Veste et manteau pour homme en merveilleux designer

1. Introduction: Bonjour, bienvenue dans mes bâtons, signifie veste et citation dans un merveilleux designer. Dans ce cours, vous apprendrez à créer différents types de vestes. Veste pull Lake Don't, veste pour homme, manteau à double boutonnage et bien d'autres encore. Nous explorerons ici différents outils qui peuvent être utilisés pour la création de livres, résoudre tous les problèmes de simulation gouvernementale qui surviennent. Vous découvrirez de nouvelles compétences et augmenterez vos changements pour de nouvelles opportunités dans le secteur. Joignez-vous à moi dans ce cours et voyons vous y voir. 2. Mens Down Pull Jacket - Création de modèle: Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment créer ces déchets coupe-vent. Commençons donc. Je prends mon outil de motif rectangulaire et je clique une fois. Je vais faire la largeur à 40, puis la hauteur est de 600. Ensuite, je vais diviser la ligne et cliquer avec le bouton droit de la souris et taper la longueur 160. Et puis je vais encore diviser la ligne ici à 200 ans. Et maintenant, je vais prendre ce point et baisser un peu, lui donner un peu de courbe. Et puis je le sélectionne, je le copierai et la symétrie, je le collerai. Sélectionnez les deux, copiez-les et collez-les pour le motif arrière. Séparez-les un peu et retournez-les horizontalement. Et je vais donc les segments ensemble. Et juste pour ce temps, je vais le sauver donc le devant ensemble aussi, bien que je vais ajouter une fermeture à glissière et supprimer la couture bientôt. Et puis je vais segmenter, donc ces parties ensemble aussi . Bien sûr, notre couture. Et puis simulez. Maintenant, vous pouvez le voir se lever très rapidement. Allons donc faire baisser ça. Nous devons simplement saisir ces points et ensuite les poser. Maintenant, je veux que cette ligne soit 160. Donc, je vais juste m'en occuper. Et nous pouvons cliquer avec le bouton droit de la souris et taper la boîte. Et ça fera de vous un 160. Presque exactement 160. Maintenant, ça détourne le regard de taper sur lui. En sélectionnant toutes ces pièces, en maintenant la touche Maj enfoncée, sélectionnez également celles de l'arrière. Et puis écrivez, touchez plus. Ensuite, je vais arrondir, arrondir là-dedans et un peu plus pour que ça regarde droit et fasse le dos aussi. C'est quelque chose comme ça. Maintenant, je ne veux pas que ça se passe comme ça ici à l'arrière. Je vais donc soulever ça jusqu' ici et ensuite redresser ça. Maintenant, il ressemble plutôt à un tube et je voulais bouger pour avoir une forme. Donc, je vais juste l' arrondir un peu. C'est un peu clair en ce moment, presque comme une robe. Ajoutons donc la partie inférieure, qui va être cousue dessus. Je cliquerai donc une fois. Et je fais la largeur jusqu'à 40, ce qui est la largeur de ce fond ici. Et tu peux faire n'importe quel blé que tu vestes n'a pas de fond. Et puis la hauteur que je vais faire 75. Ensuite, je segmenterai de sorte que sur ces copier-coller. Segmentez l'outil là-dedans. Et puis j'en ferai un pour le dos au lieu de deux. Hauteur de nouveau 75. Et puis la largeur est de 480. Maintenez Maj enfoncée. Et ensuite, des économies de ces pièces ensemble. Et cela fonctionne. Avant d'aller plus loin, je vais appliquer le tissu de la veste sur la veste. Le bas de la veste sur le bas de la veste. Donc pour le rendre plus serré contre lui, je vais réduire ça. Je vais donc déplacer le clic et sélectionner les trois. Cliquez sur ce point de pivot central , puis redimensionnez-le vers le bas. Ensuite, ce n'est pas plus serré contre lui et crée un peu plus d'autres effets de groupement sur les côtés. Et je vais le dire ensemble pour l'instant. Et je pense que sa veste pourrait être attachée plus courte. Je vais donc sélectionner cette ligne ici et celle-ci ici. Et faites-le un peu plus court, quelque chose comme ça. Je vais baisser ces petits morceaux. Maintenant que nous avons la longueur que nous voulons, je vais poster la simulation ici. Celui qui est devant. Il suffit d'ajouter ces Bennett là. Ensuite, je vais ajouter une fermeture éclair. Je vais donc faire la fermeture éclair. En fait, avant de faire la fermeture à glissière, faisons la couleur qui sera plus facile à calculer ce dont nous avons besoin pour cela. Donc pour la couleur que je vais cliquer une fois, puis je vais faire la largeur. Commencez par cette longueur plus cette longueur, plus cette longueur. Je commence donc par atteindre 60 ans. Et la hauteur, je vais en faire 75. J'évoque ses points d'albumine et je l'enroule autour de son point. Ensuite, si nous cliquons ici, nous pouvons voir ce point. Et ça doit commencer à coudre de ce côté. Je vais commencer des segments. Donc, maintenez le quart de travail d'ici à ici, puis vers ici. Et puis deux ici. Nous avons la balançoire, gentille et ordonnée. Et comment je sais que je dois poursuivre sur celui-ci. Donc, c'est parce que vous pouvez voir que ce sont les parties qui vont être là. Il faut donc vite ici, puis cette partie qui a besoin manger, puis celle-ci et ensuite celle-ci. J'ai également appliqué le tissu de la veste dessus . Et puis simulez. Et là, nous avons la couleur. Maintenant, il est important de vérifier si on pourrait vraiment le fermer ou si ça l'étranglerait. Disons donc un. On dirait donc que c'est peut-être un peu serré. Voyons si nous allons le rendre un peu plus large. C'est probablement mieux. En planant sur vos coutures. Vous pouvez voir s'ils ont la même longueur. Ensuite, vous pouvez le mettre à l'échelle jusqu'à ce qu'ils aient la même longueur. Ou juste dans le glucose. Tout ça. Alors maintenant, faisons la fermeture à glissière. Je vais supprimer ces coutures et la même chose. voit dans la prochaine leçon. 3. Mens Down Pull Veste - Zipper: Je vais faire notre fermeture éclair de 700 en hauteur, soit cette longueur plus cette longueur, plus cette longueur. Et la largeur, je vais en faire dix. Je vais faire deux fermetures à glissière qu'il peut réellement ouvrir. Je vais donc copier celui-ci. En fait, ajoutez d'abord les points, puis copiez. Je vais donc ajouter un point à 75 ans. Et puis je vais ajouter 0,75 en bas. Ensuite, je copierai et contrôlerai pour le coller à l'envers. Ensuite, ce segment médian sera affiché sur la veste. Disons que le vent va être montré sur le côté. Et le segment inférieur va être cousu sur ces parties inférieures. Le segment supérieur ici va être vendu sur cette couleur. Déni. Appliquez le tissu zippé, puis acheminez la fermeture éclair touche Maj enfoncée pour l'accrocher. Alors, faites la même chose avec celui-ci. Je pense que je l' ai montré du mauvais côté. Supprimons donc cela. Celui-ci veut donc décider, et celui-ci doit décider. On y va. Maintenant, il suffit de perdre la veste elle-même. Je vais me libérer jusqu'ici. Et puis faites la même chose l'autre côté jusqu' à ce point bleu. Et puis ça perd la veste. Et pour l'ouvrir plus loin, nous pouvons simplement modifier le même nombre de simulations, puis les faire glisser vers le bas. Et une fermeture éclair ici, j' ajouterai à la fin, nous n'en avons pas besoin pour le moment. La prochaine fois, nous allons faire les manches. Nous pouvons donc le voir. De plus, c'est environ 400. Je vais donc commencer par 400. Je clique et fais une largeur. Et la hauteur que je quitte à 500. Ensuite, je diviserai la ligne au milieu, 50 %. Prenez ce point vers le haut, convertissez le point de travail. Et ici, nous pouvons voir qu'il est maintenant plus grand que 400. Je vais donc sélectionner toutes les manches et les redimensionner un peu. Survolez les points du milieu. Et ensuite libre. Donc vous devriez vraiment arranger d'abord dans son bras et ensuite voir pourquoi le solo. Donc je vais juste tirer ça ici , puis sélectionner le bleu et le mettre là. Inversez ensuite la même chose et appliquez-les là où il se trouve, le tissu de manche, qui est le même que celui-ci. En fait, nous n' avons pas qu'un seul tissu. Simulez. Laissez-le goutte à goutte, puis segmentez ensemble. Et puis ajoutons le brassard. Je vais donc le pousser vers le haut, évoquer les points de cet élément. Ensuite, je ferai une largeur de, je veux dire la hauteur de 75. Et voyons la largeur de, commençons par 200. Que s'est-il passé ici ? Donc, dette à leur degré gant, enveloppez-le autour de ce point. Et ensuite, segmentez. Ainsi, le brassard à intérieur d'une application s'est endormi 70 sur le mollet. De même, si vous voulez énumérer le milieu ici, il suffit de raccourcir les feuilles ou de les attacher plus étroites. Ici, la capsule 25 décide, et 25 de ce côté. Maintenant, on se rapproche et si on le cache, on voit que tous les n sont ici, ça a l'air en quelque sorte vraiment coupé et pas arrondi et réaliste. Donc, pour les rendre plus réalistes, je vais laisser ça tranquille. Placez maintenant le calque au-dessus de l'autre. Ensuite, quand on simule c'est une sorte de donner un joli, beau Savage. Je vais le laisser, donc je vais sélectionner ceci et ceci, puis copier. Et vous pouvez soit les déchets symétriques, soit les arômes les coller. Et puis cette partie doit passer au premier plan. Nous allons donc trouver le centre à l'avant. Puis libre. Donc, à partir de là, à cette partie, simulez. 4. Mens Down Pull Jacket - Manches & Zipper: Tout d'abord, je vais sélectionner ma manche et ces pièces de golf. Ensuite, j'abaisse la distance des particules à huit. Vous pourriez aller au 52. Et ensuite, je vais simuler. Et je pense qu'il y a vraiment trop de rides. Je vais donc sélectionner cette ligne en maintenant la touche Maj enfoncée pour la contraindre et la reprendre un peu. Très bien, quelque chose comme ça. Et puis, pendant que nous travaillerons sur l'interface, je vais désactiver cela. La prochaine fois. Je vais cliquer sur cette ligne dernièrement et dire beaucoup de choses symétriques. Vérifiez que ma balançoire est, très bien. Je veux ajouter une fermeture à glissière du site ici. Je vais donc prendre mon outil rectangulaire Internet et je vais dessiner une forme, rendre un peu plus longue, quelque chose comme ça. Faisons un numéro rond. Donc je prends mes touches fléchées et je fais un 140. On y va. Maintenant, je veux convertir celui-ci en un tout. Je laisse juste ça tel qu'il est. Ensuite, je vais sélectionner ces parties inférieures. a abaissé la distance verticale à huit comme on va le simuler. Nous pouvons maintenant voir ce que le clone de couche a fait auparavant pour le rendre un peu plus arrondi. En bas, il semble plus fermé, pas une prise. Maintenant, je vais désactiver cela. En fait, je vais geler. Désactivez maintenant. Et puis la veste que je vais choisir. Et puis chargez également la distance des particules à huit sur la couleur également. Simulez. Maintenant, pour rendre toutes ces choses moelleuses, nous devons d'abord ajouter des lignes Internet. Donc, selon la façon dont nous donnons sur ces chemins pour être maquillés parce que l'espace atteignant votre ligne interne ou les rapprochez. Je devrais donc prendre mon outil de ligne interne et maintenir la touche Maj enfoncée. Je fais ma première ligne. Maintenant, je ne recommande pas de les mettre partout où il touche réellement la couleur parce que quand j'ai essayé de le faire, ça a l'air vraiment moche et commence faire un peu d'amaz, peut-être par vous. Mais par moi, je vais passer à l'index est déphasé pour voir mes lignes Internet. Ensuite, je vais sélectionner cette ligne, copier et la coller ici. Je vais garder un espace dans nos boîtes bleues entre elles. Et mon grand atout pour une distance de cinq millimètres. Institut de collage du troisième sur cette ligne. Je vais juste baisser tous ces EBIT. Assurez-vous qu'ils atteignent la fin. Peu importe même ce battement à emporter, mais ils devraient atteindre à la fin. Sinon, il n'y ces chemins qui se terminent ici et qui ont l'air étranges. Maintenant, pour ce qui est de la poche, je veux dire le zèbre, je vais juste le déplacer sur cette ligne ici. Maintenant, nous pouvons faire une ligne entière à travers la fermeture à glissière, car ensuite, lorsque nous convertissons l'ensemble de la couche, clonez un lorsque nous convertissons l'ensemble de la couche, clonez un trou et que notre fermeture à glissière se mangera, cela va manquer si c'est la ligne complète qui le traverse. Je vais donc prendre mon outil de ligne interne en maintenant le quart de travail jusqu'ici. Ensuite, d'ici jusqu'à ici. On y va. Maintenant, nous devons faire la même chose au dos. Et vous devriez les garder en ligne l'un de l'autre. Sinon, s'ils ne se rencontrent pas bien, ici, ça aura l'air bizarre. Il semble que je ne l'ai pas collé parfaitement dans une ligne. Je vais donc le charger. Maintenant. Vous pouvez voir qu'ils ne se réunissent pas ici, qu'ils sont amicaux. Et la raison en est que ce modèle de chemise, vous pouvez voir qu'il n'est pas vraiment arrangé sur la ligne de fond ici. Alors que c'est le cas, pourquoi voyons-nous que cette ligne verte est différente de celle d'ici ? Donc, ce que je vais faire, que je vais faire passer ça sur la ligne. Et maintenant, vous pouvez voir qu'ils sont tous un peu décalés. Assurez-vous que celui-ci est également en jeu. Ensuite, sélectionnez uniquement les lignes internes ici et utilisez mes touches fléchées pour les déplacer vers le haut. Et maintenant, ils se réunissent bien ici. En fait, nous n'avions pas besoin de deux lignes. Nous pouvons en faire un. Maintenant, pour sélectionner toutes ces lignes en une seule fois, nous pourrions accéder au menu Scène , puis sélectionner toutes ces formes. Désélectionnez cette option du milieu en maintenant la touche Maj enfoncée. Et puis faites la même chose sur l'autre modèle. Maintenir le décalage enfoncé. Comme il est symétrique, nous n'avons pas besoin d'en sélectionner un autre. Nous pouvons simplement en sélectionner un. Tout ce que nous pouvions simplement aller ici et maintenir la touche Maj enfoncée et cliquer dessus. Maintenant, je vais mettre l'angle par défaut 2360 et je vais faire toute la force. Et puis je vais allumer l'élastique. Si nous faisons simplement simuler ainsi, tout d' abord, nous pouvons voir ce qui se passe. Je ne veux pas que ce soit l'élastique. Je vais donc saisir ce numéro 96. Et ils vont juste le prendre en un petit peu avec cette installation nettoyée. Vous pouvez donc voir que nous avons certaines de ces lignes. Et plus tard, lorsque nous avons besoin de la couche supérieure, qui sera l'illustre particulier, vous allez vraiment faire apparaître cette chose. Ces petits se rassemblent de la même façon. Encore une chose que je vais faire. Je vais sélectionner cette partie inférieure de la fermeture à glissière. Ensuite, je vais maintenir Shift enfoncé et le pousser vers haut jusqu'à ce qu'ils s' alignent là. Ces deux-là font 530 au lieu de 550. Il s'agit donc d'une très petite différence de longueur, ce qui rend la fermeture éclair plus courte que la veste. Mais plus tard, il réduit la distance des particules pour la couche supérieure. C'est ce qui va faire beaucoup de ces petites rides ici. Parce qu'il va tirer un peu plus la veste pour manger. Simulez. Pour l'instant, je n'y vois pas grand-chose, mais plus tard, cela fera un peu la différence, mais nous ajouterons cette petite touche. Très bien, alors quelle est la prochaine étape ? Je vais désactiver la simulation. Et je vais sélectionner ceci et la couleur. Et puis je couche clone. Je remonte ça. Ensuite, je les sélectionnerai à nouveau et je les congelerai dans la couche inférieure. Maintenant congelé. Si nous simulons, nous avons maintenant un gaspillage de ticker. Donc pour ajouter de l'épaisseur et le faire paraître. Mais ce n'est pas tout. Je veux qu'il ait l'air bouffi et qu'il ait plus de rides, pas seulement pour paraître plus épais. Donc, pour lui donner plus de rides ici, je vais l'élargir, la conversion de couche et aussi coller avec un peu plus de tissu qui peut se démarquer. Je vais le rendre un peu plus grand. 