Transformer vos peintures à l'aquarelle en décorations pour les fêtes | YU-YIN LIN | Skillshare

Vitesse de lecture


1.0x


  • 0.5x
  • 0.75x
  • 1 x (normale)
  • 1.25x
  • 1.5x
  • 1.75x
  • 2x

Transformer vos peintures à l'aquarelle en décorations pour les fêtes

teacher avatar YU-YIN LIN, Artist/ Teacher

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Regardez ce cours et des milliers d'autres

Bénéficiez d'un accès illimité à tous les cours
Suivez des cours enseignés par des leaders de l'industrie et des professionnels
Explorez divers sujets comme l'illustration, le graphisme, la photographie et bien d'autres

Leçons de ce cours

    • 1.

      Introduction

      2:02

    • 2.

      Projet de classe

      1:55

    • 3.

      Fournitures artistiques

      4:30

    • 4.

      Ébauche

      9:10

    • 5.

      Fluide de masquage

      3:23

    • 6.

      Peindre des arbres de Noël partie 1

      7:46

    • 7.

      Peindre des arbres de Noël partie 2

      8:47

    • 8.

      Peindre des montagnes enneigées

      10:56

    • 9.

      Peindre une couronne - 1ère partie

      10:26

    • 10.

      Peindre une couronne - 2e partie

      9:37

    • 11.

      Peindre un village de neige Partie 1

      10:39

    • 12.

      Peindre un village de neige 2e partie

      7:32

    • 13.

      Peindre des ornements Partie 1

      8:10

    • 14.

      Peindre des ornements - 2e partie

      6:16

    • 15.

      Transformer

      6:42

    • 16.

      Réflexions finales

      1:24

  • --
  • Niveau débutant
  • Niveau intermédiaire
  • Niveau avancé
  • Tous niveaux

Généré par la communauté

Le niveau est déterminé par l'opinion majoritaire des apprenants qui ont évalué ce cours. La recommandation de l'enseignant est affichée jusqu'à ce qu'au moins 5 réponses d'apprenants soient collectées.

104

apprenants

8

projets

À propos de ce cours

Avez-vous pensé à personnaliser vos décorations de fêtes ?

Transformons ensemble vos mini-peintures à l'aquarelle en décorations de fêtes !

Bienvenue et bienvenue dans mon cours. Je m'appelle Yu-Yin Lin, je suis artiste et éducatrice artistique. Je fais de la peinture à l'aquarelle depuis des années et j'ai commencé à enseigner ces 3 dernières années. Maintenant, je suis un Top Teacher sur Skillshare et un instructeur artistique dans des écoles et des centres d'art locaux.

Pendant la saison des fêtes, il y a tellement de choix de décorations. Cependant, je voulais ajouter une touche personnelle et rendre ces fêtes plus mémorables ; c'est pourquoi j'ai décidé de créer des mini-peintures et de les transformer en ornements.

 

 Dans ce cours, vous apprendrez tout le processus de transformation de mes mini-peintures en décorations de fêtes, notamment :

  • Comment faire des croquis en utilisant les objets que vous avez à la maison.
  • Comment créer 5 tableaux différents avec des sujets de vacances.
  • Comment créer une cohérence entre 5 tableaux en utilisant la même palette de couleurs.
  • Comment créer différents effets en utilisant une variété de techniques et de supports.
  • Comment peindre des pins, des aiguilles de pin, des montagnes enneigées, de la neige et les reflets sur les ornements.
  • Comment transformer vos peintures à l'aquarelle en décorations de fêtes.

Ce cours s'adresse à tous, quel que soit leur niveau, qui non seulement débutent dans leur parcours à l'aquarelle, mais qui travaillent également avec l'aquarelle depuis un certain temps. Je vous guiderai étape par étape en temps réel pour que vous puissiez suivre facilement. De plus, chaque projet ne vous prendra que 20 minutes ou moins, vous serez donc en mesure de les créer dans votre emploi du temps chargé.

J'ai hâte de vous les montrer tous ! Prenons vos fournitures artistiques et rejoignons-moi pour ce cours amusant et passionnant !

Ressources supplémentaires :

  • Suivez-moi pour mes dernières peintures sur YouTube
  • Suivez-moi pour mes dernières peintures sur Instagram
  • Consultez mon site Web
  • Obtenez 15 % de réduction lorsque vous utilisez mon code de réduction (yincreativestudio15 % ) pour acheter les peintures que j'utilise dans ce cours
  • Obtenez 15 % de réduction lorsque vous utilisez mon code de réduction (yincreativestudio15) pour acheter les pinceaux que j'utilise dans ce cours

Rencontrez votre enseignant·e

Teacher Profile Image

YU-YIN LIN

Artist/ Teacher

Enseignant·e

Hello everyone, I'm Yu-Yin Lin, an artist, art educator, and a designer. I am originally from Taiwan where I earned my Bachelor degree in Oil Painting. Then I obtained a Master's degree in Art Education in the United States where I currently reside.

Art has been an important part of my life since I was a child. I have tried a variety of art mediums, including Oil Paint, Watercolors, Chinese Paint, Charcoal, Graphite pencils, Ceramics, Print Making, and Photography. After obtaining my degrees, I somehow became a designer by applying my artistic ability. On the other hand, I have devoted more time to watercolors due to my textile design projects.

I am always amazed and inspired by nature that has offered so much for me to paint. Plus, I challenge myself to figu... Voir le profil complet

Level: All Levels

Notes attribuées au cours

Les attentes sont-elles satisfaites ?
    Dépassées !
  • 0%
  • Oui
  • 0%
  • En partie
  • 0%
  • Pas vraiment
  • 0%

Pourquoi s'inscrire à Skillshare ?

Suivez des cours Skillshare Original primés

Chaque cours comprend de courtes leçons et des travaux pratiques

Votre abonnement soutient les enseignants Skillshare

Apprenez, où que vous soyez

Suivez des cours où que vous soyez avec l'application Skillshare. Suivez-les en streaming ou téléchargez-les pour les regarder dans l'avion, dans le métro ou tout autre endroit où vous aimez apprendre.

