Utiliser les ombres pour rehausser vos aquarelles

1. Introduction: Bonjour, je m'appelle Nadine. Merci de m'avoir rejoint aujourd'hui, nous allons étudier l'importance des ombres. Je pense donc, vous savez, que nous parlons toujours de libérer la lumière dans les peintures et de l' importance de cela, et le moyen le plus simple de le faire est placer une ombre vraiment bien placée. Aujourd'hui, nous allons faire quatre petits exercices. J'ai des feuilles de différentes couleurs, un petit champignon. C'est un peu comme un conte de fées, mais c'est quand même un très bon exercice pour vous montrer à quel point l'ombre est importante. Ensuite, nous allons ouvrir une petite fenêtre avec des vignes qui poussent au-dessus. donc des exercices très simples, mais je pense qu'ils démontrent assez bien l'efficacité d'une ombre. Nous allons donc passer en revue chacune d'entre elles étape par étape, et j'espère que vous serez satisfait de ce que vous produisez. J'ai aussi pour cette leçon, et elle n'est pas obligatoire pour le cours, mais si vous décidez que vous voulez vous entraîner davantage, j'ai préparé un petit guide j'ai préparé un petit guide en téléchargement numérique que vous pouvez acheter séparément du cours si vous voulez essayer à nouveau les ombres sous ma direction. Mais bien sûr, vous pouvez simplement continuer à pratiquer par vous-même. Commençons donc. 2. Fournitures: Je vais donc passer en revue le matériel de ce cours. abord, j'utilise du papier pressé à froid Arches de 300 grammes, et je peins à plat sur une planche, sans ruban adhésif. J'ai un crayon HB et une gomme ordinaires. Et pour les pinceaux, vous pouvez utiliser ce que vous voulez. Je viens d' utiliser ces trois-là. J'ai donc un pinceau rond de bonne taille pour tenir la distance dans ces formes plus grandes. J'ai un peu de synthétique pour entrer dans les détails. Et puis celui-ci, un autre synthétique, je l'utilise uniquement pour mettre en valeur les petits reflets de ces feuilles. Pour ce qui est des peintures, utilisez vos préférées. Je vais vous montrer ce que j'ai utilisé. J'ai du Windsor et du Newton, du French Ultra, du Permanent Rose, Sienna brûlé et de l'ocre jaune J'ai également de la turquoise Thalo que j'ai utilisée pour la fenêtre et des peintures de Daniel Smith J'ai un cœur jaune moyen, un rouge Pyl et un indigo Mais encore une fois, cela n'a pas vraiment d'importance pour cela. Vous pouvez utiliser vos couleurs préférées. En dehors de cela, vous aurez besoin d'une casserole d'eau, votre palette et de quelques mouchoirs. Nous allons donc entrer directement dans le vif du sujet. 3. Feuilles d'eucalyptus Obtenir les formes de base: La première que nous allons faire, c' un petit bouquet de feuilles d' eucalyptus Il n'y a aucune raison particulière pour les eucalyptus si ce n'est que je suis australien, donc cela semble être le bon point de départ Maintenant, je vais probablement le dire beaucoup pendant ce cours. Je m'excuse d'avance si je suis répétitif, mais je ne veux pas que vous y réfléchissiez trop Ce sont des choses vraiment simples. Tout ce que je fais, c'est dessiner moi-même, quelques feuilles. Maintenant, la seule chose importante ici qui pourrait vous donner un petit indice d'insecte c'est que nous voulons des formes qui se chevauchent Donc je m'en fous de la façon dont tu les dessines. J'en ai juste besoin de quelques-unes qui se croisent. C'est bon. Peu importe ce qui se passe là-haut. C'est tout ce que je vais esquisser pour cela, mais n'y réfléchissez pas trop Je veux juste m'assurer que certaines formes se chevauchent Maintenant, nous allons commencer à peindre. Maintenant, je vais utiliser Je suis d'usage. Je vais nous parler un peu de French Ultra. Ah, et j'ai un peu de jaune hansa medium là-dedans Peu importe les couleurs que vous utilisez. J'aime bien l'ultra français. J'aime les couleurs granuleuses, et cela granule assez bien Je vais utiliser un pinceau moyen et je pourrais aussi utiliser un peu de synthétique. Je vais commencer par ces deux feuilles, puis les laisser sécher, puis venir faire les feuilles arrières. Donc Milky, ma peinture s'est un peu fendue là. J'ai les mains jaunes. Je veux juste voir quel type de couleur je fais apparaître : un peu de bleu, un peu de jaune directement sur la page. Je vais commencer par le