5. Mens Down Pull Jacket - Modifier le modèle: Je vais donc rapprocher ces deux-là. Sélectionnez-les les deux jeux que nous allons faire pivoter, puis les scanner un peu plus, assimiler. Et ici, vous pouvez voir que nous avons beaucoup plus de rides. Maintenant, allons les rendre un peu plus grands. Et en le rendant un peu plus grand, nous obtenons plus de matériel qui peut se démarquer de ce qu' il y a ici, ça va un peu à lui-même. Je vais donc le soulever d'une touche. Ensuite, simulez encore une fois. Alors maintenant, ici, il n'y a pas deux en soi ici encore. C'est mieux. Faisons la même chose à l'arrière. Je vais cliquer sur ce point pivot central. Je vais le mettre à l'échelle vers l'extérieur pour que ces liens ici dans le top correspondent au moins exactement exactement de la même façon. Et puis étirez-le aussi. Maintenant, nous allons simuler. Et là, nous avons beaucoup de matériel et ces jolies fronces à l'arrière aussi. Je viens de les désactiver temporairement et de traiter la couleur. Il pourrait aussi être un peu plus large et un peu plus grand, je pense. Pas trop, juste un peu. Juste pour qu'il soit encore un peu court, la hauteur. Maintenant, je l'ai mis à une distance de particules dix. Activer. Maintenant, il n'a pas l' air très bouffi. Nous avons les rides, mais nous n'avons pas de pub. Alors, comment pouvons-nous trouver le chemin ? Maintenant, sélectionnez ceci et ceci. Ensuite, je vais faire pression. Et je vais taper quatre. Et puis simulez les couches inférieures que je coule et la couleur. Et je vais lui donner un peu de pression aussi. J'ai tapé en deux. Voyons maintenant ce qui se passe. La pression le fait exploser un peu et l'élastique est serré dans chacun, et la ligne interne le plie un peu. Maintenant, cette couleur, je pense, a un peu trop de tissu. Je vais le sélectionner et l'adapter à sa hauteur. Simulez. Maintenant, nous ne voyons pas toutes ces belles petites rides. Et c'est parce que la distance entre les particules. Examinons donc simplement la distance des particules ou réduisons la distance des particules, puis voyons si nous devons changer quoi que ce soit d'autre. Je vais sélectionner tout le reste sauf cette couche. Je veux les vérifier et les geler. Je vais désactiver celle-ci. Et puis celui-ci ici, je vais réduire la distance verticale à quatre. Et ensuite 23. Et ici nous pouvons voir maintenant toutes ces belles rides que nous recherchons. Si vous ajoutez plus de pression, elle va le faire exploser ou plus. Si vous avez moins de pression, bien sûr, cela va exploser. Donc, c'est beau. Maintenant, à propos de cette fermeture éclair ici, nous devons faire la fermeture à glissière. Je vais donc sélectionner ce trou sur la version clone de couche et le convertir en tout. Et sélectionnez ces formes internes, puis convertissez également en trou. Maintenant, nous avons de la place pour une fermeture éclair. Sachez que ça décide simulé. Je vais le geler. Activez ensuite celui-ci. Baissez la distance des particules à trois. Et nous pourrions le faire en fin de compte pour le faire. Maintenant, cela va juste ralentir la simulation à une distance verticale plus basse. Ensuite, pour faire notre fermeture à glissière, je vais sélectionner cette copie comme motif et la coller. Et puis je vais libérer donc en double-cliquant puis en double-cliquant ici, trois, donc c'est pour l'ensemble, nous n'irons pas superposer ça. Je vais juste le déplacer de près. Ensuite, je vais appliquer le tissu zippé latéral, qui présente une certaine rigidité pour que la fermeture à glissière ne soit pas trop étirée. Ensuite, je le fais pivoter en maintenant le quart de travail et je lève cette fermeture à glissière. Simulez. Ensuite, nous avons la fermeture éclair. La fermeture éclair ne tombe pas sous la forme de cette veste. Si vous voulez vous mettre en place pour être plus droit et ne pas prendre la courbe comme la veste l'a fait. Ensuite, simplement en la réduisant en hauteur, il rencontrerait la veste, s'y déplacera et ferait une fermeture à glissière droite. Comme vous pouvez le voir ici à partir de la capture d'écran précédente, la fermeture éclair a la même longueur que le trou intérieur. Alors que la fermeture à glissière est plus courte. Et vous pouvez voir que celui-ci est en train de tomber, la rondeur, alors que celle-ci est plus droite. Deux dépendent donc des effets que vous voulez faire. Autre chose, si vous voulez obtenir plus de lampes comme ne pas vraiment aimer ce que plus de ces gros coups ici. Ensuite, vous pourriez soulever cette partie, mais elle a gelé. Et avec cet actif. Et nous étions en train de simuler, puis , puis cette chose se ballonnait davantage. Je vais vous montrer ce que je veux dire. Tout d'abord, réduisons la distance entre les particules. Je veux dire, augmenter cette distance verticale, réduire les détails. Nous pouvons donc travailler un peu plus vite et l'activer également. Voyons si une couche de base est gelée. Des indices actifs lui aussi. Et décalez q pour masquer un décalage de calque vers W2 renouveler. Ensuite, pendant qu'ils sont actifs, nous pouvons sélectionner cette partie en poussant vers le haut. Et ensuite, nous allons simuler toutes ces couches que nous augmentons également. Et là, vous pouvez voir que nous avons des fessiers plus gros. Ensuite, il sort un peu plus des âges. Donc, si vous voulez qu'une veste sache qu' tourne et qu'il suffit de la tirer vers le bas et de le resserrer et de la tirer vers le bas. Et puis ils étaient tellement vagues. Et si vous voulez ces grosses charges, il suffit de poser cette partie. Maintenant, ce n'est pas vraiment assis sur lui correctement cette partie ici. Donc pour que ça s'assoit bien sur lui, si on l'active maintenant, la veste pourrait la pousser vers le bas. Ce que je vais faire , c'est que je vais geler la veste. C'est la sous-couche construite. C'est bon. Ensuite, je vais activer cette partie. Parce qu'ici, il traverse sa peau. Mais quand on l'active et que ça va sortir de sa peau, j'espère, très probablement. Et puis voyez probablement sur lui. Très bien. Ensuite, nous pourrons le geler à nouveau pour l' empêcher de bouger hors de sa place. Ensuite, on peut dégeler les autres couches. De plus, une autre façon de rendre la fermeture glissière plus rigide consiste à différencier les propriétés physiques. Comme ici, je l'ai fait avec un peu de raideur et de déclin, rend la vague de scène plus rigide deux. Et cela l' empêchera de devenir aussi à moins que vous ne vouliez ce fx. Nous allons donc copier la fermeture éclair de l'autre côté. Je ne veux pas simuler. Copiez-le et collez-le ou nous pourrions inverser la pâte ou la symétrie, collez-le en double-clic et double-cliquez. Si vous superposez, elle prendra forme de la veste. Donc, à moins que vous ne soyez propriétaire de cela, alors sur la base de simplement le déplacer vers le haut, de fermer, cela semble un peu mélangé. Je vais donc l' extraire encore une fois. Nous avons dit cet arrangement 3D. Et puis je vais le rapprocher de très près. Et je pense que c' est mal cousu. Le petit côté a l'air des cheveux raides qui ont l'air mal. Il suffit donc de supprimer le swing et de le refaire. Double-cliquez sur ce point , puis double-cliquez dessus. Et cette fois, ces points de suture semblent plus droits sur le dessus avant qu'ils ne se croisent un petit peu. Simulons ensuite. On y va. C'était ça le problème. Une autre chose que j'ai faite sur la veste d'origine, c'est que j'ai augmenté la force de pliage interne de celle-ci. Désélectionnons les poches. Ensuite, maintenons la touche Maj enfoncée, sélectionnons également cette ligne. Je n'ai pas augmenté cela à 17. Nous avons juste rendu ça un peu plus dramatique. l'ai fait plier un peu plus vers l'intérieur. On ne voit guère la différence, mais la liste verticale inférieure a une différence. Je vais donc réactiver ces calques. Une dernière fois. Nous allons le cacher. Et celui-ci est déjà à une distance de huit particules. Vous pourriez le réduire à cinq. Je viens d'en laisser huit. Ensuite, je baisserai cette première à cinq jusqu'à ce que ce simule, et je les chargerai à trois. Et probablement mieux les abaisser un à la fois pour que le programme ne panique pas. Et simulez. 6. Mens Down Pull Veste - Finish: Eh bien, je fais le front. Je pense que cette poche à la taille zippée est plutôt trop rigide. C'est un peu bizarre. Je vais donc juste effacer ça à une distance de huit particules. Et surtout, les étudiants sont difficiles à voir. Je vais juste abaisser la nouvelle renonciation. Masquons la fermeture éclair. Et aussi le menu vers le haut, et surtout la scène vers le haut et l'étirement soulèvent un peu. Ça a l'air mieux. Donc maintenant, je vais mettre ça particulièrement depuis cinq ans et je descends par agrafe, mon programme ne tombe pas en panne. Et puis, à partir de 5 h, on va jusqu'à trois heures. Et puis simulez. J'ai donc joué un peu avec les réglages et je l'ai rendu un peu plus doux. Comme il est également Steve, vous pouvez également jouer avec la taille de la fermeture à glissière. Peut le rendre plus long, ce qui prolongera la fermeture éclair. Il y a plus de grumeaux dedans. Et il a l'air plus élastique. Vous pouvez le raccourcir. Et si vous raccourcissez la fermeture à glissière, la fermeture éclair sera beaucoup plus droite. Ensuite, la veste passera en quelque sorte en mode fermeture éclair. La fermeture à glissière est grumeleuse, mais elle sera droite car elle est plus courte. Il tire la veste pour manger tard. Je pense que ça a l'air bien. Je vais donc faire la même chose. Je vais geler celui-ci après qu'il en soit particulièrement depuis trois ans. Et vous pouvez voir que cela se réunit ici, qui sont fabriqués à partir d' avant lorsque nous avons abaissé, lorsque nous avons raccourci la fermeture éclair. C'est ce qui cause cela se réunit ici. Donc, si vous voulez qu'elle soit encore plus réunie ici, alors vous pourriez rendre la fermeture à glissière encore un peu plus courte dans cette partie, alors vous en auriez un plus rassemblé ici. Maintenant, je vais geler ces actifs, décider de la distance des particules jusqu'à trois. Stimuler. Enfin, il faut ajouter une tête de fermeture à glissière et un passepoil. Ensuite, je vais commencer la tuyauterie. Ensuite, j'ajouterai une tête à fermeture éclair. Je prendrai donc mon outil de tuyauterie. Et je vais commencer par le haut de la fermeture éclair. Ou vous pouvez commencer par le fond puis vous assécher. Jusqu'ici, NOUS allons faire une largeur de deux et appliquer le tissu de la veste. Et surtout depuis l'un d'eux. Ensuite, on peut voir une fine doublure. Je le ferme bien. Je vais aussi jouer le long de cette poche pour les faire ressembler davantage à des poches. Et je pense que cette tuyauterie le long de l' étudiant en forme interne signifie l'interne, essentiellement ou au lieu de cela, je vais simplement cacher cette hauteur de ligne, la couche de base. En fait, je vais chercher l'intérieur , puis je cache la couche de base. Et cachez également cette pièce. Donc, on se contente de piocher seuls. Ils ont un trou sur la couche supérieure. Décalez W pour le ramener. Maintenant, nous ne pouvons pas voir ces tuyaux, mais si nous simulons, ils sortiront et nous pourrons l'aider un petit peu en poussant cette attache d' ingestion. Ils sont maintenant que nous pouvons voir qu'en étant juste ferme la poche de plus gentils. Je vais ajouter juste cette texture de la fermeture à glissière parce que ce genre de chose grecque à l'intérieur n'est pas agréable non plus. Alors, approchons de la fermeture éclair ici. Je vais le mettre un peu à l'échelle. Je pense qu'il faut le mettre à l'échelle un peu plus. C'est mieux. Ensuite, ce n'est qu'un peu de gris dans le site, mais pas trop. On dirait qu'il se referme mieux. Très bien, enfin, la tête de fermeture à glissière, je veux l'ajouter là où elle s'ouvre. Et s'il s'ouvre plus bas, ajoutez-le là. Je clique ici. Attendons. La couture est que ma tête de fermeture à glissière sera probablement la largeur de celle-ci. Je vais donc prendre ma ligne interne là où se trouve cette couture. Désactivons l'accrochage sur la grille et faisons environ la moitié de la largeur. Masquons cette texture pour que nous puissions voir cela en prêter dix. Je vais donc cliquer avec mon outil de motif rectangulaire et faire la largeur dix. Parce que c'est cinq, presque cinq. Et la hauteur que je vais faire 20. Voyez à quoi cela ressemblait. C'est probablement la bonne taille de la fermeture à glissière. Je vais donc appliquer cette texture de fermeture à glissière, qui est une barre que j'ai découpée dans Photoshop. Allons-y un peu plus longtemps pour que vous puissiez voir une fermeture à glissière fraîche. Et je vais désactiver la synchronisation parce que ça prend du temps. Et quand j'aurai fini, je vais synchroniser. C'est. Ne synchronise pas chaque mouvement. Je le sais. Comme ça. Je vois une bêta de l'IC, bêta des autres parties qui sortent. Je prends juste cette attache. Très bien, on y va. Maintenant, nous avons une fermeture éclair. Je vais lui donner de l'épaisseur. Et en fait, dans la veste originale que j'ai fabriquée, je donne à tout une épaisseur de deux. La fermeture à glissière que je devrais lui donner un peu d'épaisseur, donc elle n'est pas si fine. Donnons-lui une épaisseur de deux et prenons des taxes ou frais pour voir à quoi cela ressemble. Peut-être un peu trop épais. Probablement. Très bien. Ensuite, notre fermeture éclair ici, va lui donner une couleur blanche pour que nous puissions voir toute la gloire de la fermeture à glissière. Et puis je vais y arriver, je vais faire bouger cette ligne. Vous pouvez soit élargir la fermeture éclair. Je viens de faire cette ligne. Prenez-le par la synchronisation Donald. Je veux que ce soit la moitié de ça. Donc, près de la moitié, je vais le prendre d' un millimètre de mode. Et cela devrait être à peu près juste. Alors, je serai libre. Donc, d' ici jusqu'à la moitié ici. À partir d'ici, j'ai oublié qu'ils ne sont pas symétriques. Nous allons donc copier celle-ci. Copier. Et ensuite, je m'accrocherai à la grille. Et puis je colle et je maintiens la touche Maj enfoncée. Il va le garder le long de cet axe. Et puis je peux facilement le positionner ici. Repoussez-le. Puis libre, alors il s'est synchronisé. Nous pouvons superposer cela là-bas. Nous avons une fermeture éclair devant nous. Et si vous voulez qu'elle ouvre la fermeture à glissière plus bas, il vous suffit de déplacer cette ligne interne vers l' endroit où vous vous balancez. Celui-ci doit descendre une commande tactile jusqu'à l' endroit où le swing gagne. Très bien. C'est donc essentiellement ça. J'espère que ce tutoriel vous a plu et qu'il vous aide vraiment. 7. Comment faire une veste matelassée - Dessin de motif: Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment j'ai créé cette veste matelassée. Vous pouvez, bien sûr, faire le quiz à n'importe quelle taille. Faites-leur réaliser que je les rends plus plats, je les rends plus petits. Et je n'ai pas besoin non plus de volonté. Vous pouvez l'utiliser si nécessaire. Commençons. Pour commencer, je prends mon outil de motif rectangulaire, je clique une fois et j'atteindrai le blé à 90 et la hauteur 600. Ensuite, je prendrai mon outil en ligne droite. Et je fais un point sur le 160 de ce côté-ci. Et un autre point à 450. Je descends un peu ça et je déplace cette ligne vers l'intérieur en maintenant Maj enfoncé. Et ensuite, je vais l'arrondir. Ce devrait être le trou du bras. Ensuite, je vais le sélectionner, copier, le coller symétrique, puis le copier et le coller pour le backend, pour le calque arrière. Je vais laisser ce point en avant. Ensuite, j'appliquerai mon tissu pour la couche de base. Choisissez peut-être au niveau des patrons. Amenez-les à l'arrière , puis retournez-les horizontalement. Et puis je dis quand ces deux-là et ces deux-là ici, ces deux-là, et ces deux-là ici, et l'arrière et l' avant juste pour être là aussi. Déplacez-le vers le bas. Cela semble donc passer par son bras. Et puis simulez. Maintenant, nous pouvons voir que c'est vraiment curieusement debout. Prenons donc ce point ici. Ce point, en maintenant Shift enfoncé, le faire descendre. Maintenant, le trou du bras devient vraiment petit. Je vais donc juste séparer ça un peu, puis sélectionner cette partie et cette partie. Android vers le bas. C'est un peu mieux. Je pense que je vais le prendre par un petit peu derrière. Je vais donc prendre ce point, maintenir légèrement le billet de quart de travail, puis les tailler un peu plus. Maintenant, il a l'air plutôt lâche pour le moment et grand. Mais quand vous commencez à refroidir, il en prendra beaucoup. Allons donc ajouter les manches et ajouter les lignes polluantes. Et pour les manches, je commencerai par une largeur de 400 car je vois que cette longueur plus cette longueur, cela a permis 80. Je vais donc commencer par 400. Et la hauteur, je vais faire 520. J'ai divisé la ligne ici au milieu, cliquez avec le bouton droit de la souris en 50 pour cent et dessine ce point vers le haut. Convertir en point sculpté Kavita un peu plus. Ensuite, je soulève ses points d'élément. Faisons ça dans son bras. Maintenant. Chaque filet de flotte se nourrit de lui , puis revient à cela, puis libre. Donc, cela glisse sur le trou du bras avant et dans