Trouver votre flux en utilisant des invites créatives pour trouver l'inspiration | Dawn Cawthra | Skillshare

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Trouver votre flux en utilisant des invites créatives pour trouver l'inspiration

teacher avatar Dawn Cawthra, Artist, Designer, Holistic Educator

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Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction et aperçu du projet

      3:07

    • 2.

      Matériaux pour la création de cartes de suggestions artistiques

      3:21

    • 3.

      Roller Magic 1

      2:15

    • 4.

      Rouleau de magie 2

      6:19

    • 5.

      Transformation des tissus

      7:17

    • 6.

      Créer des cartes de prompts artistiques

      5:03

    • 7.

      Lever du jour Day

      1:38

    • 8.

      Commencer le processus

      5:15

    • 9.

      Que se passe-t-il ensuite

      5:02

    • 10.

      Surprise, surprise

      0:53

    • 11.

      Comment et quand utiliser vos invites artistiques ts ts

      11:00

    • 12.

      Les aliments pour la pensée

      1:44

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

22

apprenants

2

projets

À propos de ce cours

Dans ce cours, je vous donnerai un ensemble d'idées et de solutions pratiques pour vous aider lorsque votre créativité prend fin

Vous pouvez être au milieu d'une œuvre d'art et vous vous sentir soudainement bloqué, ne sachant pas quoi faire. Ou peut-être que vous ouvrez votre carnet de croquis avec de bonnes intentions avant d'être découragé par la page blanche. en

Ce cours est conçu pour vous aider à dépasser ces moments, en offrant une nouvelle inspiration pour commencer quelque chose de nouveau, et en vous encourageant à donner à votre travail des directions que vous n'auriez peut-être pas envisagées auparavant.

L'utilisation d'invites artistiques courtes et claires peut changer de perspective et vous aider à changer de direction. Un outil de soutien qui peut transformer des blocages créatifs en un élan actuel.

Grâce à des leçons faciles à suivre, vous apprendrez à créer au moins 32 cartes différentes tout en construisant votre propre jeu de cartes de suggestions artistiques, chaque carte présentant une idée simple et réalisable.

Il existe différentes options pour créer des arrière-plans pour vos cartes, notamment une technique de rouleau et de peinture amusante ainsi qu'une session sur la façon de « sauver » un arrière-plan peint s'il devient accidentellement boueux.

Je vous montrerai également des clips montrant deux processus de peinture du début à la fin en utilisant les thèmes artistiques comme source d’inspiration.

Ce cours accessible et convivial convient à tous les niveaux d'expérience. Allez-y, essayez !

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Teacher Profile Image

Dawn Cawthra

Artist, Designer, Holistic Educator

Enseignant·e

A Little bit about me....

I am an artist, designer and holistic health educator based in the beautiful Scottish Highlands and it's a joy to share my skills and ideas with you.

I'm a great advocate of creative playing - always for the fun of it, as it supports our wellbeing in many different ways and you'll hear my mantra throughout the classes 'just give it a go'. It's a lovely way to slow life down for a while, and I'm all for that, as often as possible!

When we allow ourselves time to play it can have a profound effect on our senses, bringing joy and an immense level of wellbeing, both emotiona... Voir le profil complet

