Toastly Avoidance : dessiner un toast à l'avocat kawaii dans Procreate

1. Introduction: Bonjour, tout le monde. Je suis Jenny, et dans ce cours, nous allons dessiner cette jolie illustration en kawhi d'un adorable toast à l'avocat Pendant le cours, vous vous familiariserez avec de nombreuses fonctionnalités utiles telles que l'outil de mise en forme rapide, l'outil liquéfié, recoloration avec référence, les masques de découpe et les modes de fusion, et vous apprendrez les bases du dessin du À la fin, vous dessinerez non seulement une adorable illustration dont vous serez fier, mais vous vous sentirez également très confiante en utilisant Procreate Passons maintenant un peu de temps à dessiner. 2. Ébauche: Commençons par décider du type de toile que nous allons utiliser. Ils éditaient un canevas carré standard de Procreate avec Pixel W et Pixel heat les 2048 DPI R 300 et notre profil de couleur est au SRGB avec ce numéro de prêt Une fois que tout sera terminé, détestez cela fait, passez à notre nouveau canevas et poursuivez avec nos parties préparatoires. Veuillez vous rendre dans le rotab du projet et télécharger tous les documents mentionnés pour ce cours Et quand vous l'avez fait, passons d'abord à cette palette de couleurs que vous avez téléchargée. Nous passerons aux palettes du bas et aux cartes du haut pour sélectionner notre première Donc, pour cette esquisse et pour le schéma que nous allons créer, nous utiliserons cette couleur de lignes rouge foncé. Choisissons-le. Passons ensuite à notre bibliothèque de pinceaux, et nous utiliserons le pinceau que vous avez téléchargé avec le titre Doll flat pencil. Maintenant que nous serons tous prêts, créons un petit schéma. Nous allons donc créer une forme de rectangle. Avec une ligne, nous irons sur notre toile et nous créerons une forme comme celle-ci. À la fin, nous le tiendrons et nous maintiendrons également l'un de nos doigts sur l'écran. Réduisons légèrement cette taille. Nous tenons donc tout ce que nous détenons en ce moment et nous déplaçons légèrement notre forme à l'intérieur. Lorsque nous aurons un tel résultat, assurons-nous d'être au centre de notre forme. Nous devrons donc nous rendre sur notre Aoki en haut à gauche. Nous porterons l'uniforme. Nous allons passer à Snapping. Nous allons passer de la capture à ces paramètres, puis nous reviendrons à notre Maintenez notre crayon Apple sur un espace vide, et nous rechercherons ces deux lignes oranges, l'une verticale, l'autre horizontale. Lorsque vous les avez trouvés, tapons sur notre joug, et c'est dans cette zone que nous allons afficher notre illustration Pour continuer, créons deux lignes supplémentaires. Donc, tout d'abord, nous allons nous éloigner légèrement de la ligne inférieure et créer une autre ligne droite ici. donc créé notre ligne, en tenant notre crayon Apple et en maintenant l'un de nos doigts sur l' écran pour le redresser. Quand nous l'aurons, nous irons dans ce coin que nous avons ici sur notre gauche et nous créerons une ligne qui ira dans ce sens. Maintenant que nous aurons obtenu un tel résultat, passons à notre s et nous appuierons sur l'icône de ce plan pour réduire l'opacité en la déplaçant au niveau de 45 ou 50 partisans Lorsque nous l'aurons, nous appuierons sur notre couche et créerons une autre couche par-dessus. Sur cette couche, commençons à travailler sur notre illustration. Ce que nous allons faire, c'est d'abord aller vers le bas et nous allons passer au téléphone. Nous allons rechercher l'erreur juste ici, dans le coin, et nous allons commencer à créer une forme arrondie comme celle-ci. Donc, quand nous l'aurons, nous irons vers le bas et nous créerons une ligne descendant, et en bas, nous créerons un coin très doux ici. Donc, créer quelque chose de cette façon n'a pas besoin d'être parfait. Lorsque nous l'aurons, nous nous dirigerons vers ce petit coin en haut et nous créerons une ligne qui ira dans ce sens. Maintenant, quand nous l'aurons, allons du côté opposé et faisons la même chose ici. Nous pouvons donc le faire de cette façon. Nous allons passer à notre liste. Nous allons passer à cette couche sur laquelle se trouvent nos éléments. Nous allons le faire glisser de droite à gauche et utiliser l'option dupliquer Maintenant, lorsque nous aurons le deuxième exemplaire, nous passerons à notre clé Nous allons utiliser l'option retourner à l'horizontale, et nous allons la déplacer vers le côté opposé. Positionnons-le bien pour qu'il corresponde au côté opposé. Et quand nous l'aurons, nous reviendrons à nos couches et nous fusionnerons ces deux couches. En posant un de nos doigts sur la couche en haut et un autre en bas, nous faisons un mouvement de pincement comme celui-ci. Maintenant que nous aurons la partie inférieure, continuons à créer ces deux lignes ici pour terminer avec notre pain. Nous pouvons maintenir notre ligne et les extrémités pour la rectifier. Lorsque nous l' avons, nous respirons. Allons travailler à côté des formes que nous utiliserons pour notre avocat. Tout d'abord, prenons une ligne et créons la forme de l'ellipse, nous la maintenons aux extrémités et nous allons passer à l' option supérieure, Modifier, et nous allons ajuster le elle Ce que nous devons faire ici, c'est créer une forme un peu arrondie, et nous devrons la positionner de manière à avoir plus d'espace sur le dessus, afin que avoir plus d'espace sur le dessus, la zone soit entièrement recouverte de choses, et que nous ne touchions pas les parties inférieures avec notre pain avec ce petit objet que nous créons. Et aussi, ce sera très bien d'aller positionner cette forme strictement au milieu de cette ligne. Donc, si vous devez l'ajuster, allez dans les nœuds et ajustez le placement de cet élément. Donc, lorsque nous aurons un tel résultat, appuyons sur notre écran, et continuons à créer quelques détails supplémentaires. Donc, d'abord, nous allons passer en revue et nous allons créer une forme ici. Donc, tout d'abord, nous créons une sorte de forme arrondie qui fonctionnera de cette façon. Ensuite, nous examinerons les côtés de cette petite chose que nous avons créée, et nous créerons les formes arrondies ici même. Donc, en continuant comme ça d'un côté, allez de la même manière sur le côté opposé et créez quelque chose qui fonctionne de cette façon. Donc, pour l'instant, avec un tel résultat, vous pourriez penser que la partie supérieure est peut-être un peu trop grande. Peu importe pour le moment. Nous réparerons tout ultérieurement s'il le faut. Nous allons entrer dans la forme que nous avons la plus grande, puis nous allons aller vers elle et nous allons créer une forme similaire ici. Encore une fois, créer nos ellips, les créer de cette façon, en essayant de réduire la distance par rapport aux côtés partout. Donc, si nous devons l'ajuster, nous passerons à notre outil 18 en haut, et nous ajusterons le placement et la taille de cet alto, nous aurons et la taille de cet alto, besoin d'un flash juste là, et nous devrons créer quelque chose qui fonctionne de cette façon. Maintenant que nous l'aurons, nous irons une fois de plus à l'intérieur du navire et cette fois nous créerons autour du navire. Encore une fois, comme avant, nous créons notre vaisseau avec une seule ligne. Si nous devons ajuster le placement ou quoi que ce soit d'autre, nous