cette partie sur le dos. Et j'appliquerai également ce tissu de couche de base sur les manches. Et puis je vais aussi les segments sont-ils ensemble ? Ça ferme les manches ? C'est un peu trop lâche en bas. Je vais donc prendre ce point par 40 de ce côté-ci. De ce côté-ci. Allons-y Peter, peut-être même une touche plus, quelque chose comme ça. À moins de redonner une Nina normale , je sélectionnerai les manches, les copierai, les collerai, puis revendues de l'autre côté. , je sélectionnerai les manches, les copierai, Maintenant, en ce qui concerne la confection de la courtepointe, pour faire tous ces carrés, ces roues, il faut ajouter des lignes internes. Nous pouvons donc utiliser notre outil de ligne interne et essayer de créer ces lignes, puis de les copier vers le bas. Et faites de notre mieux pour garder une distance égale entre eux. Mais cela prend vraiment du temps et il est vraiment difficile de garder une distance égale entre eux si vous tracez simplement les lignes comme ça. Je vais donc aller sur mon tissu de couche de base et je vais charger une texture de grille et comment j'ai créé cette grille. Dans Photoshop, je voulais File New, fait une largeur de mille par mille pixels. Ensuite, il vous suffit d'aller à, à Afficher la grille. Et ensuite, vous avez une jolie grille ici. Et puis tout ce que j'ai fait, c'est que j'ai fait une capture d'écran de dettes, et j'ai sauvé ça. Alors, fermons ça. Ensuite, chargez dans notre grille. Nous avons une belle grille. Maintenant, je vais le faire augmenter. Et selon la taille que vous voulez que vos pois de semaine soient gros, augmentez-les plus ou moins. Et puis je vais le faire pivoter en maintenant la touche Maj enfoncée. Donc, il s'enclenche. Là, vous pouvez voir qu'il est cassé. Alors, nous allons le couper. Et puis je vais le faire pivoter ici aussi, qui bloque Shift enfoncée et ici et sur les manches. Et maintenant, il est très facile de rendre les lignes symétriques les unes aux autres et parallèles les unes aux autres. Et je dois juste aller ici. Ensuite, double-cliquez et suivez ces lignes de grille. Je vais arrêter de claquer ici autour du genou. Je veux créer notre design différent. Je ne veux pas de quiz. Je veux avoir trois lignes. Je vais laisser ça pour plus tard. Et je vais juste faire cette ligne en commençant par ici plutôt que par le haut. Tous. Donc, une fois que vous avez sélectionné votre pièce de motif, allez sembler, puis sélectionnez simplement les lignes internes en maintenant la touche Maj enfoncée, sélectionnez toutes les formes, gourmands. Et vous pouvez jouer avec les paramètres, faire ce qui convient le mieux à votre design. Pour moi, j'ai trouvé que l'étrange de six ans et le plein angle à 59 fonctionnait vraiment. Qu'est-ce que la veste ? Et un plaisir que vous passez à 360. Plus il se pliera vers l'intérieur. J'ai donc commencé avec un 360, puis je travaille jusqu'à ce que j'obtienne un angle de pliage parfait. Et bien sûr, augmenter la force augmentera également les effets. Et ensuite, si on simule, on peut voir que nous avons un flétrissement qui se passe ici. Je vais sélectionner ma pièce de motif et abaisser la distance des particules pour simuler à nouveau. Et là, nous pouvons le voir un peu mieux maintenant. Nous pouvons le voir un peu mieux maintenant que mieux que vous le verrez. Je pense que ce quiz ou un petit peu trop petit. Je vais donc simplement supprimer mes lignes internes, mettre à l'échelle ma texture et les retracer rapidement. Laissez quelque chose comme ça. C'est mieux. Maintenant, je pense qu'il devrait être attaché plus longtemps et peut-être un peu erroné. Je vais donc sélectionner ces résultats ici, cette ligne maintenant Maj enfoncée, écrire un peu, quelque chose comme ça. Ensuite, je vais simplement sélectionner cette ligne à l' aide de l' outil Transformer le motif et les dessiner vers le bas. On y va. Ensuite, pour le rendre un peu plus étroit, je vais sélectionner ce point plus cette ligne. Et ce point, je veux dire, dans cette ligne ici. Et puis en maintenant la touche Maj enfoncée, je vais le dessiner un peu. Allons amers. Je vais aussi prendre le bras un peu, ce qui rend un peu plus petit et que ces feuilles soient attachées plus petites. Je vais donc perdre celui-là. Maintenez Maj enfoncée. Sélectionnez ces deux points et tracez-les un peu. En fait, je défais ça et je fais juste les feuillets, lesquels sont plus petits ? Cliquez sur le bouton du point du milieu. 8. Comment faire une veste matelassée - Design de modèle: Ensuite, je veux ajouter quelques lignes internes pour répondre à une sorte de design. Je vais donc prendre mon outil de ligne interne et je vais faire simuler le premier. Et je pense que c'est à peu près juste. Je vais le copier avec les paramètres qu'il possède déjà et je le collerai. Maintenant, les feuilles de Willis et le motif arrière. Je vais donc prendre mon outil de ligne interne et commencer à placer ces lignes. Et vous utiliseriez également les rubriques ici. Ensuite, sélectionnez cette ligne, copiez-la et collez-la. Et puis, plus droite, tracez de nouvelles lignes. Et ensuite, je vais coller sur la distance des particules jusqu'à dix. Nous allons maintenant interroger le verso. Je vais donc désactiver la simulation. Et donc je l'ai dit, je veux en fait fusionner la symétrie. Donc je vais juste le faire, je pense que je vais le rendre un peu plus étroit jusqu'ici. Ensuite, je devrais cliquer avec le bouton droit de la souris sur cette ligne, Sisimiut trop. Et si vous le souhaitez, vous pouvez déplacer les textures pour que les côtés correspondent. Et pourquoi les nucléer ? On dirait qu'il n'est pas tard quand on les prépare. On dirait qu'ils continuent. Je vais juste laisser ça comme ça et ensuite je supprimerai ce point ici. À l'arrière. J'ai également pris quelques-unes de ces lignes en haut. Je veux qu'ils se rencontrent. Je vais donc cliquer ici et voir où est ce point. Et puis commencez les lignes à partir de là. Maintenez la touche Maj enfoncée pour le rendre droit. Et puis je vais appeler ça un peu puis , puis le copier et le coller. Et bien sûr, vous n'avez pas besoin de créer ce design si vous ne le souhaitez pas. Je vais également abaisser la distance des particules dans le motif arrière, les dix premiers. Ensuite, je commencerai à taquiner ces lignes. Un effet que je n'aime pas comment cette petite pièce ici va être. Je vais donc simplement remonter cette texture. Ensuite, je n'ai que mes répliques. Ensuite, je le sélectionnerai dans le menu Scène. Et je vais sélectionner toutes ces formes. Ensuite, cliquez sur ces lignes pour ne pas aimer cela. Et ensuite, portez ces deux à 59. Et ces 26 ont simulé. Nous avons également une couette à l'arrière. Maintenant, je vais faire un motif fin pour fermer le fond. Je vais donc prendre mon outil de motif rectangulaire, je clique sur un, fais la hauteur cinq ou dix, et que la largeur soit égale à la largeur du bas ici, qui est 273. Ensuite, je les segmenterai ici. Et sélectionnez-le, copiez-le et collez-le. Et puis je l'ai sauvegardé ici. Et puis faites une autre pièce à l'arrière. Je vais appliquer ce tissu de bande inférieure sur ces pièces inférieures. Maintenant, sélectionnez celui-ci et allez superposer. En fait, c'était une mauvaise idée parce que nous sommes restés en haut et je veux qu'elle soit en bas. Je vais le faire glisser vers l' arrière, le retourner horizontalement. Ensuite, déplacez ça ici et simulez. Je dirais que nous avons vu ces parties ensemble, qui ferment les coins ici, que j'ouvre cette partie de ce côté. Puis il ferme des cerfs. Ensuite, nous pourrons le rendre un peu plus étroit en sélectionnant la ligne de fond ici. Ensuite, maintenez la touche Maj enfoncée et tracez-la. Ça a l'air mieux. Maintenant, je vais ajouter une fermeture éclair. Je vais donc supprimer cette balançoire, déplacer en partie. Je vais faire deux pièces distinctes motifs de fermeture à glissière que je peux ouvrir. Et je vais faire deux autres pièces en étain avant la fermeture à glissière. Je vais donc cliquer une fois. Faites 632 segments de largeur et de hauteur de manière à ce que sur cette ligne, copiez-les et collez-les sur ce côté et les segments de sorte que sur cette ligne. Maintenant, nous pouvons voir en quelque sorte n grumeleux avec le matériau de base. Par conséquent, j'ai fabriqué un matériau Steve Strip. Ensuite, je vais faire la fermeture éclair. Nous pouvons donc simplement copier cela et le rendre un peu plus large. Et puis je vais segmenter, donc ça ici, ici. Je vais mettre le tissu zippé dessus. Et ensuite, je les diviserai ensemble au milieu. Si vous cochez la surface de la cellule nous pouvons voir toutes les textures. Quand zoomer ici ? Et je vais mettre à l'échelle ma fermeture à glissière. On y va. Maintenant, il semble que ça se rapproche savoir si je vais changer la couleur de cette bande profonde pour mieux correspondre. Ensuite, j'aimerais que ces parties ici se retrouvent. Je vais aller ici. Et je vais l'étendre par façon dont je fais cinq millimètres. Je vais donc maintenir la touche Maj enfoncée, puis cliquer avec le bouton droit de la souris. Vous pouvez saisir cinq , puis ajouter un point de segment à cinq, jusqu' au bas. En fait, nous n'en avons pas besoin bas, juste en haut. Pour cette affaire. Ensuite, cette balançoire que je vais poster à ce moment-là. Et ensuite, séquencez. Donc la petite partie, sur cette petite partie. Là, vous pouvez voir que je ferme bien. Répétons cela. De l'autre côté. Je vais sélectionner cette ligne étendue de cinq. Ajoutez ensuite un point de segment à cinq. La balançoire sur la veste. Je souhaite qu'il revienne à ce point. Ensuite, segmentez. Donc, d'ici à ici et là, il s'est fermé. Vous pourriez aussi faire un institut de tuyauterie que vous vouliez que je veuille ouvrir la fermeture éclair jusqu'ici. Voyons donc où c' est et ajoutons un point, faisons probablement un 116. Et puis faites la même chose. Ensuite, nous pouvons prendre la balançoire, balancer et la faire glisser vers le bas. Ensuite, lorsque vous simulez, il va s'ouvrir. Et lorsque nous aurons fini de tracer le quiz, nous pourrons supprimer la texture. 9. Comment faire une veste matelassée - Quilt Modification: Et il suffit de vous montrer si vous voulez que vos roues soient plus profondes et plus plantes, il suffit d' augmenter un angle de faille. Et quand je l'élève à 2,6D, vous pouvez voir qu'ils deviennent déjà plus profonds et plus prononcés. Et quand je lève le fil complet, on peut voir une sorte de balançoire toute la veste. Et vraiment faire éclater ces plumes. Et cela dépend aussi de votre tissu. Si vous aviez une laine ou une chose, cela réagirait légèrement différemment. Alors, si c'était le cas, disons du coton. Très bien, nous avons donc le matelassage de base ici. Mais comment obtenir toutes ces belles rides comme dans cet exemple ? Pour cela, nous devons mettre à échelle le clone de la couche et appliquer du tissu froissé dessus. Alors, faisons-le. Je vais réduire la distance entre les particules et tous les bots jusqu' à huit de la partie tranchante, ce n'est pas les fermetures à glissière. Et puis je vais tout geler , sauf la pochette. Et commencez par ce clone de couche de feuilles. Et puis je déplace le calque deux et vers le haut, clique sur le point central. Et puis je vais le faire augmenter, quelque chose comme ça. Ensuite, je vais appliquer le tissu de la couche froissée et simuler. Parce qu'il est plus grand, il y a plus d'extrémité de tissu parce qu' il est cloné par couche. Toutes ces lignes internes sont affichées sur les lignes Internet ci-dessous. Et il y a plus de tissu, alors il n'a nulle part où aller donc il s'adapte toutes ces rides et se démarque un peu. Je vois ces rides beaucoup plus à une distance plus faible des particules. Maintenant, une autre chose vous pouvez le faire sur la couche pour les calquer. Vous pouvez lui donner un toucher ou une pression. La pression va faire, c'est juste un peu plus. Rotate a un très petit effet qui, à une distance de particules plus faible, vous pouvez le voir un peu mieux. Je vais donc aller de l'avant et abaisser la particule à la distance des particules trois. Et ensuite, je vais simuler. Et nous pouvons voir à quoi cela ressemble. Nous l'avons obtenu une fois que c'est fini. Simulation. Je vois qu'il y a beaucoup de rides. Et plus vous augmentez la dette, plus il y aura de tissu et plus vous obtiendrez de plis . Si vous ne voulez pas autant de rides, vous pouvez simplement réduire un peu les rides. Très bien, alors maintenant, lorsque nous l' avons, nous le voulons, nous pouvons le désactiver. Si vous désactivez une couche, veillez à désactiver également l'autre couche. Sinon, il passera par l'autre. Et quand vous le réactiverez, il y aura un labyrinthe. Maintenant, traitez de celui-ci. Maintenant, activez la couche, clonez la couche, puis mettez-la à l'échelle pour qu'elle ait la même taille que celle-ci. Presque exactement la même chose. Cela vous donnera l'oppression de deux. Et simulez. Et puis je vais juste activer couche de base gelée, puis simuler. Et ici, nous pouvons voir que la couche avec clone de calque passe par la couche inférieure. Donc, pour résoudre ce problème, nous pouvons simplement essayer de le faire glisser un peu. Et si cela ne vous aide pas, nous pouvons définir la couche sur la couche 1. Et cela aidera à sortir. Puis cliquez dessus. Assurez-vous qu'il n'y a pas d'autre moyen de nutrition, puis remettez-le à la couche 0. Je vais maintenant baisser la distance verticale. Une application lettrant clairement le tissu aussi. Et puis, en gros, je ferai la même chose pour le reste de la chemise. Clonage de calques. Je suis dans le clonage de la couche de veste, je la mets à l'échelle, réduit la distance des particules, ajoute de l'appréciation réduit la distance des particules, et de l' émule et clair. Je vais sélectionner cette partie et cette partie est désactivée. Et puis commencez de ce côté de la chemise. Je vais le sélectionner à quel moment ? Augmentez-le à l'échelle. L'activité. Donnez-lui une pression de deux. Lettrage d'application, tissu transparent. Simulez. 10. Comment faire une veste matelassée - Fin: Maintenant, parfois, lorsque vous réglez les couches pour certaines raisons, certaines lignes qui ne s'accrochent pas, comme lorsque je fabrique une veste originale, une ligne ici pour raison quelconque n'a pas été attrapée et puis c'était juste lisse. Il n'allait pas vers l'Inde qui a suivi. Et ici, nous pouvons voir que cette ligne ne va pas aimer les autres, bien que ce soit une balançoire et qu'elle ait le même angle de pliage. Donc, dans ce cas, la première chose que vous pouvez essayer de faire est de supprimer la balançoire. Je vais simplement effacer cette distance de particules jusqu'à H, donc ça va un peu plus vite. Et ensuite, vous pouvez réessayer. Parfois, cela peut aider. On y va. Maintenant, je peux voir que nous avons cette ligne supplémentaire. Et si le simple fait de supprimer, coudre et de coudre à nouveau n'aide pas, alors vous devriez supprimer la ligne et la refaire, ne pas la copier et la mettre à l'échelle pour qu'elle s'y adapte. Et ici, vous allez après la couche, clonez toute la couche et réduisez la distance des particules à trois et simulez-la. La dernière chose que je veux ajouter, c'est une tête de fermeture éclair ici et une en bas de la ligne de tir. Commençons donc par une fermeture éclair ici. Je vais m'approcher de près et je voulais commencer par la fin du Swing. Et vous pouvez voir que nous avons déjà ajouté un point. C'est donc très utile. Je vais cacher mes textures maintenant. Et je veux qu'une fermeture éclair soit aussi large que celle-ci. Je vais dessiner quelque chose comme ça. Ce n'est pas parce que la synchronisation prend tellement de temps à cause de toutes mes couches et de la distance des particules, je vais l'éteindre ici pour que nous puissions battre plus vite. Je prendrai mon outil d'alignement Internet et je vais faire quelque chose d'environ cinq ici, puis le réduire petit bit V5, la moitié de la longueur de ça. Copiez-le et collez-le ici. À ce moment-là, là où la balançoire aide. Ensuite, je vais dire « lune », alors maintenez le virage vers ici, vers ici. Et puis je suis en train de charger, j'ai préparé ici une photo de la tête de zèbre étant PNG avec un fond transparent. Et je vais déposer ça ici. Et puis je montrerai de la texture. Vous pouvez le mettre à l'échelle pour qu'il s'adapte. Et prenez cette offre sans enchère. Puis Xing cette ligne un peu pour correspondre à celle-ci pour synchroniser et donner une épaisseur de deux ou trois. Et puis je le sélectionnerai et je vais m'imposer, ce