Transcription

1. Introduction: Mm. Bonjour, tout le monde. Je m'appelle Elin, je suis artiste et éducatrice artistique. Je fais de la peinture à l'aquarelle depuis des années et j'ai étudié l'enseignement au cours des trois dernières années Aujourd'hui, je suis un professeur de haut niveau en matière de partage des compétences et professeur d'art dans les écoles et les centres d'art locaux. Dans ce cours, vous apprendrez tout le processus de transformation de mes mini-peintures. concerne les décorations de Noël, notamment comment dessiner en En ce qui concerne les décorations de Noël, notamment comment dessiner en utilisant les objets que vous avez chez vous, comment créer de la cohérence entre cinq peintures en utilisant la même palette de couleurs, comment créer différents effets en utilisant une variété de techniques et de supports, comment peindre des pins, des aiguilles de pin, des montagnes enneigées, de la neige et les reflechions Ce cours s'adresse à tous ceux, quel que soit leur niveau de compétence, qui non seulement commencent à travailler avec l' aquarelle, mais qui travaillent avec l' aquarelle depuis un certain temps Je vous guiderai pas à pas en temps réel, afin que vous puissiez suivre facilement. De plus, chaque projet ne prendra que 20 minutes ou moins. Ainsi, vous pouvez également créer dans votre emploi du temps chargé. J'ai hâte de tous vous les montrer. Profitons donc de notre surprise et rejoignons moi pour ce cours amusant et passionnant. 2. Projet de classe: Ajoutez une touche personnelle à vos décorations de Noël. Bienvenue et bienvenue dans ma classe. Dans ce cours, vous allez créer des ornements uniques avec des aquarelles représentant un arbre de Noël, des montagnes enneigées, une couronne, un village de neige et Je vais vous expliquer étape par étape comment créer ces magnifiques ornements, y compris notre surprise, comme nous en avons besoin pour ce projet, comment dessiner Comment appliquer un masque antigrippal certaines zones de vos peintures, comment utiliser le même jeu de couleurs pour créer des peintures cohérentes, comment utiliser différentes techniques d' aquarelle telles que le sec et le sec, le humide sur le sec, le mouillé sur le mouillé, le lifting de la peinture et éclaboussures pour obtenir une Comment créer des effets de neige en utilisant du badigeon et du sel. Comment aplatir votre papier après avoir peint. Comment transformer vos mini-tableaux en ornements. Après ce cours, vous serez capable créer ces magnifiques ornements uniques, mais aussi d'appliquer ces techniques à d'autres projets pour des occasions spéciales, telles que les anniversaires et les anniversaires J'ai hâte de tout vous montrer, si vous l'êtes déjà, allons-y. 3. Fournitures artistiques: Ou surprise, comme nous en avons besoin pour ce cours. Tout d'abord, j'utilise un crayon à deux tranchants et une gomme ordinaire pour dessiner Pour le papier, j'utilise des escarpins Arch, Copress, 140, 100 % coton La taille est de dix par 14. Je peux donc y mettre cinq de mes mini-peintures. C'est donc à vous de choisir un papier plus grand ou plus petit. Tout dépend de ce que vous voulez. Parlons ensuite des peintures. J'ai donc notre cerveau philosophique. Donc, comme vous le savez peut-être, j'utilise beaucoup cette marque. Mais si vous ne l'avez pas, ne vous inquiétez pas. J'ai créé ce nuancier. J'enregistre dans la section des ressources. Vous pouvez le télécharger. Ainsi, vous pouvez trouver toutes les couleurs similaires à celles que vous avez chez vous, puis vous pouvez peindre. Nous avons également un badigeon. Plus tard, nous allons l' utiliser pour l'effet de neige. De plus, je choisis ces deux couleurs parmi différentes marques. Vous pouvez donc trouver toutes les informations sur les peintures sur ce tableau. Ensuite, je vais faire pâlir la céramique. Parfois, un ou deux dépendent du nombre de couleurs que j' utiliserai plus tard. Et ensuite, il y a les pinceaux. Avant de passer aux pinceaux, je vais placer le support ici, que mes pinceaux restent et ne bougent pas. Donc, pour les pinceaux, tout d' abord, je vais utiliser la plume taille 4 Habituellement, j'utilise celui-ci pour mouiller le papier afin d'obtenir l'effet mouillé et mouillé. Vous me verrez donc l'utiliser un jour. Et la suivante est une couette taille 1. Je l'aime beaucoup parce qu' il est très pointu et qu'il absorbe assez bien l'eau. Ensuite, j'ai tout un tas de mauvais lavages. Je peux avoir une taille de deux, quatre, six et huit. De plus, j'ai une autre marque, celle-ci vient de Princeton, et la précédente provient soit d'un pinceau argenté, soit des pinceaux d' Skimoni Et les deux derniers pinceaux ronds, tailles 6 et 8. Enfin, j'ai deux pinceaux plats. Un c'est zéro, un c'est deux. Donc, je les utilise principalement pour oublier les épingles. Vous me verrez comment les utiliser plus tard. Passons maintenant à la grippe mexicaine. J'utilise la marque Wisn and Newton et j'utilise également une gomme à résidus pour effacer le liquide mexicain plus tard Pour moi, j'aime utiliser différentes petites palettes distinctes juste pour les fluides mexicains, afin de ne pas gâcher ma peinture. Et pour la partie liquide mexicaine, je dois également utiliser du savon liquide. Vous allez donc me voir comment utiliser du savon liquide lorsque nous irons à la section mexicaine. De plus, pour le pot à eau, j'en ai un grand et un petit, un petit, juste pour ma grippe cutanée afin que vous puissiez laver votre brosse immédiatement. Et puis le plus gros, juste pour les pintes ordinaires. Ensuite, nous aurons du sel, ce qui n'est pas le cas, d'habitude, je l'utilise. Mais cette fois, j'utilise du sel pour créer l'effet neige. Je vais donc vous montrer comment je l'utilise. Enfin, lorsque nous aurons fini de peindre, nous fabriquerons l'ornement. Donc, pour faire des ornements, nous allons utiliser un ruban. Vous pouvez choisir la couleur de votre choix. Nous allons mettre une paire de ciseaux au genou. Enfin, nous devrons utiliser le perforateur. Donc, la taille que j'utilise est d'un huitième. C'est donc assez petit pour tenir dans mes mini-peintures. C'est donc toute la surprise dont nous avons besoin pour ce cours. 