Transcription
1. Introduction: Bonjour, amis, professeur, autodidacte,
artiste et entrepreneur. Dans ce cours, j'
aimerais
vous enseigner les bases de la théorie des couleurs. Vous voulez donc vous sentir en confiance lorsque vous travaillez avec la couleur, que ce soit dans votre maison, votre jardin, votre
garde-robe ou votre propre œuvre d'art. Je suis content que tu sois là. Welcome
to Francis Simone présente la
théorie des couleurs de base en procréation. Dans ce cours de débutant, vous apprendrez l'
histoire de la couleur, les propriétés de la couleur
dans la roue chromatique, façon dont la couleur est organisée, l'harmonie des
couleurs et la
psychologie de la couleur. Nous compléterons ensemble quelques
pages d'exercices pratiques et vous créerez un
design abstrait pour votre projet. À la fin de ce cours, tu utiliseras la
couleur comme une libération conditionnelle. Pour ce cours, vous aurez besoin d'un iPad, d'un Apple Pencil
et de l'application Procreate. Votre voyage commence
et moins d'un, l'histoire de la couleur. Commençons.
2. Théorie de la couleur de base: Bienvenue dans la leçon 1, introduction à la théorie des couleurs. Dans cette leçon, je vais
passer en revue le spectre des couleurs, comment nous voyons la
couleur, le daltonisme et quelques faits amusants. Le spectre de couleurs apparaît lorsque la lumière
traverse un prisme. Un faisceau de lumière blanche est courbé et séparé
en bandes de couleur. La teinte apparaît toujours
dans le même ordre. Et un moyen facile de
se souvenir de l'ordre est l'acronyme Roy G Biv, rouge, orange, jaune, vert, bleu, indigo et violet. Les teintes sont ce que nous appelons les
couleurs du spectre. Lorsque les ondes lumineuses réfléchissent un objet dans votre
œil, vous voyez une couleur. Cette feuille apparaît verte
parce qu'elle reflète les ondes vertes vers votre œil
et absorbe les autres couleurs. Dans l'arc-en-ciel, vous voyez le spectre complet des chaussures
car les gouttes de pluie dans l'air agissent comme de minuscules prisons reflétant
les teintes de vos yeux. Lorsque vous voyez du blanc, toutes
les couleurs du spectre
sont réfléchies vers vos yeux. Et lorsque vous voyez du noir, aucune des couleurs
n'est réfléchie. daltonisme
signifie que votre œil ne voit pas
la couleur comme il le devrait. daltonisme fait qu'il est difficile pour certaines personnes de faire
la différence entre certaines couleurs. Fait amusant, Sir Isaac Newton a découvert le
spectre des couleurs en 1665. Isaac Newton rectifiait lentilles pour un télescope
quand il a
découvert que l'une des lentilles faisait des pièces de couleur
floues
autour du bord. Tu as arrêté de travailler sur les lentilles et tu as commencé
son étude de la couleur. C'était le début de la roue
chromatique si on le sait. Dans la leçon suivante, vous
allez comprendre comment la roue chromatique est organisée et comment mélanger les couleurs. voit là-bas.