Level: All Levels

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Transcription

1. Introduction et aperçu du projet: Bonjour, tout le monde. Maintenant, que faites-vous si vous êtes au milieu du tableau, vous ne pouvez pas aller loin et que vous êtes coincé Vous ne savez pas s'il faut ajouter de la couleur, s'il faut ajouter des tons foncés , des nuances claires, s'il faut y mettre du trait, s'il faut le retourner, s'il faut simplement peindre dessus et tout recommencer à simplement peindre dessus et tout recommencer Ou peut-être voulez-vous travailler sur un carnet de croquis, mais cette page blanche semble bien trop Eh bien, j'ai la réponse pour toi dans ce charmant petit cours. Bienvenue. Je suis Dawn Kodra Je suis artiste, designer, éducatrice en santé holistique, et c'est un plaisir d'offrir maintenant ce cours sur le dépistage de la grippe Maintenant, nous allons utiliser de petites cartes artistiques, nous allons créer dans ce cours, de manière à ce que chaque petite carte soit accompagnée d'une invite, et cela vous aidera soit à franchir le bloc dans lequel que chaque petite carte soit accompagnée d'une invite, et cela vous aidera soit à franchir vous pourriez vous retrouver , vous savez, lorsque vous êtes au milieu d'une œuvre soit à commencer une nouvelle œuvre. Nous allons voir comment vous pouvez créer différents arrière-plans pour les cartes en utilisant des techniques légèrement différentes. Voici quelques-unes de celles que j'ai enseignées lors des cours précédents, mais je vais également partager avec vous une très belle technique utilisant peintures acryliques et un rouleau, qui est une technique tellement amusante à utiliser. Et c'est tellement simple. Et cela crée des effets de peinture vraiment jolis, lumineux, coquelicot et magnifiques Et je pense que tu vas vraiment aimer celui-ci. Je vais également vous montrer ce qu'il faut faire lorsque vous créez quelque chose qui se transforme en boue et que vous n'êtes pas aussi enthousiaste. Voici donc un excellent exemple de la façon de restaurer une peinture ou restaurer votre arrière-plan et de l'amener à un endroit où vous l'aimez vraiment. Je vais vous montrer comment ajouter du tissu pour le rendre encore plus intéressant et lui donner un peu plus de profondeur. Et enfin, comment nous avons découpé les documents de base pour les transformer en fiches. Je vous ai donné deux PDF dans la section des ressources, et vous y avez 40 choix différents d'instructions artistiques Vous avez donc beaucoup de choses à jouer avec. Je suis sûr que vous en trouverez beaucoup très utiles. Je vais vous montrer quelques exemples d' utilisation des cartes . Cela vous donnera des idées pour commencer ou sur la marche à suivre si vous êtes un peu bloqué, ou même simplement comment créer moments ludiques dans votre carnet de croquis, tout en vous servant de ressource et en vous donnant quelques Je vais vous montrer comment passer de ceci à cela. J'espère que vous vous joindrez à moi dans ce cours et que vous apprendrez à utiliser ces outils, qui, je pense, vous apporteront un réel avantage à votre pratique créative. Voyons de quels matériaux nous avons besoin. Je te verrai lors de la prochaine séance. 2. Matériaux pour créer des cartes de suggestions artistiques: Donc, ce que j'ai ici, ce sont deux feuilles de papier A4. Et ce que j'ai fait au dos , c'est que j'ai mesuré 5 centimètres sur 7 centimètres. En gros, je viens de trouver la ligne médiane. J'ai fait, tu sais, 7 centimètres, 14, 21 et jusqu'à 28. Oh, en fait, désolée dans le mauvais sens. J'ai parcouru 7 centimètres, 14, 21, 28, et ça m'a laissé cette petite bande au bout. Puis je l'ai retourné et j'ai mesuré cinq, dix, 15 ou 20 centimètres, ce qui a laissé cette petite bande là également. Ce seront donc les lignes de découpe une fois que nous aurons terminé la peinture. Et ce que j'aimerais vous montrer aujourd'hui est une technique assez amusante, en fait. Celui-ci, je pense que ce serait plutôt amusant de faire quelque chose comme ça. Maintenant, pour cela, je vais utiliser un rouleau à peinture, que vous pouvez vous procurer dans n'importe quel magasin de décoration ou probablement dans votre magasin d'art et d'artisanat Si vous n'avez rien de tel, alors jetez mon cours sur la papeterie botanique à l' aquarelle Cela vous montrera comment vous pouvez peindre ces arrière-plans ici, méthode très simple et rapide, ou simplement quelque chose comme ça où vous utilisez deux ou trois couleurs différentes, et vous êtes , vous savez, littéralement mettre la couleur comme ça, couleurs différentes, et vous les mélangez littéralement avec un beau pinceau large, et vous ne faites que mélanger l'un dans l'autre. Il existe donc différentes manières de créer un arrière-plan, vous savez, un arrière-plan sur votre papier. Alors jetez un œil à celui-ci si c'est ce que vous préférez. Cela a été fait avec de l'aquarelle et même un peu de sel saupoudré Alors jetez un œil à cette classe si c'est l'effet que vous aimez. Si c'est la technique que vous préférez utiliser, vous aurez besoin d' aquarelle, soit dans une palette , soit dans des tubes, de quelques pinceaux différents et d' un jet d'eau pour obtenir ce bel effet ici Et si vous voulez essayer cette petite méthode au sel, vous suffira également d'une pincée de sel de table Mais comme je l'ai déjà enseigné, j'ai juste pensé que ce serait amusant de vous montrer une technique différente en utilisant celle-ci ici. Si vous décidez d' utiliser cette technique que je vais démontrer dans ce cours, vous aurez besoin d'un rouleau. Vous pouvez essayer d'utiliser un brayer que vous utiliseriez pour l'impression Cela peut aussi faire l'affaire si vous n'avez pas de rouleau, mais je dois être honnête, je n'ai jamais utilisé de brayer dedans, donc je ne peux pas le garantir Vous aurez également besoin d'une sélection de peintures acryliques, peu importe la qualité que vous utilisez. Cela peut être de qualité Stewart, cela peut être de qualité artisanale. Vous n'avez pas besoin d' utiliser une peinture coûteuse, juste ce que vous avez sous la main. Pour les deux techniques, que vous utilisiez l'aquarelle ou cette jolie technique de rollering, vous aurez besoin de ciseaux, d'un crayon, d'une règle et d'un bâton de colle Et c'est tout. Aucune brosse n' est utilisée dans cette technique, c'est ce qui la rend si amusante. 