Visages de fleurs dans votre carnet de croquis de jardin

1. Introduction: Il y avait une pub à la télé qui disait que personne n'aimait pas Sara Lee, et c'est peut-être le cas. Mais je sais que personne n'aime pas les fleurs. Les fleurs sont géniales, cadeau de la nature, coloré. Ils sont beaux, et ils représentent le beau temps, le temps du jardin et le plein air. Bonheur, pique-niques et célébration. Ils ont également fait de grands sujets de croquis, croquis même des fleurs fantastiques, beaucoup de plaisir, apprendre à connaître les vrais assez bien pour les esquisser encore plus gratifiant. Ce n'est pas aussi difficile de peindre des fleurs de la vraie vie, vous pourriez penser, surtout si vous avez regardé le visage droit. Tout cela étant dit, j'aimerais vous présenter certains de mes amis de fleurs. 2. Le plan du plancher de fleurs: Lorsque nous regardons des fleurs directement dans le visage, notre première réaction est généralement étonnante. Et, ah, quelle belle chose c'est. Et parfois si les fleurs parfumées, notre deuxième réaction est que nous avons une merveilleuse expérience de quelque chose qui sent bon. Et si on pense à dessiner la fleur, la prochaine réaction. Nous avons probablement son intimidation parce que leurs choses merveilleuses et elles ont l'air incroyablement compliquées et nous ne nous sentons pas vraiment à la hauteur de la tâche. Mais c'est une de ces choses qui est trompeuse, parce que sous cette belle complication dans la nature se trouve l'ordre de la nature, et l'ordre de la nature est la simplicité elle-même. Et donc si nous devions étudier le visage des fleurs, nous verrons beaucoup de similitudes. Et nous verrons, enfin, enfin, qu'il y a un plan sous-jacent et nous pouvons utiliser ce plan pour approcher la plupart des fleurs, moins quand nous attendons avec impatience. Donc nous allons jeter un oeil à ce plan, et nous allons en déchiffrer les bases les plus simples et en faire une fleur. Les plans sont comme un plan d'étage pour commencer chaque fois que nous allons esquisser une fleur. Donc je fais ça sur l'iPad parce que ça rend tellement plus facile pour moi de te montrer. Mais tu fais ça dans ton carnet de croquis avec ton crayon. Où vous le faites Sur votre iPad si vous le souhaitez. Si tu en as un et que tu aimes les faire, c'est génial. On commence par un cercle. Un cercle est une chose merveilleuse et est à la base de tant de nature. Et le tien n'a pas besoin d'être parfait. Le mien est parce qu'ils utilisent la procréation pour le dessiner, et il a des petits trucs qui vous aident. Ah, peu importe si vous avez des bords bosselés dans votre croquis au crayon. Oups, c'est juste que c'est surtout autour d'elle. Joli cercle de rebond. Et nous allons penser au cercle en ce moment, temps comme une horloge et nous allons tracer une ligne à travers elle, allant de 12 heures à 6 heures environ. Regardez ce que la procréation fera pour moi et ma ligne tordue là si je la tiens. Tu vois, n'est-ce pas gentil ? Et notre deuxième ligne passera d'environ neuf heures à environ trois heures. Voyons voir. Je serais dessiné mes propres lignes droites si je pouvais faire basculer tout ça. Mais depuis que je peux, je triche. Et maintenant, changeons ça. Nous savons maintenant, je pense que nous ne savions pas il y a une minute, qui est là où se trouve le centre, nous allons changer notre pensée de l'horloge deux pi, et c'est maintenant une tarte de quatre pièces, et nous allons faire c'est une tarte de huit morceaux en mettant une ligne de démarcation juste par là et une juste par là. Peut-être que je ne l'ai pas tenu assez longtemps. Tu as eu l'idée ? Je n'ai pas eu ce début assez sombre. Ok, donc on sait toujours où est le centre de notre cercle. Et c'est agréable de savoir, car la plupart des fleurs ont un centre et la plupart des centres de fleurs sont un cercle. Parfois, vous savez, la frontière a changé un peu, mais surtout en fonction d'un cercle. Donc la prochaine chose que nous allons faire est de nous dessiner un cercle plus petit au milieu. Ce n'était pas un cercle ovale. Donc ça s'en va. Je vais essayer un peu plus fort ici et on y va. Un genre d'esprit hors kilter années ne sera pas. Et donc vous êtes des cercles devraient être centrés autour du centre, et ça va être notre plan de fleurs et donc vous allez esquisser ça chaque fois que vous commencez à dessiner une fleur le visage d'une fleur et nous allons l'utiliser, vous savez, Et un crayon très léger. Nous allons l'utiliser comme plan sous-jacent pour arranger. Nos pédales et le design sont le centre de la fleur. 3. La pétale P: Si nous allons arranger des pétales autour de notre plan de fleurs, nous avons besoin de savoir ce que les pédales ressemblent ? Et donc nous allons courir à travers une étude des pétales de fleurs parce qu'ils viennent à quelques formes de base et le premier type que j'appelle la Pédale P et le P signifie parenthèses. Nous savons tous dessiner des parenthèses parce que nous sommes habitués à le faire par écrit. C' est comme ça qu'on cache un peu plus de sens quand on écrit quelque chose. Mais ils sont utiles pour beaucoup plus que cela, parce que si vous dessinez le 2ème 1 pas ici, comme d'habitude, mais toucher les deux extrémités. Tu as un pétale de fleur. Vous avez une pédale P. C' est aussi beaucoup de feuilles et beaucoup de choses, mais les pédales P probablement la chose de base à construire dans le dessin des fleurs. Et donc je veux que vous preniez votre crayon et que vous alliez à l'arrière, votre carnet de croquis ou sur un morceau de papier de ferraille ou autre, et que vous dessiniez un tas de gens, les engraissiez, dessinez le long et maigre dessinez tous les sens jusqu'à ce que vous ayez un réel niveau de confort à dessiner cette forme, puis essayez d'en faire une rangée qui sont à peu près de la même taille. C' est difficile à faire, mais avec une certaine pratique et fait. Ce n'est pas exact mais proche de la même taille. Donc travailler avec ton crayon de façon sommaire que je ferais si je travaillais avec papier pour, euh, tu devrais avoir une page. Ça finit par ressembler à quelque chose comme ça. Voici un couple qui sont de la même taille couple plus que sont la même taille. En voici un très gros, très long, mince. Il y a un groupe de trois juste sur et sur. Tu peux te pencher comme ça. Un côté est un peu plus droit que l'autre. Tout cela se passe dans le monde des fleurs, mais toutes ces pédales d'air P. Regardons donc quelques exemples du monde de la nature. Euh, quoi ressemblent les pétales de P quand ils sont dans une fleur. Ceci est une belle prairie, tandis que la fleur appelée silencieux s I l E N E. Et le nom commun est attraper la mouche. Il n'attrape pas vraiment les mouches, mais il est collant, les fleurs collantes et le feuillage est collant. Et donc il a eu ce surnom comme une mouche s'y accrocherait, ils pourraient se détacher. Donc, cependant, et, hum Bref, cette fleur est très simpliste. Blossom, si vous ne regardez pas trop près le centre, ce qui n'est pas aussi simple, est à la fin d'un tube, mais nous regardons sont des fleurs dans le visage dans cet atelier. Et c'est donc ce que nous voyons. Nous avons donc cinq peuples dans ce domaine, et si vous tracez sur eux, vous les voyez très clairement. Ils ont un peu d'encoche à la fin sur certaines des variétés de la plante, et je ne reste pas totalement dans les lignes, mais vous avez l'idée de pédales P. Et voici une autre beauté avec cinq pédales p dans sa construction. C' est ce qu'on appelle Florencia. Le nom commun est Star Flower. C' est vraiment une beauté. Tu l' as confiné parfois à des crèches. C' est un peu plus exotique. Il n'apparaît pas que des géraniums chaque année, mais c'est beau, beau, si vous pouvez mettre la main dessus. Et donc nous allons regarder ce que nous avons, et nous avons une pédale faite de parenthèses, même si c'était un peu plié. Ce sont des pétales de P. Ça ne me dérange pas de mentir. C' est parce que c'est des iPads qui se chargent. Eh bien, j'utilise le crayon et, euh, n'aime pas ce combo de ma main touche l'écran. Mais de toute façon, vous avez