Tutoriel de montage vidéo dans Adobe Premiere Pro pour débutants complets | Nimish Bandha

1. Introduction: Dans ce cours, je vais vous montrer comment modifier vos vidéos avec Adobe Premier Pro. Bonjour, je suis l'image. J'utilise Adobe Premier Pro depuis plus d'un an pour éditer des vidéos et tuer vos lunettes. Ce que je vais enseigner dans ce cours, les exigences, les couches de base, les différents outils, les effets, les transitions, les animations et l'exportation. Et encore une chose qui est un bonus, et vous obtiendrez à la fin de ce cours. Alors restez à l'affût. Premier Pro, le choix idéal pour le montage vidéo. Il s'agit d'un logiciel utilisé par les professionnels pour éditer les vidéos. J'espère que vous avez aimé ce cours. Vous allez acquérir une nouvelle compétence et réduire des vidéos de bonne qualité. Je vous verrai donc dans la première leçon de ce cours. Commençons. 2. Les exigences d'Adobe Premiere Pro: Parlons donc des exigences que vous devez avoir sur votre ordinateur pour utiliser Adobe Premier Pro. Vous pouvez aller et prendre le site Web d'Adobe là, vous obtiendrez beaucoup d' informations sur l'exigence que vous devez avoir dans votre ordinateur. Je voudrais également vous faire quelques recommandations. Vous devriez au moins avoir un Go de RAM. Une bonne résolution MTTR est également recommandée car Adobe contient beaucoup de panneaux. Et si vous allez utiliser un pointeur de petite taille, il sera plus difficile à utiliser. Adobe Premier Pro et l'expérience utilisateur proche ne sera pas non plus bon. Donc je recommande la montagne de bon dire, j'utilise personnellement une marge de 24 pouces. Il est inactif pour l'édition et vous devriez avoir une carte graphique. Il vous donnera de meilleurs aperçus. Un bon processeur est également recommandé. Il vous aidera à rendre votre vidéo, votre projet sur lequel vous travaillez. Parlons donc de ce que sont les configurations de ma BC. J' ai un G, Nous avons couru un moniteur de 24 pouces, comme je vous l'ai dit, mes graphistes ne prennent 1650 et j'ai aussi SSD 256 dv. 3. Première de départ + fenêtre de projet: Donc, après avoir installé Adobe Premier Pro, une fois que vous l'avez ouvert, vous verrez l'écran. Ce sont les derniers dossiers sur lesquels on relie travaillait pour toi. Ils seront renouvelés ou il est dans le fichier car c'est votre première fois en utilisant un vent Premier Pro. Donc, soit vous pouvez ouvrir un projet que vous êtes, vous travaillez déjà à partir d'ici. Ou vous pouvez faire un nouveau projet à partir d'ici, cliquez sur Nouveau projet, et cette case s'ouvrira. Vous pouvez lui donner un nom. Je vais donner du plaisir à epi, la classe Adobe Premier Pro. Oui, et leur emplacement. Vous pouvez l'enregistrer partout où vous voulez l'enregistrer. Je vais enregistrer dans ce dossier E et E lecteur. Comment pouvons-nous cela, vous pouvez voir l'emplacement. Vous pouvez parcourir et choisir l'emplacement où vous souhaitez enregistrer. Ils vont bien. Ensuite, voici un onglet général. Il y en a trois différents de ce que je vais seulement passer par cet onglet général. Et l'onglet Général, vous verrez ce rendu. Et les cheveux viennent en option si vous avez installé votre DPU dans votre ordinateur et qu'il est compatible avec Adobe Premier Pro, alors vous serez en mesure de voir deux options. Sera pour votre GPU et d'autres seront votre logiciel par défaut uniquement. Et comme je vous l'ai dit dans la classe précédente que les GPU requis pour Adobe Premier Pro, cela vous aide à rendre et exporter votre vidéo. Je vais donc choisir le moteur de rendu, mon GPU, comme vous pouvez le voir, l'accélération GPU, CUDA et la vidéo. Ici, c'est le format d'affichage et le format de split, c'est le code de temps. Vous pouvez voir différents formats sont donnés une carte de temps est fondamentalement la longueur de la vidéo sera affichée en 100 secondes, puis les cadres, c'est le format qu'il va réafficher. Ensuite, vous devriez laisser le reste des boîtes telles qu'elles sont. Maintenant. Cliquez sur, OK. Maintenant, ici, il va baisser et faire quelques trucs dans les coulisses. Ainsi, vous pouvez voir le Seigneur des panneaux ouverts ici dans Adobe Premier Pro, comme je vous l'ai dit, de bonnes tailles d'écran requises à cause de cela. Donc, je ne vais pas passer par tous les panneaux dans une leçon une par une, nous allons couvrir tous les panneaux. Tout d'abord, je voudrais vous parler de ce panel de projet. Ici, vous allez importer tous les fichiers multimédias dans Adobe Premier Pro. Avec cela, vous pouvez faire une vidéo ou tout ce que vous voulez faire. Soit vous pouvez double-cliquer dessus et sélectionner les fichiers que vous souhaitez importer. Ou vous pouvez aller ici, il est, navigateur média écrit. Vous allez cliquer dessus et il ouvrira vos PC, n'est-ce pas ? Ensuite, vous pouvez sélectionner, allez dans le dossier que vous voulez aller ici. Par exemple, je vais aux vidéos fixes. Laissez-moi vous montrer mon intro YouTube. C' est mon intro YouTube. Vous pouvez glisser-déposer la vidéo et la placer dans leur temps. C' est, cette fenêtre est connue comme le temps et je vais couvrir dans les prochaines leçons, dans les leçons à venir. Vous pouvez voir comme ça. Donc c'est une vidéo, d'accord ? Vous pouvez également sélectionner et faire glisser dans cette fenêtre de projet ici et le placer ici afin que vous puissiez soit, tout d' abord, nous avons aimé tous les fichiers multimédia quand nous avons fini puis robe de dragon, que quoi que vous vouliez faire, une rêverie, vous veulent les placer. Vous pouvez le faire d'une façon ou d'une autre. Donc, ceci pour la fenêtre du projet. 4. En savoir plus sur la fenêtre de projet + la fenêtre de source: Donc, dans cette vidéo, nous parlerons plus de la fenêtre du projet, moins de la fenêtre source. Alors commençons. J' ai donc ouvert mon Adobe Premier Pro, et comme dans la leçon précédente, après avoir fait cela dans la fenêtre de rejet, nous pouvons améliorer. Nous devons importer tous les médias. Nous devons utiliser des vidéos pour faire une vidéo afin que vous puissiez importer une par une comme je vous l'ai montré. Ensuite, j'ai est que je n'ai pas montré dans la leçon précédente, vous pouvez importer dans ce dossier comme ce glisser-déposer ici. Et il va importer toute la tenue OLA et les fichiers Dennett cheveux comme ça. Vous pouvez voir ce sont les fichiers dans ces nombreuses vidéos importantes. Vous pouvez voir comme ça. Donc c'est une autre façon. Et puis une autre façon que je voulais vous montrer, comme si vous pouviez voir le temps de guerre, mais ce sont des paramètres donnés là. C' est le ListView. Si vous ouvrez le cou, cela apparaîtra comme une liste. Et c'est la vue des icônes. Ce sera plus léger. Vous pouvez augmenter la taille de celui-ci. Tu peux aimer ça. Et si vous voulez cela, alors vous pouvez voir que vous pouvez changer la taille des vidéos et le fichier là-bas. Et si vous passez la souris sur la vidéo de gauche à droite, vous pouvez voir ce qui se passe à l'intérieur des vidéos comme celle-ci. Vous pouvez voir que je déplace la souris de gauche à droite. Ainsi, vous pouvez voir le clip vidéo il se déplace. Ainsi, vous pouvez apprendre à savoir ce qui se passe dans ce clip vidéo. Et vous pouvez simplement glisser-déposer dans votre timeline pour voir que je suis longueur, puis le nom de la timeline sera changé. C' est la vidéo que je vous montrais. Et une autre chose est que vous pouvez t cheveux, est-ce comme Item Market pour vous ? Cette icône. Ceci est utilisé pour le verrouillage. Vous l'avez rejeté parce que parfois vous ne voulez pas apporter modifications ou quelqu'un d'autre que vous ne voulez pas apporter les modifications, qui peut cliquer dessus ? Et si vous cliquez sur Oui, il devient plus maigre. Lire plus de mode en lecture seule afin que vous puissiez y apporter des modifications. Et vous voulez que nous fassions un montage dessus pour escroquer effectivement oui. Tu vois, je ne peux pas traîner ici. Et cette chose fonctionne. Voir. Donc, vous pouvez voir en bas ici, c'est le panneau de verrouillage. Maintenant. Maintenant, si vous cliquez à nouveau dessus, vous y contiendrez maintenant les clips. Maintenant, je peux glisser et déposer WGSN, faire une chronologie, tout ce que je veux faire. Donc c'est le besoin pour l'instant, ignorons ça. C' est donc la fenêtre source au-dessus de la fenêtre du projet. Et ici, vous allez, si vous avez aimé le clip vidéo, supposons que je vais cliquer sur cette intro quatre par quatre et double-cliquer, et il s'ouvrira dans la fenêtre source. Vous pouvez simplement glisser-déposer ici comme je vous l'ai montré, où vous pouvez ouvrir dans la vidéo source et voir le contenu est à l'intérieur de cette vidéo ici aussi. Et vous pouvez glisser et déposer à partir d'ici. Et si vous voulez choisir seulement la vidéo devrait venir, alors vous pouvez sélectionner cette icône car il est ce clip vidéo, je peux voir qu'il est écrit glisser vidéo seulement. Si vous cliquez dessus comme ça, alors vous obtiendrez seulement la vidéo, pas le son, mais si vous voulez seulement le son, alors vous pouvez cliquer sur ce drag ou vous seulement alors ? Et vous pouvez simplement glisser et lire votre curseur et vous obtiendrez seulement le son. Donc, il est très utile où vous voulez que la vidéo soit autre chose et l'audio devrait être autre chose. Et si vous ne voulez que quelques pièces spécifiques ici, vous pouvez utiliser ces crochets. Ce sont les raccourcis également donnés pour cela. Alors supposons, si comme ça, je ne parle rien, et donc réglage, je peux exécuter le son. Je ne parle pas en ce moment. Donc je ne veux pas d'éclipse avant ça. Donc je peux donc marquer, c'est le bouton pour le marquage. Ça veut dire que nous sommes cette conférence, nous allons commencer. Donc, si je clique sur Marquer, donc si je la glisser-déposer, la partie sélectionnée ne sera que la partie après 20,24 secondes. Ce ne sera pas comme ça. Je ne parle rien, je suis juste de définir cette partie ne sera pas sélectionnée. Seule cette partie mise en surbrillance sera sélectionnée. Vous pouvez voir ici, je vais juste parler maintenant. Vous pouvez voir ici. Et comme si tu voulais finir comme ça. Vous pouvez fermer cette conférence par ce crochet de fermeture. C' est connu sous le nom de Mach dehors. Et si vous sélectionnez ceci, alors seule la partie surlignée sera légèrement idiote et vous pouvez simplement glisser et déposer ici. Il est très, très inefficace lieu. Faites quelques protège que vous pouvez également faire la même chose si vous voulez seulement cette partie, si vous ne travaillez que la vidéo de cette partie. D' accord. Il s'agissait donc de la fenêtre source et de la fenêtre du projet. 5. Quelle est la nouvelle fenêtre de séquence + de ligne de temps: Dans cette leçon, nous parlerons donc de la nouvelle séquence et de la fenêtre de chronologie. Donc, séquences, groupe de jambes des vidéos. Et si vous êtes sévère, vous les collecterez et ferez une vidéo comme elle. Et tous ces éléments seront affichés dans la fenêtre de chronologie. Ainsi, comme je vous l'ai dit dans les leçons précédentes, pour faire d'une nouvelle séquence notre chronologie, nous pouvons simplement faire glisser et déposer ou vidéo ou audio, quel que soit votre mode d'emploi. Cela créera donc une nouvelle séquence et, par défaut, nouvelle séquence sera nommée comme la vidéo que vous avez glissée et déposée dans la fenêtre de montage. Vous pouvez donc voir une émission vraie au fur et à mesure que j'ai laissé tomber puis une vidéo d'introduction à l'image. Vous pouvez également modifier le nom de la séquence ici en double-cliquant ou en appuyant sur F2. Je vais lui donner le nom APP classe trois. Ok, donc je l'ai renommé et ici vous pouvez également voir AP class 3s alter, renommé là. Il s'agit donc de la fenêtre de chronologie. Vous pouvez également créer une belle empreinte en vous rendant ici. Il s'agit de l'icône du nouvel élément. En haut de cette boîte. Voici le bouton de séquence. Ici, vous obtiendrez beaucoup de préréglages de séquence. Voici les différents modèles d'appareils photo. Je n'utilise aucun d'entre eux, mais si vous allez aux réglages, vous pouvez créer une nouvelle séquence à partir d'un refuge comme un refuge et prendre notre tige. Ensuite, vous pouvez choisir une image par seconde, dont vous souhaitez que votre vidéo spore 9,79 images par seconde. Ensuite, vous continuez la taille de l'image et d'accord Ensuite, les ratios de pixels, le rapport de pixels que toutes les vidéos et photos sont affichées dans le groupe de pixels que nous ne pouvons pas voir. Mais si vous zoomez sur les vidéos et que nous avons parfois impression qu'il y a beaucoup de blogs, de photos ou de vidéos semblent floues. C'est à cause des pixels. Et vous pouvez changer n'importe lequel d'entre eux. Supposons que, si je le prends 10 ou que c'est à D. J'ai donc les paramètres de séquence et qu'il a créé la nouvelle séquence. Est-ce que vous obtenez ici le numéro de séquence 1. Il s'agit donc de la séquence numéro un. Si j'essaie d'importer le glisser-déposer ici, cela me lancera un avertissement car le TDAH dans les paramètres de séquence à 1280 en sept ATP, ce qui n'est pas la même chose que la sélection et la chute d'air. Parce que si vous voyez ici, la fréquence d'images est également différente de la séquence 1 à la séquence de financement 29 et ma vidéo est de 30. Et si la vidéo tombe, ma vidéo et quatre sont aussi l'ami et la séquence en 4 est également différente, donc elles ne sont pas les mêmes. Si, encore une fois, je peux faire la même chose et si j'ai importé, cela vous avertira que le clip ne correspond pas aux paramètres de séquence. Veuillez toujours garder cette option cochée car si vous souhaitez modifier les paramètres de séquence, il affichera ce livre. Et vous pouvez y aller et vous pouvez aller dans les paramètres ou vous souhaitez les paramètres existants des gens, c'est l'orange, mais pour l'instant je vais modifier les paramètres de séquence. Il a donc des gènes les paramètres de séquence de cela selon votre