3. Roller Magic 1: Voici donc les peintures avec lesquelles j'ai décidé de l'essayer. Si ça ne marche pas, j'en ferai un autre. Ça fait partie du plaisir, tu sais, juste un peu d'expérimentation Donc, en gros, vous pouvez utiliser toutes les couleurs que vous souhaitez. Toutes les couleurs, toutes les qualités, peu importe à ce stade. Et c'est la joie absolue que je vais littéralement déposer de la peinture sur le papier directement depuis le tube ou la bouteille. Oups. Allons-y. Essayons un peu de ce magnifique vert citron. Voyez quel effet nous obtenons ici. Maintenant, cela va prendre une forme légèrement différente parce que c'est fait sur le papier, et tout cela fait partie du beau processus d'expérimentation Je pouvais donc soit le rouler de cette façon, soit de cette façon. Je pense que je vais suivre cette voie, en fait, simplement parce que cela me permet de rouler plus longtemps. Voyons donc ce qui se passe. C'est complètement sec. Je ne l'ai pas mouillé du tout, alors nous allons juste passer à Oh, maintenant, regardez ça. Il suffit de regarder ça. N'est-ce pas magnifique ? Je veux dire, c'est tellement excitant. J'adore ça. Je l'adore absolument. Maintenant, le truc, c'est de ne pas trop en faire. Sinon, vous finirez par vous gâter. Vous savez, vous allez vous retrouver avec un peu de boue, donc ça peut être un peu une question d' essais et d'erreurs Mais n'est-ce pas absolument magnifique ? Retournons là-bas parce que je ne veux pas trop de blanc. Ramène-le là-bas. Là-haut. Et voilà, Presto, c'est tout C'est tout ce qu'il y a à voir. Je veux dire, j'adore ça. Nous allons donc le mettre de côté, et je vais apporter l'autre feuille si je peux trouver où je viens de le mettre. 4. Rouleau de magie 2: Nous y voilà. J'ai trouvé le drap, et cette fois, je vais essayer le bleu. Je ne vais pas nettoyer le rouleau. Je vais laisser le rouleau tel quel. Il y aura donc déjà un peu de ces couleurs dessus. Et cette fois, un vert olive pâle , mais non, en fait, je vais m'en tenir à ce vert citron parce qu'il est tellement beau et éclatant. Et je trouve que c'est une couleur très exaltante, joyeuse. Et ces cartes sont destinées à nous encourager lorsque nous nous sentons un peu bloqués, nous ne savons pas par où commencer ou que nous ne savons pas par où passer au prochain moment Écoutez, je parviens à me mettre de la peinture partout. C'est bon. Il suffit de l'essuyer. Donc, en utilisant le même rouleau qui porte les mêmes couleurs, mais allons-y cette fois. Voyez ce qui se passe lorsque nous prenons les choses de cette façon. Maintenant, cela donne un effet un peu plus flou parce que j'ai déjà ces couleurs sur le rouleau Je vais donc vous montrer ce qu'il faut faire lorsque nous obtenons un léger effet de boue Je n'aime pas trop celui-ci. Je vais donc prendre un rouleau propre. Nous y voilà. Légèrement boueux Cela a un effet légèrement rayé, et je ne peux pas dire que j'aime ça non plus Je vais maintenant y ajouter de jolies taches blanches. Ils sortent un peu gros parce que je n' ai pas autant de contrôle là-dessus. Donc, ce que je vais faire, c'est oups, prendre mon couteau à palette et les étaler un peu mieux Maintenant, c'est aussi une bonne occasion de regarder quand, vous savez, vous pourriez commencer à faire quelque chose et vous dire, oh, je n' aime vraiment pas ça du tout, mais c'est savoir alors comment vous pouvez réparer ou le modifier. Voyons donc ce qui se passe lorsque j'apporte un rouleau propre et que je vais monter le chemin cette fois. J'ai un peu trop mal à ce sujet, en fait, comme vous pouvez le voir. Il va donc falloir que je les redéfinisse un peu. Maintenant, c'est certainement une amélioration par rapport à ce qu' il y avait avant, et je pense que je vais réintroduire ce jaune. Le premier s'est donc avéré très sympa tout de suite. Celui-ci, principalement parce que j'ai utilisé un rouleau que je n'avais pas nettoyé ou parce qu'un rouleau neuf est sorti différemment. Voyons donc ce qui se passe ici maintenant et ajoutons ce jaune. Maintenant, ça commence à être beaucoup plus beau. Et c'est très amusant, en fait. Et bien sûr, une fois que vous les aurez découpées, les cartes n'apparaîtront plus. Vous savez, le motif de l'autre côté de la carte, si vous voyez ce que je veux dire, sera très différent de ce à quoi il ressemble ici. La question est donc maintenant de savoir si je veux y mettre ce rose ou si je suis heureuse de le laisser tel quel. Je pense que je vais ramener un peu plus de vert. En même temps, en essayant de ne pas trop le travailler. Mais au moins, vous pouvez voir ici quelques processus sur la façon de restaurer quelque chose dans que vous préférez si vous comprenez ce que je veux dire par là. Et c'est tout. Maintenant, je n'aime pas celui-ci autant que celui-ci, parce qu'il n'a pas l'air aussi propre, si vous comprenez ce que je veux dire par là. C'est un peu amusant et coquelicot, et oui, il n'y a pas besoin d'autre chose. Celui-ci est devenu un peu boueux. Mais je l'aime bien, et je vais y apporter autre chose. Une fois que c'est sec, je vais coller un peu de tissu dessus, de la même manière que je l'ai fait ici. Et cela, à sa manière, apporte également un élément différent. Vous pouvez donc voir ici deux techniques différentes utilisant les rouleaux à peinture. Donc je dois juste laisser celui-ci sécher. Eh bien, je dois les laisser sécher tous les deux, évidemment, avant de les découper. Celui de droite, vous savez, a beaucoup de fond blanc qui transparaît, donc l'effet est beaucoup plus clair. Celui-ci est en fait un très bon moyen de créer couches si c'est le genre d'effet que vous recherchez. Vous pouvez donc le voir ici, vous savez, faisant le rollering plusieurs fois là-dessus et même en ayant un arrière-plan que je n'ai pas vraiment aimé au départ, j'ai réussi à le récupérer assez bien, et je dois évidemment le laisser sécher un peu avant d'y ajouter du mouchoir. Je vous emmènerai donc lors de la prochaine séance, où je pourrai vous montrer la technique puis pour y ajouter du tissu. Mais je ne vais probablement rien faire de plus à ce sujet. Je pourrais, si je le voulais, ajouter des stylos Posca, faire des petits points et tout ce genre de choses Euh et tu vois ce que je suis, je dis que je ne vais pas en ajouter, puis je ne peux pas m'en empêcher. Je suis enthousiasmé par quelque chose, et je finis par y ajouter quelque chose. Alors voyons ce qui va se passer, d'accord ? Comme à l'accoutumée avec Dawn. OK, je te verrai lors de la prochaine séance. 