bout, brosser les dents, puis suivre cette ligne au crayon, remonter, prendre un peu plus de peinture. Pas de problème. C'est bon. Je vais faire celui-ci, même accord. Descendez, faites glisser mon pinceau. Peu importe que je ne suive pas vraiment mes lignes de crayon. Ça ne m'embête pas du tout. Maintenant, même si c'est encore humide, cela ne me dérange pas, je vois que cette eau va s' infiltrer dans ce lavis et former une fleur, mais cela ne me dérange pas parce que cela donne un peu d' intérêt aux feuilles. Je vais chercher. J' ai de la Sienne brûlée et séchée ici Je vais juste en faire passer un peu. Pour montrer un peu de la branche. Ensuite, je vais prendre un peu de peinture et juste quelques zones laiteuses. Je vais juste laisser tomber quelques petits éclairs de Sienne brûlée Cela dépend si vous connaissez les feuilles d'eucalyptus, mais elles contiennent souvent de petits morceaux bruns Je vais juste en ajouter un petit peu. Maintenant, je dois m'arrêter et laisser sécher avant de pouvoir faire quoi que ce soit d'autre. Je vais continuer à boire mon café et le laisser sécher complètement. Je ne vais pas m'inquiéter de toute cette accumulation d'eau. Vous pouvez peut-être déjà le voir, vous pouvez commencer à voir la granulation ici à partir de l'ultra français C'est bon. Je m'assois et je le laisse sécher. Probablement 5 minutes. Cela fait 5 minutes, donc je suis bien au sec. Je pense que c'est plutôt bien. En fait, je ne sais pas si je dis ça un jour, si vous testez si c'est sec, utilisez le dos de votre doigt, pas le recto, car il y a plus d'huile sur le devant, ce qui peut gâcher davantage la peinture. Soyez toujours un peu prudent lorsque vous tamponnez pour voir si vous êtes sec. Je pense que je vais ajouter un peu plus de celui-ci. Donc même mélange de peinture. Maintenant, je ne vais pas être capable de faire le bon coup parce que je dois essayer de me mettre dans cette forme, donc je dois être un peu plus délibérée ici. Approchez-vous le plus possible de cette autre feuille , puis nous nous occuperons de cette partie. Je vais passer à mon petit pinceau et en ajouter un peu plus, juste une touche de fensiena à quelques endroits Alors je devrais être capable de comprendre que je vais faire celui-ci avant que je ne le fasse, tu sais quoi ? Je vais faire cette brindille ici. C'était un peu lourd. Alors, en théorie, je devrais attendre que ça sèche, mais si tu attends ça sèche, je vais aller de l'avant et le faire. Je vais mettre celui du fond. Je ne dois pas m'inquiéter trop ici. Je dois juste faire un peu attention quand je descends sur ce bout de branche mouillé pour ne pas le toucher car il couperait ensemble. C'est bon. Je vais donc m' en approcher le plus possible. Celui-ci est sec, donc c'est vrai. Je dois juste m'assurer que ligne qui passe sous cette brindille correspond. Est-ce que je veux l'étendre vers le bas ? C'est exactement ce que je pense. Pourquoi pas ? Peut-être que je le ferai. Je ne peux pas m'approcher trop près. Encore une fois, juste quelques petites taches de Sienne, puis ma brindille, ma branche qui pousse. Arrête-toi là. Ça n'a pas l'air vraiment nul pour le moment. Je dois le laisser sécher. Ensuite, nous allons entrer et je vais vous parler des ombres et de leur efficacité. Mais il nous faut 5 minutes pour que ça sèche complètement. 4. Ajouter les ombres des eucalyptes: OK, filez cinq, je suis complètement sèche et j'ai effacé mes traits de crayon, ce que vous n'avez pas à faire, mais j'ai décidé de le faire Deux tas d'ombres que nous allons rapidement mettre en place maintenant. Tout d'abord, je n'ai pas laissé de nervure dans chaque feuille, et c'est parce que je vais vous le suggérer maintenant avec un vernis légèrement plus foncé. Je vais imaginer que le soleil traverse la page de cette façon. Je vais donc assombrir la moitié de la feuille. Pour ce faire, je vais utiliser mon pinceau moyen, et je vais juste obtenir un mélange légèrement plus foncé de mon vert selon la façon dont je vais procéder. Je vais mélanger un peu de French Ultra, un peu de Hansa. Je vais aussi ajouter juste une touche de mon brun, de ma Sienne brûlée, donc je vais juste être légèrement plus foncée C'est bon. Ensuite, je vais juste passer à la page sèche. Je vais juste remplir la moitié de cette feuille. C'est peut-être un