vidéo. Laissez-moi le traîner ici. Supposons donc que vous souhaitiez zoomer ici. Pour ce faire, vous pouvez le faire en faisant glisser à gauche, tourner à droite, mais de meilleurs moyens d'appuyer sur la touche Alt et de faire défiler la molette de votre souris pour zoomer et faire défiler votre souris vers le bas pour effectuer un zoom arrière. Et si vous souhaitez augmenter la hauteur de ceux-ci, vous pouvez soit partir et placer votre souris près de ce bouton d'icône. Ensuite, il augmentera la souris de cette piste particulière, ces autres pistes, ou vous pouvez dire les calques de votre vidéo. Et de même dans les pistes audio, si vous vous approchez de cette icône de micro et faites de même, le déplacement de la souris s'ajoutera vers le bas. Il augmentera la taille de votre piste. Il y a beaucoup de choses quand il faut faire des détails. Et supposons que j'apporte encore un air vidéo. C'est donc mon outro. C'est donc mon outro. C'est très zoom car la séquence de cette vidéo correspond à celle-ci. Donc, pour le rendre parfait, laissez-moi le réduire. Ne vous inquiétez pas de ce que j'ai fait alors en ce moment, je vais couvrir cette partie aussi dans les vidéos à venir que ce morceau d'abord, donc c'est l'outro. Donc, si vous le zoomez, d'accord. Oui. Donc, si vous effectuez un zoom avant, vous pouvez voir qu'à la fin des clips vidéo, il y a également des triangles dans le coin supérieur. Et au début de ce clip aussi. Et si vous vérifiez les cheveux au début de ce clip aussi, et à la fin de mon outro, qu'est-ce que cela signifie ? Cela signifie que la vidéo ici est votre pleine longueur le début du triangle signifie qu'il commence à partir de 0 seconde, signifie que la vidéo commence à partir de sa longueur d'origine. Il n'est pas encadré. Ou supposons que si je le coupe, vous pouvez simplement glisser-déposer. Vous pouvez simplement glisser vers la gauche et la droite pour rêver combien vous voulez. Je l'ai donc coupé. Vous pouvez donc voir en haut de cette vidéo il n'y a pas d'icône de triangle. Cela signifie que la vidéo ne commence pas par sa longueur d'origine. Supposons, si je fais Control zed, le contrôle qu'il est très courant d'annuler les modifications. Maintenant, j'ai l'annulation des modifications. Vous pouvez voir que le triangle est revenu. Cela signifie que la vidéo commence à partir de sa longueur d'origine et identique à la fin. Vous pouvez voir qu'il y a un triangle. Si je le coupe comme ça, le triangle a disparu. Cela signifie que la vidéo à l'origine n'est pas encore terminée car il n'y a pas de triangle. Et si vous annulez les modifications, leur triangle est revenu. Cela signifie que la vidéo, la vidéo originale se termine ici. Même chose avec AWS, ce sera le même. Et encore une chose que j'aimerais vous dire que les cheveux, une fois que vous voudrez rejoindre cela, ils aimeront se casser, comme les aimants, ils s'attireront et ils accrocheront la cellule de la grille. Cela fonctionne à cause de ce signe de grandeur. Il est activé. C'est ce qu'on appelle l'outil de dalle. Vous vous assurez qu'il est toujours activé. Mais il y a certains cas que je désactive parce que je dois faire une légère fin. Ils ne se produisent pas à cause de l'outil Snap. Mais la plupart du temps, vous devez garder votre instantané pour l'activer. Il vous aidera à capturer votre vidéo. Parce que si vous désactivez l'outil d'accrochage, il ne l'accrochera pas. Et si vous vivez ici, c'est comme ça. Mais si vous vivez parfois via Zoom, c'est de l'art. Mais supposons que vous l'ayez, vous les avez comme ça. Vous pensez qu'il est joint à la vidéo précédente, mais une fois que vous bougez, il s'agit d'un écran noir. D'accord ? Assurez-vous donc que cet aimant s'accroche pour vivre. Et une fois que vous vous approchez suffisamment de la vidéo, elle captera les cellules de la grille et la vidéo fonctionnera bien. Ainsi, pour la nouvelle séquence et la chronologie. En Espagne. 6. Outils disponibles dans Premiere: Dans cette vidéo, je vais donc vous apprendre outils DevOps disponibles dans Premier Pro. Commençons donc. Dans Premier Pro, il y a donc sept à huit outils à notre disposition. Il est situé au milieu de ce panneau de projet et de la fenêtre de chronologie, de sorte que je vous en parlerai tous un par un. Commençons donc par cet outil de sélection. Outil de sélection. Comme son nom l'indique, il est utilisé pour sélectionner les clips dans la timeline. Ce week-end, cadrez des vidéos et augmentez la taille des vidéos. Si vous souhaitez supprimer quelque chose, vous pouvez sélectionner le clip et le supprimer. Vous allez effectuer le contrôle Z pour annuler la suppression. Il s'agissait donc de l'outil Sélection. Un autre outil est donc l'outil de sélection de suivi. Il est situé juste derrière l'outil de sélection. Vous pouvez donc choisir en cliquant dessus. Et notre outil de sélection de pistes est sélectionné. Il s'agit donc de l'outil de sélection de piste. Vous pouvez donc voir quand je le survole, vous pouvez voir ses pistes écrites vers l'avant. Il n'est plus là. Oui, vous ne pouvez pas savoir que l' outil Track Select Forward Tool est écrit et qu' il est altéré et la peur est la touche de raccourci pour activer les pistes comme avant. Il y a deux pistes comme si l'une est la sélection hors piste vers l'avant, et la sélection de piste est en arrière. D'accord ? Donc, pour l'instant, des flèches pointent vers le côté droit. Cela signifie donc qu'il s'agit de l'outil de sélection de piste avant. Ce qu'il fait, c'est qu'une fois que vous aurez sélectionné le clip, il sélectionne tous les clips et ajoutera cela. Vous pouvez donc voir que je n'ai sélectionné que le premier clip, mais il sélectionne également le deuxième clip. Je peux aussi apporter plus de glyphes pour qu' il soit plus industriel pour vous et moi. Oui. J'ai donc ajouté deux autres clips. Une fois de plus, je n'ai pas activé l'outil de sélection de piste avant. Si je ne sélectionne que le premier flip, il sélectionne tous les clips qui ajoutent de cela. Si je sélectionne le deuxième clip, il ne sera pas à la traîne. Vous pouvez donc voir qu'il ne sélectionne que les clips qui sont ajoutés à ce clip de conférence. Le premier retournement n'est pas sélectionné si j'ajoute d'autres clips dans des pistes différentes. Vous pouvez donc voir ce qui se passe une fois que j'ai ajouté ces deux-là dans le second drapeau. Encore une fois, j' autorise cette jambe arrière vers un clip plus rapide lors de la première frappe, elle sélectionnera également toutes les falaises au-dessus et au-dessous. D'accord. Il n'y a donc pas de son pour le moment s'il y avait un son inférieur à, donc, il aurait également sélectionné ces pistes de sel fondu comme sélectionner tout le clip que j' avais R avant ce live, ce que nous avions demandé à ce moment-là. Ainsi, il ne sélectionne pas seulement le même glissement, mais il sélectionne toutes les pistes données dans la vidéo. Que se passe-t-il si vous ne souhaitez sélectionner qu'une seule piste, pas toutes les pistes de votre vidéo. Vous pouvez donc brancher la touche Maj. Maintenant, vous pouvez voir que lorsque j' appuie sur la touche Maj, une seule flèche sera là. Donc, si je n'aime pas ce clip et encore une fois j'active ces pistes comme avant et appuyez sur la touche Maj. Il ne sélectionne que la première piste, et non les autres pistes. Maintenant, si je retire ma main de la touche Maj, elle sélectionnera toutes les pistes que vous pouvez voir. Donc, si vous voulez sélectionner tous les clips avant d' en sélectionner un, il y a une chanson nommée pistes comme en arrière. Il est impatient de le faire maintenant. Maintenant, si vous avez tout à l' adresse plus étroite encore, cela donnera une case ici et vous pouvez sélectionner l' outil arrière à partir d'ici. Maintenant, en arrière pour la liste sélectionnée. Donc, si vous sélectionnez ici, j'ai choisi le deuxième flip. Maintenant, tout ce qui laisse derrière nous, c'est notre sélection. De même, toutes les pistes sont également sélectionnées, correspondant et derrière cela, si vous ne voulez qu'une seule piste, encore une fois, appuyez sur Maj et sélectionnez un seul fait. Compris. Ainsi, afin de répertorier l'outil d'édition d'ondulations, vous pouvez voir ce troisième outil. Les flèches pointent les deux côtés d'une ligne. Donc, une fois que vous avez sélectionné ripple edit signifie une fois votre vidéo prima et je peux vous montrer au lieu de réfléchir. Donc, en ce moment, je le fais avec l'outil de sélection. Une fois que vous avez coupé votre vidéo, il y a un espace vide ici. Et pour cela, vous devez faire glisser tous les clips, les ajouter, les accrocher à la première vidéo de votre rêve. Ok, donc avec l'outil d'édition d' ondulations, vous n'avez pas à le faire en deux étapes. Au lieu de cela, il vous suffit de sélectionner le point de terminaison à partir duquel vous devez couper la vidéo et la faire glisser. Et il va automatiquement capturer tous les clips vidéo d' amour qui ajoutent de cela. Donc, si vous souhaitez augmenter la longueur, vous pouvez également faire de même. Vous pouvez le faire. Faites-le glisser et relâchez votre souris. Cela augmentera la longueur de la vidéo de ce clip et les autres clips seront également décalés. Bon, donc encore une fois, je peux vous montrer avec cet outil de sélection. Une fois que vous avez coupé ma vidéo, il y a un espace vide. Vous devez faire glisser toutes les lèvres de chance et les accrocher jusqu'au bout. Ainsi, avec l'outil d'édition d'ondulations, ce troisième à un pour sélectionner les deux et la vidéo Prima, il saisira automatiquement tous les leviers devant elle. Ainsi, une fois que vous avez huilé cet outil d'édition d'ondulations, vous pouvez voir ces trois outils. État outil très empilé. Et là, on roule L2. Oh, utilisez l' outil de montage roulant ce qu'il fait d'abord, je peux vous montrer avec cette conférence et Gould où ça se passe. Supposons donc que si vous souhaitez découper une partie de cette vidéo à partir du premier clip, vous pouvez également voir la fenêtre du programme publicitaire de la vue miniature des deux. L'éclipse aime bien G11 avant ça. Donc, une fois que vous avez coupé la vidéo, vous avez donc coupé l'OMC et il y a un espace vide. Et donc cette fois, vous ne voulez pas sélectionner tous ces éléments et vous avez ce Népal là-bas. Cela a donc tendance à faire une pause si vous souhaitez augmenter la longueur de la vidéo avant la précédente que vous avez coupée Sibos. C'était R is Netherland de ce deuxième clip. Et vous souhaitez augmenter la longueur du deuxième clip et l' accrocher à la première vidéo. Encore une fois, je peux vous montrer ce que j'ai fait. Ce sont donc les premiers. Je peux donc effectuer un zoom avant et je veux découper cette dernière vidéo et augmenter la longueur de la seconde vidéo depuis le début. D'accord ? Vous avez donc modifié cela en deux étapes. Donc, si vous voulez le faire dans 17, vous avez cette balise, l'outil d'édition mobile. Cela fait les mêmes deux étapes en une fois. Vous pouvez donc couper ce que nous faisons. Et cela augmentera également la durée de la première vidéo. Donc, ce fichier, original. Vous pouvez donc voir qu'il s' agit d' une moyenne mobile gratuite et vous pouvez voir de nos jours commencer. Donc, supposons que je veuille couper ici, couper le calque. Maintenant, la première vidéo n'est disponible que là-dedans, donc je peux couper ça. Donc, une fois qu'il a passé les trois premiers, ce clip change et le redolent des vidéos sortant du deuxième clip vous pouvez également le voir à nouveau, donc c'était le premier clip et flip. Et maintenant, je veux couper la première vidéo et augmenter la plante de la vidéo du second flip. Vous pouvez donc voir que les déterminants de Go évoluent. Et je veux que le deuxième clip commence à 0. C'était donc le deuxième clip qui commençait à 0. Vous pouvez voir que je suis Nell. Désormais, la première vidéo est diffusée en continu et la deuxième vidéo à partir du point de départ du 0. Bon, passons donc à la troisième partie de ce représentant. C'est la crête essaie d' étirer la seringue outil est utilisé pour augmenter et réduire la vitesse du clip vidéo. Donc, il n'y a pas d' accélération de la vidéo. Vous pouvez voir. Maintenant, à la fin de ce clip, je diminue la durée de l'activité radio. Il ne diminuera pas le redo de développement de l'onglet terrestre. Cela augmentera la vitesse de la vidéo. Donc, maintenant, vous pouvez voir que nous le faisons est plus rapide qu'avant. Vous pouvez voir. Donc, si je suis encore triste et que je défais, vous pouvez voir cette fois que c' est plus lent qu'avant. Et je peux faire avancer ces clips. Et maintenant, je veux diminuer la vitesse. La diminution de la vitesse entraîne donc une augmentation de la longueur de la vidéo. J'ai donc été comme à la fin et j'ai augmenté le loyer. Cela augmentera le loyer et diminuera la vitesse. Maintenant, vous pouvez voir qu'il est plus lent qu'avant. C'est un outil très simple. Ce n'était pas si difficile que ça. Ensuite, l'outil de montage ondulé et de montage roulant que vous pouvez voir très facilement, vous pouvez augmenter et diminuer la vitesse de la vidéo. Il est très utile pour éditer les vidéos qui ont cet effet de ralenti et là-dessus. Ou en diminuant la longueur, vous pouvez augmenter la vitesse. C'est donc beaucoup plus rapide. Vous pouvez faire plus vite. Vous voyez, c'est très rapide. Il y a donc un autre moyen d' ajouter la vitesse de la vidéo. Vous sélectionnez ce clip, cliquez avec le bouton droit de la souris. Et ici, vous pouvez trouver la vitesse et la durée. Une coche, une case apparaîtra. Ici, vous pouvez saisir la vitesse où diversité de un à 100 signifie diable. Vous pouvez donc écrire n'importe quelle vitesse. Et cette ligne signifie que leur durée et leur vitesse sont en proportion égale si cette période se déplace de ce fait, l'intégration sera réduite de cette proportion. Donc, si j'augmente la vitesse de plus de 500, la durée est inférieure. Ou diminuer la vitesse à 50 pour cent de durée est plus que vous pouvez voir. Donc, ce serait encore 100 pour