Tournesols à l'aquarelle : lâche, vibrante et adaptée aux débutants

1. Intro: Bonjour et bienvenue dans mon studio. Je m'appelle Sarah. Et aujourd'hui, dans ce tutoriel, nous allons peindre un tournesol , une peinture belle, lumineuse et amusante. Donc, avec juste quelques fournitures, nous allons le rendre facile et pratique, garder souple, nous amuser et en apprendre un peu sur l'aquarelle en cours de route Dans le tutoriel, je vais donc faire une démonstration avec les disques Mcador Voici les disques que je vais utiliser dans le didacticiel. Mais ne vous inquiétez pas. Vous n'avez certainement pas besoin de les utiliser. Vous pouvez utiliser n'importe quel type de set. C'est un autre que j' ai et que j'utilise beaucoup. Quelques-unes de mes peintures préférées. C'est un autre que j'utilise qui est également l'un de mes préférés. Donc, ne vous inquiétez pas tant que vous avez des couleurs qui sont en quelque sorte des couleurs de tournesol, qui sont essentiellement du jaune. Et du vert et quelques autres. Donc, même si vous n' avez que de la peinture pour tubes et de quoi les appliquer, c'est tout ce dont vous avez vraiment besoin. Alors que vous vous apprêtez à peindre le tournesol, je vous verrai dans la prochaine vidéo où je vous expliquerai comment télécharger le imprimable et le mettre sur votre papier. Alors allons-y. 2. Le dessin au trait imprimable: OK, c'est donc le téléchargement que nous allons utiliser pour que vous puissiez copier sur votre papier juste pour vous donner un guide sur l'endroit où peindre, afin que vous n'ayez pas à dessiner le tournesol et que tout se fasse facilement et facilement pour vous. Voici donc le téléchargement imprimable, et je viens de l'imprimer sur du papier à lettres, tout ce que vous avez à la maison, juste du bon papier léger et un document imprimable comme celui-ci Nous allons donc également utiliser du papier. Donc, en Australie, c'est un quatre. C'est environ 8 x 11 par rapport à votre papier au format normal aux États-Unis ou ailleurs. C'est 300 GSM ou 140 livres. J'aime donc peindre sur ce grammage , car il résiste à la quantité d' eau que nous utilisons. Et lorsque nous peignons librement et librement, comme nous allons peindre le tournesol, nous allons utiliser pas mal d'eau. Vous devez donc utiliser du papier qui résistera à cela. Donc, 140 livres ou 300 GSM, c'est ce que vous devez faire. J'utilise une presse à froid, donc ça a un peu de texture. Mais expérimentez, prenez un autre papier et voyez ce que c'est. Le pressage à froid a donc un peu plus de texture et le pressage à chaud est plus lisse. Vous pensez qu'un fer à repasser l'a adouci. Pensez-y de cette façon. Essayez également de ne pas trop toucher le papier, car vos empreintes digitales s'y retrouveraient et les huiles empêcheraient l'aquarelle de bien adhérer au papier C'est donc quelque chose à retenir. D'accord, nous allons donc transférer cela dessus très facilement. Laissez-moi vous montrer comment procéder. 3. Transférer le tournesol sur du papier à l'aquarelle: OK, nous avons donc déménagé sur mon bureau. Voici donc un autre morceau de papier aquarelle de 300 g/m² que j' ai utilisé pour imprimer ou télécharger, et j'ai en fait imprimé directement dessus Vous pouvez donc essayer de le faire. Je peux mettre les choses au clair. Ce papier passe directement dans mon imprimante, il s'imprime directement dessus, et c'est parfait. Sinon, si vous n'êtes pas à l'aise de procéder de cette façon, nous allons vous montrer comment procéder. J'en ai un morceau, juste un morceau ordinaire de mon papier pour aquarelle, pas imprimé ou quoi que ce soit d'autre Et voici mon imprimé. OK, donc je viens