Une vidéo en stop motion si facile que même un enfant de 6 ans peut le faire ! | April Merl | Skillshare
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Une vidéo en stop motion si facile que même un enfant de 6 ans peut le faire !

teacher avatar April Merl, Film/Video

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      1:20

    • 2.

      Animer en utilisant une soustraction

      3:54

    • 3.

      Animer en ajoutant en ajoutant

      2:34

    • 4.

      Animer le mouvement en 2 dimensions et 3 dimensions

      4:03

    • 5.

      Quelques conseils finaux

      3:57

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

2 517

apprenants

3

projets

À propos de ce cours

Ce cours s'adresse à toutes les personnes qui ont déjà intéressé à réaliser des vidéos en stop motion mais ne sait pas par par où commencer. Tout ce dont vous avez besoin est une idée, n'importe quel smartphone ou tablette et l'application Stop Motion Studio, disponible pour iOS et android. Utiliser des objets de maison sans équipement fantaisie et vous passerez à la configuration à l'exportation finale, avec de nombreux conseils manuels.

Que vous cherchiez à un autre point créatif pour vos propres idées, ou quelque chose de nouveau avec vos enfants ou vos apprenants, ce c'est un excellent cours qui vous aidera à commencer à l'animation.

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Teacher Profile Image

April Merl

Film/Video

Enseignant·e

 

Hello! I’m April. I’ve been working in film and television in NYC for over 20 years and am bringing my experience in video-making and story-telling to Skillshare. My classes are for anyone interested in creating fun projects while exploring their creativity - no fancy equipment, just the joy of making.

Ideas you’ll find in my classes: Use what you got. Just get straight to it. Creativity is everywhere. Find the story in the everyday.

I also believe in finding your inner kid - and collaborating and creating with the kids in your life. 

If you want to see more of what I do, you can find me on Instagram @aprilmerl, where I've been posting (almost) daily animations.