cent. Donc, si vous prenez cette boîte, elle deviendra très pire de la vidéo. La vidéo sera inversée. Donc une fois que j'ai cliqué sur OK, vous pouvez voir maintenant que nous revenons à la plage. Je l'ai déplacé de B à la zone des arbres. Maintenant, cette fois-ci, il est déplacé des arbres ADL à la plage. Vous pouvez donc également modifier la vitesse des trois pires vidéos comme vous l'avez fait dans la vidéo normale. Donc, si vous vérifiez cette ondulation, modifiez les lèvres de fin. Cela signifie que si vous supposez augmenter la vitesse du clip vidéo du clip vidéo ou si je lis en fin de clic. D'accord ? Il diminue donc la longueur de la vidéo Alto et augmente la vitesse. Il est donc également en train d'adapter toutes les vidéos qui y ajoutent ce clip. Supposons que celui-ci soit original, ou en Irlande. Supposons que si, oui, je peux vous montrer, si je retire ceci, prendre de cela et augmenter la vitesse et cliquer sur OK, voir Landau que nous diminuons. La vitesse augmente également, mais il y a une zone vide entre ces falaises et ce clip. Donc, pour éviter cela et en sélectionnant tout ce clip et en y attachant pour éviter cela, nous prenons cette boîte d' édition ondulée de ce fonds. Nous vérifions cet outil d'édition d' ondulations et vous vous assurez de faire la même chose car il sera ennuyeux que vous deviez sélectionner tous les éléments attachés par epsem à leur clip précédent. Assurez-vous donc de prendre une boîte d'édition très pâle. Donc, si vous voulez inverser la vidéo, vous pouvez prendre ces trois mots. Et cela ne me montre pas pour le moment banal ou la quintessence car il n'y a pas de clip audio dans ma chronologie. Maintenant, j'ai ajouté les balles AudioClip ou vous pouvez écouter. Nous pouvons tous tourner, augmenter la vitesse de l'audio et diminuer la vitesse. Nous pouvons également inverser le début ou la fin d'une chanson comme vous le souhaitez. Ainsi, la vitesse et la durée du clic droit, vous pouvez inverser l' édition de l'ondulation, maintenir le contenu audio. Maintenant ce 10 lundi pas si c'est là parce que le radar RDP ou Pinna Timeline. Supposons donc que j' augmente la vitesse à 200% et que je clique sur OK. Ce qu'il fait, cela augmentera la vitesse et diminuera la longueur des clips vidéo, mais cela modifiera également la vitesse de ce clip audio. Vous pouvez écouter une fois que la tonalité sera plus élevée qu'avant. Donc, si vous le voulez, vous pouvez le laisser comme ça. Mais si vous ne voulez pas ce son aigu, vous pouvez de nouveau aller dans cette boîte et Jaegwon, cette hauteur audio banale. Maintenant, cette tonalité et la hauteur de l'audio seront identiques, mais la vitesse sera augmentée. s'agit donc de rendre les fichiers requis. Donc maintenant, cette fois, le bit audio, la même vidéo est la même, mais la vitesse est plus rapide qu'avant. Alors, allons y arriver. C'est donc l' origine car vous pouvez également faire l'inverse de cette vitesse inverse. Et la chanson commencera à partir de la dernière gauche. Et puis cette fois, la chanson, comme vous le disiez. Il s'agissait donc la durée de cette période et leur couche d'âge à un autre outil est cet outil de rasoir. Touches de raccourci. voyez, c'est très utile car vous souhaitez parfois ajouter les clips audio, clips vidéo ou tout ce que vous utilisez dans votre Premier Pro. Donc, si je suppose que si je veux le toucher ici, d' accord, j'ai eu ça. Et maintenant, vous pouvez voir que le clip est divisé en deux parties. Vous pouvez donc également couper les clips audio. Et ce sera maintenant que vous pouvez faire glisser et déposer cette pièce, retourner où vous voulez, voulez-vous supprimer cette partie ? Vous pouvez faire de même. Supposons donc que si j'ajoute d'autres clips, vous ne pouvez couper qu'un à la fois avec ce dessin animé. Supposons que vous ayez un chargement des lèvres et que vous vouliez couper tous les clips en même temps. Vous ne voulez pas couper un par un. Vous ne voulez pas tous les couper un par un. Vous pouvez enfoncer la touche Maj votre clavier et de l'éclipse enfoncée. Cela va donc couper tous les clips où vous voulez obtenir. Encore une fois, je peux appuyer sur la touche Maj. Maintenant, vous pouvez voir que la ligne apparaît sur la clé de la carte. Vous pouvez donc sélectionner la touche Maj et elle coupera tous les clips de la gamme, cet outil privé. C'était donc une souris. Supposons que quelqu'un ne fasse pas quelque chose avec la souris et que tout en regardant une vidéo, vous voulez couper un clip et que vous l'êtes, vos mains sont sur le clavier, vous pouvez donc utiliser la touche de raccourci pour cela. J'ai pris notre pont en direct pour ça. Appuyez sur Ctrl plus K, c. Maintenant, ces clips sont coupés et identiques si vous souhaitez couper tous les clips même temps, et non un par un. Vous pouvez supposer que votre lecteur se déplace et que vous pouvez appuyer sur Control Shift K. Maintenant, cette fois-ci, tous les clips sont des cartels, pas seulement ces deux-là. Très bien, donc ici l'outil de glissement dans la diapositive, vous pouvez appeler cela, je peux alors que cette boîte apparaîtra là-dedans. Tout d'abord, pour toute responsabilité envers vous concernant cet outil de diapositive. J'ai donc de l'activité, la diapositive 2 et l'outil Diapositive est utilisé pour voir que je sélectionne ce clip dans des lieux comme ce snip, il est utilisé pour déplacer le clip rire écrire dans la direction que vous voulez. Vous pouvez voir une distribution de la vidéo de gauche et augmenter leur ordinateur portable, leur vidéo à droite au milieu. Il s'agit donc de couper et augmenter la longueur de leurs deux vidéos, qui sont attachées au clip sélectionné en fonction de la direction dans laquelle je me déplace. Fondamentalement, l'outil Slight est utilisé pour déplacer, augmenter et diminuer la longueur des autres vidéos attachées à la vidéo sélectionnée en fonction la direction que vous déplacez. Donc, en ce moment, je déménage dans un laboratoire. Il va couper la vidéo de l'inscription au laboratoire, augmenter la taille de la vidéo sur le côté droit. Et si je déplace le curseur vers la droite, il diminuera la longueur de la vidéo, qui est le côté droit, et augmentera l'OMC, qui se trouve dans le côté gauche. Passons donc à l'outil de glissement. Je vais donc vous parler du tunnel de glissement. Ainsi, lorsque nous sélectionnons l'outil de glissement et que nous sélectionnons cet outil du milieu, cette fois, la durée du clip vidéo restera la même, mais l'image à l'intérieur du clip remplit j. Vous pouvez également voir dans la fenêtre du programme. Voyez maintenant la vignette indiquant que les vignettes en haut et en haut à gauche du clip de laboratoire et en haut à droite Nell se trouvent hors du clip droit. Et deux grands terminaux qui leur offrent une grotte moyenne en utilisant cette lèvre pour apprendre, vous pouvez voir le cadre qui bouge. De plus, dans la chronologie la durée du clip reste la même, mais le cadre à l'intérieur du clip de platine est en mouvement. Je peux donc vous apprendre par cette démo en direct que vous pouvez voir, donc seule une petite partie de Mumbai que vous pouvez voir là-dedans parce que je tiens les deux autres parties avec mes mains. C'est donc la même chose qui se passe par l'outil de glissement. Et quand je bouge un peu mes mains vers le côté droit, la terre du mobile que vous pouvez voir est la même, mais la partie d'eux pendant que vous pouvez taquiner le changement. C'est donc la même chose qui se passe dans ce glissement à la longueur de la vidéo reste la même, mais les images à l'intérieur du changement réduit. Donc, tout tourne simplement pour laisser ça glisser aussi. 7. Les contrôles des effets de mouvement: Dans cette vidéo, je vais vous en apprendre plus sur eux avec tous les tirages du backend. Avec cela, je veux dire, vous pouvez faire pivoter, réduire l'échelle, augmenter et modifier le positionnement de la vidéo sont vos photos. Commençons donc. Vous pouvez maintenant voir mon écran Adobe Premier Pro. J'ai importé une vidéo et il y a une photo. Donc maintenant, nous n'avons pas encore édité de graphique TO, mais maintenant je vais vous montrer que nous pouvons également éditer les photos. Je veux donc réduire cette photo et la placer en haut à droite et la faire pivoter une fois le week-end. Voyez lorsque vous sélectionnez les photos, le clip vidéo, vous pouvez le voir ici, il y a le panneau Effets. Vous pouvez voir que c'est une motion écrite ici. Vous pouvez alors voir l'opacité et le remappage temporel. Mais pour l'instant, nous allons nous concentrer sur leur panneau de mouvement. Tout d'abord, fermons cela et concentrez-vous simplement sur ce panneau de mouvement. Vous pouvez voir les mouvements, l'échelle de position, la rotation là où ils doivent être examinés. Vous pouvez voir ici nos valeurs données. Vous pouvez voir lorsque vous les survolez, vous pouvez voir deux flèches qui apparaissent très petites. Tout d'abord, et lorsque vous cliquez sur la valeur à gauche ou à droite, vous pouvez voir dans la fenêtre du programme le positionnement des vidéos. De ce fait, ils modifient les valeurs x et y de la vidéo. Ainsi, lorsque vous le déplacez vers la droite, les vidéos se déplacent vers le bas, lorsque vous la déplacez vers la gauche, puis remontez. De même, ces valeurs pour x, lorsque vous le déplacez vers la gauche, elles iront vers la gauche. Quand vous aviez raison, il ira vers la droite. Et vous pouvez voir à la fin de toutes les valeurs il y a des boutons de réinitialisation. Si vous cliquez sur ce bouton, il réinitialisera la position du paramètre, scalaire, comme vous le souhaitez. Maintenant, je l'ai réinitialisé. La balance. L'échelle est de 100. Voyez qu'il est très zoomé. Il s'agissait d'une image de résolution plus grande. Pour cela, j'ai des gènes. Ce n'est pas le cas. n'y a pas de hauteur ni de largeur. Je l'ai réduit à la valeur 32. Vous pouvez également cliquer sur la valeur particulière et sur Jane, Jane a fait valeur. Maintenant, je l'ai changé à 50. Vous pouvez encore Tibor jusqu'à 30 ans à ce que je lui ai déjà dit. Comme je voulais absolument qu'on m' applique le couple ici. Je peux donc le réduire. Vous pouvez le baisser. Vous pouvez voir que je peux le déplacer vers le haut ou vers le bas. Je peux donc le changer ici. Si vous sélectionnez cette photo ou cette vidéo, vous pouvez également la déplacer de cette façon avec votre souris sans modifier les valeurs. Vous pouvez le rendre plus petit à partir de la souris seulement je le fais glisser vers le haut à droite et je le rends plus petit. Et vous voyez, j'ai changé de position et c'est très petit en ce moment. Et vous pouvez voir, j'ai changé leurs paramètres. Donc, si vous voulez détecter tous les paramètres, vous pouvez simplement cliquer sur le bouton de réinitialisation le plus haut juste dans la ligne du mouvement. Et il réinitialisera toutes les valeurs de cette position, de cette échelle, de cette rotation, de ce point d'ancrage et de Flickr toutes les choses. Vous pouvez également voir que lorsque vous cliquez sur cette flèche, cette diapositive est la bienvenue. Vous pouvez modifier la valeur de l'échelle en changeant ce curseur sur, je n'utilise généralement pas cela. Je viens de changer la valeur de ces flèches. Vous pouvez y voir également qu'il évolue avec option, mais il n'est pas actif. Donc, si vous voulez utiliser cette ancienne, cette échelle uniforme, vous pouvez maintenant modifier la largeur et la hauteur de la vidéo individuellement. Mais je ne le recommande pas car cela rendra votre image très moche. Et cela va aussi changer. Il ressemblera également aux images compressées. Beaucoup de stress. Je ne le recommande pas. Et en prenant cette balance uniforme, assurez-vous de la vérifier et vous pourrez modifier la mise à l'échelle uniformément. Passons maintenant à la rotation. La rotation signifie, comme vous le savez, que vous pouvez créer cette image. Combien de degrés voulons-nous passer au 60 degrés. Vous pouvez voir en plus montrer moins un car je dois prendre dans le sens des aiguilles d'une montre. Si je tourne dans le sens des aiguilles d'une montre, ça ne s'afficherait plus. De plus, un jour de plus reste une rotation et encore 14040 degrés. Il s'agissait de dégradation. Vous pouvez modifier votre mémoire de recherche en cliquant sur ce bouton. Et si je clique sur ce bouton de réinitialisation du mouvement, il réinitialisera tous les paramètres. Le point d'ancrage est qu'il y a un pointeur lorsque vous survolez cela, il n'est pas très clairement visible. Voici le point d'ancrage lorsque vous pouvez voir pour l'appairage Rosetta, point d' ancrage est le point d'où se dérouleront le positionnement et la mise à l'échelle ou le positionnement et la mise à l'échelle ou la rotation. Si ce point d'ancrage pointe vers ici et faites apparaître cette vidéo un peu. Et si je fais pivoter cela, il tournera à partir de ce point particulier, non pas à partir du centre, mais plus tôt le point d'ancrage tombe au centre. Donc, si je fais pivoter cela, la vidéo ou la photo tourne à partir de son centre, pas du coin de la vidéo. Donc, si je change à nouveau le point d'ancrage et que je redimensionne, la vidéo évolue de haut en bas à partir de ce point d'ancrage, et non pas du centre en ce moment. Il s'agissait du point d'ancrage. Vous pouvez faire glisser ou déposer vers le bas et obtenir Brian de votre bouche vous le souhaitez, ou vous pouvez également modifier les valeurs à partir du Panneau de configuration des effets. Il s'agissait des contrôles d'effets de la machine. Je vous verrai dans la vidéo suivante. 