de le faire sur du papier ordinaire pour imprimante informatique. Donc, ce que nous allons faire au verso, nous allons le transférer. Je vais donc utiliser quelque chose de doux, un crayon à quatre feuilles B, et derrière c'est un peu difficile à voir. OK, donc où que ce soit, je ferai juste la feuille pour te montrer. Donc, à l'endroit où se trouve la feuille, je vais juste colorier le dos. OK. OK. Tu le tiens en place. Vous pouvez voir où se trouve la feuille. Regardez à travers elle pour voir où se trouve la feuille. OK. J'ai tout ce qu'il faut. Par ici. Donc, utilisez un crayon doux pour ce faire. Ensuite, nous le mettons sur notre papier, le posons dessus, puis nous le tracerons sur tout le pourtour, et il transférera l'impression sur votre papier pour que vous puissiez continuer à peindre. Je vais donc le remplir puis le transférer. Je vais vous montrer comment cela fonctionne, pour que vous n'ayez pas à tout regarder. Je suis passé à HB, donc quelque chose d'un peu plus difficile. Et je vais juste indiquer où se trouve cette feuille pour que vous puissiez voir à quel point c'est facile. OK. Et voilà la veine. Les petits se détachent, juste pour que tu puisses te faire une idée. Et tu es là. C'est très faible, mais c'est tout ce dont vous avez vraiment besoin Je peux juste le voir. Tu es là. Utilisez donc un joli crayon doux sur le dessous et vous pourrez voir l'image du tournesol Lorsque vous le tenez face à la lumière, vous pouvez voir exactement où se trouve le tournesol. Utilisez un crayon pour pouvoir revenir et l'essuyer si vous le souhaitez. Je peux donc m'en remettre à zéro et recommencer. Si je le veux. Donc, un joli crayon doux. J'utilise un quatre B, six B c'est encore mieux. Complétez le formulaire de fond en comble. Zone du trou où se trouve votre tournesol. Remplissez le tout puis passez sur tout votre tournesol, tous les points, pour savoir où vous allez. OK. Amusez-vous, détendez-vous et profitez-en. 4. Commencer à peindre: H. D'accord, nous allons donc peindre le tournesol maintenant. C'est un beau tournesol avec beaucoup de jaune, orange, un peu de brun, un peu de brun. En voici un que j'ai peint plus tôt également. Donc, vous savez, comme d'habitude, nous peignons le vernis clair, puis nous choisissons des couleurs avec des couleurs plus foncées ici, au centre. C'est plus orange, peut-être un peu rouge là-dedans aussi, juste pour lui donner un peu plus de profondeur. Au centre, nous le faisons avec du brun et du jaune. Ensuite, il y a aussi un peu de noir, juste pour donner de la lumière, des ténèbres et des ombres Les feuilles sont probablement plus d'une couleur automnale, d'une palette automnale Il y a un peu plus de jaune dans le vert, puis il y a aussi des parties plus foncées, juste pour obtenir des bords avec juste des parties plus foncées. est très amusant à peindre, alors allons-y et voyons comment cela s'en sortira cette fois-ci. Comme toujours, j'ai deux pots d'eau à côté de moi, mes peintures de porte en mica sont réglées avec les couleurs, la couleur claire en haut J'ai les disques que nous avons peints auparavant. Nous avons regardé les couleurs. Une petite référence à certains des coups de pinceau que nous ferons également. Donc une serviette en papier pour sécher mon pinceau quand j'en ai besoin. Ma palette pour mélanger les couleurs et du papier toilette pour éponger l'eau supplémentaire que nous voulons récupérer sur nos œuvres d'art OK, nous allons donc commencer par une légère touche de jaune, en nous assurant de dépasser les limites et de rendre votre œuvre intéressante. Nous allons commencer par le jaune, je vais l'activer avec de l'eau qui fonctionne. Ce ne