encore l'idée, même si nous avons des courbes et des virages dans, euh, que la nature rend-il tout intéressant ? C' est notre forme de base de sa pédale ici, qui est que Princesse se réunit. Et voici une vraie beauté. Pas plus. Cinq pédales simples Pour nous, c'est un Xenia aller. C' est un cousin du Tournesol et de plusieurs marguerites et même certains maîtres sont cousins. Donc, il se passe beaucoup avec ça de toute façon. Encore une fois, ce que nous avons disparu, mais nous avons inventé cette fleur. Cette partie inférieure ici fait encore partie de la pédale. Nos pédales qui sont parenthèses, pédales se réunissant aux deux extrémités, où leurs points se rejoignent et il y a un gros. En voici un qui aurait un pli sur le côté. Un autre mot. Les rides. En voici un autre. On n'en voit qu'une partie, mais on sait qu'ici, c'est une pédale de parenthèses. Parfois, la nature fait de petits groupes là-bas que vous savez, n'étaient pas tout à fait parfait, mais c'est là que la nature juste est si belle. C' est un autre. Nous comprenons tout à ce sujet. Ajoutons un couple avec notre stylo maintenant. Très coureur. Ajoutez quelques pédales P juste ici sous notre titre et nous ferons nos prochaines étapes sur notre page pour les pédales et nous aurons un modèle en place. Nous aurons une référence, puis nous pouvons l'imprimer et toujours être en mesure de la regarder pour voir quelle pédale est la meilleure correspondance pour la fleur que nous essayons de dessiner. 4. La pétale T: la prochaine pédale que nous allons apprendre à dessiner est appelée la pédale T sur T signifie larme et une pédale larme est vraiment facile à réaliser car elle est composée de trois parties que nous savons dessiner. Il est fait d'une paire de parenthèses et est fait d'un cercle. Facile, facile. Tout ce qu'on a à faire pour les assembler. Donc on commençait par notre cercle et on dessinait les parenthèses du côté, du milieu du cercle jusqu'à ce qu'elles se rencontrent en haut. On les aime, se retrouve ensemble au sommet, et on se débarrasse de la partie supérieure du cercle dont on n'a pas besoin. Et là, nous avons une pédale larme, est-ce que les gouttes d'eau ? Ils peuvent être toutes sortes de choses dans la nature. Ils peuvent être des feuilles, mais pour nous en ce moment, c'est une pédale en larme. Maintenant, vous pouvez avoir une pédale en larme dans une fleur avec une forme légèrement différente en inversant les parenthèses. Et donc encore une fois, on recommencerait. Nous commencerions par un Sergo, et cette fois nous aurions souhaité apporter les parenthèses du même endroit. Mais nous les plions dans l'autre direction et de cette façon au lieu de cette façon et les faire encore rencontrer et toujours obtenir la gomme et se débarrasser de la partie supérieure du cercle. Et vous avez la forme d'une pédale larme, et vous allez le trouver sur beaucoup de fleurs aussi. Alors allez à la page d'entraînement ou au dos de votre livre et pratiquez-vous à dessiner des pédales en forme de larme. Vous pouvez le faire comme nous l'avons fait avec le cercle sur les parenthèses, dans l'effacement pour les deux premières fois jusqu'à ce que vous obtenez un peu de confort dans le dessin à main levée. Si je ne me souviens pas de changer cette gomme, je ne sais pas. Dessin à main levée, cependant. Ok, il y a cette forme juste là. C' est celui-là. Et il y a cette forme ici, qui est cette goutte à la fois utilisée dans les fleurs et vient juste de trouver tout un tas de pédales en T faciles à dessiner. Lorsque votre page de pédale d'entraînement ah t est terminée, il peut ressembler à ceci, et c'est ce que vous cherchez. Tu cherches du réconfort comme ça, on dirait que quelqu'un les a dessinés. C' était très facile avec toute l'idée, et c'est là que vous voulez obtenir tout le chemin de la combinaison du cercle. l' Avecl' entre exercice entre parenthèses, tu veux aller jusqu'au confort et dessiner les pédales. Et ici nous avons une photo d'une belle marguerite africaine qui a toutes les pédales de larme sur. Vous pouvez les voir ici et juste ici. Ceux sur le calque supérieur montre toujours complètement. Donc c'est toujours amusant de les faire d'abord parce qu'il y aura peu de choses, vous savez, montrer totalement leur forme. Ceux qui sont derrière une partie d'entre eux seront cachés. Alors African Days est un excellent exemple de pagaies à thé, pédales larme. Ici, nous avons une fleur de fan. Ils sont le plus souvent vus en violet. Mais j'aime avoir le chemin parce que je trouve qu'ils sont intéressants. Et nous pouvons voir ici est l'autre version de notre pétale larme. Et je l'attrapais encore, ce petit marqueur que j'avais et je te montrais les formes. Donc ce type sort d'ici comme ça et comme ça. Donc voici notre pour inverser la facilité Prentice et notre cercle serait juste ici. C' est amusant, non ? Tu n'as jamais vraiment regardé de près les fleurs pour voir qu'elles ne sont pas aussi compliquées que celle-là . Chaque fleur sort d' un tube comme ça, mais chacun en a cinq. un tube comme ça, Parfois, j'ai vu un nombre différent, mais surtout cinq larmes qui vont dans la place de la graisse comme la marguerite africaine. 5. Le cœur pétale: C' est un peu de Ah, pas de cerveaux. Mais une autre forme de pétale est la pédale de cœur, et elle ressemble à un cœur. Ils peuvent être asymétriques. Ah, ils peuvent être jolies. Cela peut être moins de ah V et plus d'un cercle, et ils peuvent ressembler à celui que vous pourriez dessiner une Saint-Valentin. Ces bords, comme sur la pédale en T, peuvent entrer et parfois sortir, comme dans celui-ci. Donc, une fois qu'il peut prendre votre crayon, allez au dos de votre livre ou sur un papier rebut et dessinez quelques pédales de cœur jusqu'à ce qu'elles se sentent à l'aise. Dessinez-les avec des sites. Uh, dessinez-les symétriques et non symétriques. Dessinez-les avec les côtés allant comme ça et comme ça parce que beaucoup, beaucoup de pédales de cœur ont une pelle de pétoncles juste au milieu du haut. Votre crayon pratique les pédales de cœur. Page pourrait ressembler à quelque chose comme ça gardant agréable et organique et ronde et dodue et vous allez avec des pétales de fleurs. Tu ne veux pas toujours devenir maigre. Il y a que je ne verrai jamais parce que si rien n'est. Mais, euh, plupart des pétales de fleurs sont beaux et ronds e et amusants. Cette belle fleur en forme de cœur est personnelle ing. On est Moss Rose et ils regardent beaucoup comme quoi ? Mes roses sauvages. Mais mes roses sauvages sont plus sauvages que ça. De toute façon. Ils ont des pétales en forme de cœur parfaits, et alors regardons quelques-uns d'entre eux qui sont juste ici vraiment définis pour nous. Il y en a un, et voici Ron. Une partie est manquante, mais on sait qu'elle est là. En voici un autre, et il y aura toujours un peu de variation dans la forme. Tu vois ce bord ici ? C' était un peu plus dur ici. Voici un autre cœur. Parfois, il y aura un petit cran comme on parlait. Mais de toute façon, c'est juste un exemple génial de la piddle cardiaque. 