qui vient juste de sortir de l' écran. C'est là. Si vous aviez une vraie fermeture à glissière 3D, bien sûr, ou si vous avez l'air beaucoup mieux, je pense que je vais l'augmenter un peu. Maintenant que je le vois sur la fermeture à glissière, soyez un peu plus gros. Et ensuite, augmentez cette image pour qu'elle corresponde. Maintenant, c'est un peu plus gros. Fin peut le voir un peu mieux. Ensuite, je vais sélectionner cette fermeture à glissière, cliquer sur copier et coller ici. C'est là. Ensuite, nous pouvons y faire une ligne interne et la voir dessus. Je vais juste prendre cette ligne ici, copier et coller dessus, puis la coller de l'autre côté. Si vous voulez qu'elle soit exacte à la même hauteur, ajoutez un point de segment pour pouvoir mesurer la hauteur afin de vous assurer qu'elle est à la même hauteur. Ensuite, je vais segmenter, quelqu'un l'a vu en maintenant Maj synchronisé quand j'ai fini. Et puis pour qu'il s'allonge à plat contre la fermeture à glissière, on peut faire le super imposé. Fini. On y va. La dernière chose que je vais ajouter c'est une tuyauterie pour bien le fermer. Je vais donc prendre mon outil de tuyauterie. Je vais faire la largeur de la distance des particules un et mettre soit la couche de base des cheveux la semaine soit la couche ridée. Nous allons mettre la base sur la base , puis faire la même chose de l'autre côté. Désactivez la synchronisation. Cela pourrait donc aller un peu plus vite. On y va. Maintenant, si vous le souhaitez, bien sûr, vous pouvez ajouter une couleur et ajouter une cagoule. Vous pouvez échanger le design, faire de beaux cris. Un. Fondamentalement, dans ce tutoriel, je voulais vous montrer comment faire le quiz et comment faire le calque sur toutes ces jolies inclusions et une sorte de rides rassemblées et rassemblées. En fait, je vais lui donner une couleur juste pour qu'il soit Nick n'est pas froid. Je vais tout sélectionner et le désactiver. Et la couleur que je vais faire la largeur, réduisons ça ici. Aller faire la largeur de cette ligne va cette ligne, cela et ceci. Et nous aurions pu nous débarrasser de ce point avant. Maintenant que cette couche de semences s' accorde bientôt dessus, ça va me manquer. Donc, ça va être 350. La largeur sera donc de 350 et la hauteur. Allons en faire 70. Puis j'évoque ses points de fiançailles et son GNL par ce point à l'arrière de son cou. Ensuite, je vais sélectionner cette partie pour voir de quel côté il s'agit. Ensuite, sélectionnez cette pièce. Et nous pouvons voir que c'est là-bas. Donc, pour le montrer correctement, nous devons commencer à basculer les segments sur cette partie en maintenant enfoncé, Maj, puis vers ici, puis ici, puis ici. Et puis Chico Swing. Ça a l'air beau et droit. Apportez mes tissus, non pas mettre la couche de base sur ces objets. Simulez. Et puis, nous avons une couleur. Maintenant, je veux le faire paraître épais. Je vais donc devoir déplacer le calque pour finir avec les finir avec autres morceaux de calque , puis le mettre à l'échelle un peu. Et le mode tactile. Très bien, quelque chose comme ça. Je vais appliquer la couche ridée dessus. Et ensuite, voyons à quoi ça ressemble ? Il faut réduire les listes de particules. Je sélectionne les deux éditeurs de propriétés, en particulier depuis huit. C'est un peu mieux. C'est un peu aussi. Nous faisons du doux d'une manière ou d'une autre, donc je vais y ajouter un peu de pression ci-dessous pour baisser un peu. Ça a l'air mieux. Maintenant, nous devrions avoir la fermeture éclair en haut. Je vais donc voir à quel point ces 70 ans sont gros. Je vais sélectionner toutes ces parties supérieures de la fermeture à glissière en maintenant la touche Maj enfoncée pour le dessiner ou, à juste titre , tapez 70. Passons ensuite à toute synchronisation et ajoutons un point à 70, puis saisissons celui-ci. Maintenant, nous devons déplacer cette balançoire, toutes ces balançoires de ce côté vers le bas. Et puis nous avons un, alors voyons quelle partie. Donc celle-ci est cette partie zippée, puis celle-ci est là-bas. Vous pouvez voir le point bleu. Nous devons donc montrer cela de côté. Et puis de décider si nous activons notre fermeture à glissière ici. Les lois activent cette pièce. Sinon, il passera par là. Peut-être que cette pièce besoin d'activer ces bandes de sites pour, sinon, ça va entrer dans son nom. Nous allons donc les sélectionner. Et si vous ne pouvez pas cliquer dessus avec le bouton droit de la souris, nous pouvons cliquer avec le bouton droit sur le gadget et dire activer. Et ensuite, on peut simuler. Ensuite, si nous voulons qu'il soit fermé, nous pourrions simplement augmenter la balançoire, c'est la balançoire du milieu jusqu'au sommet. Et en fait, nous n'avions pas besoin d' ajouter tous ces points ici, juste les points extérieurs. Et n'importe qui aurait suffi. Là. Il a de la couleur maintenant. Vous pouvez rester au chaud en hiver. La couleur à l'arrière était un B2 à trop de matériau suspendu grumeleux. Je viens donc de faire de la hauteur la même chose que celle d'origine plus tôt, deux en un, la même chose que ça. Je pense qu'une dernière chose qui sera bien serait de faire la chemise ici et ensuite la couleur. Vous pouvez commencer. Je vais tout sélectionner puis désélectionner la couleur, puis tout désactiver. Et ensuite, allez ici, prenez ce point, déplacez-le vers le bas et désactivez simplement la synchronisation, maintenez-la. Et puis j'ai couvert ça un peu. Convertissez cela en point de courbe, quelque chose comme ça. Et puis mettons la même chose sur le calque clone un. Ensuite, lorsque nous simulons, la couleur sera abaissée . On y va. Très bien. J'espère donc que ce tutoriel vous aidera à faire flétrir vestes ou tout ce que vous voulez arrêter. C'est tout pour cette vidéo. 11. Mens Mens Quilted Cuir Bomber Veste - Dessin De Motif: Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment j'ai créé ce blouson bomber matelassé ultérieurement. Commençons. Je vais commencer par prendre mon outil de motif rectangulaire et je ferai une largeur de 250 et une hauteur de 550. Ensuite, je le copierai et je le collerai symétrique. Ensuite, je prendrai mon outil Split Line et je fais nommer et posséder un 145. Je clique avec le bouton droit de la souris , puis je tape 145. Ensuite, pour l'ensemble, je vais y arriver autour de trois. Donc je clique avec le bouton droit sur un point de 40 degrés, le ramène en maintenant la touche Maj enfoncée. Donnez-lui un peu de courbe, puis sélectionnez-les, copiez-les et collez-les. Maintenant, comme d'habitude, je vais le retourner horizontalement. Et si nous possédons une surface tissulaire, vous auriez vu qu'elle était à l'envers. Ensuite, je vais enlever ça. Faisons de cette ligne 90, c'est donc un peu plus facile à calculer. Je vais donc sélectionner ces deux points et les déplacer d'un. Maintenant, je sais que je vais ajouter une couleur de la hauteur de 50 pourrait être un peu lacée avec plus. Je veux donc faire ma fermeture éclair. Et au lieu de le faire juste pour l'instant, je vais en faire cinq pour t, puis une largeur de dix. Ensuite, j'ajouterai un point dans chaque site à 50 ans. Et puis je vais faire des segments. Alors décidez d'ici et ils disent d'entendre, parce que je n' ouvrirai pas la fermeture éclair. Je le fais à partir d'un seul morceau. Si vous voulez l'ouvrir, je ne l'ai pas fait à partir de deux pièces et donc ensemble au milieu. Et ensuite, si vous voulez ouvrir inutile de ralentir ce ralentissement. Maintenant, restons ensemble la veste en solo. Je vais donc résoudre les côtés ensemble. Andésite et site. Et d'ici à ici, d'ici à ici. Montrons notre swing. Et puis simulez. On devrait probablement le mettre dans l'opposition avec les deux bras dans la même position. Nous avons dit à la direction et nous avons réessayé. On y va. Maintenant, cela reste comme il le fait toujours avec le dessus plat. Alors maintenant, sélectionnons ce point et ce point connu seulement a été décalé, baissons-le et lisons plus. Et ensuite, courbez ça. Et c'est peut-être trop long. Je vais donc prendre ce point ici et ce point et je le soulèverai un peu tard. Je pense que j'ai oublié de montrer le dos ensemble. Faisons ça ensemble. Je ne veux pas que ça m' ouvre à l'arrière. Je vais donc reprendre ce point, réduire la courbe, quelque chose comme ça. Et aussi transporté plus dans le dos. Et nous devrons peut-être faire démarrer ces bras un peu plus bas. Je vais donc sélectionner ce point et ce point connu ne le déplace qu'un peu vers le bas. chose comme ça. Un peu plus arrondi là-dedans, peut-être. Très bien, allons-y mieux. Maintenant, je suis un peu court, donc je vais sélectionner cette ligne de fond et cette ligne, puis sélectionner cette ligne à partir de la fermeture à glissière. Et puis en maintenant enfoncé, décalez vers le bas. Et en fait, je pense que le nourrisson devrait être plus ouvert. Je vais prendre ce point , puis sélectionner toute cette partie ici. Donc, quand je le déplace vers le bas, ça va également réduire la fermeture éclair. Et puis maintenez Maj enfoncée. Je vais le faire baisser un peu. Très bien, ajoutons maintenant la couleur. La couleur. Ce sera cette longueur plus cette longueur plus cette longueur plus cette longueur et cette longueur. C'est comme 466, je pense. Donc je clique et fais la largeur pour 66 et la hauteur, je vais faire 50. Et puis je vais commencer à me balancer d'ici , puis à ici, puis à ici, puis à ici. Et puis deux ici. Retournons-le horizontalement. Simulez. Et je pense que cette couleur doit être un peu plus grande et peut-être aussi un peu plus fermée autour de son cou. Donc, pour la fermer un peu, je vais sélectionner cette ligne et cette ligne et les booster vers l'intérieur. Bien sûr, la couleur est un peu trop longue. Nous pouvons voir combien de temps cela dure en allant nous, puis nous pouvons voir qu' il est en train de démoder ici. Il suffit donc de le sélectionner et de le transformer jusqu'à ce que la balançoire soit aussi proche que possible. Et je pense que je vais le rendre un peu plus grand. Je vais donc sélectionner cette ligne. Est-ce que ça va monter puis cliquer avec le bouton droit, et faisons-le 10$. Ça devrait être assez grand. Peut-être dix autres. Et maintenant, montrons la fermeture à glissière sur huit. Nous devons donc faire la fermeture à glissière même hauteur et 70, et c'est 50. Alors, sélectionnons la partie supérieure, maintenons la touche Maj enfoncée et dessinons la partie supérieure. Cliquez avec le bouton droit de la souris sur la distance déplacée à 20, puis segmentez-le sur la couleur. Appliquons maintenant un peu de tissu pour manger. Appliquons donc la fermeture à glissière sur l'outil Modifier la texture. Ensuite, je vais sélectionner ma veste et ma couleur et appliquer le tissu de la veste dessus. Maintenant, j'aimerais que ces petits morceaux soient plus arrondis. Je vais donc y aller et COVID. On y va. Maintenant, je pense qu' il y a un peu trop de tissu. C'est pourquoi il se démarque comme ça. Je vais le prendre un peu. Je ne veux pas taper, mais je voulais manger un peu d'article. Je vais donc prendre ces deux points, maintenir la touche Maj enfoncée et les déplacer un peu. C'est mieux. Maintenant, ajoutons ceux qui dorment en allant sur le fond. Et ça doit être de la même longueur que ça, plus ça, plus ça. C'est donc 932. Je clique une fois et fais la largeur 932 et la hauteur, je vais faire 50. Ensuite, je vais le diviser en quatre segments. Je vais donc cliquer avec le bouton droit sur uniforme, doux, pauvre. Ensuite, je veux qu'il se croise et ferme deux boutons. Pour ce faire, nous devons donner plus de longueur ici au premier plan. Je vais donc ajouter un point ici à une distance cinq et ici aussi. Ensuite, je vais sélectionner ces lignes de front en maintenant la touche Maj enfoncée. Je vais le retirer d'ici 50 ans. Peut-être que Mullis type T. Peut-être qu'il devrait être 50. Prenons donc 20 autres choses. Ensuite, nous devons déplacer ce point d'ici 5123, 45. Ensuite, je vais résoudre de défaire ici, ici, ici, et ça ici. Déplacez-le à l'arrière. Retournez-le horizontalement. Et je pense que la balançoire va bien. Simulons donc. Ensuite, nous pouvons voir ce tissu supplémentaire que nous pouvons maintenant croiser avec quelques boutons. Je vais tout d'abord jouer le tissu des boutons sur ça. Ensuite, je vais prendre mon outil de cycle interne et faire un cercle, quelque chose comme ça. Ensuite, copiez-le et collez-le là en maintenant la touche Maj enfoncée, vous pouvez le faire glisser vers le bas, tout droit vers le bas. Je sélectionne à la fois copier et passer à l'autre âge et je le colle en maintenant la touche Maj enfoncée afin que nous puissions les faire glisser et que nous ayons même hauteur exacte l'un sur l'autre. On dirait qu'ils vont fermer. Eh bien, congelons-les, décongelons-les. Double-cliquez et double-cliquez, double-cliquez et double-cliquez. Simulez. Et là , ça se passe bien. Maintenant, nous devrons peut-être reculer un tout petit peu parce que c'est un peu grumeleux. Et en les repoussant, cela nous donne un mode v2. commun. Réduit la masse, peut-être même un peu plus en arrière. On y va. Donc, dans la vidéo suivante, je vais faire ça. 12. Mens Mens Manteau en cuir matelassé Bomber Jacket - Manches: Faisons cette feuille maintenant. Je vais donc leur faire en sorte que nous en avons pris 400, puis nous ajouterons une courbe. Il correspondra probablement à la largeur de 450. Je vais donc cliquer une fois avec 400 et la hauteur 500. Trouvez la hauteur centrale. Cliquez avec mon outil Split Line à 50 %. Prenez ce point vers le haut, faites un clic droit sur Convertir en point de courbe. Retrouvez le centre avec mon outil Transform Pattern, puis libérez. Donc, d'ici à ici, d'ici à ici. Ensuite, je prendrai le bas. Au revoir pour T de chaque côté. Affichez ces points d'attache. S'ils ne sont pas sur son bras parce que nous avons déplacé son bras en allant à ABV et nous disons apte, alors ils seront sur son bras. Ensuite, je vais appliquer le tissu de la veste sur les manches et simuler puis segmenter. Donc, ces parties ensemble. Et le haut, peut-être un peu trop large. Je vais donc prendre ce point et l'amener à dix heures. Et puis faites la même chose ici, apportez ça à dix heures. Et peut-être être un peu plus. Transformons tout ça. Ça a l'air mieux. Maintenant, j'ai besoin d'un peu de place pour la toux, donc je vais raccourcir cette Leslie. Je le prendrai d'ici 40 ans. Et puis on y ajoute une toux. Je vais donc reprendre mon outil de motif rectangulaire, cliquer sur un, faire la largeur 300 et la hauteur. Je vais faire des Segments pour cela là-dessus. Maintenant, ce n'est pas comme une vache plus douce, qui se digére ainsi autour d'elle-même. C'est celui que nous fermerons avec nos boutons. Je vais donc d'abord le faire sur la manche et simuler coller le tissu de manchette sur le mollet. Ensuite, lorsque nous allons à l'arrière, au lieu de le coudre ensemble, je veux qu'il se chevauche. Je veux que cette partie ici passe en revue l'autre. Et pour ce faire, comme pour la bande ici, nous devons le rendre un peu plus long. Je vais me rapprocher à un moment encore cinq ans, et je le fais cinq fois. Je sais que je dois le retirer encore cinq fois. peux aussi le faire, mais il est un peu plus difficile d'en arriver là quand il est trop proche l'un de l'autre. Ensuite, je vais le dessiner en fonction de ce que nous faisons avant. Oui, 50 devraient être, probablement bons. Et puis prends ça par cinq avec mes touches fléchées, 12345. Et encore une fois, pour changer le mouvement de nos touches fléchées vers les propriétés de la fenêtre des motifs. Le voilà. Très bien, maintenant pour le coudre ensemble, nous devons faire la même chose. Je vais juste ajouter un bouton ici. Je vais donc prendre mon outil de cercle rectangle et faire encercler notre bouton. En fait, je veux qu'ils aient la même taille. Je vais donc juste copier celui que nous avons fait avant et le coller ici. Et je ferai de mon mieux pour le coller au centre. Et si nous ne voyons pas vraiment où se produisent les blessures, nous pouvons toujours aller à la grille active des propriétés de la fenêtre de motif et la définir sur une distance plus petite. On voit alors que ce n'est pas tout à fait au centre. C'est mieux. Ensuite, copiez-le et collez-le ici. Maintenez la touche Maj enfoncée pour le faire glisser. Et puis libère Soviet et double-cliquez, double-cliquez. Nous devons maintenant avoir un problème ici. C'est un peu difficile à voir, mais on voit en quelque sorte coincé dans la santé. Et c'est parce que notre swing traverse ça, ces parties aussi. Maintenant, la