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Level: Beginner

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Transcription

1. Introduction: Salut, Merci de vous joindre à moi pour faire des vidéos de stop motion simples. Cette classe vous propose trois projets de stop motion différents, tous utilisant votre iPhone ou iPad et le studio de mouvement APP Stop. Alors, pour commencer, comment fonctionne la vidéo ? C' est une série de photographies ensemble. Ce sont des vitesses qui sont assez rapides pour piéger nos cerveaux en pensant qu'ils bougent. Le film cinématographique tourne à 24 images ou images par seconde, ce qui signifie que lorsque vous regardez une minute d'un film comme Nemo, vous regardez 1440 images distinctes courir ensemble pour donner l'impression qu'un petit poisson nage. Heureusement pour nous, notre cerveau peut tout mettre ensemble avec moins de cadres et de plaisir. Les vidéos peuvent durer moins d'une minute, donc c'est ce que nous allons faire ici. Alors passons directement à ça. De quoi avez-vous besoin ? Comme je l'ai dit, un iPhone ou un iPad avec studio de mouvement d'arrêt chargé sur elle, Quelque chose pour garder l'étude de téléphone au-dessus de votre cadre pendant que vous créez votre vidéo. Il peut s'agir d'une pile de livres, d'une table ou d'un trépied avec l'un de ces supports de téléphone ou de tablette pratiques également ruban adhésif pour nos trois projets. Vous aurez besoin d'une assiette ou de trey et de fleur, toute marque d'argile à modeler ou de pâte, même maison. Et enfin, un puits, cet endroit pour faire l'animation. Une fois que vous avez vos fournitures ensemble dans un lieu de travail trouvé, il est temps d'y entrer directement avec la vidéo suivante. 2. Animer en utilisant une soustraction: pour notre premier projet, nous allons animer en dessinant quelque chose. Je suggère d'utiliser un plateau ou une assiette avec une fleur sur le dessus. Après avoir fait ça avec un enfant de quatre ans, je sais que ça peut devenir désordonné. D' autres options sont l'utilisation de riz non cuit, haricots non cuits, d'argile ou de platon. Et ici, j'ai utilisé de la pâte de nuage, qui est une partie d'huile à quatre parties de farine. Cloud O a une consistance plus redoutable, et il est aussi moins poussiéreux, mais n'importe lequel d'entre eux fonctionnera bien, alors utilisez ce que vous avez une astuce importante pour vous rappeler que vous voulez animer l'espace dans ce cas, ce plateau ou plaque et votre appareil photo à la fois. Restez aussi immobile que possible. Pendant que vous faites cela, Entrez la bande. N' ayez pas peur de les utiliser pour garder les choses en place. Maintenant, il est temps d'entrer dans le. Une fois que vous arrivez à l'écran d'introduction frappé nouveau film, puis appuyez sur la caméra en haut. En ce moment, vous êtes prêt à animer Easy, est-ce pas ? Alors allons-y. Je commence par un visage souriant. D' abord. Prenez une image de son apparence avant de commencer. Faites votre première impression en appuyant sur le bouton rouge. Faites votre prochaine impression en appuyant sur le bouton rouge. Tu te souviens ? Petit à petit, vous allez lentement, plus il semblera que les lignes se dessinent elles-mêmes. Alors maintenant, j'ai fini. J' ai pris 18 images. Il est temps de voir comment j'ai fait. Tout d'abord, appuyez sur la flèche en haut à gauche, et cela vous amène à cet écran d'édition. Vous verrez vos cadres du fond, que vous pouvez balayer. Appuyez sur la flèche à droite et voyez comment votre film s'est avéré. Je vois que j'ai un cadre avec ma main dedans, donc je vais prendre ce cadre pour le faire. J' ai d'abord appuyé sur cette flèche pour empêcher la lecture du film, puis j'ai vu cette image. Une fois que je suis sur ce cadre avec ma main dedans, j'ai frappé la boîte de cadre et ensuite j'ai frappé la poubelle. Donc, j'ai aussi remarqué que j'essayais de nettoyer la face des extrémités, mais ça a l'air brisé, donc je vais supprimer ces cadres à, et maintenant que je sens que ça ressemble à ce que je veux, je vais aussi ajouter quelques afin que la dernière image atterrit vraiment et reste à l'écran pour le faire, Choisissez le cadre que vous souhaitez répéter. Appuyez sur la zone de cadre, choisissez Copier, puis appuyez sur Coller sur le cadre où vous voulez qu'il apparaisse. Dans ce cas, je le répète ici où les boîtes de cadre pour que je puisse juste le coller juste ici quelques fois. Un autre ajustement que vous pourriez considérer est la vitesse d'image. Pour ce faire, appuyez sur le bouton de vitesse et vous verrez la vitesse du film. Je vous encourage à essayer différentes vitesses et à voir ce que vous aimez. Certains de vos projets peuvent devoir être plus lents, sorte que vous avez un plus petit nombre d'images par seconde, et certains sembleront mieux aller plus vite, ce qui équivaudrait à un plus grand nombre d'images par seconde. Lorsque vous êtes satisfait de votre vitesse, vous pouvez maintenant enregistrer le film sur votre appareil. Appuyez sur la flèche supérieure gauche et vous obtiendrez l'écran du projet. Vous pouvez renommer votre projet ici