sera que notre petit coup de pouce. Mettons-le dans le coin ici. OK. Nous allons également utiliser l'orange et peut-être aussi du rouge. Nous verrons à quoi cela ressemble une fois que nous aurons tout assemblé. Alors le vert collera probablement à ce vert et au jaune. Si nous voulons le neutraliser, nous utiliserons un peu de rouge En lui donnant un ton un peu plus automnal pour neutraliser la couleur, nous allons utiliser, laissez-moi trouver ma roue chromatique Quoi qu'il en soit, quand nous le faisons, c'est ici. Voici ma roue chromatique. Lorsque nous le faisons, nous utilisons donc le vert et pour le neutraliser afin de le rendre un peu plus discret, nous allons passer à la couleur située de l' autre côté de la roue chromatique Nous allons passer directement dessus, y ajouter un peu de rouge et cela le neutralisera C'est quelque chose de nouveau que nous n'avions encore jamais fait dans aucune des peintures. Utiliser la couleur. Si vous voulez neutraliser le jaune pour le rendre plus doux, vous devez ajouter un peu plus de violet ou de bleu violet pour le rendre plus neutre, juste pour lui donner une couleur plus naturelle Nous y voilà. OK. À l'aide de ma roue chromatique, pour savoir exactement où ils se trouvent, je mouille mon jaune pour qu'il soit activé. Nous en avons juste un petit bout dans le coin de ma palette. Maintenant, je veux un lavage aqueux. Je vais remplir mon pinceau. Je vais l'utiliser ici même me détendre. Allons-y. Je vais utiliser ces coups de pinceau de la même manière que l'action presse-glisser-déplacer pour obtenir la forme du pétale Je vais tirer par le bas et faire mes pétales de cette façon, un C puis un dos. Je ne m' inquiète pas pour les files d'attente, certainement pas du tout pour les files d'attente. Nous y voilà. Un léger lavage. Rien de plus que de mettre un peu de peinture sur le papier et de le retirer autant que possible. De l'eau. Je ne suis pas particulièrement inquiète si je fabrique d'autres pétales qui ne figurent même pas dans le schéma que j'ai accompagné ici. OK. Nous y voilà. Laver rapidement et légèrement, ne pas être difficile et c'est probablement un gros problème, c'est de ne pas être pointilleux Mélangeons un peu de vert pour faire les feuilles. Pareil. Je vais activer mon vert. C'est ce que je trouve dans mes œuvres d'art. C'est bon. J'active mon green. Ajoutez-le à ma palette, car celui-ci ne comporte vraiment que deux couleurs. Je vais juste utiliser ce coin de ma palette pour activer un peu de vert. Je veux juste un léger lavage. Maintenant, je vais ajouter du jaune parce que je voulais un vert jaunâtre. Un peu plus léger. Maintenant, c'est un peu citron vert. C'est ici que je vais ajouter un peu de rouge. Je vais commencer par l'orange. Découvrez ce que nous pouvons faire. Nous ajoutons juste un peu d'orange. Ce n'est pas vraiment la couleur que je recherche. Je vais retourner dans le green. Ça a toujours l'air un peu trop calcaire. Mettons un peu de rouge dedans. C'est bien mieux. Utiliser le rouge plutôt que l' orange. Nous y voilà. C'est la couleur que je recherche. C'est un peu plus discret qu'autre chose. Mélangez-en un peu plus. Voilà le vert. Juste un peu de rouge. Nous y voilà. C'est un vrai vert olive. Parfait. Lavons les feuilles. Les feuilles ont ici un bord irrégulier. Nous voulons vraiment penser à appuyer, glisser, tortiller et soulever pour tirer le meilleur parti de ce que nous avons ici Mais ne soyez pas trop pointilleux. Commencez par ici. Nous allons faire la tige, un petit bout de tige, presser, remuer. Et il est parti. Wiggle, et je suis parti Ne lavez jamais par le milieu. Appuyez, agitez et gauchez. Wiggle, et je suis