8. Les transitions en première: Dans cette vidéo, je vais vous apprendre leurs transitions. Commençons donc. Lorsque vous effectuez un zoom avant sur la timeline et que vous pouvez le prendre, cet élément se termine ici et ce clip commence à partir de celui-ci. Il y a une ligne rouge ici. Et lorsque vous cliquez ici, cliquez ici avec le bouton droit Une boîte de dialogue s' affiche et vous pouvez voir appliquer les transitions par défaut. Et lorsqu'il est nucléique dessus, les transitions par défaut seront appliquées avec le Landsat par défaut. Et lorsque vous jouez ceci, vous pouvez voir qu'il se dissout dans l'autre clip. Cette transition est connue sous le nom de dissolution croisée. Et vous pouvez voir à quel point cela est très joli. Il y a donc un raccourci pour cela également, lorsque vous sélectionnez le clip et que vous appuyez sur Ctrl D, la transition sera appliquée ici. Vous allez voir qu'il se dissout en noir parce qu' il n'y a pas de clip devant ça. Et lorsque vous sélectionnez cette option et faites glisser ce clip et que vous appuyez sur Contrôle D, la transition par défaut est appliquée entre ces deux clips. Vous pouvez voir comment cela passe de l'un à l'autre. Vous pouvez également supprimer ces clips en sélectionnant et en appuyant sur la touche Supprimer. Cette fois, j'ai supprimé l'intégralité du clip. Vous pouvez sélectionner la transition et supprimer ce que vous voulez réduire ou augmenter la durée de la transition, vous pouvez sélectionner cette transition. Et vous pouvez voir ici, dans la fenêtre de contrôle des effets, il y a une bannière pour les transitions. Et à partir de là, vous pouvez augmenter la longueur de la transition un côté ou des deux côtés, comme vous le souhaitez. Nous pouvons également modifier la durée en tapant le nom de la transition, longueur de la transition. L'option d'alignement, vous pouvez sélectionner l'endroit où vous souhaitez commencer la transition. Donc, c'est là. étiquette Centra signifie qu'il est 5050 sur le côté, 50 % sur le premier retournement, 50 % sur le deuxième clip et que le démarrage est bon. Vous pouvez voir en partant de cet intestin et de l'intestin, il se termine à ce bon moment. Vous pouvez également cocher cette case pour voir les ressources réelles ici. Il y est très petit. Vous pouvez peut-être le faire. Ce livre présentera ici les ressources réelles de la vidéo. Vous pouvez prévisualiser ici, mais pour le faire très petit. Il s'agissait donc de la transition par défaut, Premier autant de transitions intégrées. Vous pouvez donc vérifier ici dans la fenêtre du projet. Ici. Vous pouvez voir que l'effet se trouve au-dessus de la fenêtre du programme. Vous pouvez voir de nombreuses options proposées. Vous pouvez aller de l'avant et vérifier l'effet. Mais j'utilise des effets légaux et Check Point ici. Vous pouvez taper ici, fondation, vous voulez le troisième. Donc, tout d'abord, je peux le vérifier dans les transitions vidéo ici comme la transition vidéo vers donnée dans Premiere Pro par défaut. Vous pouvez donc voir dans ce gestionnaire de données comprendre comme différentes idées de rendu qu'il y a une transition par défaut si cette dissolution croisée. Vous pouvez utiliser beaucoup de la zone de transition comme celle-ci est plongé en blanc et elle se déplacera lentement dans le blanc , puis faites glisser ceci et faites une autre vidéo que je puisse la lire pour vous. Vous pouvez donc voir qu'il va, il se transforme en couleur blanche, puis passe à une autre. Vous pouvez le voir. Ici. Vous pouvez voir d'abord je peux écrire sous forme d'effets de date plus tard. Cela signifie qu'il s'agit déjà d'une transition. Cela signifie que vous n'avez pas besoin de le rendre à nouveau. Supposons que vous puissiez simplement voir ça. n'y a pas d'icône d'effets d' exécution accélérée ici. Et quand je l' applique à notre radio, vous pouvez voir qu'il y a une ligne rouge ici. Je peux vous montrer une autre transition. Ce n'est pas une bonne chose. Vous pouvez vérifier la transition de zoom des foules de soins. Vous pouvez faire glisser et déposer les transitions depuis le panneau Effets et les déposer ici. C'était donc une transition quand j'ai joué. Il n'est pas très lisse car on peut aussi voir la ligne rouge ou plus tôt elle était jaune. Pourquoi cette ligne rouge est là ? Parce que la transition n'est pas accélérée, comme je vous l'ai dit, il n'y a pas d' effets de date x lettres comme et ainsi de suite. Vous devez appuyer sur Entrée et cela affichera automatiquement la tradition pour vous. Et lorsque le rendu est terminé, la transition se déroule très facilement. Vous pouvez vous voir maintenant qu'il est en train de se rendre et il va se planer un jour. Je peux jouer directement à partir d'ici. C'était donc comme ça. Je peux également modifier le terrain de transition à partir d'ici également en double-cliquant. Et si je veux faire ça ? Vous pouvez également le faire comme ça. Encore une fois, la ligne rouge est là. Vous devez le restituer pour le déplacer en douceur. Je peux vous montrer à partir d'ici maintenant. C'était donc plus rapide car la durée de la transition a été utilisée comme ceci. Il y a beaucoup de transition dans ce domaine. Je préfère utiliser les plus rapides car ils font don de rendu. Mais parfois, j'ai besoin d' utiliser adulte aussi retour pas accéléré parce que j'ai besoin de cet effet. Supposons donc que c'est le parfait, qu'il soit déjà isolé, donc il s'essuie, je suis de gauche à droite. Supposons que si vous souhaitez changer de direction, vous pouvez cliquer dessus. Et vous pouvez maintenant voir ici le contrôle des effets. Vous pouvez donc voir que vous pouvez également créer une couleur de bordure et une largeur de bordure. Je peux donc augmenter la largeur de la bordure. Vous pouvez voir qu'il y a un tableau noir ou une année où je peux augmenter davantage. Vous pouvez donc voir qu'il y a une bordure très épaisse ici, mais je ne veux pas cela, donc je peux la réduire à 0. Si vous voulez inverser, cela signifie que c'est le cas, je pense que de gauche à droite vous voulez de droite à gauche. Ainsi, vous pouvez changer la direction de la vidéo. Comme ça. Vous avez de nombreuses transitions dans Premier Pro. Vous pouvez donc les vérifier et vivre avec eux et leur alignement à partir du jardinage et de Carter, en effectuant des contrôles, quelles que soient les options que j'avais données, vous pouvez les vérifier et les utiliser dans votre vidéo en fonction de vos besoins. Par défaut dans Premier Pro, la transition par défaut est dissoute. Vous pouvez voir ici, si vous souhaitez modifier leur transition par défaut, la transition Nextdoor de votre choix, cliquez dessus avec le bouton droit de la souris et Snake définit la transition par défaut. Cela changera leur exécution par défaut maintenant Premier Pro. Vous pouvez maintenant utiliser le raccourci Control et utiliser leur transition. Quelqu'un voulait présenter ce positif sur les transitions ? Je vous verrai donc dans la prochaine leçon. 9. Ajoutez des animations à vos clips: Dans cette vidéo, je vais vous apprendre les animations et Premier Pro. Commençons donc. s'agira pas d'une leçon d'animation de personnages. Ce sera une animation de base disponible dans Premier Pro, comme animer vos icônes, photographier les SVG si vous réduisez Premier Pro peut être animé. Voyons donc comment cela peut être fait. Vous pouvez donc voir sur mon écran il y a deux clips ici. L'une est cette icône pointant du doigt et le fond merveilleux est de plage. Il s'agit d'une vidéo et celle-ci est une icône. Je vais donc vous montrer comment animer une vidéo ou un processus de rotateur dira que je me profile pour votre commodité. Je peux imaginer, vous pouvez voir quand des nouvelles comme celle-ci. Je peux, vous pouvez voir dans ce panneau de contrôle d'effet, il y a, encore une fois, le mouvement, l'opacité et le remappage temporel de ce panneau. Ils sont là. Comme vous l'avez appris dans la leçon précédente sur les contrôles d' effet de mouvement. Il existe les mêmes contrôles que la crainte d'utiliser, mais cette fois, nous animerons ces effets plutôt que de fabriquer le détecteur. Et auparavant, nous ne faisions que modifier la pétition et la mettre à l'échelle. Et il restait le même à chaque fois que nous le fixons, ce n'est pas une animation. Cette fois, je vais vous montrer comment vous pouvez animer cela. Vous pouvez voir qu'il y a un petit chronomètre avant tout le paramètre. Une fois que vous avez cliqué dessus, vous pouvez voir la couleur rouge point ici. C'est ce que l'on appelle le cadre clé. cadre de clé. Il s'agit essentiellement du point de départ et de fin de l'animation. Une fois que vous avez activé et que vous avez activé la zone de négociation, vous pouvez dire cette animation à bascule. Vous pouvez voir quand je le survole, que bascule et que je limite, vous vous assurez qu'il est allumé. Et vous pouvez voir l'image-clé ici. Deux signifient que c'est le point de départ l'animation et que la valeur de l'image clé sera, ces valeurs seront hors image clé. Vous pouvez également faire glisser et déposer ces images-clés ici et là. Vous pouvez déplacer ça. Je le veux dès le début de l'éclipse. Donc, je veux juste commencer, je veux ça ici. Ce sera donc le début. Ce sera le début de cette chronologie d'animation. Je veux bouger ma tête de jeu et mon gain médical, une image-clé pour la fin de mon animation. Vous pouvez donc voir quand il s' agit du bouton permettant d' ajouter une image clé, ajouter ou de supprimer une image-clé et ne modifiera aucune valeur dans les deux images clés. Ce sera la même chose tout le temps. Mais cette fois sur la deuxième image-clé, je vais changer la position de celle-ci et le définir, réinitialiser ce paramètre. Donc maintenant, si nous passons du début et que nous lisons ce clip, vous pouvez voir qu'il se déplace de gauche à droite, de gauche au centre. Boom, c'était la première animation que vous travaillez avec Edward Premier Pro. Encore une fois, vous pouvez le voir, vous pouvez encore une fois bouger ça un peu. Donc, vous voulez que cela arrive au centre un peu lentement. Vous pouvez également obtenir la vitesse et la durée de transition en sélectionnant cette dernière image clé, notre première image clé. Si vous rapprochez les deux touches, leur transition sera plus rapide. S'ils sont loin les uns des autres , la transition sera plus lente. Comme ça. Cette fois, la transition est plus faible qu'auparavant. Si je me rapproche l'un de l'autre, cette fois, la transition est plus rapide. C'était donc très facile. Je veux également le mettre à l'échelle. à l'échelle le plus haut, pour que je puisse faire une animation ici. Assurez-vous que vous démarrez votre atout d'animation si vous le souhaitez, à partir de la mise à l'échelle à partir du bas. Supposons que votre tête de jeu soit là. Et si vous ne savez pas que vous êtes très occupé et que vous créez un cadre clé ici. Réduisez et créez cette image-clé ici pour Caleb. Cette fois-ci, la transition sera comme ça, pas celle que vous vouliez. Vous pouvez également sélectionner plusieurs images-clés à la fois en les allumant comme celui-ci et en les déplaçant ensemble. Vous pouvez donc vous aligner sur ceci comme ça. Vous pouvez également utiliser ce bouton pour accéder aux images clés spécifiques. Supposons que je veuille passer à l'image-clé suivante. Supposons que vous pensiez avoir relevé l'empreinte clé, mais ce n'est pas le cas, vous pouvez l'utiliser. Vous pouvez utiliser ce bouton pour passer par l'image suivante. Il est donc écrit ici et passe à l'image-clé précédente. Vous pouvez voir maintenant que nous sommes sur cette image clé comme celle-ci. Vous pouvez également ajouter une animation de rotation avec cela. Donc, cette fois, je ne veux pas faire pivoter depuis l'image-clé de départ. Je veux faire pivoter le tournant vers la destination Richards. Je ne veux pas commencer à la première image-clé. Cette fois, j'utiliserai ces flèches pour lire la dernière image clé et basculer l'animation. Assurez-vous d'activer l'animation. Avant de faire une animation. J'ai fait ce bouton. Vous pouvez voir qu'il est sélectionné. Maintenant, je peux faire mon animation. Cette fois-ci également, vous n' oubliez pas de créer deux images clés car animation est réalisée au-dessus d' au moins deux images-clés, elle n'est pas composée d'une seule. Il doit en avoir un qui commence à un point de liaison. Si vous n'avez qu'une seule image clé, alors comment elle sera animée de l'une à l'autre. Comme ça. Si vous modifiez simplement la valeur de cette première image-clé, l'admission ne commencera qu'à partir de là, et elle restera la même. Assurez-vous donc de disposer d'au moins deux images-clés. Vous allez modifier la valeur initiale. Vous n'avez pas besoin d'être la valeur de départ. C'est donc la première requête qui voulait avancer un peu et je veux faire pivoter. Vous pouvez également taper le diplôme que nous voulons, mais je ne tape généralement pas. Vous pouvez simplement déplacer ces valeurs. Vous pouvez voir dans la dernière leçon de tutoriel que je vous ai racontée, une fois que vous avez lu plus de 36 D, il en marquera un sur 360. Et si vous passez deux fois, cela marquera deux sur 360. Quelle est leur signification d'un dans une image statique ou une vidéo statique. Tour 12, ce qui ne signifie rien car il est toujours statique. Mais dans l'animation, ce sera le cas, il perdra quelque chose. Je peux vous montrer. Une fois que c'est plus 360. Vous pouvez en voir un dans quelque chose qui signifie qu'il va tourner, toutes les rotations à 360 degrés et plus de degrés sont écrites. Il couvrira également cela. Donc, si je tape 360, il couvrira une rotation. Il s'agissait d'une rotation. Deux rotations pour en faire quelque chose. Il s'agit donc de 181 en NAD, c'est-à-dire une tradition et 180 degrés supplémentaires. Il couvrira donc une tradition, puis un autre diplôme. Il n'ira pas au nom complet. C'est très rapide. Permettez-moi de modifier la position de la deuxième image-clé pour qu'elle soit plus lente. Autant que ça. Je pense que c'est mieux. Une rotation et une autre demi-rotation. Comme ça. Si vous augmentez vos diplômes et augmentez vos motivations. En ce moment, j'ai changé la valeur 232993299 signifie trois traditions, trois mutations polaires et le mode 99 degrés. Je peux donc vous montrer à nouveau cette échelle 123 et 99 degrés supplémentaires. Il s'agissait de l' échelle de rotation et de la position. Vous pouvez y glisser-déposer toute l'image-clé. Assurez-vous donc de basculer l'animation sur une animation pour voyager, l'admission de cette boîte apparaîtra. Et si vous cliquez sur OK, tous les cadres Lucky que vous avez créés seront supprimés. Maintenant, il n'y a pas de zone d'animation que vous pouvez voir. Vous pouvez voir le filtre Flickr ND. Nous n'utilisons pas autant. Et pour Flickr est utilisé Caliban de base, la vitesse d'obturation et la fréquence de la lumière ne sont pas les mêmes. Nous pouvons également modifier l'opacité de cette situation. Cette fois. Vous pouvez également les basculer dans la fenêtre du projet à partir d'ici, sonnette et l'émission sur le dernier cadre. La première image que je veux que le meilleur ici soit 0 et ajoute la dernière image, je finirai par SD à 100%. Maintenant, il va passer l' effet de pré-lecture du doigt pointant. Il s'estompait lentement dedans. Je peux déplacer les images-clés d'une petite LED pour qu'elles soient un peu mieux. Il est préférable de s'étendre de 0 à 100 %. Il s'agit des animations d'Adobe Premier Pro. Je vous verrai donc dans la prochaine leçon. 