmente o método básico de
dispersão. Convido você a tentar usar seus ativos para
criar padrões em todos os layouts que você pode
criar, em
vez de ficar com o primeiro
layout que vem à mente, isso forçará você a
ampliar suas habilidades e crie padrões mais
complexos. [MÚSICA] Se você
escolheu a pasta de trabalho, você sabe que existem algumas
idéias lá para criar layouts de
padrões interessantes. Então, convido você a
começar a experimentar alguns
desses em seus padrões para que você nem sempre esteja criando
as mesmas repetições
de dispersão com as quais todos começamos. Espero que você tenha gostado dessas
dicas e que esteja inspirado a começar a levar seus
padrões para o próximo nível. Por favor, compartilhe o que você faz na seção
do projeto aqui
no Skillshare ou marque me, @LizKohlerBrown no
Instagram e no Facebook. Lembre-se que eu tenho muito mais
aulas que ajudarão você a se familiarizar com a forma de
criar padrões no seu iPad, incluindo como trabalhar com vetores do desenho
ao vetor de acabamento, como criar padrão básico, como criar coleções e como projetar
padrões de repetição para impressão sob demanda e preencher suas lojas de
impressão sob demanda. Muito obrigado por
assistir a essa aula, e te verei
novamente na próxima vez. Tchau.