6. Le fans pétale: notre dernière forme. C' est une forme unique, c'est la pédale de ventilateur. Et quand vous pensez à un fan, vous pensez à quelque chose qui va comme ça bien, dans la nature n'est pas tout à fait aussi géométrique. Mais ce qui se passe, c'est qu'il commence et devient très grand. On pourrait presque appeler ça une pédale de ballon aussi, mais ça n'agit pas vraiment comme ça ici. Il a toujours un connecteur, et donc il y a beaucoup de fleurs qui utilisent cela, et c'est donc une forme. On ne sait pas ce qui se passe. Oh, je n'ai pas pu attraper le coureur. J' ai attrapé l'outil de frottis. Et donc la plupart d'entre eux que vous trouverez seront sur l'ordre de ceci. Et donc, euh, ils pourraient avoir un cou étroit qui pourrait avoir un cou plus gros. Ils peuvent avoir à nouveau la courbe extérieure qui sort, ou ils pourraient avoir une courbe extérieure qui vient en plus. Mais de toute façon, pratique qui pratique quelques sortes de ça, c'est notre pédale de fan. Je vais vous montrer un exemple dans une seconde. C' est une vinca annuelle. C' est l'une de mes fleurs préférées parce qu'il faudra à peu près n'importe quel manque de soins et encore prospérer. J' ai même eu. C' est une année et je l'ai même amené dans la serre. Et j'ai un enfant de trois ans en ce moment. C' est ça me supplie d'arrêter. Laisse-le arrêter. Mais je ne l'ai pas encore fait. C' est un excellent exemple de la pédale de ventilateur va mettre une autre couche ici pour que le vert apparaisse . Donc, ici, nous avons un fan qui va de cette façon. Et en voici un qui va dans le sens inverse. Et ces pédales de ventilateur d'air où les côtés se plient vers l'intérieur plutôt que vers l'extérieur. Ils viennent aussi dans l'autre sens. Même dans la même fleur, si vous regardez ici, nous avons quand les dépenses à l'extérieur et c'est bon, il n'y a rien à faire, cependant, parce que ça fait toujours partie de la pédale Même dans la même fleur, si vous regardez ici, nous avons quand les dépenses à l'extérieur et c'est bon, il n'y a rien à faire, cependant, cependant, là-dedans. Mais même s'il arrivait que vous regardiez une fleur dans le visage et qu'il avait les deux sortes de pédales, ce serait bien parce que la nature est autorisée à le faire juste pour se divertir. 7. Le pétale composite: la dernière pédale pour cet atelier. , Parce que nous gardons les choses simples,c'est une pédale composite et ce n'est pas si simple. On dirait qu'il sort, fait tout un tas de trucs en connaissant nos autres pédales. Quand on le regardera, on pourra dire ce qu'il fait. C' est une combinaison. Et donc à une pédale de pétoncles que vous pourriez voir serait une pédale de cœur. Et puis quoi ? C' est vraiment Dieu est une pédale larme de chaque côté comme ça. Vous ne voyez pas que mentir est de retour ici, et vous voyez habituellement comme une sorte de ah, une sorte d'indication, euh, pli ou quelque chose qui tombe fait ressembler à plusieurs pédales à la fois. Et c'est ton indice. Quand vous voyez ce regard que vous travaillez avec un composite, parfois ils ne sont pas un oris symétrique, même si parfois là comme ça et ceci dans ce, et puis ils redescendent comme une forme de main, presque, et parfois ils sont comme un double palier, donc ils sont faits de deux blessures quand cela se produit. Et croyez-moi quand vous pensez que cette façon est tellement plus facile que de penser à un ensemble symétrique tenants et de aboutissants que cela sera vrai dans les feuilles aussi bien. Donc ce genre est un cœur, et puis il est en fait assis sur un autre cœur. Mais tu ne vois pas ce truc du milieu ici. Donc ce que vous voyez, ce que vous voyez est quelque chose comme ça, et il peut y avoir plus de cœurs en dessous. Il pourrait s'agir d'une pédale plus longue avec plus de pièces. Euh, peut même faire quelque chose comme en avoir un de plus dur ici. Mais une fois que vous réalisez qu'au lieu d'essayer de dessiner une chose symétrique où vous allez entrer et sortir et que je n'essaierai pas de l' avoir, ne soyez pas symétrique mais presque symétrique. Votre sang s'en va mieux quand vous pensez juste que c'était juste des maux actifs ou du cœur et desfromages à plusieurs niveaux ou du cœur, parfois un cœur. Votre sang s'en va mieux quand vous pensez juste que c'était juste des maux actifs ou du cœur et des fromages à plusieurs niveaux ou du cœur, Et puis les parenthèses, la pédale P, serait donc celui qui a décidé que ce serait pointé. Parfois, le cœur était pointé vers le haut du cœur de toute façon, tout de même, et nous pouvons les dessiner si nous pouvons les comprendre. Je vais te montrer un échantillon de ce genre de pédale dans la vie. C' est drôle, mais c'est une vieille photo de moi, et mon jardin change. Ah, beaucoup chaque année. Et c'était à une époque où il y avait une pépinière locale qui avait toujours de nouvelles choses. Il y a aussi un petit insecte là-dedans . Je ne sais pas vraiment ce que c'est. J' allais deviner que c'était une sorte de Xenia, mais les feuilles ne ressemblent pas à ça. Et puis j'allais penser que Dahlia ne marche pas vraiment comme ça. Mais qui s'en soucie si vous rencontrez ce genre de pédale, c'est juste une pédale composite. Donc je vais avoir de l'argent. De quelle couleur voulons-nous faire ? Bleu, peut-être. Et puis je vais faire d'autres couches pour qu'il apparaisse et nous allons chercher ce dont nous parlions juste. Donc, sur cette fleur ici, regarde ça. Voici le cœur, et il montre la ligne médiane. Et cet extérieur est plus moins d'une goutte de larme dans plus d'une pédale p parce qu'ils veulent arriver à un point. Même si cette partie n'est pas là, partie du Cœur Moyen arrive à un point qu'elle sait, on ne sait jamais. Et puis les côtés air gouttes ici. On ne sait jamais ce que tu vas trouver. Mais aussi longtemps que vous pouvez reconnaître ce qui se passe en forme sage, c'est très bien. Si les pédales sont très, un peu, c'est amusant, en fait, regardez ce gars ici. Je vais le tourner. Il y a un point formidable au milieu, l'autre partie du cœur est ronde et ensuite ils vont nous tromper. Ils vont mettre une sorte de double pédale ici de ce côté. Donc, mais vous obtenez le point ici est que lorsque vous avez les yeux ouverts et quand vous avez votre page de référence de colliers que vous allez garder et que vous allez imprimer, alors vous êtes un grand air d'identification de ce qu'il est que vous devez dessiner pour dessiner le fleur. Donc nous allons dessiner des fleurs maintenant, euh, euh, c'est vraiment une bonne idée de faire votre page de référence de pédale. Je voudrais que je vous donne un à accepter que votre style va être différent du mien, et je ne veux pas dicter que vos pédales ressemblent à mes pédales et donc vous faites pratiquer sur chaque type et donc revenez à nous débarrasser de cela et nous allons Débarrassez-vous de ça et nous reviendrons. Retournez à la page de référence de la pédale, qui les aura de la façon dont vous les dessinerez. Et ceci Vous gardez ceci autour de votre journal de jardin parce que chaque fois que vous voyez une fleur, je recommande vraiment que si vous allez faire un journal de jardin et ce genre de dessin et de peinture est vraiment bon pour la plante ce que j'appelle les pages d'exploration de plantes, Je vais acheter un plan. J' aime ça et ah, et je veux un visage en avant de la fleur pour commencer. C' est trois. Identifiez l'air pour moi, et ensuite je vais probablement mettre la graine les feuilles le bourgeon sur une page. Mais il commence par faire face à la farine et déterminer sa structure 8. Dessiner le silene: Je pense que ça me manque dans la dernière vidéo, mais la première étape avec tous ces téléphones qui sont si grands et iPads et tout, la première étape quand vous allez travailler avec une fleur dans votre jardin est d'obtenir une photo et de l'obtenir comme visage sur comme vous le pouvez. Et une photographie est génial parce que c'est une image de travail. C' est quelque chose qui tient. Pourtant, le vent ne le souffle pas. Il ne baissera pas la tête. C' est de la modélisation pour vous, et il vous permet non seulement d'étudier la forme de ce dont il est fait, mais l'autre chose est, il vous permet de zoomer et de voir les détails que vous devez voir. Par exemple, lorsque vous dessinez le centre des fleurs. Le centre des fleurs est la galerie de cour. Il y a toutes sortes de choses qui se passent là-dedans. Mais nous le faisons après avoir mis nos pédales en place, parce que souvent cela se chevauche comme ce que vous voyez ici. Et il ne sert à rien de dessiner que First in the Silence Center est vraiment incroyable parce que regardez ceci ici, nos formes de pétales de bébé au centre. Ils font tout le chemin là-bas. Donc c'est un silence et c'est une pédale P. Et donc nous voulons une place RP pédales sur notre plan de fleurs légèrement dessiné au crayon. Donc la première chose que tu fais est de te gratter un petit cercle. C' est un segment, c'est une minute de saké de toute façon, divisée, divisée en une tarte qui finit par avoir huit morceaux mettre un centre dans le cercle comme guide, et puis tout sera couru quand on aura fini. Donc on va faire des pédales