allons passer à notre mode repas et l'ajuster à partir de là. Par exemple, prenons une forme comme celle-ci. Tapons sur l'écran, et continuons en ajoutant de l'épaisseur à cet élément. Tout d'abord, nous allons aller vers le bas, et nous allons commencer par une forme un peu plus plate juste ici pour créer une sorte de courbe, sans toucher le pain juste ici, mais en créant quelque chose qui fonctionne de cette façon Et quand nous l'aurons, nous irons d'abord vers la gauche. Nous allons commencer à créer une certaine épaisseur avec la courbe ici présente la même courbure que nous avons ici en tant que Minchi et nous essayons de bien relier le tout à bien relier le tout à la forme que nous avons créée en bas Si vous devez prendre votre gomme et peut-être effacer certaines lignes dont vous n'avez pas besoin, vous pouvez le faire pour voir plus clairement ce que vous faites ici Et lorsque vous aurez obtenu un tel résultat, passons du côté opposé et commençons à créer une certaine courbure ici aussi. Nous allons d'abord passer au sommet. Nous allons créer une petite courbe comme ça. Ensuite, nous aurons besoin d'un peu de profondeur ici pour que vous puissiez l'exagérer un peu comme ça, puis continuer à créer la forme et à la relier à la partie inférieure de élément global sur lequel nous travaillons actuellement Passons maintenant à cette partie et rendons-la un peu plus fluide de cette façon et commençons à ajouter les détails comme ça. Passons en revue toutes les lignes que nous avons ici sur lesquelles nous avons travaillé en ce moment, et rendons-les un peu plus mignonnes ici Par exemple, nous pouvons peut-être aller ici en haut et ajuster légèrement cette partie. Nous allons le créer ici même. Nous pouvons également passer à cette partie et peut-être la rendre un peu moins arrondie ici. Vous pouvez y aller et peut-être créer une ligne qui ira de cette façon. Regardez tout à distance pour décider si vous aimez le résultat ou non. Pour l'instant, restons-en ainsi. Et lorsque nous aurons obtenu de tels résultats, passons à la teinte où nous avons un jaune d'oeuf juste ici et nous créerons les traits du visage Passons à l'endroit au milieu et nous allons créer la forme comme ça, moitié du cercle comme ça. Nous allons assouplir un peu le dessus, puis nous passerons sous le slin que nous avons créé sur le dessus Nous allons donc créer une sorte de dents ici. Quand nous l'aurons, nous irons en bas et créerons une petite langue. Et puis, quand nous aurons une bouche comme ça, vous pourrez encore une fois ajuster légèrement le mouton. Allons là où se trouvent les côtés et créons la glace ici. Créons des yeux très heureux et créons quelque chose qui fonctionne de cette façon. Vous pouvez ajuster le placement la curature et la taille de l'élément Encore une fois, ce n'est pas permanent pour le moment. Peut-être que plus tard, nous voudrons aller ajuster quelque chose. Donc, pour l'instant, pour ce croquis, tracez simplement ce que vous voulez réaliser ici pour créer. Et quand nous aurons un tel résultat, ajoutons quelques détails supplémentaires pour terminer notre croquis. Alors commençons par ajouter quelques feuilles. Donc, par exemple, commençons par aller dans les coins et créons des feux de guidage. Alors allez-y, en créant ces lignes droites, en suivant cette voie, peut-être un petit langon comme ça Passons d'abord à ces grands modèles et nous allons créer la liste d' une sorte de basilic ou quelque chose comme ça. Créez une autre petite forme ici, pouvez l'utiliser avec un motif ou vous pouvez choisir les formes au hasard . Par exemple, en haut, nous pouvons créer quelque chose de différent, par exemple quelque chose de bien. De cette façon, une fois que nous l' aurons, passons du côté opposé et créons quelque chose de similaire ici aussi. Passons d'abord à ce coin où nous manquons d'éléments et nous ajouterons quelques détails. Commençons par créer des tomates cerises. Nous allons passer à cette partie. Nous allons commencer par créer une forme comme ça, ps, mais pas du tout comme deux abdos arrondis. Nous allons aller vers le haut et nous allons créer une sorte de conseils ici. Et quand nous l'aurons, nous irons vers le bas, et nous créerons une forme arrondie comme ça. Maintenant, quand nous l'aurons, nous irons vers la droite, et nous recommencerons en créant une forme très intéressante des boucles ici Nous allons essayer de le mettre un peu sur le dessus. Ensuite, nous irons vers le côté ou vers le bas de cet élément, et nous ajouterons un peu d' épaisseur à cet élément. Essayez d'ajouter un peu plus d'épaisseur sur la partie inférieure pour qu'elle paraisse un peu plus stable. Si vous le souhaitez, vous pouvez prendre votre gomme et effacer les parties dont vous n'avez pas besoin, certains éléments se chevauchant pour voir clairement ce que vous faites Ajustez les pièces en les regardant à nouveau de loin, que vous aimiez la position ou non. Continuons en allant de ce côté et créons à nouveau quelques lignes directrices qui se transformeront en feuilles. Par exemple, allons-y avec quelque chose comme ça. Nous pouvons tout de suite ajouter quelques lignes pour transformer ces petites lignes directrices en feuilles Allons-y comme ça, créons quelque chose de cette façon. Nous pouvons aller superposer les moutons sur le pain grillé si nous le voulons. Continuons en allant juste en dessous des petites tomates que nous avons créées et en créant quelques feuilles ici aussi. Par exemple, un ici et peut-être un peu plus petit juste entre ces éléments. Encore une fois, si nous voulons ajuster certaines parties, effacer les parties dont nous n'avons pas besoin, nous allons le faire. Donc, pour les feuilles, continuons en créant quelques lignes directrices ici. Examinons tout à distance et ajoutons peut-être un peu d' herbe ou un élément similaire à ce que nous avons sur le côté opposé de ce côté également. Par exemple, allons-y avec quelque chose qui se passe de cette façon. Maintenant, lorsque nous aurons de tels résultats, nous pouvons également la forme globale du mouton que nous avons ici, et nous pouvons ajouter des éléments supplémentaires sous la forme de feuilles, peut-être des graines pour continuer ainsi et ajouter quelques détails sur continuer ainsi et ajouter quelques détails l'ensemble du mouton que nous avons ici Optez donc pour les moutons arrondis ou les feuilles et ajoutez un peu d'assaisonnement à ce petit élément que nous avons comme avocat et un peu de jaune Pour terminer avec le tout, ajoutons quelques étincelles à l'extérieur de la forme . Plus tard, nous ajouterons également la couleur différente et nous terminerons notre illustration de cette façon Par exemple, choisissons quelque chose de cette façon, peut-être des points et quelque chose comme ça. Examinons tout à distance, puis dirigeons-nous vers nos couches et masquons notre couche avec notre schéma. Nous appuyons sur cette coche. Maintenant, encore une fois, examinons tout, et si nous voulons ajuster quelque chose, et que nous ne voulons pas le faire manuellement, passons à notre outil magique quant sur le plateau supérieur, nous passerons à la liquéfaction et nous utiliserons l'option push Nous pouvons donc accéder au curseur de taille ici et nous pouvons accéder à certaines zones et