peu trop foncé, alors je vais juste mouiller mon pinceau et le faire glisser juste pour le faire passer d'un ton et il sèchera plus clair que cela. Je vais faire de même sur cette feuille. Ensuite, je vais passer à autre chose, ce que je peux faire en grande partie, puis celui-ci. Mais quand je fais celui-ci, je dois faire très attention à ne pas toucher à la deuxième feuille. Je ne vais pas m' embrouiller complètement avec cette feuille de route. Et puis celui-ci. OK. Et si vous n'avez pas brûlé votre Sienne du premier coup, si vous le souhaitez, vous pouvez entrer et en mettre un peu plus pendant qu'elles sont encore mouillées OK, vous pouvez donc commencer à voir qu'il y a un fil de discussion ici. Ce n'est pas encore tout à fait là. Nous devons passer à notre prochaine couche d'ombres, mais je dois la laisser sécher. Séchez à nouveau complètement, et maintenant nous allons ajouter les dernières très petites ombres. Mais je pense que ce sont ces ombres qui sont les plus importantes. Ce sont eux qui, si vous y prêtez attention, peuvent faire une réelle différence par rapport à ce qui est un petit croquis désordonné ici Je vais utiliser mon petit pinceau. Je vais utiliser un mélange de ma Sienna brûlée et French Ultra pour me donner une couleur d'ombre, peut-être y mettre une touche de vert, voyez ce que c'est On dirait. C'est bon. Je vais commencer par ici. J'ai le soleil qui arrive ici et je vais imaginer que cette feuille est légèrement éloignée de celle qui se trouve en dessous. Vous verrez ce que je veux dire quand je mets l'ombre dessus, parce que l'idée ici est d'essayer de donner l'idée de la lumière. Je vais passer directement à la page sèche. Je vais commencer sous cette brindille, puis je vais redescendre. Maintenant, c'est probablement un peu plus épais que je ne le voulais. Mais l'avantage c'est que vous pouvez voir ce que j'ai fait. Problème avec les ombres, une fois que vous les avez enfilées, elles sont vraiment difficiles à enlever, alors vous devez vivre avec ce que vous portez. Lorsque vous faites le vôtre, si votre branche est fine, affinez votre ombre. Fais mieux que moi. C'est bon. Ensuite, nous allons faire de même ici pour passer à la page sèche et je vais laisser un petit flash de lumière en dessous, puis je pourrai mettre de l'ordre dans cette forme Maintenant, si l'ombre est trop claire, vous pouvez revenir en arrière et la ranger. En fait, je pourrais fermer celui-ci parce que mon green n' était pas complètement remonté. Je vais juste terminer un petit peu. Si vous l'enfilez et qu'il ne fait pas assez sombre, une fois qu'il sera complètement sec, nous pourrons recommencer. Maintenant, il se peut que je doive combler le petit vide que j'ai là, voir si je peux m'en rapprocher un peu plus. Je veux juste voir quels Blancs m'ont fait du mal. Je vais atténuer un peu cet écart. Alors je pense que celui-ci n'a probablement pas assez pour en faire grand-chose, mais je vais venir ici maintenant et faire le ménage Ici. Je vais m'offrir une peinture de transport. Je pourrais commencer par ce sac à main. Je viens de découper cette forme. Je vais garder celui-ci assez serré. J'imagine que cette feuille est bien serrée au-dessus de celle du dessous. Celui-ci, je vais adoucir le bord. J'ai donc lavé mon pinceau faisant glisser le long du bord Je fais une transition un peu douce. Il n'est pas aussi tranchant que celui-ci. Ensuite, je vais prendre un peu plus de peinture , la déposer juste sur ce bord et la laisser faire son propre travail. Ensuite, je dois ranger un peu cette lampe. Il y a un peu trop d'écart ici. Je vais juste utiliser la même couleur d'ombre. Il suffit de ranger ça. Un petit peu, et je vais faire de même adoucir le bord Je l'ai mis sur du papier sec, en mouillant mon pinceau et en le laissant simplement saigner doucement. Beaucoup d'entre vous disent en fait que vous aimez pratiquer cet ombrage. C'est une bonne pratique à cet égard. Je suis juste en train de retoucher le bord , puis je vais y mettre un peu plus de pigment pour renforcer parce que j'ai dilué la peinture De très petits détails, vraiment compliqués. Mais je pense, eh bien, je pense qu'ils font une grande différence. Cela m'embête vraiment d'avoir pris trop d'importance sur ce point. Mais ce n'est qu'un exercice. Ce n'est pas censé être parfait. Je