5. Transformation des tissus: J'aime collecter des mouchoirs. Soit je les protège des objets que les gens m'ont envoyés ou des cadeaux qui sont arrivés emballés dans du mouchoir, soit j'achète les miens. Il s'agit d'une gamme fantastique, en fait, de musées et de galeries. Ils ont une très, très bonne gamme. En fait, celui-ci venait probablement d'eux aussi. Donc oui, j'ai de jolis mouchoirs dans ma réserve ici. J'en ai d'autres ici, que je vous ai montrée tout à l' heure, celle-là Et je voulais juste avoir une idée de la façon dont ces tissus pourraient réagir, vous savez, une fois arrivés ici, parce que je ne voulais pas trop qu'ils dissimulent ce qui s'y passait. J'ai donc fait un petit sample ici, et le blues est trop fort. Tu sais, tu ne peux pas voir ce qui se passe en dessous, et c'est parce que c'est une couleur si foncée. Mais vous pouvez voir avec cet oiseau et cette feuille que les couleurs du dessous sont assez belles. Pareil pour celui-ci. Ça marche très bien aussi. Et même la circulaire avec tous les différents cercles dessus laisse transparaître les couleurs également transparaître les couleurs, ce qui est très bien. Je pense donc que ce que je vais faire , je ne veux pas en faire trop Je pense que je vais juste en utiliser une partie, en fait. La raison pour laquelle je vais probablement utiliser celui-ci ici, c'est parce qu'il montre beaucoup de couleurs en dessous, et c' est parce qu' il a, vous savez, un peu de fond blanc, toujours, vous savez, dans son propre design, je dois dire. Il ne s'agit donc pas d'une concurrence. Ce passage n'entre pas trop en concurrence avec celui-ci, car vous pouvez toujours voir une bonne de ce contexte se dessiner. Donc je vais littéralement arracher quelques bandelettes. Maintenant, je ne suis pas fan des bords droits. Donc, si j'ai une arête droite, alors je vais la placer contre deux autres arêtes droites comme ça. Donc, comme vous pouvez le voir, je le fais plutôt bon gré mal gré Disons-le ainsi. Et bien sûr, vous savez, ces fleurs et peut-être même les oiseaux eux-mêmes finiront peut-être par être découpés lorsque je tournerai la page et que je commencerai à les découper en utilisant ces lignes de découpe. Nous allons donc en faire une autre, je pense, juste là, et ça ira pour le moment. J'utilise donc juste une colle artisanale. C'est du PVA blanc J'aime bien ce petit contenant parce qu'il sort, vous savez, très facilement. J'ai un pinceau plat. Donc, en gros, je vais juste mettre de la colle directement sur la page. Je l'ai arrosé collé. Oh, regardez, ça m'a gêné. J'ai légèrement arrosé cette colle parce qu'elle atteignait le fond de la bouteille et qu'elle était, vous savez , un peu épaisse. Nous y voilà donc. Vous pouvez voir que je n'y réfléchis pas trop Je suis juste collée vers le bas, puis je m'étale du milieu vers l'extérieur comme ça pour que tous les bords soient bien collés Et répétez le processus jusqu'à ce que j'aie tout fait. Vous pouvez voir ici que le fond est toujours visible, ce qui est vraiment sympa. Je n'ai pas complètement perdu ce contexte, mais le simple fait de faire cette petite astuce en papier mouchoir ne fait qu'y ajouter un peu plus d'intérêt. Et comme je l'ai dit, quand ils seront tous découpés, oh, j'ai une patate douce, mettons-toi juste dans le coin alors Oui, quand les cartes seront toutes découpées, vous verrez des éléments différents de toute façon. Allez, Dawn. Allons-y. Méta. Vous savez, il se peut qu'il y ait une limite qui soit coupée. Vous ne verrez donc pas la forme complète de cette feuille de toute façon. J'aime ce processus ici parce qu' il s'agit d'un processus très spontané, vous empêche de vous demander si vous le faites correctement vous l' avez mis au bon endroit. Cette méthode est tout simplement très libératrice ici. Vous pouvez voir à quelle vitesse je le fais. Tu sais, tu n'as vraiment pas besoin d' y réfléchir . Mets-le juste dessus. C'est la seule question à se demander : est-ce je vais le mettre sur le bord du fil. Allons-y. Oups. Eh bien, alors c'est juste un peu froissé Voyons si je peux m'étendre un peu. Peut-être que je ne peux pas sans déchirer le papier, et c'est bon. Si c'est l'effet que nous voulons obtenir, nous allons avoir un effet d'entraînement, c'est vrai. Dernière pièce là-dedans. Assurez-vous qu'il y a assez de colle en dessous. Je veux que ça ressorte bien du milieu. J'ai donc de la colle sous le mouchoir, et évidemment, j'ai de la colle sur le dessus du mouchoir. Et ce que je vais vraiment faire, c'est tout cet excès de colle qui reste sur le tableau, je vais juste l' étaler et le partager pour qu'il soit sur tout le Et c'est tout. C'est tout ce qu'il y a à voir. Encore une fois, je vais devoir le laisser sécher. Vous pouvez voir que j'ai un peu dépassé les bornes. C'est bon Je peux juste, tu sais, me procurer un couteau artisanal juste pour l'aiguiser un peu, le couper. Cela doit sécher, puis nous serons prêts à le retourner et à découper les formes de cartes. Maintenant, regardez, vous pouvez voir que j'ai fini par mettre de la peinture sur le dessous Est-ce que c'est important ? Je ne pense pas que ce soit le cas. Je ne sais pas, je n'ai pas besoin de tout ça pour être super chouette. Je veux que ce soit mon petit jeu de suggestions créatives, et, vous savez, cela inclut cela également Alors aidez-moi simplement lorsque j'en suis arrivée à un point du travail où je me dis que je ne sais pas vraiment quoi faire ensuite ou que j'ai ouvert le carnet de croquis et je ne sais même pas par où commencer Laissons donc cela sécher, puis je vous ferai revenir pour commencer à les découper, et nous verrons comment nous allons écrire ces instructions , les imprimer ou tout ce que vous voulez faire sur les cartes elles-mêmes Rendez-vous à la prochaine séance. 