les ajuster très facilement Ainsi, par exemple, si vous voulez ajuster la courbure de certaines lignes, vous pouvez également le faire avec celle-ci. Passons donc un peu de temps ici et ajustons certaines lignes pour donner un meilleur aspect à notre croquis J'ai donc fini par ajuster un peu la partie centrale et l'agrandir légèrement. Et lorsque vous serez trop satisfait de tout ce que vous avez ici, utilisons deux fois notre outil magique, et passons à la partie suivante où nous allons contribuer à la propreté des lumières 3. Lignes nettes: Commencez par nos lignes épurées. Passons d'abord à nos couches. Nous allons appuyer sur l'icône juste ici et ajuster l'opacité de cette couche avec notre esquisse Trouvez le niveau qui vous convient lorsque vous avez terminé, appuyez sur le calque et créez un autre calque par-dessus. Revenons maintenant à notre bibliothèque de pinceaux et nous allons passer du pinceau au stylo technique depuis le dossier d'encrage Et pour rendre la ligne très, très fluide, nous pouvons appuyer sur ce pinceau, et nous pouvons entrer dans le studio de pinceaux sur la gauche, vous êtes en phase de stabilisation, et nous jouerons avec la quantité de rationalisation et de stabilisation. Vous pouvez donc modifier ces options de la même manière que vous les voyez actuellement sur votre écran, ou vous pouvez les ajuster à votre guise, essayer les blocs dessinés, décider si vous aimez le toucher ou non, trouver ce qui vous fait du bien, et quand c'est fait, appuyons sur décider si vous aimez le toucher ou non, trouver ce qui vous fait du bien, et quand c'est fait, le bas ou en haut à droite Nous utiliserons la même couleur que celle que nous utilisions pour notre croquis, passons en revue la partie inférieure et commençons à recréer notre largeur Réglons donc d'abord la taille de l' estampage au pinceau autour de 7 % Et puis, encore une fois, en commençant par créer ces lignes droites que nous avons en haut et en bas du pain. Nous utiliserons les mêmes options que celles que nous avons utilisées auparavant. Nous pouvons tenir notre crayon Apple à la fin de la ligne et nous dirigerons vers le haut de la même manière, maintenant notre crayon Apple Pencil pour créer la ligne droite ici également. Passons maintenant aux petites pièces que nous avons sur notre esquisse et commençons à tout faire correspondre à ce que nous avons sur l'esquisse et en essayant créer de belles connexions entre les pièces que nous créons actuellement. Nous devrons conserver le même poids de ligne pour tous les éléments que nous créons. Si vous constatez que certaines lignes semblent un peu irrégulières, vous pouvez utiliser votre pinceau et votre erasa pour obtenir un beau résultat ici Continuons et passons en revue toutes les lignes que nous avons ici. Vous n'avez pas besoin de tout recréer avec la même similitude que ce que vous avez sur votre croquis Si vous souhaitez ajuster certaines pièces, vous pouvez le faire. Créez simplement les lignes fermées. Encore une fois, vous pouvez utiliser toutes les options que nous avons utilisées auparavant. Si vous créez des lignes droites, maintenez votre crayon Apple, maintenez l'un de vos doigts sur l'écran et tracez les lignes de manière à ce qu'elles soient belles. Maintenant, dirigeons-nous vers le coin de la rue. Créons la connexion. Vous pouvez maintenir votre ligne à la fin, vous pouvez accéder à l'outil d'édition ou en haut pour ajuster la courbure et peut-être la connexion globale avec les moutons précédents Alors trouvez ce qui vous convient. Vous pouvez ajuster la courbure en vous dirigeant vers ces petites notes que vous avez ici. Ajustez les lignes supplémentaires dont vous n' avez pas besoin avec votre gomme pour obtenir un résultat agréable Une fois la première face terminée, passons un peu de temps ici et rendons-la parfaite. Lorsque nous l'aurons fait, allons du côté opposé et recréons-le ici aussi. Nous pouvons le faire manuellement ou nous pouvons essayer une solution rapide. Nous pouvons nous diriger vers notre plan, le faire glisser avec nos lignes de droite à gauche et choisir l'option dupliquer Passons à notre clé. Utilisons l'option retourner à l'horizontale et déplaçons cet objet vers le côté opposé. Faisons-le correspondre à nos côtés que nous avons ici sur notre croquis. Si vous n'êtes pas satisfait, essayez de le faire correspondre, puis appuyons sur notre touche Er, prenons notre gomme et effaçons les lignes supplémentaires dont nous n'avons pas besoin Tout d'abord, passez sur le côté que nous avons sur notre LED pour nous assurer de nous débarrasser de toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin ici, puis nous passerons à la couche précédente et nous les lignes que également les lignes que nous avons juste en bas. J'essaie d'établir de bonnes relations et de rester sur la même ligne avec. Et lorsque nous aurons de tels résultats, passons à notre liste et associons ces deux couches. Entrez donc dans la couche située en bas, en effectuant un mouvement de pincement et continuant à ajouter les détails. Tout d'abord, revenons à notre liste, créons une couche supplémentaire sur le dessus et changeons la couleur en lignes bleu foncé. Et allons recréer les lignes que nous avons l'extérieur pour la forme de notre Avakia procédant comme ça partiellement, vous n'avez pas besoin de créer une ligne le long du tout ici. Il n'est pas nécessaire de tout recréer en une seule ligne. Procédez comme ça et commencez à créer partiellement les détails et essayez d'établir bons liens entre les pièces. Encore une fois, utilisez toutes les options que nous avons utilisées auparavant pour créer les lignes que vous aimeriez voir ici. Travaillez avec votre pinceau, utilisez votre gomme, ajustez les connexions pour que tout soit parfait Allez vers le haut et commencez également à ajouter les détails ici. Commencer à créer les lignes. Encore une fois, maintenez votre ligne à la fin si vous le souhaitez, suivez toute la forme que vous avez ici. Vous pouvez commencer à regarder votre illustration à distance pour l' ajuster si nécessaire, pour voir clairement ce que vous faites, puis continuer à terminer les lignes en suivant tout ce que vous avez ici. Passons en revue l'agator dans son intégralité et recréons les lignes que nous avons ici Vous pouvez accéder aux zones que vous avez ici et, si vous le souhaitez, vous pouvez terminer les lignes ici vous dirigeant légèrement vers ces formes et vers leur partie intérieure, sans créer de ligne dans la partie intérieure. Continuons en recréant la ligne que nous avons en bas Lorsque nous aurons un tel résultat, examinons tout à distance. Maintenant que nous l'avons, recréons la ligne que nous avons ici pour notre épaisseur Va répéter ce que nous avons ici sur notre skege. Encore une fois, si vous avez besoin de quelques tentatives, faites ce que vous devez faire pour atteindre les limites que vous souhaitez voir ici. Si vous avez déjà créé les lignes et que vous voyez que vous pouvez peut-être les lisser, vous pouvez passer par-dessus ces lignes et travailler avec votre pinceau et votre gomme pour obtenir un meilleur résultat Maintenant, continuons en recréant ces pièces que nous avons à l'intérieur, la partie en épaisseur Encore une fois, si vous devez créer quelques lignes pour créer