P. Nous allons les faire aussi longtemps que nous avons apporté nos lignes ici. Et c'est une autre chose à laquelle il faut penser quand on commence par un cercle et c'est bon. Et ça pourrait être n'importe quelle taille. Si vous avez de longues pédales, vous pourriez être passé sur le bord de votre cercle. Si c'est le cas, vous voudrez peut-être dessiner un autre cercle autour de ce lac. Ce genre de parallèles. Donc ça te dit combien de temps tu devrais être différentes pédales parce qu'elles vont probablement être les mêmes. Et c'est le cas ici. Ces air, certainement le même. Maintenant, le seul. La première chose que je vais faire Dio parce que je vais me débarrasser de ce cercle. Je n'en ai pas besoin, mais si tu l'as, tu en auraspeut-être besoin. si tu l'as, tu en auras Alors, euh, va se débarrasser de ça ? Et je vais regarder mes pédales ici et dire Ok, quoi ? Commencez par quoi, Joe, je sais exactement où il est placé. Et ce serait ce type avec toutes les fleurs. Nous allons commencer par le centre, non pas en dessinant tout l'art merveilleux qui se passe là-bas, mais en établissant ses limites. Et ce ne sera jamais un bord tout à fait lisse. Donc, ne vous inquiétez pas à ce sujet. Mais c'est de là que sortent vos pédales. Et nous voulons que cela soit en place. Donc notre première pédale est la pédale d'apprentis, et nous savons exactement où la mettre. On va le poser à six heures, parce que c'est là que c'est la pédale numéro un. D' accord. Il y en a un qui est prêt en face ? Non, parce que c'est une fleur simple à cinq pétales, et il arrive généralement que ce sera bien est symétrique, en fait, en fait, mais il ne sera pas tout aligné l'un de l'autre. Donc ce qu'on a ici, c'est qu'on a une pédale qui va aller juste là-dedans. Et on a une pédale qui va sortir d'ici. Donc, euh, je vais aller de l'avant et utiliser mes directives ici, même si cette pédale ne devrait pas être si loin. Je crois que tu vois à quoi ça ressemble. Et je n'ai pas rendu ma pédale assez grosse non plus. Si c'est assez gros, tout ira bien. Celui-ci est un bordel. C' est tout ce qu'il y a à ça. Et pour que l'on soit fait. Et je vais le rendre un peu plus gros et juste est long. C' est à peu près ses autres gars. Et maintenant nous avons ceci, ceci et ceci, et nous avons besoin de celui ici dans celui ici et là. Juste un peu au sud de notre ligne de démarcation juste là. Donc celle-là que je vais faire sortir ici et celle-là, tu sais, pure. Après que mes pédales étaient en place, j'ai fait le tour de mon centre en ajoutant ces petites gouttes, les deux ici sur j'ai fait le tour de mon centre en ajoutant ces petites gouttes, la photo, elles étaient une bonne référence pour moi parce que pour la largeur des pédales, parce que la pédale sur la photo est derrière eux. Donc, je l'utilise comme référence. Et puis j'ai utilisé ma petite règle pour m'assurer qu'ils étaient tous pareils avec bien que la variété et la nature soient bonnes. Comme on l'a dit, je ne veux pas, genre, vraiment maigre et vraiment gros. Donc à ce stade, ce que je ferais, c'est que si j'utilisais de l'encre, j'ajouterais, euh, ma mince inclinaison si je faisais juste de la peinture, et je ferais juste une ligne de crayon propre. Mais je vais aller d'ici à peindre ceci et ensuite ajouter ces petites choses de poteau téléphonique parce que sinon je ne peux pas souffrir autour d'eux et je vais faire un gros gâchis. Oh, et je voulais la texture au centre parce que cela ne montre sur la photo à. Alors j'ai rempli mon centre avec un tas de petits cercles 9. Comment utiliser le liquide de masquage: J' ai beaucoup nettoyé mon dessin, et j'ai pris une décision. Ça ne devrait pas mettre l'encre parce que je vais utiliser des cheveux de couleur assez profonde, et je vais utiliser notre technique de mettre une couleur profonde et de soulever, et cela en soi va définir mes pédales. Ça ne devrait pas mettre l'encre parce que je vais utiliser des cheveux de couleur assez profonde, et je vais utiliser notre technique de mettre une couleur profonde et de soulever, Et il cacherait un insigne de toute façon, Donc tout ce que j'ai fait est de serrer ma masse de crayon et juste avoir une lumière, lignes claires définissant et la peinture de ces différentes fleurs que nous dessinons. Je vais vous présenter un zoo, beaucoup de choses que je peux, et la première, ce que nous allons traiter dans chaque fleur quand nous faisons face comme si c'était une chose de fond maintenant nous n'avons pas besoin d'arrière-plan du tout. Donc, si vous vous sentez est que vous voulez juste voir que les fleurs assis là par lui-même, alors oubliez l'arrière-plan. Mais si vous vouliez mettre en arrière-plan, il y a plusieurs façons de le faire. Et de cette façon, je vais utiliser une méthode qui utilise quelque chose appelé fluide de masquage. Le liquide de masquage est quelque chose comme ça. Et il m'a fallu une minute pour l'atteindre. Et vous voyez que le fond est vraiment grody. Voilà pourquoi. Fluide de masquage. Eh bien, même avec la bouteille fermée, elle va sécher et obtenir tout ça. C' est comme du ciment en caoutchouc. Donc ça va avoir tout ça, hum, sorte de durci de grandir au cou, et tu ne veux pas ça. Et donc un ami à moi en ligne, euh, vient de me donner une idée ingénieuse un jour, et c'était de ranger votre liquide de masquage à l'envers. Et pendant que ça marche parce qu'il n'y a pas d'air dans le cou. Donc l'extrémité du cidre ou politique d'où vous devez l'obtenir n'est pas polluée par cette fille. J' utilise du liquide de masquage depuis aussi longtemps que j'utilise la couleur Rauner et parce que c'est l' une des seules façons de retenir de manière fiable du blanc du papier et des outils que j' utilise notre appel pour mettre une partie du liquide de masquage, Et tu n'as jamais à t'inquiéter, tu vas ruiner le palais. Vous n'allez pas courir le palais parce que si vous le laissez reposer quand vous avez fini, cela sera assez dur en un peu comme un caoutchouc. Hum, et vous pouvez le frotter de la façon dont vous allez le frotter sur le papier plus tard, ce que je vais vous montrer. Mais vous pouvez aussi simplement le sortir de votre palais très facilement. Ne vous inquiétez pas de l'endroit où vous l'avez mis. Je garde toujours une barre de savon, une vieille brosse et un récipient d'eau. Ce n'est pas mon eau de peinture. Donc je vais en mettre un peu dans une petite tasse comme ça parce que quand tu laveras ça dans l'eau, ça pollue assez bien l'eau. J' ai donc de l'eau jetable dans une tasse jetable. Hum, tu pourras le sortir d'une tasse plus tard, mais tu ne veux pas t'embêter. tasse jetable recyclable est donc une bonne idée. J' ai versé un peu de liquide de masquage dans cette palette. J' ai ma barre de savon. Un peu de liquide de masquage va un long chemin, alors ne faites pas trop et ne voulait pas juste dans la brosse que vous devriez être un qui est bon marché, vous savez, et ah, pas précieux. D' un autre côté, il devrait avoir une sorte de fonction à elle parce que, comme si vous utilisez l'un de ces échauffés horribles que mettre des kits de peinture enfants ou quelque chose, vous ne serez pas en mesure d'obtenir cela où vous le veulent. Et il est donc important d'avoir une sorte de pinceau sympa, mais pas un pinceau qui vous intéresse. Alors peut-être que vos motifs synthétiques vieillissent et qu'ils ne se comportent plus pour vous, quelque chose comme ça. Et puis garder la même brosse autour pour cela parce que quand vous le lavez plus tard, ce sera bien d'aller à nouveau dans la raison que ce sera bien d'aller à nouveau est à cause de la façon dont nous faisons cela. Donc j'ai bien mouillé la brosse et je viens à mon bar. Donc, et j'agis comme si c'était, euh, euh, pot de peinture ou quelque chose comme ça. Ce qui fait est de remplir les poils de la brosse était de savon missus, autant que je peux. Puis quand je vais dans le masquage pour le savon va l'empêcher de recouvrir totalement les poils. Vous arrivez à votre forme que vous voulez protéger de votre arrière-plan et vous avez peint comme vous utiliseriez de la peinture avec le pied de masquage, donc