10. Comment utiliser l'outil de stylo: Dans cette vidéo, je vais vous apprendre l'outil Plume. L'outil Plume vous permet d'effectuer diverses tâches telles que la création de dessins, de formes et bien d'autres, afin de contenir ces panneaux d'outils. Il s'agit d'un outil à stylo. Lorsque vous cliquez dessus et que vous le maintenez encore plus loin, vous pouvez voir une boîte apparaîtra ici. Non, à d'autres outils. Le premier est l'outil stylo. Deuxième rectangle. Entrez cet outil ellipse, outil stylo créé. Vous pouvez créer différentes formes comme celle-ci. Vous pouvez voir si vous faites le double rectangle. Vous pouvez créer un rectangle. Si vous voulez faire un carré. Commencez à créer un rectangle et appuyez sur la touche Maj, non, elle deviendra carrée. Il y aura des changements dans la même proportion. Connaissez Ellipse Tool. Outil Ellipse Vous pouvez également modifier la couleur et ajouter d'autres effets. Sélectionnez ensuite les formes que vous souhaitez modifier lorsque vous accédez aux contrôles d'effet. Et c'est cette puce de conférence. Lorsque nucléique là-dessus, vous pouvez voir pour l'ombre de contour, sont des termes très simples. Je ne pense pas avoir besoin de les expliquer. Vous pouvez modifier la couleur de cette façon. Vous allez également modifier un dégradé linéaire ou ce que vous voulez. Vous pouvez remplir le trait. Contour signifie essentiellement la bordure autour de la forme. Vous pouvez voir. Il y a un trait large sur ce carré. Ombre, également angle de transparence de l'ombre. Et vous allez vous voir ici. Cette partie de l'ombre. Les zones sont belles. Vous pouvez également modifier sa taille à l' aide des propriétés indiquées dans la transformation. Positionnement, mise à l'échelle en rotation, tout ce que vous voulez également modifier l'opacité. Vous pouvez donc jouer avec ces valeurs et elles sont très difficiles à tirer. Quelques-uns sélectionnent l'ellipse, vous pouvez également changer de la même manière que le carré. C'était donc le cas d'utilisation de base de l'outil stylo. Vous pouvez également animer ces formes en utilisant les propriétés de celle-ci lorsque vous sélectionnez cette forme. Et vous pouvez voir ici en apparence, laissez-moi l'ouvrir. Vous ne l'avez pas fait. Et quand vous le doublez, cette fois, ils ne seront pas linéaires, comme si elle passait progressivement à un autre état. Il va directement passer à un autre état. Tout d'abord, il s'agit de la première image clé. Permettez-moi de zoomer dessus. Je veux la prochaine image-clé ici. Cette fois, je veux faire ça. Il s'occupe directement de la couleur finale. Vous pouvez également modifier la mise à l'échelle de la transformation via l' animation pour tous ces éléments, vous pouvez également animer les formes comme celle-ci. Vous pouvez également modifier l'opacité des lèvres de chance que vous avez ajoutées précédemment. Une autre astuce que je voulais vous montrer si vous zoomez sur la chronologie et la piste spécifique et le raccourci est lorsque vous appuyez sur Alt et que vous déplacez votre curseur vers le haut et vers le bas, vous pouvez voir qu'il zoome. Vous pouvez également utiliser directement cette barre de défilement pour l'utiliser. Mais j'utilise surtout ce raccourci pour zoomer sur la chronologie. Supposons que vous souhaitiez zoomer sur les médicaments spécifiques. Agrandissez le glissement un peu. Prenez votre curseur sur ces cheveux noirs spécifiques et appuyez sur Alt et utilisez la molette de votre souris. Une fois encore. Vous pouvez voir qu'il est zoomé avant. Vous pouvez voir qu'il y a une ligne ici. Si vous ne le voyez pas, cliquez sur cet outil de clé et vous pouvez voir ici Afficher les images-clés vidéo. Si vous le désactivez, il y aura pas de linéaire. Et si vous l'activez, il y aura une ligne ici. Cette ligne est utilisée pour mettre fin l'opacité d'une vidéo directement à partir d'ici, plutôt que d'effectuer des contrôles et de mettre fin à la valeur, vous pouvez simplement modifier la ligne. Vous pouvez voir que l'opacité de toutes les formes est moindre. Maintenant, si vous le portez au plus haut niveau, vous pouvez voir maintenant que l'opacité est identique à 100 % avec la piste vidéo. Vous pouvez voir une ligne ici aussi. Et si vous diminuez, la personne le fait. Vous pouvez voir que lorsque je déplace la ligne de haut en bas, il y a une personne qu'elle affiche sur l'infobulle ici. Vous pouvez voir que Sam détecte quelque chose. Vous pouvez donc modifier l'opacité en fonction de vos envies. Et la valeur la plus élevée est de 100 %. C'est une astuce cool. 14, opacité directement sur la chronologie plutôt que d'effectuer des contrôles. Supposons que vous souhaitiez animer l'opacité également à partir de l'oreille. Vous n'avez pas besoin d'aller dans le contrôle des effets, puis d'animer l'opacité à partir de là. Vous pouvez également dissocier le meilleur thé d'ici. Sélectionnez la profondeur dans. Lorsque vous appuyez sur cette ligne. Il y aura ici un cadre clé de couleur bleue. Et c'est l' image-clé de départ de mon animation. Et ce sera la fin. À partir d'ici. Vous pouvez faire glisser leur image clé vers le haut et vers le bas et vous déplacer ici et là pour animer l'opacité. Vous pouvez voir quand je joue ces opacités qui diminuent lentement. Vous pouvez également l'utiliser à l' aide de l'outil de sélection. Vous pouvez également déplacer ces lignes vers le haut et vers le bas à l'aide de l'outil Sélection. Vous pouvez également créer des points en sélectionnant l'outil, en appuyant sur Ctrl, puis en cliquant sur cette ligne pour créer une nouvelle image-clé. Créer des images-clés dans la chronologie est beaucoup et notre flux de travail d'édition est plus rapide. Ajoutez donc un menu à l'aide de l'outil de sélection de pendules et créez des images clés directement dans votre chronologie pour plus d'opacité. Même pour modifier le volume des clips audio, vous pouvez utiliser l'outil plume ou l'outil de sélection. Je vais vous montrer maintenant. Je ne connaissais pas AudioClip. Permettez-moi de baisser le volume. Vous pouvez entendre cette chanson maintenant. Vous avez entendu cette chanson. Si vous souhaitez diminuer le volume partir de la timeline elle-même, vous pouvez le faire. Tout d'abord, permettez-moi de faire cela un peu. À voir. Est-ce que j'ai zoomé sur la chronologie ? Vous pouvez le voir à nouveau, la ligne est affichée ici. C'est encore à cause de cela. Permettez-moi de vérifier si je ne vois pas ce qu'il s'agit la vidéo, de l'audio. Il s'agit des images-clés audio. Si je le désactive, cette ligne disparaîtra. Et si je l'autorise à nouveau ou que je lui donne, cette ligne sera visible. Désormais, il est utilisé pour régler le volume des clips audio. Vous pouvez également créer les images-clés à l'aide de l'outil de sélection en appuyant sur Ctrl ou en accédant à l'outil Plume pour créer des images clés comme celle-ci. Voyez ici que le son se déplace haut. Je veux donc faire ça un peu. Je voulais que ce son soit un peu bas pour leur temps ou leur image clé. Et lorsque vous le faites glisser vers le bas, vous pouvez voir qu'il devrait n moins 6,5 dB. Db est l'unité des décibels sonores. Vous pouvez écouter maintenant. Vous avez entendu dire que le volume baisse puis remonte à nouveau. C'est très utile. Qui est supposé éditer des podcasts ? Vous êtes, je pense quelque chose où il y a une voix off ou quelqu'un parle à la caméra. Donc, si vous voulez mettre une musique de fond légère, mettez-la en abordant le volume des clips audio. Supposons que personne ne parle pendant un trimestre et que vous souhaitiez augmenter le volume, ajouter une image-clé et augmenter le volume encore et encore quelqu'un parle, puis diminuer le volume à l'aide de cette image-clé. J'en utilise beaucoup dans mon didacticiel car ajouter des images-clés, passer aux contrôles d'effet encore et encore, cela prendra beaucoup de temps. J'utilise donc beaucoup cette technique en utilisant stylo de lot de l'outil Sélection pour faciliter la frénésie et régler le volume du son en fonction de l'endroit où le son est bas et élevé. Donc, cette partie sur l'outil Plume et quelques astuces que vous devez connaître sur l'outil de sélection. 11. Comment créer des masques dans Premiere Pro: Dans cette vidéo, je vais vous apprendre le masquage dans Adobe Premier Pro. Commençons donc. Par conséquent, pour utiliser le masquage dans Adobe Premiere Pro, vous devez disposer d'au moins deux calques dans votre chronologie. Vous pouvez utiliser le masquage dans n'importe quel calque, comme des vidéos ou des photos. C'est donc mon premier clip et laissez-moi le glisser par-dessus. Placez donc vos calques comme ça. Vous pouvez le placer n'importe où. C'est donc au sommet de ce clip de routes sinueuses. C'est très zoomé car il s' agit d'une vidéo haute résolution, alors laissez-moi la redimensionner pour qu'elle puisse s'adapter entièrement. C'est notre éloignement de la route sinueuse. Donc, pour l'instant, je n' ai pas fait de masque. Supposons donc que nous voulions créer un masque sur ce calque, comme ce clip et aller dans le panneau Contrôles d'effet. Et puis, dans l'opacité, s'il est fermé, vous pouvez l'ouvrir comme ça. Et ici, vous pouvez voir trois icônes comme un masque d'ellipse, masque polygone à quatre points, et il y a trois clés ici. Ce sont les outils que nous allons utiliser pour créer des masques. Donc, si je sélectionne ce masque, pour que vous puissiez voir lorsque nous cliquons sur l'outil Masque d'ellipse, il créera automatiquement une forme de type cercle et il créera un masque autour de lui. Vous pouvez donc le faire glisser partout où vous voulez créer un masque. Vous pouvez également modifier la taille du masque comme celui-ci, en le classant comme celui-ci. Vous pouvez donc également créer des formes carrées, des formes rectangulaires comme celle-ci. En créant ces masses, vous pouvez également masquer comme ceci. Supposons que cela n'aimait pas et que vous puissiez voir qu'ils sont humides. Je ne veux pas ce rectangle pour le moment. Vous pouvez donc utiliser ce masque comme celui-ci. Laissez-moi donc zoomer dessus. Vous pouvez donc voir que les bords de chaîne ne sont pas très nets lorsque voyez le panneau de commandes d'effet, cette option est de dix valeurs, s'agit d'une plume de masque. C'est la propriété. Qu'est-ce qui va changer la douceur des bords ? Donc, si vous augmentez, la douceur augmentera. Si vous diminuez, vous pouvez voir quel point les arêtes sont nettes en ce moment. Donc, si j'augmente la plume du masque, vous pouvez voir comment l'image, les images se chevauchent les unes avec les autres. Parfois, il y a des effets comme celui-ci. Laissez-moi donc adapter la fenêtre du programme afin que vous puissiez également déplacer ce masque à nouveau dans cette pratique. Mais en ce moment, je ne les déplacais pas parce qu'ils avaient le mouvement en arrière. Sélectionnez donc le masque et vous pouvez voir les bordures. Vous pouvez donc voir maintenant que vous pouvez le changer comme ceci. Vous pouvez donc également modifier l' opacité d'un masque spécifique. Comme si j'avais réduit l'opacité. Laissez-moi baisser la plume. Nous pouvons donc également créer davantage de masques et leurs propriétés des individus. Vous pouvez donc aussi changer la plume de cette façon. Il y a donc une extension de masque de propriétés qui élargira votre zone de sélection comme ceci. La mosquée est en pleine expansion. Le chemin du masque dont je parlerai dans une minute. Permettez-moi donc de supprimer ce masque numéro deux. Je n'en ai pas besoin pour le moment. Donc, si je clique sur l' inversé, lorsque je clique, tout le reste deviendra masse sauf la zone sélectionnée. Vous pouvez donc le voir maintenant. J'ai donc cliqué sur l'inversé. Maintenant, tout, sauf la zone sélectionnée, devient un masque. Maintenant, vous pouvez également déplacer cela. Permettez-moi de vous montrer comment animer ce bus. Vous pouvez également voir leurs chronomètres. Vous pouvez également animer des propriétés individuelles. Je vais maintenant montrer comment déplacer un masque. Laissez-moi le ramener ici. Donc ici, je vais activer cette propriété de chemin de masque et vous pouvez voir que le recadre est marié. Laissez-moi le déplacer, sélectionner mon masque et le déplacer ailleurs. Comme ici. Maintenant, une autre image-clé est mariée. Maintenant, si je fais glisser cette guerre déclarée et que je la déplace ici, et qu' une autre image-clé est créée dans le contrôle des effets de temps. Maintenant, si je joue la vidéo, le masque va bouger. Vous pouvez également rejoindre cette période de déplacement en faisant glisser ces images clés un peu plus près. Couteau I Blake, vraiment plus rapide que le précédent. Vous pouvez donc jouer avec les différentes propriétés du masque. Masque partie dix, père est essentiellement la douceur des bords. Vous pouvez voir que ce sont des très tranchantes maintenant c'est très doux. opacités changent l'expansion que vous pouvez également faire, vous pouvez également créer une transition par cela. Comme supposons, laissez-moi déplacer les images-clés ici. Je ne veux pas cette animation maintenant. Il s'agit donc la première image-clé lorsque le masque apparaît. Donc maintenant, je vais créer une animation d' extension pour activer cela. Et c'est la première image-clé. Je veux qu'il soit 0, comme ça. Permettez-moi donc de bouger la tête de jeu et de sélectionner le masque. Maintenant, je vais créer une autre image-clé. Maintenant, je vais l'élargir davantage. Voyons voir, je pense que la transition va être très rapide. Vous pouvez maintenant voir que notre transition se crée très facilement et rien de plus compliqué. Vous pouvez également modifier l'opacité. Vous pouvez également animer l'opacité comme 0 portion maintenant et 100 % ici. Comment ? C'était très joli. Vous pouvez facilement créer une transition. Il s'agissait des masques d'Adobe Premiere Pro. Vous pouvez facilement créer différents masques et jouer avec leurs propriétés qui leur sont données. Je vous verrai donc dans la prochaine leçon. 