une belle ligne ici, vous êtes invités à le faire. Terminons en allant plus loin, en commençant par créer nos petites lignes ici, en suivant le tout et en essayant d'établir un très bon lien entre les parties que nous avons déjà. Par exemple, créons quelque chose qui fonctionne de cette façon. Cette ligne pourrait probablement être un peu plus arrondie Essayons de la créer un peu plus bas ici , puis nous effacerons les parties dont nous n'avons pas besoin avec notre gomme Encore une fois, je jette un coup d'œil à tout. Ça a l'air plutôt bien. Revenons à notre pinceau et continuons à ajouter plus de détails. Tout d'abord, revenons à nos palettes de couleurs et changeons la couleur pour que la croûte soit peu profonde, par exemple, et recréons cette petite partie que nous avons à l'intérieur Encore une fois, vous n'avez pas besoin de le créer de manière très circulaire. C'est notre blanc d'œuf, vous pouvez donc créer une forme plus particulière. Vous n'avez pas besoin d'opter pour le vaisseau super arrondi. Vous pouvez créer quelque chose de crétin de cette façon. C'est donc une forme un peu bancale. Mais assurez-vous que chaque ligne que vous créez est connectée afin qu'il n'y aucun espace entre nos lignes, car si c'est le cas, ce sera un peu difficile pour nous plus tard lorsque nous ajouterons les couleurs. Maintenant que nous avons ce genre de chose, revenons à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur des lignes rouges. Avec cette couleur, nous allons recréer ce que nous avons au milieu Encore une fois, avec une ligne, pour créer la forme, si nous avons besoin de l'ajuster, passez en mode édition et ajustez-la à partir de là. Maintenant que nous aurons de tels résultats, reprenons la même couleur et recréons ce que nous avons pour la bouche Par exemple, nous pouvons ajuster légèrement la forme. Allons-y avec quelque chose qui se passe de cette façon. Connectons-le bien. Essayons d'éviter de créer des angles très forts. Si nous avons besoin d' adoucir quelque chose, nous le ferons avec notre pinceau et avec notre gomme Essayez de conserver le même poids de ligne pour être cohérent avec vos lignes et faites-le des deux côtés. Maintenant que nous aurons la bouche, dirigeons-nous vers les dents ici et créons-les de cette façon. Vous pouvez à nouveau expérimenter avec la taille des éléments. Tu peux agrandir, tu peux devenir plus petit. Lorsque vous aurez les dents, allons vers le bas et créons un réservoir comme celui-ci. Vous pouvez le créer de manière un peu tordue ou droite Lorsque vous aurez obtenu de tels résultats, revenons à nos lignes rouges foncées pour les yeux, puis agrandissons légèrement la taille. Tout d'abord, n'oubliez pas que nous utilisons 7 % de la taille du pinceau pour toutes les lignes que nous avons ici. Passons ensuite, par exemple, à 12 % et avec ces 12 %, nous allons créer nos yeux ici même. Par exemple, agrandissons un peu la forme. Nous pouvons ajuster la curature. Lorsque nous aurons le premier œil, allons du côté opposé et essayons créer quelque chose de similaire à ce que nous avons sur le droit. Si vous avez besoin de l' ajuster, allez au 182 et ajustez tout ce que vous avez ici. Lorsque nous donnons le résultat comme ça, tapons sur l'écran, revenons à 7 % de la taille du pinceau, et continuons à recréer d'autres éléments Passons d'abord à notre palette de couleurs pour sélectionner nos lignes rouges. Et avec ces lignes rouges, allons recréer nos petites tomates ici même Donc, en commençant par ces petites choses et en commençant à créer ces éléments comme ça. Encore une fois, essayez de créer petites pointes sur les côtés juste ici , puis en allant vers le bas et en commençant à créer la suite de la forme. essayant d'établir une bonne connexion entre les pièces et tout de suite, En essayant d'établir une bonne connexion entre les pièces et tout de suite, nous pouvons accéder à ce petit élément couleur différente et l'effacer facilement avec notre gomme Maintenant que nous aurons ce premier compteur, passons au second et recréons-le également. Repartons avec un petit conseil, juste en haut de la page. Vous pouvez en faire des moitiés ici et le créer de cette façon. Par exemple, prenons quelque chose comme ça, en maintenant la ligne à la fin si la pointe est trop droite, nous pouvons l' adoucir manuellement en procédant comme ça et en créant une ligne au lieu de ce coin très droit. Maintenant que nous en avons la partie avant, créons la partie arrière ou l' élément d'épaisseur et créons-le de cette façon. En maintenant notre crayon Apple à la fin de la ligne et si nous devons ajuster quelque chose, dirigez-vous vers notre outil d'édition et ajustez-le à partir de là. Si le processus de réglage ne fonctionne pas trop bien, vous pouvez l'annuler et l'écrire une fois de plus. Maintenant, si vous voyez que vous pouvez ajuster manuellement certaines pièces, connecter quelque chose de bien ou faire autre chose, vous êtes invités à le faire. Débarrassez-vous des éléments de couleurs différentes. Et lorsque nous aurons de tels résultats, revenons à la couleur bleu foncé de nos lignes précédentes, et terminons avec les feuilles ici. Allez d'abord à l'extérieur et commencez à ajouter les lignes ici. Donc, comme avant, commençant à ajouter les couleurs comme ça. Et continuons en allant de l' autre côté jusqu'à la deuxième feuille que nous avons et en commençant à ajouter les détails ici aussi. Ne vous inquiétez pas pour ces connexions. Nous pouvons tout réparer. Débarrassez-vous simplement de toutes les lignes dont vous n'avez pas besoin. Donc, pour l'instant, nous ne pouvons pas effacer ces parties. C'est parce que nous avons le pain sur une couche séparée. C'est bon. Nous pouvons y aller plus tard et ajuster les pièces de la couche séparée. Maintenant que nous l'aurons, allons recréer cette petite feuille ici, en recréer cette petite feuille ici, créant quelque chose qui va dans ce sens et en terminant avec une autre petite feuille qui ira juste ici dans cette direction Encore une fois, débarrassez-vous de toutes les lignes dont vous n'avez pas besoin. Et lorsque nous aurons un tel résultat, éliminons les lignes dont nous n'avons plus besoin une fois de plus. allant dans notre couche où nous avons notre pain, nous sélectionnons nos érames et nous effaçons les parties dont nous n'avons pas besoin très facilement comme ça Maintenant qu'il n'y a plus de lignes qui se chevauchent ici, revenons à nos feuilles Nous retournerons dans ce lieu où nous avons toutes les feuilles et tout le reste. Nous irons de l' autre côté. Repartons et commençons à créer nos feuilles, en commençant par sélectionner d'abord notre pinceau, puis commençant par sélectionner d'abord notre pinceau commençant par recréer ces éléments de ce côté également. J'essaie de le faire correspondre à la forme générale que nous avons en tant que pain et tout le reste, en créant les lignes de cette façon. Lorsque nous aurons un tel résultat, passons également aux lignes que nous avons ici et que nous avons créées à l'intérieur. Ou nous pouvons terminer en créant ces petits éléments supplémentaires ici même sur le côté en forme de feuilles. Vous pouvez donc décider si vous voulez commencer par cela ou si vous voulez entrer et recréer les éléments ici même Alors allons-y, créons