parti. Et un peu au milieu. Appuyez, agitez et tournez vers la gauche. OK. Encore une. Appuyez, Wigle, et vers la gauche. Et j'ai laissé la couleur de côté. Un peu plus de couleur, juste sur la tige, juste pour qu'on sache qu' elle est là. Nous y voilà. Nous pouvons mettre un peu de brun ici en attendant qu'il sèche. Où est mon brun là-haut ? Il va activer le marron, donc nous l'avons activé lorsque nous en avons besoin . Un peu par ici. Pas grand-chose. Je vais juste le laver légèrement, rien de plus. Juste un peu et en laissant un peu de blanc également. Nous y voilà. C'est un bon début. Je vais sécher , puis nous reviendrons avec les pétales et lui donnerons un peu plus de profondeur sur la couche suivante. Mon sèche-linge. C'est mon petit pistolet thermique, donc je vais le sécher un peu et nous serons de retour dans un sac 5. Les couches pour les pétales: OK. C'est sec. J'en suis content. C'est un lavage assez léger, en fait. Nous allons donc commencer par le centre du pétale et simplement en extraire un peu de couleur nous allons passer au jaune un peu plus foncé que le jaune Cette fois, nous allons passer au jaune un peu plus foncé que le jaune pur et à réduire la quantité d'eau dans notre mélange. J'ai du jaune là-bas. C'est bon. Nous allons l'essayer avec l' orange simplement en y ajoutant un peu d'orange et en voyant ce qui se passe. Oh, j'aime bien ça. Oh, c'est peut-être un peu brillant. OK. Revenons au jaune, avec un peu d'eau. Maintenant, nous allons juste utiliser un peu de pigment, essayer de le ramener un tout petit peu. OK. C'est une jolie fleur en forme de caillot solaire. OK. Nous y voilà. J'en suis plus content. Cela va être assez contrasté, nous allons donc devoir le mélanger un tout petit peu. OK. Je suis juste en train de récupérer un peu de mon pinceau. Je vais recommencer ici par le haut pour ne pas y mettre la main dessus. Tu vas mettre de la peinture ? En fait, c'est bien mieux que je ne le pensais ne le et je vais en faire trois pour commencer Je vais juste mélanger un peu les choses. Avec l'eau sale parce qu' elle n'est pas vraiment sale et j'aime bien ça. J'aime bien ça. Nous y voilà. Nous y voilà. Ça me plaît déjà. OK. Séchez-le un peu, prenez un peu de pigment et retirez-le un peu vers le haut. Celui-ci est là. Eh bien, c'est sur mon pinceau. Je vais juste le contourner un peu, puis l'adoucir avec de l'eau propre. Nous y voilà. Il suffit de le mélanger un tout petit peu OK. Mais j'aime bien la façon dont ça se passe. Je trouve que la couleur est magnifique. Nous y voilà. Il suffit de l'adoucir. En retirant les bords de cette couleur plus foncée, juste pour l' adoucir un peu. OK. Retournez dans mon orange. Ici. J'essaie toujours de rester assez souple et de ne pas être trop précise quant à l'endroit où je le mets, sachant que je peux juste le mélanger autant, si peu, adoucir les morceaux qui ne me plaisent pas, tout en laissant un peu de jaune, citron clair, là où j'ai commencé. Laisse-moi partir. J'aime bien ça. Maintenant, pendant qu'il fait encore humide, je vais juste laisser tomber le Non. Je vais changer d'avis. Je vais déposer de l' orange tout droit sortie de la palette, là où elle est un peu mouillée dans le disque. Je vais juste déposer de l' orange ici, là où elle est mouillée, et la laisser faire son travail. Écrivez les centres où selon moi, se trouvera la partie la plus foncée du pétale Si vous n'êtes pas satisfait de l'orientation que cela prend, c'est un mélange parfait. Ils sont encore un peu secs, donc je vais juste y ajouter un peu d'eau et les extraire un peu. OK. En l'adoucissant là où je pense que c'est nécessaire. Je vais en ajouter un peu plus. Ajoutez-en un peu plus. OK. J'aime bien ça. Mm. OK. Je pense que je vais le laisser sécher et donner un peu plus de travail aux feuilles. 