12. Comment utiliser un outil de type: Dans cette vidéo, je vais vous apprendre à propos outil Type dans Premier Pro. Commençons donc. Ainsi, l'outil de type a diverses applications utiles dans les vidéos car vous pouvez écrire beaucoup de choses. Vous pouvez donner des effets semblables. Vous avez peut-être remarqué dans les leçons précédentes que vous avez tapé le texte des raccourcis que je vous ai dit jusqu'ici. Tout cela est dû l'outil de type dans Premier Pro. Je vais donc vous dire comment utiliser l'outil de type. Vous pouvez donc voir dans cette barre d'outils dans le dernier outil de type de zone, vous pouvez soit appuyer sur T pour l'activer , soit vous pouvez appuyer manuellement dessus. Vous pouvez également sélectionner. Vous pouvez également utiliser le raccourci pour cela, Control T. Et vous pouvez voir qu'un nouveau calque de texte est un meurtre. Et vous pouvez voir que le nouveau calque de texte est écrit dans la fenêtre du programme. Il est très léger car il est blanc cassé. Ou si je veux supprimer, vous pouvez sélectionner l' outil de type si vous le tenez. Il existe deux types de type d'héritage à donner. C'est simplement un multiple étrange qui vous aidera à plonger dans la direction horizontale ou dans cet outil de type vertical. Permettez-moi d'abord de vous montrer comment utiliser l'outil de type horizontal. Maintenant que j'ai sélectionné, vous pouvez maintenant cliquer n'importe où dans la fenêtre du programme, mais assurez-vous de ne pas faire glisser et de créer une énorme boîte car plus tard , ce sera un énorme problème pour vous. Donc, en ce moment, je le supprime et je clique n' importe où et cette boîte apparaîtra. Maintenant, vous pouvez taper n'importe quoi. Laissez-moi taper beat. Donc, les battements sont aléatoires, je suis juste en train de taper plage. ce moment, vous pouvez voir clairement parce qu'il s'agit d'une couleur blanche et qu'elle n'est pas de couleur contrastée car elle est large et l'arrière-plan est également de couleur claire. Par conséquent, si vous souhaitez modifier la position du texte, vous pouvez sélectionner l'outil de sélection et le déplacer en le faisant glisser ici. Laissez-moi le garder ici parce que vous pouvez le voir un peu. Par conséquent, si vous souhaitez en modifier les propriétés, sélectionnez le calque de texte et dans le panneau de commandes d'effets, il y a un texte. Vous pouvez voir que la propriété des textes sera donnée sous, dans ce menu déroulant. Par conséquent, lorsque vous cliquez sur ce bouton, vous pouvez voir que différentes propriétés sont données ici. Vous pouvez également créer des masques, utiliser la Mosquée de ce texte que je vous montrerai plus tard. Tout d'abord, permettez-moi de changer la couleur de celle-ci afin que vous puissiez lui donner une couleur noire ou vous pouvez également sélectionner la pipette. Je vais donc le prendre comme un simple noir. Permettez-moi de modifier la police de ce texte. Il existe donc de nombreuses polices fournies dans ce Premiere Pro par défaut Vous pouvez également télécharger les polices depuis Google et ajouter ce Premier Pro. Permettez-moi donc d'abord de sélectionner une police simple pour. Il possède également de nombreuses valeurs différentes. Planche métallique ordinaire. Laissez-le donc être régulier. Vous pouvez donc modifier la taille de la police à l'aide de cette propriété. Vous pouvez soit faire glisser ceci. Vous pouvez faire glisser celui-ci ou, si vous souhaitez le taper manuellement, vous pouvez également taper manuellement. Supposons qu'il ait été entré. Laissez-moi donc changer la taille de la police est bien meilleure en ce moment. Vous pouvez donc également voir dans l'alignement à partir d'ici. Par défaut, vous pouvez voir sur les textes également un cercle ici. C'est ce qu'on appelle le point d'ancrage. Le point d'ancrage est essentiellement un point à partir duquel les platines vont grandir ou modifier la mise à l'échelle ou la rotation ou quoi que ce soit d'autre va changer. Et vous pouvez également déplacer ce point d'ancrage manuellement ou maintenant, je modifie l'alignement. Vous pouvez maintenant voir que le point d'ancrage est au centre. Vous pouvez donc également déplacer ceci, faire glisser ceci. Vous pouvez donc jouer avec ces propriétés. Je vais vous montrer un peu. Donc, ce suivi, donc lorsque vous modifiez la valeur de celui-ci, vous pouvez voir la distance entre les lettres change. C'est donc ce que l'on appelle le suivi. Voici Kerning. Il n'est pas disponible pour le moment car je n'ai pas le temps. Laissez-moi donc écrire ce méchant, faites-le glisser dessus et amenez-le au centre. Vous pouvez donc maintenant voir ces propriétés de coning activées. Maintenant. Il est maintenant activé lorsque j'ai sélectionné le texte. Ceci est donc utilisé pour modifier l'alignement de ce texte. Vous pouvez voir que je déménage ici et là. Et cette troisième propriété est en tête. Il s'agit essentiellement de modifier la hauteur ou la distance entre la première ligne, la deuxième ligne. Vous pouvez voir quand je change la valeur, la distance ou la hauteur entre les deux textes, deux lignes changent. Donc, si vous voulez les rendre plus alertes, vous pouvez simplement cliquer dessus sur nos jambes. Si vous voulez que toutes les lettres soient majuscules. Vous pouvez donc activer ce bouton toutes les majuscules. Vous pouvez donc jouer avec ces différentes propriétés ici. Et vous pouvez modifier les effets comme vous le souhaitez. Il s'agit maintenant du panneau d' apparence. Vous pouvez changer la couleur que je vous ai montrée. Le second est donc un accident vasculaire cérébral. L'AVC l'est. Fondamentalement, la bordure des textes que vous pouvez voir est appliquée. Vous pouvez également modifier la couleur de ce trope. Disons donc que ça a l' air très mal en ce moment. Ils sont enchaînés au ClO. Vous pouvez donc voir que la bordure est ajoutée au texte ou simplement un contour. Vous pouvez également donner le contexte des attaques. Maintenant, lorsque vous cliquez dessus, d' autres propriétés de l' arrière-plan apparaîtront. premier est l'opacité ou la transparence. Vous pouvez voir que l'arrière-plan devient de plus en plus sombre et plus clair. Vous pouvez faire ce que vous voulez. Deuxièmement, étalez la propriété, combien de rouge vous en arrière-plan. Donc, comme ça, c'est fini. Si vous souhaitez modifier le rayon de la bordure. Vous pouvez également voir sur les bords le risque d'adaptation du tableau. Vous pouvez donc également jouer avec ça. Je ne veux pas cette frontière pour le moment. Vous pouvez également ajouter de l'ombre. Maintenant, d'autres propriétés de l'ombre sont apparues. La première est donc la transparence. Ainsi, vous pouvez voir que la bordure légère est laissez-moi, c'est l' opacité de transparence de la bordure. Et c'est l'angle de la bordure. Shadow, désolé. Qui peut voir l' angle change 9700 et c'est la distance entre l' ombre et le texte. Vous pouvez également modifier la distance afin de voir qu'elle se rapproche et qu'elle se rapproche. Je pense que c'est bon pour le moment, c'est une propagation de l'ombre. Vous pouvez également modifier la couleur de l'arrière-plan et de l'ombre, soit dit en passant, il est noir. Je ne veux pas ce peu grisâtre. Ok, ce que je veux pour l'instant à 0. C'est donc la plume de flou de l'ombre. Quelle est la douceur que vous voulez ou la dureté de l'ombre. Vivez avec ça aussi. Je vais donc créer un masque. Vous pouvez donc également jouer avec le masque comme celui-ci, les gènes ou différentes propriétés. Et je vous ai montré dans la leçon de masquage que le Hamas peut recréer et qu'il peut être animé et que vous pouvez jouer avec différentes propriétés qui y sont données. Vous pouvez également modifier le chemin du masque et tout cela. Je ne vais pas expliquer plus sur le masquage de ce verre. Donc, en faisant défiler la vidéo de votre souris jusqu'à ce que vous puissiez modifier la taille de la police, la police de celle-ci. Voici donc les propriétés de transformation. Vous pouvez modifier la position et l'échelle est indiquée. Mais ici aussi, la position et l'échelle sont données. Cela est dû au fait que le calque de texte présente un risque sur les propriétés de la transformation. Vous pouvez donc utiliser n'importe lequel d'entre eux. Si vous souhaitez modifier la position, vous pouvez utiliser cette échelle de ce texte. Rotation, opacité et tout ça. Vous pouvez les animer. Vous pouvez donc ajouter les transitions par défaut à cela également. Vous pouvez donc également animer le texte. Si vous souhaitez modifier la taille du formulaire d' apparence. Vous pouvez également animer cela en basculant sur l'animation. Il va créer une image-clé ici. Et si vous allez de l'avant. Et Jane Doe Bond, supposons ça. Et si vous modifiez également le trait, et vous pouvez voir qu'il animera et modifiera la police. Vous pouvez également le déplacer et le donner à. Vous pouvez également modifier la durée du sommet en faisant simplement glisser l' un de ses points d'extrémité, en faisant simplement glisser l'intégralité du clip si vous souhaitez le commencer ultérieurement. Vous pouvez donc également modifier la position. Permettez-moi donc de commencer cette libération bien connue. Et un autre raccourci que je voudrais vous dire, vous pouvez déplacer une image clé en cliquant sur une touche fléchée à la fois. Et si vous souhaitez déplacer dix images-clés à la fois, vous pouvez appuyer sur la touche Maj plus flèche pour déplacer dix images-clés à la fois. Donc, pour l'instant, je veux 30 images-clés à venir. Je veux changer de position. Permettez-moi également d'ajouter une émission à l'échelle. Maintenant, vous pouvez voir qu'ils sont prêts rapidement. Laissez-moi donc ralentir en augmentant la distance entre deux images-clés. Je vois que c'est de l'animation. Vous pouvez également créer des valeurs inférieures. Et la transmission à l'aide de cet outil de texte. Si vous utilisez Premier Pro version 2010 ou supérieure. Vous pouvez donc accéder au panneau graphique ici. S'il n'est pas disponible auparavant, vous pouvez simplement accéder à la fenêtre et aux espaces de travail. Et ici, vous pouvez voir les graphiques et cliquer dessus. Maintenant, vous pouvez voir que différents panneaux s'ouvriront. Vous pouvez donc ignorer ces préréglages dès maintenant. Nous allons donc sélectionner le type deux. Deux en ce moment, je vais vous apprendre comment faire le texte roulant. Vous pouvez simplement relier le générique à la fin du film. Maintenant comment ces crédits sont faits, je vais vous le montrer. Tout d'abord, je vais obtenir des noms aléatoires. Générateur de listes, disons 20 noms. J'ai donc copié, amenez-les à connaître le text2. Et pourtant, qui peut voir votre effet précédent est également appliqué dès maintenant que nous l'utilisons. Je ne voulais donc pas cet effet. Permettez-moi de changer la couleur en octet. Un trait, donc ombre, genre, police, famille comme vous le souhaitez. Il en va de même pour l' un. Bien mieux. Je souhaite modifier la taille de la police. Oui. Laissez-moi donc aligner ce nom pour l'envoyer à l'utiliser. Donc, si vous souhaitez aligner cela sur le centre de l'écran, vous pouvez voir sous la ligne et la transformer, vous pouvez changer le centre horizontal, centre vertical, ici. Donc, pour utiliser ce fait, ce texte est actuellement sélectionné. Maintenant, pour le désélectionner, il suffit de taper ici et vous pouvez maintenant voir ici un moment de conception réactif du chirurgien. Et ici, la durée de l'intro et de l'outro est donnée. En dessous d'eux. Vérifiez ce rôle. Et vous pouvez voir que ces options apparaîtront. Tout d'abord, jouons à ça. Vous pouvez voir que les crédits sont faits ici. Vous pouvez donc voir comment le texte évolutif est créé. C'était très facile et cool. Vous pouvez donc voir que la vitesse de ce texte est très rapide. Donc, simplement si vous voulez modifier la vitesse pour la rendre plus rapide ou la ralentir. Si vous souhaitez le ralentir, vous pouvez simplement modifier la longueur. Vous pouvez augmenter la longueur de ce texte. Maintenant, vous pouvez jouer à ça. Il se déplace très lentement à une vitesse décente. Si vous voulez le faire rapidement, vous pouvez simplement réduire la Zélande. Remarquez très vite. Alors, sélectionnez-le, je veux sélectionner ce texte. Donc, si je veux le sexe, la hauteur ou la distance entre chaque ligne, je vais simplement changer les chiffres. Oui. Vous pouvez simplement changer. Vous pouvez maintenant voir qu'il y a une distance entre les noms. Supposons donc que vous puissiez également modifier ces propriétés. Démarrez hors écran, si vous décochez cette case, cela démarrera comme ça, mais cela ne semble pas bien. Tellement adéquat et surveillez cet écran de démarrage et hors écran. Voyons donc ce qui s'est passé si vous enfilez et décochez l'écran de fin. C'est donc à nous d'apprendre. Mais si vous vérifiez cela, cela se terminera comme ça, ce qui est beaucoup mieux. Vous pouvez également jouer avec ces valeurs. C'est ainsi que vous rédigez des textes de décision. Commençons donc par explorer le texte, le défilement du texte est