viens juste de rentrer. Maintenant, ce qui me frappe , c' est que cette ombre est vraiment foncée, que le vert est vraiment foncé et que celle-ci devrait probablement avoir une intensité similaire à celle-ci. ne sais pas si j'ai un peu gâché mon palais, voyons voir si je peux vraiment obtenir la couleur que je voulais Voyons voir. Je veux juste qu'il soit un peu trop foncé. Tant que vous êtes au sec, vous pouvez vous contenter d'en ajouter. OK. Donc je joue un peu du violon maintenant, alors je vais arrêter. Mais ce que je veux que vous voyiez, c'est la position dans laquelle ces petites ombres peuvent réellement changer leur apparence. Et particulièrement lorsque vous imaginez cela dans son contexte, le contexte d'une œuvre plus grande et réelle, une peinture naturelle. Nous allons donc arrêter ça là. Je vais en faire une autre avec quelques petites feuilles d'automne, type de feuille différent, une forme différente pour vous donner une dernière chance, puis nous passerons à autre chose. 5. Feuilles d'automne: OK. Nous allons maintenant couper quelques feuilles d'automne. Je veux deux croquis de la même chose. Je vais donc y ajouter une petite branche avec une feuille un peu plus ovale au lieu de l'eucalyptus Ce que je veux, c'est que tu en aies deux de ce côté. Il y en a une. Je vais en avoir un autre qui va sortir. Je pourrais essayer de les faire se chevaucher pour qu'ils se touchent davantage. Encore une fois, des formes très simples et une autre ici. Maintenant, ce que je vais faire, je pense que je vais m'en tenir à ce pinceau pour me fabriquer un mouchoir propre. Je devrais probablement changer mon eau, mais je ne vais pas le faire. Je vais me faufiler. J'ai un peu de jaune hansa, si je peux le sortir du tube, et j' ai du rouge Pyl dans mon puits Peu importe le rouge et le jaune que vous avez, ce n'est pas vraiment le cas. Mieux. J'ai également sous la main deux autres pinceaux. J'ai ce synthétique, qui est légèrement plus petit que celui que j'utilise pour peindre les feuilles, et un peu de synthétique que nous avons utilisé dans le C'est le seul pinceau supplémentaire. Je renverse de l'eau partout. Je vais continuer avec un démaquillant vraiment laiteux. Je prends du jaune orange, du rouge et je passe directement sur la page sèche, peut-être un peu plus jaune, et je les laisse mixer sur la page. Encore une fois, pas trop précieux non plus avec les tiges. Ici, je m'en fous si ces formes se mélangent, peu importe. Donne un peu plus de jaune. Vous pouvez voir que je suis vraiment désordonné là-dedans. Il en va de même pour ce cluster. Je jette vraiment beaucoup d'eau sur mon pinceau. Je m'en fous si ces formes se mélangent. Je pense que les gens ont vraiment peur de laisser les formes se toucher. Tu n'es pas obligée. Cela fait partie de la joie. Maintenant, pendant que ça sèche. Je vais prendre mon médium entre deux pinceaux , le laver, le sécher, et je vais enlever quelques veines de cette peinture. Avant qu'il ne soit sec, je vais juste le toucher. Je touche juste mon pinceau, pas beaucoup d'eau et mon pinceau est vraiment sec parce que je ne veux pas faire entrer des choux-fleurs ici Je veux juste soulever un peu de pigment, puis je vais soulever le centre pour susciter un peu d'intérêt sans avoir à y penser, pareil ici. Mais si vous le faites alors qu'il est encore très humide, le linge reviendra sur lui-même. Si c'est le cas, attendez une minute de plus avant de le faire. Et aussi, si cela vous empêche d' en faire deux à la fois, vous n'êtes pas obligée de le faire Ce n'est pas une obligation. Celui-ci, je n'avais pas autant d'eau dans celui-ci, celui-ci est probablement un peu desséché. Sur celui-ci, où la peinture est un peu trop sèche , je vais probablement devoir utiliser plus de choux-fleurs et peinture liftante juste au mauvais Mais je veux juste dire un peu de bêtises. Si vous avez de l'eau que vous avez fait avec l'eucalyptus, je peux le faire s' il reste de l'eau sur la page, je pense que je suis Vous pouvez ajouter quelques petits points supplémentaires juste pour ajouter un peu plus d'intérêt, mais je ne suis pas trop embêtée. OK. J'ai les feuilles de base dedans. Très désordonné. C'est tout à fait normal. Je veux que tu t'en tiennes à Messy. Ensuite, ce que nous allons faire, c'est nous assurer que cette feuille passe au-dessus et que cette feuille passe derrière. Nous allons donc créer une petite ombre très douce et subtile juste pour montrer ce qui se passe. Alors laissez-le sécher pendant 5 minutes. 