6. Créer des cartes de prompts artistiques: Je suis donc en train de découper les bandes, comme vous pouvez le voir, j'ai commencé à les découper en petits morceaux. Et ce que je fais aussi c'est simplement découper ces bords, parce que je pense que lorsqu' ils ont un bord incurvé, c'est tellement plus beau qu'un bord tranchant Et aussi, c'est en fait plus agréable à gérer. C'est donc ce que je vais faire ici, juste couper ces bords, prendre les ciseaux, faire le tour avec soin comme ça Et cela vous donne une bien plus belle carte. Je vais donc finir de faire tout cela, puis je vous ferai revenir une fois que je l'aurai fait. Ils n'ont pas l'air délicieusement délicieux. Je suis restée fidèle à ma décision de ne plus les décorer car je ne pense pas qu'ils en aient besoin. Je pense qu'ils sont absolument super tels qu'ils sont. Comme vous pouvez le voir, j'ai coupé tous les bords, j'ai pris une gomme et j'ai effacé les lignes de crayon qui s' y trouvaient Ils sont donc prêts à être mélangés à l'autre. Maintenant, vous pouvez voir que la page ici est légèrement déformée parce qu'il y avait évidemment beaucoup plus d'eau dessus Il y avait d'autres couches de peinture, puis il y avait la couche d' encre désolée, pas l'encre, la colle, la colle aqueuse, sous le mouchoir et sur le dessus du mouchoir. Il est donc un peu bouclé, mais peu importe Tout ce que vous avez à faire est de simplement le remodeler en procédant ainsi. Et si c'est vraiment très mauvais, placez-le entre les pages une fois qu'il est sec, bien sûr, d'un livre très lourd et laissez-le pendant quelques heures le redresser à nouveau Je vais donc le retourner, faire la découpe de ce côté également, couper les bords et vous laisser voir à quoi ils ressemblent une fois que c'est fait. Je suis vraiment content de la façon dont ils se sont déroulés. Vous savez, pour dire que c'était un processus différent dans le sens où ils ont été, vous savez, laissés très clairs et brillants, et ils ont évidemment été beaucoup plus atténués en raison des différentes couches qui se sont produites Je suis vraiment content de cet effet, en fait. Je trouve qu'ils sont plutôt gentils comme ils l'ont fait. Donc, ce que je vais faire maintenant, c'est simplement les mélanger, puis utiliser la liste, ce que j'appelle ma liste ICD Et vous trouverez cette liste dans la section des ressources. Donc, si vous cliquez simplement sur l'onglet Ressources, vous verrez qu'il y a deux téléchargements ici. Je viens de l' imprimer , tu sais, au dos de l'autre. Mais vous pouvez le faire en deux parties distinctes si vous le souhaitez. Et lentement, mais sûrement, je vais écrire, vous savez, chaque suggestion sur une seule carte. Et je le fais uniquement au crayon parce que c'est ce que je vais faire, vous savez, je considère comme un jeu de cartes vraiment pratique, et elles vont être très utiles. Je veux dire, vous savez, ils sont déjà peints sur certains côtés, donc je ne vais pas trop m' y attarder. Si je regarde les cartes que j'ai créées, même si elles ont été créées en classe, changer d'avis, qu'elles changent votre vie, vous pouvez voir ici que j'ai utilisé un petit stylo doré et que j'ai ensuite fait, vous savez, une bordure dorée sur le bord. Et, vous savez, ils s'habituent dans un environnement très propre. C'était donc bien d'ajouter cette petite bordure supplémentaire et de un peu plus de temps, vous savez, à utiliser le stylo doré et tout le reste. Comme je l'ai dit, je ne vais pas m' attarder là-dessus. Ils vont donc être de bons vieux chevaux de bataille dans ce domaine. Maintenant, j'avais déjà créé une autre feuille de papier, qui a en fait été transformée en une petite boîte dans laquelle les cartes peuvent être placées. Sa taille est parfaite pour eux. Je ne vais pas faire de démonstration ici parce que c'est en fait la démonstration qui est incluse dans l'un de mes autres cours, vous pourriez même suivre ce cours. Avant de vous procurer celui-ci, qui sera très pratique car il vous montre comment fabriquer des boîtes en papier et des paniers. Donc, évidemment, vous pouvez conserver vos cartes comme vous le souhaitez. Mais si vous souhaitez créer une boîte, spécialement pour eux, jetez un œil à cette démonstration 7. Lever du jour Day: Je me suis récemment acheté un nouvel ensemble de peintures, 36 couleurs acryliques dans la boîte. J'étais curieuse de savoir quelle serait la qualité, quelles seraient les couleurs elles-mêmes, comment elles agiraient sur la page, viscosité, si elles étaient de bonne qualité ou non. Pendant le week-end, je n' arrivais pas à dormir le soir, et j'ai donc fini par me lever juste au moment où le soleil se levait. J'entendais le chant des oiseaux, et il y avait encore des étoiles dans le ciel. Et je savais que rester au lit serait une perte de temps et je resterais allongée là à me retourner J'ai donc décidé faire quelque chose de créatif, mais quoi ? Je suis donc allée dans ma petite boîte de suggestions créatives et j' en suis sortie la carte, créé un nuancier. C'est donc ce que j'ai fait. En fait, j'ai peint deux nuanciers, l'un comme référence de tous les temps et l' autre pour pouvoir le découper et le transformer en disques de couleur. En fait, je me suis tellement amusée que j'ai fini par créer plus de nuanciers et encore plus de disques couleur. étais tellement excitée de les avoir créées le matin J'étais tellement excitée de les avoir créées le matin qu'après avoir fait une petite sieste et me suis sentie un peu plus rafraîchie, l'après-midi, j'ai décidé d'utiliser les cartes d'instructions artistiques, ouvrir mon carnet de croquis et de voir quel processus allait se dérouler en fouillant dans les cartes, juste pour les aider à me guider quant fouillant dans les cartes, juste pour les aider à me guider ce qui pourrait vouloir Et c'est la première chose qui s'est produite. J'ai tiré la carte, fait un gribouillage ou commencé par un gribouillage, et c'est le début du processus que je vais maintenant partager 8. Commencer le processus: Donc, la première carte qui sort du décor commence par un gribouillage ou un gribouillis, et la seconde par un, deux ou C'est ainsi