quelques feuilles ici, par exemple, transformons-les créons quelques feuilles ici, par exemple, en feuilles de thé, et passons du côté opposé et faisons quelque chose de similaire ici aussi. Pour créer une forme particulière, établissez un lien étroit avec la forme générale que vous avez. Allons-y et créons quelques feuilles. Allons plus loin et finissons peut-être par tout en créant une autre petite feuille comme celle-ci. Si vous ne voulez pas avoir ce petit like, germez ici, vous pouvez l'effacer avec votre gomme ou essayer de créer une feuille d'une manière plus propre Maintenant que nous aurons obtenu un tel résultat, revenons à nos feuilles et créons un autre lion par-dessus. Nous pouvons prendre un pinceau et nous allons recréer ces petits détails à l'intérieur de l'avocat Passons d'abord à tous les éléments feuillus que nous avons ici et recréons-les avec le même pinceau et avec la même couleur que ceux que nous utilisons actuellement Vous pouvez ajouter plus de détails si vous le souhaitez, par exemple, comme les graines de sésame. Passons en revue tous ces éléments et recréons-les. Allez peut-être ajouter quelques détails supplémentaires sur le fond ou peut-être même sur le pain, si vous voulez une sorte de graines ou quelque chose comme ça. Passez en revue les deux premiers et ajoutez quelques petits détails ici si vous le souhaitez. Maintenant que nous avons obtenu un tel résultat, revenons à nos couches et masquons notre couche avec cette esquisse. Maintenant, examinons tout ce que nous avons ici et voyons si nous devons ajuster certaines pièces ou non. Ainsi, par exemple, nous devons nous débarrasser de toutes les parties intérieures ici, alors trouvons une couche où se trouvent ces parties intérieures. Nous y irons avec notre gomme et nous effacerons les lignes dont nous n'avons pas besoin Passons donc en revue tous ces petits éléments et nous allons nous débarrasser de toutes les lignes dont nous n'avons pas besoin. Lorsque nous aurons obtenu un tel résultat, lorsqu'aucune ligne ne se chevauche, nous passerons à notre couche et nous fusionnerons toutes les couches sur lesquelles se trouvent nos petites lignes Encore une fois, faites un mouvement de pincement, en vous assurant que tout se trouve sur une seule couche en cliquant sur cette petite coche cachant et en la découvrant Passons maintenant à certaines zones et ajoutons un peu d'intérêt aux lignes en ajoutant peut-être des éléments plus épais ici, peut-être en ajoutant de petites parties supplémentaires. Par exemple, nous pouvons commencer à créer des lignes comme ça. Dépassez les lignes et commencez à leur ajouter un peu d' intérêt en ajoutant quelques petits détails particuliers. Passons d' abord en revue les avocats et ajoutons quelques détails ici même à la ligne Si vous voulez vous rendre dans d' autres domaines, peut-être pour le pain ou pour d'autres éléments, vous pouvez également y aller. Il suffit de rose la couleur dont vous avez besoin et que vous avez à côté de ces éléments auxquels vous vous avez à côté de ces éléments auxquels vous souhaitez ajouter de l'intérêt, d'utiliser la même couleur pour ajouter cet intérêt Vous pouvez acheter du pain, par exemple, ajouter quelques petites craquelures ou quelque chose comme ça, peut-être des bulles sur la forme générale que vous avez ici, peut-être quelque chose sur le fond aussi. Passez du temps ici et ajoutez un peu de texture à vos lignes. De la même manière, cette petite forme que nous avons pour notre E. Maintenant, lorsque nous avons obtenu de tels résultats, nous en avons terminé avec notre ligne Passons donc à la partie suivante. Nous allons ajouter les couleurs de base. 4. Les couleurs de base: Commencez par nos couleurs de base. Tout d'abord, faisons ce qui suit. Nous allons passer à nos couches. Nous trouverons la couche où se trouvent nos lignes. Nous allons appuyer sur Non, et nous utiliserons l'option de référence. Ensuite, nous pourrons utiliser ces lignes et ajouter les couleurs sur des couches séparées. Passons donc à la couche située sous nos lignes et créons une autre couche ici. Et quand nous l'avons fait, passons d'abord à notre couleur d'arrière-plan pour ajouter la couleur à l'arrière-plan. Maintenant, appuyez dessus et utilisez la couleur avec le fond du titre dessus. en revenir à nos couches , assurez-vous que nous sommes dans cette nouvelle couche que nous avons créée sous notre couche avec les lignes, puis en passant dans notre palette de couleurs pour commencer à ajouter les couleurs au pain. Passons d'abord à la croûte. Nous allons sélectionner cette couleur et faire glisser ici en bas. Nous pouvons accéder à tous ces petits éléments sur cette couche ou nous pouvons les modifier plus tard. Par exemple, passons manuellement à certains éléments plus petits et ajoutons la couleur à l'intérieur ici. Une fois que nous l'avons, nous en avons fini avec la croûte, alors passons à nos couches. Créons une autre couche ici, appuyant sur les palettes de couleurs et en changeant la couleur en pain. Recolorons les éléments de notre pain. Passez donc en revue toutes les zones où nous avons notre pain et ajoutez-y Passez donc en revue toutes les zones où nous avons de la couleur. Lorsque nous l'avons, retournez à la liste, créant une autre couche ici, en revenant à nos palettes de couleurs et en sélectionnant la couleur avec le titre Akira En vous dirigeant vers cette partie épaisse et en mangeant la couleur ici, assurez-vous de tout recolorer. Si vous avez ajouté des détails, peut-être des petites bulles ou quelque chose comme ça, allez aussi les recolorer Lorsque vous l'avez, retournez à la liste, créez une couche supplémentaire, puis revenez à nos palettes de couleurs et sélectionnez la couleur avec le titre AvakidaFlash Je vais vers la partie intérieure et je recolore cette zone ici même Maintenant, quand nous l'avons, revenons à notre loi, créant une autre feuille ici, en changeant la couleur en blanc cassé, en l'ajoutant juste ici, vers l'œuf. Revenons à nos couches, créant une autre couche ici et en optant pour la couleur du jaune d'oeuf Avec cette couleur redirigée vers l'intérieur, recolorant tout ce que nous avons, revenant à notre objectif, créant une autre feuille ici, allant dans notre palette de couleurs pour sélectionner la couleur avec le titre Tank first Recolorons le réservoir. Passons ensuite à notre palette de couleurs, recolorons la bouche pour obtenir la couleur de la bouche, en la faisant glisser vers l' intérieur, en sélectionnant la couleur blanche sur les dents et en la faisant glisser vers Maintenant que nous l' avons, revenons à notre liste, encore une fois en haut, en sélectionnant la couleur intitulée Tamia, en allant vers le bas de nos tomates et en recolorant ces parties nos tomates et en recolorant Revenons à notre liste, 1 taupe en haut, en changeant la couleur en Tamia Flash en allant vers les parties intérieures et en ajoutant la couleur ici Maintenant, créons une couche supplémentaire sur le dessus, et sur cette couche, nous allons recolorer toutes les feuilles et toutes les graines que nous avons ici Donc, tout d'abord, allez dans nos palettes de couleurs, sélectionnez la couleur avec les feuilles et commencez à ajouter la couleur à l'intérieur. Vous pouvez y aller un par un, ou vous pouvez