partie qui doit se chevaucher compte a une balançoire dessus. Il suffit de faire glisser la balançoire jusqu'à ce point. Ils sont maintenant, c'est bien mieux que l'air. Encore une fois, Olympia. C' est parce qu'il y a plus de tissu ici et qu'il y a un peu de retour. Si c'est où ? Le cercle va plus vers la droite, puis nous allons le mettre plus droit et vous n'avez pas cette masse. Nous allons donc sélectionner ce cercle et utiliser vos touches fléchées. Là. Vous pouvez voir qu'il essaie redresser comme avant d'appuyer la bande de bouton sur la veste. Pas trop mal. J'ai un petit peu de matériel qui sort un peu. Mais si vous voulez qu'il soit parfaitement droit, il suffit de bouger davantage et il est serré et droit. Si vous voulez qu'il se chevauche dans l'autre sens. Donc, il ne se chevauche pas d'ici à là, mais de là à là, vous le feriez simplement de l'autre côté. Je n'ajouterais pas le lien ici. Vous l'ajouteriez de l'autre côté , puis vous auriez ce chevauchement par rapport à cela. C'est vrai ? Maintenant, ce serait bien d' avoir quelques rides supplémentaires dans ces feuilles. Je pense que je vais y apporter une touche plus longue. Je vais sélectionner le résultat final. Et en maintenant Shift enfoncé, je vais l'extraire d'ici 20 ans. chose comme ça. Peut-être même reprends-le à dix ou cinq heures. Juste pas en tournée ou quelque chose comme ça. Et bien sûr, vous voulez plus de rides, allongez-le. Et je vais le copier. Et le mollet et la symétrie le collent de l'autre côté. Et puis je vais le faire de cette partie centrale à cette ouverture ici, puis d'ici à cette ouverture ici. Simulez. Et ici, nous avons deux esclaves. Maintenant, nous avons la forme de base et vient maintenant les parties intéressantes. La première chose que je vais faire, c'est que je vais faire cette pièce qui passe par-dessus les parties matelassées. Et je veux que ça monte jusqu'ici. Si vous voulez qu'il aille plus loin, vous pouvez simplement le modifier. Je vais donc prendre ma ligne interne et je vais maintenir la touche Maj enfoncée, double-cliquer. Il atteindra à peu près là. Et puis je vais le copier et le coller ici. Approchez-vous vraiment de lui et placez ce point de segment à côté de cette ligne le plus près possible. Et un autre point ici. Et puis je vais sélectionner tous ces boutons, pièces, appuyer sur Supprimer, puis supprimer cette pièce. Et je vais laisser ma ligne interne là. Nous avons donc maintenant une pièce supplémentaire que nous pouvons coller dessus. C'est exactement ce que je vais faire. Je vais montrer tout le monde jusqu'ici. Ensuite. Donc, à partir d'un petit peu en dessous de cette ligne interne, car vous pouvez voir que je montre également à partir d'ici une marée basse B2B et une ligne. Donc, à partir d'ici, je commence à toucher en dessous, tout autour d'ici. Maintenant, la raison pour laquelle je quitte cette ligne interne, c'est parce que je veux qu'elles l' air d'être placées au-dessus d' autres couches et qu' il y a une fine ligne ici, comme un laser grossier. temps de réaliser cet institut de Il est temps de réaliser cet institut de la balancer par le bas. Je vais vous montrer ce qui se passe si nous venons de le voir de bas en bas. Simuler ? Alors, si je veux simplement supprimer cette ligne, vous ne la voyez même pas. On dirait que c'est juste une partie de ça. Et si vous ne voyez pas le même genre de fondre dedans. Nous allons donc annuler, en supprimant cette ligne. Et puis, débarrassons-nous de cette couture. Et au lieu de cela. Ainsi, de cette ligne interne sur cette ligne interne, nous pouvons voir là, surtout nous pouvons aller sur une surface de fléchisseur épaisse. On dirait vraiment qu'il est plus assis sur le dessus. Il y a une belle ligne fine. J'aime bien cet effet. Si vous ne voulez pas cela, vous pouvez simplement le voir directement dessus. La couleur de la grosse dette est hors du chemin. Et ensuite, copiez ça. Et je vais le coller juste au cas où je changerais la veste, alors au moins je n'ai pas de double face à laquelle je dois faire face. Et ensuite, je ferai la même chose. Je suis libre partout ici. Et ensuite, je vais faire des segments à partir d'ici. Et puis je vais appliquer un tissu différent à cela, ce qu'on appelle le logiciel veste top car je l'ai rendu un peu plus doux. Nous pouvons donc voir plus de détails en Inde complète. 13. Mens Mens Quilted Cuir Bomber Veste - Manches Quilt: Bien, commençons maintenant matelasser cette veste et les manches. Je vais donc désactiver la simulation. Et puis je vais aller en tissu de ma veste. Et je vais charger dans une grille. C'est un peu difficile à voir, mais on peut le voir ici. Je vais donc utiliser mon outil Modifier la texture. Et tout d'abord, je vais le faire augmenter, quelque chose comme ça. Et si vous voulez des quiz plus grands, augmentez-les plus gros. Vous en voulez des plus petits. Rédimensionnez-le plus petit. Et puis je vais le faire pivoter jusqu'à ce qu'il s' accroche, en maintenant la touche Maj enfoncée. Et vous pouvez le voir à l'aide de clichés. Et celui-là, je n'ai pas besoin de faire parce que ça va de toute façon faire la symétrie. Et faites la même chose de ce côté-ci. Et puis maintenez la touche Maj enfoncée et faites les clichés. Et puis en ajoutant à ces clichés. Et puis je vais prendre mes lignes Internet, les tracer, juste les arranger pour que les lignes de boucle intérieure, quelque chose comme ça, quelque chose comme ça. Ensuite, je prendrai mon outil de ligne interne. Je vais double-cliquer et suivre ces lignes. Cette conférence est un peu désactivée, je vais donc la sélectionner avec mon outil Modifier le motif. Je vais désactiver l'option Snap to grid. On y va. Maintenant, nous allons soit les copier sur les couchettes, mais de toute façon, je vais devoir les mettre en scène donc il est probablement rapide de les retracer à nouveau. En fait, je vais le faire au dos. Je vais donc quitter le sac et le matelasser. Maintenant, si on simule, rien ne se passe. Alors choisissons-en un avec les motifs. Je vais faire du C minimum. Ensuite, sélectionnez toutes les formes en maintenant le clic Maj enfoncé sur le bas. Et maintenant, donnons-lui un angle de pliage. Ensuite, arrêtez-vous à 360°. Et avant de faire cela, je vais donner la texture pour que vous puissiez la voir un peu mieux. Et il a aussi l'air plutôt grumeleux et tranchant. Ensuite, en raison de la distance verticale de l'image. Nous allons donc sélectionner les calques. Et puis je dirai la distance entre les particules jusqu'à dix. Et ici, nous pouvons le voir beaucoup mieux. Et c'est un peu trop intense, je pense que oui. Nous allons choisir notre modèle. Une fois encore. Sélectionnez toutes les formes et réduisez-les à 250. C'est un peu mieux. Je pense que je vais même le rendre un peu moins intense car je vais aussi cloner en couche et ça toujours ressortir plus fort. Essayons de 200 à 2008, quelque chose comme ça pour commencer. Nous pouvons donc toujours changer cela. Sélectionnez celui-ci. Et vous sélectionnez cette ligne ici, puis vous la définissez sur 20. Vous pouvez en voir deux maintenant. Ça a l'air bien. Nous y arriverons. Une chose, j'ai oublié, je voulais faire deux fermetures à glissière de chaque côté ici. Pour cela, je vais prendre mon outil rectangulaire interne et je vais créer une forme, quelque chose comme ça. Je vais le transformer, le faire pivoter et le rapprocher de l' avant. Quelque chose comme ça. Ensuite, je vais ajuster sa position. Nous devons maintenant ajuster ces lignes. Nous pouvons le traverser parce que cela va gâcher. Et ça a l'air assez horrible quand on ajoute la fermeture à glissière et le clone de calque. Je vais donc sélectionner la première ligne, la pousser vers le haut jusqu'à ce qu'elle atteigne la poche. Et je vais désactiver la synchronisation parce que c'est plus rapide lorsque nous avons beaucoup de couches et de lignes pliantes et internes et que nous commençons à ralentir chaque fois que je pense. Ensuite, je vais copier cette ligne et la coller. Et ensuite, on peut le coller. Je vais le coller sur l'autre pour m'assurer qu'il est dans le même angle. Et ensuite, il suffit de le mettre en place. Ensuite, celui-là aussi copie. En fait, il vaudrait mieux cela soit un peu plus tourné. Ces choses ne se croisent pas là. Bizarrement. Si vous le vouliez, vous pourriez même gagner de la place. Je ne sais pas, fermeture éclair, qui n'a pas de matelassage dessus. Très bien, on y va. Maintenant, je vais synchroniser. 14. Mens Mens Quilted Cuir Bomber Veste - Manches Quilt Design: Ensuite, je veux ajouter une forme ici, un motif qui tourne autour de son coude mieux que angle peu arrondi et qui a ensuite de nombreuses lignes Inde. Je vais donc commencer par créer la forme sur les manches, puis la copier sous forme de motif. Je vais donc prendre mon outil de ligne interne et je vais le commencer tout droit en maintenant la touche Maj enfoncée pour le contraindre, puis double-cliquer. Et j'irai sur la surface des décalages d'index pour voir mes lignes et mes lignes internes de Schumer. Et je vais le ramasser un peu. Donc ça a commencé, je ne suis pas là. Et puis j'ai copié quelque chose comme ça, un peu plus bas. Quelqu'un comme ça. Maintenant, je veux que cette partie soit arrondie et qu'elle descende tout droit. Je vais donc prendre mon outil de modification Curve. Et avant de le faire, je vais le sauver. Parce qu'en ce moment, ils vont avoir une correction de bugs. Mais à l'heure actuelle, parfois, lorsque j'utilise un outil de point de courbe rouge, il bloque le programme. Assurez-vous donc d'économiser fréquemment. Ensuite, je prendrai l'outil Made it Curve Point et je le couvrirai vers le haut, puis sur le côté et vers le bas aussi. Il y a ce que je veux dire. Nous y retournons donc. Heureusement, je l'ai sauvegardé et maintenant nous avons ajouté deux points et cela n'a pas bloqué le programme. J'ai donc ajouté la forme comme ça. C'est donc un peu plus haut ici, puis il descend. Et si vous n'aviez pas ces points à la même hauteur , la partie où ils se rencontrent sera claire. Ainsi, même si vous tapez de haut en bas sur le reste de la ligne, ce point de rencontre doit être à la même hauteur. Maintenant que nous avons une forme que nous voulons, je vais prendre mon outil de motif rectangulaire et ensuite je vais le sculpter. Assurez-vous de l'étendre jusqu'à la fin, à la même hauteur. Augmentons cette doublure. Ensuite, je vais réduire ça. Et ensuite, segmentez, donc ça ici. Et ils sont ici. Et je ne le montre ici que pour l'instant. Ensuite, je ferai un clone de couche et donc sur le clone de couche. Ensuite, j'applique le tissu si j'ajouterai un tissu appelé cette manche pas dans des casquettes. Bande de couchage. J'ai même sauvé tout le tissu de tous les réglages et couleurs pour cela avant de m'ouvrir. Et voilà, bande de bras boomer. Et ici, nous avons les textures, qui est un carré blanc, et une carte normale, qui est un tas de lignes que j'ai faites dans Photoshop et la carte normale et la carte nuancée, et la couleur spéculaire, et tous mes autres paramètres aussi. Alors, je vais l'appliquer ici. Super imposé ici, vous avez le bras droit. Maintenant, nous pouvons manger une sorte de bombe chère. C'est parce qu'il est ouvert. Nous devons donc résoudre ces parties ensemble. Et il semble qu' ils ne soient pas de la même hauteur. Voyons si je ne l'ai pas retracé correctement ou si les lignes ne sont pas de la même hauteur. La hauteur, les textures. Et je pense que j'ai juste besoin d' ajuster un peu la position. Enlevez ça un tout petit peu, et descendez ça un tout petit peu. Maintenant, ils ont à peu près la même hauteur. Je dois changer le mouvement de la flèche de mes paramètres en un. Et maintenant, c'est bougé. Donc ce sont des lentilles différentes, alors vous pouvez obtenir des grumeaux. Mais s'ils ont la même longueur, ils seront agréables et lisses. Très bien, donc c'était symétrique. Nous avons donc la ligne là aussi. Et nous devons copier ce collage symétrique. Et ensuite, des segments. Donc c'est super, vous ne le voyez pas. Super impose. Vous êtes passé sous Dean. Nous ne faisons que superposer sous et cela se termine. Maintenant que nous n'avons que presque toutes les parties. La dernière chose à ajouter par la suite est l' accusateur ici, et bien sûr la fermeture éclair polaire à la toute fin. Je vais commencer et terminer les boutons ici sur le brassard. Je vais commencer le réglage des calques mangé. Maintenant. Je vais montrer ce qui est devant, ce que je n'ai pas besoin de la partie supérieure ici car les choses se manifestent de toute façon. Je vais donc passer au clone de calque. Et j'aurais pu les faire tous les deux ensemble. Ensuite, j'irai ici et j'ajouterai un point ici. Et ici. Et ici, le bronzage du zinc. Et ici. Ensuite, je sélectionnerai cette partie supérieure et je la sélectionnerai. Et nous n'avions pas besoin de contours, nous pouvons laisser ça n'a pas vraiment d'importance. Ensuite, il suffit d' ajuster la balançoire. balançoire. Je vais donc faire la balançoire extérieure. Et puis je vais résoudre cette partie sur cette ligne interne. Ensuite, je vais montrer que le site est le point de départ d'ici à ici. Maintenant, je vais montrer du bas en bas ici. Nous le ferons une fois pour vous montrer ce qui se passe et simuler. Eh bien, pas encore, nous devons résoudre le reste de tous. Mais si vous avez vu le bas vers le bas ici, et que c'est sur cette bande ici où cela peut causer des problèmes. Ces choses deviennent grumeleuses et mouillées. Donc je vais juste montrer que pour le voir et peut-être qu'il ne deviendra pas grumeleux maintenant, parfois il se comporte très bien, mais d'habitude c'est le cas. Je vais donc voir ce qui se passe. Et ensuite, segmentez. Donc cette partie, ou nous ne pouvons pas, parce que c'est toute la longueur, tellement libre, donc cette partie ici et celle là là. Et puis cette chose, je vais montrer la bonne façon, ce qui est identique à celui qui se passe. Donc vous pouvez qui sont alors nous verrons ces lignes bleues. Celui-ci est donc balancé ici. Nous allons donc montrer celui-ci ici aussi. Très bien, et maintenant je vais simuler. Et en fait, en ce moment, cela ne cause aucun problème. Pas trop. Au moins. On y voit très doucement quelques morceaux, mais pas vraiment très évidents. Mais j'ai trouvé dans de nombreuses vestes lorsque je fais cette façon avec le clone de couche que si elles sont cousues ensemble, cela pose des problèmes. Donc, juste pour éviter cela, je vais le montrer de la bonne façon. Et celui-là va de ce côté. Et puis, nous n'avons pas de mauvaise surprise. Maintenant, pour faire de la couche la couche plus repulpée et avoir toutes ces belles rides. Je vais le sélectionner. Et je vais d'abord ajouter un autre tissu appelé clones de couches ridées. Et je vais ouvrir ma propriété physique et copier cette couleur noire. Et appliquez aussi un peu de spéculaire, quelque chose comme ça. Ensuite, appliquez-le à cette couche. Cloner. Tous les deux ensemble. Cliquez sur Maj, sélectionnez les deux, cliquez sur ce point de pivot médial. Ensuite, tout d'abord, je vais le rendre plus grand. Et puis je vais y arriver un peu. Commençons par ça. Synchronisé. Et je vais sélectionner les manches, la bande inférieure et la couleur et les désactiver en attendant. Et puis simulez. Nous pouvons voir, nous avons encore plus de grumelage à penser. Maintenant, il est difficile de voir vraiment ces rides. Prenons donc un seul côté et mettons-le à distance des particules. Cinq. Maintenant, vous pouvez mieux voir ce qui se passe là-bas. Nous obtenons ces rides à la largeur. Je préfère les avoir à la hauteur. Je vais donc faire une expérience. Je vais mettre les deux à cinq passages particulièrement. Et puis d'un côté. Je vais faire un peu moins large. l'autre côté, je vais le rendre un peu moins grand. Voyons à quel point ils auront l'air différents. Ensuite, de ce côté, je vais gagner un peu de dollars. Et puis celui-là, je vais juste faire une affaire d'un dollar. Nous avons plus de rides. Ceux, bien sûr, à la hauteur. Donc, si nous réduisons la hauteur, nous allons nous faire passer au laser. Ensuite, pour faire descendre certaines de ces rides verticalement au lieu d'horizontalement. Voyons ce qui se passe lorsque nous le fabriquons de l' acier de plus en plus large. nous le faisons plus large. Nous essayons de faire passer ces lignes comme ça, plutôt que comme ça. En fait, je vais réduire la hauteur du peu plus uniformément et la rendre un peu plus large. Et puis simulez. Et là, nous pouvons voir que nous sommes train de faire des lignes comme ça. Vous voulez que les lignes passent