que les pages du carnet de croquis ont commencé, se tortillant ou en griffonnant avec un peu de bleu, en ajoutant une touche de gris, puis en ajoutant différentes couleurs sous forme de cercles et de Je n'avais aucune orientation en tête à ce stade. J'allais juste me permettre de jouer et d' avoir confiance en ce que le processus m'emmenait. Ici, vous pouvez voir que j'ai commencé à ajouter plus de couleur et à bloquer. vidéo qui suit, je suis vraiment dans la zone en train de me parler à moi-même. Donc, une qualité sonore légèrement différente. Une fois que j'ai mélangé cette turquoise, j' en suis totalement tombée amoureuse. J'ai dû le mettre quelque part. J'ai dû trouver un endroit où je pourrais le mettre parce que c'est une couleur tellement délicieuse Mais tu sais ce que je pense des couleurs. Je tombe amoureux d' eux tout le temps. Alors, où vais-je offrir cette turquoise d'autre ? Cela a besoin d'un peu plus de lumière et je commence à être un peu plus intentionnel maintenant à ce sujet. Je me suis beaucoup amusée à introduire les couleurs tout en mélangeant les palettes de couleurs, les échantillons de couleurs et, si vous le souhaitez, en jetant même la peinture sur la page Mais maintenant, je commence à être un peu plus intentionnel ce que je crée. Mais pour le moment, j'ai vraiment envie de mettre cette turquoise dedans parce que j' en suis vraiment amoureuse. Je bloque donc un peu les couleurs ici. Maintenant, ça ne restera toujours pas comme ça. je finisse par y aller et que je vais faire plus fort probable que je finisse par y aller et que je vais faire plus de couches par-dessus Mais pour le moment, c'est super. Bien sûr, je veux l' apporter quelque part ici, n'est-ce pas ? Je pense. Je vais juste le faire. J'utilise juste la largeur du pinceau pour obtenir cet effet. C'est plutôt beau aussi, n'est-ce pas ? Cette peinture recouvre très bien tout ça, en fait, je suis assez surprise. De voir que c'est une peinture si bon marché. Il y en a peut-être un de plus. Je passe d'un lieu de travail à l' car j'ai toutes mes peintures et ma palette sur l'autre table C'est plutôt miam. Vous pouvez voir ici que je commence à réfléchir un peu plus maintenant à une certaine composition dans ce domaine. Mais pas avant d'avoir joué un très bon jeu en mettant simplement de la couleur au départ. C'est donc là qu'il est très utile d'avoir un nuancier, car ce que j'ai fait, c'est que j'ai créé ce nuancier. J'ai également créé quelques découpes. Quelqu'un m'a offert ce joli perforateur, qui se trouve avoir la forme d'une fleur C'est très bien parce qu'en fait, étant donné que je fais tellement de choses botaniques , c'est plutôt sympa. Cela me donne une idée de l'endroit où je pourrais mettre d'autres choses. J'en suis arrivée à ce stade maintenant et je me demande où vais-je aller ensuite ? C'est très utile car est-ce que je veux apporter des couleurs différentes pour le rendre vraiment éclatant ? Je ne suis pas sûr. Peut-être que oui, peut-être pas. Ce que je vais faire en fait, c'est laisser ça pour le moment, prendre une tasse de thé, puis me prendre une tasse de thé, puis le laisser agir pendant dix ou 15 minutes, puis y revenir parce qu' il aura séché d'ici là aussi , ce qui pourrait me donner un peu plus d'indication quant à savoir si je veux y mettre autre chose ou non. Oui, c'est ce que je vais faire. Je vais le laisser pendant quelques minutes, puis je reviendrai et je prendrai une décision. 9. Que se passe-t-il ensuite: Je viens de mettre une feuille de papier là-bas pour le moment parce qu'il est un peu difficile se concentrer uniquement là-dessus lorsque les deux pages sont ouvertes en même temps. C'est bien sûr un léger inconvénient de travailler en double page dans votre carnet de croquis Eh bien, cela dépend de la façon dont vous le regardez. Quoi qu'il en soit, je me suis fait une surprise en revenant après m'être assuré que le thé était complètement sec et en y mettant ces couleurs rose mageni parce que j'avais imaginé que je choisirais plutôt des oranges ici Ensuite, quand j'ai mis les roses, je l'ai de loin préféré. Un autre grand avantage de ces petits éclats de couleur. La prochaine chose que je vais faire, c'est inverser la tendance. Voici l'une de vos suggestions dans vos instructions artistiques pour le retourner quatre fois. C'est évidemment ainsi que je l'ai peint. Maintenant, j' aime vraiment ça, en fait. Il y a quelque chose là-dedans qui me plaît plutôt . Retournez-le à nouveau. Cela ne me plaît pas. Et encore une fois, c'est bon, mais c'est mieux. Mais en fait, je crois que je le préfère encore plus bas comme ça. Et ce que je veux dire maintenant, c'est que je dois introduire une sorte de motif vertical ou quelque chose comme c'est que je dois introduire une sorte de ça dans cette section. Je vais jouer avec ça et voir où cela me mène. Maintenant, ce qui est bien, c'est vous permettre de jouer comme ça et je vais juste vous montrer un autre exemple de quelque chose de très similaire , à savoir je vais juste vous montrer un autre exemple de quelque chose de très similaire , celui-ci ici. C'était une date de jeu très similaire pour moi. Je me suis limité à deux couleurs plus le noir et le blanc. Je pense que les couleurs étaient peut-être le turquoise et le jaune ocre puis le noir et blanc, et toutes ces couleurs fantastiques sont ressorties. Je l'aime tellement que j'ai fini par avoir une carte. Imprimé à partir de celui-ci. J'ai beaucoup de cartes artistiques et celle-ci, vous pouvez voir que c'est vraiment celle-ci. J'ai fait demi-tour, puis ça a encore fait demi-tour. Puis il a été retourné de l'autre côté. C'est l'une de mes nouvelles cartes artistiques à ajouter à ma collection. Vous pouvez également prendre de petites fenêtres. J'en ai un autre quelque part, celui-ci. C'est la bonne solution. Bien sûr, vous pouvez utiliser vos petites fenêtres carrées, comme je les appelle, pour voir s' il y a des éléments qui, selon vous, valent la peine d'être utilisés. Je me suis retrouvé avec cette section , qui est également devenue une carte artistique. Ce n'étaient donc littéralement que des dates de jeu. Celui-ci s'appelle Glorious Abundance, et l'autre s'appelle Baldy