ajouter la couleur à l'un des éléments puis passer à cette option, continuer à regarder par-dessus , passer aux éléments que vous souhaitez recolorer et appuyer sur l'intérieur vers le haut éléments que vous souhaitez recolorer et appuyer sur l'intérieur vers Passons donc en revue toutes les petites et grandes feuilles, et recolorons le tout avec cette couleur verdâtre. Lorsque vous aurez fini avec les feuilles, changeons la couleur pour le pain, par exemple, et passons aux graines que nous avons à l'intérieur et commençons d'abord par ajouter de la couleur à ces grosses graines. Ensuite, si vous voulez changer de couleur ici, pas une couleur reproduite, mais peut-être quelque chose de différent, vous pouvez la changer ou utiliser la même couleur que celle que nous avons ici et l'ajouter à tous les éléments. Pour les petits éléments, appuyons d'abord sur la coche du tok, et il nous sera peut-être plus facile d' ajouter la couleur manuellement de cette façon. Allons voir si nous devons passer à d'autres éléments auxquels ajouter de la couleur, et ajoutons le manuel des couleurs à tous les petits éléments. Une fois le résultat obtenu, nous avons terminé avec nos couleurs de base Passons donc à la partie suivante où nous ajouterons les ombres, les reflets et quelques embellissements 5. Ombres, lumières et touches finales ches: Commencez cette partie en accédant à nos couches. Nous allons passer à cette couche où se trouve notre référence. Nous allons appuyer dessus. Nous aurons cette petite liste et nous désactiverons la référence en la sélectionnant dans la liste. Maintenant, en partant du bas, nous allons commencer à ajouter nos ombres. Accédez à cette couche que nous avons pour notre croûte, d'abord en la sélectionnant, en appuyant sur l'icône plus pour créer un Euler, appuyant sur cette nouvelle couche et en sélectionnant l'option masque de découpage De cette façon, nous resterons à l'intérieur des moutons. Ensuite, nous irons également sur cette icône et nous changerons le mode de mélange pour multiplier Pour ce qui est de l'opacité pour le moment, choisissons quelque chose d'environ 40 ou 50 % et quand nous en aurons terminé, passons à notre palette de couleurs et sélectionnons la couleur violette ici Avec cette couleur violette et avec la plus grande taille du pinceau, dirigeons-nous vers le bas de notre petit pain et créons un petit gant de cette façon. Ensuite, nous devrons contourner la forme et tracer la ligne qui ne comportera aucun espace, puis nous laisserons tomber la couleur à l'intérieur du mouton Maintenant, une fois que nous l'aurons, nous allons passer à nos couches une fois de plus , créer une couche de plus sur le dessus et faire la même chose ici. En appuyant sur le masque de découpage, appuyant sur l'icône, mode de fusion multiple, et quelque chose de similaire pour l'opacité Et nous irons légèrement vers la droite et nous ajouterons un peu plus d'ombres ici. Encore une fois, pareil ici, créant la ligne fluide ici, en ajoutant de la couleur à l'intérieur, et pour établir un lien agréable entre ces deux parties, nous allons prendre notre outil de maculage, et nous allons nous diriger vers cette petite partie juste là et nous allons faire le mouvement comme ça Nous aurons donc une connexion très fluide entre les pièces. Maintenant, lorsque nous aurons un tel résultat, décidez du niveau d'opacité Donc, si vous voulez peut-être passer à cette couche en haut et la rendre un peu plus foncée, vous pouvez le faire. Ajustez la fluidité de la transition entre les couleurs, et lorsque vous aurez le résultat comme ça, nous pourrons revenir à notre liste et créer une couche supplémentaire par-dessus Appuyez sur ce masque de découpage des couches, et je pourrai multiplier le mode de fusion, soit environ 50 % d'opacité, puis nous passerons à nos palettes de couleurs et sélectionnerons cette couleur magenta foncé Avec cette couleur, ajoutons quelques détails ici. Nous pouvons donc opter pour une taille encore plus grande ou le pinceau, et nous pouvons commencer à ajouter une sorte de pores juste ici ou des bulles et ajouter de l'intérêt à notre photo de cette façon. Vous pouvez opter pour une taille plus grande avec une taille plus petite. Si vous voulez en faire trop, vous êtes invités à le faire. Si vous souhaitez peut-être ajouter quelques détails supplémentaires, vous pouvez également le faire ici. Créez donc quelque chose de cette façon, et plus tard, lorsque vous aurez terminé avec ces éléments sombres, nous pourrons sélectionner notre erasa et nous pouvons accéder à certaines des zones où nous avons notre ombre, et nous pouvons couper les Et bien sûr, nous devrons revenir à notre couche précédente où se trouvent nos parties sombres, les deux petits éléments que nous avons ici Nous pouvons fusionner ces deux couches pour que toute l' ombre apparaisse sur cette couche Une fois que nous l'avons fait, nous pouvons passer à ces petites parties et ajouter de l'intérêt à l'image en découpant quelques petits éléments ici même. Encore une fois, essayez d'ajouter quelques parties intéressantes ici. Et quand nous l'aurons, vous pouvez opter plus petites positions sur le pinceau avec des côtés plus grands, vous pouvez créer un motif ou rendre au hasard sur certaines zones. Une fois que nous l'aurons, allons-y et continuons à travailler sur d'autres éléments. Alors d'abord, passons à nos parties. Passons à la couche suivante, celle de nos orteils, en créant une couche supplémentaire sur le dessus, en tapotant, coupant le masque, puis nous passerons aux différentes couleurs Nous allons donc utiliser cette couleur d'ombre en croix. Nous allons sélectionner notre pinceau, passer par-dessus le bord que nous avons ici, et nous ajouterons la couleur secondaire ici même. Allons donc créer quelque chose de cette façon, en répétant simplement la forme que nous avons pour nos lignes sur la partie supérieure du pain. Encore une fois, vous n'avez pas besoin de le rendre parfait. Il vous suffit de suivre tout cela et recréer les éléments que vous avez ici Allons-y avec quelque chose comme ça. Continuons à créer l'anyon de cette façon. Avec la même couleur, nous pouvons nous diriger vers ces petites parties où se trouvent de nombreux éléments et nous pouvons passer en dessous pour créer une sorte d'ombre ici. Passez donc sous les cerises juste ici, en allant vers le bas de l'avocat et en ajoutant un peu d'ombre ici aussi. Nous pouvons également passer sous tous ces petits détails tels que nos feuilles et quelques petites graines ou quelque chose comme ça et ajouter de l' ombre au tube. Allez sur l'un des côtés et ajoutez les ombres sous ce tube d'éléments. Maintenant, bien sûr, si vous voulez passer à la forme principale de la chair du pain ici et ajouter quelques points et quelques parties de texture, vous pouvez également le faire. Lorsque nous en aurons terminé, passons à la couche suivante. Passez dans nos couches, passez dans cette couche où se trouve notre partie peu épaisse de l'Avakia, créez une couche supplémentaire sur le dessus, recouvrez, coupez le masque, multipliez le mode de mélange pour le mode de mélange et ajustez la quantité d'estampage pour le mode de mélange et ajustez la quantité d'estampage à l'acide d'environ 50 % Revenons maintenant à notre palette de couleurs