6. Peindre le centre de la fleur: OK. Je vais travailler sur les centres, donc je vais faire quelque chose de très détaillé pour moi et de manière contrôlée. Des petits points sont au centre du brun foncé. J'utiliserai peut-être du noir aussi, mais vraiment pas beaucoup. Ensuite, je devrai le sécher avant de terminer le reste des pétales. Peut-être. Nous verrons. OK. Allons-y. Un peu d'eau sur mon pinceau maintenant, mon brun est activé. Il n'y a qu'une petite flaque d'eau. Je n'ai donc pas besoin de grand-chose sur mon pinceau, juste de la pointe, et je veux juste faire quelques petits points. Des points aléatoires, pas des cercles ou quoi que ce soit d'autre, juste des points aléatoires. Si gros, un peu. Je peux donc m'inscrire. Je ne vais pas être pointilleux. Mais je vais juste prendre quelques points ici. Ensuite, je vais probablement les laisser sécher, puis je pourrais simplement les ramollir un peu avec une brosse humide. OK. Vous avez probablement remarqué qu'au fur et à mesure qu'une œuvre progresse, je vais aller de plus en plus loin avec mon pinceau. Je vais commencer ici , puis mes marques deviendront un peu plus petites et plus délibérées en baissant également le pinceau. Cela ne veut pas dire que l' une ou l'autre méthode est bonne. Vous pouvez tout faire en restant ici, mais je pense que vous obtiendrez une note plus aléatoire en vous éloignant davantage. Ajoutons du noir ici juste pour le rendre un peu plus intéressant. Le noir, c'est celui-ci. Je veux juste l'activer un peu et l'appliquer un peu sur mon pinceau. Si vous n'êtes pas sûr, tamponnez-le d'abord sur votre serviette en papier. Tu sais combien tu en as qui va juste assombrir un peu le brun, le laisser couler Certains s'enfuiront, d'autres non. Maintenant, le côté le plus sombre de ma fleur se trouve en dessous. Je vais donc ajouter plus de noir ici et juste un peu en et juste un peu haut, juste pour l'assombrir, mais pas trop Il fera plus sombre dans la partie inférieure d'ici. D'accord, je vais laisser ça parce que je ne veux pas que ça aille trop loin. 7. Une autre couche de peinture: Les feuilles, nous utilisons le vert. Donc tu veux du vert. Et un peu de rouge pour le neutraliser lui donner un ton un peu plus automnal. Je n'ai pas remarqué beaucoup de rouge. C'est un petit peu. C'était bon. Ajoutez un peu plus de rouge. Nous y voilà. Il est presque devenu brun, mais j'aime bien ça. Je pense qu'il va m'en falloir plus, donc je vais mélanger ça tant que possible. Encore un peu de peinture dans le coin. Il y a un peu de rouge là-dedans. OK. Je suis devenu trop rouge. Tout ce dont nous avons besoin pour acheter un peu plus de vert. Ramène-le. Ah. C'est bon. Oui, on pourrait jouer du violon et du violon, mais allons-y OK, en essuyer un peu, asséchant un peu ma brosse Maintenant, nous voulons simplement prendre ce par quoi je vais commencer, c'est juste quelques bords des feuilles et voir où il en a besoin par la suite. Je ramasse juste quelques aspérités , puis je les mélange C'est probablement encore un peu vert. Eh bien, on y met un peu plus de rouge. OK. OK. Allons-y, et ensuite nous pourrons toujours apporter un peu de brun et les rendre plus intéressants. C'est juste un peu rond sur certains bords. Un peu en dessous aussi. Et un peu sur les tiges. La tige aussi. Eh bien, ne m'en donnez pas. OK. Adoucissons simplement cela. OK. Chère. Tu sais, tu pourrais le peindre une douzaine de fois et à chaque fois, ce sera différent. OK, il n'y a plus de peinture, coupe plus de vert. Un peu de rouge. Plus vert. Et