comme ça, juste pour le rendre plus grand. Et au lieu d'être plus large, je pense qu'il y a un b2, beaucoup de ces lignes maintenant, je vais juste le rendre moins blanc et peut-être un peu plus grand. C'est mieux Maintenant, ce n'est pas trop évident. Ils ne sont pas trop nombreux, ils ne sont pas trop rigides. Et cela dépend également de vos propriétés physiques des codes. Donc, si vous avez quelque chose de plus doux dans l'espace, supprimez ces rides. Si vous avez une propriété plus rigide, vous les recevez au laser. Je suis content de ça. Faisons donc sorte que le site soit le même que ça. La largeur de 261. Désactivez la synchronisation jusqu'à ce que j'en ai fini. Ils connaissaient une hauteur de 252 ici au centre. Ou même 253, on peut faire en sorte que ce soit exactement le même. C'est Ole à synchroniser et à simuler. Maintenant, nous pouvons voir que la poche est également arrivée là où nous avons fait le clone de la couche. Et cela semble maintenant plutôt dodu parce qu'ils sont un peu plus gros que ceux qui repulpent. Et je n'en veux pas bientôt parce que je vais montrer dans une rue de poche avec une fermeture éclair dessus. Supprimons donc cette balançoire. Et en fait, je vais transformer cela en un clic droit converti pour maintenir. Et celui-là à la fermeture éclair. Je vais juste sélectionner cette copie comme motif. Maintenant, vous pouvez essayer de le coudre sur la couche inférieure, si vous vouliez l'instituer à coudre sur la couche supérieure. Et puis il pourrait sembler, si vous l'ajoutez ici, comme si elle avait une certaine profondeur. Mais je vais le faire en solo sur celui-ci juste parce qu'avant, quand j'ai essayé de le faire sur le bas, cela me donne un peu de voyage avec la tuyauterie qui explose. Je vais donc double-cliquer, double-cliquer. Et puis je vais ajouter je vais copier notre tissu zippé et je pense que j'ai créé une propriété physique spéciale pour chacun. Voyons donc ça. 15. Mens Mens Mens Manteau Bomber Veste - Zipper Pocket: Il semble donc que je ne fabrique pas de propriété physique pour cela, donc je vais juste appliquer la fermeture à glissière dessus. Et puis je le sélectionnerai, le motif, le copier et le coller à l' envers. Ou vous pourriez coller la symétrie. Et ensuite, pour la texture, vous pouvez le faire basculer pour tous, tous les autres. Il retournera cette texture en général et retournera également les autres motifs. Donc, institut, je vais juste le faire pivoter. Et ensuite, si nous le résolvons et que nous simulons, nous pouvons maintenant voir que la fermeture à glissière prend la forme de ces choses. Et si nous voulons qu'il soit plus rigide, nous pourrions y ajouter une propriété physique plus rigide. Et ensuite, allez dans ce détail les paramètres de propriété physique. Et puis soulevez cela jusqu'au travail de bord, ce qui l'empêchera de trop basculer dans la chaîne. Et aussi la rue rapide. Et surtout les pliages qui sont de la bande passante. Ensuite, il commencera à le redresser. J'ai également abaissé la raideur gonflante. Ensuite, vous avez une fermeture éclair très droite. C'est une façon de le faire. Et l'autre façon serait de raccourcir la fermeture éclair. Et puis il ne serait pas lombaire comme ça tirerait plus la fermeture éclair vers elle, mais cela provoquerait des rides autour des rides de tension. Vous voulez donc juste que la fermeture à glissière soit droite puis basée simplement pour entrer dans les propriétés physiques et la rendre plus rigide avec la flexion et aussi la scène avec un battement, mais surtout la flexion. Très bien. Maintenant que nous avons la veste, je vais la désactiver et ensuite m'occuper de toutes les autres parties. Et encore une chose que je vais faire cette épaisseur de deux. C'est-à-dire qu'il sort du mode tactile. Bon, alors choisissons la veste et fermeture à glissière et toutes ses parties. Et puis l'activation. Passons maintenant aux manches. Je vais donc traiter avec les deux en même temps. Et puis cliquez avec le bouton droit de la souris sur le clone de calque, prenez-les encore un peu plus. Et puis je vais les rapprocher. Il est donc plus facile de les transformer. De plus, je vais supprimer la balançoire ici. Et la balançoire ici. Désactivez maintenant la synchronisation. Alignez-vous à ça jusqu'ici. Ensuite, sélectionnez cette manchette de réglage de calque et redimensionnez-la un peu. Et je n'ai pas synchronisé. N'oubliez pas que vous devez les activer. Et si la couche inférieure se désactive , elle la traverse. Et ce n'est pas une bonne chose. Nous allons sélectionner le calque inférieur ici. Au lieu de le désactiver, nous pouvons simplement le réutiliser ou l'activer. Allons le relever pour commencer. Ensuite, nous pouvons toujours être activés et ces deux-là doivent être vendus. Je vais donc montrer celle-ci ici. Assurez-vous que les encoches et dans la bonne direction. Et puis prenons cela pour faire un clic droit sur le gadget, activez-les et retirez-les un peu et essayons super imposés. Et ensuite, superposez. Cela a fonctionné. Super impose. Presque. Pas tout à fait, mais il faut le comprendre. Définissons donc ces deux couches deux et ces deux couches un. Simulez ensuite, remettez-les à la couche 0 et à la distance des particules dix. Et ensuite, jetez-y un coup d'œil. Et pour cela, je vais réduire la distance des particules à cinq. Et en ce moment, ils sont comme de grosses courtepointes rondes, un quiz gonflé. Et c'est parce que nous n'avons pas mis le tissu froissé dessus. Appliquons donc ce tissu d'encreur, puis simulons. Je ne vois pas tellement de changements. Je pense que nous devrons peut-être l' adapter un peu plus. Donc, tout d'abord, augmentons la distance verticale pour qu' elle soit plus facile à gérer. Et puis je vais le rendre un peu plus large. Juste en regardant la hauteur ici et ici. Synchronisez. Maintenant, vérifiez cela à la distance des particules cinq. Maintenant, nous pouvons voir que nous avons d'autres rides. Je vais maintenant activer ces couches inférieures. Très bien ? Activez une à la fois. Ensuite, je pense qu'il est bon de le mettre à l'échelle encore un peu plus. Nous allons donc le sélectionner. Rendez-le plus grand. Je pense que je vais le rendre un peu plus large, un peu moins grand. Très bien, vous pouvez jouer avec ça jusqu'à ce que vous ayez quelque chose dont vous êtes très satisfait. Juste pour élargir le dollar et voir ce qui se passe. 16. Mens Mens Manteau en cuir matelassé Bomber Jacket - Manchette Modifier: Je vais maintenant activer les courbes et voir ce qui se passe. Et ce que vous pouvez voir se passer ici c' est ce que j'ai déjà dit en bas, si nous avons vu la couche se cloner sur elle-même en costume , sur le mollet. Et c'est ce qui se passe ici. Il est en train de le regrouper et il soulève le brassard. Et en fait, la dernière fois que j'ai fait la première version de la veste, elle s'est écaillée presque comme une jupe. Donc, ce que nous devons faire pour cela, qui que ce soit, simplement pour sélectionner cette ligne orange et rose qui va partout. Et pour le supprimer, coulez. Et puis je vais montrer ces parties elles-mêmes comme je le fais sur une pochette ordinaire. Et ne vous inquiétez pas, il va toujours le garder au-dessus de l' autre manche juste à cause de toutes ces nombreuses lignes internes qui coudent ici. Il va donc toujours garder sa forme. Et puis le sommet que je vais résoudre sur le calque, c'était une forme clonée. Et puis en bas ici, je vais montrer sur le mollet et le bas ici, sur le mollet. Et cachons-nous de cela pour nous assurer qu' il y a maintenant ce croisement lui-même. Tout a l'air super. Et nous allons simuler. on voit que les flics sont vraiment relaxants et reviennent à la normale. Maintenant, je pense que c'est un peu trop gros. J'aime qu'il soit plus serré. Mettons donc ces deux-là l'un sur l'autre, sélectionnez-les tous les deux et réduissons-les. Certains n'ont pas simulé leur mise à l'échelle. Ils devraient être plus serrés qu'ils ne le sont pas. Il n'y a pas autant de matériaux en vrac qu'avant. Je ne veux pas que ça soit trop serré, mais je pense que ça va bien. Peut-être un peu trop serré. Vous pouvez toujours cloner cette couche aussi si vous le souhaitez. Oui, c'est mieux. Très bien, maintenant que nous avons les manches, je veux aussi cloner les poignets. Je vais donc sélectionner les manches Laocoon et les parties sur le dessus ainsi que les couches des manches. Et puis je vais les geler. Ensuite, je vais faire face à la toux. Je vais donc sélectionner le clone des deux couches de manchettes. Et puis ce clone de couche que je vais mettre nous avons besoin l'un de l'autre pour pouvoir mieux les mettre à l'échelle ensemble. Et je vais aussi les mettre à l' échelle. Je vais les adapter davantage à la largeur. Je fais un peu à la hauteur, quelque chose comme quatre à la hauteur, et quelque chose de plus pour le blé. Il dépasse donc un peu l'autre. Vous pouvez voir que mon bouton a toujours été mis à l'échelle. Mais en fait, nous allons lui donner une belle sorte de look ramassé et nourri, repulpé et farci. Sélectionnons ces deux éléments et définissons-les simplement sur la couche 1 pour s' assurer qu'ils vont au sommet. Et puis simulez. J'utilise la même propriété par défaut que celle appliquée à la veste. Ils ont l'air si ronds et gonflés. Appliquons donc une propriété physique différente. Je vais copier le mollet pour qu'il ait la même couleur. Et puis je vais charger la propriété physique de clone de la couche de pare-chocs et l'appliquer et appeler ces couches de manchettes clonées. Maintenant, vous pouvez voir qu'il est beaucoup moins gonflé. Et comme vous pouvez le voir ici, avec le bas ainsi de suite. Parce que c'est un peu plus grand que ça. De plus, le bouton a un joli look dodu. Si vous le voulez, bien sûr, il suffit de le raccourcir ou de réduire le poids. Je vais régler ça à cinq. Simulez. Et en fait, je vais les mettre à l'échelle en hauteur avec plus pour obtenir plus de rides. Inde. Là, vous pouvez voir encore plus de lignes jolies. Et je pense que c'est bien, comme ça. Nous pourrions le changer plus tard. Voyons voir. Quand on réduit tout, puis C Beta, toutes les rides sont maintenant je pense que je vais le laisser comme ça. Désactivez-les. Maintenant, traitons de la couleur. En fait, je vais le geler. Et ensuite, je vais le régler. Et puis cette mélodie de calque, je vais le rendre grand, beaucoup plus large. Et je vais l' activer. Bien sûr. Je vais le pousser pour rencontrer l'OMS à l'intérieur, vers la couche extérieure, mais pour être dans la couche intérieure. Donc, pour ce faire, je vais sélectionner celui qui est congelé, le mettre en couche une. Et puis ça devrait aller à l'intérieur quand je simule. Mais avant de simuler, je vais aller à la veste. Je vais le copier, appelé ces couleurs intérieures et faire remonter ma propriété physique pour le collier intérieur. Appliquer à cette couche cloner, synchroniser et simuler. Voyons si je l'active, ça pourrait aider un peu mieux, passer en dessous. Oui, on y va. Maintenant, je réduit la distance des particules à cinq. Et comme vous pouvez le voir, nous avons de belles couleurs de blé, beaucoup de trous de tissu à l'intérieur. Je vais le rendre plus grand. Si vous voulez qu'il soit plus serré ou non. Ce tissu rose se plie avec des tissus plus serrés et le rend plus court. Ensuite, nous pouvons remettre cela sur la couche 0, puis nous pouvons les geler ou les désactiver. La dernière chose à traiter est ce script inférieur. Activez-le. Et ensuite, je vais cloner ça aussi. Celui-ci, je vais seulement le rendre tout petit, un peu plus large. Je vais le rendre plus grand. Faites-le huit ou sept plus grand, et arrondissez deux ou trois plus larges. Simulons. Et j'ai aussi fait un tissu spécial. Je vais donc copier le bas et appeler ce clone de couche inférieure. Et en chargeant le clone de la couche inférieure du pare-chocs. Synchronisez. Je veux dire simuler. Et puis réglez cela sur la distance des particules cinq. Ajoutons maintenant le bouton. Je vais donc les geler à nouveau ou nous pouvons le laisser activer. Congelons ça va probablement aller plus vite. Oui, une dernière chose, je dois retourner ici et ensuite nous pourrons ajouter les boutons. Alors, où est la couleur ici ? Est-ce que cela est activé ou gelé, c'est probablement mieux. Ensuite, je vais ajouter ce rabat en passant par la partie inférieure ici. 17. Mens Mens Mens Manteau Bomber Veste - Modification du collier: Et puis je vais ajouter ce rabat en passant par la partie inférieure ici. Je vais le montrer sur cette couche. Et une autre chose que j'ai oubliée, j'ai déjà ajouté dans la ligne originale et interne qui l' a fait paraître assez joli. Je pense. Je vais le faire en fin de compte. Et j'ai mis le bouton juste en dessous. Voici donc ma ligne centrale. Je peux simplement survoler là et prendre mon outil d'alignement Internet, maintenir enfoncé, Maj, double-cliquer et le parcourir. Et désactivez la synchronisation. Faites la même chose ici. Trouvez ma ligne centrale là-bas, faites apparaître ma ligne interne, double-cliquez, puis séquencez de sorte qu' ensemble activer leur, vous avez une belle ligne interne qui la traverse. Et puis faites ce rabat, rabat tire sur le bouton Off. Je vais donc faire du bouton ici quelque chose comme ça. Peut-être un peu plus haut. Et puis je vais faire un rectangle et baisser un peu mon bouton. Vous pouvez donc vous asseoir bien au milieu ici. Ensuite, collez une autre copie de cycle interne de celle-ci sur cette année. Et puis collez un ici sur le côté. En fait, je vais copier celui-ci pour pouvoir glisser en maintenant le quart de travail enfoncé. Je vais prendre mon outil Split Line Tool, cliquer avec le bouton droit de la souris 50 %, puis dessiner ce point. Ensuite, je dois copier celui-ci et le coller. Probablement quelque chose comme ça. Probablement un peu plus parce que ça doit fermer une croix ici. Et s'il est semé ici presque jusqu'à la fin, il faut probablement peindre ici. Alors, je serai libre. Donc, ils sont ici. Double-cliquez et double-cliquez. Le tissu de la veste dessus. Super-impose. C'est beaucoup trop long. Je vais donc prendre ça et le repousser. Et c'est probablement aussi beaucoup trop gros. Prends ça de quatre fois. Je vais le faire tomber de quatre. Je pense que je l'ai déplacé d'un B2. On y va donc. Je pense que mes boutons sont deux b2. On peut être là pour ne pas y être. Déplacez-vous, fermez ça. Si nous les cachons, nous pouvons voir presque parfaitement aligné en dessous. Nous allons donc simuler. Je vais déplacer ça un peu plus là-bas. Je me déplace donc tout d'abord, cette fermeture du site, de ce côté de plus près. Et puis je prendrai celui-là et je le retirerai un peu. Et pour faciliter la simulation, je vais désactiver cette partie centrale, puis simuler une mauvaise idée. Je paye cette partie médiane. Je pense que celui-ci a besoin d'un peu d'épaisseur. Distance des particules 10 tout d'abord, puis épaisseur aussi. Ça a l'air mieux. Maintenant, faisons les boutons. Donc ces deux-là, je vais sélectionner Copier comme pâte de motif. Nous devrions ajouter un tissu à boutons. Nous pouvons utiliser ces basiques sur lesquels ne s'applique à rien d'autre que celui-ci et appeler ces boutons. Puis j'ai fait allusion à mes boutons prédéfinis et je les ai collés sur les boutons. Et ensuite, je vais faire des boutons un poids de trois. Où sont-ils allés ? Montons-les ici. Ensuite, sélectionnez-les et allez superposer sur une fenêtre et un vent en dessous. Je pense qu'il est peut-être un peu trop épais, peut-être pas. Voyons voir. Sortons ça un peu pointu maintenant, mais à la fin, mais à la fin, je vais m'asseoir sur la distance des particules. Donc, ce sera un peu plus fluide que si vous avez trois boutons. Vous pouvez toujours l' apporter dans le siège de ces boutons de motifs. Nous avons besoin de deux boutons en bas. Et je vais sélectionner les formes internes sur le calque de base, non sur le clone de calque. Et puis le modèle des copistes signifie pour eux. Et désactivez l' épaisseur synchrone de trois, distance des particules, cinq boutons dessus. Et ensuite, libre. Double-cliquez, double-cliquez, double-cliquez, double-cliquez, double-cliquez. Celui-ci appartient là-bas, alors déplacons-le ici pour que nous ne soyons pas confus. Ces deux motifs copistes les collent. Épaisseur trois, distance de particules cinq au milieu comme appliqué, toutes les dettes de tissu, la première sur le dessus sera appliquée à chaque nouvelle chose à fabriquer. Allons donc coudre des boutons. Y a-t-il d'autres boutons que nous devons créer ? Non, je pense que c'est le cas. Oh, oui. Décidez a besoin de quelques boutons. Copions-le et collons-les ici. Synchronisez. Ensuite, sélectionnez ce bouton. Super-impose. Nous avons besoin d'eux un par un. Ils sont moins susceptibles de tomber sous. Celui-ci doit avoir une zone. J'ai oublié le sodium. Double-cliquez, double-cliquez, double-cliquez et double-cliquez. Et ensuite, je vais tout activer. Ensuite, je vais réduire la distance entre les particules de ces pièces de courtepointe. Fin des boutons. Trois. Mais juste avant de faire ça, je vais économiser pour m'assurer qu'il ne s'écrase pas soudainement. Ensuite, je dirai la distance entre les particules jusqu'à trois. J'aimerais que cela se synchronise, puis le simule. 