4. Ébauche: Faisons un croquis. Dans cette leçon, nous utiliserons du papier aquarelle Arch, comprimé 140 livres, 100 % coton La taille est de dix par 14 pouces. Ensuite, nous avons besoin d'un crayon à deux tranchants et d'une gomme pour dessiner. Ensuite, nous avons besoin d'une boussole ou d'une marque. Si vous n'avez pas de boussole à la maison, vous pouvez simplement saisir la marque sur la tasse ou tout autre objet qui peut vous aider à créer des cercles. Ensuite, en fonction de la taille des cercles, vous pouvez décider où placer vos cinq mini-peintures. Après avoir dessiné cinq cercles, esquissons le premier tableau, qui représente les arbres de Noël. Je mettrai le sapin de Noël principal au milieu. Ensuite, nous ajoutons le sol, qui sera recouvert de neige. Quant à l'arbre Bgrond, je ne vais pas le dessiner Je vais juste utiliser la couleur pour créer un Bground. Je vous montrerai donc quand nous arriverons à la partie peinture. Lorsque vous dessinez un sapin de Noël, assurez-vous simplement que chaque feuille ne va pas dans la même direction, certaines vers le bas, d' autres vers le haut, afin de rendre cet arbre plus intéressant. Maintenant, nous venons de terminer le premier croquis du sapin de Noël. Passons à la suivante, qui est une couronne. Je vais mettre un nœud au milieu sur le dessus. Et à partir de là, vous pouvez décider de votre couronne Assurez-vous d'avoir suffisamment d'espace entre couronne et le bord du papier Ainsi, lorsque vous découpez le papier, vous n'allez pas découper votre peinture. Ensuite, nous allons décorer la couronne avec différents groupes d'ornements Essayez de donner à chaque groupe un aspect différent avec un nombre différent d'ornements, ou peut-être que les tailles sont différentes Il suffit donc de les créer ou d'avoir un look différent. En ce qui concerne les détails des feuilles, aiguilles de pin, vous pouvez prier à l'oreille. Ainsi, lorsque vous commencez à peindre, vous pouvez vous baser sur vos couleurs. Vous pouvez les disposer différemment. Et comme il s'agit d'une mini-peinture, vous n'avez pas à vous soucier trop des détails. Alors soyez libre, créez votre propre couronne Maintenant, nous venons de terminer le deuxième croquis. Passons à la suivante, qui est Snow Mountains. Décidons d'abord où vous voulez placer votre montagne. Assurez-vous simplement d'avoir suffisamment d'espace entre le sommet de la montagne et le bord du papier. la même raison, vous deviez vous assurer d'avoir suffisamment d'espace pour pouvoir percer un trou plus tard. Lorsque vous dessinez des pins, essayez d'éviter de dessiner chaque arbre à la même hauteur. Certains sont plus grands, d' autres sont plus courts. Ainsi, vos arbres auront un aspect plus naturel. Une autre chose à éviter est de ne pas laisser le sommet de votre arbre toucher le bord, qui est le contour de vos montagnes. Ainsi, vos arbres passent soit au-dessus de la montagne, soit en dessous. Ainsi, votre mise en page sera plus fluide. Je pense que nous venons de terminer le troisième croquis. Passons à la suivante. Le quatrième tableau est un ornement de Noël. Nous avons donc besoin de deux tailles de cercles. Donc c'est pareil. Si vous n'avez pas de complexe, utilisez tous les objets que vous pouvez trouver chez vous. Il nous en faut donc un plus grand, un plus petit. Mettons donc le plus grand à l'avant un peu plus haut, plus haut que le centre. Ensuite, nous en avons placé un petit derrière , un peu plus bas que le premier, un peu vers la droite. Ainsi, la mise en page semble plus intéressante. Et vous pouvez ajouter quelques détails à la chaîne sur le dessus. Je pense que ce sketch est terminé. Passons au suivant, qui est notre dernier tableau. Le dernier sketch parle de Snow Village. Tout d'abord, concevons l'endroit où vous souhaitez placer votre maison. J'aimerais placer ma maison sur la gauche, pas au centre, un peu plus bas que le centre. Ensuite, je vais placer deux pins principaux sur la droite. Celui de devant en premier plan. Le second est un peu en arrière de la maison. De cette façon, vous pouvez créer une illusion d'espace. Ensuite, vous ajoutez des pins derrière un arbre derrière la maison, un peu plus bas, vous pouvez créer une ligne horizontale différente ici sur la droite. C'est une autre façon de créer de la profondeur dans votre peinture. Non. Oh, attendez. J'ai oublié d'ajouter le carillon de la maison. Finissons donc le croquis du carillon. Oui, non ? Je pense que le croquis est maintenant terminé. Ils ont tous l'air bien. Passons à la leçon suivante. 5. Fluide de masquage: Appliquons de la colle à masquer sur certaines zones de vos peintures. Ici, nous avons besoin de savon liquide pour masquer la grippe. Essayez de vous débarrasser de la colle à thé tout de suite. Ici, nous utilisons également une mauvaise taille de pinceau. Les étapes à suivre sont donc de tremper d'abord votre pinceau dans l'eau, puis de le tremper lentement dans du savon liquide, tremper dans le masque antigrippal Pour la couronne, nous ne couvrons que les ornements et les zones du ruban. N'oubliez pas de laver votre brosse juste après avoir terminé, afin qu'elle soit prête pour la prochaine utilisation. Passons maintenant au pinceau rond de taille 1 pour les petites zones les plus délicates. Passons ensuite aux décorations de Noël, avant et à l'arrière, y compris les ficelles Enfin, abordons la maison de Snow Village. Encore une fois, lavez votre brosse juste après avoir terminé. Maintenant, je pense que nous venons de terminer l'application sur la grippe mexicaine. Passons donc à la leçon suivante. 6. Peindre des arbres de Noël partie 1: Peignons des mini-sapins de Noël. Commençons par couvrir les zones des autres peintures. Je ne veux pas ajouter de douleur à d'autres tableaux par accident. Ensuite, appliquons de l'eau sur le papier, sauf pour le sol et le centre du sapin de Noël principal. Assurez-vous d'appliquer suffisamment d'eau pour que nous puissions créer un fond doux en utilisant une technique humide sur humide. Pour le contexte, je vais d'abord utiliser du ping à la banane et de la limonade J'utilise un pinceau de taille 4 avec de l'eau uniquement pour mieux associer les deux couleurs. J'ai ajouté de la crème de banane et de la limonade. Ensuite, j'ajoute du lilas au fond du bacon. Je reviens à la crème de banane pour adoucir la transition. J'applique de l'eau pour adoucir les bords. J'applique également plus d'eau sur la zone enneigée que le bouton. Maintenant, peignons le sol avec une roue bleue. H Utilisez Lacran à Amsterdam pour la transition Le bord est trop rugueux, j'utilise donc de l'eau pour le rendre plus doux. Appliquez maintenant plus d'eau sur le bord et apportez un peu de bleu jusqu'à la zone enneigée. Ajoutez une roue bleue pour créer sol enneigé en utilisant une technique mouillée ou mouillée. Appliquons plus de couvain dans les zones les plus sombres, notamment là où l'arbre tombé touche le sol et les ombres Comme le papier est encore humide, utilisons le deuxième pinceau plat pour laisser des épingles afin de remodeler le sapin de Noël Maintenant, peignons l'arbre principal. Utilisez un pinceau de taille unique avec une couleur intérieure pour centrer le camion-arbre et créer les feuilles Lorsque vous créez un pin, n'oubliez pas de tenir vos pinceaux droits vers haut et de les déplacer dans différentes directions, notamment vers le haut, vers le bas et latéralement De cette façon, vous pouvez créer un aspect plus naturel du pin. Ensuite, utilisons un pinceau brut de taille deux avec une couleur de feuille pour créer des zones plus claires sur le pin. Utilisons le codeur nu pour créer un camion d'arbres et des branches. bords du pin sont donc trop rugueux, alors j'utilise