et sélectionnons d'abord cette couleur bleu foncé, cette couleur bleu foncé, et nous changerons de pinceau en accédant au dossier d'aérographe et en sélectionnant Soft Blind Blind Brush L'opacité est d'environ 35 %, et nous nous dirigeons vers ce côté que nous avons ici et commençons à ajouter un peu de couleur ici Allons créer une sorte de dégradé ici, très, très doux, très beau lien entre les transitions de couleurs. Et quand nous l'aurons, passons à notre gomme et commençons à ajouter des parties de texture ici aussi. C'est comme ça et en commençant à effacer certains éléments pour créer une jolie forme de vocata Poursuivre comme ça tout au long de ce que nous avons ici et commencer à ajouter des points et peut-être des lignes ou d'autres éléments de texture Lorsque nous aurons décidé de l'opacité, si vous souhaitez peut-être la modifier, vous pouvez accéder à votre liste et le faire à partir d'ici (icône, curseur d' opacité) et l' ajuster à vos km Maintenant, lorsque nous l'aurons passée dans notre couche suivante, nous en créerons une autre. Nous allons appuyer dessus. Nous utiliserons le masque de découpage des enchères, nous appuierons sur l'icône N et nous ajusterons le mode de fusion pour Maintenant, entrez dans notre palette de couleurs et nous allons sélectionner la couleur blanche avec la même marque que celle que nous utilisons actuellement, un mélange doux, nous allons partir du haut et nous allons commencer à ajouter un peu de couleur ici de cette façon. En commençant par ajouter la couleur comme ça, passez à un peu plus blanc ici, un peu plus doux Si vous pensez que vous en avez fait un peu trop, si c'est trop clair, vous pouvez ajuster l'opacité de cette couche Lorsque nous aurons obtenu de tels résultats, nous reviendrons à la bibliothèque de pinceaux et sélectionnerons notre ancien pinceau technique. Et passons à notre palette de couleurs pour sélectionner la couleur des lignes rouge foncé. Avec cette couleur, nous allons passer en dessous de ce que nous avons pour notre œuf, et nous allons le répéter en ajoutant une sorte d' ombre juste ici. Continuez comme ça, parcourez toute la partie inférieure pour ajouter la couleur secondaire, la petite ombre juste ici, et pour rendre les choses un peu plus intéressantes, nous pouvons aller tout en bas ici et ajouter une sorte d'ombre ici aussi. Alors allez ici, ajoutez une petite ligne VOB ici pour ajouter de l'intérêt à l'image et créer une petite différence entre les couleurs ici Si c'est trop, si vous fait un peu trop une fois de plus, passez au calque et ajustez le mode de fusion ici, son opacité Lorsque nous en avons fini avec la même couleur, nous pouvons passer sous tous ces petits éléments que nous avons sur cette couche qui touche cette couche et nous pouvons passer en dessous et ajouter les petites ombres en dessous. Maintenant que nous en aurons fini avec cela, passons à d'autres éléments que nous avons ici, à quelques petites espèces, et nous pouvons recommencer et ajouter parties de texture ici même avec la même couleur. Alors vas-y comme ça, en commençant par ajouter un point, du texte juste ici, en commençant par créer des choses qui seront belles. Et lorsque nous aurons de tels résultats, revenons à nos couches à la couche suivante que nous avons ici. Passez donc à cette couche blanchâtre, créez une nouvelle couche ici, tapez, découpez le masque, puis sélectionnons notre mode de fusion multiple, réglant l'apasie autour de 50 % et en changeant la couleur en ombre croisée, exemple Avec cette couleur et avec le même pinceau que celui que nous utilisons actuellement, en allant vers le bas ici même et commençant à ajouter un peu d'ombre ici aussi. Encore une fois, parcourez cette partie inférieure et commencez à ajouter cette jolie ombre juste au-dessus de l'élément. Lorsque nous l'aurons, nous passerons également sous le joug juste ici, suivant les moutons, commençant à créer une forme similaire à celle que nous avons pour notre joug Si nous devons accéder à notre outil d'édition en haut, nous allons ajuster la courbure ou le placement de ces éléments. Si nous devons ajuster quelque chose manuellement , bien connecter quelque chose, utiliser notre pinceau, utiliser notre gomme et entrer les détails de cette façon Encore une fois, passez en dessous de tous les éléments que nous avons sur ce couvercle pour ajouter de petites ombres, en parcourant toutes les parties où se trouvent ces petits éléments, commençant par ajouter les ombres en dessous. Et encore une fois, avec la plus petite taille du pinceau ou avec la plus grande taille du pinceau, entrez et commencez à ajouter des éléments de texture sur ces petites parties. Vous pouvez également changer la couleur en quelque chose de verdâtre, par exemple feuilles ou autre, puis revenir à certains espaces vides ici et ajouter également quelques parties de texture avec cette couleur Maintenant que nous avons obtenu de tels résultats, revenons à nos couches et passons à la couche suivante, qui est notre jaune d'oeuf, en créant une autre couche ici, en tapant, en coupant le masque et en passant à nos palettes de couleurs pour sélectionner la couleur avec le titre « ombre jaune d'oeuf allant vers le bas et en créant l' ombre juste ici. Alors allons-y comme ça, sans aller trop loin dans le vif du sujet. Donc, si vous devez ajuster quelque chose, passez en mode édition et ajustez-le, ajoutez la couleur en bas manuellement, puis puis ajoutons le surlignage sur le côté opposé. Pour le surlignage, sélectionnons la couleur blanche, et nous allons nous diriger vers le côté opposé à notre ombre et créer un gros higlet comme celui-ci Vous pouvez opter pour des formes simples, par exemple, quelque chose se passe de cette façon. Lorsque nous serons prêts, sélectionnons des couleurs turques. Par exemple, peut-être la couleur de la croûte. Avec cette couleur, nous allons ajouter quelques détails à la cuve vitelline Encore une fois, optez pour quelques petits points et un agent de texture ici. Maintenant que nous avons obtenu un tel résultat, passons à notre liste, en passant à la couche suivante où se trouve la bouche, en tapotant, en coupant le masque, en tapotant, en tapotant , en multipliant le mode de fusion, en ajustant l'opacité, en changeant la couleur en quelque chose de Par exemple, la bouche et le fait de se diriger vers cette petite partie de notre bouche et d'y ajouter un peu d' ombre. Si vous souhaitez ajuster l'opacité. Si vous voulez faire un peu plus sombre, vous pouvez le faire. Lorsque nous aurons de tels résultats, passons à la couche suivante, qui est la partie inférieure des cerises. Créons une couche supplémentaire, tapotons dessus, découpons le masque, passons en mode de fusion multiple, soit environ 50 % d'opacité Nous pouvons utiliser la même couleur que celle que nous utilisons actuellement , pour la bouche ou si vous le souhaitez, nous pouvons opter pour la couleur tama, comme ça et en commençant par ajouter de la couleur sur la partie inférieure Si nous nous dirigeons vers la deuxième petite forme ici , nous pouvons mettre tout cela dans l'ombre ici. Si l'opacité n'est pas suffisante, nous allons essayer de l'ajuster Par exemple, faire un peu comme ça. Si cette couleur est trop claire et que vous voulez quelque chose d'un peu plus foncé