6. Ombres sur les feuilles d'automne: OK, ça fait environ 5 minutes. Je suis complètement sec. J'ai effacé le crayon, ce que je ne ferais pas normalement avant de savoir qu' il a séché pendant une heure, simplement parce que vous êtes tentée par le destin en maculant de la peinture Maintenant, je ne pourrai plus descendre. Il est difficile de retirer le crayon, surtout sous le jaune. Donc, ce genre de rides en dessous va rester parce que si j'essaie de les frotter, elles ne se détacheront pas et tout ce qui se passera, c'est que je vais laisser du pigment. Ils ne me dérangent donc pas particulièrement de toute façon. Je vais prendre mon petit pinceau et je pense que je vais mettre cette feuille par dessus. Je pourrais aller dans les deux sens, parce que ces formes se sont mélangées, je peux aller dans les deux sens. Donc je vais aller chercher. Je vais prendre un peu de Sienna brûlée. Et mélangez-le avec un peu de mon rouge. Donc, les couleurs de mes ombres sont devenues un peu brunes, un peu rouges. Il n'y a pas trop d'eau sur le pinceau. Je vais maintenant regarder l'endroit où je pense que cette feuille se trouve, et je vais juste la mettre dedans, laver mon pinceau, puis adoucir cette gravure Et comme je l'ai maintenant dilué, j'y ai mis ce petit marqueur rouge, mais je ne l'aime pas maintenant, donc je vais juste m'inquiéter un peu. C'est à ce moment-là que j'ai mis les petits points rouges autour de moi. Comme j'ai un peu dilué mon pigment en faisant cela, j'en prends maintenant un peu plus. Encore une fois, brosse à poils. Et juste sur cette page Web. Déposez un peu plus de pigment. Vous pouvez voir tout de suite comment cela pousse cette feuille vers l'arrière et la soulève vers l'avant Maintenant, je vais juste sauter. Je vais peindre mes mouchoirs pour ne pas avoir trop d'eau sur le pinceau et je vais juste passer quelques coups de plus dans ces veines, juste pour suggérer un peu plus. Maintenant, je pourrais potentiellement faire ce que je veux. Je pense que c'est assez sombre ? Je crois que j'aime bien celui-ci. J'allais dire que je pourrais peut-être y mettre encore quelques touches, mais j'aime bien cette branche. Je ne vais pas m' inquiéter pour celui-ci. Celui-là, je vais arrêter. Ces petits, je n'arrête pas dire que je vais arrêter, puis je pense à autre chose. J'ai ce petit blanc et je pourrais même m'en servir. Si je mets une petite touche de noir autour de moi, cela fait ressortir ces petits morceaux mâchés Je viens de choisir un peu la couleur de mon ombre. Vous ne le verrez peut-être pas très bien sur la vidéo. Mais encore une fois, juste un petit détail. Si le séchage est trop léger, comme nous l'avons fait pour les cynoïdes, ils peuvent simplement réapparaître Tu peux juste rentrer et sortir encore un peu. Maintenant, pour ce côté, nous allons placer cette feuille au premier plan. Même mélange d'ombres, un peu de rouge, un peu de Sienne brûlée. Parce que je ne veux vraiment pas utiliser le noir complet pour mes ombres. Je veux juste un ton légèrement plus profond. Ici, encore une fois, mes formes se sont jointes. Mais maintenant, je peux me débrouiller et montrer lequel est lequel. Je fais glisser de la peinture sur la page sèche. Ensuite, je suis en train de nettoyer mon pinceau et je le fais simplement glisser vers le bas ajouter un peu plus de pigment. Dans. Et je pourrais même me demander si cela fonctionnerait, peut-être pas, mais nous allons essayer. Je pourrais même imaginer que cette feuille projette un peu d'ombre. Je ne sais pas si ça va marcher. Oui, peut-être, peut-être pas. Oui, c'est un peu décevant. Mes formes ne sont pas tout à fait. Mais de toute façon, ça ne lui fait pas de mal. Maintenant, je n'aime pas celui-ci. Les veines n'apparaissaient pas vraiment. Maintenant, cela pourrait m'attrister. Je vais juste essayer d'abord. Je vais juste essayer de voir si je peux simplement le soulever maintenant qu' il est complètement sec, je peux juste en soulever quelques-uns, il ne s'est rien passé là-dedans. Celui-ci est un peu désordonné. Mais je dois faire attention à ne pas exagérer. C'est probablement suffisant, car ensuite je vais simplement faire glisser une toute petite veine vers le centre. C'est un peu mon rouge. Je pourrais juste attendre, c'est vrai. Juste pour ranger ça un peu, puis peut-être un peu autour de cette petite lampe que j'ai laissée Je pense que c'est probablement là que je vais arrêter ça. Vous pouvez voir que cette feuille située en dessous de cette feuille en haut n'avait aucune importance que ces deux formes se mélangent. 