Bloom Et après deux dates de jeu avec moi-même, tu sais, je me suis retrouvé avec deux autres cartes à ajouter à ma sélection de cartes artistiques. Je vais donc continuer à jouer avec celui-ci ici, puis je vais jeter un œil à celui-ci ici. Maintenant, vous pouvez voir que lorsque je vous l'ai montré la dernière fois, j'en ai fait un peu plus ici. Encore une fois, j'ai été assez surprise de constater qu' en fait j'aime bien ces couleurs roses. Retirons-les une minute et couvrons-les. Parce que je pensais qu'il y aurait des oranges et qu'il se pourrait que j'en apporte un peu là-haut quelque part, cette sorte de couleur salmoni Je vais juste continuer à jouer avec ça. Et évidemment, une fois que je les aurai terminés, je vous montrerai le produit fini. Mais ça a été une chose tellement amusante à faire. Tellement relaxant, sans résultat, juste en jouant. Je ne finirai peut-être pas par faire autre chose avec eux que le fait qu'ils m'ont fait plaisir une matinée et un après-midi, et cela en vaut la peine en soi. Je vous verrai lors de la prochaine séance où nous verrons comment ils se sont finalement révélés tous les deux. 10. Surprise, surprise: Commencez par un gribouillage ou un gribouillage, ajoutez des cercles et d' autres Permettez à votre art d'être parfaitement imparfait. Ne le jugez pas. Permets-le simplement. Restez là encore 20 minutes, même si vous ne savez peut-être pas où il va ou si vous n'en êtes même pas sûr. N'ayez pas peur de changer de direction, même si vous empruntez une voie complètement différente. Ajoutez un peu de travail au trait si c'est ce dont vous avez besoin. Enfin, profitez du processus où qu'il vous mène. 11. Comment et quand utiliser vos invites artistiques ts: J'ai pris tellement de plaisir à créer ce nuancier et tous ces disques que je vais continuer à le faire. J'ai maintenant 65 couleurs différentes une boîte contenant les 36 couleurs d'origine. Si vous ne trouvez rien d'autre à faire, suffit de sortir certaines de vos fournitures artistiques et de créer un petit nuancier avec elles Vous serez alors surpris de voir à quel point cela vous incite à commencer à griffonner votre carnet de croquis, à en mettre quelques cercles, et qui sait où cela vous mènera C'est donc l'un de ces moments où vous ne savez vraiment pas par où commencer. Un exercice très amusant consiste simplement à retirer vos peintures à l'aquarelle, à retirer du papier et à peindre de belles couleurs sur votre papier, puis à les mettre en bandes les coller comme je l'ai fait là-bas Ensuite, ajoutez un petit imprimé sur le dessus, ou peut-être que vous les assemblez comme une petite couette et que vous y ajoutez un mot ou une phrase. Encore une fois, c'est une façon très simple de faire quelque chose de créatif sans que cela soit trop onéreux, sans avoir à trop y penser Voici un excellent exemple : dois-je peindre quelque chose sur un fond blanc ou dois-je le peindre vraiment en gras sur un fond sombre ? Cela a commencé comme un fond très aqueux réalisé à l'aquarelle et je me suis simplement permis d'obtenir des éléments ludiques en ajoutant des pochoirs, ce qui m'a permis d'expérimenter avec et je me suis simplement permis d'obtenir éléments ludiques en ajoutant des pochoirs, ce qui m'a permis d'expérimenter Celle-ci a également fini par être transformée en carte arc. Mettez-y à nouveau un peu de doublure fine. J'utilise quelques petites impressions au bloc ou blocs d'impression, je dois dire. Cela y a ajouté quelques autres éléments intéressants. Encore une fois, je ne saurais trop insister sur ce point. Il s'agit de vous permettre de jouer. J'ai très rarement l'intention de faire une composition précise. Je veux dire, parfois je le fais, mais la plupart du temps, je ne me contente pas de commencer à jouer pour voir où cela me mène, et je pense que c'est dans cette liberté et cette spontanéité choses sortent souvent les plus agréables Donc, si nous examinons ces instructions sur les cartes d' art, la page, vous pouvez voir celle-ci ici. Il s'agit de créer une grille sur puis travailler sur tous les carrés en même temps En gros, vous prenez une page de votre carnet de croquis ou autre, et vous utilisez du ruban adhésif, du ruban adhésif ou du ruban adhésif, vous la posez simplement sur le papier et vous créez des grilles de manière à obtenir des lignes blanches qui apparaissent une fois que vous avez retiré ruban adhésif et qui lui donnent Maintenant, ce que j'ai fait ici encore, c'est que j'ai peint un fond à aquarelle dans différentes nuances utilisant des oranges et ces jolis bleus Ensuite, nous reviendrons sur celui-ci. J'ai fait des expériences avec des pochoirs ici. Vous pouvez voir la forme de ce pochoir juste là. Je l'ai fait également dans d'autres parties pour donner de la cohésion à l'ensemble. Vous pouvez également en voir de petites parties, peut-être de cette façon, quelle que soit la direction choisie. J'ai ajouté de l'encre directement depuis le compte-gouttes. C'est une autre de tes cartes de confirmation. Je viens juste de sortir le compte-gouttes, je ne le ferai pas maintenant au cas où je le renverserais dessus De toute évidence, tout cela se fait alors que la cassette est toujours allumée. Je l'ai juste sorti de la bouteille , puis je l'ai littéralement ajouté en plusieurs parties. Ensuite, j'ai encore fait quelques marques. J'ai mis en évidence certaines zones en ajoutant des marques et j'ai également utilisé des supports évidemment différents J'ai peint le fond à l'aquarelle, puis je l'ai peint au pochoir avec de l'acrylique. J'ai ajouté de petites marques différentes ici avec des stylos de différentes couleurs et j'ai également réutilisé les Nocrans pour créer des marques comme celle-ci C'est une très belle façon de créer une série de peintures, surtout si vous aimez faire des peintures abstraites. C'est un excellent moyen de créer une série. Je vous montre quelques autres exemples d'utilisation des cartes artistiques. Alors je pense que vous en avez probablement assez pour continuer là-bas alors. J'espère ne pas vous avoir submergé par toutes ces techniques différentes. Mais bon, je dis que tu le feras. J'espère que vous tirerez vraiment le meilleur parti de ces