un pinceau frat de taille zéro pour adoucir les bords N'oubliez pas que nous n'avons besoin que d'un peu d'eau sur le pinceau. Nettoyez également votre pinceau lorsqu' il y a trop de peinture sur le pinceau. Maintenant, peignons de la neige sur le pin. Pour créer de la neige, il est essentiel d'effectuer transitions douces et fluides entre la neige et les pins. C'est pourquoi j'applique d'abord de l'eau, puis le bleu se colore. Utilisez un pinceau queer de taille 4 avec de l'eau pour mouiller papier chaque fois que celui-ci n' est pas assez humide Utilisez à nouveau la couleur interne pour créer des zones plus sombres. Ajoutez également une roue bleue dans les zones les plus sombres à proximité du camion-arbre Utilisez quel site pour badigeonner d'eau pour adoucir les bords et emportez un peu de roue bleue sur les zones les plus sombres de la neige à l' ombre des pins. Utilisons maintenant un pinceau rond de taille 2 avec couleur des feuilles de vigne pour ajouter d'autres aiguilles à tarte Utilisez la couleur interne pour créer une autre couche d'aiguilles de pin L'ajout de différentes couches d'aiguilles pin peut rendre le pin plus réaliste. Maintenant, le sapin de Noël principal est prêt. Passons à la leçon suivante. 7. Peindre des arbres de Noël partie 2: Maintenant, créons les pins en arrière-plan. Je mélange les couleurs de Burwil et d'Amsterdam. Je vais juste peindre des silhouettes de pins pour créer une illusion d'espace ici. En bas, j'utilise des sets Quell pour appliquer de l'eau au pinceau afin de mettre la couleur en arrière-plan Je peins un deuxième pin un peu plus haut que le premier Ajoutons maintenant plus de couleur d'Amsterdam à un autre pin sur le côté droit. N'oubliez pas d'éviter de peindre des arbres de la même hauteur. Pareil ici. J'utilise du quercie ou du pinceau avec l'eau pour mettre la couleur en arrière-plan Ajoutez de l'eau pour diluer la couleur des arbres pères. Pour le sapin à frites, je mélange la crème de banane, lilas Rain, le Blue Wheel et les couleurs d'Amsterdam Nous venons de terminer peindre les arbres en arrière-plan. Soulignons maintenant les zones les plus sombres des pins en utilisant deux couleurs Le premier est l'indigo avec ours. La deuxième couleur est l' internité avec roue bleue. Mouillez toujours la zone comme si vous alliez peindre en premier. N'oubliez pas d'ajouter d'autres couches d' aiguilles de pin, cela peut également créer de la profondeur de l'arbre. Ici, j'utilise des pinceaux de la mauvaise taille 4 pour créer les détails des aiguilles de pin. Enfin, utilisons la couleur 1 pour vraiment mettre en valeur les zones les plus sombres de ce sapin de Noël J'utilise du piquant pour me brosser les dents avec de l'eau, juste un peu d'eau pour lisser les aspérités Maintenant que ce sapin de Noël principal est terminé, peignons Snow Gram. Eh bien le papier et appliquez-y une roue bleue. Si vous respirez trop fort, vous pouvez transmettre la douleur à la zone enneigée. Pour les ombres, j'en ajoute plus rapidement que les deux autres puits bleus. Chaque fois que votre papier n' est pas suffisamment humide, suffit de réappliquer de l'eau dessus Appliquons maintenant la deuxième couche de roue bleue avec Amsterdam sur les ombres. Ajoutez à nouveau la roue bleue dans les zones les plus sombres. Laissons maintenant la douleur créer de la neige. N'oubliez pas de vous débarrasser souvent des pigments supplémentaires sur le pinceau. Vous pouvez également adoucir les bords de la neige en soulageant la douleur. Ensuite, ajoutons quelques ornements à ce sapin de Noël. J'utilise la couleur érable pour créer des ornements. Vous pouvez faire l'éloge de vos ornements où vous le souhaitez. N'hésitez pas à en ajouter d'autres si vous préférez. Ensuite, j'utilise une couleur pourpre au laser avec un peu d'indigo pour les zones les plus sombres des ornements, c' est-à-dire le bas des ornements est-à-dire le Enfin, j'utilise de la courge jaune citron et blanche pour mettre en valeur chaque ornement J'applique d'abord de la courge jaune citron sur les ornements. Utilisez le pinceau plat de taille 2 pour adoucir les bords. Enfin, ajoutez un badigeon pour la touche finale. Cela contribue moins à créer une rugosité dans la neige. Ici, j'utilise du white gosh pour obtenir cet effet. N'oubliez pas qu'il n'y a pas trop d'eau sur votre brosse. Versez de l'eau supplémentaire dans un essuie-tout. Brossez du blanc sur le dessus des zones enneigées. Répétez les mêmes étapes jusqu'à ce que vous soyez satisfait du résultat. Maintenant, nous venons de terminer cette peinture de sapin de Noël. Passons au projet suivant. 8. Peindre des montagnes enneigées: Peignons des montagnes enneigées. Tout d'abord, portons uniquement la zone du ciel. Ensuite, nous utilisons de la crème de banane colorée pour la première couche. Ensuite, nous utilisons de la limonade pour faire de la gradation. Vous pouvez toujours utiliser la crème de banane pour faciliter la transition. Enfin, utilisons la couleur lilas tout en haut du ciel Retournez également à la limonade pour faciliter la transition. Maintenant que le ciel est bas avant qu'il ne soit sec, laissons de côté la douleur pour créer de la neige au sommet de l'arbre. Déterminons maintenant Snow Mountain en utilisant la technique du séchage à sec. Si vous n'êtes pas sûr de la quantité d'eau à appliquer à cette technique, vous pouvez toujours vous entraîner d'abord sur un autre papier. Lorsque vous vous sentirez à l'aise, revenez et vous pourrez terminer cette zone. Pour cette technique, vous devez d'abord laisser un bout de pinceau toucher le papier. Une fois que vous avez touché le papier, poussez davantage le pinceau vers le bas. Pendant ce temps, déplacez votre pinceau en zigzag. Vous pouvez ensuite créer le côté le plus sombre en ajoutant des couches supplémentaires. Maintenant, le sommet de la montagne enneigée est terminé. Créons le reste de la montagne avec un effet brumeux. Tout d'abord, appliquons de l'eau sur la partie centrale de la montagne enneigée. Ajoutez du bleu foncé à certaines zones. Appliquez ensuite de l'eau sur la zone de repos jusqu'au bouton. Ajoutez la roue d'infusion au bouton même. Enfin, ajoutons de l'indigo pour mettre en valeur les zones les plus sombres de la montagne enneigée Utilisez une roue d'infusion pour marquer la pâte à indigo sur du papier sec. Maintenant, nous venons de terminer la peinture des montagnes enneigées. Créons une forêt sempervirente. Tout d'abord, appliquons de l'eau sur la zone inférieure. Ensuite, utilisons un pinceau rond de taille quatre avec la couleur d'une nouvelle feuille pour créer un pin. B utilisez ensuite un pinceau de taille 1 avec une couleur intérieure pour les zones les plus sombres de ce pin Continuez à utiliser le même pinceau et la même couleur pour créer un arbre à côté. Ensuite, utilisons un pinceau de la mauvaise taille 2 avec les couleurs internity et indigo pour les zones les plus sombres du pin Utilisez la