il y a cette pédale et bougez rapidement um parce que vous ne voulez pas ce séchage. Je viens de voir mon petit gars là-bas. Vous ne voulez pas qu'il sèche sur la brosse et vous ne voulez pas avoir à tremper dans plusieurs fois parce que vous devez laver et re savon. Alors avancez. Et vous savez, plus le liquide commence à sécher, il devient épais . Et plus il est difficile pour toi , rester dans les lignes qui est un peu important dans ce cas, parce que quand on aura fini de mettre notre expérience sur ce qui reste quand on a choisi ce masquage Fluid up va être notre fleur, et nous allons vouloir que les bords soient aussi beaux qu'ils peuvent l'être. Donc il va être un peu foutu parce que c'est dur de toujours pouvoir voir le liquide de masquage . Donc, vous allez un peu sur les lignes, et de petites corrections doivent être apportées plus tard. Mais l'idée est d'essayer aussi fort que possible pour faire peindre cette chose. Justus, si tu le peignais avec une couleur, je remplis mon milieu ici, et si tu pourboires le livre, tu pourras voir où il est et où il n'est pas. Et j'ai quelques petits dégâts ici. Je suis sorti de la ligne assez mal là-bas. Et Ah, le problème est que si vous essayez de l'enlever, vous pouvez avoir un problème que vous avez signé a fait ça correctement. Et ça a marché. Poussez-le avec votre doigt. Peut-être un peu. Tout va arriver, c'est que tu auras plus d'espace blanc autour de ton sol que tu ne veux pas. Donc si tu peux voir et que je ne le sais pas, je vais venir par là . Tu vois ça ? Il est brillant et juste comme la couleur de l'eau car il ne devient pas brillant. C' est en train d'essayer. Et ici, c'est un processus rapide dans les zones plus humides. Probablement pas, mais je reviendrai quand il aura essayé de te montrer ce qu'on fera ensuite. Oups, j'ai oublié de dire à propos de nettoyer la brosse pour la nettoyer très bien dans votre eau jetable et à cause du savon dessus, elle va se détacher. Fondamentalement, tout le goo est sorti d'ici. Il n'est cependantpas cependant sorti d'ici. Tu vas t'en débarrasser par n'importe quel moyen, juste du caoutchouc. Ce n'est pas empoisonné ou quoi que ce soit d'autre. Je le jette parfois dans le gravier de l'allée, ou je vais juste coller un papier entier, dire la paix là-dedans, et il va le tremper et je le jetterai dans la poubelle. 10. Arrière-plan de feuillage mouillé sur mouillé: nous allons vouloir Teoh peinture sont abstraits fond sanglante dans les verts parce que ses feuilles et les choses derrière notre fleur de signature. Et donc je ne vais pas faire un peu de préparation de peinture ici pour me procurer du liquide à action rapide quand j'ai besoin d'y aller. C' est un outil favori ici. C' est une bouteille d'eau qui sortira une goutte à la fois, et vous pouvez le trouver sur Amazon et vous pouvez le trouver, hum, hum, ajouter dans les magasins plus fins, probablement dans les magasins d'artisanat. Je ne sais pas, mais j'y vais. Je les utilise tout le temps pour ajouter une seule goutte ou 22 casseroles différentes dans ma palette, et je deviens fou ici. Je suis avant le mariage, hum, cinq d'entre eux, et c'est probablement exagéré. Mais je le fais juste pour qu'il soit là. Et ça va tremper dans les puits de peinture et gagner une peinture prête à se déplacer pour se liquéfier afin que vous puissiez faire le genre de consistance aqueuse que vous allez chercher . Beaucoup d'artistes utilisent la bouteille de brumisation pour le faire, mais ce n'est pas ma chose préférée à faire parce que c'est tout et, hum vous ne voulez pas que tout soit allé surtout comme je dis que je garde une palette assez soignée, mais il y a payer sur ces se lève. Et si tout ça obtient ce que ça pourrait se produire dans une autre, eh bien, ou toutes sortes de choses pourraient arriver. Alors, qu'est-ce que je fais ici ? J' ai une sorte de gros pinceau et je ramasse de l'eau pour mouiller la brosse, puis je me glisse ici et je fais juste de la douleur liquide de ce vert, ok ? Et je suis juste un peu effacé, et on va à mon prochain vert. Le 1er 1 était une sorte d'écran graphique. C' est vert sève. Daniel Smith Couleur. C' est une très belle sorte de levi vert. Et ah, c'est des chasseurs. Je crois au sol. Et, tu sais, c'est peut-être Ingraham Sap Green. Je ne sais pas. Ceci est servi. C' est vrai. Voici Daniel Smith. Grain serpentin. C' est vert sève par par Ingraham. Et puis nous avons des chasseurs verts, qui est ici, et c'est un M. Graham. Tu vois, je ne suis même pas la consistance du lait ici. Je vais en quelque sorte pour un liquide, donc j'ai beaucoup de flux quand je fais ça. Et voici encore Daniel Smith. C' est, euh, vert aventureux, qui est un appétit réel ou vert. Oui, amène l'appétit. C' est vraiment, vraiment vert foncé, euh, presque un vert noir. Alors j'ai quoi maintenant ? Peindre assis et m'attendre pour ce que je vais dio. Et ce qu'on va faire, c'est qu'on va aller à la porte arrière pour pratiquer ça parce que tu as une fleur magnifiquement dessinée. Tu as mis tout le travail en damassé dans la fleur. Vous allez avoir le coup de ce que nous faisons en arrière-plan avant de commencer à le faire et assurez-vous que cela fonctionne pour vous. Son expérience va utiliser une technique d'aquarelle humide dans la technique de l'aquarelle. Um, si vous avez regardé des vidéos de couleur d'eau, vous l'avez vu, et cela signifie juste que le fond de la sueur avec une couleur ou de l'eau pure et que vous ajoutez une peinture humide dedans dedans il coule, ils coulent les uns dans les autres. Tu le fais juste un peu de mélange. Vous n'avez pas besoin de beaucoup, et tout fonctionne mieux si vous prendrez quoi, et il se trouve que j'ai un joli poil d'eau verte là-bas. Vous pouvez voir ça. Et ça vient de moi tremper et d'entrer et de lire ces peintures. Et donc depuis mon arrière-plan est l'écran que je n'ai aucun problème avec faire un humide gratuit en utilisant vert. Et je peux aussi dire où je l'ai. Maintenant, ça irait autour de ta fleur. Tu devais juste faire semblant parce que maintenant c'est juste là, et tu veux avoir au moins un vert clair un vert moyen dans un vert foncé et, eh bien, tout est plus agréable. Ce que je vais nourrir. Et donc mon vert clair et juste voir ce qui se passe ici. N' est-ce pas gentil, hein ? Et tu vois, juste courir. C' est la beauté de la voiture d'eau. Maintenant, dans notre environnement de séchage rapide, ça va être un peu différent de l'endroit où tu es. Et c'est pour ça que tu as essayé ça à la porte de derrière ? Je vais ajouter un peu de ton moyen. Bien que la serpentine ait quelques autres petits morceaux rouges qui se passent devient bon pour la texture, mais vous pourriez utiliser n'importe quelle lumière n'importe quel milieu, n'importe quel vert foncé que vous voulez. Je vais sauter par-dessus les chasseurs un peu plus bluffant. Une fois qu'il est là, vous pouvez le gâcher pendant que tout est encore, euh, aider à faire une partie de la propagation autour de. Est-ce que vous pouvez attendre une minute, parce qu'il devient plus sec, va se répandre moins. Donc, en fonction de combien comme le feuillage vous Rana indiquer cours. C' est génial pour faire des arbres et tout le reste, mais en ce moment nous faisons l'arrière-plan dans le jardin. Si vous voyez des zones de couleur que vous souhaitez être plus répandues, vous pouvez y entrer et aider avec cette brosse humide. Et enfin, je vais juste mettre un peu d'appétit d'écran ici et là. Parce que ça donne du drame maintenant, je ne veux pas le faire sortir. Ecoute, et c'est pour ça que je rentre et que je fais des trucs, et c'est juste un hasard, je n'ai aucun plan. Je fais ça. Je ne veux pas de pois, donc je vais juste faire des choses, donc ça va se fondre pour obtenir de belles graduations. Nous attendons que cela sèche et vous montrons cela dans une minute. Donc nous sommes tous secs ici sur notre porche arrière et notre zone d'essai, et vous pouvez voir assez bien comment cela et nous conduisons très vite ici et ainsi de suite chez vous. Si c'est humain, vous auriez ces taches sombres, peut-être, vous savez, couler les unes