un peu de rouge. Oh, c'est trop. Vert. Laisse-moi partir. OK. C'est bon. Ici. Adoucissez ça. OK. Je l'ai trouvé ici. Je vais également y ajouter un peu de bleu. Juste un petit peu, et ça risque de l'assombrir. Ah, d'accord. Et pendant qu'il fait humide, je vais en ajouter un peu. Oh, j'aime déjà ça. Nous y voilà. Tu sais, juste pendant qu' il est encore humide. J'ajoute juste quelques points saillants. Nous y voilà. J'aime bien ça. Et s'il est sec, ramollissez-le un peu. OK. OK. La couleur. Maintenant, même s'il est encore humide, nous pouvons faire les nervures sur les feuilles. Je vais utiliser le dos de mon pinceau et tes veines rien qu'en faisant ça Il suffit de bosseler le papier lorsqu'il est mouillé pour obtenir une belle marque sur les veines lorsqu'il sèche Laisse-moi partir. OK, celui-ci. Nous y voilà. Détends-toi un peu là où ça ne me plaît pas. Je vais retourner à mon brun, qui est celui-ci. Et même s'il est encore humide, oh, c'était un peu trop. Oh, non En fait, là où il fait encore un peu humide, je vais ajouter un peu de brun. OK. Je vais continuer. Il n'est pas nécessaire que ce soit beaucoup. Donnez-lui cette nouvelle automnale, c'est vraiment bon. Hum, tu sais, mélangez-le un tout petit peu. Il suffit d'appuyer sur le bout du pinceau et de le laisser se fondre. Juste ce petit bout. OK. Permettez-moi d'en dire un peu plus ici. Juste une petite touche. Très peu C'est peut-être tout ce dont les feuilles auront besoin. Je vais y jeter un autre coup d'œil. Adoucissez tout ce que vous n'aimez pas. Je suis content de ce passage. Laisse-moi voir si je peux soulever. OK. Ajoutez un peu de sourire. Nous y voilà. Et OK. Je n'ai pas aimé ce que j'ai fait ici, alors je vais ajouter un peu vert, peut-être un peu de brun. Juste un peu de brun. OK. Je trouve que les feuilles sont belles. Je vais ajouter un peu de brun sur ma tige. Juste une petite danse sur la tige. Un peu adouci. Nous y voilà. OK. Peut-être un peu sur certains d'entre eux. Oh, oui, j'aime bien ça. Juste un petit peu. Nous y voilà. J'aime bien ça. Je vais le sécher, assurer que mes pétales sont secs, puis nous reviendrons faire le centre puis peut-être juste séparer un peu les pétales, comme nous l' avons fait avec les autres pétales. Je vais le sécher et nous reviendrons dans une seconde. 8. Les détails les plus fins des pétales: Ce que je vais faire maintenant, c'est retourner dans mon orange et séparer certains pétales. C'est un peu trop mou ici en particulier. Je veux séparer certains pétales, ce que je vais faire avec l'orange avec juste un peu d'orange sur le bout de mon pinceau et je vais également travailler assez étroitement. Je vais juste ramasser une partie des bords des pétales , puis les mélanger. D'un côté, il suffit de le mélanger à ce pétale. Cela suscite juste un peu d'intérêt. Allons-y. C'est un peu comme ce que nous avons fait avec d'autres, où nous avons simplement séparé les pétales en choisissant une couleur plus foncée pour les séparer. Il fera certainement plus foncé au centre de la fleur et plus clair vers le haut. Je ne veux pas trop utiliser notre pinceau lorsque nous adoucissons les bords. Nous voulons juste pouvoir l'adoucir un peu. C'est l'une de ces choses qui prend juste un peu de temps et vous devez vous détendre et profiter du processus Je me calme un peu, je suis rapide si vous en avez besoin ou je fais je suis rapide si vous en avez besoin une pause lorsque vous devez le faire également. OK. Juste un peu ici. Si vous pensez que vous en avez trop utilisé, prenez votre papier et effacez-le à nouveau. Laisse-moi partir. Ce pétale en dessous va être plus foncé. Je vais juste le faire et ensuite vraiment