3. La roue chromatique: Bienvenue à la deuxième leçon. Dans cette leçon,
vous allez apprendre comment la roue chromatique est organisée. Commençons par les couleurs primaires, le
rouge, le jaune et le bleu. Primaire signifie d'abord que ce sont les couleurs de base à partir
desquelles toutes les autres couleurs sont fabriquées. Vous ne pouvez pas créer de couleurs primaires en mélangeant d'autres teintes ensemble. Couleurs secondaires : vert,
orange et violet. Les couleurs secondaires sont obtenues en
mélangeant deux
couleurs primaires ensemble. jaune plus le bleu, le vert, rouge et le jaune vous
donnent une orange. Et le bleu et le rouge sont violets. Viennent ensuite les couleurs intermédiaires
ou tertiaires. Tertiaire signifie troisième dans l'ordre, il y a le jaune, l'orange, le rouge, rouge, le violet, le bleu, violet, le bleu-vert
et le jaune-vert. Les couleurs intermédiaires ou
tertiaires sont obtenues en
mélangeant une teinte primaire
avec une teinte secondaire. Par exemple, le jaune et l'
orange mélangent le jaune, l'orange, rouge plus l'orange fait du rouge orange et le bleu plus le
vert fait du bleu-vert. La roue chromatique est également organisée
en deux autres groupes. Couleurs chaudes et froides. Les couleurs chaudes comprennent
l'orange, le rouge, jaune et des combinaisons de
ces couleurs et d'autres couleurs similaires. Comme leur nom l'indique, ils ont tendance à vous faire penser à des choses
chaudes comme la
lumière du soleil et la chaleur. Habituellement, les couleurs chaudes
semblent se rapprocher ou s'
avancer vers vous. Les couleurs froides sont
caractérisées par le bleu, vert et le violet clair, et des combinaisons de
ces couleurs et des
couleurs similaires peuvent les
appeler et de la soupe. Où les couleurs chaudes rappellent
la chaleur et le soleil. Les couleurs froides
vous rappellent l'eau et le ciel, même la glace et la neige. Contrairement aux couleurs chaudes, les couleurs
froides semblent avoir reçu ou s'éloigner de vous. Voici une anecdote amusante. L'artiste Johann Itten
a créé cette roue chromatique, également connue sous le nom de 12e cercle de couleurs du
parc. C'est une belle représentation
des teintes autour d'un cercle. Il montre les relations
entre les couleurs primaires, secondaires et tertiaires, ainsi que les résultats que vous
obtenez lorsque vous mélangez ces teintes. Ce graphique se trouve dans vos téléchargements. Dans la leçon suivante, vous
apprendrez la valeur de la
couleur, l'harmonie des couleurs dans la
psychologie de la couleur. voit là-bas.
4. Harmonie et la psychologie de la couleur: Bienvenue à la troisième leçon. Dans cette leçon, vous
découvrirez la valeur des couleurs, l'harmonie des
couleurs et la
psychologie de la couleur. Une teinte est le mélange
d'une couleur avec du blanc. Cela augmente la
luminosité de la couleur. Une nuance est le mélange
d'une couleur avec du noir, ce qui réduit la luminosité. Un ton est produit soit
en mélangeant avec du gris, soit en teintant et en
ombrant la couleur. compréhension, l'ombre, le ton
et la teinte vous aident à créer
des designs agréables à regarder et à attirer les gens. Lumière. Des valeurs ont été utilisées dans ce
tableau par l'Amérique recherchée. Cela aide à transmettre une humeur
joyeuse et joyeuse, un sentiment d' espièglerie ou d'innocence.
Et le tableau. inverse, le tableau Picture of Dorian Gray d'Ivan Albright utilise des valeurs sombres pour
transmettre un sentiment de mystère, de sérieux
ou d'injustice. Les couleurs sombres créent une sensation
dramatique et inquiétante. Les harmonies de couleurs, la
relation entre les couleurs que nous pouvons utiliser
pour transmettre nos messages. Le moyen le plus simple d'établir
des relations entre les couleurs est de faire attention
à la différence entre les couleurs chaudes et froides. Dans cette section,
nous aborderons
les quatre harmonies de couleurs de base. harmonie des couleurs monochromatique est un jeu de couleurs basé sur
un cube de couleur unique. Il utilise uniquement des teintes
et des nuances différentes de la même couleur. schéma monochromatique est simple. L'absence d'autres
couleurs empêche l'œil d'être distrait. Les couleurs analogues sont situées l'une
à côté de l'autre sur
la roue chromatique. Ils représentent généralement des harmonies
que l'on trouve dans la nature. Cette image en est un bon exemple. Il fonctionne bien en raison
du contraste et de l'harmonie
des couleurs utilisées. Le jaune est une couleur