couleur interne pour mieux appliquer la couleur la plus foncée afin de réduire le fort contraste Les deux premiers arbres sont maintenant terminés. Cependant, je voudrais ajouter plus de détails sur les pins, notamment étendre le sommet du premier pin et créer neige sur les arbres en soulageant la douleur. Parfois, vous devrez peut-être enlever la peinture plusieurs fois avant d'obtenir les effets souhaités. Soyez donc patient et profitez du processus. Créons maintenant les zones les plus sombres de ces pins en utilisant couleurs de l'intérieur avec de l'indigo. Continuons à créer le reste des pins. Mêmes étapes. abord, utilisez un pinceau rond de taille quatre de la couleur d'une feuille de vin pour créer le pin. Ensuite, utilisez la couleur interne pour les zones les plus sombres. Enfin, utilisez l'internité avec des couleurs indigo pour les parties les plus sombres Vous pouvez toujours revenir pour ajouter plus de détails en utilisant un pinceau de la mauvaise taille 2 avec la couleur des feuilles de vigne Utilisez un pinceau à plume de la taille 1 pour mieux définir le pin. Ne crée désormais aucun effet en retirant la peinture. Maintenant, répétons les mêmes étapes et créons le dernier groupe de pins. Première étape, utilisez un pinceau de la mauvaise taille quatre avec couleur des feuilles de vigne pour créer la partie supérieure du pin Ici, je passe aux mauvais pinceaux de la taille deux avec une nouvelle couleur de feuille pour créer de fines lignes d'aiguilles de pin. N'oubliez pas que pour éviter les mêmes hauteurs d'arbres, je place le sommet du pin sur le côté droit. Deuxième étape : utilisez un pinceau de taille 1 avec une couleur interne pour créer les parties les plus sombres du pin Troisième étape, utilisez le même pinceau et la même couleur pour créer moins de pin en arrière-plan. N'oubliez pas de créer chaque pin un peu différent les uns des autres en créant les aiguilles de pin dans directions différentes et en déterminant leur densité. Après avoir peint tous les arbres, apportons la touche finale en utilisant couleurs de l'intérieur avec de l'indigo pour les zones les plus sombres et la douleur pour les effets de neige Enfin, utilisons du badigeon pour mettre en valeur la neige sur les arbres N'hésitez pas à ajouter de la neige si vous préférez. Nous venons terminer la peinture des montagnes enneigées. Passons à la leçon suivante. 9. Peindre une couronne - 1ère partie: Faisons une couronne de douleur. Appliquez d'abord de l'eau. Assurez-vous de bien couvrir l'ensemble de la zone. Pour faire ressortir le ruban rouge, je quitte la zone centrale plus tard. C'est pourquoi je laisse la zone centrale non peinte et j'applique de la couleur crème banane autour de celle-ci Ensuite, appliquez de la couleur à limonade tout autour. Vous pouvez utiliser un pinceau à plume de la taille 4 avec de l'eau ou la couleur précédente, qui est de la crème de banane pour mieux harmoniser les couleurs Enfin, ajoutez la couleur lilas rouge sur le bord. Utilisez la limonade de couleur précédente pour améliorer la transition des couleurs Attendons maintenant que le fond soit complètement sec avant de peindre la couronne Commençons par la couleur blanche des feuilles pour construire le cadre de la couronne avec des feuilles Vous pouvez utiliser le mien comme référence ou créer votre propre modèle. Vous pouvez organiser tous les éléments comme bon vous semble. Ici, je vous montre simplement les différents éléments que vous pouvez appliquer sur votre couronne Vous pouvez trouver une référence dans la section des projets et des ressources. J'ai l'habitude de tester nos couleurs sur un autre papier avant de peindre sur le projet final. Ici, je mélange la couleur érable avec un peu de nudité pour les baies. Ajoutez-les autour de la couronne. N'hésitez pas à en ajouter d'autres si vous préférez. Je vais maintenant utiliser deux couleurs pour créer des feuilles plus grandes et plus foncées. La première couleur est l'intériorité avec une feuille pour la plus claire La deuxième couleur est l'intérieur avec un peu d'indigo pour les zones les plus sombres Utilisez la première couleur pour créer les formes des feuilles, puis utilisez la deuxième couleur pour les zones situées à côté des ornements en forme d'arc Maintenant, répétons les mêmes étapes pour créer d'autres feuilles. Essayez de créer différentes formes, différentes couches, avec différentes tailles pour éviter les motifs répétitifs. Ensuite, diluons la couleur de la roue bleue pour créer des aiguilles à tarte dans le dos afin d' ajouter de la profondeur à votre couronne Utilisez maintenant la couleur interne pour ajouter des aiguilles de pin à l'avant afin de créer l'épaisseur de celle-ci Lorsque vous peignez des aiguilles de pin, assurez-vous d'avoir la bonne quantité d'eau pour créer des lignes nettes et nettes. N'appuyez pas trop fort sur votre brosse. Utilisez uniquement le bout de votre pinceau pour créer des lignes fines pour les aiguilles de pin. Non Enfin, utilisons une couleur intégrale pour les zones les plus sombres de la couronne situées à côté ou à proximité des ornements en forme de nœud. Enfin, utilisons une couleur intégrale pour les zones les plus sombres de la couronne situées à côté ou à proximité des ornements en forme de nœud Vous pouvez également utiliser la couleur indigo pour créer plus d'aiguilles de pin afin de remplir les zones ouvertes. J'ajoute quelques feuilles ici pour rendre la couronne plus complète Vous pouvez toujours vérifier s'il y a des zones que vous souhaitez corriger. Maintenant, la couronne est belle. Enlevons le liquide de masquage et passons à la leçon suivante sur la peinture de capsules de Noël. 10. Peindre une couronne - 2e partie: Créons des décorations en forme de nœud de Noël. Nous allons créer trois groupes ornements en forme d'arc basés sur différentes couleurs Le premier groupe utilise de la crème de banane, érable et du cramoisi Lazary Tout d'abord, utilisez de la couleur crème banane pour la base. Laissez le surlignage non peint, mais utilisez un peu d'eau pour lui donner de la couleur Rendez-le très lisse. Ajoutez de l'érable comme deuxième couche. Enfin, appliquez un laser cramoisi pour créer la zone la Répétons les mêmes étapes pour peindre un deuxième ornement en forme d'arc Utilisez un pinceau plat de taille 2 pour rendre les couleurs plus lisses. Répétons la même étape pour les autres ornements en forme d'arc de ce groupe Vous pouvez améliorer l'apparence de n'importe quel cercle en appliquant une couleur pourpre au laser Il est temps de corriger toute forme imparfaite. Maintenant, cet arc a l'air plus rond, ce qui est mieux. Vous pouvez choisir les ornements en forme de nœud pour ce groupe de couleurs, ou vous pouvez utiliser mi comme référence Maintenant que le premier groupe de couleurs est terminé, peignons le deuxième groupe d'ornements en forme d'arc Tout d'abord, appliquez un laser cramoisi pour créer la base. Laissez le surlignage