7. Champignon dans l'herbe: Donc, le prochain que je vais faire est juste un petit champignon, un petit pain grillé Je vais donc faire un rapide croquis. Comme votre petit livre de conte de fées classique toastil. Donc, sur la tige, ils ont ce genre de petit volant amusant. *****. C'est tout ce que je vais faire pour ça. C'est très simple et prends mon plus gros pinceau. Et je vais utiliser du rouge nacré. Donc, les mêmes couleurs que celles que nous avions utilisées pour les feuilles d'automne, et j'ai aussi un peu de chêne jaune, du genre Eh bien, maintenant, je vais faire un de ces petits tostols toutes les taches blanches dessus, mais les gens me demandent souvent quand j'utilise du Utilisez-vous du liquide de masquage ? Je n'ai pas tendance à le faire. Je vais juste essayer de laisser quelques blancs. J'ai un peu de rouge, un peu de jaune au début. Je vais passer sur du papier sec et je vais juste laisser quelques blancs que je pourrai ensuite ranger par la suite Plutôt souple. Et en vous déplaçant, essayez de vous déplacer assez rapidement. OK. Ensuite, pendant que tout est encore humide, je voudrais faire deux ou trois choses. Je veux mettre un peu de lumière sur le dessus. Je viens de nettoyer mon pinceau et je le fais simplement glisser D'habitude, si je l'avais peint moi-même, je n'aurais probablement pas tracé le trait au crayon dedans parce que c'est pénible d'avoir le crayon. Ensuite, je vais prendre un peu plus de rouge et maintenant je vais en ranger certains pendant que tout est encore humide, je range certains de ces petits endroits pour les rendre un peu plus ronds, en revêtir d'autres que je n'aime pas regarder, mais je dois agir rapidement parce que je veux tout se mélange sur la page OK. Alors je vais probablement faire ce que je vais faire, je pourrais prendre du jaune. J'arrive juste avec un peu de jaune et je vais utiliser ce jaune sur mon pinceau. Il suffit de faire glisser un peu de lumière. Juste sur le bord inférieur. De plus, je nettoie mes cheveux, puis je dois me lancer dans la course puis je dois me lancer dans la course . Ma page ici est plus sèche maintenant que je ne le suis là-bas Donc, comme je viens d' ajouter de l'eau, je dois maintenant la mélanger. Je viens de nettoyer mon pinceau. Adoucissez ça. Je ne veux pas d'une ligne dure là où les laveuses se rejoignent, où le papier sec rencontre le bord mouillé Alors je pense que je vais renforcer l'obscurité de ce côté. Je vais prendre un peu plus de peinture rouge juste avant qu'elle ne sèche. Je vais décider que les lumières viennent de cette direction, donc ce côté du champignon sera un peu plus sombre. Je ne voulais pas fermer celui-ci, peu importe. Encore une fois, cela ne me pose aucun problème, mais je dois faire face au fait que je sèche assez rapidement. Je dois mélanger ce nettoyant à la page sèche. poursuis ce rebord, je lave ma brosse, je la fais sécher sur le mouchoir et je m'inquiète juste de ce bord sécher sur le mouchoir et je m'inquiète juste de ce Je ne pense pas qu'il y ait trop de lumière ici, donc je vais juste en vouloir un peu, mais je pense que c'est probablement un peu trop fort. Nous ne faisons que l'adoucir. OK. Ensuite, je vais peindre la tige je vais utiliser au départ, je crois, un peu, un peu jaune oca parce que je veux juste un peu de couleur ici. C'est vraiment blanc, mais j'ai besoin de quelque chose parce que je ne peins pas un arrière-plan. J'ajoute juste une touche de mon ocre jaune. Ensuite, en faisant les eucalyptus, j'ai un peu de légumes verts et d'autres choses là-dedans Donc, tant que c'est mouillé, je vais juste ajouter de petits objets par le bas parce qu'il y a de l'herbe qui se passe à l'avant. Encore une fois, cela ne me dérange pas que cela saigne. Vers le haut. Je pourrais juste sortir ce petit volant. Ensuite, je dois m'asseoir sur mes mains pendant une minute, laisser