18. Mens Mens Manteau en cuir - Tuyauterie et fermeture éclair Pullar: Nous y voilà. Distance des particules trois. C'était seulement à mi-chemin avec la simulation, mais j'étais impatient de m'y rendre, alors je l'ai arrêtée. Maintenant, la dernière chose à ajouter est l' essuyage et une fermeture à glissière. Je vais donc commencer par la tuyauterie. Je vais zoomer, perdre, prendre mon outil de tuyauterie. Et nous allons définir la largeur sur deux, la distance verticale sur un. Et il faut ajouter un tissu pour le passepoil. Je vais donc choisir la copie de la veste. Limitez la tuyauterie et chargez ma réinitialisation de tuyauterie. Et je vais le sélectionner à nouveau et passer à la tuyauterie. Et je vais tout sélectionner et tout geler. Juste mon passepoil. Simulez ensuite. Nous pouvons essayer de ce côté, au lieu de taper sur la veste pour enfiler le motif de poche et voir que cela fonctionne mieux. C'est vraiment plus prometteur. Maintenant, nous simulons que ce côté se comporte beaucoup mieux. Supprimons donc le passepoil ici, puis prenons notre outil de passepoil et dans le tuyau le long des pièces de motif de poche au lieu de la veste. Je vais cacher la veste Shift Q et une veste sous la couche. Je peux donc mieux atteindre cette poche pour y pionner. On dirait une pipe ici par erreur sur la veste. Même si c'est le cas, j'ai perdu en étant dans la poche. Je vais donc me débarrasser de cette tuyauterie. Très bien, maintenant que nous avons fait la tuyauterie, il a finalement fallu près de 14 minutes à cause de la faible distance entre les particules. Ajoutons maintenant quelques têtes de fermeture à glissière. Et puis je pense que c'est fini. Donc, File Import, ajoutez OBJ. Je vais le charger en centimètres d' hélice CNS. OK ? Et là, vous avez une glacière à fermeture éclair. Ensuite, je vais en ajouter deux autres. Maintenant, si nous activons tout, c'est le résultat avec lequel nous finissons. C'est essentiellement pour ce tutoriel. J'espère que cela vous aidera à vous voir dans le prochain. 19. Manteau double poitrine pour hommes - Design de modèle: Dans ce tutoriel, je vais vous montrer comment créer un manteau moyen à double boutonnage. Commençons donc. Pour commencer, je vais supprimer le code. Nous avons besoin du code. Vous pouvez voir que j'ai deux motifs qui agissent comme des épaulettes pour garder l'épaule bien et raide. Maintenant, ce n'est pas une très bonne solution , surtout pas si vous voulez l'animer. Il y a une chance de faire une pause car nous devons les geler afin de les garder en place et de s'éloigner. Cela ne fonctionne pas bien pour une mission. La meilleure chose à faire si vous savez modéliser est d' utiliser votre programme de modélisation 3D et d' ajouter quelques paires d'épaules à votre modélisation. Et puis entrez votre modèle avec les épaulettes en tant que partie de lui. Et ensuite, vous pouvez simplement confectionner le costume ou la veste, peu importe ce dont vous avez besoin avec épaules rigides sur le dessus. Mais comme je ne connais aucun autre programme de modélisation 3D, je vais utiliser cette méthode comme une semaine et une méthode sale pour obtenir des épaulettes. Et au cas où vous ne connaissiez aucun autre programme de modélisation 3D pour entendre les matrices et Pooja, utilisateur, j'ai sauvegardé nos épaulettes et vous pouvez charger le moyen et les organiser sur votre modèle. Alors, allons maintenant faire le bateau. Donc, pour commencer, je vais sélectionner ce clic droit et les geler. Et c'est généralement une bonne chose d' avoir un vêtement superposé sous votre code. Sinon quelque chose ça peut lui coller et vous pouvez même voir ses tétons à travers le code, que vous ne verriez pas dans la vraie vie. Et en ajoutant une autre couche, nous devons donner une épaisseur supplémentaire. Je vais aller dans Fichier, ajouter un gamète. Et je vais porter une chemise basique, puis on peut le geler. Maintenant, faisons la veste sur le dessus pour que je soulève toute la couche du chemin. Zoom, puis prenez mon outil de motif rectangulaire. Cliquez une fois en saisissant la largeur 300 et la hauteur 750. Ensuite, je vais faire les épaules ici, quelque chose comme un 150. Je vais donc cliquer avec le bouton droit de la souris et taper 150. Et puis je suis là à un moment de 50 ans. Donc je suis probablement et j'ai tapé 50. Et ensuite, j'ajouterai un autre point ici à 450. Maintenant, pour créer ce rabat qui s'ouvre ici, je vais ajouter une ligne interne qui va le faire plier vers l'extérieur. Maintenant, si nous ajoutons une autre ligne à partir du haut ici, alors ce rabat ici, nous démarrons là où le devant de la veste est cousu sur l'arrière et c'est trop haut. Je veux que ça commence un peu plus bas. Donc, pas exactement là où ils se rencontrent, mais un peu plus bas. Ensuite, nous montrerons cette pièce de couleur supplémentaire. Pour que ça commence à se battre. Je vais m'approcher et ajouter un autre point ici à trois heures. Cliquez avec le bouton droit sur trois. En attente. Je prendrai cette ligne en maintenant le quart de travail et je la ramènerai et en fonction de la distance à laquelle vous voulez que cela commence, juste pour le faire descendre plus loin. Ensuite, je prendrai mon outil de ligne interne. Double-cliquez sur ce plein écran jusqu'à un angle de 100 pliage 2360. J'appelle ça un peu. Et redescendez ce point. Sortez ça un peu aussi. chose comme ça. Copiez le sceau d'état aqueux de symétrie, il copierait le collage à l'arrière. Et ensuite, pour le sac, je ne veux pas de rabats, donc je vais me débarrasser de tout donc je vais me débarrasser de sur ce point et sur ce point, et ensuite je vais juste en parler. Et très probablement, ce sera le chemin du blanc pour le dos. Mais voyons voir, quand on simule ce qui se passe. Passez à la surface de texture fine sur couture et les lignes internes sélectionnées pour Bagdad et les PC apportant à l'arrière et retournez horizontalement. Maintenant, je veux que celui-ci soit ici pour croiser la pièce. Et deux, alors surchauffe et ensuite je vais ajouter les boutons et tout. Donc, pour qu'il en soit ainsi , la longueur est de 450 %, ce qui rend la tâche très facile. Je vais prendre mon outil de ligne Internet en maintenant la touche Maj enfoncée pour le contraindre. Je le soulève à peu près à ce point, double-cliquez et c'est presque parfait, pas 0,93, on peut s'en débarrasser pour faire exactement la même chose. Donc, en maintenant la touche Maj enfoncée, je le fais glisser vers le bas, puis je fais un clic droit. Puis taper 0,93 dans la distance de déplacement. Et maintenant, nous avons un 450 parfait. Ensuite, je vais les segments ici. Donc, le meilleur temps et les côtés. Et puis simulez. Et comme je l'ai appris, le dos est beaucoup trop large. Il suffit de passer ça à travers le sien tout d'abord, juste pour lui glisser totalement. Je vais donc mettre en pause la simulation et la faire glisser . Nous avons dit celui-là. Maintenant, c'est mieux. Maintenant, si vous voulez qu'il franchisse plus que simplement prendre cette ligne et la déplacer plus loin, puis ils traverseront plus que si vous vouliez prendre un bus. Faisons simplement le mouvement opposé de la façon opposée. Maintenant, je ne veux pas que ce flip flotte comme ça et qu'il les laisse se lever un peu plus. Donc, pour cela, je vais sélectionner ce point et le déplacer vers le haut. Et vous pouvez voir qu'ils changent de forme. Je veux aussi qu'elles soient plus arrondies, pas si droites pour ce design particulier. Je vais y aller et juste le contourner. Et si vous ne voulez pas qu'il soit aussi blanc et prenez simplement ce point. Oups. Éteignons tous les accrochages. Et ensuite, juste pour l' emménager. Quelque chose comme ça. Je pense que nous avons besoin de plus de rondeur ici. Et peut-être que ces points ont baissé un peu plus, ils ne sortent pas tellement. À l'arrière, peut-être un peu moins arrondi en haut. Voyons voir. Quelque chose comme ça. Maintenant, ajoutons ces feuilles. Les manches vont être de 470 blé. Je vais donc commencer par quatre cent cinq cents en hauteur, ligne de fractionnement, à juste titre 50 %. Puis faites glisser ce point vers le haut. Cliquez dessus avec le bouton droit de la souris, convertissez en point sculpté. Gratuit. Alors montrez ses points d'engagement. Enroulez-le autour de son bras, secouez votre balançoire, puis simulez. Et puis Sigma. Ces feuilles sont donc beaucoup trop larges au fond. Je vais donc le prendre en C45 de ce côté-ci, un autre 45, quelque chose comme ça. Maintenant, je veux ajouter une toux jusqu'ici. Je dois donc rendre ces feuilles un peu plus courtes, sinon, nous devenons beaucoup trop méchants, rassemblent comme un plus doux. Je vais donc remonter à peu près ici. Et avant d'ajouter la courbe, modifions notre propriété physique. Je vais donc appliquer la veste sur la veste et les manches sur les manches. Et je dois ajouter moins de feuilles dans le mollet. Ensuite, je vais affiner un peu plus les formes de la veste. Donc pour la toux, je veux qu'elle ait une hauteur de 130, ce qui sera trois domaines, les manches et la hauteur seront 130. J'évoque ces segments de points médians de bord pour qu'ils soient ensemble. Et puis mettez la veste February sur le mollet. Et je pense qu'il devrait être un peu plus étroit ici aussi. Je vais prendre ce point et ce point et le prendre en compte à dix heures. Puis une autre équipe de ce côté. Et peut-être rendre ça un peu plus court. J'aime qu'il soit un peu plus large en bas. Je vais donc retirer ça par cinq autres de ce côté-ci. De ce côté-ci. chose comme ça. 20. Manteau double poitrine pour hommes - Manches: Sélectionnez à la fois copier et symétrique, fondez-les. l'autre côté. Trouvez le centre en accédant à mon outil de transformation. ici, procurez-vous mon outil de natation gratuit et allumez-le, puis sélectionnez et la toux, Très bien, quelque chose comme ça. Maintenant, je n'aime pas ça si direct. J'aime que ce soit un peu plus pris en compte. Nous pouvons donc le faire en ajoutant un point où nous voulons que cela se déroule ici. Et puis, juste en le prenant en un tout petit bout, cela va déjà lui donner une forme un peu différente. Et nous pouvons faire la même chose lors d'une bataille si vous le souhaitez. Je ne pense pas qu'il soit trop mouillé. Mais si vous vouliez le resserrer, vous pouvez soit prendre cette ligne en maintenant le ticket Shift dans certains, ce qui le rendra plus serré. Vous pourriez simplement déplacer ce point un peu pour le resserrer en bas ou ajouter un point ici et prendre cela un peu aussi. Je vais donc défaire ça. Maintenant. Faisons l'autre couleur. Maintenant. Je pense que c'est un peu trop ouvert. Ce sera bien s'il est déplacé un peu plus fermé. Pour ce faire, je vais désactiver la simulation, puis déplacer ce point plus vers l'intérieur. Et puis ça monte un peu plus. Et puis pour agrandir ça, le flip, je vais tirer ça un peu. Et je pense également que ce point est peut-être un peu trop élevé. Maintenant, c'est mieux. Et peut-être qu'on descend ça à l'arrière aussi. Un tout petit peu. On y va. Maintenant, je pense toujours qu'il y a un peu trop de matériel ici, donc c'est debout. Donc, pour y remédier, je vais aborder ce point un peu. Ensuite, je vais revenir un peu sur ce point. En remontant ce point, nous raccourcissons cette partie. Et ça va augmenter un peu plus. Donc, nous allons le faire baisser encore un peu plus. Et en regardant la veste, je pense que ça devrait être un peu plus long. Je vais donc sélectionner ces résultats et celui-ci, puis ce point ici. Et puis maintenez la touche Maj enfoncée et dessinez-la, essayons 70 maintenant 60. Et je l'accroche bien. Si vous voulez que le bas soit plus large et perdant un billet dangereux dans les points inférieurs ou toute la ligne, alors vous obtenez un trou. Lucia a beaucoup plus de tissu partout, et va-t-on perdre partout ? Ajoutons maintenant la couleur qui va partout. Donc, pour calculer ce que nous aurions à faire pour cela, nous comptons cette longueur plus cette longueur, plus ceci et ceci, ceci autour de 312. Faisons donc la largeur et la hauteur de, voyons 100. Et puis je vais me sauver. Donc, de là à ici, puis à ici, puis à ici, puis à ici. Déplacez ça à l'arrière, soulevez rapidement ses points d'engagement. Et puis vérifiez notre balançoire. On dirait que ça va marcher. Déposons donc le tissu de la veste dessus et simulons. Et là, nous avons maintenant une couleur debout pour la faire tomber et avoir ce rabat comme celui-ci qui sort, je vais d'abord le dessiner ici à 50. Dessinez ensuite ce côté par 50. Cliquez avec le bouton droit sur le type 50. Simulez. Puis touchez-le vers le bas, ajoutez une épingle, puis traitez ces parties. Je vais également lui donner une courbe ici dans le modèle qui devrait l'aider à se démarquer un peu mieux. Et dessinez ça un peu plus. Maintenant, pour le rendre plus long. Donc, ça vient à l' avant, en fait, je vais le sélectionner, puis le transformer et l'étirer. Et puis, si on se débarrasse de cette épingle, on essaie de mieux paraître. Maintenant, c'est trop long. J'aime qu'il descende un peu plus. J'aime aussi qu'ils se démarquent un peu plus, en fait pas super bâclé. Nous allons d'abord traiter de celui-ci. Ensuite, l'autre pourrait mieux s'adapter qu'un peu plus haut, quelque chose comme ça. Et puis l' autre, je veux être je veux que ce soit jusqu'ici. Je vais donc baisser cette ligne pour la raccourcir. Et ensuite, pour changer l'angle de ceux-ci, il suffit de jouer en les rendant plus longs ou plus courts. Je pense que cet angle est bon. Je vais donc le faire correspondre. Et ensuite, je vais rendre le tout un peu plus long. Et peut-être le sortir un tout petit peu. Et puis ça se rapproche un peu plus. Celle-ci aussi. Et jouez-le jusqu'à ce que vous obteniez la forme que vous recherchez. Maintenant, avant de continuer et nous laisserons cette fin changer le mode de forme. Je veux résoudre ces parties ici ensemble pour avoir un effet pareil. Voici donc ce que je veux dire ici. Voyons ce que c'est. Allons en faire 40. Je vais donc cliquer avec le bouton droit et taper dans la longueur un pour t. Et ensuite ici 40 aussi. Alors, c'est là. Une fois que vous cliquez ici. Et nous pouvons voir que cette longueur en cliquant avec le bouton droit ici et tapez pour t. C'est symétrique, donc c'est bien. Ensuite, il suffit de prendre l'outil de couture ADA et de tirer la balançoire jusqu'à ce point. Et puis tirez la balançoire jusqu'à ce point. Alors, comme vous le voyez ici, c'est si bien ensemble. Répétons la même chose de l'autre côté. Et puis il se montre bien et se ferme. Je pense qu'il devrait être un peu plus proche de celui-ci. Prenons donc ce point de dix ans. Et celui-là aussi. Puis, un peu de cinq. J'aimerais qu'il y ait plus de tissu là-bas. Je vais donc arrondir ça pour battre en arrondissant cette ligne ici. Nous sommes en train d'arrondir. Voyons, cache-le. Nous arrondissons cette ligne de fond, qui donne un peu plus de tissu, puis se lève un peu plus pour l'afficher entre le rendre plus arrondi, ce qui le fera se démarquer davantage ou le rendre moins élevé . si vous le voulez ou non, vous le prendrez de cette façon. Et cette ligne ici, vous allez juste arrondir cette partie. Ou si vous faites les choses bien claires, ça va être direct ici. Je vais prendre mon outil Modifier le motif et le déplacer pour le rendre droit. Et ensuite, donnez un peu plus de courbure. chose comme ça. 21. Manteau double poitrine pour hommes - Modifier le modèle: Maintenant, je pense qu'il devrait être attaché plus large. Je vais donc prendre toute cette ligne ici et la remonter d'ici 30 ans. Et c'est mieux. Maintenant, sur cette veste ici, design est qu' il y a une ligne qui passe par le dos , puis deux lignes ici. Et ces pièces construites qui se tiennent ensemble. Alors, faisons-le. Je vais commencer par les manches et je cliquerai ici là où je veux que la ligne soit. Ensuite, je prendrai mon