non peint, mais utilisez également la taille d'un pinceau rouge avec un peu d'eau pour lui donner de la couleur Ajoutez de l'indigo pour créer une ombre. Créez un moment fort en soulageant la douleur. En attendant, vous pouvez remodeler le cercle si nécessaire. Répétons les mêmes étapes pour peindre d'autres ornements rouges. B Pour un look réaliste, il est essentiel de créer des ombres centrales et des reflets. Maintenant que le deuxième groupe est terminé, peignons le reste des décorations en forme de boule avec une roue bleue de couleur indigo Tout d'abord, utilisez la couleur bleue de la roue pour la base, mais laissez le surlignage non peint Ajoutez une autre couche de roue bleue pour la zone la plus foncée. Nous pouvons également ajouter un peu d'indigo pour mettre en valeur la zone la plus sombre qui est l'ombre centrale Même chose ici, répétons les mêmes étapes pour terminer le reste des ornements en forme de nœud Tout d'abord, utilisez la couleur bleue de la roue pour la base, ajoutez de l'indigo pour l'ombre centrale, puis soulevez l'épingle pour le surligner. Comme vous pouvez le voir ici, j'ai utilisé la couleur lilas de la bague pour l'ornement du nœud Cependant, après l'avoir peint, je n'ai pas vu l'harmonie entre ces couleurs. C'est pourquoi je le recouvre maintenant de la couleur bleue de la roue. Il est maintenant temps de peindre le ruban. Utilisez de la couleur érable pour la base en appliquant la technique humide sur sec. Je laisse l'objet engourdi non peint pour pouvoir éliminer les files d'attente qui l'entourent Appliquez une couleur pourpre laser zones les plus sombres pendant que la base encore suffisamment humide pour obtenir l'effet mouillé et mouillé Revenons à l'utilisation de la technique humide sur sec pour le reste du ruban. Même chose ici, ajoutez un pourpre laser pour la zone la plus foncée lorsque la peinture est Utilisez ensuite un laser cramoisi couleur indigo pour les zones les R Il ne nous reste plus qu' à créer un look tridimensionnel. Enfin, peignez l'écrou avec la couleur érable pour la base et ajoutez un peu de pourpre laser pour les Nous venons de terminer la peinture de la guirlande de Noël Passons à la leçon suivante. 11. Peindre un village de neige Partie 1: Peignons Snow Village. Tout d'abord, appliquez de l'eau uniquement sur le ciel et sur la zone forestière. Ensuite, utilisez la crème de banane comme première couleur du ciel. La source de la ligne se trouve dans le coin supérieur droit. Ensuite, utilisez la couleur limonade comme deuxième couleur pour le ciel. Utilisez toujours la crème de banane de couleur précédente pour rendre la transition de couleur plus douce. Parfois, vous utilisez un pinceau de taille 4 avec un peu d'eau pour adoucir les bords. Utilisez maintenant la couleur bleue quel pour le fond de la forêt. Encore une fois, utilisez la couleur précédente, qui est la limonade, pour améliorer la transition de couleur Lorsque la peinture est encore humide, utilisons un pinceau de taille 4 avec de l'eau pour appliquer la couleur bleue des roues sur le sol enneigé. De cette façon, nous pouvons créer le froideur de la neige. Une autre chose que nous pouvons faire lorsque la peinture est encore humide est laisser de côté pour créer un effet de fumée provenant de la cheminée. Créons maintenant des pins en arrière-plan en utilisant une roue bleue aux couleurs d'Amsterdam. Lorsque vous créez une silhouette de pin, essayez de tenir votre pinceau droit vers le haut, puis déplacez-le côte à côte et de haut en bas en même temps très rapidement. Laissez votre brosse bouger librement. Pour le bas des arbres, utilisez une roue bleue diluée pour créer une transition fluide et solide vers la croissance. Suivez les mêmes étapes pour créer d'autres arbres au loin. Utilisons maintenant la couleur interne pour créer des arbres plus proches de nous Essayez de peindre chaque pin sous différentes formes pour qu'il ait un aspect plus organique. N'oubliez pas non plus que la hauteur de chaque pin doit être un peu différente, afin qu'ils ne soient pas au même niveau. Ajoutez de la couleur indigo aux zones les plus sombres, notamment au centre et au bas des arbres. Continuons à créer des arbres pour le juste milieu. La création de différentes couches d'arbres peut apporter de la profondeur à votre peinture. Pareil, utilisez un petit coupe-roue bleu pour faire une transition en douceur entre l'arbre et le sol. Utilisez le codeur indigo pour créer les zones les plus sombres du pin. Maintenant, peignons le sol enneigé. Appliquez d'abord de l'eau. Ensuite, utilisez une fraise bleue pour définir les zones les plus sombres. Utilisez un pinceau de taille 4 pour adoucir les bords. Utilisez une roue bleue couleur Amsterdam pour mettre en valeur les zones les plus sombres La meilleure façon de créer une couche de neige duveteuse est d' utiliser une technique mouillée ou mouillée Utilisez à nouveau la roue bleue pour souligner les ombres de la maison et de l'arbre principal à l'avant. Utilisez maintenant le set de quatre pinceaux Quel avec un peu de couleur bleue pour créer une ombre du pin principal à l'avant. Maintenant que le sol est enneigé, peignons les principaux pins. Utilisez des pinceaux de la mauvaise taille 6 avec une couleur intérieure pour créer la forme d'un pin Lorsque vous peignez des aiguilles de pin, pensez à les créer dans des directions différentes. De plus, laissez certaines zones non peintes sous forme de neige. Utilisez la couleur indigo pour les zones les plus sombres, telles que le camion et le bas de l'arbre. Utilisez du badigeon pour créer de la neige. Ensuite, utilisez à nouveau la couleur indigo pour souligner les ombres sous les aiguilles de pin ou la neige. Utilisez donc un pinceau à huile taille 4 avec de l'eau pour adoucir la transition. Peignons le dernier pin. Utilisez des pinceaux de la mauvaise taille 6 avec couleur des feuilles de vigne pour créer le formulaire Cette fois, j'ai fait monter ces aiguilles de pin pour qu'elles soient différentes des autres. Ajoutez ensuite de la couleur interne pour les parties les plus sombres. Pareil ici. Je laisse certaines zones non peintes pour indiquer certaines zones enneigées Utilisez la couleur des feuilles pour les pointes des aiguilles de pin pour les zones plus claires. Utilisez ensuite internity avec de la couleur indigo pour les zones les plus sombres afin de créer un aspect tridimensionnel Adoucissez la transition en utilisant de l'eau de la même taille de pinceau. Utilisez de la gouache blanche pour créer de la neige sur l'arbre. Ajoutez une couleur plus intégrée pour mettre en valeur les zones les plus sombres après avoir créé de la neige Utilisez la couleur interne pour créer une texture d'aiguilles de pin autour de la neige Utilisez une nouvelle couleur de feuille pour ajouter plus de détails au sommet de ce pin principal. Maintenant, j'ajoute plus de courge blanche avec moins d'eau pour vraiment faire apparaître la neige. Je crée également de la neige sur les arbres du milieu. Vous n'avez pas besoin d'en ajouter trop, juste un petit peu ici. Nous venons terminer la première partie de Snow Village Painting. Peignons la maison dans la prochaine leçon. 