dans les autres un peu plus grandes, transitions un peu plus fluides. Et de toute façon, si vous aimez ce qui s'est passé, refais-le ou non. Disons ça. Si vous aimez vraiment ce qui s'est passé et que vous avez une poignée dessus, alors allons-y et faisons l'arrière-plan derrière votre fleur de masque. Si tu n'aimes pas ce qui s'est passé, prends le temps. Maintenant, faites-le une deuxième fois. Faites-le 1/3 fois. Changez ceci ou cela peut être un bloc plus grand de la couleur plus foncée, alors peut-être ajouter plus d'eau à la radio pour répandre plus. Assurez-vous simplement que vous ne travaillez pas dans les zones sèches. Il doit être mouillé. Si vous allez dans une zone qui fouille avec un autre truc de peinture humide, ça va faire un tout autre numéro que vous ne voulez pas arriver. Appelé une fleur de collier, il semble vraiment mauvais, donc pratique, pratique quand tu es heureux va peindre ce fond sur la fleur 11. Peindre l'arrière-plan: les images d'une valeur de 1000 mots. Alors asseyez-vous, détendez-vous. Écoutez de la musique sympa et regardez-moi peindre cette façonde fond façon . - vais Je vaispasser à une brosse à eau juste pour travailler le bord que je ne veux pas dur, te souviens ? Ou la brosse à eau a une pointe humide et il maintient la transpiration Boisture. Donc c'est un bon moyen, Teoh. Lavez les choses en rien. Je vois aussi que je veux un peu plus sombre dans les cheveux. Pour une raison quelconque, il n'est pas arrivé là. Et je vais aider. Elle s'est propagée. Mais la brosse quand ce fond était encore humide, je ne pouvais pas le faire s'il était sec. Ok, tu laisses ça sécher un peu et, euh, euh, tu vois ce qui se passe ? 12. Suppression du liquide de masquage: Donc j'ai mon fond très vert ici dans mon liquide de masquage est toujours sur ici, et je vais l'enlever et découvrir combien de petites erreurs j'ai eu quand je fais ça, je suppose que c'est une gomme à effacer. C' est comme fabriqué à partir de ce qui serait une semelle en crêpe sur une chaussure. Et si vous travailliez avec un papier qui est 100% continents vraiment difficile et que vous pouvez juste y aller, faites-le pour tout sortir. Mais si vous travaillez avec Stillman et brûlez comme moi et la plupart des carnets de croquis, même les gros, ils ne sont pas 100 % coton. Ils auraient une surface plus délicate. Et donc je veux juste commencer avec ça très doucement, juste en commençant à soulever le liquide de masquage du coin. Et tu vois, j'ai une ficelle ici, c'est une sorte de baguettes. Ah, et je ne suis pas en train de ramasser et ça s'appelle une gomme à effacer et tu es sur la photo avec. Mais je ne fais pas ça. Et quand j'arrive à un certain point, j'utilise parfois mes doigts pour en retirer une partie. Mais de toute façon, doux est le mot et vous êtes juste en train de sortir ça de votre chemin. Parfois, vous pouvez le peler comme ça, mais pas être dur à ce sujet. Je veux aussi mes lignes de crayon qui sont toujours en dessous, et, euh, ça effacerait ça et puis couperait ton doigt très légèrement sur l'endroit où tu l'as enlevé. Parce que s'il y a encore quelque chose, tu vas le sentir. Et là, nous avons la farine exposée. Il y a encore un morceau. Je peux le sentir là contre le terrain vert maintenant. Quand j'ai commencé à apprendre à peindre avec de l'acrylique, j'ai toujours été intrigué par le fait que les professeurs disaient, Il y a une étape laide. Tu vas passer par une scène laide. Ne le laissez pas vous contrarier. Et j'ai pensé, Eh bien, les aquarelles n'aiment pas ça, mais ça l'est. C' était dans ce genre de trucs. Vous avez une scène laide. Je vais devoir aller avec mon crayon et juste faire une correction de ligne. Et vous aussi, aussi, parce que si vous êtes parfait la première fois que vous faites ça sur vraiment choqué, je vais nettoyer ces lignes de crayon, et un peu de cela peut lisser le bord comme vous le voyez juste là. Mais il y aura des endroits où je dois aller et je dois peindre un peu de vert. Et je vais le faire avec une autre méthode avec notre crayon de couleur, puis la méthode, qui ne va pas revenir dans tout ça et me faire plus d'ennuis. Maintenant, il est très, très important que tu ne partes pas au moins dans ces livres. Mais dans la plupart des endroits, ne laissez pas ça longtemps. Je ne veux pas dire que tu dois l'enlever en quelques secondes. Mais j'ai eu des désastres majeurs parce que j'ai laissé le liquide de masquage allumé pendant, genre, une semaine ou quelque chose comme ça. Ou ne laissez pas le livre faire chaud quand il est parce qu'il ne va pas enlever, il va devenir jaune, et ce sera juste quelque chose que vous ne voulez pas voir, et il ne se détachera jamais et il est donc très important de ne pas attendre plus de 24 heures à coup sûr enlevez ce liquide de masquage. Je vais nettoyer mes lignes de crayon et ensuite je reviendrai et on va peindre ce petit chiot 13. Récompenser le masque: Je vais te montrer, hum, hum, trop peu de méthodes de nettoyage. Un pour se débarrasser du vert qui ne devrait pas être là et vouloir remettre le vert. Ça devrait être là. Et la première que je vais faire, c'est le retrait. C' est ainsi que vous pouvez souvent, si l'un des pigments si les pigments ne pas coloration, vous pouvez également souvent réparer les accidents après le fait après qu'il est sec. Et c'est une brosse à eau propre avec rien d'autre que Clearwater. Et je vais humidifier ce vert là-bas et tu sais, donc j'ai dit à mon journal un peu près parce que je vais l'effacer après l'avoir dessiné. Je ne me suis pas assuré que toutes les couleurs sur le pinceau à nouveau. Essayez-le encore. Et vous voulez que votre toucher soit très doux de sorte qu'aucun des papiers ne pillule et ne perd aucune de sa structure de surface. Donc j'avais je n'avais pas peint le max le plancher de masquage assez près du bord et avait cette bande verte. Mais maintenant, c'est parti. Et je ne vois aucune autre direction du problème. Mais je vois bien où il est blanc était censé être vert. Et donc je vais trouver un crayon aquarelle qui ramasse un des verts dans les cheveux. Plus que probablement la version plus sombre, parce qu'elle aura l'air mieux sortir comme à un bord d'ombre. Mon deuxième type de réparation va être le remplissage, et j'ai un, euh, euh, crayon aquarelle vert oxyde de chrome. Son château préféré du réalisateur Baro Dara Ray. Je ne sais aucun moyen. C' est un oxyde de chrome vert, et ça fait une belle sombre. Et la première chose que j'ai fait, c'est que je suis allé dans ce petit pli ici qui en avait besoin, et j'ai juste appliqué au séchage au crayon. Puis je l'ai à peine touchée avec la brosse à eau. Je vais le refaire ici pour que vous puissiez voir maintenant qui va au sec et très tard au bord là-bas. Je ne veux pas beaucoup de pigment juste là, puis à peine le toucher et le permettre se fondre dans cette couleur sans sortir, faisant de grandes marques ici à ce bord. Je pense que je vais prendre la couleur du plomb et la nourrir ici plutôt que faire une chose sèche de faire une chose sècheet humide. Évidemment, c'est évident. Et je ne veux pas que ça revienne. Je suis en quelque sorte le caresser et le répandre. Toujours pas fou. J' ai besoin d'un peu plus. Toujours pas fou à propos de ça. Donc je vais aller un peu plus sombre, laisser ça ressembler à ça. Jetez une ombre sur la feuille là et voyez si on s'en sort avec ça. On ne le saura pas tant qu'il ne sèche pas. Euh, je vais le faire ici dans le petit espace. La fin de la pédale ici va être un peu plus difficile, parce qu'il n'y avait pas de sombres dans cette zone, donc je vais devoir les présenter. Et ce sont des appels de jugement, et je ne sais même pas ce qui va se passer tant que je n'aurai pas vu ce qui se passe. Ça pourrait être tout faux. Vous pouvez aller sécher très, très légèrement, et parfois vous pouvez cacher les choses de cette façon. Mais ça me montre encore. Donc je ne suis pas vraiment heureux, mais je ne vais pas juste mettre le noir juste là parce que j'adorerais ça. Ecoute, mais si je le mets très légèrement tout le long de ça dans la pédale quand je le mélange avec un peu