chaude, le vert est froid. les assembler crée
une composition équilibrée. Les
couleurs complémentaires sont directement opposées sur la roue. Ils sont des
repères visuellement frappants lorsqu'ils sont combinés. Dans l'autoportrait de Van Gogh, les couleurs complémentaires
de l'orange et du bleu. Les triades, comme les couleurs primaires, sont espacées à égale distance
autour de la roue chromatique. Cette palette de couleurs peut être
assez élégante si vous choisissez une couleur qui domine et que vous
utilisez les autres est celle d'Exxon. Claude Monet a utilisé le vert, l'orange et le violet pour
peindre les peupliers. Lorsque vous planifiez un jeu de couleurs, vous devez également garder à l'esprit l'ambiance que vous souhaitez créer. Et c'est là qu'intervient
la psychologie des couleurs. La couleur peut affecter considérablement les humeurs, les sentiments et les émotions. lecture peut symboliser
l'agression ou l'affection. La couleur est un outil
de
communication puissant qui peut être utilisé
pour signaler une action, influencer l'humeur et même créer des réactions
psychologiques. L'orange est un bon exemple d'
énergie et d'extravagance. J'ai inclus un document dans les téléchargements sur
la psychologie des
couleurs. Le violet montre la créativité
et la relaxation. Les couleurs, comme
les traits, suivent
les changements d' émotions que l'artiste
Pablo Picasso a déclaré. Maintenant que vous avez une compréhension fondamentale
de la théorie des couleurs, utilisons-la. Mais d'abord, nos anecdotes amusantes. Saviez-vous que les hommes et les femmes voient la couleur rouge différemment ? Dans le monde ? Le bleu est la couleur préférée la plus
courante. Et le jaune et le rouge ensemble
peuvent vous donner faim. Dans la leçon suivante,
vous allez appliquer ce que vous avez appris
sur la théorie des couleurs. voit là-bas.
5. Pratiquer les harmonies: Bienvenue à la leçon 4, la
pratique des harmonies. Nous allons nous entraîner à créer une version simplifiée des
harmonies dont nous avons parlé. Assurez-vous d'avoir téléchargé
la page d'entraînement et palettes de couleurs
correspondantes avant commencer. La page d'
entraînement téléchargée contient quatre plantes de cactus que nous colorerons dans les harmonies du
sol, monochromatique, analogue,
complémentaire et triadique. La palette
de couleurs téléchargée nommée cactus practice comporte deux couleurs que nous utiliserons pour cet exercice. Vous pouvez faire sortir la palette en touchant cette
ligne et en la faisant glisser. Je dois maintenant zoomer en utilisant le mouvement à deux doigts sur
la plante monochrome. J'utiliserai la
rangée supérieure de couleurs vertes. Vous pouvez suivre en utilisant
les mêmes couleurs que moi, ou mettre les cinq verts
où vous le souhaitez. Je vais commencer
avec un de ces légumes verts moyens sur le pot. Ensuite, je vais
utiliser la couleur la plus foncée pour
créer de la profondeur et de la dimension. À l'intérieur, je vais
zoomer de très près
pour voir ces petits éléments. Parce que parfois
la couleur ne
va pas exactement où vous le souhaitez. jeux monochromes
sont généralement composés de trois à sept variations dans
votre palette de couleurs. Pour ce premier cactus, je vais utiliser la couleur verte
la plus claire. Espoirs. C'est pourquoi je fais un zoom avant le toucher à deux doigts pour annuler
l'utilisation de différentes teintes et nuances. Les tons
de couleur aident à créer l'illusion de profondeur
et d'espace entre les objets, ainsi que la création
tridimensionnelle formulaire. En ajoutant du blanc à
la couleur de base, nous obtenons la teinte, et
en ajoutant du noir, vous obtenez des nuances, des tons ou le caractère terne ou
saturé de la file d'attente. Il est créé en ajoutant du gris. Avec toutes ces options de mélange
de couleurs, il existe un nombre presque
infini de couleurs que vous pouvez créer pour un jeu de couleurs
monochromes. Maintenant je vais utiliser la lumière. Je suis désolé, je vais utiliser
l'obscurité avec la lumière et vice versa pour créer un
contraste élevé pour le bouton floral. Vous remarquerez sur nos
photos d'aujourd'hui qu'il y a un contour noir qui aide le schéma à
ne pas devenir ennuyeux. En ajoutant un
neutre fort comme le blanc ou le noir à un schéma
monochrome. Cela aide à garder
les choses intéressantes. Ensuite, nous allons
passer au schéma analogue. Pour cet exercice. Nous utiliserons du vert, jaune, du vert et du jaune. Troisième ligne de