sécher pendant cinq minutes, puis nous allons faire apparaître l' ombre dans l'ombre il n'y a vraiment que sur la tige ici pour vous montrer la différence que cela fait sur le petit tableau. Attendre le séchage pendant 5 minutes. Nous sommes complètement secs ici maintenant. Qu'est-ce que je vais faire, qu'est-ce que je vais faire ? Je vais prendre, je pense qu' en fait, je vais prendre un peu d'indigo. Et un peu de mon rouge pour mon ombre sur celui-ci. Mélange laiteux. Et ce que je veux faire, c'est vraiment mettre une ombre forte. Je pense que ces pinceaux aussi. Il n'a pas de bon conseil , donc je ne peux pas entrer ici. Donc, je fais juste apparaître une ombre sous le bonnet jusqu'à cette sorte de volant sur le côté de ce volant, puis Juste pour savoir où se trouve cette forme. Viens peut-être un petit peu ici. Et puis, un peu comme les ombres dont nous avons parlé sur les feuilles d'eucalyptus de la tige, faites passer ça un Je voudrais juste suggérer quelques ombres provenant de l'herbe que j'ai ici. Et je vais juste ajouter un peu de ce noir. Par le bas. Donc des trucs vraiment simples. Je vais me renforcer. Je prends un indigo un peu plus fort juste en dessous de cette casquette. Je vais juste ajouter un peu d'indigo pour que les ombres soient plus fortes en dessous , puis en dessous du petit bout à froufroufrous Je vais également faire apparaître quelques petites ombres juste derrière certains de ces petits blancs parce qu'ils sont en fait, euh, ils sont élevés sur ce côté plus sombre. C'est très, tu sais, enfantin, je suppose, mais c'est juste pour te montrer C'est une très bonne façon d' illustrer la différence que peut faire une seule forte obscurité Je vais m'arrêter là avec celui-ci et passer au suivant. 8. Fenêtre couverte de vignes: D'accord. Le dernier. Celui-ci, restant sur le thème d'être vraiment désordonné, très lâche, nous allons faire une petite fenêtre avec des fleurs, et les faire pousser par-dessus Tout ce que je veux, c'est que tu dessines une fenêtre. Je vais m'offrir, je crois, six casseroles. Ensuite, je vais entrer, je mentionne que j'ai des volets de chaque côté Le terrain quelque part ici, et peut-être que j' ai un tas de choses à faire, des affaires sur le terrain. C'est tout ce que je vais y puiser. Je vais mettre un peu de feuillage sur le dessus. Donc c'est aussi simple que ça. D'accord, je vais m'en tenir à mon plus gros pinceau. Je vais d'abord passer directement par les fenêtres. Mais je ne veux pas que tu peignes des carrés. Je veux que tu sois plus dure que ça. Je vais aller chercher. J' ai un peu d'ultra français. C'est un peu sale. Je vais juste nettoyer ça un peu. Je vais juste mettre mon pinceau un peu sur le côté, et je vais juste ajouter un peu de couleur dans ces vitres au début un peu de couleur dans ces vitres Ensuite, je vais chercher. J'ai turquoise Pho là-dedans et je vais ajouter quelques touches pour les volets C'est vraiment désordonné. Maintenant, je vais ramasser de l' oca jaune ocre, jaune laiteux. Je vais imaginer que c'est un mur, sous la fenêtre, où se trouve mon terrain Désordonné, désordonné. Peut-être que je veux un peu de couleur sur les côtés. Ça ne me dérange pas. Peu importe si je touche ça aux volets, c'est bon Ensuite, je vais prendre un peu de Sienne brûlée et je vais juste en jeter un peu aussi. Tout est mouillé et mouillé , avec un peu de peinture Je pense peut-être cette marmite que j'ai dedans. Juste beau, mouillé et mouillé. Ensuite, je vais faire sauter pendant que nous sommes encore avant de sécher, je vais ajouter quelques feuilles. Je mélange un peu de French Ultra et mon jaune hansa. Je vais juste jeter mon pinceau et créer quelques formes. Laissez-le saigner, n' y réfléchissez pas trop, laissez des blancs sur la page parce que je veux remplir certains de ces blancs de fleurs Il suffit vraiment de l'enfiler. Ensuite, je voudrais récupérer quelques rangées permanentes ici. Encore une fois, pendant qu'il est encore humide, je veux que ce mélange de mouillé et de mouillé soit sec, juste pour ajouter quelques touches de couleur. Je me promène. Je n'y ai pas beaucoup réfléchi. D'accord. Et puis je pourrais en mettre un peu si c'est un pot ici, un peu rose. Il y a un peu de vert là-dedans, laissez ça se régler. Maintenant, avant que ça ne soit sec, je vais prendre une brosse sale. À coller avec le même pinceau. Mais je vais juste insérer quelques lignes à quelques endroits juste pour suggérer de resserrer un peu la forme. Maintenant, j'ai des ridules. Juste quelques personnes qui se promènent dans cet endroit, peut-être dans mon sol, juste pour commencer à y réfléchir. Maintenant, ce que je dois faire, c'est le laisser sécher complètement. Ensuite, nous allons revenir et simplement y mettre les ombres. Je ne veux pas vous montrer comment cela fonctionne pour ensuite suggérer que vous avez réellement une fenêtre ici. Sors de là et laisse-le sécher. 