essentiellement le texte que vous avez pu voir dans les chaînes d'information se déplaçant de gauche à droite ou de droite à gauche. Je vais donc vous montrer comment réaliser ces textes d'exploration dans Adobe Premiere Pro. Commençons donc. Tout d'abord, à l' aide du rectangle des formes, sélectionnez ce rectangle et cette version. L'outil Rectangle est donné séparément, sinon dans certaines versions, lorsque vous maintenez l'outil plume enfoncé, certaines options apparaîtront comme ceci et vous pouvez sélectionner l'outil Rectangle. Et laissez-moi le rendre plus grand pour vous. Et faites un rectangle dans la fenêtre du programme comme celui-ci. Laissez-moi le faire glisser et l'agrandir comme d'autres formes, vous pouvez également modifier la couleur de celles-ci. J'aimerais donc lui donner cette couleur. Et proposez des textes rampants sur lesquels notre texte va bouger. Par conséquent, pour taper le texte, vous n'avez pas besoin d'utiliser cet outil de type. N'utilisez pas cet outil de type et commencez à taper. N'utilisez donc pas cet outil de type pour créer un effet de texte d'exploration. Cet effet ne fonctionnera pas sur cet outil de type simple. Pour cela, vous devez accéder à Legacy Title, qui est disponible dans toutes les versions, vous soyez avant 2017 ou après cela. Il est disponible dans toutes les versions d'Adobe Premiere. Laissez-moi enlever ça. Par conséquent, si vous utilisez une ancienne version de Premiere Pro, CS6 ou une autre version, ou en dessous de 2017 ou 2018, vous pouvez cliquer sur cette icône de nouvel élément et l'option Titre hérité apparaîtra ici. Vous pouvez également cliquer avec le bouton droit de la souris sur cette fenêtre de projet et rechercher le nouvel élément, intitulé hérité, mais dans les versions plus récentes, il n'y est pas disponible. Nous pouvons donc accéder à ce bouton de fichier, sélectionner Nouveau et cliquer sur ce titre hérité. Cette case apparaîtra donc pour le nouveau titre. Vous n'avez donc pas besoin de modifier ces paramètres. Mais supposons que si vous utilisez Nadeau, le temps soit d'autres images, comme 60 FPS ou 30 FPS. Vous pouvez les enchaîner, mais je resterai tel qu'il est. Vous pouvez également changer le nom du titre, comme je vais le dire, fille et texte. D'accord. Il s'agit donc du panneau de titre hérité. Vous pouvez l'agrandir autant que vous le souhaitez. Très bien ? J'aborde donc vraiment les détails de chaque partie de cet ancien titre dans la leçon suivante. Donc, dans cette leçon, je me concentrerai davantage sur l' exploration du texte uniquement. Maintenant, vous allez taper le texte ici, mais je vous recommanderai de ne pas taper le texte manuellement ici. Saisissez l'intégralité du texte dans n'importe quel traitement de texte tel que Microsoft Word, ou dans tout autre traitement de texte que vous souhaitez utiliser. Parce qu'après un certain temps, je vais lui donner une démo. Après un certain temps, le taux d'imposition déborde et que vous ne pourrez plus obtenir, vous ne serez pas en mesure de savoir ce que vous tapez ou y a-t-il une erreur. Ce sera donc un problème pour vous jusqu'à présent que je vous suggère d' utiliser un traitement de texte tel que Microsoft Word ou Bloc-notes. Pour la pratique. Pour l'instant, je vais recevoir des SMS de Google. Lorem Ipsum, texte fictif. Soit récupérez-le auprès de Overlord, tapez-le manuellement. Je vais donc le coller ici. Alignez-le correctement. Vous pouvez modifier les propriétés du texte. Modifiez la taille de la police. J'ai changé les propriétés comme je le veux. Vous pouvez donc les aligner. C'était la partie fondamentale. Donc, pour faire le rampant, vous devez faire tout cela. Et vous pouvez voir dans ce coin supérieur de ce panneau, il y a deux icônes. L'un est un nouveau titre basé sur le titre actuel, et un autre est le suivant. n'y a pas d'infobulle ici. Nous allons cliquer sur ces points. Je peux que ce panneau s'ouvre, cette boîte s'ouvrira. Et maintenant, vous pouvez sélectionner le titre roulant. Vous pouvez également créer des textes roulants à partir d'ici. Et nous voulons parcourir le texte pour que je l'appelle à gauche. Par conséquent, vous devriez également cocher ces cases que je vous ai dit dans les textes précédents qui modifient textes roulants que vous devriez toujours cocher ces cases. Alors sélectionnez-le. D'accord. Voyons ce qui se passe. Il s'agit donc de l'arrière-plan du texte et ce titre est disponible dans le panneau du projet. Ici. Vous pouvez voir les textes surpeuplés tels que j'ai vu le nom. Faites-le glisser ici au-dessus de ce graphique. Maintenant, si vous jouez dès la pose de départ ou si c'est vraiment très rapide. Et le texte était très volumineux. Je pense donc que nous n'en avons pas besoin. Je conclus ceci et vous pouvez simplement modifier la durée, la longueur du graphique et le titre pour ajuster la vitesse. C'est donc bien mieux que le précédent, mais c'est quand même très rapide. Maintenant, vous pouvez voir se déplacer de droite à gauche, il rampe. C'est vraiment joli. Encore une fois, si vous souhaitez apporter des mises à jour dans ce texte, il suffit de double-cliquer sur le titre et ce panneau rouvrira et vous pourrez apporter des modifications, comme vous le souhaitez. Il s'agissait donc de l'outil Type et de ses effets de base comme le déroulement et l'exploration du texte. Dans la prochaine leçon, je vais donc approfondir leur titre d'héritage. Alors restez à l'écoute. 13. Le titre de l'héritage en profondeur: Donc, dans cette vidéo, je vais vous parler de l'ancien titre. Commençons donc. Donc, si vous utilisez l'ancienne version de Premiere Pro, vous ne verrez pas cet outil de type. Il est disponible dans les dernières versions uniquement si vous utilisez version CS6 de Premier Pro ou 2015 ou une version plus ancienne. Vous pouvez donc cliquer dessus avec le bouton droit de la souris et cocher, puis créer un nouvel article, vous trouverez le titre de l'ancien. Ou vous pouvez simplement cliquer sur cette icône Nouvel objet et vous trouverez le titre de l' ancien article ici. Mais dans les nouvelles versions, l'ancien titre n'est pas disponible ici. Pour cela, vous devez vous rendre dans le fichier et vous trouverez l'ancien titre ici. Cliquez sur cette case pour apparaître comme vous avez vu la leçon précédente. Vous pouvez le laisser aux valeurs par défaut ou, si vous souhaitez modifier la fréquence d'images en fonction de votre chronologie, vous pouvez la modifier. Mais pour l'instant, je n'ai aucun clip, donc je vais le garder par défaut. Et vous pouvez changer le nom aussi le titre. Cliquez sur OK. Cet avis indique donc essentiellement que dans les nouvelles versions, les versions à venir, l'ancien titre sera supprimé et que toutes les propriétés et fonctionnalités de l' ancien titre seront disponibles dans panneau graphique. Donc, le panneau graphique essentiel est essentiellement, comme je vous l'ai montré, des textes roulants, vous pouvez le relier au fait que ce texte était disponible dans les graphismes essentiels. De même, toutes les autres propriétés de l' ancien titre seront présentes à l'avenir, mais elles ne sont pas disponibles pour le moment. Nous allons donc en apprendre davantage sur les anciens titres. Comme si c'était la boîte de ton panneau de titre. Désormais, il en va de même dans toutes les versions de Premier Pro, qu' elles soient anciennes ou nouvelles. Vous pouvez donc voir que ce panneau va s'ouvrir, vous pouvez en augmenter la taille comme bon vous semble. Ce sont donc les outils de base que j' ai vus dans chaque outil, panneau, sélection, outil de type d'outil et forme de dessin. Donc, c'est comme des styles. Vous pouvez créer les préréglages ici et les enregistrer ici. C'est donc la raison que j'ai donnée tout à l'heure. Je ne l'ai pas nommé. Vous pouvez donc modifier la propriété. Donc, pour l'instant, je vais taper ici. instant, je n'ai aucune modification de la chronologie. Cela a donc déclenché un arrière-plan transparent ou aucun arrière-plan du tout ici. Vous pouvez donc voir ici quelques lignes sur la bordure. Il s'agit donc essentiellement de faire en sorte que votre subvention le zoome alors que les centres sont horizontalement et verticalement centrés. C'est donc le centre. Vous pouvez également modifier l'alignement à l'aide des outils fournis ici pour un alignement parfait horizontalement et verticalement. C'est donc le panneau que je vous ai montré dans la leçon précédente. Pour créer les textes destinés à l'oligo rolling. Vous pouvez en modifier la police. Des aperçus sont donnés ici. Je pense que la police est belle. Vous pouvez changer les nœuds de droit d'aînesse, ne lui donner aucune autre propriété régulière ou recevoir plus de vies. Vous pouvez créer la police sous-jacente. Laisse-moi faire ça non plus. Donc oui, lorsque vous déterminez la taille de la police, en la faisant glisser, elle changera comme ça. Cela ne semble pas bon jusqu'à présent que vous devez appuyer sur Shift et le lien changera proportionnellement. Faites-le glisser et vous n'êtes pas centré. Vous pouvez également modifier la taille de la police à partir d'ici, ce modèle, comme ceci. Vous pouvez donc voir que l'étang ressemble des données de journal et qu'il se déplace vers la droite. C'est avant l' alignement. Voici la gauche. Je voulais dire que si vous le mettez au centre ou à droite, il changera en conséquence l'heure actuelle, l' alignement au centre, le point central est verrouillé. Le texte se déplace à droite et à gauche des deux côtés. Je pense donc que cette police est de bonne taille. Voici donc d'autres propriétés comme offense d, position x, position y et tout cela avec une rotation sur la forme, le style ou ce à quoi vous pouvez vous attendre, je recommande de la conserver au moins. Sinon, ce sera comme si Chef Z était le meilleur. L'éclairage est essentiellement la distance entre deux lignes. Hein ? La vie. Permettez-moi de supprimer le soulignement. Donc, pour l'instant, ce sont deux lignes. Donc, si vous souhaitez modifier la distance entre ces deux lignes, vous pouvez simplement la lire en diminuant ou en augmentant la valeur du chargement. crénage est donc essentiellement l' écart entre deux alphabets. Pour cela, vous devez placer votre curseur entre deux alphabets. propriétés de liaison sont maintenant activées. Vous pouvez maintenant modifier la distance entre deux alphabets. Et la fissuration modifie essentiellement la distance entre les orbites. Donc, en ce moment, vous pouvez voir que tous les alphabets s' éloignent les uns des autres , essentiellement décalés. Vous pouvez voir qu'il y a une ligne sous le texte. Et les deux lignes. Qu'en utilisant ce décalage de base, inclinaison signifie essentiellement que vous modifiez l' angle des textes. Vous pouvez voir comme ça, les petites majuscules c'est, laissez-moi vous montrer pour cela et taper des lettres, un héritage, un titre. Et lorsque vous activez les petits espaces, toutes les lettres minuscules deviennent des majuscules, mais leur taille reste plus ou moins grande que celle du premier cours que vous avez, cela signifie que vous avez déjà des majuscules. Vous pouvez modifier la taille des petits espaces. Par cela, vous allez modifier, déformer. Comme ça. Famille. Lisbeth Curly, comme je te l'ai montré. Mais ici, vous avez plusieurs types de dégradés linéaires. Vous allez donc supprimer les propriétés ici. La couleur stop est donc essentiellement utilisée pour changer la couleur du dégradé. Et aussi, lorsque vous vous intéressez à l'opacité, l'opacité de la couleur de fin sélective intégrée qui vous soutient en ce moment, j'ai sélectionné la couleur rouge. Maintenant, la fétuque, cette religion, si je choisis le jaune et le jaune, changeront. Si vous souhaitez modifier l' angle du dégradé, vous pouvez le modifier à partir d'ici. Gardons-le ici. Maintenant, voici la scène, Shane est fondamentalement un éclat. Vous pouvez le voir sur le texte, vous pouvez modifier la couleur de la scène, opacité, la taille de l'angle. Ça ressemble très bien à ça. Nous pouvons également lui donner une texture. Snapped et la Vierge a fait l'ensemble des textes où l'image sera une sorte de masque, de textes endurants. Vous pouvez donc voir l' image désélectionnée sur le fond du texte. Donc je ne veux pas ça. Stokes est essentiellement la frontière. Il existe deux types d'accident vasculaire cérébral, compte tenu de leur accident vasculaire cérébral interne. Vous pouvez voir qu'il y a un contour sur le texte. Il peut lire ça. Vous pouvez modifier la taille. Vous pouvez modifier l' opacité du trait. Passons maintenant au trait extérieur. Des changements à cela parce que cela a donné un aspect à leur vie. On dirait que ça change vraiment la taille. Je serais très jolie. Ombre. Vous pouvez jouer avec différentes propriétés. Vous pouvez lui donner un arrière-plan. Donnons-lui un peu grisâtre. Ça a l'air sympa Donc oui, ce sont les propriétés de ce panneau. Vous pouvez donc également utiliser ces préréglages comme ceux que nous avons définis et utiliser le type 2. Maintenant, vous pouvez voir que les effets du patient sont appliqués ici. Donc, si je sélectionne à nouveau ce titre, et que je clique ici sur Nouveau style et tu auras mon titre. Maintenant, vous pouvez voir que vous pouvez également le faire glisser vers le bas, l' amener en haut où vous le souhaitez. Maintenant, ce préréglage est Enregistrer maintenant lorsque je lance l'une de leurs prévisions, supposons que vous créiez votre chaîne YouTube. Tout ce que vous créez, comme si vous aviez les mêmes titres dans les tiers inférieurs, a un impact sur tout ce que vous souhaitez pour que chaque vidéo reste identique. Je l'enregistre ici dans le set P. Chaque fois que vous et faites, vous pouvez simplement sélectionner cela et le changer en cela. Vous pouvez maintenant voir que le même style de texte est appliqué ici. air sympa, mais ça nous fait gagner beaucoup de temps. Lorsque vous fermez le panneau, vous pouvez le trouver dans le panneau de projet, faire glisser et l' amener dans la chronologie. Ce type d'héritage, vous pouvez l'utiliser. Donc, ce point à propos de l' ancien titre de Premier Pro. Je vous verrai donc dans la prochaine vidéo. 