notre palette de couleurs. N'oubliez pas que les couleurs analogues sont accusées les unes à côté des
autres sur la roue chromatique. Suivez-moi
ou coloriez comme vous le souhaitez. Les couleurs analogues plaisent à l'œil et se trouvent en
abondance dans la nature. En utilisant des couleurs analogues lors de la
décoration, de la conception ou même de la sélection d'
annonces, il créera un look équilibré
et serein. Habituellement, vous choisirez l'une de vos couleurs analogues
comme couleur dominante, une couleur primaire ou secondaire. J'ai choisi le jaune
pour cet exemple. ensuite une couleur de soutien, qui est un
vert secondaire ou tertiaire dans cet exercice. Et une troisième couleur qui
est le mélange des deux. Nous utilisons du jaune, du vert. De cette façon, les couleurs n'
essaient pas de se faire concurrence. De nombreux artistes utilisent la règle 603010 pour obtenir une harmonie calme et
visuellement agréable. 60 % de la couleur dominante, 30 % d'une couleur de soutien et 10 %
d'une troisième couleur. Choisir des couleurs analogues est
l'un des moyens les plus simples et les plus accrocheurs d'intégrer la
couleur dans un dessin. Puisque j'ai choisi
le jaune comme couleur dominante, je vais l'ajouter
au centre du cactus. Je vais ajouter des verts
au cactus latéral. exemple analogue de Mike
semble être plutôt un 404010. J'aime penser
nos rôles comme des conseils, expérimenter, voir et faire ce qui
fonctionne pour vous et votre art. Ensuite, le jeu de couleurs
gratuit. Pour ce jeu de couleurs, j'utiliserai différentes nuances
et teintes de rouge et vert situées dans la quatrième
rangée de notre palette de couleurs, couleurs
complémentaires
ou deux teintes positionnées exactement à l'opposé de autre sur la roue
chromatique, elles sont constituées d'
une couleur primaire et d'une couleur secondaire qui
est créée en mélangeant les deux autres couleurs primaires dans cet exemple sont la
couleur complémentaire du rouge est le vert, qui est fabriqué en mélangeant le
bleu et le jaune ensemble. paire de
couleurs complémentaires est composée d' une couleur froide dans
une couleur chaude, vous pouvez mélanger des
couleurs complémentaires ensemble. Par exemple, si vous commencez
par le rouge et que vous ajoutez du vert, la couleur devient moins intense. Et si vous ajoutez assez de vert, vous obtiendrez
une couleur neutre. Une place côte à côte. Les couleurs complémentaires
présentent un contraste élevé. Et par conséquent, les
couleurs s'intensifient. Dans la théorie des couleurs, ce phénomène est appelé contraste simultané, ou comment deux
couleurs différentes s'influencent l'une l'autre. Quelques exemples
pour une couleur foncée placée à côté d'une couleur claire les
rendent tous les deux plus lumineux. Les couleurs chaudes paraîtront
plus chaudes à côté de couleurs froides, et le contraire est vrai. Passons maintenant à
notre schéma triadique. Pour cette harmonie de couleurs, j'ai choisi de m'entraîner avec l'
orange, le violet et
le vert, les couleurs et la deuxième
ligne de notre palette de couleurs, tri signifie trois
et trimer couleur. Essayez de sélectionner les couleurs
primaires sont trois Hughes équidistants
autour de la roue chromatique. Cette palette de couleurs peut être
assez élégante si nous choisissons une couleur qui domine et si nous
utilisons les autres comme accents. Les combinaisons de couleurs triades ont tendance à être vibrantes, même lorsque les couleurs
teintées sont ombrées, les couleurs peuvent sembler
ludiques ou adolescentes. Nous voulons donc faire attention à l'équilibre de ces couleurs. Sinon, la combinaison peut être trop chaotique et mouvementée. La couleur principale ou dominante que vous utiliserez sera la couleur qui
définit la scène ou l'ambiance, tandis que les deux autres couleurs
sont celles qui jouent le rôle de soutien. Comme expliqué dans la leçon 3, les couleurs peuvent créer une ambiance
en fonction de la façon dont elles sont utilisées, ainsi que des
combinaisons de couleurs. Dans notre exemple, nous utilisons toujours le
violet comme
couleur principale avec le vert et l'orange pour ses couleurs d'accent pour créer une ambiance calme
et paisible. Alors que si nous avions utilisé
des oranges, la couleur principale, cela aurait créé un mode
d'énergie et d'excitation. J'espère que cette leçon vous
a permis de mieux comprendre les harmonies de couleurs et les résultats des
différentes combinaisons. Dans la leçon suivante, nous
utiliserons ces connaissances pour créer un paysage
abstrait. voit là-bas.