m'en sortir. Il doit être placé sous l'autre pétale, il fera donc un peu plus sombre Laisse-moi partir. Je vais juste me déplacer. N'ayez pas peur de retourner votre page. Mais souvenez-vous de l'endroit où se trouveront votre lumière et vos ténèbres. vais faire un peu plus ici avant que j'oublie où je suis. OK. Je l'aime bien. Euh, ouais. J'en suis plutôt content. Je pense que je pourrais m'adoucir un peu ici juste avant qu'il ne soit complètement sec. Juste en frottant, en tamponnant. Oh, c'est sympa. Ouais. Il suffit de tamponner une brosse semi-sèche pour en adoucir un peu Allons-y. C'est ce que je préfère. Il suffit d'adoucir un peu les bords des marques. L'autre chose que je pense vouloir faire est de mettre un peu de rouge ici juste pour donner un peu plus de profondeur. Je vais essayer. Ce n'est peut-être pas bien. Je vais prendre un peu de rouge sur le bout de mon pinceau et le déposer ici. Ce n'est pas suffisant. C'est exactement ce dont il avait besoin. Bien qu'il soit encore un peu humide dans les endroits les plus sombres, il un peu dense de rouge Adoucissez-le avec juste un peu de brosse humide. Allons-y. Ouais. OK. Je vais le sécher et y jeter un œil, et nous reviendrons dans une minute. 9. Un fioriture et une éclaboussure pour finir: OK. Tout est sec. J'en suis plutôt content. La seule chose que je pense c'est que vous pouvez toujours voir certaines de mes marques, les marquages guides d'origine Vous pourriez choisir une partie de la couleur la plus foncée utiliser sur le bout des pétales et la ramener un peu en arrière Laisse-moi juste te montrer un petit peu. Je vais mélanger un peu d'orange. Et nous allons y mettre du jaune parce que c'est ce que nous avons fait. Nous y voilà. C'est un mélange assez concentré et c'est ce que j'ai pu faire. Voyons voir, parlons-en ici et ici, voyons où se trouve le sommet des pétales et nous allons juste les mélanger voyons où se trouve le sommet des pétales et nous allons juste les mélanger un peu et voir si nous aimons cela. Nous y allons. Il suffit de le retirer de l' endroit où se trouvent les marques. Ça ne me dérange pas. Nous y voilà. Les marques réelles qui se trouvaient sur le papier proviennent de l'impression originale que nous avons faite pour vous Retire ça. Et c'est à vous de décider. J'en étais plutôt content. Je suis d'accord avec les marquages. Ce n'est pas quelque chose que vous voyez vraiment, mais le citron est d'une couleur assez douce, donc vous allez les voir. C'est assez transparent, le jaune aussi. Quoi qu'il en soit, vous voulez simplement les adoucir un peu, apporter une couleur un peu plus foncée. Ici, peut-être. Optez pour un style un peu plus délirant ici. Et je vais encore une fois me perdre. Mais c'est bon. Je vais juste les prêter dans un petit moment. Ils sont toujours là. Je pense que c'est, euh, ça ne me dérange pas, j'aime bien ça en fait. Restons-en là. C'est un peu plus ici. Ce que nous allons faire, c'est donner un coup de pouce et je pense que nous sommes sur le point d' avoir terminé J'aime bien les feuilles. Je suis vraiment content d'eux. Je trouve qu'ils ont l'air automnaux et qu' ils ressemblent à une feuille de tournesol. Je vais juste prendre un peu jaune dans mon pinceau, un jaune aqueux Cela n'a pas besoin de grand-chose et vous n'avez pas besoin de faire grand-chose du tout. Commencez par le haut, voilà, et un peu plus bas , parce que cela ne fait que le faire passer. Nous y voilà. J'aime bien celui-ci. Je crois que j'ai toujours aimé les tournesols. C'est l'un de mes préférés. Nous y voilà. Il n'est pas tout à fait sec, mais j'aime beaucoup celui-ci. Nous y voilà. Un autre à ajouter à votre collection.