12. Peindre un village de neige 2e partie: Peignons la maison. Tout d'abord, éliminons le liquide de masquage l'aide d'une gomme à résidus Ensuite, appliquez de l'eau uniquement sur le toit. Utilisez un pinceau rond de taille A avec une roue de couleur bleue pour créer le volume de neige. Ajoutez la deuxième couche de roue pour créer l'ombre de la cheminée et assombrir le bas du toit. Utilisez des pinceaux de taille 4 avec l'eau pour adoucir les bords rugueux. Maintenant, nous venons de terminer le toit recouvert de neige. Maintenant, peignons les fenêtres avec de la couleur crème banane. Ne remplissez pas toutes les fenêtres. Utilisez plutôt un pinceau de taille 4 pour transporter la crème de banane sur les zones non peintes De cette façon, on dirait que la ligne passe de l'intérieur. Pour cette maison, j'utilise une technique humide et sèche, ce qui me permet de contrôler la quantité d'eau à appliquer. La plupart des couleurs en arrière-plan sont des couleurs froides. J'utilise donc la couleur érable, qui est une couleur chaude pour maintenir l'équilibre de cette peinture. Utilisez toujours de l' eau de la taille d'un pinceau pour adoucir les aspérités Utilisez des couleurs nues pour créer des ombres sur le toit et les fenêtres. Utilisez la couleur précédente, qui est l'érable, pour rendre la transition de couleur plus fluide. Ou autre signe de mur, j'applique de la couleur érable diluée comme base. M. ensuite Ajoutez ensuite plus de couleur érable pour définir le mur. Utilisez une taille de pinceau adaptée à l'eau, pas trop d'eau pour rendre la transition de couleur plus fluide. Pareil, ajoutez de la couleur nue pour les zones les plus sombres, comme sous le toit. Ajoutez plus de couleur nue aux zones les plus sombres, en particulier aux ombres du toit sur le mur Peignez la porte avec de la couleur pure. Oh, ajoutez une couronne sur la porte en utilisant du jaune citron, du vert et de la couleur des feuilles de vigne pour les zones les plus sombres La couleur jaune citron peut vraiment ressortir d'une petite couronne Utilisez de la couleur pure pour créer le cadre des portes, des cadres de fenêtres et la texture du bois sur les murs. Pour les cadres de fenêtres, j'ajoute de la couleur crème banane pour créer des zones plus claires. C'est une petite zone, mais ces détails peuvent vraiment rendre la peinture européenne plus réaliste. Utilisez la couleur crème banane pour peindre le cadre de la porte. Alors, modérez le ton. Utilisez l'érable coloré pour peindre le côté sombre de la cheminée. Utilisez la couleur érable pour le côté plus clair. Utilisez du trèfle nu pour les zones les plus sombres, c' est-à-dire sous Enfin, utilisez du badigeon pour créer une couche de neige duveteuse sur le dessus de la cheminée Enfin, créons des flocons de neige en étalant du badigeon sur L'astuce pour cette technique est d'avoir la bonne quantité d'eau blanchie à la chaux pour les éclabousser En outre, éclabousser badigeon dans des directions angulaires différentes. Plus les éclaboussures se rapprochent et sont fortes, plus il y aura de poussière blanche et Vous pouvez également créer de la poussière blanche à la main si nécessaire. Alors essayez-le et amusez-vous bien. Nous venons de terminer la peinture de Snow Village, ce qui signifie que nous avons terminé les cinq mini-peintures. Passons à la leçon suivante, comment transformer vos peintures en ornements. 13. Peindre des ornements Partie 1: Prévoyons des ornements. Pour le fond, nous avons besoin des couleurs Blue Wheel, Amsterdam et indigo. Appliquez d'abord de l'eau sur votre papier. Nous avons déjà appliqué le masquage antigrippal à la zone des ornements dans la leçon 5 Si vous ne l'avez pas encore fait, vous pouvez faire une pause ici et revenir à la leçon 5. Utilisez un pinceau rond de taille huit avec couleur de la roue bleue pour créer une première couche d'arrière-plan. Je ne veux pas couvrir tout le cercle. Je veux plutôt montrer l'aspect organique des effets mouillés et mouillés. Ensuite, j'ajoute de la couleur Amsterdam le coin supérieur droit comme deuxième couche de Bground, puis j'utilise un pinceau rond taille 4 avec de l'indigo pour ajouter les zones les plus sombres derrière les ornements Utilisez le cor d'Amsterdam pour améliorer la transition de couleur. Enfin, ajoutez de l'indigo aux zones situées derrière les ornements. Pulvérisons maintenant du sel pour créer des effets de neige. C'est une petite peinture, alors n'utilisez pas trop de sel. Chaque so s'avérera plus grand que sa taille d'origine. Afin d'obtenir un meilleur résultat, il faut le pulvériser lorsque les papiers sont encore suffisamment mouillés. Une fois le fond sec, retirons le liquide de ma peau à l'aide d'une gomme à résidus Débarrassez-vous de l'excès de colle sur le papier à l'aide d'un pinceau propre et sec. Pour le premier ornement, nous avons besoin de trois couleurs. La première est de la crème de banane à l'érable. La deuxième couleur est le cramoisi paresseux. La troisième couleur est le pourpre paresseux avec de l'indigo. Tout d'abord, appliquez de l'eau uniquement sur le devant de l'ornement. Ensuite, utilisez de la crème de banane couleur érable pour créer la base. Laissez la zone surlignée non peinte. Appliquez ensuite une couleur pourpre laser sur le bouton situé en haut de l'ornement Appliquez un peu de couleur pourpre lazarine dans la zone centrale, mais ne recouvrez pas complètement le point culminant de la base Remodelez soigneusement le cercle. Parfois, je peux mieux remodeler le cercle en faisant pivoter mon papier Donc, si tu veux, tu peux essayer. Ajoutez un croissant laser sur le bord situé juste sous le capuchon, sur les bords et sur les deux troisièmes zones de l'ornement Utilisez un rouge à laser de couleur indigal pour créer une ombre sur le capuchon et une ombre centrale sur l'ornement Utilisez un pourpre laser pour rendre la transition de couleur plus fluide Utilisez de la crème de banane diluée de couleur érable pour atténuer le fort contraste si vous en voyez un. Créons un arbre rafraîchissant l' ornement en utilisant une couleur pourpre au laser N'oubliez pas que la ligne d' horizon d'une sphère est toujours incurvée. Utilisez un violet laser de couleur indigo pour créer des arbres dans la zone d'ombre centrale Diluez légèrement la couleur pour la zone horizontale. Adoucissez le bord avec pinceau à huile de la taille d' un pinceau ou avec un peu d'eau. Peignons maintenant le capuchon et la ficelle en utilisant de la crème de banane couleur érable. Laissez la zone surlignée non peinte. Ensuite, utilisez la couleur de l'érable à nu pour créer des zones plus sombres. Utilisez un pinceau plat de taille 2 pour atténuer le surlignage. Utilisez de l'érable de couleur