et une fois que cela est fait, appuyez sur le bouton Envoyer choisir exporter le film Enregistrer la vidéo. Choisissez votre format, um, hit share, et qui sera enregistré dans votre photothèque vidéo. Je vous encourage à jouer avec cette idée de la gravure en substance. Utilisez des articles comme des crayons ou des pinceaux, ce dernier qui a été en fait suggéré par ce vieux de quatre ans. Différents matériaux et différents outils ont souvent suscité des idées différentes qui pourraient être amusantes à jouer avec. Suivant va commencer avec rien et voir où ça va. Voir là. 3. Animer en ajoutant en ajoutant: pour notre prochain projet. Nous allons animer en construisant quelque chose qui revient à la même configuration cette fois. Non. Plus tard, Trey. Mais l'appareil photo est collé ou solide sur un trépied, et cette fois utilisera l'argile à modeler ou Platon pour celui-ci. Je veux vous montrer comment mettre une grille sur votre écran dans l'écran d'enregistrement. Allez dans ce menu en haut. Droit. Ce dernier bouton active et désactive la grille. Travailler avec la superposition de la grille peut vous aider à garder la ligne droite et avec l'espacement. Et tu connais la perceuse. Prenez une photo de la toile vierge, puis commencez à construire votre image. Petit à petit esprit cette fois sera une fleur qui pousse. Rappelez-vous, au fur et à mesure que vous allez, plus les incréments sont petits, plus il sera naturel. J' ai fait pousser la tige, mais ça aurait l'air encore plus naturel si je faisais pousser les pédales aussi. J' ai fait pousser la tige, Mais pour ça, je les laisse entrer en quelque sorte. Et une fois que vous avez terminé, appuyez sur cette flèche pour accéder à l'écran d'édition et jeter un oeil à votre travail. Bon, Bon, j'ai clairement oublié d'appuyer sur le bouton d'enregistrement pour un de mes cadres. Revenons en arrière et réparons ça d'abord en mode enregistrement. Je vais recréer soigneusement le cadre que j'ai manqué ici, l' enregistrer, puis revenir en mode édition. Ici. Je vais utiliser la fonction de copie pour mettre le cadre manquant en premier. Je trouverai ce nouveau cadre à la fin. Appuyez sur la copie de frappe du cadre. Ensuite, je trouve où je veux que cette image soit frappée la pâte de frappe de la boîte de cadre, l'image est collée dans les autres images déplacées vers le bas de la timeline, et maintenant il semble correct. Dernier je supprime le cadre de la fin seulement après que je me suis assuré que j'ai bien obtenu cette pâte . N' oubliez pas de vérifier à nouveau votre fréquence d'images dans le menu d'engrenages. Je vais couper et coller la dernière image de la vidéo. De cette façon, nous pouvons vraiment nous asseoir avec cette dernière image. Ensuite, enregistrez votre film sur votre téléphone ou iPad et notre dernier exercice sera joué avec le mouvement. Tu vois, là 4. Animer le mouvement en 2 dimensions et 3 dimensions: Bon, commençons vraiment à bouger les choses. Tout d'abord, prenons une approche bidimensionnelle utilisera la même configuration et les mêmes matériaux. Et je vais en fait utiliser la même animation florale et continuer avec cela. Tout d'abord, je crée un personnage à bouger. Ensuite, je trouve les bords de mon cadre dans la caméra, et puis il est temps de le déplacer vers sa destination dans la fleur. Même processus. De petits incréments ont frappé le bouton d'enregistrement sur celui-ci. Je vais aussi me sauver une étape dans l'édition et enregistrer ces cadres de maintien en ce moment. Puis, comme d'habitude, revenez à l'écran d'édition. Vérifiez à quoi il ressemble tout comme vous avez besoin. N' oubliez pas la fréquence d'images, puis enregistrez-le. Et avant de créer une animation en trois dimensions, je veux souligner certains des éléments de menu dans l'écran d'enregistrement. Ici. Vous pouvez effectuer des ajustements manuels à de nombreux paramètres de l'appareil photo, comme la balance des blancs et la vitesse d'obturation. Tu pourrais même échanger des caméras si tu veux. Tous ces réglages de la caméra vous donnent plus d'options dans votre storytelling stop motion, alors passons-y. Même mise en place, mais on va déplacer la caméra ici à nouveau. Sortons cette cassette et prenons cette étude téléphonique. Cette scène aura deux personnages, et je sais que je veux un au premier plan et un en arrière-plan. Je vais jouer avec concentration dans celui-ci, donc je vais faire ça. Mais d'abord, je dois vérifier où sont mes bords, puis j'ajouterai un peu plus de support de caméra avant de commencer. D' accord. La même idée ici. Petits pas, petit à petit Onley. Je m'assurerai que la mise au point commence ici avec mon premier personnage, et ensuite nous veillerons à ce qu'il passe à mon second personnage quand je serai prêt à changer. Concentration. Vous pouvez utiliser le curseur pour effectuer des ajustements, ou vous pouvez le garder en mode automatique et appuyer sur l'objet que vous souhaitez mettre au point. Et maintenant, je vais continuer avec mon histoire. J' ai donné mes demi-finales Little Rock, et je vais le retourner maintenant l'autre commence à sortir. Je vais faire