d'eau. Ça pourrait apparaître comme une ombre, mais on ne le saura pas avant d'essayer. Pas trop d'eau non plus, parce que tu auras tout. Toutes ces particules pigmentaires flottent autour. On ne veut pas ça. Ce n'est pas terrible. Je suis plutôt heureuse. Mais alors tu dirais : Pourquoi il n'y en a pas dans l'ombre dans cette zone ? Donc j'ai juste mis un peu là pour rendre mon histoire réaliste. Non, non, ça marche pour moi. Et j'ai juste un autre endroit qui, à mon avis, est un problème. Et c'est une tache très blanche juste là. Je ne vais même pas le lire. Je vais juste laisser ça faire ce qu'il fait, et je vais faire un petit crayon sec juste là. Maintenant, je dois me rappeler que j'ai fait ça. Donc quand je rentre avec une douleur rouge humide, je n'y touche pas. Mais ce n'est pas mal. Commencez. Donc je pense que je suis content de mes antécédents, et je vais commencer à peindre ma fleur 14. Peindre Silene: Je voudrais parler pendant une minute de l'utilisation puissante des nuanciers de couleurs. J' ai un nuancier pour chaque palais de ma vie, et j'ai beaucoup de palettes de couleurs. Différentes marques, différentes, vous savez, faites pour le jardinage. Je l'ai fait. J' ai même un petit gars. Je le garde spécifiquement pour les pots en terre cuite. J' en ai une pile pour certains projets. Il y a des inconvénients à être un mélangeur de couleurs complet, et l'un d'eux est de ne pas pouvoir répéter une couleur. Je veux dire, vous pouvez mélanger des couleurs magnifiques, magnifiques, magnifiques, magnifiques, mais si vous pouvez le mélanger à nouveau, beaucoup de gens voient mon palais. La boue est si cool. Eh bien, c'est peut-être vrai, mais venez avec ça une deuxième fois. Comme si vous faites un sérieux d'illustrations, si vous devez faire correspondre une couleur. Je suppose que mon problème est que je n'ai jamais été un artiste amateur. J' ai été un artiste professionnel toute ma vie, et mes résultats sont en quelque sorte dictés. Ils doivent juste être ce qu'ils doivent être. Donc, si vous avez un sérieux d'illustrations et que vous avez ce magnifique rouge et l'un d'eux. Tu ferais mieux de pouvoir le trouver pour le reste d'entre eux. Et donc j'ai toujours été une personne qui croit à la correspondance des couleurs en se rapprochant le plus possible avec une couleur fabriquée. Et les hommes que vous mélangez de là ? Si c'est plus chaud, plus frais, plus bleu, plus vert, peu importe. Commencez par le meilleur match que vous pouvez obtenir. Donc ici, j'ai l'iPad, euh, photo de notre fleur, et ici j'ai mon tableau de couleurs principal de la palette de studio. Cela correspond aux positions et à tout ce où mes peintures sont sur ma palette. Je sais où aller les chercher, à quoi ils ressemblent et à quoi ils ressemblent. Sombre, ce qu'ils ressemblent à la lumière. Et donc je regarde ça pour dire ce qui va être mon meilleur match. Mais je l'ai mis ici ma meilleure correspondance avec ce rouge. Et la chose la plus proche que je vois ici, c'est la mission rouge permanente, mais ce serait beau. Je ne sais pas si c'est assez Rosie. C' est peut-être un peu trop, un peu vrai. Chaud. C' est une autre bande de rouges. C' est sur une autre palette, et je l'utilise spécifiquement pour la peinture de fleurs. Et donc je veux regarder ici et voir si quelque chose ressemble à une meilleure correspondance. Euh, cette spirale pourpre Daniel Smith est une sorte de vêtements un peu sombres, cependant. Aussi, Quinn s'est levé par AM Graham là-bas dans le coin. C' est assez proche. En fait, c'est très proche. Nous avons déjà parlé de ma technique d'aquarelle sombre à la lumière dans d'autres classes. On va recommencer parce que tu ne peux pas avoir assez de reçu pour que ça marche, non ? C' est une technique merveilleuse. Il faut beaucoup de pratique, et tout d'un coup vous partez. Ok, maintenant je l'ai. Donc j'ai utilisé à nouveau ma bouteille de gouttelettes a mis quelques gouttes d'eau dans le cramoisi ou non, Quinn Rose. C' est vrai, n'est-ce pas ? Quoi que ce soit quand j'ai choisi, je prends une brosse humide et j'y vais, et je vais mélanger cette eau pour faire une couleur pigmentaire haute comme elle sortirait du tube de ce cramoisi. Ce n'est pas de la crème, ce n'est même pas à moitié. Mais ce n'est pas du lait écrémé non plus. Comme, quoi ressemblent l'eau avec notre lavage de fond vert. On voulait de l'eau. Cette fois, on veut porter beaucoup de pigment parce qu'on va récupérer la couleur. Donc je fais ça jusqu'à ce que j'obtienne quelque chose. Il ressemble à du lait plein de vitamine D, et je suis mis sur la pédale portant lourdement beaucoup de couleur avec moi groupes que je ne vois pas très bien. Mais c'est une bonne chose que je vais peindre ces petits gars de la même couleur parce que ça ne rend pas aussi critique de comprendre les lignes là-bas où les lignes difficiles. Donc, un billet plus de douleur. Donc, je ne suis pas à court parce que je veux que toute la pédale soit couverte dans une belle version profonde sur la couleur. D' accord. Et je vais nettoyer ma brosse et sécher ma brosse sur la serviette en papier et revenir en arrière et doucement avec ma brosse et ramasser et lisser cette couleur. Maintenant, vous pouvez voir dans ce processus. Si vous utilisez un toucher léger, vous commencez à modéliser, comme on l'appelle la pédale. Il a l'air clair et sombre. On dirait qu'il a peut-être des hauts et des amours. Vous n'avez pas besoin de revenir en arrière et d'entrer des bandes dans parfois parce que vous obtenez déjà cela se passe lorsque vous faites votre levage. Et donc c'est juste introduire un peu plus d'humidité humide, puis ramasser la couleur et vous n'avez qu'un peu de temps. Je veux un peu plus sombre ici à ce sujet, dit, Tu n'as qu'un peu de temps pour baiser avec ça, et ensuite tu dois sortir, et si tu ne le fais pas, tu paieras le prix pour ça. Mais j'aime ce côté un peu plus sombre. J' ai aimé ça un peu plus sombre ici, et maintenant c'est à propos de finesse, vraiment. Il s'agit de rendre votre pinceau agréable et humide, mais pas juste, même si la fin s'étend, c'est bon. Ça marche aussi, tu vois, tu vois, en utilisant la brosse sur le côté et un peu de saleté, je pourrais juste faire ressortir comme un pétale de fleur le fait. Et je ne veux pas blesser Edge. Donc je vais travailler avec ça, et, euh, je vais arrêter. Je vais finir de sortir parce que la prochaine fois que je toucherai ça, je vais avoir des ennuis, et je peux voir ça maintenant. je Sijepouvais voir assez bien, oui. Non, je suis bon pour ça. Je ne suis pas bon ici. Je vais peindre ça et soulever parce que c'est cette petite pédale de bébé là-dedans et ça va marcher pour moi. Mais, euh, je vais bien pour le moment. Je vais laisser passer cette pédale pour que tu ne travailles pas à côté de quelque chose qui est déjà mouillé et dans ce cas, les pédales ne se chevauchent pas. Et donc ce n'est pas un problème. Mais ce sera dans nos autres pédales où nous ne sommes pas si simplistes. Mais cela dans ce cas, vous pouvez passer à la feuille suivante et le faire à nouveau. Je vous conseille vivement, surtout si vous n'avez pas suivi mes autres cours et vu cela arriver quelques fois que vous faites de la pratique à l'arrière de votre livre. Un étudiant pose une question. Ça ne marchait pas pour elle. Il s'est avéré que sa peinture mélangée qu'elle utilisait était trop épaisse. C' était plus comme de la crème, euh, que, comme, tu sais, du lait gras entier. Et nous connaissons tous ces liquides. Donc, vous connaissez la cohérence et les gens qui cuisinent. Tu sais, tes yeux que comparer avec un stade de quelque chose était autre chose. Je vais, ah, faire ah, le tour et faire mes pédales et je reviendrai parler du centre et ensuite de ce qu' on va faire de ces petites choses collantes Oh, poteaux téléphoniques. Je n'ai toujours pas regardé ça. Tu peux le dire, non ? 