5 minutes, je suis assez sec. Je pense que je suis prête à y aller. Nous allons maintenant mettre une ombre pour la couleur de mon ombre, je pense que je vais utiliser peu de turquoise avec un peu d'indigo pour mon ombre. Donc, en me mélangeant à un attrait raisonnable, je vais commencer par ce coin, avec un peu plus d'indigo. J'ai besoin que ce soit assez foncé et que ce que je fais apparaisse sur le bout de mon pinceau et je veux avoir un mélange de noir uni et de blanc. Je pense à Tappled Shade, je suppose. En arrivant ici, je suis en train de suivre mon conseil. Je veux profiter du fait que j'ai ces jolis lavages propres sur les vitres pour que vous puissiez voir mes ombres vraiment délibérées Et je dois m'aventurer un peu dans la brousse, là. Alors il va falloir que je prenne un peu de cette couleur. Je ne peux pas juste avoir cette couleur là. J'ai besoin de le parcourir à quelques autres endroits. Je vais utiliser la même couleur pour me donner quelques éléments horizontaux dans ces volets, un peu sous le rebord de la fenêtre, un peu plus sous le joint et un peu sur le couvercle. Peut-être que je peux encore une fois. Maintenant, je ne voulais pas que tu peignes entièrement sur des carrés pour la fenêtre, mais tu peux juste arranger quelques lignes pour t'aider à t'y installer Maintenant, si cela sèche en séchant, si vous pensez qu'il fait trop clair, venez juste pendant qu'il est mouillé et qu'il fasse un peu plus foncé. Et je vais juste parler un peu plus de ce pot. Si vous voulez suggérer d'autres briques, je ne peindrai jamais avec des briques, mais vous pouvez venir et vous en promener quelques-unes pendant que c'est juste sec , essayer d' obtenir de la peinture J'essaie de faire remonter la Sienne brûlée dans les environs. Mais je ne veux pas peindre de nouveau des briques. Je suggère juste OK, c'est vraiment désordonné. Je veux que tu t'en occupes. Mais ce que je veux, c'est qu'il y ait cette obscurité et cette petite danse de contraste entre l' ombre et la lumière de la fenêtre pour montrer que c'est du feuillage qui la recouvre. C'est vraiment marrant*****. C'est une très bonne façon d'utiliser les ombres. Encore une fois, si vous êtes dans un tableau plus grand que vous faites une œuvre appropriée, c'est sur cela que je me concentrerais. Mais vous pouvez voir à quel point il doit faire sombre pour être efficace, mais il n'est pas nécessaire qu'il y en ait beaucoup, donc vous n'avez pas à devenir fou. C'est là que je vais m'arrêter. 9. Un mot de clôture: Nous sommes donc arrivés à la fin de cette liste et j'espère que vous êtes satisfait de certains des petits tableaux que vous avez réalisés. J'ai bien aimé que la fenêtre soit ce qu'il y avait de mieux pour moi. J'aime bien le fait que vous pensiez à mi-chemin que ce ne sera que de la foutaise et qu' au bout du compte, tout qu' au bout du compte, Donc, si vous êtes satisfait de ce que vous avez fait, publiez une photo pour moi dans la section des projets. Je suis toujours heureuse de jeter un coup d'œil et de donner mon avis. Maintenant, si vous voulez vous entraîner davantage dans les ombres, sortez votre appareil photo, sortez votre téléphone, allez trouver des ombres autour de votre jardin et de votre maison et essayez-vous vous-même. Si vous voulez plus de directives de ma part, j'ai fait un téléchargement numérique pour ce cours pour vous. Il s'agit d'un PDF de 18 pages contenant quatre autres petits projets, mais il s'agit d'un achat séparé, bien sûr, ne vous sentez pas obligé de le faire. Mais si vous voulez d'autres instructions guidées, il y a un lien pour cela dans la page à propos de ce cours. Merci encore de m'avoir rejoint et je vais commencer à réfléchir à la prochaine leçon.