clignoter mon personnage de premier plan, et je commencerai à développer un visage sur mon personnage d'arrière-plan une fois ce visage terminé. Je sais que c'est là que je veux changer mon focus sur l'arrière-plan, en ajoutant et pense comme des clignotants et d'autres matériaux. Et changer de mise au point peut ajouter des étapes supplémentaires, mais peut également ajouter une texture supplémentaire qui donne encore plus de vie à la scène . J' espère que voir des choses comme celle-ci et mon exemple vous aideront à réfléchir à des détails supplémentaires vous pourriez inclure dans votre propre vidéo. Et environ 10 minutes et 44 images plus tard, je suis prêt à vérifier mon travail. J' ajusterai ma fréquence d'images et je l'enregistrerai ensuite. Quelques conseils supplémentaires à penser lors de l'animation. 5. Quelques conseils finaux: Maintenant, vous connaissez les bases de l'utilisation de Stop Motion Studio pour faire des animations amusantes et simples quelques choses à garder à l'esprit pendant que vous continuez votre voyage en stop motion. La première lumière est ton ami. Depuis qu'on s'anime avec ce qu'on a. Voici quelques conseils pour l'éclairage avec ce que vous avez. Je préfère trouver une zone avec beaucoup de lumière naturelle. Cela garde le cadre lumineux et évite les produits finaux granulés et peu légers. Bien sûr, lorsque vous utilisez la lumière naturelle, vous devez également vous rappeler qu'elle changera avec le temps au fur et à mesure que le soleil se déplace et qu'elle peut créer rayures dures et trop de contraste. Si lumineux, la lumière du soleil indirecte est idéale pour aider à créer la partie indirecte. Le panneau d'affichage blanc est utile pour bloquer ou rebondir la lumière au besoin. Vous pouvez également essayer d'utiliser de la feuille pour rebondir tard si vous avez besoin d'un peu plus. En outre, gardez un œil sur l'endroit où vous lancez des ombres pendant que vous travaillez et essayez d'éviter d'ajouter ces deux images aléatoires. Deuxième focus, focus. Concentration. La mise au point automatique dans cette application fonctionne vraiment assez grand, mais il est une mise au point automatique, donc il a tendance à sauter autour de garder un oeil sur elle que vous travailliez. Remorquage. Évitez les images hors focus aléatoires dans votre travail. Troisième matériaux. Cette classe est utilisée seulement quelques-uns des nombreux matériaux qui peuvent être utilisés pour faire une animation de mouvement d'arrêt . Utilisez n'importe quel matériau qui vous inspire et optez pour cela. N' oubliez pas de jouer avec des milieux différents et de voir quelles idées cela crée. Une houle pour le partage en boucle. Partager sur les réseaux sociaux est assez facile pour Facebook. Tout ce que vous avez à faire est de poster la vidéo sur Instagram. Votre vidéo doit durer au moins trois secondes. Si votre vidéo est plus courte que cela, vous pouvez la copier dans une boucle sur l'APP pour la rendre adaptée. Les minimums d'Instagram. Tout d'abord, entrez dans l'écran de montage de votre vidéo. Vous allez sélectionner la première image de la vidéo et appuyer sur sélectionnez, puis balayez. Pour sélectionner l'intégralité de votre chronologie, appuyez à nouveau sur le sélecteur d'image et appuyez sur Copier. Déplacez l'icône de l'appareil photo dans le sélecteur de cadre et appuyez sur Coller. Vous êtes maintenant en boucle avec le début de la lecture vidéo à se terminer deux fois, et ce processus peut être répété jusqu'à ce que votre vidéo soit la longueur souhaitée. Une autre option consiste à créer une boucle qui commence et se termine sur le même cadre. Vous pouvez le faire en inversant votre ordre de trames. Tout d'abord, vous répétez les étapes pour créer une boucle régulière. Ensuite, une fois que vous avez collé, sélectionnez la première image des images collées et effectuez un balayage jusqu'à la fin de votre montage. Assurez-vous que le sélecteur d'image se trouve sur la dernière image de la vidéo, non sur l'icône de l'appareil photo, puis choisissez Inverser. Vous verrez que cela a inversé l'ordre des cadres, créant une boucle complète qui commence et se termine sur le même cadre et le dernier mode avion de pointe . également Pensezégalementà mettre votre appareil en mode avion pour éviter les distractions à mi-chemin de votre projet ou si vous laissez un enfant de six ans faire l'animation. J' espère que ces cours vous ont appris un peu plus sur l'animation et vous ont inspiré que l'animation stop motion est à votre portée, et peut-être la prochaine fois que vous ou vos enfants vous demandez quoi dio. Vous allez prendre votre téléphone ou votre iPad et passer 20 à 30 minutes à créer vos propres vidéos. Cela inspirera les autres aussi. Et j'ai vraiment hâte de voir l'animation que vous venez avec pour votre projet de classe . Sera-t-il une soustraction et addition à la rétrogradation trois D motion, peut-être un mélange de tout ce qui précède. Utilisez n'importe quel matériel que vous aimez et quand il est terminé publié dans l'onglet de votre projet. Merci beaucoup de me rejoindre dans ce cours et amusez-vous à animer.