6. Project: Vers la leçon du projet. Dans Procreate, vous allez
créer un nouveau document en
appuyant sur le signe Plus et le coin supérieur droit, puis à nouveau sur
le signe plus Vous créerez une page
de 2 550 x 3 000 pixels, soit environ 8,5 x 11 pixels. Vous pouvez donc imprimer et
encadrer si vous le souhaitez. Réglez ensuite le PPP sur 300. Sur la gauche, je vais appuyer sur
Profil de couleur et m'assurer que
CMJN est activé parce que je veux
imprimer mon projet final. Appuyez ensuite sur Créer. Cmyk est destiné à l'impression et
RVB au travail numérique. Bonne palette de couleurs. J'en ai fourni trois
pour votre usage. Triadique gratuit,
monochrome ou analogue, ou utilisez l'un de ceux
fournis par blue procreate. J'utilise la palette de couleurs
triade gratuite du mode Dell. En appuyant sur le disque
en bas, il isole cette palette. J'ai également ajouté quelques tons neutres à cette bibliothèque de pinceaux de palette
en appuyant sur le pinceau, choisissant l'encrage, puis sur le pinceau à
sirop sur la gauche, ajustant le curseur à environ 6 %. Appuyez sur les calques. Palettes, choisissez la couleur beige et glissez-déposez
pour remplir le calque. Nous allons maintenant ajouter
un calque et passer à
l'
orange moyen dans la deuxième ligne. En commençant par la gauche, un peu plus de la
moitié de la page, dessinez Hill, glissez et
déposez la couleur. Lorsque vous dessinez vos éliminations, assurez-vous de commencer une fin
sur le tableau d'art. Votre couleur se sentira
à l'intérieur de cette zone. Ajoutez un calque, passez
à un orange plus foncé. Et à peu près au même
endroit, je suis conscient que je crée une colline allant dans
la direction opposée. Glissez-déposez la couleur à remplir. Nous allons
répéter ce processus pour les quatre couleurs suivantes. Ajoutez un calque, changez de couleur, en commençant par la gauche, dessinez Hill. Glissez-déposez la couleur. Ajoutez un calque, changez de couleur, commencez la colline sur la droite, puis glissez-déposez la couleur. Continuez à alterner pour
le reste des couleurs. Faire vos collines est raide
ou aussi plat que vous le souhaitez. Je vais accélérer la vidéo. Les collines sont terminées pour l'instant. Ajoutons le soleil. Nous allons ajouter
une autre couche. Choisissez l'orange le plus clair et tracez un cercle. À mesure que
vous le terminez. Tenez le stylo là où
les lignes se rejoignent. Cela aidera à
créer un cercle. Ensuite, vous pouvez appuyer sur, Modifier la forme, toucher cercle, et cela créera
un cercle parfaitement rond. Vous pouvez ensuite appuyer sur l'outil de
sélection pour ajuster la taille et la
position du soleil. Lorsque vous trouvez l'
endroit parfait, remplissez-le de couleur. Revenons à la
chanson et
appuyez un peu n'importe où sur la page
pour annuler la sélection. Ajoutons les ombres
aux montagnes pour
créer de la profondeur. Pour ce faire, appuyez sur la couche
supérieure de la montagne puis faites glisser votre doigt vers la gauche. Appuyez sur, dupliquez. Descendez jusqu'à la couche de montagne
suivante. Appuyez, balayez et dupliquez. Répétez l'opération pour toutes les autres couches
de montagne. Ensuite, sur le calque inférieur
de chaque couleur de montagne, vous allez appuyer deux fois sur
la vignette
, puis sur Alpha Lock
pour chaque couche. Lorsque vous placez le
verrou alpha sur un calque, vous ne pouvez peindre qu'
à l'intérieur de ce qui
existe déjà sur ce calque. Maintenant, allez dans la palette de couleurs
et choisissez la couleur grise. Et nous allons
remplir chaque alpha, verrouiller le calque en appuyant sur