ici, nous pouvons accéder à nos palettes de couleurs et essayer différentes couleurs, par exemple des lignes rouges, et nous pouvons très facilement nous diriger vers ces éléments de flèche Nous pouvons terminer la couleur cette façon et, bien sûr, ajuster l'opacité Maintenant que nous aurons obtenu un tel résultat, passons à la couche suivante, qui est la partie centrale des Tamas Créons une autre couche ici et découpons-la. Ensuite, nous allons passer à la palette de couleurs et sélectionner la couleur contenant le titre apprivoisé. Donc, commençons par les bords ici et vieillir les éléments similaires à ceux que nous avons sous forme de lignes, pour arriver aux deux, en commençant par créer les détails de cette façon. Ensuite, je vais à l'intérieur et je commence à créer mouton qui ressemblera à une sorte de flamme ou quelque chose comme ça Donc, une fois que nous l'avons, nous allons vers l'opposé et nous commençons à créer quelque chose de similaire ici aussi. Vous pouvez changer la taille du pinceau si vous le souhaitez avec la même couleur, nous pouvons aller sur les côtés et nous pouvons ajouter des graines comme ça. Alors allez-y, en commençant par ajouter les détails, quelque chose comme ça. Si vous le souhaitez, vous pouvez opter pour une couleur plus foncée. Ainsi, par exemple, la couleur de la bouche fonctionnera parfaitement ici. Nous pouvons également ajouter quelques détails ici. Encore une fois, quelques petits points, quelques petites lignes comme ça, pour commencer à ajouter quelques détails de cette façon. Lorsque nous aurons de tels résultats, continuons en passant à la couche suivante où nous avons nos feuilles. Créons une couche supplémentaire ici, en collant, en coupant le masque, en mode de fusion multiple et, encore une fois, en réglant l'aposte changeant la couleur en bleu foncé, en allant vers toutes les feuilles que nous avons ici et en commençant à ajouter nos couleurs. Parcourons toutes les parties inférieures de nos feuilles et commençons à ajouter les couleurs. Vous pouvez y aller manuellement ou vous pouvez créer la ligne comme ça, fermer, puis ajouter la couleur en direction de la partie intérieure avec vos deux petits sur le dessus. Nous pouvons également entrer dans les formes et ajouter un peu de couleur ce petit élément d' assaisonnement Alors vas-y comme ça, en commençant par ajouter nos petites ombres. Ensuite, quand nous en aurons fini, déciderons si nous aimons le degré d'opacité Réduisons-le probablement légèrement à environ 25 % ou 30 %. Regardez-le de loin, et recommençons à créer une autre couche sur le dessus, en tapotant et en sélectionnant le masque de découpage Sélectionnez le mode de mélange multiple , réglez l'opacité à environ 50 %, la même couleur allant vers la partie intérieure des feuilles et commencez à ajouter une sorte de nervure ici Donc, avec la plus petite taille du pinceau, allons-y et créons les éléments comme ça. En utilisant toutes les formes que nous avons pour nos feuilles et en ajoutant de petits détails particuliers ici. Passer en revue tous les éléments des feuilles et ajouter les détails. Lorsque nous en aurons terminé, ajoutons un peu de couleurs différentes à nos lignes. Donc, d'abord, en allant vers nos couches, en allant vers la couche où nous avons nos lignes et en créant une autre couche par-dessus Tapons sur le dessin et utilisons l'option masque de découpage, puis nous reviendrons dans notre bibliothèque de pinceaux dossier d' aérographe, dans le pinceau Soft Blend, et nous commencerons à ajouter une certaine différence de couleur à Commençons donc par consulter nos palettes de couleurs. Choisissons la couleur des lignes vertes, et nous allons passer à certaines zones des feuilles et à notre vocata et commencer à ajouter une et commencer à ajouter couleur différente à certains éléments ici Nous pouvons passer en revue certaines parties, faire de belles transitions ici ou recolorer complètement les éléments de cette façon Ainsi, par exemple, nous pouvons nous diriger vers ces petites parties intérieures d'une couleur différente ici, en nous dirigeant vers d'autres lignes. Ainsi, par exemple, nous pouvons accéder à nos palettes de couleurs et sélectionner la couleur avec le titre. Eh bien, encore une fois, des lignes vertes. Nous pouvons aller vers cette petite partie que nous avons ici pour notre partie inférieure de l'avocat ou vers la partie supérieure de notre jaune, notre petit ac ici, et ajouter un peu de couleur ici pour faire une certaine différence Si vous souhaitez recolorer d' autres éléments, vous pouvez accéder à vos palettes de couleurs, parcourir les couleurs que nous avons ici et ajouter la différence ici Par exemple, nous pouvons adoucir un peu le jaune ici en sélectionnant la couleur des lignes orange, en passant par-dessus et en faisant une transition très agréable et fluide entre les couleurs que nous avons sur nos lignes Maintenant que nous avons obtenu un tel résultat, terminons le tout en ajoutant les étincelles que nous avions sur notre couche avec cette Nous allons passer à notre liste. Nous allons créer une couche supplémentaire sur le dessus. Nous irons dans ce dossier que vous téléchargerez avec de simples pinceaux à tige, et nous utiliserons un pinceau complet Sparkle Thin Ajustez la couleur au blanc, et passons en revue ces endroits que nous avions auparavant. Vous pouvez afficher la couche avec votre croquis pour voir où vous avez placé ces petites étincelles. Passez revue les parties extérieures avec nos étincelles de différentes tailles et ajoutons et ajoutons Si vous voulez utiliser vos étincelles dans ces formes, il est probablement préférable de créer une couche supplémentaire et de le faire séparément Ainsi, par exemple, nous pouvons ajouter des étincelles, entrer dans les formes, dans ces petites parties Nous pouvons utiliser ce pinceau ou, si vous le souhaitez , peut-être le remplacer par le pinceau précédent que nous utilisions auparavant. Donc, les éléments très arrondis, vous êtes invités à le faire également. Ajoutez quelques détails comme ça, de petites pièces scintillantes. Par exemple, utilisez notre pinceau technique et commencez à ajouter quelques éléments arrondis. Nous pouvons également changer la couleur des graines, afin de revenir à la couche où nous avons recoloré nos lignes Et par exemple, sélectionnez la couleur de la croûte. Passez par-dessus ces petites lignes et terminez votre illustration de cette façon. Recolorer très soigneusement les lignes où se trouvent la suite des différentes formes Ainsi, par exemple, là où se trouve la croûte, si cette couleur ne correspond pas à celle que vous avez sur la croûte réelle, vous pouvez sélectionner une couleur foncée Donc, par exemple, commençons par le haut et recolorons ces petites parties, alors suivons tout ce que nous avons Recolorez cette partie, dirigez-vous vers ces petits éléments et sélectionnez la couleur la plus foncée Alors, par exemple, utilisons des lignes rouges foncées et recolorons cette petite partie Maintenant, regardons Arifin de loin et si le résultat nous plaît, nous en avons terminé avec notre illustration Merci d'avoir suivi ce cours. Laissez-nous vérifier si vous l'avez aimé et continuez à vous abonner aux vidéos Markowi à J'attends avec impatience le projet senior.