outil de ligne interne en commençant par ici pour maintenir la touche Maj enfoncée, double-cliquez. Et il a l'air plutôt cuit. Je veux que ce soit clair. Je vais juste aller ici en bas. Puis redressez-le et déplacez toute la ligne un peu plus vers l'intérieur, quelque chose comme ça. Ensuite, je vais tout copier. Copié. Et puis maintenez le quart de travail enfoncé. C'est un peu un problème parce que c'est de la fosse. Sinon, il aurait pu glisser vers le bas sur la courbe. Allons donc lâcher, déplacer le brassard sur la même ligne. Prenez mon outil de ligne interne, maintenez la touche Maj enfoncée, descendez là. Et je pense qu'il faut aussi qu'il s'incline un peu en bas, quelque chose comme ça. Ensuite, je réglerai l' angle de pliage sur 220 et je sélectionnerai 220 au hasard parce que ce n'est pas tout à fait 360, ce n'est pas non plus un 180. Il s'agit donc d'une erreur un peu inverse qui n'est pas si visible, mais lorsque la couche en a besoin, elle sera plus visible. Ensuite, nous devrions augmenter le RB2 à 50. Eh bien, voyons quand nous aurons besoin de ce à quoi il ressemblait. À l'arrière, je pense que ça devrait être un billet dans un peu. Et vous pouvez soit le prendre, déplacer un point dans un site ou un point à l'intérieur, puis le déplacer un peu. Et cela aussi, le rend plus serré. Survol. Si vous le prenez de l'intérieur, de l'extérieur, il a tendance à être un peu à l'arrière. Ça peut être un beau look clair. Donc, je vais juste le prendre dans un petit bout, quelque chose comme ça. Maintenant, je vais ajouter ma ligne interne sur mon dos à partir d'ici. Double-cliquez et donnez-lui un peu de rondeur. Et certains vont dire 2360. Allons cocher. Les tiques sont en surface , ce qui nous permet de voir quelque chose de mieux ici. Je vais aussi porter la limite ici à 300. Et je pense que j'ai redressé cette ligne interne, n'ai pas l'air si belle et arrondie. Et déplacez le point inférieur un peu plus sur les côtés. L'autre ou quelque chose comme ça. Maintenant, pour ajouter cette construction qui va là-bas, je vais faire une autre ligne interne, courte juste à côté celle-ci parce que j'ai trouvé avant quand j'ai fait la veste originale, Puis-je essayer à résoudre sur cette ligne interne ? Il a fait tout un tas de grumeaux. Alors, basculez sur une autre ligne interne plus petite à côté, donnez en fait un meilleur résultat. Je vais donc double-cliquer et c'est pétrifié. Donc, considérons qu'il est exactement 35, pas 35,86. À juste titre, pointez H6 dans la distance de déplacement, puis nous en avons 35. Et puis je vais cliquer sur ceux, faire la largeur. Commençons par 100. Et la hauteur de type D5. Et je voulais atteindre le centre ici. Pas tout à fait au centre parce que je voulais tirer un peu dans la veste. Cliquez ensuite avec le bouton droit de la souris sur cette ligne, dépliez. Et puis je vais segmenter ces deux-là et ces deux-là ici. Et mettez le tissu de la veste dessus. Retournez-le horizontalement. Cliquez sur quelque chose de mal. Retournez horizontalement. On y va. Et puis simulez. Nous pouvons voir que c'est un peu difficile à voir, mais il va en fait dans l'autre couche. Alors, disons-le. Et puis simulez encore une fois. Et je veux que ça ressemble à ce genre d'arrondi un peu plus. Je vais supprimer ces deux points , puis courber un peu vers le bas et le copier un peu pour correspondre. Ensuite, je vais aussi le raccourcir un peu. Je vais donc le transformer et le tirer vers l'intérieur. Et c'est vraiment difficile à voir, mais c'est là. Et c'est encore un peu plus court. En fait, le réglage des couches, cet amical en particulier va être difficile aussi, car il se plie vers l'extérieur. Si vous vivez pour manger avant de le faire plier, ce sera plus facile. Mais maintenant, au lieu de couche cuny besoin d'ajouter de l'épaisseur. Je vais juste ajouter de l'épaisseur. C'est logique. Ensuite, je vais augmenter l'épaisseur à huit et réduire la distance des particules à dix. Et maintenant, on dirait une veste beaucoup plus épaisse. Maintenant qu'elle est plus épaisse, nous pouvons également voir cette ligne interne beaucoup plus forte. Maintenant, une chose que je vais cloner, c'est l'écharpe. Et cela rend les bas plus arrondis et fermés, plus beaux et leur donnent également un peu plus d'épaisseur. Mélangez, certains un peu plus rigides. Maintenant, je n'aime pas le linéaire. Alors ouvert autour de son cou. Je pense qu'il devrait faire plus chaud et qu'il devrait être un peu plus près autour de son cou. Je vais donc faire valoir ce point à l'arrière vers 6860, quelque chose comme ça. Et puis simulez ça, allant juste le rapprocher un peu de lui. Et je pense que c'est un peu trop à l'arrière. Je vais donc le sélectionner, puis le transformer. Ils sont en sauvegarde. Je lui donne quelques étiquettes et maintenant il est assis comme je le voulais. Il y a des rides juste là. Et je pense que je vais rendre cette ligne un peu plus forte. Tirez-le à travers 60 après tout. Et puis simulez. Et prenez cette ligne ici. Mais celui-ci n'est pas en miroir. Nous devons donc le faire aussi. Pas de grande différence, mais un peu de différence. Maintenant, traitons des boutons avant. Donc, pour les boutons, je vais prendre mon outil de cercle éternel et je vais commencer à créer des boutons ici. C'est trop gros, alors baissons-le un peu. Ensuite, je vais dire « accrocher à la grille », Justin, je vois mieux ma grille. Ensuite, je vais également prendre la grille cinq. J'espère donc mieux aligner mes boutons. Ça passe par le milieu et celui qui est assis là. Passons donc à la surface de l' index j pour voir nos formes. Ensuite, je copierai ce bouton vers le bas. Et je veux avoir quatre boutons, puis quatre autres. Je vais donc le coller quelque chose comme ça avec trois carrés entre les deux. Ensuite, sélectionnez les deux. Copiez et collez dessus. Trois carrés entre les deux. Je pense que trois carrés entre les deux, c'est un peu trop. Et je pense que trois carrés entre les deux sont trop importants, alors baissons-le à deux carrés. Je sélectionne les trois, le déplace d'un carré. Ensuite, sélectionnez-les pour le déplacer vers le haut d'un carré. Ensuite, déplacez la dernière, deux heures au carré, ou peut-être 2,5. On y va. C'est mieux. Ensuite, assurez-vous qu'ils sont tous bien au milieu. Et une fois que nous les avons, celui-ci doit descendre un peu. On y va. Ensuite, sélectionnez tous ces éléments, allez les copier et les coller en maintenant la touche Maj enfoncée, nous pouvons les faire glisser comme ceci, quelque chose comme ça. Fermeture des embouts. Et peut-être même un peu plus près comme ça. Et je pense qu'après avoir redescendu un peu, d'accord, et où en sommes-nous ? Ensuite, nous pouvons cliquer avec le bouton droit sur copier en tant que motif, puis les coller. Ce seront nos boutons. Je vais régler l' épaisseur à trois, distance des particules à cinq. Et je vais coller le tissu des boutons sur eux, montrer mes textures. Et il s'agit simplement d'un png. PNG avec transparence. On y va. Supposons maintenant que nous cachons nos textures et aussi la peluche de ligne cachée, gratuitement. Double-cliquez, puis double-cliquez, double-cliquez, double-cliquez, double-cliquez et parcourez tous les boutons de ce type. Et sélectionnez nos modèles cliquez avec le bouton droit de la souris et allez superposer. Là, nous avons des boutons. Passons maintenant à la surface de texture cochée et voyons qu'il semble que je pense qu'il devrait être encore un peu plus proche l'un de l'autre. Déplacons cette fermeture même. C'est mieux. 22. Manteau double poitrine pour hommes - Poche: Ensuite, nous ajouterons quelques poches. Avant cela, je pense que je prolonge le sommeil un peu plus longtemps, juste que j'ai encore quelques lignes là-dedans. Juste un peu plus longtemps. Je vais donc sélectionner ceci et ceci , puis maintenez la touche Maj enfoncée. Voyons pourquoi l'épingle. Et je pense que c'est mieux. Très bien, alors ajoutons maintenant des rabats de poche. ne vais pas vraiment faire de vraies poches. Je vais faire un rabat qui ressemble à la poche intérieure. Donc, le premier clip que je vais faire ici, je vais en faire deux. Ici, je vais en faire un. Donc, autour de cette hauteur, je vais prendre mon outil de ligne interne, maintenir enfoncé, décaler et aller à la surface de l'index j. Je pense que c'est un peu plus long. Puis soulevez-le un peu plus haut. Quelque chose comme ça. Et si vous voulez faire des volets dans son angle, il suffit de le transformer et de le faire pivoter en un angle. Voyons quel objectif c'est, un 115. Je vais donc prendre mon outil de motif rectangulaire et faire la largeur. Je veux dire la largeur, pas le Linde 115 et la hauteur devrait le faire. Maintenant, je veux que cette classe soit plus arrondie si vous voulez qu'elles soient droites, Linda doit les garder droites. Donc, pour les arrondir, je vais monter ici et ajouter un point à cinq heures. D'accord ? Puis Phi de N à partir de ce point d'angle, peut-être six ou sept. Mais essayons cinq. Et puis je cliquerai avec le bouton droit de la souris sur ce point d'angle, convertirai en point sculpté. Convertissez en point sculpté. Cela nous donnera des coins arrondis. Maintenant, nous voulons que le tout soit un peu arrondi. Ensuite, nous devons le faire différemment. Je vais donc me débarrasser de ce point, ce point et d'autres choses. Quel peu plus court, peu importe, se convertir en point de toux dans celui-ci, aussi converti en point de toux. Et ensuite, prends-le ici. Et ensuite, prends-le ici. Et je désactiverai la grille. C'est ce qui limite mon mouvement. Jetons un coup d'oeil là-dessus. Avec déséquilibre. Oui, c'est mieux. Je vais également abaisser la distance verticale à dix. Et puis, lorsque nous effectuons un zoom avant, nous ne voyons pas trop de choses du genre Cook. Abaissez-le encore plus à huit. Maintenant, on déteste voir des blancs. Et j'ai mis les poches en tissu sur la poche et je superpose. C'est vraiment difficile à voir. Je pense que c'est passé en dessous maintenant. Non, en fait, c'est plutôt dur. Oui. Nous devrions lui donner un peu plus d'épaisseur. Je vais donc lui donner une épaisseur de, disons trois. Allons voir TikToks comme notre visage, nous pouvons voir quelque chose de mieux ici. Et ça va dans la veste. Donc, parce que je ne voyais pas tout cela, vous allez décrire quand j'ai cliqué dessus. Je vais donc le mettre dans la première couche. Ensuite, il devrait arriver bien. Et je pense que le fond devrait être un peu plus droit. Maintenant, je vais essayer de le faire ressortir un peu plus en le rendant un peu plus large. Ensuite, la ligne sur laquelle nous le ralentissons. On y va. Maintenant, je me distingue un peu plus et on espère que nous pourrons le voir un peu mieux. Je vais laisser ça se lever un peu plus. Et nous pouvons voir qu'en fait, ils ne sont pas seulement super plats contre la veste. Je vais donc sélectionner cette ligne, copier et je vais la coller ici. Et cela dépend totalement du design que vous souhaitez réaliser. Copiez et collez. Et puis les segments, donc copiés et collés de ce côté. Et ici, je veux juste une poche. Je vais donc juste vouloir manger super imposé et je suis allé juste en dessous. Je pense que ça ressemble à ça. Nous allons le cacher. Peut-être un peu de haut. Ça a été difficile à voir. Je le déplace juste un peu. Et celui-là va certainement à la veste. Nous allons donc le ramasser. Et puis simulez. Maintenant, quel est l'agent qui essaie d'entrer dans la veste. Je pense que ça va bien. Je vais les geler. Et puis celui-ci est encore un peu trop plat à mon goût. Je vais donc m'en tirer un peu dessus. Ajoutons un peu de passepoil autour eux et aussi autour de la veste. Et la dette pourrait faire ressortir la poche un peu plus. Oui. Une dernière chose. J'ai besoin de deux boutons à l'arrière, puis sur le passepoil. Je vais donc m' approcher ici, cercle intérieur. Et en fait, je vais juste en copier un. Ces cycles internes permettent de conserver tous les boutons de même taille, coller et coller. Isolez deux boutons, copiez-les et collez. Et ensuite libre. Alors ici Double-cliquez ici, double-cliquez et, d'ici à ici, double-cliquez. Sélectionnez ces deux, cliquez avec le bouton droit la souris sur le gizmo super-impose. Et ça les a vus en dessous. On peut donc simplement se brancher. Cela devrait fonctionner. Donnons-lui un peu d'épaisseur ou ils ont une certaine épaisseur. Très bien. Très bien, allons maintenant faire la passepoil. Je vais activer ces deux-là. Je prendrai mon outil de tuyauterie et je vais commencer par ce bâtiment DoubleClick, pour faire de la tuyauterie une largeur de, voyons, peut-être trois, mais essayons six. Peut-être que pour prendre, nous verrons la distance entre les particules un. Et je vais mettre le tissu vibing dessus. Et je pense que six sont plutôt sympa. Passons ensuite cette poche pour qu'ils se démarquent un peu plus. Et je vais lui donner un très mince en n' étant rien de trop évident. Le lac s'enfuit à peut-être et à la tuyauterie. Voyons voir. Nous avons juste piégé la partie inférieure, la poche ici. Si c'est le cas, c'est mieux. Vous pouvez également créer une couleur différente. Vous pouvez faire assez de passepoil ou de passepoil bleu foncé ou noir. Tout à fait à vous et à votre design. Et je pense que la partie inférieure pourrait être plus agréable que le tout. Nous allons donc choisir cette ambiance. Vous savez, lorsque vous sélectionnez la passepoil, quand vous ne voyez pas ces gadgets apparaître. Très bien, maintenant on voit la poche un peu mieux. Maintenant, je veux ajouter un passepoil très gras autour de la couleur ici. Maintenant, avant de canaliser cela, je pense que je dois réduire la distance des particules pour me débarrasser des taches pointues autour de l'endroit. Je vais donc réduire la distance des particules à cinq. Ici. C'est agréable et lisse maintenant. Et je pense que Dan va bien pour la veste elle-même. Nous pourrions descendre à cinq, mais cela va juste ralentir la chose en ce moment. Vous pouvez le faire à la fin si vous voulez plus de détails et plus denses. Je vais prendre mon outil de tuyauterie et je vais commencer par ici au bas de cette voie. Noeuds, en bas de la ligne. On y va. Ensuite, je vais pipetter par ici. Je ne veux pas que ça entre dans cette partie. Je veux juste que ça se passe comme si ça allait bien ici sans entrer dans les parties qui seront bientôt là. Et ensuite, ici, cliquez au fur et à mesure. Je n'ai pas besoin d'aller en dessous de cette partie, qui n'est pas visible. Je vais juste double-cliquer ici. Et si vous voulez qu'il se cache, ce serait un look très intéressant pour une sorte d'élégance. Je ne veux pas qu'il soit blanc. Je veux que ce soit la couleur de la veste. Je vais donc appliquer la veste de passepoil distance une particule. Et je vais en faire huit ou peut-être six c'est suffisant. Quelque chose comme ça. Maintenant, pour une raison quelconque, je veux rester comme un point sur la fin. Je vais donc supprimer. C'est peut-être que je vais recommencer, pas tout à fait à partir de la fin. De quoi s'agit-il ici ? Et ça devrait bien se passer. Voyons voir. Maintenant, il ne s' en va pas à la fin. Nous ne pouvons pas vraiment fermer. Nous pouvons voir qu'il y a un petit écart, mais pour une raison quelconque, il ne devrait généralement pas arriver à la fin. Mais si ce n'est pas le cas, il suffit de le faire monter un petit peu. Maintenant, dans un sens dernier, je vais ajouter une ligne interne le long du bas juste pour donner l'impression que c'est presque une double couture là-bas. Je prendrai la ligne interne en maintenant Maj enfoncée et je la tracerai à travers ce qui montre notre longueur. Et puis, veillons à ce qu'il atteigne la fin. Tout d'abord, ici aussi. Et puis je vais prendre mon outil de ligne droite en fait du milieu , la bêta serait droite. Et je vais y aller pour voir quelle est cette hauteur. Allons en faire 13. Sélectionnez l'extrémité de la ligne , puis descendez jusqu'à ce point. Et ensuite, allez ici et faites un point à 13 ans. Et puis prenez une ligne de l'autre côté de ce point en maintenant le décalage vers ici. Et ensuite, ils devraient correspondre. S'il y a la même hauteur. Sélectionnez deux lignes et définissez le plein angle. Voulez-vous qu'il soit assez bas 300 ? Essayons donc d'abord à 50. Simulez. Ça a l'air bien. Peut-être le soulever un petit peu. Je vais donc sélectionner cette ligne ici. Soulevez-le. Très bien, quelque chose comme ça. Et en fait, je l'ai mis à 200. Je pense que c'est mieux. est donc comme ça que j'ai créé ce code à double boutonnage. Et j'espère que cela vous aidera.