nue pour ajouter les détails du capuchon. Enfin, ajoutons de l'indigo à l'ombre du chapeau et des arbres situés dans la zone d' ombre centrale. Maintenant que le premier ornement est terminé, peignons-en un autre dans la leçon suivante 14. Peindre des ornements - 2e partie: Pour le second ornement, nous utilisons les couleurs internity de la feuille de pin et internity abord, appliquez de l'eau uniquement à l'intérieur du deuxième ornement et évitez réactiver les épingles du premier Utilisez un pinceau de la mauvaise taille 6 avec un forme de feuille de vin pour créer la base. Utilisez la couleur interne pour créer une ombre centrale. Après avoir retiré le liquide de ma peau, j'ai découvert que la forme d'une sphère n'était pas normale. Je vous montrerai plus tard comment je le répare. Laissez la douleur créer le point culminant. Ajoutez une autre couche de couleur interne pour assombrir l'ombre centrale si nécessaire. Utilisez internity avec de l'indigo pour mettre en valeur les zones les plus sombres. Utilisez de la crème de banane couleur érable pour peindre le fil. Laissez le surlignage non peint. Ajoutez de la couleur ours pour les zones les plus sombres. Laissez appliquer de la peinture pour lisser le surlignage si nécessaire. Oh, ajoutez plus d'ours pour mettre en valeur la zone la plus sombre. Vous pouvez répéter les étapes jusqu'à ce que vous soyez satisfait du résultat. Créons maintenant l'arbre en rafraîchissant en utilisant la couleur des feuilles. Chaque arbre doit être incurvé avec des peaux différentes pour qu'il ait un aspect plus organique. Pour que l'arbre soit rafraîchissant dans la zone surlignée, ajoutons une autre banane pour le rendre plus léger Ajoutez de la couleur intérieure pour créer des arbres plus foncés. Ajoutez de l'intériorité avec une couleur intégrale aux arbres situés dans la zone d'ombre centrale Créons de la lumière réfractée en retirant la peinture. Essayez de vous débarrasser de la peinture à chaque fois que vous l'avez soulevée. R Maintenant, le deuxième ornement est terminé. Laissez-moi vous montrer comment corriger la forme imparfaite d'une sphère abord, utilisez également un pinceau plat avec un peu d' eau pour adoucir le bord et appliquer une couleur interne à la zone blanche En attendant, réactivez les peintures en arrière-plan. Appliquez maintenant de l'eau sur cette zone. Juste un petit peu, pas trop. Appliquez ensuite Blue Wheel avec le père d'Amsterdam. Utilisez un pinceau de taille quatre pour adoucir les bords. Remodelons l'ornement en soulevant de la peinture. Vous pouvez répéter les mêmes étapes jusqu'à ce que le résultat vous plaise. Nous avons maintenant terminé la peinture des ornements. Avant de transformer tous vos tableaux en ornements, apposons votre nom sur chacun d'eux. Toutes les peintures ont été réalisées, nous pouvons donc passer à la leçon suivante. 15. Transformer: Dans cette leçon, nous avons besoin d'une paire de ciseaux, d'un perforateur à papier avec un trou rond d'un huitième de pouce et de rubans de la taille de trois 16 pouces J'ai choisi cette couleur or champagne pour mes ornements. Tout d'abord, confirmons si le trou convient à votre décoration en papier Ensuite, découpons des mini-peintures. J'aime découper chaque tableau séparément. De cette façon, je peux contrôler où vont mes ciseaux et je ne découperai pas d'autres tableaux par accident. De plus, c'est plus facile pour moi de découper un cercle. Il ne nous reste plus qu'à découper le premier tableau. Ce n'est pas aussi plat que je le souhaiterais. Découpons d'abord le reste des peintures, puis je vous montrerai comment les aplatir Nous avons maintenant découpé ces mini-peintures. Voici comment nous pouvons les aplatir. Tout d'abord, trouvez un livre lourd à la maison. Appuyez ensuite sur chaque tableau sur une page. Enfin, recouvrez le tableau d' une feuille de papier d'impression propre. Ainsi, vous pouvez protéger vos peintures des éventuelles traces d'encre présentes dans le livre. H. Nous avons maintenant les cinq tableaux insérés dans ce livre. Pour m'assurer qu'ils puissent être correctement aplatis, j'ajoute un autre livre lourd par-dessus Il vaudrait mieux que vous puissiez les laisser toute la nuit. Sinon, vous devez attendre au moins 2 heures pour qu'ils soient aplatis C'est l'heure de sortir les tableaux. Ça a l'air plutôt bien. Alors sortons d'autres tableaux maintenant. H Il est maintenant temps de transformer vos peintures en ornements. Assurez-vous d' avoir des ciseaux, un perforateur et les rubans prêts Tout d'abord, mesurons l'endroit où nous devons percer un trou dans votre tableau. D'après cette peinture, l'endroit idéal pour un trou est juste au-dessus du sapin de Noël. Vous pouvez visualiser la position du trou sur le papier en regardant le point sur le poinçon. Vous pouvez également faire demi-tour et vérifier la position du trou à l'aide du bouton. Vérifiez avant de le taper. Maintenant que le trou est fait, attrapons le ruban. Pliez le ruban en deux pour qu'il soit plus facile de passer à travers le trou. Vous pouvez décider de la longueur du ruban. Une fois que vous avez décidé, serrons d'abord un bouton. Ainsi, le tableau ne bouge pas lorsque vous l' accrochez à un sapin de Noël ou à un autre endroit. Il ne nous reste plus qu'à transformer le premier tableau en ornement. Répétons les mêmes étapes et transformons le reste des peintures en ornements. Première étape, perce un trou. Assurez-vous que le trou n'est pas trop près du bord du papier. Double vérification, triple vérification, juste au cas où. Pour le ruban, je fais les majeures en même temps pour vous faire gagner du temps. Deuxième étape, pliez le ruban en deux et parcourez le tout. Troisième étape, attachez un bouton. Assurez-vous que les deux extrémités des rubans sont égales. Nous venons de terminer la transformation toutes nos peintures en magnifiques ornements personnalisés 16. Réflexions finales: Félicitations pour avoir terminé ce cours. J'espère que toutes les leçons vous aideront à créer des décorations de Noël magnifiques et spéciales pour vous-même ou pour vos proches. J'ai hâte de découvrir vos créations et décorations en adoptant les techniques de ce cours. Veuillez vous rendre à la séance de discussion pour entamer une conversation, partager vos peintures ou me poser des questions. Vous pouvez également assister à la séance de révision pour me faire part de ce que vous avez appris de ce cours. S'il y a quelque chose que vous voulez que j'aborde dans le prochain cours ou que je fasse des commentaires. Je serais très heureuse d'avoir de tes nouvelles. Je suis également joignable dans le domaine de l'art créatif sur Instagram et dans le studio de création sur la chaîne YouTube, où je partage régulièrement mon processus de peinture et mon expérience de vie avec vous Encore une fois, merci beaucoup de vous joindre à moi. J'espère vous voir bientôt dans mon prochain cours ici là, joyeuses fêtes et bonne peinture.