15. Peindre le centre: Donc voici ma fleur peinte à l'exception du centre. Et nous voulons regarder le centre maintenant parce que parfois ils sont très difficiles à voir. Et c'est ce qui est vraiment merveilleux avec l'iPad, parce que voici une photo de celui-ci, et vous savez, quand on arrive là-dedans, ce n'est pas tout ce que le détail ? Parce que je ne faisais pas un gros plan quand j'ai tourné ça, mais on peut aller assez loin pour voir que si on faisait quelque chose temporairement avec nos poteaux téléphoniques et tout ça, ça ressemble au noir et vert au milieu de leur et ah, mais on peut aller assez loin pour voir que si on faisait quelque chose temporairement avec nos poteaux téléphoniques et tout ça, çaressemble au noir et vert au milieu de leur et ah, C'est ce qu'on va faire quand tu auras quelque chose de bizarre à travailler. Tu n'es pas sûr de comment le faire. L' expérimentation est la règle du jeu. Et donc ce que j'ai ici, c'est un crayon aquarelle en noir. Je suis sur mon porche arrière. Sommes-nous heureux pour ce porche arrière ? Et j'ai fait un centre de fleurs ici, dessiné en noir, esquissé en noir et parce que c'est un crayon de couleur à l'eau, je vais savoir ce qui se passe si je prends un marqueur de couleur à l'eau et je passe légèrement. L' humidité va bouger le noir. Je vais finir avec des taches de vert ? On ne sait pas. Alors voyons. Oh, comme dedans ? Non, Norris, je ne suis pas comme ça, parce que je perdrais le vert. Le noir prendrait le relais à coup sûr. Je suis un peu comme si c'était un , ours d'eau,une brosse, une pointe de brosse douce. Je suis sûr que tu pourrais le faire avec un marqueur de pointe pour que je suis content de ça. Laissez-moi vous montrer un peu plus de vêtements d'une vue. Tu peux le voir dehors ? J' aime ça. J' aime ça. Donc je vais faire ça avec ma fleur. J' ai apporté mon truc sournois à ma fleur et je l'ai fait de la même façon que sur la porte de derrière. J' ai apporté mon truc sournois à ma fleur et je l'ai fait de la même façon que sur la porte de derrière. Et je vais vous montrer un gros plan de mon centre. C' est aussi noir, mais il a des petites mains de vert dedans. Ce qui reste maintenant, c'est le défi des poteaux téléphoniques. Maintenant, vous saviez probablement déjà, euh, pas vraiment appelé des choses collantes, des poteaux téléphoniques ou des étamines. Et je savais qu'il y a quelque temps, je suis un grand jardinier. Mais bien sûr, ça m'a tout juste échappé à la tête. Et je ne pouvais pas quand j'ai pensé aux pistolets et Stamos n'a pas pu comprendre lequel était lequel. Alors j'ai pensé que j'attendrais et calmer les choses collantes de quelque façon que ce soit difficile. Tout cela est peint, et probablement ce que j'ai besoin de faire est utilisé une sorte de chose non opaque pour les mettre dans. Mais avant tout, je dois faire un plan pour où ils doivent aller ? Parce que sur la photo originale, c' est un gros gâchis, et je ne pense pas que je veux faire ça. Alors je vais aller sur l'iPad à nouveau. Si vous n'avez pas d'iPad, vous pourriez obtenir un morceau clair de quelque chose. Je veux dire, même juste du plastique d'un blister et mettez-le sur votre dessin et ensuite, vous savez, pratiquez-vous avec un Sharpie ou quelque chose pour savoir où vous voulez le placer. Mais je vais vous montrer comment le faire si vous avez un iPad. J' ai donc la photo de la fleur de style dans l'iPad. De toute évidence, on a travaillé à partir de ça. Je suis allé à la procréation, et j'ai mis une couche supplémentaire sur le dessus, et j'ai juste dessiné ces étamines et je n'ai pas utilisé la couleur Riel. J' ai juste utilisé un jaune pour le voir et un vert pour les deux choses à la fin de chacune . Je suppose que ces choses à la fin ou ce qui contient réellement le pollen, qui est un peu intéressant, et elles sont assez délicates. Mais je ne voulais pas tous ceux-là dans la photo originale. Euh, ils étaient en quelque sorte qu'ils gâchaient le look et donc je les ai juste mis, oui , avec cette façon , ce taux, , cette façon,c'était très était arbitraire. Mais je pense en regardant cela que si je le fais de cette façon sur mon dessin réel qui sont peindre, je vais aller bien. Je ne gâche pas trop le fait que c'était un peu collant. J' ai essayé, euh, mes épingles posca, qui étaient censées être un stylo à peinture acrylique opaque mes épingles posca, qui étaient censées être un stylo à peinture acrylique opaque. Et je l'ai essayé dans la couleur que j'ai une sorte de jaune paille que je veux utiliser pour les tiges ici . Je n'avais pas assez d'opacité. Et donc je suis allé à mon broche Posca blanche petite pointe, et j'ai fait mon tout cela sous-jacent en blanc pour que ma nouvelle couleur apparaisse contre elle Quand c' était sec, j'ai utilisé une épingle posca jaune paille pour passer sur ces le fil comme des choses là. Et maintenant je dois décider ce que je vais faire avec les croix, qui sont un peu vert jaunâtre. Eh bien, mettre le, euh, rester Mons n'était pas pour les soies. Alors voici mon conseil. Si vous êtes assis dans un studio avec beaucoup de médias mixtes, vous savez, peut-être des peintures acryliques, peut-être un peu gua sh ces petits marqueurs crayons de couleur et vous voulez tromper autour faire. Je t' ai montré que j'avais commencé avec du blanc pour que je puisse faire quelque chose au-dessus de ça. Et puis la correspondance des couleurs était assez rude. Mais je pense que je me suis approché parce que si tu regardes sur une photo, ils apparaissent est un peu vert à la fin, et donc je me suis approché. Mais si vous n'avez pas beaucoup de ressources est de ce type. Mon meilleur conseil est de les laisser hors d'ici. Il y a quelque chose qu'on appelle la licence artistique et qui vous permet de changer la réalité quand elle convient à votre but. Et je pense que pour n'importe quel débutant Ah, ça conviendra à ton but de ne pas mettre la vapeur dans cette fleur en particulier. Peut-être qu'un jour tu pourras revenir et le faire. Mais c'était beau déjà sans ceux-là. Si vous vous souvenez, il sera donc bien d'être laissé comme il ISS. Maintenant, quand j'ai commencé cet atelier, j'avais cette vision vraiment quand j'ai commencé cet atelier, j'avais cette vision vraiment optimiste que nous pourrions travailler en dessinant tous les techniciens des pétales. Nous ferions une fleur pour chacun et je veux me laisser emporter. Et j'essaie de te donner beaucoup de trucs à l'école d'art pendant qu'on va. Je me suis rendu compte que ce serait un cours très, très long, et vous n'y arriverez pas très bientôt. Donc ce que j'ai décidé de faire est de faire des faces de fleurs une classe en deux parties et c'est la première partie, et dans la deuxième partie, qui sera le long dès que j'aurai fini de faire par des échantillons, nous allons dessiner des fleurs de façon réaliste et nous couvrirons tout le monde des formes de pétales. Et puis je vais vous donner des photos pour travailler à partir d'autres fleurs que vous pouvez aller de l'avant et reconnaître par vous-même et continuer à partir de là jusqu'à ce que nous nous retrouvions. J' espère que vous allez travailler sur et terminer votre fleur silencieuse un exemple de la pédale p et téléchargé et nous montrer dans les projets. Je vais également mettre dans des projets quelques photos source d'autres fleurs avec des pédales P, et vous êtes invités à les télécharger. Imprimez ces travaux à partir de ceux et voir si vous pouvez comprendre sur votre propre quelle est la formation de ces fleurs de gens et quelles sont les couleurs et terminé. Dessiner soit sans fond du tout, soit avec le fond du feuillage pour nous montrer également dans des projets ou n'importe quelle fleur que vous trouverez dans votre jardin. Parce que c'est la saison en ce moment, sorte que vous sortez et voir si vous pouvez reconnaître que vous pourriez vouloir courir à travers la vidéo d'introduction à nouveau et regarder le diaporama fleur civique et repérer les pédales qui sont parenthèses, et je vais sur votre propre jardin ou au centre du jardin. Si quelqu'un vous laisse ces jours-ci et voir si vous pouvez identifier les fleurs avec les gens et prendre une photo d'eux et les dessiner et nous les montrer, puis nous allons passer à la goutte et le cœur, le ventilateur et le composite dans notre prochaine section de cet atelier.