différentes cartes en vous donnant de nombreux points de départ créatifs ou de points de départ créatifs. Voici un autre exemple de peinture d'un arrière-plan à cet endroit. Je l'ai fait à l'acrylique, puis j'ai ajouté une texture supplémentaire sur Jouez avec des textures ou des motifs ajoutés. As-tu utilisé du papier à bulles ici ? As-tu utilisé un petit tapis en caoutchouc là-bas ? Il s'agit d'une version agrandie photocopiée, qui était de la taille d'origine, et vous pouvez voir ici la corrélation entre les marques C'est souvent une technique que j'utilise pour simplement peindre un arrière-plan , puis vraiment le regarder et voir où je veux le prendre ensuite ? C'est là que les cartes sont vraiment utiles. Encore une fois, expérimentez avec des pochoirs ou des masques. Cela a été fait avec un masque. Le truc avec un masque, c'est que c'est une image que vous placez au-dessus de votre peinture, puis que vous peignez autour de celle-ci pour que ce qui se trouve en dessous reste révélé , par opposition à un pochoir où vous placez le pochoir sur le dessus et vous recouvrez ensuite ce qu' il y pochoir sur le dessus et vous recouvrez ensuite a à l'intérieur C'est tout le contraire. Utiliser un masque, c'est le contraire. Ces formes étaient donc toutes des masques. Je pense que c'est vraiment efficace en fait. Encore une fois, j'ai ajouté mon travail au trait fin , que j'aime souvent faire. Je voulais vous montrer ici quelque chose que j'ai fait il y a quelques années, en 2021. Mais cela m'a donné une telle ressource d'idées et de matériaux que je m'y réfère encore aujourd'hui. Le point de départ de celui-ci était commencer par une magnifique ligne sinueuse bleue C'est l'instruction qui nous a été donnée de commencer par une ligne sinueuse bleue C'était une autre artiste avec laquelle je faisais un atelier ici, femme merveilleuse appelée La et c'est ce que nous avons fait. Nous avons commencé par une ligne sinueuse bleue et tout a continué à partir de là Et en gros, nous pouvions simplement emporter le travail où nous le voulions. Je suis complètement tombée amoureuse de l'idée de créer des marques avec le blues, un blues différent. Vous pouvez donc voir ici que j'ai expérimenté encore plus loin. J'ai fini par utiliser de l' encre pour cette section ici et cette section. J'ai apporté un stylo doré en différentes parties, en fait, un stylo doré plus dans celui-ci, regardez. J'y avais écrit que j'adorais la combinaison de ces bleus et de ces dorés , une combinaison que j'utilise encore aujourd'hui parce que c'est une combinaison tellement belle J'ai utilisé des marqueurs professionnels pour cette partie, en expérimentant simplement avec les différentes tailles de pointe, d' une pointe plate à une pointe très fine, et en jouant avec celles-ci, en voyant quelles formes je pouvais obtenir, voyant quelles formes je pouvais obtenir, quels types de tailles et de courbes Pour ce moment, j'ai fait des essais avec un pinceau de rigueur, l'un de ces jolis pinceaux fins, des pinceaux ronds Pinceaux en éventail pour voir quels effets j'ai pu me procurer de jolis pinceaux plats, de tailles différentes. Je ne sais pas si tu peux voir, je vais m'en rapprocher un peu plus. Mais à l'aide d'un crayon fin, j'ai même ajouté les plus petites marques ici pour ajouter un peu plus de contraste Pour cette partie, j'ai utilisé des grues néocolor, des grues aquel, mais j'ai conservé le tout dans cette palette de couleurs bleues, ce qui J'ai également fait un peu d' impression dans cette partie ici. Avec ces jolis petits tampons en silicone et en utilisant simplement un bloc d'encre bleu. Encore une fois, il n'y a pas eu de résultat. Ce n'était qu'une instruction, commencez par une magnifique ligne sinueuse bleue Mais ensuite, j'ai décidé de jouer avec différentes tailles et formes de pinceaux. J'ai mis en évidence certaines zones présentant des marques différentes. Comme vous pouvez le constater, j'ai expérimenté de nombreux médiums différents juste pour voir ce qui allait apparaître et comment cela fonctionnerait Encore une fois, c'est un moyen très rapide et facile de laisser libre cours à votre créativité, si vous voulez simplement faire quelque chose créatif mais que vous ne savez pas exactement ce que vous pouvez faire. Vous pouvez le faire dans toutes sortes de couleurs, bien sûr. Vous pourriez en faire un carnet de croquis entier en vous concentrant uniquement sur une couleur à la fois Il y a une autre belle idée pour vous aider à démarrer. Et si vous êtes coincé dans un projet, encore une fois, le simple fait de lui apporter une taille de pinceau et une forme différentes une taille de pinceau et une forme différentes et de faire une marque peut faire toute la différence ou simplement utiliser un support différent et voir comment cela vous amène à l'étape suivante, quel que soit le type avec lequel vous voulez jouer. O. 12. Alimenter la pensée: Soyez audacieux, soyez courageux. Essayez de faire quelque chose qui sort un peu de votre zone de confort. Utilisez la carte Art Prompt pour vous emmener dans un voyage créatif que vous n' avez peut-être jamais fait auparavant. Il suffit de jouer avec eux. Jouez toujours avec eux. Amusez-vous bien avec ce cours. J' adorerais vraiment voir ce que tu as réussi à créer avec ces cartes. Veuillez donc télécharger un projet. Mets-la dans la galerie de projets pour que je puisse la voir, et peut-être que tu me montres quelle carte t' a inspirée ou quelles cartes t'ont inspirée à faire ce que tu fais, parce que j'aimerais vraiment les voir. Et si vous souhaitez me laisser un commentaire et me dire ce que vous pensez du cours, si vous pensez qu'il pourrait être amélioré manière ou d'une autre ou si vous l'avez vraiment apprécié, peu importe, laissez-moi simplement un commentaire parce que c'est vraiment très utile pour moi, et je l'apprécie vraiment. Donc, en attendant de vous voir dans le prochain cours, dont je vais vous donner une petite idée, ce sera un petit défi, et cela aura quelque chose à voir avec vos cartes noires Mais je ne vais pas dévoiler d' autres secrets pour l'instant. Donc, jusqu'à ce que je vous voie dans ce cours, prenez soin de vous. Beaucoup d'amour. À bientôt.