la vignette, puis
sur Remplir le calque. Ensuite, désactivez le
verrouillage alpha et tous les calques, vous devrez aller dans
chacun d'eux pour le désactiver. Tout comme on l'a allumé. Les ombres de nos montagnes utiliseront le calque gris. Donc, appuyez d'abord sur le 1 en haut, puis sur la gauche, appuyez
sur l'outil Ajustements ou baguette
magique dans le menu déroulant,
choisissez Flou gaussien. Vous remarquerez qu'en haut de l'écran se trouve un indicateur de
pourcentage. En faisant glisser votre stylo
sur la page, nous pouvons ajuster notre ombre
à environ 7 %. Retournez ensuite au calque
et appuyez sur la fin, ouvrez les modes de fusion et faites glisser vers le bas jusqu'à Burn
linéaire. Cela crée une apparence
floue et diminue la luminosité,
créant ainsi l'ombre. Appuyez sur le calque gris suivant. Appuyez sur l'outil Réglages, choisissez
Flou gaussien, réglez à 7 %. Retournez au calque, appuyez sur n et faites défiler jusqu'
à gravure linéaire. Nous allons répéter cela
sur toutes les couches grises. N'oubliez pas de
me suivre sur Skillshare, pour être averti lorsque
mon nouveau cours sur les flous et les mélanges
sera disponible. Maintenant que toutes les ombres
sont en place, revenons au soleil. Le panneau des couches est une
couche au-dessus du soleil. Appuyez ensuite sur la couche solaire, cliquez sur la vignette et appuyez sur Sélectionner dans l'onglet
inférieur, inverser. Assurez-vous que le remplissage
de couleur est désactivé. Tu devrais voir
des rayures sur le soleil. Allez maintenant au calque
que vous avez ajouté au-dessus du soleil et
remplissez-le de gris. Ensuite, cliquez sur la vignette
et appuyez sur Masque d'écrêtage. Appuyez sur l'
outil de sélection et ajustez pour déplacer cette ombre derrière le soleil. Vous devrez peut-être
jouer avec pour l' obtenir exactement où vous le voulez. Une fois que vous l'avez dans
la position que vous voulez. Ensuite, vous allez
appuyer sur le mode de fusion, le
rendre linéaire. Et nous allons réduire
l'opacité à environ 20 %. Et voilà, vous l'avez. Un paysage abstrait dans une palette de couleurs
complémentaires. Parce que je
voulais l'imprimer. Je vais appuyer sur la
clé, appuyer sur Partager le PNG. Nous allons donc partager avec mon Mac.
7. Réflexions finales: Félicitations pour avoir terminé la théorie
de base des couleurs
et la procréation. J'espère que vous avez apprécié
le cours et que vous avez appris les
propriétés de la couleur, son organisation
sur la roue chromatique, les avantages de
l'harmonie des couleurs et la psychologie de l'utilisation de la couleur. J'adorerais voir votre projet de paysage
abstrait. Assurez-vous de télécharger votre projet terminé
dans la galerie de la classe. La galerie des classes se trouve sous l'onglet Projets et
ressources. Cliquez sur le
bouton vert qui indique Créer, projeter et télécharger votre photo. Vous pouvez également me suivre ici sur Skillshare en cliquant sur
le bouton Suivre. De cette façon, tu
recevras un e-mail quand j'aurai lancé mon prochain cours. Y a-t-il quelque chose
que vous aimeriez
apprendre dans Procreate ? Si vous avez une idée
pour notre classe, faites-le moi savoir lors de
la discussion en classe. J'adorerais créer des
cours pour toi. J'espère que si vous souhaitez partager
votre projet sur Instagram, merci de m'identifier sur le propre design de
Francis afin que je puisse commenter
et aimer votre post, j'espère que vous continuerez
à grandir et à en apprendre davantage sur couleur et à créer un
une vie merveilleusement colorée. Merci de m'avoir rejoint. Je suis content que tu sois là.