14. Comment exporter une vidéo: Dans cette vidéo, je vais vous apprendre à exporter une vidéo dans Premier Pro. Donc, une fois que vous avez édité votre vidéo et que vous venez de la finaliser, il est temps de rendre la vidéo afin de pouvoir partager avec n'importe qui d'autre et de commencer. J'ai donc ouvert un cours et cette chronologie Premier Pro. Je vais donc vous montrer comment l'exporter. Donc, si vous souhaitez exporter une petite partie de votre vidéo, vous pouvez simplement la faire glisser avec votre souris et sélectionner la partie de la vidéo. Donc, comme ici. Maintenant, je veux sélectionner cette partie de la vidéo et le reste de la vidéo que je ne veux pas rendre. Vous pouvez donc sélectionner cette option et appuyer sur la touche Slash ou sur la touche point d'interrogation de votre clavier. Il marquera automatiquement les zones d'entrée et de sortie et vous pourrez exporter la vidéo. Et si vous ne sélectionnez aucune portion, vous pouvez exporter directement l'antidérivé sans rien sélectionner. Vous pouvez aller à la fin de la vidéo et appuyer sur O, ce qui marquera le point final de votre vidéo. Il appliquera donc automatiquement le point d'entrée de votre vidéo et vous pourrez exporter l'intégralité de la vidéo. Mais je n'ai pas l'habitude de l'utiliser car dans Premier Pro, vous pouvez exporter directement la vidéo entière sans la sélectionner. Donc, pour l'exporter, il suffit d'aller dans un fichier. Et le fichier, vous pouvez voir l'export ici et ici. Et voici une autre boîte. Vous pouvez voir les médias. Il existe également une touche de raccourci pour exporter son contrôle avec AMA , utilisez généralement le raccourci. Assurez-vous de connaître le raccourci que vous allez utiliser fréquemment. Cliquez donc sur les exportations pour qu'une nouvelle boîte apparaisse. L'interface n'est peut-être pas similaire pour vous, car il s' agit des premières versions de Pro 2022. Vous utilisez peut-être des versions plus anciennes, une boîte de dialogue séparée apparaîtra, mais les options proposées ici seront similaires à cela. Vous pouvez voir ici le nom du fichier sous lequel la vidéo va être enregistrée. Je peux donc dire dépoussiérer l'exportation. Que ce soit le nom du fichier. Vous pouvez rejoindre le site. Cela s'ouvre donc et je peux sélectionner le dossier. C'est donc le préréglage. Je reviendrai donc sur le préréglage un peu plus tard. Vous avez donc de nombreux formats donnés ici. Donc, comme pour l'argent, vous avez peut-être entendu EVA et compressé, mais je ne recommande pas d' utiliser eBay et compressé car la taille du fichier sera beaucoup plus grande et il n'est recommandé que pour la diffusion sur utilisez AVI ou quelque chose de différent. Comme MPEG-4 est également disponible ici, mais les meilleurs cheveux sont à 0,2648 c'est le meilleur disponible ici, vous pourriez penser que la version Blu-Ray est meilleure, mais la taille du fichier sera à nouveau, beaucoup bonjour. Je l'utilise donc à 0.264, c'est le format recommandé. Sélectionnez donc ceci et dans l'option des préréglages. Ainsi, vous en avez beaucoup plus précis, vous pouvez cliquer dessus pour plus de préréglages. Pour que tu puisses voir. Vous pouvez également trouver le préréglage YouTube si vous êtes YouTube ou si vous souhaitez mettre en ligne des vidéos YouTube. Vous pouvez donc également trouver ici des préréglages YouTube. Mais je n'utilise pas le préréglage YouTube. J'utilise principalement le haut débit adaptatif. C'est mieux parce qu'il s'adaptera en fonction de Jane, le débit binaire en fonction de votre vidéo et améliorera la qualité vidéo Matters est essentiellement la source de vos vidéos dans la chronologie. Donc, un commerce hybride est recommandé car comme celui-ci. Et ici, dans la vidéo, vous pouvez faire défiler boîte de dialogue déroulante apparaissait dans les versions précédentes. Vous pouvez donc sélectionner ceci et soit vous pouvez sélectionner cela compte. Mais je ne fais pas ça d'habitude. Sur la taille du cadre est sélectionnée si vous souhaitez changer, mais cela ne me pose aucun problème. Vous pouvez cliquer dessus plus en cliquant ici. Vous devez effectuer ce rendu à la profondeur maximale. Cela améliorera considérablement la qualité de votre vidéo. Et aussi, Jack, utilise une qualité de rendu maximale, peut obtenir une meilleure mise à l'échelle de la qualité, mais augmente le temps de codage. Cela augmentera juste un peu le temps de votre encodage, mais la qualité de votre vidéo sera très bonne. Jack à ce sujet aussi. Voici donc les paramètres d' encodage. Dans certaines versions, ces options se trouvent en dessous de ces paramètres d'encodage, alors assurez-vous de les vérifier. Mais l'opsine sera pareil. Il peut y avoir des hauts et des bas. Il s'agit donc des paramètres d'encodage. Donc, ici, dans la performance, vous pouvez voir qu'il y a deux options. Pour la plupart d'entre vous, il se peut qu'il n'y ait que le codage logiciel. Cela signifie soit que vous n'avez pas GPU, soit que la vue D que vous avez installée sur votre ordinateur n' est pas compatible avec Adobe Premier Pro. L'encodage matériel est donc disponible car j' ai un GPU compatible avec ce Premier Pro qui vous aidera à traiter le rendu de votre vidéo et à utiliser puissance de votre GPU et pourrait réduire un peu de temps pour tout traiter également. Sélectionnez donc cet encodage matériel ne pas avoir à jouer avec aucun d'entre eux. Viennent maintenant les paramètres de débit. Par défaut, je pense que VBR est déjà sélectionné. Donc, assurez-vous de ne rien transformer. Cbr est essentiellement un débit constant. Le débit binaire constant concerne donc essentiellement votre vidéo, la compression avec le contenu de chaque clip vidéo de votre chronologie. Mais vous n'en avez pas besoin car chaque fois, les changements d'image et de vidéo sont différents. Vous avez donc besoin de variables. Trade, qui est ce VBR one pass. Il vous est donc recommandé et trahi également. Vous pouvez rejoindre la trahison, puis le débit est recommandé pour le débit binaire En gros, cela affectera la qualité de votre vidéo au fur et à mesure que vous augmenterez la batterie ou la qualité, mais ce sera ne pas apporter de changement significatif à votre vidéo. La valeur recommandée est de dix. Vous pouvez donc voir ici que la taille du fichier est estimée à 301. Donc, si vous augmentez la taille estimée des arbres trahis, les arbres alternatifs, et si vous diminuez, la quantité diminuera. Écrite, la taille du fichier diminuera également. Mais le nombre recommandé est de dix. Assurez-vous donc de ne pas réduire le débit. Donc, je ne pense pas que vous en ayez besoin, pour le montage de base. Vous n'avez pas besoin de jouer avec les autres, comme les effets ou le son. Gardez-les tels quels. Et vous pouvez exporter la vidéo. Vous pouvez donc simplement cliquer sur le bouton Exporter. Et cette boîte apparaîtra maintenant et elle affichera l'heure estimée et un certain temps, elle exportera la vidéo. exportation est donc terminée. Vous pouvez vous rendre chez vous. Donc, après avoir installé Adobe Premier Pro, vous l'ouvrez, vous verrez cet écran. Ce sont les derniers fichiers. J'ai donc exporté cette vidéo et vous pouvez voir que la qualité est bonne. Il s'agissait donc de l' exportation dans Premier Pro. J'espère que vous avez aimé ma vidéo sur la façon d'exporter vos vidéos sur Premier Pro. 15. Comment réduire la taille de fichier: Montage terminé, exportation, alors, il est temps de partager votre vidéo avec tout le monde. Mais attendez, si votre connexion Internet est très lente et taille de votre fichier est bien supérieure à ce que vous pensiez. C'est donc un énorme problème pour vous de partager la vidéo avec tout le monde. Donc, dans cette vidéo, je vais vous montrer comment réduire la taille des fichiers de vos vidéos sans perdre en qualité. Commençons donc. Pour cela, je vais utiliser un logiciel appelé Hendrik. C'est totalement gratuit et vous pouvez activer ce logiciel sur Google, accéder à Google. Tu peux trouver les mains. C'est l'icône de l'ajustement. Pour le rechercher, cliquez sur ce lien et cette page apparaîtra. Vous pouvez donc simplement télécharger ceci. C'est un très léger, très haut ici, je crois dix à 15 dB, ou dix à 15 et B uniquement pour cliquer dessus. J'ai donc déjà téléchargé, je ne le referai pas. Il s'agit de l'interface. Vous pouvez donc soit déposer votre dossier Doors en cliquant sur ce bouton. De là, tu peux prendre. Et je vais déposer un fichier vidéo ici. Il s'agit d'une leçon vidéo de ce cours lorsque j'expliquais les outils de Premier Pro. Cette vidéo est tout ce dont vous pouvez vous occuper. Cette vidéo est tirée de 947 Mo. Et maintenant, je vais le compresser sans perdre en qualité. De nombreux Peters sont également donnés ici, mais je ne vous recommande pas de l'utiliser. J'ai créé un préréglage personnalisé et je vais vous montrer comment créer un préréglage personnalisé pour vous également. Vous n'avez pas besoin de modifier les paramètres encore et encore après avoir compressé les vidéos. Mais si votre connexion Internet est assez bonne, je vous recommande d'écouter le fichier original tel quel sans le compresser. Faisons en sorte qu'il soit en plein écran. Vous pouvez donc voir ici le résumé du premier panel. Assurez-vous que le format vidéo est et que les gens le sont seulement maintenant pour protéger cette optimisation de Babel. Et vous n'avez pas besoin d' apporter d'autres modifications aux dimensions. Ne le touchez pas car nous voulons les mêmes dimensions que celles que nous avions indiquées. Je ne veux pas appliquer les filtres. Assurez-vous que le codec vidéo est un à six pour un seul comme celui-ci, l' arrière est également indiqué ici, mais je vous recommande de l'utiliser au sixième trimestre uniquement pour modifier la fréquence d'images en fonction de votre vidéo. heure actuelle, la fréquence d'images vidéo était de 30, donc je l'ai dit à 30, seulement. Conservez-le à une fréquence d'images constante. Vous n'avez pas besoin de configurer tout cela. Alors maintenant, c'est très important aussi. Vous pouvez y déplacer cette barre pour modifier la qualité. Donc, à l'heure actuelle, comme vous pouvez le voir là-dedans, dans cette boîte, que pour la définition standard, il est suggéré de contenir 20 valeurs et de mauvais détails en suggéré de contenir 20 valeurs et haute définition sur les petits-enfants. C'est donc sous forme de vidéo. petits-enfants en ont donc fait 322. J'ai déjà dit le contraire, vous pouvez à nouveau y apporter des modifications mais ce n' est pas recommandé. J'y ai réfléchi. Il n'est donc pas nécessaire de conserver quoi que ce soit ici. Conservons le son tel quel, mais assurons-nous qu'il le soit. Pas de surprise. Parce qu'en ce moment, j'ai fait de toute cette industrie une seule. Vous pouvez donc voir, donc vous pouvez voir ici Ajouter un bouton. Une fois que vous avez cliqué, vous pouvez enregistrer un préréglage ici. Donc je peux dire que je ne rêve pas vraiment, mec. Il a dit. Vous pouvez sélectionner la vue des catégories sur la page qui vient d'être ajoutée. Et vous pouvez le voir sur les rasoirs costumés, t-shirt Adobe Premier est enregistré ici. Ainsi, chaque fois que vous entrez, vous souhaitez compresser une vidéo, il vous suffit de cliquer sur le préréglage, le préréglage personnalisé, et de sélectionner le préréglage que vous souhaitez appliquer à la vidéo. Et vous n'avez pas à modifier les paramètres à chaque fois que vous venez ici, cela vous fera gagner du temps. Maintenant, vous pouvez simplement cliquer sur le bouton Démarrer ici. Cela prendra un peu plus de temps que l'encodage que vous avez vu dans la première ligne car il est compressé. Vous pouvez donc voir ici que cela passe de 0 %. Nous envoyons du temps. Il faudra donc un peu de Brian. Une fois que c'est fait, je vais vous montrer qu' il ne reste que huit minutes. C'est ce qu'il prédit huit minutes ou pas. Je vais donc revenir et vous montrer la taille du fichier au tiers, donc une chose que j'ai oublié de mentionner que vous pouvez également modifier l' emplacement de votre fichier. Vous pouvez suivre l'itinéraire, et j'ai vu l'endroit. Maintenant, le traitement est terminé, il y est donc enregistré, 2s plus un. Alors ouvrons-le ici. C'est donc ouvert. Donc, dans cette vidéo, je vais vous parler de la disponibilité dans le Premier Pro. Alors arrêtons-nous. Hein ? Vous pouvez donc voir le fichier ici. Laissez-moi ouvrir les propriétés. Il est réduit à 148 Mo. Vous pouvez donc penser à quel point il a compressé. Je suis donc parti, c'était au-dessus de neuf cents, neuf cents à 148 Mo. C'est une énorme différence, donc je pense que cela vous aidera certainement. Merci de m'avoir regardée. 16. Conclusion: Enfin, les cours, et j'espère que vous avez apprécié le cours et que vous pourrez maintenant éditer vos vidéos Premier Pro. J'ai donc couvert presque tout ce qu'un grand homme doit savoir, des effets aux outils en passant par l' exportation de vos vidéos. Et je vous recommande d'apprendre les raccourcis clavier afin d'accélérer votre flux de travail. de ce cours a demandé beaucoup d'efforts, et je suis heureuse de partager mes connaissances avec vous tous. Si vous avez aimé ce cours, partagez-le avec d'autres personnes, passez à autre chose et apprenez à éditer des vidéos. J'ai également une prédiction pour vous dans la section projet vous devez créer une vidéo d' introduction de vous-même, y ajouter de la musique, effet de vision et tout ce que je vous ai enseigné dans ce cours. Vous pouvez y ajouter tout ce que vous voulez, en faire une vidéo et la partager avec moi. Si vous voulez les fichiers utilisés lors de l'édition en classe, pouvez les trouver dans la description ou dans les Edmonds. Et que j'ai beaucoup aimé suivre ce cours et j'espère que vous avez aimé apprendre quelque chose de nouveau. Si vous souhaitez apprendre à le résoudre avec vous, mes autres cours Skillshare se trouvent dans leur description en tant que profil d'hommes violents. À la prochaine fois.